舞蹈鉴赏公选课观后感

第一篇：舞蹈鉴赏公选课观后感

舞蹈鉴赏观后感

因为从小没有接触过舞蹈训练，在心里从某种程度上一直觉得舞蹈是一种需要具有一定艺术修养才可以欣赏的艺术形式，但是自从上完你的课之后发现原来舞蹈它就是一切肢体的律动，它是那么的平常却也那么的震撼人心。

课上老师播放了许多视频内容在《跟着阳光跳舞》的电视剧里面，看到了舞蹈的艰辛，在金钱物欲横流的今天，很多东西在生活和生存的面前显得是那么的脆弱，在追求理想和生活的博弈间如何找到一个平衡点是每个人必须面对的命题，每个人的不同选择方式，造就了每个人不同的人生。在电视剧中有的为了跳舞而跳舞，有的为了生活而选择跳舞，不论哪种选择都没有对错。但是在他们为了进去舞蹈团而奋斗努力的同时释放出来的清楚的激情与光和热无疑是让人所震撼和感动的，在躯体的旋转和跳转之间，展现出了生命的力量与魅力。舞蹈与歌唱同为常见的艺术形式，舞蹈通过肢体与音乐的碰撞，使情感更为直接的以视觉形式直接冲击观赏者的内心，也更加强烈的释放出内心情感和舞蹈的内涵。在《舞动天地》的电影中舞蹈以其独特的魅力改变了那些非传统意义上的优秀学生，“每个人都会跳舞，你每天都在跳舞”记得老师在刚开始上课的时候说到，这也许就是舞蹈的魅力所在，不论高雅还是下里巴人总有人从中获取快乐和意义。

在《舞林大会》中作为一个选秀类型的节目夸大与虚假或许是难以避免的，但是在节目中的选手仍能让人感受到生命奋力向上的能量，至今记得那个手臂在训练中脱臼仍继续在舞台上一再表示要继续跳舞的决心，或许是对于机会的渴望与执着，或者是其他，但是那些在困顿中坚持的决心是无疑的，场上的每个选手都是经过超过五年以上舞蹈训练，他们中许多人在生活中都不是那么耀眼，甚至很卑微，但是舞台上是耀眼的。金星说“能吃的了跳舞苦的人，什么都能吃”，虽然不能说明什么，但是它说明了一件事情，没有什么事是不需要努力就可以获得的，并不是每个人都是天才。让我想起了韩国那些练习生，每个明星成名前基本上都是练习生，我们只看到每年不断产生的大量韩国团体，但是他们都是坚持下来的人，全封闭式训练，集体宿舍艰苦的生活条件，大量辛苦的训练，这一切还不一定会有结果，每年总有新人，表现不好永远不会被推出去成名，即使成名后一切包括整容都有经济公司决定，那里面的老师说“最不缺的是天才，到坚持下来的都是最能吃苦的人”，我想这也是舞林大会对我的启发。虽然我接下来的生命中仍然不会跳舞，但是舞蹈鉴赏课上让我对于舞蹈有了许多新的认识，舞蹈不仅仅是光鲜，光鲜背后有的更多是汗水

和泪水。人生中我需要的不仅仅是努力，更要有处于阴影中努力的激情，生命所要做的就是向上，奋发出一切的力量向上，不记成败，不论一切，深思熟虑那是中年以后的事，年轻所做的一切就是不顾一切的为生命的光芒而发光，释放出最灼热的激情。

第二篇：公选课论文《红楼梦鉴赏》

《红楼梦》诗赋赏析

《红楼梦》这部文学瑰宝可写的东西太多了，诸如文学价值、岁时习俗、哲理宗教、园林建筑、戏曲游艺……无不赢得古今人之美誉。我看到的是芹溪居士这位文学巨匠留给我们的这些不朽的文字。所以在这里我就自选几篇我最喜爱的诗赋做一下赏析。

我感觉曹雪芹的《红楼梦》是一部被诗词曲赋所修饰着的小说巨著，它那行云流水般的散文中，处处沁透着诗情的芬芳。这些数不胜数的诗词曲赋犹如镶嵌在碧海青天里的珍珠，闪耀出独特的光芒。能够给读者留下意外的收获，令人赏心悦目。记得刚接触红楼梦时，便被经典的红楼曲赋所打动，也正是这样的原因我独爱着红楼诗词曲赋，永不抛弃。

《红楼梦》除了荡气回肠的爱情故事，其他如诗、词、曲、歌、偈语、辞赋、联额、灯谜、骈文......应有尽有。以诗而论，有五绝、七绝、五律、七律骚体，有咏怀诗、咏物诗、怀古诗，有应制体、联句体、拟古体，有拟初唐《春江花月夜》之格的，有仿中晚唐《长恨歌》之体的，有师楚人《离骚》等作而大胆创新的……五花八门，丰富多彩。

其中最为吸引我的当属《西江月·嘲贾宝玉二首》和《枉凝眉》两首曲词。且看第一首词。

嘲宝玉的这首词又分为两首。我初读这两首词就已经被它深深吸引，并不是因为什么特殊的原因，只是感觉诗中所描述的这个人非同一般，是个封建社会的一个叛逆、纨绔子弟，我心中也产生了一种莫名的羡慕。诗中说他是“草莽”、“愚顽”、“无能”、“不肖”等等，初读者定会认为其是贬低，其实不然。因为这些贬低之语都是借封建统治阶级的眼光来看的。曹雪芹用反面文章把贾宝玉作为一个封建叛逆者的思想、性格反衬的淋漓尽致。在曹雪芹的时代，儒家政治教科书《四书》具有莫大的权威性。贾宝玉上学时，贾政就吩咐过“只是先把《四书》一气讲明背熟，是最要紧的”。然而贾宝玉对这些“最要紧的东西”偏偏“怕读”，以至“断不能背”。这当然要被封建统治阶级视为“草莽”、“愚顽”、“无能”、“不肖”了。但贾宝玉对《西厢记》、《牡丹亭》之类理学先生所最反对读的书却爱如珍宝。这就自然显露了宝玉叛逆的性格。

前一首着重写他对封建正统思想的背叛，不读经书，摒弃仕途经济；后一首着重写这个叛逆性格对封建地主阶级及其统治的严重破坏性。这里曹雪芹正话反说，巧妙地歌颂了贾宝玉反封建的思想品德；同时也辛辣地嘲讽了腐朽的封建礼教与庸俗的世道人情。

从封建阶级伦理道德标准衡量，宝玉是个被否定的人物；可是从作者的人生观和社会观来看，他却是个和那些国贼禄蠹完全相反的、保持着人类善良天性的真正的人。两首词句句都是反话。在道学先生们看来是“寻愁觅恨”、“似傻如狂”了宝玉却真是读书多，知识博，文思快，才情大的一代才子。

下一首就是《枉凝眉》。一般说“红楼梦曲十二首”，但也有说十四首的，这算上了“引子”和“收尾”的两首。《枉凝眉》是十二首中的第二首，是以贾宝玉的口气来咏叹。这首曲是专门咏叹宝玉和黛玉的。“枉凝眉”意思是白白地皱眉头，命运就这样痛苦、遗憾。曲名意谓徒然悲愁，曲子写宝黛爱情遇变故而破灭，勾勒出林黛玉泪尽而死的悲惨命运。阆苑仙葩：指林黛玉；美玉无瑕：指贾宝玉。他们“一个是阆苑仙葩”，“一个是美玉无瑕”，都是心地纯洁，聪明善良的青年。这样一对有情人，能不能结合呢？作者用两个设问，怀着含蓄而又诚挚的感情，把人们带到现实世界里来。现实就是这样残酷，在封建宗法制度的统治迫害下，有情人难成眷属，只能空自嗟。“一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂，一个是水中月，一个是镜中花。”枉自、空劳，单单从结果上看、从婚姻的效果上看，确是一场空。但是，如果把人生看做一个过程，把爱情看做一个过程，那么宝黛爱情就不是“枉自”与“空劳”，而是他们的青春、他们的人生体验中接近唯一的最美好、最充实的东西。当宝玉通过紫鹃向黛玉表达自己的爱的坚定性，说：“活着，咱们一处活着；不活着，咱们一处化灰化烟”的

时候，何尝是“枉自”与“空劳”？ 这不是“枉自”，不是“空劳”，而是无比的珍贵与难忘!最后用眼泪的控诉作结。整个曲子婉转深沉，发人深思。他写出的这种悲剧，明白而响亮地发出呐喊，提出控诉，是难能可贵的。这种现实主义的创作方法，使这部伟大的作品发出反封建的思想光芒。

宝黛爱情的幻灭就是一条注脚。一个是绝色佳人，一个是翩翩少年；一个聪明绝顶，一个博学多才；一个无意于功名利禄，一个从不说“仕途经济”的混帐话；她整天为他哭泣叹息，他整天为她牵肠挂肚；她心里只有他，他心里只有她——这不正是天造地设的一对吗？然而在荣国府那样的牢笼里，他们的爱情始终被压抑着。封建道德观念在贵族之家就是天条，窒息了人的一切天性。她和宝玉的恋爱过程，始终伴随着痛苦和烦冤，最终还是一场虚幻，“命运”把他们大大地捉弄了一场。这出和着血泪的恋爱悲剧，不仅使作者为之“泪尽”，就是今天也令人痛恨和同情。

当然这只是冰山的一角，还有那些经典之作限于篇幅有限就不再列举。除了“红楼梦曲十四首”之外，诸如“金陵十二钗”的判词、“大观园题咏”、“怀古绝句十首”、菊花诗……数不胜数，这里的黄金屋，这里的颜如玉真是让我们现代人都无法挖掘完的。

这些林林总总的诗词曲赋无不令人赞叹，我们也被曹雪芹那非凡的才情所深深折服，我想这些诗赋是他留给我们后世不可多得的瑰宝，我们必须好好珍惜利用，读懂它，欣赏它，才会让这部巨著凸显其价值。

第三篇：书法公选课观后感

书法公选课观后感

光阴似箭，岁月如梭。不知不觉中书法课就这么结束了。虽然只上了十节课但是我确实受益匪浅。

东北大学的朱利老师却给我带来了一场文化的盛宴，她每节课都会讲一些法名家，让我们不仅仅是知道如何写书法，还要了解书法的历史和名家。书法艺术是中华民族源远流长的一种传统文化，学习书法不仅可以陶冶情操，放松身心，还可以通过孜孜不倦的研习，坚持不懈的追求来增强毅力，磨砺心智。不光如此，书法艺术大多是以古诗文为载体来表现艺术美的，这就要求书法学习者不仅要会“书”，更要会读书，只有这样，才能在书法学习中运用自如，游刃有余，也更能加深一个人的涵养。因此，我对书法艺术始终保持这较高的兴趣，平时也会抽出时间来练习。下面，我就浅谈一下我在书法学习中的几点感悟和体会。

书法是中华民族文化的结晶和象征,有着博大精深的文化内涵和巨大的文化魅力。从历史上讲,书法在自己博大精深的文化根基里,蕴藏着不可侵犯的民族尊严、崇高强大的民族意识和自强不息的创造智慧。通过书法教学,让大学生领会理解汉字文化以及书法艺术的崇高和深广的哲思情理,可以激发他们的民族自豪感和培养爱国主义思想情感,塑造完美人格。中国书法数千年的历史,在给予我们不胜枚举的佳作的同时,也为我们留下了高山仰止的人格形象。王羲之第五子——王微之曾说过“写尽三缸水,只有一点象羲之;怀秦无钱买纸,便广种芭蕉,以蕉叶代纸成冢。”这昭示着书法在人格塑造中发挥着及其重要的作用。通过学习书法，可以使大学生的意识境界得到净化和升华。从根本上讲,书法教育是一种审美教育。随着书法学习实践的不断深入,大学生对美的感受力、感悟力、分辨力以及创造力就会越强，对书法的老辣之美、刚健之美、丰满圆润之美等等的鉴赏能力也会发生质的飞跃。

我认为书法初学者最应该忌讳的问题有两个，一个是“贪”，一个是“急”。许多书法爱好者由于对书法有极强的兴趣，因此一开始就尝试去练习行、草、隶、篆等多种字体，结果因为基本功没有练好，导致很多地方处理不当，逐渐养成不好的习惯，难以改正。我认为初学者应该首选练习楷书，不能怕苦、怕累、怕钻研。等待基础牢固一点以后再去钻研其他字体。虽然形式和写法上楷书与行书、草书有一定差别，但在写行、草等字体时，许多细节的处理上要用到楷书的技法，楷书功夫到家了，细节问题处理好了，写字的水平自然也就提高了。因此，初学者选择练习楷书作为入门是比较合适的，对学习其他字体也是大有裨益的。

再说一个“急”字。很多初学者学习书法，比如楷书，一入笔便是整字、整段、甚至整篇，乍看像是一个不错的字，一幅不错的作品，但细看每一个字，每一个笔画，确实漏洞百出，没有章法。因此，初学者学习要从一笔一划开始，练习楷书，尤其重要。悬针、垂露、长横、短横、撇、捺、点等，都要逐一练熟，然后运用到具体的字中，稍加注意笔画位置的安排，写出的字就显得有章法了。另一方面，初学者在学习时因为急于求成，把大量的时间都花在写字上，却很少花时间去想，许多错的地方就无法纠正过来，只是一遍一遍进行无用的重复，得不偿失。应此在学习书法时，我们不仅要写，还要想，及时临帖把错误改正过来，水平才会有提升。所以，书法学习一定不能“急”。那么，说了这么多，学习一种字体最好的方法是什么呢？我认为有一种屡试不爽不爽的方法，那就是临帖。会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练的掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作的高度。我学习书法首先遇到的问题是学什么、怎么学的问题。在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人的帖，拜古人为师，也要临现代人的帖，所谓“纵向取古，横向取今”。启功大师再给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中；取法乎中，斯为下”。大学阶段，是最缺少的韧劲与耐力，也恰好可通过一笔一画的书写练习来获得，纠正草草了事、粗枝大叶、马虎的毛病，从而养成锲而不舍、精力专注、耐心细致、不怕困难的好习惯。事实证明，接受书法教育的学生能获得一种极强的协调和自控能力，为学习其他学科，培养其他技能打下一个良好基础。

第四篇：公选课之红楼梦人物鉴赏

08美12 袁埜 学号：08061042

公选课之红楼梦人物鉴赏

——香菱

“香菱，薛蟠之妾，原名甄英莲，甄士隐的女儿。三岁那年元宵，在看社火花灯时被骗子拐走，十二三岁时，被薛蟠强买为妾，改名香菱。她生得袅娜纤巧，做人行事又温柔安静，夏金桂极为嫉妒她。香菱备受夏金桂的折磨，不仅名字被改为秋菱，还险遭谋害。薛蟠出狱后，把香菱扶了正，后难产而死。”

读红楼梦断断续续也有三遍了，这悲金悼玉的红楼梦，我不想说木石前盟，也不想说金玉良缘，唯独对那泛着点点菱花香的苦命香菱“疼爱有加”。

早在香菱未被拐时已有一僧一道见甄士隐抱着英莲，那僧便大哭起来，又向士隐道：“施主，你把这有命无运、累及爹娘之物，抱在怀里作甚？舍我罢，舍我罢！”已点出香菱“平生遇际实堪伤”第七回周瑞家的在送宫花时见金钏儿和香菱在晒日阳儿，也向金钏儿说：“倒好个模样儿，竟有些像咱们东府里蓉大奶奶的品格儿。”蓉大奶奶即秦可卿，刘心武认为拿香菱和秦可卿相比是暗指两人现在的出身并不是真出身，而且要比现在出身高。虽然我不知香菱是否也如秦可卿般身世迷离，单我却独独爱上了她的纯与真。

癞头跣脚的僧人给甄士隐暗示香菱命运的判词： 娇生惯养笑你痴，菱花空对雪澌澌。好防佳节元宵后，便是烟消火灭时。香菱的正式判词：

根并荷花一茎香，平生遭际实堪伤。自从两地生孤木，致使香魂返故乡。第一句是说，“香菱”原来就是“英莲”；英莲三岁时被拐子拐走，养到十几岁卖给薛蟠，给这个花花太岁作了侍妾。后来薛蟠娶了个搅家不贤的泼妇夏金桂，又贪又嫉，又狠又毒，香菱受尽他们的凌辱虐待，含恨而死。关于香菱的结局，这首判词说得很明确。高鄂的续书写夏金桂死后，香菱被扶正，当了正夫人，是显然不符曹雪芹的意图的。

好一个便是烟消火灭时，好一个香魂返故乡。都暗示了一个菱花般的女子的悲惨命运。如果说甄家的小荣枯映衬着贾家的大荣枯，那么香菱的命运也是对大观园群芳命运的一个暗示。谁能想象得到娇生惯养的甄家的掌上明珠，会成为一个让人作践的奴才呢?谁能容忍那么聪明俊秀的姑娘，配给一个只会作“哼哼韵儿”的蠢材呢?有人说过这是“玉碗金盆贮以狗矢(屎)”（二知道人：《红楼梦•说梦》），实在令人惋惜。英莲就是“应怜”，从作者宿命的观点看来，这是不可解的，命运是无情的。

首句“根并荷花一茎香”写的是莲跟荷花同长在一根茎上，一样芳香。荷花也称莲花，这里暗示香菱原名英莲。

“自从两地生孤木”的“两地 生孤木”寓一个“桂”字，点出夏金桂的名字。

最后一句“致使香魂返故乡”指的是死亡，暗示香菱被夏金桂虐待致死。香菱由地主阶级出身的小姐而终于落入四大家族的罗网，这种遭遇深刻反映了在封建社会的斗争中，中、小地主必然破败的命运，也抨击血淋淋的妻妾制度的残酷，从而揭示封建“末世”女子的悲惨命运。

香菱学诗是《红楼梦》中的一个插曲，但联系香菱的一生遭际来看，这个插曲的描写是作者颇具匠心的安排。脂砚斋对此有精辟的分析，说：“细想香菱之为人也，根基不让迎探，容貌不让凤秦，端雅不让纨钗，风流不让湘黛，贤惠不让袭平，所惜者幼年罹祸，命运乖蹇，致为侧室。且曾读书，不能与林湘辈并驰于海棠之社耳。然此一人岂可不入园哉。故欲令入园，终无可入之隙，筹画再四，欲令入园必呆兄远行后方可。”香菱是小说中出场最早的薄命女，自幼被拐，十几岁时被呆霸王薛蟠强买为妾；后来正妻夏金桂一来，她的命运就更为不堪，很快就被折磨致死了。后四十回写她死于难产，并不符合曹雪芹原来的设计。

08美12 袁埜 学号：08061042 在情榜当中，香菱位居副册首位，可见是相当重要的人物。作者写她学诗，也是为了抬高她的身份，增加读者对她的好感。这样，当她被无情的命运折磨致死时，就使悲剧性更为强烈了。

香菱最让我记忆犹新的，便是她学诗的情节了。香菱学诗，大致可分三个步骤：首先是拜黛玉为师，并在黛玉指导下细细品味王维诗；其次是一边读杜甫诗，一边尝试作诗；其三是经历了两次失败，终于成功。香菱作的第一首诗比较幼稚，用语直露，把前人咏月习用的词藻堆砌起来，凑泊成篇。最大的问题是，全诗没有表达真情实感，了无新意。诗中所用“月桂”“玉镜”“冰盘”等，词藻陈腐，所以黛玉说“被他缚住了”，即不能从前人的套子中跳出来。

她的第二首诗就有所进步了，能用“花香”“轻霜”等比喻，又用“人迹”“隔帘”等情景烘托，渐渐放开了手脚。但“玉盘”“玉栏”等。词语仍有陈旧的气息，而且全诗在咏月色而不是月亮本身，有些跑题，所以黛玉说“这一首过于穿凿了”。香菱的第三首诗是这样的：

精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。博得嫦娥应借问，缘何不使永团圆？

这首诗是成功的。除首联外，句句都似非写月，但句句与月相关。用词典雅含蓄，设意新奇别致。尤其是颔联，对仗工稳，言浅意深，堪称精妙。它最大的优点，是切合香菱自己的身世，借咏月而怀人，流露了真情实感。这样，诗就不是空洞的而是有内容的了。香菱的成功，一方面说明了她自己的聪明与优雅素质，另一方面也说明了一个道理，即小说四十九回写众人看了她第三首诗所说的“无下无难事，只怕有心人”。如此，香菱住在大观园里更为名正言顺，她做副册第一人也就顺理成章了。

《红楼梦》中有许多诗词，这是今天读者的阅读难点之一。许多人草草看过，以为作者无所用心，这是可惜的。书中诗词，往往是与故事情节融为一体的，每个人的诗作都有自己的特点，表现了不同人物不同的思想性格。有些诗作，还点明了人物的处境与命运归宿。如上引香菱诗第三首中的“精华欲掩料应难”，实际就是在说香菱目前的情况。因此，仔细品味书中诗词，也是欣赏《红楼梦》的乐趣之一。

曹雪芹借写香菱学诗，还表达了自己对诗艺的一些看法。他特别强调诗要有新意，要寄情寓兴，不能以词害意，这是一种通脱明达的认识。从文章中，读者还可以了解到作者比较欣赏唐人诗作，如王维，杜甫，李白等都是曹雪芹心仪的优秀诗人。

香菱要学诗，不拜身边的宝钗为师，却去找黛玉，这也是合乎小说情理的一笔。宝钗博学多才，诗也写得不错，但她并不看重这个，认为“女子无才便是德”。而且,宝钗生性沉稳，不喜欢太麻烦的琐事，所以香菱是不便向她学诗的。黛玉虽然生性孤僻，喜散不喜聚，却也有热情大度的一面。她指导香菱不厌其烦，循循善诱，而且言简意赅，所以香菱才能很快悟入门径，获得成功。黛玉的这种表现，是她性格中另一侧面的反映。从某种角度说，黛玉比宝钗其实更容易相处，也更同情弱者。

香菱的命运是可悲的，但是在《红楼梦》中曹雪芹对这个人物特别钟爱，赋予她特殊气韵，致使在大观园中游移着一股极清的暗香，然而终究“菱花空对雪澌澌”了。

香菱原名英莲，她出身在一二等富贵风流之地姑苏，母亲封氏性情贤淑，深明礼义，父亲甄土隐严正清白，禀性恬淡，为本地望族。年已半百的夫妻俩，膝下无儿，只有一女，乳名英莲。

香菱咏月

英莲“生得粉妆玉琢，乖觉可喜”，全家极其疼爱。应该说英莲生活在这样的家庭是幸

08美12 袁埜 学号：08061042 福美好的。不幸的是，在她三岁那年的元霄佳节，土隐命家人抱去看灯，至半夜时家人因小解，将英莲放在一家人家门槛上，待他回来，英莲不见踪影。全家人到处寻戏，皆无音讯，英莲早被拐子拐去，另走他乡。当天甄家又遭大火，烧成一片瓦砾场，这一个又一个的不幸遭遇，给英莲的命运笼上了悲剧色彩。甄土隐只得将田庄折变，与妻投岳父家去。

当人们再悉英莲时，她已长到十二、三岁了。她被拐子养在僻静处，认着亲爹。当英莲，已有些姿色时，拐子骗她说，爹因无钱还债，要卖她。这时正巧本地有个冯渊的小子，父母早亡，又无兄弟，有些薄产，一眼看上这丫头，立意买着作妾，发誓不再续娶，议定三日后过门。英莲的命运这时似乎出现了转机，英莲被磨折了多年，得了这段姻缘，倒是英莲不幸中的有幸。然而又偏偏不幸的命运在捉弄这红颜薄命女。拐子为嫌钱，第二日又将英莲卖予“丰年好大雪”的薛家“呆霸王”薛蟠，意欲卷走两家银子，逃往他乡。薛蟠横行霸，淫佚跋扈，拐子哪能走脱，被两家拿往打个臭死。拐子求饶，两家都不肯收银，只要领人。薛家势强人多，将冯渊打了个稀烂，抬回家三日便死了，薛蟠生拖硬拽拉把小小的英莲拉回家作了小妾，进行肆意蹂躏与践踏。后来她被人们、薛蟠的妹妹薛宝钗渐斩唤着香菱。曹雪芹安排这薄命女名字的更改，寓意着很深的含义：它是说，莲的质地高洁，贵若衬饰净瓶水的柳枝，或如如来亲炙的座席，一旦脱离莲座，委落红尘，处于污泥，甚而成为野草闲花群落中的一株菱花。

但是曹雪芹对香菱是十分钟爱的，可以说《红楼梦》中有两类截然不同的女子形象：一类是像黛玉、妙玉、龄官等人的冷僻高傲；另一类是像宝钗、袭人、湘云等人的世故练达。而曹雪芹在塑造香菱时，却抛撇了这两种典型，把她塑造成矫憨天真、纯洁温和、得人怜爱的女性。香菱虽遭恶运的磨难，却依然浑融天真，毫无心机，她总是笑嘻嘻地面对人世的一切，她恒守着她温和专一的性格。当薛蟠在外寻花问柳被人打得臭死，香菱哭得眼晴都肿了，她为自已付出珍贵的痴情。薛蟠外出做生意，薛宝钗把她带入大观园来往，她便有机会结识众姑娘。为了揭示香菱书香人家的气质曹雪芹还安排了香菱学诗的故事。她拜黛玉为师，几经失败，终于成功，梦中得句，写出了“精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒”“博得嫦娥应借问，缘何不使永团圆”的精彩诗句，赢得众人赞赏，被补为《海棠诗社》的社员。曹雪芹在百草千花、万紫千红的大观园中特意植入的一朵暗香的水菱。这时香菱命运的转机，给了读者一次小小的安慰。

可是好景不长，她舛苦的命运又到来。薛蟠外出做生意又遇夏金桂，不几天就粘上了，不久娶为正室。金桂的出现，使香菱步上死阴的幽谷。金桂未来之前，她虽不幸，但终究还很自足的狭小女性侍妄世界，快活单纯过日子。金桂到来为争宠，开始找碴，先命香菱陪她睡，香菱不肯，金桂说她嫌脏，怕夜里伏侍；不久又装起病来，说是香菱气的；金桂自扎纸人，挑唆薛蟠，薛蟠不问清浑皂白，抓起门闩打香菱。香菱倍受到精神与肉体双重磨折。金桂还像历史上肆行文字狱的暴君，连薛蟠的妹妹薛宝钗给取的名字，也要找碴儿，她说：“菱角花开，谁见香来？若是菱角香了，正经那些香花放在哪里？可是不通之极！”香菱道：“不独菱花香，就连荷叶，莲蓬，都是有一股清香的；但它原不是花香可比，若静日静夜，或清早半夜，细领略了去，哪一股清香比是花都好闻呢，就连菱角、鸡头、苇叶、芦根，得了风露，那一股清香也是令人心神爽快的。”金桂道：“依你说，这兰花桂花倒香的不好了？”香菱说到热闹头上，忘了忌讳，便接口道：“兰花、桂花的香，又非别的香可比。”一句未了，金桂的丫头忙指着香菱的脸,说道：“你可要死！你怎么叫起姑娘的名字来？”香菱猛省，依着金桂从此改名“秋菱”。

香菱最终忍不往百般虐待折磨，把前面路径竞一心断绝，跟随宝钗去了。

但是老天会替人呜不平，金桂弄巧成拙，自己落入自已设计的阴谋中毒毙了，香菱解除禁忌，扶为正室，这是香菱命运的又一次重要转机，这正像她第一次可能嫁给多情专一的冯渊一样，是黑暗生命中的一线曙光，后来又为薛家怀上了一个胎儿，眼看一切恶运即将过

08美12 袁埜 学号：08061042 去，曙光即在前面，一个彻底改变命运的机会就要到来，然而它来得太迟了，太迟了，因为一生的劫难、坎坷、舛苦、不幸，特别从薛蟠房中移出，不免对月伤悲，挑灯自叹，气怒伤肝，内外拆挫不堪，已酿成干血之症。最后香菱生下的同样是一个“粉妆玉琢，乖觉可喜”的宁馨儿，而自已难产，在血汗床房挣扎而离开人世。这一生一死闪差野，让人感到香菱的命运何等苍凉、乖蹇与不幸，给我留下了深深的思索！

《红楼梦》中的人物皆极生动，包括不那么重要显眼的人物如李嬷嬷、王善保家的、贾芸、倪

二、刘姥姥乃至板儿，都栩栩如生，掩卷难忘。惟独香菱，我读“红”少说着也有十几遍了，始终没找到对于香菱的感觉。

而香菱这个人物并非不重要。她的父亲是甄士隐，是“红”里也是“红”外的人物，他早早地受到了命运的无情打击，从而早早地跳出三界外，不在五行中，看破红尘，四大皆空，成为其他人物的观察者超度者，成为攘攘扰扰的其他人物的参照系统。

当然书中还有一僧一道，但是那两“人”(？)如神如妖如影如幻，与其他人与事隔着一大层，与其说是人物不如说是概念理念信念的符号。而甄士隐有个女儿却是香菱，香菱是书里故事里的人物，是薛蟠强抢来的通房丫头，是黛玉的诗徒，是夏金桂的眼中钉。尤其在后四十回中，与薛、夏、宝蟾等有一番乌烟瘴气的纠葛。

香菱之悲惨遭遇使我屡屡怀疑甄士隐的选择的正确性，一任自己的女儿涂炭蹂躏，这样的高士、正果、超拔令人不忍，不认，难以苟同，思之毛骨悚然。这是不是反映了作者的自相矛盾呢？色即是空，色何尝空？谁能无情？谁能无咎？谁无尘缘？谁能无痛！

而且在太虚幻境中香菱占有重要位置，她的排名在晴雯与袭人之前，前二人又居于副册，而她居于副册之首。判曰：

根并荷花一茎香，平生遭际实堪伤，自从两地生孤木，致使香魂返故乡。

评价很高，哪儿都香，接近完美或已经完美。明言其堪伤，亦是正面评价的表示。两地生孤木好办，二土一木的桂也，被夏金桂所害。魂返故乡则只能是死的别称了。

是不是作者太同情和喜欢这个人物了，反看不出人物轮廓了呢？如此悲惨而无悲情，如此孤单而不感孤单，如此学诗有成心有灵犀，乃至可以与黛玉对话至少能与黛玉做伴。如此能为宝玉情解石榴裙(按情解石榴裙的含义是绝无含糊的，就是把身体给了宝玉之义)，而又天真无瑕。被称为美香菱而不涉风月，这可能吗？其高度甚至超过了宝钗了。宝钗还是教育出来的，她对黛玉讲过她读闲书而受责罚的事迹，而香菱从小被人贩子拍去，哪有受教育的可能？幸而她的命太不好了，命运对她太苛刻了，作者又一再强调其呆傻，否则，她会不会也被怀疑是城府权谋韬光养晦呢？

袭人的“正确”令人起疑，宝钗的正确令人半信半疑，香菱的正确令人不疑。

让我们反过来思索一下，有没有可能就是有人接受了当时的主流价值观，由真性出发而感悟到了主流价值带来的本分、快乐、和平、安宁、秩序、希望，就基本真实地正确起来了呢？要知道那个时候并没有多少人将那种主流价值视为吃人的洪水猛兽哇。一种价值观念能主宰一个大国那么长时间，难道只是靠虚伪和荒谬吗？

第五篇：公选课

1、我国目前发现的最早的成熟文字是什么字体，发现于哪里？ 甲骨文最早发现于河南安阳城郊的小屯村一带（即古代的殷墟）

2、西周金文书法的四个重要代表是？ 答：《大盂鼎》、《散氏盘》、《毛公鼎》、《虢季子白盘》

3、我们把秦始皇统一中国后的“书同文”字体称为什么字体？汉代通行的刻石书法字体是什么字体？ 答：秦小篆

4、东汉碑刻隶书三种主要风格的代表作是？

一是端庄平正、法度严谨类的碑刻。有《子游残石》《乙瑛碑》《袁博碑》《张景碑》《西岳华山庙碑》《史晨碑》《熹平石经》《王舍人碑》。二是挺峻流丽、清劲秀逸一路的碑刻。有《礼器碑》《孔宙碑》《尹宙碑》《曹全碑》。三是质朴高华、雄浑沈厚一路的碑刻。有《裴岑纪功碑》《鲜于璜碑》《衡方碑》《张迁碑》《石门颂》《封龙山颂》《西狭颂》《郙阁颂》。

5、现存的最早的文人书法墨迹是西晋时代的作品，其题目是？作者是？其字体是？

陆机平复帖 章草 草隶书9行86字

6、王羲之书法成就卓越，在书法史上被称为什么？其代表作是？与其子并称为什么？

书圣 其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、《初月帖》行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》

7、唐代草书的“癫张醉素”是指哪两位，其代表作分别是什么作品？ 张指唐朝书法家张旭, 传世书迹有《肚痛帖》、《古诗四帖》 素指唐朝书法家怀素 代表作《自叙帖》、《苦笋帖》、《食鱼帖》、《圣母帖》、《论书帖》、《大草千文》、《小草千字文》《四十二章经》、《千字文》、《藏真帖》、《律公贴》、《七帖》、《北亭草笔》等等

8、元代书法以谁的成就最高，少数民族书法家谁的书法风格独特，其书法被称为“铁崖体”？ 赵孟頫 杨维桢

9、唐代的“初唐四杰”是指哪四位？

答：初唐文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王

10、明代中期书法形成了以哪里为中心的画派，其名称叫什么？代表人物是哪几位？，他们号称什么学派？

在苏州出现了吴门派书法，其代表人物是祝允明、文徵明、王宠等

11、明代后期“华亭派”的重要代表是谁？他的书法审美核心是？ 华亭派”又名“松江派”，以顾正谊为创始，以董其昌为代表

董其昌深谙古法，所画用笔洗练，墨色清淡，风格古雅秀润，代表了“华亭派”的风格，与“吴门画派”精工具体形体对照

12、清代书法最重要的特征是中后期什么书法的兴起？

清代晚期，碑学大盛，书家习写北碑、篆、隶的风气大盛，书家多崇尚高古浑厚质朴的“金石气”，书坛“尊碑”成为主流。此时名家甚众，尤以何绍基 赵之谦 吴昌硕 康有为为最。

13、书法按字体分类，分别可分为哪几类？并写出其产生的大致历史时期。楷书 汉代

行书 西汉晚期和东汉初期 草书 汉初 隶书 东汉 篆书 秦

14、比较欧阳询和颜真卿楷书的艺术风格。

欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”，后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”。

颜真卿少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。初学褚遂良，后师从张旭得笔法，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，完成了雄健、宽博的颜体楷书的创作，树立了唐代的楷书典范。他的楷书一反初唐书风，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气慨凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的气势，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。他的书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。

15、明代后期书法出现了著名的“个性解放运动”，试举出四个代表人物，并简要说明这一书法流派的艺术风格。

16、什么是“永字八法”？

答：“永”字八法，是古代书法家练习楷书的运笔技法。“永”字有八笔：点、横、竖、勾、仰横、撇、斜撇、捺，按各自的笔势以八字概括为侧、勒、弩（又作努）、趯、策、掠、啄、磔。这八笔是楷书基本笔划，每笔各有特色，而又互相呼应，一气呵成。

17、书法中的“宋四家”是哪四位？

答：苏轼 黄庭坚 米芾 蔡襄(简称“苏黄米蔡”)

18、书法与笔迹学是什么关系？

书法是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。它是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。书法堪称中国的“第四宗教”，有着强烈的吸引力、仪式感和大众参与性，故有五千多年来，各时期代表人物灿若星河。书法是一种艺术，学习书法讲究一种共性，在共性的基础上不段的创新，行成自己的风格，而笔迹学研究的是个性，是对个体笔迹不同书写规律的研究，反映书写者个性，心理和行为特征，是一门以研究人类文字笔迹特点和人的内在素质之间联系及客观规律的科学。

19、请分别列举五位中国历代毛笔书法家的名字和五位当代硬笔书法家的名字，并简要赏析其中一位毛笔书法家和一位硬笔书法家的作品特色。

赵孟頫 柳公权 欧阳询 颜真卿 王羲之

王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。

谢非墨

赵彦良 厐中华 卞绍华 庞中华、张华庆、王正良、李冰、熊杰英、柳长忠、王惠松、陈先郡、陈花容、陆舍无、杨嘉伟、李正伦、周培纳、杨宇力 庞氏硬笔书法，清新秀逸，自成一家，被称为“庞体”；他的“快乐立体教学法”独树一帜。深受国人和海外朋友欢迎，被誉为“中国硬笔书法第一人”。20、请谈谈本学期学习《书法鉴赏》课的收获和心得体会。