中国美术学院上海设计学院第三届艺术沙龙策划书1

第一篇：中国美术学院上海设计学院第三届艺术沙龙策划书1

第三届艺术沙龙策划方案（草案）

当代大学生艺术展 暨 中国美术学院第三届艺术沙龙

策划方案（草案）

主办单位：中国美术学院上海设计学院艺术实践中心、共产主义青年团上海市浦东新区委员会

（中国美术学院上海设计学院学生艺术实践中心是该院学生会重要的部门，性属

大学生设计机构。中心人才荟萃，有众多优秀的原创设计作品源源涌现，并且频

繁获奖。主要举办“第一界艺术沙龙、第二界艺术沙龙、镭晶杯水晶设计大赛，接受上海东方电视台采访和其他多次展览……）

协办单位：（浦东、张江政府 各大高校 企业）待定

冠名：（企业）待定

地点：张江当代艺术馆 已定

主题：我的视野，我的生活。（主标题）艺术源自青春，创意、灵感点亮城市生活。目的：此次活动旨在为当代大学生及80年代出生的艺术创作者、青年艺术家提供一个展示

自我艺术才华和相互交流的平台。也为浦东这块新的高科技产业区注入新的艺术

活力，让更多艺术家集聚浦东，推广张江，活跃张江创意产业，关注张江创意产

业。让艺术走进我们的生活，创意灵感点亮青春的火花。

展出时间：此次展览系巡回展，为期1月。预计11月末开展。

参展人员要求：面向全国各大知名高校学生，80年代出生的艺术创作者、青年艺术家

展览顾问：韦天喻教授（中国美术学院教授，中国美术学院上海分院副院长。是我国较长

一辈著名雕塑家，享有广泛的学术声誉，曾参与在法国巴黎的中法文化年的开幕

式的策划，和闭幕式的作品展出；2007年上海特奥会公共艺术项目；主持中国

杭州整治西湖南线的公共艺术项目；主持上海市城市建设重点项目紫竹科学园公

共艺术工程整体规划以及上海市十大城市雕塑重点项目的规划。）

总策划：

策划小组：

布展人员：

支持媒体：《Bonus》校园媒体

原创岛http://

艺术实践中心论坛

状态社区

序：韦天喻教授

后记：（待定）

作品要求：作品要求为原创作作品，紧扣主题.富有艺术气息和当代大学生、青年独

特的艺术活力和内涵。作品题材不限，包括雕塑、油画、国画、陶艺、装置、影像、行为艺术、方案艺术和展览期间,展馆的现场创作和互动表

演,如现场涂鸦及富有艺术感的生活用品……

吉祥物及此次展览LOGO设计：由中国美术学院上海艺术学院艺术实践中心承办

中国美术学院艺术实践中心

1讲座：此次展览预计设4个讲座：1创意产业讲座（浦东政府）

2当代艺术讲座（韦天喻教授）

3学生、青年艺术家互动交流讲座（邀请当代青

年艺术家）

4当代设计讲座(联想集团上海公司设计总监)

投稿方式： 有意向的同学，先把作品的电子稿发送到中心邮箱，经评委审定通知后

将作品原件邮寄到上海 张江高科技园区 春晓路 109号 一号楼 一楼

实践中心。

注：作品需附《应征作品原创承诺书》

在线投稿及交流: QQ:

QQ:

QQ:

MSN:

电话:

截止日期：2007年10月10日

展前准备工作：1资金筹备

2海报设计（作品应征用和活动宣传用）

3作品收集（作品数量为30~50件，作品挑选，填写参展资格表）

4活动宣传（海报设计，张贴 通过网站、媒体进行宣传，预计宣传

工作工作持续1个月）

5纪念品筹办、证书、酒会筹备（签名册）、工作证设计打印

6请帖设计、印制、分发(邀请政府领导,学院教授和学生代表……)

7宣传册设计、打印

8杂志、媒体版面预留

9与其他高校商议巡展时间、地点、资金等事项

展览中：1安排工作人员、布展

2开幕式1来宾签到、主办者，贵宾致词(政府领导.学院教授,策划人,青年艺术家代表致词)

2社团表演

3酒会

3纪念品及附加产品的销售（马克杯、T-恤等）(另安排)

展览后期：1评选、颁奖

2对此次作品做图像保留，出版纪念册

3部分作品返还，撤展

4媒体投稿

奖项设立：一等奖（1名）奖金1000圆及获奖证书、奖杯|、纪念品二等奖（3名）奖金800圆及获奖证书、奖杯|、纪念品

三等奖（5名）奖金600圆及获奖证书、奖杯|、纪念品

注：凡参加展览的选手均获入围证书和纪念品

预算：

一、前期宣传：1海报（海报设计、打印、张贴、分发）1500圆2宣传册（设计、打印、张贴、分发）600圆

3作品邮寄费（返还）2000圆

4纪念品成本1500圆

5请帖印制（设计、打印、张贴、分发）800圆

6作品装裱4000圆

二、展期：1酒会（开幕式准备、酒水、食品、员工费）5000圆2工作人员3000圆3附加产品成本（马克杯、T-恤等）1000圆4画册出版2000圆

三、展后：1奖金6400圆

2证书成本500圆

3奖杯及纪念品900圆

3其他备用资金（办公费、交通费、必要开支2000圆）

四、讲座花费：1中国美术学院场地租用费：1000圆

2聘请4位艺术家及联想设计总监：3500圆

3讲座茶水费：600圆

4媒体见面会（邀请电视台等）：1000圆

总计： 36300圆

第二篇：中国美术学院上海设计学院情况简介

中国美术学院上海设计学院情况简介

中国美术学院上海设计学院位于上海浦东张江高科技园区，为适应国家经济建设发展需要，中国美术学院从二十世纪九十年代初开始大力发展设计艺术教育，1997年经国家教育部和文化部批准，在上海浦东成立了以国有高等学校按新的办学机制运作的中国美术学院上海设计学院。2000年被文化部确定的全国高等艺术院校改革试点单位。

学院办学十多年来，坚持“发扬美院人文传统，依托上海地域特点，融合国际都市优势，突出城市设计亮点，构筑设计教育高地，塑造求实创新人才”的办学思想，以立足张江、服务浦东、服务上海、服务长三角为己任，发挥机制创新的优势，凸显中国美院的品牌效应。学院凭借上海及浦东的区域优势，稳步建立适应都市社会和文化生产需求的特色专业学科群，建立培养都市创意型特色人才的国际化城市设计学院。

学院实行院系(部)两级教学管理体制。现有视觉传达设计系、建筑与环境艺术设计系、工业设计系、染织与服装设计系、媒体与影像设计系、公共艺术系、数字出版与展示设计系7个本科专业方向。美术学、设计艺术学2个学科6个专业研究方向的硕士专业。

学院现有本科生1560名，研究生17名，现有专业教师88名，其中教授、副教授26名。院务委员会主任： 徐嘉木

党总支书记： 傅肃琴(兼)

院长：吴小华 常务副院长： 范凯熹 副院长：段卫斌

党总支副书记： 陈肇

第三篇：08中国美术学院上海设计学院环艺毕业论文题目总结

07级A

公共艺术中的雕塑

大型商业广场内服饰橱窗设计的模式和探讨

谈上海地铁壁画设计

大型商业广场内公共收银台的设置

城市人工景观规划与设计初探

休闲茶馆的绿色视觉空间

浅说城市景观中的铺装设计

公共厕所环境设计的调查及分析

橱窗展示设计在服饰专卖店的运用

对在城市商业次中心设立社区文化中心的思考

现代高层建筑的发展及其新任务

中国古典园林与现代城市园林建设

关于上海中老年社区健身中心建设的思考

浅析小区景观中的“灰空间”

“城”式大学对现代大学城校园形态的探索

地铁通道空间的装饰材料的运用与分析

浅谈地铁商业空间的现状与发展方向—试论上海地铁商铺空间的合理开发 浅谈陆家嘴地区公景观公共设施设计

坐具在城市广场中所起的作用—坐具、广场和人群

07级B

浅谈上海居住区景观对儿童成长的影响

浅析水体景观设计中的景观水处理

售楼处室内空间功能分析与研究

大型购物广场内部公共休息座椅的设置

校园空间营造设想

论建立城市中心区人行步道为主干的交通体系

对上海无障碍化设计规范实施的思考

住宅购物广场栏杆安全设置的调查及分析

浅论世博会场馆建筑的可持续性发展

建筑光影与空间分析

视知觉在办公空间设计中的应用

地下铁公共空间设计文化性的研究

论教学场所与学习效率

地铁商业空间分析

创造复合多样、可步行的邻里环境

购物中心商业空间结构和发展趋势—对上海都市购物中心的未来商业空间结构的探讨 景观色彩与人的感情意识

探询现代住宅的交流空间

浅谈风水美学理论在景观设计中的应用

上海老年活动中心现状的调查研究与思考

浅谈景观设计中花镜的应用

怀旧场所精神—探寻可怀旧的居住区场所精神 关于建立社区图书馆的思考—以上海为例 浅谈上海屋顶绿化的必然与市场前景 生活住宅小区以人为本的公共设施

07级C

浅析适宜老年人的居住区景观设计

公共建筑的造型探讨

营造城市公共空间——步行街的空间营造 浅谈竹子在景观中的运用

写字楼的格调与景观设计

现代中国圆领中水体运用的继承和发展的研究 地下铁公共空间的“光”的分析

城市轨道交通——地下铁的文化性

综观景观的文脉延续性

试论景观的可变现

对未来型幼儿园设计的思考——上海静安寺地区 大型超市生鲜环境的营造

论上海历史建筑遗产的内部功能置换现状 商业建筑与商业信息的表达

城市广场——人性空间

浅析现代图案在广场设计中的应用

大型商业广场内专卖店的店面设计

对城市滨水景观设计的探讨

第四篇：中国美术学院民俗艺术博物馆

中国美院民艺馆

图片来自网络

在中国美院象山校区的山间，掩映着一座外形层层叠叠宛如茶田的建筑，这就是由普利兹克奖得主、日本著名建筑师隈研吾设计的中国美院民艺馆。“让建筑消失”是隈研吾秉持的设计理念，这座建筑几乎满足了他所有的构想，因此这座馆本身就是一件艺术品。

9月20日，中国美院民艺馆正式开馆，第一个展览名为“天工开物——江南乡村工艺的世界”。展览用100张椅子、100扇窗格、100件日常生活器具以及48000余件皮影和与皮影相关的工具、乐器、手抄本，呈现了别有韵味的江南风物。

“它不是简单意义上的民族艺术馆，也不是民间艺术馆，更多地应该展示民众生活。我们建民艺馆不仅仅只想展示传统的民艺精品，更重要的是将这些传统民艺转化成时尚新民艺，让传统的精髓与现代的设计相结合，创作出受现代人欢迎的新作品。”中国美术学院院长助理，中国美术学院美术馆群馆长说。

因为作品满意几乎没收设计费

5年前，中国美院就筹划建立世界一流的大学民艺研究博物馆，经过多方参考后，最终选择了日本著名建筑大师隈研吾设计该建筑。

“让建筑消失”是隈研吾秉持的设计理念，无论是在中国“长城下的公社·竹屋”、三里屯现代的SOHO广场还是日本的马头町广重博物馆、高柳町社区中心，他那些散落在世界各地的建筑作品，总是能很自然地与当地环境融为一体，这为他赢得了国际级大师声誉。

“这是隈研吾在亚洲设计的最大的单体建筑，也是他自认为最为满意的作品。因为建筑所在的地形充分满足了他‘让建筑消失’的理念，所以他几乎都没收设计费。在建造过程中，他多次来现场查看进程，并提出部分修改意见，这足以看出他对这件作品的重视程度。而且民艺馆的开幕式，他推掉了在日本的工作专程过来，就像父亲参加孩子的婚礼般的开心。”杭间介绍。

民艺馆外观

占地约4936平方米的民艺馆外墙，是由数万块用铁丝相连的瓦片构成。杭间表示，当时他们曾考虑与象山校区的其他建筑一样，用回收的旧瓦片来完成。后期发现，建筑体量太大，瓦放上去太小不好看，厚度也不均匀，瓦还要有可以固定铁丝的地方，不然一阵风吹来瓦会全掉下来，最后用的瓦都是专门为民艺馆烧制的。

中国美院方与隈研吾有时也会产生分歧，其中最大的分歧在于民艺馆巨大的落地玻璃。艺术馆的空间一般最好不要有窗户，人工布光既能保护展品又能充分地突出作品。但隈研吾的设计却是到处都有巨大的落地玻璃，最终美院尊重了他的方案。在建成后，中国美院方认为不贴膜阳光直射，展品两天就晒坏了，隈研吾与其助手坚决反对贴膜说会破坏整个建筑的通透感。最终，中国美院选择了一款中性的膜，既有效解决日照问题也很好利用了自然光线。

在这里展厅与展厅间不那么分明

不仅如此，民艺馆的展馆内部也与众不同，里面几乎没有台阶，上下楼是通过长长的坡道实现的。而且大部分艺术展馆的展厅与展厅间区块分明，但民艺馆有时甚至很难判断，这块区域究竟是展厅还是公共区域——大约可分为7个展厅的空间，就这样“消失”在公共区域中。

民艺馆内部如此的构造，给此次展览的视觉艺术总监、中国美院副教授袁由敏出了一道不小的难题。袁由敏此前一直活跃在平面设计领域，民艺馆是他第一个空间设计项目。

“展览空间是个‘整’的空间，是一个流线型的通道，从下到上一览无余，中间没有任何隔断。怎么有效分割这个空间?我们用了廊道的办法。‘廊’是古代中国人连接不同居住空间的重要环节，我们设置了四个廊道，观众通过相对空间狭小的廊道后会有豁然开朗的感受。”袁由敏表示。

民艺馆进门处的水口

入口的地方设立了一个水口，这个水口是过去江南每个村子进去的地方都会有的一个装置，观众先小坐一下，洗洗脸、洗洗头，然后再进村，这是一个充满仪式感的东西。水口旁边用图像做了一棵老树呼应这个空间，两边分别有入口，可以进入后面的空间。

“百椅百态”展区

在第一个展厅内展览的“百椅百态”被放在一个向上的坡道上，这些椅子被放在专门设置的平台上，有些平台在两边、有些平台则在中央，用来印证阴阳的概念。坡道的尽头有个小通道下去就是“雕皮成戏”展厅，里面有皮影及相关的工具、乐器、皮影剧本等藏品48000余件，这是民艺馆唯一的常设展，这里还有一个小小的皮影剧场，供参观者现场观看皮影戏。

“三国演义”系列皮影

而在坡道的上方，是一个供观众休息的平台，也是整个民艺馆视觉效果最好的地方。为了防撞，袁由敏在巨大的透明玻璃上贴上了白鹭，贴法则是按照宋徽宗赵佶所作的《瑞鹤图》。“白鹭曾是栖息象山的精灵，我们这次通过这一方式将他们重新请回了象山。研吾的设计是把民艺馆隐在群山中，我们就在休息区用木质平台还民艺馆一座小山，这些木质平台内还镶嵌着视频播放器，供休息者观看。”袁由敏说。

巨大的落地玻璃上的白鹭图案

穿过休息厅就是展示生活用品的“日用即道”区域，这里摆放的都是以前使用的老式生活用品，包括化妆盒、食盒以及十里红妆用具等。沿着楼梯下去则是最后一个“格物之知”展示区，里面收藏的100件窗阁，每一件窗阁的纹样都是不同的。为了让光影达到最佳效果，策展团队还在窗阁里打上竹叶、花朵的光影。

“格物之知”展区

新设“手工艺术学院”培养民艺人才

“看到今天中国家庭起居的所谓舒适的‘无椅’布置，看到今天的孩子们将身体绻曲在‘互联网+沙发’的绵软之中，看到中国传统座椅退守在茶室雅集一类的仿造空间独自沉寂之时，这让我有所惊醒。”中国美院院长许江说。

中国江南传统生活的方式是以茶米为食、以麻丝为衣、以竹陶为用、以林泉为居。围绕着这种衣食用居，维系着一个风采独具的器用世界，氤氲着本土日常生活的技艺精神。这种独具风采、日常活用的器用世界与技艺精神，我们称之为“民艺”。

许江表示，现代社会面对本土的生活世界不持有尊崇和承续的文化职责，而一味看重功能化的器用标准。由此人们失去的将不仅是中国木艺，还有陶艺、茶艺，以及诸多维系着国人生命基因的礼俗和民艺，甚至赖以生存的家园与乡土，这正从根本上毒害着人们生活方式和文化方式的内涵。

或许这正是让许江下定决心，在中国美院建这个国内最大体量的民艺博物馆的源头。

六出龟背纹格窗

而对于发展民艺的可行性，杭间举了被誉为日本民艺之父和现代设计之父柳宗悦的例子。“二战”结束以后美国的产品也大量进入日本，日本的民族工业突然一下子萎靡不振、粗制滥造。这个时候柳宗悦重新强调日本的传统之美、民艺之美，在东京建立了民艺博物馆，由此推动日本整个制造界和使用界来重新倡导发展自己的美学产业。“柳宗悦说过‘一个人如果生活在粗制滥造的物品环境里，那他的内心也会是粗制滥造的;一个人如果生活在一个不美的生活空间里，那么他的心灵也肯定会受到不美的影响。’民艺能对现代生活、现代制造有提示作用，让我们不忘生活之美的本质，这就是中国美术学院办民艺博物馆的一个最重要的原因。”杭间表示。

放置了播放装置的古井

在此背景下建立的民艺馆，将集收藏、展示、研究、教学、传习于一体，面向校内外、国内外开展研究、展示传统生活之美，为现代手工艺术的发展和传统文化的活化提供知识源泉。民艺博物馆将承担除书法和绘画以外，所有中国传统的造物智慧的展览和研究，创造出体现中国传统、民间、偏重生活的一些展品。与此同时，今年中国美院进行学院整合，专门划分出一个全新的手工艺术学院。据悉，该学院下设陶艺、玻璃、首饰等专业，强调学生的设计性与动手能力的兼容，将有效与民

设计以平行四边形为基本单元，通过几何手法的分割和聚合，来处理错综错综复杂的地 形。每个单元都有独立的屋顶，在外观上唤起人们记忆中鸟瞰村庄时青瓦连绵的景象。

一片片由不锈钢索铆固着的瓦片构成了外墙的表皮，同时还起到控制室内光照的作用。

第五篇：学院第三届大学生设计展活动策划书

一、活动背景：

为了配合xxxx学院“金秋杯”校园文化艺术节的开展，同时也为了让全院同学融入到校园文化艺术节的浓厚氛围中，弘扬当代大学生的创新意识，审美意识，xxxx学院大学生设计学会将举办我院第二届大学生设计作品展览。

本次设计作品展览，旨在提高我院广大同学的综合素质，创新素质，动手能力，设计能力，审美素质，并且在学院宣传xxxx学院大学生设计学会，提高大学生设计学会在学院社团范围内的知名度和影响力。

二、活动目的：

“与时俱进、开拓创新”是当代社会的发展趋势，而“创新”和“创意”又是设计的灵魂和本质，本次设计作品展览以提高广大同学的综合素质，创新素质为核心；以丰富同学们的课余文化生活、提高学院学生学习气氛为目的。

届时，我们将为同学们提供展示自我才华的一个平台；为提高学院同学们的动手能力创造平台；为同学们对现代设计的学习提供一个交流的平台；为提高广大同学的审美意识做出努力。

本次设计作品展览活动，不仅活跃了学院“金秋杯”校园文化艺术节的艺术气氛，同时展示了我院大学生设计学会、美术系设计专业学生的专业素质。

三、活动主题：

本次设计展览主题为：“开拓创新，展现当代大学生风采”

四、主、承办单位：

主办：xxxx学院院团委

承办：xxxx学院大学生设计学会

xxxx学院美术系学生分会

六、展览流程：

第二届大学生设计展是由xxxx学院院团委主办，xxxx学院大学生设计学会、xxxx学院美术系学生分会承办!展览分为平面设计展览,立体构成设计展览。

此次展览共分为以美术系设计专业、大学生设计学会为主的专业组学生作品展览和其他非设计专业组学生作品展览。

展览结束后将评出优秀设计作品，为学院收藏，并为优秀作者颁发奖品。

（一）前期准备工作（11月1日——11月5日）

1、宣传工作

包括宣传方案的拟订，准备宣传的素材跟设想，宣传主要通过海报、宣传单和横幅以及校内网络信息平台、校园兄弟社团。在美术系和院大学生设计学会的宣传相当，努力将本次活动推向整个学校。

活动的宣传主要分为二个阶段：设计作品征集宣传、设计作品展览宣传。

主要分工为：大学生设计学会组织部负责展览场地布置及活动组织工作；大学生设计学会宣传部负责海报宣传、作品征集工作；大学生设计学会策划部负责活动策划和经费赞助工作。

2、展览地点：

学院艺术楼一楼美术作品展览厅。

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3、评委的确定

美术系系主任；美术专业老师2名；设计专业老师2名，院大学生设计会主席团成员2名。

4、活动奖品奖项的设置及后期工作

展览获奖名额评选大致奖项为：一等奖2名，二等奖 6名，三等奖8名，优秀奖20名，具体奖品待定。评选时按设计专业组和非设计专业组来评定。

学院所有想参与同学的设计作品；美术系同学、院大学生设计学会同学的设计作业或设计作品。评浆时由评委评定和学生投票综合评定。

大学生设计学会干事以上干部必须参加作品征集，一般会员提倡参加。

（三）作品整理和保管

大学生设计学会会员参展作品交学会组织部，由大学生设计学会组织部统一整理；美术系学生作品以班为单位由班长统一收集，交美术系学生分会办公室，由学生分会统一整理；学院其他同学设计作品交设计学会外联部，由设计学会外联部统一收集整理。

尤其是立体构成设计作品，在看管的时候更应该小心，以免损坏作品的完整行。

将所征集的学生优秀平面设计作品、立体构成设计作品进行展览。

1、活动准备

（1）展览场地工作人员的确定

（2）参展作品的整理

（3）发送请帖邀请学院领导

（4）发送请帖邀请xx市美术家协会领导及美术老师

（5）院大学生设计会人员工作安排与调配

（6）作品讲解人员确定

2．作品展览准备

（1）展览场地的布置

（2）展览作品的布置：展版摆设、展台摆设

（3）入场口设置、场内工作人员的确定

（4）作品展览所需物品准备

（5）作品安全保护工作的分配：看护、值班

3、展览中：