12月读《莫扎特音乐故事》有感

第一篇：12月读《莫扎特音乐故事》有感

读《莫扎特音乐故事》有感

因为接手了音乐教学，故而对音乐方面的书籍有了兴趣。周末无聊就跑去图书馆打发时间，在书架前漫无目的的找着书，突然一本书名叫《莫扎特的音乐故事》吸引了我的眼球。拿过书就随便找个角落看了起来，这本书主要介绍了莫扎特的一生和他创作的几首有名的曲子。

1756年1月27日，莫扎特诞生在奥地利萨尔茨堡城里，3岁时，他的父亲就开始教他学习小提琴和钢琴，5岁时就已经学会作曲，7岁时就成为整个欧洲公认的神童。12岁时，他就开始创作歌剧了。

莫扎特作曲的速度非常快，有人形容他作曲就跟一般人写信一样，提起笔来，灵感就源源不断地出现。他一生总共创作了数以百计的器乐作品、歌剧、弥撒曲、圣歌、交响曲、协奏曲、奏鸣曲和弦乐四重奏等。

莫扎特所有的创作灵感和丰富的技巧，都来自于他在旅行演奏中所接触到的各式音乐。他可以很快发现作曲家作品中最精华的部分，再融入到他独有的音乐中去。莫扎特有一颗年轻而热情的心，率直而乐观的个性，他的音乐一直都呈现出愉悦的气氛，表现出积极而乐观的情感。

莫扎特比较有名的作品有：《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《朱必特交响曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是应一位伯爵的要求写的，莫扎特用尽他的才智与心血，完成了这首曲子。没想到《安魂曲》竟成为了他最后的绝响。此时莫扎特35岁，一代音乐奇才就匆匆地结束了一生。

一直以来以为音乐不重要，直到自己身为人师，站在讲台上给同学们上课的时候才知道它的重要性。因为小学生需要音乐的熏陶，低段学生可以因此爱上学习，而高段学生可以因此缓解学习压力。所以作为小学教师必须具备各科教学能力，而音乐教学更是不可忽视的哦!

第二篇：读《莫扎特》有感

他是一位宫廷乐师，莫扎特的天才表现让他既羡慕又震惊，心理发生了变态，并且决定出去莫扎特。这部电影是以宫廷作曲家萨列里的自杀开始，以他的视角，通过他向神父和上帝忏悔来回顾三十年前他利用各种阴谋手段害死莫扎特的过程。

在疯人院里，一位年轻的神父在倾听着一位自杀未遂的宫廷音乐家萨列里讲述着他深埋在内心三十多年之久的秘密。萨列里是维也纳当时非常有名的的宫廷御用音乐师，他伸手奥地利皇帝的宠爱。那时已在欧洲声明雀跃的莫扎特也来到了维也纳，他听过莫扎特演奏后，感受到了什么是真正的音乐，同时也感到了自己的地位受到威胁，因为这位天才音乐家的才华受到了皇帝的赏识，皇帝让他留在皇宫，为他的乐队指挥演奏。因此，萨列里很嫉妒，他认为上帝对他不公，对于莫扎特这样生活上极为轻浮放荡的人，上帝为什么要赋予他最好的音乐天赋，这与他（莫扎特）是极为不相配的。因此在嫉妒心的驱使下，他想出了陷害莫扎特的计谋。一方面他在莫扎特面前表示自己对他的音乐是多么的欣赏，然而在另一方面他在皇帝大臣面前面前进行挑拨，大臣们思维僵化，所以很快宫廷大臣们便都对莫扎特极为苛刻，莫扎特在宫中的日子也便得极为约束，他的歌剧被删改，只因触犯了宫中所谓的禁令，同时萨列里有在经济上为难莫扎特，因为他从中作梗，莫扎特那些精美绝伦的的歌剧很少上演，以致很少有人看到。因此，他与宫廷的关系越来越僵，不仅如此，萨列里还监视莫扎特的一举一动，并派人偷走莫扎特的乐谱，想从中查找出可以陷害莫扎特的内容。除此之外，宫廷中的大臣时不时的挑他的毛病。面对这些困境，莫扎特感觉到了对命运的一种无力感。莫扎特的父亲死后，他极度的悲痛，萨列里抓住这个机会化装成蒙面黑衣人到莫扎特家约稿，许以重金要莫扎特创作一部《安魂曲》，威逼他在短时间内完成。在生存压力面前，莫扎特无奈接受了这个预订。但莫扎特有一种预感，觉得是在为自己写《安魂曲》。最后，也许莫扎特自己预感到时光不多了，他让萨列里在自己面前也听写了一回，由他口授，萨列里记录，通宵未眠，完成了著名的《安魂曲》。当清晨的阳光射入屋子，天才死去，而嫉妒天才的人疯掉。而这个天才的葬礼，没有鲜花，没有挽联，没有送葬的队伍，只是想贫苦人们那样，有一块墓碑，他就这样平凡的离开。

看完这本后，我的心久久不能平静，我不知道那是什么样的一种感觉，我感觉到我的心灵和灵魂受到了前所未有的震撼，对于莫扎特对于创作所展现的热情甚至痴狂我感到很吃惊，那是对自己梦想的一种执着。然而这位世间的这个伟大的天才音乐家却像流星一样无声的陨落，空留一片遗憾与世人的悲伤，了解他的人无不为他的死而惋惜。当你反复听他的作品，可以从他的作品感受到莫扎特当时创作音乐时的感觉，有激情，有欢喜，有悲伤，有痛苦•••仿佛自己完全融入他的音乐之中，能够感受到他创作时心灵的每一次波动，感受到思维的每一分跳跃，这种奇妙的感觉让我我平生第一次感受到音乐的美妙，它可以成为一个人情感的载体，使人与人的心灵可以跨越时空的交流。因此，我开始对他的音乐着迷，对他的灵魂敬畏，每次听他的音乐，都感觉到精神前所未有的充实，然而自己的心情却很沉重，不为别的，只是他的音乐是如此的美妙和完美绝伦然使我对他的这样的音乐天才就那样无声的英年早逝而感到无比的伤感。我第一次觉得生命是如此的有意义，我在莫扎特本人和他的音乐中找到了一种了一种高度，一种生命的高度，我彻底知道了音乐的真正内涵。这是一部很能触及人心灵的电影，影片通过独特的笔触和视角，巧妙地描写了天才和庸才的微小差别，倾听着莫扎特那行如流水的音乐，体味着人生的冷漠无常，不禁为之扼腕，为之叹息，看完着部经典的电影，使我的心中充满了天妒英才的感慨。可以说看过影片的人都不会忘记他的笑声。他快乐时是那种笑声，失意时是那种笑声，穷困潦倒时还是那种笑声，无论在何时他都是那种笑声，然而在不同的时刻，他的笑声中却掩藏着不同的情感，快乐时的笑声让你不禁为他欢喜，而失意时的笑声却能让人不禁为之哭泣。

他有着一颗样样都能感受，样样都能控制的灵魂；他在心里有着一种镇静的且最深刻的感情（例如母亲的死，对妻子的爱），但他在身处那种境地的时却保持着令人觉得冷酷的理智，那是一种目光深远的聪明，他能把握群众的趣味，懂得怎样才能获得成功，更懂得一方面要保持自己骄傲的天性，而一方面却要把这种天性去适应社会，征服社会的聪明。他可以用自己天才的头脑，让这些因素处于一种动态的平衡。

然而一些性情热烈的人却不会有这种精神健康，因为热烈必然是某种感情到了过分的程度。所以莫扎特具备所有的感情而绝对没有激烈的感情，除了骄傲，他的骄傲是他天性中极强烈的情绪。尽管没有一个人的生活象他的那么艰苦，但他是快乐的。而那却是一场无休无歇的，跟贫穷与疾病的斗争。这场斗争、知道他三十五岁悄然离去时才宣告结束。那他的快乐是从何而来的呢？他的快乐完全来自他的信仰。他的信仰并不是盲目或迷信的，而是一种富有智慧的、坚强的、稳固的，没有丝毫号动摇的信仰，就像暴风雨中永远屹立不倒的丰碑，指引着他的灵魂。他的信仰非常恬静，和平，没有狂热的情绪，也没有神秘气息，他只是真诚的相信着，坚持着。对于在一般精神病态的天才，创作可能是受难，他们往往历尽千辛万苦，去追求一个不容易抓握的理想，而一般象莫扎特那样精神健全的天才，创作却是一种完美的快乐，那么自然，几乎是一种生活上的享受，精神上的满足。对于莫扎特，创作就像吃、喝、睡眠一样，是生活中不可缺少的一部分，他可以让自己的生活更充实，使自己的精神上得到满足。他有着坚韧的灵魂，而且有着受坚强的意志力控制的一颗平静的敏感的心。而假如这样的一个人投身去创造，那必然会比别人更能用一种深刻的方式表现人生。而他选择的使用纯粹的音乐来表达自己的情感，自己的信念，以及自己的人生。他用音乐来诠释生命，这是一种很和谐的表现，很容易让听者感受到生命的真谛。莫扎特的所有作品均是如此。虽然他的音乐表面上似乎是对听觉的一种触动，本文由收集整理,其实并不然，它牵动着听者的心，触动着听者的灵魂。莫扎特的音乐在一些场合已经达到了一个更高的境界，他所表达的远远不是一种纯粹的感情，那是一种空明的境界，世的尘俗来到桃源胜地那样。因此那时的莫扎特有着最伟大的心灵，便是贝多芬在晚年的所达到的意境，也没有到达比凭了信仰而蜕变的莫扎特更清明的高峰。就象死亡给我们留下来的，在发展途程中天折了的莫扎特，对我们成为一个永久的和平恬静的泉源。因此，在心情抑郁的时候可以到莫扎特音乐的清泉中去感受一下，心中的烦恼便一扫而空，甚至感受到一丝甘甜。在他的清明的境界中，自己好比站在人生的高点，在上面可以感受到人间的喜怒哀乐，更可以感受到灵魂深处那种超脱与自然。

第三篇：读《莫扎特》有感

读《莫扎特》有感

读《莫扎特》有感1

《莫扎特》这本书使我感到坚持和勤奋的所得，读完这本书我受益匪浅，百感交集。

1762年，在奥地利出现了一位6岁的音乐“神童”，这位神童几乎轰动了整个欧洲。这位六岁的小男孩，两只小脚刚刚踏得到琴上的踏板，一双小手却能在琴键上流畅自如地演奏大师们的作品，这是多么地惊人啊！这个小男孩——他的音乐，在整个世界都家喻户晓，拨动着亿万人的心弦，他被誉为——音乐史上的“乐神”，当之无愧。这位神童成为著名的作曲家，他就是沃尔夫冈阿玛杜斯莫扎特。

莫扎特的一生是短暂的，仅仅活了35岁，然而他一生所创作的音乐作品，艺术技巧精湛，对欧洲音乐的发展做出了卓越的贡献。

面对死亡的莫扎特是乐观的，他全身心地投入到了《安魂曲》的写作之中，最终，他在《安魂曲》中永远长眠了。

对于升初三的我们来说，天分这个词可能不适合于任何一个初三学生，而只有坚持和勤奋才是取得中考胜利的关键。莫扎特虽有天分，但也很努力刻苦地去创作，去突破，对于我们这些做最后冲刺的毕业生来说又何尝不是呢？我想不管怎样，我们应当利用这初三最后一年好好学习，有初一、初二没学好的赶紧补上来，毕竟这是基础嘛。紧接着初三的课程更不能落下。所以说在初三要勤奋，至于坚持，我们理当要坚持完初中的最后一年，作最后的冲刺，正如莫扎特在面对死亡时依然坚持写完《安魂曲》，含笑而走，而且他的.音乐为欧洲的音乐发展做出的卓越贡献更是不可估量的一样。我们这一届毕业生虽说不要做出太大的突破，但至少要考出一个令学校、老师、家长，也令自己满意的成绩，不要让自己留下遗憾。

歌德说过：“读一本好书，就是在和高尚的人谈话。”读这些人物的传记，我也仿佛是在聆听他们的教诲，接受他们的思想，这对于我们的成长是非常有益的。

读《莫扎特》有感2

莫扎特是一位伟大的音乐家，他对音乐的发展作出了卓越的贡献，他奠定了近代协奏曲的形式，进一步丰富了交响乐与室内乐的表现力。他的音乐，在整个世界都家喻户晓，拨动着亿万人的心弦。他被誉为——音乐史上的“乐神”，当之无愧。

莫扎特于1756年1月27日，出生在奥地利首都维也纳附近的一个小城镇——萨尔茨堡。他从小就具有极大的音乐天赋。在莫扎特6岁时，这位音乐神童已经轰动了整个欧洲。

莫扎特能在琴键上流畅自如地演奏大师们的作品，或是充满感情地弹奏自己创作的乐曲，或是依照听众所指定的主题进行精彩的即兴表演。即使琴键完全被布遮盖住，他仍然能在上面准确无误地弹奏出难度很大的乐曲。这个神奇的天才，使观众惊呆了！他走到哪里，哪里的听众就像着了迷一样听他的演奏，人们把他称作“十八世纪的奇迹”。

莫扎特的`一生是短暂的，仅仅活了35岁，然而他一生所创作的音乐作品，数额之大，艺术技巧之精湛，都是非常惊人的。他一生完成了622件作品。其中有17部歌剧，49部交响乐以及数量繁多的各种各样的器乐曲。

再想想自己，每到练琴的时候就唉声叹气，怨天尤人。认为这是世界上最辛苦的事了。但是跟莫扎特比起来，这根本微不足道。很多人都看到了莫扎特的辉煌成就，但是又有多少人知道，他背后的艰辛历程，他付出了太多的心血。

我虽然没有莫扎特那样极大的天赋，但是，我相信，只要肯做，肯用心做，也一定会取得成功。

读《莫扎特》有感3

今天，我看了一本书，名叫《音乐神童莫扎特》。

这本书讲的是：莫扎特出生在一个音乐世家，他在3岁的时候，看见姐姐在练钢琴，就放下手中的玩具，跑到姐姐身边认真地聆听。姐姐一曲弹完后，他也要弹，于是，家人就把他抱上琴凳，他果真弹了起来，居然还弹得像模像样的。无论什么曲子，他只要听姐姐弹上几遍，就能记住了，而且弹得和姐姐一样好。

父亲见莫扎特这么喜欢音乐，就想把他培养成一个音乐家。于是，在他4岁的时候，他开始正式学习弹琴了。他常常坐在钢琴前，一练就是一整天。

就在这一年，父亲带着他来到首都维也纳举行音乐会。在音乐会上，小莫扎特精彩的演奏，轰动了整个维也纳，这时，他才6岁。

7岁时，在巴黎举行的音乐会又轰动了整个巴黎。

后来，父亲带着莫扎特进行了为期的.欧洲旅行，拜师学艺，举行演出。

这个故事告诉我们：一个人的成功，与他的天赋有关，也离不开他的努力。我们也要像小莫扎特一样，通过不断的努力，成为有用的人。

读《莫扎特》有感4

我喜欢的书有很多，但我最喜欢的书是《莫扎特传》，也是最打动我的书。

本书讲述了天才音乐家莫扎特的生平事迹。小时候早熟，深受大家喜爱；他年轻时就出名了；他因不善理财而一贫如洗，直到35岁英年早逝。然而，在他短短35年的一生中，留下了数量惊人的.举世闻名的音乐作品，其中歌剧22部，41部交响曲、27首钢琴协奏曲、6首小提琴协奏曲等作品。 .他与另外两位伟大的音乐家海顿、贝多芬并称为“古典音乐的三大支柱”。

全书给我印象最深的情节是：莫扎特3岁时，父亲开始教莫扎特的妹妹学习音乐。她的进步如此之快，让父亲非常欣慰。他的姐姐对音乐反应灵敏，记忆力超强，学弹钢琴就像学说话一样自然。在她所有的音乐课上，莫扎特从头到尾都认真地听着。他姐姐不在的时候，他就坐到钢琴前练习，几乎立刻就能凭记忆弹奏优美的中场休息曲的六分之一或三分之一。 4岁时，他就能凭记忆准确地演奏出许多短曲。 5岁时，他就已经开始创作自己的音乐。

莫扎特3岁开始学习钢琴，5岁开始作曲，为了提高自己的音乐水平，他还足迹遍及欧洲，非常努力地工作直到他去世。

看完这本书，我有以下感受：一个人要想在某个领域有所成就，必须要有兴趣，要在这个领域不懈努力，要有一定的天赋。莫扎特就是这样一个人。对于普通人来说，我们可能没有莫扎特那样的天赋，但是只要我们坚持做自己感兴趣的事情，即使不是世界闻名，也一定会有所成就。这本书再一次让我体会到了坚持和对成功的兴趣的可贵，所以推荐大家阅读这本《莫扎特传》。

读《莫扎特》有感5

1762年1月12日，一辆四轮马车出现在了崎岖的驿道上，车中坐着仅有6岁的小莫扎特，9岁的姐姐和他们的爸爸。这次的维也纳之旅，让所有人都认识了这位来自奥地利的神童——莫扎特。

幼小的莫扎特天真无邪，用他非凡的音乐天赋征服了所有人，博得了大家的`喜爱。他是神童，神童能得到的，他都得到了。

然而，灿烂的童年永远是那么短暂。成年后的莫扎特仿佛从山顶跌入了谷底，各种痛苦如毒蛇般缠绕着他，让他痛不欲生。虽然他没有放弃对音乐的追求，创作了一首又一首的优秀歌曲，却没有得到别人的尊重。

由于过度劳累，莫扎特积劳成疾。他在写《安魂曲》时倒下了，再也没有起来。那时，他才35岁。

“投身音乐我可以不顾一切，就是把脖子伸进绞索里，也心甘情愿。”所有的艺术家都被这句名言激励着。莫扎特虽然去世很久了，但他追求音乐的执着精神却留下来了，被我们赞扬着，学习着！

读《莫扎特》有感6

我喜欢的书有很多，但我最喜欢的书是《莫扎特传》，这本也是让我感触最深的一本书。

这本书讲述的是天才音乐家莫扎特一生的故事。童年时他人见人爱，青年时功成名就，不善理财后穷困潦倒，直至35岁英年早逝。但在他短短35年的一生里，却给后人留下数量惊人而闻名于世的音乐作品。

在整本书里让我印象最深刻的情节就是：在莫扎特3岁时，他的父亲开始教莫扎特的姐姐学习音乐，她进步神速，使父亲十分欣慰。他的姐姐对音乐反应敏捷，记忆力超强，学会弹琴就像学会说话一样自然。在她上所有音乐课时，莫扎特都会在旁边认真地从头听到尾。当姐姐不在时，他便坐到钢琴前练习弹奏，他几乎是立刻就能凭记忆弹奏出动听的中场休息的音乐的六分之一或三分之一曲。在他4岁时，就能凭记忆准确无误地弹奏许多短小的.音乐片段。5岁时，他已经开始自己作曲了。在他这30多年的音乐生涯中，一直都很努力，直到他去世。

看了这本书，我有以下感受:

一个人要想在某方面有所成就，必须要有兴趣，还要在这方面付出坚持不懈的努力，还要有一定的天赋。莫扎特就是这样的人。对于我们普通人，可能没有莫扎特那样的天分，但是只要我们对自己感兴趣的事情坚持不懈，即使达不到闻名于世，但肯定也会有所成就。这本书再一次让我体验到了坚持、兴趣对于成功的价值，所以我推荐大家读一读这本《莫扎特传》。

读《莫扎特》有感7

在怀孕的时候，就知道了给宝宝进行胎教的作用，但是自己不会唱歌，只好在网上找一些胎教音乐用MP4播放给宝宝听，当时没有什么功利目的，只是按照现在比较流行的方法给宝宝培养点乐感而已。

看过《莫扎特效应》这本书之后，突然意识到当时那样做是多么明智，但是美中不足的是，没有给孩子专门选取胎教音乐，更没有选择莫扎特的音乐。以前只知道莫扎特是个伟大的音乐家，创作了很多脍炙人口的音乐作品，从这本书中了解到莫扎特是个音乐天才，因为父亲是宫廷乐师，所以他母亲怀孕的时候就已经进行“胎”了，三岁开始弹琴，6岁开始作曲，8岁写了第一部交响乐……这些天才的表现让我们望尘莫及，但是因为他下了宝贵的音乐财富，才让我们可以充分利用莫扎特的音乐，用音乐唤醒孩子的头脑、健康和创造力。

我家孩子有两岁半了，这段时间对音乐有了自己的感觉和诠释，每当听到音乐声起，就会左右晃动身体，或者摇头晃脑，如果是吃饭的时候听到了音乐，就会把筷子当成鼓槌，在碗上敲敲打打，配合着音乐在那里自娱自乐。我想或许这就是我怀孕时候胎教和他出生之后给他用音乐“磨耳朵”起的作用吧。

以前对孩子进行音乐熏陶，只是简单播放音乐，因为自己不懂，所以也没法指导，有一段时间孩子听烦了，只要我打开音响他就关掉，我在反思是否我的方法错误了。正在这个时候看到了《莫扎特效应》这本书，这本书不仅介绍了莫扎特的音乐才华和创作的优秀作品，更是把孩子从婴儿期到幼儿期划分为几个阶段，每个阶段对孩子的.发育特点、如何引导孩子进行音乐熏陶、莫扎特音乐的独特作用以及可供选择的莫扎特曲目，都有详细的说明和介绍。比如第五章是跳舞和玩耍为主题的1岁半到三岁，分为大脑的新旋律，摇一摇、敲一敲、滚一滚、耳朵的音乐、声音之桥、尿布之舞、同声歌唱、莫扎特音乐选曲几个部分，每个部分既有理论知识的普及，又有身边案例的分析，也有针对这个阶段孩子如何运用莫扎特音乐唤醒孩子的大脑案例分析，非常丰富，便于父母尤其是不懂音乐的父母操作，是一本不可多得的音乐启蒙书。

很庆幸，这个时候看到这本书，今天就忙着在网上下载莫扎特的音乐，根据我家宝宝的年龄进行音乐教育了，呵呵。

读《莫扎特》有感8

莫扎特——一个举世闻名的天才音乐家。通过阅读此书：《莫扎特》，使我更加了解了这位英年早逝的音乐天才。

莫扎特的一生是与音乐相伴的，可以说他是广阔的音乐星空中一颗永不消退的恒星！

莫扎特的音乐与自然同在，与人性同在。在他的音乐中，痛苦和欢乐交织在一起，自身的坎坷经历筑成了莫扎特富有的色彩变化，明暗相映的音乐世界。他怀着一颗赤子之心，用音乐诠释着人类和世界。凡是热爱音乐的人，我相信都可以在莫扎特的作品中，深深感受到生命的`力度与宇宙万物和谐共存的快乐。

莫扎特使音乐变得更加灿烂辉煌，而音乐也使莫扎特成为一名万人所仰慕的音乐家。为什么莫扎特和音乐有着如此的关系呢？我想是因为莫扎特的生命就是音乐，如果没有音乐，莫扎特也就不会存在。

细细品味《莫扎特》，让人一读再读，不忍释手，不仅仅是他那对音乐的执著和热爱感染着我，更是他那年小志高，虚心向他人学习，不断吸收新知识、新技能的品质撞击着我的心灵，音乐是莫扎特的整个生命源泉！莫扎特爱音乐胜过爱生命！而我呢？在二胡技能的学习过程中，虽然很刻苦，却是缺少主动；稍取得一些成绩，就扬扬自得，自以为是；对音乐还缺少爱与理解，拉的二胡曲缺乏感染力……

我感谢《莫扎特》，莫扎特那种爱音乐的“深沉”将带我更好地学习做人、学习二胡、学习文化知识，使生命奏出更富有色彩、动感的旋律！

读《莫扎特》有感9

我喜欢的书有很多，但我最喜欢的书是《莫扎特传》，这本也是让我感触最深的一本书。

这本书讲述的是一个叫莫扎特的天才音乐家一生的故事。童年时他早熟，人见人爱；青年时功成名就；不善理财后穷困潦倒，直至35岁英年早逝。但在他短短35年的'一生里，却给后人留下数量惊人而闻名于世的音乐作品，其中包括歌剧22部、交响曲41部、钢琴协奏曲27部、小提琴协奏曲6部及其他作品。他还和其他两个伟大的音乐家海顿、贝多芬一起被誉为“古典音乐的三大支柱”。

在整本书里让我印象最深刻的情节就是：在莫扎特3岁时，他的父亲开始教莫扎特的姐姐学习音乐，她进步神速，使父亲十分欣慰。他的姐姐对音乐反应敏捷，记忆力超强，学会弹琴就像学会说话一样自然。在她上所有音乐课时，莫扎特都会在旁边认真地从头听到尾。当姐姐不在时，他便坐到钢琴前练习弹奏，他几乎是立刻就能凭记忆弹奏出动听的中场休息的音乐的六分之一或三分之一曲。在他4岁时，就能凭记忆准确无误地弹奏许多短小的音乐片段。5岁时，他已经开始自己作曲了。

莫扎特从3岁开始学琴，5岁作曲，他还为了提升自己的音乐水平，游遍欧洲，同时还举办音乐会和结交一些在音乐方面有成就的朋友等，在他这30多年的音乐生涯中，一直都很努力，直到他去世。

看了这本书，我有以下感受:一个人要想在某方面有所成就，必须要有兴趣，还要在这方面付出坚持不懈的努力，还要有一定的天赋。莫扎特就是这样的人。对于我们普通人，可能没有莫扎特那样的天分，但是只要我们对自己感兴趣的事情坚持不懈，即使达不到闻名于世，但肯定也会有所成就。这本书再一次让我体验到了坚持、兴趣对于成功的价值，所以我推荐大家读一读这本《莫扎特传》。（卢霄潇）

读《莫扎特》有感10

沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特，这个传奇的名字永远烙印在欧洲音乐史上。

其三岁能将大键琴弹奏地出神入化，五岁半小时自学世界名曲，无不体现了他过人的天赋。他的死，成了神秘的传说。相传当他即将走向生命尽头时，却接到了一个神秘的委托：写作安魂曲，莫扎特自以为是地狱使者传来讯息，告诉他死期将至。在心理，生理的双重打击下，《安魂曲》尚未完成竟爆体而亡。从此，莫扎特的死，成了一个不为人知的传说。悲愤感在我心中油然而生，他的死，只能说是天妒英才，而一代音乐之神逝世后竟连尊严都被践踏。细雨霏霏的日子，莫扎特被送到专安葬穷人的'公共墓地草草掩埋，甚至连一块墓碑都没有。音乐之神的死无疑是音乐史上不可磨灭的损失，他死后，只留下一首首曲子在诗人心中刻上他的名字——音乐之神莫扎特。

不足的是，全书细致地叙述了音乐天才莫扎特的一生，列举了大量的历史资料，将一个完全的，真实的莫扎特重新展现在世人面前，但对其中的人物并没有过多的评价，单一叙述为主。但将这厚厚的一本书看完，我久久无法释怀。我曾经认为这本书是枯燥无味的，前几所写的乐理令人心烦，而后，每一章的创作经历、故事、灵感来源都动人心弦。

与生俱来的音乐天赋，是属于莫扎特的奇迹，可即使再绚烂的奇迹，在现实面前，却渺小到微不足道，尘归尘，土归土，许是他的消逝太过匆促，他的早逝使多少音乐热衷者所惋惜。莫扎特是一个传奇，他用生命为世人创下了一部部音乐巨作，甚至于死前的最后一刻，完成了他呕心沥血的巨作——《魔笛》。他的音乐天赋是与生俱来的，而属于他的音乐是不懈的努力换来的。无尽的努力使“沃尔夫冈？阿玛迪斯？莫扎特”这个传奇的名字在18世纪欧洲音乐史上画下了浓墨重彩的一笔。

他是音乐之神，更有人称他为，音乐——上帝。有一种圣洁，叫音乐，有一种神圣，叫莫扎特。

音乐，是通往天堂唯一的路。

第四篇：名人故事：音乐神童莫扎特

名人故事：音乐神童莫扎特

如果说贝多芬通过不懈的奋斗而努力接近上帝的话，那么莫扎特就是天使在人间。

莫扎特出身于萨尔兹堡宫廷乐师家庭，很小就显露出极高的音乐天赋，即兴演奏和作曲都十分出色，六岁即创作了一首小步舞曲，并在欧洲旅行演出获得成功，被誉为神童。1773年任萨尔兹堡大主教宫廷乐师，1781年不满主教对他的严厉管束而愤然辞职来到维也纳，走上了艰难的自由音乐家道路。

莫扎特学起音乐来就如同别的婴儿学说话一样发自天然。他有一个姐姐叫玛丽安娜（marianne）。当沃尔夫冈刚会走路时，在父亲给小玛丽安娜上音乐课的时侯，他就听着。然后他蹒跚着走到拨弦古钢琴那里把教材从头到尾弹得一点不差。到他四岁时，他不仅能弹拨弦古钢琴，而且开始写作小巧的小步舞曲，甚至为乐队写一部协奏曲。在任何人都不知道的情况下，他得到了一把小型的小提琴并且学着拉它。有一天，当他的父亲和三个朋友正在花园的凉亭里弹奏一部弦乐四重奏时，小沃尔夫冈把那第二小提琴分部一点不错地拉了出来！他们都大为惊讶，他又同样把那第一小提琴分部拉完。他是出色的钢琴家，可视谱演奏协奏曲，能即兴演奏。从六岁开始作曲：八岁时写下第一首交响曲，十一岁写下第一首清唱剧，十二岁写下第一部歌剧，十四岁指挥了该歌剧的十二场演出。他在1773年听了海顿的弦乐四重奏后，同年首次写出自己的六首四重奏，时年十七岁。

起初，莫扎特的父亲把两个孩子带到德国的音乐城市慕尼黑。在那里，他们使所有的人都高兴得发狂。他们在德国和奥地利的每一个市镇停下来，在贵族们的宫殿里开音乐会。在一个寺院里，孩子们在管风琴上以娴熟的技能使那些善良的修道士们大惊失色，因为他们过去从来也没有试过这样演奏这个乐器。不久他们就常被邀请到公爵和王子们的家里演奏。后来，他们渴望已久的时刻来到了：他们接到邀请，到皇帝的宫殿里去演出。孩子们在皇帝和皇后以及他们的整个宫廷面前演奏。小沃尔夫冈被要求作各种不同的测验：他视奏了宫廷作曲家一首难弹的协奏曲，那作曲家为他翻着乐谱，看着他在主题上出色的即兴演奏；他用一个手指弹琴，又在蒙着一块布的键盘上弹奏。最后，皇帝称他是一个小魔术家。皇后送给每个孩子一个钻石指环，给玛丽安娜一件白色丝绸服装，给沃尔夫冈一件镶着宽金边的淡紫色的丝绸服装。

莫扎特全家乘坐公共马车在德国、法国、英国和荷兰旅行了三年。每到有公爵或王子掌管宫廷的地方，他们都停下来开音乐会。那些贵族夫人们对这个小男孩宠爱得这样厉害，以致父亲给一位朋友写信说：他真希望她们给这孩子的金币象她们给他的亲吻一样多。一位英国评论家写道：这个孩子出于本能懂得的音乐比许多大教堂教师钻研了一辈子所学的还多。当莫扎特全家回到萨尔兹堡的时候，他们带的许多有装饰图案的精细纺织品、披巾、绸缎、鼻烟盒、戒指和其它礼物足够开一个铺子，但却没有多少钱，他们在音乐会上挣来的钱都在旅途中花光了。他的父亲意识到：假如让这孩子在萨尔兹堡呆得太长，他很快会被世人忘记。于是他又计划了一次旅行演出，这次是去意大利，一个当

时在音乐上非常重要的国家。那时，意大利每个城市都有歌剧院，它的歌剧作曲家和歌唱家到全世界都很吃香，往往挤占了当地音乐家们的工作。父亲认为假如沃尔夫冈能够在意大利赢得名誉的话，他在世上的道路就容易走了。父子二人开始了在意大利各城市的旅行演出，自始至终都是一项胜利凯旋。富有的夫人们把各种礼物倾泻到他身上，人们委托他为米兰的大歌剧院写歌剧。在拿波里，他的演奏使单纯的老百姓吃惊得以为他的钻石戒指一定有魔术，要求把它脱下来看看。在罗马，他们在复活节的前一周到西斯廷大教堂去听一个圣乐作品。合唱班对乐谱戒备森严，从来都不准许别人把它抄下来。沃尔夫冈回到自己房间里，仅凭记忆就把它写出来了！

第五篇：观《莫扎特》有感

观音乐传记《莫扎特》有感

本学期，选修了音乐鉴赏这门课。一直对音乐没有丝毫兴趣且天生五音不全的我，每周只好耐着性子强忍着心中的不悦去例行公事般的坐着看老师放的那些中世纪音乐剧。

凭心而论，这些音乐剧题材确实挺好，把中世纪欧洲那些伟大的音乐家的一生都展现在世人面前，让我们对他们音乐事业的执着追求感到无比的感动；对他们在音乐创作道路上遭遇艰难坎坷却锲而不舍而无比动容；对他们得不到世人的肯定，面对世人甚至家人的不理解、不尊重而内心充满着巨大的孤独感到无比的同情；对他们拥有“千秋万岁名”却“死后寂寞事”的悲惨凄凉感到无比的痛心。

以音乐传记《莫扎特》为例，该剧作在第57届奥斯卡颁奖礼上，一举夺得八项大奖，轰动了全世界，这一夜也被称为“莫扎特之夜”。影片透过宫廷乐师萨列里的视角，折射出莫扎特的疯狂天才。萨列里兢兢业业，但资质平庸，莫扎特才气逼人，但不知天高地厚。妒火中烧的萨列里最终害死了莫扎特，但另一方面，他又是刚愎保守的维也纳音乐界中惟一能领悟到莫扎特作品精髓的人，是莫扎特绝无仅有的音乐知己。两人本可成为西方的俞伯牙和钟子期，却由于一方的嫉妒，最后双双以悲剧告终。嫉妒，这一人类最原始的阴暗心理，它毁灭掉了一段本应成为现实的人间佳话。

该剧开篇描写的是在1823年一个下雪天的夜晚，在维也纳的一家精神病院里，一个名叫安东尼奥·萨列里的老人自杀未遂。他向一位神父忏悔，讲述多年前自己妒忌和暗害天才作曲家莫扎特的经过。

在30多年前，萨列里在约瑟夫二世的王宫里任宫廷首席乐师，当放荡不羁、玩世不恭而又拥有绝世才华的莫扎特来到维也纳后，萨列里的心里开始感到了强烈的不平。莫扎特的才华既令萨列里惊叹，也使他陷入深深的绝望之中。心胸狭窄的萨列里由嫉转恨，决心不惜一切代价毁灭掉这个强大而可怕的“对手”。

由于约瑟夫二世的喜爱，莫扎特一直留在维也纳写歌剧。他创作的歌剧《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》都是不朽之作，然而虽然莫扎特的音乐造诣超尘脱凡，但在生活中他却是个不修边幅、行为恣肆的人。在萨列里的挑唆之下，保守、刻板的维也纳主流音乐界视莫扎特为“异端”，处处为他设坎施绊。莫扎特的乐谱遭到大量删改，作品无法在剧院上演，即使能够上演，也常常不超过一星期，因此他的经济收入很少，生活日渐困窘。

于是，萨列里一面假装是最关心莫扎特的人，一面在精神上折磨他，他甚至收买了一个女仆，把她安插到莫扎特家做奸细，以了解莫扎特的家庭和创作情况。由于他的伪装，天真的莫扎特把他视为知己。莫扎特的父亲突然去世，这使他悲痛万分，精神上受到了很大刺激，身体状况也一落千丈。萨列里知道自己的机会终于来了。于是，他戴上莫扎特的父亲生前用过的假面道具，敲开了莫扎特的家门，要他谱写一篇《安魂曲》，莫扎特就在恐惧和疾病的双重折磨下夜以继日地工作。不久，他所创作的歌剧《魔笛》在剧院上演了，由他自己担任乐队的指挥，终于有一天，在演出进行到一半时，莫扎特由于体力不支而晕倒在地。在莫扎特的病床边，萨列里还逼

他写《安魂曲》，病床上的莫扎特极度虚弱无法执笔，萨列里建议由他执笔而莫扎特则口述。莫扎特的灵感像泉水般喷涌，萨列里甚至来不及记录。曲子完成了，天才的生命之火也熄灭了，年仅35岁的莫扎特英年早逝。而萨列里虽然阴谋得逞了，但自感莫扎特的冤魂日夜索命不休，他备受道德与良心的煎熬，最后精神失常，被送进疯人院。时光流逝，曾经显赫一时的萨列里渐渐被人遗忘，而莫扎特的作品却成为人类音乐殿堂里的瑰宝，在世间永远传唱……

在观看这部音乐传记电影的时候，我这位一向对音乐不抱任何兴趣、不谙世事的人也不得不静下心来，认真仔细全身心的投入到影片中去，正如影评人 ——刘芷丽所说：“音乐堪称是本片一项重要的电影因素，影片的配乐中采用了大量莫扎特的原创作品，其与情节衔接之巧，烘托气氛之精妙，令人叹为观止。它让人们在为莫扎特的坎坷一生慨叹的同时，又不得不为他高超的音乐天赋而感动。”的确如此，该影片张弛有度，情节跌宕起伏，往往在娓娓叙述的同时，突然又一泻千里，形式立马急转直下，变得千钧一发。加上其音乐的烘托，使人的心都提高到嗓子眼，久久不能够平静。

音乐是莫扎特灵魂的寄托之所，有音乐，他就有不竭的动力，即使他已经疲惫不堪，快要走到生命的终结，他仍不舍弃所钟爱的音乐，笔耕不辍，来谱写最后的音符。即使他已经如一匹被千斤重物压身的廋弱老马，在生命的最后时刻，他仍没有选择休息，而是坚持迈着沉重的步伐，向着他所认定的方向走去，直到自己倒下。

莫扎特这位天才音乐家，尽管生前备受压抑、备受打击、怀才

不遇、穷困潦倒，尽管三十五岁就离开了人世，但是却给后人留下了数量庞大的作品，这些凝聚了他毕生心血、耗费了他毕生精力的呕心沥血之作，既为他死后带来了无尽的荣誉，也给后人留下了不可替代的经典。