3D《龙门飞甲》的真正意义在哪里？

第一篇：3D《龙门飞甲》的真正意义在哪里？

《龙门飞甲》：美艳、情感、计谋、痴情、替身、搞笑、武林、暗器、特技收齐了！不看3D你损失

龙门飞甲值得一看，单说层次感还不错的3D效果就应该得到力挺，华语电影如都能如此踏实弥补劣势（好莱坞特效）、发扬优势（动作功夫），并将两者有机结合，那么华人电影质量才会将会真正得到提升，立足国际市场。

先来说说演员部分：

“功夫皇帝”李连杰看起来是有些老了，沧桑感十足的气质让人心疼，身手不如年轻时候的“黄师傅”来得精神，但剧中这个赵怀安“江湖人经历江湖事”，与如今的杰哥似乎有些神似，虽然手脚不如以前，但日渐老矣的杰哥是否给这个角色更增添一些悲凉英雄色彩呢？所以值得力挺。

周迅的痴情老板娘超出我的预期，她那好似缺点的公鸭嗓在片中却成了名副其实的优点，压低的声线更符合这江湖女侠的气质，我也联想过四天后的其他三位：赵薇、章子怡、徐静蕾来扮演这样一个角色，不过一个搞笑，一个明显不痴情，最后一个有气质但江湖味道稍逊，还真得周迅来诠释最合适。徐克曾说周迅的角色有”林青霞与张曼玉的结合“，我倒觉得像林青霞多一些，不过周迅演出自己的味道。

陈坤扮演有很亮点。扮演两个角色都很出彩：一个冷漠、一个热络，西厂公公“冷艳进而妖气”，不着笔墨不夸张的表演，却更凸显内敛气场。而另一个角色语言动作搞笑频繁，把小人物那种“心中无底但气场无敌”的夸张心态表现无疑，特别是被春哥和桂纶镁妹妹因为三角恋被连扇巴掌，以及扮演对方老大强扇对方巴掌的场景，让人忍俊不禁。

春哥当然得提及，本人觉得她的《十月围城》的角色更适合她。这部片中的春哥强撑老大的气场明显不够，完全HOLD不住，几场霸气的对话都让现场不忍笑出声来。特别是那句“只谈金钱，不谈感情”太搞了，其实徐导应该让春哥少说话，霸气眼神杀人，这样说不定气场效果还好些。

桂纶镁也算一个很大的发现，看惯了“是你的益达”性格羸弱的小MM，再对比片中番邦女老大的角色，很是惊喜。华丽异域的服饰，挡不住脸上特色纹身的妖艳，性格很妖孽，语言很古怪，但确实很可爱，粗中有细，能耍狠也能性感，桂纶镁的演技明显老辣许多，比剧中“初出江湖的老大”春哥强了不少，要不是他腕小些的原因，设定一个类似《新龙门客栈》里金镶玉的角色，她完全可以胜任。

最遗憾的是主要配角之一的杜奕衡，这位《让子弹飞》的四哥霸气全无，“三档头”这个角色完全就是二愣子，开场被周迅教训了，之后只能跟在二档头后面“恩，啊，哦”要狠没狠出来，要帅又灰土灰脸的，可惜了他这张神似华仔的英武脸。不过能逐步担当自己的个性角色，期待他的后面的作品。

再谈谈剧情，虽然看似单薄，但其实不然，源于“西厂公公的机谋”+“痴

情女侠等情郎”+“飞龙甲子宝藏传奇”+“孤胆英雄江湖追杀令”，几条线错综交汇，也算合情合理，比较有层次。而且还有类似《让子弹飞》的搞笑版“替身杀手”，“龙门飞甲”得名为何来，“卧底杀手”等一些悬念、错位的设置，让剧情更富有层次感，让电影还原到“讲故事”的位置。

最后肯定得谈谈关于3D的问题，本片作为第一部真正意义上的华语3D电影，算是为华语3D畅想开了一个好头。虽全片还无法与《阿凡达》等欧美3D效果同日而语，但中间一些镜头确实达到了享受级的视觉效果，这是值得称道的，步子可以一步步走，但一定要踏实走稳，龙门飞甲就是这样一个例证。如果让我评比自己最震撼的几组3D场景，我首推女侠“周迅坐在索道俯瞰大江的镜头”、还有强烈的“沙尘暴”、“大江大河的航拍视觉”等。不知各位有何意见？一起晒晒最震撼的3D镜头，分享《龙门飞甲》带给我们的快乐。

第二篇：龙门飞甲观后感

《龙门飞甲》观后感

《龙门飞甲》讲述了宪宗年间，宦官弄权，滥杀贤臣。侠客赵怀安（李连杰饰）在营救忠良行动中，终将恶贯满盈的东厂提督曹少钦一剑毙命，引来西厂督主雨化田（陈坤饰）祭出天下格杀令。周淮安等人一路亡命到嘉峪关的龙门，消失於铺天盖地的黑沙暴中。尘销风散后，西厂密探、鞑靼商队等江湖各路人马，再度投宿 於龙门客栈这家大漠黑店。三年前曾毁於大火的龙门客栈里，当年的风骚老板娘金镶玉早已神秘失踪，只剩逃过火劫的夥计们重起炉灶，痴等老板娘回来。几乎被世人遗忘的边关客栈，再次因缘际会地风起云涌：神秘剑客胡中玉的容貌，为何与雨化田如此相似？对客栈密道了若指掌的吹笛女子凌雁秋（周迅饰），难道就是金镶玉本人？就在由雨化田亲率的西厂追兵赶来之际，地平线突刮起数条龙卷奇风，周淮安横空飞出，欲与雨化田一决生死。大漠风烟间，一场天地变色的正邪之战，即将展开。《龙门飞甲》可从两个方面讲评。先说音乐，影片第一次打动我的音乐出现在凌燕秋和和周淮安隔草对饮那里，飒飒江湖情一下荡漾开来，寒江孤影。有人说过，最好电影院能开冷气，确实《龙门飞甲》做到了。

第二次打动我的音乐出现在凌燕秋和素容骑骆驼遥向龙门客栈那里，一双璧人逍遥结伴江湖行。洒脱，不羁，传奇，逍遥全在这段音乐里面。这就是让人着迷的江湖，小时大家看江湖都有想自己有个一招半式的冲动，我看imax的时候，还在感叹现在年纪大了，真没这个冲动了，我纯怀旧来的，可2d居然给我复活了。老旧情怀，让我在凌燕秋栓马那里，心像是一下被浸入了一坛老酒，陈年老酒（应该就是类似于赵怀安说的，你还带着我爱喝的酒。。这酒字，含义深啊）

好想大声喊：龙门一壶酒，逍遥沙尽头。

第三次打动我的音乐出现在凌燕秋和赵怀安重逢那里，我居然有想哭的冲动，三年魂牵梦绕啊，我愿意相信她是一直靠这口气支撑到现在的，见到他，终于那口气松了，再也不能支撑，所以晕倒了。难道这就是生命中不能承受之轻？胸前的血迹看，是不足以失血过多导致昏迷的，求医学解释。

第四次打动我的音乐是，凌燕秋冲出地道，在沙丘上喊赵怀安的名字。

再说说画面，《龙门飞甲》通过将传统武侠与新兴技术结合的首次尝试，出人意料的3D效果堪称叹为观止。然而远比绚丽的特效更令人心潮澎湃的，是徐克恍如隔世的昔日神采，是小刀会序曲首尾呼应的激昂慷慨，是大漠风烟下的苍凉豪迈，是刀光剑影中的英雄气概，亦是侠骨柔肠间的江湖情怀。这一切的一切方为《龙门飞甲》灵魂之所在！

第三篇：龙门飞甲影评

龙门飞甲影评

制片国家/地区: 中国大陆 / 香港

语言: 汉语普通话 / 粤语

上映日期: 2011-12-15(中国大陆)

片长: 120分钟

又名: The Flying Swords of Dragon Gate

IMDb链接: tt1686784

明朝成化年间，朝纲腐败，奸邪当道。西厂东厂为宦官把持，混淆黑白，陷害忠良，朝野内外噤若寒蝉。时有赵怀安（李连杰 饰）等流亡剑客挺身而出，接连铲除东厂数名奸佞，致令阉贼胆战心惊。适值此时，风头正劲的西厂督主雨化田（陈坤 饰）出面干预。另一方面，宫女素慧容（范晓萱 饰）怀有身孕，绝命奔逃。被雨化田的爪牙追捕途中幸得神秘侠客凌雁秋（周迅 饰）相救。二人一路辗转逃往关外，来到曾经引起过腥风血雨的龙门客栈落脚。龙门客栈一如往昔，为凶险异常之所在。雨化田手下追赶至此，与先前而至的鞑靼商队剑拔弩张，关键时刻更有与雨化田长相极其相似的卜仓舟（陈坤 饰）与女侠客顾少棠（李宇春 饰）投宿客栈。不久，赵怀安一众也偷偷潜至龙门。

各方势力云集于此，新的正邪之战即将展开，更有天大的秘密即将揭开……

徐克在我心中的武侠地位无人能及，我抱着莫大的期待走入影院，但是。。。因此今天我们只谈剧情，不谈徐克。

剧情上无法让我接受的点很多。

1，从范晓萱的人物反转上看，这是一个针对赵淮安的阴谋，一开始就没有宫女被追杀这件事，此事是个陷阱。我在电影三分之一的时候就知道这个女人有问题，因为人物戏份太少，又没有性格塑造，情感模糊，时时犯傻，再不反转一下这个角色就没用了。但是这个剧情，前面没留好剧情的伏笔，扔香囊，经常发出声音，的确是编剧设计的伏笔，但是这绝不够，不明白？SAW2的最后发现警察的儿子其实就在竖锯的房间里，联想之前竖锯一直说：游戏规则是，耐心，联想到竖锯的整个设计，这才叫铺垫啊，扔个香囊这情节编的简直就是屎啊。对周迅的感情也让人难以相信，生涩是显而易见的且不被很大一部分观众认可的。这条线设计的是绝对有问题的，就算不是逻辑问题，也是剧本技术问题，没编出真实可信的情节。这个剧情烂就是烂，哪怕找再多的理由也没用。

2，有一个和雨化田很像的武林人士，都是陈坤演的，而且李连杰还认识这个武林人士。接着问题接踵而来。李连杰第一次见到雨化田为什么没有半分显露？（OKOK，徐老师解释了，其实是露出端倪的，原来是我没发现啊，创作者真是藏的好啊，深藏不露啊。呵呵，好吧，尽情嘲笑我吧，我就不举成功影片对这种情节的处理了。下回再看这么高智商的电影，我备一本这片子的“导演意图阐述手册”，省的我这样低智商的人看不懂啊，这样片子真NB啊，完美诠释了约克·里维特所说的“我电影”啊，已经超越阿伦·雷乃了。）后来雨化田想要假扮那个风里刀，因此设计暗号。但是后来没有假扮的情节，雨化田就驾临客栈了，这个暗号从一开始就没有意义，意义就是显示锦衣卫的脑残。因为暗号被识破，接下来锦衣卫有场内斗，OK就算是雨化田有被假扮的可能，难道他们不认识大档头吗？难道他们认为敌人还能找一堆长的一样的人吗？那个二档头就没想过是不是真的雨化田来了吗？太牵强了，起一个这么大的范就这样草草收场。3，宝藏情节，不提它生拉硬造之感，不提它西域屁国能否有如此大的财力，你们去盗宝的竟然在有规定时限的情况下完全没有考虑搬运的问题。难道一开始他们就打算用盾牌做担架？那能搬几块金子啊。说是无数人准备了这么多年，准备个毛啊？

4，“是高手我们去龙卷风里比一比”,这是李连杰对陈坤说的话，我当时就喷了，为了制造一场非同寻常的打戏就把人物往SB了弄，我要是陈坤，我转身进地窖，去你娘的进龙卷风。以龙卷风的力量，以我们对武侠能力的理解，他们是绝无生存可能的，当然最后编剧让他们活下来了。最坑爹的是，这个剧情绝对是为了展示特效的NB，而不是因为人物怎么怎么想的，是一个为了打的精彩而设计的情节。但是！龙卷

风里的战斗是全剧特效最差的一段，暴露了这部戏的特效极限：做武打戏还成，做这种自然灾害，你们还嫩着呢。飞镖的3D做的挺好的，为什么非要搞龙卷风，为什么要自曝缺点呢！

5, 在写两方角逐的戏的时候，那个大块头鞑子给吕布（锦衣卫的带路人）半包解药，让他去放马，明显是为了传达给锦衣卫们一个假消息：鞑子人内部有斗争。想要在之后利用这一点，但是后面这条情节竟然没有下文了，这实在是让我这个做编剧的无法理解，这是个有意思的点。当然有一个锦衣卫听说楼下在混战暂时离开客栈的情节，手下报的是两个女人为了风里刀吃醋打起来了，编剧设计的应该是与这个情节的对应，但是没对应上，这个点就硬生生的消失不见了。而且江湖人士在一楼打起来了，官兵就一定要离开房间也没有必然的因果联系，能看出她们在努力的编出你来我往的对抗情节，可惜功力不行。

6，周迅进客栈时鞑子人和老板因为白肉的事情吵架是演给谁看？OK,就算是演给两个陌生人看的，这个倒不是大问题。那么后面桂纶镁假装不会说汉语又有什么用？难道她是鞑子人中的爱国者吗？平时绝不说汉语，随身携带同声传译，显示NB之气，就好像中国领导人在国外一定要用中文演讲是一个道理。鞑子作为一个整体，只有都不会汉语才可能对后面剧情产生特殊作用，可惜这是不可能的，因为这样戏没法弄了。作用是在她第一口说汉语的时候，让观众们想：哦，她是懂汉语的，她是装的。作用不是骗别的剧中人，而是骗观众，这是一个设计上为了武侠而武侠的情节。

7，最最让我无法接受的一点是：春哥一进客栈，锦衣卫他们是怎么看出来这是一位女侠的！反正如果我不认识春哥的话，我绝对看不出来。我真的不是在调侃春哥，那黝黑的皮肤，飒爽的英姿，那阔脸剑眉的样子，怎么看都应该是一名侠客啊？ 哈哈，但是其实春哥演的挺好的。

连看了龙门飞甲和十三钗，我现在的感觉就是有气无力，连吐槽都没了欲望，当然上述很多情节加上丰富的想象也可以做到勉强的解释吧，但是一个好剧作需要的是让观众觉得酣畅淋漓顺利成章，逆转后脑海中瞬间回溯情节然后恍然大悟，而不是依靠观众的想象力把故事编圆。现在想想张炭虽然不够优秀，编也还都算是四平八稳。而何老师嘛，您还是编您的话剧去吧，这个您玩不了。中国没有专职的类型片编剧，导致找编剧还是靠牌子大小，而不论这个编剧是否适合干这活。这活给苏照彬编绝对再精彩几倍，当然人家未必有时间。

总而言之，像很多人说的一样，武侠片主要还是看打的，辅以江湖情江湖义，别搞那么花哨反而不会犯错误，一个线条简单明朗的故事足够了，简单就不会产生剧情的疑问，一旦产生了，从故事上你就已经失败了。可以说人物（区别于人物塑造）=情节，这部电影，人物模糊单薄也是情节难堪的原因之一。在创作中有些人物的行动都不是出自于凸显人物本身价值观及性格的选择，而是为悬在剧本之上的情节走向服务，创作者需要一个封闭客栈的情节，需要高潮场面，需要江湖儿女情，于是把情节往这个方向编，先于故事打下一个框架，再翻过去加上一些自认为说得通的理由去解释这些空中楼阁，这必然会导致故事的生硬。

唉，徐克，再见！

看了回复，感谢诸位发表自己的见解，也提示了我很多我观影时忽略的点，很有意思。我现在也越发能够理解麦基在讲座上常说的那句话：“观众永远比你聪明。”希望编剧界的前辈高人们也能有所体会。2011/12/16

很多人质疑我对剧情的推敲，大多观点主要集中在范晓萱反转是真实可信的.其实电影中的故事如果非要解释的话，永远不会没有说不通的情节，一个人物为什么会2呢?因为他就是2。一个人物为什么会这样做？因为他就是这样做了，这也是中国商业片的通病，理由与结果看似对应，却无法在艺术上达到真实可信。任何剧情都是在一个虚拟的环境里可能发生的，但是我谈的是剧作。怎样有一个无可质疑的剧作？一个让观众看了特别舒服的故事？比如你看铁甲钢拳，剧情老套却顺畅淋漓，比如你看SAW的结局逆转令人惊讶却又不惹质疑，黑暗骑士更是高山仰止，这就是技术水平高低的问题，你非说这是一个好剧本我也无话可说，因为这只能代表你我不在一个讨论层面上，这部电影确实给很多人带来了剧情上的困惑，这对

于一个武侠片的剧本无疑是失败的。不过也没有办法，这部电影，等于是用老版的人物加上老版的场景，再创作出一个新的故事，编剧很难在拥有同种框架的情况下，写出两个同样精彩的故事，哪怕相隔了十五年。2011/12/17

看到有人说我是为了喷而喷，我敢发誓，我在走入电影院之前，我甚至已经想好了回来发一篇五星的影评，以表达我十几年来对徐克对我心中的武侠梦的纪念。我无法形容我多么多么希望这是一部经典之作，我经常跟我的同学说只有徐克才能接近我心中的侠。我是看徐克的片子长大的，徐克的片子拍的不是故事是一种FEEL的东西，是他的风格，这点跟杜SIR很像，徐克也是杜SIR的领路人，只不过一个是武侠片一个是枪战片，一个不固定的跟几个一般的编剧合作，一个背后是华语电影界最强大的编剧团队。《七剑》的票房滑铁卢不是偶然。有些时候我们不需要一个线条复杂的故事，比如《枪火》（人家那个才叫真正的潜文本，而讨论这个片子的潜文本都是扯淡，这两个编剧绑一起编电影能比的了游乃海我头给你），我们要的就是他们的风格。所以我特别不希望徐克拍出一个被剧本拖低了水准的片子，可惜走出电影院，我没有看到徐克在履历表的后半程画上闪亮的一笔，这注定是一部成不了经典的片子，同期的《金陵十三钗》也不行，即使再努力，没做到就是没做到，我有一丁丁点想哭，既悲伤又愤怒。有人会说，“我就是来看打的，至于吗？”我能理解，人各有志不可强求。也许你们不觉得，也许你们永远也体会不到那种在看这部片子的前半小时的那种我的愉悦，和后半部分我的难过。我不是枪手，也不是非要装作比其他人智商高，我只是言我所想，仅此而已。这里似乎成了水军互刷的战场，我只想说都给我滚蛋！豆瓣又不能左右票房，你们丫的至于吗？

2011/12/18

很多人看了一些分析，看了一些“资料”，看了创作者的解释，然后觉得：哦，对呀。然后产生了知道秘密般的感觉，接着就是智力上的优越感，看到反对这些情节的就会不屑一顾，我也没有办法呀。

徐克之所以奔着黑泽明的终极目标狂奔而去，却一直连边都摸不到，不止是他个人的原因啊，外部原因更大。

第四篇：《龙门飞甲》观后感

港产武侠片的悲哀——《龙门飞甲》之我见

电影《龙门飞甲》已经观看，出了影院门，回想起当年的《新龙门客栈》，有些话不得不说。

1、我一直觉得香港导演比大陆导演更会讲故事，但是这部影片的故事情节可实在是一般太一般，比起当年的《新龙门客栈》简直是太松垮，太拖沓。除了炫目的武打和特技以外，整个影片可以说没有中心思想，就连李连杰去龙门客栈的理由都有些牵强附会，最为搞笑的是影片结尾竟然插入古墓情节，我要是没记错的话，这个创意灵感应该来自于天下霸唱的鬼吹灯吧。片中的对白也与从前的《新龙门客栈》没法比，所有角色都想说出些经典对白，但是一张嘴，说出的只能是让观众忍俊不禁的笑话。而且人物性格塑造的不鲜明，与《新龙门客栈》里周淮安、莫愁、金香玉等角色的塑造简直没得比。

2、再说音乐，音乐表现力不足一直是国产电影的通病，本片也逃不过这个命运，尤其是影片开头音乐，听上去居然与十几年前的动画片大闹天宫配乐有相似之处，完全没有显示出当时东厂西厂的那种阴邪的霸气，还有一幕周迅带着范晓萱在芦苇荡划木筏那个场面，本来一望无际的芦苇荡给人一种心胸开阔的感觉，但是背景音乐的长笛声却显得过于苍白，并没有很好的表现出在当时紧张的追杀情况下那种难得的暂时放松。

3、还有特技，毋庸置疑，特技的运用为当代电影发展带来了革命性的突破，但是本片也许是为了刻意营造3D效果吧，反倒使动作有牵强之嫌，例如，李连杰和陈坤在龙卷风里决斗的场面，简直一个字——假！

4、最后说演员，本片演员阵容宏大，两岸三地星光璀璨，但是有些人物就是纯粹的摆设，比如范晓萱这个角色，根本就没有过多存在的价值，最为令人大跌眼镜的是，弄到最后她居然还是个反面人物，让人哭笑不得。

以上纯属个人观点，感叹港产武侠影片从此再无创新，徐克的《新龙门客栈》终成千古绝唱，呜呼哀哉！

第五篇：龙门飞甲读后感

《龙门飞甲》观后感

观赏完了《龙门飞甲》，我感触颇多，这部电影讲了明宪宗年间，宦官弄权，滥杀贤臣。侠客赵怀安在营救忠良行动中，将恶贯满盈的东厂督主万喻楼一剑毙命，引来西厂督主雨化田，祭出天下格杀令。赵怀安等人一路亡命到了龙门，后认识了许多人：与雨化田长相相像的风里刀、对客栈密道了如指掌的吹笛女子凌雁秋等。

在这里面，我最喜欢的人是赵怀安，因为赵怀安是一个英雄、侠客，他的魅力就在于他的正气。识大体、顾大局、为国为民毅然放下儿女情长。他的目标很明确，就是除暴安良，行侠客之行。这种人物的性格虽然不新鲜，但纵观中国自古以来的小说、文艺作品，他都是当仁不让的男主角，这是有它一定道理的。它体现出来的其实是一种审美，一种中国人的传统审美。对正义、对光明的一种崇拜。

此外我还喜欢雨化田，虽然它是一个大反派。看完电影后，我认为雨化田应该是个非常有智慧且武功高强的人，这也决定了他是个很骄傲的人。我心中的雨化田是有自己的对错价值观的，他是一个胸怀天下的人，也许他也不满意当时明朝政治制度的昏庸，他希望能够通过掌握“一人之下万人之上”的权利，对当时的朝廷有所改变。雨化田绝对不是单纯外表霸气戾的角色，他有一种不怒而威的震慑力，有一种不易亲近的冷漠飘逸，这是他最大的魅力。雨化田的武器不止是那

三把剑而已，他这个人本身以及他所具备的智能，是最厉害的武器。但是他失败也是失败在过于骄傲和自信上。

这就是我对这部电影的观后感，这部电影给了我许多感触，我明白了要学习赵怀安的正气。识大体、顾大局，学习雨化田的不怒而威的震慑力和他的胸怀天下。