第一篇:音乐教学反思
音乐中的教学反思
儿童歌曲优美的旋律,鲜明的节奏,最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中,我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中,让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样,既提高学生的学习积极性,又提高了教学效果,下面谈谈我的教学体会:
一、学会“听”音乐
二三年级小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动,易于接受生动活泼,感染力强,富有情趣的事物。给学生多听的机会,听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握简谱的概念。并利用创编旋律来提高识谱能力。创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养,都应该以即兴活动的形式给学生机会,创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感,对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
二、表演激发学生学习兴趣
小学生天性好动。利用他们这一特点,把表演融入教学,增加课堂情趣,无形中提高他们的音乐素质,达到育人目的。在音乐活动中,我把学生分成若干组,让他们自由设计活动内容。如《白雪公主的小马车》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,歌词内容贴近学生的生活,他们对童话故事天生就有一种特殊的情感。在教学中,有个小朋友说:“老师我想把歌词内容改一改,因为快到圣诞节了,我想把白雪公主改成圣诞老人,行吗?我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:“怎么不行,大家都可以画一画、改一改。”于是,课堂气氛活跃了,或三人一组,或五人一组,纷纷当起了小小音乐家,画的画、唱的唱、奏的奏、演的演,学生情绪达到了极点。在教师的鼓励下,学生敢干对已有知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展。
三、打击乐器进课堂 我感觉使用打击乐器很简单,其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事,要有计划、有步骤地进行训练,使学生一步步的提高。
总之,我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学,为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
第二篇:音乐教学设计及反思优秀
音乐教学设计及反思优秀
音乐教学设计及反思优秀1
教学后记,又称课后分析,就是任教者在上完课一堂课或一个欣赏作品及一个知识技能后,进行自我评价、自我总结,用简明扼要的语言,将教学中的成绩、经验和问题、教训写成书面材料。现在不少教师都坚持写好教学后记,也是著名教师介绍的经验之一。
写教学后记确实是一项有意义、有价值的工作。因为这是一种教学上自我鉴定、自我评课、自我提高的有效措施。通过课后有意识地及时总结教学中成功经验和失败的教训,分析原因,研究改进措施,以作为今后改进教学的依据。坚持下去,必将不断提高自身的教学水平,也有利于课堂教学质量的提高。同时,又为日后的教学总结或撰写学术论文储备了宝贵而又说服力的素材。虽然写教学后记费时、费脑,但是,一举数得,何乐不为。
如何写好教学后记,充分发挥教学后记的作用?本人结合自己的实践和一些老师交流的经验,应抓住7个字。
一、心,做有心人。
要有目的、有意义地做好这项工作,课内有心留意,主要教学那几个知识点,重点的、略带的把节与节、章与章、旧知识与新知识此问题与彼问题是否能巧妙地连在一起。用什么形式与方法做到心中有数?根据课型多样的特点,分类型记载,象音乐课如以唱歌为主的综合课,以音乐知识为主的乐理课,以游戏为主的唱游课,以知识技能为主的训练课,以听音乐为主的听赏课,以巩固为主的练习课等等,这样记载看起来就更清楚,印象更深。
在教学方法上,一节课的开始、结束,全过程是否简明,层次清楚,音乐知识技能训练是否有机结合,音乐理论以及概念掌握、理解得怎样;在调动学生的感情启发,学生形象思维等方面实施的.情况如何;培养学生的动脑、动手、动口、动耳的能力,学生的学习兴趣等方面如何,以及课堂气氛是否活跃有创意,所以要做教学有心人。
二、勤、及时记载。
这是写好教学后记的关键之一。根据记忆规律,在识记以后不久就开始遗忘。因此,写教学后记要趁热打铁,课后及时记载,立即整理归纳,总结分析,记录于册。如果拖久了,课堂教学情况,回忆起来时间反而费长,甚至遗忘。尤其是艺术技能方面的,必须在下一环节加以纠正掌握知识点,才能顺利地往下教学。
三、全,全面分析。
首先要对教案的实施情况进行细致全面的回顾,从教学目标的达成,教学结构的安排,教学过程的进展,教学方法和手段的运用到师生活动,教学效果都要象过电影似地琢磨、反省,归纳出哪些是成功的,哪些是待进一步改进。在全面分析基础上还应根据教学目标、音美课的类型等,突出重点地总结,记载自己体会最深的“得”与“失”。这样记载才具有较好的价值。全,不是面面俱到,一课一记载要有一得,否则会形成次次记载千篇一律。
四、活,灵活多样。
写教学后记没有固定的格式和应根据要求和教学实际采取灵活多样的方法和形式,因课而异,不拘一格。我参考了一些教师的教学后记,有的记在教案旁边,随着教学过程而写;有的记在一节课后面;有的没有专门的教学后记本上;有的全是文字记录,有的文字和符号兼用。总之,不论任何方法、形式,以反映教学情况为准。
五、高,标准要高。
分析教学情况,提炼得失,不能低标准地就事论事,应有一定的高度。这个高度不是自己随心所欲而定,要根据音乐课的教育教学任务,教学原理原则和不同年级不同要求的基本知识与技能,以及学生的年龄、身心特征来衡量。另外,教学后记要求条理清楚、语言简练,只有高标准,才有高质量、高收成。这样的教学后记才是精品,可供自己之用和他人的借鉴。
六、实,实事求是。
写教学后记是教师自觉的工作和自我的要求。因此,坚持求真务实精神,教学后记应如实地记录教学中的得与失,中肯地分析成与败。即使是学校领导要求的,也不应只求形式,只图应付,只为检查,这样,就失去了写教学后记的本来意义。
七、恒,坚持不懈。
许多事实证明,任何工作、任何事情,坚持数年,必有良效。写教学后记也不例外,需要始终如一地长期坚持下去,决不能“三日打鱼,两日晒网”,记得了写一写,忘记了搁一边;空时会记,忙时忽略。要养成一种习惯,实际是一种良好的习惯,也可以算是教师的一项基本功。
我写教学后记的想法和做法,严格说起来,不是经验介绍,而是抛砖引玉,期望有更多的教师来重视和做好这项工作,以求共同提高教学水平。
音乐教学设计及反思优秀2
活动目标:
1、通过倾听,激发对欣赏音乐和表现音乐的兴趣。
2、感受乐曲活泼欢快的情绪和音乐的情节变化,并能大胆表现和创编乐曲中的游戏情境。
活动准备:
知识准备:已感受过不同乐器的不同声音。
物质准备:图谱、乐器图片、音乐CD、狐狸和小鸟的指偶。
活动过程:
一、以去森林引题,让幼儿初步感受旋律。
1、提问:今天老师带小朋友去一个很大很大的森林,现在先听一段音乐,听听看我们来到的是一片什么样的森林?
2、初步感受音乐,引导幼儿说出乐器的声音,引出“这是一片很热闹的森林”。
二、出示图谱,在倾听中辨别笛子的音色。
1、完整欣赏音乐,引导幼儿发现图谱中有一张图片没有图案。
2、出示四种乐器图片,鼓励幼儿猜测是哪种乐器的声音?
3、完整倾听四种乐器的声音,从而分辨出笛子的声音。
三、倾听表现乐曲内容,创编游戏情境。
1、倾听第一乐句,引导幼儿从鼓和笛子音色的轻重并结合狐狸和小鸟的行走特点来判断猜测谁先来谁后来。
2、理解第二乐句,启发幼儿发现狐狸与小鸟在商量做游戏。
3、理解第三乐句,鼓励幼儿用动作表现狐狸与小鸟做游戏的情境。
(1)提问:你觉得它们会玩什么游戏?
(2)倾听乐句,启发幼儿从乐曲的'特点中发现狐狸和小鸟在玩快快的游戏。
(3)配合音乐玩游戏
①教师结合音乐,示范用手指进行游戏。
②引导幼儿议论狐狸小鸟从什么地方出来 。
③启发大胆创编,用不一样的动作表现。
4、理解第四乐句并创编表现
(1)师:狐狸小鸟玩了那么久,玩好游戏会做什么?那会发出什么声音呢?
(2)根据幼儿说的答案进行第四乐句的配乐表演。
5、完整欣赏乐曲,鼓励幼儿大胆地创编动作表演。
四、引出小熊和猴子,并师幼互动,迁移游戏经验。
第三篇:三年级音乐优秀教学反思
三年级的学生对歌曲(乐曲)的理解已有自己独特的见解,能对歌曲(乐曲)进行比较贴切的分析,可见学生的音乐能力有一定的基础了,这和二年级时的能力培养是分不开的,所以音乐教学,或者说学生音乐方面的各种能力都是要从一开始慢慢培养的,我们教师要重视
学生的音乐基础能力的培养。
近两年来学生虽然在一定程度上有了很大的进步,但还有很多不足的地方,比如学生的创造性思维比较狭隘,容易跟着别人走,自己的创新意识不够强,有部分学生的表现欲望不是很强,畏畏缩缩不敢在同学面前大胆地表现自己,这主要表现在学生的表演能力方面,当然这其中也有老师的责任,比如说没有更好地考虑到一部分能力较弱的同学;没有为学生创设更多的表现自己才能的平台等等。建议学校或老师多搞一些文艺方面的活动,比如班级的歌手比赛,小小舞蹈家的比赛等等,为学生创设一个展现自我的舞台。
第四篇:优秀音乐教学反思
关于将流行歌曲引进课堂这个问题,向来是掌声与反对声共存的。记得几年前,教育部门曾提出要将周杰伦的《蜗牛》收入到音乐教材当中,作为爱国歌曲,当时在社会上掀起了不小的争论,引起了许多学者的不解,不满。他们认为流行歌曲怎么能收入到音乐教材中作为爱国歌曲呢?而几乎大部分的学生却都持着百分百持肯定的态度。其实任何问题的利弊都是辨证存在的,全面肯定或否定都不客观。总之流行音乐的繁荣是当代社会文化发展的产物,它作为一种文化现象得以存在并推动经济文化的发展,势必有它的兴盛的缘由。
当然我们也不能否认,有为数不少的流行歌曲在艺术,精神意义各方面都不敢恭维,不适合青少年来欣赏,会从一个侧面影响他们正确积极的人生观、价值观的形成。可是正因为如此,我觉得更应该将流行音乐引进课堂——更恰当的说是将流行音乐元素引进课堂。因为传媒的力量是强大的,它无处不在。周围的大环境决定了学生在任何一个场所都有可能接触到流行音乐,因此与其让学生不辨善恶的听,唱,还不如让他们在老师的正确引导下有选择的去欣赏。取其精华,去其糟粕,只要是健康,积极向上的元素,就应该让学生接触。这也符合现今多元世界文化发展的趋势。
在教师的引导下,帮助学生鉴别流行音乐,让学生“择其善者而从之”,或许这样的正面引导会取得比回避或者强行制止更好的效果。
因此,当学三,四年级的课程中出现了民歌《浏阳河》,《紫竹调》这两课时,我就试着将流行元素引入其中,因为这些孩子在上学期的学习中已经接触到了音乐剧,舞剧,歌剧等艺术表演形式,所以对于流行音乐来说更是不陌生了。首先我通过欣赏,讲解,引导他们理解摇滚,R&B,Rap等音乐风格是怎样一种形式,风格,演唱特点以后,我试着让他们大胆的去设想怎样将这些风格融入到演唱中去,确定演唱的风格。让他们将这些设想运用到演唱中去。创编出了流行元素的《又唱浏阳河》,《新唱紫竹调》——摇滚版和蓝调版,效果与他们的积极性大大超出了我的预料。在课后他们还积极地跟我交流他们的想法:比如说想要用其他风格继续进行改编,或是自己喜欢的流行歌曲是否也能改编成民歌的版本来演唱,有的甚至提出说我们以后所学的歌曲都运用这些方法进行改编吧……
原本我只是抱着试试看的心理想要来啊做一些流行音乐的普及,因为他们毕竟还只是三,四年级的孩子,但是经过课堂教学与课后交流我才发现他们知道的流行音乐元素绝不像我们教师平时所知道的那样少,或者是压根不感兴趣。至此之后,引发了他们很多的后续讨论以及与我的交流,不仅让我更多地了解了他们的喜好以及音乐学习的内在修为,更拉近了我与他们的距离。
通过这两堂课我认识到了,很多流行或者是前沿的音乐资讯,形式都是可以甚至是一定要向学生做知识普及以及引导他们实践的,关键就在于教师如何来把握好这个度,选择适合的,适当的,适度的,精髓的音乐艺术形式向学生作讲授。
第五篇:音乐教学反思
音乐教学反思
音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:
1、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
反思一:
本学期,我主要是从课堂的前15分钟教学中,提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,因此说,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。
反思二:
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,其实很多同学对简谱并没有了解,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。并让学生和着音
乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。