李白的诗酒情

第一篇：李白的诗酒情

李白的诗酒情

一提起李白，人们就自然地把他的酒和诗联系在一起，李白既是诗仙又是酒仙，每日必饮，没饮必醉，醉时常吟，妙语横生，你看，“李白斗酒诗百篇”可不就是证据么。

李白的《将进酒》里吟道，“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”人生短暂应该及时行乐，不要让酒杯空对着月亮，对于诗人李白来说，酒就是行乐的好东西，酒能够让李白感到快乐，酒后的李白才是真正的李白，豪迈洒脱，不拘一格。

“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。”李白要整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。岑夫子和丹丘生啊，你们快点喝，不要停下来！多痛快的筵宴，多么豪壮的诗句！

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

李白在写这首诗的时候政治前途出现了波折，诗中也流露出纵情享乐之情，功名利禄有什么好贪恋的，只愿永远沉醉不要醒来，由此可见李白胸中的抑郁，自古以来圣贤都是孤独寂寞的，说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表，并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句，古来酒徒历历，而偏举“陈王”，这与李白一向自命不凡分不开，与前文极度自信的口吻想贯通。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

陈王曹植当年宴设平乐观你可知道，斗酒万千也豪饮宾主尽情欢乐。主人呀，你为何说钱不多？只管买酒来让我们一起痛饮。那些什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，都让仆人拿去换美酒来吧。让我们共同来消除这无穷无尽的万古长愁！

须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓，快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。

此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情悲而不伤，悲而能壮。

李白的《月下独酌》里，开头就是“花间一壶酒，独酌无相亲。”李白真性情，对酒的喜爱毫不掩饰，“举杯邀明月，对影成三人。”李白举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人，这三人不过是月，影，人三者，好不孤独，诗人叹道“月既不解饮，影徒随我行。”月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？影儿，你徒然随偎我这个孤身！这首诗的创作背景是李白政治失意时，诗中流露出孤寂落寞的情怀，然而李白却把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感，李白运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。

《金陵酒肆留别》风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长？

和风吹着柳絮，酒店里溢满芳香；吴姬捧出新压的美酒，劝客品尝。满面春风，一边压酒（即压酒糟取酒汁），一边笑语殷勤地招呼客人，置身其间，真是如沐春风，令人陶醉，让人迷恋。头两句写出了浓浓的江南味道，杨柳含烟的芳菲世界，已依稀可见。此时，无论是李白还是读者，视觉、嗅觉、听觉全都调动起来了。柳花本来是没有香的，李白却用了香字，原本无气味的柳絮有了味道，并为下文的酒香埋下伏笔，金陵的一群年轻人来到这里，为诗人送行。饯行的酒啊，你斟我敬，将要走的和不走的，个个干杯畅饮。一帮朋友喝酒，话别，少年刚肠，兴致盎然，没有伤别之意。

李白站在饯别的酒店正面对大江，顺手一指，以水为喻：“请你们问问那东流的江水，离情别意与它相比究竟谁短谁长？”李白这首诗也写离别，却一点愁的影子也没有，朋友们啊，尽情喝酒，罔顾这离别伤情。

李白生活在盛唐时期，二十五岁时只身出蜀，开始了广泛漫游生活，也许是这样的经历造就了李白洒脱豪放的性格吧，漂泊在外爱喝酒是正常事，因为有情绪要排遣要抒发，所以酒也是李白的灵感源泉。在《将进酒》这首诗里，酒是李白抒发豪情的药引子，酒引出了李白的真言和壮志；而在《月下独酌》中诗人借酒消愁，酒在李白这首诗里，是诗人失意时的知己；在《金陵酒肆留别》里，酒是寄托友情，表达感情的载体。

李白离不开他的酒，也无法停止写诗，诗与酒都是李白的挚爱。

第二篇：李白诗

群峭碧摩天，逞遥不计年；

拨云寻古道，倚树听流泉。花暖青牛卧，松高白鹤眠；

语来江色暮，独自下寒烟。寻雍尊师隐居

楚人不识货，重价求山鸡。献主昔云是，今来方觉迷。自居漆园北，久别咸阳西。风飘落日去，节变流莺啼。桃李寒未开，幽关岂来蹊？

青鸟海上来，今朝发何处？ 口衔云锦字，与我忽飞去。鸟去凌紫烟，书留绮窗前。开缄方一笑，乃是故人传。故人深相勖，忆我劳心曲。[1] 离居在咸阳，三见秦草绿。置书双袂间，引领不暂闲。[2] 长望杳难见，浮云横远山。

以诗代书答元丹丘

我来竟何事？高卧沙丘城。城边有古树，日夕连秋声。鲁酒不可醉，齐歌空复情。

思君若汶水，浩荡寄南征。沙丘城下寄杜甫

秋浦歌十七首

秋浦长似秋，萧条使人愁。客愁不可度，行上东大楼。正西望长安，下见江水流。寄言向江水，汝意忆侬不。遥传一掬泪，为我达扬州。

江祖一片石，青天扫画屏。题诗留万古，绿字锦苔生。

逻人横鸟道，江祖出鱼梁。水急客舟疾，山花拂面香。

白玉谁家郎，回车渡天津。

看花东陌上，惊动洛阳人。洛阳陌

纪叟黄泉里，换应酿老春。

夜台无晓日，沽酒与何人？哭宣城善酿纪叟

兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。客中作

风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长。金陵酒肆留别

玉瓶沽美酒，数里送君还。系马垂杨下，衔杯大道间。天边看绿水，海上见青山。

兴罢各分袂，何须醉别颜。广陵赠别

大车扬飞尘，亭午暗阡陌。中贵多黄金，连云开甲宅。路逢斗鸡者，冠盖何辉赫。

鼻息干虹霓，行人皆怵惕。

世无洗耳翁，谁知尧与跖！古风（大车扬飞尘）

其一

四明有狂客，风流贺季真。长安一相见，呼余谪仙人。昔好杯中物，今为松下尘。金龟换酒处，却忆泪沾巾。

其二

狂客归四明，山阴道士迎。敕赐镜湖水，为君台沼荣。

人亡余故宅，空有荷花生。

念此杳如梦，凄然伤我情。对酒忆贺监

李白（701─762），字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃省天水县附近）。先世于隋末流徙中亚。李白即生于中亚的碎叶城（今吉尔吉斯斯坦境内）。五岁时随其父迁居绵州彰明县（今四川省江油县）的青莲乡。早年在蜀中就学漫游。青年时期，开始漫游全国各地。天宝初，因道士吴筠的推荐，应诏赴长安，供奉翰林，受到唐玄宗李隆基的特殊礼遇。但因权贵不容，不久即遭谗去职，长期游历。天宝十四年（755）安史之乱起，他隐居庐山，但仍密切注视着国家和人民的命运。后参加永王李璘幕府。永王兵败被杀，李白坐系浔阳狱，第二年长流夜郎，途中遇赦。晚年飘泊于武昌、浔阳、宣城等地。代宗宝应元年（762）病死于其族叔当涂县令李阳冰处。

第三篇：李白诗 鉴赏

口吐天上文，迹做人间客

10语教（2）班 胡婧 杜子美题：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”“白也诗无敌，飘然思不群。”为赞他；“白与古人争长，三字九言，鬼出神入。”乃是魏颢对他的肯定；韩愈云：“李杜文章在，光焰万丈长。”对他的褒奖之意袒露无疑。是的，他是李白。是那个高喊“天生我材必有用”的骄傲的李白，是那个“与尔同销万古愁”的狂放的李白；是那个“人生得意须尽欢”的乐天的李白；是那个“今人不见古时月”的怅然的李白。

要想深究这位于大唐盛世恣意挥洒自我的谪仙复杂的思想和丰富的情感，需要了解他的生平。李白的一生大致可以分为五个时期：25岁之前的居家读书时期，能歌善赋，所学驳杂；其后的17年是以安陆为中心的漫游时期，他轻财任侠；接着在翰林供奉的三年，于长安大悲而来大悲而去；之后长达十年的再度漫游，使之在经历现实遭遇的洗练，到达了创作的高峰期；最后一段时期，因安史之乱流落于江南，误入歧途的落魄，老当益壮的报国心又再一次激发了他的创作激情，与江月同归，于当涂走完了他多舛的一生。丰富的人生经历，是他创作的源泉，也使了他长期挣扎于出世和入世的思想纠结中。庄子的豁达避世与屈原的忠君爱国，儒家的积极入世与道家的无为长生和游侠尚义都奇妙地统一于李白的一生。

这些繁杂的思想都能在他的文章中窥见端倪。例如于752年创作的《将进酒》，正值“抱用世之才而不遇合”之际的作者，登高饮宴，借着酒意来了一次淋漓尽致的抒发。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”这样悲戚的开头，感叹时间的易逝，人生的短暂。带着消极的思想，可是李白毕竟是李白，虽是政治失意和人生短暂，但仍然是那样气势豪迈，奔放不羁，洋溢着健康的爽朗之情，在这句后积极地喊出：“天生我材必有用，千金散尽还复来”，这是他对自我价值的肯定，其实整篇文章从表面看来，整体是带有浓厚的消极情绪，想要借酒销愁，及时行乐，遗弃世俗，但却是李白通过跳跃性的手法加以表现，抒发自己怀才不遇，备受压抑的苦闷与幽愤，他怀有宏大的政治抱负，希冀建功立业，报效国家，追求一举成名，但却未能如愿，只能是自我安慰式的释然。这一点在《登宣州谢眺楼饯别校书叔云》中有了呼应，“弃我去者，昨日之日不可留。乱我心者，今日之日多烦忧”尽情地宣泄了诗人激越的感情，都是无限沉痛的，但结尾处又从深渊中挣扎出来，力求旷达超脱：“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”这也是他表面看起来遗弃世俗的消极中体现的超然洒脱，说明李白对生活，对自己的仕途之路仍抱有一丝希望。这些作品都是贴近现实生活的，抒发了诗人的正义感，事业感和自信力，以天下为己任的胸怀，虽然揭示了理想在黑暗社会中必然破灭的悲剧，却也反映了他对统治阶级的失望和不满。

综上所述，李白的思想虽很繁杂具有一定的矛盾性，但也不是没有统一点，他不满于现实社会的黑暗，苦闷于自我价值的难以实现，想要寻找实践自己理想的突破点，带着他特有的自信骄傲和强烈的反抗精神。再看《梦游天姥吟留别》，诗人以梦游驰骋想象，用变幻莫测的神笔，充分利用浪漫主义特征描绘出了天姥山的种种图景，有“半壁见海日，空中闻天鸡”的自然美景，有“熊咆龙吟殷岩泉，慄深林兮惊层巅”的恐怖，还有“霓为衣兮风 为马，云之君兮纷纷而来下，虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻”的神奇，瞬息万变，捉摸不定，充满了浪漫主义想象。李白以豪迈的胸怀、奔放的激情，将祖国壮丽秀美的河山描摩笔端。他将自己对自由，对光明的渴望与追求，化入了山水诗作之中，用天姥山映射朝廷，表现了他长安从政失败后的失意和悲愤，曲折地反映了黑暗现实对贤能之士的压抑和摧残，却也具有进步的政治倾向性。，以“安能摧眉折腰事权贵，使人不得开心颜”

这一千古名句点明了全诗的主题，唱出了怀才不遇之士的心声。整首诗李白将浪漫主义和现实主义相结合，把想象世界当做现实世界的对照物加以歌咏，是对现实不满的一种曲折反映，抒发了他热烈地追求光明理想和自由解放的执着之情和对理想生活的憧憬，追求，歌颂。这也表达了他厌弃世俗，想要超脱的人生观。

这就是李白，一个“口吐天上文，迹做人间客”的李白，他有着极度的浪漫主义文风，将美好的理想生活表现的淋漓尽致，可谓是真神仙；却又体恤民情，关心国事，也又怀揣自己的理想真正行走在盛唐之中，能多反映社会现实的作品，揭示了其产生的原因。

历数李白的文章，不难发现他的语言具有鲜明的特色。

首先，他善于以饱满丰富，激昂强烈和充满主观色彩的感情来写诗，很鲜明的浪漫主义色彩。为了使感情更加饱满，他通过富于主观色彩的抒情加以表现，通过拟人化的手法加以表现，使自我感情更加自然，更深刻地融入对象之中，大胆生动的夸张也很好地表现了感情。例如大家耳熟能详的“蜀道难，难于上青天”，众所周知，蜀道再难，也会有栈道可以通往，怎么会比上青天更难？但是诗人用自己夸张的主观语调，将蜀道的难表现的更贴近人的想象。又像《将进酒》中的开头：“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，两鬓变白的时间被李白缩短成了只一天，未免夸张，但也就是这种极致的夸张，才让受众明白，人生短暂，时光易逝。

其次，他以丰富，奇特，瑰丽的想象来写诗，描写自然景观时，着意于追求自然美，语言纯真质朴，清新自然，是一种“清水出芙蓉”的美。也善于锤炼诗的语言，使之工整自然。例如《静夜思》，“举头望明月，低头思故乡”，毫无掩饰吞吐之语与矫揉造作之情，用最平淡的语言，拨动了人们隐藏在内心深处的思乡之情。

再次，各体皆工是李白诗的又一特色，他几乎用遍了古典诗歌的所有传统题材，从四言的《诗经》体，到屈原的“骚体”，到汉魏六朝盛行的乐府体，五七言固体，歌行体，再到初唐以来流行的绝句体，律体。例如《长相思》中“上有青冥之高天，下有渌水之波澜。散文化的句子，使行文更工整节奏感更强。

最后，李白习惯用比喻，通过比喻把抽象的事务变得具体可感，比如“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”将愁绪比喻为水，体现了浪漫主义的特色。

第四篇：李白诗四首

李白诗四首

教学目标: 1.了解有关李白的文学常识,体悟诗人的思想感情及其艺术魅力。

2.了解七言古诗的一般特点, 领会想象奇特和比喻、对比、夸张等修辞手法,体会李白作品的浪漫主义艺术风格。

3.体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并对其内涵。

4.正确认识诗中所体现出来的不与权贵妥协的反抗精神和伤感情绪。教学重难点: 体味李白积极浪漫主义风格。教学安排:3课时.教学过程：

第一课时：《梦游天姥吟留别》

一、导入新课。

在群星璀璨的盛唐诗坛上，李白无疑是最为耀眼的一颗巨星。他壮游天下，平揖王侯，生性狂放，磊落不群；他的诗境界壮阔，想落天外，既有奇异瑰丽的浪漫笔调又有着真挚、质朴的人情味。

二、常识简介 1.解题

⑴梦游：说明内容的虚实。⑵天姥：指天姥山，是所梦的内容。

⑶吟:古诗体式，多有悲愁慨叹之意，形式活泼，如同散文中的随笔，可以不拘一格。其它的如“歌”、“行”等。

⑷留别：说明本诗写作目的。是临行前留下这首诗向朋友话别的意思，不过本诗主要内容并无惜别之感，而是借题发挥，表明自己的态度和意向是真。

⑸文体知识:本诗是一首七言古诗。七言古诗简称“七古”。“古诗”又称“古体诗”，是相对于格律严格的“近体诗”而言。“七言”分两种，一种是以七字句为基础，杂用四、五、六、九言而构成了形式自由的长短句，这样长短交错，换韵自由，富于变化，也称为“歌行体”；另一种是每句七字，句式整齐。今天所学的这首诗属于歌行体。

2.作者简介

李白素有“诗仙”之称，在中国文学史上是最具浪漫主义气息的诗人。字太白，号青莲居士。祖藉陇西成纪（今甘肃泰安东),生于碎叶（今巴尔克什湖南面的楚河流域），25岁始离川在各地漫游。较广泛地接触现实，认识到朝廷的腐败、官僚贵族的奢侈腐朽，写出不少抨击黑暗现实的诗篇。晚年飘泊困苦，卒于当涂。李白是继屈原之后，我国古代最伟大的浪漫主义诗人，他感情热烈，性格豪爽，想象丰富，语言清新自然，较多地运用浪漫主义的表现手法，借助非现实的幻想来表现激情。李白的出身及经历具有传奇性，不论生、死还是经历都存在很多谜，其创作也出奇。前人评李白思想及创作，多用一个“奇”字。如“以奇文取称”（元稹）、“才大语终奇”（钱起）、“才矣奇矣”（白居易），这类评价语很多。其他如贺知章所说“谪仙”、杜甫所谓“佯狂”，以至诸如令力士脱靴和骑鲸飞升之说，虽不言奇，但“奇”寓于中。

杜甫很敬佩李白，在《春日忆李白》写道：“白也诗无敌，飘然思不群。”突出的是李白在诗中所表现的与众不同的独特个性。这种个性，有些用“豪放飘逸”“豪爽感激”“豪迈俊逸”来概括，虽说法有所不同，但都突出一个“豪”字。联系他的《将进酒》《蜀道难》。等等诗歌，可以看出他的诗往往透过“豪”的表面寓于“悲”的实质，在悲感至极就以豪语出之。这正是李白个性的基本特征。

1．读书时期[25岁以前] 通读百家习剑任侠 求仙访道 思想复杂 2．第一次漫游[25──42] 辞亲远游 酒隐安陆 十年活动 名动京师 3．长安三年[42──45] 应昭入京 供奉翰林 得罪权贵 自请放还 4．第二次漫游[45──55] 客居梁园 喜逢高杜 漫游寻仙 忧心国事 5．战乱时期[55──62] 避居庐山 流放夜郎 奉节遇赦 病卒当涂

3．作品背景

这首诗作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么做，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。

三、整体感知

1．放录音，要求学生听清字音，听出节奏，听出感情基调。消极情绪寓于积极豪迈之中

2．学生朗读或默读课文，圈点难字生词，结合注释理解。解释下列加点词

⑴我欲因之梦吴越：代神游天姥山的愿望 ⑵栗深林兮惊层巅：使„„惊，⑶虎鼓瑟兮风为马：演奏 ⑷失向来之烟霞：代神异的景象 ⑸安能摧眉折腰事权贵：低头；服侍(6)势拔五岳掩赤城：超过 ⑺烟涛微茫信难求：的确、确实

3．学生进一步朗读，勾画过渡性语句，理清思路。⑴从全诗看，哪些是写实，哪些是写虚（梦）？

入梦缘由（现实）→梦境路线（梦中）→梦中仙境（梦中）→梦醒留别（现实）⑵梦中仙境写了哪些图景？

月夜-剡溪清幽；白昼-山中壮美；傍晚-洞外恐怖；夜晚-洞中仙乐。4．理清本诗结构

一、入梦缘由

现实天姥 神奇雄峻 入梦缘由（梦前）心驰神往

二、梦游幻境

梦到剡溪 清幽寂静

白天景象 壮美奇绝 游梦历程（梦中）迷离恍忽 夜间景象 离奇险怪 神仙洞府 壮丽辉煌 梦境消失 无限留恋

三、抒情表态

蔑视权贵 反抗现实 梦醒嗟叹（梦后）惆怅感怀 思路：不满现实 → 梦游 → 反抗现实 主旨：对黑暗现实的憎恶，对自由生活的向往

四、课时小结

这首诗作者用奇特的夸张描写了天姥山的雄姿，以主要的笔墨借助想像描绘了梦游天姥的情景，突出地展现了作者的浪漫主义风格。全诗通过梦境的描写反映了作者政治上的不得意和对权贵的不妥协态度。同时，也反映了他消极的避世态度。

第二课时：梦游天姥吟留别

一、复习旧课，导入新课。1．指名背诵《梦游天姥吟留别》。2．导入新课。

二、文本研习1．研习第一节 ⑴齐读第一节

⑵思考：既然题为“梦游天姥”，为何开篇要“谈瀛洲”？

明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。

⑶除了瀛洲外，此段中还提到了哪些山？有何作用？

明确：还提到了五岳、赤城和天台，从而衬托了天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。

2．研习第二节

导入：如此神秘美妙、雄峻巍峨的天姥山如何不让作者魂牵梦绕呢，于是便有了“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”的奇妙梦境。

⑴学生齐读第二节

⑵小组交流：或以时间为序或以地点为序，指出本段共描绘了几幅图景，并用l－2个词归纳每一幅图景的特色。

明确：月夜→寂静清幽 白昼→壮美奇绝 傍晚→离奇险怪 夜晚→壮丽辉煌 ⑶学生齐读“洞中仙乐”部分，然后用散文化的语言进行描绘。参考：电闪雷鸣，山峰崩塌。仙洞的石门，訇地一声从中间打开了。仙府的天空浩瀚无边，看不到尽头，日月的光辉照耀着金银砌成的宫阙，以彩虹作衣裳啊以轻风为骏马，云里的神仙啊接二连三地下来。老虎弹着琴瑟啊鸾鸟驾着车，仙人多得像麻一样数也数不清，多么其乐融融的场面啊。

⑷自由熟读“梦游天姥”部分，力求背诵。3．研习第三节

⑴正当梦入高潮时，作者却“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”梦境突然地消失了，面对现实，作者禁不住长嗟短叹，作者感叹了些什么呢” 明确：李白一生倘佯山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适合于超脱现实，更便于发挥其想象和夸张的才能。反映了诗人惊醒后面对着现实的无限哀痛。

“世间行乐亦如此，古来万事东流水”——是作者在当时社会里陷入重重矛盾后无可奈何的自我解脱，表现对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，反映了作者的消极面。“别君去兮何时还? 且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”——是诗人向东鲁诸公表示决心，与当时的恶势力势不两立，决不妥协。

最后一句——是“诗眼”，“卒章显志”，显示了诗人的反抗精神，表现李白追求个性自由、蔑视权贵的傲岸性格和豪迈气概。

进步性：反映诗人傲视权贵、渴望自由的精神。写神仙世界的美丽，反衬出现实世界的丑恶，表明对现实、对权贵的的憎恶。写幻想是为“不事权贵”的立场服务。

局限性：流露出了人生如梦幻，行乐须及时的消极避世思想。如“世间行乐亦如此，古来万事东流水。”

⑵鉴赏名句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”

哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从这里可以看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。是诗中的思想精华。这铿锵有力的十六个字，是诗人思想和个性的体现，表达了诗人宁愿寄情山水，也决不向权贵屈服，也决不取悦于世而苟且偷生，充分显示了诗人的反抗精神和豪迈气概。这正是本诗的主题所在。

三、诗歌小结

1．作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢？对表现主题有什么作用？

明确：梦中仙境象征作者追求的理想境界。写仙境的美妙是为了反衬现实的丑恶。写自己对神仙世界的向往正是为了表明对黑暗现实的厌恶。也就是说，诗歌的前后是一致的，都是在写诗人对自由生活的向往，只是诗歌的前半部分用梦的形式曲折地表达出来，而后半部分诗人则是直抒胸臆，直接唱出：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”

主题：本诗通过记梦游仙，描绘了天姥山奇景，赞美了仙界的光明美好，表现了诗人鄙弃黑暗现实、蔑视权贵、追求自由的理想，但也表露出人生如梦、及时行乐的消极避世思想。2．你从这首诗中的哪些诗句，读出了李白诗歌的豪放飘逸？

明确：构思上最突出的特点是想象奇特，为了借别离之情来表现自己不事权贵的思想，作者不是直接描写现实生活中景物，而是以丰富的想象借助梦游的形式来展示一个个奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象使本文具有了浓厚的浪漫主义色彩。并大量的运用了衬托（如用瀛洲、天台来衬天姥山）、比喻（如“身登青云梯”）、夸张（如“天台一万八千丈”）、对比（如将仙境与人事比、理想与现实比）等手法，使幻想中的景物活灵活现，也更好地表达了作者的内在感情。

3．艺术特色

⑴构思奇特。全诗以游仙为构思的出发点，借天姥山的高峻和有关传说，虚构出一个与黑暗的现实社会形成鲜明对照的神仙世界，以此表达诗人对自由、光明的渴望与追求，同时也写出他不满现实、不趋炎附势、蔑视权贵的反抗精神。

⑵想象丰富。神话传说和对自然山川的真实体验融合在一起，运用丰富的想象和大胆夸张，充分体现了李白诗歌的浪漫主义风格。

⑶语言灵活。形式错落，富有节奏感，兼用长短句，打破“七言”的束缚。

六、拓展延伸

李白留别诗举例, 体味李白的积极浪漫主义风格。（联想和夸张）

《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长?”

第三课时：赏析《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首（其三）》

一、导入

《梦游天姥吟留别》在描写美好境界不时穿插着对险境的描写，也许告诉了我们这样一 个道理：美景与险象同在。《梦游天姥吟留别》中的赢洲确实是人们不断追求的神仙境界，可是它却也是险象环生之所在，要不然，豪气冲天的李白为什么要“哭”。请大家读《哭晁卿衡》。

二、赏析《哭晁卿衡》，展示基本解读的文字： 《哭晁卿衡》基本解读（重点：比喻、情景交融）

这首诗表现诗人失去好友后的悲痛和两人超越国别的真挚友情。（主旨）首句“日本晁卿辞帝都”以赋笔点出晁衡辞官返国。次句“征帆一片绕蓬壶”由眼前联想到晁衡旅行之遥远和艰险。“征帆一片”形象传神，在茫茫大海之上，行船恰如一片树叶一样漂浮在水面之上，可谓险象环生。据《十州记》，蓬莱山对着东海东北岸，周遭五千里另有圆海绕山，圆海水黑，人称为冥海，无风之时尚且洪波万丈，人不得往来，上有九老丈人把守，是太上真人所居之所，只有飞仙才能通过。此句联想景物，为下文抒情作了铺垫。第三句“明月不归沉碧海”以比喻手法写晁衡之遇难。明月，是说晁衡高洁的人品如明月般皎洁。而晁衡之遇难，正如皓月沉于湛蓝的大海，所比自然贴切，带出末句无限惋惜和悲愁。末句“白云愁色满苍梧”抒发诗人的悲痛心情。晁衡遇难，在诗人眼中不仅是朋友们的悲痛，连天宇似乎也是愁 眉不展：层层白茫茫的愁云笼罩在海上的苍梧山上，好似在悼念晁衡的仙去。此处用拟人化的手法，通过写白云有愁来写自己之愁，将悲痛之情渲染得厚重蕴藉。

（一）声读，全班齐声朗读

（二）意读，讨论如下问题

1．请问四句诗，哪句诗给你留下的画面最为清晰？请你用自己的语言描述一下。2．第一句画面清晰吗？（明确：不清晰，这句采用了赋的手法，是直陈其事。）3．第二句，画面如何？（明确：清晰。如果要拍摄的话，需要乘直升机，获得一个俯视的图景：远征的船只像水中漂泊的一片小树叶，只有那片白帆让人发现船只只是在烟涛微茫的蓬莱仙岛一带缓缓绕行。）

4．第三、四句写了哪些景物？通过这些景物中蕴含着诗人怎样的思想感情？ 答：第三句写的景物是“明月”、“碧海”，但这又是借景抒情。用“明月”喻指晁卿，用“沉碧海”喻指其不幸遇难；既含有对朋友美好品质的赞美之情，又有为痛失朋友的伤感之情，甚至我们还能从诗人选用“碧海”为喻体，似乎还有一种自我安慰的意味：朋友海上遇难自然是令人伤心不已的事，但这碧波荡漾的大海能成为这位品行高洁者的最后归宿，也不能不说是一件幸事啊。第四句，写的景物是“白云”，通过拟人，让这没有生命的天色也有了人的“愁色”，移内心难言之情于眼前所见之景，达到情景交融的境界，与“惟有相思似春色，江南江北送君归”一样，充分地抒发了因朋友亡故而极其悲伤的感情。通过上述分析，我们不难体会到诗作所写的景物一定要与表达情思有相似或相关的联系，能够激发人的联想想象；只有这样才能使人“触景生情”，使作品具有“欣赏”（“欣”是怡悦，“赏”，按照周汝昌先生的解释，就是“交流”的意思）的价值。

小结：诗忌浅而显。李白在这首诗中，把友人逝去、自己极度悲痛的感情用优美的比喻和丰富的联想，表达得含蓄、丰富而又不落俗套，体现了非凡的艺术才能。

李白的诗歌素有清新自然、浪漫飘逸的特色，在这首短诗中，我们也能体味到他所特有的风格。虽是悼诗，却是寄哀情于景物，借景物以抒哀情，显得自然而又潇洒。

李白与晁衡的友谊，不仅是盛唐文坛的佳话，也是中日两国人民友好交往历史的美好一页。

（三）过渡性归纳评析：“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”这两句的意思是说，品德高洁的晁卿在海上遇难了，我为之伤心不已。但是如果就如此直白地说，那就不叫诗，也不会像现在这样给我们心灵巨大的冲击力。好的诗句就应该这样震撼人的心灵，请大家读《丁都护歌》感受一下，看看哪句诗给你的冲击力最大。

三、赏析《丁都护歌》，展示基本解读的文字： 《丁都护歌》基本解读（重点：白描、细节）

首二句说自云阳乘舟北上，两岸商贾云集。把纤夫生活放在这商业网点稠密的背景上，与巨商富贾们的生活形成对照，造境便很典型。“吴牛”乃江淮间水牛，“南土多暑而此牛畏热，见月疑是日，所以见月则喘。”（《世说新语•言语》刘孝标注）这里巧妙点出时令，说“吴牛喘月时”比直说盛夏酷暑具体形象，效果好得多。写时与写地，都不直截、呆板，而是配合 写境传情，使下面“拖船一何苦”的叹息语意沉痛。“拖船”与“上征”照应，可见是逆水行舟，特别吃力，纤夫的形象就突现纸上。读者仿佛看见那褴褛的一群，挽着纤，喘着气，面朝黄土背朝天，一步一颠地艰难地行进着„„

气候如此炎热，劳动强度如此大，渴，自然成为纤夫们最强烈的感觉。然而生活条件如何呢？渴极也只能就河取水，可是“水浊不可饮”呵！仅言“水浊”似不足令人注意，于是诗人用最有说服力的形象语言来表现：“壶浆半成土”，这哪是人喝的水呢。只说“不可饮”，言下之意是不可饮而饮之，控诉的力量尤为含蓄。纤夫生活条件恶劣岂止一端，而作者独取“水浊不可饮”的细节来表现，是因为这细节最具水上劳动生活的特征；不仅如此，水浊如泥浆，足见天热水浅，又交待出“拖船一何苦”的另一重原因。

以下两句写纤夫的心境。但不是通过直接的心理描写，而是通过他们的歌声即拉船的号子来表现的。称其为“都护歌”，不必指古辞，乃极言其声凄切哀怨，故口唱心悲，泪下如雨，这也照应了题面。

以上八句就拖船之艰难、生活条件之恶劣、心境之哀伤一一写来，似已尽致。不料末四句却翻出更惊心的场面。“万人系磐石”，“系”一作“凿”，结合首句“云阳上征”的诗意看，概指采太湖石由运河北运。云阳地近太湖，而太湖石多孔穴，为建筑园林之材料，唐人已珍视。船夫为官吏役使，得把这些开采难尽的石头运往上游。“磐石”大且多，即有“万人”之力拖（“系”）之，亦断难达于江边（“江浒”）。此照应“拖船一何苦”句，极言行役之艰巨。“无由达”而竟须达之，更把纤夫之苦推向极端。为造成惊心动魄效果，作者更大书特书“磐石”之多之大，“石芒砀（广大貌）”三字形象的表明：这是采之不尽、输之难竭的，而纤夫之苦亦足以感伤千古矣。

全诗层层深入，处处以形象画面代替叙写。篇首“云阳”二字预作伏笔，结尾以“磐石芒砀”点明劳役性质，把诗情推向极致，有点睛的奇效。通篇无刻琢痕迹，由于所取形象集中典型，写来自觉“落笔沉痛，含意深远”，实为“李诗之近杜者”（《唐宋诗醇》）。

（一）声读，全班齐声朗读

（二）意读，讨论如下问题

1．这首诗写了一个怎样的场景？请你用一句话描述。（明确：写了这样一个场景：一群衣衫褴褛甚至赤身露体的纤夫，拖着载满各种石料的木船，喊着粗犷的号子，挪动着沉重的脚步逆水而上。）

2．这首诗给你印象最深的句子（读一遍就不会忘记的）是哪句？（明确：给我印象最深让我过目不忘的诗句是“水浊不可饮，壶浆半成土”。）

3．这两句诗是否运用了夸张的手法？联系课后练习四，讲析夸张特点和作用。极尽夸张之能事，表达效果可以突出描写对象的特点；“天”“金”两句，极言其“高”“贵”，于是就与要表达对象“天姥”“不食之人”形成反衬对比关系，进而突出要表达对象的特征。另一方还可强化诗作主人公的感情；“白”“飞”两句就是这样，“白”极言“愁绪”之长，“飞”句在如此豪壮的描写中，不但表现出诗人雄壮的气魄，而且还表现了他对祖国山河无限的热爱。

（三）过渡性归纳评析：这种不可意使用语言技巧，“实话实说”又说得如此的恰到好处，便是形成了李白诗歌一个风格，称之为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。这一语言风格，在《越女词其五（其三）》得到最充分的体现。下面我们来读这首首。

四、赏析《越女词》，展示一般解读的文字： 越女词五首(其三)（重点：神态描写）

写作背景简介：《越女词》是李白在越地所写。谢灵运有《东阳溪中问答》诗，应是此五首诗之所本。谢诗：“可怜谁家妇，缘流洗素足。明月在云间，迢迢不可得。”“可怜谁家郎，缘流乘素舸。但问情若为 ? 月就云中堕。”

基本解读：此诗写越中采莲少女活泼可爱的神情动态。“棹”、“入”二词入神之笔。“棹”指摇船的动作。摇船时还唱着歌，可见行船之轻松欢快；“人”是“笑”着划船钻入荷花里面，欲出不出，假装害羞，天真活泼之态，历历在目。

鉴赏要点此诗风格清新自然，体现了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗风。

（一）声读，全班齐声朗读

（二）意读，联系课后练习三，李白诗歌的语言风格多样。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是最显著的特色。请从本课中找出相关的例子。

所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特色就是指诗歌语言清新而自然，也就是说语言给人的感觉很别致有情趣，但又没有刻意使用语言技巧；“实话实说”而又感人至深。比如《越女词》对采莲女状写，就是一幅很清新的人物素描，诗人善于抓住人物几个传神的动作细节“棹歌”“笑入”“佯羞”，再通过“莲”“荷”等物景作背景，寥寥数笔，既没有比喻比拟，也没有夸张对比，一个活泼可爱充满生命活力的女孩的形象跃然纸上。这种语言的别致就在于能抓住描写对象特别之处来下笔的。所谓“特别”，就是看似有些“矛盾”的细节，比如“越女”，既然“回”了，为什么还要把“歌”声“笑”声留下？既然又是“歌”来又是“笑”，那为什么又“不出来”呢？这岂不就是“佯羞”吗？这样写来，就如 “犹抱琵琶半遮面”一样让人回味无穷。

五、作业布置：

⑴背诵默写《梦游天姥吟留别》 ⑵整理文言字词

附：教学反思：

第五篇：李白诗四首教案

2、李白诗四首

【教学目标】

1、知识与能力：了解有关李白的文学常识及其人格魅力。了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的浪漫主义艺术风格。领会想象奇特和比喻、对比、夸张等修辞手法，体味李白积极浪漫主义风格。

2、过程与方法：反复诵读四首诗，理清李白诗歌中跌宕起伏的情感脉络。

3、情感态度与价值观：体悟诗人的思想感情及其艺术魅力。【教学重难点】体味李白积极浪漫主义风格。【教学安排】 3课时

第一课时 梦游天姥吟留别

一、导入新课：在群星璀璨的盛唐诗坛上，李白无疑是最为耀眼的一颗巨星。他壮游天下，平揖王侯，生性狂放，磊落不群；他的诗境界壮阔，想落天外，既有奇异瑰丽的浪漫笔调又有着真挚、质朴的人情味。

二、常识简介：

1.解题：⑴梦游：说明内容的虚实。⑵天姥：指天姥山，是所梦的内容。⑶吟：古诗体式，多有悲愁慨叹之意，形式活泼，如同散文中的随笔，可以不拘一格。其它的如“歌”、“行”等。

⑷留别：说明本诗写作目的。是临行前留下这首诗向朋友话别的意思，不过本诗主要内容并无惜别之感，而是借题发挥，表明自己的态度和意向是真。⑸文体知识：本诗是一首七言古诗。七言古诗简称“七古”。“古诗”又称“古体诗”，是相对于格律严格的“近体诗”而言。“七言”分两种，一种是以七字句为基础，杂用四、五、六、九言而构成了形式自由的长短句，这样长短交错，换韵自由，富于变化，也称为“歌行体”；另一种是每句七字，句式整齐。今天所学的这首诗属于歌行体。

2.作者简介：李白素有“诗仙”之称，在中国文学史上是最具浪漫主义气息的诗人。字太白，号青莲居士。

祖藉陇西成纪（今甘肃泰安东),生于碎叶（今巴尔克什湖南面的楚河流域），25岁始离川在各地漫游。较广泛地接触现实，认识到朝廷的腐败、官僚贵族的奢侈腐朽，写出不少抨击黑暗现实的诗篇。晚年飘泊困苦，卒于当涂。李白是继屈原之后，我国古代最伟大的浪漫主义诗人，他感情热烈，性格豪爽，想象丰富，语 1 言清新自然，较多地运用浪漫主义的表现手法，借助非现实的幻想来表现激情。

李白的出身及经历具有传奇性，不论生、死还是经历都存在很多谜，其创作也出奇。前人评李白思想及创作，多用一个“奇”字。如“以奇文取称”（元稹）、“才大语终奇”（钱起）、“才矣奇矣”（白居易），这类评价语很多。其他如贺知章所说“谪仙”、杜甫所谓“佯狂”，以至诸如令力士脱靴和骑鲸飞升之说，虽不言奇，但“奇”寓于中。

杜甫很敬佩李白，在《春日忆李白》写道：“白也诗无敌，飘然思不群。”突出的是李白在诗中所表现的与众不同的独特个性。这种个性，有些用“豪放飘逸”“豪爽感激”“豪迈俊逸”来概括，虽说法有所不同，但都突出一个“豪”字。联系他的《将进酒》《蜀道难》。等等诗歌，可以看出他的诗往往透过“豪”的表面寓于“悲”的实质，在悲感至极就以豪语出之。这正是李白个性的基本特征。1）、读书时期 [25岁以前] 通读百家习剑任侠 求仙访道 思想复杂 2）、第一次漫游[25──42]

辞亲远游 酒隐安陆 十年活动 名动京师 3）、长安三年 [42──45]

应昭入京 供奉翰林 得罪权贵 自请放还 4)、第二次漫游[45──55]

客居梁园 喜逢高杜 漫游寻仙 忧心国事 5)、战乱时期 [55──62]

避居庐山 流放夜郎 奉节遇赦 病卒当涂

3、作品背景：这首诗作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么做，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。

三、整体感知： 自主学习：

1、学生朗读或默读课文，圈点难字生词，结合注释理解。读出感情基调。—— 2 消极情绪寓于积极豪迈之中

2、学生进一步朗读，勾画过渡性语句，理清思路。⑴从全诗看，哪些是写实，哪些是写虚（梦）？

明确：入梦缘由（现实）→梦境路线（梦中）→梦中仙境（梦中）→梦醒留别（现实）

⑵梦中仙境写了哪些图景？

明确：月夜-剡溪清幽；白昼-山中壮美；傍晚-洞外恐怖；夜晚-洞中仙乐。

3、理清本诗结构：

（一）、入梦缘由

现实天姥 神奇雄峻 → 入梦缘由（梦前）心驰神往

（二）、梦游幻境

梦到剡溪 清幽寂静

白天景象 壮美奇绝 → 游梦历程（梦中）迷离恍忽 夜间景象 离奇险怪 → 神仙洞府 壮丽辉煌 → 梦境消失 无限留恋 →

(三)、抒情表态

蔑视权贵 反抗现实 → 梦醒嗟叹（梦后）惆怅感怀

思路：不满现实 → 梦游 → 反抗现实[主旨]：对黑暗现实的憎恶，对自由生活的向往

四、课时小结：这首诗作者用奇特的夸张描写了天姥山的雄姿，以主要的笔墨借助想像描绘了梦游天姥的情景，突出地展现了作者的浪漫主义风格。全诗通过梦境的描写反映了作者政治上的不得意和对权贵的不妥协态度。同时，也反映了他消极的避世态度。

五、作业布置：⑴背诵《梦游天姥吟留别》⑵整理文言字词

第二课时

梦游天姥吟留别

一、导入新课，复习旧课：指名背诵《梦游天姥吟留别》。

二、文本研习： 探究学习：

1、研习第一节： ⑴齐读第一节

⑵思考：既然题为“梦游天姥”，为何开篇要“谈瀛洲”？

明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。

⑶除了瀛洲外，此段中还提到了哪些山？有何作用？

明确：还提到了五岳、赤城和天台，从而衬托了天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。

2、研习第二节：如此神秘美妙、雄峻巍峨的天姥山如何不让作者魂牵梦绕呢，于是便有了“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”的奇妙梦境。⑴学生齐读第二节

⑵小组交流：或以时间为序或以地点为序，指出本段共描绘了几幅图景，并用l－2个词归纳每一幅图景的特色。

明确：月夜→寂静清幽 白昼→壮美奇绝 傍晚→离奇险怪 夜晚→壮丽辉煌 ⑶学生齐读“洞中仙乐”部分，然后用散文化的语言进行描绘。

参考：电闪雷鸣，山峰崩塌。仙洞的石门，訇地一声从中间打开了。仙府的天空浩瀚无边，看不到尽头，日月的光辉照耀着金银砌成的宫阙，以彩虹作衣裳啊以轻风为骏马，云里的神仙啊接二连三地下来。老虎弹着琴瑟啊鸾鸟驾着车，仙人多得像麻一样数也数不清，多么其乐融融的场面啊。

3、研习第三节

⑴正当梦入高潮时，作者却“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”梦境突然地消失了，面对现实，作者禁不住长嗟短叹，作者感叹了些什么呢”

明确：李白一生倘佯山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适合于超脱现实，更便于发挥其想象和夸张的才能。反映了诗人惊醒后面对着现实的无限哀痛。①“世间行乐亦如此，古来万事东流水”——是作者在当时社会里陷入重重矛盾后无可奈何的自我解脱，表现对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，反映了作者的消极面。

②“别君去兮何时还? 且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”——是诗人向东鲁诸公表示决心，与当时的恶势力势不两立，决不妥协。

③最后一句——是“诗眼”，“卒章显志”，显示了诗人的反抗精神，表现李白追 4 求个性自由、蔑视权贵的傲岸性格和豪迈气概。

④进步性：反映诗人傲视权贵、渴望自由的精神。写神仙世界的美丽，反衬出现实世界的丑恶，表明对现实、对权贵的的憎恶。写幻想是为“不事权贵”的立场服务。

⑤局限性：流露出了人生如梦幻，行乐须及时的消极避世思想。如“世间行乐亦如此，古来万事东流水。

⑵鉴赏名句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”

明确：哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从这里可以看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。是诗中的思想精华。这铿锵有力的十六个字，是诗人思想和个性的体现，表达了诗人宁愿寄情山水，也决不向权贵屈服，也决不取悦于世而苟且偷生，充分显示了诗人的反抗精神和豪迈气概。这正是本诗的主题所在。

三、诗歌小结

1、作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢？对表现主题有什么作用？ 明确：1）梦中仙境象征作者追求的理想境界。写仙境的美妙是为了反衬现实的丑恶。写自己对神仙世界的向往正是为了表明对黑暗现实的厌恶。也就是说，诗歌的前后是一致的，都是在写诗人对自由生活的向往，只是诗歌的前半部分用梦的形式曲折地表达出来，而后半部分诗人则是直抒胸臆，直接唱出：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！” 2）主题：本诗通过记梦游仙，描绘了天姥山奇景，赞美了仙界的光明美好，表现了诗人鄙弃黑暗现实、蔑视权贵、追求自由的理想，但也表露出人生如梦、及时行乐的消极避世思想。

2、你从这首诗中的哪些诗句，读出了李白诗歌的豪放飘逸？

明确：构思上最突出的特点是想象奇特，为了借别离之情来表现自己不事权贵的思想，作者不是直接描写现实生活中景物，而是以丰富的想象借助梦游的形式来展示一个个奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象使本文具有了浓厚的浪漫主义色彩。并大量的运用了衬托（如用瀛洲、天台来衬天姥山）、比喻（如“身登青云梯”）、夸张（如“天台一万八千丈”）、对比（如将仙境与人事比、理想与现实比）等手法，使幻想中的景物活灵活现，也更好地表达了作者的内在感情。

3、艺术特色：

⑴构思奇特。全诗以游仙为构思的出发点，借天姥山的高峻和有关传说，虚构出 5 一个与黑暗的现实社会形成鲜明对照的神仙世界，以此表达诗人对自由、光明的渴望与追求，同时也写出他不满现实、不趋炎附势、蔑视权贵的反抗精神。⑵想象丰富。神话传说和对自然山川的真实体验融合在一起，运用丰富的想象和大胆夸张，充分体现了李白诗歌的浪漫主义风格。

⑶语言灵活。形式错落，富有节奏感，兼用长短句，打破“七言”的束缚。

四、作业：背诵并试着默写诗歌。

第三课时 赏析《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首（其三）》

一、导入新课：《梦游天姥吟留别》在描写美好境界不时穿插着对险境的描写，也许告诉了我们这样一个道理：美景与险象同在。《梦》中的赢洲确实是人们不断追求的神仙境界，可是它却也是险象环生之所在，要不然，豪气冲天的李白为什么要“哭”。请大家读《哭晁卿衡》。二 赏析《哭晁卿衡》

1、基本解读：这首诗表现诗人失去好友后的悲痛和两人超越国别的真挚友情。（主旨）

首句“日本晁卿辞帝都”以赋笔点出晁衡辞官返国。次句“征帆一片绕蓬壶”由眼前联想到晁衡旅行之遥远和艰险。“征帆一片”形象传神，在茫茫大海之上，行船恰如一片树叶一样漂浮在水面之上，可谓险象环生。据《十州记》，蓬莱山对着东海东北岸，周遭五千里另有圆海绕山，圆海水黑，人称为冥海，无风之时尚且洪波万丈，人不得往来，上有九老丈人把守，是太上真人所居之所，只有飞仙才能通过。此句联想景物，为下文抒情作了铺垫。第三句“明月不归沉碧海”以比喻手法写晁衡之遇难。明月，是说晁衡高洁的人品如明月般皎洁。而晁衡之遇难，正如皓月沉于湛蓝的大海，所比自然贴切，带出末句无限惋惜和悲愁。末句“白云愁色满苍梧”抒发诗人的悲痛心情。晁衡遇难，在诗人眼中不仅是朋友们的悲痛，连天宇似乎也是愁眉不展：层层白茫茫的愁云笼罩在海上的苍梧山上，好似在悼念晁衡的仙去。此处用拟人化的手法，通过写白云有愁来写自己之愁，将悲痛之情渲染得厚重蕴藉。

2、声读，全班齐声朗读 探究学习：

3、意读，讨论如下问题：

1）、第一句给你留下的画面清晰吗？

明确：不清晰，这句采用了赋的手法，是直陈其事。2）、第二句，给你留下的画面如何？

明确：清晰。如果要拍摄的话，需要乘直升机，获得一个俯视的图景：远征的船只像水中漂泊的一片小树叶，只有那片白帆让人发现船只只是在烟涛微茫的蓬莱仙岛一带缓缓绕行。

4、鉴赏要点：此诗表达了与日本友人晁衡之间跨越国别的真挚友情。1）全诗格调清新，想象丰富，含蓄而又飘逸。诗人寄悲情于景物，又借景物以抒悲情。三四句中，“明月”既是自然景物，又可以看作是诗人采用了比喻手法来写好友的人品如明月一样清高皎洁。这样的友人遇难，正如明月沉海，让人该生多少痛楚!2）拟人手法的运用。第四句中的“白云愁色”是拟人手法，通过写白云有愁来写诗人自己之愁，将悲痛之情渲染得厚重蕴藉。这样，景中有情，情中寓景，抒情手法巧妙含蓄。

5、过渡性归纳评析：“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”这两句的意思是说，品德高洁的晁卿在海上遇难了，我为之伤心不已。但是如果就如此直白地说，那就不叫诗，也不会像现在这样给我们心灵巨大的冲击力。好的诗句就应该这样震撼人的心灵，请大家读《丁都护歌》感受一下，看看哪句诗给你的冲击力最大。三 赏析《丁都护歌》

1.基本解读：首二句说自云阳乘舟北上，两岸商贾云集。把纤夫生活放在这商业网点稠密的背景上，与巨商富贾们的生活形成对照，造境便很典型。“吴牛”乃江淮间水牛，“南土多暑而此牛畏热，见月疑是日，所以见月则喘。”（《世说新语·言语》刘孝标注）这里巧妙点出时令，说“吴牛喘月时”比直说盛夏酷暑具体形象，效果好得多。写时与写地，都不直截、呆板，而是配合写境传情，使下面“拖船一何苦”的叹息语意沉痛。“拖船”与“上征”照应，可见是逆水行舟，特别吃力，纤夫的形象就突现纸上。读者仿佛看见那褴褛的一群，挽着纤，喘着气，面朝黄土背朝天，一步一颠地艰难地行进着„„气候如此炎热，劳动强度如此大，渴，自然成为纤夫们最强烈的感觉。然而生活条件如何呢？渴极也只能就河取水，可是“水浊不可饮”呵！仅言“水浊”似不足令人注意，于是诗人用最有说服力的形象语言来表现：“壶浆半成土”，这哪是人喝的水呢。只说“不可饮”，言下之意是不可饮而饮之，控诉的力量尤为含蓄。纤夫生活条件恶劣岂止一端，而作 7 者独取“水浊不可饮”的细节来表现，是因为这细节最具水上劳动生活的特征；不仅如此，水浊如泥浆，足见天热水浅，又交待出“拖船一何苦”的另一重原因。以下两句写纤夫的心境。但不是通过直接的心理描写，而是通过他们的歌声即拉船的号子来表现的。称其为“都护歌”，不必指古辞，乃极言其声凄切哀怨，故口唱心悲，泪下如雨，这也照应了题面。以上八句就拖船之艰难、生活条件之恶劣、心境之哀伤一一写来，似已尽致。不料末四句却翻出更惊心的场面。“万人系磐石”，“系”一作“凿”，结合首句“云阳上征”的诗意看，概指采太湖石由运河北运。云阳地近太湖，而太湖石多孔穴，为建筑园林之材料，唐人已珍视。船夫为官吏役使，得把这些开采难尽的石头运往上游。“磐石”大且多，即有“万人”之力拖（“系”）之，亦断难达于江边（“江浒”）。此照应“拖船一何苦”句，极言行役之艰巨。“无由达”而竟须达之，更把纤夫之苦推向极端。为造成惊心动魄效果，作者更大书特书“磐石”之多之大，“石芒砀（广大貌）”三字形象的表明：这是采之不尽、输之难竭的，而纤夫之苦亦足以感伤千古矣。

全诗层层深入，处处以形象画面代替叙写。篇首“云阳”二字预作伏笔，结尾以“磐石芒砀”点明劳役性质，把诗情推向极致，有点睛的奇效。通篇无刻琢痕迹，由于所取形象集中典型，写来自觉“落笔沉痛，含意深远”，实为“李诗之近杜者”（《唐宋诗醇》）。2.声读，全班齐声朗读

3.意读，讨论如下问题：这首诗写了一个怎样的场景？请你用一句话描述。明确：写了这样一个场景：一群衣衫褴褛甚至赤身露体的纤夫，拖着载满各种石料的木船，喊着粗犷的号子，挪动着沉重的脚步逆水而上。

4.过渡性归纳评析：这种不可意使用语言技巧，“实话实说”又说得如此的恰到好处，便是形成了李白诗歌一个风格，称之为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。这一语言风格，在《越女词其五（其三）》得到最充分的体现。下面我们来读这首首。

四 赏析《越女词》

1.写作背景简介：《越女词》是李白在越地所写。谢灵运有《东阳溪中问答》诗，应是此五首诗之所本。谢诗：“可怜谁家妇，缘流洗素足。明月在云间，迢迢不可得。”“可怜谁家郎，缘流乘素舸。但问情若为 ? 月就云中堕。”

2.基本解读：此诗写越中采莲少女活泼可爱的神情动态。“棹”、“入”二词入神之笔。“棹”指摇船的动作。摇船时还唱着歌，可见行船之轻松欢快；“人”是 8 “笑”着划船钻入荷花里面，欲出不出，假装害羞，天真活泼之态，历历在目。风格清新自然，体现了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗风。3.声读，全班齐声朗读

4.意读，联系课后练习三，展示如下：李白诗歌的语言风格多样。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是最显著的特色。请从本课中找出相关的例子。

明确：所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特色就是指诗歌语言清新而自然，也就是说语言给人的感觉很别致有情趣，但又没有刻意使用语言技巧；“实话实说”而又感人至深。比如《越女词》对采莲女状写，就是一幅很清新的人物素描，诗人善于抓住人物几个传神的动作细节“棹歌”“笑入”“佯羞”，再通过“莲”“荷”等物景作背景，寥寥数笔，既没有比喻比拟，也没有夸张对比，一个活泼可爱充满生命活力的女孩的形象跃然纸上。这种语言的别致就在于能抓住描写对象特别之处来下笔的。所谓“特别”，就是看似有些“矛盾”的细节，比如“越女”，既然“回”了，为什么还要把“歌”声“笑”声留下？既然又是“歌”来又是“笑”，那为什么又“不出来”呢？这岂不就是“佯羞”吗？这样写来，就如 “犹抱琵琶半遮面”一样让人回味无穷。开放性学习：

四、作业：回味李白的诗歌风格。

教学后记：通过这四首诗的教学，引导学生体味李白诗歌的浪漫主义诗风，以及诗中通过什么内容和表现手法来体现此诗风，这是教学的重点也是难点，所以可适当用多些时间。