第一篇:小学美术教育应着力加强美术欣赏
马克思说过:“艺术对象需创造出懂得艺术和能够欣赏美术之人。”这就是说按照美的原则创造出来的艺术品,适当地运用它们,反过来又会对人们起着美的教育作用,从而提高人们欣赏的能力,这种欣赏艺术的能力的积累,就是人的艺术素养及审美能力,这种能力的培养主要是通过艺术鉴赏的实践形成的,正是一个渐变的认识过程,影响人们的思想与素质。
一、艺术欣赏是一种认识活动
艺术,作为人们的精神食粮,人们的思想养料,对人们的影响是多方面的。但是它首先作用与人们的感情,改变人们的思想面貌,从而影响社会。因此,艺术及艺术教育的作用不是立竿见影的,往往需要一个潜移默化的过程。而这个过程始终离不开艺术欣赏。从这个意义上说,没有艺术的欣赏,便没有艺术教育作用。既然艺术欣赏是一种认识活动,那么,它也遵循着人类认识活动的一般规律和过程,即:由浅到深,由表及里,由局部到整体,由片面到全面;从感性认识到理性认识的过程,在不断反复的循环,再由量的积累到质的升华,去丰富人们的修养,提高人的素质的过程,使人们在这个过程中,不断地获益,乃至影响到社会的精神文明风貌。
二、艺术欣赏是一门必修艺术教育课程
自我国实施九年制义务教育以来,《九年义务教育全日制美术教育大纲》指出:美术课教学内容的选择,要有利于对学生进行审美教育,提高学生的审美素养。”“要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。”在小学美术课本的内容安排上,每册都有几个作品欣赏课。按照教材内容的比例,欣赏课不论是内容、数量都不够充分、饱满,而且某些知识材料的更新和补充,尽管近年来有所变动,但与这个信息时代相比,教材信息仍不同步;在教师方面,普通小学一般专业美术教师的数量不多,而且他们除了搞好日常的教学外,大多还要承担许多学校的宣传美工工作,工作压力大,通常我们负责教学的班级数量很多,很多美术教师根本无法在课外时间进行训练深造和及时提高、更新信息,不利充分为美术欣赏课备课。美术作品是名副其实的造型艺术,是美术欣赏的对象,它对欣赏者的作用是诉之视觉的,它能够刺激人的视觉器官和满足人的某些对知识的精神欲望,并启迪人的智慧。因为优秀的艺术作品饱含着艺术家个人的或人们普遍的感情、理想和情绪,甚至于艺术家的表现方式或手法,都流露出作者的生活态度。所以,不断地观看和欣赏美术作品,既是精神享受也是学习知识,欣赏者在受作品的感染的同时,在每进行一次欣赏时,也在进行特殊的思维活动。这实质上是一次审美活动,这是审美能力的提高积累的重要过程,自然也是健康的审美观的培养过程及直接的主要途径。
三、艺术欣赏对人的作用
其实对于这种在欣赏作品中受益的事例早就有古人记载了:清代画家恽寿平写道:“尝谓天下为人,不可使人疑,惟画理当使人疑,又当使人疑而得之。”“疑”是指作品要含蓄,能引起人们的联想,能发人深思。“使人疑而得之”,就是使人在欣赏中,不仅精神上得到满足,而且思想上也有所获益,而提高了人艺术素养,这充分证实了美术欣赏是一种认识过程,它符合我们运用于小学美术教育,以便培养学生的审美力和提高学生的艺术素养。
近代意大利美学家克罗齐认为,“艺术即直觉,而欣赏则纯粹是直觉的直觉,”欣赏只有感性阶段,不存在理性判断。这实际把欣赏的感性阶段与理性阶段割裂开来。这是他否定艺术有功利性,是“为艺术而艺术”的理论的产物。与克罗齐相反,庸俗社会学、极左思潮的鼓吹者,则否定和排斥艺术感受,只准许用固定不变的条条框框去硬套作品,以冰冷空洞的概念进行所谓的理性分析,把艺术欣赏变成一种纯粹的理性活动。他们的做法破坏了正常的艺术欣赏,当然,也就取消了艺术以形象影响人的思想感情的这种特殊的社会功能。
总之,美术欣赏活动虽然是一个有规律可循的、有着不同阶段的认识活动,但是在具体的欣赏过程中,感性认识与理性认识阶段,又是很难截然划分的。在感性阶段也常常伴有一定的分析、比较、判断等理性活动;在理性认识阶段,也总离不开具体、个别的艺术形象,始终伴随着具体的生动的艺术形象,这一点同科学中的理性认识阶段是不同的。所以,美术欣赏之中有一定的逻辑性和抽象性,但对启迪学生的智慧却有很特殊的作用,尤其是帮助他们认识艺术现象和提高审美能力,有重要意义。经教师正确的引导,学生可通过艺术作品的构图内容、题材、形式、表现技法的分析、赏解以及创作者的生平、文化背景、艺术主张等方面,及艺术家对画面效果和图式的还原,让学生在艺术欣赏过程中,结合自己的知识、经验去理解作品的深层内涵,从而不至于抽象或教条地理解艺术、实质性地提高自身的艺术素养。
第二篇:小学美术欣赏教案
教学目标:
1、认知目标:通过欣赏,使为学生对外国风景画、静物画产生和发展概况有初步认识。了解印象派及后期的风景画、静物画的绘画风格和艺术特色.2、技能目标:通过欣赏和评述等教学活动,增强学生参与意识,培养学生合作、互动解决问题的能力,提高分析评述美术作品的能力。
3情感目标:外国风景画、静物画作品欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现手法,培养学生领悟与感悟外国风景画、静物画的所表现美的能力,激发学生热爱大自然的情感。
4、创造目标、:通过教师引导,学生能够形成提出问题、分析问题、解决问题的能力,提高欣赏评述美术作品的能力,自主建构分析作品的系统认识。教学重点:
①让学生了解如何表现日常生活中存在的美,自然风光与艺术的关系以及与情感世界的关系。
②认识17世界荷兰风景画、静物画技艺的娴熟已达到可以乱真地步,在西文艺术史上有着重要的地地位是欧洲近代风景画、静物画的重要阶段。教学难点:
①如何让学生领会常态的自然风光和日常静物与画家们的风景画、静物画之间的区别,提高对风景画、静物画所表现的自然和生活之美的感受能力。②如何引导学生对分析美术作品有初步的认识。教学准备:
教师准备:准备图片、制作课件、艺术家生平学生准备:在网上搜集相关图片和资料 教学时间:一课时 教学过程设计:
一、分组讨论:
1、上学期的第一课学习内容是什么?
2、赏析了哪些美术作品?作者是谁?
3、这些美术作品的美在哪里?
4、当初看了美术作品给你留下最深的印象的什么?
二、小组汇报(略)
三、教师小结引入新课:
上学期赏析的外国风景画、静物画属现实主义绘画,所描绘的是我们身边的自然风光,是在现真实,有整齐、整洁之美,看了以后有身临其境的之感,画法细腻,形象逼真,有照片的效果。面本学期的第一课我们继续赏析外国风景画、静物画(二),另一种选择……
四、学习新课:另一种选择
1、播放课件
2、赏析印象派作品(讨论)
①画家选择了什么? ②这时画家追求什么? ③他们所画的作品是真实的吗? ④我们如何理解《日出·印象》的真实? ⑤画家为何选择在船上画睡莲? ⑥小结:
印象画派所选择是表现真实,追求的是某一时刻的光色效果,强调室外写生,讲究笔触。
3、点彩派作品赏析讨论(播放课件)①点彩派和印象派在表现手法上有什么不同? ②点彩派和印象派有什么相同之处? ③点彩派和印象派在效果上的什么不同? ④小结:
点彩派在表现效果上强调工整,技法上采取的是“点”它和印象派要比都上追求光色效果,强调环境色的作用。
4、后印象派作品赏析讨论(略)
5、立体派作品赏析讨论:
①立体派和前面的各画派相比,它的特点是什么? ②从两幅范画来看你能看出什么? ③树叶的形象能看出来吗? ④立体画派追求的是什么效果?
四、课堂小结:
1、分组讨论:
①外国风景画、静物画发展过程中什么?请你描述一下。②从外国风景画、静物画发展过程可以看出什么?举例说明。
2、分组阐述
3、教师小结(略):
第三篇:小学美术欣赏教学
小学美术欣赏教学
纪台镇吴庙小学 主讲人;孙建德 2012年3月9日
小学美术欣赏教学
儿童是爱美的,而且对美的事物感受很早,随着年龄的增长,他们渴望艺术享受的心情日益增强,尤其是进入小学以后,对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育,应当顺应他们爱美的要求,采取多种形式实施美术欣赏教学。审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一,它对于培养学生的爱好、欣赏能力,陶冶情操等方面都有极其重要的意义。
一、儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯
小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式,它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关,教师不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。
1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。蓝蓝的天,红红的花,绿荫荫的树木,黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦,乐于接受,如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前,儿童将对彩色图片反映强烈一些。
2.儿童在欣赏过程中,往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。
3.儿童在欣赏过程中,通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品,无意识属性强,受情绪牵制的随意性大。他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足,未能仔细琢磨,对作品的感受能力难于在较长的时间内 持续增长。
4.儿童在欣赏过程中,依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映 他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品,他们大都能够接受,并常常用来作自己的范本。例如,城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路,五颜六色的霓虹灯,明亮的大厦高楼,他们就感受不出绘画
作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。5.为加深学生对作品的感受,视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆,尤其是欣赏古今中外名作,没有教师生 动有趣的语言帮助,儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中,许多成功的教学课都运用了音乐伴奏 的教学手段,目的就是渲染气氛,强化记忆。
二、小学美术欣赏教学的组织形式和教学方法
根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律,我国的小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场课三类:
1.专题欣赏课。专题欣赏课是课堂教学的方式,是小学美术欣赏教学主要形式(我们前面例举的内容都是 专题欣赏内容),它指的是整个课时内组织学生专门对某些作品进行欣赏的课业。进行专题欣赏教学,教师在教学过程中可采用谈话法、讨论法、伴音、放录音、幻灯等手段调节学生的有 意注意和无意注意,可采取分析一幅作品后及时提出问题,让学生思考。要启发儿童观察分析,鼓励他们踊跃 发言,各抒己见,积极讨论。
2.随堂欣赏课。随堂欣赏课是指在绘画和工艺(包括写生、创作、图案、塑造、手工制作)课业中所穿插 进行的欣赏。这种欣赏方法在教学过程中运用得很多,比如:每一课都安排了范图及资料,教师指导学生 观看讲解,指出作品美在哪里。又如:为了使低年级学生能在蜡笔的涂色中提高色彩能力,可引导学生对素描 知识的加深而出示一些合理范画,这就是随掌欣赏的教学过程。
3.现场欣赏。现场欣赏是一种在课堂教学之外的美术欣赏形式,是指在较长时间内到现场和实地察看所进 行的欣赏教学。
作为条件稍差的农村,有关欣赏课的内容我们结合本地具体情况作有效的灵活调整。
第四篇:美术教学论文浅谈小学美术教育教学改革
浅谈小学美术教育教学改革
在21世纪的今天,在经济文化高速发展的今天,人才对于国家的建设以及发展起着至关重要的作用。什么是人才?学校里面所谓的“拔尖生”、“高分生”等就一定会成为人才吗?答案毋庸置疑,不一定。在我看来,人才不仅仅需要较高的文化修养,还应具备一定的创新能力,动手能力等。小学生是祖国的花朵,担负着建设社会主义国家的重任。因此,人才的培养应从小抓起,中国小学教育任重道远。
目前小学教育仍然存在着不少问题。重视“主科”即语数外,而轻视“副科”美术、体育的现象依旧存在,特别是城镇,美术课依旧没有受到师生的普遍重视,究其原因主要在于由于部分地区教育部门管理缺陷,致使学校美术教师师资力量达不到基本的需求,主要有以下两种情况:一是缺美术老师,美术课往往由其他科目老师兼顾,可想而知,没有受过专业美术教育的老师所讲解的美术课程怎么能够满足小学生的需求呢?二是具备专业知识的新型美术老师,这些学校往往由专门的美术教师讲解美术课,但是由于教师的专业素养不高,理论知识不健全,教育教学方法不到位,也会影响到美术教育应有的效果。
尽管教育大纲明文规定:“中小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径,它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。”但是美术没有真正地发挥其积极作用,彻底地摆脱副科时代。
著名教育家蔡元培先生曾指出:没有艺术的教育,是不完全的教育。美术教育作为小学教育的一个分支,对于小学生综合素养的提高以及全面发展具有不可磨灭的功劳和贡献。
美术教育能够提高学生的审美能力、鉴赏能力、动手能力以及创造力等。小学美术课主要包含三个方面:作品欣赏、手工制作以及动手绘画。
作品欣赏:在美术课堂中,学生在老师的引导和讲解下欣赏美术作品。有时可能是一件绘画作品,有时可能会是一座建筑,有时可能是一件工艺美术作品,老师对其创作背景、造型、色彩等方面进行讲解,当一件件美术作品刺激学生的眼球时,他们得到的不仅仅是审美享受,与此同时锻炼了学生观察力,并且帮助青少年知善恶、识美丑,提高了他们理解美、鉴赏美的能力。正如康德所说:“美是道德上善的象征。”美术教育在潜移默化中对学生的知识、文化、修养等方方面面发挥着极其重要的作用。
手工制作:学生在老师的引导下制作各种各样的手工艺品,在制作的过程中既开发了学生的智力,充分发挥其想象力以及联想力,通过制作将脑海中的形象转化为实实在在的物象,极大地加强了学生的动手能力。美术教育最为鲜明的一个特点就是它并非是强迫的,对于青少年来讲,美术课程集趣味性和娱乐性于一身。这个年龄段的学生身上普遍存在一个问题,那就是注意力集中时间相对来说要短一些,好动,并且其想象力和创造力的潜能极易开发出来,而手工制作恰恰迎合了小学阶段学生的特点。学生们学在其中,玩儿在其中,乐在其中。
动手绘画:当今的美术教育往往走入了误区,老师们把画画等同于美术课,对学生的绘画作品进行打分,用以评价学生绘画技巧的高低。其实不然,绘画仅仅是美术课程的一部分。学生在临摹、写生、创作等美术活动中,对所看到的物象进行呈现、对事物的形象进行回忆再现或发挥想象力对原有的物象加以创造进行表现型创作,并跃然纸上,一副作品的创作成功与否和学生的观察力、记忆力、想象力以及创造力是密不可分的。被誉为现代物理学之父的爱因斯坦说:“想像力比知识更重要,因为知识是有限的,而想像力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”研究表明,大凡受过良好美术教育或具有美术修养的人,皆具有卓越的观察力和记忆力,发达的想象力和创造力。
综上所述,小学美术教育不再仅仅局限于 “画画儿”,而是一项融合了艺术欣赏、手工制作、绘画技艺等方方面面,在当今大力倡导素质教育的背景之下,我们应当摆正小学美术教育的地位。为了促进学生身心的全面均衡发展,小学美术教育致力于塑造学生美好心灵,提高学生理解美、鉴赏美的能力以及提高学生智力,培养学生想象力、联想力、创造力等方面的培养。与以往旧的小学美术教育模式相比,如今的美术素质教育抛弃了应试教学的僵硬方式,不断引入与时代相符合的教育理念,创造性地运用灵活多样的教学方式来达到培育学生审美情趣和创造能力的教学目的。
与以往应试教育背景下的小学美术教育先比,现今的素质教育更加注重学生全方面的均衡发展。因此,推进素质教育和推行美术教育二者是相辅相成的,缺乏美术教育的素质教育是不健全的、病态的,小学是国民教育的基础,小学美术教育是每个学生美感启蒙的重要时期,在这个时期,美术教育不应忽视,而应该得到教育部门以及广大师生的广泛的关注和足够的重视,真正地使美术教育贯穿于小学美术教育的始终,使小学美术教育在当今推行素质教育的背景之下发挥着润物细无声的作用。
贾口小学
2016年
第五篇:美术欣赏
美育一般通过艺术审美的方式达到教育目的。美术课对学生进行美育的得天独厚的条件,就是直观性,包括对自然美的直观,社会美的直观,艺术美的直观。而美术教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地体现着这种直观性。
美术欣赏课的教学,主要以完美的形象,卓越的艺术技巧来拨动人的心弦,使人精神奋发,与之共鸣,从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董希文的油画《开国大典》,可感受到作者通过构思,构图和色彩,表现了中华民族永远起来了的信心和气魄。欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》,透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣,学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。
美术绘画课的教学除了学习线条、形体、空间、明暗、色彩和构图等艺术、语言”之外,还要学习临摹,写生和创作等艺术的表现手法。例如静物写生课,不管是一瓶沐浴着阳光、摆在窗前的鲜花,还是随意堆在桌上的肥硕水果;不管是一组闪耀着光泽的玻璃器皿,还是刚买回来的新鲜蔬菜,那生意盎然的色彩、情趣横生的形态,都能人学生以情的感染和美的享受。在哪哪儿都能找到小学美术论文,可能是小学美术论文很容易找的,而且小学美术论文现在也不是太难找了吧。关于找具体的小学美术论文,我建议你到这里看看小学美术论文,之所以这里的小学美术论文比较全,其他地方的小学美术论文网,应该这里的小学美术论文全面,确定是哪儿都能找到小学美术论文,原因是小学美术论文很容易找的,而且小学美术论文现在也不是太难找。找具体的小学美术论文,我推荐你到这里看看小学美术论文,之所以这里的小学美术论文比较全,其他地方的小学美术论文网,还是不如这里的小学美术论文全,我推荐你到这里看看小学美术论文,之所以这里的小学美术论文比较全,其他地方的小学美术论文网,应该不如这里的小学美术论文全面的。