《电影给你点颜色看看娱乐营销招商方案》

第一篇：《电影给你点颜色看看娱乐营销招商方案》

首映式系列活动（公关活动）北京举办首映式、新闻发布会等影片宣传 剧中明星到场参与，并会举办鸡尾酒会，企业 贵宾可与明星亲密接触 企业可获得影片首映式或其他放映场次的赠票，企业消费者可进行互动活动 CCTV6现场直播 企业宣传方式

1、冠名

2、活动背景板LOGO展示

3、企业现场展示

4、现场主持人提及企业品牌

5、企业企业代表发言

6、媒体资料袋派发企业纪念品或宣传资料

7、媒体新闻通稿中提及企业品牌 【电影形象使用优势】 带来最前卫、最流行的时尚文化元素，极具吸引力。

1、明星豪华阵容及电影华彩画面，为商家广告

2、以电影内涵丰富、强化商家品牌理念，增添商家品牌号召力。【电影形象独家授权合作方式】

1、商家以现金购买或媒体资源置换的形式获得影片形象使用权；

2、合作商家拥有行业独家合作伙伴的名义，与合作商家同行业的竞争对手及潜在竞争对手无权使用影片形象。* 电影《给你点颜色看看》娱乐营销招商方案 目录 市场分析 故事大纲 主创演员 运行计划 植入广告 娱乐营销 宣传发行 合作说明 市场分析 市场背景: 在过去5年中，中国电影票房始终以每年20%-35%的速度递增。2009年全国新建影院数目更突破110家，新银幕数突破600张，平均每天就有1.64块银幕诞生。最近国家广电总局电影局有关负责人透露，2009年全国电影票房63亿元，比2008年增长45%，创历史新高，成为全球电影票房增长最快的国家。目前已有21部中外影片票房收入超过1亿元，合计票房38亿元，约占年总票房的60%，比去年的12部增加9部。其中《变形金刚2》、《建国大业》、《2012》的票房各超过4亿元。而到2010年，全国票房预计可达70亿以上，有望进入世界前十。受众人群分析 受众人群分析： 票房的递增还有一原因就是收看人群的成熟。曾经光顾电影院的青年男女，现有很多已为人父人母，加上新一代对电影的青睐，使得观影人群从原来的20多岁，到现在主要观影人群15岁到40岁，甚至更广。该剧讲述了一个女研究生（时代符号――熟女，白骨精）进入社会这一个大舞台后，“被成熟”的过程，人物性格鲜明，具有当代青年代表性特征。而这部影片又揭示很多社会热点问题，就业难，剩女难，星座配对，大龄单身，经济适用男等熟悉的都市话题，就星座话题而言，仅新浪网星座频道就有70万的注册用户每天都在关注着星座运程，星座配对等等。本片合作伙伴新浪星座频道提供数据显示，在星座网站看看运势，查询一下每周每日幸运指数、幸运颜色的年轻白领与大学生们产生了每日一千八百万的浏览量。调查发现，60%年龄在17~35岁之间的年轻人都有过上网看星座的经历，不少女性表示自己比较相信。本剧主要针对16―40岁之间的学生、中产阶级人士、白领、小资等，而这一人群正式进电影院看电影的主要人群，也是消费的主要人群。故事大纲 电影《给你点儿颜色》简述 ――根据述平小说《一张白纸可以画最新最美的图画》改编 一个女研究生（时代符号――熟女，白骨精）毕业了，一毕业就应聘到某个城市的一家不大的企业，一进入企业就意味着她从此走上了社会，而社会是复杂的――很多人都这么说。都说社会是一个大的舞台，人人都能在上面扮演一两角色，研究生也未能免俗，到那不久她就进入了角色。2010年夏天，女主人公研究生毕业，好不容易应聘到了一家企业。她对于到这里心绪复杂，但是以年轻人特有的热情，很快让她对未来的工作生活充满了希望，仿佛一张白纸的研究生，希望能够勾勒出美丽的人生图景。研究生是这个企业的第一个女硕士。一个单身大龄女青年，又因为容貌姣好，单位的人都对她的个人问题给予了很大的关注，让她在沾沾自喜之余，又感到隐隐的不安。在她看来，这个看似平静的企业，其实也是充满着明争暗斗的，最严重的就是她的上司钱总，与齐董之间的权力争斗，而这两个人都把她当成是自己要争取过来的人，为此都很积极。她本打算干一番事业，然而在这里首先面对的却是择偶问题。她的顶头上司钱总是个事业型单身男人，话里话外对她表示亲近；而齐董却感觉自己的儿子和她很般配，齐董本人也总是有意无意带着她出席各种应酬―― 研究生难以处理两边的平衡，终于在一次应酬微醉后不小心受伤住进了医院。在医院里她遇到了医生，一遇到医生就遇到了爱情，一遇到爱情就像浑身通了电一样，一通电就遇到了麻烦，一遇到麻烦就发现了问题，一发现问题她就作出改变，一作出改变她就发现不认识自己了，一不认识自己就开犯错，一犯错就越错越离谱，一离谱就开始检讨自己，一检讨就后悔，一后悔就打算重来，一重来就陷入了恶性循环―― 研究生终于发现自己从来都不是“一张白纸”，认清自己的她再次决心要好好书写自己的人生，画最新最美的图画，这一次她是这样写的„„ 主创介绍 导 演 赵小僮 2004年 戏剧《门背后》北京人民艺术剧院 2005年 导演编剧戏剧《晃晃悠悠》

2005年 导演编剧戏剧《支离破碎》 《猫科动物》 2006年 四十集电视剧《空港轶事》 2008年 儿童戏剧《邋遢大王奇遇记》―― 该剧荣获国家文化部年度原创动漫演出奖。上海美琪大戏院。小说原著 述平《有话好好说》（1996年导演张艺谋）《鬼子来了》（1999年导演姜文）《理发师》（2000年导演陈逸飞）《太阳照常升起》（2007年导演姜文）《让子弹飞》（2010年导演姜文）主创介绍 视觉总监 顾长卫 顾长卫被喻为“中国第一摄影师” 《红高粱》、《菊豆》、《霸王别姬》不断冲击国际各大影展，顾长卫频频获得最佳摄影提名奖和柯达摄影奖 2005年，顾长卫的导演处女作《孔雀》获得柏林电影节银熊奖 2007年，他的第二部导演作品《立春》为他的妻子、女主角蒋雯丽赢得了罗马电影节影后的桂冠 主创介绍 宣传总监 崔永元 主持人《小崔说事》 制片人《电影传奇》《小崔说事》 总策划《我和我的祖国》 当选两届全国政协委员，曾经两次获得主持人“金话筒”奖，四次荣获央视“十佳主持人播音员”奖 主要演员 羽凡 崔永元 主要演员 杨童舒 洪剑涛 运作计划 海外版权 海外院线 2011年2月 海外 选择院线档期 全国院线 2011年1月―7月 发行 成品母带 剪辑制作 2010年8月―12月 后期 40―45天 前期拍摄 2010年5月―7月 拍摄 前期准备 服化道美 2010年4月 制作准备 演员签署合约 主要演员 2010年4月 演员 导/编/摄/美术/灯光/造型 主创人员 2010年3月 筹备摄制组 完成拍摄审批手续 国家广电总局 2010年3月 报批 完成剧本 2010年1月―3月 编剧 国家广电总局 2009年12月 立项 备注 内容 时间 项目 最直接、最准确的使产品在最短的时间内到达受众人群！电影植入营销的概念 将产品或品牌融入电影，通过各种场景，让观众在不知不觉中留下对产品及品牌的印象，从而达到营销产品目的的方式被称之为植入式营销。植入营销在欧美国家颇为流行，近两年来在中国这种独树一帜有令人印象深刻的营销方式，被越来越多的商业品牌所接受并津津乐道。传统营销的边际效用递减 品牌内容营销为诸多品牌崭露头角带来了新的希望 客户期望通过这种“润物无声”的营销方式 把强大的“广告攻势”转变为“不着痕迹”的渗透 什么是植入式广告营销？ 视觉最高品质媒体 唯一展示面积 大于“视网膜”面积的媒体 听觉最高品质媒体 环绕立体声音响 远非家庭影院可以比拟 受众最佳收视心境 受众完全放松的心情，最易接受信息，此刻将是享受广告的过程 真正的全封闭环境 没有人车流动，没有旁人打扰，难得的“专心时刻” 百分百信息到达 品牌信息有效传递、接收 丝毫不浪费一秒时间 高分众性媒体 电影作为高消费娱乐项目 决定了受众的消费能力和习惯 为什么选择植入电影？ 可植入产品类型之（手机）片中推动剧情发展的重要道具―手机，在电影里面所展示出的收看电视功能、专业拍照和摄影等功能都将被强化，使产品特质迅速深入人心。剧中男女主人公频繁使用手机聊天贯穿整部影片。与剧中现代时尚的剧情部分有直接密切关系，以一种更为时尚、更潮流的方式 进行展示，外观、性能等曝光度极高。剧中不同人物使用不同款式手机，赋予产品多层次的品牌性格。生活必备，是推动剧情发展的重要道具。与剧中人物生活环境息息相关，以一种更为贴近潮流、时尚生活的方式进 行，融入性推广展示，曝光度极高。利用剧情递进性展示视频、酒水、饮料、咖啡的各种优势，使产品特质迅速深入人心。剧中做为体现人物性格的重要道具将多次出现，产品和人物的性格相辅相成，效果显著 可植入产品类型之（食品、饮料、酒水）可植入产品类型之（服装）剧中人物使用的关键道具，有特写、对白、远近景等多层次曝光。剧中男女主角都是时尚潮流品味的代表，品牌不仅得以高频次展示，更成为剧情的一部分。他们的服装将展现当下的流行及品味风潮，体现品牌的潮流定位及内涵。剧中人物，代表有地位有品位的中青年男女，他们的服装将体现品牌内敛、高端、奢华的内涵。本片故事发生在现代时尚都市，其中现代生活是该片的主要元素，所以各类现代生活中的产品都可融入到该片中，各种先进的家电家具、电子产品、卫浴、珠宝、男女鞋等各行业产品都可以在该片中进行置入，与影片交相辉映。其他可植入产品类型 熊猫手机与《无间道》 TOSHIBA与《夜宴》 康佳与《无极》 发布新产品 产品展示 电影公关活动 电影结束后,演职员表前超强记忆 演职员表后滚动播出 电影片尾首席赞助商鸣谢 电影片尾独家赞助商鸣谢 电影片尾广告 康佳与《指环王》 诺基亚与《神话》 TOSHIBA与《夜宴》 电影形象授权 重点城市 重点出击 全国8大重点区域： 北京 上海 广州（深圳）四川 重庆 湖北 浙江 江苏 规 模： 全国30个省市、300个城市 35条院线同步上映 300个拷贝同步发行 上映影院超过500家 场 次： 10000 场 发行规模 院线市场份额分析 home max.book118.com,星期二 AM8:00上班 《客户+聂隐娘》路牌 公共汽车TVC 《客户+聂隐娘》 AM8:10步行至车站 《客户+聂隐娘》 报纸广告 AM8:30乘座的公共汽车上 公司电梯液晶TVC 《客户+聂隐娘》 AM8:55到达公司，等待电梯 AM12:00午餐 与同事谈论《客户+聂隐娘》的新闻秩事 PM12:30午休，阅读报纸 下班 PM18：00 《客户+聂隐娘》 TVC PM19：00-22：00看电视 餐厅、健身、娱乐休闲场所《客户+聂隐娘》 电视广告 PM19：00-23：00吃饭、健身、娱乐 每人每天超过10次以上的媒体接触！宣传流程 *

第二篇：电影招商方案

微电影招商方案

微电影项目简介：

一、项目各方

赞助方：企业、商家（联合制作）广告植入方：企业、商家（联合出品）场地提供方：（协助拍摄）景区提供方：（特别鸣谢）其他提供：（鸣谢）拍摄方：XXX电台 执行拍摄：

二、项目说明

微电影项目合作以企业赞助完成拍摄为主旨。

主旨内容由赞助方向拍摄提供拍摄费用的赞助。内、外景拍摄基地赞助。从而完成剧本所涉及的剧情拍摄。

三、项目协定

1、项目合作：以微电影《

》的拍摄为导向，其目的为给企业品牌推广、形象做宣传，并以实现共赢为理念，确保双方的利益最大化。

2、赞助方的赞助费包括拍摄费、制作费、播出费、宣传活动费等。

3、拍摄方需在各大网络平台投放微电影成品。

四、项目条款

1、赞助方赞助：

赞助费用：________________万元人民币。

赞助场景：微电影所涉及赞助方的有关内、外场景。赞助产品：________________。

2、拍摄方提供： ·联合制作：

人民币_______万元，全国范围内招商一个单位。

回报：企业单位出一人担任本片总监制之一、一人担任监制之一，另可推荐本企业内两人任剧中次要角色或主要群众演员，本剧显示该企业形象、产品的画面___次，该企业负责人参加开机仪式、出席记者招待会并致辞。·联合出品：

人民币_____万元，全国范围内招商二个单位。

回报：企业单位出一人担任本片总策划之一、一人担任策划之一，另可推荐本企业内一人任剧中次要角色或主要群众演员，剧中显示该企业形象、产品的画面___次，该企业负责人参加开机仪式、出席记者招待会、主席台就座。·协助拍摄：

人民币____万元，全国范围内招商五个单位。

回报：企业单位出一人担任本片总顾问之一、一人担任顾问之一，剧中显示该企业形象、产品的画面___次，该企业负责人参加开机仪式、出席记者招待会、主席台就座。·特别鸣谢：

人民币_____万元，全国范围内招商十个单位。回报：剧中显示该企业形象、产品的画面___次。·赞助金额或产品：

金额______万元人民币。产品_______________________。

回报：剧中出现产品、企业形象镜头____次，出现2次企业LOGO，片尾字幕鸣谢。剧中男主角特定产品使用鸣谢。

注：以上参与赞助的企业，企业名称均表现在片尾字幕中。最后 拍摄协议双方另行详定。

另：付款方式：合同签定7日内甲方将赞助费__________打入乙方指定账户。

五、项目设定

1、演员海选、剧本征集

2、拍摄、制作、人员安排都由拍摄方独立运作；

3、赞助方有权参与相关企业剧情策划；

4、赞助方有权在拍摄期间了解项目进展情况；

5、项目开展前双方签订协议书。演员海选项目实施：

报名——初级海选——初级入选——中级培训——中级入选——高级培训——高级入选——确定演员

此次微电影拍摄，我们将选用本地选拔出来的人才参与演出。这将是本剧最大热点和看点，必将引起本地区观众的共鸣，为赞助商的产品和品牌做良好的推广。此外海选比赛的相关内容将在各大视频网站做宣传、并举行开机仪式、演员见面会、新闻发布会、首映礼等，为赞助商的品牌做进一步推广。

再次回报：

1、赞助方（联合制作）

凡是海选活动涉及到的宣传、剧本征集活动、开机仪式、见面会、新闻发布会、首映礼、海报等将享受“微电影《

》演员海选”的独家冠名、企业名称、产品LOGO

2、广告植入方（联合出品）

凡是海选活动涉及到的宣传、剧本征集活动、开机仪式、见面会、新闻发布会、首映礼、海报等将享受“微电影《

》演员海选”的赞助冠名、企业名称、产品LOGO

3、场景提供（协拍、特别鸣谢）

凡是海选活动涉及到的宣传、剧本征集活动、开机仪式、见面会、新闻发布会、首映礼、海报等将享受“微电影《

》演员海选”的赞助冠名、企业名称、产品LOGO

4、其他提供（鸣谢）

《

》为现代都市题材的微电影。各种服装、快速食品、玩具、茶具、酒具、日用品、日杂品等都可以有效植入。

报名方式：

1、年龄、性别不限（面向全市招募）

填写海选报名表格。并到报名地点_________落实海选演员名单。

2、逐级海选，入选者免费升级竞选。获得入选资格者可在升级前参加晋级培训。

3、选定的各级演员，由剧组安排各级培训、试演和分配角色；入选演员必须服从安排和分配。

海选方式和流程：

1、初始报名：

网上电子信箱或网站报名、书面邮寄报名、指定报名地点报名。

2、筛选：经剧组和导演初步筛选后，在网上公布参赛者名单，请随时关注信息并准备参赛。

3、选拔：由导演率领摄制组在各地巡回选拔、大面积海选。

4、培训：入选者参加剧组的高级培训

5、确定演员：安排角色。举行演员见面会

6、拍摄：举行新闻发布会、开机仪式、正式开机

播出方式：（宣传）微电影《

》，在各大网站和播放平台投放拍摄花絮及预告片。在新浪微博上面注册微电影《

》官方微博，同期宣传推广。微电影《

》，主创人员接受传媒公司采访及视频投放。微电影《

》，首映礼及首映视频投放。微电影《

》，正式上线播放。

播放平台：（宣传）

视频网站：优酷、腾讯、爱奇艺、土豆、56、新浪、凤凰网、搜狐、酷6等视频网站。

第三篇：娱乐电影版面设置方案

一、设计思路

娱乐是整张报纸的重头戏，电影、歌坛这块是其中重要的一部分。娱乐的目的是为了轻松、好玩，也是给爱好娱乐、喜欢追星的读者一份谈资、一份信息、一个接触偶像的平台。因此，娱乐版面的设计也应该轻松活泼，张驰有序、丰富多彩。既有深入的、大场面、大篇幅的详细介绍某一件热门事件、热门电影、热门人物，也要有集束扫描式的信息总汇，同时要兼顾影、视、歌，以及各个不同地域的明星。让一份大餐，有精有粗，荤素搭配，冷热协调。

二、版面设置（以十个版面计）

①封二：娱乐酷图

思路：封二作为整张报纸正文的开篇，最好能尽量轻松、有趣，能体现报纸的风格。这也是目前许多杂志和部分娱乐型报纸所采用的形式。这种方式的好处在于能让人一目了然、轻松过渡。

内容设想：将一周娱乐圈中有趣的图片进行整理，并进行一句话歪评，力图幽默、有趣，形成自己的风格。

如果以后有读者来信也可将编读往来放在这块内容中，另开小栏目“心语星愿”

②第1——3版：特别策划

思路：作为娱乐版，每期以一至二个策划为宜，这样不容易造成视觉疲劳，而且不会

影响信息的丰富性。

内容设想：特别策划的内容应该是紧贴本周最热门的娱乐信息展开，穷尽一切信息，给予读者全方位、全视角的报道。

③第4版：明星映像

思路：明星是娱乐永恒的话题，这个版面可以与封面相结合，将封面明星的故事一一

道来。也可以作为特别策划（事件）的延伸，将策划中最注目的明星进行深度报道。

内容设想：本版可以是明星的独家专访，也可以将其涉及在热门事件中的状态进行延伸报道，多角度的去展示明星。

④第5版：电影强档

思路：每期介绍一部热门大片，用详尽内容让人看得过瘾。

内容设想：较为详细的影片内容介绍、演员尤其是主演的介绍以及片子拍摄过程中的花絮，可加入一些预测及评论。

⑤第6版：片场探班

思路：对于正在拍摄的电影，人们会对其拍摄过程有着较多的关注，尤其是一些热门影片。对于在本地或邻近地拍摄的影片，尽量派记者采访，获得第一手幕后资料。

内容设想：介绍演员信息、有趣的拍摄故事、幕后花絮等。

⑥第7版：碟报007

思路：喜欢看碟、听碟的人越来越多，整理出一部分精彩的影碟、音碟并配以精彩的短评，相信能给读者提供一定的指导信息。音碟部分也可以与电台音乐节目相联合推出。

内容设想：看内容而定，可以把影、音拼在一个版内介绍，也可以分期推出，隔周轮换，并同时配以排行榜单。这块内容也可以考虑与大型音像店联办。

⑦第8版：歌坛快报

思路：偶像的演唱会会有什么新动作，最新的唱片何时出来。。把爱乐人的信息一网打尽。

内容设想：本版注重轻重的搭配，设置一篇主打稿，将本周最热门的歌坛信息搜集整理给读者，同时也兼顾一部分小型的新闻式信息进行集束式报道。

小栏目：主打歌、music进行时

⑧第9——10版：心水偶像（内地港台版、日韩欧美版）

思路：每个人都有自己心仪的偶像，每个人都希望第一时间知道偶像的一切消息，所以只有丰富的娱乐信息才有可能满足大多数人对偶像的渴望。所以安排两个版分别按地域来大量地提供娱乐新闻。

内容设想：以固定版式，用图文相配的方式来处理每一则娱乐新闻，每则消息控制在三百字以内，言简而意赅。

⑨补充：娱乐版也要加强和读者的互动，以活动来带动人气，宣传自身。

设想一：设置小栏目，如“漫画偶像”，由读者投稿用漫画形式画出心中的偶像，并关小礼物。“明星模仿秀”，由读者报名，认为自己与某位明星比较相像，然后由我们与商场和美容店联系合作，将其打造成明星模样，并进行评奖，可以与时尚版合作。“猜星工厂”，提供某位明星的局部照片或漫画或小时候照片等，配以简短解说，请读者猜测明星的名字，有奖。等等。

设想二：条件成熟可组织一些娱乐性质的活动。比如“明星见面会”、“片场探班”、“星星俱乐部”“看片审片”等等活动。

设想三：仿杂志形式，随报赠送精美明星海报。

第四篇：餐饮娱乐的营销方案

餐饮娱乐策划方案

一、背景分析

岁末年初是人与人之间相互祝福、问候的最佳时机，大家都要按照习俗问候师长、朋友、家人、员工、领导、客户等。贺卡是传递祝福的一种重要形式。

在市场竞争日益激烈的今天，在餐饮业（旅游业、娱乐业等）里谁能抓住客户，谁就能占据先机，获得更大成功。传统的新春佳节即将来临，在这特别的日子里，将几句贴心的话语，温馨的祝福送给老客员，可以加强与客户互动沟通，赢得他们的好感，提高忠诚度，或将一些新春促销的信息传递给他们，吸引客户前来消费。

二、营销要点

1、突出邮政贺卡功能创新，如设计成代金券、打折券或礼品券等形式，通过邮政数据库进行寄发，带来客户资源。

2、向各级主管部门及政府机关寄发邮政贺卡，有助于维系企业与各相关单位之间良好的关系。

3、可在营业场所的显著位置（如客房、服务台等）摆放具有服务务意见征询功能的邮政贺卡，免费馈赠客户使用，以利于改进服务水平，扩大企业知名度，提升企业整体形象。

4、设计成旅游质量意见反馈调查表，在春节前后旅游旺季赠送给游客，可通过第三方广告搭载解决旅游部门费用。既能提升服务质量，又能宣传当地景区。

三、方案设计

(一)宣传主题：新春好礼 感谢有你

(二)宣传载体：贺卡等

(三)设计推荐方案

1、促销信息和售后服务情况有奖调查问卷

在贺卡里夹寄贵单位新品（新线路、新服务）推介册、售后服务情况回馈调查表等资料，以有奖调查、收件人总付邮资等方式来提高被调查者的参与积极性。

下略。（具体见上表：行业贺卡项目分析表，针对具体对象提供具体方案）

(四)目标对象

现场消费赠送、自有客户库、政府机关领导、邮政数据库中高收入人群库等。

(五)费用预算（略）

四、我们可以提供的服务

(一)提供贺卡方案策划、产品设计服务。

(二)提供贺卡送货、收寄、兑奖提醒服务。

(三)提供名址数据、整理、清洗等相关服务。

(四)提供名址打印、祝福语打印服务。

(五)提供贺卡调查反馈信息。

五、效果分析

(一)提高知名度

通过在圣诞、新年来临之际向消费者赠送贺卡，向老客户寄送一份贺卡，向客户传递一份关怀和温情，有助于在特定目标客户群体中巩固和扩大知名度和认知度，提高客户忠诚度。

(二)促进节日营销

通过中国邮政贺卡的宣传，配合相应的促销活动，吸引广大现有及潜在的客户来消费，给新老客户留下一份与众不同的消费感受。

(三)提高服务水平

通过本次活动中得到的反馈信息，可以了解客户的关注点，找到不足并加以完善、改进，以便更好地为客户服务。

第五篇：看看十大失败的电影营销案例

败鉴——十大失败的电影营销案例(2012-07-13 15:45:24)转载▼ 标签： 杂谈

独家解读 中国电影前期营销 十大失败案例【前言】近年中国电影的发行呈多样化态势,表现在多种发行主体的相互联合、多种发行内容的相互融合以及多种发行渠道的相互配合.以营销为主导是最近几年中国电影市场一个鲜明特点.除了出品方本身,从发行公司到院线和影院,在放映市场几乎形成“营销总动员”.在市场化运作中,电影放映主体开始寻求更多横向联系,强化自己的营销推广,拓展行业市场份额.网上购票、电影广告、建立大客户营销网络等等,社会与业内均发现利用电影这个载体双方有广阔的双赢合作空间.又如与中国电信、中国移动的互动、与商家和大集团合作,电影成了回馈客户的廉价的最佳礼品.然而就在这样的“营销总动员”大环境下,仍旧有一些失败案例.【我要留言】 一:《天地英雄》民族文化和商业品牌双重缺失 《天地英雄》民族文化和商业品牌双重缺失

当《英雄》狂卷2002年内地票房的时候,另一个“英雄”也正在打造之中.其制作水准并不逊于《英雄》,这就是《天地英雄》,然而本片并没有出现“英雄”后浪推前浪的神话.相反的却是票房失利,口碑不一.其原因是一方面,民族文化的缺失影响电影质量,另外一方面,由于和《英雄》在影片题材、宣传声势、营销手段等方面有着太多惊人的雷同之处,缺乏自身的商业品牌,导致本片投入为《英雄》的1/3,票房收入却仅为后者的一个零头,回报率亦难成比例.何平始终不承认自己拍的是一部武侠片,而是一部史诗动作片,有意要让《天地英雄》与众不同,尤其与《英雄》不同,但宣传造势与评论上着力并无引起关注,凭借导演一嘴之力,未免声小力单.融合武侠、爱情、悬念和西部戈壁等诸多元素让这个模糊的定位没有给观众一个恰如其份的交代与期待,更别说“焚琴煮鹤”式的结尾成为该片的硬伤.该片有意地回避了与《英雄》同一档期推出,但遭遇了“SARS”这一意外因素,发片计划一再搁浅.《天地英雄》前期策划缺乏主动性,这部与《英雄》几乎同时开机的作品,缺乏通盘的优化营销推广方案,该片从拍摄到后期制作一直保持低调,许多记者想打探消息都无功而返,片方的解释是,哥伦比亚公司参与投资的大制作影片,整个运作手段都是国际化操作,所有的宣传计划都要根据影片上映的档期制订.然而《天地英雄》仅仅到快上映时才开始慌忙造势,包括新闻热点、首映和严防盗版,处处都体现出手忙脚乱,甚至不少炒作有东施效颦之嫌,和《英雄》严谨成熟的运作手法根本无法相提并论.无论导演还是明星阵容,气势上已略逊一筹,更别说将电影打造成商业品牌了.《天地英雄》民族文化和商业品牌双重缺失,东施效颦的模仿手段让人感慨中国电影在文化与商业营销上的后继乏力.国内票房:4100万

同类参考:《江山美人》

二:《太阳照常升起》弄巧成拙的个人品牌失利 《太阳照常升起》弄巧成拙的个人品牌失利

《太阳照常升起》上映前,保利博纳负责人于冬对姜文的个人品牌信心十足,他表示,《太阳》的票房过亿没问题.保利博纳在全国共投入了600多个拷贝,从数量上超过了当年上映的好莱坞大片《哈利b波特与凤凰社》.于冬分析说:“1995年,姜文的第一部作品《阳光灿烂的日子》上映时观影人次超过一千万,也培养了喜欢姜文电影的观众群.按照现在的票价,只要有四分之一的人来看《太阳》,票房就过亿了.” 遗憾的是于冬没分析清楚,姜文导演的作品确实口碑不赖,但姜文个人品牌的号召力远远没到张艺谋、冯小刚的程度,而且如今走进电影院看电影的以“80后”的年轻观众为主,但《太阳》的宣传重点定位在当年《阳光灿烂的日子》的影迷身上.一方面片方宣传定位失手,另一方面,姜文对自身的个人品牌高估,《太阳》所引发的观众讨论异常火暴,连影评人、专家之间都在进行一场大猜想,离奇程度也远超过导演姜文的预期.但是观众并没有习惯性的跟着影片一起疯狂,票房没有预期火爆.最大原因是导演本身忽视了消费者的审美需求,也缺乏自省精神.热炒威尼斯时放言:谋事在人,成事在谋.意思是得没得奖,要问评委和张艺谋;甚至威尼斯没得奖也让姜文蒙受损失,音像版权曾被敲定为200万,但当姜文空手而归的时候,音像商干脆再在其伤口上撒了一点盐,最终音像版权费直降50万;观众热议看不懂时,宣传方没能及时引导电影受众的感知能力,放在当时炒作环境中看,姜文经过苦心经营才打造出了自认为将会轰动中国电影界、乃至全球电影界的作品,到头来却忽视了一部影片最为重要的东西:观众!国内票房:2800万

同类参考:盲目依托个人品牌忽视观众感受的影片.三:《猛龙》电影资源浪费严重 《猛龙》电影资源浪费严重

2005年9月底,华语大片《猛龙》,号称投资过亿,明星多达10人,配合这样的高投资大阵容构架发行方向国内投放300余个拷贝,以超过600张银幕的放片规模,但事后的得不偿失让这部当年香港最大手笔的特技动作电影成为资源浪费最严重的影片之一.《猛龙》也是国内率先走将先进行全方位电影营销路线的影片之一,拍卖包括电影宣传活动的总冠名权,万吨豪华邮轮慈善首映晚会的冠名权,全国六大城市首映式的冠名权、电影贴片广告以及电视版权、音像版权等,一切走的烧钱路线让人大有《英雄》造势之感,甚至中国电影史上与电影同步发行的第一款手机和网络游戏这点创出新意.虽然《猛龙》的营销手段,钱烧的十足,但在媒体运作上大打折扣,《英雄》的造势导致几乎所有的影视类通俗杂志均以大篇幅的报道和海报赠送来为其做宣传.即使是负面报道,也产生了巨大的轰动效应.而《猛龙》营销过后犹如泥牛入海,新闻报道少到可怜,以至于至今百度搜索“猛龙”两字,鲜有电影新闻出现,也难怪《猛龙》连挖掘电影票房价值的单一途径上都遭遇滑铁卢了.《猛龙》的电影营销,让我们看到在题材选择、档期选择均有可为(明星荟萃+警匪题材),但营销策划、后续宣传以及对媒体新闻的忽视等多种因素呈现出相当的幼稚,成为近年电影资源浪费最严重的影片,甚至导致当年来势汹汹的制作方之一世纪华纳连续几年没有作品推出hh当然对于营销初级阶段来说,全方位电影营销路线十分冒险,也唯有大制作才打得起此牌路,不成功便成仁,这都是题外话了.国内票房:未过千万 同类参考:《天堂口》、《茉莉花开》、《玉观音》hh本身阵容、题材均有营销作为的影片.四:《赤壁II》宣传靠恶搞,档期排错位 《赤壁II》宣传靠恶搞,档期排错位

《赤壁I》的口碑缺褒贬不一,争论毁誉参半,不少舆论表示吴宇森的失败在于刻意迎合西方观众的口味,但票房还是取得巨大成功.这一切都归功与大投入,大推广的营销手段.因此《赤壁II》的营销自然格外引人注意,然而就在大家热切盼望有国产电影破大船记录的时候,《赤壁II》的三个失败营销,让这个希望彻底化为泡影.《赤壁Ⅰ》的惊艳表现多少也给《赤壁Ⅱ》的推广带来更大的难度,可惜的是《赤壁II》在国内上映前几乎并无大动作营销,除了号称战争磅礴气势,寄情特效之外,其他宣传几乎都是借上部东风,片方进行宣传采用继续吊胃口的形式,大打“抛砖引玉牌”,甚至在上映前不久推出的海量剧照,仍旧不少重复上部.而传播推广《赤壁Ⅱ》的另一个重要手段mm网络视频、图片“恶搞”,大大的抢走了《赤壁Ⅱ》在网络上的点击率和受关注程度,可谓适得其反.毕竟国人都经过胡戈《一个馒头引发的血案》的恶搞事件影响,难免产生将《赤壁Ⅱ》与《无极》等同的心态.《赤壁Ⅱ》上映前,挡在吴宇森前面的就只有以“爱情浪漫史诗”著称的《泰坦尼克号》了,可以说挑战《泰坦尼克号》的记录,不仅是中影的野心所在,更是中国电影人的集体梦想.然而随着《梅兰芳》上映档期调整,一石激起千层浪,众影片纷纷调整档期,占据对自己最有利的时间.《赤壁Ⅱ》下选择1月8日上映,虽然貌似拥有了一个春节档期,但国情却是春节档期逊色圣诞档及贺岁档!圣诞、元旦期间只要是电影就有人看,甚至不怎么选择片子,而过完这个节日大家的电影消费欲望大幅度降低.《赤壁Ⅱ》优势先机都被之前的《非诚勿扰》占去不少,更别说还要面对《疯狂的赛车》、《游龙戏凤》、《喜羊羊与灰太狼》等影片的市场瓜分.国内票房:2.51亿 同类参考:暂无

五:《无极》过度营销导致全面崩盘 《无极》过度营销导致全面崩盘

《无极》是好莱坞电影模式是否能本土化的试水作品,陈凯歌、陈红夫妇通过一系列的电影运作,打造出一艘中国电影营销“航空母舰”.这部对外号称投入1亿元宣传费用的《无极》,初期的营销经过陈凯歌和陈红、韩三平等人不断地“老王卖瓜”、犹抱琵琶半遮面地漏出零星消息,足以媲美《英雄》.当然《无极》也是迄今为止最成熟的电影营销模式之一.从营销执行角度来说,《无极》做得不错,甚至说新闻营销方面他们做到了赶超《英雄》的地步,但大家都忽略了产品本身的众多致命硬伤使得营销执行力越强,品牌的价值受到的损害就越大.当越来越多观众期望越大,失望越大之后,难免产生抵触甚至反感.《无极》最初阶段的宣传是可圈可点的,但到后期歇斯底里式的叫卖绝对是“走火入魔”了.“一个人不能无耻到这样的地步”!陈凯歌在柏林怒斥网络电影《一个馒头引发的血案》作者胡戈.“人不能无耻到陈凯歌这个地步,”网友们支持胡戈,反驳道.尽管导演陈凯歌得不到大众的支持,但是却利用这个机会继续炒作.但是这个营销手段更让凸现陈凯歌“名人”自大,心理膨胀的状态,触犯众怒.炒作要把握尺度.作为娱乐产品,适当炒作吸引大众的关注是必要的,但也应该把握尺度,不要物极必反.另一方面,陈红的过度吹嘘让《无极》营销一度陷入虚假繁荣的境界,高调宣布:《无极》的市场开发效益将达20亿元左右,3亿换20亿的后电影市场开发着实让人惊叹.除了投资涉嫌注水猪肉之外,首晚的点映票房,从陈红14日当晚在上海宣称的“中影统计为1100万元人民币”,突然缩减为前日向全国媒体通稿中公布的“超过800万元”,《无极》的宣传总监在其官方博客上公布的4天票房超8100万元人民币等等前后不一漏洞百出.到后来事实却海外版权遭遇退货,影响波及中国武侠片hh中国大片遭遇空前的舆论风暴《无极》,的过度营销与质量脱节,导致口碑效益全面崩盘,随着各国片商、广告客户对于中国电影的营销手段逐渐熟悉,要让他们很痛快地掏腰包越发困难,连导演自己也遭遇了从没遇到的信任危机.国内票房:1.78亿 同类参考:暂无

六:《黄石的孩子》定位不清,推广错位合拍片标杆 《黄石的孩子》定位不清,推广错位合拍片标杆

《黄石的孩子》从拍摄之初的目的定位就不清晰,一会申请奥斯卡,一会吹来慈善风,一会又是黄石政府宣传片,一会又是南京大屠杀,又是战争又是爱情的,格调好像很高,但实际上缺乏引导观众对题材的认同感.《黄石的孩子》到底是说什么的?相信没看过关于影片任何宣传之前,大多数人的想法可以归纳为以下几种:这是一部类似于《25个孩子一个爹》的乡村题材电影?儿童片?美国黄石国家公园还是中国湖北黄石?甚至有很多人在看过片名后会想到黄石这个人的孩子怎么了?总之,谁会想到是一部和南京大屠杀以及“大爱铸就不朽传奇” 好莱坞式主旋律?反观香港译名《战火逃城》更适合影片题目.这个片名至少让电影损失了3分1的票房.另一方面的推广错位也让人们很难共鸣,看完《黄石的孩子》后的观众相信对那句“中国版《辛德勒名单》”的宣传语多少有点抵触.战争搭台,情感唱戏,不得不承认大家很喜欢战火纷飞中的爱情电影,但《黄石的孩子》无论战争场面还是人物形象,故事主线还是激情场面均欠缺力度,都离经典太遥远.《黄石的孩子》虽有三千万美金制作,却败在制作规模小的多的《见龙卸甲》手下,其实无关演员的号召力,这些中外合作制片的尴尬已成常例,类型化的叙事面对审查磨合、中国人的文化认同感、定位不清推广失利等导致这些片在国内市场失利是几乎已成定局.国内票房:1700万 同类参考:《面纱》、《夜.上海》、《姨妈的后现代生活》hh中外合拍片.七:《拉贝日记》四两拨千斤的反面教材 《拉贝日记》四两拨千斤的反面教材

从《南京!南京!》到《拉贝日记》,中国一时之间出了两部关于南京大屠杀题材电影,而两部影片票房上取得的成绩几乎如同《英雄》与《天地英雄》之别,后者连前者零头都够不着.而铺天盖地的评论两片谁更真诚谁更靠谱,加之双方公开叫板,这是中国电影市场一个同题材“娱乐营销”引发的战争.《拉贝日记》投资大约1.3亿,《南京!南京,最新电影排行榜2012!》大约是8000万人民币,当后者累积票房已经达到1.5亿,前者尚未过千万,为何差距如此之大?《拉贝日记》投资大约1.3亿华谊兄弟占大约1800万,如果票房过三千万则收回成本,而华谊兄弟万万没有想到原定7月上映的《南京!南京!》会突然提前档期到四月底,强攻五一票房,使定于5月上映《拉贝日记》的票房遭受严重威胁.档期的安排上,《南京!南京!》抢到了一个有利的制高点.由于时间的紧迫,已经来不及调整档期(当时《拉贝日记》各类宣传品早先《南京!南京!》大半个月已经派发全国各条院线),面对同一题材上阵,聪明的华谊兄弟干脆打起了“四两拨千斤”的顺风牌,《南京!南京!》采取多城市集中举办盛大首映仪式来为影片造势,《拉贝日记》仅选择4个城市的某一地区做点映,以前者角度不如《拉贝日记》客观为题热炒.“四两拨千斤”的顺风炒结果歪打正着,导演陆川太实验性的处理手法,更是引发了两种截然相反的声音与矛盾争议,这样的争议,造成了更加激烈的话题,反而保持了《南京!南京!》持久的关注热度.再参考豆瓣上两片的讨论,南京43300人评价,拉贝7106人评价.华谊兄弟原本借着与南京的比较热潮,想把平庸的拉贝炒起来结果适得其反.于是号称拉贝阵容是真正的多国部队,中国市场的胜负已非全部,找了个借口匆匆下台.国内票房: 同类参考:暂无

八:《大搜查》多次推延,屡失良机 《大搜查》多次推延,屡失良机

08年《大搜查》频频换挡已不是新闻,从暑期到国庆,从中秋又拖进了贺岁档,又因《梅兰芳》变动事件从12月28日又抢回到23日上映,影片多次改变档期,从侧面可见发行方并无十分的自信.这部备受外界关注的“麦庄”(麦兆辉、庄文强)的新作《大搜查》,份属香港电影工业的标准之作,主创人员也多为香港电影工业的中坚力量,虽然少有超一流巨星加盟,但制作人员大多是水准之上的,本以为会成为郑秀文收回影坛一姐桂冠的重磅之作,结果因为多次推延上映时间,屡失良机.当然,多次推延上映时间,原因是广电的意思.本片乃是又一部香港合拍片遭遇剪刀手大整改的典型例子,不仅在中段改变台词,更要在最后十分钟将很多人的命运完全颠覆,颠覆指数直追当年刘德华那部与《天地英雄》同抬打擂的《大块头有大智慧》.其实,光线发行当时在未定上映标准日期时,不做影片造势,免得新鲜感和吸引力丧失,再借助剪刀手事件热炒,也不至于影片遭遇滑铁卢.同类参考:《黑社会2》、《神探》hh遭遇剪刀门的影片,以及《白银帝国》类多次改变档期的影片.九:《夜.上海》传统营销缺乏新意 《夜.上海》缺乏新意传统营销

《夜.上海》是激动星影业全面进军国内制片的第一部影片,也是和日本电影眼株式会社合拍的影片,片中汇聚赵薇、本木雅弘等中日巨星,又是浪漫爱情喜剧电影,同档期电影分别是《宝葫芦的秘密》、《老港正传》、《每当变幻时》、《跟踪》等,对手可算比较弱,然而投资4000万人民币的《夜.上海》上映,首周投放200个拷贝,首周末票房竟然还不到200万!为什么呢? 究其原因在于影片营销推广过于传统、宣传发行过于中规中矩!当时同档期的港产片借着庆祝香港回归的东风纷纷上映,但均属小成本影片,并且题材及内容上让不少观众觉有献媚之感,因此《夜.上海》的对手也只有老少咸宜的儿童影片《宝葫芦的秘密》,该片上映前发行公司中影积极宣传,大搞试映,精心筹划首映活动等,炒到主题曲、配音、特效、和迪斯尼合作拍片的先河、同名小说、翻拍hh一直话题不断.反观《夜.上海》简单传统的见面形式首映仅仅炒出赵薇与郭品超深情相拥这条不痛不痒的新闻.而后来上映前采用传统的巡回见面会宣传上超出的赵薇反感“票房毒药”、休息的时候赵薇烟不离手等,更是不伦不类.至今,《夜.上海》在网络上搜索的话,关注的旧闻除了忠心粉丝力捧和搜狐电影平社团的评论外,真是寥寥无几.电影上映前,带几个主演跑到各地影城转一转这种落后的传统营销对本片毫无帮助,另外一个让《夜.上海》受极大伤害的传统营销手段,则就是本片贴在之前上映的大片《加勒比海盗》上的广告雷人不断,简单到只是一个场景,然后拼上俩主角的平面半身像,连PS抠图的步骤都做的马虎之极,对影片造成最直接的印象伤害,将这个号称最有品质的青春片直接扼杀,闹成中国电影贴片最雷的一道风景,最大笑话.同类题材:多数中小型国产影片通病.十:《2046》明星打包,形式至上 《2046》明星打包,形式至上 张伟平搞《英雄》、《十面埋伏》等花样翻新的首映活动,给华语电影的宣传推广、市场运作创造出了新模式.并且带来的巨额票房及广告收入让所有的电影人艳羡不已.而《2046》是王家卫继《花样年华》之后用了近5年时间、耗资过亿港元创作的一部影片,荟萃了10余位华语影坛顶级明星,投资规模、演员阵容在当时华语影片中十分罕见,显然,《2046》的首映活动受到启发,当时策划的活动规模、商业运作的声势较张艺谋两片有过之而无不及.首先,京、沪、穗等地将举行盛大首映式,首映活动投入2046万元,创下当时华语电影首映宣传投入之最.王家卫、梁朝伟、张曼玉、巩俐、木村拓哉、王菲、章子怡、刘嘉玲、张震、董洁等都出席晚会并作现场表演.无论是从影片本身还是宣传本身来说,本片不可不说是明星打包.另外发行本片的广东省电影公司和省广告公司特地组成了“《2046》项目筹委会”,经过多方研讨,形成一套规模宏大的宣传推广方案,并在电影上映前近两个月启动影片的宣传推广活动.大玩2046的数字概念, 20∶46出生的 “2046宝贝”啊、最高门票为2046元、2046元礼物hh另外上天入海乾坤大宣传的概念也是极为震撼(“海”:包豪华邮轮珠江夜游.“陆”:包地铁专列在豪华影城之间穿梭.“空”:包直升飞机巡回做秀.)确实极为切合影片场景,演绎“穿越时空”概念,形式至上,令人耳目一新.另外,连续两月的新闻热炒戛纳、金马等电影节,引人眼球.照这样的商业、文艺热点不断,话题不绝的营销方式来看,影片票房一定是惊天动地.但片方忽略了一个重要的因素,就是王家卫从来都不是一个票房导演,他的电影虽以风格见长,艺术性较强,但情

节故事和表现手法往往过于晦涩、“飘忽不定”,难以迎合大多数观众的口味.后来戛纳金马等电影节上连连失利,也给影片造成负面效应.最终,这个明星打包,形式至上的《2046》,最终剑指破亿的目标被紧紧收了三千万的票房便匆匆下档.同类参考:王家卫几乎所有的影片.