第一篇：书画名家们的润笔费
书画名家们的润笔费
润格指书画家出售作品所列价目标准，又称润例、润约和笔单等。制订润格的好处在于明码标价、童叟无欺，姜太公钓鱼，愿者上钩，也可以使得一些“小气鬼”望而却步，省却很多精力。润笔费的报酬标准又因诗、文、书、画的类别而异，各种不同的类别中又因其规格（比如诗、文的长短，书、画的尺寸大小）而异。
古今书画史上就有几位大师有着“标新立异”的润格。其中，有人在“润格”措辞上“不留情面”，也有人“情致温和”，总之，各有各的方式，也各有各的说法。【清代】
郑板桥1759年（清朝乾隆二十四年）的一天，画家郑板桥在扬州轰动了一把，他打出笔榜，公布了自己字画的收费标准：
“大幅六两，中幅四两，小幅二两。书条、对联一两。扇子、斗方五钱。凡送礼物、食物，总不如白银为妙。公之所送，未必弟之所好也。送现银则心中喜乐，书画皆佳。礼物既属纠缠，赊欠尤为赖帐。年老神倦，亦不能陪诸君子作无益语言也。画竹多于买竹钱，纸高六尺价三千。任渠话旧论交接，只当秋风过耳也。乾隆己卯，拙公和尚属书谢客。”郑燮《行书金农诗横幅》
第一段开门见山，明码标价：大幅六两，中幅四两，书条对联一两，扇子斗方五钱。
郑燮《行书七绝诗》
扬州博物馆藏
第二段说别送礼，直接给银子：凡送礼物食物，总不如白银为妙。盖公之所送，未必弟之所好也。若送现银，则中心喜乐，书画皆佳。行书论书斗方
第三段说不能赊账，也不陪聊天：
礼物既属纠缠，赊欠犹恐赖账。年老神疲，不能陪诸君子作无益语言也。
郑燮《行书论书轴》
纸本 扬州博物馆藏
最后附诗一首，强调买卖双方的两厢情愿：
画竹多于买竹钱，纸高六尺价三千。任渠话旧论交接，只当秋风过耳边。
都说郑板桥有“三真”：真气、真意、真趣。在润格问题上，倒也体现得淋漓尽致。郑燮《墨竹图》
郑板桥的笔榜是乾隆二十四年所定，当时郑板桥一大幅画，价值约近一亩良田。郑板桥的坦诚布公，将遮遮掩掩的文人酸腐之气一扫而空，谈钱可以不伤感情。鄙夷者有之，赞许者有之，诋毁者有之，但更多的人却在微微一笑中接受了书画市场的这一悄然变化。【民国】
逐渐，书画作品的经济价值的独立性越来越被人们所认可，金石书画润例被社会广泛接纳，至民国时期，润格已经成为一种普遍的社会现象。北京文史作家通过对民国时期书画家润格的考察，得出结论，那个时代订润格的人大致有五类： 第一类是职业书画家，靠鬻书画为生计的。
第二类原为官员，退役后挂笔单，他们的润格一般定得很高，不一定以此为生，但示人以“两袖清风”。
第三类人还在官场，也通书画，既挂笔单又做官，因为在位，求者众多，以名养画，这类人的生涯最不俗。
第四类学有专长，又艺兼众长，因不满时政，耻与流俗为伍，于是拾此“慧业”，借以保全名士的品节。
第五类属于高士狂士一类，不修边幅，视金钱如粪土，寄兴于笔耕，虽订有润格，但完全超然物外，不按常规出牌，应与不应随个人心情而定，尽管技压群雄，由于他们的状态和职业书画家不同，他们应该是几类人里最特殊的人群。吴昌硕在上海，画家订润例的风气尤盛。一代宗师吴昌硕作为近代中国书画金石界的领袖，当时其润格更是一览众山小。1913年吴昌硕订《缶庐润目》：堂匾廿两，斋匾八两，楹联三尺三两、四尺四两、五尺五两、六尺八两，横直整张四尺八两、五尺十二两、六尺十六两，书画一例，条幅视整张减半，琴条四两，书画一例，册页执摺扇每件二两，一为度，宽则递加，上记：每两依大洋一元四角。《篆书七言对联（赠施少墨）》浙江省博物馆藏 到了1922年，78岁的吴昌硕重新推出的“缶庐润格”已是：堂匾三十两、斋匾二十两、楹联三尺六两、四尺八两、五尺十两、六尺十四两。横直整幅三尺十八两、四尺三十两、五尺四十两、山水视花卉例加三倍，刻印每字四两，题诗跋每件三十两、每两作大洋一元四角。
从此张润例来看，吴昌硕书画的价格涨幅是很大的。《梅花蒲草图轴》浙江省博物馆藏 齐白石
从做木匠的时候起，齐白石就靠手艺吃饭，所以他卖画卖印从不耻于要钱。齐白石最早的润格是1902年清末诗人樊樊山给他定的篆刻润例：
“常用名印，每字三金，石广以汉尺为度，石大照加。石小二分，字若黍粒，每字十金。”这张润格在远游十年中一直使用。再往后是吴昌硕为他定的润格：四尺12元，五尺18元，六尺24元，八尺30元，册页摺扇每件6元。《发财图》 行书 成扇 水墨纸本
定居北京后，齐白石多自定润格，在他客厅里，长期挂着1920年写的一张告白：
“卖画不论交情，君子有耻，请照润格出钱。”1945年作 《桃》立轴 设色纸本
同年还有一张告白：“花卉加虫鸟，每一只加10元，藤萝加蜜蜂，每只加20元。减价者，亏人利己，余不乐见。庚申正月除十日。”
齐白石卖画卖印，从不讲情面，除极个别亲友外。不论是谁，都要照价付酬，不能赊，不能减。齐白石有时请别人（如樊樊山、林纾等）写序文、题辞或纪念文章，也都依照对方的润例付酬，所谓“好朋友，明算账”，一点也不含糊。一笔虎（钤正大光明印）附齐白石篆刻“乐寿老人”印一枚
但他决不为钱而放弃自己的艺术追求。初到北京、还租住在法源寺时候，就写过这样一个告白：“余年来神倦，目力尤衰。作画刻印，只可任意为之，不敢应人示……作画不为者：像不画，工细不画，着色不画，非其人不画，促迫不画。刻印不为者：水晶、玉石、牙骨不刻，字小不刻。印语俗不刻，不合用印之人不刻，石丑不刻，偶然戏索者不刻。贪画者不归纸，贪印者不归石，明语奉告。濒生启。” 《接福图》 这段告白显示了齐白石孤傲不同流俗的一面，画要卖钱，但不丧失基本的自由，不能被人驱使。诚然，为了挣钱，他有时也不得不迁就顾主，但正是靠了对艺术自由、个人志趣和独立人格的追求，才成就了他的杰出艺术。1941年作 《秋柿工虫图》
抗战期间，齐白石厌于日伪人员的纠缠，对卖画卖印有所控制。1940年，曾在大门上贴出一张告白：“画不卖与官家窃恐不祥告白：中外长官要买白石之画，用代表人可矣，不必亲驾到门。从来官不入民家，官入民家，主人不利。谨此告知，恕不接待。庚辰正月八十老人白石拜白。”
不是不卖画，而是明言不愿意和日伪人员打交道。这样的告白，无一不表现了白石老人的勇气和胆量。《松柏高立·篆书四言》
他在七十多岁时，因苦思作画而少休息，说：“病倦交加，故将润格增加。”在他家的客厅里，挂着他亲笔书写的稿费标准，明码标价，一清二楚。
余年七十有余矣，苦思休息而未能，因有恶触，心病大作，画刻日不暇给，病倦交加，故将润格增加。自必叩门人少，人若我弃，得其静养，庶保天年，是为大幸矣。白求及短减润金赊欠退换诸君，从此谅之，不必见面，恐能病急。余不求人介绍，有必欲介绍者，勿望酬谢。齐白石画虾 某天一人来求画，但数数荷包里的钱，只够买一只半虾，但他想得到齐白石亲笔画的两只虾。齐白石说：“我一生受苦，从童年至今，所以钱对我来说是很重要的。没钱，怎么生活呢？”然后接过钱说：“放心，一定让你满意。” 齐白石画虾
随后，齐白石挥笔作画。先画了一只正在水边嬉戏的虾，活灵活现；又在旁边，画了一只在水面上只露出上半身的虾，下半身被层层水波挡住，惟妙惟肖。两人皆大欢喜。齐白石就这样巧妙地满足了来客的要求，同时又严格遵守了自己拟定的稿费标准。丰子恺艺术家的润格多是贴在自家屋里，但也有人“厚着脸皮”在公开刊物发表，比如丰子恺先生。民国时期，他曾公开在名刊《论语》上公布自己的润格及准则：漫画（一方尺以内）每幅八十万元。册页（一方尺）每幅八十万元，立幅或横幅，以纸面大小计，毎方尺八十万元。（例如普通小立方两方尺，即一百六十万元。余例推。）扇面与册页同。指定题材者加倍。其余另识。赚钱不吃力，吃力不赚钱。
书润照画减半。对联四尺八十万元五尺一百万元，六尺一百二十万元。指定题材者加倍另识。可叹无知己，高阳一酒徒。属件先润后墨，半个月取件，或寄件。漫画不须送纸，其余纸请自备，或附款待买亦可。外部请附回件邮资。广告祝寿贺婚等字画，除特例外恕不应属。
从所刊润格来看，其中所言还是颇为详尽的。丰子恺在同时期出版的《论语》半月刊中，也刊登过类似的例润，内容基本相同，不同的是还刊登了丰子恺在杭州的地址：杭州静江路八十五号。看来丰子恺卖画为真，并不是作秀。而且，由于通货膨胀、物价飞涨，丰子恺不得不以卖画来补贴家用。草草杯盘供语笑，昏昏灯火话平生。
上世纪四十年代后期，即抗战胜利以后，社会上通行的货币为法币，1946年初，法币一百元相当于现在人民币一元，但由于社会的动荡不安，加剧了物价飞涨和通货膨胀，到了1948年8月，五六万元才合现人民币一元。这样算起来，丰子恺的漫画润格可以说是很低的。行书 立轴 纸本 丰子恺这种赋予生活以诗意，融于宗教佛学思想，将古典诗词生活化，用几根线条就能把人物、风景画得栩栩如生的抒情漫画风格，和残酷的现实形成了强烈的反差。虽在旧时代，画家卖画和文人卖文一样，是很正常的事，但落在丰子恺身上，透着一种辛酸和无奈。
张大千张大千可以说是20世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，其泼墨泼彩画风的开创更是国画技法跃上新台阶的标志，使得世界艺坛为之震动，中国山水画进入一个崭新的时代！从近几年的拍场记录来看，张大千的画作也是极受藏家追捧，拍卖价格极高。
而参照上世纪时张大千的作画润例，与他哥哥张善孖以及吴昌硕等人却不可同日而语。《红拂女》 甲申（1944年）作 1926年，张大千推出他的首份润例：4尺作品为3到4元(2-3两)，几乎为吴昌硕1922年润例的十分之一，连他哥哥张善孖润例的一半都不到。1928年时，张大千价格开始大幅上涨，4尺作品都在10元(7两)以上，扇面6元(4.3两)至8元(5.7两)，但仍只和1917年时吴昌硕的价位相当。1967年作 《烟云放棹》立轴 设色绢本这样的价钱对当时中上收入的家庭来说是什么概念呢？王中秀先生在 《近现代金石书画家润例 》 的序言中，曾全文摘录一位名叫沈毓龄的人所记1934年5月他的家庭收支细目，颇能说明问题：1948年作 荷花 立轴 设色纸本
沈为某洋行的高级职员(经理)，1929年3月的薪水为55元，1930年10月为 64元，1934年为91元，应当属于中产阶级的收入，而这个月他的总开支为 161.97元，其中43元为定期储蓄，属非日用生活开支，其他均为正常日用开支，显然入不敷出。泼彩山水
设色金笺
以此可知，一位洋行的高级职员当年若要购买一幅张大千的画仍然是一件极为奢侈的事。
沙孟海沙孟海订润格时还不到30岁，润格里涉及的书、印、文，即使是久负盛名的艺坛老手，亦不敢贸然以书印文三项同时面世，足证英年才高的沙孟海勃勃雄心，他晚年以一手高迈浑厚的榜书独步艺坛实非无由。沙孟海润格：凡书：楹帖修四尺者银三元，四尺以上尺益二元。屏风四尺者扇银二元，四尺以上尺益二元。横幅称是。署书以字计，尺以内字二元，尺以外倍之，大逾四尺九倍之。碑版每百字十元，不逮百字视百字。盖额十元。卷册方一尺二元。便面二元。金笺益什之二。作籀篆倍之。童佣研墨之资什之二。凡印：花乳石字二元，象齿倍之。过大过细亦倍之。水晶贞玉之属不应。余年未三十，胸无墨气，赧颜粥文，必遘世訾。然索者既伙，辞之不获，而一文之成，动彻昏晓，其为艰苦，视上二者何啻什倍。夫夺作书治印之时以为文辞，而不获与作书治印同其劳酬，亦事之不平者也。书印约讫，殿以文约。凡文：寿言哀之属六十元。传志百元。短章碎杂十元。陆俨少陆俨少，又名砥，字宛若。中国现代著名国画大师，有“上海书画三杰”之誉。与李可染南北并称“南陆北李”。擅画山水，尤善于发挥用笔效能，兼作人物、花卉，书法亦独创一格。陆俨少润格：
年老体弱、精神衰退，谢绝一切无报酬笔墨劳动以限示。山水画每平方尺一千五百美元；兰竹梅花每平方尺五百美元； 书法对联每副四千港币；立幅每平方尺二千港币； 题字诗堂每件三千港币，以四字为限，过此面议；1986年作 春山耸翠
匾额每件六千港元；书法手卷每平方尺三千港元；《千里江陵》
第二篇：润笔之资成语
【成语】：润笔之资
【拼音】：rùn bǐ zhī zī
【简拼】：rbzz
【解释】：为人作诗文书画所得的报酬。
【出处】：明·程登吉《幼学琼林》第四卷：“以物求文，谓之润笔之资；因文得钱，乃曰稽古之力。”
【示例】：他两个便将五钱银子，送秀才做～。明·凌濛初《初刻拍案惊奇》第20卷
【近义词】：润笔之绢
【语法】：作宾语；用于书面语
【顺接】：资侔卜郏 资怨助祸 资斧困竭 资浅望轻 资浅齿少 资深望重 资藉豪富
【顺接】：霸王之资 负薪之资 瑚琏之资 润笔之资 三径之资 市骏之资 所费不资 文武兼资
【逆接】：抃风儛润 抃风舞润 冰清玉润 葱蔚洇润 黄中内润 金声玉润 月晕础润 云布雨润
【逆接】：润屋润身 润笔之绢 润笔之资 润笔执政 润色先生
第三篇：山东书画名家
关友声，济南人，原名关际颐，字友声，以字行，号嘤园主人。曾任中国美术家协会山东分会常务理事、省政协委员。
赫保真，字聘卿，早中期落款曾用名抱真、葆真，中国当代著名书画家，潍城区南关人。生前为中国美术家协会会员、中国美术家协会山东分会理事、“民盟”山东省委顾问。
金棻，山东济南人。解放前曾在天津南开中学，山东长山中学任教。1956年被推荐为济南市政协委员。1962年被推荐为山东省文史馆馆员。
张立朝，字相庭。历城人。曾任中国书法协会山东分会理事、济南市美协理事、济南市书法家协会筹备组副组长、江西大学名誉书法顾问、政协济南市第六届委员会委员。
弭菊田，山东济南人，原名育咸，号秋景斋、梧雨楼，晚号菊翁。历任山东南华学院艺术系教授，济南国画院院长，一级美术师，山东省文联委员，济南市美协主席，济南国画研究会会长，山东画院艺术顾问，山东省人大代表。
刘鲁生，原名刘如阜，字鲁生，别号泉溪室主，著名国画家、教育家。山东省美术家协会艺术顾问，山东艺术学院教授。
梁天柱，原名善玺，青岛平度人。被聘为中国画研究院第一位特约画家。
陈维信，山东阳信人，字金，号诚斋，笔名陈实。曾任北京画院一级美术师，中国美术家协会济南分会副主席，中国美术家协会会员，北京市中国画研究会顾问。
冯凭，号展公，曾用名冯子祥、冯寄禅，中国著名书画家及美术教育家，历任山东青岛工艺美术学校副校长、中国美术家协会会员、山东画院名誉院长、青岛画院名誉院长、民革中山书画院名誉院长。
崔子范，曾用名崔尚治。山东莱阳人。历任北京中国画院（今北京画院）副院长，北京国画院副院长兼秘书长。中国美术家协会会员，北京市美协理事。逝前担任中国美术家协会会员、北京中国花鸟画研究会会长。
黄立孙，名荦，号立孙。祖籍陕西，生于济南。楷书学赵，行书融汇黄庭坚雄奇隽逸之气。黄氏隶书成就最大，得益《张迁》。传世字迹有千佛山“云径禅关“等牌坊匾额。
胡铁生，山东福山人。历任中国工艺美术学会副理事长、中国老年书画研究会顾问、西泠印社顾问、中国书法家协会会员、上海书法家协会顾问、中国工业美术设计协会理事长、上海离退休高级专家协会顾问、中国工业设计协会终身荣誉理事等。
王小古，中国当代著名画家，原名王崇古，又名笑古。江苏灌南县人。生前为中国美术家协会会员，山东省美术家协会常务理事，山东省临沂教育学院副教授，临沂县政协副主席。
于希宁，山东潍坊人，原名桂义，字希宁，及长以字行。历任山东大学、山东师范学院美术专修科、山东艺术专科学校、山东艺术学院副教授、教授、副院长、名誉院长，美协山东分会副主席、主席。
王天池，山东黄县人。擅长中国画。晚年担任中国美术家协会会员、美协山东分会理事、山东省书法篆刻研究会理事、北京齐白石艺术交流开发中心副主席、济南国画研究会副会长、济南画院副院长。
蒋维崧，生于江苏常州。历任中央大学助教、广西大学讲师、山东大学中文系副教授、教授，曾任山东大学中文系副主任、文史哲研究所副所长、中国训诂学研究会学术委员、《汉语大词典》副主编、山东省语言学会副会长、山东省书法家协会主席等职。
王企华，别名燕石楼主，江苏苏州人。擅国画。先后在安徽师院、国立安徽大学、山东师范学院、山东艺术学院任教。历任山东艺术学院教授、中国美术家协会会员、山东书院艺术顾问。
乍启典，山东高青县人，字徽五，号鲁北一民，我国当代著名国画家。中国美协会员、国家一级美术师、山东省文史馆员、享受国务院特殊津贴。
王炳龙，济南人。生前为国家一级美术师，山东画院高级画师，济南市美术家协会理事，济南画院艺术委员会主任兼济南画院副院长、专业画家、济南市美协副主席。
刘宝纯，山东荣成市人。山东画院院长、一级美术师、中国国家画院院委、中国美协理事、省美协名誉主席、省政协联谊书画院副院长。
张登堂，山东省聊城人。中国美术家协会会员，山东省政协委员，山东省美协理事，济南市美协副主席，山东画院山水画研究会会长，济南画院院长，一级美术师。
张彦青，原名焕，字剑进，山东省临清市人。中国美术家协会会员，历任中国美术家协会山东分会常务理事，山东省政协委员兼政协书画组副组长，山东省文史研究馆馆员，山东老年书画研究会副会长。
郭志光，字玄明，号知守斋主。师承潘天寿、诸乐
三、陆维钊、吴茀之等。擅大写意花鸟。现为山东省美术家协会名誉主席，山东当代国画研究院院长等，享受国务院政府特殊津贴。
魏启后，山东济南人。曾任中国书协理事、中国书协创作评审委员会委员、山东书协副主席、济南市政协常委、济南画院顾问、济南诗词协会副会长等职。生前系省书协名誉主席、山东画院顾问。
王小古，中国当代著名画家，原名王崇古，又名笑古。江苏灌南县人。生前为中国美术家协会会员，山东省美术家协会常务理事，山东省临沂教育学院副教授，临沂县政协副主席。
刘笑非，山东济南人，名玉森 号荫之，享年79岁，师承赵望云，也是张大千嫡传关门弟子，与黄胄、方济众等同师学画、虚心勤勉，其工书擅画、工写兼备（没骨）、构图明朗、设色典雅、笑画秀润、书法亦工.著名工笔（没骨）画大家，作品精湛在山东书画界有很大的影响。
徐金堤，山东潍坊人。山东艺术学院党总支书记、兼任山东画院高级画师、中国美术家协会会员、全国美术教育研究会会员、山东画院山东研究会副主席。
杨硕，济南人。自幼受父亲杨延龄先生启蒙，并得到黑伯龙、关友声等先生的言传身教，受业于著名书画家黑伯龙、吴镜汀、刘海粟先生。
沈光伟，1950年出生于山东省潍坊市，1977年泰安师专学习。1982年任潍坊二中美术教师，1984年至今任潍坊艺术馆副研究员。曾任职于潍坊学院（原昌潍师专）、潍坊广文中学（原潍坊二中）、潍坊市群众艺术馆，现任山东艺术学院美术系教授、花鸟画工作室主任、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，山东美术家协会理事。
赵史逊，山东济南人。现为大墨书画院院长、山东省艺术设计学院教授，济南画院高级画师，上海齐鲁书画院高级美术师，西泠印社特约书画（篆刻）家。
张宝珠，生于济南，字还浦，号苍斋主人。国家一级美术师、中国美术家协会会员、济南画院专业画家、山东画院高级画师、山东泰山国画院院长、山东省文史馆馆员。
孔维克，生于山东汶上，祖籍曲阜。为孔子第78代嫡系裔孙。中国美术家协会理事，山东画院院长，山东省文联副主席，山东省美术家协会常务副主席，山东省政协常委。
张志民，山东省阳信人，擅长中国画。山东艺术学院院长、教授、硕士研究生导师，中国美术家协会理事，山东省文联副主席，山东省美术家协会主席，中国画学会创会理事等。
张建军，山东菏泽市人。现为中国美术家协会会员，山东省美术家协会会员，曹州书画院特聘画师，中国田园画会理事。
张宏宾，河北平乡人。中国美术家协会会员，曾任职于山东潍坊工艺美术研究所，山东师范大学艺术系副教授。现旅居海外。
相起久，济南画院人物创作室主任，专业画家。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国国际旅游书画院教授，山东画院高级画师、济南画院高级美术师兼人物创作室主任。
杜华，女，1956年5月出生，现任济南画院院长、一级美术师。系中国美术家协会理事、山东省美术家协会副主席、济南文联副主席、山东省政协委员、山东省雕塑家协会副主席。90年代应法国文化部、国家艺术学院的邀请作高级访问学者留学法国。归国后又在中央美术学院油画系作高级访问学者，研究将东方传统绘画的技巧与西方古典主义绘画方法结合的新方法，并逐步形成了独特的艺术风格。
王珂，山东省潍坊人，首都师范大学美术学院教授，硕士研究生导师。中国美术家协会会员、首都师范大学刘大为工作室人物画课题班执行导师。
王旭东，山东省龙口市人。中国美术家协会会员、山东艺术学院教授、山东省老年书画研究会副会长、华夏书画艺术委员会主席、美国亚洲艺术家协会名誉会长。
王伟，出生于青岛。现为青岛市群众艺术馆美术摄影部主任，副研究官员(副教授级)，中国美术家协会会员、青岛市美术家协会副主席、青岛市政协委员。青岛画院副院长，中国美术家协会会员。
张立奎，笔名张弛，山东临沂人，擅长中国画。中国美术家协会会员，总参专业创作员，军搏画院特约画家。
赵建成，山东青岛人。目前是青岛市终身制专业技术拔尖人才、享受国务院特殊津贴。其作品曾多次参加国内外展览，并被众多博物馆收藏。
孙春龙，陕西铜川人。原《瞭望东方周刊》社会调查部主任、主笔。“老兵回家”公益活动的发起人、策划者和职业志愿者。
谭乃麟，祖籍重庆。中国美术家协会会员、山东省美术家协会理事、青岛市美术家协会副主席兼秘书长、青岛画院创作部主任、青岛理工大学艺术学院特聘硕士生导师、中国国家画院人物画课题班刘大为工作室班主任。
张宜，号阿
一、张小石头。山东潍坊人，山东艺术学院国际艺术交流学院教师，山东省青年美协理事，黄河口书画研究会副主席。
张宜，山东潍坊人。山东艺术学院国际艺术交流学院副院长，山东省青联委员、山东省青年美术家协会副主席。
刘繁昌，号无耳，1966年生于山东济南，当代最具影响力的实力派书画家之一，擅书画，工诗词，犹精草书。上世纪80年代多次获得全国书法大奖，为最年轻的中国书法家协会会员。作品被钓鱼台国宾馆、中国美术馆、荣宝斋等机构收藏，其草书长卷《桃花源记》被温家宝、刘华清、马凯等国家领导人收藏。多次被《人民日报》《中国书画》《美术报》等权威媒体专题报导，作品被全国政协作为礼品馈赠外国友人。
现为中国书法家协会会员，中华民族画院理事，山东省书法家协会理事、创作委员会委员，济南市书法家协会副主席、创作评审委员会主任，济南市政协委员。作品入编《历届全国展·中青展获奖作者作品集》《世界华人美术年鉴》等数十部辞书。出版有《刘繁昌书法选》《刘繁昌书画》《书逸·刘繁昌书画集》《中国当代艺术名家·刘繁昌书画作品集》等个人专著。
王立志，山东烟台人。山东艺术学院教授，山东艺术学院艺术研究所所长，山东当代书画研究院副院长，山东画院高级画师，中国美术家协会会员，山东省美术家协会理事。
徐永生，山东莱西市人。中国美术家协会会员，山东青年美术家协会副主席兼秘书长，国家一级美术师，山东省艺术馆专业画家。
王盛华，山东莒县人，当代中国花鸟画家。山东美术出版社美编、中国美术家协会会员、山东画院高级画师、山东政协书画之友社成员。
王小晖，山东济南人，现为山东艺术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员，中国工笔划学会理事，中国当代工笔划学会会员，山东省美术家协会理事，山东省女画家协会主席，山东省政协委员、山东艺术学院民盟主委。
吴泽浩，号铁塔轩主，广东汕头人，中国画画家，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，山东省美术家协会副主席，中央文史馆书画院研究员，济南市文联主席。
万军，1982年生于山东曹县，自幼酷爱绘画，2000年考入山东艺术学院附中2003年保送至山东艺术学院，师从著名画家张志民、沈光伟等诸先生。2007年毕业获学士学位。现为沈学仁美术馆专职画家。
韦辛夷，山东济南人。擅长国画、人物画。现为中国美术家协会会员、山东省美术家协会副主席、国家一级美术师、山东书画学会副会长、山东画院高级画师、济南市文联副主席、济南市美术家协会主席、山东艺术学院教授。
陈凤玉，女，满族，著名画家。中国美术家协会会员，山东艺术学院教授，山东省女书画家协会副会长，政协山东省第六、七届常委。扬州八怪书画院名誉院长。
陈全胜，山东文登人。1986年当选第四届中国美术家协会理事，自1988年已连续三届当选山东省美术家协会副主席，1994年起享受国务院政府特殊津贴，1993、1999年连续两届被评选为山东省专业技术拔尖人才，2002年获德艺双馨艺术家称号。现任山东文学社常务副社长，深圳大学艺术学院客座教授。
于明诠，别署于明泉、于是乎等，山东乐陵人。中国书法家协会会员，山东省书法家协会理事兼学术委员，沧浪书社社员，山东青联委员，山东艺术学院美术学院教授。
于明诠，别署于明泉、于是乎等，山东乐陵人。中国书法家协会会员，山东省书法家协会理事兼学术委员，沧浪书社社员，山东青联委员，山东艺术学院美术学院教授。
顾亚龙，现任山东省文联党组成员、副主席，山东省书法家协会主席、国家一级美术师，中国书法家协会理事，中国书法家协会培训中心教授。
梁文博，山东荣成人。现为中国美术家协会会员、山东省政协常委、山东艺术学院教授、硕士研究生导师。作品曾入选第六、七、八、九、十届全国美展，多次获奖，并有作品被中国美术馆收藏。
杨晓刚，济南人。1992年天津南开大学东方文化艺术系中国画专业学习；1996年在山东济南三联画院工作。现为济南画院专职画家，人物画创作室副主任，中国美术家协会会员、山东省美术家协会会员、山东省青年美术家协会副主席、济南市美术家协会理事。
李学明，生于山东省莘县。中国美术家协会会员、山东青年美术家协会副主席、山东画院高级画师。
宋丰光，山东桓台人。山东师范大学美术系副教授、硕士生导师、中国美术家协会会员。作品多与其夫人合作。
刘罡，山东人。中国美术家协会会员，中国美协河山画会会员，曾任济南画院副院长，济南市美协副主席，现为中国国家博物馆美术工作部主任。
卢洪刚，济南人。现为山东工艺美术学院美术系绘画专业教授，山东省美术家协会理事，山东省书画学会学术委员，济南市美术家协会副主席，其绘画作品既有中国传统绘画以线造型、笔简意深的底蕴，又有西方绘画以色彩和笔触效果完成画面的特色。
李济民，山东济南人，祖籍山东滕州。曾用名李继民，号济岷，朝佛轩主。
李学明，生于山东省莘县。中国美术家协会会员、山东青年美术家协会副主席、山东画院高级画师。
尹延新，济南市人。画家，现为国家一级美术师、济南画院副院长、济南市美术家协会副主席、山东当代中国画研究院副院长。
魏启后，山东济南人。曾任中国书协理事、中国书协创作评审委员会委员、山东书协副主席、济南市政协常委、济南画院顾问、济南诗词协会副会长等职。生前系省书协名誉主席、山东画院顾问。
常朝晖，山东济南，1991年毕业于山东艺术学院，获文学学士，2007年毕业于中国国家画院龙瑞工作室，现就读于中国艺术研究院博士生课程讲习班。中国美术家协会会员，山东省美术家协会理事，山东省美术馆专职画家，山东画院高级画师，文化部青联委员。传略收入《中国山东美术家大辞典》，现任山东省美术馆专职画家。
段谷风，江苏徐州市人。别名成举，号三昧斋主。历任山东艺术学院教授、中国美术家协会会员、山东省文史研究馆名誉馆员、山东画院艺术顾问、山东东方艺术院书画艺术委员会艺术顾问、中央文史研究馆书画院研究员、山东老年书画研究会名誉会长。
崔辉，国家一级美术师，山东美术馆专业画家，山东画院艺术顾问，山东文史馆馆员。擅长写意花鸟，在大写意和水墨花卉中将纯朴的自然美凝练成全新的艺术美，表现出不受羁绊的大家风范。他画的鹰、藤萝八哥、柳条翠鸟并称“三绝”。
张仲亭，山东济南人。中国书法家协会理事、山东省书法家协会副主席、济南市书法家协会名誉主席，济南兰亭书法院院长。
杜春生，中国美术家协会会员，曲阜师范大学美术学院教授、美术学系主任、硕士生导师。代表作有插图《水浒全传》，国画作品《响器班》、《今宵酒醒何处》、《孔子讲学图》，专著《中国人物画新思考》。
段古风，江苏徐州市人。别名成举，号三昧斋主。历任山东艺术学院教授、中国美术家协会会员、山东省文史研究馆名誉馆员、山东画院艺术顾问、山东东方艺术院书画艺术委员会艺术顾问、中央文史研究馆书画院研究员、山东老年书画研究会名誉会长。
李兆虬，山东省高密县人。济南出版社副编审、中国美术家协会会员、山东省书法家协会会员、山东画院高级画师。
解维础，山东牟平人，现任山东工艺美术学院教授，画家。1975年调入山东工艺美校（山东工艺美术学院前身）任教。曾任山东工艺美术学院美术系国画教研室主任，济南市政协委员。
王本诚，字愚父，祖籍四川。中国美术家协会会员，中央文史馆书画院研究员，山东画院高级画师，国家一级美术师。山东省华夏文化促进会理事。济南中山书画社社长。
王本诚，字愚父，祖籍四川。中国美术家协会会员，中央文史馆书画院研究员，山东画院高级画师，国家一级美术师，山东省华夏文化促进会理事，济南中山书画社社长。
彭昭俊，山东省荣城人。中国美术家协会会员、山东省高等学校书画研究会名誉主席、山东当代花鸟画院院长。长期从事中国化教学和创作，擅长写意花鸟画。
陈全胜，山东文登人，1986年当选第四届中国美术家协会理事；自1988年已连续三届当选山东省美术家协会副主席。1994年起享受国务院政府特殊津贴；1993、1999年连续两届被评选为山东省专业技术拔尖人才；2002年获德艺双馨艺术家称号。现任山东文学社常务副社长，深圳大学艺术学院客座教授。
吴泽浩，号铁塔轩主，广东汕头人，中国画画家，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，山东省美术家协会副主席，中央文史馆书画院研究员，济南市文联主席。
第四篇：青岛书画名家介绍
青岛字画街名家介绍
姓名：陈立刚 出生：1953年 性别：男
籍贯：山东诸城 擅长：国画山水
人物简介:
陈立刚，1953年生于山东诸城，自幼酷爱书画，擅长国画山水。中日韩新书画家友好联盟理事、中山书画院院士、青岛市美术家协会会员、中国江都书画院特聘画师。曾获2001年第五回国际书画大展金奖；2002年全国千人名家书画邀请展一等奖；2002年孔子文化节卓越成就艺术家称号；2002年中国书画艺术研讨会精品奖；2003年曼谷中国画院名家精典荣誉金奖。作品多次参加省级美术展览、青岛市美术展览。
姓名：邱永聚 性别：男 籍贯：山东
人物简介:
主要从事花鸟画及人物画创作，作品曾多次参加全国型大型国画作品展，多次在各大刊物上发表。
现为琴岛画院副院长，青岛北苑画院副院长，青岛慈善画院特聘画家，深圳红荔书画馆馆员。
姓名：徐建国 出生：1954年 性别：男
籍贯：山东青岛
擅长：油画，版画，水彩，国画
人物简介: 徐建国 1954年出生，号京山人，现为中国书画家协会理事，青岛市北苑书画院副院长，中国书法创作中心一级书法师，青岛花鸟画研究所副秘书长。
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第五篇：书画名家简介（范文）
书画名家简介
张月仙
中华民族文化促进会民间民俗艺术委员会会员，云南省美术家协会剪纸研究会会员，黑龙江省美术家协会剪纸联谊委员会会员。1999年被云南省文化厅授予云南省民族艺术美术师称号。1989年剪纸书票10枚入选日本名古屋展出，1991年3月《小小养猪户》等物件作品获首届全国三八剪纸展奖；1995年5月获“1994年首届中华巧女工艺品大奖”。1998年中国剪纸在北京举办“全国剪纸精品展”，《金鱼闹莲》获剪纸艺术展二等奖；1999年11月《山妹绣花等哥来》获中国民间文艺家协会、四川省民间文艺家协会、成都市民间文艺家协会颁发的“99中国民间剪纸博览会”铜奖；2000年在跨世纪全国剪纸展览中，作品《枕花四幅》荣获银奖。2000年获第四届中国（黑龙江）剪纸艺术节“中国剪纸德艺双馨奖”。2002年，作品《祖国万岁》参加海峡两岸四地“团圆”艺术剪纸大展。2003年，作品《孔雀舞》参加黑龙江举办的中国剪纸艺术节荣获金奖。2003年《摘豆豆》入选中国研究院及北京神州风采书画艺术研究院联合出版的大型艺术画册《古国丹青画卷》中。2004年10月在湖南全国剪纸邀请赛中获得银奖。2005年被光荣选入大型国际交流系列《世界优秀专家人才名典》辞书中。2005年剪纸作品《孔雀舞》在本届交流评选活动中，荣获国际优秀作品奖。2005年8月纪年中国人民抗日战争胜利60周年，作品《胜利之花永远长开》在中华人民共和国文化部、中国画研究院展出并获奖。
罗毅东
旅居泰国的中国民间著名微妙雕刻篆之艺术家，以“巧夺天工”博得中外人士的赞誉。为“沟通中泰文化，增进两国友谊”罗毅东先生得到了泰王国诗琳通公主殿下和中国驻泰王国全权大使李世淳阁下赐见及各界人士、侨团、首长的热烈欢迎及特殊鼓励。《泰国名人杂志》及中、英、泰、日报争先刊登其作品。罗先生能够在小到一粒象牙米上微雕古今诗词20首（计560字）；15根毛发上微雕中国唐诗100首；3*4cm的象牙片上雕刻的自传、遗嘱、著作组合微雕全世界名人及父母肖像（计10000字左右）；指甲大的象牙面上用中、英、泰、日、法、意、德、俄、西班牙等九种文字微雕世界各国地图……。大到镌刻楹联匾额：诗词长联、家谱、族谱、宗亲谱、般若波罗蜜多心经、金刚经、古兰经等陈列于酒楼、住宅、寺庙及佛堂。其自由研究中国民间雕刻技艺历40年，目前儒家人士能收藏其一件作品或雕刻一枚精致的印章，馈赠亲友，都视为稀有珍宝。
郭怡芳
人称牡丹仙子，7岁开始学画，10余岁已能画鱼、虫、小猪等动物。1989年考入河南大学美术系。通过大学4年的系统学习与深造，为她踏上求新求异的艺术之路打下了坚实的基础。她笔下的中国古代四大美女图，精谨工细，点拂不怠，足以说明她的笔墨体悟及用笔用墨功力。除了其传神的人物外，她更擅长的是牡丹，其创作的牡丹名扬海内外，内涵深邃，意境幽然，倾倒了众多中外观者，诚如其所言“绘画是一种无国界的世界语言，她能生动地概括一个民族悠久的历史文化，并告知人们其全部内涵，中国画作为世界艺术宝库中的一支奇葩，必将会永远释放者她特有的清香”。牡丹的自然美质哺育了历代花鸟画家，而著名牡丹花家郭怡芳，继前人之遗风，源生活之精华，创造了牡丹画的新技法，是当今画坛的又一个佼佼者。邹新娟
中国兰亭书画院副院长、云南联昊文化艺术院、重庆东方神舟书画院书法家，自幼临习颜、欧、柳、赵等书帖，颇得要领，其书法柔中带刚、龙凤飞舞、笔墨酣畅淋漓、极尽神韵、字体刚劲中透出灵秀之美。其尤擅长楷书与行草，其作品曾在昆明、重庆等地拍卖，其中多件作品为国外要人收藏，还曾被云南省有关部门选中赠送于时任香港行政长官董建华。2006年春节期间在昆明世博园展出期间，作品被国家政协副主席王文元看中并收藏。
欧道文
研究员（正高）。省书协、中国艺术学会、中国文艺协会、中国书画艺术委员会会员、海峡两岸文化交流联谊会、中国林业文联等理事。出版《书画集锦》、《当代中国硬笔书法欣赏》、《写字之妙》等书画集，主编《劲松逢盛世》、《民族民间艺术家作品集》等书画册和发表“中国书画艺术魅力”、“创新、繁荣、发展”等多篇书画艺术论文。书画作品被选入《世界书画家辞典》、《当代书画家作品集》等多部经典选集。书画作品“百绿图”获国家林业部首届梁希文学艺术奖，中国书画艺术系列服装——国服（旗袍）获2004中国昆明国际旅游文化节民族服饰（中老年组）设计金、银、铜奖，获中国文艺协会“金牛杯”首届全国百家文艺奖，并被授予“全国文艺百家”荣誉称号，被中国文联、中华民族民间文艺家协会授予“海峡两岸„德艺双馨艺术家‟”和“优秀艺术家”荣誉称号。多次举办个人书画展，书画作品参加欧洲、加拿大、韩国、日本、越南等国家和港澳地区书画联展。应邀参加2007文化艺术团赴港澳文化交流，应世界文化艺术研究会、德国专业画家协会邀请参加2007第七届中国文化艺术展，赴欧洲文化艺术系列交流活动，并被授予“杰出艺术家”和“中欧文化特使”荣誉称号。加拿大中华文化研究院授予2008“中加书画交流爱心大使”荣誉称号。
王澍华
江西金溪县人，云南省美术家协会会员，中国国画家协会理事，中国艺术投资协会名誉副会长。从1950年起历任北京中国青年出版社美术编辑，云南思茅一中、思茅师范、普洱高等师范学校美术系、昆明师专附中美术教师，在云南边疆从事教育工作数十年，为思普地区培养了大批青年艺术人才，其学子们创新的绝版木刻艺术享誉艺坛，多人次荣获全国美展金银奖和国际大奖，名扬海内外，为国争光。其在教学之余，深入民族地区生活，勤奋创作，百折不挠。创作了一批书画作品，参加国海内外大展并获奖出版，荣获过1993年北京首届国际书画博览会优秀奖（书法），1998年香港回归庆祝周年杰出华人艺术大奖（国画：泼水节），2006年云南省文联颁发的表彰奖和中国民主同盟云南省委优秀盟员奖……曾为大观楼长联配画16幅永久悬展于昆明大观楼并荣映于中央电视台，传略入编多部辞书。其作品《茶马古道天涯行》是一篇40米*1.3米得巨幅长卷国画，其历经五年艰辛的晚年力作，虽年逾古稀，仍深入西双版纳、金沙丽水、香格里拉、雪域高原，沿横断山脉古道路线考察写生，跋山涉水、不畏艰险、倍尝辛苦。此卷画作是其毕生对边疆的感悟体验与写生的升华积累，是心血和辛劳、感情与经验的凝结。
蒋月美
上海知青，自幼喜欢画画，几十年笔耕不辍，擅长牡丹。中国书画名家研究会主席团成员、云南省收藏家协会理事、云南狮子吼影业有限公司顾问、第二十八届世界遗产大会国际书画大赛绘画金奖获得者。
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