第一篇:书法中的中和思想
书法中的中和思想
中国书法艺术博大精深,源远流长。在他长期发展的过程中,由于人们审美趋向的不断变化,和书法家的不断概括、提炼,逐渐形成了一系列优秀的书法传统。这些优秀的书法传统对于推动中国书法整体的发展,推动人们审美情趣的不断提高,对于中国传统书法艺术的继承与发扬,有着极为重要的意义。在中国书法艺术的发展过程中,有一些思想观念长期受到人们的尊崇,成为书法活动中最高指导原则。例如晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,明人尚态,这些原则在历史上起到了推动书法艺术发展的作用,成为书法发展的内在思想源泉。儒家思想对中国书法美学的影响是潜移默化的它的思想贯穿于三千多年的书法长河之中,是一条重要的血脉,在其中起作用的是一种潜美学,也就是审美上的潜在、转折的制约。它通过对人生的指导,隐秘地反映在书法的创作中,这也致使中国书法始终是以和谐自然、和谐社会作为终极价值。同时儒家思想又成了书家精神的调节剂它着眼于书家的带有共性色彩的人格塑造。统观儒家思想和审美倾向对书法美学的影响是中和之美。这个思想形态影响所及,在中国书法中有极其深远的影响。历代的书法审美观念无不受其思想的影响。纵观中国书论,无不以孔子“中庸之道”思想为轴心。项穆提出中和的审美思想,正是书法艺术发展的方向和目标。他说:“圆而且方,方而复圆,正能含奇,奇不失正,会于中和,斯为美善„„况夫翰墨者哉。”黄惇先生在《中国书法史·元明卷》中说:“项穆的《书法雅言》自始至终围绕中和二字论书,所谓规矩从心,中和为的。在文章中,他论‘古今、辨体、规矩、神化、取舍’„„无不以‘中和’观照。”我们从《书法雅言》的17章论述中都可以看到中和思想的影子。可见,中和的美学思想在项穆的书学思想中体现得极为深刻。项穆的中和美学思想是在传统儒家中庸思想的基础之上提炼出来的。关于“中庸”一词,何晏注《论语》:“庸,常也。中和可常行之德也。”郑玄注《礼记》说道:“明曰中庸者,以其记中和之为用也。庸,用也。”可见,中庸思想的实质即为中和思想。朱熹《中庸章句》:“游民曰:‘以性情言之,则曰中和;以德行言之,则曰中庸也。’”由此,我们可以知道中庸和中和的精神实质是相通的。对于中和涵义的解释,朱良志先生说:“儒家哲学中的中和思想有三个要点:一是中体合用;从哲学基础上看,儒家和谐美学思想当以和谐二字为要。中是其体,和是其用。本立而道生,中在和谐思想中具有更重要的意义,或许可以这样说,只有在‘中’的前提下,才能实现‘和„„”这种中庸、中和的观念不仅反映在书法史的发展过程中,而且存在于书法艺术中本来就有来自文化层面的依托。丛文俊先生说过:“书法以文字的规范之美筑基,以艺术的个性之美为动力,二美有相通之处,但个性化的艺术创造往往带有摆脱文字社会化之共性美的离心倾向,由此产生实用与艺术需求之间的矛盾。中和的标准是在社会政治、伦理、道德规范中确立起来的,它必然也要反映到书法活动当中,用以平衡、消解其实用与艺术需求之间的矛盾。”在汉字的书写艺术成为独立的书法艺术的汉代,这种汉字实用与艺术之间的矛盾就已经很明显了。之所以汉字书法艺术能够发展至今,这与中和思想是密不可分的。侯开嘉先生曾在其《俗书与官书的双线发展规律》一文中提出了中国书法发展史中官书和俗书双线并行发展的重要规律。这种情况的出现其实就是由于汉字发展过程中实用性和艺术需求之间调和、折中所呈现的规律。在具体的艺术品评过程中,“中和”一词作为一个重要的美学范畴,为书法艺术的品评树立了一个很重要的标准,这个标准对于古代书家的影响是极其深刻的。我们知道,历来书家评价王羲之的书法艺术时都说其具有中和之美,这点是毋庸置疑的。王羲之书法艺术的中和哲学思想,即强调其在多种对立因素之中的调和统一。孙过庭的《书谱》评价王羲之的书法时说:“王右军书末年多妙,当缘思虑通审,志气和平,不激不厉而风规自远。”“志气和平,不激不厉”反映的是一种中和的美学观。同时,我们通过项穆的《书法雅言》可以看出其对王羲之的书法同样是推崇备至,他所言真正意义上的书法风格的美应该是“不激不厉,骨态清和”的美。《书法雅言·品格》中有这样的描述:“又书有三要:第一要清整,清则点画不混杂,整则形体不偏邪;第二要温润,温则性情不骄怒,润则折挫不枯涩;第三要闲雅,闲则运用不矜持,雅则起伏不恣肆。”他所认同的书书法艺术中和思想刍议黄晓慧在中国历史的漫长进程中,每一个朝代都在不同程度上对文艺的倡导和建设做出诸多努力。而支撑一切文艺得以生生不息的生命源就是儒家的中和思想。同样,“中和”一词在书法美学史上是一个很重要的美学范畴,古代书论当中对于中和之美的论述比比皆是,尤其在项穆的《书法雅言》中,对中和思想的论述更为详尽。从书法美学的角度看,项穆主张的中和之美,并不是将书法诸多因素或对立的方面做无原则的折中调和,而是具有辩证因素的矛盾观。项穆在《书法雅言·古今》中说道:“不学古法者,无稽之徒也;专泥上古者,岂从周之士哉„„宣圣曰:文质彬彬,然后君子。孙过庭云:古不乖时,今不同弊。审斯二语,与世推移,规矩从心,中和为的。”由此可见,他主张书法艺术顺势而发展的过程中要继承传统,绝不能因古而失今,或因今而失古,这种积极的辩证思想贯穿于项穆书法思想始终。中国书法受汉字笔画、结构的约束,并借助毛笔和宣纸来抒发书法家情感,传达艺术美的信息。线条形态变化万千,笔法丰富多样,书法家的书写节奏、艺术情感也都随时变化,但就书写线条的整体质量与整幅书作的韵律而言,又必须是无所不及、无所不戾、和谐统一的。这是评价一幅书法作品成败与否的基本出发点。孙过庭有言曰:“至若数画并布„„合情调于纸上。”中庸之道及中和之美是我国传统文化和思维的基本特点,被视为传统道德与艺术追求的法则与最高境界。纵览中国古代书法史,中和之美的审美思想一直贯穿其中,从有记载的商代殷墟甲骨文一直发展到各体皆备、书体演变已臻成熟的汉代,再从魏晋南北朝的书法一直发展到碑学复兴的清代,我们都能体察到中和之美的审美原则于书法艺术发展史中的重要作用和意义,这不仅体现了中国人特有的民族审美个性,还从另一方面显现出中国书法作为东方艺术门类之中具有特殊性、民族性的艺术所绽放出的熠熠光辉。
第二篇:中国书法中阴阳思想的体现
中国书法中阴阳思想的体现
【摘 要】中国书法历史悠久,源远流长,其内容博大精深与中国传统思想一脉相承,其中阴阳思想在书法中的表现是极其微妙的。东汉蔡邕在《九势》中云:“夫书肇于自然,自然既立,阴阳生焉;阴阳既生,形势尽矣。”文中以王铎行书条幅书法作品为例,分析作品中在笔法、结构、章法、墨法及钤印中所体现出的阴阳关系。
【关键词】书法;阴阳思想;王铎
中图分类号:J29 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)04-0258-02
一、阴阳思想的渊源
《周易》是较为公认的讨论阴阳问题的代表性著作。古代中国的人们对世界万物的认知极为有限,于是会对事物做出习惯性的划分,以便进行归纳,这种习惯与原始思维有直接联系。原始思想以意象而非概念作为思维的基本要素,意象是具有某种意义的形象,所谓“言有尽而意无穷”,于是“立象以尽意”是古时候人类思想的高深之处。《系辞上传》曰:“书不尽言,言不尽意。然则圣人之意,其不可见乎?①”又曰:“圣人立象以尽意,设卦以尽情伪,系辞焉以尽其言,变而通之意尽利,鼓而舞之以尽神。②”
古人习惯将事物一分为二地看,这种二分对举思维渐渐形成了“阴阳”二分的观念,将人类寻求世界规律抽象为“?D?D”阴爻和“―”阳爻,它看似简单,但蕴含着无尽内容,是先人“立象以尽意”的高明之处。
关于阴阳爻的起源,众说纷纭。先秦系辞提出“易有太极,是生两仪”的两仪说法;两汉《乾凿度》隐含着阴阳爻源于文字笔画;近代对阴阳爻起源有文字说外,还有龟卜纹线说、生殖器说等。
在人类社会早期,先民发现山的阳坡与阴坡光照时间、强度不同。这种观察结果对先民的农业生产尤为重要。甲骨文中许多地名以阴阳来命名,农民根据占卜出的偏阴或偏阳地来播种作物。
阴阳思想在生产实践中显现出的同时,阴阳互化的思想也开始出现。《国语?越语》范蠡言:
阳至而阴,阴至而阳;日困而还,月盈而匡……后则用阴,先则和阳,近则用柔,远则用刚……尽其阳节,盈吾阴节,而夺之利。③
明确表达出了阴阳对立的同时,存在着互相的转化,阳达到极限后,开始转向阴;阴达到极限后,开始转向阳。万事万物发展在转化中得以展现。
阴阳思想在中国书法中也多有出现,与周易中阴阳思想相承接。下面以王铎书法作品为例具体分析。
二、王铎生平与艺术经历
王铎,字觉斯,一字觉之,号嵩?恕⑿?恕⒊这帧⒍?皋长、痴庵道人、雪山道人、白雪道人等,祖籍河南孟津,公元1592年生于山西。王铎家境虽清贫,但读书用功。1621年中乡试,翌年殿试三甲第58名入翰林院,同批人还有倪元璐、黄道周,三人并称“三株树”。
王铎书法远追“二王”,尤喜“小王”王献之,对晋唐宋诸家也多有涉猎。除了东晋二王以外,他临摹较多的还有颜真卿和米芾的作品,其中在米芾处用功颇深。他在《跋米芾》中云:“米芾书本羲、献,纵横飘忽,飞仙哉?学的《兰亭》法,不规规摹拟,予以焚香寝卧其下。”
王铎书作中的竖钩极似米芾书法“蟹爪钩”,出钩后明显再次改变方向出钩,行笔过程中带有转折。如图一(蟹爪钩图例)。横折处“塌肩”后再转向行笔也极像米芾的用笔,他多对米芾书法取长用之,完善自我用笔需要。
王铎50岁自化,书法已达到登峰造极之程度,技巧绝伦,才情独具。“涨墨”法已运用自如,极具个人特点。他的巨幅长轴作品章法形式也是别具一面,艺术表现形式多样,气息畅达,独领时代风尚。
三、王铎行书创作中阴阳思想的体现
(一)中国书法理论中阴阳思想的体现
说到阴阳会使人不由自主地想到太极图,太极图由黑白两色组成,且黑中有白,白中有黑,中间形成一条“S”型的曲线。有人说西方人的思维是直线的,中国人的思维是曲线的,在太极图中就能体现出来。太极图中的黑白代表阴阳两物,同样是阴中有阳,阳中有阴,互为相生相克及相互转化,以求和为贵。于书法中方圆、虚实、互让、相向相背、中锋侧锋、避同、干湿、浓淡问题相通,创作时考虑以上问题,以“意”为本,以“象”为用,才可有韵味。故刘熙载在《书概》中说到:“圣人作《易》,立象以尽意。意,先天,书之本也;象,后天,书之用也。④”
古代书论中,有较多阴阳思想与书法关系的论述。如:
夫书肇于自然,自然既立,阴阳生焉;阴阳既生,形势尽矣。(蔡邕《九势》)
阳舒阴惨,本乎天地之心。(孙过庭《书谱》)
阳气明则华壁立;阴气太则风神生。(王羲之《记白云先生书诀》)
夫物负阴而抱阳,书亦外柔而内刚,缓则乍纤,急则若灭,修短相异,岩谷相倾,?M不至崩,(危失)不至失,此其大略也。(张怀??《六体书论》)
由以上所举书论中可以看出书法中的阴阳关系是十分微妙的,书法与中国传统思想的契合,也是书法源远流长原因之一。
(二)王铎行书结构中阴阳关系的体现
王铎的书法中,尤其是条幅作品中,我们可以明显看到虚实的强烈结构变化,如图二中“扉”字“户”部笔画粗重,富有重量感。被包围的“非”字用笔轻,字中便表现出虚与实,其虚则显阴,其实则为阳。“带”字则相反上虚下实,上阳下阴。“稼”右下方留白较多显阴,其余留白较少显阴。邓石如言:“字画疏处可走马,密处不使透风,常以计白当黑,奇趣乃出。”通篇作品笔画疏朗纤细而阴盛,笔画密集粗壮而阳盛,具有疏密即阴阳的对比。图中“?”“山”“时”“覆”“霜”“清”“兹”等单字中的阴阳对比同样强烈。
(三)王铎行书章法中阴阳关系的体现
讨论过单个字结构疏密间的阴阳关系,现再将疏密放眼至整幅作品来看。能明显感觉到图中的“荆”、“扉”、“带”、“郭”、“稼”、“满”、“?”、“山”、“鸣”等字比较抢眼跳跃,像一篇曲目中的重音。在这些字中多运用了王铎独特的“涨墨”法,表现厚重且具变化感,阳气洋溢于纸端。而其它字与这些字相比较就可以让人感到阴的一面。整幅作品字态反转正侧,气脉通畅,虽单字??侧,但并无不平衡感,在不平中找平,在阴阳变化中表现出和谐的布局。
(四)王铎行书墨法中阴阳关系的体现
墨法在中国书法创作中作为要素之一,具有重要地位。墨分五色“焦浓重淡清”,虽为“五色”其实“五”是一个概数,乃形容层次多的意思。在书法书写过程中表现墨色的丰富变化,“常以计白当黑”显阴阳调和,达到和为贵的目的。王铎书中亦是注意计白当黑,字的结构内部常留有大量的布白,使字的形势外张力十足,气息饱满洋溢,张力突出,给人的视觉冲击力是其他书法家难以与之相比的。加之王铎喜用涨墨,进一步加强墨色变化且气势洋溢于纸亦有立体势态,阴阳关系及阴阳互补转化呈现在宣纸上,折射出宇宙之规律,生命之状态,人生之感悟。
(五)中国书法钤印中阴阳思想的体现
印章在书法作品中是不可缺少的组成部分,它一般分为朱文印和白文印,或称之为阳文印或阴文印。在唐代以前的书法作品中我们看不到在落款处有作者的钤印,再到后来的书法作品及绘画作品中开始加盖印章,其印泥以红色为主。我们知道书法以墨色书写,落墨处黑色属于阴,布白处为阳,但整体感觉还是有阴盛阳衰之感,如将印章钤印于书法作品中,那将有效地改变整体,因为朱色的印章与作品的黑色相比所表现的是强烈的“阳”,体现出阴阳互补调和的思想。一幅作品中会常见到一方及多方印章,这些印章的钤印是较讲究的,如落款处加盖一方印文印或阳文印的名章皆可,如若再加盖一方,则需与所盖名章的阴阳文相反,让两方印的阴阳关系不同。有时书家书写完毕后,发现某局部字的布白过大或说局部松散,亦可在旁边加盖一方闲章,以此来弥补缺失。
四、小结
“一阴一阳之谓道”,世间万物有阴阳对立的两个方面,但阴阳不仅是对立存在的,也是相互包容转化以求和谐共生的,“万物负阴而抱阳,冲气以为和”,这是中国传统的哲学思想观念,作为中国优秀传统文化艺术的书法与中国传统思想文化一脉相承,用黑色的书法线条在宣纸上表现出“形而上”的“道”,表达出中国哲学之智慧,正所谓“技可进乎道,艺可通乎神”。中国书法紧紧切住中国传统思想之脉搏,折射出天地万物之理,以看似简单实为博大精深的内涵屹立于世界民族艺术之林。
注释:
①郭??译注.周易[M].北京:中华书局,2006.374.②郭??译注.周易[M].北京:中华书局,2006.375.③尚学锋,夏德靠译注.国语[M].北京:中华书局,2007.385.④上海书画出版社.历代书法论文选[M].上海:上海书画出版社,1979.681.参考文献:
[1]郭??译注.周易[M].北京:中华书局,2006.[2]尚学锋,夏德靠译注.国语[M].北京:中华书局,2007.[3]周道平.周易集解纂疏[M].北京:中华书局,1994.[4]郭君铭.易学阴阳观研究[M].上海:上海科学技术文献出版社,2013.[5]上海书画出版社.历代书法论文选[M].上海:上海书画出版社,1979.[6]上海书画出版社.历代书法论文选续编[M].上海:上海书画出版社,1993.[7]季伟斋.书史[M].上海:华东师范大学出版社,2011.[8]国家图书馆.文津阁四库全书[M].北京:商务印书馆,2005.[9]卢辅圣.中国书画全书[M].上海:上海书画出版社,2000.[10]由智超.王铎[M].石家庄:河北教育出版社,2002.[11]村上三岛.王?Iの??法:?l幅篇[M].东京:二玄社,2006.作者简介:
左吉龙(1991-),男,汉族,山东人,硕士,研究方向:艺术美学。
第三篇:中华传统文化的思想智慧:中和中庸、修身克己
中华传统文化的思想智慧:中和中庸、修身克己
载2011年12月21日B7版
(新华日报记者葛灵丹根据金开诚生前在南京图书馆的讲座编辑整理)
金开诚,男,1932年11月生,江苏无锡人,汉族。著名学者,历任北京大学教授,九三学社第七届中央委员,第六届全国政协委员、第七届全国政协常委。著有《文艺心理学论稿》、《艺文丛谈》等。因病于2008年12月14日在北京逝世,享年76岁。
【核心提示】
“阴阳五行”、“天人统一”、“中和中庸”、“修身克己”,是支撑起中华传统文化的四个思想支柱。以太极图为标志的阴阳思想,告诉人们一种非常现实的启示,强弱胜衰都是会发生变化的。人类社会和大自然是个统一体,彼此之间不是隔绝的,而是相通相依、息息相关的。“和文化”是中华文化的核心,它要求不同事物聚在一起,能够协调,能够并存,互相促进。
修身是中华传统文化非常强调的,也是提高自身价值的方法之一。治理好自己的国家,才能在世界和平中发挥作用。
全文:
阴阳五行、天人统一、中和中庸、修身克己是中华传统文化的四个重要思想。其中,“阴阳五行”是我们中国人的基本哲理。所谓“基本哲理”,指的是我们中国人怎么看待万事万物的存在和运动,同时也是传统文化各个领域共同的哲学根据;“天人统一”是指导我们去认识大自然和人类社会的关系,让我们学会如何正确对待大自然;“中和中庸”是指导我们如何去解决社会问题、处理人际关系、追求理想的社会境界;最后一个“修身克己”讲的是如何正确对待自己,实现自身价值。这四个思想,是把中华传统文化支撑起来的四个思想支柱。
居安思危,绝处逢生
“阴阳五行”是两个思想,在战国时期合为一个哲学体系。现在为了方便起见还要分成两个:阴阳,就是说世界上的任何事物都包含对立的统一。什么是对立?两种势力、两种因素、两种作用、两种气象、两种地理等等,一正一反相互对立,同时又统一,对立双方可向对方转化,这也就是朴素的辩证法。古代的希腊哲学、罗马哲学、特别是德国古典哲学曾深受中国阴阳思想的影响。阴阳思想有个模式就是太极图,它是哲学模式的一个形象表现。
我对太极图模式的解释是这样的:首先,任何事物的内部都包含两种对立的统一。一个社会有贫和富的对立统一、有城和乡的对立统一、有脑力劳动和体力劳动的对立统一、有男和女的对立统一;一个企业有管理层和一般员工的对立统一;一所学校有教与学的对立统一;一个医院有医护人员和患者的对立统一等等,一半黑一半白的太极图则表明了万物的这种对立统一。其次,在对立统一当中,两种对立因素不是固定不变的。在太极图中间有一条S型的曲线,它把图分成两个鱼形,非常生动地表现了黑与白的运动变化。再次,太极图表明了阴阳对立双方始终处于你消我长、交替不停的运动当中。比如说自然现象,太阳从东方升起,升到正中就要往西,由侧面升到正面,又由正面变成侧面,始终都在运动。什么叫月满则亏呢?月初的月牙慢慢长大了,到了十五、十六变成圆的,然后就越来越瘦,最后又变成月牙了,始终处在运动当中。最后,太极图有两个鱼眼,白的里面有黑眼,黑的里面有白眼。这就表示了阴中含阳,阳中含阴,而这正是阴阳各向对方转化的内在依据。
以太极图为标志的阴阳思想告诉人们一种非常现实的启示,强弱胜衰都是会发生变化的。要从运动的角度看事物,不能一味地把事物看死了。所以人类居安就应该思危;反过来说,绝处也可以逢生。根据这个道理,强者要谦虚谨慎、韬光养晦,弱者要奋发进取、自强不息,这才是合乎天道,合乎阴阳转化的道理。我们中华民族为什么生存发展长达五千年,这和阴阳思想的哺育是分不开的。当我们处于优势的时候,要有危机意识,先天下之忧而忧;反过来说,我们身处逆境的时候,要敢于进取,要更加顽强。
“五行思想”是宇宙统一与金木水火土五种物质的运动,是朴素的唯物主义思想。但是这五种物质不是静止的,它们之间有联系。联系的方式有两种,生或者克。生就是生成、促进、助长;克就是克制、约束、消灭。五行之间的生克关系也构成了深刻的模式:金生水、水生木、木生火、火生土、土生金,这是生的过程;金克木、木克土、土克水、水克火、火克金,这是克的过程。“五行思想”不仅指明了宇宙统一于金木水火土为代表的物质运动,而且通过五行之间的生克关系,说明了世界上任何事物都被其他事物所生,也被其他事物所克,同时任何事物本身也生着或克着另外一种事物。世界上没有任何一种事物或力量能够凌驾于一切事物和力量之上而独霸天下。中国人很聪明,以和为贵,绝不把自己的意志强加于人,这绝对是高深智慧的表现。
所谓“一物降一物,一物生一物”,但也要把握度,做过了头就会出现反生反克。斧劈柴火,金克木,劈多了斧子自己也磨损了。用土围水好,土克水,游泳池就这么来的。三峡为什么土克水,做个大坝把它挡住了。挡住能够发电,但是不能过度。如果过度了,水就把它冲垮了。
顺应天时,除旧布新 “天人统一”的思想有多种叫法:天人和谐,天人相应,天人合一等等,是讲人类在大自然里面生存发展,人类社会和大自然是个统一体,彼此之间不是隔绝的,而是相通相依、息息相关的。中国人在二千多年前就有这样的思想很了不起。这个思想在传统文化里面派生了许多的理念和行为,其中最重要的一个就是顺应天时。中国传统文化里从来不讲征服自然,相反的我们非常重视顺应天时。当然,我们也有人定胜天思想。人定胜天是天的第二种含义,指的是天意。这个思想当然也很进步。顺应天时的思想在诸多方面都对行为有主导作用。周代官僚机构是按照天时来设置的,官僚设置六官,即天官、地官、春官、夏官、秋官、冬官。天官是管官吏的升迁、调配、任命。为什么是天呢?因为在奴隶社会,做官的是高高在上的,就好比是天。地官管劳动力调配,为什么是地官?因为劳动力是奴隶,在地上,以种地为主。春官管皇室的祭祀,还管贵族子弟的培养、教育,为什么是春官?因为春天是生发季节,希望贵族子弟、皇室子弟能够健康成长、茁壮成长。夏官管军事,为什么呢?因为夏天太阳很爆烈,军事就是暴力行动。秋官管刑法,秋风扫落叶。冬官管大型建筑,因为春夏秋三季都要种地,挖河、修堤、造城墙、挖墓等等都是冬天干的。周代的六官,一直延伸到清代就是六部,相对的是吏部、户部、礼部、兵部、刑部、工部。除了官僚机构的设置以外,还有行政措施。比如说赏罚,赏必须春夏,罚必须秋冬。过去人判了死刑,除了斩立决,其他都是关到监牢里秋后问斩。绞刑或者斩刑秋天执行;春天大家要全面抓农事,要种地,秋日点兵,直到如今还有这个影子。
经济更是如此。封建社会的经济主要是农业。农业必须靠天吃饭,事事处处要讲天时。早在战国时期孟子就说过一段话,“不违农时”——不要违背农时,该种就种,该收就收,这样就“谷不可胜食也”,谷子吃都吃不完。“数罟不入污池”,不要到池子里连续捕捞,鱼和甲鱼吃都吃不完。“斧斤以时入山林”,大斧子、小斧子按照一定的时间到山林里去采伐,不要连续不断地去采伐,该封山育林就封山育林,该采伐就采伐,则“材木不可胜用也”。现在,这段话在全世界非常走红,因为涉及正确利用自然资源、保护生态平衡的问题。顺应天时必然要逻辑地和生态学说、环保学说发生关系,客观上必须起到保持生态平衡、合理利用资源的作用。天人和谐,即现在讲的和谐社会,有一个内容就是要和自然相处。和谐,就是要顺应天时。中国的各种民俗都和天时有关系。民俗里面有节日活动,今天只讲一个春节。大家都知道春节是家庭团聚、凝聚家族的日子,大学生、打工的„„都回家,所以春运特别紧张,这是一个方面。还有更重要的——除旧布新。在旧社会,新年真给人新的感觉,屋子打扫得干干净净,满街都贴上对联,新帽子、新衣服、新鞋,新的时间开始,新的希望来临„„一切都是新的。王安石的诗写得好:“千门万户曈曈日,总把新桃换旧符”。中国是一个有五千年历史的古老民族,必须要经常更新,要不然就没有活力了。
以和为贵,处事有度
第三个重要思想,“中和中庸”。这是直接与共建和谐社会有关系的。“中”是天下最根本的东西,“和”是天下的大道理。“中和”就是中华传统文化追求的一种理想境界——尽管社会或者自然界的事物千差万别,矛盾交织,却能够表现为多样的统一,复杂的平衡,可以统一在一起,可以和谐相处。“和文化”的确是中华文化的核心,它要求不同事物聚在一起,能够协调、能够并存、互相促进。游子(即子游,孔子的徒弟)曰:“礼之用和为贵”。礼本来是指周礼的,但是这个思想流传到今天,必须要做新的诠释了,也就是“社会秩序”。这两句话的意思是,社会秩序的作用贵在使社会和谐。比如交通规则就是社会秩序,它的目标就是使社会和谐。为了保证社会和谐,交通规则必须严格执行,所以“礼之用和为贵”。孟子讲了,“天时不如地利,地利不如人和”。人和最重要,一个家庭,家和万事兴;做生意讲和气生财;搞政治要求政通人和;做事业要求和衷共济。与人相处要以和为贵,对外关系要协和万方,总而言之方方面面都是和谐最好。
和谐好听,怎样才能和谐呢?中华传统文化告诉我们一个方法,以中庸为首达到中和的目的。从古至今,“中庸”的思想被许许多多的人给歪曲了,特别是在近现代,“不分是非、折中调和、庸庸碌碌、和稀泥”变成了中庸的代言词。这其实是彻底的歪曲、扭曲。所谓“中庸”,其实就是要求处理问题不偏不倚,恰如其分。“中”要求事物出现一种平衡、和谐的状态,当然,这个平衡点是要根据实际情况来把握的。古人讲中庸最著名的例子就是讲孔子的,他的学生子贡问孔子: “颛孙氏和子夏这两个人哪个更好?”孔子说:“颛孙氏干事情总是过头,可子夏干事情总是不到位。”子贡就说:“照你这么说,那个颛孙氏做事虽然过一点,比不到位总要好一点。”孔子说:“不,过犹不及,过了头等于不到位。”所以要处理矛盾交错、情况复杂的社会问题,要有如此准确的把握度,显然极其困难。子曰:“天下国家可均也”,天下国家你要把它平均,那没问题;“爵禄可辞也”,你要是做不好官,你把官辞了,可以的;“白刃可蹈也”,白刀子,你要我往上踩,可以的;“中庸不可能也”,中庸,做不到。由此可见,中庸并非“抹稀泥、不分是非,不讲原则”这么简单。
作为一个现代人,在处理各种复杂的矛盾冲突时,一定要有“度”的意识,要把握分寸。假如时时处处都是趋于极端,态度绝对化、做事没商量,那弄得不好就会导致同归于尽、鱼死网破。基辛格在上海交通大学做了一个报告,讲了一句话“伟人之所以成为伟人,因为他处事有度”。要把握这个度不大容易,有三个思想前提:
第一,要真心承认事物是和而不同、各有特色的,也都有生存、发展的权利。不能要求人人和自己一样。
第二,要有修养和品德。孔子说得好,“君子和而不同,小人同而不和”。什么叫“同而不和”?就是结党营私,不是跟所有的人都友好相处,而是拉一批人去斗另一批人。孔子说“君子中庸,小人反中”,做事要把握准确度,君子能做到,小人做不到,小人总是过头。由此可见,要做到适度和谐不仅仅是认识问题,还与人的品格修养有关系,小到一个单位,大到一个国家。这也就说明了,要构建和谐社会离不开个人品德和修养的提高,和谐社会只能建立在国民素质很高的基础之上。
第三,东方文化在强调适度的同时还强调忍让。大家都知道,处理问题最好双赢,双赢必要互让。有企业家说过一句话,“我做生意从来不追求最大效益,只追求最佳效益,给人留条路,让别人也有好处,这样才能做得长。”我认为他的话很明智的,有时候该单方面让步就应该单方面让步,有句话说,“吃亏就是占便宜”就是这个理儿。
这里有个小故事,说的是安徽桐城六尺巷这个地方,两家人争三尺房地。其中一家男主人叫张英,是清代康熙时候的宰相,他的儿子更有名,张廷玉,在座看过《康熙皇帝》电影的都知道,他们是父子宰相,后台多硬啊!儿子写了封信到北京,对父亲说:“这场官司绝对不能输,您一定要支持。”张英就回了一封信:“千里修书只为墙,让他三尺又何妨?万里长城今犹在,不见当年秦始皇。”张家人一看,很受启发,就让了三尺。邻居一看宰相还让我们三尺,也就不好意思了,也让了三尺,两边一共六尺,就成了一条不窄的巷子了。所以我们强调高调低效,这实际上很发人深省,是一种精神文明。这对构建和谐社会是非常有好处的。
修身齐家,克己治国
第四个重要思想就是修身克己。中华传统文化非常强调修身,中国的典籍中,最经典的就是《四书五经》。《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》四部书合在一起叫“四书”。《大学》是头一本,打开第一页就是讲“格物致知,意诚心正,直至修身齐家,治国平天下”。同时《大学》也是《礼记》的一篇,《礼记》是“五经”之一,所以修身既见于“四书”又见于“五经”。世界上每个国家都有生存权利,都应该和而不同。治理好自己的国家,才能在世界和平中发挥作用。现在中国富强了,太平盛世来了,所以我们在国际上作用越来越大。
一个人如果不能修身,那一定齐不了家,一个家庭都治不好怎么治国?国治不好当然不能在世界和平中发挥作用,这么反过来说我就觉得比较近乎事实了。这也说明修身的作用非常之巨大。中国历史上有许多可以作为修身样板的人与事,还有许多有关修身的警句格言,包含着丰富的思维经验。直到解放以前,学校里还有修身课。人的自身价值从社会性来看,不取决于从社会上取得了多少,而取决于对社会奉献了多少。孔子要求杀身成仁,孟子要求舍身取义。文天祥就是这样的人,还有史可法、林则徐。司马迁说,人固有一死,或重于泰山,或轻于鸿毛。既然死都有重于泰山和轻于鸿毛之分,那么活着难道没有重于泰山和轻于鸿毛的区别吗?所以人生的自身价值各不相同,并非千篇一律。
衡量自身价值和实现承诺不是靠自我感觉,要靠社会评定。比如你月薪一万,难道人家就尊敬你吗?未必。那么,自身价值如何才能提高?两个字——修身。这能使得我们超越原生状态,进入自觉追求的崇高境界。怎么修法呢?克己。如果要完成一切进步的、甚至于己有利的行为,都要通过克己。所以,不断战胜、超越自己的人,才是强者。修身克己绝不是自我束缚,不是个性的压制,而是自我的解放。
最后需要特别讲一点,我们的修身克己必须包含意商和情商的锻炼。据研究,非智力因素对成功起决定性作用,所以讲“三商并举”:意商、情商、智商。中华传统文化里,修身是包括养气修性,养的是气,修的是性,也就是要有涵养。克服极端利己和极端任性是当前德育的主要任务,“己所不欲,勿施于人”,这是德育的底线,底线不高,应该都能做得到。随着现代物质文明的发展,人心中的欲望程度正在不断地攀升。中华传统文化里面修身克己的思想正是克制欲望泛滥的对症良药,我们在这方面的独创性思维经验,应该在全世界传播和弘扬,使它在精神领域当中起到济世救人的作用。
第四篇:书法中的心理学
书法创作中的心理学
摘要:有关书法活动中心理现象和心理规律的论述也多有出现,涉及的问题也颇多,诸如书法创作的一般心态、想象与书法、动机与书法、灵感与书法、情绪与书法、个性与书法、品德与书法等方面,古人都有独到之思想。本文拟对这些思想给以总结,以期促进当代书法艺术理论与实践的发展。关键词:书法 心理 创作 灵感
【正 文】
书法,自东汉时期跨入自觉的艺术时代以后,便逐渐成为我国古代一门极为普及的、雅俗共赏的艺术形式。于是,关于书法的论著也日趋丰富。可以说,在我国古代,有关各类艺术形式的论著中,书法论著是最为丰富的。在这众多的论著中,有关书法活动中心理现象和心理规律的论述也多有出现,涉及的问题也颇多,诸如书法创作的一般心态、想象与书法、动机与书法、灵感与书法、情绪与书法、个性与书法、品德与书法等方面,古人都有独到之思想。本文拟对这些思想给以总结,以期促进当代书法艺术理论与实践的发展。下面具体分析之:
一、书法创作的一般心态。在古人看来,书法创作一般包括两种心态:一种是虚静态,另一种是炽情态。虚静创作是收视反听、绝虑凝神、居敬持志、人书相对的创作心态。东汉的蔡邕在《笔论》中最早提出:“夫书,先默坐静思,沉密神采,如对至尊则无不善矣。”东晋的王羲之在《题卫夫人〈笔阵图〉中也说:“夫欲书者,先乾研墨,凝神静思……意在笔前,然后作字。”与此相对,炽情创作是情燃如炽、激情奔放、欲罢不能、一吐为快的创作心态。韩愈在《送高闲上人序》中写道:“昔时张旭善草书,不治他技。喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、思慕、酣醉、无聊、不平,有动于心,必于草书焉发之。”此外,古人还提到一种“游戏创作心态”,既非虚静,也非炽情,而是一种随意的涂鸦式创作,其目的是“消日”,即打发时光。
二、动机与书法创作。古人对动机在书法创作中的作用的认识是很早的。东汉的蔡邕在《笔论》中就说:“若迫于事,虽中山兔毫不能佳也。”东晋的王献之不作应酬之书,即使王公大臣求字也不例外,原因就是王献之认为应酬之作是迫于外在压力,而非内在动机,故不便发挥创作水平。现代心理学就动机与解决问题的效率的相关性研究结果表明:动机太弱,人的潜能不能充分调动和发挥,解决问题的效果比较差;如果动机太强,大脑皮层兴奋与抑制反差太大,思路陷入狭窄状态,人的机体各部分不能有效协调,因此解决问题效率也差。只有中等强度的动机下,解决问题的效率最好。
三、情绪与书法创作。
古人论述情绪与书法创作的关系涉及三方面的内容。首先,古人认为,书写内容对书写时的情绪状态有影响,所谓写“悲”则悲、写“忧”则忧。孙氏通过对王羲之书法作品的分析,道出了书写内容对书写者情绪的暗示作用。其次,古人认为,不同情绪状态下,其书法风格亦有相应的变化。对此,元代的陈怿曾在《翰林要诀》中作了精辟的概括:“喜怒哀乐,各有分数。喜则气和而字舒,怒则气粗而字险,哀则气郁而字敛,乐则气平而字丽。情有重轻,则字之敛舒险丽亦有浅深,变化无穷。”再次,古人认为,书法创作可以排除消极情绪,达到心理平衡书者,抒也,或抒发积极情感,或泻泄消极情绪。这一认识是符合书法艺术活动的心理规律的。正因为如此,所以,现代心理学家和医生常常劝某些患者从事书法活动,以增进其心理健康水平。
四、想象与书法创作。
古人认为,书法创作就是塑造形象,从而表现书法家的个性,抒发其感情。书法之“象”是取象异类,自然界和人类社会中的一切事物均可作为书法之象的原型,如山川河流、鸟兽虫鱼、花草树木,风雨雷电等。古人认为,想象的作用,就是把自然界和人类社会的各种形象在大脑中所形成的表象材料进行转换、加工、改造、重新组合、进而创造出书法之象。还需指出的是古人将取象异类而形成的“象”分为抽象之“象”和具象之“象”。抽象之象是追求神似,具象之象是追求形似。前者如王羲之观鹅掌拨水而得笔法,张旭观公孙大娘舞剑器而得草书之法,黄庭坚观樵夫荡桨而得笔势,等等;后者如所谓点如怪石、龙爪、杏仁、梅核、蟹目、菱米等,竖如悬针、垂露、曲尺、铁柱等。前者是创造想象的功能,后者是再造想象的功能。
五、灵感与书法创作。
古人关于灵感在书法创作中的作用的论述很多,不过古代书论并没有“灵感”一词,而是用“神合”或“天人合一”表示。古人还认识到酒对灵感爆发的催化作用,古人关于酒能促进灵感爆发的观点是正确的,因为酒的作用有三:一是对大脑皮层有麻醉作用,使大脑减弱了对机体的控制,机体可以处于自由活动状态;二是大脑本身的焦虑和紧张被解除,进入自由联想状态,消除了“思路狭窄”现象;三是酒醉使书法家远离尘世的不平、烦恼、怨恨、欺诈,免受世俗的干扰,从而恢复自我,回归自然,倾听自己心灵的独白、体察大自然生命的气息,而这又是书法家创作的重要条件之一。
六、个性与书法风格。个性与书法的关系是古代书论普遍关注的一个问题。关于这一问题的思想表现为两个方面:
(一)个性差异导致书法风格的不同。古代有“书如其人”之说,早在汉代,扬雄就提出书为心画”之说,元代的郝经提出“书法即心法”说,明代的项穆又提出“书为心相”说,清代的刘熙载提出“书为心学”说。在此基础上,古代书论家又就不同个性者及其书法风格进行了界说。唐代的孙过庭在《书谱》中列举了九种个性及其相应的书法风格:“虽学宗一家,而变成多体,莫不随其性欲,便以为姿
(二)就同一个人而言,随着其个性的发展,其书法风格亦作相应的变化。人的个性是在先天神经类型的基础上,经过后天生活实践和教育的作用逐渐形成和发展的,具有相对的稳定性,同时又具有可塑性。古人不仅认识到个性的变化,亦认识到书法风格随个性之变而相应变化。
七、品德与书法境界。
品德与书法的关系即是“书如其人”说在品德方面的发挥,即“人品书品论”。这也是古代书论普遍关注的一个问题,并为许多人所推崇,清代的朱和羹在《临池心解》中写道:“书学不过一技耳,然立品是第一关头。品高者,一点一画,自有清刚雅正之气;品下者,虽激昂顿挫,俨然可观,而纵横刚暴,未免流露楮外。”这一思想在古人对书家墨迹的评价中亦体现出来。明代的项穆在《书法雅言》中也有类似的评价:“心为人之帅,心正则人正。笔为书之充,笔正则事正矣。……至于褚遂良之遒劲,颜真卿之端厚,柳公权之庄严,虽于书法少容夷俊逸之妙,要皆忠义直亮之人也。尽管现在有些人对古人的“书品人品论”提出质疑,但是当我们看到当今书坛上某些品质恶劣之徒以所谓“创造求新”的名义大行其欺诈、投机之举时,我们不得不赞叹古人持论的高度正确性。此外,古人对天资、学养与书法的关系亦有所论述。
总而言之,在古代的书论家看来,书法活动是多种心理因素协同作用的过程。无论是虚静态创作还是炽情态创作,都离不开动机、想象、情绪、灵感等因素的重要作用。而且书法的风格和境界均受制于书法个性和品德。需要指出的是古代书论家侧重于对书写和创作心理的分析,而对书法家的欣赏中的心理现象和心理规律涉及甚少,只有书法欣赏中的“共鸣说”和“净化心灵说”被提及,对此,本文不作分析。
主要参考书目:
①《历代书法论文选》(上、下),上海书画出版社,1979年10月。
②《历代书法论文选续编》,上海书画出版社,1993年8月。
③高尚仁:《书法艺术心理学》,香港文化艺术出版社有限公司,1992年11月。
④杨春晓:《中国古代笔迹心理学思想综论》,载《烟台师院学报》1996年第1期。
第五篇:中和反应教案
中和反应教案
一、教材分析
通过前面的学习,学生对酸和碱有了初步的认识,学会了检验溶液酸碱性的方法以及如何表示溶液的酸碱度,但酸和碱之间能否发生反应?H+和OH-能同时存在于溶液中吗?这些问题既是学生头脑中真实存在的问题,又是很容易引发学生思考的问题。中和反应是酸和碱的重要性质,是贯穿酸、碱、盐知识体系的一个重要纽带,既建立了酸和碱之间的联系,又为盐与复分解反应奠定了基础。同时还为高中学习中和滴定做准备,尤其重要的是中和反应在日常生活和工农业生产中有着广泛应用。本节课安排在常见的酸和碱之后,学生们在有了酸、碱性质的基础之上再来学习本节课就更容易接受和掌握。同时为下一节盐的学习打下一定的基础。这种安排有助于学生对新旧知识的重新构建。
二、教学目标
知识与技能
1、了解酸碱中和反应中PH的变化和热量的变化。
2、理解中和反应的概念 ,了解中和反应和复分解反应的概念之间的联系 过程与方法
1、通过学生自主的实验探究,初步学会判断化学反应是否发生的某些方法。
2、通过合作探究、讨论交流,培养学生发现问题,解决问题以及动手实践的能力和团结协作的能力。情感态度价值观
1、进一步增强学习化学的兴趣。
2、培养学生实事求是的科学精神。
3、通过中和反应在生活中的应用,体会化学与社会的密切关系,提高自身科学素养。
三、教学重点及难点
教学重点:酸碱中和反应的概念
教学难点:通过反应酸碱中和实验的探究及对实验现象的正确描述
四、学情分析
学生在前面已经听到过酸碱中和这个词,但是并不了解酸碱中和反应的实质。这为本课中和反应的应用做了铺垫。通过之前的学习,学生知道了酸和碱能够使酸碱指示剂变色,认识了酸碱的一些化学性质;并且知道了强酸、强碱具有腐蚀性,学会了在实验中正确操作,也具备了一定的问题探究能力,对于小组合作学习也有了一些经验,为本节课的探究奠定了基础。
五、教学方法
探究法、多媒体投影
六、教学过程
【引入】通过两种蜂蜇人,采取不同缓解疼痛的方法,引入酸碱反应的话题。
【提问】那么酸碱反应究竟是什么样的呢? 【板书】中和反应
【实验演示】取一支试管,加入适量氢氧化钠溶液。向试管中滴加稀盐酸。
【学生观察】无明显现象
【设疑】无现象说明什么问题,酸碱是否发生了反应,如何证明呢 【讲述】溶液的酸碱性我们可以用酸碱指示剂来指示,如果我们在氢氧化钠溶液中先滴上几滴无色酚酞试液,再进行上述实验,又会出现怎样的结果呢? 【学生观察】红色褪去
【讲述】氢氧化钠溶液能使无色酚酞试液变红色,现在红色褪去说明氢氧化钠消失了,生成了其他物质。
【提问】同学们根据之前所学的酸和碱的知识,能否尝试写出方程式?
【板书】表达式:NaOH+HCl=NaCl+H2O 【讲述】其他的酸和碱也能发生类似的反应,学生仿写以下化学方程式:氢氧化钙和盐酸反应
氢氧化钙和硫酸反应
【总结并板书】中和反应定义:酸和碱作用生成盐和水的反应。【过渡】我们已经知道酸和碱可以发生中和反应,那么酸和碱为什么就能发生反应呢?
【课件展示】演示酸碱中和反应的微观变化。
【总结】盐酸中的H+与NaOH溶液中的OH-结合生成了H2O分子。盐酸中的Cl-与NaOH溶液中的Na+在反应前后不变 【板书】实质:H++OH-= H2O 【过渡】中和反应在实际生活中有什么用途? 【课件展示】有关中和反应在实际应用中的一系列图片 1.一块土壤酸性太强,不利于作物的生长,怎样降低土壤的酸性 2.做完实验后剩余的酸性或碱性非也能否直接倒入下水道中?应当怎么处理
3.治疗胃酸过多的药物的主要成分是A1(0H)3,它的作用原理是什么 4.被蚊虫叮咬后,叮咬处很快肿成大包,这是因为蚊虫能在人的皮肤内分泌出蚁酸,从而使皮肤肿痛。用什么溶液涂抹可以减轻痒痛感 【板书】中和反应在实际中的应用
1、改变土壤酸碱性
2、处理工厂废水
3、用于医药
4、用于日常生活 【课件展示】巩固练习题
七、板书设计
§7.2.3中和反应
一.中和反应
1.表达式:NaOH+HCl=NaCl+H2O 2.定义:酸和碱作用生成盐和水 的反应。
3.实质:H++OH-= H2O
二.中和反应在实际中的应用
1、改变土壤酸碱性
2、处理工厂废水
3、用于医药
4、用于日常生活