戏曲演讲稿

戏曲演讲稿

戏曲演讲稿1

演员的声腔诉诸欣赏者的听觉，表演则是诉诸欣赏的视觉，声腔是重要的，表演也同样是重要的，即观众要求“美听”、“美视”，作为一名演员，既要是歌唱艺术家，又必须是表演艺术家。在表演方面，我着意在以下几个侧面狠下功夫。

一、以塑造准确的人物形象为立足点，确立表演的精气神和形体动作。

塑造人物形象是一切文学艺术的基本任务，戏曲艺术更是如此，如果脱离准确的人物形象，任何有声有色的表演均是无本之木，无病呻吟，所以把握所扮演的角色、性格，从而在舞台上较妥帖地表现出来，是表演的基本要素。我在扮演红娘时，首先注意掌握她是一个十七八岁小姑娘，天真、热情、泼辣、正真，一副热心肠。掌握了这一性格，一举手，一投足，一颦一笑，都感到充实，上楼下楼都要风风火火，动作幅度小而多变，语调高低，轻重缓急，多作对比以显示她的灵巧、聪慧。而在扮演佘太君时，在把握她已年过百岁，豪气冲天，所以上台后在神、气方面要给观众以静、重之感，动作幅度大，而动率慢……对我所扮演的每个角色，致力于克服千人一面的雷同感，总要反复琢磨这个人物的性格、基调，捕捉人物形象，直到闭上眼睛，自己可以“看到”这个人物的音容笑貌是什么样子。当我扮演的角色与自身性格有和谐的地方时，就尽力贴尽，与自身性格有逆反、有差距时就努力改造、靠近，这样身份、身世、年龄差别即使很大，则大体上可以做到各具其面，能给观众留下印象。

二、学习程式，不拘泥于程式。

程式化是戏曲的基本特征，演员在舞台上更多地活跃在程式之中，当我九岁开始学戏并参加业余演出之后，由于我没有机会受专门戏曲基本功的训练，对程式动作直到规范化掌握得较少，正式参加专业文艺团体之后，我在形体训练和学习程式动作方面下过不少苦功，弥补自己的不足，后来，通过长期的艺术实践，我注意在“谦”、“严”、“勤”、“悟”方面努力，追求“会”“通”“精”“化”。正像老师讲的那样，台上好听好看，台下千遍万遍，一般程式动作基本上大都运用自如，如后来扮演《大祭桩》中的黄桂英，<打路>一场的蹉步、云步、跪步、屁股坐子、转盘、卧鱼的程式动作的运用，有力地表现了黄桂英的抛头露面，冒雨赶路的艰辛，<哭楼>一场用不同的水袖花，抛、耍、抖、撒、抓等程式动作，外化黄桂英内在的倒海翻江般的情绪波涛，让观众体查到她的急、愤、悲、怨，达到了较好的剧场效果。在运用程式时，我比较地注意节奏感的把握和美的原则。

程式动作是古代艺术家对古代生活的提炼，其中有不少带有永远难变的因素，但随着时代的进化，其中又有许多过时的成份，因而学程式、用程式，而不能做程式的奴隶，拘泥于程式之中，应不断创造新的程式或在旧程式中注入新时代的血液。例如在扮演红娘时，我有意识地将芭蕾舞的“长身”点脚等特有动作经过处理，溶化于该人物的身段之中，以图达到人物的造型具有舒展美、挺拔美，从而有点新时代的气息，又不失为戏曲的特色，经演出实践检验，效果还是较为理想的。

三、全面理解并把握戏曲的表演特征，注意它在特定环境中的特定性。

对立统一的规律是一切事物发展的基本规律，戏曲的表演更是如此，当你掌握了这一个方面时，不应忘记还有另一个和它相反的方面。当谈到以人物性格为依据时，不要忘记还有一个夸张变形的.问题。如不少戏中的帝王将相、公子小姐，其实已经按照农民审美意识，刻画为变形了的“农民”。老按照人物的身份、人物的性格表演，也就感到不真实了，如寇准可以“背靴”，程七奶奶可以抡棒槌追打上金殿，唐王可以钻在桌子下面等，其实，不符合人物的身份和性格，但观众可以接受。我演《拷红》中的红娘与老夫人辩理时，有个偷偷用右手食指愤愤指点老夫人的动作和跪蹉步向着老夫人冲去，双手怒指老夫人的大动作，不少人说这两个动作不符合人物身份，我反复琢磨这个问题，感到这是红娘泼辣性格的夸张，而且剧情的发展，观众也希望红娘狠狠地责问一下老夫人，有了观众的心理依据，所以就有剧场效果了。再如说到程式化时，马上就有个生活化的问题。红娘说完“我这里不是走着哩么？”以后去叫张生，脚下重重用力，发髻一蹶一蹶地翘动，那个下场，采用了小姑娘不愿干事，又被逼非干不可的走路形态，很生活也很夸张，既准确又美。

在我演出其它戏的时候也做过尝试，例如我演《孟丽君》虽已是女扮男装身为丞相，但一见到失散多年的未婚夫皇甫少华时，忘情的竟像弄青梅戏竹马的天真少女的娇羞，那热情迸发，又矛盾交织，几近失态，显现了孟丽君形象的特殊性格侧面。

戏曲演讲稿2

尊敬的各位领导，各位朋友：

金风送爽、丹桂飘香。在中秋佳节即将到来的喜庆气氛中，xx市戏曲协会、市文化馆、xx置业有限公司在这里联合举办“xx”中秋戏曲晚会。在此，我谨代表中共xx市委宣传部、xx市文学艺术界联合会，向关心支持xx文艺事业的各位领导、各界人士，向默默耕耘在文艺园地的各位文艺工作者，向关心帮助xx文艺工作的省会戏剧界前辈，表示节日的'问候！

中秋佳节，是团圆喜庆的节日，是庆祝丰收的日子。今年，市文联带领全市文艺工作者，围绕市委、市政府的中心工作，组织了义务写春联、xx乡村旅游节采风、xx文化征文、大围山征文等一系列的活动，完成了9个协会的换届选举工作，为我市文艺事业的大繁荣大丰收打下了良好的基础。今天的中秋戏曲晚会，是9个协会换届之后的第一次大型活动，是文艺界落实孙建科常委提出的利用传统节日开展文艺活动指示精神的具体行动，是xx市戏曲协会新一届理事会牵头组织的一次非常有意义的活动。可以说，今天也是我们xx文艺界的一次大团圆、大联欢。在此，我希望全市文艺工作者，进一步加强团结，加强交流，加强创作，为浏阳迎接高速时代、建设两型社会作出我们应有的贡献！

预祝“xx”中秋戏曲晚会圆满成功！祝愿在座的各位领导、各位朋友，身体健康，工作顺利，中秋快乐！

戏曲演讲稿3

各位父老乡亲们：

大家好！

一年一度的新春大会的戏曲又上演了，在这激动人心的时刻，在这丰收喜悦的时刻，我们老城区的家乡古会，将要用我们家乡独特的欢庆方式，来歌颂我们家乡人民的勤劳，让戏曲唱出家乡人民的心声，来展示家乡人民的卓越成就。这是我们家乡人民期盼的一天，这是老城区人民瞩目的一天，也是值得庆幸的'一天。

过去的日日夜夜！朝朝暮暮！家乡人民建设家乡的意志坚定不移。我们老城区的人民，顶风雨，冒酷暑，战严寒，斗艰难，一路顽强拼搏，一路铿锵走过，我们开拓进取，我们从零做起，从小做大，从无到有，经过了无数的艰辛和磨难，我们不屈不挠的家乡人用自己的智慧和双手建造起了200多厂家和企业，是我们的经济腾飞，使我们的生活优越，使家乡人民的经济飞跃发展，让一座繁荣昌盛的工业基地挺立在中原大地上，再放溢彩，为老区的经济发展，开辟了一条崭新的道路，取得了辉煌的成就！

今后，我们家乡人民将再接再厉，勇往直前，用我们辛勤的汗水；;用我们的默默无闻；用我们的无私奉献，谱写一曲曲前进的赞歌！让我们满怀喜悦，让我们载歌载舞，共度这一年一度的美好时刻，让精彩的戏曲演唱，能给大家带来愉悦的心情。

最后祝大家。天天开心！天天快乐！好事连连！事事如意！！！

戏曲演讲稿4

各位领导、各位来宾、各位师生：

大家晚上好！

为了深入贯彻落实党的十八大精神，发挥“文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用”，更系统、深入的传承国粹艺术，也为了培养青年观众群体，活跃校园文化生活，今晚，我们非常荣幸的迎来了xx年京剧进校园———陕西演艺集团京剧院再进西安工程大学专场演出活动。在此，我谨代表我校党政领导和全校师生，对出席今晚活动的各位领导和各位艺术家朋友表示诚挚的欢迎，向长期以来关心和支持我校文化事业发展的各级领导和社会各界表示衷心的感谢！

京剧是文化艺术的明珠。它有思想的深度，艺术的高度，美学的专注。陕西演艺集团是我省最大的国有演艺集团公司。陕西演艺集团京剧院是中国五大京剧院之一。院内一系列经典代表剧受到观众的好评。

陕西演艺集团京剧院不断深化“京剧进校园”活动的内涵建设，丰富艺术表现内容，扩大活动影响力，进而使高雅艺术进校园的内容与形式更加丰富多彩，获得大学生的普遍喜爱和积极参与，为广大学生打造一个更好地亲近艺术、聆听专业、提升艺术素养、感受艺术魅力的平台。

“京剧进校园”活动对增强校园的文化氛围、提高审美素养、塑造健全人格、扩展知识层面和培养高尚情操有着不可替代的作用。这不仅是接受优秀传统文化的有效平台，也是增加学生舞台艺术实践的有效途径

宝贵机会。通过更深入的文化传播活动，让优秀民族文化艺术得到进一步传承与弘扬，先进文化的成果得到进一步传播和吸纳，青年学生的`审美情趣、艺术修养和文化素质得到进一步提高，对塑造人格美、培养才能美、铸造行为美，促进大学生的全面发展产生深远而重要的意义。

近年来，我校高度重视校园文化的发展，在上级领导的的亲切关怀下，去年陕西演艺集团京剧院与我校进行签约和授牌仪式，促使我校成为京剧进校园示范院校。今天，艺术家们又专程来我校再次为广大师生倾情演出，这必将对进一步传承高雅艺术、加强校园文化氛围、提升学生的艺术素养产生积极的影响！

同学们，让我们在活动中认识党和国家文化强国战略，汲取文化精粹，传承高雅艺术，让我们伴随着艺术家们的精彩演出，一起鉴赏京剧经典，感悟艺术魅力，共度这个美好的夜晚！

最后，再次对各位领导、嘉宾、新闻**的到来和演职人员的辛勤工作表示感谢，同时预祝xx年京剧进校园———陕西演艺集团京剧院再进西安工程大学专场演出取得圆满成功！

谢谢大家！

戏曲演讲稿5

尊敬的评委、亲爱的同学们：

大家好！

我是XXX，今天非常荣幸能够站在这里，为大家分享一些关于戏曲专业的见解和体会。

戏曲专业，作为传统文化的瑰宝，一直以来都备受人们的喜爱和追捧。然而，随着时代的不断发展，传统戏曲面临着许多挑战，比如年轻观众的逐渐减少、市场需求的变化等等。但是，我坚信，戏曲专业依然有着独特的魅力和潜力。

首先，戏曲专业通过其独特的形式和表达方式传承了丰富的文化遗产。戏曲是中国非物质文化遗产的重要组成部分，它融合了语言、音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式，是中华民族智慧的'结晶。通过学习戏曲专业，我们可以深入了解传统文化的内涵和特点，传承和发扬中华民族的优秀传统。这不仅是对历史的尊重，更是对自己文化认同的一种表达。

其次，戏曲专业培养了一大批优秀的演艺人才。戏曲表演需要演员具备极高的音乐、舞蹈和表演能力。通过系统的训练和学习，戏曲专业培养出来的演员具备扎实的基础技能和丰富的表演经验，能够在舞台上展现出精湛的演技和独到的艺术魅力。他们用自己的演绎力和艺术感染力，将戏曲艺术传递给观众，为观众带来舞台上的精彩体验。

此外，戏曲专业也有着广阔的市场潜力和发展空间。戏曲的艺术特点独具魅力，它不仅能够满足观众对于传统文化的追求，还能够通过创新形式和内容，吸引和打动更多的年轻观众。戏曲与现代媒体的结合，可以产生很好的互补效应，为戏曲的传播和推广提供更多的可能性。此外，随着文化产业的不断升级和发展，戏曲专业也可以延伸出更多的就业机会，比如文化演艺公司、旅游景区等等，给戏曲专业的毕业生提供更多的职业发展选择。

最后，作为戏曲专业的学生，我们更应该用自己的努力和汗水去证明戏曲的价值和魅力。我们要坚持学习，不断提高自己的专业素养和艺术修养；我们要勇于创新，将戏曲与现代观念、审美相结合，创作出符合时代潮流的新作品；我们要勇敢追求，尝试不同的演出形式和舞台表现，开拓戏曲的创作和表演领域。只有我们不断地探索和努力，才能够为戏曲专业的发展和传承做出应有的贡献。

亲爱的评委、同学们，戏曲专业作为传统文化的重要组成部分，与时俱进地发展和创新，是我们每一个戏曲爱好者和从业者的责任。让我们携手努力，为戏曲的传承和发展贡献自己的力量。谢谢大家！

戏曲演讲稿6

尊敬的评委、亲爱的同学们：

大家好！

尊敬的老师，亲爱的同学们，我们都来自五湖四海，相信各位的家乡都有一个戏曲的代表性曲种，首先我带大家来熟悉一下我国各民族地区的戏曲剧种，我国的剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：

秦腔、京剧、豫剧、越调、越剧、黄梅戏、评剧、曲剧、昆曲、粤剧、川剧、淮剧、晋剧、汉剧、湘剧、潮剧、闽剧、祁剧、莆仙戏、河北梆子、湖南花鼓、吕剧、花鼓戏、徽剧、沪剧、绍剧、四平调、等六十多个剧种。

戏曲是汉族传统艺术之一，剧种繁多有趣，表演形式载歌载舞，又说又唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜，其主要特点，以集汉族古典戏曲艺术大成的.京剧为例，一是男扮女、女扮男；二是划分生、旦、净、丑四大行当；三是有夸张性的化装艺术——脸谱；四是“行头”（即戏曲服装和道具）有基本固定的式样和规格；五是利用“程式”进行表演。汉族的民族戏曲，从先秦的“俳优”、汉代的“百戏”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧，一直到清代地方戏曲空前繁荣和京剧的形成，戏曲始终扎根于汉族民间，为人民所喜闻乐见。看戏至今仍然是汉族的主要娱乐活动之一。

一般说来，北方人多喜看京剧，南方人则多爱好越剧，各种地方剧种都有其自己的观众对象。远离故土家乡的人甚至把听、看民族戏曲作为思念故乡的一种表现。国粹需要我们继承，国粹需要我们新一代的人们去发扬！

国粹需要我们国人更好的保护！

戏曲演讲稿7

尊敬的各位领导、各位老师、亲爱的同学们：

大家好！

我是戏曲专业的一名学生，今天很荣幸站在这里，为大家分享有关戏曲专业的知识和见解。本次演讲的主题是“传统与创新的融合”，希望通过这个主题的探讨，能够展示戏曲专业的魅力和未来的发展方向。

戏曲是我国传统文化的重要组成部分，有着悠久的历史和丰富的内涵。作为中国的瑰宝之一，戏曲承载了人民的情感和价值观念，传递了我国悠久的历史和文化传统。然而，在现代社会的快速发展中，传统的戏曲艺术面临着许多挑战。为了更好地传承和发展戏曲，我们必须将传统与创新相结合。

传统与创新的融合是一种有机的结合，既要坚守传统的基石，又不能停滞不前。首先，我们应当深入学习和理解传统戏曲，尊重其独特的形式和艺术性。这需要我们对传统剧目进行深入研究，了解其源起和发展过程，掌握其中的经典剧目和唱腔技巧。通过对传统戏曲的深入学习，我们可以感受到其独特的美学魅力和文化价值。

然而，光是停留在传统的掌握上并不足够。我们必须有创新的精神，将传统戏曲融入现代社会，让其能够与现代观众产生共鸣。我们可以利用现代科技手段，例如灯光、音响和舞美效果，来提升戏曲的表演效果。我们还可以创造新的戏曲形式，将其与当代的社会问题和人们的生活经历相结合，使其更具时代感和现实意义。

创新不仅仅是在表演层面上的突破，也包括在教学方法上的创新。作为戏曲专业的学生，我们应当积极参与创新课程设计，遵循教育改革发展的趋势，开创全新的教育方式和教学模式。我们可以引入戏曲与其他艺术形式的交叉探讨，让戏曲和舞蹈、戏剧等艺术形式相互交流、借鉴，以此促进艺术的`创新与发展。

在传统与创新的融合过程中，我们也要关注青年群体的培养。戏曲作为我国的优秀传统文化，需要有更多的年轻人加入其中。我们应该打破人们对戏曲的陈旧印象，积极开展戏曲的宣传普及工作，让更多的年轻人认识和了解戏曲，增加他们对戏曲的兴趣和热爱。

在结束之前，我希望大家记住戏曲专业是一个兼具传统与创新的领域。我们要传承戏曲传统，将其发扬光大，同时也要勇于创新，为传统注入新的活力和生机。相信通过我们的共同努力，戏曲专业必将迎来更加辉煌的未来！

谢谢大家！

戏曲演讲稿8

各位领导，各位老师：

大家好！

戏曲是中国传统的艺术文化形式，也是世界文化宝库中一颗璀璨的明珠。为了弘扬社会主义核心价值观，让青少年学生更多地了解中华优秀戏曲文化，传承中华文明，根据相关文件精神和要求，我校成立了以校长为组长的“戏曲进校园”活动领导小组，制定了“戏曲进校园”活动实施方案，充分利用橱窗、电子屏、广播站等载体开展宣传，积极营造“戏曲进校园”活动氛围，同时让戏曲教育走进了音乐课堂，成为课堂教学的重要组成部分。据悉，我校学生戏曲兴趣小组也正在积极组建中。为了提高同学们的戏曲兴趣，更多、更直观的了解戏曲知识、表演形式，张湾区“戏曲进校园活动”今日走进了xx小学。

活动一开始，主持人对十堰的地方代表剧种豫剧的起源、文化背景等相关知识作了简短的介绍。接着市歌舞剧院的老师和演员们为师生们献上了豫剧《红灯记》和《花木兰》选段。同学们个个观看地津津有味，聆听得聚精会神，激动地摩拳擦掌、跃跃欲试。在互动环节中京剧四大行当精彩的示范表演，赢得了同学们热烈的.掌声，同学们也纷纷上台体验学习生、旦、净、丑四大行当最基本的动作，场上掀起一阵阵高潮。

表演结束后，许多同学和老师都意犹未尽，表示说：“现场看豫剧表演，我还是头一次，既开阔了我们的。眼界，又增长了戏曲知识，真希望还能再次参加！”

本次活动有效地弘扬了传统文化，传承了民族艺术，使该校的全体师生有幸品尝了一顿丰盛的传统文化大餐。

“戏曲进校园”工作方案

为加快推进“戏曲进校园”工作，结合我县实际，特制定如下工作方案。

一、指导思想

深入贯彻落实《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》(中发〔2015〕27号)、《国务院办公厅印发关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》(国办发〔2015〕52号)、《中共陕西省关于繁荣发展社会主义文艺的实施意见》(陕发〔2016〕25号)、陕西省《关于支持秦腔等地方戏曲传承发展的实施意见》(陕政办发〔2016〕11号)和《陕西省“戏曲进校园”工作方案》文件精神，全面推广普及传统戏曲文化，提高学生的文化素养和艺术审美素养，传承中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，进一步增强青少年学生的文化自信和文化自觉，形成课堂教学和课外活动相结合、普及教育与专业教育相促进、学校教育和社会教育相衔接、形成具有扶风特色的戏曲传承发展新局面。

二、基本原则

(一)坚持政府主导。将“戏曲进校园”工作纳入政府购买公益性演出服务范围，结合学校教育实际，选择优秀舞台艺术作品，组织联系市、县(区)专业艺术表演团体进学校演出，组织戏曲专家到学校普及戏曲知识。

(二)梯次有序推进，选择戏曲文化较为普及、经济基础较好的城区和乡镇学校开展工作，在总结试点做法经验的基础上逐步推开。

(三)分类分级实施。根据不同年龄阶段学生欣赏特点水平，精心筛选剧种和剧目，提高针对性和可操作性。

(四)强化兴趣引导。把戏曲艺术纳入中小学素质教育体系，根据学生年龄特点与学段课时计划培育中小学生戏曲素养，培养学生对优秀民族文化的兴趣和爱好。

(五)严格质量把关。精心选择或创编一批适合不同年龄阶段学生特点的思想性、艺术性俱佳，弘扬社会主义核心价值观、唱响爱国主义主旋律、传承发展中华优秀传统文化的优秀戏曲剧目进校园演出。

三、目标任务

2018年8月至2018年12月，在各镇（街）开展“戏曲进校园工作，范围涉及各级各类中小学校。按照“一年试点、两年推广、三年普及”的思路，力争3年内基本实现全县中小有条件的学校所有学生每年免费欣赏到一场优秀戏曲演出，传承中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，全面推广普及传统戏曲文化，进一步提高学生的文化素养和艺术审美素养，增强文化自信和文化自觉。

四、职责分工

宣传部门负责活动的指导协调、督促检查和宣传报道工作，各级文化教育部门要相互配合，负责活动的具体组织实施、县文广局制定本部门实施方案，做好演出院团的资格认证、拟定剧目清单、审查剧目内容、安排演出场次，做好演出保障。县教育部门制定本部门具体方案，负责把戏曲艺术纳入中小学教育教学内容，配合县文化部门(演出团体)具体实施“戏曲进校园”工作。制定活动日程安排，做好组织保障、安全保障工作，把“戏曲进校园”列为学校综合考评内容组织编写培训课件，做好由省上组织编写的戏曲教材征订，支持做好学校戏曲教育的师资培训。各级财政和文化部门将“戏曲进校园”工作纳入政府购买公益性演出服务范围，加大政府购买服务力度。

五、保障措施

(一)提高认识，加强领导。开展“戏曲进校园”工作，是传承民族文化、弘扬民族精神，建设中华民族共有精神家园的需要，也是丰富校园文化生活、提高青少年艺术修养的有益尝试，各有关单位要充分认识开展“戏曲进校园”工作的重大意义，制定实施方案，细化责任，强化举措，确保活动取得实效。

（二）加强宣传，营造氛围。在各级主要媒体开辟专栏，传播戏曲知识和资讯，不断加大“戏曲进校园”工作宣传力度，形成良好氛围。同时要依托各级公共文化共享工程及各类文化教育类网站，加强戏曲电影、经典唱段、戏曲赏析、专家讲座等活动。

（三）形式多样，注重实效。采取多种形式，推动“戏曲进校园的宣传推广工作，既可以利用学校礼堂、简易舞台进行演出，也可以利用流动舞台车进校园演出整剧、经典折子戏，还可以组织学生观看戏曲电影等。对偏远农村学校，以组织文艺小分队进校演出，观看戏曲电影为主，开展“戏曲进校园”工作。鼓励中小学校与各专业戏曲院团“结对子”，聘请戏曲艺术专家、非物质文化遗产传承人、知名戏曲票友、专业戏曲演员担任学校兼职艺术教师。鼓励举办戏曲夏令营活动，开展戏曲排演观摩、角色和行当体验互动等活动，激发学生对戏曲艺术的兴趣爱好。加强学校戏曲教育的师资培训，采取分批、分级的培训方式，对音乐教师进行戏曲理论知识和专业技能培训。

陕西省“戏曲进校园”第一批演出剧目清单

一、进大学演出剧目

秦腔：《三滴血》《火焰驹》《铡美案》《王宝钏》《柳青》

二、进中学演出剧目 1.本戏：秦腔《三滴血》《火焰驹》《家园》《柳青》；折子戏：秦腔《打柴劝弟》《哎呀呀》《拾玉镯》《看女》《苏三起解》《清风亭。盼子》

三、进小学演出剧目

1.本戏：秦腔《三滴血》《双镯记》《火焰驹》；折子戏：秦腔《打柴劝弟》《柜中缘》《三娘教子》《挂画》《红灯记·痛说家史》《血泪仇·龙王庙》