第一篇:八年级下册《那不勒斯舞曲》教案
八年级下册《那不勒斯舞曲》教案
第2那不勒斯舞曲
一、组织教学:播放上节所学歌曲《牧场上的家》,让学生听着音乐,愉快地走进教室。(目的是营造音乐轻松、愉快的氛围)
二、新导入:同学们,在上前我们先来做一个小测试:请大家听到老师“预备--开始”的口令后,把手贴到下巴上。教师在喊出“预备--开始”口令的同时,有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形:全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置,提出问题:“刚才老师讲的要求是什么”?同学们会流畅的回答:“听到老师'预备--开始'的口令后,把手贴到下巴上”。引导学生思考:为什么听到老师的口令后,大家都把手错放到脸颊上呢?原因很简单,因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的,所以也都把手放到了脸颊上。
这个现象说明一点,那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。俗话说:眼见为实,耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是,世界是由多元化组成的,我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界,还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术,因此,学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。
今天老师向同学们介绍几种西洋铜管乐器,并和大家一起欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》,就是要求同学们在用眼睛观察西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时,注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特征和声音表现特点。
三、西洋铜管乐器介绍:
1、展示多媒体,呈现题《那不勒斯舞曲》和本的四个教学内容标题:(1)西洋铜管乐器介绍;(2)巩固练习;(3)为欣赏做准备的练习;(4)欣赏:小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。
2、用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状(图像)、音色特征及声音特点介绍(文字和解说)、演奏姿势(图像)和乐器演奏音乐实例(音乐)多方位整合的呈现给学生,使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字,听到解说声音;在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。(教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中,注意重点简要提示各乐器的声音特点,小号:声音高而明亮;长号:声音有些撕裂的感觉;圆号:声音带有一种朦胧感;大号:声音浑厚低沉。)
四、巩固练习:
使用多媒体计算机在大屏幕上呈现出各种铜管乐器的图像,学生每组选出两名代表,听播放的音乐片段,说出所听音乐的主奏乐器名称。判断回答错的可以由本组其他学生给予补充和纠正。
五、为欣赏做准备的练习:
1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏,引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。
2、结合谱例,指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段:主题每一句的节奏型都是由八分休止符紧接十六分音符来开始;第二乐段:节奏型与第一乐段相近,但开始句不是十六分音符,而是用附点音符;第三乐段:由八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符。
3、操作,把节奏谱变为乐谱,让学生看着曲谱听教师用钢琴弹奏各乐段音乐主题旋律(也可以随琴轻声视唱旋律),使学生在掌握节奏的基础上进一步了解和熟悉各乐段音乐主题旋律。
六、欣赏:小号独奏曲《那不勒斯舞曲》
1、大屏幕呈现文字并伴以解说声音,向学生介绍小号独奏曲《那不勒斯舞曲》的作者和乐曲结构、风格等。并用具有俄罗斯风格的风车建筑小图片,衬托出一种异国情调,创设欣赏情景。
2、初听:在多媒体计算机播放小号独奏曲《那不勒斯舞曲》音乐时,按乐段出现时间同步呈现各乐段主题音乐旋律曲谱,同时,根据音乐的情绪表现,在第一乐段音乐中可爱的天鹅缓慢地游进画面;第二乐段中出现英俊的王子,并使可爱的天鹅变为美丽的公主;第三乐段中随着快速的音流,一座金碧辉煌的宫殿自下而上地升起。用这些简单的动画,启发学生的音乐联想。
3、初听完后,引导学生分组讨论:(1)三个段落的主题旋律都是从小节中什么位置(强拍、弱拍或次强拍)上开始的?(2)乐曲的高潮出现在哪一段中?并根据讨论在本17页第(4)题中的123选择划“√”。
4、复听:为给学生留出充分想象的空间,复听时,在大屏幕上只呈现出一幅水雾朦胧,依山傍水的俄罗斯城堡郊景画面,并在水雾弥漫的水面上清晰的列出:边听边找出三个段落主题出现的顺序,完成本“听听想想”填写练习的音乐复听要求。让同学们在充分领略音乐魅力,发展想象的同时,进一步巩固对三个乐段音乐主题的认识。
七、堂小结:教师对本学习情况进行小结,结束全。
第二篇:钢琴公开课《那不勒斯舞曲》教案
钢琴公开课《那不勒斯舞曲》教案
授课教师:秦璞
授课时间:2012年11月7日
授课对象:黄伟昌
课标要求:
1、完整流畅、赋予表情地演奏此曲。
2、从乐句、乐段入手深层次体会作曲家的意图。
教学目标:
1、深入理解《那不勒斯之歌》的创作背景,掌握曲式结构。
2、进一步掌握钢琴常见技巧弹奏方法。
教学重点:
1、曲调风格的把握。
2、连跳、和弦等的弹奏方法。
教学难点:
初学者对钢琴技巧的把握能力,提高学生对音乐的分析能力。
教学过程:
一、导入:
1、由学生弹奏钢琴基本功练习——音阶、琶音、和弦练习;哈农钢琴练指法第二条。(目的:了解曲目调性、和弦;活动手指)
2、学生弹奏《那不勒斯之歌》——老师进行讲解。
二、展开
播放芭蕾舞剧《天鹅湖》视频中《那不勒斯之歌》的节选片段,让学生能形象地了解作品。
由学生回答自己找寻的有关于作曲家柴可夫斯基与其作品《天鹅湖》的一些资料。(柴可夫斯基(1840年5月7日---1893年11月6日),俄罗斯浪漫乐派作曲家,莫斯科音乐学院教授,俄罗斯民族乐派的代表人物,他的作品常被世界各国剧院所演奏,作品有3部芭蕾舞剧《睡美人》、《天鹅湖》、《胡桃夹子》被视为经典之作。)
教师总结创作背景:《那不勒斯舞曲》本是一首小号独奏曲,是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后,出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题,这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上,形成切分节奏感,颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近,但开始句不是十六分音符,而是用附点音符 速度稍慢而富有表现力,显得有条不紊。第三乐段速度渐快,它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲,旋律由两个一组带滑音的八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符,速度非常快。最后乐队以齐奏形式演奏塔兰泰拉舞曲的尾声,把全曲推向高潮。
1、学生提问:什么是塔兰泰拉舞曲呢?
老师解答:塔兰泰拉舞曲起源于意大利的塔兰多海港。这个海港位于意大利东南海岸的阿普利亚地区。阿普利亚阳光酷烈,土地干燥。当地有一种叫塔兰泰拉的蜘蛛,被它咬过的人马上就会得一种塔兰泰拉病。病人不管是正在睡梦中还是醒着,会突然感到像被蜜蜂蜇了似地一下子跳起来。他们冲到屋外,跑到街上,在集市上疯狂地跳起舞来。这时,其它被咬的人和从前被咬过的人也加入了舞蹈的人群。所有年龄、不同性别、各种民族的人中都有被咬的人。这里面有五岁的孩子、九十四岁的老人,其中以年轻人和女性为多。而人们认为,要治好这种怪病,只有疯狂地跳舞和出汗才是唯一有效的方法。这种舞蹈非常热情与奔放。
2、学生弹奏第一部分(第1小节——第20小节)
老师分析:此段应该保持优美的情感表达,左手和弦跳音是个难点,(1)必须单独进行和弦的基本功练习,要达到声音通透、统一、坚定,手指支撑有力,手臂放松等状态;(2)试着练习和弦的跳音,跳音的特点:比较有弹性,有律动感。也必须单独练习好了之后再看全曲的左手。右手的跳音和连音变化多端,单独练习时必须严格按照乐谱上的标记来弹奏。
学生按照老师要求演奏第一部分,了解需要课后练习的难点。
3、学生弹奏第二部分(第20小节后半部分——第36小节)
老师分析:这一段连线较之第一部分,连线明显增多,演奏的感觉应该是比较抒情的,优美的,但又不能完全去乐谱中跳音表现的动感。
4、学生弹奏第三部分(第36小节后半部分——第54小节)
老师分析:此段是一个小快板乐章,此时舞蹈已经进入白热化的状态,所有人都开始疯狂,节奏型也有转变,学生在练习的同时要从前种情绪中转变过来,以一个热闹的场面结束全曲
三、拓展与探究:课后欣赏柴可夫斯基的舞剧《天鹅湖》,形象的理解那不勒斯之歌那个舞蹈片段的音乐表现。深层次地演绎此曲。
四、总结:学习《那不勒斯之歌》,重点在于了解俄罗斯浪漫主义乐派柴可夫斯基作品风格,学会连跳、和弦等的演奏方法。
第三篇:八年级青春舞曲教案
八年级舞蹈教学设计(青春舞曲)
一、选题背景:
受传统教育思想和应试教育理念的影响,当前我国对音乐课程教育教学中存在着诸多问题,基于这些问题,本课选自人民教育出版社音乐八年级上册第一单元青春的旋律。《青春舞曲》是一首维吾尔族民歌,主要围绕青春这一主题,新疆民歌一般都很热烈,有舞蹈的感觉。《青春舞曲》的曲调是小调式,颇具新疆风格,适合表现奔放、开朗的情绪,很符合新疆维吾尔人的民族特征,提升了青春的思想高度。通过音乐课就是以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力, 强调音乐实践,鼓励音乐创造, 突出音乐特点,关注学科综合 并通过不同的音乐活动引导学生深刻的理解青春的意义,对学生的个体差异和个性化发展有很重要价值。
二、教学目标:根据《音乐课程标准》的要求和八年级学生的实际,我制定了如下教学目标
①知识与技能目标:通过教授学生学习歌曲并会歌唱,了解新疆维吾尔族的音乐风格, 背唱《青春舞曲》尝试为歌曲创编舞蹈动作,编配打击乐伴奏
②过程与方法目标:通过教师讲授演唱让学生学习能够有意识地体验音乐所表达的各种情感,并能运用音乐术语进行描述。
③情感态度与价值观目标:引导学生在唱歌编舞的同时能够深刻的理解青春的意义,激发学生的生活热情,树立正确、积极的世界观和人生观,培养高尚的情操。
三、教学过程:
1、创设情境,导入新课:
2、新课教学:
①复听《青春舞曲》
②学生有感情的吟读歌词,体会一下节奏上有什么变化。(节奏多十六分音符,一字一音,尾句强调附点音符)
③再次播放歌曲,让学生轻声跟唱
④教师自弹自唱一遍,注意教师是用怎样的感情来演唱
⑤教师弹奏旋律,学生填词唱
⑥分小组唱、抽学生唱、最后齐唱
⑦尝试用不同的速度演唱,体会歌曲的情绪
3、歌曲表演:
①再次播放维吾尔族舞蹈片段,让同学们关注舞蹈动作特点及打击乐器
②分小组研讨分排创编任务角色,教师引导他们进行创编活动
③创编展示
④评价(自评、互评、师评)通过评价,关注学生对音乐的兴趣,爱好及参与程度。积极鼓励和肯定学生的表现,增强学生音乐表现的自信心
⑤教师布置作业并小结。播放音乐《新疆是个好地方》让学生怀着愉悦的心情走出教室 1教学内容: 在课堂上让学生感受与欣赏《青春舞曲》是这节音乐学习的重要领域,这是是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与欣赏能力的形成,对于学生丰富情感提高文化素养、增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣,鼓励学生对所听音乐表达独立的感受和见解,养成聆听音乐的习惯,逐步积累欣赏音乐的经验。2 教学方法
多媒体辅助教学:
教学中课件播放维吾尔族舞蹈片段,调动学生的积极性,激发他们参与学习的意识。体验法: 倡导完整而充分的聆听《青春舞曲》,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验。演示法: 教师通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景,激发学生对《青春舞曲》的好奇心和探究愿望,合作探究法:
在听《青春舞曲》过程中为舞蹈创编动作和编配打击乐的过程中,充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。练习法: 在老师指导上紧紧围绕《青春舞曲》,主要通过听、唱、跳等活动让学生去感知歌曲的情绪,通过创编活动,让学生体会愉悦学习带来的快乐。教学手段 有形教学手段: 教学媒体,教具,设备是以信息技术为代表的现代教育技术扩展了音乐教学的容量,丰富了教学手段和教学资源,在音乐教育中有着广阔的应用前景。音乐教师应合理利用现代教育技术视听结合、声像一体、资源丰富等优点,为教学服务。要加强对学生在影视、广播、网络上学习音乐的指导。善于利用现代远程教育中的音乐课程资源进行教学,努力提高教学质量。无形教学手段:
语言手段非语言手段讲授课程以教师自身整体人格结构得以发生作用,以及合理的教育机智.4 教学组织形式
合作学习小组通过把班级成员划分小组形式,便于接下来交流小组意见,进行编舞活动.班级授课制是能更好的推动学生主动获得知识、更深刻理解知识、学会学习、学会思考,而且在于培养学生的探究精神、责任感和合作意识,从而为创新型人才的培养打下坚实的基础。四:教学评价
课堂教学评价具有导向功能,能够促进课堂教学改革课堂教学评价具有激励功能,可以加强教师之间的相互交流,课堂教学评价是促进教师专业发展的重要途径,课堂教学评价具有决策和鉴定功能,是学校管理工作的重要组成部分,课堂教学评价是对一个教师的肯定,是对学生的责任所在。
应该采取采取多种形式,改变评价方法,调动学生参与意识和学习的积极性 一是自我评价,发展性评价强调学生的主体地位,音乐课堂上的评价其目的就是为了让学生通过评价,使自己形成学习的积极态度,帮助他们认识自我,树立信心,给自己提供表现自己能力和成就的机会,同时创造宽松的学习氛围,鼓励学生提出学习过程中的困难和疑惑。让学生对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较,承认音乐学习的个体差异、关注自我发展。音乐课堂教学中,在小组内互评时,能使学生懂得互相商量,探讨着去评价,培养了他们与人合作的能力,同时,在小组内互评,还可以通过组内同学的鼓励,把那些在课堂上表现不太积极的同学有效地组织起来。
评价根据作用来分的是诊断性评价,形成性评价和总结性评价。随着学生年级的增高,能力的增强,可放手让学生组织音乐会,融声乐演唱与器乐演奏于之中,单独与合作将在该项成绩中酌情加分。对学生成绩的评价我还结合学生参加的各种活动进行评分,这活动不仅有学校组织的,还包括社会上组织的一些健康有益的比赛、演出,我都根据情况把它记入音乐成绩。
评价根据对象来分的是学生评价和教师评价,学生是课堂教学的主体,教师是学习组织者、引导者和合作者,教师要正确认识学生个体差异,因材施教,使每个学生都在原有的基础上,得到充分的发展,要关注学生的学习过程,更要关注学生的情感、态度与价值观等方面的健康和谐发展;不但要关注课堂教学的结果,更要关注课堂教学的过程。
五;教学设计反思
1.我的说课稿最开始并没有考虑到将新疆民歌的概念及民歌在世界上的地位及影响,经过反思后,教育目标的体现与后面一个单元课程的联系等,立即修改。当下爱情流行歌曲在学生中的泛滥,和教师没有正确引导也不无关系。
2.在教学过程中,最后一个环节的让学生自己举手上台表演唱,往往会因为中间环节花的时间过多而忽略。其实音乐的表现是需要锻炼的,每节课都留有一定的时间给学生上台表现自己对歌曲的理解,展示自己所学的知识非常重要。
3.这堂课通过反思,我觉得自己最初的设计有点散,目的性不强。尽管重难点都有提到,但是处理过程中有点赶。毕竟我们在学校学到的知识许多都未必用得上,许多教学经验是要在摸索中积累的,缺点和不足肯定存在,通过实践一定会让我在教学过程中少走弯路。
第四篇:八年级音乐瑶族舞曲欣赏课教案
八年级音乐《瑶族舞曲》欣赏课教案
钱伟裕
课题:欣赏课《瑶族舞曲》 重难点:在欣赏中引导学生感受民族器乐曲丰富的表现力,使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣。教学过程:
一、引入教学:
1.复习学过的几种速度标记;
2.让学生听辨三个音乐片段的速度(采用《瑶族舞曲》里的三个主题旋律); 3.引入并提出问题:刚才欣赏的三个音乐片段是我们今天准备欣赏的民族管弦乐合奏《瑶族舞曲》里的三个音乐主题,同学们是否能在乐曲中听到这三个主题并分别用手势指出它是我们刚才听辨的第几个音乐片段呢?
二、初听,学生在听的过程中,边用手势回答老师的问题;
三、复听,出示挂图,提出问题: 1.瑶族是我国西南部的一个少数民族,这首由作曲家彭修文改编的描写瑶族人民生活的民族管弦乐曲《瑶族舞曲》就是以瑶族的民间歌曲为素材的,现在,让我们闭上眼睛倾听音乐并想象一下,乐曲描绘的是一个什么样的场面(唱歌跳舞)?表达瑶族人民怎样的心情(幸福欢乐)?你是从乐曲的哪些特点中得到这样的感知的(节奏感强、旋律欢快……)?听完后,同学们可以和旁边的同学讨论一下,再回答老师的问题; 2.复听后,请同学回答老师提出的问题;
四、细听三个主题
引入:刚才,我们已经初步地感受了三个主题旋律,接下来,我们进一步来欣赏这三段美妙的旋律:
1.第一部分之第一主题
1)先听一听第一部分的第一主题,请同学们注意一下,第一主题出现了几次(3次)?每次出现时在什么方面(乐器的音色和力度)有变化?如果把第一主题的第一次出现表现的是一位美丽姑娘的翩翩舞姿,那么,再次出现时多种乐器的齐奏和力度的渐强,又表现了什么情景呢(越来越多的姑娘加入了舞蹈的行列)? 2)播放第一部分第一主题,让学生跟着哼唱旋律。2.第一部分之第二主题
1)接下来,我们听一听第一部分的第二主题,请同学们注意一下,这个主题共出现了三次,三次在音调的高低上有什么变化(一次比一次高)?速度和乐曲(快速、粗犷豪放)的情绪和第一主题比较有什么不同?如果第一主题表现的是姑娘们在跳舞,那么,第二主题表现的又是什么呢(小伙子们双手猛击着长鼓,加入了舞蹈的行列,尽情欢舞)? 2)播放第一部分第二主题,让学生跟着哼唱旋律。3.第二部分主题
1)第二部分的主题在拍子(三拍子)和速度(中速)、力度(较弱)等方面都有明显的变化,请同学们认真感受它都有怎样的变化并说一说。第二部分相对于第一部分的热烈欢快,旋律变得比较(平稳),就象人们在亲切地交谈。2)播放第二部分主题,让学生跟着哼唱旋律。
五、再次复听全曲
刚才,我们更深入地了解了乐曲的三个主题,这首乐曲是由三个部分组成的,乐曲的第三部分基本上重复了第一部分,下面,让我们完整地再次复听全曲,并听听乐曲的哪个部分最优美抒情(第二部分),高潮是出在哪一部分(第三部分)?在本次欣赏中可提示学生乐曲中渐快、渐慢的地方。
六、课堂小结:
第五篇:《采茶舞曲》教案
《采茶舞曲》
【教学目标】
1、通过对比聆听,分辨出《采茶舞曲》这首歌曲采用了越剧的音调。
2、分析歌曲中两部分在描写内容的不同以及情绪上的对比,从歌曲的创作手法上分析歌曲两部分情绪不同的原因。
3、通过听、辨、唱,使学生简单了解方言对形成歌曲风格的作用。
4、学会采茶时的基本动作,在学习“采茶舞”的过程中,感受采茶姑娘的辛勤劳动,表现采茶姑娘采茶时的愉快情绪。
5、感受聆听不同演唱方法的采茶歌以及不同表现形式的《采茶舞曲》。
【教材分析】
《采茶舞曲》这首歌曲原系越剧《雨前曲》中舞蹈《采茶舞》的声乐部分。作者周大风曾经在浙江茶区劳动和生活过,他以流行于我国浙江、上海等南方地区的越剧音调为创作素材,使歌曲富有浓厚的地方色彩和生活气息。全曲旋律清新优美,节奏活泼明快,具有鲜明的舞曲风格和特点。
歌曲由两个部分组成。第一部分含四个乐句,勾勒出江南水乡的明媚春光;从“插秧插得喜洋洋”起是第二部分,前8小节描绘了茶农灵巧勤快的采茶动作,随后音调上扬,抒发了茶农的劳动热情。
【教学重、难点】
感受江南音乐风格的特点以及方言对形成歌曲风格的作用。
【教学过程】
一、组织教学
1、播放江南风景与生交流:同学们知道这是哪的风景吗?同学们知道的可真多!这就是我国江南一带的风景。从这段上我们可以看到,江南的水特别多,因此,江南还有一个很好听的名字,被称为“水乡”,是一个风景优秀美好地方。
2、师生问好交流。
二、欣赏《采茶舞曲》
1、导入。
师:好多地方的民歌都采用了戏曲的音调,下面我就要考考同学们,请听下面两首歌曲,你能分辨出哪一首歌曲采用了越剧的音调吗? A、讨论
师:你觉得是哪一首歌曲采用了越剧的音调?《采茶舞曲》?同学们都觉得是吗?恩,同学们的分辨能力很强啊!那你们为什么觉得是《采茶舞曲》采用了越剧的音调呢?(引导学生分析出《采茶舞曲》给我们的感觉和越剧一样,都是那么的柔美、流畅、婉转动听的,所以是《采茶舞曲》采用了越剧的音调。)B、导入课题
师:今天我们就来欣赏这首具有越剧风格的《采茶舞曲》。
2、二次聆听。
①感受想象歌曲所表现的情景画面。
下面我们一起来听一听这首歌曲,从歌曲中你仿佛都能看到怎样的画面呢? ②说说看到的画面,并学做采茶动作,了解简单的茶文化以及歌曲表现的内容。
师:同学们的想象力可真是丰富!很多同学都看到了茶农采茶的劳动场景。那同学们,你能模仿一下茶农采茶的动作吗?谁能来做一下?我们用舞蹈动作来表现时,动作要美观一些,夸张一些,请同学们来看老师来做一下。(师做:手心朝上,大拇指和中指采,翻一下手腕表示把采下的茶放到竹筐里)你能跟我一起做吗?(师带着生做上下左右采),同学们的采的可真认真啊!快把你采的茶叶放下吧。刚才我们一起模仿了茶农采茶的动作,茶农采下茶,经过加工、制作就成了我们日常生活中所喝的茶了。说到茶,我国可是茶的故乡,同学们都知道我国有哪些著名品牌的茶叶吗?(生说)对,有福建的铁观音,苏州的碧螺春,还有杭州西湖的龙井茶。《采茶舞曲》这首歌曲表现的就是西湖边一群采茶姑娘采茶的劳动情景。
3、分析歌曲情绪对比,以及从歌曲创作手法上分析造成歌曲前后不同情绪的原因。①教师范唱,生带着问题聆听。(范唱注意前边柔美一些,第一句可伸手,第二部分可背手点头、踮脚)
师:这首歌曲分为两个部分(出示两部分歌谱),下面老师来唱一唱,请同学们仔细、安静地听一听,看一看,这两部分从描写的内容上有什么不同?情绪上又有什么变化? ②讨论解决问题描写内容情绪第一部分:江南美景优美抒情第二部分:采茶场景欢快活泼。③从歌曲创作手法上分析造成歌曲前后不同情绪的原因。
师:为什么这首歌曲前后两部分带给我们如此不同的情绪感受呢?我们一起来看一下这首歌曲的旋律。请同学们先来看第一部分,(师唱)在前两句中,你看有什么音乐记号?旋律上是一字多音还是一字一音啊?在演唱时我们要唱的怎么样?(连贯圆滑起来)你能唱一唱这两句吗?(生唱)唱起来很悠长,感觉那么优美;再来看第二部分,师唱前两句,这里出现了什么记号?(顿音)要唱的怎么样?你能唱一下吗?显的活泼欢快。
4、分析方言对歌曲风格的影响以及简单了解江南地区歌曲风格特点及其形成原因。①学生演唱歌曲。
师:茶农在劳动的时候,常常是边采茶边唱着歌,也让我们来当一次茶农,有感情地唱一下这首采茶歌吧!②讨论分析。
师:同学们是用普通话来演唱的,那我们所听到的《采茶舞曲》是用什么语言来演唱的?(方言)具体来说是江南一带的方言。那你觉得用普通话来唱和用江南方言来唱,哪一种更能表现江南民歌的韵味呢?(方言)对,可以说方言影响着一个地方的民歌的风格。《采茶舞曲》这首歌曲是用江南一带的方言来演唱的,让人一听感觉就是江南一带的歌曲风格。那么柔美、流畅、婉转动听。
5、模仿方言演唱歌曲。
①师:我们还是再来欣赏一下原汁原味的《采茶舞曲》吧。同学们可以边听边找一找,歌曲中的哪些字最明显的能听出江南地区的方言来?(播放《采茶舞曲》)②学生说说自己的发现。
③师点击屏幕出现字词。一起说说屏幕上的字词在歌曲中的发音是什么。④方言演唱。
师:下面我们跟着歌曲一起唱一下,听到屏幕上的字词我们试着用江南的方言来唱一唱。(播放歌曲范唱)
三、表演“采茶舞” ①师跳“采茶舞”。
师:歌曲确实非常的美,每当听到这首《采茶舞曲》,我都忍不住地想要跳起舞来,不知道同学们想不想看啊?好,下面我就为同学们跳一段“采茶舞”,我给同学们提个要求:请仔细看,你能记住哪些动作?
②说说记住的动作并分析动作含义,生可跟着一起做一下几个动作,坐着做。③跟音乐一起表演。
师:好,让我们也当一回茶农,感受一下他们辛勤的采茶劳动吧。同学们请起立。我来看看茶农们都准备好了没有,我们要上山采茶了。
表演完毕:今天的采茶劳动结束,小茶农们辛苦了,快坐下休息一会吧。
四、聆听感受不同演唱方法的《采茶歌》
师:同学们的舞姿实在是太美了。每一个同学都那么投入地在表演这首《采茶舞曲》。这首《采茶舞曲》是一首原汁原味的江南民歌,今天老师还给同学们带来了另外一首描写采茶的歌曲,你听一听,这首歌又会带给你怎样的感受呢?
1、播放《采茶歌》。
2、讨论:这首歌曲给你的感受是怎样的?(生说说自己的感受)你有没有觉得这首歌曲更具有现代的气息啊?因为这是一首通俗歌曲。节奏感非常的强,更贴近我们的生活。
五、欣赏器乐演奏曲《采茶舞曲》
1、导语:我们刚才欣赏的描写采茶的音乐作品都是以歌曲的形式来表现的,其实音乐作品的表现形式多种多样,有的作曲家就把《采茶舞曲》这首歌曲改编成了一首器乐演奏曲,我们一起来听一听。
2、讨论: 师:这首器乐演奏曲《采茶舞曲》和歌曲《采茶舞曲》在速度上有没有不同?(情绪变的更加的活泼欢快!)
六、小结
师:今天我们一起欣赏了江南地区的戏曲——越剧,聆听了根据越剧的音调改编的歌曲《采茶舞曲》,还学跳了采茶舞。让我们再一次跳起采茶舞,在我们优美的舞姿中结束这节课吧!