第一篇：剩一腔孤勇的喜欢的散文
01.
记得一次，大表哥在半夜十一点多站在烧烤店门前发消息过来说。
表妹，我想吃烧烤了。
我说，你在哪？
他说，烧烤店门口。
大表哥的生活指南大概是，生活就应该简单点，想吃什么就吃，怎么开心怎么来。
上次同他聊天，忍不住跟他说起最近的迷茫。
然后他噼里啪啦问了我几个问题，问题丢过来之后一瞬间我有些懵。
我歪着脑袋想了想，话糙理却在。
忽然间明白了，能做自己喜欢的事情，争取去成为自己想成为的人就好。
有时候，会因为觉得所做的事情，没有意义，所以做起来更容易迷茫。
可是想想，所谓的“意义”是什么呢？正如大表哥大半夜想去吃烧烤，就是一时的嘴馋。
正如写下这些句子，没有观众，无关功利，图什么呢？就是一腔孤勇的喜欢。
不把这一切复杂化，顺其自然。虽然大表哥强调，这顺其自然又非不作为。
我明白他的意思，简单些，随心些，不要搞得那么纠结和复杂。就算没有意义又有什么关系呢？
重要的是，自己如何从这没有意义里得到成长，而在将来的某一时日提起时，心里会怀着无比的欣喜。
书里说，没有意义是非常重要的事情，去热爱没有意义没有用，有时是另一种美学。
02
前几天沐心推荐给我一本书。
开始时他的推荐语是这么说的：
“琐琐碎碎的句子，读起来像听流水，宁静安然，字里行间有一种惊天动地又悄无声息的美，荡气回肠又烟火缭绕。像一袭素色棉布裙子，又像汉服，淡雅，朴素，又萦绕着一抹禅意。”
我躲在屏幕背后，啧啧的感叹，这家伙这句话写的真好。
也禁不住很好奇，到底是哪个作家的书能让他如此赞誉。
他说，你猜。
我说，这作家我知道吗？
他说，雪…..我想，不能是川端的《雪国》吧，然后我说，我不知道。
他缓缓的说了句，雪小禅。然后把读书链接发给我。
雪小禅这个名字，于我而言，是久别重逢，再生欢喜。
我觉得，人生中很多个微不足道的第一次经历是非常值得纪念和珍藏的。
时光荏苒，光阴物华休，很多事情已经苍凉的没有模样，可那时第一次生发出的情绪，在很多年后不经意提起，依旧能灼灼生辉。
蒙上回忆的阴翳，辗转沉淀，反而会觉得越来越美。
03
第一次读到的最好的言情小说，便是雪小禅的《无爱不欢》。
那时还在读初中，记得那时候老妈让我写作业，我关起门来偷偷看《无爱不欢》。
为顾卫北和林小白的爱情，一会哭一会笑，印象最深刻看到结局，一个人偷偷哭了好久。
然后又看她的《秋千架》，看夏薄荷和陈北方，感动于夏薄荷和喜牙还有叶画画的友谊，却又只能眼睁睁看着她们随着命运离散。
在后来别人问及我哪部言情小说好看时，我依然会推荐这两部。
干净，纯粹，是十七八岁我们有过的干瘪利落的青春。
以至于，很多年后的现在，喜欢男生的标准一直都是那年书里的顾卫北和陈北方的影子。
简单的白T恤，洗得有些发白的牛仔裤，个子高高，简单纯粹的大男孩。
04
“干净。”是我对喜欢的人，喜欢的事物最高的评价。
也会有人问我，干净是什么意思，当然不是简单的指个人卫生。
那是一种从内向外生发出的一种感觉，这感觉我也说不出来，就是会由衷的想赞叹，很干净，很喜欢。
如晴朗天气里的一尘不染的白云偎着湛蓝深邃的天空，距离目光最近的，是被水洗过发绿的叶子。
微风轻轻，闭上眼，嗅到的是，阳光似有若无的香。
所以那些年，我读了很多雪小禅。
有些习惯和喜欢，如果是自然而然的淡忘，有一天再相见，依然还是能带着久别的欣喜。
05
再读雪小禅，还是那年的干净，不同的是，这干净里带了更多岁月沉淀的从容感。
这几天一直都在看那本书，每当读到好的句子都会一万遍感慨。
沐心这次的推荐真的是深得我心啊，很喜欢，那本书的名字是《在薄情的世界里深情的活着》。
书里，她讲到很多事情，遇过的朋友，曾经的生活。
那穿着普通棉布白衫，拖着长裙，干净优雅的女子我是极喜欢的。
读书，泡茶，耽美于每个器物的清晨黄昏。热爱生活里琐碎的小细节，懂得恰到好处的仪式感。
好友不多，个个交心，偶尔闲聚，总是说不完的话题。
这漫长时光中，虽然过客很多，可能停留并让你感到欣喜如故的人真的是寥寥。
所以，我很珍惜当下的一切。
06
有意义吗？很多日常都是没有意义的，比如有一种特别的感情。
谈恋爱最好的方式是，想你时，你就在我身边，我想看着你，直到这日头一寸寸变老。
可有时，多的是身不由己。
都说，异地恋苦，有人会想，异地恋是感情里最没意义的跋涉。
想拥抱的时候根本够不到，透过屏幕隔着长长的电话线，温暖的传达是件多么辛苦的事情。
所以蛮佩服异地恋的，坚持下来真的很不容易。
有时候一想到，在这所陌生城市的另一端还有一个人，她记挂着你的温饱忧喜。
心底里会泛起绵长的苦涩甜蜜，偶尔相见，也是想用百米冲刺的速度跑向对方，一刻也不想浪费。
当然，我没谈过异地恋，也不想谈异地恋。
我只是想到跟好朋友分开，有时候会很像异地恋。
07
那天书琴说，如果我们在一起就好了。
隔着对话框，好想过去抱抱你。
我们毕业就分开到不同的城市，以前是三个人的热闹欢腾兵荒马乱，现在是一个人的兵荒马乱，跌撞成长。
谁的青春都一样，有过迷茫，走过荒唐，半梦半醒，抬头遇见成长。
就当一切都是没有意义的跋涉好了。正如，一段感情蹉跎到最后，“爱过”变成最好的事情，“努力过”，也是最美的事情。
这生活的点滴多的是未遇见的惊喜，而该遇见的人，总会再重逢。
无意间看到安东尼写给不二的情书里，有一句话很好。
我们都先不要着急，你先去看你的电影，我先去读我的书。总有一天，我们会窝在同一张床上，看同一部电影，读同一本书。
这是很美好的愿景，但值得努力去期待。
第二篇：春曲怀乡,一腔游子意散文
春渐近了天地，一切都冲破着冷漠与束缚，似乎霎那间，柳绿已新，春红已浓，于是，满目的春色，醉了我的眼，便似朱自清先生笔下那片片柔柔的绿草铺满，原野里，是那娇柔的香草的味道，还有麦苗抽节的声音。还有山坡上那个熟悉的身影，是我快乐的童年留下的满山遍野的雀跃，是农人归家夕阳一路洒下的余辉，正看野鹤回巢时映着的袅袅炊烟，温柔了黄昏与夜色，听那母亲回家的悠远的呼唤，传遍整片氤氲着雾气的田野。
梦幻里，似乎已然到处是春的喜悦。
是的，今年的春天来得时候，比往年更觉她的柔顺、她的感动，因为引思的是那由稚嫩日渐成熟的彷徨身影，还有童年里对故乡单薄的记忆。于是我对春天的期盼，就化作麦田里泛起的绿潮，原野里那垄猪草留下的一筐快乐，还有院中那盛开的紫色梧桐花下即将响起的蝉吟，乡路旁那高大的槐树满披的如霜雪的花海，都在我的脑海中定格成为一种不褪色的永恒。
新疆的春天，显得有点吝啬，虽然也终是绿树掩映，东风唱暖，而且，随意可见如雪的杏颜，她们总用那一树的飞花最早预告春的脚步，却总在漫天风沙中黯淡了些许色彩，还有那柳树也似乎在一夜间就化作满天游荡的柳絮，宣告了春的短暂停留。那雨，更是吝啬的忘记了沙漠对他的渴望，于是忘记了故乡春雨的味道，只记得雨后草上沾满了晶莹，泥泞的小路延伸到绿绿的原野，树下蓄积孩子们收集雨滴的欢乐，那树叶上劈啪落下的雨点，打湿了孩子的柔发，钻进了他们的脖颈，传出的却是童稚的笑声。
记忆，就在此刻，就在春的味道随风先至的刹那，暖暖的，传遍了我的身体，那是太多关于春的畅想，更是对那做别二十余年的故乡的眷恋。我知道，如今的故乡早已不再是意念中的模样，我也知道，未来岁月我将依旧属于这片天边的大漠孤烟，毕竟这里养育了我，可是会有一株西域的蓬草，借着春天的脚步，一直寻着身上不散的味道，追寻！
瞧，远隔千山万水，我依旧听见，田野里麦苗汲水抽节的声音；我看见田垄边上草儿逐风的顽强；我看见，老槐树伸向天空的虬枝，苍老却遒劲；一朵朵小花正装点自己的家园，铺满田野的角角落落；屋后的那株梧桐树，还像记忆中的一样，满树繁花，紫色云雾缭绕，树上蝉儿正结束漫长的地下黑暗，正悄悄爬上树干，褪去最后的蝉衣，只待振翅，展开夏的歌喉；还有，还有，那一片片绿油油的玉米地里，高高的屏障是我们游戏的场所，那里有数不清的蚱蜢，那里面是孩子的天堂。
闻着春的味道，我到了打麦场里，满眼是那金黄的麦穗，闪着耀眼的光芒，我看见，我的母亲，领着五个孩子，在一片金黄中，坐着游戏，母亲嘴里哼唱着那首熟悉的童谣！
哦，我深深呼吸一口，春的味道，家的味道，我的手指迟钝了，春天，创造了太多的奇迹，连同我这割不断的望乡的愁肠，或许当我们离开的越久，故乡的绳索便被拉的越紧，我们归乡的脚步才会那么急切!
第三篇：喜欢散文
有时，我便这样，喜欢 静静地坐在窗前，看着窗外，看着窗外的云，窗外的树，还有那墙角的小草和花儿，那些云总是那么的悠闲自若；那些树总是那么的生机黯然；那些小草和花儿又总是那么的娇一艳快乐。
喜欢静静地坐在屏前，打开电脑，听着音乐，欣赏着图片，看着空间美文，那是一种宁静，安然；一种静谧；一种意境；一种享受。
享受独自的一点孤独和寂寞；享受喜悦和快乐；享受美好；享受温暖，友情；享受文字中的点点醇香。让思绪在指尖敲打，落墨晕染在心灵的家园。
喜欢就这样把自己的小情绪记录在小雅心园里，让心有份栖息的空间，或怡然自得，或惆怅伤感。
喜欢感动，感动于真诚，感动着每一个头像里的不同风景和故事。
岁月静好，在光于影的交错里，演绎一场时光的相逢。人生若只如初见，让岁月氲氤 着最美丽的相遇。
第四篇：孤舟江雪散文
进入了夏季型气候，每天的高温和艳阳，成了一种不变的场景，偶而伴随着午后短暂的雷阵雨，虽然稍微舒缓了闷热的暑气，只是心中那份浮躁的情绪，似乎依旧无尽地漂浮，丝毫没有任何消除的迹象。
在这暑热的天气中，柳宗元的〈江雪〉，似乎就成了一道另类的消暑良方。透过诗中雪景的绵绵描绘，让心灵在不知不觉之中，感受那份在冰天雪地情境里，所散发出来的夏季冰凉。而思绪也自然地随着这股凉意，神游于皑皑的白雪之境──
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
柳宗元笔下的山水诗，总有个显著的特点，那就是喜欢把客观境界写得非常的幽静，让诗人主观的心情，在周遭氛围的衬托下，显得比较寂寞与孤独，而这首〈江雪〉的意境，其实也正是这样。
用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描绘主要形象，正是这首〈江雪〉山水小诗独有的艺术特色。全诗只用了二十个字，就描绘了一幅幽静冰寒的静寂画面──在下着大雪的江面上，一叶扁舟，一位老翁，独自在一条寒冷的江心，伴随着周遭银白的视野，静静垂钓……
千山白头，飞鸟绝迹；万径积雪，人踪湮灭。远眺大地苍茫迷蒙，意境幽远；近观人舟江心独钓，静寂清澄。让人彷佛看到眼前的湘江风雪弥漫，在苍茫岚影之中，有着一叶扁舟，船上端坐着一位披蓑戴笠的老渔翁，兀傲风雪，雪中独钓。扁舟一叶，钓者孤独，诗中意境，就这样在山川白雪之中无尽绵展──心思意兴遄飞，视野婉转袅绕。
这首〈江雪〉，诗人所要描写的其实颇为简单，只不过是一条小船、一个老渔翁，在下着大雪的江面上钓鱼而已。可是，为了凸显此一主要的核心对象，诗人则不惜运用一半的篇幅，去描绘其所处的周遭环境，而且设法使这个背景尽量广大辽阔，几乎到达了浩瀚无边的境界。因为背景愈广阔，则主要的描写对象，也就愈能被衬托，更加被突显。
这首诗的诗题虽是〈江雪〉，但是作者入笔时并未立即破题，其结构布局堪称精巧。开头先写千山万径之静谧凄寂，栖鸟不飞，行人绝迹，为场景做了一番铺陈。然后笔锋一转，点妆出正在孤舟垂钓的蓑翁形象，却一直到结尾才着墨于“寒江雪”三个字，正式破题。从头读至结尾处，再行倒读全诗，一种豁然开朗的感觉，顿时油然而生。
在这首诗里，笼罩一切的似乎都是雪，千山是雪，万径也是雪，而且因为是雪的因缘，才使得鸟飞“绝”、人踪“灭”。诗人用千山、万径这两个词，给予孤舟和独钓的画面，作了鲜明的参照对比。因为如果没有“千”、“万”两字的衬托，则随后的“孤”、“独”意境，也就会显得平淡无奇，没有什么震撼力了。
渔翁形象，精雕细琢；四时意境，巧妙不同。从韦应物〈滁州西涧〉的春潮、张志和〈渔歌子〉的夏雨、王士桢〈题秋江独钓图〉的秋江、以至于柳宗元〈江雪〉的冬雪，主角渔翁若隐若现，或在春潮雨后，或在斜风细雨，或在秋江独酌，或在寒江钓雪。不论是春潮急湍，或是江河流淌，诗人似乎总能随境运转，在你我不知不觉之中，恣意挥洒着几许的闲情逸致，尽情建构出无限孤独的情怀。
这四首诗词之中，韦应物的〈滁州西涧〉“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”，不见渔翁，只见野渡之舟，其中的渔翁和扁舟，只能凭空想象杜撰。张志和的〈渔歌子〉“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，看见了山川原野的色彩缤纷，见着了戴箬笠穿蓑衣的渔翁，却未知其是在捕鱼或垂钓。
如若要论及在江中垂钓或独钓这件事，则王士桢的〈题秋江独钓图〉“一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋”和柳宗元的〈江雪〉“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，正好符合这样“独钓”的诗情意境，只是两首诗中所描绘的季节不同，动静有别而已。
以春夏时分为场景的〈滁州西涧〉和〈渔歌子〉，无论是幽草、黄鹂、白鹭，桃花、鳜鱼、青箬笠、绿蓑衣，在诗词之中，处处尽是动静交替、色彩缤纷。但是，当镜头转到秋冬季节之际，则无论是〈题秋江独钓图〉抑或〈江雪〉，不仅色彩全都不见了，而且大地似乎也逐渐凝结，只是徒留诗人泼墨山水下的渲染意境，让人有着无限的遐思而已。
从彩色渲染，到黑白泼墨；从春夏喧哗的自然原野，到秋冬静寂的大地山川，不同阶段的人生际遇，似乎如同这些诗情画意一般，有着异曲同工之妙。而春耕、夏耘、秋收、冬藏的场景，透过这些诗词文意的细细铺陈之后，总能让诗词中的那份深层意境，随着个人不同的心思，在心中无尽地绵展。
在这藉由一个季节、一条江河、一叶扁舟、一丝钓线、一位渔翁，所建构出来的心灵意境，由于取景的方向不同，作者的感受殊异，因此其所著墨的方式，也就自然而然会有着多样化泼洒的空间了。不论是诗中有画，或是画中有诗，两者内蕴的哲理以及外显的风华，理应都是一样。
一条河流，点妆四季幻化；一叶扁舟，写意沧海人生。在这扁舟独钓的意境氛围之中，恣意挥洒着多样化的大地风情……
第五篇：孤舟江雪的散文
当季节进入了夏季型气候之后，每天的高温和艳阳，似乎就成了一道不变的大地场景。偶而伴随着的午后短暂雷阵雨，虽然能够稍微舒缓了闷热的暑气，只是心中那份烦躁的情绪，则是依旧无尽止地漂浮着，并无丝毫消除的迹象。
在这绵延的暑热天气中，柳宗元的〈江雪〉诗篇，却意外地建构了一帖另类的心灵消暑良方。透过诗中雪景的绵绵描绘，让心灵在不知不觉之中，感受那份在冰天雪地情境里，所散发出来的夏季冰凉。而个人思绪也自然地随着这股清凉寒意，神游于皑皑的白雪意境之中──
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
柳宗元笔下的山水诗，总有个显著的特点，那就是喜欢把客观境界写得非常的幽静，让诗人主观的心情，在周遭氛围的衬托下，显得比较寂寞与孤独，而这首《江雪》的意境，其实也正是这样。
用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描绘主要形象，正是这首〈江雪〉山水小诗独有的艺术特色。全诗只用了二十个字，就描绘了一幅幽静冰寒的静寂画面──在下着大雪的江面上，一叶扁舟，一位老翁，独自在一条寒冷的江心，伴随着周遭银白的视野，静静垂钓……
千山白头，飞鸟绝迹；万径积雪，人踪湮灭。远眺大地苍茫迷蒙，意境幽远；近观人舟江心独钓，静寂清澄。让人彷佛看到眼前的湘江风雪弥漫，在苍茫岚影之中，有着一叶扁舟，船上端坐着一位披蓑戴笠的老渔翁，兀傲风雪，雪中独钓。扁舟一叶，钓者孤独，诗中意境，就这样在山川白雪之中无尽绵展──心思意兴遄飞，视野婉转袅绕。
这首《江雪》，诗人所要描写的其实颇为简单，只不过是一条小船、一个老渔翁，在下着大雪的江面上钓鱼而已。可是，为了凸显此一主要的核心对象，诗人则不惜运用一半的篇幅，去描绘其所处的周遭环境，而且设法使这个背景尽量广大辽阔，几乎到达了浩瀚无边的境界。因为背景愈广阔，则主要的描写对象，也就愈能被衬托，更加地突出。
这首诗的诗题虽是《江雪》，但是作者入笔时并未立即破题，其结构布局堪称精巧。开头先写千山万径之静谧凄寂，栖鸟不飞，行人绝迹，为场景做了一番铺陈。然后笔锋一转，点妆出正在孤舟垂钓的蓑翁形象，却一直到结尾才着墨于“寒江雪”三个字，正式破题。从头读至结尾处，再行倒读全诗，一种豁然开朗的感觉，顿时油然而生。
在这首诗里，笼罩一切的似乎都是雪，千山是雪，万径也是雪，而且因为是雪的因缘，才使得鸟飞“绝”、人踪“灭”。诗人用千山、万径这两个词，给予孤舟和独钓的画面，作了鲜明的参照对比。因为如果没有“千”、“万”两字的衬托，则随后的“孤”、“独”意境，也就会显得平淡无奇，没有什么震撼力了。
渔翁形象，精雕细琢；四时意境，巧妙不同。从韦应物《滁州西涧》的春潮、张志和《渔歌子》的夏雨、王士桢《题秋江独钓图》的秋江、以至于柳宗元〈江雪〉的冬雪，主角渔翁若隐若现，或在春潮雨后，或在斜风细雨，或在秋江独酌，或在寒江钓雪。不论是春潮急湍，或是江河流淌，诗人似乎总能随境运转，在你我不知不觉之中，恣意挥洒着几许的闲情逸致，尽情建构出无限孤独的情怀。
这四首诗词之中，韦应物的《滁州西涧》“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”，不见渔翁，只见野渡之舟，其中的渔翁和扁舟，只能凭空想象杜撰。张志和的《渔歌子》“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，看见了山川原野的色彩缤纷，见着了戴箬笠穿蓑衣的渔翁，却未知其是在捕鱼或垂钓。
如若要论及在江中垂钓或独钓这件事，则王士桢的《题秋江独钓图》“一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋”和柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，正好符合这样“独钓”的诗情意境，只是两首诗中所描绘的季节不同，动静有别而已。
以春夏时分为场景的《滁州西涧》和《渔歌子》，无论是幽草、黄鹂、白鹭，桃花、鳜鱼、青箬笠、绿蓑衣，在诗词之中，处处尽是动静交替、色彩缤纷。但是，当镜头转到秋冬季节之际，则无论是〈题秋江独钓图〉抑或〈江雪〉，不仅色彩全都不见了，而且大地似乎也逐渐凝结，只是徒留诗人泼墨山水下的渲染意境，让人有着无限的遐思而已。
从彩色渲染，到黑白泼墨；从春夏喧哗的自然原野，到秋冬静寂的大地山川，不同阶段的人生际遇，似乎如同这些诗情画意一般，有着异曲同工之妙。而春耕、夏耘、秋收、冬藏的场景，透过这些诗词文意的细细铺陈之后，总能让诗词中的那份深层意境，随着个人不同的心思，在心中无尽地绵展。
在这藉由一个季节、一条江河、一叶扁舟、一丝钓线、一位渔翁，所建构出来的心灵意境，由于取景的方向不同，作者的感受殊异，因此其所著墨的方式，也就自然而然会有着多样化泼洒的空间了。不论是诗中有画，或是画中有诗，两者内蕴的哲理以及外显的风华，理应都是一样。
一条河流，点妆四季幻化；一叶扁舟，写意沧海人生。在这扁舟独钓的意境氛围之中，恣意挥洒着多样化的大地风情……
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