《定风波·红梅》原文及鉴赏

第一篇：《定风波·红梅》原文及鉴赏

《定**·红梅》原文

好睡慵开莫厌迟。

自怜冰脸不时宜。

偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。

休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。

诗老不知梅格，吟咏，更看绿叶与青枝。

《定**·红梅》鉴赏

词开篇便出以拟人手法，花似美人，美人似花，饶有情致。“好睡慵开莫厌迟”，“慵开”指花，“好睡”拟人，“莫厌迟”，绾合花与人而情意宛转。此句既生动传神地刻画出梅花的玉洁冰清、不流时俗，又暗示了梅花的孤寂、艰难处境，赋予红梅以生命和情感。

“偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。”这三句是“词眼”，绘形绘神，正面画出红梅的美姿丰神。“小红桃杏色”，说她色如桃杏，鲜艳娇丽，切红梅的一个“红”字。“孤瘦雪霜姿”，说她斗雪凌霜，归结到梅花孤傲瘦劲的本性。“偶作”一词上下关连，天生妙语。不说红梅天生红色，却说美人因“自怜冰脸不时宜”，才“偶作”红色以趋时风。但以下之意立转，虽偶露红妆，光采照人，却仍保留雪霜之姿质，依然还她“冰脸”本色。形神兼备，尤贵于神，这才是真正的“梅格”！

过片三句续对红梅作渲染，笔转而意仍承。“休把闲心随物态”，承“尚余孤瘦雪霜姿”：“酒生微晕沁瑶肌”，承“偶作小红桃杏色”。“闲心”、“瑶肌”，仍以美人喻花，言心性本是闲淡雅致，不应随世态而转移；肌肤本是洁白如玉，何以酒晕生红？“休把”二字一责，“何事”二字一诘，其辞若有憾焉，其意仍为红梅作回护。“物态”，指桃杏娇柔媚人的春态。红梅本具雪霜之质，不随俗作态媚人，虽呈红色，形类桃杏，乃是如美人不胜酒力所致，未曾堕其孤洁之本性。石氏《红梅》诗云“寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌”，其意昭然。这里是词体，故笔意婉转，不象做诗那样明白说出罢了。下面“诗老不知梅格”，补笔点明，一纵一收，回到本意。红梅之所以不同于桃杏者，岂于青枝绿叶之有无哉！这正是东坡咏红梅之慧眼独具、匠心独运处，也是他超越石延年《红梅》诗的真谛所。

此词着意刻绘的红梅，与词人另一首词中“拣尽寒枝不肯栖”的缥缈孤鸿一样，是苏轼身处穷厄而不苟于世、洁身自守的人生态度的写照。花格、人格的契合，造就了作品超绝尘俗、冰清玉洁的词格。

此词的突出特点是融状物、抒情、议论于一炉，并通过意境表达作者的思想感情。词中红梅的独特风流标格，正是词人超尘拔俗的人品的绝妙写照。

《定**·红梅》作者简介

苏轼（1037～1101），字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。是著名的文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”；善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名；诗歌与黄庭坚齐名；他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称“苏辛”，共为豪放派词人。

第二篇：定** 红梅 苏轼

定** 红梅 苏轼

好睡慵开莫厌迟。自怜冰脸不时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。

休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。

苏轼词作鉴赏

此词是作者贬谪黄州期间，因读北宋诗人石延年《红梅》一诗有感而作。这首词紧扣红梅既艳如桃杏又冷若冰霜、傲然挺立的独特品格，抒发了自己达观超脱的襟怀和不愿随波逐流的傲骨。全词托物咏志，物我交融，浑然无迹，清旷灵隽，含蓄蕴籍，堪称咏物词中之佳作。

词开篇便出以拟人手法，花似美人，美人似花，饶有情致。“好睡慵开莫厌迟”，“慵开”指花，“好睡”拟人，“莫厌迟”，绾合花与人而情意宛转。此句既生动传神地刻画出梅花的玉洁冰清、不流时俗，又暗示了梅花的孤寂、艰难处境，赋予红梅以生命和情感。

“偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。”这三句是“词眼”，绘形绘神，正面画出红梅的美姿丰神。“小红桃杏色”，说她色如桃杏，鲜艳娇丽，切红梅的一个“红”字。“孤瘦雪霜姿”，说她斗雪凌霜，归结到梅花孤傲瘦劲的本性。“偶作”一词上下关连，天生妙语。不说红梅天生红色，却说美人因“自怜冰脸不时宜”，才“偶作”红色以趋时风。但以下之意立转，虽偶露红妆，光采照人，却仍保留雪霜之姿质，依然还她“冰脸”本色。形神兼备，尤贵于神，这才是真正的“梅格”！过片三句续对红梅作渲染，笔转而意仍承。“休把闲心随物态”，承“尚余孤瘦雪霜姿”；“酒生微晕沁瑶肌”，承“偶作小红桃杏色”。“闲心”、“瑶肌”，仍以美人喻花，言心性本是闲淡雅致，不应随世态而转移；肌肤本是洁白如玉，何以酒晕生红？“休把”二字一责，“何事”二字一诘，其辞若有憾焉，其意仍为红梅作回护。“物态”，指桃杏娇柔媚人的春态。红梅本具雪霜之质，不随俗作态媚人，虽呈红色，形类桃杏，乃是如美人不胜酒力所致，未曾堕其孤洁之本性。石氏《红梅》诗云“寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌”，其意昭然。这里是词体，故笔意婉转，不象做诗那样明白说出罢了。下面“诗老不知梅格在”，补笔点明，一纵一收，回到本意。红梅之所以不同于桃杏者，岂在于青枝绿叶之有无哉！这正是东坡咏红梅之慧眼独具、匠心独运处，也是他超越石延年《红梅》诗的真谛所在。此词着意刻绘的红梅，与词人另一首词中“拣尽寒枝不肯栖”的缥缈孤鸿一样，是苏轼身处穷厄而不苟于世、洁身自守的人生态度的写照。花格、人格的契合，造就了作品超绝尘俗、冰清玉洁的词格。此词的突出特点是融状物、抒情、议论于一炉，并通过意境表达作者的思想感情。词中红梅的独特风流标格，正是词人超尘拔俗的人品的绝妙写照。

丰乐亭记

欧阳修

修既治滁之明年，夏，始饮滁水而甘。问诸滁人，得于州南百步之远。其上则丰山，耸然而特立；下则幽谷，窈然而深藏；中有清泉，滃然而仰出。俯仰左右，顾而乐之。于是疏泉凿石，辟地以为亭，而与滁人往游其间。

滁于五代干戈之际，用武之地也。昔太祖皇帝，尝以周师破李景兵十五万于清流山下，生擒其皇甫晖、姚凤于滁东门之外，遂以平滁。修尝考其山川，按其图记，升高以望清流之关，欲求晖、凤就擒之所。而故老皆无在也，盖天下之平久矣。

自唐失其政，海内分裂，豪杰并起而争，所在为敌国者，何可胜数？及宋受天命，圣人出而四海一。向之凭恃险阻，铲削消磨，百年之间，漠然徒见山高而水清。欲问其事，而遗老尽矣。今滁介江淮之间，舟车商贾。四方宾客之所不至，民生不见外事，而安于畎亩衣食，以乐生送死。而孰知上之功德，休养生息，涵煦于百年之深也！

修之来此，乐其地僻而事简，又爱其俗之安闲。既得斯泉于山谷之间，乃日与滁人仰而望山，俯而听泉；掇幽芳而荫乔木，风霜冰雪，刻露清秀，四时之景，无不可爱。又幸其民乐其岁物之丰成，而喜与予游也，因为本其山川，道其风俗之美，使民知所以安此丰年之乐者，幸生无事之时也。

夫宣上恩德以与民共乐，刺史之事也。遂书以名其亭焉。

〔译文〕

译文：

我担任滁州的太守后的第二年夏天，才喝到滁州的泉水，觉得甘甜。向滁州人讯问泉水的发源地，就在距离滁州城南面一百步的近处。它的上面是丰山，高耸地矗立着；下面是深谷，幽暗地潜藏着；中间有一股清泉，水势汹涌，向上涌出。我上下左右地看，很爱这里的风景。因此，我就叫人疏通泉水，凿开石头，拓出空地，造了一座亭子，于是我和滁州人在这美景中往来游乐。

滁州在五代混战的时候，是个互相争夺的地区。过去，太祖皇帝曾经率领后周兵在清流山下击溃李景的十五万军队，在滁州东门的外面活捉了他的大将皇甫晖、姚凤，就这样平定了滁州。我曾经考察过滁州地区的山水，查核过滁州地区的图籍，登上高山来眺望清流关，想寻找皇甫晖、姚凤被捉的地方。可是，当时的人都已经不在，因为天下太平的时间长久了。

自从唐朝败坏了它的政局，全国四分五裂，英雄们全都起来争夺天下，到处成为敌国的，哪能数得清呢？到了大宋朝接受天命，圣人一出现，全国就统一了。以前的凭靠险要的割据都被削平消灭。在一百年之间，静静地只看到山高水清。要想问问那时的情形，可是留下来的老年人已经不在人世了。如今，滁州处在长江、淮河之间，是乘船坐车的商人和四面八方的旅游者不到的地方。百姓活着不知道外面的事情，安心耕田穿衣吃饭，欢乐地过日子，一直到死。有谁晓得这是皇帝的功德，让百姓休养生息，滋润化育到一百年的长久呢！

我来到这里，喜欢它地方僻静而公事清简，又爱它的民风安恬闲适。既已在山谷间找到这样的甘泉，便每天同滁州的人士来游玩，抬头望山，低首听泉。春天采摘幽香的花草，夏天在茂密的乔木下乘凉，秋迎风霜，冬赏冰雪。秋冬草木凋零，山岩裸露，春夏的清幽秀茂，四时的风光，无一不令人喜爱。民众也为年年谷物的丰收成熟而高兴，乐意与我同游。于是为他们推求这里的山川形胜，叙述这里风俗的美好，使民众知道能够安享丰年的欢乐，是因为有幸生于这太平无事的时代。

而宣扬皇上的恩德，和民众共享欢乐，这是刺史职责范围内的事。于是便写下“丰乐”二字来给这座亭子命名。

太历丙戌六月日，右正言、知制诰、知滁州军州事欧阳修记。

赏析： 《丰乐亭记》写于庆历六年(1046)。所谓“庆历新政”，仅经过一年多时间，就在庆历五年春宣告失败，执政大臣杜衍、范仲淹等相继被斥逐。欧阳修因上书为他们辩护，也被捏造罪名，贬于滁州。滁州五代时为争战之地，备受破坏，经过宋初近百年的休养生息，已初步恢复元气。州西南琅琊山为游览胜地，欧阳修政事之暇，颇喜寻幽访胜，辟地筑亭。此文除记述建丰乐亭的经过及与滁人共游之乐外，还描绘了滁州从战乱到和平的变迁，从而寄托了安定来之不易，应予珍惜的命意。无论是记述还是描绘，全文都是围绕“乐”而写：建亭取名为“乐”，是思乐；与滁人共游为“乐”，是享乐。乐在亭中，乐在山川，乐在和平安定的岁月。

欧阳修的散文，语言简洁，含义深远。全篇不足500字，却多角度、深层面地写出了“丰乐亭”的“乐”意。

欧阳修能够在滁州饮到甘甜的泉水，赏到优美的景致，都是大自然所赐，当然乐；看景致，仅在距滁州百步的地方，上有“耸然而特立”的“丰山”，下有“窈然而深藏”的“幽谷”，中有“滃然而仰出”的“清泉”，能不乐？乐是乐，但作者不想只得一时之乐，也不愿独享其乐，于是在自然赐“乐”的基础上，又用人力去创造“乐”，去丰富“乐”——“疏泉凿石，辟地以为亭，而与滁人往游其间”。真可谓是由“乐”而造亭，由亭而生“乐”，“乐”何其多，人“丰乐”，亭也就叫“丰乐亭”了。

作者写处时之“乐”，是从四个方面来写的。一是“乐”之久。滁州在五代时就是兵家必争之地，没有什么安定可言，而宋太祖赵匡胤“尝以周师”平定此地。到了作者所处的时代，再想去寻战争的遗迹，已经不可得，因为“故老皆无在也”，“天下之平久矣”，百姓“休养生息，涵煦于百年之深也”。二是“乐”之源。远源是“唐失其政，海内分裂，豪杰并起而争”，近源则是“宋受天命，圣人出而海内一”。说白了，这“乐”之源其实就是大宋皇帝，是他使得“向之凭恃险阻，铲削消磨，百年之间，漠然徒见山高而水清”。三是“乐”之况。既然处于“乐”之地，“乐”之时，那百姓到底是怎么个“乐”法呢？看吧，“今滁介江淮之间，舟车商贾、四方宾客之所不至，民生不见外事，而安于畎亩衣食，以乐生送死”。于是作者“日与滁人仰而望山，俯而听泉；掇幽芳而荫乔木，风霜冰雪，刻露清秀，四时之景，无不可爱”，多么惬意呀！这是想当年陶渊明连做梦都想过的生活，现在让宋朝的欧阳修和滁州百姓过上了，这种“乐”，局外人怎么能体会得到呢？四是“乐”之思。人常说：饮水思源。既然尝到了“乐”的甜头，那就一边“乐”，一边思——让百姓“知上之功德”，“知所以安此丰年之乐者，幸生无事之时也”。而作者更没有忘记“宣上恩德”是自己的职责。在“乐”的过程中，让百姓思德报恩，懂得这“乐”来之不易，应当加倍珍惜，以拥护赵宋王朝。这也是本文的深层内涵。

这篇散文融记叙、议论、抒情和描写于一体，以“乐”开篇，以“乐”终结，“乐”贯串始终，景怡人，情动人，理启人。《醉翁亭记》让人跟着“醉”，《丰乐亭记》让人跟着“乐”，真不愧为传世的姊妹篇。当然，还必须认识到，这两篇散文都间接、含蓄地抒发了作者“乐”与“醉”之中的愤郁和不平。

第三篇：苏轼定**鉴赏

不如归去，不如归去 ——苏轼《定**》词赏析

摘 要：千百年来，苏轼的诗词文章乃至他笑对苍茫的人生态度，对后世文人有着巨大的影响，而苏轼更以其多姿的艺术形象和深刻的人文精神永远占据着中国文学史辉煌的一页。他心胸坦荡，讲究风节，有志于改革，勇于进言的人品征服世人，而且他旷达闲适的词风，高超娴熟的文学创作技巧，在我国文学史上留下厚重的印记，为我国文学事业的发展做出了巨大贡献。本文以苏轼《定**》词为载体，以该词情随境生、移情入境的意境交融方式为侧重点，在赏析该词独特精妙的叙志方式的同时，也进一步感受苏轼本人令人称道的为人处世心态。

关键词：苏轼 定** 情景交融 闲适旷达 正 文：

定**

苏轼

三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

《定**》为苏东坡词之代表作，它不仅是一首闲适词，更是一篇自我叙志之词。此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。东坡借途中遇雨的生活小事，触景生情，抒写了作者任天而动、苦乐随缘、开朗达观、意存归隐的人生态度和坦荡胸怀，描绘了一幅十分传神的“东坡雨中行吟图”，表现了他处变不慌、笑对风雨、“何妨吟啸且徐行”的潇洒气度，流露出悠游自在、“一蓑烟雨任平生”的达观态度，揭示了“也无风雨也无晴”的恬淡妙境，也是苏轼人生的真实写照。《定**》也正是以其闲适从容的文风，乐观豁达人生态度历来被人们所品味和赞扬。

那么，为什么这首词能够在文学史上占据着如此重要的地位，他又凭什么能够感动千千万万人，除了有作者真挚旷达的情感以外，与苏轼高超的艺术手法是有着密切的关系。在那个君主专制的时代，有着千千万万官场失意的文人，他们或许有着与苏轼同样的愁苦与郁闷，也有着与苏子一样的大彻大悟，但唯有苏东坡能够以其神来之笔，将内心之感受叙述得酣畅淋漓而又朴实无华，也让后来众多文人的官场失意归隐之作黯然失色。

作者写词之前先是交代了即兴起词的梗概：在一群人匆忙的赶路途中，遇到了大雨，而作者却不与其他人一样争先赶路，躲雨。却是利用这上天的赐予的雨水来涤荡自己的心灵，向大自然表露自己的心声。待到雨过初晴，作者的自信更是自然流露，这也为全词奠定了一个较好事件背景和感情基调，为正词的写作做好了铺垫。

先看上片前两句：首句“莫听穿林打叶声”，光这“莫听”两个字便见了作者的真性情。雨点穿林打叶，发出声响，表明了风雨之势呈猛烈之态，风雨交加，众人纷纷躲雨（小序中已经描写），是客观存在，那么在此时此地弹出“莫听”二字，就体现出作者认为外物不足挂齿，风雨不足畏的坦荡胸怀。紧接着，作者再一句“何妨吟啸且徐行”，这算是对前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序中的“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文一个颇有韵味儿的反问：“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸；“何妨”二字透出的淡定和大气，写出作者自我敢于挑战自我，挑战自然风雨的非凡气度。首两句是全篇主脑，以下词情都是从此生发。“竹杖芒鞋”透露出词人安贫乐道的隐逸之思，“谁怕”一句反问，加上“莫听”“何妨”的映衬显得气度从容，由此勾勒出一幅苏公披蓑烟雨行吟图。

下片“料峭春风吹酒醒，微冷”，“料峭”二字点出时令，三月七日，正是乍暖还寒之时，然二月春风早已裁出翠柳条条，时至三月，早应是一派春光。而作者却似一无所见，仅以“微冷”二字寄寓所感，弥漫着一种萧索意味，隐隐之中暗示了作者的落寞心境。急雨既过，斜阳展颜，对历雨者来说，这应是很值得欣喜的，而作者回望了适才烟雨凄迷的经行之处，却吐出了“也无风雨也无晴”的妙句来。若非深察人世无常，历经社会坎坷，是难以做到如此宠辱不惊，得失无意的。

纵观全词，词中描写的风景并无特别突出的特点，即作者在意象的选取上随其自然，并没有半点刻意的雕琢，而是随景随事，自己亦以其坦然之心面对眼前发生的一切。但同时，作者的自我感情与所描写之景观，旁人之事又浑然天成，融合得十分贴切，丝毫不给人以“为赋新词强说愁“之感觉，并没有将自我感情强行嫁接在这春风春雨之中，情景交融手法的在该词中得到了极好地运用，总结起来，该词在情景交融手法的运用上，主要有以下两个特点：

一、写景，景中寓情：全词所述之事、所抒之情，均被词人巧妙的置于“风雨”这一环境之中来展开。风是什么样的风？“料峭春风”，“微冷”的春风。雨是什么样的雨？春风轻拂，略带凉意的沙沙小雨，是“烟雨”。也正是这种微风、细雨，才决定了虽无雨具，也不觉得狼狈。其实，从生活实际的角度来看，初春的风雨应该还是很冷的，更不宜在初春的风雨中没有雨具行走。而词人在这里所要表达的知识一种体验，一种感觉。这里有个比较，此人在序中有言：”同行皆狼狈,余独不觉“。为何”余独不觉“呢？东坡正式在这风雨中，接着风雨来冲刷心中的块垒。这类似乎在表达，政治上的大风大雨都挺过来了，这自然界中的小风小雨又算得了什么呢？更何况还有”山头斜照“在前方相迎呢。要说此时东坡的心态与刚贬谪时大不相同了，少了一份迷惘、哀叹，多了一份缓和、宁静。

二、抒情，冲淡平和：一切景语皆情语。所写之景，所状之物，均为所发之情服务。同时，词人有事通过虚词和动词的巧用来完成的。“莫听“两字将那些风风雨雨抛在一边，“何妨”“徐行”二词似在劝别人，实际是在劝自己：这样的小风小雨又算得了什么呢？它不但不值得逃避，反而应该让人好好地享受一下。如果不是经历了大风大雨，焉能如此？“谁怕？”一词掷地有声；“微冷”则准确传达出词人此时的感受：带着一种欣赏去感受冷风。最后，全篇的情感都归结到“归去，也无风雨也无晴”这一句上面。这一句是众口流传的佳句，以“晴”谐音“情”，巧妙地将自然之景和词人心中之情结合起来，了无痕迹，而“无”字在一句之内被反复使用，不仅仅音韵铿锵，更是将词人那种无牵无挂，无欲无求，冲淡平和之情充分地表露出来，虚词和动词的巧妙使用，有效地传达出此人心间的平静和冲淡。

读罢全词，我们头脑中可以浮现出这样一幅画面：一位颇显老的中年人，在料峭的春风和微冷的细雨中，拄着竹杖，穿着草鞋，时而低吟，时而高唱，从容而坚定地走在泥泞的沙湖道中，他表情淡然，因为在他心目中，这世上原本就没有风雨。如果有，那么也是他能从容面对，视之为可以欣赏的风景。这幅画面清新、唯美，这又不仅仅是一首简单的词，一幅简单的画。当你把他当成一首词来看，在感叹和佩服于作者的豁达情怀时，你会不由自主地勾勒出一幅美丽、清新的春景；当你将它转化成一副画面时，你又能从这画中读出太多太多，想象太多太多，而不是把它仅仅当成一幅景色美丽的画。这正是苏轼所独有的品质，这位热爱大自然的词人，他是真正将自己与自然融为一体，将自己的心交给了自然，而这，也是他之所以能够将自然之景与自我志向结合得天衣无缝的原因。

一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前，人生的沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟。总之，苏轼是中国文学史上一位非常了不起的人物，他的一生坎坷，仕途多舛。可面对人生的挫折，诗人坦然处之，不管是阳光灿烂还是山雨欲来，得也萧然，失也萧然，任其自然。究其根源在于苏轼兼容了儒、道、佛三家的思想，并能够很好地把他们内化到人生实践中去。在人生得意时，以儒家的积极用世来处理政事，为官一任，造福一方；当人生失意时，便用道家的无为超脱和佛家的空灭来排解胸中的块垒，修炼自己的品性。所以，苏轼一生活得坦然，活得自在，活得有味。心有东坡词，人生无难题。人生即便遭遇再多的风雨，读了东坡词作之后，经过东坡的过滤，都变成一片晴空了。因此，苏轼为我们撑开了一把遮蔽人生风雨的“伞”，撑出了一片笑对人生的晴朗天空，愿我们也能活得像他那样乐观，那样豁达，那样自在！

第四篇：苏轼定**原文及翻译

苏轼定**原文及翻译

定** 苏轼 北宋

三月三日沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余不觉。已而遂晴，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹仗芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

【注释】：

①沙湖：湖北黄冈县东南三十里处，又名螺师店。

②狼狈：形容处境困窘、难堪。

③吟啸：吟诗、长啸。

④芒鞋：草鞋。

⑤烟雨：烟波风雨。

⑥料峭：开容风力寒冷、尖利。

⑦萧瑟：风雨穿林打叶声。

【译文】：

不要听风穿树林，树叶带来风雨之声，这一切无所谓，我依然一边吟诗长啸，一边缓步徐行。穿着草鞋，拄着竹仗，比骑马坐车更加一身轻松。谁怕风风雨雨？我漠视这些，一生任凭烟雨迷蒙，与我同行。冷冷的春风又把我吹醒，微微感到有些寒冷。斜阳的山头却来迎接我。回头望去，我来时淋雨的地方，一片萧条，归去时又一片平静，也没有什么风雨，也无晴。

【赏析】：

这首词作于无丰五年（1082年），此时苏轼因乌台诗案被贬在黄州（今湖北黄冈）已整整两年了。苏轼在黄州处境十分险恶，生活在也很困，但他仍旧很坦然乐观。这首词作时苏轼因乌台诗案被贬在黄州（今湖北黄冈）已整整两年了。苏轼在黄州处境十分险恶，生活在也很困，但他仍旧很坦然乐观。从这首词里，我们能看到他旷达的胸怀、开朗的性格以及超脱的人生观。上片“一蓑烟雨任平生”句，将词人一生的坎坷磨难，以及泰我在自若的生活态度，尽行囊括。下片“也无风雨也无晴”丰富了词的主旨，展示出词人处变不惊、不随物悲喜的超脱有人生观。“归去，也无风雨也无晴。”自然界中风雨阴晴变化莫测，不要管他，如果不在乎风风雨雨，也不必盼什么天晴了。这就是“了无风雨也无晴”的深刻含义。也是本词思想意义的深刻性之所在。本词构思新巧，以微显巨，从遇雨之吟啸升华为人生之超旷，“风雨”意象面为人生灾难与厄运的象征。全词见出词人对人生风雨表现出一种听任自然，不怕挫折，乐观旷达的旷达胸怀。从这首词里，我们能看到他旷达的胸怀、开朗的性格以及超脱的人生观。上片“一蓑烟雨任平生”句，将词人一生的坎坷磨难，以及泰我在自若的生活态度，尽行囊括。下片“也无风雨也无晴”丰富了词的主旨，展示出词人处变不惊、不随物悲喜的超脱有人生观。

《定**·莫听穿林打叶声》原文

三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

《定**·莫听穿林打叶声》翻译

三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，大家没有雨具，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。

不用注意那穿林打叶的雨声，不妨一边吟咏长啸着，一边悠然地行走。竹杖和草鞋轻捷得胜过骑马，有什么可怕的？一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。

春风微凉，将我的酒意吹醒，寒意初上，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来遇到风雨的地方，回去吧，对我来说，既无所谓风雨，也无所谓天晴。

《定**·莫听穿林打叶声》注释

⑴定**：词牌名。

⑵沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。

⑶狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。

⑷已而：过了一会儿。

⑸穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。

⑹吟啸：放声吟咏。

⑺芒鞋：草鞋。

⑻一蓑烟雨任平生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。一蓑（suō）：蓑衣，用棕制成的雨披。

⑼料峭：微寒的样子。

⑽斜照：偏西的阳光。

⑾向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。

⑿也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。

《定**·莫听穿林打叶声》赏析

此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。

首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。

“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任平生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的`风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。

以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。

过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。

结拍“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。

苏轼定**原文

三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

苏轼定**翻译

三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。

不要害怕树林中风雨的声音，何妨放开喉咙吟唱从容而行。

拄竹杖曳草鞋轻便胜过骑马，这都是小事情又有什么可怕？披一蓑衣任凭湖海中度平生。

料峭的春风把我的酒意吹醒，身上略略微微感到一些寒冷，看山头上斜阳已露出了笑脸。

回首来程风雨潇潇的情景，归去不管它是风雨还是放晴。

苏轼定**注释

1.定**：词牌名。

2.沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。

3.狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。

4.已而：过了一会儿。

5.穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。

6.吟啸：放声吟咏。

7.芒鞋：草鞋。

8.一蓑烟雨任平生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。一蓑（suō）：蓑衣，用棕制成的雨披。

9.料峭：微寒的样子。

10.斜照：偏西的阳光。

11.向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。

12.也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。

苏轼定**赏析

此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。

上片，写遇雨后的情境。

“莫听穿林打叶声”雨滴打在竹叶上发出响声，你不要感到扫兴。如果你把它当着美妙的音乐来欣赏，就不妨“吟啸且徐行”了。可见“莫听”两字，到出了苏轼的心境。对客观事物，客观存在不要太在意。不妨去欣赏它。人们都说，生活不缺少美，而是缺少发现。那么如何才能善于发现呢？不妨学学苏轼。我们多数人都被外界的各种不顺心的事手烦恼，整天抱怨老天不公，有用吗？没用。可能当你抱怨后，却来个“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。真是让人哭笑不得。这时人们又要说。真是天意弄人呢？是吗？我说你这么认为就应该好好像苏轼学习了。不要被客观存在所牵绕。不妨去学着欣赏，大不了就像学看一幕悲剧一样，其实悲剧的人生才有价值。

生活条件不好。“竹杖芒鞋轻胜马”又有什么好怕的呢，“一蓑烟雨任平生。”这样才旷达吗。

达则兼济天下，穷则独善其身。既然朝廷不给我兼济天下的机会。“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；

可怪深山里，人人识故侯。”（《初入庐山》诗）也涂个清净逍遥，说到底。谁不想，逍遥自在的生活呢。我觉得这才是人追求的最终生活境界。

“一蓑烟雨任平生。”是我最喜欢的一句。有这样一种解释：“：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）。我到不这么觉得，我觉得是：我没有什么身外之物，下雨也只要有一蓑衣就行了，管你三七二十一。燕子很轻盈才能飞的很敏捷。风筝很轻，才能飞的很高。人只有不被声明荣誉所累才能，领悟人生真谛。

下片是写，天转晴了。

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”。料峭的春风把酒吹醒了，有点冷，冷吗。“山头斜照却相迎”不冷了吧。这个转，转出了味道：当你被外在的困境所困绕时，如果一味的抱怨，可能到顺境时，你也不能把握了。你应该时刻记着“塞翁失马，焉知非福”。

“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。天晴后，回头看看“萧瑟处”，刚才还是大雨，现在已经天晴了，大自然就是这样，月圆了就缺，缺了有圆，反复循环。雨后便是天晴，天晴后便是下雨。如此循环，难道不是“也无风雨也无晴”吗？佛说“菩提本无树，明净亦非台。本来无一物，何处惹尘埃”当你心静如湖水，全不在意外在事物的得失时，你便可以领悟“也无风雨也无晴”的快乐了。

前面我们已经说了：此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。官场黑暗。被贬不知道有没有被升的机会，要想“也无风雨也无晴”，只有“归去”了。（照应上文“一蓑烟雨任平生”。）

第五篇：《无题》原文及鉴赏

《无题》原文

腰佩黄金已退藏，个中消息也平常;

世人欲识高斋老，只是柯村赵四郎。

《无题》鉴赏

《无题》诗里说，我已挂印退隐而去，这事稀松平常，官衔名位早成过眼烟云，想找当年的某某老已不可得，有的只是乡下赵家老四了。由达官显贵而布衣平民，角色转换反差如此强烈，但赵佧却能坦然处之，可谓宠辱不惊，去留无意，大有“质本洁来还洁去”的旷达。这首诗透露出的“个中消息”，表现了赵佧先生是真名士自风流的洒脱，是历经宦海沉浮，生命航船终于泊靠故家锚地后的宽慰，是大象无形的超拔。相信他不会患什么“退休综合症”的，大概也不会千方百计发挥“余威”吧?