关于电视庸俗化的应对与管理探索论文

第一篇：关于电视庸俗化的应对与管理探索论文

论文关键词：电视 新闻 传播 管理 探索

论文摘要：近年来，对于国内电视媒体庸俗化的倾向，论者蜂起，歧见纷呈，并且逐渐使这一专业性很强的论题越出了研究界，成为波及甚广的大众性的热门话题。从2004年初起，对庸俗化倾向，新闻传播界从个体仅仅是理论上的辩证、剖析过渡到集体性的旗帜鲜明地抨击、抵制。新闻界出现的包括低俗之风在内的不良倾向，是新闻业内开展“三项学习教育”活动重点面对的实际问题。相关的行政管理部门也陆续出台了一些针对性很强的措施，以应对已经出现的不良现象。因此，我们现在需要更全面更准确地认识这一倾向。

一、重新审视关于电视庸俗化的争议

当研究界用“庸俗化”指称当下包括电视在内的大众媒介存在的一种令人反感或者担忧的倾向时，我们面临着的其实是一个非常复杂的问题。但是，我们对此却往往认识与准备都不太足。具体表现为，在对关键性的概念缺乏必要的阐析与规定的前提下，就率尔操觚，仓促立论。导致的结果是，大家得出的结论疑云密布，歧见丛生，不仅意见不甚相同，有时候甚至是完全相逆相悖。特别需要指出的是，不同的人保持学术研究的诚意在严格的学术规范下，对一个真正的问题进行深度探讨时，大家得出了不同甚至相反的结论，这不是太奇怪的事情。但在媒介庸俗化探讨中出现的问题是，大家用的是相同的概念，但是各自所赋予的含义却不尽一致。也就是说名同而实不相同，有时候是由于对概念认识上的差异，有时候是由于各自强调同一概念的不同侧面。这样导致的结果是，大家对一个问题的讨论，并不是在同一个视点甚至是同一层面上展开，都在自说自话。显而易见，在这种情境下所获得的成果，不仅是比较有限的，而且还会带来“乱花渐欲迷人眼”的效应。

当我们回顾研究界对媒体庸俗化的认识过程时，可以参看的有价值的材料为数不少，其中的标志性的事件自然不能忽略。《南方周末》于2002年4月25日刊发了一篇题为《崔永元炮轰电视庸俗化》的访谈文章，它标志着媒介的低俗化或者庸俗化已经从一个专业性的研究对象转化为公共性的热点话题。谈到庸俗化的表现，他说：“一个是造假。我们很多新闻节目造假，甚至移花接木，把这个事儿安排到那个事儿上，庸俗到极点了。有些揭露行业黑幕的节目，看起来惊心动魄，就像电视剧，其实是组织拍摄的，却自称是偷拍的。这是不尊重人。这种弊端尤其反映在娱乐节目上。他说的这些其实只是电视人缺乏专业精神的表现，而并不是一般意义上的庸俗化与低俗化的问题。

尽管如此，这篇访谈还是引起了极大的反响。应和者众，持不同意见的也不乏其人，电视与我们的生活密不可分，是我们日常生活的一个部分，甚至就是我们家庭中的一个成员。既然如此，电视中有一些庸俗的节目，一些和我们的日常生活更有亲和力的节目，有什么不好吗？电视台当然应该有一些严肃的、高雅的、精英化的节目，但二者并不矛盾。因为电视有不同的功能，而观众又是很复杂的群体，所以节目必须是多样化的。

低俗化是与庸俗化相近或者相关的概念，在很多的语境中二者是可以相互替换的，这一点大家都能理解和接受。电视庸俗化的过程实际上是一个互动的过程，低文化受众层次的普遍存在，为电视的商业繁荣提供了充分条件，就像一个圈圈，有什么样的电视文化就会培养什么样的受众，有什么样的受众就会产生什么样的制作者。在批判电视的庸俗化的时候，是站在精英文化的立场上，指斥电视文化缺乏深度，不具个性。

显而易见，这不是我们用以指称大众媒介中出现的那些令人揪心的现象的含义。如果这样的理解是庸俗与低俗的本义，那么，在探讨媒介的庸俗化与低俗化倾向时就必须明确：在这一语境中，庸俗与低俗是有特定含蕴的，它不再是中性词，包涵了具体的道德与价值判断。概而言之，它指的是一种超越受众健康心态的接受底线的品质，一般表现为无聊的搞笑、出格的表演、不健康的炒作、无忌惮的诱惑。极端的形式是对色情、暴力渲染。

二、对电视庸俗化的管理

电视的庸俗化的倾向已经较大面积较高频率出现在国内大众传媒的娱乐作品中，这种症候的出现与社会发展的大背景密切相关。我国现在正处在深刻的转型时期，这个转型由两个深刻转变构成：一是体制的转轨，即从高度集中的计划经济体制向社会主义市场经济体制转型；二是结构的转轨，即从农业的、乡村的、封闭的传统社会向工业的、城市的、开放的现代社会转型。在这样的大背景下，传统的新闻媒体的生存状态、目标设置等各方面都会随之发生根本性的变化。新闻媒体除了仍旧要承担凝聚人心、鼓舞干劲、引导舆论的重任，也就是说除了一如既往地履行喉舌功能之外，其产业的性质也不断地被凸显并且被开发出来了。2004年3月29日，由中宣部、新闻出版总署、统计局等部门人员组成的文化产业统计课题组发表了第一阶段成果《文化及相关产业分类》，首次对文化产业及其相关产业进行了权威性的界定。指出文化产业的核心层包括新闻服务、出版发行服务、广播电视电影服务和文化艺术服务；文化休闲娱乐服务和其他娱乐服务。既然传媒属于文化产业，那么它对包括产量、产值等利益指标的追求应该是理直气壮，无须隐讳的。因而，作为经济诉求的具体表现形态，产业的建设与经营就成了各个媒体的日常要务与共同焦灼。正是在这个方向的追求上，一些媒介为了满足受众的普遍趣味而降低了言述姿态，这应该是可以接受的选择，但是这不能作为走向庸俗化的理由。因为没有充分的理由能够推定：惟有庸俗的东西才可以赢得广泛的接纳。而且，在媒介中实际上就存在着大量虽然层次不高却不失纯正、健康的媒介制品。尤其显得重要的是，媒体庸俗化表面上只关乎媒介本身的旨趣、格调，实际上它与社会的氛围的形成，特别是青少年的人格结构、生命气韵的养成不无关系。因而，必须对此保持充分的警惕并加以防范、遏制。借鉴国外的经验并总结我国已有的实践，可以考虑从以下3个层次进行管理。

第一，法律法规的制约。

日本的刑法也规定，“散布、贩卖或公然陈列淫秽文书、图书或其他物品”构成犯罪。美国联邦《刑法》规定：凡在广播中发布任何淫秽、不雅、亵渎神圣的语言，皆属犯罪。对不雅的界定有两条：一是播出内容明显违反当代社区标准，二是播出内容与社会价值毫无益处，由此可见，即使在欧美国家，庸俗化性质的物品也同样是要受到排斥的。

在我国现行的法律框架里，虽然没有专门的新闻传播法，但是，我们有一个齐备的法律体系应对新闻传播领域涉法事务。这个体系的第一层面是，第二层面是由刑事、民事、行政三方面组成的基本法律，第三层面为其他专门性法律，如《未成年人保护法》、《妇女权益保护法》，规定了特殊人群的人格保护。《刑法》第三百六十三条规定：以谋利为目的，制作、复制、出版、贩卖、传播淫秽物品情节特别严重的，可处10年以上有期徒刑或者无期徒刑，并处罚金或者没收财产。

第二，政府行政管理。

在这方面，各国根据自身的体制与国情，采取了一些具有针对性的措施。我国广播电视的最高行政管理机构是广播电影电视总局，一般是通过发放与颁布《通知》《实施细则》和《办法》的形式对广播电视播出机构进行调控。针对现在一些节目主持人以追求时尚为由，播报时好在中文里夹杂外文，或者模仿港台腔，在装束上标新立异、哗众取宠。广电总局便发出通告，强调节目主持人不要模仿不雅的主持风格，不能为追求所谓的轰动效应而迎合低级趣味，应该充分考虑全社会特别是未成年人的审美情趣，切实做到高雅、端庄、稳重、大方。针对一段时间以来，电视广告出现的混乱泛滥的现象，广电总局颁发了《广播电视广告播放暂行办法》，要求各广播电视播出机构不得播放内容低俗、误导消费等存在导向问题的广告。

第三，行业自律与公众监督。

作为一种行业自律形式，新闻自律指新闻从业者及新闻机构对所从事的信息传播活动进行自我约束、自我控制。迄今为止，西方大众传播的各个领域，都已制定出了适合自身特点的职业道德规范与基本准则。各国新闻业道德规范的内容中的最后一条便是：不伤风败俗，注意保护青少年。在国内，由全国新闻工作者协会理事会通过的《中国新闻工作者职业道德准则》明确规定：新闻报道不得宣扬色情、凶杀、暴力及其他格调低劣、有害人们健康的内容。行业自律源于行业内部的自觉，因而自有其特殊的功效。

公众监督包含两个层面，一是专业研究者在报刊书籍、广播电视以及网络上发表意见，从学理的角度对庸俗化进行抨击；另一层面是普通民众以街谈巷议等口头传播形式，诉说电视庸俗化的现实危害性。公众监督虽然没有法律法规的强制性，也不具行政管理的权威性，但由于其波及广，其影响力不容低估。

参考文献：

［1］夏辰：《崔永元炮轰电视庸俗化》，《南方周末》2002年4月25日.［2］徐蕾：《从人文角度看中国电视的庸俗化和商业化》.［3］张永华林琳：《西方传媒的法制、管理和自律》，中国人民大学出版社，2003年第1版，148、149页.［4］参看黄瑚：《新闻法规与新闻职业道德》，四川人民出版社，1998年出版，252页.

第二篇：谈探索节目与电视纪录片

谈探索节目与电视纪录片

2010-2-7

一、开篇：中国的纪录片之旅

“亨·阿杰尔在他的《电影美学概述》中引用过这样一段话：„电影，像强努斯(古罗马神，能知过去和未来，因此有两个面孔)两面神那样，把现实和非现实表现在无区别的统一体里。‟”一切的电视影像都是从早期的电影开始的，中国的纪录片也是脱胎于电影纪录片。电视纪录片的历史可以上溯到原先的新闻纪录片。尤其在中国，新闻开始用电视普及的时候，新中国全国大建设，各方争相报道先进的生产事迹。新闻影像乃至以后的纪录片创作开始成熟起来。中国电视纪录片的演进大体可以分为两个阶段。一是解放后到80年代后期的格林尔逊式即画面加解说式纪录片，二是90年代以来的真实电影即观察式纪录片。但中国的纪录片发展之路却是艰辛而曲折的。中国纪录片在发展初期受苏联影响较大。苏联人大开大合的蒙太奇式的创作手法，在我们很多有过重要影响获过大奖的纪录片中都可以看到烙印。例如《收租院》等。在其“形象化政论”的影响下，导致中国的纪录片维持了30多年的画面加解说的模式。尤其在文革文化高压下，这种模式更是大行其道，阻碍了“百花齐放。百家争鸣”的最初设想，产生了内容单调、主题僵化、选材面窄、形式单一和表现公式化，“声画两张皮”的弊端。在中国这片缺乏影视传统文化的土地上，纪录片的创作为当时的政治环境所囿，只强调其“工具性”而漠视它纪实的本性。80年代，随着改革开放日益深入，纪录片开始尝试走出一条不同寻常的道路。开始反映新风气，运用新技法，虽然仍旧是格里尔逊式，但却产生了极大的社会影响，如《话说长江》、《话说运河》、《丝绸之路》、《庐山》、《让历史告诉未来》和《伏尔加日记》等。90年代，中国纪录片才开始在观念技巧上面下功夫了，此时的中国纪录片，已经开始跟西方的纪录片拉近距离，有了越来越多的共同语言，架起与国际思维模式相一致的话语体系，并在亚广联等国际大赛中频频获奖。与当时流行的“假大空”不同，纪录片走向了“新现实主义”，主张真实描述人们生活的原态，用小角度、情节化的描述来展现普通群众的生存状态。在这方面，大批优秀的纪录片展现在观众的面前，如《沙与海》、《半个世纪的相恋》、《藏北人家》、《毛泽东》、《中华之剑》、《壁画后面的故事》、《龙脊》、《神鹿啊神鹿》等等。而后来的《望长城》成为了一个里程碑：颇有纪实味道长镜头、真实的同期声、采访者身份的主持人(取代了单纯的朗诵者、宣示者)。这种模式继《生活空间》和《纪录片编辑室》节目成功运用之后成为范本。国内与国际间的相互学习促使中国纪录片日渐成熟。

中国最初的纪录片合作对象是日本，例如《丝绸之路》，给电视界带来了开放的意识。1982年拍摄的《话说长江》、1984年的《话说运河》成为中国纪录片发展史上最早的高潮，直到1991年的《沙与海》和孙曾田导演的《最后的山神》，先后国内获得亚广联国际纪录片奖的片子。后来又有了像《望长城》这样的佳作，而1 993年《生活空间》的推出，将中国纪录片放到了电视的最前沿。正是使传播的内容直接诉诸观感，使传播者全身心、以人的整体进行介入，在更大程度上，能够使得观众有很大的思考和参与空间。

纪录片以异常的速度在发展，但是一些靠纪录片生活的人经济却日益拮据起来。说的通俗一点，就是你做的东西没有观众欣赏，没有消费者来买单。九十年代以后，中国的纪录片几乎没有群众基础，这是一些纪录片制作者的共识。例如《纪录片编辑室》，当年何其风光，曾经创下36％的收视率，比电视剧更火爆。如今收视率已暴跌至7％—8％。外国的一些诸如肥皂剧、大片之类的东西开始侵占我们的国内市场，而我们却还在守着当初的荣誉不肯放手，固守老一套。要知道现在是受众主导市场，在他们中间最受欢迎的还是电视剧、足球和其他综艺节目。也不是中国人民不欢喜关注现实了，他们仍然每天准时收看中央电视台的《新闻联播》。一些耗去制作者大量心血的出色之作，在电影节上周游列国之后，让制作者锁进柜子。究其原因，就是大家都觉得，纪录片没有以前好看了，又或者是，这些纪录片不再能迎合观众的口味了。宣传式的电视纪录片，妄想再次强行闯入市场已经是不可能事情了。

但是，在过去的两三年中，中国独立纪录片文化发生了革命性的变化。廉价、便捷的摄像设备的普及，商业电视台数量的增加使得越来越多的年轻中国人举起镜头，制作自己的纪录片。湖北电视台导演张以庆拍摄的纪录片《幼儿园》，在2005年6月的上海第10届国际电视节上获得了“最佳人文类纪录片创意奖”，又于同年12月在广州国际纪录片大会上获得大奖。《幼儿园》的获奖至少向世人证实了，中国的人文纪录片还是可以与世界水平一比高下，特别是在艺术内涵方面，但如果要谈到纪录片的市场运作，以及制作的多样化方面，我国的纪录片整体上就明显存在很多的不足，可以概括为多样化的缺乏、市场化的滞后等问题。

(一)片面强调国际化，忽视了个性化

近些年来，我国一些记录片工作者为了能“走向世界”，迎合国际口味，国内出现了突出的“老少边穷”现象，于是老人题材、少数民族题材、边远地区题材、贫穷者(包括残障人士)生活题材成为了纪录片创作的主流。但是这些记录片在拍摄角度上往往停留在对生活形态、自然形态的猎奇点上，缺乏文化上的理解，暴露出没有深度的、没有历史性思考的、仅仅停留的浅薄的内容呈现形式。

(二)国际市场的被动地位

目前的纪录片市场主要是被国外的强势媒体集团所控制，一些国际级的交流会上一些国际强势集团常在会议上谈论他们的标准，对于弱势团体来说，一些纪录片制作上的标准和规格多是他们说了算，即使不是完全照搬，也会或多或少地受其影响。这一方面是因为国外的纪录片起步较早，发展形态比较成熟，长期以来中国的记录片都是在学习西方的记录片而进步。另一方面，从全球范围来看，记录片的大部分市场还是被美国为代表的西方媒体和相关集团所占有。

(三)选题过于狭窄

题材是作品的最基本构成因素。所谓电视记录片的题材，就是创作者从客观现实或历史资料中选择出来组成作品的材料，具体展示在荧屏上的主要事件或生活现象。较长时期以来，我国纪录片创作题材狭窄，视野不开阔，选题中猎奇现象严重。纪录片所传达的有效信息越来越少，观众通过纪录片难以把握生活的真实本质。特别应该指出的是，纪录片创作的选题中对社会问题关注较多。自然问题关注较少，虽然近年来，自然问题开始引起人们关注(如央视的《探索发现》、《天地人》等)，这是可喜现象，但相对其他题材而言还是少了些。比如说，水利、环境污染，人类要维持长久繁荣与长久，必须采取措施维护生态环境，让人们了解其重要性；在社会问题选题中，创伤性题材过多，过多记录人的艰难困苦以及现代人所承受的压力，忽视了人类的自我张力，忽视了对人类潜力的发掘；在自然类选题中，对自然现象记录过多，对知识探索较少。

(四)表现模式僵化

它一方面表现在：长镜头、跟踪拍摄手法的运用，成了一种程式化的拍摄。以率先采用长镜头、跟拍手法而著称的《望长城》出现以后，长镜头、跟拍的运用似乎成为一种定式，这种千篇一律的手法令人啼笑皆非，以至于有人误以为纪实主义就是长镜头的代名词。另一方面则表现在盲目追求“纪实”，导致自然主义倾向。当前，一些创作者出于对纪实感的肤浅理解和片面追求，一味强调“纪实”无节制、无目的的滥用镜头，刻意地记录庸常琐碎的事物，给我们带来的是日常生活片段的重复，风格单

一、节奏拖沓、内容杂乱等弊端，毫无美感而言，丧失了纪录片应有的艺术性和思想性。纪实主义不等于自然主义，不等于纪录片工作者漫无目标的、不加选择的记录毫无意义的日常生活。八现实生活中直接抓取素材，必然要经过筛选、组织、裁剪，那些有闻必录的纯暴露并不能代表纪实，为纪实而纪实的片子是没有价值可言的。

(五)整个国民文化水平日渐低下

这样说的范围就更大了，不过这也是纪录片难以发展的一个重要原因，人们被网络、手机、报纸、杂志上面的种种低俗、猎奇的信息所淹没。尤其是网络，遍地开花的小色情广告、一夜情俱乐部、奇门八卦的东西使得许多人性中最原本的部分过分膨胀。他们以通晓各种星座奇缘、明星私密为荣，很难静下心来关心一下整个地球和人民息息相关的纪实性节目。更别说去力捧中国的纪录片市场了。

(六)中国本身的纪录片管理投入不够

纪录片仿佛只是一小拨热心人的事情，拥有十几亿人口的泱泱大国还没能形成上下一心去搞纪录片的氛围。数的清的一些机构远远不能满足中国本土纪录片雄起的愿望。

二、《探索·发现》的栏目特色

1993年上海电视台《纪录片编辑室》与中央电视台《东方时空·生活空间》的开播标志着纪录片栏目化的开始。栏目化作为一种趋势在中国找到了它生根发芽的地方了。作为央视纪录片创作播出的主要阵地——《探索·发现》在科教频道这一定位于人文的频道坚持将“影视史学”进行到底，并已经成为科教频道甚至是央视的一档品牌栏目。《探索·发现》是中国电视史上第一个大型人文历史与自然地理的纪录片栏目，以纪录片的手法，讲述以中国为主的历史、地理、文化的故事，探寻自然界的神奇奥秘，挖掘历史事件背后鲜为人知的细节和人物命运，展示中华文明的博大恢弘，是“中国的地理探索，中国的历史发现。中国的文化大观”。“在未知领域努力探索，在已知领域重新发现”，是《探索·发现》的栏目宗旨和始终如一的追求。央视2002年第四季度观众综合指标调查报告中，“观众流动率”这项指标的第一名被央视科教频道每晚8：30的《探索·发现》夺得。在栏目满意度(由知名度、观众规模、期待度、人气指数、忠诚度、家庭人气指数等指标综合得出)的总排名中，开播不到两年的《探索·发现》一直高居前十名左右。当《Discovery》节目横扫全球电视媒体的时候，中国的纪录片制作者们也在积极改进中国的纪录片制作现状，《探索·发现》就是其中的典型，在它的身上也可以看到中国纪录片人努力探索的结果。

它成功的原因，首先要归功于始终坚持真实性这个根本准则。纪录片需要真实，真实性是纪录片的生命。“飞翔的荷兰人”伊文思于1935年再度来到了博里纳奇这个距比利时首都布鲁塞尔仅一两个小时火车车程的煤矿区。在这里，他拍摄了纪录片《博里纳奇矿区》。片中，博里纳奇到处都是灰黯的颜色，腐枝烂叶，还有蓬头垢面的男女老少，矿工与矿主和当地执法者的斗争，都真实的记录着这片矿区的艰难困苦的生活。该片产生轰动，对以后许多纪录片的纪实风格都产生了影响。观众对于这样的景象不会产生怀疑。这就关乎我们所说的取材真实性的重要性。《探索·发现》节目内容的选取以人文历史、自然地理为主，用影像的力量和真实的力量去感染感动受众。取材的真实，即记录真实环境、真实时空发生的真人真事。如纪录片始祖《北方的那努克》记录的是一家猎人，在影片外，那努克都是活生生存在的一个人，你甚至可以直接去和他进行对话。再一个便是讲究艺术的真实，这里就有一个主观世界如何恰如其分地认识和再现客观世界的问题。纪录片就是通过创作者根据自己意图做出来的选择不同的真实或再现真实场景记录一段历史、人物故事等。它所体现出的不仅是一个客观的事实，而且是作者内心活动与思想感情的体现。因此，这些特性就是电视纪录片以独立艺术形态存在的一个重要因素。正是由于纪录片在传播过程中始终保持这样的特质，它也成了记录人类社会成长的见证人。《探索·发现》栏目始终保持着对最真实人类社会的记录，使得节目能够触动到观众的心灵深处。每一代人对下一代都可以成为财富，都可以留下宝贵的资料，但必须真实和有思想。纪录片将二十世纪以及现在人类社会的重要和有意义的事件、生活片段纪录下来，作为影像资料珍藏，给后人以启示。纪录片的纪实性，其内涵超出了表现手法意义上的纪实，而呈现出再现与表现相结合的特征。这里的再现是客观写实，表现则相对指主观介入。再现客观生活，使之具备生动鲜活的真实感，这是纪实性的基础。近年来，不少纪录片在内容、题材和镜头语言上作了深入的探索，使“再现”达到了新的高度。纪录片的表现是通过情感化外物实现的，而这个情感化外物可以是一个物体，也可以是一种声音“表现”将主体意识渗透到一系列的艺术处理中去，以纪实形态表情达意。《探索·发现》栏目在过去的几年里精心制作的一系列大型纪录片，如《百年中国》、《历史不能忘却》、《一个时代的侧影——1931—1945》、《中原大发现》等都是对国人民族记忆的一种拾掇。最新制作的《考古中国》关于中国古代文化的考究，运用情景再现、故事叙述、设置悬念等方式，将观众的视野再次拉回到远古时代的华夏大地，提示人们重视中国的悠久文化历史，受到了观众的普遍欢迎。在2005年栏目中播放的三十集纪录片《一个时代的侧影——1931—1945》，真实的再现那个特殊年代里整个中国所处的状态。整个节目中，没有个体的口述和采访，没有事先设定的主题，而是以为时间框架，把所能够搜索到的当年的所有影像资料进行类型化梳理，将所有与相关年代有关的书刊、影像线索编织起来，形成一张庞大的历史网络。

《探索·发现》之所以能够受观众欢迎的另外一个原因便是它独特的叙事结构设计。故事片的设计因为知道结果，所以，更加紧凑。如何铺垫、如何照应、如何突转、如何解开谜底，都是在开拍之前都已经形成。而纪录片在叙事上虽仍然要遵循时间逻辑，但却经常可以做一些时间上的调整。《探索·发现》制作的纪录片《丧钟为谁而鸣》，讲述的是1946年至1948年远东国际军事法庭审判日本战犯中的斗争。对于很多观众而言，这次审判的结局已经成为历史常识，没有悬念。但是这部电视片依然吸引了很多人的兴趣，因为它的重点在于这些结局是如何出笼的，中间经过怎样的斗争。围绕这一目的，纪录片编导把那些发生在战争前、战争中、战争后的时间打乱次序，依据不同论题的需要重新组合。从每一集之间的关系上看，还是从属于比较明显的时间线索，但是每一集的内部却可以在不同程度上打破这样的线索，上下古今、纵横捭阖，“形散而神聚”。

纪录片栏目化是纪录片与电视结合的必然结果，纪录片在电视上的栏目化是纪录片在大众传播时代的生存策略，栏目化了的纪录片更大意义上作为一个栏目而存在，而不是特别强调单个的作品。因此《探索·发现》栏目除了必须有基本的栏目化特征，如固定的播出时段、定位准确的固定主持人、固定的版块模式以及固定的栏目包装等等，还拥有自己独特的宗旨，统一的选题定位和风格定位。这样就使纪录片节目以整齐统一的方式在观众面前亮相，容易得到观众的注意和收看。

再次，《探索-发现》之所以受到广大受众的喜爱，还在于它将娱乐注入到纪录片里面，满足了不同层次观众的收视需求。它播出的纪录片涉猎极为广泛，包括纪念反法西斯胜利六十周年的大型系列纪录片《历史不容忘却》(53集)、《丧钟为谁而鸣》(7集)；人文历史地理方面的《三坊七巷》系列节目；大型考古系列节目《考古中国》(45集)、《世界遗产之中国档案》(30集)、《中原大发现》；大型纪录片《极地跨越》(148集)、《同一个世界》(51集)；两台大型直播节目《古文明新发现一埃及金字塔考古行动》和《嘿!火星》等等。中国本土的纪录片以往似乎总是以一种孤芳自赏的高姿态出现在人们视野中的，内容真实，主题深刻，却也留给大家枯燥乏味，题材边缘，视角主观的印象。而所谓娱乐化纪录片，《探索·发现》的解释是知识娱乐化，把历史地理自然科学等内容用讲故事的解说方式呈现给观众，设置引人入胜的悬念，利用所有可能的电视手段进行表现。比如用搬演的手法完成历史的重现，加之相关人物的访谈，动画特技，表现手法甚至比故事片更加充分，更加“无边界”。从而使其呈现出一部部既有较高文化品位、知识内涵，又有很强观赏性和娱乐性的电视节目。最后就是运用了“真实再现”的手法。在《探索·发现》栏目中就有许多通过演员的表演或电视特技效果的制作或通过意象的手法将历史或逝去的画面重新表现出来的手法。如2005年暑期科教频道的教科文行动中推出的《东陵遗恨》一片中在描述1928年7月清皇家陵墓——东陵被孙殿英所部盗走走大量珍贵文物这一场景时大量采用了“真实再现”的手法，将当时的情景虚构地展现在我们的面前。在《历史不能忘却》的系列栏目之《川岛芳子》一片中，川岛芳子最后在狱中的痛苦挣扎心理就是通过黑暗牢房的衬托，并且通过演员脚步的来回走动的表演虚构表现出来的。这样观众在心理上就更容易理解当时的真实情景，摆脱了单纯语言介绍和有限历史资料展示时的乏味。正是这些纪录片天然所有的品质和人工修饰的结合让这一精英文化和其所记录的边缘文化有了新的生存空间。

三、中国纪录片之路

中国的纪录片一路走来，经历了几十年的风风雨雨，经过八十年代的辉煌之后，开始走上沉寂的道路，中国的纪录片市场几度萎靡不振。直到央视诸如《探索·发现》等优秀纪录片栏目的崛起，我们仿佛又看到了一线曙光。从这些栏目中，结合国际纪录片市场的走势，我们似乎可以看到一些中国的纪录片之路线。首先从纪录片本身来看，“酒香不怕巷子深”，前提是你拥有好酒。同样的道理，中国的纪录片要想在国际市场上占有一席之地，必须要先从自身做起。因此，我们要先总结中国目前的纪录片拍摄存在的一些问题。

第一，中国的纪录片选材还显得窄

纪录片的选材范围很广，大到国家、国际大事、全球问题，小到关乎国计民生的东西，婚丧嫁娶、奇闻异事。要想拍出好的纪录片，选材很重要。你不可能把一个普通人一天的生活起居拍出一部值得称赞的纪录片来。从早期刷牙到吃饭睡觉的事情是每个人每天习以为常的。然而，如果这是一个伟人、残疾人或者一个对社会造成了不小影响的人都话就可以考虑考虑了。在繁杂的题材中选准切入点，跳出只关注边缘人的框框，找出能准确反映百姓心声、社会发展、时代精神的人和事，是需要纪录片创作者很花费一番心思的。选好题材决非简单的命题作文，更重要的则是要本着以小见大、见微知著的眼光，带着问题，在观察社会、感悟生活、探索未知的过程中，使人产生思索和升华。如《沙与海》中，渔民和牧民的生活选取，本身就是一个相对对立的人物故事。一个在露水环绕的海岛，一个住在满是黄沙的沙漠之中。不同的活动，反映的却是一个相同的人生思考：小人物对美好生活的追求!这在那个破旧风、树新风的时代里是很能反映时代的烙印的。然而，随着改革开放的深入，中国的社会形态基本固定。人们不再满足于以往的那种生活形态。在这样的大环境下，纪录片也应该与时俱进。不能总是局限于那些边缘人物和猎奇事件。而应该更加着眼于当今全人类共同面临的一些问题。如地球环境的恶化、恐怖活动、各国间的文化交流。

近年来的国际获奖纪录片在题材选择上，呈现出创作多元化的趋势，综观当代国际获奖纪录片从题材上至少可分为四类：发生在当今世界的具有新闻价值的纪录片、已经发生的历史事件、科学文化类纪录片和人类学纪录片；而国际上比较畅销的题材则主要集中在人文、社会、自然与环境三大类型上，它们展示了丰富的各国文化，满足了部分观众追求知识性、趣味性、探秘性的心理需求，将知识性、趣味性、欣赏性和社会性、教育性等有机地融入节目中。

第三篇：农业机械管理应对措施论文

1前言

农业是我国人民乃至全世界人民生存的基础，没有农业就没有经济快速发展的新社会。对农业的各个方面进行有效的管理，可以为未来综合国力发展奠定扎实的基础。农业机械设备可以辅助人民进行农业工作，如果可以熟练的对农业机械设备进行操作和管理，就可以使农业工作事倍功半。我国农业机械设备的管理上还存在着一些明显的问题，制定和建立农业设备管理机制，全力解决机械设备管理问题是目前农业发展的主要工作。同时农业机械设备管理改革工作一定要切合实际，根据当地人民的需求进行管理问题的探索和讨论，并采取合理有效的措施解决问题。

2农业机械管理中存在的问题

农业机械管理工作的工作十分复杂，为了有效的进行农业机械管理工作，一定要对农业机械管理的各个工作范围进行了解和分析，熟悉管理工作的每一个细节和步骤。农业机械管理工作不只是对农业机械进行管理，还可以对农业作业工作进行合理有效的管理。而农业工作的机械设备种类十分齐全，可以有效帮助人民进行农业作业工作，但也间接的给人民带来了农业机械管理工作上的难度。从事设备管理工作的工作人员一定要对机械管理工作的各个细节格外注意，结合管理工作的实际情况以确保工作进行的稳定和有效[1]。

2.1农业机械管理覆盖面不够全面，力量相对薄弱

农业机械管理工作的管理范围不够全面、达不到实际工作的正常需求是农业机械管理工作的一大问题，管理工作的工作范围不够全面导致农业机械服务组织濒临倒闭的情况，而一些农业机械服务工作组织也因为这种情况被企业吞并。不仅严重的影响了农业的进步速度，还导致现有机械设备工作效率的不稳定，对现在进行的农业发展不具有积极意义[2]。农业机械管理技术薄弱也是影响农业机械管理的一大因素，工作人员没有先进的技术就不能很好的对机械设备进行管理，导致先进机械设备不能发挥出最大的工作效果[3]。

2.2政府宏观控制不够，难以建立保障机制

虽然国家对农业进行了较大力度的管理，但有些地区还是没有实现农业机械设备的有效管理和控制，主要是政府对农业的管理力度不够造成的。政府的调控管理力度对农业机械管理来说是非常重要的。政府如果对农业机械管理工作不重视就不能建立完善的农业机械管理方案，给一部分地区的农业发展带来了不可忽视的困难。同时一些先进的农业设备需要政府投资进行开发或引进，如果政府没有进行这些农业机械的扩展工作，就会使当地的农业工作受到影响，人民也不能从中获取较大的利益[4]。

3针对农业机械管理存在问题的相应措施

3.1加大宣传教育力度，提高对农业机械管理的认识水平

根据农业机械管理中存在的问题进行了解和探讨。农业机械管理出现问题的主要原因是人民对农业机械管理意识的薄弱，提高政府和人民对农业机械管理的认识是农业机械管理的基础，加大宣传教育力度是解决人民机械管理意识薄弱的主要方法，政府是实施这种方法的必要条件。因为让政府认识到农业机械管理的重要性才能使政府对农业进行调控工作，同时对人民也要定期进行相关的教育和培训，提高农业机械管理水平，使人民具有相当的管理知识，这样才能有效的配合政府的号召和工作[5]。

3.2提高服务意识，建立农业机械信息网络

网络是我国乃至世界进行科技发展的基础。中国已逐渐进入了信息化的时代，而网络由于其工作范围广泛，工作效率高，被人们广泛的运用到各个领域。服务是农业机械管理的一个主要方面，传统的管理模式已经明显适应不了人民对农业管理工作的需求，而将网络应用到农业机械管理工作上可以更好的提高管理工作的效率，是我国农业机械管理工作的重点发展方向[6]。

4结束语

农业是我国自改革开放以来重点的发展对象，提高农业的工作效率是我国进行农业机械管理工作的目标。农业机械管理工作的进行过程中还存在着一些问题，对这些问题进行调整和改进，才能使我国农业的发展得到进步。

参考文献：

[1]柳卫波.农业机械管理过程中存在的问题及解决策略[J].湖南农机,2011(9):19+26.[2]段少华.农业机械管理中存在的问题与对策[J].北京农业,2014(36):218.[3]费立强.农业机械管理中常见问题及其对策[J].农家顾问,2014(15):103.[4]周成海.农业机械管理现状问题及安全生产对策[J].河北农机,2017(1):19-20.[5]李涛.设备管理原理在农业机械管理中的应用[J].中国农业信息,2013(9):178.[6]李志伟.关于农业机械管理中存在问题的探讨[J].南方农机,2015(12):15.

第四篇：开放式实验室管理探索论文

【摘 要】传统实验室资源管理和开放管理都不完善，信息化程度低，已无法满足实验室发展和培养具有综合素质学生的需要，本文针对目前实验室管理中存在的问题，结合建设开放式实验室的理念，对基于网络的开放式实验室管理进行了探索研究。

【关键词】开放式实验室 实验室管理 网络

随着社会对学生创新能力的要求的提高，以及高校实验教学的发展，逐步出现了开放式实验

教学的概念。开放式实验体现了高等教育以学生为中心的教学理念，着重培养学生的实践动手能力、综合分析和解决问题的能力、创新能力。本文以创建开放式实验为理念，结合经管类专业实验环境，对经管类开放式实验室的管理方法进行了探索研究。

一、经管类实验室现状

信息技术引入高校实验室建设后，许多高校的经管学院创建了多种类型的经管类应用实验室。我院从九十年代初开始建设经管实验室，最初下设两个专业实验室，分别是管理信息系统实验室和会计电算化实验室。2004年获国家财政部专项资金的资助，建设了经济运行与管理综合实验室，下设经管类专业基础实验室、金融模拟交易实验室、ERP沙盘演练室以及中心机房。目前实验室已对本科生开出27门实验课程，这些课程都需要在电脑上借助各种软件来完成，说明了经管类实验是以计算机模拟为主要特征。

新建实验室经过一段时间的运转后逐渐暴露出以下问题：（1）实验课开课时间集中，任课教师对原定实验课表改动频繁，增加了管理难度；（2）实验主要以课内实验为主，这造成了在实验资源使用方面呈现出课内时间资源较为不足，课外时间资源使用率较低的现象，尤其是部分功能较为强大、适用于综合性和设计性实验的软件资源表现突出，例如ERP等软件；（3）缺乏有效的考核与激励机制，造成教师缺乏对所授实验课程的实验项目进行研究改进，指导学生课外实验的积极性；造成学生缺乏在课外时间利用实验室资源进行自主实验的积极性。

上述问题主要由以下原因造成：第一，对加强经管类专业实验建设的迫切性认识不足；第二，经管类课程本身具有一定的特殊性，实验的创新改革比较困难；第三，实验建设投入不足；第四，缺乏科学的实验室管理方法。

二、具体方案

我院目前在实验室管理方面的信息化程度较低，虽然采用了一些实验资源管理系统，但是系统的用户仅面向实验室管理人员，实验课任课教师对资源的任何需求变动都需要通过实验室管理人员才能反应到管理系统中。实验资源安排信息流通不畅与课外时间教师与学生的交流不畅，这两方面严重阻碍着开放式实验教学的有效实施。为了解决这两方面的问题，我院在实验教学中心建设程中，以建设开放式实验室为理念，借助网络技术，具体设计并实施了以下方案。

1．实验室网络建设

网络平台是建设开放式实验的基础条件。我院实验教学中心在新近建设的实验室中，根据不同的功能，设置了不同的实验室和一个中心机房。在网络建设方面，我们设计并建成了实验室内部局域网（如图1）。整个网络采用了具有良好性能的三层交换机作为网络核心设备，一方面实现与校园网的互联互通，另一方面依据不同的实验室，划分不同的VLAN。每个实验室采用多台二层交换机汇聚工作站及相关网络设备，二层交换机与三层交换机直连。所有的网络交换机和应用服务器统一放置在中心机房，中心机房配有UPS不间断电源，实现无人值守，全天运行。

这样的网络结构设置对于实验室运行具有以下优点：（1）减少了对校园网的依赖性，若校园网因意外中断时，不会影响到本实验室的正常教学活动；（2）在部分实验课或上机考试不需要访问实验室外部资源的情况下，可以中断某一个实验室或整个实验教学中心网络与校园网的连接，避免学生玩网络游戏或在线聊天，保证教学质量或良好的考试环境；(3）教师和学生可以在任意时间、在校园网内的任一电脑上运行实验室所提供的网络实验软件进行自主实验。2.实验室管理平台设计

实验室管理平台在具备上述功能后，可以有效的支持开放式实验室管理，主要体现在以下几个方面：

（1）课程管理中的课程申请同时支持教师在线申请计划内或计划外实验项目和允许学生申请个人设计的实验项目；（2）设备管理功能实现对设备使用的管理，将其与课程管理功能结合起来可以实现在申请实验项目的同时实现对相关实验设备的申请，简化实验安排的难度，学生可以在网上查询实验室的安排，自行预约课外实验；（3）课程管理中的作业管理支持学生在线提交课内外实验报告；（4）通过聊天功能和论坛功能，加强教师与学生之间的有效交流。

从上述几个方面可以看出，对于只能要在实验室完成的项目，课内的由教师统一预约，课外的由学生通过网络自行预约。对基于网络软件的实验，学生可以在校内任何时间进行，可将得到的结果在线提交给指导教师。通过日志功能可以将教师及学生的相关操作进行记录，便于日后核查统计。

3．增强激励机制

有效地促进教师与学生充分的利用实验资源进行相关实验教学活动，仅有便捷的网络平台是不够的，还应当制定一系列的激励机制来加以保障。

首先，要规范实验课程绩效的评估，当前的实验课主要属于课堂教学的一个部分，没有单独的实验课成绩，教师和学生对实验缺乏足够的重视，所以需要规范实验绩效评估，在机制上增强激励机制，提高教师和学生对实验课程的重视。

其次，要制定有效的奖励及资助办法，在改善实验室实验环境、实验条件同时，应留出一部分资金用于对教师和学生进行创新实验的资助，例如对教师完成实验项目的改进或新实验项目的设计进行奖励，对教师在课外时间指导学生实验进行补助，对学生的自主创新实验进行资助等。

在实验环境和实验条件得到改善的同时，传统的实验管理方法和手段已经难以解决不断出现的新问题，所以有必要从建设开放式实验的理念出发，对实验室资源管理及开放管理加以研究并付诸实施。针对这一问题，我们提出了基于网络的开放式实验室管理，从实验室网络，管理平台及激励机制三个方面的建设入手建设开放式实验室。

三、总结

文章以建设开放式实验室的理念出发，对实验室资源管理及开放管理加以探索研究。根据我院实验教学中心的实际情况，从实验室网络建设，管理平台设计和激励机制设计三个方面入手，完善实验室管理，从而给教师和学生提供一个进行教学科研和锻炼创新能力的平台。

参考文献：

[1]秦晓静.开放实验教学培养创新人才[J].实验技术与管理,2005,(7).[2]徐建平,章学拯.经管类专业实验室建设若干问题研究[J].实验室研究与探索,2007,(1).

第五篇：电视配乐论文

浅析《幸福魔方之透支爱情》电视配乐 曾经有很长一段时间周边朋友都讨论着《幸福魔方》中的一期节目《幸福魔方之透支爱情》，也是至今所看节目中最为赚取眼泪的一期节目。闺中密友们反反复复看了好几次，每一次都没少费面巾纸，失恋者更是嚎啕大哭，最终却也是释怀放下很多。因而我更加仔细的思考这期节目成功之处，除了故事本身的感人性，音乐的渲染在此处达到了十分恰当推动的作用。

首先简介下这期节目的内容，故事中的女主角原原的爸爸，因为女儿七八张信用卡透支了五六万却不肯告诉他真相找上节目求助，进而一系列故事浮出水面。女孩的父亲希望女儿嫁个有钱人，而女儿与大学的一个男生俊浩十分相爱，甚至在大学期间两人就做了一张银行卡，这张卡被他们称为“月光宝盒”，大多数情况下都是这名男生省吃俭用努力工作在往卡里存钱。后来因为父亲的反对，因为男生没钱、买不起房，男生被迫与女生分手，女生很伤心。令人感动的是，男生在两人分手后的一年多时间里，仍然每个月往“月光宝盒”里存钱，而卡一直保管在女生手里，女生要把卡还给男生，男生说，这钱是为她而存的。一年多后，男生终于放下，有了新的女朋友。而女生，为了最后一线希望，做了个惊人的举动，居然用“月光宝盒”里的10万元钱，加上透支的五六万，两者合起来的钱买了套二手房付了首付。房屋都是按照当初两人在一起时想象的样子去装饰，此时的原原没有工作，负着债，依旧坚持努力着他们的未来，只是一切已经物是人非，不是不爱，认同无缘，也许，有一种爱，叫做无缘。

故事本身就很能让人动容，女孩男孩悲情痛哭的脸庞让人怜悯心酸。也许情感类的节目在很大程度上都依赖于音乐的渲染去达到感人的效果，而这期节目在配乐的处理上几近完美。音乐几乎伴随了整期节目，不管是采访交流过程中抒情缓慢配调所制造出故事缓缓而出的柔情的感觉，还是在开始故事未浮出音乐所制造出的紧张急迫氛围，或是原原和俊浩对话时悲凉辛酸的曲子都十分恰当，更为关键的高潮部分便是《可惜不是你》《会有天使替我爱你》两首歌所体现的情感表现性。

《幸福魔方之透支爱情》本身就是一期悲凉感人基调的节目，因而歌曲配乐上所营造的氛围与意境便从此基调展开渲染，在这方面这期节目有一个很好的把握。另外，在节奏主题上，本期节目也恰到好处，整个基调都是较为平缓的，多数情况下只是通过舒缓且略带悲伤的曲调来铺陈故事，但是在一个大的段落转化，情绪达到高潮时，音乐的变奏与推动却也十分鲜明，《可惜不是你》《会有天使替我爱你》两首歌既体现出这种情绪色彩的变化，同时又富有内在逻辑。《可惜不是你》出自情歌天后梁静茹，历来被无数人列为最为触及人心灵的催泪歌曲，在这里依旧特别伤怀。这首歌与故事情景和结局是相契合的，片中有两次长时间出现这首歌曲来配合情景，一处为俊浩讲述在分手后的一年多里因为还爱着挂念着习惯着继续存着钱，可是他最后还是觉得自己的生活要放下了，有了新的女朋友新的生活；另外一处，原原的爸爸恳求俊浩和女儿重新开始，此时的俊浩认同无缘，因为曾经的爱，他关切着原原的现在，可是现在他更在乎着自己的女朋友，讲述着自己女朋友的好，因为放下了所以珍惜着现在拥有，只是希望原原能够好好的。到这里我们很自然的就想起这首歌《可惜不是你》，两个人都曾深爱，经历过那么多美好，而在往后的岁月里终究是不能在一起，某一天，可能我们都会遇到另外一个那么好的人，对他好或者深爱他，牵着他的手陪他到老，只是心底里也会有那么一缕淡淡的遗憾，“可惜不是你，陪我到最后，曾一起走却走失那路口，感谢那是你，牵过我的手，还能感受那温柔。”又或者，如主持人在最后对原原所说，有一天，你会对你的另一半说，因为错过了他，我才遇到了你。两个人无缘的爱情，在这首《可惜不是你》中更体会到贴切的痛，那些爱与无奈，不能与无缘，也只能是这一首歌才能表达出无果结局的心情。

《天使的翅膀》是两个人的约定，因而用在这个地方是必然却也残忍的，恐怕也只有这两位主角能更深的了解这首歌。我们可以想象得到，当场内响起这首歌的时候他们内心是怎样的感慨万千，那么多美好而最珍贵的岁月，经历过的浪漫与心酸，满满的都是爱幸福或疼痛的回忆，却也是再也回不到过去的。也许如很多人所说，我们忘不了的不一定是那个人有多好，而是两个人经历过那么多美好，我们不一定是多么的放不下，而是舍不得曾经对彼此的那一份深情。原原抽泣着述说着曾经俊浩许下的各种承诺，自己装饰好了一起想象过的房子，原原一直戴着的曾经俊浩送出的易拉罐环戒指，俊浩忍不住大哭的脸部特写…所有这些经历过的在这首他们约定的歌曲里让人潸然泪下。在这场爱情里是俊浩先离开放弃的，他放下了又重新开始生活了，却不能被埋怨的，也许他深爱也一直爱，只是他已经不能再爱了，他已经肩负了对另外一个一样好的女孩的责任。然而我们始终相信，“相信你还在这里，从不曾离去，我的爱像天使守护你，若生命只到这里，从此没有我，我会找个天使去爱你。”俊浩内心对原原的感情或许一直都在心里，只是他也需要放手，让另外一个更好的男生去给原原更好的幸福。或许这首歌既是两个人过往的见证，也是两个人结束之后美好的祈愿。

《可惜不是你》，《天使的翅膀》，两首歌，两个人，一段感情，都曾深深感动过许多人，也许某天当我们走在街头听到这首《天使的翅膀》，还会想起这样一段美好难忘的爱情故事。