第一篇:八年级音乐上册《传统是条河》教案湘教版(精)
公开课教案《传统是条河》
[教学目标] 一.情感态度与价值观: 1.通过了解古代乐器的制作及乐曲创作的成果,培养学生的民族自豪感,懂得继承和弘扬民族文化的意义;2.能积极探索乐器的发声原理,并愿意与他人合作,制作简单的乐器; 3.通过感受、体验土家锣鼓乐,使学生乐于学习和了解本地区民族音乐;二.过程与方法: 1.课前通过上网等方式查阅古代乐器的相关资料,课上师生交流相关知识;
2.启发学生积极感受、体验古代乐器的魅力,鼓励学生大胆发表自己的独立见解;
3.学生在了解古代乐器发声原理的基础上积极动手、动脑制作吹管、打击、弹拨乐器。
4.在教师引导下,学生能积极参与、合作表演土家锣鼓乐; 三.知识与技能:
1.能粗略了解我国古乐器的有关知识,认真听赏古乐器演奏的乐曲.2.能识别骨笛、陶埙、钟、埙、古琴,并分析其音色;
3.能主动体验音乐所表达的各种情感,并能用自己的语言对相关的听赏曲进行描述,与大家分享;
4.了解我国古代乐器的发声原理,通过合作能制作出简单的吹管、打击、弹拨乐器,培养学生的创新精神和合作意识;
5.能积极参与土家锣鼓的表演活动,培养学生的表现力.[教学重、难点] 了解我国古乐器的有关知识, 培养学生的民族自豪感,懂得继承和弘扬民族文化的意义;了解我国古代乐器的发声原理,通过合作能制作出简单的吹管、打击、弹拨乐器,培养学生的创新精神和合作意识; [教学过程] 导入新课
1.老师远道而来,除了带来了兴奋激动的饿心情外,还给大家带来了一个小节目,请看大屏幕.(女子十二乐坊的演出片段)
2.学生谈谈所看到的民族乐器.3.教师评价,导入新课《传统是条河》.新课教学 神奇的笛、埙
1.骨笛
(1).教师转身吹奏拉笛。提问:你刚才听到了什么?你知道是由什么发出的声音吗?
(2).教师展示拉笛,简单介绍拉笛.思考:拉笛属于我们四大乐器类别中的哪一类?(3).其实我国最早的吹管乐器可以追溯到公元前8000多年,你们知道是什么吗?(4).学生与老师交流搜集到的有关骨笛的资料.(5).欣赏骨笛演奏片段,学生说说骨笛的声音特点.(6).用身边的物品模仿吹奏出这种声音.(钢笔筒等)2.埙
1(1).在新石器时代,还有一种神奇的吹管乐器,你们见过吗?(展示实物或图片)(2).其实最早的埙是这样的.(课件出示一孔埙和三孔埙,教师简单介绍)(3).下面我们就一起来了解一下埙的历史吧.(看视频资料)(4).认识了埙,你发现了埙与一般的吹管乐器的不同之处吗?(闭管乐器)(5).刚才资料中介绍埙是由陶土烧制而成,现在人们发现竹子也可以制成埙.老师今天就带来了一个自制的竹筒埙.(展示竹筒埙)(6).谈谈埙的音色特点.(7).聆听《哀郢》,谈谈从作品表达了怎样感情?(二).奇特的钟、磬
1.1978年,在我们湖北随州,有一项重大的考古发现,我们一起去现场看看吧.(看视频资料,了解曾侯乙编钟)2.结合资料短片和平时在电视中听到的寺庙中的钟声,说说钟的音色特点.3.拿出石头用不同的方式敲击,发出动听的声音引出磬.4.看曾候乙编磬图片,观察它的外形,教师说明:鸟是湖北,当时楚国的图腾.5.教师补充介绍遍钟、编磬的历史.6.曾候乙编磬还不是我国最早的磬,我国最早的磬出现在商代.(出示虎纹大石磬的图片)7.学生观察磬的形状.(像犁头)8.听一听编磬的声音, 比较说出各自的特点.9.听赏《竹枝词》.辨别钟声和磬声.(三)清幽的古琴
1.拿出橡皮筋弹拨,从橡皮筋的弹拨引出弹拨乐器。
2.师:关于古琴,还有一段故事呢,你们知道吗?(引入伯牙与子期的故事)3.听赏《流水》,说说描绘了怎样的意境。
4.古琴对于历代文人是十分重要的,下面我们来了解一下古琴的历史吧.(看视频资料)
三.发现与创作
1.小结本课介绍的几种乐器.2.教师引导:这些优秀的民族乐器都是我们祖先在平时的劳动生活中发现,逐渐演变而来的,今天,老师也给大家带来了一些材料,请你们开动你们智慧的大脑,根据老师提供的资料用你们灵巧的双手制作出独特的乐器吧。3.学生分组制作,进行展示。五.总结
第二篇:八年级上册信息技术教学计划(湘教)
2013年下学期八年级上册信息技术教学计划
黑田铺中学唐良才
一、学情分析
本学期继续任八年级C167-C172共6个班的教学任务,通过第一学年的学习,全体学生对信息技术课程有全面的了解,掌握了计算机操作的基本知识和基本技能;学生的信息技术素质有显著提高。但也有部分学生对信息技术课程存在认识上的偏差,认为信息课就是上网、聊天和玩游戏;对规定的学习内容、合作学习、自主学习及方法没有兴致。
二、教材分析
本学期内容有三个单元。
第一单元多媒体基础
第一课计算机中的图像
第二课图像编辑
(一)第三课图像编辑
(二)第四课录制声音
第五课视频剪辑
第二单元动画制作
第六课 Flash简介
第七课 简单动画的制作
第八课 淡入淡出动画的制作
第九课 制作文字的特殊效果
第十课 生成动画
第三单元网站建设
第十一课 设计一个简单网站
第十二课 初步创建站点
第十三课 进一步完善网站
第十四课 网上安家
三、指导思想
中小学信息技术课程的主要任务是:培养学生对信息技术的兴趣和意识,让学生了解和掌握信息技术基本知识和技能,了解信息技术的发展及其应用对人类日常生活和科学技术的深刻影响。通过信息技术课程使学生具有获取信息、传输信息、处理信息和应用信息的能力,教育学生正确认识和理解与信息技术相关的文化、伦理和社会等问题,负责任地使用信息技术;培养学生良好的信息素养,把信息技术作为支持终身学习和合作学习的手段,为适应信息社会的学习、工作和生活打下必要的基础。
四、教学目标
1、了解动画的基本原理,2、了解常见动画制作软件及动画文件类型;
3、体验动画制作的乐趣,初步学会使用动画表达思想,呈现信息的方法;
4、学会使用Flash制作动画;
5、了解动画的设计流程,初步掌握根据主题规范设计简单脚本;
6、了解动画的评价方法,初步学会根据创意与设计对动画创作进行评价;
7、理解网站屯网页的关系,了解网站的基本结构,根据主题合理规划网站结构和内容;
8、能使用所见即所得的工具制作网页;
9、会利用表格对网页内容进行简单布局;
10、理解导航的作用,正确设置超链接。
五、教学过程具体安排
第一单元5课时
第二单元5课时
第三单元4课时
第三篇:湘版八年级下册音乐教案
本单元以欧洲音乐为切入点,试图通过重点浏览东欧、西欧、南欧九个国家与地区的民族民间音乐作品,让学生初步领略、体验欧洲 国家民族民间音乐的风格特点和韵味,扩大音乐视野,为学生理解和尊敬世界各国的音乐文化,树立平等的多元文化价值观奠定基础。
1.能认真听赏《桑塔•露琪亚》、《美丽的西班牙女郎》、《夜歌》、《小杜鹃》等欧洲民间歌曲;课前能主动搜集相关国家的历史、地理以及民俗风情资料在小组或全班交流,让大家一起分享。
2.能对歌曲的情绪与风格进行简单评述。
3.能独立或与他人一起参与《欧洲某个之旅》的表演,分享表演乐趣。
能认真听赏《桑塔•露琪亚》、《美丽的西 班牙女郎》、《夜歌》、《小杜鹃》等欧洲民间歌曲。
难点 能独立或与他人一起参与《欧洲某个之旅》的表演,分享表演乐趣。准备 电子琴
光盘
歌曲相关背景资料
本单元是以感受与鉴赏为中心的音乐欣赏课,根据教材的容量,本科一般可安排一课时。本课的教学设计,可以精听作品为中心,再进行拓展。器乐曲可重点聆听《云雀》、《我可爱的小女生》、《利里亚是个好地方》。声乐作品可重点聆听与跟唱《小杜鹃》、《桑塔•露琪亚》和这两首歌曲。
在听赏过程中,启发、引导学生对聆听的乐曲进行简单评述,这是“感受与鉴赏”过程中的一个重要环节,也是学生参与音乐体验,逐步积累鉴赏音乐的经验,形成正确价值观必不可少的过程,紧紧围绕音乐表现要素——乐曲的旋律、节奏、音色、速度、力度以及音乐的情绪等,进行简明扼要的评述,逐步提高学生的音乐审美能力,帮助他们了解音乐与人生的密切联系,为终身学习和享受音乐奠定基础。教学环节 教学内容与教师活动 学生活动 设计意图 组 织 教 学
二、作 业
一、情景导入
1.1.导入(以导游的方式导入课题)
师:大家好,欢迎参加欧洲民间歌曲旅行团!我是你们的导游,今天我将和大家一起,到意大利、西班牙、俄罗斯和波兰四国,共同去领略那里优美的民间歌曲和风俗民情。2.接龙游戏
在前往“意大利”的途中,以小组为单位,进行有关欧洲知识的接龙游戏。
二、听赏与表现
1.1.意大利民歌(1)导入
师:意大利就像是“伸入地中海的一致靴子”,美丽的海滩、绽放的礼花以及唱着小夜曲的意大利人„„
(2)听赏意大利民歌《桑塔•露琪亚》。
(3)让学生选择出与歌曲意境最为符合的一种美。2.2.西班牙民歌(1)谈到西班牙你想到了什么?(2)导入本环节情景。
(3)听赏《美丽的西班牙女郎》
(4)让学生选择出最贴近与歌曲风格的一种美。3.俄罗斯民歌
(1)导入俄罗斯的旅行
师:俄罗斯是地球上面积最大的国家„„(2)在“前往柴可夫斯基博物馆的途中”唱一唱俄罗斯的民歌,并听赏俄罗斯民歌《夜歌》。(3)让学生选择出与歌曲风格最贴近的一种美。4.波兰民歌(1)导入
师:波兰民间音乐是欧洲最古老、最丰富的音乐文化之一,素有“钢琴诗人”美誉的肖邦就是波兰人。
(2)听赏《小杜鹃》
(3)让学生选择出与歌曲风格最贴近的一种美。
三、结束活动 1.直接
老师总结小组合作学习的情况。2.交流
3.继续游览欧洲各国,了解其独特的音乐风格特点和韵味。
明确学习内容、学习方法、学习目的共同领略意大利、西班牙、俄罗斯和波兰四国优美的民间歌曲和风俗民情。
进一步明确游戏规则和学习方法。
聆听老师的介绍,了解意大利,的民俗风情和音乐特色。听赏《桑塔•露琪亚》 浪漫的美)学生自由发言
听赏《美丽的西班牙女郎》(热情奔放的美)
聆听老师的介绍,了解俄罗斯,的民俗风情和音乐特色。听赏《夜歌》(淡淡的忧郁美)聆听老师的介绍,了解波兰的民俗风情和音乐特色。听赏《小杜鹃》(欢快、活泼的美)
表述听赏各国民歌的感受,每一个国家用一个形容词来概括。明确作业
激发学生学习兴趣,为下面学习做好铺垫。活跃课堂气氛,进入欧洲之旅的情景之中。激发学生对意大利的兴趣,为听 赏音乐做基础。
激发学生对西班牙的兴趣,为听赏音乐做基础。激发学生对俄罗斯的兴趣,为听赏音乐做基础。激发学生对波兰的兴趣,为听赏音乐做基础。加深学生印象,深化学生情感。继续深入了解欧洲各国。作业 设计 继续游览欧洲各国,了解其独特的音乐风格特点和韵 味。
第四篇:湘艺版八年级音乐上册教学计划
2016年下学期八年级上册音乐
教学计划
新学期已经开始,为了更好的深化素质教育,提高教学成绩,特做计划如下:
一、指导思想
热爱党,热爱社会主义,热爱教育事业,高举邓小平同志“建设有中国特色的社会主义”理论的伟大旗帜,紧密团结在以胡锦涛同志为核心的党中央周围,认真学习“三个代表”,忠于党的教育事业,工作中要勤奋刻苦,尽职尽责,为人师表。在教学内容及方法上进行改革,全身心的投入到学校组织的新课改培训,将课改新理念运用到工作中去。
二、调查分析
认真学习音乐课程标准,切实掌握新课改的教学目标、教学任务、教学内容、及教学方法。掌握音乐工作重心及部署,制定音乐教学计划,要研究音乐教材,分析每个单元的重难点,为安排教学进度打下基础。调查分析任课年级学生的基本情况,掌握学生的思想情况,学习音乐的兴趣,学习态度,音乐知识,技能基础,音乐能力水平,骨干学生及后进生的人数比例。做到上课之前认真备课,不断改进教学方法,积极运用新课改的教学理念进行教学,做到寓教于乐。
三、课堂教学方面
新课改提到音乐教育应以审美为核心,把培养兴趣作为重要理念。本学期要实现以下目标:激发培养学生的音乐兴趣和参与音乐艺术实践活动的积极性。培养学生的音乐感知能力,音乐鉴赏能力及良好的音乐欣赏习惯,培养学生的音乐表现能力及创造能力,培养学生的友爱精神,群体合作能力,及掌握必要的音乐基础知识,音乐技能。要实现以上目标,在教学过程中要注意以下几点:
1、唱歌教学
唱歌教学是音乐教学的基本内容之一,也是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。现行的各类教学内容中,歌唱教学占去课堂教学的大部分时间,其他教学领域也大都配合歌曲的学习进行。
A、唱歌教学要注意激发学生富有情感的歌唱。在教学中要创设与歌曲内容相适
应的情景教学,引导学生把握歌曲的基本情绪和风格,进而引导学生用音乐表现手段,来表达音乐的情感与风格。引导学生体验表现歌曲的速度、力度、音色、节奏与句法等方面的特点对歌曲进行处理。启发鼓励学生在歌曲艺术处理上进行创造性尝试,并对自己的和他人的演唱作出评价,避免简单的按照教师的指示反复进行机械的训练。
四、教学要求
1、在原来音乐课唱歌习惯的基础上,再次强调正确的唱歌姿势,加强培养良好的唱歌习惯。
2、以提高全民族的音乐素质为目标,极力加强民族性与世界性的综合,刻意追求思想性与艺术性的统一。
3、在音乐课的教育教学中,力求把“唱”、“听”、“认”、“写”、“动”等栏目贯穿于其中,提高音乐素质。
4、继续培养学生正确的练声习惯,力求发言准确而且清晰。
五、本册教材的教学目标
1、表现要素:a对自然界和生活的各种音响感到好奇和有趣,能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱,或在体态上作出反应;b能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中华民族乐器和西洋乐器,并能听辨其音色;c在感知音乐节奏和旋律的过程中,能够初步辨别节拍的不同,能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。d能够感知音乐主题、乐句和段落的变化,并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、情绪与情感:a听辨不同的音乐,能用语言作简单描述;b能够体验并简述音乐情绪的变化。
3、体裁与形式:a聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲,能够随着歌曲轻声哼唱或默唱;b聆听不同体裁和类别的器乐曲,能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。c能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。d能够初步分辨小型的音乐体裁与形式,能够聆听音乐主题说出曲名。
六、任务目标
(一)、唱歌部分
1、紧抠教材、大纲,教唱书本上的歌曲
2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识,再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师弹琴生听音高自学,直到正确为止。
4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别学生起来演唱,若有不正确的地方师及时进行教正。
5、有学习有记载,有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。
(二)、发声训练部分:
在气息的控制下,逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时,声音要饱满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。
(三)、欣赏部分:
结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感知。
七、课时安排
第一单元《举杯祝福》:2课时
第二单元《八音和鸣》:2课时
第三单元《泥土的歌》:3课时
第四单元《键盘上的舞蹈》:2课时
第五单元《梨园百花》:2课时
第六单元《七彩管弦》:2课时 第七单元《让世界充满爱》:2课时 第八单元《歌剧览胜》2课时
2016/8/31
第五篇:八年级上册音乐教案
第一单元举杯祝福
一,教学内容:
第一部分是歌曲演唱和歌曲欣赏:《歌唱祖国》《举杯祝福》《国家》。第二部分是音乐知识。五线谱识读
(五)。第三部分是活动和练习。二,教学目标:
知识或技能目标(含重点、难点)
重点:能运用自然明亮的声音,表达歌曲《歌唱祖国》或〈举杯祝福〉的思想情感。
难点:唱熟〈歌唱祖国》二声部合唱或《兴杯祝福》中第一二句附点八分音符与第三名句第一小节的切分音。发展目标:
1、用激动、庄严的情绪演唱《歌唱祖国》,用热情欢快的情绪演唱歌曲《举杯祝福》,用真挚朴实的情感演绎《国家》,通过演唱歌曲,表达对祖国的祝福和热爱。
2、通过对本课三首以歌颂祖国为题材的歌曲的学习,能认同、喜欢这三首歌曲,并能积极参与演唱与欣赏活动,感受歌曲炽热的爱国之情。教学环节:
一、课前准备:课前要学生找到歌曲《歌唱祖国》《国家》两首歌曲的有关资料,并听一听,唱一唱。
二、播放歌曲《歌唱祖国》,学生跟老师一起唱(唱一段),教师及时鼓励评价学生演唱的状态和情绪并提问,刚才我们唱的歌曲的曲名叫什么?演唱这首歌时你有什么感受?
三、学唱歌曲《歌唱祖国》
1、歌曲介绍。
2、教师范唱低声部旋律。
3、学生跟琴演唱歌曲第二部分。
4、二声部合唱旋律。
5、带词演唱歌曲合唱部分。
6、学生齐唱歌曲第二部分,教师及时纠正没唱准确的附点节奏,让学生分析歌曲中一、二部分情绪的对比。
7、完整演唱歌曲(只唱第一段歌词,第二、三段作为课后作业学生自主完成)。
四、学唱歌曲《举杯祝福》
1、引入语。
2、教师在钢琴上弹唱《举杯祝福》,提问:这首歌情绪怎样?是哪个地方的民歌?
3、歌曲介绍。
4、学唱歌曲:随琴唱歌谱,学会后通过活动熟悉歌曲,可以随音乐跳舞或者配上手鼓和铃鼓等乐器。
五、欣赏并演唱《国家》
1、引入语。
2、播放《国家》
3、歌曲介绍。
4、教师教一遍手语动作,全班随老师清唱、打手语。
六、参与活动。小结歌曲,每组由组长进行组织,分组进行表演展示。
第二单元 八音和鸣
教学目标
1、完整地聆听唢呐独奏《百鸟朝凤》,在聆听过程中能哼唱乐曲的音乐主题,感受唢呐的音色特点和乐曲所表现的情绪。
2、能参考教材的提示文字,说出二胡的表现力。在对比京胡与二胡音色、哼唱音乐主题等活动中,能认真欣赏乐曲《江河水》《夜深沉》。教学重点、难点:
1、教学重点:完整地聆听唢呐独奏《百鸟朝凤》,对比聆听乐曲《江河水》和《夜深沉》。
2、教学难点:感受乐曲的表现力,理解乐曲所表达的情感,意境。教学过程:
(一)新课导入
请学生说出“我是歌手”比赛中所关注过的伴奏乐器。(二胡,竖琴,小提琴等)
(二),新课教学
1、了解二胡,京胡
(1),欣赏音乐片段(《江河水》二胡、《夜深沉》京胡),区别二胡,、京胡的音色。师:我们听到的音乐当中一段是二胡演奏的,一段是京胡演奏的,它们的音色感觉怎么样? 学生回答。
师:它们同属于拉弦类乐器,你们猜哪一种琴筒大一些。(2)展示二胡、京胡的图片进行介绍、比较。(课件展示)
师:京胡音色清脆、嘹亮,而二胡相对柔和一些。二胡又名“胡琴”,唐代就已经出现,称“奚琴”,是北方的民间乐器。二胡木制琴筒一端蒙蟒皮,京胡竹制琴筒蒙蛇皮,且琴筒较二胡小,声音自然尖细一些,;京胡主要用于京剧伴奏。课件展示二胡,介绍它的各个部件名称。(3)再次欣赏二胡曲《江河水》片段。
师:二胡曲《江河水》情绪是怎么样的?它想表达一种什么样的情感和意境? 学生回答
师:《江河水》原是一首东北管子曲牌的独奏曲,后经整理改编成了二胡曲,流传更广,深受群众喜爱。它以凄苦悲切和悲愤激越的曲调,哭诉了劳苦大众在旧社会遭受的压拍和剥削。
(4)播放《江河水》管子演奏和二胡演奏片段,对比聆听。
师:大家仔细辨别二者的特点。二胡独奏模仿管子演奏的特点,运用了民间揉弦方法和不揉弦的交替及弓法的丰富变化,使它别具一格。小结。
第三单元 泥土的歌
教学目标
1、能用柔美、圆润的声音,有表情地演唱藏族民歌《年轻的朋友》,喜欢聆听哈萨克族民歌《都达尔和玛利亚》、维吾尔族民歌《阿瓦尔古丽》以及蒙古族民歌《银杯》,感受不同少数民族的音乐特点与风格。
2、能够认真地参与课堂中的各种音乐活动,积极发表个人见解与认识。教学难重点 认知藏族、蒙古族、哈萨古族等少数民族民歌音乐特点与风格。教学过程
(一)导入
师:同学们,我们通过泥土的歌
(一)(二),学习了劳动号子、山歌、小调,了解了汉族民歌的风格和特点,今天让我们走进瑰丽的少数民族民歌,来领略各少数民族民歌不同的魅力.(互动活动)老师在讲台上准备藏族、维吾尔族、蒙古族三套民族服饰(没有的准备头饰也可以),用边歌边舞边弹奏的形式范唱藏族、维吾尔族、蒙古族三个民族的民歌片段,请学生辨别其民族,并且找到达相对应的民族服饰.(二)走进藏族民歌,听赏《年轻的朋友》 听赏歌曲《年轻的朋友》,提问:你能从藏族人民生活的地理环境及风俗习惯出发谈谈这首歌在曲调,旋律上的特点吗? 2 简介藏族歌唱家才旦卓玛。简介藏族酒歌的特点及藏族人民喝酒的动作程序。简介藏族舞蹈的特点及基本动作,并且引导学生随乐起舞。
设计意图:老师引导学生了解藏族舞蹈的特点及基本动作,并且随乐起舞,学生在舞蹈中感受歌曲明快的节奏,以动作带动歌曲的情绪,为进一步把握歌曲的风格做好准备。学生随乐跟唱歌曲,边歌边舞。6 老师带唱歌曲。7 学生分组练习。
(三)走进蒙古民歌,欣赏《银杯》
师:和我们的藏族同胞一样,每当有尊贵的客人到来,热情好客的蒙古族人民总会手捧银杯,唱着优美的酒歌给客人们敬酒,以表达他们的一片盛情。聆听蒙古族民歌《银杯》,对比前面所学的藏族民歌《酒歌》,这首从节拍,速度,调式,旋律等方面有哪些不同? 2 随乐跟唱歌曲。学生分成藏族和蒙古族两组,老师扮演客人,两组同学进行酒歌比赛。
设计意图:此处老师以比赛的形式引导学生回顾藏族,蒙古族不同的酒歌,有利于让同学辨别不同民歌的风格。小结 理解民族五声调式。请找些少数民族民歌听听,再次感受其民歌特点。
(四)走近哈萨克族民歌,欣赏《都达尔和玛利亚》 1.简介哈萨克族,简介哈萨克族的代表乐器“冬不拉”。2.听赏歌曲,学生思考:这首歌有什么风格特点? 3.学生随乐跟唱歌曲。4.分男女跟唱歌曲。
(五)走近维吾尔族民歌,欣赏《阿瓦尔古丽》 1.老师弹琴,引导学生跟唱《青春舞曲》。
2.老师范唱歌曲,学生思考:与我们熟悉的《青春舞曲》相比,这首歌曲的旋律、情绪和节拍有什么特点?
3.老师简介歌曲及维吾尔族舞蹈基本手型体态,引导学生划拍跟唱歌曲。
(六)小结,课处探讨 1.你能在《都达尔和玛利亚》的旋律中找出哪几个旋律片段用了“同头换尾”的民歌创作方式?
2.请找出几首藏族、蒙古族、哈萨克族、维吾尔族四个民族民歌听听,再次感受其民歌特点。
第四单元 键盘上的舞蹈
第一课时
一、教学目标: 情感态度与价值观: 通过音乐活动,调动学生的积极参与意识,培养节奏感和创造力,训练协调性,加深对歌曲风格的理解。过程与方法: 能专心聆听传统小调中有代表性的作品,并能哼唱其中的一两首作品,从而培养学生热爱祖国 文化,热爱家园,建设家园的崇高思想。知识与技能:
1、能根据火车律动积极创编相应的声势节奏;
2、通过音乐活动,调动学生的积极参与意识,培养节奏感和创造力,训练协调性,加深对歌曲风格的理解;
3、能以模仿火车律动的声势节奏为歌曲背景素材,演唱合唱《丢丢铜仔》。
二、教学重点、难点:
重点:能用自然轻快的声音有表情地演唱歌曲,并能用符合歌曲背景素材 的声势节奏为歌曲伴奏。
难点:本单元所选的歌曲和乐曲均属小型作品,在教学中,既要通过各种活动使学生掌握应学的知识,有要是课堂气氛活跃,充满“青春气息”,同时还要发掘“青春”的思想含义。
三、教学准备:
钢琴(电子琴)、录音机、磁带、小型打击乐器(手鼓、串铃等)、投影仪、音响设备等。
四、教学过程:
1、聆听《青春舞曲》。
2、提问:
(1)这是哪个民族的歌曲?
(2)说出这首歌曲音乐特点,包括曲调、节奏、速度、情绪。
3、再听两遍 《青春舞曲》。请学生打开课本,边听边跟随音响唱乐谱,可以跟着歌曲的拍子拍手,体会节拍感。当听第二遍时,找出主要节奏型,尝试有表情地背唱这收歌曲。
4、引入音乐活动
(一)——编配打击乐伴奏。首先介绍新疆维吾尔族的特色乐器:手鼓、萨巴依等,并介绍乐器的演奏方法。
5、将全班分成几个小组,各组选用不同的打击乐器(除新疆打击乐器以外的其它打击乐器或自制打击乐器),自编与歌曲相配合的节奏,教师对每一组分别加以辅导,启发学生编配多声部节奏,并使之配合默契。
6、每一组展示自编节奏,全班同学进行评价,哪一组的节奏与歌曲配合起来音响效果最好。
7、这首歌曲是载歌载舞的,同学们了解新疆维吾尔族舞
10、在两项音乐活动完成后,全班共同表演《青春舞曲》,分成唱歌组、打击乐伴奏组、舞蹈组、蹈的基本动作吗?介绍新疆维吾尔族舞蹈的基本动作(此步骤根据情况而定)。
8、音乐活动
(二)——创编舞蹈动作。可以是新疆的,也可以是其他的,如现代的,最主要的是与歌曲的节奏相适应。
9、全班分成机组,由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干,每人带领一组,编创舞蹈动作,经过几分钟的练习后,每一组向全班展示。
乐器伴奏组(如竖笛、手风琴、钢琴、弦乐器等,视情况而定)载歌载舞,将课堂气氛推向高潮,充满“青春”的活力,在热烈的气氛中,由教师或学生以一句话结束这节音乐课。第二课时
一、教学目标: 情感态度与价值观: 通过音乐活动,调动学生的积极参与意识,培养节奏感和创造力,训练协调性,加深对歌曲风格的理解。过程与方法: 识谱、哼唱简单的五线谱;感受音乐的场景。知识与技能:
1、通过音乐活动,调动学生的积极参与意识,培养节奏感和创造力,训练协调性,加深对歌曲风格的理解;
2、能用自然轻快的声音有表情地演唱歌曲,并能用符合歌曲背景素材 的声势节奏为歌曲伴奏。
二、教学重点、难点:
重点:能用自然轻快的声音有表情地演唱歌曲,并能用符合歌曲背景素材 的声势节奏为歌曲伴奏。
难点:本单元所选的乐曲均属钢琴作品,在教学中,既要通过各种活动使学生掌握应学的知识,有要是课堂气氛活跃,充满“舞蹈的旋律”。
三、教学准备:
钢琴(电子琴)、录音机、磁带、小型打击乐器(手鼓、串铃等)、投影仪、音响设备等。
四、教学过程:
1、复习上节课知识。
2、视唱练习:
(1)藏族民歌《我立亚姆》
(2)维吾尔族民歌《我们的祖国是花园》 老师小结、点评。
3、讨论、思考P30 本单元中的那些钢琴曲适合作下面场景的背景音乐,为什么? 学生讨论后,各抒己见。分组辨析。
4、合唱练习(1)三声部轮唱
欧美歌曲《美丽的黄昏》(2)简易四声部合唱
法国儿歌《闪闪的小星星》 ★ 分组比赛
全班学生分为3个小组,进行合唱比赛。其他组做点评,老师总结。
5、小结。
第五单元梨园百花
第一课时 教学内容:
1.《谁说女子享清闲》; 2.《我家有个小九妹》; 3.《手拉风箱呼呼响》; 教学目标:
一、通过欣赏,使学生了解豫剧、越剧、花鼓戏这几种剧种。
二、了解这几大剧种的名家名作及选段。
三、通过欣赏,培养学生对国粹、对戏曲的热爱。教学方法:
欣赏、模仿、对比、讨论 教学重点:
1.听赏、分析各个剧种的特色。2.了解名家名作。
(二)3.欣赏。教学难点:
1.听赏时戏曲唱腔的模仿。
2.戏曲特色与当地风土人情的潜在练联系。教学过程:
一、情景导入
复习欣赏第二单元《八音和鸣》中京胡与乐队的演奏曲目《夜深沉》,提问后导入新课。教师:刚才我们所复习欣赏的《夜深沉》常用于哪一种艺术形式中呢? 学生:戏曲——京剧的表演中。教师:我国各地的地方剧种非常的丰富,除了我们所熟知的京剧外,在全国各地,还有许多非常优秀的剧种。这节课我们就一起来了解一下。(导入新课)
二、豫剧
1.欣赏豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》。
2.活动:讨论豫剧的地方特色,唱腔特点。豫剧,是在河南梆子的基础上,不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”,所以称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧,山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。豫剧的流行区域主要在黄河、淮河流域。除河南省外,湖北、安徽、江苏、山东、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的分布,是我国最大的地方剧种。
豫剧以唱见长,豫剧唱腔铿锵有力,富有热情奔放的阳刚之气,具有强大的情感力度。其次豫剧质朴通俗、本色自然,更紧贴老百姓的生活。另外,豫剧节奏鲜明强烈、矛盾冲突尖锐、故事情节有头有尾、人物性格大棱大角。再加上曲调诙谐欢快,使得豫剧不仅适合演出轻松的喜剧,它又恢宏大气故又适合演帝王将相的大场面戏,豫西调委婉动听,吐字清晰,唱腔悲凉故很适合演悲情戏。豫剧在关键剧情上一般都安排有大板唱腔,唱腔流畅、节奏鲜明、极具口语化,一般吐字清晰、行腔酣畅、易被观众听清,显示出特有的艺术魅力。3.教师介绍关于豫剧的一些知识。豫剧是我国最大的地方剧种。2006年,国家文化部门统计的国有专业豫剧团体数量为167个,是21世纪后全国拥有专业戏曲团体和从业人员数量最多的剧种。从全国300多个戏曲剧种中脱颖而出,与京剧、越剧同为中国戏曲三鼎甲(豫剧为榜眼)。
鼎盛时期,全国包括西藏等各省(自治区、直辖市)几乎都有专业豫剧团,超过三百个,业余豫剧团更是不计其数。豫剧旧称“河南梆子”、“河南高调”。由于早期演员用本嗓演唱,起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”,又曾叫“河南讴”。“豫剧”之名最早泛指河南各剧种,直到1947年秋,洛阳、开封、兰州、西安四地报界方以此称谓专指河南梆子。
新中国成立后(1952年),在河南梆子的基础上,经过几代老艺术家的不断改革和创新,被官方正式更名为“豫剧”,标志着豫剧艺术产生了质的飞跃,也标志着一门成熟的戏曲艺术开始全面繁荣。豫剧流行于河南、河北、山东、山西、湖北、陕西、甘肃、新疆、台湾、安徽、青海、四川、江苏等十几个省区,是我国最有影响的剧种之一。4.豫剧其他的一些名段。
豫剧的传统剧目有1000多个,其中很大一部分取材于历史小说和演义。如封神戏、三国戏、瓦岗戏、包公戏、杨家将戏和岳家将戏,还有很大一部分描写婚姻、爱情、伦理道德的戏。新中国成立之后,出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历史剧,使豫剧事业又有了新发展。如《朝阳沟》、《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《倒霉大叔的婚事》、《试夫》、《苹果,红了》、《泪洒相思地》等等。
据1956年统计,传统剧目有647个。比较有代表性的是《对花枪》、《三上轿》、《宇宙锋》、《地塘板》、《提寇》、《铡美案》、《十二寡妇征西》、《春秋配》等。1949年以来,整理、改编的传统戏有《红娘》、《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《唐知县审诰命》、《打金枝》、《三哭殿》等;创作改编的现代戏有《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》、《人欢马叫》,移植演出的《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》等许多剧目。其中《花木兰》、《花打朝》、《穆桂英挂帅》、《梵王宫》、《洛阳桥》、《七品芝麻官》、《秦香莲》、《包青天》、《朝阳沟》、《人欢马叫》、《风雪配》等几十部均摄制成影片。
进入21世纪,豫剧又涌现出了许多新作品,如《铡刀下的红梅》、《常香玉》、《新白蛇传》、《村官李天成》、《程缨救孤》、《清风厅上》、《香魂女》等。5.豫剧表演艺术家常香玉简介。
豫剧表演艺术家,河南巩县人。1951年为支援抗美援朝,率剧社巡回演出,以演出收入捐献“香玉剧社号”战斗机一架,有“爱国艺人”之称。
三、越剧
1.欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段《我家有个小九妹》。2.教师讲解越剧的唱腔特色和地方特点。
越剧,中国主要戏曲剧种之一,起源于浙江嵊州,目前为中国大陆第二大戏曲剧种。越剧曲调婉转柔美,小提琴协奏曲《梁祝》的主旋律就采用了越剧的曲调。越剧原来流行于江浙沪一带,后在中国广受欢迎。越剧舞台语音的基础语音是嵊县方言音。在越剧发展过程中,越剧语音在嵊州方言的基础上,吸收了中州音韵和官话的语音,这促使越剧扩大了观众范围。2006年5月,越剧被列为中国文化部第一批国家级非物质文化遗产。清末起源于浙江嵊州(即古越国所在地而得名),由当地民间歌曲发展而成。发祥于上海。发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成。经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。历称小歌班、的笃班、绍兴戏剧、绍兴文戏、髦儿小歌班、绍剧、嵊剧、剡剧。1925年9月17日上海《申报》演出广告中首次用“越剧”称之。1938年始,多数戏班、剧团称“越剧”。新中国成立后才统一称“越剧”。中国戏曲三鼎甲“探花“。
1953年底拍竣的越剧电影《梁山伯与祝英台》是新中国的第一部彩色戏曲艺术片。当时风靡一时,在香港创造了票房记录;更为主要的是,在日内瓦会议期间,此片被周恩来多次用来招待各国政要和记者,被赞誉为”东方的《罗密欧与朱丽叶》“,国际舆论对红色中国传统文化发展的怀疑由此冰释。享誉世界的小提琴协奏曲《梁祝》亦源出自越剧唱腔。电影《梁山伯与祝英台》扩大了越剧在国内外的影响,捧红了一个剧种。
1962年由上海海燕电影制片厂和香港金声影业公司摄制完成的电影《红楼梦》在80年前后取得2亿票房(那时票价也就2毛钱左右),12亿人次观看,可谓空前绝后。自此,一曲《天上掉下个林妹妹》传唱大江南北。3.讨论:关于越剧。4.越剧表演艺术家袁雪芬及名家名段介绍。越剧老一辈著名越剧表演艺术家有袁雪芬(袁派)、尹桂芳(尹派)、范瑞娟(范派)、徐玉兰(徐派 小生)、毕春芳(毕派)、陆锦花(陆派)、傅全香傅派)、王文娟(王派)、戚雅仙(戚派)、吕瑞英(吕派)、金采风(金派 花旦)、张桂凤(张派 老生)、张云霞(张派 花旦)、竺水招竺派)、徐天红(徐派 老生)、金艳芳(金派 老旦)等。越剧名人
包括这些越剧流派创始人在内,全国各地的越剧名人据《中国越剧大典》记载,有708位之多。正是他们所有人的不懈努力,才使得越剧有了今天的地位与成就。其中有影响而又经常演出的剧目如: 《梁山伯与祝英台》、《王老虎抢亲》、《五女拜寿》、《红楼梦》、《西厢记》、《何文秀》、《玉堂春》、《血手印》、《打金枝》、《玉蜻蜓》、《碧玉簪》、《珍珠塔》、《祥林嫂》、《西园记》、《春香传》、《白蛇传》、《孟丽君》、《李娃传》、《盘妻索妻》、《盘夫索夫》、《柳毅传书》、《沙漠王子》《九斤姑娘》《陆游与唐琬》、《孔雀东南飞》、《追鱼》、《情探》等。《中国越剧大典》记载的代表性优秀剧目共有375个。5.再次欣赏。
四、湖南花鼓戏
1.欣赏花鼓戏《补锅》选段《手拉风箱呼呼响》。2.教师讲解花鼓戏的唱腔特色和地方特点。
表演朴实、明快、活泼。尤以小丑、小旦、小生的表演最有特色。3.讨论:关于花鼓戏。
湖南花鼓戏,是湖南地方小戏、花鼓的总称。至今为止,已经有两百多年的历史了。表演朴实、明快、活泼。尤以小丑、小旦、小生的表演最有特色。4.花鼓戏名段介绍。5.再次欣赏。
五、活动
模仿任一剧种的一段唱腔进行演唱。第二课时 教学内容: 1.黄梅戏剧种介绍。2.黄梅戏欣赏。
3.学唱黄梅戏《打猪草》选段《对花》。教学目标:
一、通过欣赏,使学生了解黄梅戏,拓宽学生的音乐视野,培养学生对博大精深的名族艺术的热爱。
二、了解名家名作及选段。
三、学会演唱《对花》。教学方法:
教唱、听唱、欣赏、模仿、对比、讨论 教学重点:
一、听赏、分析剧种的特色。
二、了解名家名作。
三、欣赏。
四、学唱《对花》并能进行背唱。教学难点:
一、学唱时戏曲唱腔的模仿。
二、对选段情绪的把握。教学过程:
一、复习导入
教师:在上节课的学习中我们已经了解了豫剧、越剧、花鼓戏三大剧种。请同学们来说说这几大剧中都有什么特色呢?(学生回答后导入新课)
二、欣赏
1.关于黄梅戏的起源与发展。
黄梅戏,旧称黄梅调或采茶戏,是中国五大剧种之一,也是安徽省的主要戏曲剧种,在湖北、江西、福建、浙江、江苏、和香港特区等地以及中华民国台湾亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体,受到广泛的欢迎。黄梅戏原为安徽省安庆市一带的地方戏,中华人民共和国成立后,迅速发展成对全中国有影响力的剧种,并扬名海外。2006年黄梅戏入选第一批中国国家级非物质文化遗产。黄梅戏的起源最早可追溯到唐代。据史料记载,早于唐代时期,黄梅采茶歌就很盛行,经宋代民歌的发展、元代杂剧的影响,逐渐形成民间戏曲雏形。至明清,黄梅县戏风更盛。明崇贞年间,黄梅知县曾维伦在《黄梅风教论》中就有“十月为乡戏”的记述。清道光九年,在别霁林的《问花水榭诗集》中,一首竹枝词的描述就更为生动:“多云山上稻荪多,太白湖中渔出波。相约
2.著名选段 黄梅戏在剧目方面,号称“大戏三十六本,小戏七十二折”。大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往。如《荞麦记》、《告粮官》、《天仙配》等。小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段,如《点大麦》、《纺棉纱》、《卖斗箩》。
解放以后,先后整理改编了《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《赵桂英》、《慈母泪》、《三搜国丈府》等一批大小传统剧目,创作了神话剧《牛郎织女》、历史剧《失刑斩》、现代戏《春暖花开》、《小店春早》、《蓓蕾初开》。其中《天仙配》、《女驸马》和《牛郎织女》相继搬上银幕,在国内外产生了较大影响。
3.戏曲名家
严凤英、王少舫、吴琼、马兰是黄梅戏的著名演员。4.欣赏《对花》。
三、学唱《对花》。
(一)听音乐跟唱;
(二)模仿唱。
(三)教师范唱、教唱。
(四)跟伴奏唱。
(五)背唱。
四、小结
第六单元七彩的管弦
教学目标
1.通过欣赏现代管弦音乐作品,激发学习兴趣,通过赏析、体验古典管弦作品,加深对管弦乐的认识,感受管弦乐的音乐魅力。
2.能对管弦音乐产生兴趣,愿意探索与其相关的音乐文化知识。教学重点与难点
初步了解西洋管弦乐队的分类,引导学生欣赏音乐、获得审美体验,对管弦乐能产生一定兴趣。教学准备
多媒体教学设备和音像资料。教学过程
一、激趣导入 1.激发兴趣
播放电影《猫和老鼠》片断,导入话题。
师:认真观看下面这段视频,有没有你熟悉的乐器,请举例。2.复习
听辨:常见乐器音色
二、学习铺垫
(一)初步了解管弦乐队
1.教师将乐器图片贴在黑板上,将学生分为三个小组,合作讨论将乐器分为三类。(弦乐组、管乐组、打击乐组)2.听辨乐曲片段,分辨是由哪种乐组演奏的,并说出音色特点。3.简介什么是管弦乐队 管弦乐队是由弦乐器、管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同,而具有不同的称谓。大型管弦乐队又被称为“交响乐队”。
4.初步感受管弦乐音响效果特点,听赏《天空之城》
三、作品体验
(一)欣赏乐曲《两个犹太人》 1.简介《两个犹太人》
这是《图画展览会》中的一段,由俄国作曲家穆索尔斯基根据好友画展中的图画创作的作品。全曲共分为十段,每段乐曲描绘了一个特定的景物。2.听赏音乐片段
听赏《两个犹太人》片段,让学生进行想像并体会,音乐家怎样通过不同乐器的演奏来表现两个不同的人物,让学生畅所欲言,他们脑海中浮现的两个人物分别是什么形象。3.讨论
对表现“富人”和“穷人”的演奏乐器的选择与人物形象是否符合。4.听赏后半段乐曲
让学生进行想像,两个犹太人的对话是什么内容。(二)欣赏管弦乐曲《卡门序曲》 1.听赏主题A(1)第一遍听赏,让学生感受管弦音乐对场景气氛的塑造力。(2)第二遍听赏,思考“什么乐器组起主要的渲染效果”。(打击乐组)(3)观看视频,参与打击节奏,体验情绪。2.完整欣赏
(1)简介法国作曲家比才及《卡门序曲》。
《卡门序曲》是法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲,是该歌剧中最著名的器乐段落,常单独演奏。《卡门序曲》结构简单,描绘了欢乐气氛和剧中人物斗牛士的英勇形象。3.听赏音乐主题B(1)第一遍听,感受音乐特点。
(2)第二遍学生跟乐曲哼唱,感受乐曲情绪特点。4.听赏音乐主题C(1)第一遍听,感受音乐特点。
(2)第二遍观看视频,进一步体验弦乐组的音色特点,并模仿小提琴演奏,划拍感受音乐情绪。5.简介回旋曲式
回旋曲式: A+B+A+C+A+D+A+E+A„„
其中的A是多次出现的回旋曲主要主题,B、C、D、E是新材料,专用名词是“插部”。一首回旋曲至少要有两个插部,分别称作第一、第二插部。6.完整观看视频
四、课堂拓展
1.音乐家久石让简介
久石让,日本著名作曲家、歌手、钢琴家,以担任电影配乐为主。宫崎骏导演的作品,从《风之谷》至《悬崖上的金鱼公主》的二十多年间所有长篇动画电影的音乐制作都由他完成,是宫崎骏作品中不可或缺的配乐大师。2.欣赏管弦作品《豆豆龙》。
五、课堂小结
管弦乐队音乐张力强,表现力强,色彩丰富。今天我们只是初步体验了管弦乐的魅力。管弦乐在你们熟悉的动画、电影中经常出现,它就在我们身边。在结束这节课之前,我想做个小小的测验,不知道同学们对今天的管弦作品印象最深的是哪首?生:„„不管是现代管弦作品还是古典作品给你的印象深刻,好音乐总能经得起时间的考验,希望同学们多关注古典音乐。
第七单元 让世界充满爱
一、教学目标: 情感态度目标:了解作者用音乐来表现生活的精神,并学会关心他人,帮助他人。过程方法目标:通过多种途径理解音乐。
知识技能目标:了解G大调的音阶表、节奏包括切分音和附点节奏。
二、教学重点
1、用真挚的情感及满怀深情的声音学唱《让世界充满爱》
2、对学生进行“爱”的思想教育。
三、教学难点:
1、歌曲中的弱起节奏、切分音。
2、引导学生主动地探索并积极参与活动,并体会爱的含义。
四、教学工具:
多媒体、键盘乐器
五、教学过程:
一、导入新课:(感受爱)
1、以《让世界充满爱》为背景音乐,以汶川和玉树大地震的照片为素材导入本课,简洁而直观,渲染情感。
师:播放图片资料,提问:同学们你们看了这些图片后想到了什么? 学生观看图片,回答问题。
师:同学们,这都是发生在我们身边的故事,我们的身边还有很多有困难的人,有时我们自己也会碰到困难,当我们碰到困难的时候很希望有人可以帮我们,相信别人也是这样,所以老师希望你们看到你身边有困难的人时,你能大方的伸出援助之手。
导语:确实,我们刚才看的图片——地震,地震让我们一次次见证着生离死别,但同学们想过没,比天灾更让人恐惧的是人祸,恐怖袭击、战争无时无刻不在用血淋淋的事实告诉我们这个世界并不太平,于是无数热爱和平的人走到一起呼唤出人类共同的心声——让世界充满爱。
2、出示课题:让世界充满爱
二、歌曲学习部分:
1、首先复习c大调音阶,在引入G大调音阶的学习。主要采用2个全音+1个半音+3个全音+1个半音。
2、导语:刚才我们欣赏的背景音乐,是著名的音乐人郭峰为1986年世界和平年所作的一首组歌。
(课件出示:郭峰图片及组歌的概念)
3、学生跟随钢琴轻声用“LU”哼唱全曲,师:跟随钢琴用“哩”哼唱全曲。(课件出示《让世界充满爱》曲谱)
哼唱要求:轻声,但积极的状态,有气息支持,声音集中。
4、视唱全曲,纠正音准,节奏不准确的地方。A 跟钢琴慢速视唱全曲
师:仔细看曲谱,找出第一部分与第二部分在曲谱上不同的地方。B 弱起小节
老师分别用弱起和非弱起两种方式范唱第一小节,让学生选择,更符合歌曲整体意境的一种唱法。
(弱起的唱法更符合歌曲的情绪,因为弱起给人以亲切,温暖,柔和的感觉。)学生模仿老师的范唱。
C长音的保持 歌曲第2、4小节等处,四拍的保持老师数拍子,学生唱。D处理完易错的地方再完整视唱全曲。
5、讨论,处理歌曲(情绪,力度,音色)师:歌曲三部分在力度上是怎么变化的?情绪上有什么对比?我们分别用什么样的音色来演唱这三部分? 学生自由回答。
三、拓展延伸部分:
让学生听《让世界充满爱》这部歌曲,启发学生用新的眼光审视身边的人与事,把爱的含义扩大化,以此达到本节课情感教育的终极目的。
四、课堂小结: 师:我们不能对他人的苦难持无动于衷的冷漠态度或居高临下的怜悯姿态。我们应尊重被同情人的人格,以平等的态度去爱他们。(请把目光转向街头墙角,看看那些捡破烂的、耍把戏的„„他们的外表怎样,说什么话、做什么事?不妨与他们交谈,甚至有一些交往,让彼此心灵沟通。)师:“同学们,有别人的爱我们是幸运的,懂得回报爱我们的人跟需要我们爱的人才能使我们更幸福,当然回报的形式有多种多样,或是一句问候或是一个拥抱,同学们只要人人都付出一点爱,世界将变得更加美好,我们一起手拉手用我们最美的歌声再演唱一遍《让世界充满爱》。”
最后揭示本单元的主题“真情的呼唤”最后在《让世界充满爱》这部歌曲中结束课堂。
第八单元 歌剧览胜
第一课时 教学目标:
1、了解歌剧的基本含义,能够正确区别舞剧和歌剧。
2、能够了解1-2部中国经典歌剧的基本故事情节。
3、能够学会演唱歌剧当中的一首歌曲,并进行简单表演。教学重点:了解歌剧的基本知识。
教学难点:能够做好歌剧表演前的准备工作。教学过程:
(一)歌剧《白毛女》欣赏
1、与舞剧进行对比,歌剧的不同之处。
(1)观看舞剧和歌剧视频片段,对比不同。
两种艺术形式不同在主要的表达方式,一种用舞蹈一种用唱歌。舞剧是舞台剧本的一种,是以舞蹈作为主要表达手段的舞台艺术。舞剧由若干要素组成,其中最主要的是人物、事件、矛盾冲突。
歌剧(意大利语:opera,opere为复数形)是一门西方舞台表演艺术,简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧(是唱出来而不是说出来的戏剧)。
(2)而由于各国唱歌的方式不同,社会环境不同,形成了各国的特色。观看国外歌剧与国内歌剧演唱片段,对比不同点。
2、结合已学舞剧知识,谈一谈编排一台歌剧需要做哪些准备?
歌剧具备:音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等艺术形式。然而编排首先需要一位好的导演; 需要专业的服装、道具、音响师; 需要出色的演员表演; 需要背景及背后工作人员;
齐心合力,共同完成,它是一项集体的艺术。
3、聊一聊歌剧《白毛女》的故事情节。(分小组讨论,各组相互完善)剧本情节是地主恶霸黄世仁逼死佃户杨白劳,污辱其女喜儿,喜儿被迫逃入深山成了“白毛女”。八路军来到了该地区,喜儿重见天日。
4、为歌剧《白毛女》划分故事章节。(1)杨白劳、喜儿开开心心过年;
(2)地主恶霸黄世仁逼死佃户杨白劳,污辱其女喜儿;(3)喜儿逃入深山成了“白毛女”;(4)八路军解救喜儿。
5、聆听2首《白毛女》歌曲,说一说可以将它们放置在歌剧《白毛女》故事的哪个部分?
聆听《北风吹》和《扎红头绳》
(二)歌剧《江姐》绣红旗部分表演前期准备工作
1、推选导演一至两人;
2、导演编排故事,对同学讲解故事情节;
3、安排服装、道具、音响各一人,与导演协商,自行制作道具并搜集音乐;
4、选出孙明霞、难友甲、杨二嫂、江姐、难友乙、送饭人等角色扮演者,分角色对(串)台词;
5、背景合唱人员练习歌曲《太阳出来了》和《绣红旗》;
(三)总结
今天我们了解了歌剧,同时做好了歌剧表演前的基本工作,下节课,我们将一起来表演歌剧《江姐》,这将是我们全班参与编导演的第一部歌剧,我将制作成录像送给大家,同学们,期待下节课的再见 第2课时 教学目标:
1、学生能够融入到歌剧表演中,尽情展现。
2、完整展现歌剧《江姐》绣红旗部分。教学难点:学生能融入到故事,进行表演。教学重点:歌剧表演。教学过程:
(一)复习加深巩固歌剧知识歌剧(意大利语:opera,opere为复数形)是一门西方舞台表演艺术,简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧(是唱出来而不是说出来的戏剧)。
歌剧(opera)是将音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等融为一体的综合性艺术,通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成(有时也用说白和朗诵)。教师让学生与学生合作,简单了解各种演唱方式的不同。
(二)歌剧《江姐》表演前氛围营造
播放战争画面,革命者英勇牺牲及爱国视频。
(三)片段演练指导。片段1——信到之前:
孙明霞:看样子敌人要逃跑了!难友甲:天,就要亮了!杨二嫂:国民党垮杆了!
江姐:不要忘了,毒蛇临死还会咬人一口。胜利就在眼前,斗争会更加残酷的„„
表演指导:互相轻声的在耳边说话,但语言有力量,眼睛有神兴奋的神情。江姐第一句,面带怒色,在众人面前弯腰说话。第二句站直,眼睛望着远方,神情严肃。片段2——信到后,念信: 表演指导:
送饭人:小心谨慎。孙明霞、众难友、杨二嫂、难友乙:一直带着一种兴奋高兴的神情,从开信—游击队来了—国和国成立—五星红旗,兴奋之情一步一步升温,但又不能太高兴让看守发觉,因此压低声音说话。江姐:低声有力的念信,第一段坐着念信,第二段站起来念信。安慰杨二嫂的话,要扶着杨二嫂的手臂说。欢呼的一段,走向前台低声有力的说,并带有手掌向上举高的动作。
片段3——绣红旗:
江姐:第一句台词激动地话语,并拿出红旗。第二句台词坚定,固执,不可否认的神情及语言。第三句台词召唤大家,并带有召唤动作。送饭人:焦急的情绪但语速不宜过快。众难友:迫切、急切、难过。
(四)联排,合伴奏。
(五)总结
我们班歌剧表演的成功有同学们不可磨灭的功劳,得要感谢导演、服装师、道具师、音响师、各表演者以及我们可爱的合唱团,虽然还有很多可以改进的地方,但老师为你们的表演感到骄傲,自豪,你们在表演领域有了自己小小的成就,恭喜大家。