高一数学必修1说课稿 再别康桥说课稿(高一必修教案设计)

第一篇：高一数学必修1说课稿 再别康桥说课稿(高一必修教案设计)

高一数学必修1说课稿 再别康桥说课稿(高一必修

教案设计)

导读：就爱阅读网友为您分享以下“再别康桥说课稿(高一必修教案设计)”资讯，希望对您有所帮助，感谢您对92to.com的支持!尊敬各位老师： 大家下午好！

我说课的篇目——《再别康桥》。（课件展示题目）接下来我将从教材分析、教法与学法、教学过程、说教学板书四个方面向各位老师展示我的教学设计。

一、说教材

1、本课在教材中的地位和特点

熟悉教材是成功授课的前提。高中语文第一册第一单元为诗歌单元，收录了中国现当代的一些优秀诗篇，是高中阶段文学鉴赏的开始，对整个文学鉴赏教学有着十分重要的意义。《再别康桥》排在本单元的第二课，是鉴赏学习现代诗歌的典范例文，也是鉴赏其他现代新诗的基础。学生可以借此体会、比较、鉴别不同题裁、不同风格、不同流派的诗词，这契合了新课标特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶的要求。对培养学生的鉴赏能力，有着重要的意义。《再别康桥》一文是“新月诗歌派”诗人徐志摩的传世之作，可以说是诗坛的一棵常青树，因为它始终回荡着美的旋律。徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。

2、、说教学目标

高中语文新课程标准对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中感受作品的形象和意境，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。在整体感知的基础上，学习从意象和意境、语言技巧等方面对作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。

根据新课程标准的以上要求，结合本文的特点，我确定了本文以下几个教学目标：（1）、知识目标：

品味诗歌语言，把握诗歌独特意象和意境。（2）、能力目标：

掌握诵读技巧。初步学习鉴赏现代诗歌的方法。（3）、情感目标：

3、根据以上教学目标，我把本文的教学重难点确立为： 教学重点：

训练学生诵读诗歌的能力，领悟诗情，赏析诗歌画面、诗意美。教学难点：

三、说教法与学法

由于高一年级学生对诗歌鉴赏尚处起步阶段，因而在课堂上，老师应将鉴赏搞得生动活泼，激发起学生的兴趣和热情，培养他们愿听爱读，积极主动地鉴赏作品的习惯。加上语文新课程标准倡导合作、自主、探究的学习方式，体现学生的主体地位，全面提高学生的语文能力。本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法。

２、问答欣赏法。让学生在诵读的基础上，对《再别康桥》中康桥美景进行赏析并对重要意象进行解读，引导学生欣赏诗歌的画面美，从而进行审美体验。

4、多媒体演示法。通过它音形色兼具的特点，创设情景氛围，激发学生兴趣，以利于学生形象直观地把握课堂内容。百度搜索“就爱阅读”,专业资料,生活学习,尽在就爱阅读网92to.com,您的在线图书馆

第二篇：再别康桥说课稿(人教版高一必修教案设计)

再别康桥说课稿(人教版高一必修教案设计)再别康桥说课稿(人教版高一必修教案设计)尊敬各位老师： 大家下午好！我说课的篇目——《再别康桥》。（课件展示题目）接下来我将从教材分析、教法与学法、教学过程、说教学板书四个方面向各位老师展示我的教学设计。

一、说教材

1、本课在教材中的地位和特点熟悉教材是成功授课的前提。高中语文第一册第一单元为诗歌单元，收录了中国现当代的一些优秀诗篇，是高中阶段文学鉴赏的开始，对整个文学鉴赏教学有着十分重要的意义。《再别康桥》排在本单元的第二课，是鉴赏学习现代诗歌的典范例文，也是鉴赏其他现代新诗的基础。学生可以借此体会、比较、鉴别不同题裁、不同风格、不同流派的诗词，这契合了新课标特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶的要求。对培养学生的鉴赏能力，有着重要的意义。《再别康桥》一文是“新月诗歌派”诗人徐志摩的传世之作，可以说是诗坛的一棵常青树，因为它始终回荡着美的旋律。徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。

2、、说教学目标高中语文新课程标准对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中感受作品的形象和意境，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。在整体感知的基础上，学习从意象和意境、语言技巧等方面对作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。根据新课程标准的以上要求，结合本文的特点，我确定了本文以下几个教学目标：（1）、知识目标：品味诗歌语言，把握诗歌独特意象和意境。（2）、能力目标：掌握诵读技巧。初步学习鉴赏现代诗歌的方法。（3）、情感目标：体味作者对康桥依依惜别之情，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

3、根据以上教学目标，我把本文的教学重难点确立为：教学重点： 训练学生诵读诗歌的能力，领悟诗情，赏析诗歌画面、诗意美。教学难点： 把握意象，品味意境，把握作者情感。

三、说教法与学法 由于高一年级学生对诗歌鉴赏尚处起步阶段，因而在课堂上，老师应将鉴赏搞得生动活泼，激发起学生的兴趣和热情，培养他们愿听爱读，积极主动地鉴赏作品的习惯。加上语文新课程标准倡导合作、自主、探究的学习方式，体现学生的主体地位，全面提高学生的语文能力。本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法。１、诵读法。诗歌是情感的艺术，诵读有助于学生很好地把握内容，理解作者情思，从而获得自我的情感体验，诗歌的语言是独特的、精练的、优美的，反复诵读有助于品味诗歌的语言美。２、问答欣赏法。让学生在诵读的基础上，对《再别康桥》中康桥美景进行赏析并对重要意象进行解读，引导学生欣赏诗歌的画面美，从而进行审美体验。３、探究式学习法。引导学生对《再别康桥》体现的作者情感进行探究。充分发挥学生自主学习的能力，引导学生主动地知识。

4、多媒体演示法。通过它音形色兼具的特点，创设情景氛围，激发学生兴趣，以利于学生形象直观地把握课堂内容。学法：反复诵读品语言，联想想象赏画面，知人论世悟情感。

三、说教学过程 根据“教指导学，为了学，服务于学”的指导思想，我准备采用以下教学步骤来完成教学过程，实现教学目标，突破教学重难点：第一步：导入新课 首先，用多媒体展示电视剧《人间四月天》相关剧照，这样能引起同学对剧情的回忆，从而吸引学生注意力，激发学生对本课的学习兴趣。第二步：作者简介。力求创新，突破传统的介绍方式，用讲故事的形式介绍作者的生活、情感经历，从而激发学生的学习兴趣。设计这一步骤即所谓“知人论世”，以利于学生更好地把握作者情感。第三步：诗意朗读，感受诗歌的音乐美。在这一环节中，先让学生自由朗读，整体感知；再欣赏配乐朗诵《再别康桥》，能让学生从中找出差距；然后教师范读，并进行诵读指导。（注意音节、重音、基调）再让学生伴随优美的乐曲进行诵读，从而感受诗歌的音乐魅力。反复诵读，是学生学习诗歌的基础，同时，也契合了大纲中重视感悟、熏陶和语感培养，提高学生语文素养的要求。第四步：激发想象，体会诗歌营造的意境和富有流动的画面美。新课标要求语文教学应该充分重视发展学生的思维能力。为了让学生充分发挥想像力，进入诗歌梦幻般的氛围，首先精心挑选了一系列与每一节诗歌相配的优美图片，并用多媒体展示，让学生根据诗意选画面。再请个别学生朗读自已最喜欢的一节诗歌，结合图片画面，用优美的语言描绘诗歌内容，并说出喜欢的理由，让学生深入体会每一节的画面美。老师抓住诗中的重要意象，关键词（动作性很强的词、融入强烈情感的词）进行适当的点拨，借此指导学生鉴赏现代诗歌的方法，逐步提高学生鉴赏能力。第五步：比较阅读，体会建筑美。为了让学生理解和感受新格律诗的建筑美，我选取了王维的送别诗《送元二使安西》进行结构上的比较。通过比较，学生不难发现本诗的结构特点：

一、三句诗排在前面，二、四句诗低格排列，空一格错落有致，建筑有变化；再者一三句短一点，二四句长一点，显出建筑美。第六步：揣摩作者情感，感知诗歌离而不伤、别而不愁的基调。自古以来，离别总免不了沉重的愁绪，《再别康桥》是作者与康桥的一场深情的离别，却透露出较为轻快的情调。为了便于学生准确把握作者对康桥的依依惜别之情和诗中有几分无奈，又有几分洒脱的基调，我从中国诗词中筛选了以下几个将离愁写得黯然销魂的诗句，与《再别康桥》进行比较，以便学生把握本诗离而不伤，别而不愁的基调，以突破教学难点：课件展示：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）相见时难别亦难，东风无力百花残。（李商隐《无题》执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）第七步：结合画面，以图引文，引导学生配乐试背全诗，再次整体感知诗歌的诗意美。第八步：迁移应用。徐志摩是“新月派”的代表人物之一，新月诗派是新诗史上极为重视形式美的一个流派。通过学习《再别康桥》，可以从中体会到新诗的“三美”，即绘画美、音乐美和建筑美，也使学生对诗词格律的认识有了

第三篇：高一数学必修1说课稿《对数函数》

一、教材的本质、地位与作用

对数函数(第二课时)是人教版高一数学(上册)第二章第八节第二课时的内容，本小节涉及对数函数相关知识，分三个课时，这里是第二课时复习巩固对数函数图像及性质，并用此解决三类对数比大小问题，是对已学内容(指数函数、指数比大小、对数函数)的延续和发展，同时也体现了数学的实用性，为后续学习起到奠定知识基础、渗透方法的作用，因此本节内容起到了一种承上启下的作用.

二、教学目标

根据教学大纲的要求以及本节课的地位与作用，结合高一学生的认知特点确定教学目标如下：

学习目标：

1、复习巩固对数函数的图像及性质

2、运用对数函数的性质比较两个数的大小

能力目标：

1、培养学生运用图形解决问题的意识即数形结合能力

2、学生运用已学知识，已有经验解决新问题的能力

3、探索出方法，有条理阐述自己观点的能力

德育目标：

培养学生勤于思考、独立思考、合作交流等良好的个性品质

三、教材的重点及难点

对数比大小发挥的是承上启下的作用，对前一是复习巩固对数函数的图像和性质，二是对指数中比大小问题的数学思想及方法的再次体现和应用，对后为解对数方程及对数不等式奠定基础。所以确定本节课重点：运用对数函数图像性质比较两数的大小

教学中将在以下2个环节中突出教学重点：

1、利用学生预习后的心得交流，资源共享，互补不足

2、通过适当的练习，加强对解题方法的掌握及原理的理解

另一方面，学生在预习后上课的情况下，对于课本上知识有了一定的认识，但本节课教师要补充第三类比大小问题———同真异底型，对于学生以小组为单位自主探究有一定的挑战性。所以确定本节课难点：同真异底的对数比大小

教学中会在以下3个方面突破教学难点：

1、教师调整角色，让学生成为学习的主人，教师在其中起引导作用即可。

2、小组合作探索新问题时，注重生生合作、师生互动，适时用语言鼓励学生，增强学生参与讨论的自信。

3、本节课采用多媒体辅助教学，节省时间，加快课程进度，增强了直观形象性。

四、学生学情分析

长处：高一学生经过几年的数学学习，已具备一定的数学素养，对于已学知识或用过的数学思想、方法有一定的应用能力及应用意识，对于本节课而言，从知识上说，对数函数的图像和性质刚刚学过，本节课是知识的应用，从数学能力上说，指数比大小问题的解题思想和方法在这可借鉴，另外数形结合能力、小结概括能力、特殊到一般归纳能力已具备一点。

学生可能遇到的困难：本节课从教学内容上来看，第三类对数比大小是课本以外补充的内容，没有预习心得，让学生在课堂中快速通过合作探究来完成解题思路的构建，有一定的挑战性，从学生能力上来看，探索出方法，有条理阐述自己观点的能力还需加强锻炼，知识之间的联系认识上还显不足。

五、教法特点

新课程强调教师要调整自己的角色，改变传统的教育方式，在教育方式上，以学生为中心，让学生成为学习的主人，教师在其中起引导作用即可。基于此，本节课遵循此原则重点采用问题探究和启发引导式的教学方法。从预习交流心得出发，到探索新问题，再到题后的回顾总结，一切以学生为中心，处处体现学生的主体地位，让学生多说、多分析、多思考、多总结，引导学生运用自己的语言阐述观点，加强理解，在生生合作，师生互动中解决问题，为提高学生分析问题、解决问题能力打下基础。本节课采用多媒体辅助教学，节省时间，加快课程进度，增强了直观形象性。

六、教学过程分析

1、课件展示本节课学习目标

设计意图：明确任务，激发兴趣

2、温故知新(已填表形式复习对数函数的图像和性质)

设计意图：复习已学知识和方法，为学生形成知识间的联系和框架建立平台，并为下一步的应用打下基础。

3、预习后心得交流

1)同底对数比大小

2)既不同底数，也不同真数的对数比大小

以课本例题为例，交流解题思路，题后总结此类型比大小问题的一般方法，而后通过练习加强理解巩固

设计意图：通过学生的预习，自己总结方法及此方法适用的题型，有条理的阐述自己的学习心得，老师只需起引导作用，引导学生从题目表面上升到题目的实质，从而找到解决问题的有效方法。

4、合作探究——同真异底型的对数比大小

以例3为例，学生分组合作探究解题方法，预计两种：一是利用换底公式将此类型转化为同底异真型，利用之前总结的方法解决此问题。二是利用具体对数的大小关系探究出不同底对数函数在同一直角坐标系中的图像，以此来解决此类型比大小问题。

设计意图：这一部分是本节课的难点，探究中充分发挥学生的主动性，培养主动学习的意识，同时也锻炼学生各方面能力的很好机会，为以后的探究学习积累经验和方法，充分体现“授之以鱼，不如授之以渔”的教学理念。另外数学问题的解决仅仅只是一半,更重要的是解题之后的回顾，即反思，如果没有了反思,他们就错过了解题的一次重要而有效益的方面。因此，本题解决后，让学生反思明白，要想利用性质解决问题，关键要做到“脑中有图”，以“形”促“数”。

5、小结

以学生自主小结的方式总结本节课得收获，教师可引导小结三个方面：所学内容、数学思想、数学方法

6、思考题

以高考题为例，让学生学以致用，增强数学学习兴趣。

7、作业

包括两个方面：1、书写作业 2、下节课前的预习作业

七、教学效果分析

通过本节课的教学实例来看，这种通过课本内容预习，而后课堂交流学习成果的方法效果不错，既能很好的完成教学任务，又能充分发挥学生学习的主动性。在自主探究时，学生分组讨论过程中，我参与小组讨论，对有能力的小组，在探究出一种方法后，可鼓励完成更多的方法探究，对于能力较弱的小组，可给予适当的提示，使学生都能动起来，课堂都有所收获，增强学生自信。另外，对于学生的总结回答，可能会比较慢，我一定会耐心听，及时鼓励，给予学生微笑和语言的鼓励，效果很好。在小结环节中，对于高一学生自己小结的方法，是我一直的教学尝试，由于只训练了半学期，学生只能达到小结知识的程度，在以后的训练中还会加入数学思想、数学方法的小结内容，使这些数学名词让学生不再觉得抽象，而是变成具体的，可操作的、具体的解题工具。

第四篇：再别康桥教案(人教版高一必修)

再别康桥教案(人教版高一必修)教学目标：

1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

教学难点 ：诗的欣赏方法。

教学方法：诵读欣赏法 问答法

课时安排：2课时

教具使用：录音机

课堂教学设计：

一、导入。

上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

（学生思考，发言。）

刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

关于“别”的诗歌 ：

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！（高适《别董大》）

师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？

答：徐志摩别康桥

师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。

二、作者及背景简介（同学先讲，老师补充）

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。

胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

三、学生齐读。

四、整体构思与思路

1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？

依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？ ——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”，意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

指名一名同学单独朗读。（带着感情的）

教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

㈠音乐美。

1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？

明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）

2、韵律和谐。

启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有）

②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）

3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

㈡建筑美。

1、同学们看这首诗一共有几节？（7）

2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称）

3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐）

㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

六、绘画美。

㈠找出意象。

1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？

——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

㈡金柳。

1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

3、为什么不说朝阳中的新娘？

——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？

不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。

朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？

——不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？

——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

㈢青荇。

1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。

2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？

——拟人，表达了油油青草的多情可爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊！

3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

——在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。

㈣清泉。

1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？

——就是把清泉比成虹。

2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？

——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

㈤绘画美。

上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。

七、品味五、六节。

1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？ ——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

4、我为什么不能放歌呢？

——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？

——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

八、品味第一节和第七节。

1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点？什么轻？

——轻轻地——脚步轻。

2、“轻轻的”，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？

——唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。

3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。

4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢？我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么？

——表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。

5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？ ——避免重复

那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？

——受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。

九、课外拓展。

所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙场娜拉！（全班同学齐读）

1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。

2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。

3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。

4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？

——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

5、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）

日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）

她的名字还有其他的意思吗？

——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

十、布置作业：背诵诗歌。

附：板书设计

第一课时： 再别康桥

音乐美——韵律和谐，回环往复

新格律诗 建筑美——节的匀称，句的整齐

绘画美——金柳，青荇，清泉

副板书： 云中鹤、南湖、诗哲 新月派

第二课时： 再别康桥

金柳（比喻）新娘

绘画美 青荇（拟人）招摇

清泉（暗喻）虹

副板书：轻轻地——悄悄地

再别康桥教学设计

再别康桥教学设计

一、教学内容分析

人教版普通高中课程实验标准实验教科书必修

（一）第一单元第二课选编《再别康桥》，本单元主要学习中国新诗和外国诗歌。

《再别康桥》是徐志摩写给母校——剑桥大学的一曲恋歌，表达了作者在即将离别母校时的殷殷的挚爱和深深的依恋之情。教学中可通过简介徐志摩以及他在康桥的生活，交待《再别康桥》的创作背景及创作意图；再通过朗读，感受诗歌的“音乐美”，分析结构，感受诗歌的“建筑美”，细细品味，感受诗歌的“绘画美”。此外，《再别康桥》表达离别情感的方式比较独特，可通过与其他著名的离别诗的比较，感悟《再别康桥》独特韵味。

二、学生学习情况分析

学生对徐志摩有一定的了解，但是这种了解大多是宽泛的，甚至有些是从影视作品（如电视剧《人间四月天》）中得到的，因此，学生在接触《再别康桥》的时候，极容易简单地理解其中的离别情感，而无法揣摩到徐志摩在与康桥离别时的复杂情怀。

学生的兴趣点可能会放在首尾两节，放在徐志摩的情感世界上，教学中应好好把握学生的兴趣点，并由此切入，引导学生更加全面而深刻地解读作品。

诗歌的语言是含蓄的，所传达的情感也常常是含蓄的，学生很难充分理解诗歌语言的内涵，再加上对作者的了解不够深入，从而产生阅读障碍。

这首诗歌的学习难度并不大，学生会很感兴趣，因此在教学中应该做一些更加深入的挖掘，体味出诗歌更为丰富的韵味。

学生刚升入高中，对诗歌鉴赏的理解可能还停留在初中的水平层面，应适当地引导他们从多角度去理解诗歌，多元化去鉴赏诗歌。

三、设计思想

依据新课程教育教学理念，在教学过程中，力求突出学生的主体作用，通过学生主体的积极思考、大胆创新，在充分阅读文本的基础上，更加全面而深刻地解读文本。

诗歌的欣赏应该是多元化的，因此，在教学中应鼓励学生从多个角度去思考，不应仅仅拘泥于一些概念化的经验化的解读，在鉴赏中要充分尊重学生的创造性思维，力求让学生从更深刻更新颖的层面去阅读文本。

“以读带讲”一直是诗歌教学奉行的教学准则，而《再别康桥》本身是一首脍炙人口的诗作，学生对这首诗已经有一定程度的了解，只是学生不一定真的能够理解其中的丰富内涵，“以讲带读”或许可以帮助学生真正感悟这首诗的真意。

不为教一首诗而教一首诗，应力争通过对一首诗的解读，让学生走近诗人，从而更深入地了解作者的人生经历乃至内心世界。

基于以上的考虑，在教学中最好辅以多媒体，以提供更为全面更为广泛的相关信息，以帮助学生更好地解读作品，让学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面有一定的收获。

四、教学目标 1.基础知识目标：明确诗歌的意象、意境以及它们对于诗歌的重要作用；了解新月诗派的“三美”主张，欣赏诗歌的“音乐美”“建筑美”“绘画美”。

2.情感教育目标：领悟徐志摩与母校的深厚情感以及抒发情感的恰当方式。3.能力培养目标：了解诗歌鉴赏的一般步骤以及诗歌鉴赏的一般方法，发挥充分的想象去感悟诗歌的意境；通过解读意象去把握诗歌的主旨；欣赏诗歌创作的艺术特色。

五、教学重点和难点

1.《再别康桥》是如何体现新月诗派的“三美”主张的？《再别康桥》美在何处？

2.《再别康桥》的意象选择非常独特，如何理解意象的独特之处？这些独特的意象营造了怎样的意境？

3.徐志摩为何对康桥情有独钟，仅仅是学生对母校的情怀吗？有没有其他原因？

六、教学过程设计

一、导入新课

本人学过多年的语文了，记得最深的还是那些脍炙人口的诗歌作品，比如“一只鹅，两只鹅，扑通扑通跳下河”。（学生笑）

（抓住学生笑的时机，请他们谈一谈笑的原因，借此可以活跃课堂气氛，然后请学生诵读自己喜欢的诗歌作品）

既然同学们都喜欢读诗，那对诗歌一定有自己的认识，请问“一片两片三四片，五片六片七八片，千片万片无数片”是一首诗吗？（在屏幕上打出文字，学生讨论）

经过讨论后，学生发言表达自己的看法，一致认为不能算作一首诗，因为实在读不出什么韵味。（又在屏幕上打出“飞入芦花皆不见”）经过讨论，同学们明确了，加上最后一句增添了诗歌的韵味，给读者无尽的想象空间，富有诗味。

由此可见，诗歌总是带给人们丰富的想象，我们学习诗歌，就是要通过丰富的想象，感悟诗歌的意境。今天我们就用这样的方法来学习现代诗人徐志摩的代表作《再别康桥》。

二、背景介绍

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集•序文》中曾经说过：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”

（在屏幕上展示这段文字，请学生找出印象最深刻的句子，学生很容易找出来，可继续让学生谈谈对这句话的看法。由此引导学生认识到康桥对徐志摩的重要性）康桥对于徐志摩是如此的重要，因此他写了多篇与康桥有关的作品：《康桥再会吧》《我所知道的康桥》《再别康桥》，有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。

三、朗读诗歌，体会作者离别的情感

1.先推选一位同学朗读，请其他同学简单评价； 2.再欣赏黄磊的朗诵录音；

3.通过朗读，感悟作者在即将离开康桥时的情感。

讨论后明确：作者主要表达了对康桥的“殷殷的挚爱，深深的依恋”之情。

四、鉴赏诗歌，感受诗歌创设的意境

1.诗歌的哪些章节恰当地表达了作者的离别情感？（学生讨论）

（1）第一节 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手, 作别西天的云彩。”（这一节的鉴赏，可以围绕三个问题展开：①离别时为何要“轻轻的”②“轻轻的”为何要提前③为何不向人作别而向云彩作别）

这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的作别姿态。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。

（2）第二～四节 软泥上的青荇, 油油的在水底招摇；在康河的柔波里, 我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭, 不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻间, 沉淀彩虹似的梦。”（这几节的鉴赏，可以围绕以下几个问题展开：①“金柳”“新娘”等意象的独特效果②作者此时在干什么③“甘心做一条水草”说明了什么④为何要强调“油油地在水底招摇”）

这几节写康河的美景，表达作者对康河的依恋和柔情。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人。“新娘”这个意象尤为恰当，“新娘”是女子一生中最美丽的形象，不但写出康桥的明丽动人，更写出诗人在即将离别时的记忆犹新的感觉，这是“少女”等其他意象所表现不出的，诗人的难舍离愁可见一斑。

第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。

《文心雕龙•情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟像是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经•小雅》

（3）第五～六节 “寻梦, 撑支长篙, 向青草更青处漫溯；满载一船星辉, 在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!”（这两节的鉴赏，可以围绕以下问题展开：①徐志摩心中的梦是什么②作者要去青草更青处歌唱什么呢③为何又不能放歌④为何选择沉默地离去）第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。

而徐志摩的梦是什么呢？概括而言，是“爱”“美”“自由”，他“追求自然的爱”，“找寻自然的美”，“向往自然的生活”，可以说，徐志摩是一个“自然崇拜者”。而康桥，正符合徐志摩心中的梦想，他觉得，在康桥才可以享受自然的生活，由此读者才更能体会他将离去时的忧伤。（4）第七节 “悄悄的我走了, 正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖, 不带走一片云彩。”（这一节，应该结合第一节来鉴赏，难道仅仅是为了呼应第一节吗？）

诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。

“不带走一片云彩”不是因为作者的豁达，而是源于对康桥的挚爱，源于对康桥的依恋。“不带走”是因为无须带走，康桥已经深深烙进作者的心底，何须带走一草一木哪怕是一片云彩？ 2.对比古人写的离别诗句，鉴赏《再别康桥》的独特意境。（1）学生讨论：你会为离别创设怎样的情境？（鼓励学生发言，让他们各抒己见）

（2）列举古人写的离别诗句，分析他们的共同特点。①相见时难别亦难，东风无力百花残。

②劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

③留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。相同之处是：离别情绪感伤沉重。（3）对比分析，《再别康桥》创设的离别情境的特点 ①离别的对象特别 ②离别的气氛轻松 ③选择的意象新颖

《再别康桥》创设的情境清新飘逸，体现了“新月诗派”的创作特色。

五、结语

徐志摩先生没有来得及为我们留下更多更好的作品，1931年11月19日，他从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，徐志摩不幸遇难，坠落于泰山脚下，年仅35岁。正如他写的另一首诗所言：“我是天空的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！” 人生必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”，而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而常伴人生。徐志摩先生已经离开了我们，但是他的诗歌将永存于人们的心中。板书设计

离别的对象——特别（云彩）

离别的气氛——轻松（轻轻、悄悄、沉默）清新飘逸 选择的意象——新颖（金柳、新娘、青荇）评价与反思

一、课堂设计的优点

1、尊重学生的思考

导入新课的时候，先从一首耳熟能详的诗歌开始，从学生的角度总结出诗歌鉴赏的方法——展开想象，感悟意境；鉴赏诗歌是，先说出诗人传达的情感，在探究这种情感的怎样表达出来的，让学生展开讨论，让学生在学习中收获成功的喜悦。

2、课堂思路明确

由导入传达方法，由情感引发鉴赏，由比较分析意境，这堂课思路明确，先易后难、先简后繁，由浅入深地剖析诗歌。

3、实现三维目标

这堂课较好地完成了课前制定的既定计划，基本实现课前制定的既定教学目标，让学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面有一定的收获。

4、课本钻研深刻

设计者对课本的钻研较为深刻，在很多地方有自己独特的见解，比如对“新娘”这个意象的解读，对“不带走一片云彩”的理解等方面，都表现出设计者的刻苦钻研精神。

5、课堂气氛活跃

这堂课充分调动了学生的参与积极性，问题的设置符合学生的认知需求，学生乐于参加课堂讨论，发言也比较积极，思路更为活跃。

6、基于上述优点，这堂课曾荣获第五届全国语文教学艺术与观摩大赛一等奖。

二、课堂设计存在的不足

1、对诗歌内容的分析过多过细，忽略了对诗歌的反复诵读。

2、相关知识介绍过于丰富，知识容量太大，学生接受起来有些困难。

第五篇：死水(高一必修教案设计)

【学习目标】

1、知识与能力：咀嚼诗歌的语言，把握死水的意象及其象征意义；了解反讽手法。

2、过程与方法：提高读诗的能力，了解闻一多三美的主张，品味“死水”的象征意义。

3、情感、态度与价值观：感知《死水》中的“三美”，感受诗歌的艺术美，陶冶高尚的审美情操；培养自己的爱国情怀，领会诗歌中蕴涵的爆发力。【学习方法】

1、反复诵读，掌握诗歌朗读的技巧。

2、自主、合作、探究、讨论相结合。

3、采用感、读、品、议四步法教学。【教学重难点】

1、有感情地朗读诗歌。

2、把握诗歌地语言和意象。

3、通过诗人的语言和意象领会诗人地感情，这是重点也是难点。【教学安排】一课时 【教学过程】

一、教学导入

二、闻一多先生及诗歌背景介绍

闻一多，著名学者、诗人、民主战士。与徐志摩创办《新月》杂志。他的诗风沉郁凝重，提出“音乐美、绘画美、建筑美”的诗歌主张，主要作品有诗集《死水》、《红烛》。闻一多潜心钻研古籍，中国传统文化造诣极深。同时，闻先生的爱国之心也是众所周知的。毛泽东在《别了，司徒雷登》中指出：“我们中国人是有骨气的，......闻一多先生拍案而起，横眉冷对国民党的手枪，宁可倒下，不愿屈服。”这两个方面促使了闻一多先生众多著名爱国诗篇的问世。1946年7月15日，因怒斥特务杀害李公朴等爱国志士而遭暗杀，被国民党卑鄙手段刺杀于昆明。

闻一多是我国新诗格律的最早探索者和创造者，提出了“音乐美、绘画美、建筑美”的诗歌三美理论，提出要给新诗以艺术的限制和规范，在中国新诗的发展史上，闻一多的影响是相当大的。

在诗歌创作方面，他的诗风沉郁凝重，语言绚丽精炼，对仗工整，为开创富有民族特色的新格律诗作出了有益的贡献。闻一多的诗歌具有强烈的民族意识和民族气质，爱国主义精神贯穿于他的全部诗作，成为他诗歌创作的基调。

写作背景

三、感、读、品、议四步法

明确：闻一多先生的三美理论

绘画美，主要是指诗歌在运用的词藻要有绘画的效果；

音乐美，主要是指诗歌音节和旋律的美；押韵，节奏，平仄；

建筑美，指的是诗歌结构形式上的和谐统一，也就是节的匀称和句的整齐。

结合三美理论，运用四步方法感知课文。【感】

建筑美