工笔《孔雀》画法,很齐全的一篇步骤教学

第一篇：工笔《孔雀》画法,很齐全的一篇步骤教学

工笔《孔雀》画法，很齐全的一篇步骤教学

孔雀被视为“百鸟之王”，是最美丽的观赏鸟，是吉祥、善良、美丽、华贵的象征。有特殊的观赏价值，羽毛用来制作各种工艺品。孔雀有绿孔雀和蓝孔雀两种。绿孔雀又名爪哇孔雀，分布在中国云南省南部，为中国国家一级保护动物。蓝孔雀又名印度孔雀，分布在印度和斯里兰卡。蓝孔雀还有两个突变形态：白孔雀和黑孔雀。人工养殖主要指蓝孔雀。孔雀的结构孔雀各部结构说明孔雀的头部较小，头上有一些竖立的羽毛，嘴较尖硬；雄鸟的羽毛很美丽，以翠绿、青蓝、紫褐等色为主，也有白色的，并带有光泽；雄孔雀尾部的羽毛延长成尾屏，有各种彩色的花纹，开屏时非常艳丽，像扇子。雌鸟无尾屏，羽毛色也较差。雄孔雀的结构 雌孔雀的结构

（视频建议在WiFi状态下观看）工笔孔雀白描技法 01工笔孔雀白描技法 02 工笔孔雀白描技法 03（素材来源腾讯视频，上传者：许言画家）视频未完待续！

绿孔雀翅膀与背部的着色背羽·尾羽·小复羽·飞羽·正羽的着色

1、用淡墨勾出羽毛，注意线型的变化，线要虚。

2、孔雀背羽用赭色留光法画出，尾羽用绿色分染，尾羽上的眼斑、正羽及翅部小复羽用赭石分染，飞羽用墨色倒染画出。

3、用赭黄色罩染背部，三绿填染眼斑，用赭石色从翅根罩染，中墨从三级飞羽尖部罩染。

4、用赭墨色填出复羽的斑纹，墨丝飞羽，藤黄+白粉丝背羽及正羽，尾羽先用绿色丝再用粉黄提，最后用白粉丝出羽轴。

孔雀头·脚的着色1.用中墨勾眼、嘴、脚，淡墨勾冠羽及羽毛。2.用花青加墨分染颈部，中墨平染腿。3.酞青蓝罩染颈部，白色加墨点出脚上的鳞甲。4.用酞青蓝加墨丝颈部羽毛，白色点出脚趾。白孔雀的画法

1、先用淡墨勾出羽毛，深墨勾眼睛。

2、用淡赭石分染颈部凹的部分，嘴、眼用胭脂分染，用白色反染头部。

3、白粉丝毛。

白孔雀脚的画法

1、脚用中墨勾出。

2、用淡赭墨平染，涂到无趾处染开。

3、白粉点染。

白孔雀羽毛的画法

1、用淡墨勾线，淡赭石分染层次后，再用白色反染。

2、白粉丝毛。绿孔雀作品欣赏 孔雀白描稿与着色稿对比作者：姜冬莲 《秋丝》

第二篇：国画工笔人物画法

起稿：

首先用铅笔在图画纸上起稿，反复修改，定稿后用重墨勾出肯定的线，如果是临摹可用复印机放大，节省时间。

勾线：

把熟宣纸或绢蒙在底稿上开始过稿（勾线）。过稿一般先用铅笔淡淡描出，再用毛笔勾线，先用铅笔描可以修改完善底稿。我是直接用毛笔勾，不用铅笔，一是节省时间，二是觉得直接用毛笔勾更流畅自如。勾线的方法和书法一样，其关键在“起笔”“行笔”“收笔”，起笔逆入（有逆的意识即可）中锋运行（笔尖在线条的中间），收笔有回势，力量要均匀，不能虎头蛇尾。用笔中锋侧锋并用，侧锋不是偏锋，偏锋是笔病，侧锋是笔法。侧锋一般在转折时出现，随着转折的结束，侧锋又回到中锋。能转回到中锋的是侧锋，不能转回到中锋，一侧到底的是偏锋。侧锋可体现性情和韵致，全是中锋则缺少神韵变化，全是侧锋则扁软淡薄，要中侧锋并用。一般厚重的衣服用墨重，线条也粗，薄软的衣服用线淡些细些，面部最淡，用笔也要柔和。树石粗糙，可用枯笔。线的墨色变化不宜过大，否则容易乱。最好从始至终用一支笔，频繁换笔会影响气韵贯通。

染墨：

在上色前先用不同的墨渲染，比如：头发，桌椅，地面，树石等。墨染很重要，颜色要靠墨来生发，是国画的特点。但不能染够更不能染过。染墨强调层次感和韵味，韵味无法用语言说清，只有慢慢感悟。

着色：

在染过墨的地方继续用颜色渲染。这时就要提到国画颜色中最重要的两种颜色：花青，赭石。画山水的朋友常说：颜色嘛，花青赭石足矣！我们画工笔重彩当然不能只用这两种，只是说明花青赭石的重要。用赭石染桌椅树木，花青染绿色植物，花青墨染假山。还可用花青，赭石和墨进行一些烘染，比如在浅色白色旁进行烘染会使浅色白色更加突出。花青，赭石和墨的叠加会产生一种深沉高雅的色彩，是其他颜色无法取代的。

有了以上的基础后再分别使用：朱，黄，白，石青石绿等。选用那些，怎样搭配就看你了。

工笔用色强调反复叠加，淡淡的反复染最终达到浑厚沉稳华滋的效果。石色一般先要用水色打底，朱砂：胭脂或曙红打底，罩染朱砂，最后用曙红分染。石青石绿：花青或草绿打底。也可用赭石渲染打底再罩染石绿，不同色相的叠加使色彩的纯度降低，更深沉丰富，会产生很好的效果。

衣服画好后开始勾花纹，花纹不光是为了华丽装饰，也是调整色调的关键，不能忽视。

复勾：用较深的同类色沿着原来的墨线复勾一遍。可以使被覆盖的墨线清晰，也让色和线更协调。复勾后会改变原来的色彩感觉，所以要慎重。

勾金沥粉：金银黑白属于中性色，既不偏暖，也不偏冷，在哪里都适用。现在画店有现成的金色，加了胶，买回来就能使用。沥粉也称立粉，画仕女的环佩宝珠。用粉要饱满，画成后粉要凸出，用手能触摸到。

面部：曙红染脸颊，再用朱红（我一般用水粉朱红来代替朱膘，朱红比朱膘细腻纯净）染，朱红加赭石染暗部，朱红赭石加白统染面部，白提三白，土红加赭石复勾面部，中墨画眉眼，赭石加墨点瞳孔，墨加花青刻画眉眼，胭脂染嘴唇，朱红罩染，胭脂复勾。花青加墨罩染头发。

凡是较浓重的颜色在染到一定程度后就要用清水笔洗掉，再染再洗，，直到满意为止。整幅画在画到一个阶段后也要用清水笔整个刷一遍，让颜色之间衔接自然，也降低火气。反复多次后颜色吃进纸里，就沉着了。着色就像做豆腐脑洗面筋，一块面反复用水洗，把淀粉全部洗掉，只剩下精华。

其实在绘制过程中以上这些步骤是要多次重复的，也不一定按这个顺序，勾了染，染了勾，染完洗。洗了染，，完成后不满意就洗掉重来。只要纸没烂就接着画下去。不要怕失败，即便画烂了彻底失败了，你也从中得到了宝贵的经验，好多新的方法就是这样产生的。你只有深入到别人没深入到的地方，才会得到别人没有的东西。不凌绝顶，怎能一览众山小？初学者不敢深入，只在浅层游离，画的过于“文雅”不够狠！这样的作品漂浮甜腻肤浅。不要急于出成品，要深入“研究”，“研究”不是高手的专利，初学者同样可以研究，记得我小时候学画画总爱在人物的面部染些绿，觉得这样好，但没有人接受，自己也没有理论作注脚，说不出道理，只好作罢。现在画人物在肤色中加草绿或石绿已成时尚，被广泛使用。看来还是要坚持自己的做法，不要轻易放弃。

第三篇：【国画研究】工笔基础入门：工笔雉鸡锦鸡画法步骤

【国画研究】工笔基础入门：工笔雉鸡、锦鸡画法步骤

系列作者简介老墨（笔名），字雪涛，号墨韵堂，斋号鹤春斋，一名教书之人，写意山水为主。喜静，多数时间在画室里读书、绘画，养花，喝茶。。。平日空暇之时，朋友都乐与此画室小聚，聊艺术，范畴颇广，涉猎门类比较多，建筑类、武术类（形意拳）、文学、绘画、音乐类都有，其中不乏精英人士，深受启发。更懂得艺术来源生活，更快乐于生活。。。【图文示范】工笔雉鸡、锦鸡画法步骤雉鸡

步骤一：用赭墨勾出雉鸡、梅花及竹石溪水，注意结构严谨、准确。↓↓步骤二：用深浅墨色填羽片。树干、竹石均用墨色勾皴。↓↓步骤三：赭黄、胭脂、草绿、朱磦、花青、石青等色分染雉鸡的各部位，用草绿加赭石分染叶子、竹干，草绿平涂，后用花青分染，白粉、胭脂分染梅花。↓↓步骤四：用原色继续分染雉鸡的结构，要求准确并要注意明暗关系。↓↓步骤五：原色继续提染雉鸡各部，直至染足为止。胭脂勾花丝，点蕊，重墨点眼睛，完成。↓↓ 锦鸡

步骤一：用赭墨勾出锦鸡、杜鹃花和竹子的轮廓，注意结构准确。↓↓步骤二：用深浅墨分染锦鸡的各部位，用重墨勾树干并略皴染。↓↓步骤三：用赭石平涂雌锦鸡背部，胸、腹用白粉平涂，赭石分染结构，白粉加黄平涂雄锦鸡背、腹部、尾羽，用草绿加赭石分染。竹叶先用草绿平涂，后用花青分染，树干用赭石平涂，梅花用白粉加曙红提染。↓↓ 《国画研究》，以画会友，我们是热爱画画的一群人，快来加入我们把！▼

……………………………………………接下来给大家继续介绍

▼……………………………………………《中国传世山水名画550副》作品欣赏201 《空林积雨图》

明 沈周 纸本墨笔 纵21.7厘米 横29.2厘米 北京故宫博物院藏

“久雨阴连结，晴天安在哉？”这件作品是画家在积雨郁闷之日所作。画中描绘一平坡后的雨中树林景色。画面构景简洁，坡石后的林中溪水，缓缓流淌。低屋掩映，云气弥漫，雨雾迷朦。画家以粗笔而写，墨色浑润，淡墨渲染，使画面显得湿气欲滴，阴雨连绵与画家郁闷难解的情绪跃然画上，与画家自题两首诗恰相对照。其一曰：“茅檐何日霁，溜响漫沉沉，气郁惟添睡，愁多亦怕吟。积润变鸣琴。安得东轩月，皓然当我襟。”

第四篇：工笔画第6-7课时鸟类的工笔画法

鸟类的工笔画法

一

教学目的：

通过讲授鸟类勾染要求及着染步骤，使学生掌握详实的鸟的工笔画法。教学要求：掌握鸟类勾染的基本要求。二

教学重点：

白描勾线须注意的事项。三

教学难点：

打底及色彩着染。四

教学内容：

一、鸟类勾染的基本要求

1、质感：鸟嘴是尖硬骨质，鸟眼是水晶体，腿爪是鳞甲包裹着骨头的形象，翎毛是蓬松的，勾染时必须注意表现出这些质感的不同之处。

2、整体感：鸟不同于花卉，花卉是一片一片的，而鸟是一个棱形整体，鸟的羽毛翎片既有层次又要统一，不可支离破碎。

3、虚实的处理：鸟的动作灵活，其主要活动关节部分，如颈，尾筒，腿根等都要虚处理。其他如背部要实，腹部要虚；嘴要实，舌要虚等等，这样画出的鸟才生动灵活。

4、神态的刻画：鸟是动物，非常生动活跃，除了画好全身动态外，特别要注意眼、嘴、爪的刻画。

二、鸟的勾线与着染步骤

1、白描落墨：根据鸟体各部色彩深浅，用浓淡不同的墨色勾描轮廓。勾鸟嘴要用细而硬挺的线条，弧线要饱满，嘴峰要有厚度。勾鸟眼注意从眼角起笔，上下相合，不要画成棱形，需注意在不同角度的透视变化。勾毛用笔要虚入虚出，长短粗细都保持一定规律，注意鸟毛顺序不可相反。勾翎毛用笔略实，也要虚入虚出，转折时笔要提起，不可出侧锋，勾大片鳞片要自然错落。勾足爪有双勾法和点法，较大的浅色鸟爪要双勾，上部平直有骨节形象，下部为肌肉形象，用笔宜圆。小鸟爪或黑色爪用点法，利用笔的顿挫一笔点出骨节形象。鸟体小毛有两种画法，称批毛与丝毛, 批毛是将白云笔蘸上墨或色后用手将笔锋捏扁，平均分成四至六个尖叉，这样画下来即成一组小毛。批毛时笔与笔之间如品字形接续，从中心线向后方向两侧逐渐叉开角度，使之形成背部半球状体积。丝毛是用细笔一根根勾毛，方向与批毛相同。

2、墨染打底：勾线后各种较深色彩（白色、黄色除外）都先用墨染打底色。鸟嘴分染有两种染法，具体见操作。

3、着染色彩：着色的步骤一般是先染淡彩，后施重彩，白粉最后染。要薄涂多层，务必使下面的墨染底色能透露出来，否则易平板呆滞。

4、收拾完成：收拾阶段包括丝毛，勾羽轴羽枝；画爪；丝鼻须；点睛等。这是最后，也是最出效果的步骤，必须注意画好。丝毛颜色要比着染的色彩略重些，勾羽枝时有两种方法，勾时要与羽轴虚开，到羽尖羽枝的角度趋向与羽轴一致。勾鼻须一定要细挺有力，不要粗 笨呆滞。

三、淡彩鸟与重彩鸟的勾染步骤举例

石青石绿色鸟——翠鸟画法：以重墨勾嘴、眼、翅尾，中淡墨勾头、背、胸腹。眼先及眼后部黑斑以焦墨丝毛，重墨分染。重墨分染上嘴。淡墨分染下嘴后罩染朱磦。从上头部、背部，到上尾筒皆以中墨分染。双翅、尾羽以浓墨分染，并用重墨从翅、尾尖端统染，调草绿色罩染头背到上尾筒部，花青罩染双翅与尾部，相邻处接染，干后以三绿和二青分别罩在草绿及花青色部分，薄涂一至两遍，要透露出墨底色为好，前额部用二青分染一下，头背部用草绿丝毛，翅尾部用花青墨丝毛和勾羽轴、羽枝，头部丝毛要分组，疏密相间，画出斑纹。喉部用淡赭墨及白粉接染，先丝赭墨毛，后丝白毛。胸腹部用淡墨分染，罩染朱磦加赭石，用赭红丝毛。跗蹠及爪用朱砂或朱磦勾点。眼内周染赭墨，焦墨点睛，赭墨勾鼻须。为了增加翠鸟的神气，常以夸张手法画出白眉线，在墨染时空出白斑，白粉染，白粉丝毛即成。

第五篇：圆柱体、圆锥体、球体、正方体画法步骤

石膏几何体素描

教学目的：通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体的临摹意义。掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。

教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。

教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。教学方法：讲授法、示范法、图片展示法。教学准备：课件、范画、绘画工具 教学过程：

学习素描应遵循由浅入深、循序渐进的原则，石膏几何体概括了自然界各种不同的形体。从研究石膏几何体和静物着手，是素描入门的开始。研究几何体，便于理解物体的形体结构和在空间中的透视原理，便于理解物体的明暗调子和立体感。素描这些最基本的规律，也贯串在其它一切复杂的形体中间，几乎包含了素描造型的各种关系。通过对几何形体的理解和描绘，可以培养表现各种复杂形体的概括能力，为进一步学习素描打下基础。我们今天先画一下石膏几何体的结构素描！

首先我们来认识一下这些几何体吧！

这些几何体你都叫得出名字不？没关系我们要画得好就行了！当然我们先从最简单容易的开始吧！

◆ 球体的描绘

圆球体与立方体相比较两者有着强烈的反差，圆球体的结构特征与立方体刚直的形态对立。完全是由弧形构成的，给人以柔美、圆润、含蓄而灵动的感觉。自然界中的一切物象均可以概括成立方体和圆球体这两种基本形态，也可以说立方体和圆球体是自然界中两种最基本的形态，两者的对立关系也完全符合“世界上的一切事物都是处于矛盾着的统一体之中”的这一基本规律。矛盾着的事物在一定的条件下又是可以相互转让，方中寓圆，圆中有方，这两种视觉形象为我们认识世界提供了符号化的客观依据。

下面我们来认识一下圆球体的形体结构。如图1是概括了的圆的形体结构。

图１ 圆球体

圆球体的结构关系，要比方体复杂得多了，为了便于了解我们还是要对圆球体的结构关系加以概括，便于理解其形态构造。如图2所示，是圆球体基本构造。

图2 圆球体的形体结构

圆球体的绘画步骤

① 首先画一个正方形，画出对角线,找出一个交点为圆球体的圆心点，通过此圆心点作水平线和垂直线，找出圆球体外轮廓线与正方形相切的四个切点，（图3）。

图3-1 圆球体的绘画步骤一

② 然后用“切”的方法渐次地把这个方形由方的形态变为圆的形态。如图3-2所示，先用短直线逐渐的画出圆形的大体轮廓，再调整成圆形。

图3-2 圆球体的绘画步骤二

③ 调整线条，用圆滑曲线将圆修整一下。用橡皮反复调整，直到感觉圆形画圆了为止，（图3-3）。

图3-3 圆球体的绘画步骤三

这样，圆球体的外轮廓就画出来了。那么如何才能画出圆球体的立体感呢？在画圆球体立体感前，我们首先还要了解一下圆的透视变化，画圆的透视，要借助于正方形的透视关系。如图4所示，这是几种情况下圆的透视关系。

图4-1平行透视平面的圆

图4-2 成角透视的圆

图4-3平行透视立面的圆

画出不同面的圆球体透视图，并找出圆的透视变化。注：圆的透视画法与图4-3的描绘步骤相同。圆的透视变化要反复练习，只有熟练掌握以后才能进行圆的立体感表现。

在此基础上，我们再回到图4-3中，要依照圆球体轮廓形形画一

个透视的正方形与其相交，具体方法是通过圆的直径，作透视正方形，（图5）。之后再画出透视圆形，以此来体现圆球体的立体感和空间感。

图5 圆球体立体感表现步骤

这是完成后的效果，（图6）。

图6 圆球体立体感表现完成图

◆ 画正方体和圆球体

首先，根据对象的大小和纸的大小作好构图,并注意两个物体间的大小比例关系

第二步，根据我们前面学习的画方体的方法确定好方体的透视和比例,球体可先画一正方形占位

第三步，根据我们前面学习的画正对的圆的方法画出球体的透视和比例

第四步，认真比较线的方向长短并深入调整,注意用线表现出前后远近空间感

课堂练习：

多进行圆球体的立体感描绘，注意圆形的透视变化。无论从哪个角度观察圆球体，其形体结构关系都一样。注重体会圆球体的空间表现，用线要有虚实变化。

◆ 锥体和圆柱体的描绘

圆锥体和圆柱体有着近乎相同的特征，这两个形体实际上是立方体和圆球体的部分结构特征的组合体，其直线部分属于立方体的特征，而圆的部分又属于圆球体的特征，因而这两种形象特征的形体属于中性形体，如果立方体与圆球体是形象的两极的话，那么圆锥体和圆柱体就属于这形象两极的过渡地带。

圆锥体的结构形体，（图1）。

图1 圆锥体

锥体的结构特征就是其底部的圆形向上逐渐缩小，最终到尖部消失，形成圆和两侧直线的结构特征。如图2所示。

图2 锥体的形体结构

一．圆锥体的画法

① 画一个一点透视的正方形，作对角线求出中心点，再通过中心点作水平线、垂直线等辅助线，如图3-1所示。

图3－1 圆锥体的步骤图

② 画出透视圆，这个透视的圆就是圆锥体的底部。过圆心点向上作垂直线，在相应的位置取一点作为圆锥体的高点，连接高点与透视圆左右的两个端点。圆锥体的形象就画成了，（图3-2）。

图3－2 圆锥体的步骤图

③ 根据圆锥体的结构特征，我们可以对这个锥体进行结构分析，以突出其立体感和空间感。画出几条主要的结构线即可，注意前后形体在用线上要有虚实、强弱之分。课堂训练：

多变换观察角度（主要是指视平线的高矮变化），仔细研究圆锥体的形体特点，并画出其结构关系，体会一下圆锥体与圆球体和立方体之间的形态差异。二．圆柱体的画法

圆柱体的特征最为单纯，它和锥体一样，都包含着立方体和圆球体的共同形态特征。从顶面看，呈圆形形态。从侧面看，越接近直视越呈现方形的形体特征，（图1）。

圆柱体和圆锥体形象最为接近如图2所示，它们共用一个圆形底面和一个中轴线。

图1

图2

圆柱体的结构： 圆柱体的结构关系就是由无数个等大的圆形叠加而成的。叠加的同时又形成侧边直线的结构形态，（图3）。

图3-1

图3-2 圆柱体的画法：

① 圆柱体，我们可以通过长方形作为辅助手段，其形象表现就容易得多了，先画出一个长方形如图4。（注意：长方形高和宽的比例关系）

图4-1 圆柱体描绘步骤图

② 在长方形上下两端分别作辅助线，取出圆柱体上下两个面的深度，先在长方形上下两个面上画出透视正方形，作透视圆（注意：圆柱体上下两个面由于透视原因，下面比上面要略宽些，宽窄的大小要随视角的上下位置而定），（图4-2）。

图4-2 圆柱体描绘步骤图

③ 在圆柱体上进行结构分析，画出结构线。用线要注意虚实变化以体现空间感。画出完整的圆柱体，（图4-3）。

图4-3 圆柱体的步骤完成图

课堂练习：

认真画出圆柱体的结构关系，变换视角进行观察，在作结构分析时要注意在不同的视角和在圆柱体不同高度的情况下，所形成的圆的透视深度是不一样的。要反复研究其差别，达到理解透彻为止。