第一篇:幼儿园美术教育 答案
1.(单选题)写生画可分为写生画和()两种。(本题2.0分)A、物体画 B、默画
C、情节画 学生答案:A 标准答案:B 解析: 得分:0 2.(单选题)从幼儿实际的涂画行为和过程上看,涂鸦是()的画线活动。(本题2.0分)A、有意识 B、表达思想
C、没有表现意图 学生答案:C 标准答案:C 解析: 得分:2 3.(单选题)()是幼儿期最高的构图形式,以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。(本题2.0分)A、遮挡式 B、并列式
C、多层并列式 学生答案:A 标准答案:A 解析: 得分:2 4.(单选题)命题画的三个基本条件是:要有直接的或间接的生活经历、()、幼儿有初步想象作画的习惯。(本题2.0分)A、教师仔细具体地指导 B、家长给以提示帮助
C、图画形象基本上是画过的 学生答案:A 标准答案:C 解析: 得分:0 5.(单选题)不同年龄的幼儿,在能力上相差很大,而不同类型的绘画使用的工具也不同,因此要根据幼儿的能力选择合适的绘画种类,才能收到预期的效果。如低年龄段的幼儿宜用硬笔,不宜用()。(本题2.0分)A、油画棒 B、蜡笔
C、毛笔 学生答案: 标准答案:C 解析: 得分:0 6.(单选题)学前儿童美术教育的内容涉及()、手工和欣赏三大板块,它们各自独立但又相互联系。(本题2.0分)A、素描 B、绘画
C、色彩 学生答案: 标准答案:B 解析: 得分:0 7.(单选题)()主张通过艺术教育促进儿童人格的发展,认为儿童生来具有艺术潜能,并具有不同的表现类型(他将其概括为八大类型)。(本题2.0分)A、里德 B、阿恩海姆
C、西泽克 学生答案: 标准答案:A 解析: 得分:0 8.(单选题)幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的()。(本题2.0分)A、完形性 B、主动性
C、情感性 学生答案: 标准答案:B 解析: 得分:0 9.(单选题)1923年幼儿教育家()先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园,提倡中国化的幼儿教育(本题2.0分)A、张雪门 B、陶行知
C、陈鹤琴 学生答案: 标准答案:C 解析: 得分:0 10.(单选题)罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时,分别从智慧成长、社会成长、知觉成长、生理成长、美感成长、()、创造性成长七个层面来评价儿童的美术作品。(本题2.0分)A、性格成长 B、感情成长 C、心理成长 学生答案: 标准答案:B 解析: 得分:0 11.(单选题)对教师教学行为的评价目的主要体现在对以往的美术教育作出反思和()(本题2.0分)A、提高学前儿童学习美术的兴趣 B、更好地把握学前儿童教育美术活动成果
C、促进美术教育的发展 学生答案: 标准答案:C 解析: 得分:0 12.(单选题)研究者在对绘画作品的研究中发现,幼儿绘画水平有三个较大的飞跃,依此,将幼儿美术能力的发展分为三个阶段。这就是“涂鸦”期、“象征”期、()。(本题2.0分)A、“概念画”期 B、成熟期
C、形象期 学生答案: 标准答案:A 解析: 得分:0 13.(单选题)()也认为通过图画教育,可以“美备欢乐”。(本题2.0分)A、梁启超 B、康有为
C、蔡元培 学生答案: 标准答案:B 解析: 得分:0 14.(单选题)方向不定的弧线、曲线、波状线等自由曲线组成的形状称为非规则的(),这类形状常见于大自然,如波浪、河流、海滩、花、草、枝、叶等。(本题2.0分)A、自由形状 B、想象形状
C、涂鸦形状 学生答案: 标准答案:A 解析: 得分:0 15.(单选题)学前儿童美术教学的组织原则有审美性原则、()原则和实践性原则。(本题2.0分)A、实用性 B、目的性
C、创造性 学生答案: 标准答案:C 解析: 得分:0 16.(单选题)3岁左右的儿童开始萌发了审美心理,这时的儿童有了()结构的雏形,即优美形态的审美态度,对优美事物的偏爱和识别优美物体的审美敏感性及相应的美感体验。(本题2.0分)A、审美心理 B、创造心理
C、制作心理 学生答案: 标准答案:A 解析: 得分:0 17.(单选题)()认为儿童绘画的原因是来自于儿童内心的一种冲动。(本题2.0分)A、天赋说 B、生理机能说
C、刺激反应说 学生答案: 标准答案:A 解析: 得分:0 18.(单选题)儿童需要掌握的绘画基本技能之一是手的动作、手眼协调能力和()。(本题2.0分)A、绘画能力 B、作画灵感
C、手的控制能力 学生答案: 标准答案:C 解析: 得分:0 19.(单选题)阿恩海姆的研究主要集中在探索美术是如何与()和视思维联系在一起的。(本题2.0分)A、听知觉 B、触知觉
C、视知觉 学生答案: 标准答案:C 解析: 得分:0 20.(单选题)()儿童绘画教学活动的目标中需要引导儿童学习深浅.冷暖颜色的搭配,并初步学习根据画面的需要,恰当地使用颜色表现自己的情感。(本题2.0分)A、2-3岁 B、3-4岁
C、4-5岁 学生答案: 标准答案:C 解析: 得分:0 21.(问答题)学前儿童美术教育总目标是什么?(本题10.0分)我的答案: 未答题
标准答案:学前儿童美术教育总目标是对学前儿童美术教育目标最概括的陈述,是学前 儿童美术教育其他层次目标的依据和基础:①引导儿童初步学习感知周围环 境和美术作品中形式美和内容美培养他们对美的敏感性。②引导儿童积极投 入美术活动并学习自由表达自己感受培养其对美术的兴趣及审美情感的体验 和表达能力促进其人格的完善。③引导儿童初步学习多种工具和材料操作及 运用造型、色彩、构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化培养其审美表 现和创造能力。解析: 得分: 0 点评:
22.(问答题)学前儿童美术教学原则是什么?(本题10.0分)我的答案: 未答题
标准答案:学前儿童美术教学原则是根据学前儿童美术教学目的、美术本身的特性及学 前儿童身心发展特点和教学规律制定的,是整个学前儿童美术教学过程中必 须遵循的基本要求和指导原理。主要有:①审美性原则。②创造性原则。③ 实践性原则。解析: 得分: 0 点评:
23.(问答题)幼儿园美术教育评价主要针对哪些方面?应关注怎样的评价方法?(本题10.0分)我的答案: 未答题
标准答案:学前儿童美术的评价是一个整体的评价不仅包括对儿童美术结果和儿童美术 发展状况的测量和评估,还包括对美术教育活动中教师的活动设计活动组织 活动指导和活动效果的评估。
在评价方法上我们应关注一种过程化的多元化的评价观念。①承认和关注幼 儿的个别差异避免用划一的标准评价不同的幼儿;②在幼儿面前慎用横向的 比较,以发展的眼光看待幼儿,既要了解现有水平更要关注其发展的速度特 点和倾向等。③强调幼儿教育评价应以参与评价的幼儿和教师的发展为本尽 可能地使他们的素质得到整体而充分的发展,并在真实的情境中关注他们变 化与成长的历程。解析: 得分: 0 点评:
24.(问答题)阐述学前儿童手工教学需注意的问题。(本题10.0分)我的答案: 未答题
标准答案:学前儿童手工教学需注意的问题:①提供必要手工活动的技能;②收集手工 材料与提供手工工具;③选择合适的手工题材;④提供与材料工具接触的机 会;⑤引导学前儿童积累丰富的表象积极地展开联想;⑤在具体实施中必须 根据不同年龄段幼儿智力生理能力等发展的情况制定切实可行的目标,选择
合适的内容工具和技能组织教学;⑥对教学内容手工材料等的选择上要能举一反三因地制宜因时制宜灵活掌握。解析: 得分: 0 点评:
25.(问答题)学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次?(本题20.0分)我的答案: 未答题 标准答案:
学前儿童美术欣赏教学需注意的层次;①感觉的层次。教师以开放的态度利 用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望要求他们用自己直接的感觉知 觉与美感意识去接触作品。这时教师要避免用自己预定的期望去影响儿童。②智慧的层次。艺术活动有赖于智慧的运用而艺术认知层面的活动是需要学习的。在儿童观看欣赏以后引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方 面进行有意识的观察并作扼要的陈述在教师的指导下进一步了解画面的形式 及其内涵。③表现的层次。要求儿童表达对作品的感受在教师的启发诱导下 对审美要素进行分析描述和谈论。教师可以着重分析作品中视觉元素的特色 作者是如何安排或组织以达到创作的预期效果的。教师和儿童在共同的交流 中用隐喻暗示和解释等巧妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品 结构加以必要的说明解释和评价。④创造性层次。教师和儿童共同发掘所欣 赏的艺术品的潜在美感价值扩展其新奇性原创性并鼓励幼儿在作品的潜移默 化中创作自己的作品。解析: 得分: 0 点评:
一、填空题:(每空1分,共10分)
1、美术形象的存在方式依赖“空间(平面或立体)”。
2、美术的基本表现形式和手段是线条、形体、结构和色彩。3、20世纪初期,在我国建立幼稚园时,福禄倍尔、蒙台梭利的幼儿教育思想及杜威的教育思想相继传入我国。就造型美术教学方法而言,当时主要摹仿采纳的是经由日本传来的福禄倍尔以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。4、1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》指出:“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验,对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。创造是这种教学的核心。”
5、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期分别是涂鸦期、象征期、定型期、写实期。
6、里德生平著作等身,最重要的著作是《通过艺术的教育》。
7、国内外许多学者进行了研究,结果不尽相同,但一般认为涂鸦线条有杂乱线、单一线、圆形线、命名线四种水平。
8、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准,幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段三个阶段。
9、学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的目的和要求的归纳,是学前儿童美术教学活动的具体标准和要求。
10、在幼儿园,美术教育内容一般可分为欣赏、绘画和手工三大方面。
11、技能技巧的形成需要有一定的练习,这种练习包括分步练习与整体练习。
12、学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看,大约经历了知觉、体验与反思、表达这样一个流程。
13、对话法是指美术欣赏教育中儿童、教师与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。
14、手工教学中,教师应注意让幼儿在学习过程中,弄清原理和步骤,以帮助儿童形成技能,并将技能迁移到其他手工制作活动中去。
15、学前儿童美术的评价是一个整体的评价,不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展状况的测量和评价,还包括对美术教育活动中教师的活动设计、活动组织、活动指导和活动效果的评价。也就是说,这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和教师的可持续发展两个方面。
16、学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意根据三种不同的角度来把握,它们是将幼儿当前的学习与幼儿自己过去的学习相比较、将某一幼儿的美术学习与其他幼儿进行比较、将幼儿的学习与理想中的评价标准进行比较,这种比较使教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置,同时制订今后发展的目标。
17、色彩的三要素是色相、纯度、明度。
18、色彩的明度是指色彩的明暗程度,在七种基本色相中,最亮的色彩是黄色。
19.绘画的形式语言是指线条、形状、明暗、色彩、构图等美术要素,是绘画表现的手段。20.幼儿审美取决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的主动性。21.色彩的运用是指学前儿童运用认识的颜色来表现物体形象,并通过颜色的对比渐变、重复等变化来丰富画面,从而表达自己的情绪、情感。
22.遮挡式是幼儿期最高的构图形式,以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。23.探讨美术作品所蕴涵的意义,必须在整体与部分的辩证运动中进行。为此,加达默尔提出了“解释学循环”的方法。
24.意愿画是指由儿童自己独立确定具体内容、形式和表现方法,教师协助完成的绘画。25.中国古代美术教育分为以精神性为主旨的美术教育和以实用性为主旨的美术教育,前者被称为重“艺”的美术教育,后者则被称为重“技”的美术教育。26.学前儿童美术教育具有美术教育的一般含义,但它又具有不同于一般美术教育的一些特征,学前儿童的美术教育也可通过美术和教育两方面体现出来。
27.写生通过对实物的观察进行描绘,可以使幼儿自觉地去注意周围生活中感兴趣的事物,帮助幼儿提升观察能力和专注能力。
28.教师在指导儿童进行美术欣赏过程中,应注意从他们的年龄特点特点出发,启发、引导其进行美术欣赏。
29.绘画的题材是指创作者在生活中形成的,根据一定的创作意图进行选择、改造或想象而进入作品的一定生活现象。
30.研究者在对绘画作品的研究中发现,幼儿绘画水平有三个较大的飞跃,依此,将幼儿美术能力的发展分为“涂鸦”期、“象征期”、“概念画”期三个阶段。31.陶行知曾提出幼稚园应实施和谐的生活教育,对束缚幼儿个性发展的封建传统的教学方法,他的思想对当时的幼儿美术教的发展起了一定的影响。
32.阿恩海姆以格式塔心理学的理论为依据,认为感知力是从整体到局部,通过一个知觉分化的过程发展而来的。
33.美术也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术。
34.传统智能可应用性的定义就是解答智力测验试题的能力。这种观点运用统计方法,与不同年龄接受测试者的解答加以比较,从__测验分数___推断出他们的能力,认为测量出来的能力就是智能。
35.所谓解释是指__探讨_____一件美术作品所蕴涵的意义。
36.展开性目标陈述的是儿童___学习行为__变化的过程,它所关注的不是外部事先规定的目标,而是强调教师根据教学的实际进展情况提出相应的目标。
37.阿恩海姆从他的“_知觉分化_”理论出发,解释儿童画蝌蚪人的理由,认为有其合理之处。根据阿恩海姆的理论,早期儿童由于知觉尚未分化,其绘画样式十分简化。二.选择题 1.学前儿童美术教育的内容涉及B、手工和欣赏三大板块,它们各自独立但又相互联系。A.素描B.绘画C.色彩
2.A是幼儿期最高的构图形式,以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。A.遮挡式B.零乱式C.并列式
3.A主张通过艺术教育促进儿童人格的发展,认为儿童生来具有艺术潜能,并具有不同的表现类型(他将其概括为八大类型)。A.里德B.阿恩海姆C.西泽克
4.儿童的审美情感具有C,他们常常将审美过程中的那种情感带入其他活动中,把自己当作是某个形象本身,沉浸在角色之中。A.外显性B.直觉性C.弥漫性
5.幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的B。A.完形性B.主动性C.情感性
6.20世纪初期,在我国建立幼稚园时,造型美术教学方法主要是摹仿采纳经由日本传来的B以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。A.蒙台梭利B.福禄倍尔C.冈仓觉
7.1923年幼儿教育家C先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园,提倡中国化的幼儿教育。A.张雪门B.陶行知C.陈鹤琴
8.以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准,幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、A、再现和表现阶段三个阶段。A.装饰阶段C.兴趣阶段D.游戏阶段 9.罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时,分别从智慧成长、社会成长、知觉成长、生理成长、美感成长、B、创造性成长七个层面来评价儿童的美术作品。A.性格成长B.感情成长C.心理成长
10.民主教育家B在对学校教育进行了一些重要改革的同时,也提出了幼儿教育体系,主张设立胎教院、乳儿院、幼稚园等一套养育机构,以代替家庭教育。A.陈鹤琴B.蔡元培C.陶行知
11.对教师教学行为的评价目的主要体现在对以往的美术教育作出反思和C A.提高学前儿童学习美术的兴趣B.更好地把握学前儿童教育美术活动成果C.促进美术教育的发展
12.台湾地区资深美术教育工作者A在其著作《幼儿画教学艺术》一书中从五个方面来评价幼儿的美术作品,这些正是在进行学前儿童美术学习成果评价时值得注意的方面。A.潘元石B.潘公凯C.潘元丰
13.研究者在对绘画作品的研究中发现,幼儿绘画水平有三个较大的飞跃,依此,将幼儿美术能力的发展分为三个阶段。这就是“涂鸦”期、“象征”期、A。A.“概念画”期B.成熟期C.形象期 14.C是德国的教育家,德国幼儿园的创始人。他把艺术教育纳入幼儿的教育活动之中,A.卢梭B.罗杰斯C.福禄倍尔
15.对于儿童为什么喜欢绘画,陈鹤琴不赞成“天赋说”和“生理机能说”,他提出“C”说。A.模仿B.本能C.刺激一反应
16.B也认为通过图画教育,可以“美备欢乐”。A.梁启超B.康有为C.蔡元培
17.教师在指导儿童进行美术欣赏过程中,应注意从他们的B特点出发,启发、引导其进行美术欣赏。A.兴趣B.年龄C.能力
18.方向不定的弧线、曲线、波状线等自由曲线组成的形状称为非规则的A。这类形状常见于大自然,如波浪、河流、海滩、花、草、枝、叶等。A.自由形状B.想象形状C.涂鸦形状
19.幼儿在表现物体的深度上有一个渐进发展的过程,可以分为如下几个阶段:A.第一,统为一形。第二,多面变形。第三,单一面。第四,正侧面同在。B.第一,单一面。第二,正侧面同在。第三统为一形。第四,多面变形。C.第一,统为一形。第二,正侧面同在。第三,单一面。第四,多面变形。
20.在学前儿童美术的评价是一个整体的评价,这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和B两个方面。A.教师的教学效果B.教师的可持续发展C.天赋
21.命题画的三个基本条件是:要有直接的或间接的生活经历、C、幼儿有初步想象作画的习惯。A.教师仔细具体地指导B.家长给以提示帮助C.图画形象基本上是画过的
22.学前儿童美术教学的组织原则有审美性原则、C原则和实践性原则。A.实用性B.目的性C.创造性
23.幼儿园环境的设计要兼具B和美观性,更要符合儿童的审美趣味,环境美化包括室内与室外环境的布置。
A.原创性B.实用性C.活泼性
24.3岁左右的儿童开始萌发了审美心理,这时的儿童有了A结构的雏形,即优美形态的审美态度,对优美事物的偏爱和识别优美物体的审美敏感性及相应的美感体验。A.审美心理B.创造心理C.制作心理
25.美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”给儿童绘画以崇高地位的人是C。A.福禄倍尔B.皮亚杰C.弗兰兹.西泽克
26.在线条上,水平线意味着放松、平静与休止;B意味着静态张力、准备就绪、抵抗力、支撑;斜线意味着动作、活力和不平衡;弧线、曲线、波浪线给人以流畅、舒缓、优雅之感。A.直折线B.垂直线C.曲直线
27.A认为儿童绘画的原因是来自于儿童内心的一种冲动。A.天赋说B.生理机能说C.刺激反应说
28.在手工教学的构思过程中,“C”和“因材施艺”是两大基本原则。A.废物利用B.物尽其用C.因意选材 29.A深刻揭示了美术与道德的关系,他说:“美术之目的,虽与道德不尽符,然其力足以渊邃人之性情,崇高人之好尚,亦可辅道德以为治。”A.鲁迅B.陶行知C.康有为
30.不同年龄的幼儿,在能力上相差很大,而不同类型的绘画使用的工具也不同,因此要根据幼儿的能力选择合适的绘画种类,才能收到预期的效果。如低年龄段的幼儿宜用硬笔,不宜用C。A.油画棒B.蜡笔C.毛笔
31.儿童需要掌握的绘画基本技能之一是手的动作、手眼协调能力和C。A.绘画能力B.作画灵感C.手的控制能力
32.A是指分析上述指称对象之间的关系,也就是分析作品中各部分之间组合的情形,如造型、色彩、构图等形式语言和对称、均衡、节奏、韵律、变化、统一等构成原理的应用。A.形式分析B.描述C.解释 33.阿恩海姆的研究主要集中在探索美术是如何与C和视思维联系在一起的。A.听知觉B.触知觉C.视知觉 34.主张设立胎教院、乳儿院、幼稚园等一套养育机构,以代替家庭教育的教育家是A。A.蔡元培B.陈鹤琴C.张雪门
35.C儿童绘画教学活动的目标中需要引导儿童学习深浅.冷暖颜色的搭配,并初步学习根据画面的需要,恰当地使用颜色表现自己的情感。A.2-3岁B.3-4岁C.4-5岁
36.屠美如认为不同时期的儿童绘画有着不同的特征,儿童只能画出一个物体的空间,但是不能参照一条轴线表现一系列物体的相对高度,是C的表现。A.双轴阶段B.单轴阶段C.前轴阶段
37、美术也称______、______或______。A、形体艺术B、影像艺术C、造型艺术D、视觉艺术E、民间艺术F、空间艺术
38、《画架绘画与儿童人格》的作者是:______。A.加登纳B.艾修勒和哈特薇克C.里德D.阿恩海姆
39、儿童美术欣赏课的基本方法是______。A、对话B、讲述C、临摹
40、儿童美术绘画课的基本方法有写生画、______、命题画、意愿画。A、素描B、设计C、临摹
41、命题画可分为______和______。A.物体画B.写生画C.情节画D.临摹画
42、从幼儿实际的涂画行为和过程上看,涂鸦是C的画线活动。A、有意识B、表达思想C、没有表现意图 43.绘画发展的趋势与文化背景的差异关系不明显,与年龄发展有密切关系,不同年龄之间,存在显著差异,表现为:前轴阶段、单轴阶段、双轴阶段和___C_________。A.单双联合阶段B.前单联合阶段 C.双轴联合阶段D.前后联合阶段
三、简答题:(每题10分,共30分)
1、怎样理解学前儿童美术教育的涵义?
美术取向的学前儿童美术教育是旨在延续和发展人类的美术文化而实施的教育的最初环节此价值取向将美术本身及其功能视为首要的东西。幼儿阶段是实现这种价值的最初阶段它为这种价值的完全实现打下了基础。而教育取向的学前儿童美术教育则着眼教育以美术作为教育的媒介通过美术教育追求一般幼儿教育的价值。具体说就是通过学前儿童美术教育顺应儿童自然发展保证儿童身心健康地成长培养儿童的道德感|审美情趣|认知能力|意志品质及创造性。学前儿童美术教育立足于真善美的和谐统一要求艺术渗透整个教育使幼儿能按其本来面目健康成长最终成为艺术的完美的人。
2、在学前儿童美术教育中如何合理利用教学资源? 学前儿童美术教学媒体的多样化问题:随着信息化的迅速普及美术教学媒体也越来越多样化视觉的参照物也更丰富多彩。如各种类型的美术作品影视图像等。还有社会美术教育是幼儿园美术教育内容的延伸和补充除幼儿园家庭以外的社会机构和场所所提供的早期儿童美术教育形式如由国家和社会团体举办的各种美术训练班儿童美术技能大赛等以及美术馆博物馆电视电影期刊画报等都能作为美术教育的特殊媒体起到积极的作用。有利于提高幼儿学习美术的兴趣发展个性。并可自然的与艺术环境融为一体使幼儿在轻松愉快的氛围中感受艺术了解艺术并爱上艺术。
中国古代儿童美术教育有哪两种倾向,其内涵为何? 从奴隶社会到漫长的封建社会中国美术教育是以存在重“艺”和重“技”两种倾向为特色的。重“艺”的美术教育浮泛于上层社会和文化人中主要作为一种提升道德陶冶性情的精神文化活动而存在基本的学习内容是绘画和书法主要的教学方式是师徒式的。重“技”的美术教育主要沉落于社会中属于“匠”的一类人此类教育以实用性为特征包括画|塑|铸|剪|刻|雕|磨|贴等技艺特色浓郁。
4、根据阿恩海姆的理论,儿童知觉中占优势的倾向是什么?
儿童画并不像一般人认为的那样是依葫芦画瓢的而是对原物作了大幅度改造之后的形象因而看上去极为简约。这种现象不能完全归结为儿童的智力或绘画能力的水平较低而是归之于儿童知觉中占优势的简化倾向即那种把外物形态改造为完美简洁的(好的)图形的倾向。正是在这种倾向的支配下儿童画大都是二维的大都是较规则的圆形和椭圆形这种倾向似乎毫不顾及原形只以简洁为准。
5、简述陈鹤琴先生的“刺激—反应”说。陈鹤琴先生认为“小孩子喜欢画图并不是内心有一种天赋的冲动而是受了外界事物的刺激在他脑子里留下一个深刻印象于是他借画图表达出来”陈鹤琴先生的观点根本上说是正确的。因心理是人脑对外部事物的反映没有外部事物的刺激就不会有心理活动的内容。外部事物的刺激是儿童绘画的本源。
6、阿恩海姆是如何解释儿童画“蝌蚪人”的?
阿恩海姆从他的“知觉分化”理论出发解释儿童画蝌蚪人的理由:早期儿童由于知觉尚未分化其绘画样式十分简化。随儿童的成长其知觉能力不断分化绘画样式也越趋复杂。在早期阶段儿童用圆表现的不只是人的头部而往往是整个人体。随儿童的成长会根据成人的要求指出人体的一些部位和器官但儿童绘画的样式仍服从于其知觉分化的水平用圆和最简单的图形表现人体的各个部位。
7、学前儿童美术教育总目标是什么?
学前儿童美术教育总目标学前儿童美术教育总目标是对学前儿童美术教育目标最概括的陈述是学前儿童美术教育其他层次目标的依据和基础:1.引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中形式美和内容美培养他们对美的敏感性。2.引导儿童积极投入美术活动并学习自由表达自己感受培养其对美术的兴趣及审美情感的体验和表达能力促进其人格的完善。3.引导儿童初步学习多种工具和材料操作及运用造型|色彩|构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化培养其审美表现和创造能力。
8、学前儿童美术教学原则是什么?
学前儿童美术教学原则是根据学前儿童美术教学目的|美术本身的特性及学前儿童身心发展特点和教学规律制定的是整个学前儿童美术教学过程中必须遵循的基本要求和指导原理。主要有:
1、审美性原则。
2、创造性原则。
3、实践性原则。
9、命题画的三个基本条件是什么?
命题画的三个基本条件:
1、要有直接或间接的生活经历。
2、图画形象基本上是画过的。
3、幼儿有初步想象作画的习惯。
10、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面?
儿童需要掌握的绘画基本技能方面:
1、手的动作、手眼协调能力、手的控制能力。
2、对工具和材料的理解与运用。
3、对外界信息的掌握及对色彩、形状和空间的认识与使用。
11、幼儿园美术教育评价主要针对哪些方面?应关注怎样的评价方法? 幼儿园美术教育评价主要针对方面应关注的评价方法:学前儿童美术的评价是一个整体的评价不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展状况的测量和评估还包括对美术教育活动中教师的活动设计活动组织活动指导和活动效果的评估。
在评价方法上我们应关注一种过程化的多元化的评价观念。承认和关注幼儿的个别差异避免用划一的标准评价不同的幼儿在幼儿面前慎用横向的比较以发展的眼光看待幼儿既要了解现有水平更要关注其发展的速度特点和倾向等。强调幼儿教育评价应以参与评价的幼儿和教师的发展为本尽可能地使他们的素质得到整体而充分的发展并在真实的情境中关注他们变化与成长的历程。
12、对学前儿童参与美术学习成果的评价中有哪些因素是值得关注的?
对学前儿童参与美术学习成果的评价中值得关注的因素对学前儿童参与美术学习成果的评价特别要关注的是:幼儿美术作品的表现要符合幼儿身心的发展的年龄特点;幼儿美术作品要能表达出内心心像情感情绪。幼儿美术作品要能发挥幼儿的个性要有自我的表现;幼儿美术作品要能表现出活用绘画材料的特性;幼儿的绘画作品要和画纸的大小相称令人感觉舒适。
13、在日常教学中如何利用色彩的基本特点? 主要从色彩所特有特殊情感和象征意味、色彩有了一种特殊的象征内涵、色彩对人所产生的心理及情绪上的影响,谈谈自己运用色彩的体会或认识。14.教师引导儿童进行泥塑活动时应注意哪些?
第一、教师自己要了解泥塑活动中所使用的粘泥、橡皮泥和面团的特性。第二、彩塑是具有民族特色的的工艺品,因而在幼儿园大班时,教师可引导儿童对自己制作的彩塑作品进行着色描绘以美化作品。第三、泥塑材料的特点决定了泥塑作品追求的是其质朴、淳厚的美感,而学前儿童瘦的动作不灵活,手眼协调能力较差,因此教师在评价儿童的泥塑作品时不应把重点放在追求作品的精确与细致上,而应注意儿童泥塑操作的过程及作品整体的稚拙感。第四,妥善处理儿童的泥塑作品。教师应注意将儿童的泥塑作品保存在通风阴凉处,若需重新使用泥料,则应与儿童商量或不当着儿童的面处理掉,避免挫伤他们的积极性。15.对学前儿童参与美术活动的行动的评价应根据哪几种不同的角度来把握?
(一)学前儿童与自我(二)学前儿童与团体
(三)学前儿童与标准 16.成就感方面是观察和评价幼儿对自己美术成果的看法如何的标准,幼儿在这方面的行为表现可以为哪几种类型?
(一)自己认为很成功,主动请别人看自己的作品,并讲解作品的含义,能慷慨地将作品赠人。
(二)对自己的作品感觉满意,但不主动展示,听到别人的称赞感到愉快,希望保留作品。
(三)认为不太成功,接受别人的看法,希望将作品交给老师。
(四)感到沮丧,对别人的反应无动于衷或抵触,对作品去向不关心或毁掉作品。17.美术教育的含义体现为哪两方面?
美术教育的含义可以通过美术和教育两方面体现出来。根据两者的倚重不同,我们可以相应地将美术教育分成美术取向的美术教育和教育取向的美术教育。美术取向的美术教育着眼点是美术本身,即由美术本位出发,以教育为手段,发展和延续美术文化,也就是借助一定的教育方式和手段,横向和纵向传播美术知识和技能,促进文化的发展。教育取向的美术教育着眼点是教育,即从教育价值的角度看待美术教育,以美术作为教育的媒介,追求一般教育学意义的功效,也就是通过美术教育有目的地培养人的道德感、审美情趣、意志、智力和创造性等基本素质和能力,以及进行心理疏导和艺术治疗等。这一观点为不同层面的美术教育的实施提供了较明晰的导向。
18.美术与其他各种艺术的不同之处主要表现在哪些方面?
有自己的独特性:1.美术运用的物质材料与其他艺术不同。2.表现手段与其他艺术不同。19.3岁~4岁儿童绘画教学活动的目标?
1、引导儿童进一步学习多种绘画方法(如水粉画、水墨画等),体验绘画的快乐。
2、引导儿童学习各种线条表现感受过的物体的基本结构和主要特征。
3、引导儿童学习认识12种颜色并学会辨别同种色的深浅,学习用较丰富的颜色作画,学习区分并尝试画出主体色和背景色,培养他们对使用颜色的兴趣。
4、引入写生画,使儿童将图画形象与实物形象沟通起来。
5、引导儿童初步学习在画面上安排物体的上下、左右关系。
20.学前儿童美术欣赏教育中实施对话的过程中,教师应注意什么? 在学前儿童美术欣赏教育里实施对话法的过程中教师应注意下列几点:一是对话双方的关系应该是平等的。二是教师应给儿童利用多通道充分体验的时间。三是教师不但要自己学会提问题,还要教会儿童提问题。四是教师不应强求儿童接受某一权威的结论或自己的看法。五是教师要引导儿童用多种方式来表达自己的审美感受。21.学前儿童美术教学活动的描述阶段? 所谓描述,是指陈述美术作品外在的可立即指称的视觉对象,而不涉及作品的含义及其价值的认定。如果作品是写实的,则要指出作品包含哪些形象,如作品中所包含的人物、动物、景物、物品等。如果作品是抽象的,则要指出主要的形状、色彩及其运动的趋向。为此,教师可以用提问的方式来进行。在描述阶段,教师应给儿童一定的时间进行独立的欣赏,不要操之过急,或讲得太多,要尽可能让他们畅所欲言,尽量不打断其陈述,充分发挥他们的观察力,艺术想象力和语言表达能力。只有当儿童需要帮助时,教师才可以用启发的方式、提问题的形式给于他们线索启迪,引导他们观察、想象并进一步陈述清楚。22.4岁~5岁儿童手工教学活动的目标?
4岁~5岁儿童手工教学活动的目标是儿童能较熟练地使用合适的工具,具有一定的立体造型的想象力和制作能力。
1、引导儿童较熟练地使用和选择手工工具和材料,创造性地表现自己的意愿。
2、引导儿童学习用多种点状材料拼贴物象,表现简单的情节。
3、引导儿童学习用多种技法将纸折出物体的各个部分,组合成整体物象。
4、引导儿童学习用目测的方法将纸等面状材料分块剪、折叠剪,拼贴平面的物象或制作立体的物象。
5、引导儿童学习用拉伸的方法并配合其他泥工技法塑造结构较复杂的物象,表现其主要特征和简单细节。23.学前儿童绘画的内容类型有哪些? 答:1.临摹画2.写生画3.命题画4.意愿画
24.在对话法的实施中,教师应注意哪几点?
学前儿童美术欣赏的对话法实施中教师应注意对话法是指在美术欣赏教育中教师儿童与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。德国现代解释学美学大师加达默尔认为“艺术作品本身就是那种在不断变化的条件下不同地呈现出来的东西”也就是说艺术作为文本是无限开放的艺术作品的意义不是固定不变的。一因为艺术作品中不仅仅有创作者自觉意识到的东西还有由于传统|文化等方面积淀于创作者意识深处的那些无意识或潜意识的东西这些东西即使创作者没有意识到它仍然存在于艺术作品之中因而艺术作品的意义远非创作者本人的意图所能限制。另一艺术作品被创作出来以后不仅存在于当代而且在今后的年代里继续存在着。这样在不同的时代不同的场合甚至不同的对话中艺术作品会不断地显示出它的新的意义。艺术文本自身就成了具有生发作用的主体艺术文本的多种意义只有在与欣赏者的对话中才可能生发出来。对话法的主要特征是:主体与主体之间相互交流;欣赏者与艺术作品之间的相互交流。在对话法的实施中教师应注意下列几点:一是对话双方的关系应该是平等的教师不能强求儿童接受某一权威的结论或自己对美术作品的看法而应让儿童有自己的探索。二是教师自己要首先学会与文本进行对话并做好儿童与文本之间的“审美期待”的中介。三是教师要为儿童提供大量的欣赏机会扩大他们的视界。四是教师要为儿童创设利用多通道感受|体验的条件和充分的时间。五是教师要引导儿童学会提问并能用多种方式来表达自己的审美感受。
25.如何引导学前儿童进行有效的观察?
(1)选择可供学前儿童欣赏感知的对象(2)注意感知内容的科学性(3)注意感知过程中方法的合理性(4)注意感知过程中语言的引导性。26.简单论述学前儿童手工教学需注意的问题。
学前儿童手工教学需注意的问题:提供必要手工活动的技能.收集手工材料与提供手工工具.选择合适的手工题材.提供与材料工具接触的机会.引导学前儿童积累丰富的表象积极地展开联想.在具体实施中必须根据不同年龄段幼儿智力生理能力等发展的情况制定切实可行的目标选择合适的内容工具和技能组织教学;对教学内容手工材料等的选择上要能举一反三因地制宜(如城市与农村的不同)因时制宜(如季节的不同)灵活掌握。简述学前儿童美术欣赏教学的准备。深入了解儿童对欣赏的特殊态度、情感、信念和价值观,他们对美术表现形式的情感和理念。教师要具有一定的艺术素养,有较为广泛的艺术知识和技能,并能不断学习,富有挑战冒险的精神,为儿童提供丰富的美感经验,用富有创意的课题吸引儿童的兴趣。
选择经典性的艺术作品,向儿童作系列的介绍,可以开拓儿童的视野,训练儿童艺术的敏感性。
要创设良好的教学、学习环境,有足够的画册、幻灯片、录像、录音等设置,能经常有机会接触画家,参观美术馆、博物馆,有进行创作练习活动的场所。28.指导儿童欣赏时,形式分析阶段主要从哪几方面入手?
形式分析主要通过造型、色彩、构图等形式语言,以及构成原理的应用,加深儿童的审美体验,提高审美能力。要用启发诱导性的语言,引导儿童深入感知、体验作品;要用通俗易懂的语言,进行浅显而简明的描述,让儿童理解这些艺术语言与形式美原理的内涵;启发儿童对作品形式美的感觉;可以经由美术创作活动使儿童获得对欣赏的基本艺术语言和形式美的原理的认识。
29.如何理解学前儿童绘画教学中技能与创造性的关系?
四、论述题:(每题20分,共40分)
1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义? 谈谈对学前儿童进行美术教育的意义:1.学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己满足自己表现自己使幼儿人格的“种子”通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽为形成健全人格奠定基础。2.学前儿童所具有的先天的艺术潜质,可以在适当的教育的激发和影响下得到很好的发展。而学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力。而教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使儿童对美术创作活动产生更大的兴趣从而更进一步地促进其创造能力的发展。3.儿童在视觉形象的欣赏|表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态,从而逐步完善自己的审美心理结构审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。所以学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体也就是说艺术应为教育的基础。教育的目的是在发展独特性的同时也发展个体的社会意识。4.学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。美国及日本当代儿童美术教育有何倾向?
美国及日本当代儿童美术教育倾向:美国:对于美国当代的儿童美术教育思想和教育举措1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》是集大成的文件《标准》指出“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验,对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。创造是这种教学的核心。他们学会用各种工具|过程和媒体进行工作。他们学会在视觉天地的探究中协调他们的双手和头脑。他们学会选择以强化观念的交流。他们的自然好奇心得以促进并习得意志力和持恒心的价值。”日本:在当代日本教育界认为幼儿美术教育不是专业美术教育活动应把培养儿童的个性和创造性放在首位因此在美术教育中要特别避免教师固守自己的审美趣味和一定的形式语言而造成儿童单一表现的情况。美术教育赋予幼儿自我表现以很高的价值在美术教育中透过艺术的教育结合造型基础教学。这两者的统合可能是日本学前儿童美术教育正在探索的路线。
3、加登纳的多元智能理论,及其对我国学前儿童美术教育的影响? 加德纳的多元智能理论及对我国学前儿童美术教育的影响:智能是一种处理讯息的生理和心理潜能。这种潜能在某种文化背景之下会被激活以解决问题或是创造该文化所珍视的产品。加德纳提出以下八种智能:语言智能和逻辑—数学智能,音乐智能、身体运动智能和空间智能人际智能和自我认识智能博物学家智能。艺术的三大特征是形象性情感性和审美性而他认为情感在人的智能方面起着主要作用,这三种智能与艺术活动有直接的联系。此外在造型艺术中空间智能也是一种重要的智能。多元智能理论虽然认为每一种智能都是独立存在的但同时也认为人类个体在解决问题和制造产品时往往运用组合在一起的几种智能来完成因此各自独立的智能之间有着各种各样的联系。借鉴多元智能理论对学校教育改革进行整合确立促进学生全面素质发展的质量观注重个性和发展的评价观智能培养比知识更重要的能力观和尊重学生智能结构的因材施教的教学观从而在教育教学实际中实践多元智能理论深入推进素质教育。
4、儿童对色彩的选择和描绘有何特点? 儿童对色彩的选择和描绘的特点:儿童对色彩的选择是循序渐进的3个月的婴儿能分辨红黄蓝绿等4种基本色3岁-4岁的幼儿分辨红橙黄绿天蓝紫等6种颜色的百分率为97%4岁后达到100%在颜色的细微区别能力在4岁后逐渐发展4岁前幼儿可分辨基本色4岁后幼儿渐渐能区别颜色的深浅和色调倾向。儿童对色彩的描绘可以分为三个阶段。涂抹阶段4岁前儿童摆弄画笔用颜色涂涂抹抹幼儿在探索和认识色彩。初期一般单色什么颜色都行;渐渐的幼儿对一两种色彩产生了喜爱或讨厌的情感开始跟更多地选用他们喜欢的色彩而拒绝选用不喜欢的色彩画中出现的大都是是他们喜欢的色彩。装饰阶段。经过第一阶段后幼儿对颜色的认识达到一定程度于是他们对色彩产生极大热情喜欢的色彩随之增加。在他们喜欢的色彩中又扩充进了橙粉天蓝草绿色等不喜欢的色彩也多起来扩大到深蓝棕灰土黄等色。他们画中的色彩也多起来了幼儿把自己认识和掌握的色彩到处运用,画面五彩缤纷有了明显的装饰性。幼儿对色彩的美感取决于各种色彩的知觉特征与个人性格特征之间的关联。他们喜欢比较温暖明快的红橙黄绿不喜黑灰棕等色,这与幼儿活泼旺盛的生命力相一致。此时也有的幼儿开始将色彩同他们对事物的情感联系起来。再现和表现阶段。大约在幼儿末期一些幼儿有再现物体固有色的想法。例画熊猫有黑和白画小鸡用黄他们意识到不这样用色不这样赋色就画不像了。同时并不影响表现的真实性的情况下幼儿还是尽其所愿地给形象赋色。
5、儿童画的透视及空间表现是如何由低级向高级发展的?举例说明。儿童画的透视及空间表现由低级向高级发展的:幼儿在变现物体的深度上有个渐进发展的过程可分为1统为一形。最初幼儿画出的形象不但方向感差且没深度感。幼儿观察事物后再用与视觉感念等同的形状或线条将其再现。例用一个圆形代表人的头部缺乏各个面的深度2正侧面同在。渐渐幼儿意识到物体的各个面希望画得更完整。于是他们把物体的正面侧面甚至是背面都并列在画面上。这种方式虽然表现出物体的各个面但形象的立体感含混不清3单一面。为了避免正侧面同在造成表现上的模糊性最求明确性幼儿开始放弃力求完整表现的企图舍弃其他的面只表现一个角度看物体时所见单一面。例他们画的人物有各个形状面但缺乏立体感4多面变形。这是幼儿尝试将前几个阶段的表现方式结合起来产生的
6、你怎样理解学前儿童绘画活动中的临摹画?
学前儿童绘画活动中的临摹画2到3岁儿童绘画教学活动以临摹画作业为主培养儿童形象概念使图画形象与实物形象沟通起来。对照着一张范画来作画叫做临摹。临摹作业能帮助低段幼儿了解和掌握归纳形体的能力加快幼儿对图形的关注和表达能力并在临摹的过程中把握一些基本的技能使幼儿较快获得成就感提高绘画的兴趣。临摹教材的内容应为幼儿所熟悉感兴趣的事物并能产生联想。
7、学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次?
学前儿童美术欣赏教学需注意的层次;
1、感觉的层次。教师以开放的态度利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望要求他们用自己直接的感觉知觉与美感意识去接触作品。这时教师要避免用自己预定的期望去影响儿童。
2、智慧的层次。艺术活动有赖于智慧的运用而艺术认知层面的活动是需要学习的。在儿童观看欣赏以后引导儿童从主题|形式|象征|材料|构图等方面进行有意识的观察并作扼要的陈述在教师的指导下进一步了解画面的形式及其内涵。
3、表现的层次。要求儿童表达对作品的感受在教师的启发诱导下对审美要素进行分析描述和谈论。教师可以着重分析作品中视觉元素的特色作者是如何安排或组织以达到创作的预期效果的。教师和儿童在共同的交流中用隐喻暗示和解释等巧妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明解释和评价。
4、创造性层次。教师和儿童共同发掘所欣赏的艺术品的潜在美感价值扩展其新奇性原创性并鼓励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。
高等师范院校《幼儿美术教育》试卷
_______ 级
_____县(市、区)_____层次专业
______姓名______得分________
一、填空题(本大题共5小题,每小题2分,共10分)请在每小题的空格中填上正确答案。
1、泥工活动的目的在于锻炼儿童的的灵活性,发展儿童能力,培养儿童能力。
2、根据审美对象所属的领域,我们把审美分为:、、。
3、美术教育教师指导重点应该放在。
4、美术教育目标制定的两大原则是。
5、美术教育的评价过程一般分为、、三个阶段。
二、名词解释(每题5分,计20分)
1、学前儿童美术教育
2、意愿画
3、染纸
4、粘贴
三、简答题(本大题共3小题,每小题6分,共18分)
1、学前儿童美术欣赏发展阶段有哪些特征?
2、陈鹤琴的儿童绘画发展的四个时期是什么?
3、学前儿童美术教育目标分几部分实施?
4、引导幼儿欣赏美术作品有哪些类型?
5、幼儿绘画操作表现阶段教师着重指导哪些?
四、论述题(每题10分,计20分)
1、试论意愿画的指导要点。
2、试述我国1981年教育部颁发的幼儿美术教育目标。
五、操作题:(设计三种不同的脸谱)。(10分)
高等师范院校《幼儿美术教育》答案
一填空
1、手和肌肉动作、手眼协调、空间知觉。
2、自然美、社会美、艺术美。
3、儿童的美术欣赏,和美术创作的过程。
4、发展性原则、整合性原则。
5、确立评价目的与参照系统,获取评价信息,形成评价判断。
二、名词解释
1、指教育者遵循学前教育总体要求,根据儿童身心发展规律,有目的,有计划地通过美术欣赏和美术创作感染培养其审美和创作。
2、指由儿童自己独立确定具体内容,形式和表现方法,在教师的协调下完成的绘画。
3、指用现存有点状,线状、面状材料粘出或贴出具有雕塑感的或平面的画面的活动。
4、指用吸水的纸和水性颜料通过渍染和点染的方法和染出色彩美术的纹样的活动。
三、简答题
1、①本能直觉期(0—2岁)②直接感知美术形象的时期,(2—7岁)
a、对作品内容感知先于对作品形式的感知。b、在教育干预下,能表现感知。
2、①涂鸦期(1—2岁)②象征期(2—3岁)③定型期(3—7岁)④写实期(7岁以后)
3、分为欣赏、绘画和手工一个部分,每个部分包含认知、情感和技能三个方面的发展,这种发展又是通过欣赏、绘画和手工中形式与内容的学习来达到的。
4、①绘画作品的欣赏 ②雕塑作品的欣赏 ③工艺美术作品的欣赏 ④建筑技能的欣赏 ⑤儿童美术作品的欣赏 ⑥自然景物的欣赏 ⑦周围环境的欣赏
5、①为儿童绘画提供绘画工具和材料②学习各种绘画工具和材料的使用方法③帮助儿童进行创作性的画面表达
四、论述题
1、①给儿童一个宽松的创作环境
②通过提问题—谈话的方式帮助儿童进行创作构思和表现 ③评价绘画作品应注重创造性尽可能进行正面评价。
2、①在幼儿观察物象的形状、颜色、结构等的基础上培养他们的绘画和手工充分表现自己的周围生活的认识和感受
②初步培养对美术的兴趣,以及对大自然、社会生活、美术作品的美的欣赏力 ③发展幼儿的观察力、想象力、创造力
④发展幼儿手部肌肉的协调性、灵活性,初步掌握使用美术工具材料的技能。
第二篇:幼儿园美术教育
学习指南 了解孩子
——美术活动中幼儿想象力的培养
人们常说“具有想象力和创造力的人,才是今后时代所需要的。教育不仅仅是给予孩子渊博的知识,更应该是培养富有想象力和创造力的孩子。”的确,人类进步的历史就是不断创新的历史,人们从科学技术日益迅猛的发展中,越来越深刻地感受和认识到了创新的重要和可贵。当前,我们的幼儿教育也在不断更新幼教理念,我们懂得要把幼儿的需要放在首位。幼儿艺术教育在很大程度上是创造性地表现美的教育,其中美术活动更是培养幼儿想象力和创造力的良好途径。《指南》中指出:“每个幼儿心里都有一颗美的种子。幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美。” 那么,如何通过美术活动这一幼儿感兴趣的艺术形式来培养他们的想象力呢?
一、引导幼儿喜欢自然界与生活中美的事物,感受和欣赏多样的艺术形式和作品。
《指南》中指出“要和幼儿一起感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物”。丰富感知经验是进行艺术创造的前提,只有见多识广,才能在综合表象的基础上加以发 挥和创造,才可能进行想象。我们要让幼儿多看,多感受,不断丰富孩子们的生活经验,他们才能在创作时想别人之未想,画别人所未画的。
幼儿能否较好地对事物进行绘画表现取决于幼儿是否拥有相关经验。在日常生活中,我们引导幼儿关注周围的事物和现象,既培养观察兴趣,又丰富绘画素材。一些在成人看来再平常不过的东西,如一片云,一棵树,一只鸟,在孩子们的眼里,是朋友,是伙伴,是经过孩子们稚嫩情感和心灵浸润过的灵物,有情感,有思想,甚至有表情,充满生命力,美好而富有趣味。陈鹤琴先生在《谈谈儿童绘画》中指出:“儿童绘画的动机是受外界事物的刺激所致。我们教儿童画画,首先要扩大儿童的眼界,丰富儿童的经验。因此,要指导儿童到大自然、大社会去取材料,指导儿童对自然界中的山川河流、苍松翠柏、飞禽走兽、五谷六畜以及围绕在我们四周的各种事物进行精细的观察,以扩大儿童的眼界。对大社会中所发生的千千万万的事物亲身体验,以丰富儿童的经验。”
在一次美术课上幼儿要画《小鸡》,我们先通过前期引导幼儿细心观察生活中的小鸡,后期幼儿通过观看相关的视频资料。结合幼儿的生活经验,引导幼儿围绕主题《小鸡》展开想象,进行艺术表现,幼儿用自己的画笔画出了自己心中不同形态的小鸡。
赛跑的小鸡姐弟
抢虫吃的小鸡
穿体恤的小鸡
跳舞的小鸡
除了社区、幼儿园以外,我们要引导幼儿走进更加丰富多彩的世界中去,扩大他们的视野。如观察山水、动植物,欣赏大自然的美景;参观美术馆、博物馆、博览会;观察建 筑物、环境设计等,观看各种类型的文艺演出,除此之外,还要经常选取一些形象夸张、色彩明快、充满想象的优秀作品让幼儿欣赏,如米罗的《人投鸟一石子》、毕加索的《戴渔帽的女人》等,那种大胆的富有创意的联想变形给视觉、心灵带来的不同感受有助于促进孩子们的艺术迁移。还应让孩子领略优秀作品的魅力。我们可以引导孩子感受平时看到的色彩鲜艳的、不同风格的图书上的作品。
彭远芳小朋友很喜欢儿童读本《不一样的卡梅拉》系类故事,她深受故事读本的影响,于是根据故事里不同的小鸡的角色,加上自己丰富的想象,她画了很多“形态各异”的内容不同的小鸡的绘画作品。如下面几幅绘画:
滑冰的罗西娜
快!传球给我玩耍的小鸡
小鸡,快飞!5
我要帮助他
这样,他们的绘画题材就会随着生活经验的积累而逐渐丰富,为绘画中想象力的发挥打下良好的基础。
二、营造宽松的心理环境,幼儿挥洒自己的想象力进行艺术活动并大胆描绘出自己的作品。
心理学家罗杰斯认为:“有利于创造活动的一般条件是心理的安全和心理的自由。”一些研究也表明,在心情良好的状态下工作时,人的思路更开阔,思维更敏捷。我们应该做到:
1.尊重幼儿个性,支持幼儿自发的美术表现和创造,增强幼儿创作的信心。
手指拓画
只有尊重幼儿的个性,正确认识儿童绘画,才能激发幼儿学习的主动性和创新活动中的想象力。《纲要》中也明确指出:“幼儿园的教育应尊重幼儿的人格和权利,尊重幼儿的身心发展规律和学习特点……促进每个幼儿富有个性的发展。”“鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感,理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式。”任何幼儿只要拿起笔来,当他画第一笔时,他的创造性思维就开始启动了。由于幼儿的生理机制尚不完善,手、眼、脑三者的配合尚不协调,所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理,但这正是儿童画的可爱之处,它所展现的魅力是成人所望莫及的。
要知道儿童绘画更多的像玩一场游戏,也是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真情流露,正是这种游戏启迪了他们的心智,培养了他们的想象力和创造力。只要孩子在绘画过程中是愉快的,是投入的,我觉得,只有孩子充分发 挥想象了,做到了敢想,敢画,就能画出真正的儿童画;只有让孩子充满自信,他们才能乐于去创新,才会有与众不同的表现。
2.尊重幼儿自发的表现和创造,教师给予适当的指导,提高幼儿的创新能力。
孩子们对画画总是感到新鲜又感到好奇的,他们画画时都显得很兴奋,但由于受年龄及发育的影响,幼儿在绘画过程中,虽然能在画面把握一定的创造性思维,但有时这些思维在绘画中不能完全体现,这时就需要老师及时给予适当的指导帮助幼儿突破。
墙体绘画
儿童教育家陈鹤琴先生也曾说过:“儿童本性中藏着强烈的创造性欲望,只有我们在教育中注意引导,并放手让幼儿去实践和探索,就会培养出创造能力的幼儿。”幼儿作品 的形式和内容是他们绘画思维的体现,在指导幼儿绘画时要充分肯定孩子的表现手法,要尊重幼儿视点的多样性,不能用成人的观点来理解幼儿的画,而是要善于发现作品中的闪光点和可贵之处。《指南》给我们的教育建议中指出:“在幼儿自主表达创作过程中,不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿,在幼儿需要时在给予具体的帮助”。例如:在画《我喜欢的动物》时,晨晨在画面上画了一只小猫在吃盆中的饭,但它的两只眼睛望着外面,很有创意,但画面比较单一,于是我问她:“小猫的眼睛为什么向外看呢?”她说:“它怕别的小动物来抢饭。”“那你怎么才能让别人一看就知道你的意思呢?”她想了想,又在离小猫不远处画上了小鸡、小狗等小动物。这样画面就生动有趣多了。因此,教师要善于发现每个孩子的兴趣倾向及思维的闪光点,适时适当指导,鼓励幼儿的奇思妙想和好奇心,让每个幼儿的创新能力在原有的水平上都能得以提高。
一个人的想象创造能力不是一蹴而就,需要从小培养,从细微处着手,只要我们每个教育工作者都做个有心人,尊重孩子的兴趣,理解孩子的特点,了解孩子的需要,体会孩子的喜好,就一定能够促进每个孩子的发展。
第三篇:幼儿园美术教育
幼儿园美术教育
名词解释:
幼儿园绘画教育活动---幼儿使用笔、纸、颜料等绘画工具和材料,运用线条、色彩、形体等艺术语言以及造型、设色和构图等艺术手段,将其生活体验与思想情感通过加工和改造转化为具体、生动、可感的艺术形象,以发展审美创造能力的教育活动。
美术欣赏活动---是幼儿欣赏周围环境与生活中美好事物以及美术作品,感受其形式美和内容枚,从而丰富自己的美感经验,提高自己的审美情趣和审美能力的教育活动。
美术鉴赏---指个体充分调动其感知、想象、理解、情感等各种心理能力对美术作品的形式及其意味进行充分体验和认识的活动。
意愿画---指由幼儿自己独立地确定绘画的具体内容、形式和表现方法,教师作为支持者协助他们完成的绘画。
填空:
1、人类把握世界的方式有理性的和感性的两种。
儿童在美术活动中所显示的就是一种感性的对世界的把握。
2、罗恩菲尔德是美国美术教育家,他被称为“美术教育之父”,他的美术教育思想称为“工具论”。
3、艾斯纳是美国儿童美术教育家,他和格里尔的美术教育理论被称为“本质论”,也被称为“以学科为基础的美术教育”。并认为教学内容应由简到繁、循序渐进实施系统化。
4、被后人誉为“儿童绘画之父”的是奥地利儿童美术教育家西泽克。
5、美术教育活动目标有三种表述方式,分别是行为目标、展开性目标、表现性目标。
6、幼儿园美术教育活动组织的原则有审美性原则、创造性原则、实践性原则。
7、幼儿园美术教育包含美术欣赏活动和美术创造活动两种主要的类型。两者共同组成完整的幼儿美术教育体系。
8、美术欣赏的内容不仅是绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术,还包括自然景物,周围环境和儿童自己的美术作品。其活动形式主要有专题欣赏和随堂欣赏两种。
9、形式分析的指导是幼儿美术欣赏教育的关键环节。
10、幼儿园手工教育活动的实施:产生意图阶段;构思和设计阶段;制作与装饰阶段。
11、美术角活动分类:欣赏类、绘画类、手工类。
简答:
一、简述一下工具论。
这是以儿童为中心的美术教育主张。
充分肯定艺术教育对人的发展价值,也强调美术教育的教育价值,罗恩菲尔德说:“在艺术教育里,艺术只是一种达到目标的方法,而不是一个目标;艺术教育的目标是使人在创造的过程中,变得富于创造力。”因此重视美术创造的过程,主张通过美术创作促进儿童健全发展。
创造是每个儿童都具有的潜能。
二、简述一下本质论。
美术有三大功能:“美术为人类提供视觉感;美术是调动我们感性的手段,提供训练人类潜能的题材;美术能使其他事物变得生动。”
儿童的美术能力并非自然成长的结果,而是通过教师设计的有益于儿童的美术课程的学习的结果。
三、儿童美术欣赏发展的阶段:
本能直觉期(0-2)
艺术符号感知占优势时期(2-7)
表现特点:
在自发情况下,儿童对作品内容的感知先于对作品形式的感知。
在教学的干预下,幼儿能感知美术作品的某些形式审美特征。
幼儿更喜欢感知描绘熟悉的物体和令人愉快的现实主义美术作品,以及色彩明快的美术作品。(儿童把具有明快色彩的作品作为自己喜欢的对象,儿童对偏爱原因的分析也越来越注意形式特征的技巧方面)。
四、儿童绘画发展:
涂鸦期(1.5-3.5)未分化---控制---圆形----命名
特点:随着儿童的动作与手、眼、脑协调的发展而产生和发展
随认识能力发展而产生和发展
涂鸦行为的出现受条件的影响
它是0-7岁儿童喜欢的游戏活动。
作为成人,应该要鼓励,为儿童创设必要的涂鸦条件,对涂鸦进行指导。
象征期(3.5-5):指三岁以后的儿童进行有目的、有意识的绘画活动。
造型上所画图像与事物实体没有直接联系,仅仅是简单的几何图形和线条的组合,是一种实物的替代物。
色彩上能分辨颜色,但不能区分颜色间细微的变化。涂色能力逐步发展。
空间构图上,形象与形象之间各自独立,基本上没有联系,但能看出所要表达的主题。成人应该:鼓励儿童大胆按照自己的愿望自由地画画去表达自己的思想感情,培养儿童独立绘画的能力。
不能一味地灌输绘画技巧,或强迫去学习无法理解的绘画理念。
应该提供开放的生活与视觉经验,同时引导儿童通过观察加深其印象,强化视觉能力。
图式期(5-7):儿童开始真正地用绘画方法有目的、有意识地再现周围事物和表现自己的经验的时期,也是儿童绘画最充满活力的时期。
造型上看,能用流畅线条描绘物体形象轮廓,并用一些细节来表现物体基本特征。色彩上看,注意按照物体的固有色来着色,用色彩表达情感的能力有显著的提高。空间构图,开始注意物体的大小比例,少数儿童画出多层并列式和遮挡式的构图。
幼儿绘画中的特殊表现:
拟人化---指幼儿把无生命的物体或有生命的动植物画得和人一样,不仅赋予它们以生命,而且赋予它们一切人所具有的特点和本领的绘画现象。
透明画---幼儿在绘画表现时,总认为凡是客观存在的东西,都必须把它们画出来,虽然是重叠得两物,但画面上还是互不遮挡,全然不考虑透视的绘画现象。
展开式(又称异方向同存式或视点游走式),指幼儿从不同角度观察到的事物在同一个画面表现出来的绘画现象。
五、儿童手工的发展
无目的活动期(2-4)
基本形状期(4-5)
样式化期(5-7)
六、简述幼儿园美术教育总目标。
1通过线条、形体、色彩等要素初步感受周围环境和美术作品中的形式美和内容美,对美具有敏感性。
2积极投入美术活动并通过各种造型要素自由表达自己的感受,体验美术创造的乐趣。3初步尝试不同美术工具和材料的操作,并用自己喜欢的方式大胆地表现出来。
七、如何贯彻审美性原则?
1、为幼儿创设充满情感色彩的审美环境
做到:教师应为幼儿创设富有审美情感色彩的日常生活、学习环境。
教师应结合具体的艺术活动创设与之相适应的审美环境。
教师可以在活动室内播放一些优美悦耳的轻音乐作为背景音乐。
2、引导幼儿感知对象的审美特征(启发性语言、艺术性语言)
3、让幼儿在艺术活动中得到审美愉悦
八、如何贯彻创造性原则?
1、创造宽松的心理环境,激发幼儿创造意识和动机(一个宽松的心理环境应包括信任、减少规定、给幼儿的活动提供一段不受评价的时期,使其自由想象不受阻碍)
2、丰富幼儿的经验,引导幼儿对内在表象进行加工改造。
3、正确认识创造力与技能的关系。
4正确认识和使用示范和范例。
5、改革评价方法,鼓励幼儿积极创造。
九、贯彻实践性原则注意哪几点?
引导幼儿运用多种感官通道进行美术活动;
注意避免单纯的技能技巧训练和单纯的思想内容说教两个极端倾向。
十、幼儿美术欣赏的实施与指导经历阶段:
审美注意形成阶段的指导:在描述阶段,教师首先给幼儿一定的和时间进行独立的欣赏,不要操之过急,或讲得太多,要尽可能让他们畅所欲言,尽量不打断其陈述,充分发挥他们的观察力、艺术想象力和语言表达能力。
感受阶段的指导:形式分析的指导是幼儿美术欣赏教育的关键环节。教师自己要对艺术的形式有一定的理解与欣赏能力。还必须理解对称与均衡、节奏与韵律、变化与统一等形式美的原理。
审美判断形成阶段的指导:书10
1十一、命题画的指导?
命题画是指由教师提出绘画的主题和要求,幼儿按照这一要求完成的绘画。
物体画教育活动的指导:10
3情节画的指导
十二、装饰画的指导?
装饰画指儿童运用各种花纹、色彩在各种不同的纸形上按照形式美的规律进行装饰。指导时注意:
通过欣赏的形式帮助幼儿理解装饰原理
注意装饰画学习的循序渐进性
避免重技法轻创造的做法
第四篇:幼儿园美术教育
《幼儿园美术教育》课程教学大纲 激发幼儿创造意识和动机;丰富幼儿的经验,引导幼儿对内在表象进行加工改造;正确认识创造力与技能的关系;正确认识和使用示范和范例;改革评价方法,鼓励幼儿积极创造。幼儿园美术教育活动组织的实践性原则引导幼儿运用多种感官通道进行美术活动;注意避免单纯的技能技巧训练和单纯的思想内容说教两个极端倾向。幼儿园各类型美术教育活动的实施学习目的和要求掌握幼儿园各类型美术教育活动的实施过程。
《幼儿园美术教育》课程教学大纲
一、前言
(一)大纲的适用对象
本大纲适用于学前教育专业教学。
(二)总学时安排
总学时44学时
(三)课程的性质、目的和任务
本课程是学前教育专业的一门专业课,课程的目的在于使学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识,正确的教育观点和多样化的教学方法,具备一定的幼儿园美术教学技能的实际操作能力。
(四)本课程与相关课程的关系
本课程主要是研究如何根据幼儿美术发展的规律和年龄特点,以美术为媒介,充分发挥其教育价值。课程涉及到学前儿童心理发展及其表现的条件,原因和培养策略,会按能到学前教育专业其他有关课程。如《学前心理学》《学前教育学》等讨论的对象。但本课程是从学前儿童美术教育的局度去进行讨论,其视点与有关课程不同。
二、基本要求
(一)课程基本要求
要求学生初步掌握的基本理论与基本知识包括:儿童美术及其教育;儿童美术的发展;幼儿园美术活动的设计;幼儿园美术教育活动的组织原则;幼儿园各类型美术教育活动的实施;幼儿园美术教育活动案例与深析;幼儿园美术教育评价。
(二)课程的重点和难点
课程的重点:一是幼儿园美术教育的基本理论和基本知识
二是幼儿园各类美术教育活动的实施
课程的难点:幼儿园美术活动的设计及幼儿园美术教育评价
三、课程具体内容与要求
第一章 幼儿美术及其教育
学习目的和要求
了解儿童美术教育与儿童心理发展的相互关系,初步掌握儿童美术教育的理论。课程内容
第一节 美术与儿童美术
美术、儿童的美术
第二节 儿童美术教育与儿童心理发展
儿童美术教育与儿童感知觉的发展;儿童美术教育与儿童想象力的发展;儿童美术与儿童情感和人格的发展。
第三节 儿童美术教育理论
罗恩菲尔德的美术教育思想;艾斯纳的美术教育思想;西泽克的美术教育思想。
第二章 儿童美术的发展
学习目的和要求
初步了解儿童美术欣赏,儿童绘画、儿童手工的发展规律。掌握各年龄阶段儿童美术学习的特点。
课程内容:
第一节 儿童美术欣赏的发展
本能直觉期;艺术符号感知优势时期;
第二节 儿童绘画的发展
涂鸦期;象征期;图式期;幼儿绘画中的特殊表现。
第三节 儿童手工的发展
无目的活动期,基本形状期;样式化期
第三章 儿童手工的发展
学习目的和要求
明确幼儿园美术教育活动目标的设计要求,掌握美术教育活动的设计原则,初步会选择幼儿园美术教育内容来设计活动方案。
课程内容:
第一节 幼儿园美术教育活动目标的设计
东西方儿童美术教育目标的分析;幼儿园美术教育活动目标的设计。
第二节 幼儿园美术教育活动内容的设计
幼儿园美术教育内容设计的依据;幼儿园美术教育的具体内容的选择。
第四章 幼儿园美术教育活动的组织原则
学习目的和要求
掌握幼儿园美术教育活动的组织原则,初步学会运用这些原则去引导、组织幼儿开展美术教育活动。
课程内容:
第一节 幼儿园美术教育活动组织的审美性原则
为幼儿创设充满情感色彩的审美环境;引导幼儿感知对象的审美特征,让幼儿在美术活动中得到审美愉悦。
第二节 幼儿园美术教育活动组织的创造性原则
创设宽松的心理环境,激发幼儿创造意识和动机;丰富幼儿的经验,引导幼儿对内在表象进行加工改造;正确认识创造力与技能的关系;正确认识和使用示范和范例;改革评价方法,鼓励幼儿积极创造。
第三节 幼儿园美术教育活动组织的实践性原则
引导幼儿运用多种感官通道进行美术活动;注意避免单纯的技能技巧训练和单纯的思想内容说教两个极端倾向。
第五章 幼儿园各类型美术教育活动的实施
学习目的和要求
掌握幼儿园各类型美术教育活动的实施过程。初步学会根据不同类型的美术教育活动,运用不同的方式和方法进行指导幼儿开展美术教育活动。
课程内容:
第一节 幼儿园美术欣赏教育活动的实施
审美注意形成阶段的指导;感受阶段的指导;审美判断形成阶段的指导;
第二节 幼儿园绘画教育活动的实施
命题画;意愿画;装饰画
第三节 幼儿园手工教育活动的实施
产生意图阶段;构思和设计阶段;制作与装饰阶段;
第四节 幼儿园日常美术教育活动的实施
美术角活动;美术宝活动;日常环境布置活动;渗透在其他领域教育中的美术活动;节日活动中的美术活动;日常外出中的欣赏活动;随机性的美术活动。家庭中的美术活动。
第六章 幼儿园美术教育活动案例与评析
学习目的和要求
学习和欣赏优秀的活动案例,参考案例,分组模拟教学并开展评析活动。理论与实践相结合,提高实际操作能力。
课程内容:
第一节 布艺欣赏制作活动与评析
第二节 纸工欣赏制作活动与评析
第七章 幼儿园美术教育评价
学习目的和要求
了解幼儿园美术教育评价的目的,初学掌握评价的内容、方法及要求,初步会运用评价的标准去评析幼儿园美术教育活动。
课程内容:
第一节 幼儿园美术教育活动评价
第二节 幼儿美术学习的评价
四、教材和主要参考书
教材:孔起英著《幼儿园美术教育》人民教育出版社2004年8月
主要参考书:
孔起英著《学前儿童美术教育》南京师范大学出版社
全国幼师工作协作会组编《幼儿艺术教育活动指导》北京师范大学出版社
课程教学总时数及时间分配
第五篇:幼儿园美术教育心得体会
幼儿园美术教育心得体会
在幼儿园,美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动,是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力,幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此,活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法,而要通过各种途径,运用灵活多样的教学方法,让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础,俗话说,兴趣是最好的老师。那么,怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验,调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动,培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中,教师运用游戏的方式进行活动,也可以使幼儿毫无思想负担,在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新,选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动,激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏,但也有的孩子对画画没有兴趣,其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中,教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范―模仿”的传统绘画教学方式,要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来,这往往是因为他没有很好的观察事物。如,幼儿画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思,使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动,更是动脑思考的活动。通过老师的引导,幼儿学会了在生活中学习构思,在游戏中学习构思,在想象中学习构思,在观察中学构思,幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望,探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上,培养幼儿的想象力和审美能力,美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐
对于自己的作品,幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情,期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性,使幼儿感受到自己的进步,发现自己的能力和才干,让幼儿体验到成功的快乐,从而促进幼儿的发展。美术老师培训心得体会
上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训,培训时间是4月23、24两天,培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式,相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会:
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导,主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状,接着通过很多具体方面,比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作,告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点,对我们一线教师帮助很大,我也深深感受到,一个人的心理健康非常重要,尤其是教师这个群体,平时教学任务繁重,面对越来越复杂的教育现象,内心时常感到压力较大,时间久了,心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体,如果教师自身心理存在问题,那么将直接对他的教育对象产生不良影响,这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好,学高为师,身正为范!教师承载着教书育人的责任,既要有扎实渊博的学识,还要有能够感染学生心灵的人格魅力,这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度,这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是,教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福
感的获取,而且是一个高素质教师的必备素质,它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中小学美术教学的研究,说的都是美术理论,说实话我感觉内容平淡而陈旧,与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候,我的第一反应是,好不容易期盼来的周末又不能休息了,但转念一想,既然是培训,对我们应该也会有帮助的,所以又欣然接受了这样的事实,我期望着能有所收获,但下午这个课程显然让我很失望,所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学,内容针对性强,她强调了美术教学的三大课前准备工作:
1、钻研全部教材;
2、了解学生、分析教学对象;
3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案,并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题,比如:教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等,这些问题的指出很到位,让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座,她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性,为了促进教师的专业成长,为了提高课堂的教学效果,每学期各个学校都大力推行各类教研活动,教研氛围愈来愈浓,活动开展的如火如荼,但听课评课这块的教学研究却有些盲目,很多教师听课的时候抓不住要领,缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草,要么尽说好听的,要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张,课堂变成教师表演的舞台,追求华丽、个性,而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生,没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备,理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观,这些都是评价一节好课的标尺。另外,听课之前还要熟悉所听课程,把握教材,了解有关教改的信息,做好听课的心理准备,客观公正的给予评价,因为,评价不是为了甄别优劣,而是为了促进教师的发展,促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义,也让我收获很多,感谢上级教育部门给予这样学习的机会,也感谢给我们上课的几位专家教授!最后用一句话概括:做一名快乐的教师,做一名善于思考的教育工作者11月份参加了国培计划---美术教师远程培训,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的美术教师,只有不断地吸收先进教学理念,掌握富有创新的教育教学方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。虽然是远程培训学习,自我感觉是受益颇多。根据美术教学中教学领域进行指导。、美术欣赏课的重要性
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少,但教与学的矛盾却常常比较突出,因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量,值得我们美术教师去研究。
、美术欣赏教学的要求
1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。
2、欣赏中教师要注意地理知识的运用,地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素,比如,南方雨水偏多,所以他们的作品以水墨出名,而北方干旱,他们的作品以油画为主。
3、语文知识的运用。
4、让学生在科学理念里接受知识。
美术欣赏教学的方法
1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先,在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想,从艺术品的欣赏中挖掘德育素材,将德育贯穿到整个
教学活动中去,联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。
2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏,让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况,使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识,引导学生去理解、领会和感受艺术的美。
3、在欣赏教学中体现自主性。
4、在欣赏教学中培养创造性。
小学水墨画教学现状
目前,水墨画的教学在技法上过于传统,过多依赖临摹,对教学内容的选择上也相对陈旧,但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等,取得了比较好的绘画效果。所以,对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。
小学水墨画的教学方法
1、跳出“传统”的方墙,在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。
2、改变“世俗”的眼光,给儿童水墨画以正确的评价。
3、亲近“大师”的作品,以水墨与西洋大师对话。
4、走进“想象”的空间,用童心创造一个奇妙世界。
水墨画的技法
运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。
折纸的作用折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动,它通过折、剪、粘贴、描绘等手段,巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象:如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张,富有情趣,是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足,而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。
今年暑假我参加湖北省XX年暑假农村中小学美术教师培训,教师培训中接受封闭式管理,吃、住、学全在培训学校,累计集中培训时间为七天,共分二个阶段学习。培训学习了艺术理论,美术课堂教学设计,新课程标准下的美术教学的分析,精彩15分钟的设计,美术教师的专业化成长,多媒体课件的 制作与应用,基本技能训练等。既有理论学习与教育教学实践相结合、又有集中学习与分散研修相结合、还有理论学习与技能训练、课题研究相结合等方式,同时突出了我们学员主体地位,也突出课堂教学的效果。
通过为期七天的培训学习,自我感觉收获多多,小结如下:
1、提高了专业知识水平
深化了本学科基础知识,加强了对本学科基本知识和基本理论理解,掌握了本学科的一些发展动态,了解到本学科理论与技术的新发展,提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力,以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了丁玉祥老师的有关自主合作探究式教学及学生能力的培养课,使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究,进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习,而是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容,引导好学生的讨论,培养学生合作的本领,提高学生团队协作的能力。另外听了单锦浦老师有关初中试验能力的培养和实践课,使我深深地认识到在美术当中培养学生的观察能力、、创新能力、技能发展的重要性。通过多位教师的经验的传授,使我在现在的教学中 得到了很大的帮助。
2、教育观念得到更新
此次“千农教”的全体学员都来自教学第一线。通过集中理论学习,使我们逐步更新了教育教学观念,了解了先进的教育科学基本理论,现代教育观、学生观和学习观,在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式,把素质教育贯穿到学科教学过程中。在培训中,我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和行为进行理论的诠释和深刻的反思,使我们想到了一些从未想过的问题,发现了各自的差距与不足,对原有的教育观念产生了强烈的冲击。通过培训,使我印象最深的就是学会聆听学生的心声,尊重学生的需求。
3、提高了现代教育技术的运用水平
在此次培训中,不仅使我更新了教育观念,还掌握了一些现代教育技术。李涛老师虽然只给我们上了半天的课,却使我受益菲浅,在现代教育技术、计算机应用的学习中,自己已具有了运用计算机进行辅助教学、开展教育教学活动的能力、会制作适用学科的简单教学课件。我都深深地感到自己的思想在不断地充实,可以说这些理论是指导我们顺利开展各项工作的必要前提,也为我们的不断成长提供了有利的条件。通过老师的博客培训,使我深切的感受到我在现代教育技术应用方面的能力是多么的欠缺,为了提高自身的现代技术应用能力。为了适应社会发展的需求,成为一个不被社会淘汰的合格教师,我认识到必须要与时俱进,不断学习不断自我更新,以提高自己的适应能力。
4、教育教学理论掌握得更为系统
这样的培训非常及时,平时忙于教学,很少有机会静下心来读书,来到这里一下子听了那么多课,看了那么多书,记了厚厚的笔记,回去还得慢慢消化。使我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统,使我感到比原来站得高了,看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。
5、合作学习、共同成长
在十多天的学习过程中,全体学员合作学习、共同成长,成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短,结下了深厚的友谊。培训结束,就是我们新的合作开始,以后一定要互通信息,保持联系,我们的心是永远连在一起的。都是在这样轻松、积极、合作、愉快的气氛中进行的,这样的良好氛围使我们的学习变得更加有趣和有效了。可以说,我们进行最多的活动就是看活动、评价、讨论,这是一个非常好的学习方式,他让我们将问题上升到理论层面,再让这些总结后的理论来指导我们的工作,帮助我们的成长。总之,经过这次的学习,我的意志品质得到了一次很好的历练,使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富!不仅如此,培训学习所获得的更是一笔精神财富,我想,虽然我们要毕业了,但是我们仍然会孜孜不倦地学习,充满热情地工作,让这结束之时成为我又一崭新的开始。
最后让我校领导表示忠诚的感谢。感谢领导们给我这次学习机会!