挖掘藏民族美术资源 丰富小学美术教学

第一篇：挖掘藏民族美术资源 丰富小学美术教学

2012年甘孜州城关小学美术学科参赛论文

标题：《挖掘藏民族美术资源 丰富小学美术教学》

作者单位：甘孜州得荣县城关小学

作者姓名：汪晓英

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内容摘要：美术课程标准指出课程资源开发和利用是美术课程中一个有机组成部分，为了适应新课程实施、校本课程发展，探索地方美术资源与美术课程的整合，有效地补充美术课教学内容，最大化地发展学生的综合美术素养，本文从地方美术资源开发的实践层面上作进一步探索，以求学生、教师和学校重新了解认识本地美术文化，并积极参与地方民族美术文化的传承。

关键词：地方 课程资源 美术文化 策略 挖掘藏民族美术资源 丰富小学美术教学

内容摘要：美术课程标准指出课程资源开发和利用是美术课程中一个有机组成部分，为了适应新课程实施、校本课程发展，探索地方美术资源与美术课程的整合，有效地补充美术课教学内容，最大化地发展学生的综合美术素养，本文从地方美术资源开发的实践层面上作进一步探索，以求学生、教师和学校重新了解认识本地美术文化，并积极参与地方民族美术文化的传承。

关键词：地方 课程资源 美术文化 策略

得荣县民风质朴，九步锅庄、藏戏、朝拜翁甲神山等独特的民俗风情体现了本地浓郁的水乡情怀。此地钟灵毓秀，有无数的神话传奇。自夸父逐日、翁甲神山等神话传奇，为后人留下了众多的人文胜迹、与传奇佳话。但是身边这么多的地方文化资源，却常常被人们所忽视，学生并不十分了解身边这些灿烂的民族文化，教师也未对它们进行教材的开发。而新的美术课程目标要求加强课程内容与学生生活和现代社会的联系，创造性地开发和利用一切有助于实现课程目标的资源，特别是地方美术资源来弥补国家美术课程的不足，发挥地方资源优势，使学生的美术学习与他们的生活链接，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生理解美术的多元化，以满足学生学习美术的需求，从而使学生更多地介入信息交流，共享人类文化的资源，提高自身美术基本的素养和综合素质，并积极参与文化的传承，弘扬和拯救祖国的优秀民族文化。

一、开发和利用了以地方美术资源为内容的美术课程

我们美术教师进行了地方性美术资源的开发，形成了下列课程内容：

1、来源于本地的乡土建筑资源：《家乡的房屋寺庙建筑》、《家乡的木质桥》。

2、来源于本地的乡土特产资源：《锅盔》、《家乡的石榴》、《藏花花—藏年糕》、《藏酒》。

3、来源于本地的乡土民俗资源：《藏画》、《九步锅庄表演》

这些主题都融合了美术课程的内容，并通过综合性、有层次的学习，使学生了解本区、本土的美术文化，激起学生关注身边美术资源的意识，形成美术的感知与欣赏、表现与创作、交流与合作等方面的美术能力，使课程资源在整合中得到提炼，提高美术生活情趣，使学生的美术能力与人文素养得到整合发展。

二、地方美术资源开发的实践研究

《美术课程标准》中指出：注重美术课程与学生生活经验的联系，提倡引导学生把美术学习与其他学科的学习以及生活经验、周围环境相联系，美术学习的范畴扩展至地方乃至更大的区域。我们应当创导美术教师创造性地开发和利用一切有助于实现课程目标的地方资源，挖究本土美术资源，让学生在更广泛的文化情境中认识美术，了解地方美术文化的历史及美术特点，形成基本的美术素养，引导学生参与文化的传承和交流。

1、与自然景观的链接让学生了解地方美术文化的艺术魅力

我们的孩子生活在得荣，每天都要穿过街道，穿过具有民族特色的建筑来到学校，对于这些他们再熟悉不过了。这就为孩子发现美，欣赏美，创造美提供了素材。但由于现在的孩子都是家中的小皇帝，使得他们失去了体验生活，观察生活的机会。作为孩子们的美术老师要努力引导他们走向自然、融入社会，开“源”建“库”。让学生嗅出生活的“清新”，看出生活的美丽，品尝生活的快乐，用自己的真情实感去描绘生活、创造生活。在《家乡的房屋寺庙建筑》一课中，收集了大量的得荣建筑的图片，展示给学生欣赏，当他们看见自己熟悉的地方时都显得异常的兴奋，抢着要来介绍一番。这个时候就抓住了机会，通过教师引导，使得学生重新认识了自己的熟悉的家乡。通过直观的艺术活动，降低学习难度，提高学生的学习兴趣。在具体的活动中学生通过欣赏名家名作和同龄人的优秀作品，增强学生的审美能力和鉴美能力，在创作中发挥了学生的想象力与创造力。

2、与生活的链接培养学生的创新意识和创造能力

白松乡是著名的石榴之乡。每到秋天在农村几乎家家户户的田地边的石榴树上都接上红红的石榴。街道上到处摆满了老乡麦的石榴，孩子们除了可以品尝石榴的甘甜与酸味，知道石榴皮的药用价值，看到农牧民卖石榴致富的新气象，还能变着法子玩，怎么才能因地制宜让孩子们从石榴那里享受无穷的乐趣呢？课例《家乡的石榴》就使得学生对熟视目睹的石榴产生了兴趣。在具体的课堂活动中，孩子们经历了一次又一次的心灵震动，体验了享受、思考、创造、制作等方面的乐趣。该课还综合连接了文学、音乐、生物、美术等多个学科领域，促进孩子综合素质的养成，并抽取了相关美术学科的审美要素，在具体教学设计中实施以美术学科为主，多科穿插的策略。多给学生主动探究，与人合作的机会，发挥学生的想象力与创造力，培养学生的创新意识和创造能力，学生自己动手动脑，师生共同营造一个愉快的活动氛围。

3、与民俗文化的链接使学生逐步形成珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度

千百年的藏族文化、民俗风情，有其独特的风格，富有强劲的生命力。得荣人自娱自乐，表现出祖祖辈辈的纯真品格。如得荣庆贺节日、婚庆、有每年一次的丰收节，在锅庄活动中，把过去各种表演被挖掘了出来，如藏戏表演、九步锅庄、藏族聚会玩笑、民俗婚嫁等等。还有每年都要进行的耍坝子聚会，在耍坝子上都是爷爷奶奶小时候玩过的游戏，如：抓石头、用绳子扔石头、射箭、套圈等等。学生生活在这样具有民族特色的环境中，陶冶了个性和情操，增加了对家乡的热爱，同是对美术的创作增添了不少素材。课例《臧画》、《藏戏》不仅让学生理解了这个民俗活动的来历，而且也体现了前辈们的聪明智慧。通过欣赏表演，刺激了学生的视觉感官。通过活动介绍，激发了学生的学习积极性。在描绘高杆船的过程中，许多学生都要模仿或创造一些新的造型，力求自己的作品达到完美。

三、形成了行之有效的学习方式

在地方美术资源开发实施的学习活动中，其学习方式也发生了转变，形成了以体验式学习、探究式学习等为主的学习方式。

1：体验性学习案例一：《藏酒》》

本课例是利用当地的特产资源开发的，由参观实践和创作展示两部分组成，参观实践在课外，创作展示在课内。在学习活动中，组织学生在教师的带领下，来到农牧民家里的制作酒的作坊，学生们走进藏寨，聆听农牧民的介绍，了解藏酒的历史，了解它的生产过程和制作工艺，在参观实践中充分感受、全面体验，真切地感受到家乡特产的特别之处。回到课堂，运用美术的知识和技能进行活动，开展我为藏酒设计新酒瓶、设计新标签、设计广告语等美术活动，并校园里和课堂上展示学生的作品，使美术活动不断地走向深入。

2：探究式学习

案例二：“保护我们生活的环境”的主题活动

得荣是我国进入西藏佛教神地朝拜的必经之地，传说开启西藏佛教神地的钥匙就在翁甲神山上，所以每天都有来自五湖四海的游客，特别是要到西藏朝拜的佛教信徒们来到这里游览参观，到翁甲神山朝拜。但是小县城上的居民卫生意识淡薄，环境保护的观念比较差，马路上瓜皮纸屑随处可见。针对这样的现状，我们组织学生开展了“保护我们生活的环境”的主题活动，让学生在家乡的背景下进行美术综合活动，并拉近学生与学习活动之间的心理距 4 离。先让学生自己开展现场调查，采访当地环保所，从中去探索得荣环保的现状与发展规划。再组织学生以“保护我们生活的环境”为主题的小报设计展览，最后举行“保护我们生活的环境”百人现场绘画比赛活动，在这一系列带有强烈地探究性的主题活动中，学生的学习能力将不再停留于一般的作品描绘上，而是深入到事物的内在本质，但又与美术相关，并深入到美术本质，是对地域文化的探究，更是对地方美术资源发展的探索

四、地方美术资源课堂教学的特点

1、乡土性

注重创设本土美术氛围，培养学生了解、感受、热爱家乡的美术文化。把得荣丰富的有特色的美术教学资源（传统工艺、名人文化、民俗风情、建筑景观）充分挖掘，为我们的教学所用。

2：人文性

从学生身边熟悉的美术文化开始，如了解得荣历史地位；藏族民居的建筑特色；木碗工艺美术师的丰富的美术作品。充分挖掘单元主题的人文精神，突出美术学习的人文价值。

3：综合性

教学设计体现综合性理念，把美术学科和其他学科有机地融合在一起，不生搬硬套。按照学科切入式与学科融合式相结合的方法组织、设计教材内容。突出美术能力的培养目标，强调美术通感的设计。

4：趣味性

活动过程设计符合小学生的学习心理和身心发展的特点，联系学生的儿童生活，课堂导入形式活泼、有趣，激发学生学习美术的兴趣。

立足于学校美术教学实际，加强美术能力与人文素养的整合发展，依托地方美术资源，紧紧围绕美术与生活、美术与情感、美术与文化、美术与科学这四个方面进行实施，逐步形成特色化的美术教学策略。通过多种美术的相互沟通、相互启发和相互支持，为学生地方性美术学习能力以及整合性美术感觉的形成创造良好条件。并强调以学生的生活经验为线索组织学习，引导他们参与美术文化的传承和交流，注重学生的情感体验，致力于学生创造潜能的开发，为每个学生的发展提供可能。

参考文献：

1、《全日制中小学美术国家课程标准》（实验稿）北京师范大学出版社2001年7月

2、《体验新课程·美术》 湖南教学出版社

罗炜、喻桂兰主编

2002年8月

3、《校本课程开发——理论与实践》

教育科学出版社

2000年9月

4、《中国美术教育》《中国中小学美术》

第二篇：龙井民族小学四年级上册美术教学计划

龙井民族小学四年级上册美术教学计划

一、主要内容

本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

教材重点

在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点

强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

二、教学目标 知识和能力

通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

情感态度价值观

在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美 小学四年级全科目课件教案习题汇总语文数学英语术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、评价的改革、减负手段等）

合作的学习方式

提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式

活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。

学科实践活动（每学期2次）：

1、在《会走的玩具》一课学习完毕后，自己设计、利用废旧物品制作一间会走的玩具并进行展览。

2、在《校徽设计》一课中，设计课后拓展作业为：为我们自己的学校设计一枚校徽。

创造性的培养

培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《变废为宝》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每 一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

全册教学进度

周次

内

容

第一周 《色彩的冷与暖》

第二周 《线条的动与静》

第三周 《美术的节奏》

第四周 第五周 第六周 第七周 第八周 第九周 第十周 第十一周 第十二周 第十三周 第十四周 第十五周 第十六周 第十七周 第十八周第十九周《变一变》 《色彩的对比》 《快乐的回忆》 《登山游戏》 “国庆”假 《校徽设计》 《精美的邮票》 《做年历》 《星座的联想》 《美丽的画盘》 《我心中的未来》 《假如我是汽车设计师》《欢聚游乐园》 《纸带穿编1》 《纸带穿编2》

《电脑美术》

第三篇：小学美术教学工作计划

2018年美术教学工作计划

贺倩

一、学生现状分析：

各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。

每个班的学生绘画水平参差不齐，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制，去耐心引导，提高每个学生对美术课的兴趣。

二、教学目标：

(一)低年级段

1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。

3、能够从好的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。

4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。

5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。

(二)中高年级段

1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。

三、教学措施：

1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，共同进步。

2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，做好ppt

4、注重美术课程与生活经验紧密联系。

第四篇：小学美术教学论文

小学美术教学改革应立足于理性思考

随着教育改革的不断深化,美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要,美育 具有开发智力,陶冶情操,培养美感和愉悦身心的作用。美育的基本特征是具有示之以形的形象性,动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性,它的这一特性是其它学科教育所不能取代的。因此如何提高小美术课的教学质量,迫切需要我们美术教师去研究和探讨。现如今在轰轰烈烈的教学改革潮流中,我们更应该立足于理性的思考,而不是一味的赶潮流,走形式。为此笔者结合新课改下的美术教学,谈几点体会与广大同仁商榷。

一,研究教材要有深度,是美术教师上好美术课的前提

过去的教材内容是以传授知识技能为主,教学方法是以灌输为主,而新教材是以学生发展为本,人文的东西起来越来越被人们重视,那就是“以人为本”。这就是要求我们在教学过程中,尊重和赋予学生更多的自由和权利,发展学生的个性,发掘学生的潜能,使学生的主观能动性和创造性得到充分发挥。我们的教材就是为了体现以上目标而编写的，因此,充分吃透教材的内涵和精神,充分理解教材的编写意图,是美术教师上好美术课的前提.二,根据教材内容和学生实际情况,制定具体明确的教学目标,是上好美术课的首要环节

教学目标就是船上的舵,它不仅对教学活动设计的方向起指导作用,而且在设计的步骤和方式方法上也具有制约的功能。因此,具体明确的教学目标有利于教师对教学活动的控制,有利于提高教学设计的科学性。个别教师在备课中,考虑了学生的兴趣,想到了创新,但却没有想到自己设计的每一个环节的真正目标。比如,在上小学美术第一册《谁的鱼最大》一课时,有位教师就采用了大鱼吃小鱼的游戏作为课堂导入,并先让学生观看录相,以引起学生的兴趣,随后让学生模仿大鱼扑小鱼,相互推拉,引起课堂秩序的混乱,最后不得不草草收场,教学效果当然不理想。教师想采用一些新奇,刺激的游戏

吸引学生,却没有想到这一环节到底要达到一个什么样的教学目标,方法与目标相背离,期望与效果势得其反。因此,我们说美术课应该有美术课的特点,应该认真设计好每一个环节,让学生在每一个环节中真正受到美的熏陶,培养学生健康的审美情趣。

三,注重双基教学,是上好美术课的关键.美术学科的课改,不能脱离美术学科的教学特点,对传统的东西完全抛弃,重新趟一条别人没有走过的路。教改,是在继承的基础上创新,是“扬弃”是去其糟粕取其精华。我们知道,过去的美术教学过于强调知识与技能,忽视了对学生的能力培养。假如我们在美术教学中,不注重学生基础知识和基本能力的教学,那么学生的能力又从何谈起。在目前的美术教学改革中,部分教师片面理解,认为美术教学要重在发展学生的个性,认为如果讲究技能技法就会约束学生的想象力,因此,在教学中就形成 了一种不良的态势,作品不论好坏,都一律倍加赞赏,甚至到了高年级也疏于对基本功的指导。试想不学技能和技法,孩子就是再有灵感和想象力也很难将它表现出来的。我们的许多孩子就是在这样的困惑中丢失了原先那种对绘画的热情。比如:有一次我让学生学习画树,发现很多学生还停留在儿时对树的理解,一根木棒支撑着一个圆。再让他想一想怎样画树时,孩子说:“我不知道怎样画”,这时我才觉悟,创作与想象源于生活,没有生活的接触和观察,难道要求孩子凭空想象和设计吗 创造不是闭门造车,它需要一定的基础来支撑,是对已有基础经验的综合应用和提高,因而双基不能忽视。

四,充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用,培养学生的个性思维,研究自主,探究,合作的学习方式

“兴趣是最好的老师”,如果学生没有兴趣被动地学习,将直接影响教育效果。美术课的一大问题是相关教材资料缺乏,很难引起学生感悟美感,因此运用现代教学手段就显得非常必要,“动静结合”通过声音,图像,音乐刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,才能取生最佳效果。培养学生收集资料的习惯,在收集中积累知识,学生只有见多识广,才能提高创造能力。我们虽然天天都在讲要构建学生的自主、探究、合作的学习方式,但对学生的自主、探究、合作的学习方式还没有上升到理论研究。我曾观摩过一堂“颜色的表情”的美术课,就比 较好地体现了学生的自主、探究、合作的学习方式。这位教师并没有从传统的教授色彩出发,而是让孩子们自己去发现,去感悟。该教师通过让学生说几个表示颜色的词语“五颜六色,红彤彤,五彩缤纷”等,再让学生从表示颜色的词语中进行联想。为颜色的导入打下了伏笔,继而学生在教师引导下,利用视觉(欣赏凡高的作品,借用人类社会文化资源,丰富儿童的视觉,触觉和审美体验)、味觉(通过品尝酸,甜,辣等滋味,让学生用颜色表现出来)、听觉等手段,让学生大胆的展开联想,谈感受,谈体会,加深对色彩属性的理解,使孩子自己感悟色彩的魅力。这种自主,探究的学习方式更符合儿童初学色彩的接受水平,也更能吸引学生,化枯燥为有趣,把复杂变简单。

综上所述,我们有理由认为美术教学在先进的现代教育理念的指引下,只有充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用,培养学生的个性思维,研究自主,探究,合作的学习方式,才能有有效的为美术教学服务,为学生创造一个学习美术的良好的学习环境氛围,使学生能够将自己的所知,所想,所感都展现在画面中,为培养综合素质的人才面努力。

第五篇：小学美术教学论文

小学美术教学论文 ——感受颜色

克东县第三小学王福刚

新美术课程标准要求在学习内容上改变专业化倾向，通过活泼的教学活动，使学习内容变得鲜活充实，易于被学生控制。在小学阶段，培育学生对颜色感受能力是一项重要的教学内容。颜色知识属于美术基础知识的范围，其中的对比与协调是较专业性的。《颜色游戏——对比与协调》一课，我便尝试综合美术，音乐、文学等多种艺术门类，让学生在自主探究、体验，感受中理解颜色对比与协调不仅仅存在于人们生活的衣食住行，在我们所熟悉的音乐、文学作品中也是能体现的。

在游戏中感知颜色：

上课开始时，教师出示学生熟悉的三原色、三间色，接着让学生辨识：感知五彩缤纷的色相。

计“找朋友”的游戏活动，先让学生在纸片上涂出自己喜欢的—种颜色，根据纸片上的颜色“找朋友”。如教师提供的红色，提问：哪些颜色与红色可以成为“朋友”?把它找出来，贴到红色周围。由此学生感知色相接近地颜色组成的协调色画面。针对没有被选出的颜色，让学生说说不配成“朋友的理由，教师引导学生明确常见的红色与绿色、橙色与蓝色等对比色。（在此过程中，教师引导学生感受颜色对

比与协调在视觉、心理感知上的差别，为下一步教学做好筹备)。

老师创新教学的平台，介绍教育及教学研究前沿动态，讨论当前我国基础教育课程实践研究和理论研 究中的各类课题和观点，探索最佳学习之方法，交流个人学习的心得，关注中小学课程教与学，关注网络平台教学、教学新技术。

于生活中寻找颜色：教师整顿学生的发言，揭示课题(课题的展示要体现颜色的对比与协调)。提问：颜色规律中的对比与协调在生活中有吗?与生活有怎样的关系?带领学生先在教室内找一找(教室环境布置，学生服装等方面的颜色搭配)，再让学生在自己所熟悉的生活中找一找(学习、生活用品等)，由学生自己说一说找到的颜色对比与协调。学生欣赏一组生活中的图片(多媒体展示)，教师引导学生感受在生活的衣、食、住、行等方面运用对比色与协调色能提高人们的生活品味，获得颜色搭配所带来的美的享受。同时，也可引导学生明确生活中颜色对比与协调的辨证关系。

听音乐中感受颜色：接下来教师与学生一起欣赏一段乐曲，如民乐合奏曲《春江花月夜》，边听边领导学生感受音乐的节奏、旋律，让学生随着恬静精美音乐进入平静凝思，然后在丰盛内心体验基础上引导学生展开想象。学生交换自己的奇特感受，教师提醒：节奏舒缓、旋律精美流利的音乐涌现的是一幅协调色的画面。第二遍听赏的过程中伴随图片、配音解说一起进行，调动学生的．视，听等多种感官去

领悟音乐与协调色的关系。再欣赏第二段乐曲，如民乐合奏曲《金蛇狂舞》，着重让学生感受乐曲中激越的锣鼓声所渲染的热闹欢腾气氛。教师用言语、身体语言促使学生跟随音乐一起动起来，学生体验着乐曲的旋律昴扬，热情洋溢，感受着此时的颜色搭配所体现的强烈对比。(此过程扩大了音乐文化的视野，体验艺术的通感，获得美的享受，发生学习的兴趣和动力。背诵古诗中领悟颜色：伴随着乐曲《金蛇狂舞》，教师发出“谁持彩练当空舞”的感慨，过渡到出示古诗让学生读，如古诗“接天莲叶无限碧，映日荷花别样红”。领导读出诗句的音律。提问：读诗时联想到怎样的画面?你能感觉到哪些颜色？学生感知出绿的莲叶、青的碧水，红的荷花互相映衬对比。分小组交换其它古诗中从时间和空间方面写景，富于诗情画意。领悟诗人用饱蘸生活的彩笔，发明出多姿多色的诗篇，刻画出多彩的神韵，由栩栩如生的形象传达出情景交融的意境美。

出示一些冷暖色彩对比强烈的图片让同学们感受和分析色彩在画面当中的重要性和对比感，也可以让学生体会在冷环境中和暖环境中的亲身感受，从而体会到色彩的感受效果，这个世界离不开色彩的，本身世界是多彩的丰富的，从我们的想象和精神上也应该丰富和饱满起来，从而更好的运用色彩，创作出更好的美术作品来。