第一篇:音乐复习
音乐
1、《中华人民共和国国歌》田汉作词
聂耳(中国作曲家)作曲
进行曲速度
2、《歌唱祖国》
合唱
王莘词曲
3、《杨柳青》江苏民歌
4、《大雁湖》鄂温克族民歌
5、《牧歌》小提琴
沙汉昆曲
6、《故乡是北京》独唱
7、《乒乓变奏曲》钢琴独奏
8、《大家来唱》意大利威尼斯民歌34
合唱
9、《陀螺》管弦乐
法国
比才曲
10、《打字机》管弦乐
美国
安德森曲
11、《月亮月光光》合唱
12、《小夜曲》弦乐四重奏
奥地利
海顿曲
13、《梦幻曲》德国
舒曼曲
大提琴
14、《节日舞》钢琴独奏丁善德曲
15、《荡秋千》仡佬族儿歌
16、《童心是小鸟》34拍
17、《山童》合唱
18、《水上音乐》管弦乐
德国
亨德尔
19、《生日快乐变奏曲》德国
彼特.亨德里克曲 20、《祝你快乐》吹奏乐
21、《夜深沉》京胡与乐队
22、《甘洒热血写春秋》选自现代京剧《智取威虎山》 2 4
强弱 3 4
强弱弱 附点四分音符X.附点八分音符 连线
延音线
旋律走向有:上行、下行、波浪形
体育
垒球握法:用拇指、食指、中指和无名指自然分开抓握球体,小指弯曲贴在球的下部,掌心不触球。手持球后仰,手持球后仰,重心在持球手同侧腿,利用蹲伸,转体、挥臂等连贯动作,及手臂、手腕的鞭打动作,将垒球以合适的时机和出手角度投出。
双手胸前传球:两手五指自然分开,两大拇指成八字形,用指根以上部位持球,手心空出。两肘自然弯曲于体侧,置球于胸前部位,身体成基本姿势站立,脚分前后。传球时,目视传球方向,两臂前伸,手腕由下向上转动,再由内向外翻,急促抖腕,同时拇指用力下压,食指、中指用力弹拨,将球传出。出球后手心和拇指向下,其余四指向前。远距离传球,则需加大蹬地和腰腹的协调用力。
后滚翻:由蹲撑开始,背向滚翻方向,身体稍前,接着两手用力推垫,身体迅速后移低头、含胸,经臀、腰、背、颈、头依次触垫向后滚动。同时屈臂夹肘两手放在肩上,掌心向上,手指向后自然张开,当滚到肩颈部时,两手用力推垫,使身体翻转过头并抬头成蹲撑。
第二篇:音乐鉴赏复习
音乐鉴赏
一、填空
1、音乐中主要是使用音乐是,具有音高、音值
2、声学的演唱形式:独唱、齐唱、重唱、对唱、轮唱、表演唱
3、音乐的表现手段:
旋律:由高低不同,长短不同,强弱不同的音组成的音的线条
和音:指两个以上的音,安一定的规律同时发响,以丰富的音响和各种不同的色彩来丰富音乐的表现力
4、动机是音乐结构当中表达乐式的最小单位.A+B+A+C+A+D.(回旋曲式)
A+A1+A2+A3….(变奏曲式)
5、①主题:乐曲中具有特征的并处于显著地位的旋律.它变现一定完整式,相对完整的乐
式为乐曲的核心,是其结构与发展的基本要素.有些乐曲往往有若干个主题。
②尾声:指乐曲的结构部分,用以引伸未尽之意并加强结束感,在大型乐曲中快板乐章的尾声常带有发展,形成乐曲中的高潮.6、常见的歌曲体裁:进行曲、抒情歌曲、颂歌、诙谐歌曲、讽刺歌曲、叙事歌曲、舞
蹈性歌曲、艺术歌曲(摇篮曲、小月曲、圣母颂、大合唱)
7、中国的传统名曲:①声乐曲:《关山月》《阳关三叠》《满江红》
②器乐曲:二胡的《二泉映月》、琵琶的《十面埋伏》、古筝的《渔舟唱晚》、古琴的《梅花三弄》、唢呐的《百鸟朝凤》
刘天华《良宵》《光明行》《空山鸟语》
华彦钧(阿炳)《二泉映月》《大浪淘沙》《听松》《寒春风曲》
8、中国汉族民歌的特点:按体裁分①劳动号子②山歌③小调
9、标题器乐小品:具有标题性,具有小品性。常取材于民间传说、小说、戏剧、诗歌
和绘画等方面的内容并力图把标题的内容通过音乐表达出来。
音乐小品《过河》表演:潘长江 阎淑萍
二、西洋乐
1、木管乐器:是有吹孔的无簧的笛类(长、短笛)
2、铜管乐
3、弦乐器
三、简答题
古典乐派与印象乐派的特点(特征)
1、古典乐派乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求,他们追求美的观念、强调风
格的高雅,给予人们乐观向上的进取精神。(1)在音乐内容上,音乐作品受到当时启蒙运动思潮的影响,以讴歌人的精神和反映自然界的美为主旨。
(2)在音乐织体上,确立了主调音乐形式的主导地位,和声织体清晰,曲式结构分明。
(3)在音乐体裁上,奠定了交响曲、四重奏、协奏曲、奏鸣曲等体裁形式,使之更完善、更规范。
(4)承袭了德奥音乐文化传统,以强烈的艺术感染力和高超的作曲技法,使古典主义音乐达到顶峰,对后世音乐产生了深远影响。
详解:
1750年J·S·巴赫去世之时标志着巴洛克时代的结束、古典主义时期的开始;而1827年乐圣贝多芬的去世则标志着古典主义时期的结束。在这前后不到一百年的岁月中,古典主义风格成为当时艺术的准则以及审美的标尺。
初期古典乐派与维也纳古典乐派
文艺复兴后在意大利兴起的主调形式的新音乐,以贵族社会为背景,在德意志和奥地利各地繁荣昌盛起来。
其初期有三个主要乐派:以音乐大师巴赫的次子卡·菲·埃·巴赫为中心的柏林乐派;以约翰·施塔密茨(Johann Stamitz,1717-1757年)为中心的曼海姆乐派;以瓦根扎尔和蒙恩为
中心的早期维也纳乐派。
歌剧虽然是古典派音乐中的重要部分,但从整体来看,古典派音乐的特色在于器乐方面,特别体现在奏鸣曲和交响曲形式的音乐上。曼海姆乐派的室内乐和交响乐不仅影响了维也纳乐派,而且对波恩时代的少年贝多芬也产生了直接的影响。
奏鸣曲是古典派音乐中极富代表性的形式,它的呈示部中有第一、第二主题的对比,中间出现发展部,然后是两个主题反复的再现部。曼海姆乐派当时已经具有了相当完整的奏鸣曲形式,他们还在交响乐中加入小步舞曲乐章。这个乐派的交响乐配器中,木管乐器也采用了双管编制。莫扎特在自己的交响乐中加用单簧管,也是受了曼海姆乐派的影响。
维也纳古典乐派以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派,在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求,他们追求美的观念、强调风格的高雅,给予人们乐观向上的进取精神。
古典主义时期的音乐对此后音乐历史的发展是具有非凡推动意义的,因为在这个时期诞生了三大重要的曲式——交响曲、弦乐四重奏以及键盘奏鸣曲。虽然古典主义在贝多芬去世之后被全新的浪漫主义所更迭,但是这三种重要曲式非但没有消亡,反而在浪漫主义时期被越加发扬光大。尤其是交响曲这一全新的曲式,由维也纳古典乐派的三位巨头在短短数十年内,将其成型、完善、壮大。除此以外,奏鸣曲、室内乐以及器乐协奏曲、歌剧等形式也在古典主义时期有了长足的发展。当然这也得益于当时乐器制造业的技术进步,乐器之王“钢琴”正是在这一时期最终成型并被广泛运用的。
2、印象乐派
印象乐派的艺术特征
受印象主义绘画的影响,19世纪末,法国作曲家德彪西②创立了音乐的印象主义乐派,它在美学思想上与自然主义、快乐主义、直觉主义和经验主义等流派相通,在艺术
观念上象征派诗人追求辞藻声韵的微妙效果。其在题材上专注于光和影的游戏以及一切美丽、愉悦和能给人以享受的东西,追求大自然中景物瞬间的交替和变幻,特别强调色彩轻淡与浓重之间的对比,强调音乐的明暗层次与浓淡色彩,制造出一种朦胧的与变幻莫测的气氛,并用绝妙的和声、音色将其表现出来。
德彪西认为,音乐比绘画更能有效地把印象主义的理想付诸实践,绘画只能表现光的静止状态,而音乐却能表达光的流动变化。莫奈需要一系列画幅才能绘出同一场景光的不同效果,而音乐却能在同一首乐曲中创造不间断的光的流动。在创作手法上,他的旋律多以零碎的片断或短句加以发展;他喜用不协和和弦,平行四五度,平行和弦,音阶常用全音阶,五声音阶和中古调式。和声上尽量减弱功能性,增强其色彩性。通过频繁离调、转调的使用,大大扩充了调性的范围。曲式结构则以三部曲式为主,体裁上也作了较多的创新,不是照搬传统的曲式体裁,而是把体裁的运用更加自由化,如交响素描《大海》第三乐章“风与海的对话”,结构就接近于回旋曲式。配器手法精致细腻,色调闪烁,变幻莫测。他善于捕捉光、影、水色的动态,借视觉式形象来表现听觉式幻想。所有这些手法的运用都是为了营造印象主义特有的朦胧、飘忽、空幻和幽静的意境。
请简析:巴洛克时期、古典**时期、浪漫**时期、印象**时期、现代乐派,的音乐特点。
1、巴洛克时期它的特点是一反文乙复兴时期的严肃,含蓄,平衡.群向于豪华浮夸
2、古典时期:古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著,它完善了一套纯器乐的大型曲式, 如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。主要特点是:作品具有生活的真实性和鲜明的时代感;曲式结构规范,主题乐思发展严谨,功能和声...3、浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派,它产生在十九世纪初。这个时期艺术家创做的,这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点...4、印象主义音乐在听觉感受、观念意识和心灵体验上都超越传统进行了全方位的更新。法国印象主义钢琴音乐作曲家中最具代表性的是克劳德·德彪西和莫里斯·拉威尔。作为印象派音乐的创始人,德彪西的创作特点与浪漫主义有着直接的承传关系。...
第三篇:音乐复习教案
第六课时
教学内容 歌曲《数蛤蟆》
教学目标
1、学会歌曲《数蛤蟆》
2、为歌曲创编歌词。
3、找出歌曲中旋律、节奏相同的乐句。
教学过程
1、导入新课:教师范唱,请学生评价。
2、师分句教唱歌曲。
3、师引导学生找出歌曲中旋律、节奏相同的乐句,并涂上相应的颜色。
4、教师启发学生创编歌词。
5、把学生创编的歌词演唱一遍。
第七课时
教学内容 歌曲《蝴蝶花》 教学目标
1、会演唱歌曲,《蝴蝶花》
2、会演唱活泼和舒缓的乐句。教学过程
1、复习歌曲《藏猫猫》《数蛤蟆》。
2、导入新课:请同学说一说蝴蝶,继而引出要学习歌曲的题目。
3、范唱。教师范唱是尽量把舒缓和活泼的乐句演唱的对比鲜明一些。唱完后学生进行评价。
4、按节奏朗读歌词。
5、学生跟教师模唱歌曲。
6、教师弹奏旋律,学生唱词。
(1)教师启发学生用有弹性的声音演唱第1~8小节。(2)用连贯的声音演唱第9~16小节。(3)“呦”字用高位置说出。
(4)教师带领学生分别为歌曲中活泼和舒缓的乐句涂上不同的颜色。(5)请学生自己创编动作进行个表演。
第八课时
教学内容
欣赏《玩具兵进行曲》 教学目标
1、感受《玩具兵进行曲》雄壮而又活泼的情绪。
2、能随音乐走不。教学过程
1、故事导入:讲述塞纳尔的梦。
2、欣赏《玩具并进行曲》,感受雄壮的音乐情绪。
3、欣赏乐曲的第一部分:
(1)引导学生想象乐曲表现了什么样的情景?(2)随音乐走步。
(3)用打击乐器为第一部分主题伴奏。
4、欣赏乐曲的第二部分:感受乐曲活泼的情绪。也可向学生介绍,由于加入了短笛、木琴、小钟琴等乐器,使乐曲显得更加活泼。
5、欣赏乐曲的第三部分:引导学生分辨这部分音乐与第一部分是否相同?特别要提醒学生注意结尾是下滑音部分的音乐,好像是玩具兵惊慌得跑回箱子里的情景。
6、安静的完整欣赏全曲。引导学生仔细听辨第一部分的旋律。听到时可举手表示,或用动作表示。
第九课时
教学内容
欣赏《糖果仙子舞曲》 教学目标
1、感受《糖果仙子舞曲》优美的情绪。
2、为童话故事《爱丽斯曼有仙境》选配合适的音乐。教学过程
1、复习欣赏《玩具兵进行曲》,感受音乐情绪,在第三部分时可随音乐旋律律动表演。
2、听《糖果仙子舞曲》,比较这首乐曲的情绪与《玩具兵进行曲》有什么不同?
3、介绍芭蕾舞剧《胡桃夹子》的故事。
4、在次欣赏音乐,引导学生分辨其中钢片琴的音色,并介绍柴科夫斯基选用钢片琴的经过。
5、现在,老师在给同学们讲一个童话故事《爱丽斯漫游仙境》。请同学们想一想,用那一首乐曲配乐更合适?
6、还能用其他的音乐配吗?
7、现在请同学们位老师播放音乐,老师朗读《爱丽斯漫游仙境》,部分同学可随音乐表演。
8、小结
第四篇:音乐教育学复习
音乐教育学复习提纲
1、音乐教育学名词解释
音乐教育学是由音乐学和教育学结合而成的学科。揭示音乐教育的教学规律、音乐教育的方向、发展形态、基本特点,从整体上阐明的是音乐教育与各学科教育学所共同适用的教育理论和方法。2、1917年陶行知先生提出以“教学法”代替“教授法”。
3、音乐教育学的学科性质?
一 人文与艺术的综合 二 理论与实践的结合 三 综合性的交叉学科
4、音乐教学论的学科任务? 1掌握音乐教学的一般规律
2熟悉音乐教学过程、方法、领域,能独立设计各种类型的音乐课。
3了解音乐学科教育的发展趋势,了解近现代国外著名的音乐教育体系和教学法。
5、哪些因素会影响学生的音乐心理发展
课堂外:遗传因素、环境因素、教育因素、主观能动因素 课堂内:授课内容 教师的言行、职业道德与专业素质 课堂环境
6、如何根据学生的心理特点进行音乐教学? 有序施教、有导施教、有乐施教、有别施教
7、受欢迎的音乐教师具备什么特征?
教学方法灵活、幽默诙谐、唱的好、知识渊博、耐心平易近人、活泼大方
8、音乐教师应具备什么样的良好品质?
高尚的职业理想 现代的教育理念 良好的知识技能 创造性的教学能力 健康的心理和人格
9、音乐课程标准的定义
音乐课程标准是音乐教育必须遵循并达到的目标和准则,它是一份教育部对全国中小学音乐课程教学的指令性文
件。
10、《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》 中华人民共和国教育部制订,2001年7月公布,同年秋季开始实验试行。
11、音乐课程价值: 审美体验价值 创造性发展价值 社会交往价值 文化传承价值
12、《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》提出音乐课程的基本理念有哪些?
以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视艺术实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族音乐,理解多元文化,完善评价机构等崭新的音乐教育理念。
13、将中小学音乐课的传统教学内容,有机地整合并拓展为四个相互关联的教学领域: 感受与鉴赏 表现
创造 音乐与相关文化
14、领域一:感受与鉴赏包括 音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派。
15、领域二:表现领域包括演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱。
16、领域三:创造领域包括:探索音响与音乐即兴创造、创作实践
17、领域四:音乐与相关文化领域包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科。
18、《音乐课程标准》确定的新的课程目标是三维度立体构成:第一维度是情感、态度与价值观, 第二维度是过程与方法,第三维度是:知识与技能。
19、其中知识与技能包括1.音乐基础知识2.音乐基本技能3.音乐创作与历史背景4.音乐与相关文化
20、音乐课程标准的颁布和音乐新课程改革给音乐基础教育带来什么样的变革?
(一)音乐教学方式转变 通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐 建立民主、和谐、平等的教学关系,以学生为中心。实现教学的开放性,把学生作为一种教学资源
(二)教师角色的转变
牧羊者变引路人,教师必须改变牧羊者姿态,以引路人的身份而代之,与学生建立起民主的、平等的、和谐的、互动的关系。21、2004年教育部通过研究和借鉴其他国家的经验,颁布了《普通高中音乐课程标准》。,2008年山西、江西、新疆、河南等省将进入高中新课改。
22、高中音乐课由六个模块组成,学生根据意愿和需求自主选择学习,包括音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演。高中音乐课需获得必修学分:3,音乐鉴赏为2学分,其余均为1学分。
23、教材观:
1、教材是为教师精心打造的、可供利用的资源,是进行课堂音乐教学的主要材料;
2、教材不是教学的唯一资源,教师是可以根据需要,对教材进行二次加工,可以选择和补充教学材料,在教学过程和教学方法上允许有变化。
24、音乐教学环节包括哪些?具体说明 导入环节
(引入新课)新课教学
(核心部分)
拓展与实践环节 1.相关知识的拓展 2主题深化的拓展 3实践活动 4即兴创编
结束环节 1以语言总结结束 2以活动结束
25、常见的导入方法从形式上分为: 1.语言导入法2.活动导入法(欣赏和游戏)
26、课堂导入的要求
课堂导入具有针对性、启发性、新颖性、趣味性、简洁性
27、音乐课教案的定义
音乐课教案也被称为音乐课课时计划,音乐教师备课后教
学设计的书面体现。
28、中小学音乐课各地方有统一的格式,大致包括以下几个部分:课题、教学班级、教学课时、教材分析、教学目标 教学重点、教学难点、教学过程
29、音乐教案的类型主要包含以下几种:
(一)文稿式(最常见)。
(二)表格式(最清晰)
(三)卡片式(最简单)30、写作教案
1课题 2教学班级 3教学课时 4教材分析 5教学目标 6教学重点难点 7教学过程(四大块)
31、演唱教学在音乐教育中的重要性? 一 演唱是音乐表现的基本方式之一 二 培养音乐感的基础
三 更好的激发学生喜爱音乐,欣赏音乐和表现音乐。
32、演唱教学的任务?
一 教会学生用自然的声音演唱歌曲 二 培养学生用声音主动表现歌曲感情的能力 三 培养学生咬字吐字能力 四 教会学生简单的发声技能
五 背唱部分歌曲,学会科学的嗓音保护及合作意识的培养
33、演唱教学过程中需要注意什么问题? 一 导入新颖,避免直接告诉学生教学内容 二 教学目标要求设计合理,重点突出
三 注意所教授学生的音域,注意钢琴伴奏的调一定要适应学生的音域
四 教师必须有范唱,而且要声情并茂 五 教唱歌曲以唱为主,以听为辅
六 学生在课堂上能够准确的演唱歌曲只是完成歌唱教学的初步任务,还需要培养学生有表情的演唱歌曲的能力
34、演唱教学与感受与鉴赏教学有何异同? 相同之处:1课堂程序基本相同
2课堂之中都加入学生互动(律动或声势)作为歌唱或者欣赏的辅助
3欣赏教学当中有教唱,唱歌课中有欣赏 不同之处:1教学重点和目标不同 2主要教学方法不同
35、音乐欣赏的概念
音乐欣赏是指以具体作品为对象通过聆听的方式及其他辅助手段体验和领悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦的一种审美活动。
36、音乐感受与鉴赏教学的重要性?
一 培养学生的音乐兴趣,吸引他们喜爱音乐,参与音乐活动
二 通过有目的引导学生聆听音乐作品,培养学生感知力、想象力、理解力和创造力
三 音乐欣赏活动可以扩大学生视野,增长知识,培养学生热爱中华民族及世界优秀音乐文化之情
37、音乐感受与鉴赏教学中要注意什么问题? 一 在教学过程中应注意从具体(形象)到抽象的教学 二 应注意从浅显到深入的顺序 三 应注意从感知到理性的顺序 四 教师应充分熟悉教材内容 五 培养学生养成聆听音乐的习惯
六 选择合适的教学方法,引导学生熟悉音乐主题 七 教师在讲解过程中应以启发性教学为主,而不是直接告知标准答案。
38、奥尔夫教学法是来自德国的著名音乐教育体系.奥尔夫教学法是由德国著名作曲家、音乐教育家卡尔奥尔夫首创,其音乐教学原理是原本性的音乐教育,其教学内容包括旋律、节奏训练和基本形体动作两大部分,其特点是即兴性、综合性、元素性、创造性和开放性等。
39、音乐课说课包括说教材、说学情、说教学目标、说重点难点、说教法、说学法、说教学过程,其中最核心的部
分是说教学过程。
40、说教材和说教学目标及说教学过程几个部分有何需要注意的问题?
说教材:要分析这节课要教的作品,还要说清楚这节课所说的教材的地位和作用
说教学目标:1教学目标应力图体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观三维课程目标。2 教学目标的制定切忌空泛、宏观、不够具体 3 内容要具体,具有针对性和可行性、说教学过程:1阐述教学过程是说课的重点
2阐述教学流程时必须就如何突出重点和如何突破难点上多做文章
3教学过程需要阐述设计意图,切忌对自己的设计做出评价。
41、熟悉优质课课例《我是小小音乐家》、《编花篮》和《永远的莫扎特》
42、达尔克罗兹音乐教学法由瑞士著名的音乐教育家达尔克罗兹首创
内容:体态律动、视唱练耳、即兴
目的:以培养学生的内心听觉和创造性的表现能力
43、音乐欣赏法:是以欣赏活动为主的教学方法,在教学过程中教师通过创设情境,主要以聆听方式使学生体验音乐,陶冶学生情操,培养学生对音乐浓厚的学习兴趣,以提高学生的音乐鉴赏力和审美能力。
第五篇:音乐考试复习
音乐欣赏课期末复习内容
一听辩题:(体裁、曲名、作者、时间)
1声乐部分
黄河船夫号子、川江号子、走西口、小河淌水、绣荷包、三十里舖、教我如何不想他、松花江上、黄河大合唱、绣红旗、红梅赞、饮酒歌(茶花女)、斯卡博勒市场、我心永恒
2器乐部分(曲名、主奏乐曲、作者、时间、演奏形式)
高山流水、彝族舞曲、、梅花三弄、百鸟朝奉、光明行、金蛇狂舞、花好月圆、牧童短笛、天鹅、蓝色多瑙河圆舞曲
二、简答题
1、号子、山歌、小调的主要特点
2歌曲《弯弯的月亮》成功之处在哪里?
3、巴赫、亨德尔的主要贡献在哪些方面?
4、如何理解交响诗与交响曲的概念?
三、课堂上拓展内容的体会和感受(看过的视频资料)。