人美版五年级美术下册第14课《花鸟画(二)》说课稿

第一篇：人美版五年级美术下册第14课《花鸟画(二)》说课稿

《花鸟画

（二）》说课

尊敬的各位评委大家好！

今我说课的内容是人美版五年级美术下册第14课《花鸟画

（二）》，我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学程序、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计。

一、教材分析：

1．本课属于“造型 表现”领域里的教学内容，在本册教材中，主要介绍了中国花鸟画的特点与风格，通过对中国画的用笔，用墨方法的讲解与练习，学生可以了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及另画独特的笔墨情趣。本课以《美术课程标准》为指导，以学生发展为中心，调动学生已有的知识技能，采用多种手段开展教学活动，激发学生对中国花鸟画的学习兴趣，引导学生通过笔墨抒发对自然的热爱之情。

二、学生情况

五年级学生有一定的观察分析能力，能大体抓住物象特征，对于中国画笔、墨、水、宣纸之间产生的微妙变化 和偶然效果有初步的体验，能够基本掌握中锋、侧锋用笔和墨分五色等笔墨技巧。在教学中要应用学生已有的知识技能进行迁移，抓住重点问题，解决创作中的困难。

三、教学目标：

1、知识与技能：初了解花鸟画的简单知识，感悟花鸟画的，意境美。学习中国花鸟画中鸟的基本用笔、用墨、用色、方法及表现手段，培养学生观察能力和概括表现能力。

2、情感，态度和价值观： 继承弘扬中国传统艺术，感悟传统中国画艺术的魅力，抒发对大自然的赞美之情，并借助笔墨表达自己的情感。

3、教学重点：学习用笔墨概括，表现鸟类的动作特点。

4、教学难点：鸟的结构与动态变化。

四、教法学法：

教法：演示、讲解等

学法：观察 分析、讨论、操作等。

六、教学过程

(一)、导入新课。

1、鸟是人类的好朋友，它美丽的形象和活泼的动态，以成为画家创作的主题，今天我们就来学习鸟的画法：花鸟画

（二）（板书）

（二）、探究鸟的结构

1、播放动态视频，引导这学生自主分析鸟的结构和外形特点。学生交流鸟的外形结构：有头部、身体、翅膀、抓子。

（三）观察表现。

引导学生根据书中的步骤图试着画一画麻雀，看看会有哪些问题。学习中遇到的困难：对墨色与水分的控制掌握不好。缺乏变化„„

学生通过自己的实践，激发了探究中国画技法的兴趣。

（四）师生体验

1、播放与麻雀造型近似的鸟，改变色彩与动太。师生共同所学到的技法表现这些鸟。

2、为这些鸟加一个美丽的情境。

3、共同探究猫头鹰的画法：（1、先浓墨点睛勾喙，淡头与颈。

2、破墨画头与腹部。

3、浓墨勾爪部，枝干、破墨法画叶）

（五）艺术实践

用民学到的中国画的技法表现一幅花鸟画作品，可以临摹，也可以创作。

（六）、展示评价。

同学互相评述，指出地的方面，笔墨是否有变化。自己谈一谈作品表达自己什么样的情感。

五、教学反思

通过学习本课，学生掌握了中国画画法的一定技巧。能够用所学的技法创作中国画，学会了借物抒情的方法及利用中国画传递美好祝福。

板书设计： 花鸟画

（二）神态

特点 破 墨 法

第二篇：五年级美术下册 花鸟画1教案 人美版

花鸟画

教材分析：

本课属于“造型表现”领域的内容，旨在让学生通过临摹和添加的创作方法，进一步体验生宣纸、毛笔、墨、彩、水的性能及侧锋、中锋、干笔湿笔方法，感受花鸟画创作的乐趣。教学内容与目标

认知：针对侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法，及得到的效果进行探索与交流。情意：对比自然中的花鸟，欣赏研究一幅花鸟画，了解画家用笔用墨的方法。

能力：在欣赏了解花鸟画的基础上进行临摹练习，以此来培养学生欣赏水墨之韵味，感受水墨特性。教学重点与难点：

重点：写意花鸟画形式，特点及其发展概况；赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。难点：笔墨的运用。学习材料：

课件、彩带、皱纹纸、彩纸、毛线。教学过程：

第一课时

一、导入

我们先来听一听这首曲子表现了些什么？播放：音乐《百鸟朝凤》

同学们，现在你们就拿起手中的笔把刚才音乐中所听到的动物画下来吧。（用自己的测验纸画）展示学生作业（赞扬为主）

（静）学生自学P.34上的内容。（课件8—书中作品）要求：

①了解本节表现了什么内容？

②你最喜欢哪一幅，为什么？（4分钟）

（问）哪位同学能告诉我从刚才的这段音乐中听到了些什么呢？ 你本节表现的是什么内容呢？（生答）

（问）哪位同学能说说，你最欣赏哪一幅画，说说为什么？（生答）

（动）同学们，现在分小组（4人）讨论一下，说说中国传统花鸟画绘画有哪些特点。（40-50秒）

二、欣赏中国花鸟画。

那么什么是花鸟画？作为中国画三大科之一的花鸟画，顾名思义是表现花鸟的。实际上，花鸟画的题材内容是非常广泛的。1000多年以来，史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。可以说除人物之外，自然界的一切，几乎都可以作为花鸟画的表现对象。（1）“气韵生动”是形与神在画面上的统一，这个统一具有极高的艺术性。

（2）骨法用笔是绘画表现上关于用笔的问题，是运用线描表现对象形体的重要技法。（唐）张彦远在《历代名画记》中说：“夫象必在形似，形似须全其骨气。骨气形似皆于本意，而归乎用笔。” 教学意图：了解中国花鸟画的发展概况。

三、教师示范

让学生找一找老师刚才是用什么方法来表现植物与小鸟的？（没骨法、勾染法，蘸墨、蘸色的方法可以重点讲一讲）

教学意图：学生观摩侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法，四、欣赏书上范作P30与自然中的花鸟做比较

1.画植物枝、干时中锋用笔教多，墨色较干；画叶时侧锋用笔教多墨色较湿 2.画鸟时概括、简练，墨块运用教多，勾笔墨色较干些 3.石块的画法勾染较多

4.注意墨色深浅的控制与水分的多少有关

五、学生临摹练习

教学意图：在欣赏了解花鸟画的基础上进行临摹练习，以此来培养学生欣赏水墨之韵味，感受水墨特性。

第二课时

教学内容与目标

认知：通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

情意：使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。能力：通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使学生的绘画能力得到进一步的提高。教学重点与难点：

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学过程：

1.组织教学:检查学生学习用具准备情况。2.复习旧课：

①花鸟画的特点与风格、表现形式。

②评讲上一节课学生作品1-2幅，指出学生作品的优点、缺点以及改正的方法。3.讲授新课（直接导入）

板书：写意花鸟画——活泼可爱的飞雀。4.欣赏《麻雀图》教师作品

出示范画让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）图上共画了几只麻雀？ 麻雀的身体由哪几部分组成？

麻雀的背部是什么颜色？此外，它的嘴巴、爪各是什么颜色？

5.教师讲解（形态特点）:麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，颌下有一缕黑色坠羽，两侧一黑色颌斑，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。板书分析:（鸟的画法）以麻雀为例进行分析 ①麻雀基本造型

②麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。

6.结合幻灯教学，教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。画法步骤：

说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。

7.学习练习画一只麻雀，教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励学生，指出优点、缺点，并对一些画得不够好的学生给予指导。8.教师小结，指出本节课的重点以及学生掌握不够的地方。9.学生临摹不同姿态的麻雀（运用幻灯片）10.作业布置：

A.老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，临摹或创作一幅麻雀图。B.写意花鸟画——活泼可爱的飞雀

第三篇：五年级美术下册 花鸟画1教学反思 人美版

《花鸟画》教学反思：

本课节课属于“造型.表现”领域，这课的学习让学生了解：一定的写意花鸟的知识与笔墨技法，通过对回忆、观察、分析、表现，使学生感受、体验中国画的的美感及笔墨情趣。通过欣赏画家的画作的花鸟作品，感受画家“托物言志”非凡的创作能力，同时培养学生热爱中华艺术的情感。

由于本课内容的涵盖很广，绘画技法也较难掌握，因此将了解中国花鸟画的表现特点，初步学会写意花鸟的绘画技巧及笔、墨的表现方法，定为本课的教学重点和难点。教学中也始终围绕“中国画技法与感受中国文化”展开。

一、情境创设营造氛围

现代化教学手段的运用给我一个创造空间。课前时利用多媒体循环播放名家花鸟画，并以古筝曲《渔舟唱晚》作为背景音乐为学生营造了文化的氛围。使孩子们很快就被画面吸引，融入到本课主题的思维当中，较好地为新授进行了铺垫。

二、探究学习获得新知

在本课的教学过程中，为学生创设一种良好的探究学习情境，研究教师画的“墨竹图”让学生带着问题——主动探究——提出假设——进行实践——总结经验——汇报心得，这样一来充分发挥学生的主体作用，让学生亲历知识的形成过程，从而实现了“教以学为本” 的教育理念。

三、教师示范掌握技法

演示教学是较好的一种教学方式，其

一、学生能够看到教师示范是一次很好的学习机会：如教师是如何调墨，如何构图，如何出枝布叶，大胆落笔等等。其

二、这样更能使学生产生对教师的崇拜，使学生产生对花鸟画的兴趣，以激励他们在课后默默地学习花鸟画。

四、再创情景学生实践

通过再次的情境营造，引导学生自主实践，达成在中华文化古韵中习得传统绘画的技能的目的。画展的举办旨在提高学生继续保持热情高涨的学习状态，从而提高学生的审美能力、鉴赏能力及语言表达能力。

总之，这堂课，我充分尊重了学生学习的自主性，并通过“师生互动”“生生互动”的交流形式，使学生能够主动地去提出问题、发现问题、解决问题。我想虽然本课有明确的笔墨变化方法，但由于学生平时接触较少，所以也不一定能完全理解，所以只要使学生懂得实践出真知的道理，平时多练习，并能从中体会到花鸟画学习的快了。

第四篇：五年级下册花鸟画教案

人美版第十册美术教案 13花鸟画

（一）人美版第十册美术教案

13.花鸟画

（一）武都区贡院中心小学

焦新娟

人美版第十册美术教案 13花鸟画

（一）第13课 花鸟画

（一）教学内容与目标：

知识与技能：初步了解中国花鸟画的相关知识以及画家借物抒情、托物言志的特点。学习菊花的画法，运用中锋、侧锋等笔墨技巧画一幅简单的花鸟画作品。

过程与方法：学习中国画的基本用笔、用墨，在体验、临摹、探究的学习过程中，逐步学会花鸟画的表现方法。

情感态度价值观：引导学生热爱我国传统文化，传承中国文化精神。培养学生关注自然，热爱自然的情感，感悟绘画与自然之美。教学重点：通过对作品的欣赏、分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性；感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。

教学难点：用浓、淡、干、湿的墨法表现物象的特征。

学习材料：毛笔、书画墨汁、中国画颜料、宣纸、调色盘、毛毡、水桶、教学课件、教学挂图。课时安排： 1课时 教学过程：

一、激趣导入。

同学们，请大家一起来欣赏一段视频 能不能用一个词来描述一下你的感受？ 生答。（鸟语花香）

人美版第十册美术教案 13花鸟画

（一）鸟语花香——多么令人陶醉的情境呀，大家想不想用我们手中的毛笔把它画出来？

生集体答。

这节课，我们就来学习用写意国画的表现手法来画花鸟画。

二、学习新课。

1、了解花鸟画。

我们先来了解一下花鸟画。花鸟画是以花卉、鸟兽、鱼虫等为表现对象的中国画的一种。按表现手法，可分为工笔花鸟画和写意花鸟画两大类。（边介绍边出示教学挂图）

2、了解四君子。展示课件

生答，师板书：梅 兰 竹 菊

梅、兰、竹、菊都具有什么样的品质，我们应该学习它们哪些精神？

生小组讨论后指名答，师小结：正是因为梅、兰、竹、菊具有这些高洁的品质，所以古人给它们取了一个共同的名字，叫？

生答，师板书：四君子

中国花鸟画家在表现物象的同时更注重借物抒情，托物言志，以表达他们对真善美的追求。很多画家都喜欢表现四君子。

3、欣赏吴昌硕《菊石图》等名家作品，复习国画的基本笔法和基本墨法。

（1）大画家吴昌硕先生就是其中的一位。欣赏吴昌硕《菊石图》：

人美版第十册美术教案 13花鸟画

（一）（课件出示）菊花的花瓣采用中锋勾勒，菊叶以侧锋泼洒，浓淡相间，层次分明，菊花伴以岩石相映成趣。菊花红、黄两簇，用色艳而不俗，再配上所题写的情趣盎然的诗文和洒脱的书法，加盖古朴的印章，诗书画印融为一炉，雄浑古雅，别具一格。画家主要用了哪两种笔法？什么地方用了哪种笔法？仔细观察作品中的花瓣、枝干和叶子，想一想，画家是怎样用墨和用色的？

生答，师归纳

（2）我们再来欣赏几幅名家作品，请大家注意画家是如何用笔、用墨和用色的。

（3）你们能和这些大画家一样在宣纸上画出中锋和侧峰、浓墨和淡墨、干笔和湿笔吗？（生答。）咱们试试，画完之后再说一说，你是如何画出来的？

4、示范写意菊花的画法。

教师边示范边讲解写意菊花的画法。相机渗透中国画的构图基本知识和诗书画印相结合的艺术特色。

三、学生实践。

刚才老师画的漂亮不，想不想也和老师画得一样漂亮？（生答。）

现在咱们就来试一试，让我们一起用自己喜欢的方式来画一组菊花，老师这里有三种不同的学习方式供你们选择：

1、临习大屏幕上或书上不同形式的作品。

2、自己创作一幅作品。

学生选择自己喜欢的学习方式习作，教师巡视指导。

人美版第十册美术教案 13花鸟画

（一）四、作业展评。

学生画完后，师挑选几幅作品让学生自己拿着展示。

1、同学们为你心中最好的一幅画点个赞。

2、找一找，哪幅画得到的赞最多，师小结。

五、课堂总结。

师总结：今天我们通过探究，了解了写意花鸟画的一些基本知识，大家在课堂上的热情都很高，各方面表现也很好。

同学们，让我们一起走向大自然，走近那不知名的山花野鸟，走向那鸟语花香的世界。那是最本源、最鲜活、最感人的地方。让我们拿起画笔去寻找生命的节奏。板书设计：教学挂图代替

教学反思：这节课我准备的不够充分，一节课下来同学们没掌握多少，下节课再练习。

第五篇：五年级下册美术《十二生肖》说课稿

五年级下册《十二生肖》说课稿

一、教材分析

1、教学内容

这是一节工艺制作课，是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。教材的要求是：用彩泥制作十二生肖。也可以用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。我根据教材要求分两课时教学。第一课时：用彩泥制作十二生肖。第二课时用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。这里，我将第二课时内容作为我的说课内容。

2、教材的地位和作用

学习剪纸或拼贴制作，不仅是让学生们接触传统剪纸方法，更是培养学生动手能力、夸张想象能力、创造性思维等能力，在学习中体会手能创造美的乐趣，用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖，将童稚娱乐活动融于美术学习活动中，做到在玩中学，在玩中创造，寓教于乐。

二、教学目标

这一册是新课标实验教材，根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”;“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，我为本节课的教学制定了以下目标：

1、通过本节课学习，让学生了解十二生肖的有关知识，在制作拼贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。

2、学习纸条造型的方法，通过教学，掌握用纸条造型的方法，能生动地拼贴生肖图。培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，培养学生的审美情趣和创造美的能力。

三、教学重点

用纸条拼贴的造型方法，制作出自己喜爱或自己的生肖造型。

四、教学难点。

掌握纸条造型的技巧，拼贴平整、牢固，图形不会发生变形扭曲。

教具准备：彩色水笔、硬纸板、铅笔、纸、刀片、直尺。

五、教法、学法

叶圣陶先生说过：“学习贵在兴趣，兴趣出勤奋，勤奋出天才。”没有兴趣的教学只会把课堂引入呆板、沉闷的死胡同，只有生动活泼的课堂气氛，才能让学生愉快而又轻松地学到知识。那么，怎样抓住学生的兴趣设计出一堂生动活泼的美术课呢?为了真正让美术课活起来，结合五年级学生的认知及思维特点，在教学方法的设计上，我准备采用“直观教学法”、“情境教学法”、“启发式教学”以及“示范教学法”。在学生的学法指导上我采用“观察法、讨论法，操作法，欣赏法”，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，同时，我还用生动有趣的画面吸引学生，通过这些教法、学法，指导学生用纸条拼贴的造型方法，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的能力，更增强美术课的综合性和个性化特点。学生们通过学习，制作出自己喜爱或自己的生肖造型，充分享受到成功的乐趣。

六、教学流程

(一)、谜语先导，目标定向

俗话说“情感产生兴趣”。为了充分调动学生的学习积极性，首先我在教学用谜语导入“一人有一个，你有我有大家有，全班有几个?准确一计算，只有十二个。”同学们你们猜一下，这是什么?(这样做有利于激发学生的学习热情，集中学生的注意力，使学生对这节课充满好奇心。)

在学生回答“是十二生肖后”，我告诉学生：

“这是生肖，我们每个人都有的生肖，像老师我就是属——虎，而小朋友们是属什么呢?(由此引出板书——十二生肖)

接着，让学生交流十二生肖的 排列顺序：现在有谁能告诉老师十二生肖的是怎么样的?(这里可以给学生适当的提示：比如像老鼠排第一，牛反而排在后面„„)

再出示十二生肖的彩泥制作作品，让学生辨认十二生肖。

最后师生合作，动手排列十二生肖

十二生肖的排列顺序：

1、鼠

2、牛

3、虎

4、兔

5、龙

6、蛇

7、马

8、羊

9、猴

10、鸡

11、狗

12、猪

(二)、听讲故事，竟猜生肖

我通过讲一个贪财的知县老爷在自己夫人生日和自己生日时，要手下送礼的故事，让学生猜猜知县老爷的生肖和他夫人的生肖。(在此插入故事，来活跃课堂气氛，让学生在不知不觉中接受新知识，并会牢记本堂新课内容。)

(三)、演示创作，明确方法

1、让学生自己动手制作自己最喜欢的生肖。在动手做之前，请学生看一幅画。(在黑板上出示十二生肖的制作范画，这样能让学生更直接地知道自己本堂课要做什么，并且能引起他们制作十二生肖的欲望。)思考回答，有谁能知道老师这幅画是怎样做成?

2、在学生明白是用纸贴上去的后，让学生明白制作步骤：先做什么，然后做什么?最后做什么?(在此根据学生的回答作适当的纠正并进行总结板书。)

(板书：步骤：

一、选画;

二、在硬纸板上画稿;

三、截取纸条;

四、粘贴)

3、在黑板上演示制作过程，并详细说明每一个步骤。指出特别该注意的地方：如

1、剪纸条时必须用直尺画了以后再剪，每条的粗细应基本相同，不能相差太远。

2、拼贴时纸条要竖立着，不能歪斜，拼贴的制作关键，必须要细心。(这种现场演示的做法，能让学生更直接地接受所学内容，更容易掌握制作技法，并让学生在欣赏的过程中接受掌握制作技法)。

在本课的教学设计中，我还充分考虑到学生参与的“面”与“度”，通过让学生自己回忆、感受，再小组讨论的方式，让每个人都能够动手、动脑、动口，相信学生的主体作用能得到最大限度的发挥，个性能得到张扬，能力也能得到极大提高。

(四)、指导制作 培养能力。

学生是学习的主体，只有让学生的主体作用得到有效发挥的课堂教学才是成功的教学，我将学生分成四组，进行拼贴比赛，拼贴自己最喜欢的十二生肖，看哪一组做得又快又好。通过比赛，使整堂课的教学形散神聚，学生的情感也在教师一步一步引导中、学习活动一步一步拓展中得到升华。

(五)、品评欣赏 培养情趣。

每组派代表，上台介绍自己组的最佳设计作品，教师做小结性讲评。为了能让美术课真正走进学生的心灵，我除了精心设计导入和各种教学活动外，在评价过程中我首先让设计者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，让每个学生都成为主动参与者，这样既使美术教学与生活融合，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，喜欢美术课。

(六)、总结：

1、总结学习情况。

2、布置课外作业。

利用课外时间，拼贴全家人的生肖图有顺序地挂在房间里。(这节课我充分利用了教师与学生之间的互动关系，让学生充分发挥主体作用，让他们自己去挖掘、去体会，并以鼓励为主要方式，让学生充满信心与自信，更有兴趣地去完成自己的作品。)

本堂课的教学，从谈话导入开始到结束;从点拨到学生的自主参与;从围绕中心到拓展延伸，我都考虑如何体现一个字-------“趣”，这是我对本篇课文设计的重心所在，更是新课标、新教学理念、新时代对我们每一位教师提出的新要求。

七、板书设计

好的教学板书的效果是众所周知的，教学板书各有不同的作用，我设计本节课的板书 是为了更好地指导学生掌握用纸条造型的方法，能生动地拼贴生肖图。因此，我的板书是 ：

十二生肖

排列顺序：

1、鼠

2、牛

3、虎

4、兔

5、龙

6、蛇

7、马

8、羊

9、猴

10、鸡

11、狗

12、猪

制作步骤：

一、选画;

二、在硬纸板上画稿;

三、截取纸条;

四、粘贴