初一美术教案 美术是什么

第一篇：初一美术教案 美术是什么

美术的世界

授课年级： 初中七年级 教学内容： 美术是什么 授课教师： 王明周 学 校： 油坊中学

美术的世界

主讲稿

单位：油坊中学 主讲人：王明周

课的类型：美术欣赏评述课 授课年级：七年级 课时安排：一课时 课前准备：多媒体课件 教材分析：

“美术是什么？”对于刚刚步入初中一年级的同学来说至关重要，它关系到同学们在今后美术学习的目的性。对于步入青春期的中学生来说，了解“美术是什么？美术是如何分类的？”有助于对美术学习的积极性，同时对其今后的人生理想的实现也是具有十分重要的现实意义。

传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课，教师一般对美术的概念、种类，作品的内容、形式等角度全面分析作品，学生只是被动的接受。让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。新的课程标准带来了新的教育观念，提倡感受和体验，提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就一定要有与之相适应的学习方式。

本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。利用多媒体教学手段，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习，引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。通过对美术定义及其具体分类可以帮助学生更好的欣赏美术作品，更好的帮助学生了解艺术作品中的文化内涵和时代意义

一、教学目标

本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。

二、教学重点和难点

（一）重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。

（二）难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

三、课前准备

（一）准备一些不同画种的材料实物，如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。

（二）讲课、学生练习用的多媒体课件，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。

四、教学设计

1、学习内容：

对美术不同种类的了解。了解材料与画种的关系，向学生展现出美术世界的广阔，使他们能对美术种类有一个正确的判断。

同时，使学生对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。

2、学生活动：

通过欣赏、感受、体验美术作品，对美术的种类有初步的了解。对美术材料与画种的关系有初步的认识。，以分组讨论的形式，进行探究性学习，要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围。本节课的探究题目为：“是什么决定了美术门类的不同?”

3、教师活动：

请学生观看录像及图片资料。组织学生分组讨论“是什么决定了美术门类的不同?” 引导学生查找资料。

教师应抓住材料与画种的关系，使学生对美术种类有一个正确的判断。对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。

五、教学过程设计（用探究性学习方式学习）

探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同?”

1．放映幻灯和录像资料，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。

2．回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充)。如将《父亲》和《自画像》（珂勒惠支）对照，同样是画人物，它们有什么不同?（可以从色彩、光线、立体感等方面相互对照）

3.给学生准备一些不同画种的材料实物，像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。

4．设计一些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“相连”，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。课前，准备一些画作印刷品、幻灯片、录像等以补充课本内容。像学生甲指出版画《自画像》（珂勒惠支），学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。

5．为了检验学生掌握知识的程度，课前准备些从课本之外找的图片，让他们做出分析和答案。

6．找出一些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告，就有不同的材质。如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。

第二篇：初一美术教案

美术星空

教学目标：通过欣赏作品，使学生了解不同画种的作品特点。提高学生欣赏作品、评述作品的能力。

教学重点：对于美术分类的了解。

教学难点：各个不同类别作品的特点。

教学关键：同题材作品，不同类创作的区别。教学流程：

一、课前准备：

1、教师准备教具：图片、影像资料、开启电教设备

2、学生准备学具：教材、自己查找的不同种类的美术作品资料。

二、引课：

（一）提问什么是美术？

是一种靠视觉来观赏“造型艺术”。它是通过对物质材料的运用，遵循色彩、明暗、造型等规律塑造视觉艺术形象的一种手段。包括绘画、雕塑、建筑和工艺美术四大类。

（二）欣赏作品、辨析类别：

水粉静物、剪纸、建筑、素描、工艺美术、中国画、水彩人物、木刻版画、水彩风景画、中国写意花鸟画、雕塑 在作品的欣赏中，自然引入课题—— 在美术世界中遨游

三、新课：

（一）PPT展示作品图例，了解绘画的种类。

1、中国画：泛指一切区别于西方的中国传统绘画艺术。表现手法分为工笔、写意、没骨、白描等。写意又可分为大写意、小写意、泼墨，还有兼工带写等。画科有花鸟画、山水画和人物画。

2、油画：用核桃油或亚麻仁油等植物油，调和油质颜料所作的画。油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种。

3、水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性，往往能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。

4、水粉画：使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明与半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。

5、版画：运用刀和笔等工具在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，可复印出多幅原作的艺术统称为“版画”。分为凸版画，如木版画；凹版画，如铜版画；平版画，如石版画；漏版画，如丝网版画等。

6、素描：是单一色彩表达物象明暗的绘画方法。

（二）PPT展示作品图例，了解雕塑的种类。

雕塑：具有三度空间的（长度、高度、深度）的造型艺术。根据功能的不同，可分为纪念性雕塑和装饰性雕塑；根据放置环境的不同，可分为室外雕塑、室内雕塑和架上雕塑等；根据表现手法不同，可分为圆雕和浮雕。

浮雕：雕塑的一种，指在实体的表面上雕塑出具有背景的形象，使之成为介于平面绘画和立体雕塑之间的一种艺术形式。根据浮雕的深浅和厚度的不同，可分为高浮雕和浅浮雕。

圆雕：雕塑的一种，指不附着在任何背景上，适于多角度观赏的完全立体的雕塑。

（三）PPT展示作品图例，了解建筑。

建筑：通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立体形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。

（四）PPT展示作品图例，了解工艺美术。

工艺美术：通过设计的理念和工艺手段进行实用性和审美性创造的艺术形式，是美术应用领域的分支。主要分为民间手工艺、染织设计、环境艺术设计、工业产品造型设计、装璜设计等形式。

四、布置作业：（1分钟）查找资料：毕加索及《格尔尼卡》

五、小结：（1分钟

传神与魅力 ——中国画欣赏

教学目标： 1通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。

教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。

教学难点：引导学生对中国画作品的分析 评价及“传神写照”的体现。教学流程 ：

一、课前准备：

教师准备教具：多媒体 笔，纸 欣赏导入---实践探索---评价交流

二、引课

（一）欣赏导入同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优 秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣 赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动）

三、新课

实践探索： 教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中 是否发现这些画的内容和形式有什么不同？

教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术 的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象 的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。

一、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师 讲解欣赏作品 展示全景图，教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》 学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现

二、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境 界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。教师介绍《千里江山图》 ﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》

三、在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。学生尝试分析：（花鸟）五牛图 教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略）教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然。

不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品 学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》

课堂小结： 通过本课教学，使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感 受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的学习，我也相信同学 们对中国画一定有一个全新的认识。你们作为国家未来的栋梁也有责任把这份珍贵的历史遗 产继承和发扬下去。

传神与意境

教学目标： 通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。

教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。

教学难点：引导学生对中国画作品的分析 评价及“传神写照”的体现。教学流程：

一、课前准备：

教师准备教具：多媒体 笔，纸

欣赏导入---实践探索---评价交流 教学过程：

二、引课：

同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动）

三、新课 ：

教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？ 引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟

教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。

在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师讲解欣赏作品 展示全景图，教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》

学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现

在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。教师介绍《千里江山图》

﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》 在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。﹡学生尝试分析：（花鸟）五牛图

教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略）教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品

学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》

空间的魅力

教学目标:初步掌握平行透视和成角透视原理。掌握运用透视知识表现空间关系的方法。熟悉、理解生活中和绘画作品中近大远小的透视现象，提高审美能力和学习美术的兴趣。

教学重点: 理解并掌握平行透视和成角透视的原理。教学难点: 运用透视知识表现空间关系。教学流程:

一、引课：

透视学是绘画专业的一门技法理论，属自然科学。透视对于绘画的重要性犹如语法对于写文章，逻辑对于 思维活动那样，是必不可少的。“透视”这个概念就完整的意义来说，应包括形体透视和空间透视，我们所 研究的是形体透视。

二、新课: 透视的概念:靠放射状光线投射出来的图形。

2、透视学:是研究和解决外界景物投射到我们眼睛里的变形科学。

3、透视的现象:反映物体近大远小的现象或物体在空间中近大远小的视觉变化。

4、透视变化的必要条件: ①有三度空间； ②对观者必须是有远、有近。

5、远近变化的基本规律有三: ①属于直线方向的画法

1、平行直线要消失到一点，这个点叫消点也叫灭点。如:渐渐远逝的铁轨，纵深整齐 的队列，道路两旁的树木等。②物体大小变化:近大远小。例如看向远伸延的铁路，单看两条铁轨就是平行线消失到一点，看前后的枕木 就是近大远小。③平面方向的画法:平面要消失到一条直线上，这条直线叫做消线也叫灭线。“平面”这个概念要和平面形区 别开来，平面是太无边际的。平面形是有限的。平面形向四周无限扩展即为平面。所以平面形包含在平面 之中。

6、平行透视: 方形平面的两对边线，一对平行于画面，另一对 垂直于画面，故平行透视又可称作直角透视。如正对 我们眼睛的桌子、房子等。

7、成角透视:方形平面的两对边线，同画面所成两个夹角相加为 90 度角，两角互为余角，故成角透视又 可称作余角透视。

8、焦点透视:在画面上把视点固定为一点，并且只有一个视向。散点透视:在画面上存在多个视点或多个视向。如我国传统山水画常采用散点透视法。

9、平视、仰视、俯视:

10、视点、主点、视平线、消失点: 课堂小结: 今天我们学习了透视的基本知识，了解了平行透视和成角透视的原理和基本特征，希望同学们课后多注意 观察，画出准确的透视图来。

三、课堂作业: 在 P8 有几幅画都很好地利用了透视关系，使画面呈现了纵深感和立体感。请说说它们各自属于哪一种透 视关系。答案:

1、《拖船路的奥秘》属于焦点透视。

2、《德伊尔教堂》属于成角透视。

3、《静物》属于平行透视。

神奇的科幻画

教学目标 ：学会用绘画形式表现科学幻想的内容，并学会齐心协力办小画展。收集宇航、环境信息，开阔学生视野.。加强对宇宙航天的了解，增添对地球环境保护的意识。培养想象能力和勇于探索，团结合作的精神。

教学重点 ：了解宇宙航天的有关知识，学习用绘画的形式表现科幻内容，合作办小画展。

教学难点：利用收集和媒体展示宇宙的奥妙，启发学生大胆地想象太空的神奇景象。

一、课前准备：

1、收集宇宙航天方面的资料和图片。

2、教师制作课件。教学过程：

二、引课：

1、设问：你们知道哪些是古时候梦寐以求而今天已经实现了的事物？（生讨论后交流）

课件展示：鸟类和飞机在天空中飞翔的画面。

小结：“飞天神仙”“白色天使”表达梦想；“飞机”“宇宙飞船”实现梦想。

2、提问：大家知道我们今天的生活面临着哪些生存危机？（生讨论后回答）

课件展示：环境恶化 气候变暖 人口过剩

小结：人口拥挤 战争 环境污染都威胁着我们美好的生活。怎样才能避免或者减少危机？

三、新课：

1、课件展示一些科幻画图片，让学生欣赏与评价。

①受地球臭氧层破坏的电子图片启发学生创作《修补臭氧层》的绘画。②受洒水车的启发创作以水为动力的洒水车。③受房屋拥挤启发创作能飞行的家。

④受交通拥挤启发创作的可以低空飞行的汽车。

2、设问：从这些画中他们在生活中有什么样的困惑？分别表达了一个什么样的梦想？

3、设问：你在生活中有什么烦恼？你最关注的是什么？ 小组内交流后全班汇报。

4、构思。首先是把现实中存在的问题解决，再是选择最科学的方法把它变成一幅美丽的画。

四、课堂作业：

1、课件出示一些制作范例供学生评价参考。

2、讨论：

①你决定用什么样的工具材料表现？ ②你打算怎样构图？ ③你的创新在哪里？ ④你为人类解决了哪些烦恼？

⑤你将运用什么方法来烘托画面的气氛？

3、出示绘画要求：表现形式不限，构图饱满合理，色彩鲜艳。

五、学生创作

1、学生开始创作画草图。

2、教师巡查指导点拨。

六、总结交流

2、教师总结。

生活中的标志

教学目标：了解标志特点、类型、用途，学习标志设计创作方法。培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确审美观。

教学重点： 标志的应用分类、形象分类和构成手段分类。

教学难点：引导学生根据标志特点和用途，设计单纯明快、有创意的标志。教学流程：

一、教学流程：

教师准备教具：电教设备、多媒体教学课件等。教师准备生活中常见的标志图片，相关工具。学生课前搜集标志图片、坐标纸等绘图用品。

三、引课：

多媒体教学课件情景导入

1、看一看，说一说： 在日常生活中，我们会遇到形形色色的标志，它们给我们的学习与生活带来了许多方便。请看大屏幕，多 媒体展示步行街、中国工商银行、城市地铁站等标志。在生活中你还知道哪些常用标志，它们各自起什么作用？（看一看，说一说，增强直观性。）

2、比一比：分小组比赛竞猜以下各种公共场所标志分别代表什么？多媒体课件出示禁止吸烟、安全通道、禁止行人通行等标志，每题 10 分，分数最高组为第一名。（小组比赛猜标志可以更好地调动学生的积极性 和自觉性，激发学生的学习兴趣。）

三、新课：

1、标志的含义和特点。标志与文字传达相比有一个突出特点，那就是直观性，对于需要迅速掌握信息并立即作出反应的事情，可 以起到及时有效的作用。标志还有一个特点，那就是由直观性而产生的国际通用性，可以让使用不同语言的各国人民读懂并掌握。

2、走近标志的分类 用于国家标志如国徽、国旗。用于商品上的标志称商标，如李宁牌商标，奥迪汽车标志；用于各行各业的 专业标志，如中国铁路的标志。还有各种交通标志、电视台标志、网站标志等。（通过课件展示，使学生初 步了解标志的特点和分类。）

3、分析、欣赏图例（课件出示）重点欣赏分析第 29 届北京奥运会会徽、奥运会火炬接力标志，各项体育图标的设计特点。如北京奥运会火炬接力的设计灵感来源于“火凤凰”的概念，主体是两个人共擎奥运圣火奔跑的形象。凤凰 是吉祥永生的代表，高贵美好的象征。象征火炬接力把吉祥美好传遍全世界。

4、欣赏例作，归纳图案类型。（课件出示）欣赏三组标志设计例作，归纳图形规律。⑴以文字为图案（如中央电视台百姓之家栏目标志）⑵以几何形为图案（如中国体育大学标志）⑶ 以各种具体形象为图案（如世界野生动物联合会标志）总之，一个好的图形标志要形象简洁明了，易识易记，有视觉艺术的形式美感。形象独特，让人一看就能 联想到该标志代表什么。（利用课件演示，采用欣赏、启发、归纳相结合的方法，调动学生积极性，形象直 观地了解图案设计规律。）

5、联系生活，标志创意举例标志设计的方法步骤为：选题、构思、构图、定稿、着色。如设计环保标志：①寻找最具有代表性的设计 元素（绿树）；②由外形和特征产生联想；③对基本形进行图案装饰或有机组合；④对主题的辅助图形作构 思联想（手的呵护）；⑤变形与调整设计元素，最终合成标志。（联系生活，使学生更直观地了解创作标志 的方法和步骤。）

四、课堂作业：

1、借助圆规和直尺，为学校第四届艺术节、第 12 届田径运动会、班集体设计一个标志。

2、要求：标志大小、形状、色彩自定，形象要鲜明、独特美观。学生设计，教师巡视指导。重点：教给学生思维方法，如怎样用符号表现明确独特的形象。发现有创意的作品及时进行讲评和鼓励，以便同学之间相互沟通信息，互相启发。（理论联系实际，与身边事情联系，激发学生创作激情，使学生感 受到美术的应用与审美价值。）

第三篇：初一美术教案

第一单元 什么是美术

第一课 富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述

课时：1课时 【教学目标】

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。【教学重难点】

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容

课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：

（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？ 学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。

（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。【作业布置】

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。第二课 美术是个大家族

学习领域：欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：了解美术学科特征及美术的主要门类。

过程与方法：掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。

情感、态度和价值观：认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。【教学重难点】

重点：了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。难点：掌握学生的类别及不同角度的分类。【教学方法】

欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】 教学内容

（一）引导阶段

1、给你一个机会装饰你自己的房间,你会选择哪些物品? 学生思考,并回答问题。

感受美术离我们并不遥远，就在我们身边，而且生活处处离不开美术，并总结出美术的四大门类，引出课题——美术是个大家族。

（二）发展阶段

1、学生讨论: 什么是绘画？你能说出几种绘画形式？

2、教师在解释绘画概念的基础上，让学生通过视频来感受一下不同绘画种类。学生思考、认真观察。

3、以小故事形式分别向学生介绍梵高的《向日葵》和齐白石的《蛙声十里出山泉》。学生欣赏与思考。

4、让学生介绍一下自己喜欢的一张画。学生讨论并回答。

5、让学生以企业家的身份在短时间内为自己公司设计一个商标。展示学生作品，并让学生做简单说明。

6、借助多媒体课件，进一步讲解艺术设计所包含的种类。

7、结合多媒体资料让学生区分浮雕、圆雕与透雕，说说他们都有什么功能。学生思考，认真参与。

8、播放秦始皇陵与四大石窟的视频。

9、播放不同地区的建筑在外形、材料、建筑风格上的区别。让学生尝试着述说不同建筑的风格。

10、对于刚刚所学的门类你更喜欢哪种？ 学生讨论并回答。教师做课后总结。【作业布置】

通过本课学习，列举美术四大门类及其代表作品。【教学反思】

1、美术作品产生的来源是什么？

2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？

第四篇：初一美术教案

第13课 扬起想象的风帆 第13课 扬起想象的风帆 课时：1课时 教学目的：

通过本课的学习，使学生从丰富的科幻美术作品中，培养敢于想象，勇于创造的精神，并在创作的过程中学会与人沟通互相协作。教学重点：

培养学生大胆想象和创造的能力。教学难点：

创作题材、形象表现。教学过程：

1．通过欣赏多种科幻美术作品，引起学生的学习兴趣。装饰画、电脑绘画、纸立体、影视形象等。选取科幻美术作品资料注意要点：

是依据科学技术发展趋势与科学假说运用各种美术形式创造出来的、具有浓厚幻想含义的作品。它以大胆想象为特点，注重内容的科学性和表现效果的艺术性。作品题材和表现形式的多样性供学生进行创作时参考。

?讨论：你所了解的科幻作品（举一例）→ 教师从而了解学生所掌握的科幻知识内容，更利于新知识的导入；学生之间也得到互相了解，对接下来的分组创作有很大的帮助。

?引导学生了解和感受科幻美术作品的内涵。注意根据作品的不同效果，介绍作品形象表现的形式。

2．简介现代科技发展与科学假说，丰富学生知识，引导学生大胆想象。?

结合资料介绍科学发展及有关假说。

芯片人、火星、流星雨、闪电、UFO、麦田圈等。

3．讲解科幻美术作品的创作过阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第12课 群星灿烂 第12课 群星灿烂 课时：1课时 教学目的：

培养热爱祖国、团结协作、勇于攀登、无私奉献的精神，初步获得群体人物画的基本构成方法。

教学重点：

初步理解艺术与生活、生活与创作的关系。教学难点：

怎样使学生获得创作群体人物画的基本知识。教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 课前准备

1、收集有关“两弹一星”科学家的图片、文字资料。

2、准备几张群体人物像的美术作品。

上网搜索或到图书馆收集有关“两弹一星”科学家的图片、文字资料。拓展信息来源，了解历史背景材料。课堂引入

显示几张研制“两弹一星”的历史照片，创设情景。边看图片边思考。营造教学情境。课堂发展

1、简单地介绍“两弹一星”的历史。阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第11课 我们的调色板 第11课 我们的调色板 课时：1课时

教学目标：初步学会对色彩的理性分析，提高在生活中正确运用色彩的能力。学会用色彩表达自己的情感，运用色彩表现自己的个性。教学重点：对色彩基础知识的真下理解。

教学难点：色彩学中的名词术语，色彩静物画的创作。教学模式：形象导入——原理阐述——操作体验 教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 教学提示 课前准备

有关色彩图例的补充，作业表现方法的范画及作业步骤图。课本，画纸，色彩的材料及工具。提前通知学生带齐上课用品 课堂引入

运用自然界、社会生活中的色彩场景引入。营造课堂气氛，吸引学生注意力。课堂发展

1．揭示自然界光与色的物理现象。2．色彩基础知识的引入和介绍

3．阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第10课 向画家学构图 第10课 向画家学构图 课时：1课时 教学目的： 通过学习本课，使学生掌握静物画构图的原理和规律，能根据创作意图对静物进行取舍构图，选择适合表现静物情调以及意境的画面。教学重点： 静物画构图的原理和规律 教学难点：

根据创作意图对静物进行取舍构图，选择适合表现静物情调以及意境的画面。教具准备：静物图片数幅（比较大的挂历图片）活动取景框一个 教学过程：

一、检查上一节作业完成情况，并对其中较好作业加以肯定和鼓励。

二、引入本课——静物画构图的原理和规律 挂图：静物挂历

讨论：这些静物美不美？在美丽的静物前，我们除了欣赏它之外，有没有办法把它保留在身边？

小结：在美丽的静物前，我们除了欣赏它之外，还可以用画下来或用相机把它摄影下来的方法把它保留在身边。实物投影：静物明信片

讨论：这些明信片是在大面积的静物中把最美的部分摄影下来的。那么，是不是随便把认为好看的静物摄影下来就行呢？怎样取景才能使画面富有艺术性，才是一幅优秀的静物摄影作品？

小结：静物摄影、静物画的取景有一定的构图原理、构图规律。（1）静物画构图的意义

静物画的构图是表达绘画意境和主题的手段之一。取景时要从立意出发去运用构图规律，阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第9课 想像的汽车 第9课 想像的汽车 课时：1课时 教学目的：

立体造型的组合变化与汽车外观内构统一的想像创作方法。了解简单的汽车发展史，激发学生的想像力和创造力。培养学生既有科学的态度，又有大胆想像的气魄。教学重点：怎样设计一部想像的汽车。教学难点：怎样激发学生的想像力。

教学准备：不同时期各类型的汽车图片，现代概念车图片和一张简单的汽车构造图。教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 课堂引入

让学生根据自己所收集到的文字、图片材料做简单介绍。各小组选代表把小组收集到的资料做简单介绍。调动学生学习的积极性。课党发展

1．讲授引导学生议论汽车发明的历史及汽车的发展方向。

2．提供几例外形迷人和功能奇特的汽车图片供主板，指导构思。3．比较评价各小组的构思和草图

1．讨论，激发出构思与创意。阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第8课 汽车的造型 第8课 汽车的造型 课时：1课时

学习领域：造型·表现 教学目标：

简单了解汽车造型艺术与科技的关系，促进学生科学素质的养成。让学生了解结构素描的基本原理和方法，用简练概括的方式绘制汽车的造型。对汽车的造型和结构有一定的概括能力。教学重点：

1、对汽车造型结构的概括。

2、结构素描的基本原理与表现方法。教学难点：

对结构素描中透视关系的理解。解决难点的方法：

由浅入深，通过学习简单形体的结构画法，逐步深入感受结构素描的基本原理和方法。课前准备：

教具准备：课件、车轮型的小钟。

学具准备：汽车模型、图片、铅笔、彩笔、绘图纸。教学过程：

一、导入新课： 讲述：

我们都经历过孩童时代，小汽车是我们最喜欢、最熟悉的玩具（从手动到遥控器汽车），对街市公路行走疾驰的汽车常常使人注目神往，并对它倾慕不已，对它产生过许许多多幻想„„

（播放影片《汽车交响曲》让学生欣赏：儿童们玩玩具车，大人们拼装过山车、立交桥下川流不息的车海三个情境。）引导学生进入本课主题，讲述自己与汽车之间的故事，用一句话概括自己对汽车的感受和理解（会移动的房子，最听话的良骥，终生相伴的伙伴，方便而带有危险性的朋友）。

二、讲授新课：

课前阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第7课 科学、艺术考察活动的策划 第7课 科学、艺术考察活动的策划 课时：1课时

课业类型：综合·探索课 教学目标：

1、通过对出游活动这一过程的参与，培养学生的综合能力，如对活动的设计能力、规划能力、展示能力、整体把握能力。

2、以小组的形式学习、讨论策划出游过程，可以使学生学会如何学习，增强学习能力。同时通过小组竞赛活动，培养团对精神和集体合作精神。

3、通过策划书、路线图、备忘录的设计与制作提高设计能力、构图能力和动手能力。策划活动可以培养学生热爱家乡、建设祖国的爱国主义情感。教学重点：

1、策划的内容与方法。

2、策划书、路线图、备忘录的设计绘制要点。教学难点：

1、策划内容的丰富性、新颖性。

2、组织工作的严密性、科学性。教学过程：

一、以歌导人，激发兴趣

a、以谈话的方式与学生交流歌中的内容。

b、了解学生的兴趣，并指出如果能策划一次出游活动，将可以在活动中增进友谊，陶冶性情，是一件有意义的事情。

二、学习策划的有关知识（课件展示，师生共同学习）。a、策划的意义。

b、出游策划包括哪些内容。c、标明评奖奖项。

三、学生分组开展策划活动。

a、形式：自主、合作、探究学习、小组讨论、师生互动。

b、分工：六人一小组、要求限定时间内，各小阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第6课 中国象棋趣味造型 第6课 中国象棋趣味造型 课时：1课时 教学目的：

提高学生的综合素质，促进知识迁移，培养创新精神和实践能力，树立环保意识，培养自主探究精神和团结协作品德，共享创作成果与经验。教学重点：

雕塑艺术的欣赏与技法掌握及与其他学科相互渗透融合。教学难点：

造型个性化特征的表达。教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 课前准备

1、秦兵马俑、玛雅像等中外著名雕像作品欣赏图片、影碟。

2、中国象棋的图例或学生作品。

3、请历史老师介绍古今有关战例，并提供图片文字资料。

1、上网收集历史有关战争的资料。

2、收集并画一些历史上战役的人物形象。引导学生的学习兴趣，从无意识到有意识做好上课准备。课堂引入

引导学生根据自己所收集到的文字与图片资料，简单介绍中国象棋的人文背景。小组代表发言，选一两个棋阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第5课 传情达意的环保贺卡 第5课 传情达意的环保贺卡 课时：1课时

学习领域：设计、应用

教学目标：利用生活中的废弃材料，以多种手法进行设计制作，激发学生的创造灵感，锻炼他们的动手能力。

教学重点：创设课堂人际交往的活动环境，启发学生的创造力和环保意识。教学难点：

1、怎样使学生积极主动地进行美术学习

2、怎样调动学生的情感，启发学生个性化地表现和创作 教学准备

学生：要求学生课前积极收集废弃环保材料，准备铅笔、剪刀、颜料、彩色笔等。教师：课前准备几张贺卡实物。教学过程：

一、课题导入

1、书写“人”字，再添加几笔变成“美”字。提问：“同学们，你们平时主要用哪些美好的方式进行人与人之间的交往呢？”„„“刚才这几位同学都说出了自己真实的想法。这节课我们主要来学习用环保材料设计制作贺卡。”

板书课题：传情达意的环保贺卡

二、讲授新课

1、贺卡的内涵与制作意义。

提问：同学们，贺卡有什么用呢 ？

今天，我要送给全班同学一份珍贵的礼物。”（把课前准备好的材料，制作成一张特大的贺卡，然后展示在黑板上。）祝全体学生：新年愉快，学习进步！

2、贺卡的种类与结构形式。

提问阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第4课 新伙伴 第4课 新伙伴 课时 1课时 教学目标：

1.掌握表现人物速写的基本技法。

2.能大胆表现，采用夸张、变形的手法到来表现自己的感受。3.培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。教学重点：人物动态速写的表现手法 教学难点：以线条表现人物动态结构 教学过程： 课前准备： 学生：收集自己的照片，观察在特定环境或在做不同动作时的不同的动态特征 老师：PowerPoint课件(人体比例示意图)课堂引入

1、小组分享：各人把自己的照片摆出来让大家欣赏，并讲解当时的情景，可以趁此机会让组员增进相互了解 小组讨论：观察人物在特定环境或在做不同动作时的不同的动态特征，研究进行人物动态写生时应如何掌握动态特征，如何表现。

2、小组活动：①欣赏艺术大师的人物速写作品

②模仿比赛（模仿画中或图片中人物的动态，竞选出模仿得最像的人）。

3、小组之间互评：评出模仿画中人物或者图片人物动态模仿得最像的人，并以他们为模特，讨论后由发言人讲讲：画人物动态要注意什么？怎样的构图更能表现你所熟悉的伙伴形象。

4、小组活动：小组中各人请组内一人做模特，进行人物速写。作品展示，小结

小组演示：我们组的众生相 第3课 校园风景 课时：2课时 教学目标：

1、了解掌握表现风景的一些基本技法

2、多角度、多手法表现风景的空间

3、灵活运用所学手法表现自己的构思和思想情感 教学重点：构图与透视的表现方法 教学难点：透视的表现规律

教学方法：学导式、观察法、讨论法、练习法 活动方式：采用小组自主合作学习的活动方式

教学模式：采用“情境激趣——观察感受——操作实践——评价反思”的教学程序 教学过程：

一、课前准备：

学生：小组收集静物图片资料 教师：校园风景照片及相应的风景写生挂图：铅笔素描若干、钢笔素描若干、钢笔淡彩若干、风景图片、写生步骤图、PowerPoint课件：平行透视与成角透视

二、课堂引入：

实物投影：校园风景照片

欣赏挂图：与校园风景照片相应的风景写生挂图：铅笔素描若干、钢笔素描若干、钢笔淡彩若干；

你喜欢我们的校园吗？你认为校园中的风景哪一处最有特色？哪一处给你的印象最深？哪一处最美？哪一处最入画？

三、课堂发展：

1、资料欣赏与探索

2、对比欣赏与讨论：比较课本两幅校园风景的图片的不同视点、不同的构图、不同的景观空间效果、不同的建筑景观风格„„给人带来的不同的视觉感受

3、表现与创造：以范例和学生阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第2课 现代艺术与科技融合的魅力 第2课 现代艺术与科技融合的魅力 课时：1课时 教学目标：

1、通过欣赏中外现代艺术作品，了解艺术创造和科学创造在人类文明发展的漫长历程中是在互渗互补中获得不断发展和完善的，体验现代艺术与科技融合的魅力；

2、在美术欣赏的过程中，激励学生对美术、科技、人文投入关注，理解人类文明发展的两个方面——艺术与科技的完美结合，体现了人类对物质生活和精神生活的需要。艺术与科技结合的基本原则是实用、美观、经济的统一。

3、通过小组合作共同探究，培养学生爱思考勤动脑、团队合作、建立与人良好沟通的精神。教学重点：从生活中发现艺术与科技结合的美，感受艺术与科技结合的魅力。教学难点：正确评价现代艺术作品与科技完美结合所体现的审美价值和实用价值。课前准备：教师：文本资料、PowerPoint课件 学生：个人收集相关资料

教学模式：启发探究式、自主学习式 教学过程：

一、组织教学：表扬上节课作业，巩固上节课知识，直接导入新课。

二、讲授新课： 教学过程 教学内容 角色活动 教学实施效果

创设情景，引入课阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第1课 古代艺术与科技结合的启示（岭南版美术七年级上册）第1课 古代艺术与科技结合的启示 课时：1课时

教学目标：初步了解艺术与科技相结合的特点，通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。

教学重点：初步了解艺术与科技结合的关系

教学难点：古代艺术与科技结合的原理、造型风格 课前准备：

教师：文本资料、PowerPoint课件、有关实物

学生： 个人收集相关资料 教学过程：

一、课堂引入

（一）初步了解学生的基本情况，主要是在小学期间的美术开展情况以及学生的主要成绩；

（二）出示实物：卡通打火机一个、鹅卵石两块

（三）小组讨论：

1、这是不是艺术品？它们之间有何联系？

2、从击石取火到用精美的打火机取火，这一发展历程有什么奥秘？

3、我们知道的古人将艺术与科技相结合的例子：最早的、最有趣的、最巧妙的„„

二、欣赏课件：艺术与科技交融的美

（一）小组讨论：

1、古人为什么要将艺术与科技结合起来进行创造、制作？

2、古人是如何将艺术与科技结合起来进行创造、制作的？

三、小结评价

四、作业：

任选一件美术或工艺作品，小组合作撰写一份美术欣赏报告：

组名： 时间

第五篇：初一美术教案关注你我他

关 注你、我、他

灌云县初级中学李红

在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：

1、建立融洽的师生、同学关系。

本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。

2、以合作学习、自己学习为主

合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立 <<父亲>>相关资料等。http://image.baidu.com/i?word=%C2%DE%D6%D0%C1%A2+%3C%3C%B8%B8%C7%D7%

33、以描绘为主，其他表现方式为辅。

在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。

4、重视学生的自我评价。

在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。

美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。

学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的 1

美术学习开了个好头。

课 型 ： 造型 · 表现

教学目标：能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

教学重点 ： 人物的脸型和表情

教学难点： 人物肖像画的表现

教具准备 ： 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等

学具准备 ： 绘画工具等

课 时 ：２课时

教学过程：

第一课时

一、游戏导入

1（教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里）

同学们，今天我们做一个游戏，游戏 的名称是： 猜猜“他”是谁

2学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。

（板书：）

二、描述特征说说“他”的特征看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？

仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征

每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

三、说说艺术作品中典型人物的某些特征

1、达 · 芬奇、《蒙娜 · 丽萨》

? 出示艺术作品

? 学生观察、体验、讨论人物特征

? 教师简单介绍达 · 芬奇、《蒙娜 · 丽萨》

? 学生说说感受、特征，教师总结。

2、《凡 · 高自画像》 %B8%DF%D7%D4%BB%AD%CF%F1&s=0#

? 出示艺术作品

? 学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

? 教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。

? 学生说说特征，教师总结。

3、毕加索的人物肖像画 http://image.baidu.com/i?tn=baiduimage&ct=201326592&cl=2&lm=-1&fr=&fmq=&pv=&ic=0&

5、探索

?1 比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢？

学生讨论、猜想。

2教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）

人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。脸型

（1）你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

教师出示几种常见的脸型

（2）请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。表情

（1）同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

（2）其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

?每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）感知人体比例、结构

探索：头部比例——三停五眼 http://image.baidu.com/i?tn=baiduimage&ct=201326592&cl=2&lm=-1&fr=&fmq=&pv=&ic=0&C0%FD&s=0

A、在教师的指导下，小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”，并记下大体的结果。

B、请学生说一说刚才测量的结果。

C、教师出示图片，并进行总结。

感知人体比例、结构（教师出示图片，并进行简介）A、人体比例——立

七、坐

五、蹲三半

B、人体结构——学生用手摸摸自己的脸，感觉一下自己的肌肉和骨骼

出示人体肌肉和骨骼图

过渡 ：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。

五、临摹练习

学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业 上。

六、引导评价你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗？你所临摹的画是否得到老师或同学的认可？

（精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示）请填写好评价表，并存入学习档案袋。

七、课后延伸请大家课后去搜集与本课有关的资料（如图片、文字等），存入学习档案袋，并与同学交

流感受。

搜集罗中立《父亲》相关资料。

尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？你认为还有哪些方面可以体现人物特征？ CB%CE%EF%CD%B7%CF%F1&z=0&fm=rs1。

教学反思

兴趣是最好的老师。要联系学生实际，激发学生的学习兴趣，所以在本课中我通过各种手段激发学生的兴趣。如刚开始时，我就以游戏（猜猜“他”是谁）的方式导入新课，这样把学生的注意力吸引到课堂上来，然后，我让学生说说“我”自己的特征、表演人物各种表情等，另外通过多媒体课件播放世界优秀美术肖像作品让学生欣赏，展示学生临摹、创作的肖像画，并让学生进行自我评价和互相评价。这样学生在轻松、愉快的课堂氛围中不知不觉就掌握了本课的要点。

当然本课也存在一定的问题，这需要在以后教学实践中总结经验，不断完善。