钢琴伴奏在初中音乐教学中的重要性及应用[5篇范例]

第一篇：钢琴伴奏在初中音乐教学中的重要性及应用

钢琴伴奏在初中音乐教学中的重要性及应用

初中作为学生身心发展的一个重要阶段，学校在重视提高学生文化成绩的同时，也要抓起培养学生艺术素养和音乐素养的工作，这对学生的综合发展有着很大的帮助。在当前的初中音乐课程中，钢琴成为了一种被广泛使用的课堂伴奏工具。因为钢琴本身的高雅性和独特性，会给整个音乐课堂带来更优美的听觉感受，所以，在初中的音乐课堂中，采取钢琴伴奏的方式会对整个音乐教学起到点睛的作用。所以，这就要求学校和老师了解并做到以下几点要求：

1.了解钢琴伴奏的涵义

所谓钢琴伴奏，就是指老师在教学过程中利用钢琴进行一系列的伴奏，在演奏音乐的过程中，进行钢琴伴奏，不仅可以提升整体的艺术氛围，而且可以使学生更好地融入此时的音乐情境中，从而快速地投入到整个音乐的演奏过程中去。音乐是一种故事的展现，它通过人类的听觉来激发其内心的情感。而钢琴作为比较柔和的乐器，更容易带动听者的情绪，让人们融入其中。所以，在初中的音乐课堂中，融入钢琴伴奏，更容易激发学生的兴趣，进而培养学生们的音乐素养[1]。

2.当前我国在初中音乐课堂中采用钢琴伴奏方式的现状

当前，虽然我国的很多初中音乐课堂都采取了钢琴伴奏的教学方式，但是能真正起到伴奏作用的学校却是少之又少。很多学校在进行音乐教学时都存在着这样的一种现象，即老师对于钢琴伴奏教学不够重视，其主要表现在以下几个方面：第一、老师在教学中使用钢琴时的手势不正确，没有将双手全部放在键盘上进行操作，这样就很容易误导学生日后的学习。第二，老师在运用钢琴伴奏时并没有结合相应的教学歌曲，这样一来，钢琴伴奏也就失去了原本的意义。第三、老师在使用钢琴的过程中，只是选择一些单一的曲调为学生进行伴奏，导致学生根本提不起兴趣。第四、有些音乐老师自身的专业知识不过硬，导致在钢琴伴奏的过程中出现音准的错误。

3.钢琴伴奏在初中音乐教学中的重要作用

3.1可以帮助学生把握好音准和速度。对于初中的学生来说，由于缺乏一定的音乐基础和艺术素养，所以在上音乐课时，很多学生会出现唱歌跑调、五音不准、速度忽快忽慢的情况出现。正是由于这种原因，在初中教学中提倡钢琴伴奏就显得更有必要，它对帮助学生矫正音准、把握歌唱速度有着重要的作用和意义。比如，当老师在教授学生学唱《七子之歌》的时候，由于很多学生没有接触过专业音乐知识的培训，所以就很有可能出现跑调的现象。对于这种情况，老师就可以利用钢琴进行伴奏，众所周知，钢琴有其特有的音质和音效。所以，当老师在音乐课堂上进行教学时，利用钢琴伴奏不仅可以让学生很快得融入这个柔和的音乐氛围中，而且学生也可以跟随着钢琴的音色和音调和把握自己的音速等，有利于学生快速地找到正确的发音。而且如果出现了跑调的现象，学生也可以依据钢琴的伴奏，一点一点地来改正自身的不足。长此以往，在钢琴的辅助伴奏下，学生们一定会掌握正确的发音标准，并且在不断的钢琴伴奏的熏陶中，提升自己的音乐素养和艺术细胞[2]。

3.2钢琴伴奏可以调动学生的情绪。钢琴在乐器中占有着重要的地位，钢琴的表现力也是非同一般的。现在的很多学校之所以提倡钢琴伴奏的教学方式，主要就是因为钢琴的伴奏并不是单一的伴奏，它会随着乐曲的变化而随之改变，并且给人们带来不一样的听觉感受。所以，当老师们在课堂上利用钢琴继续伴奏时，学生们可以通过动听的旋律自我进行调节，带动学生的丰富情感，让学生可以尽快地融入到音乐情景当中，感受乐曲中的情感变化和声律起伏。最终，让学生在欣赏音乐的同时，进而逐步改善自我的音准和音速，在潜移默化的过程中提高自身的音乐素养和艺术情操。

3.3钢琴伴奏可以营造良好的课堂氛围。当老师在课堂上进行教学的时候，所涉及到的每一支乐曲都会有其不同的曲风和音律，这就需要学生们认真倾听，用心去感受。而且，在课堂上，有很多学生由于害羞等原因，不敢在班级同学面前大声歌唱，这样一来，学生们的音乐水平根本得不到改善。所以，钢琴伴奏就显得有为重要，老师可以先弹奏一曲舒缓的曲子，缓解一下课堂上紧张的气氛，然后用钢琴进行伴奏，使整个乐曲更加柔美，这样的话，不仅一下子缓和了课堂的氛围，而且可以使学生们的紧张情绪得到放松，让学生不由自主地投入到音乐中，从而使得整个课堂的气氛也变得欢快起来[3]。

4.钢琴伴奏在初中音乐课堂中的应用措施

4.1学校和老师要重视钢琴伴奏的教学方式。要想让钢琴伴奏的教学方式，在初中音乐的课堂中得到广泛的应用。首先，学校就要重视钢琴伴奏这个教学方式。第一、学校必须要拥有质量上乘的钢琴设备，这样使得老师在教学时可以有完善的教学设施，从而帮助老师提高音乐教学的质量。第二、老师在进行音乐课堂教学时，要先完善自身的音乐素养和专业知识，钢琴不同于其他普通的乐器，它需要操作者有着良好的音乐情操和乐感。所以，老师们在进行教学前，要注重提高自身的音乐水平，这样才能为学生演奏出一首好的乐曲，进而帮助学生们提高他们的音乐素养。

4.2注重培养学生的主动性。音乐，以听为辅，以唱为主。所以，在完善钢琴设施后，老师们要懂得课堂上调动学生们的积极性，让学生在钢琴伴奏地感染力下，能够鼓起勇气，将乐曲大声唱出来，让老师和同学们一起分享。尤其，老师要多关注那些内向的学生，鼓励他们将曲子唱出来，让学生们一起聆听，共同进步。这样一来，不仅可以促进学生们之间的感情交流，而且可以提高学生唱歌的主动性，用实际行动来提升学生们的音乐水平和歌唱能力。

在学生成长的过程中，培养他们的音乐素养和艺术细胞也是尤为重要的一个教学环节。所以，学校和老师要将钢琴伴奏教学积极融入到音乐的教学当中。这不仅是为了培养学生的音乐素养，更是为了提高学生的综合能力素质。所以，将钢琴伴奏积极运用在初中的音乐课堂中，无论对于老师的教学还是学生的音乐素质培养，都是至关重要的。

第二篇：音乐教学中钢琴伴奏的重要性

音乐教学中钢琴伴奏的重要性2300 摘要：

关键词：音乐教学；钢琴伴奏；重要性

很多人认为钢琴伴奏是歌曲演唱的一种辅助形式，如果用红花和绿叶来比喻的话，那么钢琴伴奏就只能是起陪衬作用的绿叶。实际上钢琴伴奏和演唱是辩证统一的关系，而且钢琴伴奏作为一门独立的音乐表演艺术，其存在的价值不仅仅是一个陪衬，或者是一个音乐背景，没有伴奏的演唱将是毫无生机和索然无味的。作为乐器之王的钢琴具有极强的艺术表现力因此音乐作品想要完美展现在观众面前，就离不开钢琴伴奏。1 音乐教学中钢琴伴奏概述 1.1 钢琴伴奏的定义 历经了300年的历史，一次次的改良和完善后钢琴以几乎完美的姿态出现在我们面前。钢琴凭借着其宽广的音域、良好的性能、以及及其强大的表现力和震撼的音量成为了众多外来乐器的佼佼者。一度被誉为乐器之王的钢琴在与中华民族乐器共同演奏之时，能够完美融为一体，使其在这篇广阔的领土上拥有了一席之地。

钢琴伴奏能够结合不同的音色，丰富演奏主体内容，呈献给观众的作品具有立体感和美感，能够跟其他乐器完美的融合，正因如此钢琴成为了众多演出当中伴奏的必备乐器，它的存在也使得音乐教学能够完美顺利的进行。1.2钢琴伴奏的特点 1.2.1多声性

钢琴一共有88个键位，在此基础上音域可以达到7个八度，因此无论是高音还是低音都在其掌控之下。正因为钢琴在音域上面的广度是其他乐器不可比拟的，因此凭借着自身的优势，成为了伴奏的首选乐器。1.2.2和声性

和声性是评价乐器在伴奏过程中的作用优良，钢琴的和声性良好，能够将音乐作品内容和特点展露无遗。12.3复调性

复调性能够让音乐作品展现出各个层次来，使其脱离单一的表现形式，告别音乐的枯燥乏味，钢琴的复调性极佳，能够通过完美的音质来使音乐作品内容更加丰富，更具有渲染能力。2 钢琴在音乐教学中的重要性 2.1演唱方面

2.1.1帮助演唱者掌握音准

音准是音乐作品表达是否完整和准确的一个重要标准，在演唱作品的时候，很多情感都是通过音高的各种变化来达到最后的效果，如果想要完美表现作品，就需要在唱谱的过程中，将每一个音都唱好，而这时钢琴伴奏能够帮助演唱者完成对音准和调的掌控。2.1.2帮助演唱者掌握节奏、节拍

音乐作品中，音乐情绪是通过节奏、节拍来表现的，每一个作品根据其风格不同，内在的节奏和速度都不尽相同，这就需要演唱者根据作曲家想要表达的作品风格来演唱，但是在实际演唱中往往会因为节奏的快慢和节拍的掌握不准确导致演唱失误，钢琴伴奏能够在节奏和节拍上面给予演唱者极大的帮助和提示，帮助演唱者遵循作曲家的思路来完成对作品的演绎。2.2 声乐表演

参考文献：

[1]朱意.浅谈声乐演唱中钢琴伴奏的艺术表现[J].大众文艺,2014,08:150.[2]刘洁.浅析钢琴伴奏在声乐艺术中的运用[J].艺术科技,2014,03:236.[3]李鑫.钢琴伴奏教学的内容及意义[J].艺术教育,2014,04:81.[4]闫志伟.分析即兴伴奏在音乐教学中的重要性[J].华章,2014,13:229.

第三篇：钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学中的作用研究

钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学中的作用研究

摘 要：随着近年来我国的教学发展速度加快，素质教育也得到了深入发展，当前阶段中，钢琴已经成为了初中音乐教学当中必不可少的重要组成部分。初中音乐歌唱教学中的钢琴伴奏有着一定的灵活性和多变性，对于学生的素质全面发展有着积极意义。本文主要对钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学中的作用进行了分析，希望为初中的音乐教学开展提供有益参考。

关键词：钢琴伴奏 初中音乐 歌唱教学 作用

钢琴伴奏是现代音乐教学当中的重要工具和手段，并且在一定程度上能得到学生的喜爱。音乐教师一定要能熟练的掌握钢琴的演奏技巧，并且能根据学生实际情况进行合理安排，从而让钢琴伴奏在歌唱教学当中发挥出更高的价值。现将对钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学中的作用进行详细的讨论和分析。

一、钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学中作用研究的意义

当前阶段在初中的音乐教学当中，钢琴伴奏已经不仅仅是在具体的教学当中被使用，而是在更多的娱乐活动当中也得到了广泛应用，并成为了一种必不可少的伴奏工具。但很多的教师由于自身基础能力差，甚至没有接受过专业的钢琴训练，因此在伴奏上会出现一些问题，例如音准问题和伴奏方法等方面的问题。这种问题的发生将导致教学任务难以更好的完成，并且也在一定程度上减少了伴奏的类型。作为一名音乐教师，在唱歌的过程中绝对不能忽视了学生的伴奏的作用，一旦对此有所忽视，就会导致学生的情绪难以烘托，并且表演也将显得苍白无力，影响整体效果。因此，在这样的背景下需要对钢琴伴奏在中学音乐歌唱教学中的重要性进行进一步的研究。

二、钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学中的作用

（一）引导学生深入音乐作品

在中学的音乐教学当中，教师将大部分时间放在了让学生演唱音乐作品上，对于初中的音乐教学来说，教师需要具有一定的钢琴演奏基础能力，能以钢琴来调动学生的积极性，从而促使学生在教学当中更加的积极，创造出轻松愉快的教学氛围。例如在进行《一二三四》的学习过程中，教师要想让教学当中钢琴伴奏更加的灵活化，那么教师则可以利用音乐方式为学生创造出相应的教学情境，让学生感受到逼真的军旅情境，从而让学生在学习的过程中能有身临其境的感受。同时在教学当中教师可以根据不同的教学目标来进行教学内容的结合，根据初中生的实际特点教师可以采取即兴伴奏的方式来更好的对音乐作品的风格来进行表达，促使音乐作品当中能展现出更好的风格，从而加深学生对音乐的感受好理解，加深演唱的效果和水平。

（二）激发学生兴趣

在教师实施教学的过程中，教师利用钢琴的方式来进行伴奏在一定程度上能提升学生的学习兴趣。传统教学当中对于演唱的学习主要是根据书本内容实施，并且由教师来进行一句一句的领唱。这样的方式长时间以来势必会导致学生的学习积极性和热情受到影响，导致教学课堂枯燥乏味。而教师在教学当中能利用好钢琴方式实施伴奏，那么则能起到提升学习兴趣的效果。例如在教授《友谊天长地久》的教学当中，为了提升将教学效果，激发学生兴趣，教师在教学当中可以用伴奏形式来营造出轻松、生动的教学环境，引导学生回想起自己与朋友之间的种种友谊之情，并在学生回答问题的时候及时的进行肯定和鼓励。同时，教师还需要利用好伴奏的使用频率，不仅能达到激发学生积极性的效果，更加能让学生在音乐节奏感和技巧上得到提升，为歌唱教学的效果提升做出保障。

（三）提升学生审美能力

学生的音乐审美观念主要来自于学生对于音乐知识的理解和掌握，从而在自身感受基础上逐渐的发展起来。因此在进行音乐歌唱教学当中，教师需要充分的发挥出钢琴对于音乐旋律的表现力，以此来感染学生并引导学生，让学生进一步的了解到作品当中的丰富内涵以及情感价值。例如在歌曲《红河谷》当中，这是一首加拿大民歌，流行于北美洲红河一带，有着浓郁的北方民族特色。在进行这首曲目的伴奏过程中教师需要注意深入的挖掘钢琴F大调特有的明快和欢乐，但有时也会透露出一些隐隐的悲伤的音乐表现风格。当然教师要注意在进行伴奏的过程中不能消极的为伴奏而伴奏，而是应当正确的把握好学生的学习进度和分寸，能做到因材施教，这样才能让学生在学习的过程中更好的控制好演唱的速度和力度，从而提升学生的学习积极性，也让学生在音乐的学习工程中体验音乐、感受音乐，为审美能力的提升做出保障。

三、结语

总之音乐是审美教育当中的重要环节，其主要目的就是为了提升学生的音乐审美能力，促进学生的健全人格发展。在歌唱教学当中教师一定要注意能正确的利用好钢琴伴奏，将钢琴与音乐教学之间充分结合起来，为学生创设好的学习环境，从而让学生在学习的过程中更好的感受音乐，用心体验音乐，从而达到陶冶情操净化心灵的作用。

参考文献

[1]杨廷印.中学音乐教学中钢琴伴奏的应用[J].中华少年，2017，（22）：77―86.[2]宋丹丹.钢琴伴奏在音乐教?W中的重要性[J].黄河之声，2016，（19）：21―25.[3]谈静.中学合唱团钢琴伴奏存在的问题及对策研究[J].北方音乐，2015，（03）：154―185.

第四篇：浅谈音乐教学中钢琴伴奏的重要性

浅谈音乐教学中钢琴伴奏的重要性

摘 要:钢琴伴奏是音乐教学中经常使用的教具，钢琴伴奏有利于教师对音准、进度、力度等教学内容的掌握，引导学生感受真实的音乐情境，促进音乐教学的顺利进行。本文从实际出发，探讨钢琴伴奏在音乐教学中的重要性。

关键词：音乐教学，钢琴伴奏，重要性

大多数人都认为钢琴伴奏只是音乐教学的一种辅助工具，正能作为绿叶陪衬教学这样的红花，实际不是这样，钢琴伴奏和音乐教学是辩证统一的关系，钢琴伴奏本质上是一种独立的表演艺术，在音乐课的教学过程中适当使用钢琴伴奏，会大大提高教学效果，促建课堂教学目标的完成。.音乐教学中钢琴伴奏概述

钢琴作为乐器之王,具有音量宏大、音域宽广、调性转换自如、声音层次丰富、音色和演奏技巧变化多样、适合表达各种风格的音乐作品等众多优点,所以其成为歌唱伴奏中首选的乐器。钢琴伴奏本质上是一门独立的音乐表演艺术，也是一种最常用的演奏技能，它既能为演出伴奏，也能辅助教学。在音乐教学中它常常作为音乐背景使用，其实钢琴伴奏是音乐作品不可分割的重要部分。

钢琴伴奏是音乐教师必须掌握的重要技能，在音乐教学和音乐实践中被广泛使用，尤其在音乐教学中的使用频率几乎是百分之百。在音乐教学中歌唱教学占的比重非常大，在教学过程中使用钢琴伴奏，能够激发学生的学习兴趣，增强歌曲的艺术表现力，帮助学生准确表达歌曲内涵等方面都有重要作用。有些音乐教师认为，钢琴伴奏只是给单调的音乐教学增加一点调剂，对教学没有什么实质性的作用。这些教师只注重学生是否学会歌曲的旋律，对歌曲表现的情绪、速度和节奏不够重视。这些教师认为学生不是专门欣赏音乐的艺术家，在教学过程中只需要简单的弹些伴奏即可，对不同的歌曲都采用同样的简单伴奏，甚至不用伴奏。我们都知道音乐让人愉悦，在音乐教学中我们要尽量让学生体会体验音乐的美，享受音乐带来的美好意境，钢琴作为歌唱教学中的重要组成部分，我们教师要充分发挥它的作用，丰富我们的课堂教学。

2.钢琴伴奏在教学中的作用

有些教师在音乐教学会忽视钢琴伴奏的作用，钢琴是音乐教学中最常用的乐器，更是每位音乐教师都有的基本技能。在音乐教材中有一些歌曲的歌词动感较强，表现的内容生动、形象，在弹这些伴奏时，如果教师精心设计，把握住歌曲一些歌词表现的动态，弹奏这些伴奏时会把歌词表现的更加形象生动活泼。

2.1钢琴伴奏在演唱方面的 2.1.1.帮助学生把握音准

在音乐教学过程中，音准是评价音乐作品的重要指标，在学生演唱歌曲的时候，最后的效果都是通过声音的高低变化来展现的，想更好的展示作品，就要求学生在唱谱的过程中，准确的把握每一个音，这就需要钢琴伴奏帮助学生掌控音调和音准。

我们都知道，唱歌最忌讳的就是“跑调”，就算你唱功再好，发声方法再科学，跑调不纠正就很难继续学习，这当中音准的好坏的起了决定性的作用。对于没有接触过当然没有受过专业训练的学生，唱歌难免会找不着调，尤其是遇到一些变化音或是大跳，对音准就更难把握了，如《牧马之歌》中#4的演唱以及歌曲最后一句的大跳很容易走调，钢琴伴奏匡正音准的作用便得以体现了,它能在最大程度上避免这一问题的出现。钢琴伴奏对帮助学生确定歌曲的节奏以及演唱的速度也起着举足轻重的作用。节奏是所有音乐作品的基础，离开节奏任何旋律都无法存在；速度同样是音乐的组成部分，是作曲家感情体现的重要方式，更能直观的表达歌曲的情感。如：节奏比较舒缓、速度比较慢的一般为抒情、伤感或者比较沉重的歌曲；而激昂、欢快、热烈的歌曲节奏则比较紧凑，速度比较快。正确诠释作品需要学生对歌曲的速度和节奏能够准确把握。钢琴伴奏能够提示和帮助学生把握歌曲的节奏和速度，更好的诠释作品。

2.1.2.促进教师掌握节奏和节拍

在音乐教学中，教师要适当的反应作品情绪，音乐作品中的情绪主要是通过节奏、节拍来表现的，根据作品表达的内涵不同，内在的节奏和速度都不尽相同，这就需要演唱者根据作曲家想要表达的作品风格来演唱，但是在实际演唱中往往会因为节奏的快慢和节拍的掌握不准确导致演唱失误，钢琴伴奏能够在节奏和节拍上面给予学生极大的帮助和提示，帮助学生沿着作曲家的思路来完成对作品的演绎。

2.2钢琴伴奏在音乐欣赏中的重要性

音乐作品都是由前奏、发展、高潮、间奏、发展、高潮、尾奏组成的，钢琴在伴奏的过程中能够在各个环节中展现出该作品的意境，从而达到让聆听者的情绪随着音乐起伏波动，对音乐作品主题思想的感悟上有很大作用。钢琴伴奏也是音乐表达的一种方式，它所表达的内容的方式是采用旋律、节奏、节拍、和声等方面来展现，通过音乐伴奏将学生的演唱和音乐作品完美的结合到一起，共同将 2

音乐中的要素表现出来，不同的伴奏能够表达不同的情绪，也正是因为这些不同情绪的表达，才让音乐作品富有生命力和创造力。2.3钢琴伴奏为音乐教学创造合适的情境和情感

音乐教学中会对音乐作品进行适当的演绎，钢琴伴奏跟演唱者两者缺一不可，对于表达作品的意境和情感，钢琴伴奏发挥着更为重要的作用，钢琴伴奏对演唱者的演唱起到辅助和推动作用它的存不仅是与演唱者的合作关系，同时也起到了推动的作用。往往在演唱到高潮部分，在演唱者音量不够的前提下，需要钢琴伴奏在进入高潮之前给予强劲的伴奏，以此来调动演唱者的情绪，从而推动演唱者累积情绪，用情绪来带动声音，达到演唱歌曲的音量。

教师在弹奏歌曲伴奏时，应根据歌曲表达的思想内容，想好所应选择的伴奏音型。如：抒情的歌曲可用长琶音、短琶音来作为主要伴奏音型，进行曲式的或较深沉、悲壮的歌曲伴奏，多选用柱式和弦这一伴奏音型，活泼、跳跃，轻快的歌曲，可采用分解和弦伴奏音型，至于其它装饰音，则由教师自己动脑筋，在适当的地方进行衬托性加花。如果教师不思考好伴奏音型的话，任何歌曲都只是简单地采用分解或柱式和弦，这样，就会使学生对歌曲情绪的理解产生单一或混乱状态。

2.4钢琴伴奏能弥补教学中的缺陷，提高教学效果

学生在音乐课演唱的过程中也喜欢在演唱的过程中添加音乐伴奏，分析其主演原因是钢琴伴奏在很多时候应变能力较强，能够弥补学生出现的不足，同音响比较，音响伴奏不受人为控制，不间断的连续播放，学生在演唱过程中出现的任何问题都会被放大，会打击学生的自信心。相比较钢琴伴奏九比较灵活，如果在演唱过程中出现什么问题，演奏者可以适当灵活的改变，但这种方式可以弥补演唱者在演唱过程中的一些小失误，也保证了音乐作品的完整性。增加学生的自信心，提高教学效果。

3.结语

钢琴伴奏在音乐教学中不仅仅是一种乐器伴奏，更是音乐教学中的艺术指导。钢琴伴奏凭借着其伴奏的独特性，在跟演唱者的合作中，能够通过跟演唱者的完美融合，将音乐作品更具魅力，更加的撼动人心。在音乐教学中，各种风格的音乐作品，其完美演绎均离不开钢琴伴奏，作为一种重要的艺术表现形式，其在音乐教学中的重要地位是不容忽视的。总之，在音乐教学中，灵活的使用干亲伴奏作为辅助教学工具，不仅将能为歌唱教学起到画龙点睛的作用，更能增强学 3

生对歌曲学唱的兴趣，使学生通过音乐来了解歌曲的表现形式及思想内容，尽可能在美的琴声中愉快地歌唱，得到良好的音乐熏陶，从而能在音乐的海洋中自由在遨游。另一方面钢琴伴奏是音乐教育的重要内容，应成为常规的课堂教学形式。音乐教师要重视它，并不断提高自己的演奏水平，使其与学生的演唱有机地融合为富有表现力的审美艺术。让他们获得艺术学习的愉悦与满足，身心得到和谐的发展。

[参考文献]：

[1]朱意.浅谈声乐演唱中钢琴伴奏的艺术表现[J].大众文艺,2014,08:150.[2]刘洁.浅析钢琴伴奏在声乐艺术中的运用[J].艺术科技,2014,03:236 [3] 朱意.浅谈声乐演唱中钢琴伴奏的艺术表现[J].大众文艺,2014,8:150.[4] 刘洁.浅析钢琴伴奏在声乐艺术中的运用[J].艺术科技,2014,3:236.[5] 李鑫.钢琴伴奏教学的内容及意义[J].艺术教育,2014,4:81.[6] 闫志伟.分析即兴伴奏在音乐教学中的重要性[J].华章,2014,13:229.

第五篇：节奏训练在初中音乐教学中的应用

节奏训练在初中音乐教学中的应用

摘 要：在初中音乐教学环节中，做好对节奏训练的研究，能够为更好的实现初中音乐教育目标带来支持。文章先对节奏训练对初中音乐教育的作用予以探讨，之后对节奏训练在初中音乐教学中的应用方法予以探讨。

关键词：初中音乐；节奏训练；应用

随着新课程改革的不断深入，如何做好对学生音乐素养的培养，成为了初中音乐教育的重要目标。节奏训练作为音乐教学中的基础内容，其能够实现对学生音乐节拍掌握、音乐乐感能力方面的提升，其对于实现初中音乐新课程改革目标具有重要作用。文章以此为切入点展开探讨。

一、节奏训练对初中音乐教育的作用

（一）提升学生的音乐审美

音乐作为艺术的基础表现形式，其在初中阶段的教育活动开展目的，不只是对学生音乐技巧的掌握，更包含着对学生的音乐审美能力培养，这是全面素质教育目标的重要内容。在初中音乐教学过程中，强化节奏训练，能够让学生更为深刻的了解音乐的构成，感受到音乐当中的情感表达，进而了解音乐背后的故事，提高学生对于音乐的感知水平，进而提高他们的音乐审美能力。

（二）培养学生的音乐技巧

在初中音乐教学中开展节奏训练工作，能够帮助学生更好的掌握音乐技巧，提升他们的音乐表达能力。音乐是一种艺术，想要将其完美的表现出来，需要演奏者必须要具备良好的音乐技巧，对节奏感的掌握就是音乐众多技巧中的一个。在学生演唱或演奏过程中，其必须要掌握歌曲的节奏感，才能够找准节拍，从而调整自己的气息运用，让自己的气息与歌曲的节奏相符，进而将歌曲正确、完整的表达出来。如果，学生缺乏节奏感，那么就会在演唱或演奏时出现抢拍、慢拍、拖拍等情况，既影响了音乐的表达效果，又打击了学生对音乐学习的自信心。

（三）提高课堂的教学效率

在初中音乐教学过程中进行节奏训练，能够为提高初中音乐课堂教学效率带来帮助。在实际教学过程中，有的学生听两遍歌曲就能够哼出曲调甚至参照歌词唱出歌曲，有的学生则“干教不会”，这就是学生对于音乐节奏感知的差异，如果学生都能够具有较好的节奏感，那么初中音乐课堂教学质量能够得到显著提高。为此，教师要做好对学生的节奏感训练，让他们能够通过掌握节奏去掌握歌曲的特点，从而提升他们学习能力，提高课堂教学效率。

二、节奏训练在初中音乐教学中的应用

（一）指导学生聆听自然声音

音乐来源于生活，存在于生活中的各个角落，教师想要让学生真正的了解音乐，就应该指导学生去聆听自然的声音，在初中音乐教学中，此种方式是帮助学生掌握音乐节奏的重要方式。例如在进行《鸟啾和蝉鸣》的教学中，为了让学生真正的了解鸟啾声音和蝉鸣声音的特点，教师可以分别为学生播放两种声音，让他们通过聆听去感知两种声音的差异。在此基础上，教师可以让学生对两种声音进行模仿，以此来强化学生对于两种声音的记忆，为他们在进行歌曲学习时更好的掌握鸟啾和蝉鸣声音的节奏打下基础。

（二）科学选择教学辅助乐器

在音?费葑喙?程中，乐器是不可或缺的组成部分。教师想要在课堂上实现对学生节奏感的有效培养，就要做到针对歌曲的不同选择不同的乐器来予以伴奏，以此来让学生更好的掌握歌曲的节奏感。例如在进行《说唱脸谱》的教学中，歌曲中的主要乐器有大锣、小锣和铙钹，为了让学生掌握这三种乐器的声音和节奏特点，教师可以将这三种乐器拿到班级中，将学生进行分组，以演奏三种不同的乐器，让学生通过不断的练习，来掌握三种乐器的节奏特点，为学生音乐素养的提高打下基础。

（三）多声部教学的模式开展

多声部教学模式是初中教学中最常见也最有效的节奏训练方法。在实际教学过程中，教师选择多声部歌曲进行教学，然后让学生在演唱多声部歌曲时，准确的找到歌曲节奏，完成对自己声部的演唱，达到理想的演唱效果。例如为了达到对学生节奏训练的效果，教师可以让学生用多声部演唱《我们是共产主义接班人》。因为这个歌曲学生之间都会唱，所以他们基本不用熟悉歌曲，但由于他们初次接触多声部歌唱模式，所以他们常常会出现一、二声部相互“窜频”的情况。当这种情况出现时，教师以指挥者的形象出现，让一声部的学生看自己的左手指挥，而二声部的学生看自己的右手指挥，以此来提高他们在演唱过程中的独立节奏感，为他们完美的演绎这首多声部歌曲提供支持。

三、总结

综上所述，做好初中音乐教学中的节奏训练，能够为提升学生的音乐素养带来帮助。在实际教学过程中，为了实现对学生节奏感的科学培养，教师可以通过聆听、感知、训练等多种方法共同培养的方式，让学生从内心中去感受和理解节奏在音乐中的重要性，从而形成自己准确的节奏感，为他们音乐学习能力的提升打下基础，也为他们音乐素养的有效构成带来支持。

参考文献

[1]孙丽.节奏训练在初中音乐教学中的应用[J].新课程（下），2017（10）：86.[2]晁雅楠.节奏训练在初中音乐教学中的应用研究[D].河南师范大学，2013.