第一篇:《德彪西》 教案
《德彪西》 教案
一、学习目标
(一)聆听印象主义音乐代表作品——德彪西《大海》的第一乐章和《亚麻色头发的少女》,引导学生感受、体验印象主义音乐的风格特点。
(二)了解印象主义音乐的特点、代表人物及相关知识。
(三)探索印象主义音乐作品和美术作品之间的关系。
二、教学重点、难点
重点:体验印象主义音乐音乐特点。难点:体验印象主义音乐作品特点。
三、教学内容安排:
(一)简要了解印象主义音乐代表人物德彪西
(二)欣赏《大海》的第一乐章和《 亚麻色头发的少女 》从而在欣赏的过程中总结出印象主义音乐的特点。
(三)欣赏音乐的同时观看绘画作品:法国印象派画家莫奈的《日出•印象》和雷诺阿的《 亚麻色头发的少女》,思考音乐作品与此两幅画给我们的感受,加强与相关文化的联系。
(四)简要了解印象主义音乐的相关知识,启发创作灵感。
(五)学生谈感受、评价作品。
四、教学资源:
(一)充分利用教材与音视频教学课件,教师多为学生提供好版本的音响资料。
(二)开掘网上资源,教师引领学生查阅相关资料,鼓励有能力的学生制作图文并茂的课件,课上交流展示学习。
(三)引导学生向其他艺术学科求教,了解印象主义美术作品的风格特点。
五、教学过程: 导入:引出本课教学内容
1、教师请学生欣赏法国印象派画家莫柰的一副风景画《印象、日出》
2、请学生用简练的语言描绘出对这幅画的感受。
3.师生共同简要探讨与了解印象派绘画的特点。(并引出作曲家德彪西的交响素描《大海》)。展开:感受印象派音乐的风格特点
一、欣赏《大海》1.教师简介交响素描《大海》的主要概况 2.教师播放交响素描《大海》中得第一乐章提问:这首音乐作品给你怎样的感受?
3.复听教师引导学生对旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素方面作出分析,感受音乐的风格。
教师用钢琴弹奏第一和第二主题,使学生能够从旋律、节奏、调式等方面有一个比较清晰的感受。感性上对印象派音乐有了一个初步的了解。现在从理论上对印象派音乐的风格特点进行探讨,目的是为了让学生更好的理解印象派音乐。深入:进一步分析印象派音乐表现手段与特点
二、音乐知识
1、师生共同探讨印象派音乐的风格。(从和声、配器、力度、旋律、调式等方面进行探讨)。
2、了解印象派音乐的代表人物之一德彪西。
三、欣赏《 亚麻色头发的少女 》
1、提问:你听完这首作品以后同前面对比音乐的意境有何不同。为什么?
2、复听教师引导学生分析音乐中的音响何音色有什么特点(从配器、力度、调式、等方面进行分析)
六、教学评价设计
(一)你了解印象主义音乐特点了吗?
(二)请你对自己在这个单元的学习过程中的表现给出一个客观的评价(参与学习的态度、热情、参与成效、学习成果等)
(三)请你给印象主义音乐一个评价(喜欢、不喜欢、一般),并阐述自己的理由。
(四)请你对老师本单元的教学也提出自己的建议。
第二篇:一个人的流派德彪西
一个
人的流派——德彪西 教案
年 级:高一
教 材:普通高中课程标准音乐实验教科书——《音乐鉴赏》
教学内容:
1.《海上——从黎明到中午》(选自德彪西交响音画《大海》第一乐章)
2.《波浪的嬉戏》片段(选自德彪西交响音画《大海》第二乐章)
3.《海洋与辛巴德的船》片断(里姆斯基一科萨科夫曲)
4.《月光》(选自德彪西钢琴曲背景音乐)教学目标:
1.通过对比欣赏柯罗和印象派画家莫奈的美术作品,能初步了解印象派绘画的风格特征。
2.通过对比欣赏《波浪的嬉戏》和《海洋与辛巴德的船》片断,能初步感受到印象主义音乐与民族乐派不同的风格。
3.通过简介印象主义音乐,了解其代表性人物德彪西及他的一些代表作品。
4.通过欣赏《海上——从黎明到中午》乐曲三段的主题音乐,能从乐器音色、旋律等方面对印象派音乐的风格特点有所了解。
5.通过完整欣赏《海上——从黎明到中午》,能用自己的语言描述出对大海的意象,进而对印象主义音乐有一个初步的理性认识。
6.通过对印象主义音乐理解和探讨,能进一步产生感受和体验印象主义音乐的兴趣。
教学重、难点:
在教学过程中引导学生感受和体验印象主义音乐的风格特征。
教学设计意图:
“印象主义音乐”是《音乐鉴赏》第十一单元的重要内容,本课时主要关注的是这一流派代表人物德彪西的音乐。本节课从对比欣赏印象派绘画作品和和印象派音乐作品入手,尽管这二者分属于不同门类的艺术,但在艺术思想、创作手法上都有共通之处,从他们的作品中能够找出共同的特征,这也为学生认识、了解印象主义音乐的渊源及其基本特征提供了条件。本节课借助多媒体课件在教学内容方面做了一些整合,除课本上的《海上——从黎明到中午》(选自德彪西交响音画《大海》第一乐章)一个乐曲外,另外还选择了《波浪的嬉戏》片段(选自德彪西交响音画《大海》第二乐章)和《海
洋与辛巴德的船》片断(里姆斯基一科萨科夫曲),通过印象主义音乐与民族乐派音乐的比较,让学生感受到它们的不同,这同样为学生认识、了解印象主义的风格特征提供了条件。为了让学生进一步感受和体验印象派音乐的风格特征,首先通过对《海上——从黎明到中午》乐曲的三段主题音乐的欣赏,学生能从音色、旋律等方面对印象派音乐的风格特点有所了解,再通过视频欣赏聆听全曲,加深感受和体验。在一般情况下,引导 学生通过音乐要素、音乐表现手段去认识作品的风格特征是比较容易的。而类似大海——海浪的嬉戏》这样的作品却困难得多了,因为它的音乐要素、音乐表现手段并不像常见的音乐作品那样容易把握。当然,任何事物总是在辩证地存在与发展着的,具体到这部作品上,直接感受、体验音乐的风格,而后再透过客观存在们的风格去认识、理解其音乐要素及音乐表现手段,从而让学生感受和体验
乐曲的情感内涵及风格特征,提高学生的艺术鉴赏力和审美力。
教学过程:
一、在音乐声中欣赏印象主义绘画作品
问题:你知道这幅画的名称吗?作者是谁?作品属于什么流派?
生回答:《印象一日出》、莫奈、印象派。
师展示两位法国绘画大师的风景画各一幅,学生交流这两幅画的特点。
二、对比欣赏印象主义音乐和民族乐派的作品
师简介印象主义绘画导入到印象主义音乐兴起的背景。
十九世纪末,法国出现了一派叫做“印象主义者”的画家和诗人,他们追求的是一种梦幻的美,于是作曲家德彪西力图用音乐来达到“印象主义者”用绘画所达到的同样效果。
播放《波浪的嬉戏》片段和《海洋与辛巴德的船》片断,对比欣赏两音乐片段,问题:其中哪一首是印象主义音乐风格的作品?其中里姆斯基一科萨科夫是民族乐派的代表?
三、简介印象主义代表人物德彪西及代表作品。
交响素描《大海》是德彪西创作的一部音乐画卷,它由三幅交响素描组成。三首素描有机地联系在一起,生动地描绘了充满阳光的海面上变化无常的景象,描绘了海的气氛和海的性格。它们既像是一部由三个乐章组成的交响曲,又好像是一首庞大的交响诗。本课欣赏的是《大海》的第一首。
欣赏《海上—从黎明到中午》乐曲的三段主题音乐
问题(1):第一主题是由哪些乐器演奏的?
(2):这段发展部分音乐在音色、旋律方面有什么特点?
(3):尾声部分由英国管演奏的这段旋律进行方向有什么特点?
完整欣赏《海上——从黎明到中午》,展开想象。
要求:请你把对大海的意象用语言描述出来。
生回答。
四、拓展与探究:印象主义音乐的特点、影响、其它代表作品。
生回答
师总结:印象主义音乐的特点是艺术技巧高深,刻画细致、善于表达内心的变幻,追求感官的美;在和声、配器和织体手法上新颖、细腻,色彩丰富。它反映了时代变化的初步迹象,是现代音乐许多重要特点和精神意境的发端。
第三篇:一个人的流派德彪西
一个人的流派——德彪西
设计理念:德彪西作为一种新的音乐风格的领导者和代表者,他所创作的音乐作品是西方古典音乐中具有独特风格的组成部分。与之前的浪漫主义音乐相比较,其风格的不同之处很明显其艺术美学思想集中于对大自然的热爱和细腻感受的表达,对美的憧憬。
感受音乐特征必须从音乐的欣赏活动着手展开。我采用对比聆听,将古典乐派作品与之相比较。给学生初步的音响感受。然后重点聆听《海上》这部作品。其中必须结合音乐要素,这是为了给学生一个欣赏的角度,也为他们以后积累音乐鉴赏经验打下基础。
感受“音乐背后的意境之美”在运用视唱、分析、交流、引用古典成语或名言等一系列的铺垫下。通过欣赏《亚麻色头发的少女》这首相对通俗的作品,使学生达到初步明确要重视其音乐背后的意境之美,实现美学目标。教学目标:
感受、认识印象主义音乐的艺术特征
欣赏《大海》的第一乐章《海上——从黎明到中午》 了解形象主义音乐家德彪西 教学重难点:
1、2、重点是欣赏《大海》的第一乐章《海上——从黎明到中午》 难点是如何让学生感受德彪西作品深厚的美学意境。
教学过程:
一营造课堂氛围,导入新课 向学生展示法国绘画大师莫奈的风景画《印象:日出》 1.学生讲述对画的理解 2.老师讲述:
十九世纪六七十年代.在法国兴起了一个画派。他们把颜色彻底分离.用颜色的冷暖来交织画面,是一种艺术的革命。他们采取交阳光下直接作画的方法,主张捕捉自然界的瞬间印象.实际上就是冲淡理性的东西,追求瞬间的感觉。《印象:日出》真实地描绘了法国海港城市早晨日出时的光与色给予画家的视觉印象,突破了传统画法的束缚,被称为印象主义绘画。简介印象主义音乐:
(一)设疑:你了解印象主义音乐吗?(二)学生交流和讨论。(三)观看视频短片,教师归纳:
印象主义音乐产生于十九世纪末,它是受象征主义文学和印象主义绘画影响而出现的音乐流派。它力求改变浪漫主义的主观情感表现,采用印象主义的创作手法,渲染神秘朦胧,若隐若现,虚无缘渺的气氛和色彩,主张捕捉自然界的瞬间印象。
出示:贝多芬钢琴奏鸣曲《月光》,德彪西的《月光》
说明:前者属于古典主义音乐风格,后者属于印象主义音乐风格。聆听、感受两段乐曲,明确要求从音乐三要素对作品进行对比。引导学生交流德彪西《月光》的音乐特征。
二、新课
根据印象派音乐的特征。出示美术作品 简介印象主义音乐:
(一)设疑:你了解印象主义音乐吗?(二)学生交流和讨论。(三)教师归纳:
印象主义音乐产生于十九世纪末,它是受象征主义文学和印象主义绘画影响而出现的音乐流派。它力求改变浪漫主义的主观情感表现,采用印象主义的创作手法,渲染神秘朦胧,若隐若现,虚无缘渺的气氛和色彩,主张捕捉自然界的瞬间印象。
赏析《海浪的嬉戏》片断:
(一)谱例1
(二)展示思考题:
1.这个片断是由什么乐器演奏的? 2.这个片断描绘了大海怎样的景象?(三)教师归纳:这首乐曲几乎都是由这样短小的动机,和不大有规律的节奏型组成的。这些旋律片断生动而迷人地表现出海浪的泡沫和水珠,以及阳光在起伏的海面上映出的闪光。
这个片断是由长笛、单簧管及小提琴演奏的:(四)作者简介: 德彪西是十九世纪末,二十世纪初法国杰出的作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家,印象主义音乐的创始人。
他著名的作品有管弦乐《牧神的午后前奏曲》。钢琴曲《月光》,以及《云》、《节日》、《大海》等作品。
罗曼.罗兰对德彪西是这样描绘的:这是一“伟大的梦境画家。” 聆听《海与辛马德的船》片断(里姆斯基-科萨科夫曲)(一)展示思考题: 1.听后产生了怎样的联想? 2.你能哼唱主题旋律吗?能辨别音色吗:
3.里姆斯基-科萨科夫是哪一个音乐流派的代表?(民族乐派)谱例2
学生简单讨论考题并回答。教师小结
在舍赫拉查达主题结束后,一望无际波光闪烁的大海主题出现了,接着长笛吹出了辛马的主题。它是那样地从容不迫,使人联想起辛马德的小船在平静的大海中缓缓行驶的情景。另一段主题描绘了大海的不平静,渐渐地风刮起来了,水面激荡起来了,暴风雨来临了,大海在怒吼。
复听《海浪的嬉戏》(一)思考题:
1.德彪西对海的描述与里姆斯基-科萨科夫对海的描述有什么不同? 2.展开丰富的联想和想象,记下自己瞬间的感觉。(二)简单讨论分析作品,让学生辨别音色。
乐曲开始在引子中可以听到长笛和单簧管的对话,然后是英国管和双簧管。这时它的主旋律好像也在弦乐器的颤奏中发展着。
乐曲几乎都是由这样短小的动机和不大有规律的节奏型组成的,不太容易哼唱。谱例4
这一段主题稍经反复,在木管乐器上列闪烁的伴奏音型,乐曲中段的新主题便表情地奏出:
这是由长笛、双簧管、英国管和单簧管同时演奏着的一个对题,它构成一个增二度的复调,第二主题逐渐成为乐章的主体。
(三)根据讨论分析归纳:
1.旋律方面:不易歌唱,瞬息万变,轮廓朦胧模糊,但有踪迹可寻。而在其他音乐流派中,特别是民族乐派的旋律,尤其易于歌唱。
2.节奏上不强调节拍重音。在作品中,音乐小心地柔和流动地遮掩了节奏的律动,从一个小节滑向下一个小节。
3.和声方面:追求模糊的混合色彩,具有捉摸不定闪烁的图画性质。德彪西强调音程八、五度的平行进行,而这样的平行运动在古典时期是禁用的,他多用其他乐派认为不协和的和声,如二度进行及九和弦等:这样就使他的作品出现了奇妙的色彩。
4.调式方面:由于更多地运用上述手法,使得印象派的音乐既不在大调上也不在小调上,而在二者之间摇摆,在各种调的边缘徘徊,创造出难以捉摸的效果,就像是印象派绘画中朦胧的轮廓。
5.在曲式结构上:倾向于小型作品,用简单灵活的形式代替奏鸣曲式结构。
八、再听《海浪的嬉戏》:(一)要求学生边听边把自己想到的内容用文字或绘画的方式表现出来。(二)展示学生的文字描述或绘画。
教师总结
简单学习《亚麻色头发的少女》
介绍德彪西作品的创作手法——五声音阶的运用。
三、总结
德彪西开创了新的艺术思想即追求意境之美和中国传统艺术有相通之处。要注重音乐背后的情感。总结(用德彪西的一段话)我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐,我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术,是室外的艺术,像自然那样无边无际,像风,像天空,像海洋。绝不能把音乐关在屋子里,成为学院派的艺术。
总之,印象主义的音乐就是打破传统的束缚,在艺术手法上追求更新的东西。模糊的轮廓,朦胧的色彩,不易分辨的色调变化,不连贯的短小动机的瞬息飘浮,都是印象派音乐明显的标志。它反映了时代变化的初步迹象,是现代音乐许多重要特点和精神意境的发端。
反思评析: 德彪西的《大海----海浪的嬉戏》是一部很难驾驭的教材。这不仅仅是因为作品的创作技法复杂、专业程度艰深,也因为我们过去对印象主义音乐了解太少、钻研不深。然而,作为近现代的一个重要音乐流派,特别是这一流派对当代音乐又有着深刻的影响,我们再不引导学生去认识了解它,将会给我们的后代留下多么巨大的遗憾?因此.即或是再难驾驭的音乐作品,我们也应当引导学生去认识、去理解。
在一般情况下,引导学生通过音乐要素、音乐表现手段去认识作品的风格特征是比较容易的。而类似《大海----海浪的嬉戏》这样的作品却困难得多了。因为它的音乐要素、音乐表现手段并不像常见的音乐作品那样容易把握。但是,任何事物总是在辩证地存在与发展着的。具体到这部作品上,直接感受、体验音乐的风格,而后再透过客观存在们的风格去认识、理解其音乐要素及音乐表现手段。这几乎反而更容易些。设计的这份教案正是从这里切入进去的。
在教学方法上,突出的使用了比较的方法以加深学生的认识与理解。其中,有两项比较是很得法的:其一,用德彪西的音乐《海浪花嬉戏》与莫奈的画《印象.日出》做比较。尽管这二者分属于不同门类的艺术,但在艺术思想、创作手法上都有共通之处。从他们的作吕中能够找出共同的特征。这就为学生认识、了解印象主义音乐的渊源及其基本特征提供了条件。
其二,用印象主义音乐与民族乐派音乐做比较。这样做,非常具体地从节奏、旋律、和声、音色、调式、调性、曲式结构、音乐内容等方面看到它们的不同。这同样为学生认识、了解印象主义的风格特征提供了条件。
在教学方法上。很注重聆听。仅《海浪的嬉戏》这段音乐就在一节课中聆听了三次。初听时,学生对作品得到一个粗浅的、不完整的印象;复听时,学生对乐曲的某些片断做了深入的分析,并且对各音乐表现手段在整体欣赏的基础上要求学生抓住瞬间感受;再次复听时,要求学生较为精细地、全面地感知、体验《海浪的嬉戏》,进而对印象主义音乐有一个初步的理性认识。
第四篇:德彪西的印象主义音乐
德彪西的印象主义音乐
教学目的:
通过欣赏《大海》,使学生初步了解西方近代音乐的风格特点。教学重点: 赏析《大海》,感受、体验其音乐风格。教学难点: 领会和理解印象主义音乐的风格特点 教具:
录音机、录像机、电视、投影仪、磁带等 教学时数:1课时 教学过程:
一、导入新课
(一)交流本课预习
“关于海的文学描述
(二)讲明本课学习内容
1.了解印象派的音乐风格;
2.欣赏交响素描《大海》第二首《海浪的嬉戏》。
二、欣赏乐曲
(一)展示思考题:这部作品与以往欣赏过的作品有不同吗:你能说出有哪些不同?
(二)学生初听《海浪的嬉戏》。
(三)老师引导学生回答思考题
三、向学生展示法国绘画大师莫奈的风景画《印象:日出》
1.学生讲述对画的理解
2.老师讲述:十九世纪六七十年代.在法国兴起了一个画派。他们把颜色彻底分离.用颜色的冷暖来交织画面,是一种艺术的革命。他们采取交阳光下直接作画的方法,主张捕捉自然界的瞬间印象.实际上就是冲淡理性的东西,追求瞬间的感觉。《印象:日出》真实地描绘了法国海港城市早晨日出时的光与色给予画家的视觉印象,突破了传统画法的束缚,被称为印象主义绘画。
四、简介印象主义音乐:(一)设疑:你了解印象主义音乐吗?
(二)学生交流和讨论。
(三)教师归纳: 印象主义音乐产生于十九世纪末,它是受象征主义文学和印象主义绘画影响而出现的音乐流派。它力求改变浪漫主义的主观情感表现,采用印象主义的创作手法,渲染神秘朦胧,若隐若现,虚无缘渺的气氛和色彩,主张捕捉自然界的瞬间印象。
五、赏析《海浪的嬉戏》片断:
(一)请思考:
1.这个片断是由什么乐器演奏的?
2.这个片断描绘了大海怎样的景象?
(二)教师归纳: 这首乐曲几乎都是由这样短小的动机,和不大有规律的节奏型组成的。这些旋律片断生动而迷人地表现出海浪的泡沫和水珠,以及阳光在起伏的海面上映出的闪光。这个片断是由长笛、单簧管及小提琴演奏的:
(三)作者简介: 德彪西是十九世纪末,二十世纪初法国杰出的作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家,印象主义音乐的创始人。
他着名的作品有管弦乐《牧神的午后前奏曲。钢琴曲《月光》,以及《云》、《节日》、《大海》等作品。罗曼·罗兰对德彪西是这样描绘的:“这是一“伟大的梦境画家。”
六、聆听《海与辛马德的船》片断(里姆斯基-科萨科夫曲)
(一)请思考:
1.听后产生了怎样的联想?
2.你能哼唱主题旋律吗?能辨别音色吗?
3.里姆斯基-科萨科夫是哪一个音乐流派的代表?(民族乐派)
此过程由学生简单讨论问题并回答,教师小结
在舍赫拉查达主题结束后,一望无际波光闪烁的大海主题出现了,接着长笛吹出了辛马的主题。它是那样地从容不迫,使人联想起辛马德的小船在平静的大海中缓缓行驶的情景。另一段主题描绘了大海的不平静,渐渐地风刮起来了,水面激荡起来了,暴风雨来临了,大海在怒吼。
七、复听《海浪的嬉戏》
(一)请思考:
1.德彪西对海的描述与里姆斯基-科萨科夫对海的描述有什么不同?
2.展开丰富的联想和想象,记下自己瞬间的感觉。
(二)简单讨论分析作品,让学生辨别音色。乐曲开始在引子中可以听到长笛和单簧管的对话,然后是英国管和双簧管。这时它的主旋律好像也在弦乐器的颤奏中发展着。乐曲几乎都是由这样短小的动机和不大有规律的节奏型组成的,不太容易哼唱。
这一段主题稍经反复,在木管乐器上列闪烁的伴奏音型,乐曲中段的新主题便表情地奏出: 这是由长笛、双簧管、英国管和单簧管同时演奏着的一个对题,它构成一个增二度的复调,第二主题逐渐成为乐章的主体。
(三)根据讨论分析归纳:
1.旋律方面:不易歌唱,瞬息万变,轮廓朦胧模糊,但有踪迹可寻。而在其他音乐流派中,特别是民族乐派的旋律,尤其易于歌唱。
2.节奏上不强调节拍重音。在作品中,音乐小心地柔和流动地遮掩了节奏的律动,从一个小节滑向下一个小节。
3.和声方面:追求模糊的混合色彩,具有捉摸不定闪烁的图画性质。德彪西强调音程八、五度的平行进行,而这样的平行运动在古典时期是禁用的,他多用其他乐派认为不协和的和声,如二度进行及九和弦等:这样就使他的作品出现了奇妙的色彩。
4.调式方面:由于更多地运用上述手法,使得印象派的音乐既不在大调上也不在小调上,而在二者之间摇摆,在各种调的边缘徘徊,创造出难以捉摸的效果,就像是印象派绘画中朦胧的轮廓。
5.在曲式结构上:倾向于小型作品,用简单灵活的形式代替奏鸣曲式结构。
八、再听《海浪的嬉戏》:(一)要求学生边听边把自己想到的内容用文字或绘画的方式表现出来。(二)展示学生的文字描述或绘画。
九、总结(用德彪西的一段话)我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐,我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术,是室外的艺术,像自然那样无边无际,像风,像天空,像海洋。绝不能把音乐关在屋子里,成为学院派的艺术。
总之,印象主义的音乐就是打破传统的束缚,在艺术手法上追求更新的东西。模糊的轮廓,朦胧的色彩,不易分辨的色调变化,不连贯的短小动机的瞬息飘浮,都是印象派音乐明显的标志。它反映了时代变化的初步迹象,是现代音乐许多重要特点和精神意境的发端。
第五篇:高中音乐鉴赏课德彪西
高中音乐鉴赏课:
《一个人的流派——德彪西》说课稿
尊敬的各位评委老师,大家上午好!
今天,我的说课内容是高中音乐鉴赏课《一个人的流派——德彪西》。我主要从说教材、说教学目标、说教学重难点、说教法、学法、说教学准备,教学过程七个环节加以阐述。
一、说教材
本单元是一个独立的“印象主义——德彪西”单元,专门介绍印象主义音乐代表人物——德彪西,结合欣赏他的作品交响音画《大 海》的第一乐章,介 绍
有
关
印
象 主 义 音
乐
知 识,加
深
对
印
象
派 代 表人物——德彪西的认识。德彪西是印象主义的代表,现代音乐的先驱。而印象主义音乐是浪漫主义音乐向现代音乐过渡的桥梁。在前面几个章节,学生已经逐一认识了从巴罗克时期的巴赫、到古典主义时期的贝 多 芬、再 到 浪 漫 主 义 时 期 的舒 伯 特、肖 邦、李 斯 特,这一单 元 的 出 现正好在整个教材中起到了一个承上启下的作用。本节课的学习对学生把握欧洲音乐的历史脉络是相当重要的一个环节。
二、说教学目标及确立依据
根据新课程标准中,课程观由“知识本位”向“人本位”转变的思想,确立以下教学目标:
1、情感、态度、价值观目标: 引导学生用开放的心态,正确审视印象主义音乐文化;开拓视野,树立多元文化的价值观;感受人们热爱大自然的情感。
2、过程与方法目标:通过体验、比较、探究、合作,让同学们对印象派风格有所把握。
3、知识与技能目标: 会应用其他艺术形式(图画、散文等)表现音乐 ;通过音乐基本表现要素的对比,比较分析音乐。
三、说教学重点及确立依据
教学重点:赏析交响素描《大海》第一乐章《海上——从黎明到中午》,从旋律音色等表现要素上感受体验印象主义音乐的风格特征,并引导学生通过音乐实践活动表现音乐。理论依据:新课标中“重视音乐实践,增强创造意识”和“以审美为核心”的理念。
教学难点:如何在一堂课有限的时间内,让学生正确把握印象主义音乐的风格。理论依据:新课标中提出“通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观 ”
四、说教法:律动法、对比法、迁移表现法、讨论法
五、说学法:根据我校学生的特点,采用探究性音乐学习法、参与音乐体验法、小组合作法。
六、说教学准备
多媒体教学课件 钢琴 音响设备
七、说教学过程
(—)设计思路 :本节的总体教学指导思想:“以学生为本,充分挖掘探究性音乐学习的积极性,让学生自主收集整理相关资料。以音乐为本,在体验聆听的基础上,设计具有探究性还有启发性的问题,进行讨论交流,并用多种形式表达鉴赏体验。整个学习过程体现了
师生双向互动和教学相长的过程。
(二)本节课的教学流程设计是: 导入新课,揭示主题→交流探讨,展示主题→走进音乐,深化主题→拓展探究,表现(拓展)主题→归纳总结,升华主题。
(三)教学过程:
一、导入新课,揭示主题
1、创设情景:播放张雨生《大海》音乐片断。请学生用一些词或句描述印象中的海。
2、播放德彪西交响音画《大海》第一乐章的音乐片断,思考问题:音乐片断描写的是怎样的大海?
这段音乐留给你怎样的印象?引出课题:①、什么是印象主义音乐?②、谁是德彪西?
让学生以收集到的关于印象主义音乐、德彪西的相关资料为基础发言和展示。
3、学生小组讨论,师生互动式交流,学生代表发言
二、走进音乐深化主题
4、播放《大海》第一乐章音乐片断,对比赏析《黎明前的大海》乐段与《中午时分的大海》乐段,并附两幅大海图。
学生思考:
(1)、判断两幅图片分别对应哪个音乐:根据具体的情况做适当的补充,并做引导分析
(2)、德彪西描写大海的基本方法是什么,是什么因素引起大家的联想分析主题音乐
(3)、分析主题音乐
(4)、完整听赏《大海》解说版(5)、再次聆听听《大海》
学生从音色、旋律、节奏、速度、力度等方面列表比较分析音乐是如何表现平静与波涛汹涌的大海(课件展示)。在学生复听音乐的过程当中,分做画、写散文诗、律动三组 本环节是整个教学过程的重点环节,比较法是音乐教学的一种特殊方式,不仅可以提高学生的音乐兴趣和审美注意力,还能提高学生分析与评价音乐的能力。同时,根据课标中“坚持以聆听为主”的教学原则,通过学生一系列的音乐实践活动,实现了以音乐为本的综合,很好地解决了本课的重难点。
5、完整听赏《大海》解说版
6、复听《大海》
三、扩展探究,表现主题
7、对比欣赏德彪西的《月光》与贝多芬的《月光》
8、让学生课前收集两个作曲家作品《月光》相关资料
3、印象主义音乐特点的归纳判断题
四、归纳总结,升华主题
9、再次提出课题什么印象主义音乐?德彪西的个性特点?师生交流总结,结束本节课。