初中美术“版画”教学研究与案例评析

第一篇：初中美术“版画”教学研究与案例评析

【课程简介】

一、本课程的主要目标

认识初中开展版画教学的意义，了解如何根据本地的实际，选择版画创作的材料与工具，开出有特色的版画课。学习初中版画课欣赏部分、实践部分、赏评部分的教学方法。落实课标要求，学习指导学生开展版画创作的方法和策略。

二、本课程的内容分为四部分

第一部分，提高认识，了解版画教学的意义。课堂教学中教师如何运用对版画知识的积累与提炼，引导学生了解、热爱中国传统版画；观摩课例，了解怎样让学生认识版画种类。

第二部分，根据本地实际 选择版画创作的形式。了解教学中的各类版画，版画的特点和基本技法，对各类版画作品进行赏析。使参训教师了解并为教学选择其中的种类。

第三部分，介绍开展版画赏评活动的方法，教师如何确定赏评的形式与核心问题。第四部分，针对版画教学中的困惑、学生学习版画遇到的问题、教师认识上的一些误区，从三个方面谈个人认识及建议。

三、本课程要解决的核心问题

核心问题是：了解初中版画课的教学方法，促进学生版画创作水平的提高。

【学习要求】

1.认真收看讲座，认真分析视频、课件、版画创作，了解各类版画的艺术特点和制作方法，课后自己尝试其中的一种版画制作方法，进行艺术实践。2.结合自己的版画教学，总结出自己的经验、收获、不足与困惑，结合本校学生的实际，找出学生学习版画的最大困难，制定出在课堂教学中开展纸版画教学的教案。

3.本课程的“思考与活动”有两项：第一个作业是完成一幅版画作品，二是分析本校版画的实际情况并思考对策。初中美术“版画”教学研究与案例评析

【课程简介】

一、本课程的主要目标

认识初中开展版画教学的意义，了解如何根据本地的实际，选择版画创作的材料与工具，开出有特色的版画课。学习初中版画课欣赏部分、实践部分、赏评部分的教学方法。落实课标要求，学习指导学生开展版画创作的方法和策略。

二、本课程的内容分为四部分

第一部分，提高认识，了解版画教学的意义。课堂教学中教师如何运用对版画知识的积累与提炼，引导学生了解、热爱中国传统版画；观摩课例，了解怎样让学生认识版画种类。

第二部分，根据本地实际 选择版画创作的形式。了解教学中的各类版画，版画的特点和基本技法，对各类版画作品进行赏析。使参训教师了解并为教学选择其中的种类。

第三部分，介绍开展版画赏评活动的方法，教师如何确定赏评的形式与核心问题。第四部分，针对版画教学中的困惑、学生学习版画遇到的问题、教师认识上的一些误区，从三个方面谈个人认识及建议。

三、本课程要解决的核心问题

核心问题是：了解初中版画课的教学方法，促进学生版画创作水平的提高。

【学习要求】

1.认真收看讲座，认真分析视频、课件、版画创作，了解各类版画的艺术特点和制作方法，课后自己尝试其中的一种版画制作方法，进行艺术实践。2.结合自己的版画教学，总结出自己的经验、收获、不足与困惑，结合本校学生的实际，找出学生学习版画的最大困难，制定出在课堂教学中开展纸版画教学的教案。3.本课程的“思考与活动”有两项：第一个作业是完成一幅版画作品，二是分析本校版画的实际情况并思考对策。

初中美术“版画”教学研究与案例评析

何墨荣（北京市东城区教师研修中心，北京市特级教师）

引入：目前中学版画教学现状

1.热衷于版画创作的教师极力提倡版画课。他们挖掘本地可作为版画材料的版，尝试创作手法，自己创作并带动本校的版画创作活动，有的将版画作为校本课程，取得成效，作品多，效果好。

2.部分教师克服困难开版画课，初中三年开过

一、两课时，学生有兴趣，但作业效果一般。

3.不少教师苦于材料问题和教室设备问题，同时认为课前准备量大，学生带不齐工具材料，收拾教室更烦人，于是只欣赏不实践，或干脆放弃此课。怎样开版画课？怎样开出有质量的版画课？下面从以下四部分、结合教师们所做的版画教学研究和版画教学课例，和大家一起，在观摩中分析，结合反思自己的版画教学，相信你一定会有新的收获。

一、认识版画教学 重视版画欣赏

（一）提高认识 了解版画教学的意义

《美术课程标准》在“造型.表现学习领域说明”中指出，“造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指运用描绘、雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创作视觉形象的美术创作活动。表现则是通过多种媒介进行美术创作活动来传达观念、情感的过程。”“应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型表现方法；不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程”。将“学习速写、素描、色彩面、中国画和版画等表现方法，进行绘画练习。”作为初中学段“学习活动建议”中的一条。

对课标的解读：美术作为造型艺术，造型的过程是使用媒介、运用造型方法，将构思转化为形象的过程。引导学生寻找可塑造形象的材料、尝试不同的材料，进行艺术探索，学习艺术创作，从而体现美术课程性质——实践性，愉悦性。而拓印、拼贴是美术创作中不可忽视的手段与方法，初中生要学会版画的表现方法。

（二）版画欣赏课的内容与方法

1.版画知识的积累与提炼

开好版画课关键是教师，首先，教师自己要对版画及版画教学产生浓厚的兴趣，对美术表现形式的艺术实践、经验积累到知识熟知、再到研究教法，经历了这样的过程，必然有要对其普及的愿望。教师需要掌握的版画的知识，其中包括：版画的基本概念、中外版画的历史概括、最早的版画、著名的版画家及作品，版画的种类、版画的价值、版画的创作方法与过程；还有版画的操作印制技能等。对于初中教学，不是要将版画知识与技能完整地传授给学生，而是应找出最重要的、对学生有意义的内容。

以版画的关键词为例，可概括为：“间接性与复数性”“绘制三部曲”这两点知识。

第一，它是间接性与复数性艺术。画稿不是完成作品，将画稿变为刻板，再经印刷出来的才是作品。制好的版可多次印刷。第二，版画绘制三部曲——画稿-制版-印刷。2.了解、热爱中国传统版画

我国版画有很悠久的历史。汉代精巧的图形肖形印，将刻有龙、虎、禽、鸟等图形印在绢、纸上，应该是中国最古老、最早的版画作品。隋唐时的佛画，盛于宋元，到明末而登峰造极，如艺术家陈洪绶（老莲）的《水浒叶子》。清代版画普遍发展，年画盛行于民间。咸丰年间的任渭长，一般认为是我国传统版画最后的一位大师。

播放《五台山永宁寺印刷木板》。中国传统的印刷用的“石版”。

中国传统木版年画（水印木刻，梨木版）

天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、四川绵竹年画、山东潍坊年画，并称为中国“四大木版年画”，其中，杨柳青被誉为四大木版年画之首。“户户全善丹青”。每逢农历冬至，各地客商云集杨柳青，一派车水马龙景象。杨柳青木版年画始创于明代，清乾隆、嘉庆年间达到鼎盛，富有点缀年华、祈福纳祥的美好寓意，其取材内容极为广泛，诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等。杨柳青木版年画的刻功精美、绘制细腻、色彩绚丽、形象生动，具有浓郁的乡土气息，代表着劳动人民对美好生活的向往。播放《走进版画》课例欣赏课片段。

课上，安老师为学生讲解杨柳青木板年画的艺术特点，出示《金玉满堂》《连年有余》《连生贵子》让学生猜“杨柳青木版年画的形象内涵”。引导学生了解到：杨柳青木版年画几百年来深受百姓喜爱，列藏于英法各大博物馆内，影响了当时国内很多木版年画的画种，并成立了杨柳青博物馆。

（三）多种方法了解版画的种类

如何让学生认识不同的版种，了解制版与印刷的方法及原理。以铜版画为例，十七世纪时铜版画在欧洲非常盛行。铜版画是完全不同的效果，它以黑白为基础，重视线条造型，色调层次丰富，柔和细致，尤其适于表现光影效果。在欧洲，铜版画一直是很名贵的艺术品种，十分普及，很多家庭、办公室都悬挂铜版画的原作。纸币也是铜版画。

学生感兴趣的是“铜版画是怎样印出如此精细的线条的？”很多老师都认为没法演示，简单描述一下就一带而过，其实这是学生非常感兴趣的问题。在本课教学中，安老师边播放介绍铜版画的录像，边讲解。铜版画制作过程欣赏片段。丝网版画印刷师生操作片段。

二、根据本地实际 选择版画创作的形式

版画创作，工具材料是第一位的，开展版画教学一定要根据学生的实际情况，同时要了解并充分利用本地资源，挖掘可利用的资源，找到适合学生使用、廉价、出效果的资源，包括版材、印刷材料等。下面介绍几种适合在课堂上操作的版画种类。

（一）转印版画

转印版画的特点是非常易于操作，它既具备版画所有的特点，又不用调颜色。这种方法适合没有专业教室、没有印刷工具的学校。转印版画的方法是将涂满油画棒的纸放在正式作品纸的下面，随着用笔在纸上画形象，线条就印到纸的背后了。

（二）纸版画

以使用纸为主要材料，纸的可塑性强，易加工制作。用纸材做版可以剪贴、叠加、手撕、镂空等，可以是凸版、凹版、孔版、综合版等。纸版画从黑白到多色，可以水印、拓印、漏印、油印等。纸版画有独特的艺术美感，艺术表现力丰富，既有纸材的自然纹理，又有剪贴等手工制作的加工之美。纸版画艺术作品情趣盎然，不管是专业画家，还是业余作者，甚至儿童、少年等都能创作出取材新、制作新的艺术效果。1．剪贴法（凸版）主要方法是对纸板进行堆叠、粘贴，然后印刷。

用纸板分别剪出形象，堆叠、粘贴，形成凸版的形象，在滚印油墨时，由于衔接的凸起部分油墨滚印不上去，所以，在印制时形成白线，形象就有白色的轮廓线，这是少年儿童比较好掌握的一种版画形式。

2．撕纸法（凹版）主要方法是在厚的卡纸上，一层层地撕出形象。在滚印油墨时，撕掉的部分因为没有光泽面，所以油墨容易渗入，印在纸上呈灰调子，而没有撕掉的部分光滑面因为不渗入油墨，油墨都附着在表面上，油墨印出来颜色黑亮，画面效果特别。学习这种版画时，需选择较厚的、好撕起的纸。3．刻版法 用较硬的版刻去线，留地，印出的效果是白线。

4．漏版法 是镂空模版印刷方法。此法历史悠久，最早见于长沙马王堆汉墓出土的丝绸印花纱，当时的印刷技术已能用镂空版套印制丝织品。山东的民间印花布是利用剪纸制作漏版印花板的镂空纸板，经过刻花、打蜡、上桐油等工序制成，其色彩斑斓，种类多样。

5．吹塑版画 取材容易，使用方便，价格便宜，制作简便，无危险性，制作周期短，见效快。工具材料有：吹塑纸、无色圆珠笔、剪子、铅笔、泡沫水彩笔、电烙铁等。用于印刷的工具材料有：水粉广告颜料、白乳胶、橡胶滚筒、水粉笔、油画棒、纸、水桶、夹子等。

制作过程。第一步：画稿。用铅笔起稿，注意构图和构成画面线条的疏密关系：注意相互间的大小、长短、曲直的艺术变化。第二步：过稿。第三步：制版。用无色圆珠笔沿稿子的笔迹用力刻画，要有一定的深度，刻出画稿的外轮廊，注意不要划穿吹塑纸。第四步：印刷。先将水粉广告颜料放在一个平板上，用橡胶滚来回滚动，也可有手在纸的背面来回轻擦。当感觉印的差不多时，揭起一角看看是否印好了，如印的不实，可在缺少颜色的地方再滚点颜色，如印好的压力不够，可把纸版平放继续磨印，直到满意为止。

（三）木塑版画

木塑板是近年来引进成为美术学具的一种板材。具有板面易于刀刻，效果清晰的效果。

（四）微型版画-藏书票

中学美术教材中有以“学做藏书票”为课题的课程。国际上流行的书票，可以概括为以下几大类。第一类：手绘藏书票。一幅一幅绘制而成的。第二类：版画藏书票。第三类：可大量印制的复制品，可称之为“通用藏书票”或“复制藏书票”。第四类：“电脑藏书票”。可大量生产。第五类：剪纸藏书票。将剪纸贴在纸上。

三、“版画作品赏评”课 在课堂教学中，用一个较长的时间段对自己、同学的版画作业进行赏评，目的是提高学生审美能力，增强对版画这一艺术形式的了解，对其创作立意尤其是制作过程、绘制方法进行深入的探究。因此，有的学校以版画作为校本课程，老师安排用整节课的时间开展赏评活动，对版画教学起到承前启后的作用，收到较好成效。

开展版画赏评活动，需要教师确定赏评的形式，赏评的核心问题。为调动学生的积极性，让版画创作活动可持续发展，教师需要采取一定的教学策略，使赏评活动不流于形式，让学生真正爱上版画，认识版画的艺术价值、收藏价值与实用价值。

 某老师版画赏评课例片段。（确定赏析版画的核心问题）（对学生的鼓励方法）

四、针对版画教学的困惑与问题谈个人认识

观点一：初中课提倡学生自由选择材料、工具、技法。

我的看法：初中课首先教师要确定本课的教学目标、学生应掌握的知识与技能，教师要教会学生学会

一、两种新的知识和技能。而对于版画来说，吹塑纸和一般纸，从材料、工具、技法上几乎没有相同点，所以，过度地强调学生的自主、自由，带来的后果是教师无法指导，课堂秩序混乱。

建议：由教师讲授一种技法，让学生探究、产生多种方法和效果，或由学生实验、总结出一些方法，教师进一步指导学生操作，注意其中的一些问题。观点二：吹塑纸版画效果不理想。

建议1：吹塑纸版画最容易出现的问题是印不上，印的效果不清晰。第一，可以先用粉笔在吹塑板上轻轻擦一遍，这样可以让颜色更好地附着在上面。第二，用秃笔尖等物件进行划刻时，深浅要掌握好。第三，划刻好画稿后，可以用毛笔或者水粉笔沾较浓的水粉色，刷涂在板上，用深色纸印制。需要注意的是，在往板上涂色的时候，不要涂的面积太大，因为水粉色干的比较快，如果涂的面积太大了，没有等印制，颜色就干了，这样就容易出现印不上的问题。第四，提醒学生，在往板上刷涂颜色时，不要将颜色涂在划刻的线上，这样就不会出现“糊版”问题了。

建议2：吹塑纸版画的两种印制方法。

第一种印制方法。涂一块颜色，印一下，如果印的颜色不足，可以再涂一遍颜色，再印，直到印足为止。水粉颜料里可以滴一滴洗洁精或者撒点洗衣粉，搅拌均匀，这样颜色能更好的附着在板上。

第二种印制方法。先将每块颜色都涂完，涂的颜色不要过厚或过薄。当整个板都涂上颜色后，有的颜色已近干了，这时使用喷雾器（喷头发或喷花的），用喷雾器喷向涂好色的吹塑版上，喷匀，然后覆上黑色卡纸，印制，揭下，一次成功，印出一张粉印版画。

建议3：吹塑纸版画怎样裁剪利于印刷。

建议把黑底纸裁成对折式，在右半边贴上吹塑纸（比黑纸小一些），左半边是完成部分。这样在上色印制时，完成的每一笔都能与画稿对齐，不至于跑偏。并且，完成的作品的四边都留有一个小边作为装饰。观点三：提高初中生的版画作业水平有难度。

我的建议：每节版画课要有重点解决的问题，如版画如何体现黑白关系问题，如何将画稿变为剪贴法的版的问题，吹塑纸版画的一版多色、色彩搭配问题。

课例

如何体现黑白关系。

案例评析

案例名称:人民版初中课《版画》“版画与生活——版画技术在生活中的应用” 评析教师：何墨荣（北京市东城区教师研修中心，北京市特级教师）

赵方军（北京市海淀区教师进修学校，中学高级教师）

【案例评析】

一、体现新的教育理念

新的课改精神强调“以学生为本”，突出学生在学习中的探究活动，但真正能让学生十分喜欢、投入地去主动探究问题的现象还是不多，在平时的教学中，学生活动存在着一定的盲从与虚假性。这节课是版画教学，版画教学一贯都给人以专业性太强、与学生距离太远的印象，如何拉近与学生生活实际的距离是设计本课的初衷。从课堂的学习主题出发，真正调动学生的学习兴趣，在课堂上主动的对所说、所看、所想的知识产生起兴趣，从而投入探究，提高教学效果，让学生热爱美术学习。在这方面，本课做了一个真实、有成效的尝试。

二、搭建适合学生学习的教学框架

这节《版画与生活》是版画教学的最后一部分内容，是生活中对版画知识的拓展，所以，找到恰当的切入点，是这节课成功的关键。生活中的版画应用是十分普遍的，但是学生、甚至许多成人都无法说清，他们不知道版画在我们生活中起到了什么作用。这节课就是通过师生互动的一个个环节的延伸，使得学生真切感受到版画在我们生活中起到的作用。教师是这样考虑的：他把几种版画的种类与生活中的事物联系起来。木板-荣宝斋，丝网版画-文化衫，铜版-人民币，新的形式-各个版种。通过这节课的学习，使学生在了解的同时把以前学过的各种版画知识，各种版画的特点再一次得到复习与回顾。

教师要了解初中生具有好奇、审美观正在形成阶段、兴趣易于调动等特点，在对版画欣赏、体验的基础上，通过对版画与生活关系了解的拓展，让学生认识到学习版画的目的是用到生活中去。

三、强调审美性与趣味性

本节课学生都能积极参与，如分组选代表辨析齐白石画真伪，每组都畅谈自己的看法，通过了解“荣宝斋木版水印技术”、认识假币、认识文化衫图案的意义等活动，使学生对生活中的版画有了更多了解。

学生对本课最感兴趣的是猜齐白石画的价格和找人民币上的图案。每组选代表来看齐白石画的真伪，并畅谈自己的看法，教师则讲解了荣宝斋技术。通过介绍文化衫，学生认识到文化衫能够传递文明以及它对社会、对人的影响力，使学生了解了丝网版画在生活中发挥的作用。学生介绍自己文化衫上的图案的意义，了解了在重要的历史时期（非典、地震、啤酒节等）传播本地文明（动物）、号召穿衣文明等，对构建文明社会发挥出的多方面的功能、作用。

教师对教育技术的恰当使用，如用视频介绍鉴别版画真伪的方法。用实物介绍齐白石水印木板，让学生有了更多的视觉感受。

四、灵活的评价方式

本节课的评价设计是在课上与课下都可以进行的，学生在参与教学的同时，也是对学生对本课知识理解的一个检验，通过问答、“竞猜”、争论等形式，使学生的学习效果凸现出来。学生只有理解了教学内容，才可能回答出相应的问题。

本课对我们的重要启发是：美术课唤起学生的兴趣，吸引学生积极参与，以下三个方面非常重要，第一，学习的内容要有意义。第二，学习过程中产生成就感。第三，能产生对未知领域学习的渴望。

思考与活动

一、实践与思考

请选择自己喜欢的一种版画形式，完成一幅版画作品，也可为版画课绘制一幅范画。

二、分析与对策 1.本校开展版画课的主要困难什么？学生作业的主要是什么？ 2.听完本课后，你准备怎样解决这些问题？

要求：（约500字）

第二篇：初中体育与健康“篮球”教学研究与案例评析

案例导读

【案例信息】

案例名称：人教版初中二年级《篮球体前变向换手运球》 导读教师：康栋(西城教育研修学院 中学高级)【导读文本】

各位老师大家好！今天我们讨论的话题是初中篮球的体育教学。在此，我们为老师们带来了一节初二男生篮球体前变向换手运球的课堂实录，供大家学习探讨。在案例评析前为加深课的印象和对案例有一个概况了解，我向大家简要介绍本课的教学设计及观看时应注意和关注的问题：

一、指导思想与理论依据

该课依据《体育与健康课程标准》水平四的基本理念和要求、参照人教版《体育与健康 7 ～ 9 年级（全一册）》教材及教师教学用书，针对七年级学生的年龄特点、心理需求、身体素质状况而设计。

课堂教学中，在充分发挥教师主导作用的前提下，从学生身心健康发展需求出发，努力构建学生在体育课堂教学中的主体地位，引导学生在学练中开动脑筋，积极思考，注重激发学生的学习兴趣和练习欲望，师生共同努力创设轻松和谐的教学氛围。

二、教学内容

本课的教学内容是篮球体前变向运球，是七年级教材的主要内容之一，是篮球比赛中应用最广泛的运球技术，其方法简单、实用，经常练习不但可以提高运球突破能力，还可以提高手控制球的能力和手脚协调配合程度，其中手脚协调配合与保护球动作是技术的关键环节。

针对初二男生的对运球技术掌握的情况，本节课确定教学的重点为：手按拍球的部位和球的落点；难点为跨步、转体、探肩的动作及其协调配合。

三、教学方法的选用

通常篮球体前变向运球技术教学采用的教学方法和步骤是： 1.原地做体前变向换手运球。2.行进间较慢的速度做体前变向运球。3.按照一定的路线做体前变向运球。4.设置障碍物做体前变向运球。5.消极防守做体前变向运球。6.积极防守下做体前变向运球。7.在比赛中体会体前变向运球。我根据以上的教学步骤和多年的教学经验，首先采用了 “突破封锁线”的游戏，让学生体会变向在篮球运球突破中的作用，引发学生学习的兴趣，加深学生对技术要领的理解； 为导入新教材做好铺垫。在学习体前变向运球技术时，教师在讲解示范的基础上，通过学生模仿练习、过障碍做体前变向换手运球、限制条件下的一对一对抗练习引导学生由简到难的掌握技术动作要领。

四、教学的特色

1.教学中始终围绕运球技术，设计由浅入深、从徒手练习到持球练习、从消极防守到一对一对抗中的条件限制防守的学练步骤，取得了良好地教学效果。2.教法丰富多样，针对性强； 3.教学组织高效流畅； 4.学生学练积极性高，师生互动及时，课堂氛围好； 5.实战运用，突出篮球特点。6.教师语言表达简明扼要，很好的体现了精讲多练的教学要求。

五、观看案例时应关注的问题

1.教师是如何通过分析变向运球技术特点，并针对学生的设计情况把握教学的重难点？

2.教师选用或创新了那些教法或学法？选用或创新教学方法的依据是什么？ 3.初中篮球教学中如何恰当的应用游戏法教学、如何创设创设情境激发学生的学习兴趣？

案例展示

【案例信息】

案例名称：人教版初中二年级《篮球体前变向换手运球》 讲课教师：李江泰(北京市第十四中学)【教学设计】

（一）指导思想与理论依据

本课依据人教版《体育与健康 7 ～ 9 年级（全一册）》以及《课程标准》水平四的基本精神和要求，针对七年级学生的年龄特点、心理需求、素质状况而设计。教学中，在充分发挥教师主导作用的前提下，从学生身心健康发展需求出发，努力构建学生在体育课堂教学中的主体地位，引导学生在学练中开动脑筋，积极思考，注重激发学生的学习兴趣和练习欲望，师生共同努力创设轻松和谐的教学氛围。

（二）教学背景分析 1．教学内容分析

篮球行进间体前变向运球是七年级教材的重要内容。它是篮球比赛中应用最广泛的运球变向技术，其方法简单、实用，经常练习不但可以提高运球突破能力，还可以提高手控制球的能力和手脚协调配合程度，其中手脚协调配合与保护球动作是技术的关键环节。本次课是在前两次课基本掌握基本运球技术的基础上，学习“行进间体前变向运球”这一技术动作，变向换手对球的方向、球的高度的控制，以及与蹬跨、转体、探肩动作的协调配合非常重要。另外学生要注意对球的保护，提高技术的实战运用意识。2．学生情况分析

初二学生的年龄为 13、14 岁左右，该年龄段的学生正处在生长加速期，也称为青春期初期，朝气蓬勃、富于想象，有很强的求知欲和表现欲，这个时期的学生神经灵活性高、反应快，容易接受和学会新的动作，对篮球项目有很大的兴趣，这对实现教学目标极为有利。但初中学生安全意识较差，自我保护能力弱，容易出现伤害事故，在教学过程中教师要加强安全教育，采取切实可行的安全防范措施。

（三）教学目标

1．知识与方法目标：学生知道体前变向运球技术在篮球实战中的作用，知道提高控球能力的几种练习方法。

2．运动技能与身体素质目标：学习行进间体前变向运球技术；发展学生速度、力量、灵敏性等身体素质。

3．心理品质和教育目标：培养学生认真刻苦、积极向上的进取精神和自我表现力；提高学生观察及判断能力。

（四）教学方法与手段

根据学生的认知水平和实际能力，本课主要采取创设情景，提高兴趣；设置疑问，激发参与；由简到难，循序渐进的方法；通过模仿练习、合作练习、限制练习等多种方法，使师生之间互相帮助，互相学习，互相指导评价，互相勉励提高，共同完成学习目标。

（五）教学资源：篮球 40 个；标志桶 8 个；展示板 1 块

（六）运动负荷预计： 1、预计练习密度： 35%--40% 2、全课平均心率 120 — 140 次 / 分 【教学反思】

本节课体现了“健康第一”的指导思想，促进了学生身心发展，教材内容选择符合初中男生的年龄特点和性别特点，具有良好的锻炼价值。在教学中突出了学生的主体地位，充分发挥学生的自主性、积极性，调动学生参与体育活动的兴趣，课堂气氛活跃，使学生在“动”中学习，在“动”中掌握并熟练技术动作，学生在教师的正确引导下，经过多种方法的练习，掌握动作的水平不断提高，约 75% 的学生较好的掌握了体前变向运球技术，达到了本节课预期的教学效果。在组织教学上，根据教材特点和学生活动，合理布置场地、有效摆放器材，通过“无球的诱导游戏——有球的技术模仿练习——限制防守的对抗练习”的教学程序，较好地完成了本节课的教学目标，为下次课的学习打下了良好的基础。需要改善：

1．在教学过程中，对个体差异关注的还不够，今后教学中需要注意。2．在篮球技能学练中，应根据上课的场地条件将有限的场地器材最大化的发挥作用。

案例评析

【案例信息】

案例名称：人教版初中二年级《篮球体前变向换手运球》 评析教师：康 栋（西城教育研修学院，中学高级）

马颖涛（北京教育学院宣武分院，中学高级）

李江泰（北京市第十四中学，中学高级）

【评析文本】

该课的教学内容为初二男生的篮球 体前变向换手运球的新授课，经常练习可以提高运球的突破能力；提高手控制球的能力和手脚协调配合的能力。教师在研究教材的基础上，根据初二男生的学习基础 把教学的重点为：手按拍球的部位和球的落点；难点确定为跨步、转体、探肩的动作及其协调配合，教学的重难点把握准确、合理。教学中，教师首先采用了 “突破封锁线”的游戏，让学生在游戏中体会变向在篮球运球突破中的作用，这样既激发了学生学习的兴趣，也为下一步学习变向运球技术做好铺垫。

在学习体前变向运球技术时，教师通过讲解、学生模仿练习、过障碍做体前变向换手运球、限制条件下的一对一对抗练习引导学生掌握技术动作要领，起到了很好的教学效果。

从教学过程中可以看出，教师善于动脑，勤于思考，根据学生的身心特点，教师设计的教学策略是：创设问题情境，激发学校兴趣（通过 “突破封锁线”的游戏，引导学生了解如何突破，引出本课教学内容）——分析问题、解决问题（向学生介绍变向运球技术，初步学习技术动作）——反复练习（通过学生模仿练习、过障碍体前变向换手运球）——实战应用（限制条件下的一对一对抗练习引导学生掌握技术动作要领）。从以上教学策略中可以看出，教师采取了探究学习的教学思路，既通过情景设置让学生主动的参与到学习过程中，然后教师让学生带着如何在运球突破、变向运球的正确技术等问题进行学习，通过这样的教学首先起到以下作用： 1.学生的学习是动态的生成过程； 2.学生不但掌握了知识、技能，而且能够很好的理解变向运球在篮球实战中的作用。

本课教学思路清晰，教学环节紧凑，教学方法多样，符合学生的身心特点，教师基本功扎实，善于调动学生学习的积极性，由此可以看出该教师有很强的教学组织能力和课程的实施能力。

纵观整节课堂，教师通过合理的教学思路，选用恰当的教学方法和手段，很好的达成教学目标，本课有以下两点值得商榷：

1.在初学变向运球 技术，应注意纠正学生的错误动作，并引导学生相互观察，相互纠正。

2.两人相对运球过障碍的难度比较大，建议让学生在本节课中做连续运球过人、圆圈运球变向等基础性的练习，在下节课可安排难度较大的练习。

思考与活动

1.根据初中学生的身心特点，制定一份原地单手肩上投篮新授课的课时教学计划。

2.根据初一学生的身心特点，设计一份篮球传接球的游戏。

3.如何在篮球基本技术教学过程中培养学生的篮球意识，通过专题学习，结合平时教学，谈谈自己的体会。4.结合篮球专题讲座，以及教学实践设计一份针对初二女生的篮球运球的评价标准。

参考资料

【相关资源】

1.朱瑛:渐进式体验——对初中排球运动教学的影响，文理导航，2011年8期 2.林书民:关于初中排球教学的思考，新教育，2011年6月

3.叶方士:浅谈合作在初中排球教学中的运用，吉林教育，2011年11月 4.丰国富:初中排球自传练习的五个步骤，教学世界

【参考文献】

1.《体育与健康教师教学用书》（全一册），人民教育出版社

2.毛振明，于素梅主编：《计划编制技巧与案例》，北京师范大学出版社，2009 年

3.《排球运动》，人民体育出版社，1992 年

4.牛佩林编著：《排球教学与训练》，北京体育大学出版社，2004 年 5.视频来源：汪嘉伟讲排球

第三篇：美术画嗅觉教学案例

美术《画嗅觉》教学案例

课题：人教版义务教育课程标准实验教科书四年级下册第六课——《画嗅觉》。执教：邓跃武

授课班级：岗脚学校四年级86、87班 学科课型：造型※表现 案例背景：

在日益强调学生全面发展的今天，作为基础教育的美术也越来越凸显出其重要性。现行的美术教材在内容和形式与旧教材都有很多的区别。新教材的内容加强了学科知识和社会发展、科学进步的联系，强调了美术和其他学科的融合，新课程强化了课程的选择性，为学生的个性发展留下了充足的空间在与新课程同行的这段时间，教材的灵活性很适合学生的学习特点。教材分析：

1、教学内容：《画嗅觉》是一节造型※表现领域的美术课。是《五味瓶》《感受声音》等课的延伸与继续，它与画味觉、画声音、画情绪、画性格等构成一个系列。这个表现感知的系列旨在通过联想、想象用色、点、线、形等美术元素表达自己独特的感受，为学生丰富情感体验、表现感觉感受积累知识与方法。从心理学上讲，嗅觉是由一种感觉引起另一种感觉的活动，并相互融合得到一种个性化的新感觉。美术与嗅觉形成色、嗅联觉。本课就是让学生在嗅觉感受的刺激下展开联想和想象，用色、点、线、形表现自己对各种气味的嗅觉感 受。嗅觉和声音、感觉一样都是比较抽象，是看不见摸不着的，嗅觉感受也是多样化和个性化的,通过让学生闻闻、交流、画画等在轻松的氛围中体验美术活动的乐趣，表现自己的感觉、心情和丰富情感体验，从而培养学生探索自然、关注、创造、表现身边事物的能力。

2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：

《画嗅觉》一课内容虽然抽象，但它并不孤立存在。编者在编写过程中始终抓住了与学生切身感受联系的一条线：《摸一摸、画一画》、《五味瓶》、《感受声音》、《画嗅觉》等，基本遵循了由简到繁、由浅到深、由感性体验到理性认识的发展循序。考虑到四年级年级学生的生理、心理的特点，它强调的不是对形象的把握，而是要求学生通过实际体验与造型游戏，尝试运用绘画、拼贴等方法大胆表达自己独特的感受，发展艺术感知能力和造型表现能力。教学目标：

认知领域：使学生能够运用绘画、拼贴等方法表现几种气味。操作领域：培养学生关注、创造、表现身边事物的能力。情感领域：通过闻闻、交流、画画等在轻松的氛围中体验美术活动的乐趣，能表现自己的感觉、心情，丰富情感体验。教学重点、难点：

教学重点——1.通过学习，使学生感受美术活动的轻松，体验过程的愉快，创作的个性化。2.形，表现各种嗅觉感受。

教学难点——如何用色、点、线、形表现闻到气味的感受。教学准备：

1、教师准备：教学课件、空气清新剂、教师范画等

2、学生准备：收集一些带有气味的物品（如蒜、醋、水果、香水、酒------）放在密闭的小瓶子里，带好水粉（水彩）颜料及绘画工具，彩纸、剪刀、胶水等材料。教学环节：

在本课中，我为了使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，我采取了互动型教学方法通过本课的活动，学生不但能在轻松愉快的学习气氛中学会如何“画感觉”，而且能培养他们积极的参与精神、丰富的感觉能力、大胆的表现能力以及综合的评价等多方面的能力。一.创设情境，引导体验

1、同学们，在我们教室里有样东西，而我们却看不到它，你们猜猜是什么？（引出：空气）

2、对啊！在我们的教室里到处都充满着空气，闻一闻（老师闻一闻空气）什么味道？（空气是无色无味的）

现在请同学们闭上眼睛，静静地等待一下（老师拿出空气清新剂，喷一喷）我们再来闻一闻，现在你闻到了什么味道？

闻到这股香味，你的心情怎么样？有什么感觉吗？（开心、舒畅、心旷神怡）

[嗅觉体验，和空气亲近亲近，再到感觉体验，从无到有，从无色无味的感觉，过渡到闻到香味后感觉的舒畅与愉悦。]

3、小结：想不到闻到空气中的香味后会有这么奇妙的感觉，今天我们就来研究研究气味到底有多么奇妙！二.探索表现，感知体验

1、刚刚闻到香味的这种感觉，你能用什么形式表现出来？

学生交流展示

（1）小结：可以画下来

（2）用语言说出来，你能试一试吗？（3）用一段优美的文字写下来。

（4）刚才老师看到同学们闻到气味时的表情也很丰富的。谁来试一试？

今天我们主要以绘画的形式来表现我们的感受。出示课题——画嗅觉

[学生思维交流，以肢体语言、声音等多种方式表现自己的感受，体验感受的多样性。在多种形式表现主题时，导出绘画的表现形式，逻辑清楚，过度自然。

2、老师闻到这股香味，已经把这种感觉画下来了。（点击课件，欣赏老师作品）

同桌讨论：你是从哪些地方感受到空气中的香味的？学生分析交流

小结：这张作品表达了老师闻到香味后愉快的心情体验。

3、除了点和线条以外，还可以用什么绘画形式来表现呢？我们来欣赏一位同学的作品（课件出示），你是从哪里感受到这种香味的呢？

学生交流（我们还可以从作品的色彩中感受到快乐的体验）

4、大师们也有许多表现香味的作品，我们一起来欣赏一下（课件出示）

大家互相交流一下，这两幅作品，你更喜欢哪一幅？ 学生交流

[从线条、色彩等角度去感受名作，引领学生以自己的生活经验为基础，发表自己的见解，分析、欣赏作品，鼓励学生在欣赏中，主体参与，深入体验，诱发创作灵感，为创作奠定基础。]

5、刚才，我们欣赏了表现空气香味的作品，空气还能容纳很多的味道，那么在这件作品中你感受到了空气中的什么味道呢？（课件出示波洛克作品）

学生欣赏交流

（1）你是从哪里感受到这种味道的？

（2）除了臭味，你还感受到了其它味道吗？说一说？（学生回答）学生交流

[鼓励学生发表不同的感受。体现体验活动感受、感觉的多样性与个性化。]（3）（课件出示）这是美国画家杰克逊*波洛克的作品，他喜欢在画布上很随意地泼溅颜料，洒出流线，有时边走边画。他的作画风格对从事抽象绘画的艺术家影响很大，我们也可以在作画时试一试这种方法。

[介绍画家，渗透新的技法知识，提高学生的认识。]（4）你要是闻到这种空气后，又会有怎样的心情呢？讨厌、恶心（5）平时，你会在哪里闻到过这种味道？

所以，保护环境，人人有责，我们需要美好的生存环境。[环保意识渗透、宣传。]

6、同学们，你们从生活中找到了哪些味道？打开瓶子让大家闻一闻，你闻到了什么味道？闻之后感受怎样？ [感受的丰富与深入，提供了更多的表现机会。] 三.指导创作，实践体验

1、你带来了什么味道？你打算用什么绘画形式来表现呢？（点、线、色彩或拼贴等综合形式表现）

2、画完之后可以像老师一样给它配上一段优美的文字（课件出示）

3、学生作画，老师巡视指导

[绘画的指导，帮助学生大胆的表现自己的想法。] 布置好展评的地方 四.多元评价，体验成功

展示自己的作品（贴在“多味馆”中，香、辣、酸、臭------）

1、你是从哪里看出来这件作品是表现香（辣、酸、臭）味的？

2、你认为哪一张作品最能表现香（辣、酸、臭）味的感觉？

3、这件作品还可以表现出其它的什么味道？

[评价作品，体验自己成功的快乐。学会欣赏他人，关注伙伴的作品。发表自己的审美见解，多角度评价作品并学会用自己的审美标准去评价，诠释作品。]

4、小结延伸： 透过你们的画面，透过你们的色、点、线、形，我闻到了各式各样的气味。你们真不错！气味真是太奇妙了，只要我们用心去体验，就会发现我们生活中许多美好的东西！

5、收拾整理

妥善处理收集的气味物品，收拾绘画工具、材料。教学评价：

1、学生能否参与课前准备活动，收集有气味的东西。

2、学生能否将不同气味的东西与生活实际相联系并展开联想。

3、学生能否熟练地使用水彩（水粉）画工具材料。案例反思：

在整个教材体系中，本课与《画触觉》、《画声音》等内容构成一个新的抽象理念和情感的课题，强调学生对生活的领悟和情感的表达。这课的主要内容是尝试用不同的点、线、面、色彩大胆地表现各种感觉。通过本课的活动，学生不但能在轻松愉快的学习气氛中学会如何“画感觉”，而且能培养他们积极的参与精神、丰富的感觉能力、大胆的表现能力以及综合的评价等多方面能力。

第四篇：初中美术：美术教案-画梅

初中美术：美术教案－画梅

教材：义务教育程标准实验教科书《美术》教材七年级上册第4 教材画梅分析：

本画梅的学习内容是中国花鸟画表现技法。画梅按照国家义务教育美术新程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，画梅发展具有个性的表现能力。

教材运用大量图片和优秀中国画作品欣赏，介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，又从认识中国传统绘画表现角度出发，引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点，体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神，并能感受中国画托物言志的特点。

组织学生展开讨论，充分发表自己的意见。另外，选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，作为技能学习的内容，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，在此基础上，拓展到国画中同样表现人格精神的兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性，让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习，丰富学生的知识面，让学生在浓郁的文化氛围中，体会民族艺术的伟大。

教学目标：

情感态度目标

通过梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型特点，让学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神，感受艺术作品中的象征意义，进一步了解艺术作品与自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的情感。

知识技能目标

1．熟悉中国画工具、材料，体会笔墨的韵味。

2．学习传统的画梅技法，尝试水墨的表现技法。

3．运用所学，尝试表现其他题材，发展有个性的表现能力。

过程与方法目标

学生通过互动的学习方式，参与到对梅花的学习活动中，尝试中国画工具和材料，体验作画的过程，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对中国画学习的持久兴趣。

教学思路：

整个教学过程

以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，分两个时，第一时，由赏梅——咏梅——画梅展开，体会梅花顽强、挺拔向上的精神，体会笔墨的韵味；第二时，学生大胆尝试水墨技法，亲自感受中国传统画法的艺术魅力。

教学方法：

互动法、探究法、欣赏法等。第一时教学设计：

教学目的：通过介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，使学生了解中国画借物抒情的艺术表现形式，同时引导学生体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神。教学重点：引导学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺术作品中的象征意义。

教学难点

：怎样较好地把握笔墨干、湿、浓、淡的变化。

涉及学科：生物、历史、地理、音乐、文学等。

教学准备：教具——多媒体、图片、中国画材料等。

学具——本、国画用具等。

教学过程

：

一、认识、引入

师：我们生活在一个花的世界里，生活因为有花而美丽。同学们最喜欢什么样的花呢? 师：今天，老师给大家带来了我最喜欢的花，大家猜猜是什么花呢? 师：这些梅花美不美?有哪些同学和老师一样也喜欢梅花呢?为什么? 师：梅花是中国十大名花之一，由于它独有的品质而被历来的文人墨客所赞颂。今天，同学们就和老师一同走进傲雪梅花的世界，去感受梅的高洁、梅的秀雅以及梅的坚毅。

二、赏析、探究

赏梅：

师：梅花是我国的特产，原产于滇西北、川西南以至藏东一带的山地，大约6000年前分布到了长江以南地区，3000年前即引种栽培，据科学考证，长沙马王堆出土的“腊梅”、“元腊”已有210年的历史。

活动一：

生长习性

颜色

形态特征

欣赏与描述：1．梅花的生长习性?它有哪些颜色?2．梅花的形态特征? 教师总结：

1。喜阳、耐旱，先开花、后发叶。一至二月开花，分布在长江流域一带。颜色多样，有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等。

2．有俯、仰、侧、卧等多种形态，树干有一种很强的力度和线的韵律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利和和平。

咏梅

师：梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在冰中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱，古往今来有很多文人墨客都留下了对梅花的赞美之言。

咏梅梅花

风雨送春归，飞雪迎春到。墙角数枝梅，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。凌寒独自开。

俏也不争春，只把春来报。遥知不是雪，待到山花烂漫时，她在丛中笑。为有暗香来。

活动二：

分析与研究：从这些诗词里我们感受到梅花的什么特性?它为什么会成为这些文人们笔下的宠儿呢? 生讨论回答：耐寒，性格坚强不屈，挺拔向上。

思考与讨论：同学们还知道有哪些咏梅佳句吗?有哪些与梅有关的影视或音乐呢? 学生讨论得出：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”

“万花敢向雪中出，一树独先天下春”等。

《红梅赞》、《一剪梅》、《梅花三弄》等。

*欣赏古琴曲《梅花三弄》

画梅

师：画梅，据古书记载，早在南梁时就有张僧繇画《咏梅图》一卷。元代的王冕亦以画梅著称，所阳梅花生意盎然，别具一格。近代画家吴昌硕、关山月等都画有大量梅花佳作。

活动三：

欣赏与分析：从这些画中你能感受到画家的一种什么情绪?能感受到中国画的特点吗?说说你的想法。

教师总结：坚韧不拔的意志、傲然挺拔的铁骨。

中国画以物寄情、托物言志的特点。

“不经风雪冰霜苦，哪有梅花分外香”，今天，我们应以梅花精神自励，开拓我们伟大的事业!

三、体会、实践

1．认识文房四宝。

2．教师与学生一同体验笔墨的韵味。

传授小知识点：用笔：中、侧锋，轻、重、缓、急等。

用墨：干、湿、浓、淡等。

四、展评、拓展

1．展示部分用笔、用墨练习，学生自评、互评，教师予以表扬与鼓励。2．布置学生余搜集自己喜爱的梅花摄影和图画作品，以及与梅花有关的诗词、散文、佳句等，编辑成册或办成小报，丰富学生的余生活。

第五篇：新课程改革下初中美术教学研究

新课程改革下初中美术教学研究

摘 要：美术是九年义务教育中不可或缺的教学内容。新课程改革下的美术教学不是要培养出伟大的画家，而是要通过美术教学，在初级阶段引导学生发现美、感受美、表现美，增强学生的审美感受力，并用这种独特的审美情感去审视生活，在生活中寻找美的存在，从而提高学生的创新能力。在新的时代里，教师应该创新教学模式，使美术教学成为对学生身心健康发展具有潜在指导意义的课程。面对现今学生比较发散、活跃的思维现状，美术教师应该多角度审视学生的美术作品，更关注学生心灵的变化和成长，使美术教育成为文化教育的重要补充。

关键词：新课程改革；初中；美术教学

新课程改革就是要改变传统教育中对美术教育的偏见以及美术教育中的弊端，要将美术教育的重点进行调整，重塑美术教育的作用和意义。新课程改革下，初中美术教育的重点不是培养专业的美术人才，而是更具普遍性、广泛性、开放性的惠及全体初中生的课程。学生在美术教育中应该获得更多思考、想象的机会，并用语言、文字之外的绘画形式表现出自己对事物的情感、感悟，达到锻炼学生观察力、想象力和表现力的教学目的。美术教育是为了培养学生的情商和审美能力，特别是对树立正确的人生观具有积极的意义。

一、引导学生建立审美情感

传统的美术教育一般被认为是培养学生的一种特长，为想从事美术专业的学生提供一种基础教育，而普通的学生一般忽略美术学习，更注重文化课的学习，以应对升学考试。另外，教师也不重视对普通非艺术学生的美术教育，这使初中的美术教育几乎形同虚设。但是，在新课程改革的条件下，特别是现代社会的发展趋势下，面向全体初中学生的美术教育才是符合时代历史潮流和现实教学需要的。初中阶段的美术教育不是为了培养高等专业人才，而是引导学生建立一种审美情感，生出一双发现美的眼睛和感受美的心灵。例如，在美术教学中，学生会欣赏一些世界名画，达?芬奇的名作《蒙娜丽莎》可谓是永恒的经典。学生不是要临摹画作，而是心怀敬畏，以一种审美视角来体味画作本身的美，以及画作背后文艺复兴时期画家对时代变革的一种态度。画作的色调，明暗过渡自然和谐，体现出画家精湛的绘画技巧，特别是对画家内心世界的剖析显得尤为重要。学生在美术教学中不仅可以欣赏美、创造美，更能获得许多心灵、情感的交融，使学生的身心得到更健康的发展。美术教学是引导学生建立审美情感的尚佳途径。

二、创新教学模式

现代的初中教育应该是以人为本，以学生为主体的教育。教育不应该再是传统的教师灌输式的教学模式。学生在整个教学过程中不但是学习的主体，也应该是发现问题的主体，还应该是创造问题的主体。现代教育中，教师应该更注重学生的身心发展规律，并依据初中学生的这种生理和心理特点进行有针对性、有特色的教学模式的尝试，以促进学生身心更健康的发展和新时期课程改革的推进。例如，在欣赏画作《静物》时，霍达按照科学而精确的结构与透视规律，借助细腻丰富的色调转换，塑造出质感强烈、若可触摸的、逼真的静物形象。在欣赏画作时，学生看到的还是平面的图画，教师可以对应画作找到相似的静物，按照画作呈现出的角度和光线将静物呈现在学生眼前，使学生可以进行对比观察，更直观、更具触动性地领略画家独到的画功。美术不仅是理论和创作，更重要的是观察，通过观察力的培养，可以使学生的思维更缜密，使学生能够将感性与理性相结合地思考问题，感知生活。创新教学模式是对学生和美术教育事业都有积极意义的教学实践

活动。

成长于新时代的初中学生，其接受更多元、更开放、更新鲜的元素。在初中生的思想中，有许多具有先见性、创新性的元素需要表达和表现。但是一些长期工作于传统教学模式下的美术教师还依然秉持着传统观念，依据传统的理论来评价学生的美术作品。

每个学生都有通过绘画的形式表达思想情感的权利，所以教师应该因地制宜，针对不同学生对美术的理解和兴趣进行教育教学。绘画技巧的熟练程度是评价学生作品优劣的标准之一，但是作品中表达出的情绪、情感是否充分、明确，也应该成为评价画作是否成功的一个标准。在新课程改革的环境下，多角度分析、审视学生的美术作品变得更重要、更必要，学生的艺术能力应该得到更多富于感性的肯定。

新课程改革下，学校和教师都应该做出更多的努力，完善教育体制，改进教育方法，创新教学模式，以适应时代发展对教育的更多、更高的要求。初中美术教育应该以培养学生的审美能力和创新能力为主导，使学生更全面、健康地发展，为学生今后的学习、生活建立坚实的基础和提供更多元化的选择。

参考文献：

[1]杨清.刍议当前初中美术教学工作中的困境及对策[J].科教导刊：中旬，2011（06）.[2]冯雯婧.新课改下教学评价在初中美术教学中应用探析[J].学生之友：初中版，2011（08）.[3]杨永强.浅谈新课程背景下初中美术的创新教学模式[J].中国科教创新导刊，2011（36）.（作者单位 重庆市江津第六中学校）

编辑 郭晓云