小学美术“设计制作”教学研究与案例评析学习日志

第一篇：小学美术“设计制作”教学研究与案例评析学习日志

小学美术“设计制作”教学研究与案例评析学习日志

设计应用是小学美术课程中四大版块中的一块，而我对于这个版块也是非常有兴趣的一块，因为本身自己就很喜欢做手工，也喜欢设计。

但是在这一类型的课程中我发现也会遇到不少困惑，比如现阶段学生动手能力比相对以前的孩子来说要差一些。这与社会背景也是有一定的关系的。现如今孩子身边的电子产品泛滥，相对传统的内容，孩子更容易被手机、IPAD中的游戏所吸引，还有一方面，现在城里的孩子大都是家里的独生子、独生女，是家里的掌上明珠，家人主要对孩子的学习成绩比较关注，而对于动手能力方面却不太关注，以至于孩子动手制作的练习机会少的可怜。在平时的设计制作课中我也发现，其实孩子的想象力还是很丰富的，但是手头工夫跟不上，真可谓心有鱼儿力不足，以至于有些孩子在稍难一些设计制作时无从下手。

学习了小学美术“设计制作”教学研究与案例评析后，我学到了很多，比如《提袋设计》中，让学生在课上介绍自己课前找的提袋，以及提袋的拆解，提袋展示秀等环节我觉得都不单是一个课程的一个环节，而是可以联系到其他许多设计制作课当中去变换着灵活运用的。比如我在《请柬》一课中，我就运用了这次培训中学到的方法，我也让学生课前收集造型精美的请柬，并且我课前自己做了许多各式各样的请柬让学生去拆解，去理解请柬的造型结构。在《映日荷花别样红》一课中我自己课前做了花边的模板，分给四人小组的同学，这样学生就可以把时间重点花在做莲蓬和黏贴花瓣上，大大提高了学习效率。像这样的例子还有很多，在今后的教学中我把更多更好的好方法运用到教学中。

第二篇：初中美术“版画”教学研究与案例评析

【课程简介】

一、本课程的主要目标

认识初中开展版画教学的意义，了解如何根据本地的实际，选择版画创作的材料与工具，开出有特色的版画课。学习初中版画课欣赏部分、实践部分、赏评部分的教学方法。落实课标要求，学习指导学生开展版画创作的方法和策略。

二、本课程的内容分为四部分

第一部分，提高认识，了解版画教学的意义。课堂教学中教师如何运用对版画知识的积累与提炼，引导学生了解、热爱中国传统版画；观摩课例，了解怎样让学生认识版画种类。

第二部分，根据本地实际 选择版画创作的形式。了解教学中的各类版画，版画的特点和基本技法，对各类版画作品进行赏析。使参训教师了解并为教学选择其中的种类。

第三部分，介绍开展版画赏评活动的方法，教师如何确定赏评的形式与核心问题。第四部分，针对版画教学中的困惑、学生学习版画遇到的问题、教师认识上的一些误区，从三个方面谈个人认识及建议。

三、本课程要解决的核心问题

核心问题是：了解初中版画课的教学方法，促进学生版画创作水平的提高。

【学习要求】

1.认真收看讲座，认真分析视频、课件、版画创作，了解各类版画的艺术特点和制作方法，课后自己尝试其中的一种版画制作方法，进行艺术实践。2.结合自己的版画教学，总结出自己的经验、收获、不足与困惑，结合本校学生的实际，找出学生学习版画的最大困难，制定出在课堂教学中开展纸版画教学的教案。

3.本课程的“思考与活动”有两项：第一个作业是完成一幅版画作品，二是分析本校版画的实际情况并思考对策。初中美术“版画”教学研究与案例评析

【课程简介】

一、本课程的主要目标

认识初中开展版画教学的意义，了解如何根据本地的实际，选择版画创作的材料与工具，开出有特色的版画课。学习初中版画课欣赏部分、实践部分、赏评部分的教学方法。落实课标要求，学习指导学生开展版画创作的方法和策略。

二、本课程的内容分为四部分

第一部分，提高认识，了解版画教学的意义。课堂教学中教师如何运用对版画知识的积累与提炼，引导学生了解、热爱中国传统版画；观摩课例，了解怎样让学生认识版画种类。

第二部分，根据本地实际 选择版画创作的形式。了解教学中的各类版画，版画的特点和基本技法，对各类版画作品进行赏析。使参训教师了解并为教学选择其中的种类。

第三部分，介绍开展版画赏评活动的方法，教师如何确定赏评的形式与核心问题。第四部分，针对版画教学中的困惑、学生学习版画遇到的问题、教师认识上的一些误区，从三个方面谈个人认识及建议。

三、本课程要解决的核心问题

核心问题是：了解初中版画课的教学方法，促进学生版画创作水平的提高。

【学习要求】

1.认真收看讲座，认真分析视频、课件、版画创作，了解各类版画的艺术特点和制作方法，课后自己尝试其中的一种版画制作方法，进行艺术实践。2.结合自己的版画教学，总结出自己的经验、收获、不足与困惑，结合本校学生的实际，找出学生学习版画的最大困难，制定出在课堂教学中开展纸版画教学的教案。3.本课程的“思考与活动”有两项：第一个作业是完成一幅版画作品，二是分析本校版画的实际情况并思考对策。

初中美术“版画”教学研究与案例评析

何墨荣（北京市东城区教师研修中心，北京市特级教师）

引入：目前中学版画教学现状

1.热衷于版画创作的教师极力提倡版画课。他们挖掘本地可作为版画材料的版，尝试创作手法，自己创作并带动本校的版画创作活动，有的将版画作为校本课程，取得成效，作品多，效果好。

2.部分教师克服困难开版画课，初中三年开过

一、两课时，学生有兴趣，但作业效果一般。

3.不少教师苦于材料问题和教室设备问题，同时认为课前准备量大，学生带不齐工具材料，收拾教室更烦人，于是只欣赏不实践，或干脆放弃此课。怎样开版画课？怎样开出有质量的版画课？下面从以下四部分、结合教师们所做的版画教学研究和版画教学课例，和大家一起，在观摩中分析，结合反思自己的版画教学，相信你一定会有新的收获。

一、认识版画教学 重视版画欣赏

（一）提高认识 了解版画教学的意义

《美术课程标准》在“造型.表现学习领域说明”中指出，“造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指运用描绘、雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创作视觉形象的美术创作活动。表现则是通过多种媒介进行美术创作活动来传达观念、情感的过程。”“应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型表现方法；不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程”。将“学习速写、素描、色彩面、中国画和版画等表现方法，进行绘画练习。”作为初中学段“学习活动建议”中的一条。

对课标的解读：美术作为造型艺术，造型的过程是使用媒介、运用造型方法，将构思转化为形象的过程。引导学生寻找可塑造形象的材料、尝试不同的材料，进行艺术探索，学习艺术创作，从而体现美术课程性质——实践性，愉悦性。而拓印、拼贴是美术创作中不可忽视的手段与方法，初中生要学会版画的表现方法。

（二）版画欣赏课的内容与方法

1.版画知识的积累与提炼

开好版画课关键是教师，首先，教师自己要对版画及版画教学产生浓厚的兴趣，对美术表现形式的艺术实践、经验积累到知识熟知、再到研究教法，经历了这样的过程，必然有要对其普及的愿望。教师需要掌握的版画的知识，其中包括：版画的基本概念、中外版画的历史概括、最早的版画、著名的版画家及作品，版画的种类、版画的价值、版画的创作方法与过程；还有版画的操作印制技能等。对于初中教学，不是要将版画知识与技能完整地传授给学生，而是应找出最重要的、对学生有意义的内容。

以版画的关键词为例，可概括为：“间接性与复数性”“绘制三部曲”这两点知识。

第一，它是间接性与复数性艺术。画稿不是完成作品，将画稿变为刻板，再经印刷出来的才是作品。制好的版可多次印刷。第二，版画绘制三部曲——画稿-制版-印刷。2.了解、热爱中国传统版画

我国版画有很悠久的历史。汉代精巧的图形肖形印，将刻有龙、虎、禽、鸟等图形印在绢、纸上，应该是中国最古老、最早的版画作品。隋唐时的佛画，盛于宋元，到明末而登峰造极，如艺术家陈洪绶（老莲）的《水浒叶子》。清代版画普遍发展，年画盛行于民间。咸丰年间的任渭长，一般认为是我国传统版画最后的一位大师。

播放《五台山永宁寺印刷木板》。中国传统的印刷用的“石版”。

中国传统木版年画（水印木刻，梨木版）

天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、四川绵竹年画、山东潍坊年画，并称为中国“四大木版年画”，其中，杨柳青被誉为四大木版年画之首。“户户全善丹青”。每逢农历冬至，各地客商云集杨柳青，一派车水马龙景象。杨柳青木版年画始创于明代，清乾隆、嘉庆年间达到鼎盛，富有点缀年华、祈福纳祥的美好寓意，其取材内容极为广泛，诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等。杨柳青木版年画的刻功精美、绘制细腻、色彩绚丽、形象生动，具有浓郁的乡土气息，代表着劳动人民对美好生活的向往。播放《走进版画》课例欣赏课片段。

课上，安老师为学生讲解杨柳青木板年画的艺术特点，出示《金玉满堂》《连年有余》《连生贵子》让学生猜“杨柳青木版年画的形象内涵”。引导学生了解到：杨柳青木版年画几百年来深受百姓喜爱，列藏于英法各大博物馆内，影响了当时国内很多木版年画的画种，并成立了杨柳青博物馆。

（三）多种方法了解版画的种类

如何让学生认识不同的版种，了解制版与印刷的方法及原理。以铜版画为例，十七世纪时铜版画在欧洲非常盛行。铜版画是完全不同的效果，它以黑白为基础，重视线条造型，色调层次丰富，柔和细致，尤其适于表现光影效果。在欧洲，铜版画一直是很名贵的艺术品种，十分普及，很多家庭、办公室都悬挂铜版画的原作。纸币也是铜版画。

学生感兴趣的是“铜版画是怎样印出如此精细的线条的？”很多老师都认为没法演示，简单描述一下就一带而过，其实这是学生非常感兴趣的问题。在本课教学中，安老师边播放介绍铜版画的录像，边讲解。铜版画制作过程欣赏片段。丝网版画印刷师生操作片段。

二、根据本地实际 选择版画创作的形式

版画创作，工具材料是第一位的，开展版画教学一定要根据学生的实际情况，同时要了解并充分利用本地资源，挖掘可利用的资源，找到适合学生使用、廉价、出效果的资源，包括版材、印刷材料等。下面介绍几种适合在课堂上操作的版画种类。

（一）转印版画

转印版画的特点是非常易于操作，它既具备版画所有的特点，又不用调颜色。这种方法适合没有专业教室、没有印刷工具的学校。转印版画的方法是将涂满油画棒的纸放在正式作品纸的下面，随着用笔在纸上画形象，线条就印到纸的背后了。

（二）纸版画

以使用纸为主要材料，纸的可塑性强，易加工制作。用纸材做版可以剪贴、叠加、手撕、镂空等，可以是凸版、凹版、孔版、综合版等。纸版画从黑白到多色，可以水印、拓印、漏印、油印等。纸版画有独特的艺术美感，艺术表现力丰富，既有纸材的自然纹理，又有剪贴等手工制作的加工之美。纸版画艺术作品情趣盎然，不管是专业画家，还是业余作者，甚至儿童、少年等都能创作出取材新、制作新的艺术效果。1．剪贴法（凸版）主要方法是对纸板进行堆叠、粘贴，然后印刷。

用纸板分别剪出形象，堆叠、粘贴，形成凸版的形象，在滚印油墨时，由于衔接的凸起部分油墨滚印不上去，所以，在印制时形成白线，形象就有白色的轮廓线，这是少年儿童比较好掌握的一种版画形式。

2．撕纸法（凹版）主要方法是在厚的卡纸上，一层层地撕出形象。在滚印油墨时，撕掉的部分因为没有光泽面，所以油墨容易渗入，印在纸上呈灰调子，而没有撕掉的部分光滑面因为不渗入油墨，油墨都附着在表面上，油墨印出来颜色黑亮，画面效果特别。学习这种版画时，需选择较厚的、好撕起的纸。3．刻版法 用较硬的版刻去线，留地，印出的效果是白线。

4．漏版法 是镂空模版印刷方法。此法历史悠久，最早见于长沙马王堆汉墓出土的丝绸印花纱，当时的印刷技术已能用镂空版套印制丝织品。山东的民间印花布是利用剪纸制作漏版印花板的镂空纸板，经过刻花、打蜡、上桐油等工序制成，其色彩斑斓，种类多样。

5．吹塑版画 取材容易，使用方便，价格便宜，制作简便，无危险性，制作周期短，见效快。工具材料有：吹塑纸、无色圆珠笔、剪子、铅笔、泡沫水彩笔、电烙铁等。用于印刷的工具材料有：水粉广告颜料、白乳胶、橡胶滚筒、水粉笔、油画棒、纸、水桶、夹子等。

制作过程。第一步：画稿。用铅笔起稿，注意构图和构成画面线条的疏密关系：注意相互间的大小、长短、曲直的艺术变化。第二步：过稿。第三步：制版。用无色圆珠笔沿稿子的笔迹用力刻画，要有一定的深度，刻出画稿的外轮廊，注意不要划穿吹塑纸。第四步：印刷。先将水粉广告颜料放在一个平板上，用橡胶滚来回滚动，也可有手在纸的背面来回轻擦。当感觉印的差不多时，揭起一角看看是否印好了，如印的不实，可在缺少颜色的地方再滚点颜色，如印好的压力不够，可把纸版平放继续磨印，直到满意为止。

（三）木塑版画

木塑板是近年来引进成为美术学具的一种板材。具有板面易于刀刻，效果清晰的效果。

（四）微型版画-藏书票

中学美术教材中有以“学做藏书票”为课题的课程。国际上流行的书票，可以概括为以下几大类。第一类：手绘藏书票。一幅一幅绘制而成的。第二类：版画藏书票。第三类：可大量印制的复制品，可称之为“通用藏书票”或“复制藏书票”。第四类：“电脑藏书票”。可大量生产。第五类：剪纸藏书票。将剪纸贴在纸上。

三、“版画作品赏评”课 在课堂教学中，用一个较长的时间段对自己、同学的版画作业进行赏评，目的是提高学生审美能力，增强对版画这一艺术形式的了解，对其创作立意尤其是制作过程、绘制方法进行深入的探究。因此，有的学校以版画作为校本课程，老师安排用整节课的时间开展赏评活动，对版画教学起到承前启后的作用，收到较好成效。

开展版画赏评活动，需要教师确定赏评的形式，赏评的核心问题。为调动学生的积极性，让版画创作活动可持续发展，教师需要采取一定的教学策略，使赏评活动不流于形式，让学生真正爱上版画，认识版画的艺术价值、收藏价值与实用价值。

 某老师版画赏评课例片段。（确定赏析版画的核心问题）（对学生的鼓励方法）

四、针对版画教学的困惑与问题谈个人认识

观点一：初中课提倡学生自由选择材料、工具、技法。

我的看法：初中课首先教师要确定本课的教学目标、学生应掌握的知识与技能，教师要教会学生学会

一、两种新的知识和技能。而对于版画来说，吹塑纸和一般纸，从材料、工具、技法上几乎没有相同点，所以，过度地强调学生的自主、自由，带来的后果是教师无法指导，课堂秩序混乱。

建议：由教师讲授一种技法，让学生探究、产生多种方法和效果，或由学生实验、总结出一些方法，教师进一步指导学生操作，注意其中的一些问题。观点二：吹塑纸版画效果不理想。

建议1：吹塑纸版画最容易出现的问题是印不上，印的效果不清晰。第一，可以先用粉笔在吹塑板上轻轻擦一遍，这样可以让颜色更好地附着在上面。第二，用秃笔尖等物件进行划刻时，深浅要掌握好。第三，划刻好画稿后，可以用毛笔或者水粉笔沾较浓的水粉色，刷涂在板上，用深色纸印制。需要注意的是，在往板上涂色的时候，不要涂的面积太大，因为水粉色干的比较快，如果涂的面积太大了，没有等印制，颜色就干了，这样就容易出现印不上的问题。第四，提醒学生，在往板上刷涂颜色时，不要将颜色涂在划刻的线上，这样就不会出现“糊版”问题了。

建议2：吹塑纸版画的两种印制方法。

第一种印制方法。涂一块颜色，印一下，如果印的颜色不足，可以再涂一遍颜色，再印，直到印足为止。水粉颜料里可以滴一滴洗洁精或者撒点洗衣粉，搅拌均匀，这样颜色能更好的附着在板上。

第二种印制方法。先将每块颜色都涂完，涂的颜色不要过厚或过薄。当整个板都涂上颜色后，有的颜色已近干了，这时使用喷雾器（喷头发或喷花的），用喷雾器喷向涂好色的吹塑版上，喷匀，然后覆上黑色卡纸，印制，揭下，一次成功，印出一张粉印版画。

建议3：吹塑纸版画怎样裁剪利于印刷。

建议把黑底纸裁成对折式，在右半边贴上吹塑纸（比黑纸小一些），左半边是完成部分。这样在上色印制时，完成的每一笔都能与画稿对齐，不至于跑偏。并且，完成的作品的四边都留有一个小边作为装饰。观点三：提高初中生的版画作业水平有难度。

我的建议：每节版画课要有重点解决的问题，如版画如何体现黑白关系问题，如何将画稿变为剪贴法的版的问题，吹塑纸版画的一版多色、色彩搭配问题。

课例

如何体现黑白关系。

案例评析

案例名称:人民版初中课《版画》“版画与生活——版画技术在生活中的应用” 评析教师：何墨荣（北京市东城区教师研修中心，北京市特级教师）

赵方军（北京市海淀区教师进修学校，中学高级教师）

【案例评析】

一、体现新的教育理念

新的课改精神强调“以学生为本”，突出学生在学习中的探究活动，但真正能让学生十分喜欢、投入地去主动探究问题的现象还是不多，在平时的教学中，学生活动存在着一定的盲从与虚假性。这节课是版画教学，版画教学一贯都给人以专业性太强、与学生距离太远的印象，如何拉近与学生生活实际的距离是设计本课的初衷。从课堂的学习主题出发，真正调动学生的学习兴趣，在课堂上主动的对所说、所看、所想的知识产生起兴趣，从而投入探究，提高教学效果，让学生热爱美术学习。在这方面，本课做了一个真实、有成效的尝试。

二、搭建适合学生学习的教学框架

这节《版画与生活》是版画教学的最后一部分内容，是生活中对版画知识的拓展，所以，找到恰当的切入点，是这节课成功的关键。生活中的版画应用是十分普遍的，但是学生、甚至许多成人都无法说清，他们不知道版画在我们生活中起到了什么作用。这节课就是通过师生互动的一个个环节的延伸，使得学生真切感受到版画在我们生活中起到的作用。教师是这样考虑的：他把几种版画的种类与生活中的事物联系起来。木板-荣宝斋，丝网版画-文化衫，铜版-人民币，新的形式-各个版种。通过这节课的学习，使学生在了解的同时把以前学过的各种版画知识，各种版画的特点再一次得到复习与回顾。

教师要了解初中生具有好奇、审美观正在形成阶段、兴趣易于调动等特点，在对版画欣赏、体验的基础上，通过对版画与生活关系了解的拓展，让学生认识到学习版画的目的是用到生活中去。

三、强调审美性与趣味性

本节课学生都能积极参与，如分组选代表辨析齐白石画真伪，每组都畅谈自己的看法，通过了解“荣宝斋木版水印技术”、认识假币、认识文化衫图案的意义等活动，使学生对生活中的版画有了更多了解。

学生对本课最感兴趣的是猜齐白石画的价格和找人民币上的图案。每组选代表来看齐白石画的真伪，并畅谈自己的看法，教师则讲解了荣宝斋技术。通过介绍文化衫，学生认识到文化衫能够传递文明以及它对社会、对人的影响力，使学生了解了丝网版画在生活中发挥的作用。学生介绍自己文化衫上的图案的意义，了解了在重要的历史时期（非典、地震、啤酒节等）传播本地文明（动物）、号召穿衣文明等，对构建文明社会发挥出的多方面的功能、作用。

教师对教育技术的恰当使用，如用视频介绍鉴别版画真伪的方法。用实物介绍齐白石水印木板，让学生有了更多的视觉感受。

四、灵活的评价方式

本节课的评价设计是在课上与课下都可以进行的，学生在参与教学的同时，也是对学生对本课知识理解的一个检验，通过问答、“竞猜”、争论等形式，使学生的学习效果凸现出来。学生只有理解了教学内容，才可能回答出相应的问题。

本课对我们的重要启发是：美术课唤起学生的兴趣，吸引学生积极参与，以下三个方面非常重要，第一，学习的内容要有意义。第二，学习过程中产生成就感。第三，能产生对未知领域学习的渴望。

思考与活动

一、实践与思考

请选择自己喜欢的一种版画形式，完成一幅版画作品，也可为版画课绘制一幅范画。

二、分析与对策 1.本校开展版画课的主要困难什么？学生作业的主要是什么？ 2.听完本课后，你准备怎样解决这些问题？

要求：（约500字）

第三篇：小学数学“平移与旋转”的教学研究与案例评析研修日志

小学数学“平移与旋转”的教学研究与案例评析研修日志

平移和旋转这一概念对于学生来讲比较抽象、复杂。如果按照传统的教学模式，把这些概念用文字概括告诉学生，可能相应的练习学生会掌握得很好，而到实际生活中却不会应用。数学来源于生活，其实平移和旋转的现象在生活中经常见到，有的学生还亲身经历过。如何化抽象的概念为通俗易懂的生活现象呢?

平移、旋转的现象在生活中虽随处可见，但平移旋转的特点要让学生用语言表述很难。于是，在教学平移、旋转的现象时，老师让学生用手势比划平移、旋转的运动方式；在教学物体往垂直方向平移时，老师让学生用身体演示电梯上下运动的方式。让学生在比划演示中感知平移、旋转的运动方式。

新课标指出在教学空间与图形时应注重所学知识与日常生活的密切关系，应注重使学生在观察、操作获得对简单几何和平面图形的直观经验。因而在教学平移和旋转一课时，付老师注重创设情景、设计疑问，让学生在与同伴合作中探索问题；与同伴交流中得出结论，尝试获取成功的喜悦。

数学来源于生活，生活中处处有数学。在教学中提供大量感性材料，通过让学生用眼观察、动手操作、自身体验，化抽象的概念为看得到摸得着的现象，让学生在数学活动中学会数学知识。

第四篇：学习《小学古诗词教学研究与案例》的学习总结

学习《小学古诗词教学研究与案例》的学习总结

为期几个月的“国培计划”学习渐渐接近尾声，回想自己这段时间所学到的知识做一次小小的学习总结。

本次学习共分四门课程：1.高效阅读课堂构建策略与案例、2.小学古诗词教学研究与案例、3.小学习作教学的实践研究、4.小学语文第二学段学习检测与试卷分析。

而当中让我感受最深的就是王国健老师的《小学古诗词教学研究与案例》这门课程。从这门课程的学习中我学到了很多，也发现了自身很多不足之处。

小学语文新课程中的古诗教学，应坚持以阅读记诵为主、循序渐进、把握大意、整体感知、情感教育与情景感悟相结合、创设情景与自主感悟相结合的原则和坚持科学评价的原则。坚持这些原则，是搞好小学古诗教学的重要保证。而在这些原则当中，我认为重中之重的就是坚持以阅读记诵为主与把握大意、整体感知、情感教育与情景感悟相结合。

借以增进语言的积累。这个要求是根据语文教学的规律和小学年龄特点和智力特点而提出的。我国激进语文教学中一条最成功的经验就是让小学生多读多背一些古诗文。我国的古代蒙学教育，正是根据少年儿童智力特征，集中力量让小学生大量背诵古诗文，从而为学生今后的进一步学习打下了良好的基础。这就表明，小学语文古诗文教学要以阅读和记诵为主，强调要有一个对古诗文阅读记诵的过程”，突出以阅读记诵为主的原则，强调阅读记诵的过程。

古诗，与语文材中其它方面的内容本来就有着很大的差异，古诗的精髓在于它的优美的意境和优美的语言。这恰恰又需要人们在诵读之时去整体感知和把握大意，所谓整体感知，就是要学生在诵读过程中，从整体上感受语言的优美、感悟诗歌的意境和作者的情感；把握大意，就是让学生大体上明白诗歌写了什么内容就行。

而在我的教学中，我也确实一直都在坚持着以“读”为主，读中感悟这两个原则，但是在对于低年级的古诗词教学，我还是没能真正落实这些原则。通过学习王国健老师的课程，我对于低年级教学的实践又有了以下体会：

一、激发兴趣，调动学生的学习积极性。

这是发挥学生主体作用的先决条件，小学生学习积极性主要来自于兴趣。修订大纲指出：在教学过程中，要加强自主的语文实践活动，引导学生在实践中主动获取知识，形成能力，要激发学生学习语文的兴趣。而低年级学生由于年龄小，学习注意力易分散，兴趣不稳定。因此，在低年级古诗教学中，不论是课前课中还是课末，都应把激发学生兴趣当作重中之重，让学生在兴趣盎然中学习。把他们带入课文的特定情境，使他们产生强烈的求知欲望。画后再展示画得好的学生作品。这样的做法，不仅检查出学生对古诗的理解情况，而且激活学生对学古诗的兴趣，让学生感到课虽终趣未完。

二、以读为本，培养学生的朗读能力。

语文课标指出：小学各年级的阅读教学重视朗读，要让学生充分地读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感熏陶。大量事实证明：低年级学生学古诗，靠老师的逐句串讲，根本行不通；必须更多地借助读，让学生在反复诵读中识字、学词、析句、理解内容，培养阅读能力及习惯。低年级古诗课堂教学中，教师应始终以学生读书为本。初读古诗时，教师可要求学生自己对照拼音，划出生字，做到读准音，不丢字添字，把诗读正确流利。这样做有利于复习汉语拼音，也利于学生克服依赖思想，提高朗读能力。自读后，可指名个别学生大声朗读，让学生相互评议，让他们纠正指导读错的字词。接着教师声情并茂的范读让学生得到熏陶，再以绘声绘色的领读，让学生耳、脑、口、眼协调活动，注意诗的停顿和节奏，读出感情，从中感受到诗的语言美、节奏美、音律美，从而渐入古诗意境。然后变换多种朗读形式，如个别读、分男女读、小组读、全体读、轻声读等，让学生在变换中领会读的乐趣，悟出诗的意境，提高朗读能力。这样的古诗教学课堂，学生读诗不下二十遍，学生读得不累，而且越读兴致越高，他们的朗读一次比一次读得有味，大多学生能够熟读成诵，当堂背诵是根本不成问题。教师就应这样将朗读贯穿古诗教学全过程，一步一个脚印，扎扎实实地进行朗读训练，充分体现了学生在教学过程中的主体地位。

总之，我认为低年级古诗教学一定要符合低年级小学生年龄特点及其学习心理原理，紧扣语文课标的精神，努力让整个课堂气氛活跃，书声琅琅，学生充分地读，充分地说，真正做到以学生为主体，学生成为学习的主人，学到读书的方法，提高学习的能力。

以上就是我在这门课程中总结出的经验。我想这肯定能使自己以后的教学更上一层楼。

第五篇：美术学习日志

美术学习心得

通过美术国培的学习，我学到了很多，自己的专业也得到提升。“国培”的学习，我学习了专家的点评与讲座，让我收获颇丰。随着课改的深入，美术研修文化的构建，以及专业美术教师队伍的不断壮大，我越来越觉得自己难以胜任美术教学工作。

随着新课程的全面推广，为了优化课堂教学，我们在平时的教学中就需要尝试多种行之有效的教学方法。

一、游戏中学习

在提倡素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。“游戏”是喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新能力有机结合在一起。

二、在比较中发现

美术是视觉的艺术，运用比较法，具有很强的直观性、能从 多角度地对不同作品做比较分析，便于学生认识掌握相关的知识有利于调动学生参与教学的积极性，并能产生深刻印象。从而调动了学生的学习兴趣。要使这种方法取得理想的教学效果，还应注意精心选择作品，适时进行启发、引导，讲究科学性、典型性和艺术性。

三、在分步中简化

传统的课堂教学都是不管任务的难易前半节课教师讲后半节课学生做，这样很不利于学生创作出优秀的作品。在整堂课中教师应始终作为学生的合作伙伴参与其中，生生互动，师生互动，举一反三使学生的创造能力得到发展、得到升华。给学生创设一个真实生动的美术教学环境。

四、在讨论中感受

我们的课堂教学中可以运用讨论的方法，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。当然，讨论也不是一种形式随便的让几个学生聚在一堆说几句，而是应该像节目主持人一样，分好小组，提出具体的问题，然后进行引导、调控。老师应对学生的发言作点评、指导、升华。讨论法可以帮助学生学会思考，学会判断，学会用语言表达自己的感受。

五、评价中体验

随着新课程改革的深入，新的教学评价改变了以往只重结果不重过程，只重教师不重学生的教育观念。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段。这样 有助于学生自主意识的培养。我们 尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。总之，这次“国培”学习是一次彻底大洗脑，让我明白美术课是怎样上的，明白美术老师是怎样做的，明白和学生是怎样互动的。这真的是一场别开生面的最真实、最纯朴的美术交流。在以后的教学中，让我对美术课有了全新的目标，全新的方向，开发自己的美术校本课程，让学生接受最生动的美术课。