第一篇:小学音乐课堂多样化(精选)
小学音乐课堂教学多样化
[摘要]我认为音乐学科是所有学科当中最富有激情、最充满活力、最能给人带来愉快的学科,很多学生都喜欢音乐,期待着上音乐课。但音乐课也不是一直都充满了阳光。为了让学生在“乐中学”、让老师在“乐中教”,让我们一起来构建快乐而多样的课堂,让课堂成为师生共同向往的快乐天堂。
[关键词] 小学音乐 多样化 多媒体 培养 试听结合
情景表演 音乐游戏 器乐
小学音乐作为艺术教育的一门重要学科, 作为素质教育的音乐教学,必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式。作为一名音乐教师,不仅要努力传播音乐文化,而且要通过音乐教学活动,激发学生的创造兴趣,培养创新精神,发掘创新能力。改变过去由教师指导下的被动学习为主动学习和自主活动,让学生在音乐实践过程欣赏美、感受美、表现美和创造美。让学生在多样化的教学中不断品尝到学习音乐和获得创新的成功喜悦。一,运用多媒体优化音乐课堂教学
运用多媒体课件、实物展示和实物演奏的形式,能充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课二胡独奏《赛马》的教学活动中,我通过让学生认识接触实物二胡、体会二胡的演奏方式、感受二胡的音色,从而引起了学生欣赏的兴趣。接着,我运用课件来帮助学生理解作品,利用观赏赛马的动画感受热烈欢腾的赛马情景,音画结合,更加深了学生对音乐作品的理解深度。为让学生更好地理解三个乐段所表现的不同音乐形象,我利用课件让学生进行比较,通过学生自主讨论,给了学生更多艺术想象和生活联想的空间。最后,我让学生进行分组创编,充分展示自己对乐曲的理解,使欣赏活动达到了一个高潮。
如:在教《小小的船》时,我用多媒体课件来辅助教学.学生随《小小的船》音乐走入教室,课件上呈现出蓝蓝的天,弯弯的月,闪闪的星.学生们一下子被吸引住了,仿佛进入了梦境.在学会歌曲后,我采用黑灯来营造一份宁静,温馨的教学氛围.让学生闭上眼睛,边听边展开想象的翅膀,学生用自己的语言描述着所感所想,这些早已不是歌曲中所限定的内容了.学生在学唱这首歌时,大量地注入了自己的情感,通过丰富的想象,对歌曲有了全新的理解.例如在《草原就是我的家》这一课,其中的一个环节是欣赏《草原风光片》,看后我提出了三个问题:一是看完片子后有什么收获,你能模仿马,羊,牛走路,跑步的动作和节奏吗?二是你能自己用声音来表现这些动物的声音节奏吗?三是遇到暴风雪的时候,怎样保护小动物,这三个问题的设计,充分体现以人为本的教育思想。思维活跃的学生能想出较多的方法,差一些的学生也能在自己的认知水平上想出一些方法,通过自己的表现来理解音乐,体会音乐的美。
二,培养学生的想象力
音乐是一种非语义的信息,音乐艺术是抽象的艺术.它具有自由性,模糊性和不确定性.正是这种特性,可以给人在广阔的想象天地中感受,表现和创造音乐美.同时,创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域,是学生积累音乐创作经验,和发掘创造思维能力的过程和手段.对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义.如《我有一只小羊羔》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,歌词内容贴近学生的生活,他们对小动物天生就有一种特殊的情感.在教学中,有个小朋友说:“老师我想把歌词内容改一改,因为我有一只可爱的小花猫,行吗? 我还能画给大家看呢.”听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:“怎么不行,大家都可以画一画,改一改.” 三,培养学生的好奇心和求知欲
学生的好奇心和求知欲是学生学习的基础.“问”是儿童好奇心和认识需要的表现形式,“问”反映了儿童对新鲜事物的注意和探索奥秘的兴趣.“问题”是思维的起点,“怀疑”是创造性思维的始发环节,是知识之母,也是创造之母.没有提问也就没有回答,一个好的提问比一个好的回答更有价值.如果一个人对某一个问题毫无兴趣,那他就不会有什么创新.所以,教师的责任就是要千方百计地保护和培养学生地求知欲和好奇心.如教唱《大鹿》时,我是这样导入新课的:在美丽的大森林里,住着许多可爱的动物,它们中间发生了不少恐怖而又惊险的故事.然后在背景画中贴上了一座房子,一支猎枪,再配上背景音乐.这时,有几个同学实在忍不住了,大喊了起来:“老师,你怎么还不讲故事呀 ”这是一个很好的开头,学生有了很强的求知欲望,这节课也就成功了一半.四、视听结合
在欣赏歌曲时,学生还能借助歌词基本理解,但欣赏乐曲就比较吃力了,有时乐曲已经结束,学生还是一头雾水,只能用“好听”或“不好听”来评价乐曲,这是因为音乐比较抽象,不象美术那样具体直观。因此,我在组织教学时,尽量借用直观的事物如:录象、幻灯片、图片、实物等,帮助学生感知音乐,激发其欣赏兴趣,从而把学生引向要欣赏的音乐作品中来。例如:在欣赏《小青蛙》时,我采用了幻灯片教学,随着音乐旋律、节奏、力度的不断变化,在视屏上分别出现了夜色茫茫的田野,小青蛙玩耍、捉害虫、在荷叶上跳跃的场面;小青蛙勇敢的面对暴风雨的侵袭;风雨过后,太阳在公鸡的啼叫声中升起,小青蛙继续在绿色的田野里歌唱、欢舞的情景。这样有效地将视听完美的结合在一起,集中了学生的注意力,使孩子们受到作品美的感染,加深了孩子对作品的理解和对主旋律的记忆。
五、情景表演
教律动时,以往总是“教师编,学生做”这种机械式模仿,束缚了学生们的手脚和大脑。我在教学中打破这个常规,让学生自己听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象,把听到的音乐用自己的手、脚 做动作去自行发挥、自我表现。在课堂上,我总是鼓励学生们根据自己对音乐的理解大胆地去表现自我,这既有利于自信心的树立,也利于良好个性的培养;不仅能活跃课堂气氛,而且更能让他们感受到美的音乐、美的故事、美的课堂。例如:在欣赏《口哨与小狗》时,我看到很多学生和着那诙谐、活泼的音乐旋律,随心所欲地摇晃着脑袋,拍动着身体,一副顽皮、神气的样子,自己仿佛就是音乐中的小主人,吹着欢快的口哨,心爱的“小狗”在其身边摇着尾巴,蹦来跳去。“动”是学生表达自己对音乐感受和理解的最直接最喜爱的方式。通过表演,激发了孩子欣赏音乐的兴趣,引导他们加深对乐曲形象的联想和对乐曲的理解。
六、音乐游戏
在欣赏教学中,运用音乐游戏有利于小朋友们感受不同的音乐情绪。例如:听赏《火车波尔卡》时,我让小朋友们边听边跟着音乐做开火车的游戏。让学生在游戏中感受音乐所描绘的火车的鲜明形象和欢快的音乐情绪。形式多样的游戏是培养儿童认识音乐世界,提高音乐素养的良好途径。
七、让器乐教学在课堂飞翔
器乐教学中方法是多种多样的,把器乐教学作为一种音乐美的探索、表现和鉴赏过程,在指导学生学习乐器技能时,尽量避免那些枯燥的纯技术训练,将器乐技巧融于音乐作品之中,通过乐器和乐曲所蕴涵的美感来激发他们学习器乐的信心。器乐教学的真正目的在于辅助音乐教学,培养学生的艺术形象思维,提高学生的动手能力和综合素质,而不是培养演奏家、音乐家。因此,不管学生会民族的吹打乐还是会拉弦弹拔乐,不管学生会西洋的吹奏乐还是会弓弦打击乐,只要能辅助教学,为教学提供有利的服务,调动学生的学习积极性,我们都应该加强。这不仅能促进其他学生的学习积极性,而且更为课堂音乐艺术形象的塑造增添更亮丽的光环,给人以美的熏陶和美的享受。
总之,在欣赏音乐过程中,可以通过各种形式的教学手段和途径来帮助学生理解音乐作品所表达的内涵、意境。丰富他们的听觉感知、扩大音乐视野、发展音乐思维、提高音乐鉴赏力和表现力。从而达到启迪智慧、陶冶情操、培养审美情趣的目的。经过这四年的教学,通过多样化教学手段的深入运用,无论是教师还是学生,双方都觉得教学效果比较好,它极大地改善了音乐欣赏课的教学方式,把过去只能“听得见,看不着”的单调传统教学形式,变成了现在动感的“有声有色”的教学模式,大大激发了学生对音乐课的兴趣,开拓了他们的视野,从而取得良好的教学效果。这样,师生双方都达到各自的目的,即教师完成了教学工作,提高了现代教育技术的应用能力,同时又使学生在课堂上得到了音乐的熏陶。虽然只通过四年的教学,在教学上也学到了一些技术,但也同时感受到本组教学研究力量的不足。在今后接下来的课题研究中,如何多样化教学?这是我们今后需要继续研究探讨的问题,我决心在今后的教学实践中继续奋发,不断钻研,不断借鉴其它学科的成功经验,努力提高掌握现代教育技术水平与应用能力,使今后的工作做得更好、更加深入,争取获得更大的成绩。
第二篇:找准切入点 课堂多样化
找准切入点 课堂多样化
新课标中制定教学目标的指导思想是:教材是教学的例子,学生是教学的主体。教材是教学的例子,就是说教材所选篇目只是同类文体的一个例子,只不过所选篇目经典且有代表性。老师应以所选教材为例让学生学习例文的语言形式,掌握基础知识,形成基本能力,进而达成该课目标,并且学会语文学习的方法,促进今后的语文学习和发展。而我们很多的语文老师,还是脱不了老一套的授课方式,课堂结构千篇一律,既使是一些课改公开课,也是换汤不换药,时间一长,老师和学生都是兴味索然,为了上课而上课。
叶圣陶先生在他的《语文教学二十韵》中说:“教亦多术矣,运用在乎人,孰善孰寡效,贵能验诸身。”就是说,教学方法是多种多样的,到底谁采用什么教学方法效果最好,这要经过自己的教学实践去进行验证。吕淑湘先生也曾说 :“教学法允许不同,可以是教法不同而效果都好。戏法人人会变,各有巧妙不同。”两位大师都强调了“教无定法”,强调了教师要根据个人实际和教学实际去选择适于自己的教学方法。语文课程是工具性与人文性的统一,这个特点决定了语文课堂可以采用灵活多样的教学方法实现教学目标,兴趣是最好的老师,而灵活多变的教学方法又是产生兴趣的有效方式之一。
实现教学目标,可以从学习方法入手,体现主线。以学习郭沫若的《静夜》为例,本节课的教学目标就是为了让学生掌握“想
象和联想”,所以就可以通过复习引入,引出“想象和联想”。再围绕“天河何处”展开课堂:天河在哪儿,那儿的景色怎么样,我们可以去想,以此体会想象与联想的作用。最后紧扣“何处”,畅写联想和想象:让学生把他想象到的和联想到的以书面形式写出来。即实现了学习“想象和联想”的教学目标,又落实了诗歌教学的读、析,还训练了学生的写作能力。
实现教学目标,也可以从单元话题入手,显现主线。这种方法是指从单元话题中找出本单元所选文本的共同点,以此确定教学目标和教学方法。比如学习杨万里的《舟过安仁》(一叶渔船两小童,收篙停棹坐船中。怪生无雨都张伞,不是遮头是使风。一叶渔船上,有两个小孩子,他们收起了竹竿,停止划动船桨,坐在船中。怪不得没下雨他们就张开了伞,原来他们不是为了遮雨,而是想以伞为帆借风让船前进),这一单元的话题就是童真童趣,所以童趣是本节课学习的主线,教学时就应紧紧围绕童趣:导语,引出童趣;初读,感悟童趣 ;品读,想象童趣;拓展,延写童趣。
实现教学目标,也可以从文本课题入手,再现主线。这种方法是以课文题目为切入点,确定教学目标,逐个突破。以学习《范进中举》为例,题目是《范进中举》,就以“范进中举”为切入点:语言训练,口头表达“范进中举”的内容;内容把握,对比“范进中举”前后的变化;技法练习,聚焦“中举”的对象—范进,学习作者刻画人物形象的方法;把握作者意图,让学生讨论
“中举”的含义,理解作品所反映的社会生活。
实现教学目标,也可以从关键词句入手,把握主线。课堂上让学生找主旨句,定关键词,解作者意。例如学习《浅水洼里的小鱼》一课时,课文写的是一群小鱼被海水冲到浅水洼,儿子要帮他们回到大海,我认为鱼太多,帮没有意义,儿子却认为,他所帮助的“这条小鱼在乎”,“这条小鱼在乎”就是主旨句,“在乎”是关键词。这时候让学生初步感悟:什么是“在乎”?品读课文:让学生深悟为什么“在乎”?吐露心声:我们“在乎”不在乎?延伸课外:拓展“在乎”,在乎什么?教学目标的实现就是水到渠成。
实现教学目标,还可以从疑难处入手,凸显主线。例如学习冰心老人的《谈生命》,首先质疑问难,引出“生命”,生命像什么?再品读课文,让学生畅写“生命”,生命应该像什么;然后解答疑难,让学生朗读作者对“生命”的感悟;最后提升认识,让学生补白“生命”应该像什么,如何理解生命的生与死。
实现教学目标,还可以随文披情,理清主线。例如学习《白求恩》一文:首先可以唤起学生的知识储备,引入“感动”这个大家熟知的话题,确定感情基调—未成曲调先有情;然后通过读课文体验文本,初步把握,感动是因为主人公的奉献—风乍起吹皱春水;再通过激活对话,感动主人公的精神—天地阔远随飞扬 ;再让学生结合内容,对主人公颁奖赞美,升华主人公给我们的感动—一石激起千层浪 ;最后设置层次作业小练笔,延续
这种感动,激活我们心中的感动—叹息人间万事非。
语文课本身就像是在写话题作文,只要教师能准确把握教学目标,做到万变别离其宗,就可以灵活确定切入点,对不同的篇目采用不同的讲授方式,让语文课堂变得形式多样,也变得丰富多彩。
2012第5期
《素质教育》
第三篇:小学音乐课堂设计初探
毕业论文(设计)
题 目小学音乐课堂教学设计初探
应用科技学 院小学教育专 业 2015级3班
学生姓名 王熙民 学 号150606126
指导教师 曾菲莹 职 称 讲师
完成日期 2016年12月25日
教务处
制
小学音乐课堂教学设计初探
【摘 要】在如今的教学环境中,音乐课程得到了更多的重视。到现在音乐课程已经不止在城市的学校里得到普及,在乡、镇之间的学校也慢慢的得到了更多的重视,让学生们学习多方面的德、智、体、美等多方面发展。虽然音乐课不是学生学习的主要科目,甚至经常被家长、教师等忽略,但是在学生繁重的学习压力之余,音乐课不仅起到了让学生放松的作用,更是让学生学到了音乐知识,以及培养了学生的艺术感,审美感,是让学生全面发展的一个很重要的点。本文通过对音乐教学设计,针对小学生的习惯特点,以及学生的感受,教学内容,教学目标,来完善,全面一节小学音乐课堂的教学。
【关键词】教学设计;环境;目标;全面发展
前言
小学时期是学生在受教育阶段的一个启蒙,是学生生涯中的一个基础,也是培养学生德、智、体、美的养成的重要时期。在小学音乐新的课程标准里有对音乐教学的要求,也对音乐课程的课堂设计提出了新的要求,要培养学生更多的创造力,培养学生的音乐审美观。
在音乐课堂里,如何设计一堂课,就是上音乐课的核心。教学设计也要从多方面考虑,原则,目标,教学过程等等都是教学设计要考虑的因素。每位同学与教师都希望每一节音乐课是完善的,高质量的,这样在课堂中,学生们才会觉得快乐和满足,并在快乐中学到了对音乐的审美,对艺术的认知。所以教学设计的好坏会直接影响到一节课的质量。
一、对音乐教学的认识
什么是教学设计?要进行音乐课教学设计的基础和前提就必须得先认识教学设计的概念。音乐课的课堂教学设计也是课堂教学之前的准备工作,是分析音乐教材,教学目标,教学问题,确立解决艺术课教学问题策略方案的过程。音乐的课堂设计要以教育学习理论、课程教学理论为基础,运用课程统整的概念,以教育学、教育心理学、教育技术、教育控制理论等方面的理论,运用系统的方法,分析某一单元和某一课题艺术课教学中可能出现的问题和需要,找出最适合学生学习的方法,并采用整体架构的形式,将其整合为一体。
(一)了解学生的音乐需求和学习特点
小学生都是以学习来做主导活动的,所以在学校里,学习环境,学习活动,学习生活,都是影响小学生的情绪情感的原因。小学生的特点有:情绪比较容易外露,容易激动,具有很大的冲动性;好奇心强,特别是低年级的学生,似乎对什么事物都很好奇,独立的兴趣表现的不会很明显;耐心少,小学生在好奇事物的同时,对一件事物感兴趣的时间也不会太久。如今的家庭里、学校里对音乐课堂还不是非常重视,许多家长与班主任完全忽略了孩子的艺术天赋甚至是艺术需求,这也影响了小学音乐课的质量,学生对音乐课的重视程度和学生知识的吸收,所以学生现阶段对音乐的需求是很迷茫的。在音乐课里,学生的年龄都在8至12岁左右,有的正是属于童年期到青春期之间的过渡,特别是高年级的同学,表达情感的方式和需求会比较强烈,但是他们的心理情感年龄并不是很成熟,所以他们的实际和想法差距比较大。所以对于音乐设计与目标,必须要从每个学生的需求与心理作参考,再综合起来找到适合大部分学生心理发展程度的教材,来做音乐课程的设计与目标。
在一节音乐课堂里,教材与教学内容就是来源,一节课的内容大部分也要按照教材来教。但是一节课能完全按照教材的内容来教吗?不行。因为如果完全按照教材内容教,在课堂上就会缺少生动性,这样学生就会觉得课堂很枯燥,很无趣,就直接影响了上课的质量。所以,要提高课堂的质量,教师课前必须熟悉教学内容,并且对教学内容、教材要有充分的个人理解。我们假设来比较有熟悉、理解教材和没有理解教材的例子:(1)没有熟悉,理解教学内容以及教材的: 师:上课。
生:起立,老师好。
师:同学们好,请坐。上节课我们学的歌都会唱了吗?大家一起唱一遍。
生:大海啊故乡......(歌唱)
师:很好,这节课我们学的内容是《听妈妈讲过去的故事》
教师准备钢琴或者电子琴,做示范。
示范完毕,师:同学们接下来我们开始学第一句.........同学们注意,这句歌词后面的节奏是前8后16,所以我们应该.........(教学难点做示范)
教学完毕,师:今天学的这首歌好听吗?
生:好听!
师:好的,我们今天这节课上到这里,下节课我们学.....请同学们提前预习。
(2)熟悉教学内容与教材,并且对教材有个人的理解:
师:上课。
生:起立,老师好。
师:同学们好,请坐。上节课我们学的歌大家都会唱了吗?还记得上节课作者表达的想法是怎样的?有什么个人的理解?哪位同学想来补充的?
生:我觉得这首歌表达的是.........所以我们......师:很好!请同学们带有感情的把这首歌唱出来。
回顾结束,师:那今天我们学的歌,歌名叫《听妈妈讲过去的故事》。在上课前,我想问大家一下,妈妈在你们眼里是个什么样的人呢?大家睡觉之前妈妈有经常给你讲故事吗?
生....(回答)
师:同学们知道这首歌里,妈妈表达过去的是一种什么样的环境?.......因为就是有他们的辛苦,才会换来我们这么美好的每一天。所以请同学们带着理解歌词的心情,有感情的先把词读出来。
朗读完毕,师:现在老师开始把这首歌示范一遍,同学们听完告诉我感受是怎样的。(教师准备钢琴,弹唱歌曲)
示范完毕,师:大家听完这首歌有什么感受呢?
生:我们应该理解作为长辈的家长们以前生活不容易,以前的辛苦才会换来今天的美好........师:很好,那我们大家一起把这首歌唱一遍.......教师教会学生这首歌,把难点多唱了几遍,告诉学生怎么唱,学生顺利的学会了这首歌。
师:大家已经会唱这首歌了,每个人的理解可能都会有差别,但是我相信大家都是有共鸣的,都能理解长辈的不容易。所以我们今后应该.........(总结)今天这堂课就上到这里,记得预习下节课学的歌曲.....大家要去感受这首歌曲,从歌词和旋律来理解到个人的身上。
从以上的例子里可以看出,第一位不熟悉教材的教师,上课时只把重难点讲解了一遍,课前没有对内容有个人理解,所以导致了上课死板,枯燥无味,学生也可能因为这些而丢失了对音乐的兴趣。第二位有熟悉、有去了解教材的教师,上课时会生动的把一首歌的含义,所表达的情感,按照学生的心理发展程度的去讲解这首歌,这在学生眼里就会觉得在听故事一样,有好奇心,有想知道接下来的欲望。加上弹琴的旋律,整个课堂气氛就会提高了很多。可见熟悉教学内容与教材对一节课来说是极为重要的。
(二)设计音乐教学目标
《新课程标准》发布以后,每个学科,每一个年段的教学内容与教学目标都以《新课程标准》作为参考。《新课程标准》里对音乐的教学目标没有很多限制,也没有硬性规定,但是必须有一些方向性的指导,没有规定说要把所有内容都要求学生,但是有要求在一阶段的音乐课程结束后,学生应该得到哪些音乐素质,达到哪些标准,有了这些标准,不止在音乐课堂上教师任务不会繁重且枯燥,而且还可以让教师发挥自己的特点,有个性的去完善一堂课。
1.以音乐为核心
音乐课堂教学,顾名思义就是对音乐,对艺术的教学,但是不管设计了多少个目标,计划赶不上变化,在实践音乐课堂教学中与音乐设计目标,总会有存在着大大小小的偏差,前面提到了如今的教学环境,许多家长,甚至班主任都被灌输了“只要主科学的好,未来前程没烦恼”的这种思想。可想而知,音乐课程在学校课程里受重视的程度很小。这方面也间接导致了音乐课堂上的教学内容里的异化现象。不管在低、中、高年级里,音乐课堂教学里都会出现以“培养学生尊老爱幼的素养”、“培养学生的爱国情怀”直接作为音乐的目的,或者是附加的教学内容,这样音乐课堂教学内容的异化,本来某方面就是对音乐课堂,甚至是音乐的不重视,也是音乐教学目标与音乐教学实践的偏差。所以教学目标一定要以音乐为核心,音乐课就是一定要知道音乐本身就是教学内容的主要目标,而不是因为大部分环境下家长甚至班主任重视主科,而音乐就要涉及到其他科目,和其他科目领域结合在一起,这本身就是错误的音乐教学目标。
2.以学生为重点
不管任何学科,作为一个教师都是为了学生能吸收到自己所教的科目的知识,而不是教师一味的讲课,只完成自己的任务。所以学生在课堂里始终占着主体的地位。同样,音乐课的教学也要重视学生是主体,这样才能完善一节音乐课堂的质量,提高音乐课的效果。在班级里每位学生的音乐素质不同,音乐天赋与基础不同,对音乐的认识也不同,所以我们要根据每位学生的不同,差异,再根据音乐教学内容的不同来设计教学目标,只有这么做才能保证音乐课堂的教学质量和效果。3.以细化为原则
音乐教学活动的主观性是很强的,里面包含着很多主观的,不平衡的因素,这就导致了音乐课堂教学,教材和教学目标是有一定的冲突,归纳也比较宽阔广泛,有一些教学目标是在短时间内没法完成的,这就导致了一部分教材和教材里的参考书目没有参考作用,也失去了参考的意义。所以我们在音乐课堂教学中应该从小开始下手,把那些所谓没有意义的话放在一旁,把教学目标尽量的细化,只要留下那些有用的,能让学生实现的,简单而又纯粹的教学目标。
二、小学音乐课堂的教学内容
如今的的音乐教材涉及的面非常广,仔细去看,可学的教材方面真的非常之多,但是学生的音乐课堂时间是有限的,对于小学生来说他们的学习精力更是有限的,所以选择综合,并且是学生真正需要,终身受益的教材是非常重要的。音乐课堂的教学内容必须要做到让学生真正有用,并且以后也受用,并不能觉得只是个人,现阶段觉得有用的内容。所以把小学音乐课堂教学的基本内容规划为三点。
(一)基本的乐理知识
对于音乐所要了解的基础并不是一个人唱歌有多好,多厉害,而是从音乐启蒙开始,就应该先掌握基本的乐理知识。我有调查过一些会乐器或者是有关于音乐特长的艺术生,举例,一位同学弹钢琴很棒,可以把一首复杂的歌用钢琴演绎很好,可是比如问起“这首歌是由什么和弦构成的”“这首歌这一部分的节奏很好听,你可以为我讲解一下吗”等等关于乐理的问题,许多同学都是一问三不知,基本上都是回答“我学了很久的乐器了,基本功已经很扎实了,很多很难的歌曲都是凭感觉弹的,我根本不需要什么乐理知识”等等。虽然基本功扎实,但是音乐,不管唱歌还是乐器,都是和乐理保持着很密切的联系。特别是特长生,尽管基本功很扎实,但是不了解乐理,从某方面来讲,就没法很深入的去了解体会一首歌丰富性,而只能单纯觉得“我觉得这首歌很好听”“这首歌歌词或者旋律唱到我心里了”这种比较浅的认识。所以在小学课堂中,学生必须掌握基本的乐理知识,例如简谱的“do re mi fa so la xi”以及简单的节奏型等等,才能顺利的把一首歌的难点、重点掌握并牢记。小学生对事物都比较好奇,但是对事物感兴趣的时间较短,耐心不足,容易分心。但是乐理本身就是一个很枯燥的东西,如果花一节课或者几节课专门讲基础乐理,恐怕学生也不会专心。所以在课堂教学里教师带给学生基础乐理知识的时候,最好是与教材的歌曲相结合,一边教唱歌曲,在教唱歌曲的同时,把基础乐理一点一点的带入课堂。这样才能在学生在欢快的唱歌时间同时又学到了相关的乐理知识。
(二)基本演唱技巧
小学音乐教学的内容除了基础的乐理知识以外,当然还有“基本的演唱技巧”。什么是基本的演唱技巧呢?如果说技巧,那应该是一个比较深,并且要有一段时间基础训练的东西。如今的教学环境中,音乐课程还没有得到那么多的重视,对于小学音乐课堂来说,基本的演唱技巧也就是唱歌正确的方式。那么唱歌的正确方式又有什么要求呢?主要分为三点:
1、唱歌的姿势:正确的歌唱姿势对于歌唱时是很重要的。站着唱歌时,应该垂直站立,两只脚站稳,稍微分开一点点,眼睛平视前方,头要正,肩膀稍微向后移动,挺胸,小腹自然收缩,要有饱满的精神。坐着唱歌时,要求坐直,端正,挺胸,两腿稍微分开,手放在大腿上,学课本的时候唱歌,也可以把书本放在桌面上,一只手打节拍,总之,想要把歌唱好,站姿必须要自然,歌唱才会自然,流畅,唱歌的姿势在课堂学习中,或者是演唱中都是最基础也是极为重要的。
2、唱歌的呼吸方式:唱歌的呼吸方式也是影响唱歌质量的重要决定因素。小学生的肺活量没有成年人高,所以小学生无论是说话,唱歌,几个字后都要吸一口气。在教学课堂中,教师可以做一些示范:快吸快呼、快吸慢呼等等的呼吸方法,让学生模仿。在如今的教学环境下对音乐课程的重视程度来看,如果着重讲解唱歌的呼吸方式,也许会让家长引来不满,上课时间枯燥等等,所以教师可以在上课开始时抽几分钟的时间让学生用正确的呼吸方式练声,这样也有助于学生的开嗓,花几分钟时间也不觉得枯燥。
(三)处理歌曲
小学音乐课程教材的内容基本上比较简单,都是拿一些欢快、委婉、抒情,简单的旋律来作为歌曲。但是不管再简单的歌曲,有通过歌曲、艺术处理和没有处理唱出来的效果是不一样的,歌曲处理的好,就能完整的表达出歌曲的艺术与思想,让学生带有感情的去演唱一首歌,也能用感情的处理去打动、去感染大家的艺术氛围。进行歌曲处理,不止需要教师的音乐修养,同时也要能够把握好学生对歌曲的心理、感受。
1.从歌曲的速度来做处理:
速度慢的歌通常给人带来一种委婉、柔和的气氛,可以使人的心情静下来;速度快的歌会给人带来欢快、活跃的气氛,可以使人变得激昂活跃。所以歌曲的速度在一首歌曲里是非常重要的,如果速度不恰当,一首歌表达的内容也会差的很多。所以教学过程中,教师示范的速度很重要,比如《快乐的农夫》这首歌,教师示范时就应该用稍快、活跃的弹奏和演唱,来表示这首歌的意境。如果把这首歌用舒缓的方式演唱,反而就会丢失了歌曲的意义,让人很难理解。同理,例如《友谊地久天长》这首歌教师也应该委婉的弹奏演唱,才能表达出歌曲的意义。
2.从歌唱时声音力度做处理: 声音的力度基本分为强、弱、次强、次弱(简化为强弱)。和速度一样,在演唱歌曲时,弱的声音给人带来委婉、温柔的感觉,强的声音给人亢奋、激昂的感觉。在小学音乐课堂跟随教师唱的环节里,会有一些比较兴奋的同学用很强的声音去唱,俗称“开口跪”、“大白嗓”。这种演唱方法不但不能持久的演唱,而且嗓子容易疲劳,歌曲也唱的不好。所以教师应该告诉同学,每一首歌几乎都要有强弱搭配的,而强弱的顺序也是由歌曲来决定的。
3.感情的处理
一首歌曲应该把歌曲里的喜,怒,哀,乐适当的表现出来,这样听众才能理解歌曲内容,体验其中的情感、意境。当然这样歌唱者也需要一定的音乐基础。一首歌怎么唱呢?个人觉得应该先把脑子里如何想,心里又有什么感觉,然后结合起来用感情唱出来,这才是唱歌。这是唱歌的情感表达,把感情运用到课堂,就需要学生大致了解一首歌,每个人听同一首歌的感觉是不一样的。所以在课堂的时候应该让学生想象意境。比如教师弹奏一首《卡农》,学生们用心聆听,想象画面,加上自己的情感来感受这首歌。教师也要配合学生,在演奏时肢体动作等等也要做到位。
三、小学音乐课堂设计的基本方法
(一)小学音乐课教学设计的要求
1.分析教材把教材涉及各个方面的资源作为参考,整理为提纲。这前提也是要熟悉教学内容与教材,整理为提纲后一眼过目,为教学设计与课堂教学实践打下了基础。
2.思考教学单元和教学内容以外的文化问题,根据音乐学科背景优势联想到其他方面。3.根据以上材料,设计教学的步骤和对应变化的策略,选择用适合的教材,并做出相应的评价。
(二)在课堂活动中体验感受音乐
在国家教育科研的资料里显示:学生们获得学习知识的效果在学习方式里的比例是:听课5%,阅读15%,教师示范%35,小组讨论60%,实践75%。从此资料里可以看出,获得学习知识的效果最好的途径是实践,但是实践也需要学生自愿参与。小学生最大的特点其一就是爱模仿。模仿的快乐比对着唱效果好的多。比如《快乐的农夫》这首歌让学生听完旋律以及歌词后,可以让学生模仿农夫的种地、耕田、收获等用肢体语音快乐的表现出来,然后用歌曲里的内容来模仿节奏,比如农夫拔草“唰唰唰”,农夫的笑声“哈哈哈”等等把歌曲的节奏型(4/4拍或者4/2拍等等)带进去。在教学歌曲初,教师也可以设计“感受情景设计”让学生了解这首歌之后,可以让学生主动参与扮演角色。比如《堆雪人》这首歌,教师可以提前让学生自愿参与扮演角色等。比如同学A扮演小明,同学B扮演小红,同学C扮演小李,同学D扮演雪人,教师提前设计一个情节,让扮演角色的同学们用这个情节来表演,将同学们演出的情节自然的融入到课堂当中,增加课堂的气氛,完善课堂效果,学生也能在快乐、丰富的课堂活动中学到许多知识。
(三)用实践的方法教学难点、重点
学习音乐知识本来就是一个枯燥无味的过程,在课堂教学里,如果把音乐知识当做重点为学生着重讲解的话,恐怕很费劲,所以,用实践活动教学的方法来解决知识点和难点就是一个较好的选择。在音乐知识里就有许多符号学生没学过,但是符号很多,学生又没有办法快速的记牢,我们可以拿基础的来说,在课堂教学时,我们可以采用把基本的记号用粉笔的颜色或者形状大小显示出来提醒同学,然后用肢体语言活动的方式让学生牢记,比如升降号(#、b),我们碰到这种记号的时候就可以用手势或者身体来表示,比如遇到歌曲中的“#”号,我们就可以用“手势向上、手举高”,遇到“b”号,可以手势慢慢向下,教师也可以根据歌曲的旋律变化来做手势,表现歌曲音的高度。比如《友谊地久天长》这首歌的主歌和和声部分,和声部分比主歌部分音更低,学生很难把握音准,教师的手势就可以一边向下、一边向上的的动作,这样就能更好的的抓住学生的音准,课堂教学质量也得到了提升。
(四)增加问题意识,教师必须培养学生的问题意识
在许多的课堂中,学生因为受到个人因素、环境因素(比如教师上课太严厉、班级气氛不佳等等),教学过程中许多问题都是统一答案“没有问题”。比如音乐课堂上教师今天教完了4/4拍节奏型,问:“同学们对于这个节奏型大家有问题吗”,如果学生是有受到个人因素或者环境因素,基本上都是没问题。这样长期下来学生学的知识不止不是没问题,而是问题越来越多,而看大家都没有问题,自己也不好意思有问题的这种例子等等。所以除了教学内容与教材以外,增强学生的问题意识是一件至关重要事情,间接的影响了课堂的气氛,也影响了上课的质量。所以教师培养同学们问题意识的同时,课前自己也要带有“问题”进入课堂。
如果一直问学生有没有问题难免会显得死板,所以应该有情节的导入。比如《快乐的农夫》,教师就可以带着问题进入课堂:“为什么这位农夫这么快乐呢、农夫辛苦吗等等”,一步步去引导学生,然后等到课堂形成一定气氛的时候,保留一些简单、容易想到的问题引导学生自己问。所以“以问题为中心”是课堂里创新而且灵活的教学方式,教师带着已经备好的问题进入课堂,课程结束后学生也带着问题走出课堂,这样才能让学生有接下来的求知欲,也大大增强了课堂上的气氛与质量。
四、音乐教学设计在课堂上的运用
如今的社会慢慢在不断地发展,科技越来越发达,国家对教师教学的要求也是在不断的变化,大多数地方都采用多媒体教学方法,不再像以前一样用粉笔写许多抽象的东西,让学生抽象的理解,而是使用多媒体教学,提前做好课件,音乐课也是一样,如果按照老式教育,拿一个收音机,把歌曲放一遍,再去以现代化的教学方式让学生创设情景,实践活动等等,未免太枯燥了一些,反而课堂效果的实际效果和预想的效果会有很多的偏差。如果有了多媒体,提前按教材内容做好件,再加上课堂的创设情景、实践等等,会达到事半功倍的效果。在音乐课的教学设计固然重要,但是要运用到课堂阶段还是要花一些心思的。我个人认为应该分为几个阶段。
(一)对小学阶段学生的发展水平的认知(前提)
小学生的心理发展阶段是属于少年期到青春期的过渡时期,其实际心理发展水平和自认为的心理发展水平存在着差距,属于“感觉心理成熟,实际又未到”的时期。所以教师提前备课的内容应该和学生的实际心理发展水平相靠近。比如教二年级的学生做PPT图片的时候,应该找一些彩铅,有童心、易懂的图片,避免找照相机拍摄、过于成熟的照片,要符合学生的心理发展程度。包括Flash,文字等等都要符合相应的阶段水平。
(二)提前做好准备,熟悉课件内容
不管任何学科,必须要先熟悉教材内容,熟悉教材内容是在课堂教学中是一件最开始,最基础的事情,没有准备好内容、熟悉内容,在课堂教学中教师就会乱,也就导致了学生分心。尽管是再有经验的教师,就算没熟悉内容,整堂课的效果也只是应付了事。
(三)课前预热,激发学生对本堂课程的兴趣
一节音乐课堂,在刚上课的几分钟是非常重要的,如果这几分钟教师能够有充分的准备激发学生对本堂课的兴趣,那么整堂课的气氛就会有个好的开始。就在本文刚才讲到的一样,以《堆雪人》为例子,可以把班级设计为场景,积极让学生参与扮演角色,让全班同学感受情景,同时把场景融入到歌曲里面,让学生对音乐有所共鸣,激发学生对音乐的兴趣。
(四)在音乐课堂教学中创设情景,提高课堂教学效果
做课件内容,教师除了按照书本的教材内容外,也可以编入一些自己的想法和“问题”来营造课堂的气氛,比如《大树妈妈》这首歌,教师把教材内容用PPT呈现出来,再加一些个人的想法,比如找一张会笑的大树放在PPT上,按歌词所说的对着小鸟笑,找到相对应的、适合小学生阶段的图片放在PPT上等等,再一些个人的想法,比如“大树妈妈对着小鸟笑,大树妈妈心情是怎么样的”等等问题放在PPT上让学生思考,让学生主动提出问题。或者把一首歌做出一个视频放在课件上,观看的时候给学生一种情境,让学生按情境来理解一首歌,激发学生的音乐兴趣与音乐感知。
(五)设计游戏,保持学生对本堂课的兴趣
设计情景是现代教学里一个创新的模式,能够激发学生对学习的兴趣,按刚才第二点所说,虽然设计了情景,有同学A、B、C,有雪人,但是光设计角色也难免枯燥一点,虽然同学们喜欢,但是没有一点目标性就容易使学生失去兴趣,所以创设情境同时也要把游戏设计到课堂里,比如:同学ABC准备道具,看谁能把雪人堆得更漂亮,让其他同学来评价,前提是不能把“雪人”给弄花了等等。这样既能维持学生的兴趣,也可以防止学生在活动过程中发生一些不必要的行为。
(六)课程结束前延伸,让学生多方面发展
有了合理的,有趣的设计情景和游戏环节,学生们在课堂气氛应该会的到大的提升,兴趣也会热情高涨,音乐课不止是让学生在课堂上学到音乐知识,更应该让学生维持兴趣,所以教师在上课时应该保留一些问题,等到尾声时,问出一些问题让学生思考,维持以后对音乐课程的兴趣。比如教学《童年》这首歌,课程结束时,教师可以向学生表达自己童年的事情,启发学生如“自己觉得童年到长大是怎么样的”这一类的问题进行思考,这样学生在音乐的课堂上不止学到了音乐知识,更是培养了自己的想象力,思维能力等等。
结束语
《新课程标准》对音乐课程以及教师有了新的要求,用现代的教学方法进一步培养学生的创造力,想象力以及思维能力,提升小学生的音乐审美观。音乐教师在上课的备课期间,要不断地研究音乐的课堂设计,提升课堂设计能力,更要熟悉教材,要做到能够使学生激发对音乐的兴趣,保持兴趣,扩展兴趣,让教师带着问题进入课堂,课堂结束时,让学生可以回味无穷的带着问题下课,把问题带到下一次的课堂,激发学生求知欲。教师在设计的同时也要把握学生的情况,学会设计情景,让学生活动实践,也不可落下基本的课堂教学内容,如基本的乐理知识,演唱技巧等。所以,教学设计是整堂课教学中至关重要的一部分,音乐课堂整堂课的内容也是以教学设计为前提,以有效的教学设计为基础,加上合理的分配教材、丰富的教学方式,教师足够的音乐知识,才能贯穿课堂,长期的激发与保持学生的兴趣,提高与完善整个课堂效果。一节高效率的音乐课,不只是教师想达到的理想境界,也是每位学生的梦想。
参考文献:
[1]陈木鑫.音乐课堂设计的四个要素[J].广西教育A(小教版),2013(5).[2]王丽娜.新课程理念下中小学音乐教学设计研究[D].东北师范大学.2008.[3]孙晓华.新课程背景下音乐课堂教学设计应关注的问题[J].音乐天地.2008.[4]胡媛媛.多媒体小学音乐教学中的运用[J].中国校外教育.2012(2).[5]彭钢,张晓东.课程理念的更新[M].首都师范大学出版社.2001.[6]姜辉.新课程背景下音乐欣赏有效性教学的研究[D].山东师范大学.2013.[7]刘福友.新课程理念下的小学音乐教学设计初探[J].音乐时空.2011.No.4261194.[8]张华.课程与教学论.上海教育出版社,2000.121.[9]吴跃跃.实用音乐教学论[M].北京文化艺术出版社.2002
Primary school music classroom teaching
design
【abstract】In today's teaching environment, the music curriculum has been paid more attention.Now the music curriculum has more than gained popularity in the city schools in townships and towns between schools will slowly get more attention, let the students learn many aspects of the mind and body development etc..Although the main subjects of music class is not the students, even parents, teachers are often ignored, but students in heavy learning pressure, music lessons not only to enable students to relax, is to let the students learn the knowledge of music, and to cultivate the students' sense of art, aesthetic feeling, is a a very important point for the all-round development of students.In this paper, through the design of music teaching, according to the characteristics of primary school students, as well as the feelings of students, teaching content, teaching objectives, to improve the teaching of a comprehensive primary school music class.【Key word】instructional design;Environmental Science;Reason;All-round development
第四篇:小学音乐课堂管理技巧
小学音乐课堂管理技巧
音乐课不同于其它文化课,学生比较放松,教学过程中总是会有突发事件,也许这些突发事件是教师或学生或外界因素所造成。其中教师自身或着外界因素,这些我们可能更好处理,但是如果遇到顽皮而特殊的学生,他们的出现往往导致,教学进度,教师情绪,学生学习兴趣的降低,影响我们整个班级的学习。这时就要采用合理、巧妙、有针对性的策略,“柔中带刚”的运用到课堂管理中。
1.暗示法
教师在讲课的时候,总是有极个别的学生喜欢插嘴或者互相交流,忙的不亦乐乎,根本没有听到教师在讲什么。这个时候我们教师就可以先用眼神暗示,或者走到他的旁边轻轻地点下他的肩膀提醒他。一般学生在集体关注的情况下,会很快收敛自己的行为,这时教师可以再次强调课堂行为规范,强化学生的纪律观念。
2.赏罚法
学生的表现有好有坏,这时就需要采用一套奖优罚劣的措施,树立正气,激励积极因素,抵制消极因素。这要以奖优为主,罚劣为辅。奖励以精神奖励为主,物质奖励为辅,如眼神的表扬,语言的表扬,奖励好学生卡,累计音乐小音符等,对于学生来说,老师的表扬无疑是一剂“兴奋剂”,它会让表现好的学生更好,给不守纪律的学生做好榜样。
3.突然发问
在教学过程中,防止学生开小差,我们可以在教学过程中,随时随地让某个学生复述一下刚才讲过或唱过的内容,这样的方法最主要是引起学生们的注意,让学生的思绪跟着老师教学进度走。
我们的音乐教学,也是一个教学内容、教学评价、教学管理相互合作,共同发
展的过程。教学过程中,有太多的“刚”和“柔”需要我们音乐教师,进行巧妙、合理的结合,并运用到教学中。这样我们的音乐课堂管理才能更好的操控,音乐教学才能更加得心应手。
第五篇:小学音乐高效课堂心得体会
小学音乐高效课堂心得体会
小学音乐高效课堂心得体会1
儿童歌曲优美的旋律,鲜明的节奏,最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中,我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中,让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样,既提高学生的学习积极性,又提高了教学效果,下面谈谈我的教学体会:
一、学会“听”音乐
二三年级小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动,易于接受生动活泼,感染力强,富有情趣的事物。给学生多听的机会,听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握简谱的概念。并利用创编旋律来提高识谱能力。创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养,都应该以即兴活动的形式给学生机会,创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感,对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激发学生学习兴趣
小学生天性好动。利用他们这一特点,把表演融入教学,增加课堂情趣,无形中提高他们的音乐素质,达到育人目的。在音乐活动中,我把学生分成若干组,让他们自由设计活动内容。如《白雪公主的小马车》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,歌词内容贴近学生的生活,他们对童话故事天生就有一种特殊的情感。在教学中,有个小朋友说:“老师我想把歌词内容改一改,因为快到圣诞节了,我想把白雪公主改成圣诞老人,行吗?我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:“怎么不行,大家都可以画一画、改一改。”于是,课堂气氛活跃了,或三人一组,或五人一组,纷纷当起了小小音乐家,画的画、唱的唱、奏的奏、演的演,学生情绪达到了极点。在教师的鼓励下,学生敢干对已有知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展。
四、电教渗透直观表达,引起学生兴趣
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强,在感知时无意注意占优势的`心理特点,利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授,有时可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一课教学时,学生听了两遍录音范唱便会了,但绝大多数是面无表情地唱。我便运用电教启发他们:“你们去过大草原吗?你们骑过马吗?谁说说骑马时的心情?”小朋友一下子来劲了,骑过马的同学纷纷举手回答,我又说:“老师今天带大家去大草原旅行!”于是我扮导游,小朋友扮游客、当小骑兵,在教室里扬起马鞭骑着“大马”,边玩边唱刚学过的歌曲,同学们个个情绪饱满,兴奋异常。歌声中充满了情感,洋溢着美的色彩。
五、打击乐器进课堂
我感觉使用打击乐器很简单,其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事,要有计划、有步骤地进行训练,使学生一步步的提高。
总之,通过这次研修学习,我的收获还是很大的,通过和大家一起交流学习,看到了自己的很多不足。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学,为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
小学音乐高效课堂心得体会2
一堂优质有特色的音乐课往往给人“乱〞的感觉,这种“乱〞正是音乐课“活〞在新一轮课程的改革中,最大的变革就是教学方式的转变。在我们洛阳国际的变现。如何让音乐课“乱〞中有序、生气勃勃、人人投入呢?这就要求我们老师学校特色办校理念的宗旨下,高分加高能是我们所培育同学的目标和要求。因此,要不断探究新型的教学方式,以此激发同学的学习欲望和自觉参与的意识。合理、学校音乐教学在新时期以科学、合理、高效的教学方式发挥同学的主体作用,调有效的教学方法是紧跟时代进展要求的,是符合同学的学习意愿和心理需求的,动同学自主学习的热忱,从而打造高效课堂是关键。为了提高学校音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力,我在教学实践中从以下两个方面进展了探究。是长期的教学实践中总结、归纳、提炼出来的。
音乐教学是一个使同学身心主动参与的过程。在这个过程中,我们不能只限于一种教学方式,更不能拘泥于某种教学模式,应以灵敏、好玩的教学手段引导一转变观念和思维方式,了解同学的心理需求,同学人人参与,主动进展自己的独特,最大限度地激发其学习音乐的爱好和热忱,我特殊观赏这样一句话:“蹲下来,同孩子一起看世界。〞这个世界绝非成发挥他们的主体作用,培育高尚的审美情趣和审美意识,提高其音乐的综合素养,年人眼中的世界。在教育变革时期,音乐教育工应以同学为本,站在同学的'角度,成为学习音乐、驾驭音乐的仆人。
了解同学的心理需求,改革传统的音乐课,制造性地、灵敏性地使用教材,由学最终,以美国教育家雷塔科的话与同行们共勉:“只有老师在教学过程中以问的传授者、灌输者转变为同学主动学习的组织者、指导者、关怀者或促进者,独特的方式查找自己道路的时候,教育才能成为艺术,才会有高质量。引导同学关注社会、关注生活、关注现代科学的进展转变,自主探究,合作学习,学校建立新型的学习方式。
小学音乐高效课堂心得体会3
上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么,今天我想和大家分享的是我的教后感。
我带了小学二年级的音乐课,从以往的教学和学生的课堂表现来看,学生的课堂反应一直让我于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片,通过我对图片的解释,让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。
因此,在本周的音乐课教学课上,也就是第三单元的第二课时,歌曲《两只懒乌鸦》的教学。我主要采用了学歌与游戏相结合的教学方法,发现这样来施教,是一种舆教与乐的最佳方式。特别是今天这节课,开始上课的时候,学生无论如何也不跟你配合,甚至不去理会你说什么做什么。面对这样的`境况,做为老师的你该如何处理这样的情况?!
我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱,对于低年级的孩子来说,只有反复的听,才能刺激他的活跃脑细胞,先让他对音乐产生足够的兴趣,然后告诉他把歌曲唱会了之后,老师会带着大家做游戏,这样一来孩子们的劲头马上大增,不仅仅是与你配合,而且是拼命的想要表现自己,想让老师发现他,让他来做游戏。经过分句教唱之后,让孩子们跟原唱再唱几遍,然后播放歌曲伴奏,请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱,教师用游戏来激励孩子们的表现热情,孩子们的积极性可想而之了。
总上所述,最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合,感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。
小学音乐高效课堂心得体会4
在新一轮音乐课程的改革中,最大的变革就是教学方式的改变。小学音乐教学应如何在新时期以科学、合理、高效的教学方式发挥学生的主体作用,从而调动学生自主学习的热情呢?我在教学实践中从以下两个方面进行了探究。
一、改变观念和思维方式,了解学生的心理需求
我非常欣赏这样一句话:“蹲下来,同孩子一起看世界。”这个世界绝非成年人眼中的世界。在教育变革时期,音乐教育工作者应以学生为本,站在学生的角度,了解学生的心理需求,改革传统的音乐课,创造性地、灵活性地使用教材,由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者,引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学的发展变化,自主探究,合作学习,建立新型的学习方式。
那么,学生的心理需求是什么呢?根据多年的教学经验,我认为学生喜欢活动性、趣味性很强的,并能参与评判的音乐课内外教学活动。如低年级的学生爱唱、爱跳、爱表演,喜欢与人争高低;喜欢比比划划、敲敲打打;喜欢听故事、讲故事,乐意用夸张的`表情和动作渲染;喜欢童话和课本剧的演出,表达自己的想法;喜欢当干部,当老师,并希望老师像他们一样听从指挥,服从安排,同唱同跳同奏;特别好奇,具有打破砂锅问到底的精神;喜欢听表扬,得到老师的鼓励和奖品等等。高年级的学生喜欢听音乐,崇尚时尚,乐意学唱自己喜爱的歌曲,喜欢课外活动,乐意在赛歌、赛舞和演奏比赛中展示自己的才华,得到同学的认可;喜欢参观考察,乐意收集资料,在辩论中敢于发表自己的看法;喜欢具有挑战性的学习方式,如操作电脑,自主学习,乐意得到老师中肯的表扬和鼓励等等。因此,音乐教学就应根据学生的心理需求,营造丰富多彩的课内课外教学活动,以科学、合理、行之有效的教学方式,引导学生走进音乐艺术的王国,领悟音乐艺术的美。
二、注重音乐教学的“活”,探索新型的教学方式
小学音乐教学有别于其他学科,它具有轻松愉悦、生动活泼、寓教于乐等特点。一堂优质有特色的音乐课往往给人“乱”的感觉,这种“乱”正是音乐课“活”的变现。如何让音乐课“乱”中有序、生机勃勃、人人投入呢?这就要求我们教师要不断探索新型的教学方式,以此激发学生的学习欲望和自觉参与的意识。合理、有效的教学方法是紧跟时代发展要求的,是符合学生的学习意愿和心理需求的,是长期的教学实践中总结、归纳、提炼出来的。
音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。在这个过程中,我们不能只限于一种教学方式,更不能拘泥于某种教学模式,应以灵活、有趣的教学手段引导学生人人参与,主动发展自己的个性,最大限度地激发其学习音乐的兴趣和热情,发挥他们的主体作用,培养高尚的审美情趣和审美意识,提高其音乐的综合素质,成为学习音乐、驾驭音乐的主人。
最后,以美国教育家雷塔科的话与同行们共勉:“只有教师在教学过程中以独特的方式寻找自己道路的时候,教育才能成为艺术,才会有高质量。”