三年级美术说课古老的北京

第一篇：三年级美术说课古老的北京

说课-教案吧http://www.xiexiebang.com/awfijuf 各位老师，大家好！今天，我说课的内容是《古老的北京》。首先，谈谈我对教材的理解。

一、说教材

《古老的北京》是义务教育课程标准实验教材艺术学科三年级上册第七单元“小小旅行家”中的一课。“小小旅行家”这个单元对“爱祖国”这一题材进行了艺术化 的演绎，分别介绍了北京、海南、台湾三个地方的历史文化与风土人情，让学生知道我国山川秀美，有着悠久的历史与灿烂的文化。培养学生注意观察与感悟生活的 能力，使学生对祖国有更多的了解，增强爱祖国、爱生活、爱美好事物的情感。北京是我国的首都，是全国政治、文化中心，是世界历史文化名城和古都之一，首当 其冲被安排到第一课题。目的是让学生了解北京、认识北京、热爱北京，增强学生的爱国主义情感。

为 了使学生愉快并有效的进行学习，《古老的北京》一课我准备以美术为切入方式，让学生在欣赏有关北京风景、特产、风情、京剧脸谱的图片中加深对北京的了解，通过绘制脸谱、模仿表演变脸的艺术活动让学生认识中国脸谱。对艺术语言中的变化、对比、对称、色彩、情感等进行接触和探索，并获得初步的理解。

二、说学生

三年级的学生已进入艺术课程第二阶段的学习了，能用一些艺术要素如：点、线、色彩等表达自己的想法和感受。而且三年级的学生接触过图案设计，并对模仿、表演很感兴趣。他们有一定的收集资料处理信息的能力，对北京有一定的了解。京剧 的扮相他们虽然在媒体中见过，但京剧对于学生来说还是比较陌生的，所以可抓住学生的好奇心，采用欣赏、游戏、表演等方式，结合多媒体教学，吸引学生的注意 力。因此，我拟定了以下的教学目标。

三、教学目标

1、欣赏有关北京风景、风情、特产、京剧脸谱等图片，加深学生对北京的了解。

2、在绘制脸谱、模仿表演等艺术活动中，了解脸谱的特点、色彩等方面的知识，锻炼学生的想象力和创造力。

3、学生有兴趣积极参与各项艺术活动，体验合作和成功的喜悦，增强爱国主义情感。

拟定这样的目标，让学生既整体了解了北京，又重点了解了北京的地方戏、中国的国粹京剧中的脸谱艺术。既有兴趣、情感目标，也有认知、表现程度目标。

艺术课程极其重视培养学生的创造能力，通过艺术学习形成交流能力、合作能力、解决问题的能力。同时，根据所制定的教学目标和这一阶段学生的实际情况将这节课的重点放在——

四、教学重难点

重点：了解北京，并能用绘画的方式，表现出脸谱。难点：通过小组合作创造性地表现脸谱。在课前需要做以下教学准备：

五、教学准备

教具：北京的风景名胜、风土人情、京剧脸谱的图片资料；视频京剧片段；歌曲《说唱脸谱》；统一的脸谱外形作业纸。

学具：课前搜集的有关北京的资料；水粉画工具。

精品教师文档分享 说课-教案吧http://www.xiexiebang.com/awfijuf 为了达到以上目标，我准备采用这样的教学方法：

六、教法与学法

教法：以学生为主体，教师为主导，运用谈话法、情景教学法、体验教学法促进学生的创新意识与实践能力的发展。

学法：通过观察、讨论、探究、体验，用“合作式”学习方式以小组为单位共同完成学习任务。

为了突出重点、突破难点，我的教学过程设计如下：

七、教学过程

1、通过“福娃”引出课题

2008年在北京举办奥运会的事情家喻户晓，而奥运吉祥物“福娃”正是目前各大媒体、商家广泛宣传之物。因此，用福娃、用奥运引出北京这座城市正是与学生的生活、与他们身边的新闻紧密相联。

2、在谈话中了解北京

这 一环节是对北京整体的了解与认识。先让学生谈谈自己对北京的了解，《纲要》强调，课程应具有发展性，着眼于学生的终身学习，重视发展学生搜集处理信息的能 力、自主获取新知识的能力。由于课前让学生搜集这方面的资料，所以就采用各大组比赛的方式看哪组学生搜集的资料多。对于学生的资料，教师引导学生归类，并 用图片展示，如风景名胜：故宫、天安门、长城等；特产：冰糖葫芦、北京烤鸭等；风土人情：庙会、捏面人、胡同等；以便于学生更形象地了解北京。在教学中引 起学生参与竞争是提高学生学习兴趣的重要措施。用竞争的形式来检查课前资料的搜集，这是调动学生热情，使他们积极参与到艺术学习的有效方法。

3、在欣赏、讨论中认识脸谱

这 是通过艺术感知与欣赏，为艺术创作提供素材。由北京引出当地的戏剧——京剧，脸谱是戏曲中的一种化妆艺术，让学生通过大屏幕逐一欣赏京剧脸谱图片，在欣赏 时提出要求：观察脸谱与人脸有什么相同和不同之处？学生对自己接触到的新事物脸谱产生了强烈的兴趣，会不由自主地研究它们。带着问题看，学生欣赏的目的性 就更强了。通过直观地观察，学生讨论后知道脸谱要画出五官，但可以变形，有各种各样的颜色，有图案，具有装饰性。同时，学生通过观察、对比知道脸谱有对称 和不对称之分，并出示曹操、关羽、包拯这几个白、红、黑色脸谱。让学生根据3个典型人物的不同品质、性格猜出各自的脸谱。从而使学生了解脸谱中的不同颜色代表一类不同品质、性格、气度的形象。新课程强调，以学生为主体、教师为主导的教学方式，提倡学生采用自主、探究式学习方式。这里提出问题让学生自主探究并解决问题，正体现了这一教学理念。

4、在合作中绘制脸谱

《艺术课程标准》中要求学生学习运用基本的艺术技能，创造性地表达、交流自己的情感和思想。由于“合作式”学习方式，能使学生的艺术成果更具想象力和创造力，形式更加丰富多彩，艺术创作和表现水平有很大提高。所以，这一环节采用小组内4人合作的方式用水粉颜

精品教师文档分享 说课-教案吧http://www.xiexiebang.com/awfijuf 料在统一的脸谱外形上直接画脸谱。4个人先分别在自己的脸谱上画，定出主色调，5分钟后交换作品在别人的作业纸上继续添加，要求不能破坏前一个人定的主色调，后面每3分钟轮换一次，直到每个脸谱都有4个人的创作痕迹。这实际上是通过4人合作完成了4幅作品，而且这几幅作品水平相当，让不同程度的学生都增强了自信心。这是一种智力激发，用一个学习者的智力活动去激发另一个（一些）学习者，互相感染，广开思路，高效学习，大胆创新。

5、在游戏、表演中展示脸谱

新课程要求教师注重本土文化，本地的地方戏川剧也有脸谱，并且川剧中的绝活“变脸”是大家所熟悉的。艺术课程重视学生的参与和体验，主张开展具有游戏倾向的艺术活动。这里就通过游戏“变脸”来逐一展示优秀作品。每个4人小组评选出1幅设计得最好的脸谱，由1名学生带在脸上，其余的脸谱贴在黑板上，让带脸谱的学生在鼓声伴奏下逐一“露脸”。这时，教室就成了一个大戏台，由学生评出最佳设计奖（小组集体奖）。接着，欣赏一段京剧走台步、亮相的录像，全班学生边看边模仿。最后，每个组推选出1名 学生在《说唱脸谱》的歌声中模仿京剧中的动作进行表演，评出最佳表演奖（个人奖）。设计这一系列即兴表演是由于即兴活动的创造非常有利于学生综合运用各种 知识和能力，在瞬间提取所学的知识和技能，用艺术的形式表现出来。此环节将课堂推向高潮，学生跟着节奏，即兴创作表演，让全体学生体验艺术活动的愉悦性。

艺 术课程标准要求建立多门艺术学科的沟通与交流，促进综合艺术能力的形成。针对《古老的北京》所做的一系列教学设计，采取的是“一科切入，兼及数科”的教学 模式，以美术学科切入，同时适当兼容戏剧、音乐等艺术学科，达到综合艺术教学。通过“合作式”学习方式，为他们营造同伴相互学习、共同成长的团体文化氛 围。为学生创设了欣赏、讨论、绘画、游戏、表演等多种艺术活动，使学生的学习兴趣和创造能力得到提高，而且人人参与，让每个人都尽情发挥自己的创造才能，通过艺术活动增强了自信心，真正体现出了艺术与文化、生活、情感息息相关。

每一堂课的设计都不可能是完美的，正是因为有这样或那样的缺憾才使得无数的教育工作者不断地探索和思考。《古老的北京》这一课的教学设计思路同样有不足之处，敬请各位同行不惜言词，提出宝贵的意见。谢谢！

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第二篇：小学三年级美术说课教案

小学三年级美术说课教案

红旗小学: 杨文专

本课小学美术教案三年级上册： 花样所引用的民间美术作品介绍：

1、虎（剪纸）产地山西代县。以窗花形式出现，造型生动活泼，样式清新可爱，神态活灵活现，虎气十足却又使人有亲近温和的感觉。

2、春燕梅竹（印染）产地湖南。本图为印染花布局部，选用春燕、梅、竹作为题材内容，体现温馨适意的意愿，采用“缠枝花”的图案组织形式，花样清朗朴茂使得画面活泼自然中洋溢着一种富有韵律的动感。

3、月亮花（织锦）产地湘西南。画面为侗族绣锦背带的局部图案，花样组织结构缜密，图形变化丰富，色彩搭配和谐，图形具有引人入胜的抽象意味。

4、蝴蝶牡丹（刺绣）产地不详。此图花样造型雅致有趣，形象风神饱满，色彩璀璨夺目，工艺精巧别致，不失为刺绣精品。

5、粉地褐菊花瓶（陶瓷）宋代衡山窑产品。造型特点为细颈、溜肩，上施白色化妆粉，描褐彩花纹，构图饱满，简洁明快中显古朴遗风。

二、教 学 目 标

*了解民间美术的简单知识和特点。

*体验感受花样形式的美丽。

*大胆描画或剪贴图案花纹。

三、教 学 设 计

本课拟将民间美术欣赏着重于花样图纹的赏析与在此基础上开展的自主表现加以结合，以审美激活情趣，以体验促进学生认识的自然增长，在表现活动中自主展现个人喜好和对花样图式的理解。

对于低年级学生而言，进入民间美术内容的学习，要考虑到学习心理上可能存在的距离，因此应充分利用教材所选图例的优势，采用适宜的方法，让学生自觉地从识图形、看花样中轻松进入学习活动。在对花样的基本组织法则和方法有所了解后，如何启发学生更为积极地思考和投入表现活动，教师可灵活地结合演示、讨论、纠错、局部完成等多种教学方法，借用直观性强、保真效果好、富于启示的教学手段，制造一个气氛浓烈的教学情境，使学生在学习活动中既学到了知识、发展了能力，又受到怡情陶冶。

教学流程拟可参考下列设置安排，教师也可以根据个人和学生情况、学习环境的变化调整运作：情趣导入、创设情境—比较探寻、形成认识—尝试训练、反馈指导—民主评议、总结规律—自主发挥、勇于表现。

在具体的课堂教学情景中，师生交互活动应始终伴随着教学事件的发生，贯穿于整个教学过程之中，以此促进学习活动有力的推进、有效的开展。

四、教 学 建 议

*教师在充分利用教材的同时，可以适当增加本地所特有的民间美术材料作为学习内容，使学生有熟悉、亲切的感觉，更便于学生形成认识。

*教师根据本地学习的具体情况，可以考虑将学习活动一分为二，变成欣赏、表现两个相对独立的单位课。

*训练内容和学习材料的选择允许教师视需要安排。

*教学流程尚可根据教师个人特长，做出有想法、有价值的创意追求。如：欣赏、体验／尝试—欣赏、分析／比较—欣赏、发现／创作—欣赏、评价／展示。教案： 教学目标：

1、了解民间美术的简单知识和特点

2、体验感受花样形式的魅力

3、大胆描画或剪贴图案花纹

教学重点：花样图纹的赏析

教学难点：自主表现花样图纹，激活审美情趣。设计的花样适合物体

教学准备：教学用课件

教学过程：

一、情境导入——说花样

1、课件演示：民间美术中有许多花样，它们的造型大方质朴，手法生动自如，形象逗人喜爱。

2、经历了漫长历史形成的民间美术具有很高的观赏价值和收藏价值，是祖国面族文化的结晶。

二、欣赏——赏花样

1、师：花样是民间美术的结晶。在很多方面都有应用，如：刺绣，陶瓷，剪纸，房屋等。请学生根据自己的喜好，上台来电及电脑上的各类各种花样，进行欣赏。

2、师问：这话样是画、绣还是剪的？是什么内容？有什么感觉？有什么特点？

3、小结：内容主要是自然之物，朴实，温馨。表达了美好的意愿。色彩或单一，或和谐。

三、给花样命名（课件）

1、课件出示范例，如何命名：如：二龙戏珠等等。

2、生：给花样命名。讨论。

四、找花样游戏（课件）

（1）

出示剪纸花样（圆形适合纹样），问：漂亮吗？

（2）

师小结:花样应适合被装饰的物品。将圆形适合纹样放置在方形的物品上，让学生纠错。

（3）

做花样适合游戏。将花样与相适合的器皿物品对应起来。

五、自主表现

1、生自由选择瓶、扇或者盘，衣服的外形进行装饰。

2、师出示范图：要求适合，和谐。范图：瓶的装饰，衣服装饰等。

六、作业展评。

2010.9.25.

第三篇：美术说课

说课稿

各位评委老师，大家好！今天我说课的题目是————。我将从教材分析、教法、学法

教学程序、教学评价等几个方面进行说明。

首先我们来看第一部分为教材分析:

本课是人教版初中美术__年级下册第__单元第__课，根据美术新课程标准的理念，本课

属于“欣赏、评述”/“_____”学习领域。本节课是学生认识、感受、理解____美和艺术美 的重要阶段，继而为第二课_______和第三课_________的学习起搭桥和铺垫作用。教材图文

并茂，文字亲切自然，内容贴近现实，很容易激发学生的学习兴趣，能够促使学生积极探索、乐于动手。

教学目标：根据新课程标准和初中生已有的认知结构和认识基础，同时结合教材的特色，我把本课的教学目标分成知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观三方面。

在知识与技能方面：了解艺术的形式和自身的能力提高自身的审美层次在过程与方法方面：达到熟练的运用手上的工具进行创造从而表现美的存在在情感、态度和价值观方面：___要求学生在生活中懂得发现美和表现美，从而表现美学的价值。

本课的教学重点是：演示方法和过程，让学生了解和掌握-------

本课的教学难点是：工具的运用和技法的表现

下面我们来看第二部分：教学方法：

依据本课实际和初中生的知识储备以及接受能力，我主要采用了讲授法、练习法、小组

讨论法等方法进行教学。另外以多媒体课件贯穿课堂，充分调动学生的学习积极性，把

枯燥的讲解变为生动的课件展示，来提高学生的学习兴趣。

第三部分学法：

在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键。这节课在我提出问题后，让学生通过分组

讨论自己解决问题。教师作为引导者，疑点难点师生一起解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想情感和艺术技巧。

第四部分：教学过程

依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。我的教学过程设置如下：

1、导入新课，首先我会通过ＰＰＴ展示___/____/__等几幅美术作品，然后提问问题：“_______________?”待学生做出回答后，到此就可以引出本节内容_____________。通过PPT的展示，调动起学生学习的热情，让学生对这堂课充满期待。

2、讲授新课，我会看门见山的给出××的定义／解释，接着指出××的作用效果和_________。刚开始上课的时候学生的注意力是最集中的，这时候我简单明了的讲授××的知识，便可以让学生形成非常深刻的印象。

3、分组学习，交流审美心得。

根据教材提供的美术作品，让学生分组进行讨论学习。

讨论内容：（问题）

1、__________________________

2、___________________________

讨论后，学生之间进行交流，教师再根据问题加以指导和引导。

4、学生练习，教师指导

××××××，让学生进行练习，让学生体会／认识×××××××。

5、展示作业，评价交流。

让学生相互交流，互评和师评作业练习相结合。尊重学生的个体差异和求异思维，以鼓励学生为主，目的是锻炼学生的口语表达能力及获得成功体验，同时每个学生都希望获得老师的肯定与表扬，从而使学生变得更加自信。

6、课堂小结 拓展提高

如：本节学会了什么？ 体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？

你会用今天学习的内容去美化生活吗？

通过学生回顾本节内容，巩固所学知识，为今后学习美术做好铺垫。

板书设计：板书采用提纲式，突出教学的重点和难点，有利于学生把握知识的结构层次，理解和记忆教学内容。

教学评价：

教法方面：采用多种教学方法相结合，实现教学方法的最优化。体现“教师为主导，学

生为主体”的教学规律。启发学生思考，教给学生方法，还学生自由，提高了学生的学习兴趣，优化了教学环境，加强了学生间的交流与合作。

教学内容方面：优化教学内容，内容既简洁明了又易于接受，重点突出、难点分散，符合学生的认知规律。

我的说课内容完毕，谢谢评委老师的倾听。

第四篇：美术说课

《***》说课

尊敬的各位老师下午好，我是*号考生

今天，我说课的题目是版年级美术 第课，《***》（板书课题）下面我将从教材分析、学情分析、教法学法、教学过程和板书设计这五个方面来展示节课的教学设计。

一、教材分析

本节课是 *******课，其内容是让学生通过对****的欣赏认识******，并使学生能以******形式或方法表现****艺术美。通过对本节课的学习，使学生的观察力、造型表现力得到提升，审美情趣得到加强，并且能够认识到美术的社会价值。

根据教学内容，我为本课确立了“三维”学习目标：

知识目标：观察***资料，学会欣赏，培养良好的鉴赏习惯。

技能目标：通过师生之间的互动式的探究学习，能用不同形式的表现技法自由创作，体验观察与绘画的乐趣。情感目标：引导学生在创作、设计的过程中获得艺术创作的欢乐和情感的交流，锻炼学生的动手能力和团结协作精神。增强学生对美术的兴趣。激发学生对传统文化的热爱。

结合学习目标，我认为本课的重点是认识* * * * *。由于学生绘画水平不同和认知风格不同，所以 难点是绘画技法的学习和应用。

课前准备 为更好的开展教学，我特意做了课前准备，由我收集相关材料，制作多媒体课件，学生准备绘画工具和辅助器材。

二、学情分析

**年级学生绘画基础较好，审美能力有所提高，已经掌握一定的绘画技巧，能够进行简 1

单的创作，但是学生学习美术的兴趣出现分化，需要教师加强引导。

三、教法与学法

新课程标准指出：学生是学习的主体，教师是学生学习的设计者和引导者。依据本课的目标及学生认知的特点，本课教法，我采取“情景教学法”、示范教学法，任务驱动法。

学法，主要是探究式学习法、尝试练习法、讨论学习等学习方法，并应用多媒体

辅助教学，提高教学效率。

四、教学过程

1、创情导入新课*****

伟大的科学家爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”。为调动学生对本课的学习兴趣导入新课，我特意在开始用******的方式，吸引学生的注意力，点明本课课题*****。

2、分组交流，探究***美

本环节是学习的重点，首先用课件出示***的构成、表现题材让学生对****有初步的了解 和认识，为锻炼学生动手、动脑的能力，我会采取任务驱动法方法，提出***要求。

（1）美在哪里

（2）构成要素、总结规律

将学生分组交流，结合多媒体和教材，分析、讨论发现美的关键是*******，引导学生思 考要素或者特点、总结规律。

3、示范技法，自由创作

本环节是学习的难点，为帮助学生突破，加强对技法的了解认知，我会示范一种制作方法，强调技法步骤，然后让学生动手创作，用最喜欢的方式表现自己认为最美的情景。并从中体会创作的乐趣。在在学生创作时我会巡回指导，帮助有困难的同学。

4、作品展示与教师点评

将作业在张贴栏张贴，请学生讨论以投票的方式选出谁的作品好、谁的作品有创意，请被选中的同学到讲台上讲述创作经验，最后由我来点评学生作品，使其更具有艺

术性。每个学生创作都是独特的，我会寻找他身上的闪光点，给予鼓励。如此，学生经 过从“灵感到创作到艺术规范性”这一完整的绘画过程，达到培养审美能力，提高造型 表现力的目的。

5、课堂小结。提问学生本节课有什么收获。使学生通过思考再次中感受美术的社会价值，提高学生对美术的学习兴趣。

6、布置作业，拓展延伸为了促进全体学生的发展，我主要设计了分层作业，难、易结合。

五板书设计：

我主要采用多媒体教学，所以我的板书简洁、明了、重点突出。

以上是我对这节课的认识和理解，我的说课到此结束，请各位老师批评、指正。

谢谢各位老师！

第五篇：美术说课

各位领导、老师大家好！我是****，今天我说课的题目是《壶中日月》。

选自湖南美术出版社出版的小学美术教材第十一册的第9课。（课件出示课题）下面我将从教材、教法和教学过程三个方面来加以说明。

一、说教材

对于中国人来，茶壶不仅是一种实用器皿，它还是一种艺术文化。中国的壶文化历史悠久，源远流长，一把看似简单的壶却镌刻着鲜明的时代印记，讲述着现任精湛的技艺和当时人们的审美观。每把壶都能给我们留下一种难以体味的尽的乐趣。本课属于艺术与生活的学习领域，是将欣赏、评述、设计、制作与绘画表现融为一体的综合课。以传统的“壶文化”为切入点，通过教学活动使学生了解紫砂壶的历史文化及造型特点，感受中国传统壶文化的精髓。运用熟悉的材质和表现手法，创造性地参与学习，体验美术教学活动带来的乐趣，从而引导学生感受传统艺术文化的特殊魅力和博大精深。

本课共三个课时，第一课时进行壶的欣赏；第二课时以壶为题材，画一幅中国画；第三课时以陶泥为材料，采用盘泥条的方法制作壶。今天我说课的内容是第一课时，是后两个课时的铺垫，利用中国独有的紫砂壶作为欣赏对象，深挖教材，根据教材的编排意图和学生实际，我拟订了本课的教学目标和教学重难点：

教学目标：

知识目标：1．认识紫砂壶的造型特点及艺术特色。

2．学习欣赏评述紫砂壶的方法。

能力目标：通过观看视觉图像、品评实物，小组合作探究等方法，培养学生对艺术品的欣赏、评述能力。

情感目标：1．感受祖国传统艺术的博大精深，内涵丰富的特点。

2．培养学生对民族文化的热爱之情和保护意识，传承、交流经典文化。

为了更好地达成本课的教学目标，我特设定了本课重、难点。

教学重点：认识紫砂壶的形态、结构以及艺术特点上，并加以赏析，使学生感受其艺术魅力。

教学难点：初步学会欣赏紫砂壶的方法，并能利用这种方法进行欣赏活动。良好的方法能使我们更好的发挥天赋的才能，对于六年级的孩子来讲，由于每个学生存在的个体差异性较大，况且学习的内容又是比较枯燥的欣赏课。因此，我在教学中尽量注重每位学生的接受能力，采取了以下几种教学方法：

1、引导探究法，发现美 雕塑大师罗丹曾说过：“世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”教师要做好审美教育的“导游者”，引导学生通过观察不同造型的紫砂壶，特点与表现方法，切实感受到紫砂壶所呈现出的美感。鼓励学生发现美，以达到唤起审美情趣，培养审美能力，提高审美效果，在审美教育中让学生进行性情的自我陶冶。

2、直观教学法，欣赏美

美术属于视觉艺术的范畴。通过大量的视频、图片以及实物，让学生通过观察、回忆和比较，能够非常直观的了解紫砂壶的艺术特色、造型特点以及制作工艺。

3、情景设置法，感受美

美术是人类文化的一个重要组成部分，因此美术学习应该是一种文化学习。通过观看茶艺表演，亲身体会泡茶、品茶等环节情境的设置，使学生感受祖国传统茶文化的独特性和丰富内涵。再进一步引导学生了解祖国悠久艺术文化和艺术特点。使学生受到美的熏陶，增强民族自豪感。

4、交流讨论法，分享美

美术作品的欣赏没有统一的标准，学生通过不同的审美角度审美经验去理解紫砂壶，展示探究的成果。这时我特别注意留给学生充分的空间，去交流研讨，让他们的思维进行碰撞。在这个畅所欲言、互通有无的过程中分享成果，满足对美的需要。

本课要让学生了解的是中国传统的紫砂壶，这本就是一门博大精深的艺术学科，要让学生在短短的一节课时间里对紫砂壶的艺术特色、造型特点、制作工艺以及传统的壶文化和茶文化等知识都有所了解，光依靠教师讲是根本不够的，而且也会让学生于处于被动的学习状态中,因此我以下面两种方法为主进行学法指导：

1、自主探究法

六年级的孩子，对未知领域有较强的探索欲望和乐于体验、自主探究意识，并希望在过程中体会到愉悦与成功感。有一定的口头表达能力，对于艺术品他们已初步有了自己的见解。因此，在教学活动中，我尽可能的让每位学生都能积极的参与进来，在教师的引导下学生能把自己的细致观察和审美感受表达出来。

2、合作体验法

让学生在交流讨论中提出问题、自主探索，在师生和生生的交流中教师充分调动学生的主动探究意识，力求使学生从多感官、多渠道、多角度的参与步入敦厚端庄、古韵悠然的紫砂壶世界。

三、说教学过程

美术欣赏是引导孩子进入艺术殿堂的重要途径，是提高审美文化素养的重要手段。为了能使孩子在教学过程中充分的体验审美的快乐，顺利的达成教学目标，我设计了情境激趣→认识材料→初次认识→深入了解→分享感受→扩展延伸六个环节来进行本课的教学。

（一）、情境激趣

怎样让学生对本课产生学习兴趣，并对美术产生一种持久的兴趣，从而达到新课改所要求的学生主动学习的目的呢？上课伊始，我就一段上海世博会上的茶艺表演的视频来导入新课，使学生先感受到浓郁的传统艺术氛围，并开始揣测本课的上课内容。上课后，我通过请学生到讲台前模仿茶艺表演的动作，亲身体验泡茶、品茶的环节，使学生对我国传统茶文化产生浓厚的兴趣，从而激发学生强烈的学习欲望。

（二）、认识材料，无论什么时间，那个空间，评选一种工艺品，质地的优劣、一直是它是否完美的一个重要标准。通过展示紫砂泥实物，学生体验触摸、揉捏，感受紫砂泥柔软、容易造型等特性，消除紫砂材料的神秘感。引入课题紫砂壶欣赏。通过“你们想知道一把紫砂壶是如何从这样一块不起眼的泥巴变成精美的艺术品的吗？”引出带领学生“参观紫砂壶制作工厂”的环节，出示紫砂壶制作流程的图片，使学生了解一把紫砂壶制成要经过打泥条、拍身筒、制作把手、壶嘴、壶盖等几十道乃至上百道工序，全部都由手工制作。从而培养学生对民族文化的热爱之情和保护意识，为进一步的欣赏做好铺垫。

（三）、初步认识

这个环节我让学生对看到的紫砂壶图片进行描述，通常学生初次接触，描述时难免无处下手，这时我由浅入深的引导学生，可以先从紫砂壶的外部轮廓着手。同时播放一组紫砂壶的图片刺激学生的视觉，让学生从外型上给这些壶分类，如：比较方的、比较圆的、模仿某种事物造型的等，再分别说出这些造型带给你视觉上的感受。，归纳形态各异的紫砂壶的共同点（及紫砂壶的结构）整个教学过程以香茶作为奖励，学生在品茗的同时，感受祖国几千年的悠久历史和传统的文化积累。

（四）、深入了解

为了使学生能够更加深入的了解紫砂壶，我特意设置了一个选择的小游戏：教师出示两把造型各不相同的紫砂壶实物，让学生根据自己的喜好自由分组，使学生能够近距离的观察、触摸紫砂壶。通过小组讨论的方式进一步交流紫砂壶每个部位的造型特点，以及观察实物后的感受。这时，我提醒学生：紫砂壶历来为古往今来的文人墨客所钟爱，原因不光是紫砂壶在造型上极具艺术特色，其本身还蕴藏着丰富的文化内涵。播放视频：《国宝档案——紫砂壶之谜》，使学生更加深入的了解紫砂壶的魅力。从而体验美感、丰富情感。

（五）、分享感受

欣赏课就是要教会学生如何欣赏美术，如何在欣赏美术的过程中，锻炼感知，联想、创造性思维能力。因此，在教学中鼓励学生对所欣赏到的紫砂壶有独到见解，并用于言表发出来，把自己的感受与大伙分享，去寻找情感的共鸣与心灵的净化。在分享中，教师与学生都能够彼此享受到尊重的快乐，交流的愉悦，成长的幸福。

（六）、扩展延伸

科学精练地结束语能起到“课虽尽，但意无穷”的效果，先肯定学生的学习成果，让那些喜爱学习的孩子有了更宽的学习天地和更大的学习动力，进步拓展了学生的思维。在此基础上，将课堂的主题引回历史悠久的茶文化中，感受着那份韵味悠长的宁静，最后以一句话结束这节课：欣赏紫砂、回味茶香、享受生活。

备课的过程就我一直被这一课散发着浓厚的文化气息所感染着，“壶文化”和“茶文化”都是中国的传统文化。两者都是中华文化的魁宝，我想，这一节课更多的是营造一种民族文化氛围，让同学们在浓厚的民族文化氛围中走进“壶文化”和“茶文化”。感受祖国传统文化艺术的魅力。

“泰山不拒细壤，故能成其高；江海不择细流，故能就其深。”教育并非一件简单的事情，只有关注学生的学习状态，才能使教育更艺术化。