第一篇:冀教版小学美术六年级下册教案
1巧置换
教学目标:
1.能利用置换的方法,创作出新的视觉形象。
2.在美术创意活动中发展创造力,逐步了解设计的方法,形成设计意识。教学重点:利用置换的方法,创作出新的视觉形象。
教学难点:在美术的创意活动中,发展创造力,逐步了解设计的方法,形成设计意识。教学方法:欣赏、讨论、练习教 具:多媒体课件、绘画工具等 教学过程:
一、激趣导入:
师:同学们,我在假期搜集了一些有趣的图片,让我们一起来看看好吗? 师:图片欣赏完了,我发现好多同学都笑了,谁能告诉我你发现了什么?
师:原来这些图片都是由两种不同形象的局部组合而成的,这就是我们在四年级学的 “物象重组”。
二、探究新知: 1.解题:
《巧置换》是将事物的因果、角色进行对换,或者保留图形的基本特征,将物体中的一部分用其他类似的形状所替换的异常组合形式。巧妙地运用置换,会使我们的作品给人以全新的视觉感受,使我们更富有创造力。
2.作品赏析:
(1)欣赏《精神食粮》。思考:你发现了什么?为什么把汉堡中的肉片置换成几本书?(作品在保留原物象特征的基础上,把里面的食品换成了书本,进行巧妙的置换,给人以视觉上的新奇感,利用巧妙的构思深化了要传达的主题。)(2)欣赏《自然之风》。思考:你发现了什么?为什么这样置换呢?
(3)欣赏《蒙娜丽莎为达芬奇画像》。(达·芬奇的绘画作品《蒙娜丽莎》举世闻名,小作者采用角色置换的方法,以新的视角,让蒙娜丽莎为达·芬奇画像,使人忍俊不禁。)
(4)欣赏《我们一味向地球索取》。讨论:这张招贴画中,你们看见了什么?从中你的感受是什么?你的感受是否和主题一致?(这幅招贴画的主体是一片代表生命的绿叶,作者把叶子的边缘部分置换成烟囱林立的工厂,给人以视觉上的冲击和感染,突出了环保的主题。)3.思维拓展:
《我们一味向地球索取》是一个环保的主题,绿叶代表着生命,工厂代表着污染,想一想树叶和工厂还可以用哪些事物置换?
(树叶还可以换成地球、海洋、一滴水等等,工厂可以替换成枯竭的树根、一个动物的骨骼等等,总之,放手让学生大胆地进行物象的置换,不必拘泥。)
三、创作表现:发挥你的想象和创造力,完成一幅置换作品。要求: 1.要有一定的主题。
2.表现形式可以多样、自由发挥,手绘、实物照片或图片进行拼贴、电脑辅助都行。3.可以参考书上的范例。
四、辅导学生完成作品
1.辅导构思,选择自己比较熟悉的能完成的主题。2.勾画草图。3.深入刻划。
五、展示评价:展示作品,开展自评互评活动。
六、知识拓展:欣赏大师的招贴置换作品,拓展学生的思路。
2我设计的新机器
教学目标:
1.了解科学技术带给人类的巨大贡献,能够合理利用材料进行创作。2.提高学生充分表现设计意图的能力。
3.使学生喜欢用美术的方式来表达自己的设计意图。教学过程:
一、组织教学
二、授新课
1、为了激发学生的学习兴趣,让学生看书,讲我国南宋后期就出现了以水为动力驱动的水转大纺车,是当时世界上很先进的纺织机械。那么,你们知道,现在的纺车是什么样吗?从而引发学生的讨论。讨论以后,出示不同历史时期的纺车图片,逐步让学生了解纺车演变的过程,感受到人们对于新机器在不断地探索,不断地改进中,所以才给我们的生活带来了巨大的变化。
再让学生欣赏张衡发明的地动仪图片,让学生更好地感受到人类的聪明才智和科技的进步给人类带来的更多便利。在讲“神州5号”载人飞船,更好地调动学生的学习积极性,激发学生的民族自豪感。
2、书中展示了几幅学生作品,教师可以引导学生分析这些新机器的用途,带着问题思考:你觉得在生活中有哪些不方便的地方,你认为可以设计什么样的机器来解决问题?你觉得现在使用的机器还有哪些不尽如人意的地方,你认为如何改进这些机器,才能更方便人们的使用等等,这样做可以培养学生进行有目的、有意义的创作。
3、学生作业,老师辅导
学生对于自己设计的内容是非常感兴趣的,所以教师也要在课堂上给学生尽可能多的时间把自己的想法进行叙述和展示,让更多的学生参与交流,互通信息。
三、课后小结
让学生以组为单位,经过讨论推荐出最有创意,最有实用价值的新机器;介绍自己的作品。
3图片蒙太奇
一、新课
1、图片探讨,寻奇:还有一些画家也有着这样的奇思妙想(欣赏、分析书中作品《公寓式梅维斯头像》《莫斯科的英国人》)
2、提问:在这幅作品中你都看到了哪些事物?你认为这些事物之间有联系吗?学生欣赏、分析,表达对作品的感受。
3、你能总结出艺术家在创作时注意了哪些问题吗?小组讨论:从中选择你喜欢的物品,想想怎样才能超常规地将它们组织在一起,表现出你的奇思妙想。
4、分析书中作品:你觉得哪些作品想像力丰富,组合得让你觉得巧妙、有趣? 图片蒙太奇: 是利用多个图片或图片的多个局部,拼贴成一幅完整的作品的创作方法,用以表达作者的情感。我们应该怎么来做呢?这种制作方法和以往我学到的表现手法有什么特别之处呢?下面,我们来认识一位艺术家,通过认识和欣赏他的作品,我们一起来解决刚才的问题。
蒙太奇最初是法语建筑学上的一个术语,意为构成和装配。后来被电影工作者们借用过来,引申用在电影上,就是剪辑和组合,表示镜头的组接即电影蒙太奇。
二、尝试表现
我们怎样才能将生活中一些不被人注意的用品用超越常规的方式将他们组织在一起,表现自己的奇思妙想呢?(一)线描的绘画表现方式: 1.注意黑白对比。2.注意疏密变化。
(二)注意组合的相互间的创意程度,充分发挥奇思妙想。学生尝试创作,师作巡回指导(有思应显,激思而表,情之所趋也。)
三、大胆创作
1.聪明的你还等什么呢?展开你的奇思妙想,一次小小的发明就会诞生在你笔下。2.出示图片,学生创作,师作巡回指导。
四、作品展示
1.举行“图片蒙太奇”作品展。2.学生介绍自己的作品
4线材成型
教学目的
1、知识目标:
通过本课的学习,使学生认识线材的特征,初步了解线材构成的方法,认识线材构成的美感。
2、能力目标:
掌握线材构成的方法,利用现有线材制作立体造型,体会艺术创作乐趣。
3、德育目标:
在学习本课的过程中,培养学生合作精神、探究精神以及环保意识,并激发学生美化生活的愿望。在制作过程中培养学生耐心细致、持之以恒的工作态度。
教学方法
演示法、讲授法等 教学重点
通过欣赏大量的线材作品及与线材相关的活动,了解线材的文化及特性,引导学生发现线材构成的方法,体会线材构成的美感,认识线材构成在生活中的作用。教学难点
启发学生了解线材构成的方法及规律,并尝试恰当地运用现有的各种材料设计并制作一件线材造型作品。
作业要求
以小组为单位,设计制作线材立体造型作品,形式不限。教具准备
课本、自制课件、相关图片和资料、立体造型示范作品、收集各种不同材质的线材 学具准备
课本、线材原材料、学具盒、相关资料 教学过程 教师活动 学生活动 指导与评价 媒体使用
一、课前准备:布置小组活动环境、给材料相近的同学分为一组,维持秩序,检查学具等。
准备上课用具,坐好等待上课。培养课前准备的习惯。
电脑播放舒缓音乐,营造上可氛围。
二、导入:
我们每一个人都生活在一个实实在在的立体空间中,一个点线面交织的人为的几何形立体秩序的社会空间中,线是其中的重要元素。请你用桌上的材料以形象的方式试着说出线的作用或价值?
教师举例:把两根木棍放在后背并说刺猬的刺。学生试着进行创意回答:小蜜蜂的触角、机器人……
用头脑接力游戏激发学生学习线的兴趣,为学习线材知识打好心理准备。幻灯片展示问题,播放背景音乐,引发学生思考。
三、讲授新课:
1、你能举出生活中哪些现象、物品等体现了线构成的特点吗?并说说线在生活中的作用?
2、老师带来了资料与大家分享,并请同学思考线材的概念是什么?(1)大自然中的线: 动物、植物、自然现象等(2)生活中的线:
埃菲尔铁塔、铁索桥、游乐园的攀登架、鸟笼、自行车、纸篓……
教师总结:在自然界中植物为了适应生活环境,很多部分进化成了线的造型。昆虫和动物也用线帮助自己更好的生活。很多美丽的自然现象的形成也跟线紧密相连。厨师也把美味佳肴做成线的造型来讨好我们的味觉。服装设计使用线来造型及装饰。建筑工人用线来建起高楼大厦。工艺美术师用线为我们设计轻巧的家具。出行时我们不忘带一张线形成的地图,行走在四通八达的高架桥上。线跟我们的生活息息相关。
3、有关线的文化:
⑴说道到用线,中国有着悠久的历史——结绳记事。
⑵中国文化中也有很多跟线材有关的成语:千丝万缕、断线偶戏、断织劝学、单丝不成线、楚腰纤细、楚界汉河、丝丝入扣、顺藤摸瓜、条分缕析、蛛丝马迹、长绳系日、绠短汲深、度己以绳、绳锯木断、提纲挈领、悬崖勒马、野马无缰……
4、动手试一试:
请你能用手中的线材(火柴、牙签、筷子、钱币、塑料管),试着摆出规则的造型: 你能用手中的线材,排列构成一个 面吗?
你能用手中的线材组织构成立体 形态吗?
4、看看大师怎么做:从美术的角度了解线材的构成方法:展示现代线立体构成的作品课件。
谈谈你对北京的奥运场馆“鸟巢” 的构成认识?
总结线材的一些造型方法:
⑴平行排列、⑵渐变排列、⑶发射排列、⑷交叉排列、⑸叠积排列、⑹自由排列。学生联系实际经验回答:斑马身上的线条感等 学生观看课件展示并思考、总结线材概念。请了解的学生介绍或观看课件展示听教师介绍。请学生说说看。学生分组活动:
每组学生相互讨论,交流意见,共同完善,合作完成。
学生谈喜欢的作品及原因,用什么材料制作的,用了什么构成方法? 与教师共同总结构成方法。
进一步联系学生生活实际,引导学生思考线材造型在生活中的作用,并拓展学生对线材的现有的认识思路。
加强美术文化学习,渗透德育教育。联系其他学科知识,加深文化认识。
初步探究,尝试创作与合作。建立共同学习研究的课堂效果。加强学生对社会现象的关注及培养其艺术评论能力。培养知识构建能力。
幻灯片展示主题图片,拓展学生思路,加深线的认识。幻灯片展示故事内容及插图合成与加强学生视觉记忆。实物投映展示学生探究结果。
幻灯片展示线立体构成方法,进行视觉刺激。
四、课堂作业:
尝试着用线材构成的方法,利用手中的线材,以小组为单位制作一个喜欢的线材造型,再谈谈你的构思。
按小组为单位协商、讨论,并分工,制作完成。体会创作乐趣,学习合作。幻灯片出示作业要求。
五、学生作业,教师巡视辅导。辅导要点:
1、连接要结实。
5、注意体现一定的排列方法。
6、运用色彩美化线材造型。
7、大胆想象造型。
8、注意形式美的体现。学生与教师商讨方法并接受指导。
鼓励、指导学生大胆美术用美术进行情感表达。播放轻松音乐,创造轻松的创作气氛。
六、作品展示:
1、给学生的作品拍照留念。
2、请学生上台展示。
3、对作品进行点评。自评互评
用评价表进行评价,师生应公平公正评价,创建互帮互学氛围。用实物投影展示各组作品。
七、课堂小结:
经过我们这节课的学习和实践,我们发现生活中具有线材美感的事物有很多,可后我们还可以继续进行创作,用我们灵巧的双手装点我们的生活。
5缝缝绣绣
教学目标1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤,能够完成简单的缝绣作品。3.愿意体验用针线缝绣,养成耐心细致的劳动态度和习惯。教学重点:了解缝绣的相关知识 教学难点:实际的缝绣操作过程
教 法:讲授法、演示法 学 法:观察法、讨论法
关键点 手工缝制作品 教 具 针、线及白卡纸 教学过程
检查学具,师生问好。
一、图片导入:
请同学们来观察一下大屏幕上这个憨态可掬的小朋友,他的头上戴着一个样式很别致的小帽子,哪位同学知道这个帽子的名称吗?它有什么寓意呢?(请举手回答?)
二、骨针引入:
①从穿针引线到缝制衣服,是人类文明的一大进步,早在一万八千多年前,我国旧石器时代的山顶洞人已经在使用骨针缝缀兽皮,缝缀起来的兽皮既可搭盖住所,抵御风寒,也可遮挡身体。
②出示山顶洞人图片
(因发现于北京市周口店龙骨山北京人遗址顶部的山顶洞而得名。)
③1927年我国考古学家在北京周口店的龙骨山上发现了一个早期人类活动的遗址,在发掘现场考古学家找到了这样一些骨器——其中的骨针,保存完好,针身长82毫米,针身微弯,刮磨得很光滑,针孔是用小而细锐的尖状器挖成的,它是中国最早发现的旧石器时代的缝纫工具。
④原始刺绣的用途,原本是装饰衣服以表示地位尊卑的,具有政治辅助工具的作用,后来逐渐扩充为美化生活的装饰物,并且普及民间。
三、讲授刺绣相关知识
1、介绍四大名绣
四大名绣,指的是我国刺绣中的苏绣(苏州)、湘绣(湖南长沙)、粤绣(广东广州和潮汕)、蜀绣(四川成都)。
四大名绣之称形成于十九世纪中叶,它的产生除了本身的艺术特点外,另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同,刺绣工艺品作为一种商品形成了各自的地方特色。而其中苏、湘、粤、蜀四个地方的刺绣产品销路广,影响大,故有“四大名绣”之称。
2、介绍民间刺绣 民间刺绣
那么民间刺绣历经数代人的延绵传续,不断发展创新,逐渐形成了自己独特的风格,民间刺绣多属生活实用型。
凡日常生活用品和衣帽服装(以妇女、儿童为主),都用刺绣加以装饰。如衣服的袖口、衣领、裙边、围裙、幼儿肚兜、帽子等等。这类物品,都被各种不同寓意的吉祥纹样所装饰,表现出妇女们对亲人的祝福和对美好生活的向往。
民间刺绣的图案纹样,一般多采用喜庆、吉利的象征。或是通过字音相同的“谐音”,表达对生活的美好祝愿。它融合了群众的欣赏习惯,渗透着各地的民间风情。
3、欣赏、讨论,说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处,颜色又如何?
4、介绍刺绣工具。(绣架、绣绷、针线、剪刀等)出示课题:缝缝绣绣
三、出示缝一缝的作品(课件),学生观察。
今天我们先来完成缝缝这个任务,同学们在制作中应注意安全……
四、学生制作
1、巡回指导,提示学生注意安全。
2、发现问题,及时给予补充说明。
五、作品交流
1、点评学生作品(针脚是否整齐、均匀、松紧适度)。
2、通过本课的学习对于民间传统手工艺,特别是缝绣工艺,有了哪些新的认识和收获。
3、通过学习缝缝绣绣这一课,同学们已经感受到了我国民间传统艺术的魅力,我们要树立起保护和发展民间艺术的意识,将这项传统手工艺传承和发展下去。
希望同学们通过这节课的学习,能养成耐心细致的劳动态度和习惯,并且合理使用在学习过程中,促进我们形成良好的学习习惯。
第二课时
主讲三种刺绣针法及完成一幅独立手工作品。(牛仔布做底,素色小花图案)
用投影仪出示范作 投影仪出示学生作业
5会动的曲轴玩具
教学目标
1、了解曲轴玩具的基本结构与作用,能够设计和制作简单的曲轴玩具。
2、分析曲轴玩具工作原理,思考身边哪些地方用到曲轴的原理,并能用手绘示意图的方式表达自己的想法。
3、在设计与制作活动中积极思维,大胆探索。教学重难点
重点:了解曲轴玩具的基本结构与作用,能够设计和制作简单的曲轴玩具。难点:研究曲轴工作的原理,利用身边的材料制作一件会动的曲轴玩具。课前准备 教师:曲轴玩具实物、图片,汽车或火车车轮运动过程及曲轴工作原理的视频等。学生:硬纸片、彩纸、细线、皮筋、、剪子、胶、一小截铁丝等。教学过程
一、激趣导入
导入:在我省民间流行着很多非常有趣的活动玩具,如会翻筋斗的小猴,会摔跤的双人(又叫二鬼摔跤)等。这些玩具巧妙的利用皮筋、竹弓的弹性,使形象活动起来,加上滑稽可爱的动作,不仅深得孩子们的欢迎,就是成年人也爱不释手。
二、讲授新课
曲轴玩具的关键部分是曲轴和连杆的制作。曲轴的材料可以用铁丝、铝丝、铅丝、点线等既有韧性和一定硬度又容易弯曲成型的物体。
除了曲轴部分,还要考虑玩具的形象设计。这一部分包括玩具的造型、色彩、装饰、材料等。
按照设计的方案思考制作步骤与方法:
(1)先用硬纸片卷两个圆筒,长约7公分,直径为2公分。(2)将圆筒用彩纸封起来,上下用纸团塞住,并用彩纸糊实。(3)将圆筒粘贴或彩画成两个人物形象。(4)用较硬的卡纸剪出两个上臂和四个下肢。
(5)上臂是两个人物共同的,要用细铁丝穿在两个人物身上,细铁丝的两端弯个圈,使上臂能自如活动,又不会脱落。
(6)将四个下肢分别装在两个人物身上,连接方法和上臂一样。
(7)用一根细线,最好是尼龙线,从上臂中间穿过,线的一端拴住小铁丝钩,另一端拴一根皮筋。
(8)玩的时候,把玩具一端的铁丝挂在一个固定的物品上,另一端的皮筋拿在手中,靠皮筋的弹性一拉一放,就会使两个玩具人摔跤了。
三、学生作业
学生根据自己的设计,画出草图,再根据草图进行制作。教师巡视指导。
四、展示评价
对学生的作品进行展示评价,评选出最受欢迎的曲轴玩具。
7绘画构图初步 教学目标
1、让学生了解构图的一般知识。
2、培养学生组织画面、安排画面的能力。
3、进一步加强学生锻炼、概括的造型能力。教学重难点
重点:初步学习构图知识,进行绘画构图实践。难点:构图的组织与安排。课前准备
教师:优秀美术作品的构图分析。学生:绘画工具,包括纸,笔等。教学过程
一、导入
构图又叫布局或经营位置。一幅画如何安排好所表现物象的位置以及多种物象的组合关系是我们今天要解决的问题。
二、讲授新课
1、教师演示说明:偏左,偏右,中间太小,中间太大,偏上,偏下,偏左上角,偏右上角,偏左下角,偏右下角,太分散,太紧凑,适中。
师:任何一幅画面的构图都存在着这13种基本变化,只有大小适当,位置适中,聚散合理的才是比较完美的构图。
2、静物构图与风景构图的相同点和不同点:
相同点:它们都有一个表现主题,而且都要把主题物象安排在画面的重要位置上,使之突出、明确、大小、位置、比例适度。
不同点:(1)静物是人为的在一定环境下摆放的物象组合,空间是有限的。风景属大自然的造化,无边无界,空间是无限的。
(2)静物构图所考虑的是如何将有限空间中的物象合理的安排在画面之中,而风景则要在自然中选取所要表现对象,即取景。
(3)静物的大小、位置、聚散关系比较容易判断,因为它相对集中、独立,而风景是连绵不断的无限空间形态,且形态变化万千,层层叠叠,透视变化也比较大。
三、学生作业 学生进行静物写生,教师辅导。
四、展示评价
对学生作品进行公开展示,可自己评价作品的优缺点,学生之间相互评价,教师进行点评。
8像艺术家一样创作
教学目标
1、了解艺术家创作作品的过程,掌握美术创作的一般过程。
2、能够运用所学知识,尝试进行绘画创作。
3、明白艺术创作的艰辛,形成珍惜艺术劳动和艺术作品的习惯。教学重难点
重点:了解艺术创作的基本过程,尝试运用所学知识进行绘画创作。难点:选择一个主题,运用所学知识进行绘画创作。课前准备
教师:学生校园生活和场景照片,名作分析,示范作品等。学生:收集日常活动照片,绘画用纸笔等工具。教学过程
一、导入
请同学们说说自己写一篇作文的过程、感受,引出什么是创作。
二、新授
1、欣赏名家作品并出示这些作品的创作草图 师:说说欣赏名家作品和作品草图的感受和体会。
2、讲述名家创作故事
3、结合自己的写作经过尝试说一说名家的创作过程。
4、分析讨论艺术创作的四个过程。选题立意:
师:在日常生活中哪些场景、人物和风景打动过你?给你留下什么样的印象?根据记忆描述给大家。
启发学生讨论起来,这些熟悉的生活就能拓宽学生的创作思路,丰富选题的空间,学生也可以从中选题立意。收集素材:
师:如何收集素材,从哪些方面收集素材?(速写、记忆、在书上、网上搜集图片资料,阅读与题目有关的文章。)
构图草稿:
师:构草图时应思考些什么?(以什么样的绘画形式表现--水彩笔、水粉、水墨、版画?根据作品的题材选择合适的绘画形式。)
加工完成:
根据草图,运用不同的绘画形式,大胆下笔,细心收拾,完成作品。
三、学生创作
四、展评、小结
9重复与渐变
教学目标:
1、掌握重复与渐变的排列规律和构成形式;
2、运用重复与渐变的构成原理装饰手提袋。教学重点:加深重复与渐变构成原理的理解。
教学难点:掌握重复与渐变的排列规律和构成形式以及徒手绘制的表现能力。教具:课件、手提袋等辅助工具。教学过程:
一、组织教学
检查教师教学用具及学生学习用具,提醒学生注意集中精神。
二、导入新课
(欣赏)斑马身上的线状条纹以及沙滩上鹅卵石的反复出现与从疏到密的排列,表达了节律的美感。
三、讲授新课
大自然鬼斧神工,物象千奇百怪,生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。人们受到大自然的启迪,也会把这种现象应用于现代设计中。
感受生活中的设计与装饰:随处可见的高楼大厦上的窗户、由小贝壳排列成的花边,都是重复构成在生活中应用的实例。
1、什么是重复?重复是指形状,颜色,大小相同的物象反复排列。观察图片(海螺)说一说,你发现了什么规律?
2、什么是渐变?渐变是一种有序的变化。色彩由深到浅或由浅到深的排列。形状由大到小或由小到大的排列。
3、思考:观察图片(树叶)中的排列属于重复还是渐变?
四、作业:运用本课所学的知识,装饰手提袋。或徒手绘制一张重复与渐变排列的设计图案。
五、教师巡回辅导
1、上节课我们学习了如何制作一个手提袋,这节课就请大家做一个小小设计师,用重复与渐变的构成原理来为自己的手提袋装饰打扮一下。
2、在装饰的过程中可以采取剪裁,粘贴,绘画等方式。
3、出示范作。
六、小结
简单地介绍一下自己的设计,说说你应用的是什么构成原理。
10走进艺术博物馆
教学目标
1、理解博物馆的功能,尤其是博物馆在保护人类的历史、文化与艺术遗产方面所具有的独特价值。
2、学会利用博物馆来获取知识。
3、了解中国博物馆事业发展的概况。教学重难点
如何能够有效地利用博物馆来获取知识。课前准备
教师:中外著名艺术博物馆珍品图片(视频)展示,重点作品分析。学生:探访自己周围的美术馆,或者是浏览网络上的艺术博物馆。教学过程
一、导入
1、教师展示一些图片 国画 油画 雕塑 青铜器
提问:如果我们想要观看这些作品,可以到什么地方去? 学生思考并且回答。
2、教师总结,指出博物馆是保存人类的文化、艺术遗产的地方,我们在这里可以看到大量有价值的作品,可以丰富我们的知识。
二、授新
1、介绍中国美术馆,上海美术馆,广东美术馆(可用视频或者图片形式展示)。
2、播放世界四大博物馆的录像或图片资料并作简单介绍。
卢浮宫:世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸(右岸),始建于1204年,建筑物占地面积为4.8公顷。它的整体建筑呈“U”形,分为新、老两部分,老的建于路易十四时期,新的建于拿破仑时代。宫前的金字塔形玻璃入口,是华人建筑大师贝聿铭设计的。同时,卢浮宫也是法国历史上最悠久的王宫。镇馆之宝:蒙娜丽莎、米洛斯岛的维纳斯、萨莫色雷斯的胜利女神。
大英博物馆:大英博物馆,又名不列颠博物馆,是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆。目前博物馆拥有藏品600多万件。藏品之丰富、种类之繁多,为全世界博物馆所罕见。
大都会艺术博物馆:大都会艺术博物馆是美国最大的艺术博物馆,世界四大美术馆之一,共收藏有300万件展品。现在是世界上首屈一指的大型博物馆。
教师提问:现在我们看完这些博物馆的相关资料,我们的同学可能会有这样的疑问——我们通过网络书籍等途径同样可以获得文化艺术类的知识啊?为什么一定要去博物馆?你们猜为什么?
学生讨论并且回答。
教师总结:我们可以获得更真实的感受,更正确的认识。
三、讨论总结
1、分小组讨论如果你去参观博物馆你该怎么做?你想去哪个博物馆?参观之前要准备什么?参观时要注意什么?参观回来之后要做什么呢?
2、教师总结
11光的艺术 教学目标:
认知领域:认识与理解材料透光性强弱特点,合理的运用材料和方法,激发想象力和创新意识
能力领域:通过自主的探索及实验,掌握基本的造型表现能力。
情感领域:养成在创作中生成问题并解决问题的学习习惯,体验创作的快乐。教学准备:
课前准备:制作多媒体教学课件和示范教具;与学生交流并布置材料收集工作。今天的美术课就让我们从黑暗中开始吧!请把灯关掉。
一、欣赏范作 激发灵感
没有了光,世界笼罩在一片黑暗中;没有了光,线条不见了;没有了光,形状不见了;没有了光,色彩不见了;没有了光,美仿佛也离开了我们。
教师点燃蜡烛放在示范作品里,然后一一点亮其他作品。学生欣赏示范作品,交流、品评。
(“作品引入”是一种直观、高效的教学手段,能够激发学生的学习热情。)
二、分析交流 深入挖掘
初问:欣赏了这么多美仑美奂的作品,你有什么想说的话吗?
学生自由发言,营造自由、舒适的学习气氛。结合学生的发言内容,教师相机出示课题“光的艺术”。
再问:这些作品有什么特点?如:材料、方法等方面。
(问题的梯次提出,使学生的思维从初步感知走向深入分析,巧妙的突破本课教学的关键点。)
三、大胆创意 勇于创新
整理回顾:作品的材料的通光性强弱不同的特点和以前学过的各种方法的运用。提出要求:利用身边的材料、使用适当的方法来展现“光的艺术”。
在学生自由创作的过程中,鼓励学生广泛交流、汲取创作的灵感、大胆修正自己的构思。教师的辅导也应如此。(鄂教版美术教案)
(通过条件、材料、工具、方法四者的整合才能创作出精美的作品,学生间的交流有利于构思的优化组合。)
四、畅谈构思 同伴评价 在创作的过程中,同学们互相学习、互相交流,激发出奇妙的灵感和精彩的创意。重点关注:哪位同学想介绍一下自己的创作构思呢?邀请同学给你点评价或建议吧!你打算把自己精美的作品用在日常生活中吗?
(以同伴评价为主的评价也是一种学生间相互学习的过程,同时关注作品的应用为下面的学习作铺垫。)
五、立足生活 传承历史
今天我们学习了“光的艺术”,也创作了美仑美奂的作品。其实,在日常生活中“光的艺术”也被广泛的应用着。播放多媒体教学课件,了解“光的艺术”在生活中的应用。
在我们河北省有一种独特的传统艺术形式,它可以说是最早利用光来实现效果的一种艺术形式,在2006年这种古老的艺术形式被列入了非物质文化遗产名录。播放多媒体教学课件“唐山皮影”,一起来欣赏这种经历了两千年风风雨雨的独特的光影艺术吧!
(既关注身边环境中“光的艺术”的应用,又注重了传统文化的渗透。)从历史到未来,从艺术到生活,让我们用心去寻找美、发现美、创作美、感悟美、传播美。
谢谢大家和我一起分享了“光的艺术、艺术的光”!
12灯造型设计
教学目标:
1、初步了解台灯在造型、结构和材料上的变化。根据不同时代的台灯的设计理念的变化培养学生“以人为本”的设计意识,完成一个台灯的设计草图。
2、运用探究、合作的教学方式,通过图片对比与小组讨论等活动培养学生善于观察和赏析的思维习惯。
3、在实践过程中体验设计的乐趣,培养善于创造的思维,渗透可持续发展的理念。教学重点:
通过欣赏古今台灯的图片,初步了解台灯在造型、结构和材料上的变化,学习浅显的设计台灯的方法。
教学难点:
设计出能够满足不同人群需求的,外观新颖,造型独特的台灯,绘制成设计草图。教学过程:
(一)从导入匡衡凿壁借光故事导入新课 请学生观赏匡衡凿壁借光的图片。问:匡衡最需要哪样东西?(灯)从灯的发展史和详细介绍《长信宫灯》从中引导学生了解到一件好的台灯设计作品要
1、造型优美
2、人性化
3、要环保。以及一组漂亮的儿童台灯图片导入到本节课要学的内容《灯造型设计》。使学生认识到,灯与我们的生活息息相关,不仅给我们带来了光明、欢乐,造型别致的灯也美化了我们的生活。
设计意图:广泛接触、积累人文知识的习惯的培养同时明确本课的教学内容。
(二)新课讲解
1、引导学生讨论自己喜欢什么颜色?什么造型?什么功能的台灯?讨论后请学生代表说一说。
明确结构
播放典型台灯的图片,分析台灯是由哪几个基本部分组成的。学生通过观察得出结论,台灯是由:灯罩、灯杆、开关、灯座这几部分组成的。明确了结构之后学生就容易区分台灯与其他照明灯具的不同了。
引导学生欣赏两个略有不同的台灯,让学生感到设计台灯比例要匀称,重心要稳。设计意图:通过欣赏、感知台灯在材料,外形,功能和设计思想的改变,培养学生的观察和赏析的思维习惯,使学生在正确的描述、分析、解释的过程中产生对台灯的设计兴趣和对相关知识的了解欲望。体现善于观察和尚系的习惯。
2、深入学习,自主探究
充分利用教材提供的资源,通过看书分析解决灯杆,灯座,灯罩的功能和作用。站在使用者或消费者的角度思考设计要从什么角度出发?学生讨论,提升设计理念,明确设计思路要从生活中来,有需求才有市场。而现代设计更是倡导绿色消费,环保理念,物美价廉等理念进行设计的。
通过欣赏图片总结设计方法:1借人物动态联想法,2借动物物动态联想法,3借植物形态态联想法,4、借生活中瞬间突发的事物联想等造型手段。进行联想设计造型。让学生相互的说一说自己的需求,自己的喜好,结合自己的个性和环境需要,设计一款什么样的台灯?
设计意图:这种语言的描述是思维建构的立体空间的展现,是形象思维的再现,是灵感思维的发源地,是创造思维的基础。
3、示范引领,启发构思 根据学生总结出来的设计思想与消费需求的理念进行综合构思,结合自己独特的感受与生活的需求设计一款独特的台灯。
实践要求:
a设计一盏造型美观简洁、独特、实用的台灯。b对特殊功能要做适当的文字说明。
设计意图:有了明确的要求:学生便可以展开思维,进行有针对性地设计。(三)艺术实践
启发学生构思,提出实践内容:根据不同人群需求,设计一款台灯。
设计意图:通过详细地讲解,学生豁然开朗,明确了设计的全过程,突破的本课的教学难点,之后在欣赏一些其他学生的作品,学生的创作火花被点燃。
(四)教师辅导
(1)观察学生是否坐姿端正。
(2)帮助学生建立整体观察整体思考的学习习惯。(3)设计思路是否独特.设计意图:整体观察的习惯、个性体现的习惯、作画行为规范的习惯。
(五)作品展示
以台灯设计展销会的形式让学生到讲台介绍自己设计的产品。
设计意图:运用美术语言、美术术语的习惯培养,加深对本节课知识重难点理解的过程性体现。
(六)课外拓展
课外与小伙伴一起在家长的陪同下,将自己的创意台灯通过变废为宝的形式制作出来,美化生活,用于生活。
第二篇:冀教版六年级美术下册教案
第四课 缝缝绣绣
教材分析:
刺绣艺术历史悠久,是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花,是以针穿引彩线在织物上运针刺缀,以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”,由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好,但二者又有不同,锦纹为平凹凸感,绣为高花,以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣,先是刺绣衣裳,逐渐扩展到刺绣起居用品;后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在,依然是分作两类,即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣:苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛,各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。
本课选材民间传统手工艺--缝绣,不仅要学生了解刺绣作品,掌握缝绣的基本知识,还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力,激发对传统艺术的热情,使学生形成保护和发展民间艺术的意识,增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品,这些作品造型有趣,做工精美,比较贴近学生的生活,能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图,教师可利用示意图有效引导学生,更好地开展教学。
教学目标:
1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤,能够完成简单的缝绣作品。
3.愿意体验用针线缝绣,养成耐心细致的劳动态度和习惯。
教学过程
一、导入:
找同学说一说自己服饰上的图案都什么,这些图案制作上有什么不同?(有粘贴的、有印染的、有绘画的、有刺绣的)
二、欣赏民间传统刺绣
1、介绍四大名绣(四大名绣好在哪里,各有什么特点)
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处,颜色又如何?
三、演示绣品制作工序(课件),学生观察。
1、制作中应注意些什么?
2、用了哪些针法。
四、学生制作
1、自由想象,为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用,把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流
1、选出自己喜欢的绣品,并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺,特别是缝绣工艺,有了哪些新的认识
第五课 会动的曲轴玩具
教材分析:
曲轴在机械中的应用很广泛,我们可以利用它来带动其他一些机械部件,使机器不断重复相同的运动。飞奔的汽车、驰骋的火车,它们的车轮运动都是通过曲轴的这一特性来实现的。了解曲轴的工作原理,并尝试利用这一原理制作一件会动的曲轴玩具是本课的教学重点。
本课通过观察、分析、探究曲轴的工作原理,引起学生兴趣,并尝试着把它运用到玩具的设计之中。教科书中展示有一件日本木制曲轴玩具,教师通过引导学生观察分析这一玩具,使学生能够清楚地看到,曲轴玩具的内部结构、运动原理以及曲轴玩具的制作方法。从而,使学生对曲轴玩具产生极大的兴趣,引起动手制作的愿望。
教科书中用简图一目了然地介绍了曲轴的中段结构及形状--一个或多个“凸”状,又给出曲轴与连杆的几种不同连接方式,可作为重点带领学生分析认识。因为这几种连接方式能够提供给学生更大的想象和设计空间,运用哪种连接方式设计什么样的玩具,在学生的头脑中应该有一个总体的构思,具体操作起来才会顺利,不至于边想边做,最后漏洞百出,不可收拾。
教科书中的几个曲轴玩具范例可以比较有效地提示学生创作和设计,学生可以根据这些作品发展出新的设计方案,创作出更多样式的曲轴玩具。教师对这些范例的讲解,应从总体设计、制作过程、制作方法、材料运用、色彩谐调对比、图案装饰等多方面着手,使学生对这一课的学习有一个整体把握,在构思自己作品时做到心中有数。
教学目标:1.初步了解曲轴、连杆传动的原理。
2.能够运用曲轴运动的原理,制作会动的曲轴玩具。
3.尝试把科学和艺术巧妙地结合起来,并能够体验其中的快乐。
教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:
在我省民间流行着很多非常有趣的活动玩具,如会翻筋斗的小猴,会摔跤的双人(又叫二鬼摔跤)等。这些玩具巧妙的利用皮筋、竹弓的弹性,使形象活动起来,加上滑稽可爱的动作,不仅深得孩子们的欢迎,就是成年人也爱不释手。
2、新授:
讲解及示范:
(1)先用硬纸片卷两个圆筒,长约7公分,直径为2公分。
(2)将圆筒用彩纸封起来,上下用纸团塞住,并用彩纸糊实。
(3)将圆筒粘贴或彩画成两个人物形象。
(4)用较硬的卡纸剪出两个上臂和四个下肢。
(5)上臂是两个人物共同的,要用细铁丝穿在两个人物身上,细铁丝的两端弯个圈,使上臂能自如活动,又不会脱落。
(6)将四个下肢分别装在两个人物身上,连接方法和上臂一样。
(7)用一根细线,最好是尼龙线,从上臂中间穿过,线的一端栓个小铁丝钩,另一端栓一根皮筋。
(8)玩的时候,把玩具一端的铁丝钩挂在一个固定的物品上,另一端的皮筋拿在手中,靠皮筋的弹性一拉一放,就会使两个玩具人摔起跤来。
三、学生作业,教师辅导
四、小结:表扬优秀作业
第六课
学构图
课时:2课时
教学目标:
1、让学生了解构图的一般知识。
2、培养学生组织画面、安排画面的能力。
3、进一步加强学生锻炼、概括的造型能力。
教学重难点:构图的组织与安排。
教具学具:绘画工具
教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:构图又叫布局或经营位置。一幅画如何安排好所表现物象的位置以及多种物象的组合关系是我们今天要解决的问题。
2、教师演示说明
中间太小 中间太大 偏上 偏下 偏左 偏右 适中
偏左上角 偏右上角 偏左下角 偏右下角 太分散 太紧凑
师:任何一幅画面的构图都存在着这13种基本变化,只有大小适当,位置适中,聚散合理的才是比较完美的构图。
3、静物构图与风景构图的相同点和不同点:
相同点:它们都有一个表现主题,而且都要把主题物象安排在画面的重要位置上,使之突出、明确、大小、位置、比例适度。
不同点:(1)静物是人为的在一定环境下摆放的物象组合,空间是有限的。风景属大自然的造化,无边无界,空间是无限的。
(2)静物构图所考虑的是如何将有限空间中的物象合理的安排在画面之中,而风景则要在自然中选取所要表现对象,即取景。
(3)静物的大小、位置、聚散关系比较容易判断,因为它相对集中、独立,而风景是连绵不断的无限空间形态,且形态变化万千,层层叠叠,透视变化也比较大。
三、学生作业,教师辅导:静物写生
四、小结:表扬优秀作业 第七课
像艺术家一样创作
教材分析:
我们经常被一些艺术家的作品深深地打动——优美的风景、热闹的集市、熙熙攘攘的人群…… 它们之所以打动人,主要是这些作品都来源于生活,有些是艺术家对某一场景一触即发的灵感;有些是艺术家对生活深刻的感受和思考,并经过艺术提炼而成为作品;有些则是有了选题再去搜集素材、勾画草图、最后加工完成一件作品。无论是哪一种形式都是美术创作的一个过程。美术创作是从艺术构思到艺术传达的过程,与观察方法、思维能力和艺术技能的掌握有着密切的关系。只要我们认真地观察生活,动脑筋思考,并学习一定的美术创作技巧,就能创作出我们自己满意的作品。
教科书出示了艺术家孙为民创作《乡间七月》作品的草图和完成后的作品,有助于帮助学生理解和感受艺术创作的过程。教科书第18页以《古镇赶集》为例,说明美术创作的一般过程:选题立意、收集素材、构图草稿、加工完成。教师可根据教科书提供的图片及自己掌握的知识逐个分析讲解,让学生明白艺术创作的过程及方法。并利用这一方法选择自己感兴趣的主题,创作自己喜欢的作品。教学目标:
1.了解艺术家创作作品的过程,掌握美术创作的一般过程。
2.能够运用所学知识,尝试进行绘画创作。
3.明白艺术创作的艰辛,形成珍惜艺术劳动和艺术作品的习惯。
●教学伊始,教师可以搜集孙为民及其他画家的一些优秀作品供学生欣赏,使学生对创作作品有一个初步的感性认识,同时出示这些作品的创作草图。课前教师可以鼓励学生去采访当地的画家,了解他们创作的过程及创作中的故事。让学生了解艺术家创作的艰辛,并对艺术创作产生浓厚的兴趣。
●艺术创作的四个过程需要教师逐个举例来说明,也可与学生互动,采用问答的形式来解决。
选题立意:教师通过分析事例,首先让学生明白什么是选题立意。一般分为两种情况,一种是长期的生活积累,如:人、事、物、场景等激发了我们的创作灵感,有了创作的欲望,我们就会根据所要表现的内容确定作品的主题,表达自己的感受。另一种是作者已经有了选题及所要表达的意愿,根据自己的选题,去生活中观察、体验,搜集所需的素材,提炼加工,几易其稿,最后完成作品。无论是哪一种情况,都离不开对生活的观察、积累。任何一种艺术创作,都来源于生活,高于生活。教师提问,学生讨论:在日常生活中有哪些场景、人物和风景打动过你?给你留下什么样的印象?根据记忆描述给大家。讨论应该围绕着学生熟悉的生活以及最近发生的亲身经历的事情,包括家庭生活和学校生活,其中旅游和去游乐场是最能激发学生创作欲望的,表现师生、同学、朋友友谊,家人父母亲情是孩子们最乐意的,丰富的课外活动、庄严的升旗仪式、逛街、赶集、踏青、赏雪、观花,只要能启发学生讨论起来,这些熟悉的生活就能拓宽学生的创作思路,丰富选题的空间,学生也可以从中选题立意。
收集素材:有了选题就可以根据题目内容的需要去收集素材。收集素材的方式有很多种,教材中给我们介绍的是以速写的形式来收集素材。这是画家最常用的,也是比较适合我们的一种绘画形式。如画《古镇赶集》这一题材,那就要有一些市场上买卖的场景。为了使自己的创作丰富、鲜活、真实,就要亲自到市场上把你认为较生动感人的场景画下来。可以快速地勾画出人物的动态轮廓及道具。不作细致的描绘,也可以较翔实地把人物动态、神态、服装的样式、色彩、道具等具体形状,细致地画下来。这样画速写虽然费了一些时间,但是在创作中就会轻松一些,也会给你的创作带来更多的可参考内容。搜集素材是提高绘画能力,画好创作的关键,这就需要学生在日常生活中养成勤观察、勤动脑、勤思考的习惯,随身携带速写本,把感兴趣的、能够激发灵感的事物及时地画下来。如果没带速写本,回家后可凭记忆把它记录下来。可以作为素材的事物有很多,可以是一两个有特征的人物、一棵古老的大树、一座历史悠久的建筑、一株美丽的花朵,也可以是生日聚会、旅游、植树等集体活动的场景。只要能够打动你给你留下深刻印象的都可以作为以后创作的素材收集下来。这样长期坚持,在生活中收集来的素材,鲜活、生动,会给你留下难忘记忆,头脑中的画面也越来越多,创作起来就会得心应手。除了速写的方式以外,还可以在书上、网上搜集图片资料,阅读与题目有关的文章。这些方法都能够收集到丰富的素材,为创作打下良好的基础。
构图草稿:收集的素材只是一些小的片段,单个的人或事物。怎样把这些素材经过取舍、添加,构思成一幅作品,这还需要一个过程。构图草稿就是根据作者的构思把收集的素材加工整理成草图,要用铅笔,以便于修改,草图不用太工细,因为这是一个思考、探索修改的过程,要反复推敲,反复修改,直到自己满意为止。在勾草图的同时就要考虑到以什么样的绘画形式表现——水彩笔、水粉、水墨、版画?根据作品的题材选择合适的绘画形式。如:教科书中的《古镇赶集》就用了水墨的形式。这种艺术形式很好地表现了中国古镇古老、繁忙、热闹的景象,给人以亲切感。
加工完成:有了以上的准备工作,可谓胸有成竹,这时就可以充分地表现自己的作品。根据草图,运用不同的绘画形式,大胆下笔,细心收拾,完成作品。
●学生创作作品时,要鼓励学生选择自己熟悉的工具材料。在构图和设色上,要鼓励学生根据主题的需要,反复调整和尝试,争取使之最好地传达作品的主题和思想。
●最后作品的评价,主要从是否按照这个创作过程来进行的创作,以及作品主题、效果,以及是否充分表达了主题来衡量,根据学生的实际水平来确定评价标准,不要过于专业,以免使学生产生挫折感,失去绘画创作的兴趣。如果条件允许,教师还可以把学生作品收集起来,和学生一起布置校园绘画作品展。
第八课
风驰电掣
教学目标:
使学生能画出生动的动态场面,并用简单的线条表现出动作效果。用特殊的手法表现风驰电掣的艺术效果。培养学生的表现能力。教学重点:
表现人物(或其它事物)的动态场景。教学难点:
人物动作以及动态线条的的表现方法 教学方法:
用动画片中的一些经典形象的动态场景引导学生观察,从而得出画法。教学思路:
教具: 自制动态场景挂图 课时:1课时 教学过程:
<1>导入:(谈话式导入)
同学们,大家知道陆地上最大的动物是什么吗?(学生回答:大象)陆地上最高的动物是什么?(学生回答:长颈鹿)
那么,陆地上跑得最快的动物是什么呢?(学生回答:猎豹)出示挂图:
猎豹的速度可以达到每秒钟28米,真可谓是:风驰电掣。<2>进入新课: 板书课题:风驰电掣 这个成语是什么意思?
(学生回答:形容非常迅速,像风吹电闪一样。)那么咱们今天就来学习绘画“风驰电掣”
画面是静止的,那么如何表现出一个事物的运动呢? 出示图片:
仔细观察图片,请大家说说,画面中是如何表现猫和老鼠的动作的? 学生回答 教师总结: 生动的人物形态
加上一些辅助的线条,表现块如风的速度。首先,我们来表现事物的动态:
例如:在百米冲刺的时候,人的身体是(停顿一下,让学生一起说)向前倾斜的。
那么,其它的动作呢?比如,在打乒乓球、篮球„„等等,试想一下,这些动作是什么样子的?
(找几个学生上台边说边画。)
(全体学生在下边各画一个动作。)
画好动作之后,我们还需要加上一些辅助的线条,表现人物(或事物)速度。那么线的走向应该怎么画呢? 思考:
比如:1.一个人往前跑,线条怎么画?
2.一个人从高空坠下,线条怎么画?
3.链球运动员抡起胳膊转的一瞬间,线条怎么画? 得出结论:线条必须按照人物动作的走向去画。课堂练习:
利用我们总结的这两条结论,表现一幅“风驰电掣”的画。学生作画。教师巡视指导。
拓展:
一些其他的动作效果:
小结:生活中还有很多很多“风驰电掣”的动作,同学们可以利用课余时间多多观察,多多描绘。教学反思:
第九课
《光的艺术》
教材分析:
《美术》教材第十二册第九课《光的艺术》,属于设计•应用的领域。本课采用了一个特殊的创作条件“光”,整合了一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法。作品极具美感,可以装饰美化身边的环境。光的艺术 学生分析:
通过将近六年时间的系统学习,学生已经掌握了基本创作方法,具有了初步的设计和应用的能力。通过本课的学习,可以使学生更广泛的关注身边的事物,并激起了解它的科学性和艺术性的兴趣。设计思路: 光的艺术
以学生的自主探究和感悟活动为主,在探究和感悟活动中不断生成问题并解决问题。主要的教学环节:欣赏范作 激发灵感——分析交流深入挖掘——大胆创意 勇于创新——畅谈构思 同伴评价——立足生活传承历史,从欣赏示范作品入手,先体验“光的艺术”带来的美感,引发学生对其创作方法的探究;然后尝试归纳总结,在进行合理的整合后开展自由的创作;创作结束后在畅谈自己的创作构思,邀请同伴点评作品;最后在了解和欣赏“光的艺术”在生活中的应用中结束本课学习。教学目标: 光的艺术
认知领域:认识与理解材料透光性强弱特点,合理的运用材料和方法,激发想象力和创新意识
能力领域:通过自主的探索及实验,掌握基本的造型表现能力。
情感领域:养成在创作中生成问题并解决问题的学习习惯,体验创作的快乐。
教学准备:
课前准备:制作多媒体教学课件和示范教具;与学生交流并布置材料收集工作。
教学流程: 课前谈话:
美术课是一门十分特别的课,能激发创作的灵感,迸发创新的火花。在这里,我们一起寻找美、发现美、创造美、感悟美、传播美。
今天的美术课就让我们从黑暗中开始吧!请把灯关掉。
一、欣赏范作 激发灵感
没有了光,世界笼罩在一片黑暗中;没有了光,线条不见了;没有了光,形状不见了;没有了光,色彩不见了;没有了光,美仿佛也离开了我们。教师点燃蜡烛放在示范作品里,然后一一点亮其他作品。学生欣赏示范作品,交流、品评。
(“作品引入”是一种直观、高效的教学手段,能够激发学生的学习热情。)
二、分析交流 深入挖掘
初问:欣赏了这么多美仑美奂的作品,你有什么想说的话吗?
学生自由发言,营造自由、舒适的学习气氛。结合学生的发言内容,教师相机出示课题“光的艺术”。
再问:这些作品有什么特点?如:材料、方法等方面。
(问题的梯次提出,使学生的思维从初步感知走向深入分析,巧妙的突破本课教学的关键点。)
三、大胆创意 勇于创新
整理回顾:作品的材料的通光性强弱不同的特点和以前学过的各种方法的运用。提出要求:利用身边的材料、使用适当的方法来展现“光的艺术”。
在学生自由创作的过程中,鼓励学生广泛交流、汲取创作的灵感、大胆修正自己的构思。教师的辅导也应如此
(通过条件、材料、工具、方法四者的整合才能创作出精美的作品,学生间的交流有利于构思的优化组合。)
在创作的过程中,同学们互相学习、互相交流,激发出奇妙的灵感和精彩的创意。重点关注:哪位同学想介绍一下自己的创作构思呢?邀请同学给你点评价或建议吧!你打算把自己精美的作品用在日常生活中吗?
(以同伴评价为主的评价也是一种学生间相互学习的过程,同时关注作品的应用为下面的学习作铺垫。)
五、立足生活 传承历史
今天我们学习了“光的艺术”,也创作了美仑美奂的作品。其实,在日常生活中“光的艺术”也被广泛的应用着。播放多媒体教学课件,了解“光的艺术”在生活中的应用。在我们河北省有一种独特的传统艺术形式,它可以说是最早利用光来实现效果的一种艺术形式,在2006年这种古老的艺术形式被列入了非物质文化遗产名录。播放多媒体教学课件“唐山皮影”,一起来欣赏这种经历了两千年风风雨雨的独特的光影艺术吧!(既关注身边环境中“光的艺术”的应用,又注重了传统文化的渗透。)
从历史到未来,从艺术到生活,让我们用心去寻找美、发现美、创作美、感悟美、传播美。谢谢大家和我一起分享了“光的艺术、艺术的光”!
第10课:喜马拉雅
教材分析:
喜马拉雅山脉是世人瞩目的地方,它位于青藏高原的南缘,是中国与尼泊尔、印度、不丹、锡金等国的界山,山脉中段高峰林立,山脚下有玛旁雍湖和拉昂湖等著名湖泊。位于中段中尼边境上的珠穆朗玛峰海拔8844.43米,为世界第一高峰。
喜马拉雅山脉雄浑、神秘、壮美,是我们中华民族伟岸精神的体现,我国人民乃至世界人民都为之骄傲!
本课是一节“造型.表现”课。是让学生通过各种途径搜集和了解喜马拉雅山脉与珠穆朗玛峰的相关知识,分析和总结喜马拉雅的特征与精神内涵,寻找表现题材和确定表现手法等,体会艺术创作的过程。此课是在前面学习过《像艺术家一样创作》的基础上,设置的一节主题创作课,而且喜马拉雅山脉可表现的自然素材和精神素材都很丰富,表现手法也可以多种多样,所以本课的设置可以使学生更深入地体验和了解艺术作品的创作过程。
教科书第24页展现了喜马拉雅山脉的航拍图和珠穆朗玛峰的图片,第25页出示了喜马拉雅山脉的自然景观、风土人情和人类对喜马拉雅山脉的征服。相信这些图片可以在一定程度上给学生以启发。
教学目标:
1.能够查找相关资料,比较深入地了解喜马拉雅山脉和珠穆朗玛峰的地理状况、气候特征、植被特点和风土人情等知识。
2.能够对收集到的资料进行整理,并从中确定表现主题。
3.能够用自己认为合适的表现手法表现喜玛拉雅。
●课前教师可以让学生搜集有关喜马拉雅和珠穆朗玛的相关资料。教师应提前发一些问题卡,例如:你知道“喜马拉雅”是什么意思吗?喜马拉雅山脉在什么地方?形容一下那里的环境是什么样子的?山上都有哪些植物?珠穆朗玛峰在喜马拉雅山脉的什么位置?有多高?你对它了解多少?喜马拉雅周围生活着什么民族,他们有什么风俗习惯?人类在什么时候征服过珠穆朗玛峰,其他山峰被征服过吗等等。以便让学生查找资料时减少盲目性。
●教学中,根据课前搜集的资料,让学生相互交流“喜马拉雅”的相关知识。教师注意引导,避免知识角度过于杂乱,可以从自然地貌、植被特色、风土人情、民族友谊、登山探险等角度让学生描述和整理资料,在学生对喜玛拉雅有了一定了解后,鼓励学生确定要表现的主题。
●学生对“山脉”一词可能听说过,但是概念不一定十分清楚,教师可利用相关手段让学生了解它,如:通过摆放三角形纸板使学生理解山脉的概念,并通过纸板摆放方式的变化来演示山脉的走向变化(斜线形山脉、S形山脉、不规则形山脉等),这样学生能够较为直观地理解山脉。
学生的作品可以是平面的绘画,也可以是立体的手工作品。在表现技法上便于操作的有以下几种选择:①用线描的方式表现山脉的走向。②用蜡笔水彩的方法表现白雪覆盖的感觉。③用剪贴制作的方法表现山脉的层峦叠嶂(前后遮挡关系)等。
●从喜马拉雅所具有的高大雄伟角度而言,在创作的拓展上,可以有以下几种选择:①可以从生活之中寻找生活的“喜马拉雅”。例如,建筑方面,让学生说出当地哪幢建筑最宏伟壮观?那就是我们家乡的“喜马拉雅”。②可以从人物方面入手。例如,军人的形象在我们心中坚强、勇敢,那就是我们心中的“喜马拉雅”等等。
●在本课教学中,难点应该是表现内容与构图,教师可以让同学们在有自己创作思路的基础上,互相说一说自己打算用什么样的形式来完成。请其他同学提出意见和建议,想一想还有没有更好的办法表现“喜马拉雅”的伟岸气魄?进一步完善自己的思路,鼓励学生尝试用自己独特的视角或新颖的方法去表现。
第十一课
我们的奥运
教材分析:
奥运会是全世界人民的一个体育盛会,奥运会不仅推动全球体育竞技活动的发展,而且对促进各国的交流都有着积极的意义。奥运会已成为一种积极向上、拼搏进取的精神,也成为世界人民追求和平,增进
友谊的盛会,更高、更快、更强是奥林匹克的目标,也是我们人类的目标。
奥运会对六年级的小学生来说并不陌生,在他们的记忆中应该能找到奥运会的影子。因为,四年一届的奥运盛会,虽不可能亲历现场,但是媒体的广泛关注、人们热切的瞩目,都会耳濡目染。特别是2008年奥运会在我国隆重召开,这是中国百姓生活中的一件大事,是中国人的骄傲。各种媒体的宣传,奥运场馆的营建,学校各种奥运知识的宣传和普及等活动,一定都会给同学们留下深刻的印象。所以本课的教学内容贴近学生的生活,容易激发起他们对社会的参与热情和创作热情。
本课是一节“综合·探索”课,教科书呈现给我们的是将美术活动与社会活动结合起来,并融造型、设计活动为一体的综合形式。在这样的系列活动中引导学生积极参与、积极探究,可以给学生很好的学习体验,在美术技能提高的同时,也促进了他们多种能力的提高和发展。
本课共呈现三个部分。第一部分,以奥运场面的情景图片为主,第24届奥运会的场面红火盛大,展示出人们对奥运的热情。其他图片力求生动、典型,以点带面,选取了我国申奥成功时激动人心的场面,刘翔在2004年奥运会上勇夺男子110米栏的冠军时激动人心的镜头。这是中国男子选手在奥运会上夺得的第一枚田径金牌。顽强的中国女排姑娘们再次夺得奥运女排冠军,成为世界关注的焦点等等,这些典型的场面都给人们留下难忘的印象。这些都是学生创作的感性资料,教师可以充分利用这些图片或资料加深学生的感受。第二部分,即学习活动一,设计吉祥物的范例图片较为生动,有利于进行教学提示。第三部分,利用造型活动传达自己对奥运的所感、所想,作品的呈现形式多种多样,可以立体造型也可以平面造型,在内容上既可以具象的表达,更可以抽象地去传递一种意念和想法。
教学目标:
1.感受奥运精神,能够用自己喜欢的形式传达自己的所感、所想。
2.进行奥运会吉祥物的设计,逐渐形成设计意识。
3.能够关注社会,有积极参与社会活动的意识。
搜集一些关于奥运的图片、知识资料和奥运会入场式、奥运健儿获奖国歌奏响时的激动人心的声像资料等。教师也可鼓励学生做好课前的资料搜集工作,倡导学生阅读有关奥运的书籍,了解有关奥运会的故事、图片、纪念物品等。从而在资料的搜集和准备中初步感受奥运精神,丰富学生已有的奥运经验。
教学的重点是引导学生将自己的所感、所想,通过绘画等形式进行有意识地表达,这是本学段的要求。进行这样的造型创作,调动学生的生活经验和创作激情尤为重要。也就是说学生的创作要有感而发。教师可以利用声像烘染气氛,调动学生的情感,教师可以播放我国运动健儿奥运夺冠、国歌高奏、五星红旗冉冉升起的动人场面,让学生谈谈看到这样场面的内心的感受。声像资料直观生动,很容易激发起学生的情感。教师还可以利用谈话法,让学生谈自己知道的奥运事件,还可以结合学校开运动会激动人心的场面,谈谈自己的感受和心情。课上教师还可以发挥学生学习的自主积极性,利用“奥运知识知多少”的竞赛形式,激发学生的兴趣,让学生交流自己感兴趣的奥运知识,充实自己的感受。
学生有了充分的内心感受后,教师就应抓住时机引导学生进行创作。首先教师要引导学生确定要表现的角度。学生的感受是多方面的,提示学生应选取自己感受最深、最独特的视角。教师可以出示教科书中的学生作品引导学生分析,这些作品选取了怎样的角度,传递了怎样的意念,如果是自己又会有怎样的角度等。接着还要进行必要的技法指导,继续引导学生观察学生作品,看看小作者选取了怎样的表现形式,画面构图、色彩等因素是怎样围绕主题展开来的,如果是自己又会选取怎样的形式,在造型和设色上又会有怎样的考虑等。
本课是命题创作,所以在创作形式上可以独立完成,也可以小组合作完成。小组合作时,教师还要针对小组的分组、分工等问题进行必要的指导,以达到学习的实效性。值得注意的是,学生的能力差异较大,教师还要针对学生创作中出现的问题,进行及时的帮助和辅导。例如,学生在进行运动场面的表现时,人物动态常常成为学生创作的难点等。
学习活动二是本课活动的完结,因此教学评价要注意完整性,不仅对学生知识技能、情感态度、价值观进行评价,还要针对学生整个主题活动过程中的表现予以关注和评价。教师可以利用奥运主题展览等形式,进行广泛交流。还可以进行年级或校际的展览,向更多的教师和学生展示活动成果,宣扬奥运精神。
关于学习活动的延伸与拓展。奥运是恒久的话题,与奥运相关的美术现象也有很多,如果学生对本课的教学内容感兴趣,教学时间允许,教师可以创造性地开展一些美术活动。比如,可以进行编辑绘制奥运小报,可以进行奥运标志的设计,还可以结合学校的运动会等活动,将奥运精神和美术活动进一步深化。
第三篇:冀教版六年级美术下册教案
冀教版六年级美术下册教案 课题:中国现代雕塑 课时:1课时 课堂类型:欣赏评述 教学目标:
1、通过欣赏教材中的现代雕塑作品,认识立体造型艺术的构思、主题的表现以及材料的美感等等。
2、通过欣赏现代雕塑作品提高审美情趣。
教学重难点:认识立体造型艺术的特点、规律以及表现技巧。教具学具:课本 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
(一)欣赏中国现代雕塑应从以下几个方面考虑
1、表现的主题应贴近时代
艺术是现实生活的反映,社会生活是艺术创作的源泉。任何艺术不可能超越所处的时代。因此一件好的艺术品首先是在主体的发掘上与时代的脉搏相一致,反映的是我们身边活生生的动人典型事例。
2、成功的应用雕塑技巧和形式美的法则
雕塑属立体造型艺术,在表现主体方面有其特有的艺术语言。首先是雕塑本身的体量感,它是以其实在的体积占有空间,有一种视觉上的冲击力。在形体的处理上充分利用形式美的基本法则:对称、均衡、重心的移位对比、韵律等已达到完美的艺术效果。
3、雕塑材质的现代感
随着科学的发展、时代的前进、新的雕塑材料不断涌现,玻璃钢、铸铜、不锈钢、钛铝合金等,这些材料以其自身的美感为造型服务。
(二)作品赏析
1、千里马:这件作品是著名画家、雕塑家韩美林的作品,它的最大特点是将作品富于极强的装饰性,抓住所表现形象的本质特征,以极简约的手法表现形象。作者利用马的侧面影像轮廓,用极概括的手法把马的体态、动态表现得恰到好处。
2、家:是雕塑家傅维安的作品,以三头牛为题表现了一组互为穿插交错的一种组合造型,作者没有顾及牛的每一条肌肉和骨骼,但准确地抓住了牛的体态的本质特征。因此,看上去仍能明白无误的认出牛的形象,这种简单、概括手法是作者的独到之处。
3、琴童:这件作品以现实主义手法,用具象的表现形式刻画了一个认真弹琴的女孩。这是我国著名女雕塑家张德蒂的作品。作者以写实手法刻画了一个琴童在操琴时眼、手、脑高度协调、配合的场景。女孩儿极认真的表情和一双手抚琴的稚拙、憨态都表现得相当具体,使人有一种身临其境之感。
4、开荒牛:这也是一件以写实手法出现的雕塑佳作。是著名雕塑家潘鹤的作品,现陈列于深圳市政府广场。作者以开荒牛的精神隐喻深圳开发、进取的奋斗精神,在塑造形体的方法上加强了牛的体量,设计了向前行进的动态,给人有一种奋发、拼搏的联想。
5、哥俩好:这件作品时以竹根为材料。作者巧妙的利用竹根的自然性,稍加雕琢既赋予了作品的艺术生命。竹根的自然形态可以说是千姿百态,但如何利用这些形状和自己要表现的主题联系起来却非常不易。法国著名雕塑家罗丹说过,世界上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。在作者收下,竹的根须变成了哥俩的帽子,竹的根部用来塑造连部,竹的根节部分又用来表现围脖。两个竹根的外形迥然不同,哥俩的形象也因之有异,帽子、围脖也各有其形,但通过这些共有的事物却表达了同一气候环境的真实感受,这不能不说是一个巧妙的构思。
6、挑战:这幅作品所表现的是一位伤残运动员。作者用铸铜这种材料,以及其概括的手法表现了投掷时一个最有力的瞬间,这种由于动势所造成的重心偏离给人以强烈的动感。然而这种动势的安排只能借助铸铜把车轮与底座紧紧的焊接才得以完成。作者运用对比手法,把简得不能再简得轮椅与强健的运动员的躯干放在一起,使人产生一种力量感。
7、家乡的河:这件作品也是铸铜材料的。作者的创作意图非常明确,表现的是一个夏日,一个女孩站在水边,手持一片石头,准备打水漂。这是一个轻松自然的主题,反映了儿童闲暇时一种童趣的追求。作者以朴素、自然的造型和单纯的表现意图,明确的袒露了作者对生活的热爱。作者以写实手法表现主题,易于使儿童接受,更贴近生活、贴近真实。
8、叔叔阿姨们:这件雕塑作品以全新的艺术手法,以及洗炼的造型,表现了一个令人激动的主题。作者对形体的概括到了无以复加的地步,面部及五官全被省略,而小朋友身上的雨衣和雨鞋却非常突出的占有大面积的空间,这正是作者的本意,意在突出表现小朋友在雨中执勤的生动场面,高高扬起的话筒好像在传递出那稚嫩的声音,提醒人们注意交通安全,一道弯曲的栏杆,既是作品的依托,又明确了人物所处的道路环境可谓一举两得。
三、小结:学生说说现代雕塑的材料有哪些,主要特点是什么?课本上的作品你最喜欢哪件?为什么?
课题:学构图 课时:2课时 课堂类型:造型表现 教学目标:
1、让学生了解构图的一般知识。
2、培养学生组织画面、安排画面的能力。
3、进一步加强学生锻炼、概括的造型能力。教学重难点:构图的组织与安排。教具学具:绘画工具 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:构图又叫布局或经营位置。一幅画如何安排好所表现物象的位置以及多种物象的组合关系是我们今天要解决的问题。
2、教师演示说明
中间太小 中间太大 偏上 偏下 偏左 偏右
适中
偏左上角 偏右上角 偏左下角 偏右下角 太分散 太紧凑
师:任何一幅画面的构图都存在着这13种基本变化,只有大小适当,位置适中,聚散合理的才是比较完美的构图。
3、静物构图与风景构图的相同点和不同点:
相同点:它们都有一个表现主题,而且都要把主题物象安排在画面的重要位置上,使之突出、明确、大小、位置、比例适度。
不同点:(1)静物是人为的在一定环境下摆放的物象组合,空间是有限的。风景属大自然的造化,无边无界,空间是无限的。
(2)静物构图所考虑的是如何将有限空间中的物象合理的安排在画面之中,而风景则要在自然中选取所要表现对象,即取景。
(3)静物的大小、位置、聚散关系比较容易判断,因为它相对集中、独立,而风景是连绵不断的无限空间形态,且形态变化万千,层层叠叠,透视变化也比较大。
三、学生作业,教师辅导:静物写生
四、小结:表扬优秀作业 课题:校园一角 课时:2课时 课堂类型:造型表现 教学目标:
1、通过校园风景写生使学生进一步认识景物的近大远小规律。
2、通过写生进一步训练绘画构图能力,加强对构图的意识、方法和规律的认识。
3、培养深入观察、精心描绘的习惯,并在写生过程中学会提炼和取舍。教学重难点:
1、景物中的透视变化。
2、寻找有代表性的和有明显透视关系的角度组织构图。教具学具:绘画工具 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:
今天是写生课,写生的对象是我们生活、学习了六年的母校。我们对学校的每个角度、一草一木都非常熟悉,对母校我们都有深厚的情感,今天我们要用手中的画笔去表现出它的美。
2、新授:选取角度,观察写生
三、学生作业,教师辅导:
四、小结:表扬优秀作业
课题:蛋壳贴画 课时:1课时 课堂类型:造型表现
教学目标:通过制作蛋壳装饰画,培养学生想象力,引导学生利用“废弃物”创造新形象,创造生活的乐趣,达到心灵手巧、精神充实。教学重难点:
1、纹样的构思与设计。
2、蛋壳颜色间的搭配和蛋壳与底色的关系。教具学具:各种颜色的蛋壳、彩纸、胶、镊子 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:蛋壳的颜色有几种?
2、新授:
师:如果把蛋壳压碎了,放在不同颜色的纸上会出现不规则的纹理。如果把这些不同颜色的蛋壳粘贴成一个物象,会构成一幅很美丽的平面装饰画。
3、作品赏析:
黑猫是空出来的底色,船、羊、小兔、房子等好像嵌上一样有立体感觉。外形简练概括,特征很突出,每幅作品都能构成美而有趣、装饰味很强的画面。
4、蛋壳加工方法:把各种颜色的鸡蛋、鸭蛋、鹌鹑蛋洗净,倒出内容。再将蛋壳内膜轻轻撕掉,晾干存好待用。
5、蛋壳贴画的步骤:
(1)现在衬纸上用铅笔轻轻画出图案。
(2)把蛋壳用手指压碎,在纸上涂上胶水,用镊子夹蛋壳粘贴在卡纸上。
三、学生作业,教师辅导:注意胶水涂一点粘一点蛋壳,不要涂得过多,以免胶水变干。
四、小结:表扬优秀作业
课题:装饰人型 课时:1课时
课堂类型:造型表现设计应用 教学目标:
1、通过本课的学习,培养学生创造美的欲望,开发创造性思维,提高审美能力。
2、锻炼动手能力,学习装饰人型的基本技巧,充分利用“废弃物”,学习组合粘贴、色彩配置等手法。教学重难点:
1、人物的制作、装饰等一系列工艺技巧。
2、对“废弃物”的巧妙利用及独特的设计。教具学具:各种废弃物,彩纸、布头、剪刀、胶 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:在我们的生活中,美是无处不在的。
2、赏析作品:
师:瞧,这些生动有趣的装饰人型,神态各异,第8页左上图那个穿着背带裤的小伙子,仰头大笑,一副得意潇洒的神气,旁边那位少女却低头害羞,似乎在说:“别笑了,多难为情。”右上图两个像在演小品的滑稽人,一个挺着胖胖的肚子,撅着厚嘴唇,眨着小眼睛,穿着大花袍子,十分可爱;另一个正在演讲,激动的头发都竖了起来。
3、分析作品材料
师:同学们仔细看看,这些有趣的人型是用什么材料制作的?
小结:是用各种不同形状的瓶子做身体,蛋壳、药丸壳或乒乓球做头,配有各种布头、彩纸、毛线、糖纸进行装饰制作而成。
4、制作方法与步骤:(1)构思(2)组合(3)装饰
三、学生作业,教师辅导
四、小结:表扬优秀作业
课题:粘贴壁挂 课时:2课时
课堂类型:造型表现设计应用
教学目标:通过对壁挂作品的欣赏分析,使学生提高审美能力,激发他们自己动手制作壁挂,装点生活环境的兴趣,并使学生初步掌握壁挂制作中设计构思、制作方法等知识。
教学重难点:初步了解壁挂制作知识。教具学具:相应制作壁挂的用具、手工工具 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:壁挂是一种工艺品,用来装点墙壁,美化居室环境。
2、新授: 作品赏析:
(1)形式的多样化:
壁挂上的纹样可以是传统的,如虎头帽、胖娃娃、大金鱼;也可以是现代的,向同学们喜爱的卡通形象、建筑造型、自然风光、英文字母,还有点、线、面、色块构成的抽象图案。我们课本第10页右上图有一个壁挂是用各种抽象图案树、房屋、动物和对比鲜明的色块交错组成的画面,再配以各色毛线结成的穗子,新颖大方,效果很好。壁挂的设计构思也很灵活自由,可以严格按照适合形造型的要求在一定的空间内合理布局。使纹样和地子比例恰当,像课本上的虎头帽、小熊猫壁挂;还可以让图案布满,在满中寻求虚实变化,课本中就有一件这样的壁挂,虽然图案是满的,但色彩处理巧妙。浓重色调中的白色快,就使画面有了轻重急缓节奏变化。壁挂的装饰还可以超过地子,如脸谱壁挂的大红胡子,还有一些串珠、圆珠、穗子、流苏等等,形式的多样化使壁挂具有多种风格。(2)材料的多样化:
有草编、有毛线编织结扎,有硬纸穿编剪贴,有布料粘缝连缀,有木雕刻,有金属、塑料制作等,不同的材料使壁挂具有不同的质感和情调。
3、制作方法:(1)考虑壁挂外形
(2)根据地子形状设计图案。
(3)在壁挂的周围或上下边设计装饰。
三、学生作业,教师辅导:
四、小结:表扬优秀作业
课题:活动玩具 课时:1课时
课堂类型:造型表现设计应用 教学目标:
1、开发学生思维,提高学生智力,陶冶学生的情操。
2、提高学生动手动脑能力。教学重难点:形象的设计要生动。
教具学具:硬纸片、彩纸、细线、皮筋、、剪子、胶、一小截铁丝 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:在我省民间流行着很多非常有趣的活动玩具,如会翻筋斗的小猴,会摔跤的双人(又叫二鬼摔跤)等。这些玩具巧妙的利用皮筋、竹弓的弹性,使形象活动起来,加上滑稽可爱的动作,不仅深得孩子们的欢迎,就是成年人也爱不释手。
2、新授: 讲解及示范:
(1)先用硬纸片卷两个圆筒,长约7公分,直径为2公分。(2)将圆筒用彩纸封起来,上下用纸团塞住,并用彩纸糊实。(3)将圆筒粘贴或彩画成两个人物形象。(4)用较硬的卡纸剪出两个上臂和四个下肢。
(5)上臂是两个人物共同的,要用细铁丝穿在两个人物身上,细铁丝的两端弯个圈,使上臂能自如活动,又不会脱落。
(6)将四个下肢分别装在两个人物身上,连接方法和上臂一样。
(7)用一根细线,最好是尼龙线,从上臂中间穿过,线的一端栓个小铁丝钩,另一端栓一根皮筋。
(8)玩的时候,把玩具一端的铁丝钩挂在一个固定的物品上,另一端的皮筋拿在手中,靠皮筋的弹性一拉一放,就会使两个玩具人摔起跤来。
三、学生作业,教师辅导
四、小结:表扬优秀作业
课题:绘画日记 课时:2课时 课堂类型:造型表现 教学目标:
1、让学生学习用绘画的形式记录生活感受。
2、通过绘画日记的实践,提高学生发现美、创造美的能力。
3、通过绘画日记的练习,提高学生绘画水平。教学重难点:
1、学习绘画日记的表现特点,要学会抓主要情节和主要感受。
2、绘画日记的绘制。教具学具:绘画用具 教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、导入:日记,一般指用文字形式,记录我们每天的生活内容或思想感受。
2、新授:
(1)日记的特点与表现形式 师问:你见过用什么形式记日记?
小结:一般人们都是用文字记日记。但绘画的形式也可以记日记。师问:文字日记与绘画日记的各自特点是什么?
小结:两种形式的目的是相同的,但文字形式的特点是易于表达心理感受,而绘画日记的特点是具有直观性、形象性,更有趣味。(2)绘画日记的组成部分。
小结:由绘画部分和文字部分组成。文字部分有日期、天气的记录和简洁的文字叙述。绘画部分要抓主要情节。(3)绘画日记的完成过程。
构思:从一天中使你感受最深的、有意义的事情中选择素材、构思。
绘画与文字表现:无论先构思文字还是先构思画面,具体安排时最好先从绘画开始,画面完成后,再根据构图需要写上文字。也就是要让文字的位置安排服从于画面构图。
三、学生作画,教师辅导:
四、小结:表扬优秀作业
课题:套色剪纸 课时:2课时
课堂类型:造型表现设计应用
教学目标:了解剪纸的一般知识和中国民间剪纸的特点,并学习套色剪纸的制作方法,锻炼动手能力。教学重难点:
1、套色剪纸的制作过程。
2、剪纸的设计方法。
教具学具:草稿纸、彩纸、剪刀、刻刀、胶、白纸、垫板 教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、导入:剪纸来自民间,它和人民生活息息相关。作者多为劳动人民,内容题材也常常是周围的现实生活。
2、新授:
(1)剪纸分类:单色剪纸、套色剪纸、分色剪纸、染色剪纸。
(2)剪纸的形象处理:
多用象征性手法来表现富足、吉祥、长寿等内容。如:用鲤鱼、荷花、胖娃娃表现“年年有余”。用仙鹤、青松表现长寿等。民间剪纸常被用来装饰窗户(即窗花),还有灯花、喜花、鞋花,民居装饰及其他民俗喜事等。随着时代的发展,书籍装帧,贺卡设计等,也常采用剪纸的形式。(3)介绍套色剪纸制作方法:
A、设计主体剪纸纹样,选择自己喜欢的形象,选择容易表现物象特征的角度。B、把单线稿变成双线稿。留线:以阳刻为主。C、把设计好的剪纸双线稿放在深色纸上,用大头针别好。
D、剪刻,从内到外,先细后粗。最后外轮廓,注意剪刻要准,不要走重刀,不要连角。
E、分别把所选的彩色纸放在剪刻好的主体剪纸下。用铅笔轻轻勾出形状。为了套色时严整,要稍稍大出勾线。
F、把剪好的各色彩纸按主体剪纸的形状和各部位置拼贴在白衬纸上,J、把深颜色的主体剪纸套在上面,摆放合适后粘贴,完成。
三、学生制作,教师辅导
四、小结:表扬优秀作业
课题:春天里 课时:1课时 课堂类型:造型表现 教学目标:
1、通过回忆、感受、观察,表现生活中的美好事物。
2、综合复习运用以前学过的美术知识,在画面上表现出春天的美好情景。教学重难点:对人物活动、环境的观察、记忆与画面处理。教具学具:绘画工具 教学过程:
一、组织教学
二、讲授新课:
1、导入:回忆春天
小结:春风暖暖地吹来,小河解冻,杨柳发芽,小草吐绿。桃花、杏花、梨花、油菜花竞相开放,蜂儿、蝶儿、鸟儿呼朋引伴,上上下下飞着,人们穿着漂亮的春装、植树、做游戏、放风筝,春天显示着一派勃勃生机。
2、新授:
作品赏析:第二页有一幅放风筝的儿童画,先看到的是半空中大大的蜈蚣风筝、蝴蝶风筝、燕子风筝。顺着风筝的引线,才看到地面上的孩子们,他们的姿态各异,有的背对着观众,把头高高仰起,两眼紧盯着空中的风筝。有的侧身奔跑,为的是将风筝放飞,有的孩子在旁边观看。这幅画的背景是春天的田野,有清清的池塘,绿绿的草地。几座红色的房子,很好的表现了远处的村庄,在色彩的运用上,使用对比色,使画面显得清新明快,整幅画透着一股动人的春天的气息。
第二十一页中的《植树》一画,画面上的植树、树及小动物,都安排的很适当,作为主体的儿童画的大些,占画面中间位置,另一组儿童画的小一些,占左上角位置,这样有主有次、有远有近、有轻有重的布局,有疏密、远近的呼应关系,显得稳定、均衡。
3、创作方法:(1)构图要饱满。(2)人物刻画要准确。(3)设色要鲜艳。
(4)注意表现出透视现象。
三、学生绘画,教师辅导
四、小结:表扬优秀作业
课题:巧编织 课时:1课时
课堂类型:造型表现设计应用 教学目标:
1、使学生学习和了解编织的基本方法,提高动手能力,2、开阔学生美化生活环境的眼界,提高制作兴趣。教学重难点:
1、学会利用各种彩带或色彩纸条编织小型艺术品。
2、制作要精巧别致。
教具学具:彩带、剪子、笔、胶带、尺子 教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、导入:编织是用条状物通过穿、插、折、接等技巧来制作各种实用品和艺术品的简易方法。
2、新授: 板书课题
编织技法(手袋):
(1)选不同的彩色纸,等分后切割成长条,并折两折。(2)根据步骤图进行编织示范。(3)注意粘接部位。
3、注意要点:
(1)纸条穿编顺序要对。
(2)编织时注意不同颜色纸条的搭配,考虑完成后的色彩效果。(3)编织时注意纸条穿插要一个个紧靠,插入后稍加固定。(4)注意紧密整齐。
三、学生制作,教师辅导
四、小结:表扬优秀作业
课题:有趣的纸工 课时:1课时
课堂类型:造型表现设计应用 教学目标:
1、培养学生纸造型的能力,进一步提高剪、刻、卷、折、粘的技能技巧。
2、激发学生创造欲望,开发智力。教学重难点:
1、完成设计、剪刻、卷折、粘贴等制作技巧。
2、剪、折、卷、粘贴的准确与规范,造型要富于美感。教具学具:各种纸、笔、剪刀、胶 教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、导入:纸工,是一种新颖、活泼、简便的手工制作形式,运用概括、夸张的手法,在设计过程中讲求合理性和视觉上的节奏变化,充满情趣。
2、新授:(1)板书课题(2)欣赏课本作品(3)鱼吊挂的制作过程 A、用长方形绿色纸对折两次。B、用铅笔轻轻画出半个鱼的纹样。C、剪刻后展开即成一条鱼形,可做多个。D、做挂链,进行穿挂。(4)小兔制作过程
A、用长方形纸卷成圆筒形后粘合用来做兔头。
B、剪两片呈长圆形的纸,稍卷后粘在筒形上方两侧,用来做耳朵。C、剪两块纸或挖两个圆孔用来做兔眼。D、卷一小圆卷做鼻子。
E、剪一长条纸,用来剪制成胡须。F、剪一长方形纸与圆筒下部粘接做兔的身体。G、剪一小纸块做兔的尾巴。
三、学生制作,教师辅导
1、挂的时候,画鱼时鱼腹部不要画在折叠纸的纸边方向。
2、粘贴部位要干净、整洁。
四、小结:表扬优秀作业
课题:寓言、童话配画 课时:2课时 课堂类型:造型表现 教学目标:
1、通过为寓言、童话配画,提高学生的想象力和创作能力。
2、提高学生的绘画表现能力,对构图有一个初步的认识。教学重难点:
1、深刻理解寓言童话的含义,并能在画面上充分体现这些内容及主题。
2、启发学生大胆想象,学会为寓言、童话配画的方法步骤。教具学具:绘画工具 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:寓言是文学作品的一种体裁,是带有劝谕或讽刺意味的故事。主题多是借此喻彼,借远喻近,借古喻今,借小喻大,使得深奥的道理从简单的故事中体现出来。童话是儿童文学的一种。通过丰富的想象、幻想和夸张来塑造形象、反映生活,对我们进行思想教育。我们今天就来为寓言和童话配画。
2、新授: 作品赏析:
《狼和小羊》画面上无辜的小羊是那样的可怜无助,从它那下垂的眼睛,呆立的样子,可以看出它是那么善良,多么怯弱。而那只凶恶的大灰狼,瞪着眼睛,恨不得把小羊一口吞下去。小作者运用了装饰的手法,画面安排得很丰富、生动。《守株待兔》是一个大家很熟悉的寓言,小作者把待兔者懒洋洋的样子画了出来,用色大胆、鲜艳,整幅画很醒目,主题非常突出。
《亡羊补牢》这幅画人物造型很稚拙,两只狼也画得很生动,用笔大胆,颜色配置的适当。
《卖火柴的小女孩》是安徒生的一篇有名的童话,描写了一个小女孩在圣诞之夜冻死在街头的悲惨遭遇。为这篇童话配画的小朋友,同画面上的小女孩一样是那样盼望在圣诞节的夜晚小女孩能拥有一颗美丽的圣诞树,她把圣诞树画得大大的,上面挂满了礼物,在火柴光里,是小女孩的梦幻和希望。这幅画突出了主题也表达了孩子的心愿。
《渔夫和金鱼》这篇优美的童话描写了善良的金鱼和憨厚老实的渔夫的故事,鞭挞了贪婪狠心的老太婆。画面上有对话的渔夫和金鱼。天上的云彩和海水几乎连成一片,远远的能看到城市的一角。为了画面效果更响亮,小作者用蜡笔画水纹,再用水彩涂色,线条流畅,色彩生动,表现得很有情趣。
3、配画步骤:
(1)用铅笔轻轻的构图,安排要表现形象的位置,突出情节。
(2)把形象画具体,注意动态、表情、相互间的呼应关系。检查主题是否突出。(3)用深色彩笔定稿,并细致刻画。(4)涂色。
三、学生作业,教师辅导:
四、小结:表扬优秀作业
课题:留给母校的画 课时:1课时 课堂类型:综合探索 教学目标:
1、通过本课的创作实践,培养学生学会从生活中发现美好事物的能力。
2、运用学过的美术知识和技法,表现身边的生活。教学重难点:创作内容、构图安排、画面绘制。教具学具:绘画工具 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:本节课是一节创作课,我们可以用我们学过的各种美术知识和方法来表现我们身边的生活。内容也不会限制,可以是学校生活也可以是家庭生活,也可以是社会生活。我们要从生活中选取具有典型性,较鲜明的主题。
2、新授: 作品赏析
《农家小院》是一幅版画。画面上是一处幽静的农家院落,简朴的房舍掩映在绿树红花之中,门前有一盘石磨和一池碧水,几只戏水的白鹅为这静谧的环境增添了几分动感。整幅画呈现出一种朴素、自然的情调,很耐人寻味。
《秋叶》是一幅版画,画面上三个小朋友在树林里捡落叶,秋天的树叶,有的金黄,有的紫红,随着秋风飘飘洒洒的落下来。这些叶子无论从外形和颜色上都是非常吸引孩子们,于是他们忙不迭的捡起来,收藏起这美丽的落叶,就是珍藏起一个金色的秋天。这幅画构图饱满,色彩浓重艳丽,是一幅非常生动的儿童画。
《赛车手》表现的是学生们正在进行自行车比赛,只见他们一个个俯下身子,紧握车把,用力蹬车,使人感到这些车子正在飞快的前进,小作者着重刻画了运动员的动态和神情,表现出一种朝气蓬勃的精神状态。这幅画着色爆满,对比强烈,很好的突出了画中的人物。
《喂鸡》是一幅民间剪纸,画面上一个女孩子正在喂鸡,两只大花鸡带着一群小鸡围在女孩身边嬉戏啄米,这幅作品巧妙地运用了剪纸的一些技法,比如细致的刻出女孩身上的花围裙,以及大花鸡漂亮的羽毛花纹,作品非常丰满漂亮。这幅画表现了愉快的乡间生活,具有浓厚的乡土气息。紫色地子托黄色剪纸,呈现出一种明朗、质朴的艺术风格。
《摘果子》是一幅国画,表现得是学生们愉快的课外活动,沉甸甸的果子挂满枝头,把树枝都压弯了,小姑娘高兴的摘着,满脸喜色。这幅国画笔墨淋漓,色彩浓重,有一种稚拙天真的趣味。
《天发区》是一幅蜡笔画,作者用蜡笔一丝不苟,不厌其烦的画出一大片高低错落,色彩各异的新楼房,楼房掩映着绿色的草地,草地中间是宽敞的大道,远处有起伏的山脉,小作者满怀激情的讴歌了改革开放后祖国日新月异的新貌,抒发了自己对祖国热烈的感情,这幅画色彩沉着厚重,有一种油画的味道。
《节日的蓝屋》是一幅线描作品,小作者采用了非常细腻的线条,疏密有致的刻画了一个庞大的场景,天空中有飞翔的鸽子,屋顶有飘扬的彩旗,中间部分为新颖别致的房子,构成了这幅画的主题,地面上那茂盛的树木以及活动的人物为画面增加了丰富的情节。这幅画充分显示了作者的绘画功底。
《静物》这是一幅水粉画,它不是靠边缘轮廓线来塑造形象,而是用深浅不同的颜色和色彩的对比关系来呈现物体的形象和立体感,这幅画显示了作者的用色能力。《小伙伴》是一幅装饰画,小作者运用了民间美术的构图方法,画面充实、饱满、对称,作者以鲜艳的色彩细致的刻画了孩子和动物的亲密关系。
三、学生作业,教师辅导:
四、小结:表扬优秀作业 课题:外国雕塑 课时:1课时 课堂类型:欣赏评述 教学目标:通过欣赏教材中外国著名雕塑作品,使学生对世界各国不同历史时期雕塑艺术有所了解和认识,达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,提高艺术鉴赏力的目的。
教学重难点:认识雕塑艺术的特点以及雕塑艺术表现手法的多样性。教具学具:课本 教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:外国雕塑作品浩如烟海,题材内容十分广泛,不同的历史时期,不同的国家、不同的民族其雕塑作品风格也各不相同。我们这节课选择了几件有代表性的作品进行欣赏。
2、新授:
欣赏雕塑要从以下几个方面:
(1)雕塑的主题:艺术创作源于生活,生活也是雕塑创作的源泉。一件优秀的雕塑作品应反映生活中的真、善、美。除此之外,雕塑创作和其他艺术一样还应高于生活,在主题上扣紧时代脉搏,弘扬时代主旋律,这样的作品才能得到人民的喜爱和认可,才能对社会产生积极的影响和作用。
(2)雕塑的语言和形式美:雕塑艺术有其特有的艺术语言。首先,它具有三维空间的体量感,不同于平面的绘画,它是以实在的体积占有空间,通过立体的形象来表现艺术主题。其次,雕塑的艺术形象具有凝练性。雕塑的特点是把丰富的内涵凝缩为一个具体的形象。
(3)雕塑的材质美:雕塑作品由于题材的不同,所选用的材料也不同,材料以其自身的材质美感为主题服务,如历史题材的作品宜选用石材或铸铜等材料,现代造型作品可选用不锈钢材料等。随着时代的发展,新的雕塑材料不断涌现,如玻璃钢、钛铝合金等,为雕塑艺术增添了新的风采。
3、作品赏析:
《思想者》(青铜,高186厘米)这是十九世纪法国雕塑家罗丹的作品,在这一作品中,罗丹使整个雕像缩成一团,让人感到他仿佛不仅是用脑袋在思考,而且全身的每块肌肉,每条神经都处在紧张的思索之中,罗丹有意识的把支着下颏的右胳膊肘放在左膝上,形成一种富于表现力的扭转,脚趾深深的抠在台座上,使思考的运动从肩背一直贯穿到脚尖,从而体现出一种巨大的精神力量。人们从这一艺术形象中产生丰富的联想,受到启迪和鼓舞。
《工人与集体农庄女社员》(不锈钢,高24米)这一雕像是前苏联最优秀的女雕塑家穆西娜的作品,这一雕塑之所以著名,不仅是由于它所体现的重大而深刻的思想意义,还在于它在艺术构思,特别是雕塑的构图上和新材料不锈钢的使用上所作的种种努力。青年工人和集体农庄女社员两个巨大的人像勇猛前进的动势通过向上高举的手势,使构图取得了平衡,共同向着一个目标前进的意义和统一步伐,是苏维埃国家的伟大象征。至于雕像所用的材料不锈钢,这在当时还是首创,不锈钢本身所呈现的银亮色,可以反射太阳光和灯光,当晨曦和晚霞照射到雕像上时,就闪耀出更加明亮的光辉,使雕像更有表现力。
《柏林城市雕塑》在欧洲,林立的高层建筑和遍布城市的雕塑仿佛是一首巧妙的乐章和谐而生动,这些造型各异的雕塑能折射出当代异域文化的一个断面。当我们置身于一种与发达的现代社会生活紧密相关的现代艺术的氛围中时,就会强烈的感受到人们对于自己生活空间的悉心关怀和爱。时代的节奏要求艺术家创造出与之协调的雕塑作品,课本中的西柏林街头的抽象雕塑,与具象雕塑不同,虽没有明确告诉我们表现得是什么内容,但那坚硬光亮的不锈钢质材、庞大高耸的四个圆柱,弯曲缠绕而挺立向上的造型,都给我们一种不屈不挠,强悍有力地感受,一种精神力量,一个美好的想象空间,因而有着强烈的时代感。
《家庭》看了这座雕塑,相信你一定会很快地认出这是有爸爸、妈妈和孩子组成的家庭。虽然,艺术家并没有对人物的五官和服装进行细致的刻画,但是生动简明的造型,仍然是我们感受到一家人的亲情。这是一件具有现代风格的作品,它不追求逼真的人物形象,而是受取“写意”的手法,抓住三口人体形上的特征,用光滑圆润的外形,组成了一个整体。亨利·摩尔是英国著名的雕塑家,是现代雕塑艺术的杰出代表人物。他善于对雕塑做全面地思考,不受具体形象的限制,而且充分考虑雕塑与环境的关系,从而创造出一种独特的雕塑语言。
《挑刺的少年》(青铜,高76米)这是一件公元前四世纪左右的古希腊雕塑,它的显著特点是高度的写实和具有浓厚的生活气息,并且还带有一点幽默感。从造型上看,少年的形象基本处于静止状态,但静中有动。一个少年坐着挑脚刺这样一个似乎微不足道的生活细节,雕塑家也怀着极大的兴趣去表现它,体现了艺术家对现实生活的热爱。
《彼得大帝纪念碑》(青铜,黄冈石)这是十八世纪法国著名雕塑加法尔柯涅的作品,彼得大帝是俄国伟大的政治家和改革家,他领导俄国逐渐强大起来。法尔柯涅把彼得大帝塑造成一个叱咤风云的英雄人物,它骑着骏马在奔驰中突然勒住马头,作品充满了豪迈的气概。雕像的底座由巨大的整块花岗岩雕成,犹如波涛汹涌的浪潮,它象征着彼得大帝的改革是在冲破重重惊涛骇浪中进行的。俄罗斯许多进步思想家、作家都赞美过这座纪念碑。例如:普希金为此写了长诗《青铜骑士》。
《美国国家纪念碑》这座纪念碑位于美国中西部的南达科他州的拉计莫尔山,利用海拔1800米的山峰,依据天然岩石,雕刻了自美国独立以来享有盛誉的四位总统的胸像(自左至右:华盛顿、姐弗逊、林肯、罗斯福)。利用拉计莫尔山峰雕刻伟人像,这是南达科他州的历史学家多恩、鲁宾逊于1923年倡议的。1924年,当年已经58岁的雕刻家加特森·鲍格勒姆(1807-1941)勇敢地接受了这项创作任务。从1927年正式动工,到他74岁时逝世还未全部完成。他逝世后八个月由他的儿子完成了父亲未完成的事业。四座巨像面部平均高度约20米,鼻长7米,嘴宽2.6米,眼宽1.5米,依山势的变化,姿态生动自然,成为美国现代著名的纪念碑雕刻之一。
三、小结:学生谈谈感受
第四篇:冀教版小学美术二年级下册教案
第一课件网 www.xiexiebang.com
听音乐画画
教材分析
本课是—节学科之间的综合课,以美术学科为主。结合音乐的课程内容进行学习。活动设置为学生提供了多渠道的情感体验,透过美术、音乐、文学感受相织的艺术情感。让学生产生共鸣,选择自己的绘画表达方式进行交流学习。
教材中的一些学生作业是听听画画的一种呈现方式,听的过程以学习活动的展开为线索,通过听声音——听歌曲——听曲子这三个过程营造美术、文学、音乐学科相互依存、相互渗透的学习环境,鼓励学生根据实际绘画能力,选择自己喜爱的表现方式表达对艺术的感悟和共鸣。
本课试图构建视觉与听觉之间的通道,潜在地在幼小孩子的心中埋下综合性艺术智慧的种子,将美术(绘画)、音乐(旋律)、文学(歌词)三种艺术,形式的美积淀、渗透到学习之中,不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。对于这种学习方式,学生将呈现极大的学习热情,作业表现将呈现异彩缤纷,如教材图例所示。教学目的、认知:感受音乐旋律、节奏的律动起伏,欣赏与歌曲匹配的画面,激活感觉联通,让学生明白对音乐的感觉可以用色彩与线条来表现。、能力:能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。
第一课件网 www.xiexiebang.com 能用简单话语表达内心的感受。、情感:在学习活动中体验综合性学习的兴趣和热情。感悟音乐、文学与美术的联系,重视自我感受和表现。重点难点
激发学生参与综合性学习活动的热情,能听歌曲把自己的感受画下来,并注意视觉 听觉的协调运动。教学过程
一、兴趣导入
l、绘画
播放克莱德曼钢琴曲(乒乓之歌)与儿童歌曲《表情歌》多媒体选段不同旋律与节奏自然衔接的音乐,学生听并感受音乐的旋律和节奏,随着音乐做律动。学生可选择—种颜色蘸在手上,在专门的墙壁上或大张纸上随音乐的旋律涂抹作画(画完后,用湿布把手擦干净)。
2、回味
让学生相互说说在作画时的感受,如:听音乐作画时的心情。手触摸颜料时的感觉,不同的色影碰到—起时发生了怎样的变化(速度、力度影响了线条的粗细、长短、转折等的变化)。
学生以尝试表现的方式体验音乐和美术相交融活动的感觉。才会急切地投入到综合学习的活动中来。
二、综合学习活动、观看课件配乐的抽象、具象图画:优美的歌曲运用平缓的
第一课件网 www.xiexiebang.com 线条,调和色彩来表现。活泼的歌曲运用起伏的线条、对比色彩来表现。、播放贴近儿童生活的歌曲,让学生听一听并随着歌曲齐唱。
3、请喜欢舞蹈的学生上台挑选彩带或彩球,根据歌曲运用色彩配合律动即兴表演。、欣赏与歌曲匹配的画面,并请学生想象歌词大意。用简单富有感情的语言描绘场景。通过学习活动,激活音乐、文学与美术的感觉联通,明白音乐的感觉可以用色彩 线条来表现。
三、创作表现
用绘画的形式大胆自由地表现自己听歌曲的感受,借助多媒体呈现听觉效果,把流水、下雨、刮风、鸟叫、车鸣、敲击声、运动声。儿童歌曲(《大自然的声音》、《小月亮》的听声音与听曲子听歌词自然而流畅地衔接起来播放,学生倾听。选择印象最深。最愿意表现的绘 画方式来表达自己的感受。表现工具不限,如用彩笔进行具象表达;用毛笔、水彩、油画棒进行抽象表达。
四、学习活动评价
自评与互评都参考下列条件:
1、自己是否对本次学习感兴趣
2、是否积极地参与学习活动、自己是怎样理解音乐。并能否大胆地用绘画形式表现听歌曲的感受。、在体验练习及创造时有无注意清洁 ?
第一课件网 www.xiexiebang.com、是否与同学和睦相处,不发生冲突 ?、能否发现自己或别人在学习以及创造表现的优缺点 ? 还可以怎样表现会更好 ?
五、学习迁移
出示—些绘画作品,让学生联想到—些曲子或歌曲,看看作者是怎样表达对音乐美术的感受,进一步激发学生对综合学习的兴趣和热情。画家和小朋友的画再次证明。音乐和美术是相通的。
长长的线
教学目标:
1、初步体验用线条来进行造型练习。
2、能够大胆地用线条表现自己喜欢的事物。
3、通过趣味线条练习,激发学生学习美术的兴趣、提高绘画表现能力。教学重点:
初步体验用线条来进行造型练习。教学难点:
能够大胆地用线条表现自己喜欢的事物。教学准备:
教具:课件、图片、毛线。
学具:彩笔、油画棒、作业本、毛线等。
第一课件网 www.xiexiebang.com 教学策略:引导、讲解、示范、评价等。学习策略:讨论、欣赏、练习、评价、感受等。教学过程:
(一)激情导入:
初步了解线的丰富性、多变性。
(二)探究交流:
1、在生活以及自然界中我们见到的哪些画面能让你联想到长长的线?(小组交流)然后展示交流结果。
2、老师也给大家带来了一些生活中线的图片,我们来共同欣赏一下。(出示课件,配上背景音乐。)
3、出示图片“少女”让学生欣赏线条带来的美感。
4、出示图片让一名学生对教师事先准备好的小圆点图片进行连线(花),笔不离纸、一笔画成。
5、出示另一张图片,让一名学生上堂进行描线(狮子)。
6、教师示范一笔画成“狼”。
7、我们感受了这么多的线,想不想自己动手来表现一下这些美丽的线条呢?
8、欣赏课本上的学生作业以及教师带来的优秀学生作业图片。(出示课件,配上背景音乐)〈三〉尝试练习:
尝试用一条不间断或多条长长的线条来画出自己喜欢的形象。(配上背景音乐)
第一课件网 www.xiexiebang.com 〈四〉讲评作业: 师生共同评讲作业。〈五〉拓展延伸:
1、用线来摆一摆自己喜欢的形象。
2、除了生活中我们能摸得着和看得见的长线以外还有一些线是看不见的,需要我们用心去感受,比如爱心线等。
好玩的玩具
教学目的:
1、引导学生用多种感官认识与感受泥土;
2、培养学生的艺术观察能力和创造想象力;
3、在自由造型中探索塑形的方法; 教学重点难点:
尝试用泥表现生活,塑造形象
掌握团、捏、揉、和、接、插等手法的运用。
教学准备:器皿、各种不同质地、颜色的土、水、泥(橡皮泥)教学过程:
一、导入: 老师带来几只瓶子,请小朋友闻一闻是什么味道?你认为这是什么东西? 泥土)-----------揭题
二、辨别:
第一课件网 www.xiexiebang.com 出示几杯不同质地、不同颜色的土:沙土、营养土、黏土、山泥等,请小朋友辨别一下这些泥的区别:
让小朋友出示自己找到的泥土,你的泥土是从什么地方找到的?在找土的过程中看到了什么?想到了什么?
闻一闻:为什么有不同的气味?(有水,有草的味道。嗅觉是通往情感体验的桥梁)
看一看:是什么颜色的?(黑、棕、土黄、红等,用视觉感受色彩是美术欣赏的要素)
捻一捻:有什么感觉?(软、硬、松散、黏湿,触觉感受培养敏锐的艺术感受能力)
三、交流:
泥土有什么用途呢?引导学生从自己的生活感受中交流:种花、种粮食、做瓷器(china的来历),做工艺品等,从中了解泥土对我们人类的重要性。
四、尝试:泥与土有没有区别?(土较硬,泥较软。)用什么样的土可以制成可以造型的泥?(自由发表意见)请几位同学做实验,引导学生区别土质。实验证明用黏土较好。
五、玩泥: 每位小朋友准备好一块黏土,设法做出自己想要表现的东西,体验塑形的 各种方法:捏、搓、团、压、印、揉、拉等。
第一课件网 www.xiexiebang.com
火车开了
教学目的:
1、用多种形式表现火车。
2、提高学生的观察力表现力。
3、通过对火车的了解,表达学生对生活的美好感受的体验。教学重点:让学生了解火车的知识,开扩学生的视野。教学难点:学生用各种方法表现制作火车。
教学准备:学生自带药盒、牙膏盒、饮料瓶、画纸、水彩笔。教学过程:
1、进教室给学生在黑上写大大美术字,对于我来说很轻松。学生在下面议论,情不自禁的喊到“火车开啦”
2、老师也很高兴,告诉学生在讲《火车开啦》
老师当火车头让坐的好的学生拿着水彩笔盒在后面跟着自己。
3、学生高兴,激动万分,学生老师一起着火车叫的声音,在教室走一圈,顺便把自己的水彩笔放在黑板的槽中,班里的学生沸腾了,真的很热闹。
4、师生开始讲各种各样的火车。
火车如果按动力方式可分为蒸汽机车,内燃机车和电力机车;如果按用途来分有客运列车,货运列车和特殊用途列车;还有按轨道方式来分有轻轨列车和重轨列车.第一课件网 www.xiexiebang.com
5、学生四人小组商量做什么?画什么?
6、学生作业: 老师巡回辅导
7、展示学生的作业
立体放在前面的桌上,画帖在黑上。
8、请一个火车头(一个学生)带大家看展览。
我们爱运动
教学目标
1、增强自我情感流露及对事物的好奇心。
2、初步接触依形想象并绘制的基本方法。
3、初步认识较复杂的平面形,发展对形和色的想象力。教学课时 :一课时 课前准备
1、课前布置学生自己到操场上去仔细观察有关树和自己、同学的不同变化的影子;
2、教师结合教材实际准备和收集网络上有关影子的资料;
3、教学直观示范作品等;
第一课件网 www.xiexiebang.com
4、准备一些粉笔或者用水作画。教学过程
教师带学生到外面操场上,指导学生分小组仔细观察树的影子、别人的、自己小手和其他部位的影子变化;
问题思考:如果把影子给重叠起来又会有什么变化? 学生分小组仔细观察树的影子、别人的、自己小手和其他部位的影子变化,边观察边互相说一说。学生观察与思考,边回答教师的问题。事先把准备要投影的物体、材料摆放在讲台或边上。
一、观赏与启发。
指导学生分小组先进行自由观察,把观察到的感受在小组里说一说。
二、请每个小组同学用自己的小手在太阳光线投射下的不同变化。
三、重点指导学生学习用对称的方法用已准备的粉笔或者水进行描绘。教师边示范边讲解。
四、看一看重叠后的影子有什么新的不同变化?
五、请你对所描绘的影子展开想象和联想。
六、让学生在的这一活动过程中,根据各自的所看到的、所感所想,进行有趣的描绘,并找到适合表现的方法。
七、教师作简单的作业布置。
1、全班分成八个小组,每个人都要观察、尝试影子变化所带来的兴趣;
2、讨论并说一说对影子的了解和认识;
3、学生主要观察物体对影子所呈现的不同变化效果; 4
第一课件网 www.xiexiebang.com
4、、重点学习、观察影子重叠的变化。
5、学习运用对称的描绘方法进行联想、想象和创意。
6、学生根据作业要求进行创作: ① 用粉笔或者水进行造型;
② 有主题的所感所想,进行 想象、联想、创作;
7、鼓励学生要有与别人不同的想法,还可以小组合作的方法进行创作。
8、让学生知道本节课学习评价要求及标准。要注意每小组要有距离,每小组要选出正、副小组长负责自己的活动。提醒学生作业时注意环境卫生。
八、作业与评价
指导每个小组参观其他小组的作业情况,根据评价标准进行简单评价每小组有创意的作品。让学生作简单总结本节课的学习情况,选一选哪一小组在学习中比较认真,作业效果也比较好。鼓励学生互相学习,并把与众不同的作品拍照留作资料。
九、教学拓展
本课教学设计须强调学生在美术学习中对人物形态及变化的关注,通过让学生参与身体造型游戏激发他们的好奇和发现新事物形象的热情。将认识较复杂的平面形和依形想象的基本知识与方法作为教学的主要内容,融入到我的成我是影子大王的自我情感之中,使之有利于学生的态度表达和学习能力的发展。
第一课件网 www.xiexiebang.com
马戏团里的小丑
教学目的:
1、通过启发引导,使学生能够用画笔较丰富地表现小丑表演的情景。
2、培养学生认真观察的习惯和大胆表现的能力。
3、激发学生热爱生活并乐于体验生活的美好情趣。教学重点:激发发学生热爱生活,了解马戏团里的小丑。教学难点:让学生自由创作小丑形象。教学准备:油画棒、水彩笔、手工纸。教学过程:
一、引入课题:
老师带一小丑面具吸引学生,老师很高兴的说“小朋友,你们好!很高兴能和大家见面,希望能和你们成为好朋友,哈……哈……哈……”学生非常的兴奋和老师一起欣赏课件,让学生了解小丑是在杂技演员中烘托气氛的手段,他诙谐、幽默,使演出的气氛变得轻松活跃。
二、讲受新课:
1、观赏马戏团里小丑的表演课件。
2、让学生谈感受,分析马戏团里的小丑。
3、欣赏学生作品。
第一课件网 www.xiexiebang.com ⑴在球上摆手的小丑。⑵在花瓶上耍杂技抛球的小丑。⑶县官摇帽子的小丑。⑷胡子跳上跳下的小丑。⑸做倒立摆脚的小丑。
4、老师示范一个小丑。
画几个小丑的面部,贴上圆形、花瓣形等各种形状的鼻子和嘴巴。
三、学生表现制作马戏团里的小丑。
四、展示马戏团里的小丑。
大森林里的故事
教学目的:
欣赏各种形式的头饰,进行生活美与艺术美的审美教育。培养动脑动手的能力,激发创造精神,进行综合学习的尝试。学会制作
一、两种头饰。教学重难点:
通过学习制作头饰,培养动脑动手能力,激发学生创造力,进行综合学习的尝试,通过学习拓展,进行跨学科学习的尝试,提高学生艺术素养。
第一课件网 www.xiexiebang.com 教学理念:
自主探究学习;互动学习;跨学科学习;老师组织、促进学生学习。学习准备:
彩色卡纸、旧画报、挂历、剪刀、双面胶等工具材料,头饰作品、相关资料光碟等教具。教学时间:二课时 教学过程: 第一课时
一、组织教学。
了解学生学习准备情况,将学生分成若干小组。
二、舞蹈欣赏,导入新课。
1、提出问题:你们喜欢跳舞吗?(为什么?)会跳什么舞?接下来请大家欣赏一段舞蹈。
2、欣赏《郊游》舞蹈电视片段。
3、这个舞比较简单,你们有信心学会吗?下节课大家要戴上自己亲手制作的动物头饰学跳这个舞,再比一比,看哪一组跳得更好。这节课大家先把动物头饰做出来。
三、探究头饰制作方法。
1、分组观察头饰教具,探究头饰的各种形式和制作方法。
2、各组派一名同学来说一说探究结果。
3、欣赏范例图片,说说它们的做法。
4、小结学习。
第一课件网 www.xiexiebang.com
四、自主尝试,协作互动,完成头饰制作。
1、了解了制作方法,同学们想不想露一手?且慢,大家先理清思路。大家先来欣赏一段精美的动物图片展。
让几个同学说说喜欢什么动物,它有什么特点?准备用什么形式方法去做?
2、自主尝试,有困难可以找同学或老师寻求帮助。(鼓励学生标新立异,大胆表现。)
五、互动学习,促进发展。
让一些制作速度快的同学上台展示他的作品,大家来说一说做得好的和做得不够的地方,提出改进意见。使其他同学从中获得启迪。第二课时
一、互动学习,共同发展。
1、学生展示自己的作品,互相评点,共同提高。(教师引导学生从构思新颖、作工、造型情趣、工艺繁简、整体效果等方面进行评价。)
2、学生进行最后改进完善。
二、学习拓展,培养艺术素养。
1、观看电视短片,熟悉舞曲节奏,组员协作学习舞蹈动作。
2、比一比,看看哪一组跳得更好。教后感:
第一课件网 www.xiexiebang.com
童话中的城堡
教学目的:
1学习蜡笔刮画的表现方法,进一步认识常用色。
2、启发学生 大胆想象,提高学生的想象力和创作力。
3、在欣赏的同时提高学生的造型表现能力。
教学重点:通过故事把学生引到城堡的殿堂,激发学生的创作欲望。教学难点:学生能用刮刻法表现创作童话中的城堡。学生准备:油画棒、八开纸、大头针。教学过程:
一、故事导入:(让学生欣赏动画的课件)
从前有一个叫做阿拉丁的少年,过的生活很苦。有一天,他碰见一个法师。这个法师说是他叔叔,阿拉丁相信了他的话,就跟他走了。法师带着阿拉丁到了京城附近的一座山上,念了几句咒语。只听见“隆隆”地一阵响声,地上出现了一扇石门。他得到了油灯。拉丁想把油灯擦乾净。不料他刚擦了叁下,忽然又有一个巨人出现。巨人说:“我是灯神。谁有了我,我就听谁的指挥做事。” 阿拉丁起先吃了一惊,后来说:“你给我办一桌酒席来!”话还没说完,眼前就出现了一桌酒席。阿拉丁跟母亲吃完,心里很高兴。阿拉丁听说国王要给公主找一个丈夫,就让灯神给他变了一座城堡,请同学想一想,灯神变了一个什么城堡。
第一课件网 www.xiexiebang.com
二、师生欣赏童话的城堡图片
1、欣赏学生作品
2、欣赏生活中的作品
3、了解刮刻法
1、用较浅的色如黄色、草绿、浅蓝、桔红在画纸上平涂。
2、学生在涂好的线上在用重色,黑色、深蓝、紫色涂一遍。
3、用大头针、钉子、尖利的工具刮刻画面,创作表现童话中的城堡。
4、学生感受刮刻效果。
三、师示范一张(可以和学生)
四、让学生尝试这种表现方法。
老师巡回辅导,指导学生用较浅的色平涂画纸。
五、展示童话中的城堡
1、在教室里摆四十多副学生的大作。
2、学生开车式的到前边欣赏。
3、学生之间互相评价。
小猪盖房子
教学目的:
1、听故事看故事说故事,引导学生联想,让学生展开充分想象谈自
第一课件网 www.xiexiebang.com 己给小猪造房子的方案,培养学生的语言表达能力。
2、引导学生选用不同的材料,大胆想象,采用绘画、撕贴、捏泥等不同的表现方式来设计小小猪的房子。
3、课堂评价让森林中的三只小猪(学生)上台来评价一下,森林中的小设计师们(学生)在台下可以发表现自己的意见。最后让三只小猪给他们发奖。教学重点、难点:
1、让大森林中的小设计师们谈自己的方案。让学生充分 想象三只小猪的房子的形状和特点。
2、学生能够个人或小组合作的方式进行制作或表现创作。课前准备:课件、蜡笔、彩色笔、卡纸、报纸、挂历纸、剪刀、纸盒、胶水和橡皮泥、玩具、水果。教学过程:
一、师生欣赏动画《小猪盖房子》
三只小猪盖房子,小黑盖了个草房子,小白盖了个木房子,小花盖了所砖房,山后有一只大灰狼,想拿小猪当点心。大灰狼来到草房前,对着草房子一吹,草房就倒了,小黑猪急忙逃到小白那儿,大灰狼又追了过来,用力一撞,小木房倒了,小黑和小白又逃到小花那儿,这回大灰狼使再大劲撞房子也撞不倒,可气坏了,回家拿了一把铁掀,他把小猪家的房子给拆了。第二天三只小猪帖出了告示:
我们小猪要盖房子,现在向大森林中的动物设计师们征集盖房子的方
第一课件网 www.xiexiebang.com 案,希望大家大力支持,给我们家小猪家设计一个房子。
二、师让学生看各种各样的房子的资料和小朋友的作品。
1、欣赏各种各样的房子。
2.师出示学生作品,请生说一说,别的小朋友是怎样帮小猪进行房子造型设计的?他们分别选用了哪些材料制作?(师指名回答)3.你们也带来了不同的材料,看一看、想一想,你们打算怎样绘制房子?采用什么方法?(是画?还是泥捏?撕贴?)你准备选用哪些颜色进行装饰、打扮你所设计的房子?
(小组再次讨论,互说想法和做法。师指名回答。)
三、学生谈给小猪盖房子的方案
让大森林中的小设计师们谈自己的方案。让学生充分想象三只小猪的房子的形状和特点。
生:我要给小猪建一个结实的房子,让小猪的房子能低档大灰儿儿儿狼,保护小猪。
生:我要给小猪建一个漂亮的房子,房子上面盖一个红色的带花边的屋顶。
生:我要给.......师总结
你们说的都很好,有这么多的方案可以给小猪病房子,小猪的房子有希望了。
四、引导学生选用不同的材料,感受不同的材料,分析和讨论学生带的材料适合盖房子的什么地方,生活中的房子有石头的,有瓷砖
第一课件网 www.xiexiebang.com 的.........五、让学生大胆想象,采用绘画、撕贴、捏泥等不同的表现方式来设计小小猪的房子。
六、学生开始表现创作,老师巡回指导。
七、课堂评价让森林中的三只小猪(学生)上台来评价一下,森林中的小设计师们(学生)在台下可以发表现自己的意见。最后让三只小猪给他们发奖。
洞的联想
教学目标:
1.初步感受和了解图形联想,创作关于洞的联想作品。2.能够大胆联想,完成作品,提高综合运用工具材料的能力。3.学生愿意进行洞的联想练习,提高形象思维能力。教学准备 蜂房实物及课件 教学过程
教学设计 设计意图
一、导出洞
今天我们又见面了,说真的我很高兴,为这我特意给同学们带来了一件礼物,(缓慢拿出)你们知道这是什么吗?是马蜂的蜂房,也就是
第一课件网 www.xiexiebang.com 马蜂的家,怎么样马蜂的家还不错吧,同学们你们从这上面都看到了什么?(很多洞)这些动是什么样子的,同学们还可以设想一下,小马蜂又曾经在这里发生过怎样的故事。出示课题洞
二、说洞
1、说到洞同学们应该一点也不陌生,只要你注意观察和想象,你就会发现,在我们的身边和生活中,在美丽的大自然中,存在这各种各样的的洞。
2、那同学们你们还见过或发现过那些洞。(设法调动学生回答的积极性.说洞讲洞的故事)
三、看洞、联想洞
1、同学们你们知道吗?我可是个造洞的大师,我用纸就能造洞,看我在这里造了了一个洞,是一个在白纸上随意挖出的洞,那同学们想一想,除了可以在白纸上随意挖洞外,你们还可以怎样利用这张纸来表现洞。下面就请同学们拿出纸,看你还发现了那些用纸造洞的方法。(画、卷、折)
2、那现在老师想考验一下同学们的想象力,你们能不能根据我随意挖出的这个洞样子,还有你们自己创出的洞,结合同学们刚才说到的洞,展开联想(出示洞的联想)说一说这个洞是什么洞,洞里洞外又有那些故事。
3、同学们可以思考一下,也可以互相说一说自己的想法,过一会我们找同学回答,我们可以比一比看谁联想的最有趣,看 谁联想的最与众不同。
第一课件网 www.xiexiebang.com
4、同学们说的真好,我真没有想到就这样一个普通的洞竟让大家想到了那么多新奇、美妙的东西,看来洞的联想还真是奇妙无穷。
四、表现“洞”
1、说到这我突然有一个想法,同学们刚才对洞联想的那么美好,如果大家能把刚才看到的、想到的都画出来,表现出来,展示给我们学校其他班级的同学看,让他们也感受一下同学们那新奇美妙的想法,那不就更美好了吗。
2、怎么样,同学们愿意试一试吗?不过先别急,在开始动手之前我们先来看看其它同学是怎样设计和表现洞的联想的(出示幻灯和学生的实物作业,观察分析,吸收好的设计思路)
3、看了这些同学的作品是不是对你有些启发呢?你是不是也想好怎样表现对洞的联想呢?那下面我们就开始吧。
五、讲评“洞”
今天同学们都非常的棒,创作出了这么多美妙的与众不同的洞的联想的作品,那么课下同学们可以继续对自己的作品加以修改和完善,同时我们也可以试着对我们身边的其他事物和图形进行大胆的联想表现,我想只要同学们勇于观察,敢于联想,在经过巧妙的添加,这些生活中不起眼的东西,都可以变成新奇美妙的作品。今天的课就到这里,同学们再见 用实物蜂房导出洞,让学生对洞有一个直观的认识。拓展孩子们对洞的认识,激发学生的想象空间。认识用纸表现洞的方法。用考验的方法激发学生对洞展开联想激励大家用美术的方法去表现洞的联想肯定同学们的联想创作,鼓励大家尝试对身边其他事物进
第一课件网 www.xiexiebang.com 行图形联想。
雄伟的长城
教堂目的:
1、让学生了解我们伟大的长城,增强民族自豪感。
2、在欣赏长城时学生体会长城的伟大用剪贴、画等形式让学生探索表现长城。
3、学生欣赏自己的长城,相互交流。教学过程:
1、引导学生欣赏长城的图片
2、欣赏课本学生作品
3、学生和老师在黑板上一起表现长城。
4、学生个人或集体用粘贴或制作立体的长城,有举兴趣的学生可画长城。
我画《西游记》
教学目标:
1、运用各种创作形式,拓展学生的思维空间,培养学生发散思维,促进学生造型表达能力。
2、培养学生对祖国经典文学艺术的了解和热爱,热爱艺术、热爱生
第一课件网 www.xiexiebang.com 活的情感。
教学重点:培养学生发散思维,拓展思维空间,培养学生的想象力、创造力和造型能力 教学过程:
一、讲授新课
1、提问:你们了解西游记吗?谁能用最简短的语言给大家介绍一下《西游记》(学生回答)那你知道西游记的作者是谁吗?它是经无数民间艺人和作者付出巨大劳动之后,于明朝中叶,由吴承恩(1510?~1582?)最后完成。西游记是一部很优秀的名著,不仅中国人喜欢,外国朋友也很喜欢这个作品,成为世界文化的一部分、它不仅是一部文学作品,更深入到了我们的生活之中,在我们的周围随处可见以西游记为题材的各种形式的再创作。我们一起来看看。
2、老师今天还带来一段根据西游记创作的动画,看看你们看过吗?看的时候要好好观察一下动画片里出现了哪些主要人物?是什么故事?(课件动画)(看完后提问:有几个人物是谁?是什么故事!(学生回答)故事不管大小都有主要人物你们闭上眼睛在脑子中回忆一下刚才孙悟空服饰和外貌特征,请同学来说。
接着分析唐僧四人都穿什么样的衣服,有什么外貌特征呢?出示师徒五人的图片,看看和你们印象中的一样吗?(再分析一下人物外貌特征)例:孙悟空活泼好动,他会像我们这样站立,和你说话吗?学生表演一下,要根据你用的人物的性格特点来给他设计动作。西游记是中国神话小说中最优秀的作品。里面描写了许多有意思的幻
第一课件网 www.xiexiebang.com 想神话人物。你还知道哪些西游记人物呢)(学生回答)。 老师这有一些西游记的人物,看看有没有你们刚才没说到的。用你们刚才分析孙悟空一样,你认识谁可以大声地说出来还要观察他们的外貌和服饰。(一边看一边像刚才分析唐僧师徒一样在下面可以小声描述这些人物的服饰和外貌特征)
3、形容一下你们喜欢的人物外貌特征和服饰。(学生回答)
孙悟空西天取经完后又闲不住了,我们听听他说些什么:“老孙来也!自从老孙和师傅西天取完经留在如来身边就职,被封为斗战胜佛过了一阵清闲日子,很是无聊,听说现在下界有了翻天覆地的变化,我们师徒四人还想来个西游!你们帮我们设想一下我们西游会有什么事情发生呀!”
今天由我们全班一起来帮助孙悟空设想一下现在西游会发生什么事情,谁来说说你打算怎么帮孙悟空?(学生回答)
4、有几位同学也像你们一样喜欢西游记,我们一起来看看他们怎么帮助孙悟空的。(课件图片欣赏,学生做好的各种作品图片)每看完一个问这些同学用了什么方法进行表现故事的(有绘画、剪贴、扮演、折纸等)这些同学像导演一样他们用自己喜欢的方式表现了一个自己的西游记。你们能不能也像他们一样设新西游记,并用简单的话语表现出来。
现在老师已经帮助孙悟空了,(拿出一本空白的书)这里面的内容由你们来丰富,用你喜欢的方式,我们全班共同努力来创作出新西游记。
二、学生制作、老师巡视指导。制作时放《白龙马》的音乐和西游记
第一课件网 www.xiexiebang.com 图片。
三、展示在学生制作过程中拍摄的学生活动和部分作品图片进行点评,(1)评价作品、评价本课课堂表现(2)学生谈体会并对不足提出建议
大街上
教学目标:
情感领域:引导学生体验多种表现形式的乐趣。认知领域:分析、感受物体间的前后遮挡关系。
能力领域:能够用二维立体的方法表现物体的前后遮挡关系。教学准备:
录制声音、制作多媒体教学课件、制作示范教具、制作展示模型,剪刀、胶棒、彩纸、彩笔、素描纸、广告纸等。教学流程: 第一课时
一、聆听导入
播放录音,学生分辨这是哪里,引出课题“大街上”。(直入主题,唤起学生的直接记忆)
二、回忆形象
第一课件网 www.xiexiebang.com 播放多媒体教学课件,引导学生观察思索:大街上除了有各种各样的声音,还有什么呢?
(通过观察和分析与主题有关的事物,为进一步的创作表现打下基础。)
三、突破难点
出示范画,激发学生的创作激情。
1.将范画中的一些车辆立起来,进一步引起学生的学习兴趣。问:这辆公共汽车的在哪辆车的后面?(用实物比较的方法突破教学的知识点)
2.出示一个小女孩,问:“这个小女孩想过马路,你觉得应该把她放在哪里呢?”
请学生帮助粘贴,介绍“过马路要走人行横道”。再问:“她是否挡住了别人?”
再出示一辆汽车,问:“这辆汽车应该放在哪里呢?”
请学生帮助粘贴,重点指导粘贴的位置,帮助学生认识“车辆和行人靠右行”。
提醒学生:“是否可以想办法让这辆车挡住其他的物体?”
(在介绍交通安全知识的同时,进一步帮助学生明确物体的前后关系)
3.引导学生思考:这些车辆和建筑到底是怎样立起来呢? 学生交流讨论,研究制作方法。(学习这节课主要用到的创作方法)
第一课件网 www.xiexiebang.com
四、提出要求
出示展示用的模型——空荡荡的马路,问:你想制作些什么放在这条路上?
小结,可以制作建筑、车辆、行人等。
(结合交通安全知识进行提示,体现艺术的人文性及综合性。)
五、创作表现
学生自主进行创作。教师结合实际出现的问题随时进行指导。学生制作的作品如果出现严重的比例失调,可以进行必要的提醒,但是不做影响要求。
学生如果制作了比较高大的作品,在站立时会遇到麻烦。遇到这种情况可以提示学生观察教师的示范作品,取得相应的帮助信息。(为学生创造宽松、自由的创作环境。让学生自己遇到的问题,自己来解决问题,体现自主学习的精神实质。)
六、集体赏评
邀请学生对自己和他人创作的作品进行集体赏评,主要结合这节课的教学内容进行讲评。
(抓住教学重、难点进行讲评,进一步突出这节课的教学中、难点。)
七、课后延伸
下节课我们将会学习在一张画里怎样表现物体的前后遮挡关系,大家可以先自己想个好办法。
(把学生的思维引向下一节课的教学活动。)
第一课件网 www.xiexiebang.com 第二课时
一、课前准备
1.教师准备教具:一些有明显透视效果的图片或影像资料。2.教师根据所在地区的实际情况,在课前让学生观察道路两旁的树,电线杆等有明显透视现象的景物,如有条件,可让学生用照相,速写等方式记录观察结果。
3.学生准备学具:剪刀,浆糊,彩色纸,绘画工具。
二、课堂教学 1.引导阶段
交流课前观察的结果,教师同时出示相应的图片,影像资料等。说说这些景物都有些什么规律?举例说明。2.发展阶段
讨论:在以往的绘画中,你是用什么方法来表现前后关系的? 知道了“近大远小”的规律后,说说你准备如何用它来表现景物前后关系?教师可以为学生的作业指定一个主题,也可以让学生讨论后自主命题,并选择一种作业形式(绘画,拼贴,或两者结合)。绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序:先画什么比较合理? 3.收拾与整理
要让学生养成将剪下的废纸屑随手放进纸篓的习惯,这样课后的收拾与整理就比较方便。
三、课后拓展
寻找,收集与本课内容有关的世界名画,并用简单的语言加以书
第一课件网 www.xiexiebang.com 面评论。
太空旅行
教学目标
1、了解浅显的太空知识。(了解)
2、能画出各种想象中的飞行器及太空的背景。(练习)
3、能大胆、夸张地表现要表现的内容。(接受)
4、培养从小热爱科学的思想感情。(接受)课时安排: 一课时 课前准备
教师:有选择地准备地球、太阳、月亮、星星、火箭、宇宙飞船、宇航员、孙悟空、嫦娥奔月等模型、图片或幻灯片,教师绘的太空旅行范图及四张太空背景图。学生:常规用品、小剪刀、胶水。教学过程:
1、师生谈话,激发兴趣,引人课题(配合模型,图片或幻灯片)。(1)出示《孙悟空大闹天宫》《嫦娥奔月》图片,由神话故事引出有关宇宙、太空的话题。(2)介绍:(略)
第一课件网 www.xiexiebang.com
2、学生自由讨论:如何飞向太空?在太空中怎么邀游? 由学生自己确定要画的内容和表现方法,包括飞行器的特征,在干什么,背景特征,颜色特点等等。
3、学生作业
要求学生一要画出太空的背景,二要画出人物惊奇、愉快的表情,三要画出飞行器的完整结构。人物和飞行器要颜色鲜艳、醒目,背景色要有冷有暖,要表现出太空的无限宽广和深远。
鼓励学生大胆、肯定地去画。教师巡视指导中如发现新颖、有创意的画面,要及时展示,以引起更大的创作兴趣。作业讲评
以不同的画面、角度进行适当的评述、表扬和鼓励,并可由学生本人编讲情节,进一步激发学生的想象和兴趣。
可爱的民间玩具
教学目标
1、初步了解和接触一些民间美术的知识。(了解)
2、培养对民间美术的兴趣。(接受)课时安排:一课时 课前准备
第一课件网 www.xiexiebang.com
1、有关中国民间美术的图片、挂图或教学幻灯片。
2、中国民间玩具实物若干。教学过程
1、出示中国民间玩具实物让学生欣赏。可通过看看、摸摸、玩玩、说说的形式进行。
2、教师讲述中国民间玩具的历史及大致的分类情况。
3、教师讲述课本中出现的中国民间玩具。
4、让学生比较各种玩具的不同特点。如制作材料,表现内容,造型,色彩等有何不同?可采用教师提问,学生讨论、回答问题,教师总结等形式进行。
5、教师在总结中可要求学生今后在条件许可的情况下,多留意观察、收集、了解民间玩具。
第五篇:冀教版小学美术五年级下册教案
河北美术出版社
五年级下册
美术教案
南宫市第一小学
1色彩的对比
教学目标:
1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。
2、进行对比色的涂色练习。教学重难点:
1、认识色彩的对比。
2、如何运用对比色。
教具学具:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布 教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、欣赏:
(1)出示课题——“万绿丛中一点红”。
(2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同。
2、发现:
(1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色。这就是对比了。
(2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。
(3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
(4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践: 用对比色组织一幅画面。
三、学生作业,教师辅导
四、作业展评
五、课后拓展:运用所学色彩知识设计一张贺卡,送给自己的好朋友。
2色彩的调和
教学目标:学习色彩知识,理解色彩调和的含义。欣赏大自然中、生活中及绘画作品中的色彩,运用色彩的调和知识创作美术作品。
感受协调的色彩所富有的美感。教学过程设计:
一、导入:
复习色彩的对比知识,同时出示一幅色彩对比强烈的作品和一幅色彩对比比较弱的作品,把同学们的注意力从色彩的强对比引到色彩的弱对比上来。
二、新授:
1、让同学们说说对这两幅色彩的不同感觉,并在色相环中,找一找这些色彩的位置,看看他们之间的位置关系有什么规律。
教师引导学生得出结论,强对比和弱对比的特点引出调和色彩。
2、讲授邻近色与同类色含义。
3、以变色龙为例,让学生感受色彩的调和及其作用。提问学生:见过变色龙吗?有什么特点?为什么要变色?是怎样通过变色来保护自己的?
4、生活中人们是怎样利用色彩的调和来为人类服务的?日常穿衣,家居装饰,产品色彩设计等等方面来让学生感受色彩的调和。
5、重点欣赏课本《初踏黄金路》,给你什么样的色彩感觉?主要色调?
三、学生作画,教师辅导
指导学生进行绘画创作,让学生运用调和色来创作一幅美术作品。
四、评价
3设计手抄报
一、教学目标:
1、学习版报设计知识,能为班内设计一期墙报或黑板报的版面。
2、通过版面设计教学,培养学生的创美能力和动手描绘与制作的能力。
二、课时安排:1课时
三、课前准备:学生设计用纸50张,他班学生作业50张。教师版报设计若干张。
四、教学过程:
(一)、谈话导入。
班级后面的这期黑板报是哪几个同学出的?这一期出的黑板报你们哪几个地方比较满意,能说一下吗?(学生说自己满意之处)。
这堂课我们就要来讨论如何把黑板报出得更加美观、精致这个问题? 板书:版报设计 想学吗?(想!)。
(二)、讨论版面组成。
现在来看一下老师设计的一张版报的版面,它有哪几个部分组成?(出示设计的版面)
请学生讨论、交流,教师指导。得出版报的版面由:刊头、插图、标题、花边、文字五部分组成。
板书:刊头 插图 标题 花边 文字
刊头是一张版报的主题,它有刊头图案和刊名组成,像这张版报的刊名就是“老师辛苦了”,而且刊名的文字在整个版面中是最大的,其次是标题的文字,实际内容的文字最小,在版面设计中实际的文字用横线表示,这一点我们在设计时需要注意。
刊头既然是版报的主题,那一般我们可以把它放在哪些地方呢?(请学生讨论回答)。可放在左上、右上、中心、中上等。
出示刊头在不同位置的版报设计。
但刊头无论放在哪里都要做到一点——突出、明显。而且配上去的插图也都要为这个主题服务。
说了这么多,想自己动手设计一下吗?(想。)
(三)、讨论设计要求。
看大家都有点迫不及待了,但在动手设计之前,老师想请大家帮老师一个忙,不知大家愿不愿意?(愿意!)
由于这几天老师忙于准备给大家上课,自己学校学生设计的一些版报作业还没有改出,今天趁这个机会,麻烦大家帮忙改一下,指出他们的成功之笔,找找
他们的不足之处,然后在后面写上一句或两句评语,可以自己小组讨论?(发下学生作业,请他们评改,教师巡视指导。)
改好后,请个别学生谈谈,你改的那一张的优缺点。教师引导后得出板书: 干净整洁 要求 美观大方 活泼生动 主次分明
谢谢同学们帮了老师这么一个大忙,我想这些学生范的毛病,也正是你们将要范的毛病,希望同学们在设计时能够注意起来。
(四)、学生设计,教师指导。
现在就让我们开始动手设计,设计前先自己定一个主题,可以是有关节日的,如:“五一劳动节”、“六一儿童节”等等,也可以是有关动植物的,如:“动物世界”、“植物王国”等等,还可以是有关你们自己的学习或生活的主题。
让学生把设计好的版报拿到上面来,在黑板上展出。
(五)、总结。
看来同学们在这节课中的确掌握了不少知识,希望你们以后在出黑板报时,能熟练地运用这些知识。下课!
4我的家,你的家
教学目标:
1.记忆创造,感受生活情趣、培养初步的社区意识。2.了解各种房屋形状、结构,掌握基本画法。3.增强团结协作的集体意识,增进同学之间的友情。
教学重点:能用记忆、想象来表现自己居住的建筑物的形状、结构,并能用色彩进行装饰。
教学难点:对建筑物结构的描绘。教学程序:
一、课前准备 教师课前到学校周边自拍些社区、街道、商铺、公园等照片或录像。
二、明确目标 欣赏导入
1、学生观看录像。在录像中欣赏学校旁边各个建筑风格,了解各种房屋建筑的形式、结构及色彩。
师:这里面有你的家吗?你能说一说自己的家有什么特别之处吗?
2、找出和自家相像的房子,并说说自己的家。
三、自主作业 分析想象
1、学生和教师一起分析房屋的结构,以及自己家和其他建筑的对比。师生互动分析几种代表性的房屋建筑结构图,和周边街道、学校、超市、医院等相比的形状特点。
平房、低层建筑、高层建筑、建筑群。
2、找出自己家和其他建筑、街道相比的形状特点。
3、欣赏优秀学生作业,刺激思维的扩散和想象。
4、学生自主描绘自己居住的建筑物,并用色彩进行装饰。
(引导学生用记忆、想象来描绘自己的家,并能对环境做适当的补充。)
5、巡回辅导协助。及时发现提出表现过程中遇到的各种问题和大胆的想法。
四、确定方位 分组合作
1、组织全班分组。拼拢四张课桌,便于放置4K作业纸。讲解集体作业的规则及具体要求。
2、示范作业方式和步骤。
3、引导学生将各自画好的房屋剪下来。学生按各自的方位把剪下来的房子贴在相应位置上。
4、根据家所在的方向、位置和距离分组贴在老师已准备好的中间贴有学校和主要交通要道的大纸上。
5、造一条自己家通向主要交通要道的小路。
6、师生讨论,再在道路两旁添加商店和其他场所。
7、各组成员分工,把自家边的商店、医院等重要标志性建筑画好,贴在离自己家的正确方位上。
五、体验快乐 游戏活动
学生进行游戏活动
游戏:按就近原则从自己家到学校以及从自己家到组内其他同学家走一遍。看看会不会迷路或者绕远路。
5景物的近大远小
学习目标:
•通过回忆和现场观察,知道“近大远小”是人们在观察物体的过程中出现的一种视觉现象。
•能运用“近大远小”的原理画出较准确的有透视效果的风景画面,体现纵深感。
•训练观察能力,提高准确还原平面表现的水平。重点难点:
•理解“近大远小”的原理,画出有明显的“近大远小”透视效果的风景画面。
•表现“近大远小”视觉现象的画面时对直立物体的认识及再现。学习准备:
•教师准备:有“近大远小”透视效果的风景图片,如街道、铁路、建筑、树木等,制作“近大远小”教具所用厚卡纸,大师的作品。
•学生准备:外出旅游时的照片、绘画工具等。学习过程: •感知与体验:
1、观看。
(1)观看有“近大远小”透视效果的风景图片以及同学外出旅游时的照片,老师向同学介绍画面上的风景名胜,也请相片的主人向大家介绍照片中的风景,初步感受“近大远小”的情境。
(2)观看西洋绘画作品,如“通往弗拉基米尔的路”、达•芬奇的“蒙拉丽莎”、凡•高的“夜的咖啡馆”等作品,体会画面的纵深感。
7(3)观看教师制作、演示道具:先取方形纸一张,然后在纸面中间刻三条与方形的边相平行的三条线,最后折叠第四条边并将中间的方形推平,产生透视效果,以此解释“近大远小”的现象。
2、同学分小组展开讨论,说说自己观察到的现象,看看究竟是哪些线发生了“近大远小”的透视变化,除了“近大远小”之外,你还发现了那些透视变化。
3、游戏。
同学将自己手臂伸长伸短,用手掌遮挡住观察的视线,看看手掌离眼睛的远近与观看的结果有什么必然的联系。
教师根据同学的讨论作简要总结: •创作与表现:
1、跟画练习:
(1)教师在黑板上演示有纵向感的道路,学生临摹。(2)教师在道路两旁由近到远添画树木,学生临摹。
(提示:教师在学生跟画的过程中要注意提醒他们关注到一个奇怪的现象,即凡是横向的物体基本上都出现了透视变化,而纵向的物体基本上都没有出现透视现象。)
2、创作练习:
(1)学生在已经画好的草稿的基础上自由添加道路两旁的景物,除了注意表现出“近大远小”的透视效果以外,还要表现“近清远糊”、“近暖远冷”等效果。
(2)再做适当添加,补充一些路两旁的细节,如价格牌、自行车、行人等,将画面画完整。
评价与反思:
1、大家将完成的作品展示在黑板上,大家坐在各自的座位上一起欣赏作品,看看哪一幅作品最有纵深感。
2、提出自己在日常生活中观察到的有关透视现象的疑问,请同学和老师给予解释。
3、教师和同学共同欣赏由国画形式所表现的山水画,比较其与西洋风景画在表现远近景物方法上的区别。
6身边的风景
教学目标:
1、掌握基本的写生方法,形成正确的写生习惯;学习表现景物的构图规律和用线方法。
2、进一步加深对线条美的理解,提高发现美、创造美的能力。
3、体会生活中处处有艺术。教学重点:基本的写生方法 课的类型:造型表现
教具准备:欣赏图片,示范作品
学具准备:写生用品,小的画板,铅笔、橡皮、作业纸 教学过程: 组织教学:
稳定学生情绪,检查学生用具准备情况。
二、讲授新课:
(一)引入:
我们在日常生活中每天都要经历各种场景,我们要留意观察、细心体味,亲身感受“身边的风景”。
(二)分析风景的构图
1、观察欣赏范图:P8页
取景:先观察周围的景色,选取吸引你的部分,仔细观察,确立主体。
2、分析范图:
(三)描绘
起稿:根据画面主体勾画草图,可适当进行取舍和位移。
深入:对定好的草图进行深入的刻画,可整体考虑也可从局部画起。
三、风景写生练习
(一)要求:
能勾画出草图并简单对主体进行简单描绘就行。
(二)指导学生选景写生
1、选好要表现的风景,确定画面主体景物、安排好构图。
2、先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好,可以反复修改。
3、细节刻画,注意线条的疏密简繁。
四、课堂小结: 作品简评
五、课后小记:
7电话巧设计
教学目标:
1、认知目标:了解电话相关的文化、历史,了解电话的基本结构、功能,体验电话给我们生活工作带来的便捷和乐趣。
2、能力目标:引导学生运用不同材料的特征,运用美术表现的语言,大胆想象,创造造型各异的电话。
3、情感目标:在动手的过程中体验创作的乐趣和探索的精神,同时感受生活的多姿多彩,激发热爱热生活的积极情感。
教学重点:通过电话这个载体,引领学生体会电话设计功能的科技性和造型的艺术性,在学习中认识了解电话演变、发展的历史。
教学难点:引导学生根据材料的特性,运用恰当的方法,进行大胆的设计和创造。
教学准备: 教师:多媒体课件
学生:搜集各种废旧的材料,剪刀、胶带纸等各种制作工具。教学活动过程:
一、观察导入:
1、出示二十世纪老电话机图片,猜猜是什么?从哪些地方看出? ————拨号器、听筒、话筒,还有一根连接用的螺旋线。————这其实就是电话机的基本特征。
2、教师介绍:这是一台100多年前的老式电话机,从外形看,它不仅精致,还体现了一种古典的美。这种电话机是如何使用的呢?一起来看一段视频。
设计意图:老电话机的出示,带着一种历史文化的痕迹,也创设了一定的情境。用猜一猜的形式引导学生进行有目的地观察,首先提炼出电话机的基本特征。为整个课堂的推进奠定基础。
二、欣赏感知,进一步了解电话相关文化、发展知识。
1、在遥远的古代,人们又是如何来传递信息的呢? ————展开讨论与交流。(烽火、快马等)2、1876年,英国科学家贝尔发明了第一台电话机,从此人类的信息联络方式就翻开了崭新的一页。现代生活中,电话已经进入了千家万户,我们都离不开电话,因为它给我们的工作和生活提供了很多的方便,大大提高了生活的效率。
3、欣赏古今中外有代表性的电话机图片
①感受不同年代,不同地区的电话机的发展、演变与设计风格。②交流。你喜欢哪一个?为什么?
4、教师:每一个电话机都有自己独特的风格,就造型而言,有的简洁,有的繁复,有的具体,有的抽象„„都有自己的个性特点,有自己的艺术魅力,给我们的生活增添丰富的色彩。那么,你还见过哪些有趣的电话机呢?一起来分享一下。[ 设计意图:美术是视觉的艺术。欣赏和交流是学生进行美术学习的重要方式。在本环节中,通过多媒体展示图片资料,引导学生从艺术的视角进行欣赏,感受不同时期、地区、国家电话机所体现的艺术美感,同时拓宽视野,使学生有参与设计创造的欲望。
三、创意联想
1、电话铃响,教师出示一个特别的电话机:引导学生观察并说出它的特别之处。
细节:电话机的各部分都是用什么材料做的?哪一种材料用得最巧妙?
2、基本形实物联想:教师出示生活中各种废旧的物品:如瓶子、鞋子等,让学生观察并联想:怎样也可以把它们变成一台有趣的电话?教师与学生进行讨论交流,屏幕出示多种创新形象。
四、创想擂台:
1、以小组为单位,就老师给每一组提供的废旧材料,进行合作探讨活动。角色分配:A、创意总监1名:负责在众多创意中选择并确定最佳方案;B、科技IT:负责介绍电话功能的设计;C:广告策划师:负责创意方案的解释。D、市场推销员:负责小组创意手机的综合介绍。剩下一人作为VIP贵宾客户,负责对他组创意方案作出评价。
2、教师评价各组合作情况。
设计意图:《美术课程标准》十分强调对学生创新思维的培养,如何有效地激发学生展开思维的翅膀进行创造性的创作就成了每一位美术教师教学工作的难点。因为,创新有一定难度,所以必须注意挖掘课程内容、形式和手法。传统的手工制作强调制作的技巧,制作方法单一,容易造成作品的单调苍白。本环节中随着电话铃声的响起,再出示图片,声画相结合的情景,最能体现多媒体的优点:轻轻一点鼠标,简单的操作,替代了把繁琐的实物带进课堂的麻烦,而直观的效果也让学生一目了然。
设计制作
1、好的创意怎样把它表现出来呢?一起欣赏一组范作。引导关注不同材料的添加和合理使用,强调各种方法的使用:切、剪、贴„„
教师:几根树枝看似随意的组合,一台古典的电话机就出现了;妈妈淘汰的红色手提包,加个通话器,粘贴上按键也就是一架新颖的电话了;纽 扣、鞋带、瓦楞纸都能作为电话机创意制作的重要元素。
图1:仿物法。将电话机的基本部位设计成某一个物件的样式,同时也可以是人物、动物、植物或生活中的某件物品。大家可以展开大胆的想象和设计
图2:变形添加法。在废旧的物品上能够直接进行剪贴、添加,使其改变原来形状,形成独特的电话机造型。
图3:装饰法。运用绘画、剪贴的方法对电话机进行装饰,追求新颖、个性独特的效果。
请同学们想象:还有哪些东西也能成为我们设计别出心裁、与众不同的电话机的重要元素呢?
2、结合学生交流的创意,稍做方法的指导和点拨。
3、学生分组创作表现:根据小组确定的创意,分工合作,要求电话创新、个性、新颖,结构结实。教师巡回指导。
设计意图:创作需要灵感,灵感需要转变成设计的方法。范作的出示,设计方法的介绍,为学生的创想提供了表现的翅膀,使学生在无从下手的状态中找到了出路,为设计的实施提供了具体直观的方法。在学生作业时,利用多媒体循环播放大量的电话机作品,并配上少儿歌曲《打电话》的音乐,让学生在轻松愉快的氛围中,产生富有热情的创造性思维。同时也体验到创想过程带来的快乐。
五、展示与评价
1、每小组之间相互参观2分钟,有每小组的广告策划师负责介绍本组作品的创意和功能。
2、请学生回到自己座位,由本组的市场推销员拿起自己小组创作的电话,以打电话的形式与其他组进行交流彼此的想法,如作品的独特之处,彼此的建议等。
设计意图:作品评析在美术教学中,往往会一带而过,丧失了绝佳的融合提升学生美术素养的机会。本环节创设生活情境,充分运用电话的功能,请学生用打电话的方式,融解说、评价、建议、交流各种机会,让学生的制作经验、审美体验得到再次的提升。
六、拓展延伸
普通的电话已进入千家万户,你想不想发明创造一个具有特殊功能的电话机呢?请同学们课后上网搜查有关新功能电话的资料,然后去寻找一些特殊的材料制作一个不但美观,而且有特殊功能的电话机。
8实用又美观的盘子
一、教学目的:
(1)让学生了解盘子的种类、形状、材质,更主要的是让学生学会欣赏盘子的装饰图案,激发学生的制作欲望和学会对美的追求。
(2)以欣赏模仿为主。在这个阶段处于“主观感觉表现期”,孩子们形象思维相对比较活跃,更多喜欢画自己的生活、记忆和想象,几乎人人喜欢画画。无拘无束、天马行空。他们会渴望画面出现更多的造型元素、生活元素,色彩元素,13 但是他们并不希望画面被更多干涉,同时他们更多希望得到来自老师和同伴的肯定和赞扬。所以通过特殊材质来表现今天的主题--------美丽而骄傲的大公鸡
二、教学目标:
1.欣赏各种盘子,认识其形状、种类的盘子,调动孩子的兴趣和热情。2.根据盘子的形状,运用绘画的方法,进行合理设计图案,培养孩子大胆画画的能力。
3.激发学生的创作欲望和热爱生活的美好情感。
三、教学重点和难点
重 点:设计一个漂亮的盘子。
难 点:对盘面进行设计装饰,使之更具有装饰性和审美情趣。
四、教学准备
10寸的纸制大盘子、主题视频、铅笔、记号笔、油画棒、会画纸、教师教学示范盘子等;
五、教学过程
(一)导入(10分钟):播放相关主题图片,以展示和提问的方式进入主题。师:老师给小朋友们带来了一份礼物,同学们想要么? 生:想
师:点击动画礼包----各种盘子上的画。师:认真看,你喜欢哪个?为什么?
生1:我喜欢中间有图案的那个盘子,那上面有鱼。
——老师也特别喜欢,我觉得呀这个盘子上的颜色很美,是不是? 生2:我喜欢那个边上有花边的盘子。
——这种盘子在我们生活中比较常见,看起来比较简单、大方,你们看,多像给这个盘子穿上了花裙子一样!
师:这两个盘子都很美,睁大眼睛看看,你发现他们俩哪儿不一样? 生简单介绍和指导学生观察。
师:小朋友真会观察,那你们还见过什么样的盘子? 生1:我还见过中间和边上都有图案的盘子。——就像这些,是吗?好看吗?
生2:我还见过其他形状的盘子呢?有花形的、叶子形的、正方形的„„ 师:你也想有这样一个美丽的盘子吗?今天老师就和大家一起装饰一个美丽的盘子。
老师现在给每一位宝贝,发送一个干净的纸盘子。
(二)进入主题(5分钟):《美丽而骄傲的大公鸡》,今天主要将可爱美丽的狮子画在老师发给大家的盘子上
师:我们祖先6000多年前就使用盘子,而且在盘子上画画,看他们都画了什么?
生:鱼、鲤鱼盘,花
师:对,古时候的人能用一些线条画出简单的图案来装饰盘子啦!(出示一些看好的面鱼纹盘)
师:渐渐地,盘子变得越来越漂亮了,(课件出示青花盘:——瞧,用一种蓝色直接在盘子上面画画,我们给这种盘子取个好听的名字叫青花盘;漆盘——颜色也变多了,彩盘——图案也变丰富了;牛头——一些国外的画家也喜欢在盘子上画呢?你看,好大一个牛头啊!
师:这节课我们主要给圆形的盘子来穿上美丽的衣服。
(三)教师示范(55分钟):
①先播放视频--《美丽而骄傲的大公鸡》(15分钟)刚刚看到的视频,公鸡漂亮吧。形状、颜色、特征。
今天老师就要将我们刚刚视频中观察到的公鸡画到我们美丽的盘子上。②带领孩子先在绘画纸张上先将公鸡的形状画下来。(10分钟)③盘子绘画(30分钟)
让孩子们将刚刚认真画的公鸡外形搬到我们的盘子上,这样对于4,5、6、7岁孩子而言,画过的物体,再画一遍正好加强兴趣和印象力。
④出示----范画作品,引导孩子添加装饰物。
总结:看来,装饰一个美丽的盘子,我们可以装饰盘子的边上、中间,让我们的盘子更加美丽。
(四)欣赏(10分钟)
师:现在老师将每个孩子的作品收上来,串起来,看看我们能第一眼猜出自己是那个盘子。
生:非常高兴的找自己画的盘子。生分组活动
(五)盘子评价:(20分钟)
1.师:小朋友们真了不起!看,你们用自己的小手装饰了这么多美丽的盘子,赶紧找找,你觉得哪个小朋友的盘子最美呢?互相评价,这样孩子可以欣赏和借签别人的一些好的地方。
培养孩子的观察和点评能力。
(六).总结:
师:今天这节课我们给盘子穿上了美美的衣服,看来,盘子在我们的生活中不仅可以用来装你喜欢吃的饭菜水果,我们也可以用盘子来装饰我们的生活,瞧,这么美的盘子也让我们的教室变得漂亮多了,来,给自己也来点掌声吧!将孩子画的盘子,挂或者黏贴在教室后面。
9京剧与美术
教学目标:
认知:激发学生关心、热爱中国脸谱艺术情感,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性。
情感:使学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点。教学分析:
重点:观察、分析京剧脸谱的谱式和色彩方面的基础知识。难点:感受京剧脸谱人物 教学媒体:
教师:课件、实物投影仪、半开脸谱图、磁带等。学生:课本、脸谱资料。教学过程 组织教学:
课前播放京剧《说唱脸谱》,上课铃响,音乐停止。上课,师生互相问好。导入新课:
师:同学们,你们知道刚才老师在录音机里播放的歌曲是什么吗?歌词中又唱了些什么内容呢?
师:对。这五颜六色的脸谱能表现某些舞台男性形象的面貌,揭示出人物的类型、性格、品质等综合特征。京剧脸谱是京剧艺术的重要表现。京剧脸谱具有很高的艺术价值。
我们今天就来欣赏——京剧脸谱 板书课题:《京剧脸谱》
一、了解京剧的角色 认知哪些角色画脸谱 课件演示京剧角色
生:戏曲表演角色主要类型之一,一般用作净、丑以外的男角色统称。旦:戏曲表演角色类型之一,女角色之统称。
净:戏曲表演角色类型之一,俗称花脸。以面部化装运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志。
丑:戏曲表演角色类型之一,喜剧角色。面部化装用白粉在鼻梁眼窝间勾画脸谱。
师:哪些角色运用了脸谱? 生:净角和丑角
总结:对。在京剧表演艺术中有角色之分,划分为生、旦、净、丑四大类型,只有净角和丑角画脸谱。
二、分析京剧脸谱 了解京剧脸谱分类
课件演示各种京剧脸谱的谱式,和学生一起分析各种谱式的特点。
1、整脸:是一种常见的谱式。是在整个面部先涂上一种颜色作为主色,再勾画出眉、眼、鼻、口的部位和细致的面部肌肉纹理,表现出人物的神态。此类脸谱画法极有讲究,要求笔锋准确有力,形象传神。
如:《水淹七军》中的关羽,勾“红色整脸”,形象庄重威严。
2、三块瓦脸:是在“整脸”的基础上,进一步夸张眉、眼、鼻的画法,用线条勾出两块眉、眼窝,一块鼻窝,所以称“三块瓦脸”。它要求对称,用笔严谨,色彩多种多样。
如:《盗玉马》中的窦尔敦,勾成“蓝花三块瓦”谱式。
3、十字门脸:由“三块瓦”发展而来,特点是将主色缩小为一个色条,从脑门一直勾到鼻头以下,用这个色条来象征人物性格。主色条与眼窝在构图上形成一个“十”字形,故命名“十字门脸”。
如:《芦花荡》中的张飞,勾“黑十字门花脸”。
4六分脸:是由“整脸”发展而来。特点是将脑门的主色缩为一个色条,夸大眉形,白眉形约占全脸十分之四,主色占十分之六,故称“六分脸”。
如:《群英会》中的黄盖。
5、碎花脸:由“花三块瓦”演变而来,保留正额主色,而在其他部位用辅色添勾花纹,色彩种类丰富,构图形式多样,线条复杂而细碎,故称“碎花脸”。
如:《黑旋风》一剧中的李逵,勾“黑碎花脸”。
6、歪脸:顾名思义可知是一些五官不正,相貌丑陋的人物。特点是勾法不对称,给人以歪斜之感。
如:《三打祝家庄》中的祝彪。
7、丑角脸:又名“三花脸”或“小花脸”,特点是在鼻梁中心抹一个白色“豆腐块”,用漫画的手法表现人物的喜剧特征。角色不同,“豆腐块”的形状也各不相同,有方、有圆、有三角、有菱形,再配上不同的眉、眼、鼻、嘴以及表情动作,以表现不同的人物
解说:京剧脸谱因人物性格不同,各个部位的线条勾画与色彩处理也就各异,使每个人物都富有各自的个性,而决不雷同。
提问:
小结:京剧脸谱是以写实与象征相结合的艺术夸张手法,夸大剧中角色的五官部位和面部的纹理,用夸张的色彩表现剧中人物的性格、心理的特征,以此来为整个戏剧的情节服务。
三、播发《说唱脸谱》,和学生分析讨论脸谱色彩的意义
京剧脸谱的表现色彩十分丰富,可谓赤橙黄绿青蓝紫,一切性格特点尽情展示于色彩中。京剧脸谱的颜色是以一种主要颜色象征某人物的品质、性格、气度,这种颜色称为“主色”,它是一个脸谱最主要的直觉表现手段,色彩不同显示不同的作用与象征。色彩起什么样的作用呢?[教师讲解同时课件演示-脸谱资料] 红色——表现忠贞、英勇的人物性格,如:关羽。
蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格,如:窦尔敦。黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象,如:包公。白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如:曹操。绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如:武天虬。黄色——代表枭勇、凶猛的人物,如:宇文成都。紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。金、银色——表现各种神怪形象。
师生互动活动:结合京剧脸谱谱式认知人物特征(1)京剧脸谱谱式(2)京剧脸谱色彩(3)京剧脸谱人物个性
小结:通过这课的学习,同学们已经初步了解了京剧脸谱的一些基础知识,1、了解了京剧脸谱谱式
2、知道了京剧脸谱
主色彩的应用
3、学习了京剧脸谱人物特征描绘。
结束语:京剧脸谱是中华民族戏曲特有的化装造型艺术,它 是图案化的,也是性格化的,它以夸张的色彩变化无穷的线
条为人物增添了强烈的审美效果。下节课同学带好用具画京剧脸谱。
10用纸箱板作画
教学目标:1学习利用瓦棱纸进行有趣的艺术活动 2培养学生的动手能力、想象力和创造能力
3引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识。4通过学习活动,激发学生的创新实践精神。
重点:利用瓦楞纸的特点,掌握在瓦楞纸上镂空造型的技法和多层瓦楞纸与色彩卡纸拼贴等方法。
难点:层次感和画面整体效果的把握
教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:瓦楞纸、刻刀、颜料等 教学流程:
一、组织教学
二、回忆交流
三、导入新课
四、分析思考
五、艺术实践
六、评价展示
教师引导:稳定情绪,检查用具准备情况。我们曾经尝试过用哪些方式方法进行创作?(结合实物欣赏)以前我们都是用商店里出售的“正式”材料进行创作,今天我们来认识一个新朋友——纸箱板。撕开表面的牛皮纸,你会发现里面藏着弯曲排列的瓦楞纸。瓦楞纸和其他的纸张相比有什么独特之处?用纸板箱创作时我们应该发挥它的哪些特点?避免哪些不足?组织学生进行接力游戏的创作活动,教师参与活动,并给予合理建议,以引导完成作品。选取一张瓦楞纸或纸箱板备用。展示作品,引导学生评议。
学生活动:稳定情绪,准备上课。学生讨论回忆:绘画、剪贴画、版画等。搜集资料并反馈小组探究。
撕一撕:箱板上的瓦楞纸不止一层,两边还夹有光滑的牛皮纸,可以撕出不同的层次;纸箱的厚薄不同,里面的瓦楞纸也不同;箱板纸层之间粘接的牢固不同,撕出来的效果也各不相同。接力游戏(以小组为单位,每组一块箱板,全班合作完成):
1.几位同学分别在纸箱板上撕出或刻出自己喜欢的形象或肌理。2.撕到一定程度,滚油墨或刷色,挑选合适的角度在大纸上印制。3.继续撕刻,改变底版,再在大纸上印制。4.调整构图,直至全班完成一幅满意的作品。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。谈谈自己的感受。
11纸箱板立体造型
一、教学目标
1、认知和技能 了解立体构成要素,学习和探索纸盒造型手段。
2、过程和方法 直觉地意识到空间的存在,理解和掌握纸盒的造型构成方法,提高立体造型审美能力。
3、情感、态度和价值观 激发兴趣,拓展思维,体验创作乐趣,体会成功的喜悦。
二、教学重点和难点
1、教学重点 把握基本元素,通过发挥想象力和创造力设计制作具有新意的纸盒
2、教学难点 通过理解和体验,使作品富有生命力。
三、教学关键或突破口
实物包装盒的分解展示
四、教学准备
1、教具准备平面设计作业,实物包装盒,彩色卡纸,美工刀,剪刀,胶水。
2、学具准备 铅画纸或各类硬纸,美工刀,剪刀,胶水。
五、教学过程 教学内容
教师活动
学生活动
设计的理念或意图
一、感受美
展示几款喜糖的精美包装盒说明纸立体构成在生活中的运用。
欣赏,评论,发表个人见解,说说生活中常见的纸立体构成。
创设情景,激发兴趣,集中注意力。
二、探索美
出示问题:包装盒设计一般要考虑哪几个方面?运用哪些方法或手段?经过哪些步骤? 拆开立体包装盒。
认真听讲,积极发言。仔细观察平面化的立体包装盒,积极思考,热烈探讨。运用启发式教法,探究性学法充分调动学生积极性,培养学生自主学习的能力。
三、理解美
新授: 影响包装设计的因素很多,主要包括外表面装潢设计(出示平面构成作业)、材料选择、外型结构等。外型结构的设计是本课的重点
1、构成要素
2、构成方法及手段
3、构成过程
接受新知,拓展思维
1、理解和掌握纸盒的造型要素及构成方法。
2、发挥教师主导作用
四、创造美
一、布置作业: 小组合作设计一款儿童糖果包装盒。要求:
1、设计精美,造型新颖别致
2、赋予商品以活力和形态美
3、亲切、自然,赏心悦目
二、巡回辅导,及时发现问题,解决问题。
三、运用新授知识拓展思维,发挥想象力,合作、讨论,共同完成设计作业。
1、养成勇于探素、勤于动手的好习惯。
2、培养小组合作精神和集体荣誉感。
五、评价美
一、全面评价
二、积极评价,鼓励学生创新求异。自评与互评
允许保留个人意见,发展个性。
总结:纸立体构成的学习为我们提供了广阔的创作空间和全新的思维理念,相信同学们会从中获得灵感,创造出优秀的作品,丰富我们的生活。通过学习纸立体构成,更加自信,充满信心。
12寓言成语故事多
教学目标:
1)学习寓言、神话故事配画知识。2)学会块面表现主题的配画方法。3)用所学知识,学画寓言、神话配画。4)培养学生审美情趣,激发创作热情。教学重点:学习寓言、神话故事配画知识。教学难点:画面情节动人,场面精彩。
教学准备:水粉颜料、毛笔、水、调色盘、范画、油画棒、水彩颜料、水彩笔、彩色铅笔等。
教学过程:
一、组织教学
二、导入、新授
•寓言、神话是人类生活智慧和艺术想象力的结晶。•区分、讨论:
寓言、神话的不同?用自己的感受、自己的语言表达。
三、欣赏
《伊索寓言》1:以彩墨画形式表现,图文并茂。
《伊索寓言》2:油画棒刮画,此法独具特色,给人印象深刻。
《伊索寓言》3:猫和公鸡使用渐变,色彩特别浓烈。画面色彩丰富,二动物变形装饰味最为引人注目。
《盘古开天地》:水彩笔形式表现,中间部分是黑白稿,周围用单一的蓝色,表现未开垦的一片荒凉景色。
《守株待兔》:剪纸的形式表现,形象生动,简洁、富于感染力。《西游记》1:水彩笔表现,块面与线条有机结合,表现手法多样,值得大家学习。
《西游记》2:三大白骨精是铅笔画,画面中的疏密关系表现得较好。场面宏大,人物众多,粗看、细看都值得推敲。
四、讨论
•你听过、看过并喜欢哪些寓言、神话故事?
•你喜欢表现什么寓言、神话故事,用什么工具、什么方法来表现?
五、学生作业
用自己喜欢的表达方式,选取故事中最动人的情节、场面来画。
六、巡回指导
•帮助学生确立主题。
•鼓励学生大胆构思,构图新颖独特。•鼓励学生用特殊技法表达画面。第二、三课时:
一、组织教学
二、互评、自评上节课作业,并在作业中改进。•修改草稿。
•吸收别人好的建议。•用自己喜欢的工具改画。
三、展示作业
展示每位学生的修改作业。使学生对自己的作品的改进有想法。
四、学生作业
(第二课时)小技巧:彩点画• 用水彩笔或油画棒画短笔触,用各种颜色汇集在一起,使颜色有混合的美。
(•第三课时)小技巧:油画棒效果 用油画棒画线或面,用手抹开线,会出现放射的效果。
•学生继续作业,作完成稿。•鼓励学生画出精彩作品。
五、巡回指导
•指导学生如何完成一张创作画。•鼓励学生用多种形式表现画面。•以组的形式互相交流。
六、小结评价
展示自己作品并介绍,学生间互相赏析。
13风筝飞满天
教材分析:
本课选用生活中常见的“风筝”作为切入点,利用各种韧性纸、竹蔑以及绳线作为材料,制作风筝手通过欣赏、制作各样的风筝,使学生从视觉、触觉上感受到实用美术的作用,激发学生创作表现的欲望,积极投入学习、制作之中。教学目的:
1、通过对风筝的欣赏,陶冶学生情操,培养学生审美能力及表现美,创造美的能力。
2、通过风筝的制作,丰富学生的课余生活,提高学生动手、动脑和协作能力。
教学重点:风筝的审美情趣和制作 教学难点:制作过程 课程类别:工艺制作 教学课时:二课时 作业要求:制作、放飞风筝
学具准备:竹蔑、小刀、韧性纸、水彩笔、线绳。教具准备:多媒体课件、风筝骨架 设计思路:
儿童是爱美的,而且对美的事物感受很早,随着年龄的增长,他们渴望艺术享受的心情日益增强,尤其是进入小学以后,对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育。应当顺应他们爱美的要求,采取多种形式实施美术欣赏教学。它对于培养学生的爱好、欣赏能力,陶冶情操等万面都有极其重要的意义。本课,我拟从以下几方面入手:
1、充分利用多媒体资源,通过图片、音乐、实物等刺激学生的感官,引发学生表现美的强烈愿望。
2、激发学生学习激情,在活动中及时肯定鼓励学生的良好表现,激发学生学习的主动性。
3、分组教学,在学习中努力培养学生合作、动手、动脑的能力。
4、制作、放飞风筝,丰富学生的课余生活,提高学生的鉴赏能力。教学过程:
一、导入新课:
师:同学们你们喜欢猜谜语吗? 生:喜欢。
师:(出示多媒体课件)一只飞禽轻飘飘,摇摇摆摆上云霄。一心只想天外去,可借绳子拴住腰。
生:风筝。
师:对,风筝。春天说来就来,在不经意中,感觉就不一样了。春天的娱乐活动像一首醉人的乐曲,有着特别的韵味,无论是赏花、放风筝、垂钓,还有返朴归真的挖野菜,都是那么的有味!今天我们就来一起学习风筝飞满天
二、风筝的起源
师:同学们,你们放过风筝吗? 生:放过。
师:风筝,是中华民族向西方国家传播的科学发明之一。它同我国古代“四大发明”一样,曾为人类的科学事业做出重要贡献,己被英国学者李约瑟编入《中国科学技术史》。风筝在我国有很久的历史了,同学们知道从什么时候就有了风筝吗?
生:明朝 生:宋朝
生:很久很久以前的战国时代
师:聪明,知识来自于平时的积累。你能给大家介绍一下吗?
生:风筝起源于战国时期。据《墨子•鲁间》篇记载,“公输般竹木为鹊,成而飞之,三日不下”;又说“公输般作木鸢,以窥宋城”。公输般就是后人所说的七巧匠鲁班或“鲁班爷”。他制作的“鹊”或“鸢”,其原材料是极薄的木片或竹片。汉朝以后,由于纸的发明和应用,在制作风筝时,逐渐以纸代木。称为“纸鸢”。五代时,又在纸鸢上系竹哨,风吹竹哨,声如筝鸣故以后称“风筝”。
师:鼓掌。这些知识你是从那里看来的? 生:网上。
师:看来网上的知识很多啊,就看你怎样运用了。
三、风筝的种类
师:同学们,风筝的品种极为丰富,要想尽数统计清楚很不容易,也许根本办不到。简单的办法是把风筝按一定标准划分成几大类,从而对风筝的主要品种 26 有一个概略的认识。按照我们课前的布置,分组交流一下,然后选一个代表把风筝的种类给大家介绍一下?
生:我们组通过收集资料,根据风筝的造型、按照其表现的题材内容可分为下述几类
I、鸟形风筝 如鹞、大雁、鹦鹉等等。
2、虫形风筝 如靖蜒、蝉、蝴蝶等。
3、水族风筝 如青蛙、金鱼、双鲤鱼、螃蟹、龙虾等。
4、人形风筝 包括各种神话人物、历史人物、戏剧人物,如孙悟空、老寿星、关公、张飞等,其中还包括各种戏剧脸谱风等。
5、文字风筝 如双喜字、福字、寿字、“杏花天”、“天下太平”等。
6、器形风筝如花篮、扇子、鼎、炉、钟、宫灯、宝剑、花瓶等。
7、几何图形风筝如瓦片、菱形、八卦、五角星、六角形、圆形等等。师:好,非常具体,表达很准确。
生:同学们好,我们组按照风筝的构造分类,可分为四种:
1、硬翅风筝 用上下两根竹条做成翅膀的风筝,如沙燕等。
2、软翅风筝 用一根竹格支撑翅膀上沿,翅膀上沿不设竹条,放飞时,翅膀下沿随风飘荡,故称软翅风筝。
3、拍子风筝 造型基于平板形的风筝。
4、直串风筝 由若干个单元联接成串的风筝。生:我们组是按照风筝的功能分类,可分为四类
1、玩具风筝 造价低廉、简单结构的风筝,除娱乐之外没有特殊的功能。这一类风筝流传广泛,是中国风筝中花色最多、变化最丰富的品种,其中不少品种己固定为商品。
2、观赏风筝 这类风筝注重装饰工艺,有精美的造型、考究的装饰图案,有较高的艺术价值。除放飞之外,又作为室内陈设用来装饰点缀生活环境。
3、特技风筝 是指那些具有特殊技能的风筝。有的可以上下翻飞,进行空中角斗;有的可以在空中变色;还有的可为科学研究进行各种空中试验。
4、实用风筝 这类风筝专为完成特定的工作任务而设计,能用来进行空中摄影、通讯、救生、探测等,也有的用来充当无线电天线或牵引车船;
在沿海地区还让风筝携带宣传品自空中散发。生:按照风筝的艺术风格可将风筝分为三类:
1、宫廷风筝 宫廷风筝是专供达官贵人,朝廷命臣遣兴的玩物、艺人按要求制作,精细华贵,不惜工本,造型与装饰均繁褥、侈糜。这种风筝流传民间后对民间风筝的风格也产生过一定影响,现在多称为“传统风筝”。
2、民间风筝 多为劳动人民自制和在由专业艺人所制作的商品风筝。造价低、造型结构简单,设色粗犷明快,有浓厚的生活气息和乡土气息。
3、当代风筝 这是在继承传统风筝、民间风筝的基础上革新创造的新型风筝,艺术风格上保持了中华民族特色,吸收了传统的结构手法及装饰,但又以当代新鲜事物为题材,其性能、结构也吸收了当代科学技术的成果,如“火箭”、“飞机”、“人造卫星”、“阿童木”,“黑猫警长”等等。
生:我们组是按照风筝的大小来分的,分为五种:
1、巨型。
2、大型。
3、中型。
4、小型。
5、微型。
四、风筝的制作
师:制作一只风筝,一般要经过设计,选料,整形,绑扎裁剪,绘画,装配,拴脚线,试放等十道工序,其主要工艺过程可概括为扎,糊,绘,放四部分,通常称做“风筝四艺”,也有的总结为“扎,糊,绘,放,风,线”六门技能。制作风筝要选择各种各样的工具。主要有:剪子,钳于,火炉,酒精灯或蜡烛,挫刀,大小锯,大小剪刀,烫斗,单把和双把刨子,以及各种颜料,绑扎的绳。
师:同学们拿出你准备的工具,我们一起做一个风筝(出示多媒体课件,同学们每组共同完成一个风筝的制作)第一步:扎绑 扎绑骨架是制作风筝的基础工艺,大体可分为选料,加工,绑扎等几道工序。
绑扎之前需选料通常用来扎制风筝骨架的材料有毛竹,藤白木条,芦苇和云杉木条等。
加工:以加工毛竹为例,一般要经过选竹材,破竹材,削竹条,修竹条和弯曲成型筝五道工序。
扎绑方法:毛竹经过加工修理,在绑扎前,应选一平整的工作台,拼放成型,然后用绳绑扎牢固。
师:(巡回指导。给学生一个充分的动手操作空间,培养学生的观察能力,形象记忆能力、想象力、创造力和动手操作能力。同时,也培养学生的自主意识和创新意识。以小组形式进行创作,有利于培养学生的合作精神。营造一个民主、和谐的课堂气氛、建立平等的师生关系。)第二步:裱糊:风筝骨架结扎完成后,接下来的就是把彩绘的纸糊在上面,南方风筝艺人称做“蒙面”,北方叫“裱糊”。风筝一般是用纸糊制的,用于风筝的蒙面材料,因风筝规格形状不同而异。糊风筝的材料,总的要求应富有弹性和韧性,常用的如绢、桑皮纸、宣纸、高丽纸、皱纹纸、电力防塑薄膜等等。这些材料质地轻,纤维分布均匀,着色效果好。风筝的黏合剂种类也很多,常用的有面粉糨糊,合成胶水,白乳胶等。
第三步:绘画:风筝的绘画艺术是一种综合绘画技法的体现。风筝摆在室内,放到空中,都是一幅美丽的图画。每一幅图画又都是由线条和色彩组成的图案,从而构成了这只风筝的主题。在风筝上绘画着色,设计图案,目的是为了更好地表达主题内容和加强形式的美感。所以色彩,描绘技法,也是风筝制作技艺的重要环节。风筝作者,应具备一定的色彩知识和各种描绘技巧,才能制作出好的风筝。风筝的题材极为丰富,在特定的平面上形象地表现主题,一方面要通过图案和色彩在风筝造型骨架上表现直观效果,另一方面,又要能在放飞到高空时体现远视效果。正因为风筝本身的这些特点,他对绘画就有特殊的要求。下面请同学们发挥想像画出你的风筝。
同学们在绘制风筝
五、作品展示:
师:同学们,大家都己经绘制完成了,下面进行展示。(满足学生的表现欲,充分调动学生的积极性。同时也锻炼学生的口语表达能力,培养学生自信心。充分培养学生欣赏美、鉴赏美的能力,同时让学生互相交流,取长补短。)生:(学生拿着作品到实物投影前来展示,可讲解作品名称,制作方法及创作意图、颜色配置等)我们小组制作的是“金鱼风筝”。
生:我们小组制作了“蝴蝶风筝”。师:以下是各小组制作的风筝:
六、知识延伸:
师:同学们还知道那些与风筝有关的知识。
生:古诗里有描写风筝的:纸花如雪满天飞,娇女秋千打四围。五色罗裙风摆动,好将蝴蝶斗春归。师:郑板桥的《怀潍县》
生:阶下儿童仰面看,清明装点最堪宜。游丝一断浑无力,莫向东风怨别离。师:曹雪芹《红楼梦》中的诗句。生:春寒料峭乍睛时,睡起纱窗日影移。何处风筝吹断线?吹来落在杏花枝。
师:骆绮兰的《春闺》。同学们在课下查阅了有关的资料,积极发言,表现很好。
生:老师,我们国家还发行了两套风筝邮票。师:对,下面我们一起欣赏一下(课件出示邮票)
七、小结:
下面是我收集的一组风筝,我们一起来欣赏一下。(课件出示)同学们,春天来了,风一天天变软了,变柔了,变暖了,也一天天地变大了,风中的孩子多起来了,天上的风筝也多起来了。春天是最美的季节,是许多梦想随万物一起复苏、一起生长、一起放飞的季节,满天的五彩缤纷,满天的快乐飞翔,只是一切都要把握在自己的手上,有热情,有信心,有耐心,才能把这满天如花的梦想,变成秋天里累累的硕果。了解更多的风筝的故事,把风筝放得更高更远,诵读更多的与风筝有关的古诗„„就让清朝诗人高鼎所著的《村居》把我们的思绪引得更远吧!村 居 高鼎(清朝)草长莺飞二月天,拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早,忙趁东风放纸鸢。
课后作业:完善、放飞风筝。
14泥板成型
教学目标:
1、了解和掌握泥板造型的基本方法和步骤。
2、学会运用泥板来塑造生活和学习中的各种有趣的形象,提高造型表现能力。
3、增强学生的感悟力和动手能力
教学重点:了解和掌握其基本的表现步骤和方法 教学难点:表现生活中各种有趣的人、事、物 教学准备:泥板作品、泥塑用具、课件 教学过程设计:
一、新课导入
1、教师引导学生回忆以前学习用陶泥做各种物体的方法。(欣赏泥板造型作品出示课题)
2、师生讨论。揭示课题:拼泥板
二、体验感受
1、你会用什么方法来做泥板?(分组讨论)
2、学生动手做一做。
3、教师示范泥板的成型方法,学生体验感受(演示用泥料及制作物品)
三、了解工具材料
泥板成型是陶艺制作中一种常用的方法。引导学生认识工具材料出现圆木棒、瓶子、布、牙签、小刀等,标出名称和作用。(出示课件)
四、方法和步骤
1、泥板造型的几种方法:
卷(教师边讲边示范“卷”的方法、要领及注意事项)、折、切、挖、粘。
2、制作步骤:
a、用拍压的方法将陶泥做成泥板;b、用泥板卷筒(示范做鱼)做成鱼身,捏出 鱼嘴、鱼尾;c、用多余的泥板做鱼鳍、鱼眼粘在鱼身上;d、装饰刻画,整理成形。
五、作品欣赏
出示用泥板制成的具有代表性的陶艺作品,欣赏中外经典陶艺作 品及儿童优秀陶艺作品。
六、作业要求
1、将泥板卷折成型后,大胆想像装饰,独立制作成一个形状独特、新颖的形象。注意粘接要牢。
2、讨论:你会用泥板做一个什么样的物体?
七、学生作业 分组进行 教师巡视
【总结】拼泥板教案就为大家整理到这儿了,希望小编整理的教案对老师和同学们都有帮助,祝大家在精品学习网学习愉快
15我们的奥运
(一)知识技能目标:
1.了解标志设计的基本方法,并学会设计制作。
2.通过对运动会宣传工作的策划,加强对整体宣传形象设计的认识。3.通过与同学的分工合作,提高集体合作的能力。
(二)情感态度目标:
通过北京申奥标志的欣赏及北京申奥的艰辛历程,增强学生强烈的民族自豪感和民族凝聚力,同时学习用规范的方法制图,培养学生严谨的学习态度;分工、合作武地进行校运动会的策划,也增强了班集体的凝聚力。
(三)过程与方法目标
学生通过集体合作的方式参与校运动会的宣传策划,体验设计制作活动的乐趣。感受设计制作与其他美术活动的区别,参与创意与设计,美化生活,形成初步的设计意识。
三、教学思路:
分三个课时,第一课时,安排学生分组交流讨论课前收集的奥运图片或文字资料,谈自己对奥运及奥运精神的理解,分析北京申奥标志形与意的特点及某校宣传工作的策划,启发学生讨论、策划校体育节的宣传工作,让学生做尝试性的标志设计;第二课时,通过分析几个突出的奥运会会徽,了解多样的标志设计手法,丰富设计思路,对自己设计的草图进行修改;第三课时,分工,合作式地进 32 行校体育节的宣传策划,让学生充分发表自己的见解,考虑合理化建议,选取最理想的标志设计进行系列视觉形象设计。
四、教学方法:
互动法、探究法、启发式教学法、合作分工法。
五、教与学的过程设计: 第1课时:
一、教学目的:通过对奥运会有关资料的交流与讨论,让学生领略奥运精神,同时分析北京申奥标志的特点及某校宣传工作的策划,让学生理解标志的特点并能做尝试性的设计。
二、教学重、难点:领略奥运精神,理解标志的特点,认识标志在整体形象设计中的运用。
教学准备:教具——CAI课件、问卷表。
学具——课前收集的有关奥运图片和资料,尺、铅笔、橡皮等。
三、教学过程:
(一)体验。引人
课件播放(北京申奥成功片断〕
师问:这是什么日子?大家为什么这么激动?(学生自由畅谈—激趣)生答:2001年7月N日,北京申奥终于取得成功。
师:不错,这一时刻是今亿万中国人兴奋和激动的一刻,因为从第一次中奥失败到这次申奥成功我们又经历了八年的艰苦等待,为什么全世界的人们都如此看重奥运会呢?(学生踊跃回答、各抒己见——让学生在争辩中明白奥运的地位)
师:奥运会是人类历史上规模最大的体育活动,是人类追求和平、友谊、进步的重大盛会,让我们每个人都期待2008年——我们的奥运!
(出示课题:我们的奥运)
(二)探讨、赏析 1.学生交流课前收集的有关奥运图片和资料。
以组为单位,探讨几个问题(以问卷表的形式发下来)。奥运发源地已举办几届奥运申奥年代
奥运精神印象最深的奥运申奥口号 奥运口号最感兴趣的运动申奥大使
奥运会旗最喜欢的运动员申奥标志
(学生在互相交流、探讨的过程中加深对奥运的理解)
师:北京申奥的历程是非常艰辛的,花费了大量的人力、物力和财力,当然也得力于大量的宣传造势。
(通过宣传片引人标志这一主题,循序渐进、层层深入,吸引了学生的注意力。)
欣赏申奥宣传片(CAI课件播放)
师问:它的导演是准?看后有何感受?(学生思考回答)
总结:张艺谋,体现了奥运精神,展现了新北京、新奥运的理念。(欣赏申奥宣传片,让学生感受北京的人文地理,增强他们的爱国意识。)2.引入北京申奥标志,简介作者陈绍华(CAI课件展示)。分析:a申奥标志的构思: b.申奥标志的意义;
c.什么是标志(学生思考回答)。
总结:首先,标志是由五环组成,象征着世界五大洲的团结、协作。其次,这个标志是由五星基本构成的,五星代表国家形象,图中的五星轻松,活泼,代表我国美好的前景。第三,标志似一个打太极拳的人形,以此表现中国传统体育文化的精髓。第四,标志又是中国传统民间工艺品“中国结”的象形,相互环扣象征着吉祥如意。定义:一种视觉识别符号,有强烈的标识性,使人过目难忘。
(通过对申奥标志设计思路的分析,让学生理解什么是标志)3.了解申奥标志的运用情况(课件展示)。
师:申奥标志的广泛运用给人带来整体的视觉美感与震撼,为奥运会的顺利承办起到了不可忽视的作用。
4.整体视觉形象设计欣赏(某市26中运动会宣传工作的策划)。“我们的赛场,竞技的青春” 讨论分析:a.此标志的设计意图 b.此标志的运用情况
(由欣赏申奥标志的广泛运用到某校宣传工作的策划,让学生对整体视觉形象设计有了感性的认识)
5.交流、实践
师:学校将举办一次“劲秋体育节”,如果你作为校运动会宣传工作的策划员,你将如何设计体育节的标志?(学生相互交流回答)
师:大家的想法真不错,不过在设计时还须考虑奥林匹克精神、学校特色和体育节口号等。大家自己来尝试设计一个草图吧!
(学生动手设计,教师巡回指导)
(在不讲解方法的情况下,让学生大胆进行创意设计,为下节课的学习埋下伏笔)
(三)课后整理
a)网上收集奥运会标志等资料,找出它们的特色。b)探寻标志的表现手法。
c)参考下表,对自己设计的标志进行评价。第2课时教学设计:
一、教学目的:通过分析一些奥运会承办国设计的会徽,让学生了解多样的标志设计手法和丰富设计思路,学习规范的制图方法。
二、教学重、难点:标志的设计思路和表现手法。
课前准备:CAI课件,学生课前准备的图片资料,尺、铅笔,橡皮、彩色笔。
三、教学过程:
(一)交流、探讨
1.根据上节课的自我评价表,学生互相交流自己设计的草图。(活跃课堂气氛)
2.入学生谈谈印象最深的奥运或印象最深的奥运标志(学生畅所欲言,教师予以鼓励,学生自主地参与到对标志的感性认识中)。
3.课件展示历次奥运标志,分析它们的风格特点。
(学生积极参与讨论,能用简短的话语大胆表达自己的感受,说出其特色)分析得出标志的特点:
识别性——设计应确保它能从其所处环境中突出出来并被迅速识别; 应用性——设计应尽可能多地考虑标志在可能出现的场合中的适用; 独特性——设计应同其他企业尤其是竞争对手的标志有明显区别:
简洁——设计要表达的理念要浅显易懂。
4.欣赏其他标志,分析它们的表现手法(学生讨论)。总结得出:有具象、抽象、文字、数字、漫画、综合等类型。5.学习规范的制图方法(展示五环标志的制图步骤)。A定位置;B画外形;C.涂颜色。
(通过互动学习,让学生对标志的认识由感性上升为理性)
二、修改、制作 修改要求: 1.铅笔修改:
2.用规范的方法制作正稿: 3.涂上颜色。自我评价:
1.设计的标志是否具有独特性? 2.是否达到形与意较完美的结合? 3.表现手法是否简洁、颜色是否明快?(学生修改,教师巡回指导)
(由分析各国奥运标志的特点到控寻标志的表现手法,让学生对标志的认识层层深入,然后趁热打铁,对上节课的草图进行修改,提高学生分析问题和解决问题的能力。)
三、展评、小结
1.展示部分设计作业,学生自评,互评,教师予以鼓励。
2.布置学生网上收集奥运会火炬、吉祥物等,找出它们的特色。第3课时:教学目的:通过分组对校劲秋体育节的宣传工作的策划,增强学生对整体视觉形象的认识,提高学生的策划能力,增强合作意识和班集体的凝聚力。
教学重点:学生对劲秋体育节宣传工作的策划。教学难点:怎样较好地完成策划任务。
课前准备:CAI课件、学生收集的图片资料、铅笔、尺、彩色笔等。教学过程:
一、欣赏、导人
师:同学们对戴眼镜已不足为奇,那你们见过国际奥委会主席萨马兰奇戴的这副眼镜吗?(图片展示诙谐的造型引发学生会心的微笑)
师:这是什么样的眼镜呢?(生:五环标志)
师:不错!五环标志是奥林匹克运动的象征,是奥运精神的象征,它象征着五大洲的团结,全世界的运动员以公正、坦率的比赛和友好的精神在奥运会见面。其实,奥运会还有一系列象征性的东西,大家知道是什么吗?(情境导入)
生:火炬、吉祥物等。
教师简介:象征光明,勇敢,团结和友谊的奥运火炬已成为奥林匹克运动的象征,它使不同肤色的人们为了同一个目标走到一起。
吉祥物:是一种特殊的具有象征性的图像,服务于特定的对象(节日,运动会、企业等),是吉祥的象征。
(学生交流收集的图片资料、CAI课件同时展示)
二、合作、策划、制作 师:标志、火炬、吉祥物、奖牌、纪念章、开幕式、闭幕式等一系列设计都属于奥运会整体的形象设计,其中,奥运标志、火炬、吉祥物又是奥运成功设计的关键。(CAI课件播放:悉尼奥运会的标志、火炬、吉祥物等)
师:今天,我们每位同学以策划人的身份对我校“劲秋体育节”的宣传工作进行策划,大家有兴趣吗?
l.分组从以下几方面进行讨论,策划。a.节徽的设计; b.宣传口号; c.宣传手册; d.运动服装; e.入场式、闭幕式。
2.分组发表合理化建议,教师予以充分鼓励。
3.每组用最理想的标志迸行系列视觉形象设计。(任务分配到个人,鼓励学生做细做精)
(通过分工合作,增强合作意识和班集体的凝聚力;分配到个人的策划工作,激发了每位同学学习的热情,同时也提高了他们的策划能力,加强了他们对整体形象设计的认识。)
三、展评、小结
1.交流每组的系列形象设计作业,学生自评。互评; 2.选出最优秀的系列形象设计作业;
3.教师对学生的集体合作能力予以充分肯定;
4.课后把学生的设计作业举办一个小型展览,互相交流,加强学生对整体视觉形象设计的认识。评价建议:
1.学生的学习态度和参与程度如何? 2.学生的策划能力如何? 3.学生的集体合作能力如何? 教学拓展:
教学还是以学生为主体,以策划校体育节宣传工作为线索展开,通过奥运会精神。理念的把握,突出标志在形象宣传上的作用,让学生进行设计思路的分析;讲解基本的设计方法,然后向全班征集校体育节的标志设计,最后让学生当宣传策划人,进行整体策划制作。还可向学生展示一些优秀的整体形象设计案例,如:TCL、中国联通、麦当劳等,丰富学生的视野。
16城市雕塑
教学目标:通过引导学生欣赏北京的城市雕塑,增强学生对北京雕塑的了解,引导学生有意识地感受优美的立体造型,扩展思路,激发、培养学生热爱北京的情感。
教学重点:引导学生感受雕塑的美。
教学难点:了解雕塑与建筑、自然、环境的关系。课业类别:欣赏
用具准备:1.教师:教材、图片;2.学生:教材。教学过程:
一、组织教学:环视全体,稳定学生情绪。
二、导入新课:
1.什么是雕塑?运用固体的物质材料,通过雕塑、刻、凿、镂、琢、铸、焊等手段制作的三维形象,并且强调质材美感的造型艺术。
2.雕塑的种类:圆雕、浮雕、透雕。
三、讲授新课:
1.看书欣赏照片:
结合作品名称请学生谈谈对作品的感受。2.分析作品:(1)《和平少女》:
城市装饰性雕塑,用汉白玉雕成。(2)《凤凌霄汉》:
是台湾著名雕塑家杨英风的大型不锈钢雕塑作品。(3)《抗日烽火》浮雕
(4)《读》汉白玉雕刻,在长安街正义路。(5)《李自成》获全国第二届城市雕塑二等奖。(6)《复兴门立交桥畔街头雕塑》
四、课堂总结:这些多种多样城市雕塑美化着我们的城市,装点着我们的生活,为我们的生活做出贡献,我们应该热爱他们,保护他们。
教学反思:学生带着对首都北京的美好憧憬欣赏了一个个富有创新的雕塑,学生从城市雕塑中欣赏到美,感受着美。并志愿长大以后为建设首都北京作出一份贡献。