第一篇:室内设计毕业论文
商丘职业技术学院软件学院毕业论文
浅析居住空间色彩
年 级: 系 别: 专 业: 姓 名: 指导老师:
二0一二年六月
摘要
色彩是室内设计形式的一基本要素之一,它不仅是创造视觉形式的主要媒介,而且兼具有实际的机能作用。换句话说,室内色彩具有美学的和适用的双重目标,一方面可以表现美感效果,另一方面可以加强环境效用。室内环境的色彩在人的感觉和印象中扮演着重要的角色。我们对
客观世界的感觉是通过视觉获得的,其中又是靠光和色唤起第一视觉效应。色彩是一个能够强烈而迅速地被人感知的因素,是一种情感语言,它能表达人们内在极为复杂的心理感受。随着现代色彩学的发展,人们对色彩的认识不断深入,对色彩功能的了解日益加深,使色彩在室内设计中处于举足轻重的地位。本文中根据色彩在室内空间中的功能和作用做相关的分析。
关键词:室内空间; 色彩;设计; 搭配
目录
摘要.....................................................................1
一、色彩设计学基础知识...........................................1
(一)、色彩的物理性质...........................................................1
(二)、色的分类......................................................................1
(三)、色彩的基本特性...........................................................1
(四)、色的混合......................................................................1
(五)、色的命名......................................................................2
(六)、色的错觉与幻觉...........................................................2
二、家居色彩设计.......................................................3
(一)、五行与色彩..................................................................3
(二)、室内色彩的基本要求....................................................4
(三)、家居装饰中要注意的一些色彩搭配原则。....................5
(四)、四种经典的家居配色原则.............................................5
(五)、室内色彩的设计方法....................................................6
(六)、不同区域的室内色彩设计与运用..................................9
(七)、如何利用色彩改变空间感受.......................................10 参考文献...................................................................15 结束语.......................................................................16
一、色彩设计学基础知识
(一)、色彩的物理性质
1、光与色
A、概念:不同波长的光刺激人的眼睛的视觉反映。光是发生色彩感觉的刺激物,色彩是视觉器官的结果。
B、色的物理性质由光波的波长和振幅决定。光波的长度差别决定色相的差别。振幅则决定色相明暗的差别。
2、物体色
A、光线照射到物体上以后,会产生吸收、反射、透射等现象。透明物体的颜色是由它所透过的色光所决定的;不透光的物体,它的颜色取决于对波长不同的各种色光的反射和吸收的情况。
B、物体表面色的饱和度(纯度)取决于选择性吸收的光量和表面反射的光 量,它实际与物体表面的性质有关。
3、光源的演色性
(二)、色的分类
1、无彩色系 指黑色、白色和由黑白色调和形成各种深浅不同的灰色。
2、有彩色系
红、橙、黄、绿、蓝、紫等色彩。
(三)、色彩的基本特性
1、色相:确切地表示某种颜色色别的名称。
2、纯度:(彩度、饱和度)色彩的纯净程度,表示颜色中含有色部分的比例。
3、明度: 色彩的明亮程度(两种情况):
A、同一色相的不同明度。同一色掺入不同颜色或黑色时会使明度降低。
B、各种颜色的不同明度。黄色明度最高,蓝紫色最低,红色为中间明度。
(四)、色的混合
1、三原色
这三种色中的任意一色都不能由另外两种原色混合产生,而其它色可由这三色按一定的比例混合出来。颜料的三原色是:红(品红)、黄(柠檬黄)、青(湖蓝)。
2、混色理论
间色:两种不同的原色相混
复色:间色与原色相混或间色与间色相混
对比色:在色相环上距离130度左右,例如:红与蓝为对比色
互补色:在色相环上距离180度左右,例如:红与绿为互补色 协调色:红与桔为协调色
3、色立体
借助于三维空间的模式表示色相、明度、纯度关系的一种表色方法。说明:A、赤道部分表示纯色相环
B、南北两级连接中心轴表示明度
C、南极为黑,北极为白,中心为灰
南半球为深色系,北半球为浅色系 球表面为青
色系,球心到球表面之间为含灰色系
D、球表面一点到中心轴垂直线上为纯度系列
E、与中心轴相垂直的圆直径两端表示补色关系
(五)、色的命名
1、自然色名法
A、自然景色命名色彩:湖蓝、海蓝、翠绿等
B、以金属矿物命名色彩:古铜色、铁灰、宝石蓝等
C、以植物命名色彩:草绿、茶绿、桔红色等
D、以动物命名色彩:象牙百、蛋黄、孔雀绿等
2、系统化命名法
以色相加修饰语的基础上,再加上明度和纯度的修饰语。如:极暗黄味色、深绿调黄等。
(六)、色的错觉与幻觉
1、视觉残像
包括正后像与负后像
2、同时对比
规律:
A、亮色与暗色相邻,亮者更亮,暗者更暗
B、不同色相邻,都倾向于将对方推向自己的补色。
C、补色相邻时,由于对比作用强烈,各自都增添了补色光,色彩的鲜明度也同时增加。
D、同时对比效果,随着纯度的增加而增加,相邻交界处最明显。
E、同时对比作用只有在色彩相邻时才能产生,其中以一色包围另一色时效果最为醒目。
强化的方法:
A、提高对比色彩的浓度,强化纯度对比作用。
B、使对比色建立补色关系,强化色相对比作用。
C、扩大面积对比关系,强化面积对比作用
抑制的方法:
A、改变纯度,提高明度,缓和纯度对比作用。
B、破坏互补关系,避免补色强烈对比。
C、采用间隔、渐变的方法,缓冲色彩对比作用。
D、缩小面积对比关系,强化面积对比作用。
色彩的膨胀与收缩感与色相的波长、明度有关
色彩的前进与后退感与波长、色彩对比的知觉度有关
色彩的易见度
明度对比:
强→易见度高→有前进感
弱→易见度低→有后退感
纯度对比:
强→易见度高→有前进感
弱→易见度低→有后退感
色相对比:
强→易见度高→有前进感
弱→易见度低→有后退感
色彩同化
当某一色被包围时,其本色相、明度方面与包围色非常接近或对比颜色十分
悬殊,被包围色会被包围色吃掉,称为色彩同化。
二、家居色彩设计
(一)、五行与色彩
我国古代先哲将宇宙生命万物分类为五种基本构成要素,这是一种伟大而朴素的哲学观。此学说,经历数千年考验直至今日愈发受到各国学术界重视。古人将这构成宇宙万物的五种要素(亦是五种精微之气)称为“五行”,即木、火、土、金、水。五行亦各有与之相应的形状、质地、声音与颜色等。
五行就其所表征的可作如下谈:
木:青、碧、绿色系列。火:红、紫色系列。
土:黄、土黄色系列。金:白、乳白色系列。
水:黑、蓝色系列。
五行观念在上古三代以前即已形成,而阴阳五行学说作为哲学思想则源于我国春秋战国时代。它在我国古代曾被广泛应用于诸多领域,在经历了无数的历史变迁之后,今日西方发达国家如日本及欧美异域均在研究我国的五行学说及易经文化,并将其运用在许多领域。
应用在家居领域,我们不难发现中国人经典的审美观都是契合五行理论的,而即便是西方优秀的设计师其在色彩搭配方面的成功案例也莫不契合五行相生的和谐理念。
其它的中间色可依主色系分别归类,但该颜色会在主色所具的属性之外,兼具辅色所具的属性。
知道了五行所属的颜色,需要对五行相互间的基本关系,一些基本的了解。从而创造良好的视觉效果以构建舒适通畅的居室氛围。
其实,有关五行的颜色运用与搭配自古以来便展现在我们的生活中,有“风水活化石”之美称的故宫紫禁城的五行色彩搭配就绝妙地体现了五行相生的原则——紫禁城的城墙是红色的,而上面的琉璃瓦及故宫众多殿宇的金顶为黄色,体现了五行中火(红色)土(黄色)相生的原理。历经数百年沧桑,紫禁城在今日更显其独步天下的王者风范。而这恰恰印证了我国古代哲学思想与建筑艺术的完美结合。中山公园(社稷坛)内的五色土,涵盖了中华大地东南西北中,这更是五行观念的集中体现。
再看纳粹的标志,它被设计成与佛家的印记正好相反的形状,而颜色则为红、白、黑三色。若以五行原理检视之,马上就会发现它其实是一个五行气机驳杂、乱冲乱克的矛盾体——五行之火(红色)克五行之金(白色),而五行之水(黑色)又克五行之火(红色)。纳粹党倒行逆施、凶残暴戾,相信亦可由其标识上探一究竟。
五行间相生相克的基本关系如下:
相生——木生火、火生土、土生金、金生水、水生木。
相克——木克土、土克水、水克火、火克金、金克木。
如何正确的运用五行颜色来调节我们的人体能量场,这其中的搭配学问可谓既复杂又简单。
假如某人喜欢在居室里布置较多的绿色系列,那么如前所列,因为五行中水生木的关系,所以在布置青、绿色系列的同时亦不妨布置一些蓝、黑色系列。但倘若没有代表五行中 “水”的蓝黑色系列,反而有大量代表五行中“金”的白色系列,那便较为不妥。因为五行中“金”能克“木”。
至于代表五行中“火”的红、紫色系列,于此间居室中可以用但不宜过多。因为木生火的关系,木见旺火则有耗损之象。另外,代表五行中“土”的黄色系列亦可以用之。
假设某人喜欢在居室里布置较多的红色、紫色系列。如前述,五行中木生火。所以同时亦不妨布置一些绿色、青色系列。而不宜使用大面积的蓝黑系列,以免犯 “水”(蓝、黑)克“火”(红、紫)的忌讳。此外,属土的黄色及属金的白色均可布置其间。
假设某人喜欢在居室内布置较多的黄色系列,因为“土”的颜色为黄色系列,根据五行中火生土的关系,喜欢黄色的人亦不妨于居室内布置一些红、紫色系列。但倘若不见红紫色系列反而见大量的青、碧、绿系列,就不太相宜。因为五行中木(绿)克土(黄)。(注:盆栽植物不以木论,而以土论。)其余代表“金”的白色,代表“水”的蓝、黑色均可采用。
假设某人喜欢在居室内布置较多的白色系列,五行中 “金”的颜色为白色系列,五行中土生金,所以黄色系列与其较配。但要注意,五行中火克金,因此如果选定白色为家居的主色调,就少用最好不用红紫色作为搭配。其余代表五行中之“水”的黑色系列及代表“木”的绿色系列亦可用之,只是不宜太多。
假如某人喜欢在居室里布置较多的蓝色、黑色系列。如前所列,因为五行中金生水的关系,所以居室里布置一些在五行上属“金”的白色系列亦有利。但倘若不见白色反而见到较多属“土”的黄色系列,那便较为不妥。因为五行中 “土”能克“水”。代表“木”的绿色系列与代表“火”的红色系列可用,但不宜过多。
至于很多混合色调,其中的生克原理较为复杂,暂不论述。另外,还有“五行反侮”的现象:例如五行中水克火,但火比水旺则不受其克,反成“火旺水干”的形势。这也即是大面积的红反而能克小面积的黑,可见五行贵在均衡。
每一个时代都有它所代表的主色调,每一个对色彩较为敏感的人都有他(她)所喜欢的颜色,这其中蕴涵了人生的玄机,亦可由此解读出数不清的潜在信息。说来有趣,人对某种颜色的好恶之心态是随着他(她)在不同的时间段的不同心情而有所改变的。对居室的色彩搭配亦如是,人在某一种心情或某一个年龄段内格外偏好某一种颜色是自然的变化,但人要注意的是协调地配搭,而不是违背自然规律,单凭一时偏执作某种相悖关系的选搭,从而无意间引发居室氛围的潜在冲突。人的身心健康和他所处的环境息息相关,顺乎自然应是明智之选。
(二)、室内色彩的基本要求
在进行室内色彩设计时,应首先了解和色彩有密切联系的以下问题:
1.空间的使用目的。不同的使用目的,如会议室、病房、起居室,显然在考虑色彩的要求、性格的体现、气氛的形成各不相同。
2.空间的大小、形式。色彩可以按不同空间大小不
一、形式来进一步强调或削弱。
3.空间的方位。不同方位在自然光线的作用下色彩是不同的,冷暖感也有差别,因此,可利色彩来进行调整。
4.使用空间的人的类别。老人、小孩、男、女,对色彩的要求有很大的区别,色彩应适合居住者的爱好。
5.使用空间内的活动及使用时间的长短。学习的教室,工业生产车间,不同的活动与工作内容,要求不同的视线条件,才能提高效率、安全和达到舒适的目的。长时间使用的房间的色彩礼堂的作用,应比短时间使用的房间强得多。色彩的色相、彩度对比等等的考虑也存在着差别,对长时间活动的空间,主要应考虑不产生礼堂疲劳。
6.该空间所处的周围环境情况。色彩和环境有密切联系,尤其地室内,色彩的反射可以影响其他颜色。同时,不同的环境,通过室外的自然景物也能反射到室内来,色彩还应与周围环境取得协调。
7.使用者对于色彩的偏爱。一般说来,在符合原则的前提下,应该合理地满足不同使用者的爱好和个性,才能符合使用者心理要求。在符合色彩的功能要求的原则下,可以充分发挥色彩在构图中的作用。
(三)、家居装饰中要注意的一些色彩搭配原则。
硬朗色系:中心色为红色,整个居室地面铺红色地毯。窗帘用蓝和白的印花布,与红色地毯成强烈对比。沙发选用黑色,家具以白色为主,墙和天花板也以白色为主,这样就可以避免对比强烈而显得刺眼。
轻快色系:中心色为黄、橙色。选择地毯橙色,窗帘、床罩用黄白印花布。沙发、天花板用灰色调,再搭配一些绿色植物为衬托,使居室充满惬意、轻松气氛。
典雅色系:中心色为粉色。沙发、灯罩用粉红色。窗帘、床罩用粉红色印花布,地板淡茶色,墙用奶白色。
轻柔色系:中心色为柔和的粉红色。地毯、灯罩、窗帘用红加白色调。家具白色,房间局部点缀淡蓝,以增添浪漫的气氛。
优雅色系:中心色为玫瑰和淡紫色。地毯用浅玫瑰色;沙发用比地毯浓一些的玫瑰色;窗帘可选用淡紫印花棉布,灯罩和灯杆用玫瑰色或紫色。再放一些绿色的靠垫和盆栽植物加以点缀,墙和家具用灰白色,可取得雅致优美的效果。
华丽色系:中心色为桔红色、蓝色和金色。沙发用酒红色,地毯为同色系的暗土红色,墙面用明亮的米色,局部点缀些金色,如镀金的壁灯,再加一些蓝色作为辅助,便形成豪华格调。
(四)、四种经典的家居配色原则
1.在黑与白之间加入灰色,构成永恒经典
黑加白可以营造出强烈的视觉效果,而近年来流行的灰色融入其中,缓和黑与白的视觉冲突感觉,从而营造出另外一种不同的风味。三种颜色搭配出来的空间中,充满冷调的现代与未来感。在这种色彩情境中,会由简单而产生出理性、秩序与专业感。
2.蓝色系与橙色系搭配,将现代与传统融合
以蓝色系与橘色系为主的色彩搭配,表现出现代与传统,古与今的交汇,碰撞出兼具超现实与复古风味的视觉感受。这两种色系原本属于强烈的对比色系,只要在双方的色度上有些变化,让这两种色彩能给予空间一种新的生命。
3.在白色调为主的房间中加些蓝色,再现浪漫温情
选择居室颜色时,多数人认为使用白色比较安全。全用白色,又怕家里像医院,这时,不如加些蓝色,就像地中海上的小岛:天空是淡蓝的,海水是深蓝的,把白色的清凉与无瑕表现出来,这样的白,令人感到十分的自由,好像是属于大自然的一部分,让居家空间似乎像海天一色的大自然一样开阔自在。向往碧海蓝天的人士,白与蓝是居家生活最佳的搭配选择。
4.黄色和绿色的配色方案,搅动新生的喜悦
在比较年轻人士的居住空间中,使用鹅黄色搭配紫蓝色或嫩绿色是一种很好的配色方案。鹅黄色是一种清新、鲜嫩的颜色,代表的是新生命的喜悦。如果绿色是让人内心感觉平静的色调,可以中和黄色的轻快感,让空间稳重下来。所以,这样的配色方法是十分适合年轻夫妻使用的方式。
(五)、室内色彩的设计方法
1.色彩的协调问题
室内色彩设计的根本问题是配本问题,这是室内色彩效果优劣的关键,孤立的颜色无所谓美或不美。就这个意义上说,任何颜色都没有高低贵贱之分,只有不恰当的配色,而没有不可用之颜色。色彩效果取决于不同颜色之间的相互关系,同一颜色在不同的背景条件下,其色彩效果可以迥然不同,这是色彩所特有的敏感性和依存性,因此如何处理好色彩之间的协调关系,就成了配色的关键问题。如前所述,色彩与人的心理、生理有密切的关系。当我们注视红色一定时间后,再转视白墙或闭上眼睛,就仿佛会看到绿色。此外,在以同样明亮的纯色作为底色,色域内嵌入一块灰色,如果纯色为绿色,则灰色色块看起来带有红味,反之亦然。这种现象,前者称为“连续对比”,后者称为“同时对比”而礼堂器官按照自然的生理条件,对色彩的刺激本能地进行调剂,以保持礼堂上的生理平衡,并且只有色彩的互补关系建立时,礼堂才能满足而趋于平衡。如果我们在中间灰色背景上去观察一个中灰色的色块,那么就不会出现和中灰色不同的礼堂现象。因此,中间灰色就同人们礼堂所要求的平衡状况相适应,这就是考虑色彩平衡与协调时的客观依据。
色彩协调的基本概念是由白光光谱的颜色,按其波长从紫到红排列的,这些纯色彼此协调,在纯色中加进行等量的黑或白所区分出和颜色也是协调的,但不等量时就不协调。例如米色和绿色、红色与棕色不协调,海绿和黄接近纯色的协调的。在色环上处于相对地位并形成一对补色的那些色相是协调的,将色环三等到分,造成一种特别和谐的组合。色彩的近似协调和对比协调在室内色彩设计中都是需要的,近似协调固然能给人以统一和谐的平静觉,但对比协调在色彩之间的对立、冲突所构成的和谐关系却更能动人心魄,关键在于正确处理和运用色彩的统一与变化规律。和谐就是秩序,一切理想的配色方案,所有相邻光色的间隔是一致的,在色立体上可以找出7种协调的排列规律。
2.室内色彩构图
色彩在室内构图中常可以发挥特别的作用,可以使人对某物引起注意,或使其重要性降低。色彩可以使目的物变得最大或最小。色彩可以强化室内空间形式,也可以破坏其形式。例如:为了打破单调的六面体空间,采用超能平面美术方法,它可以不依天花、墙面、地面的界面区分和限定,自由地、任意地突出其抽象的彩色构图,模糊或破坏了空间原有的构图形式。
色彩可以通通过过反射来修饰。由于某种原因室内物件的品种、材料、质地、形式和彼此在空间内层次的多样性和复杂性,室内色彩的统一性,显然居于首位。一般可归纳为下列各类色彩部分:一是背景色。如墙面、地面、天棚。它占有极大面积并起到衬托室内一切物体的作用。因此,背景色是室内色彩设计中首要考虑和选择的问题。不同色彩在不同的空间背景上所处的位
置,对房间的性质、对心理知觉和感情反应可以造成很大的不同,一种特殊的色相虽然完全适用于地面,但当它用于天棚上时,则可能产生完全不同的效果。现将不同色相用于天棚、墙面、地面时,作粗浅分析:
A.粉红色天棚:精致的,愉悦舒适的,或过分甜蜜,决定于个人爱好;墙面:软弱,如不是在调则太甜;地面:或许过于精致,较少采用。
B.红色天棚:干拢,重;墙面:进犯的,向前的;地面:留意的,警觉的。纯红除了当作强调色外,实际上是很少用的,用得过会增加空间复杂性,应对其限制更为适合。
C.褐色天棚:沉闷压抑和重;墙面:如为木质是稳妥的;地面:稳定沉着的。褐色在某些情况下,会唤起糟粕的联想,设计者需慎用。
D.橙色天棚:发亮,兴奋;墙面:暖和与发亮的;地面:活跃,明快。橙色比红色更柔和,有更可相处的魅力,反射在皮肤上可以加强皮肤的色调。
E.黄色天棚:发亮,兴奋;墙面:暧,如果彩度高引起不舒服;地面:上升、有趣的。因黄色的高度可见度,常用于安全需要之处,黄比白更亮,常用于光线暗淡的空间。
F.绿色天棚:保险的,但反射在皮肤上不美;墙面:冷、安静、可靠的,如果是眩光引起不舒服;地面:自然的、柔和、轻松、冷。
G.蓝色天棚:如天空,冷、重和沉闷;墙面:冷和远,促进加深空间;地面:引起容易运动的感觉,结实。
H、紫色天棚:除了非主要的面积,很少用室内,在大空间里,紫色乱眼睛的焦点,在心理上它表现为不安和抑制。
I.灰色天棚:暗的;墙面:令人讨厌的中性色调;地面:中性的。象所有中性色彩一样,灰色没有什么精神治疗作用。
J.白色天棚:空虚的;墙面:空,枯燥无味,没有活力;地面:似告诉人们,禁止接触。白色过去一直认为是理想的背景,然而缺乏考虑其在装饰项目中的主要性质和环境印象,并且在白色和高彩度装饰效果的对比,需要极端的从亮至暗的适应变化,会引起眼睛疲劳。此外,低彩度色彩与白色相对布置看来很乏味和平淡,白色对老人和恢复中的病人都是一种悲惨的色彩。因此,从生理和心理的理由上不用白色或灰色作为在大多数环境中的支配色彩,是有一不定道理的。但白色确实能容纳各种色彩,作为理想背景也无可非议的,应结合具体环境和室内性质,扬长避短,巧于运用,以达到理想的效果。
K.黑色天棚:空虚沉闷得难以忍受;墙面:不祥的,象地牢;地机:奇特的,难于理解的。运用黑色要注意面积一般不宜太大,如使用得当,能起到其他色彩无法代替的效果。
3.装修色彩。如门、窗、通风孔、博古架、墙裙、壁柜等,它们常和背景色彩有紧密的联系。
4.家具色彩。各类不同品种、规格、形式、材料的各式家具,如橱柜、梳妆台、床、桌、椅、沙发等,它们是室内陈设的主体,是表现室内风格、个性的重要因素,它们和背景色彩有着密切关系,常成为控制室仙总体效果显著的主体色彩。
5.织物色彩。包括窗帘、帷幔、床罩、台布、沙发、坐椅等蒙面织物。室内织物的材料、质感、图案、五光十色,千姿百态,和人的关系更为密切,在室内色彩中起着举足轻重的作用,如不注意可能成为干扰因素。织物也可用手背景,也可用于重点装饰品。
6.陈设色彩。灯具、电视机、电冰箱、热水瓶、烟灰缸、日用器皿、工艺品、绘画雕塑,它们体积虽小,常可起到画龙点睛的作用,不可忽视。在室内色彩中,常作为重点色彩或点缀色彩。
7.绿化色彩。盆景、花篮、吊篮、插花、不同花卉、植物,有不同的姿态色彩、情调和含义,和其他色彩容易协调,它对丰富空间环境,创造空间意境,加强生活气息,软化空间肌体,有着特殊的作用。
8.根据上述的分类,常把室内色彩概括为三大部分:
A.作为大面积的色彩,对其他室仙物件衬托作用的背景色。B.在背景色的衬托下,以在室内占有统治地位的家具为主体色。C.作为室内重点装饰和点缀的小面积却非常突出的重点的称点缀色。
以什么为背景、主体和重点,是色彩设计首先应考虑的问题。同时,不同色彩物体之间的相互关系形成的多层次的背景关系,如沙发以墙面为背景,沙发上的靠垫又以沙发为背景,这样,对靠垫说来,墙面是大背景,沙发是小背景或称第二背景。
另外,在许多设计中,如墙面、地面、也不一定是一种色彩,可能交叉作用多种色彩,图形色和青景色也会相互转化,必须予以重视。色彩的统一与变化,是色彩色彩的基本原则。所采取的一切方法,均为达到此目的而做出选择的决定,应着重考虑以下问题:
A.主调。室仙色彩应有主调或基调,冷暖、性格、气氛都通过主调来体现。对于规模较大的建筑,主调应贯穿整个建筑空间,在此基础上再考虑局部的、不同部位的适当变化。主调的选择是一个决定性的步骤,因此必须和要求反应空间的主题十分贴切。即希望通过色彩达到怎样的感受,是典雅还是华丽,安静还是活跃进。纯朴还是奢华。用色彩语言表达不是很容易有,要在许多色彩方案中,认真仔细地去鉴别和挑选。北京香山饭店为了表达如江南民居的朴素、雅静的意境,和优美的环境相协调,在色彩一采用了接近无彩色的体系为主题,不论墙面、顶棚、地面、家具、陈设,都贯彻了这个色彩主调,从而给人统一的、完整的、深刻的、难忘的、有强烈感染力的印象。主调一经确定为无彩系,设计者绝对不应再迷恋于市场上五彩缤纷的各种织物、用品、家具,而是要大胆地将黑、白、灰这种色彩用到平常不常用该色调的物件上去。这就要求设计者摆脱世俗的偏见和陈规,所谓“创造”也就体现在这里。
B.大部位色彩的统一协调。主调确定以后,就应考虑色彩的施色部位及其比例分配。作为主色调,一般应占有较大比例,而次色调作为与主调色,只占小的比例。
上述室内色彩的三部分的分类,在室内色彩设计时,决不能作为考虑色彩关系的唯一依据。分类可以简化色彩关系,但不能代替色彩构思,因为,作为大面积的界面,在某种情况下,也可能作为室内色彩重点表现对象。例如,在室内家具较少时或周边布置家具的地面,常成为礼堂的焦点,而予以重点装饰。因此,可以根据设计构思,采取不同的色彩层次或缩小层次的变化。选择和确定图底关系,突出礼堂中心,例如:
a.用统一顶棚、地面色彩来突出墙面和家具; b.用统一墙面、地面来突出顶棚和家具; c.用统一顶棚、地面来突出地面、家具; d.用统一顶棚、地面、墙面一突出家具。
这里应注意事的是如果家具和周围墙面较远,如大厅中岛式布置方式,那么家具和地面可看作是相互衬托的层次。这二层次可用对比方法来加强区别变化,也可用统一办法来削弱变化或各自结为一体。
在作大部位色彩协调时,有时可以仅突出一二件陈设,即用统一顶棚、地面、墙面、家具来突出陈设,台墙上的画=书橱上的书、桌上的摆设、座位上的靠垫以及灯具、花卉等。由于室内各物件使用的材料不同,即使色彩一致,由于材料质地的区别还是显得十分丰富的,这也可靠作室内色彩构图中难得具有的色彩丰富性和变化性的有利因素。因此,无论色彩简化到何种程度也决不会单调。
色彩的统一,还可以采取选用材料的限定不定期获得。例如可以用大面积木质地面、墙面、顶棚、家具等。也可以用色、质一致的蒙面织物来用于墙面、窗帘、家具等到方面。某些设备,如花卉盛具和某些陈设品,还可以采用套装的办法,来获得材料的统一。
C.加强色彩的魅力。背景色、主体色、强调色三者之间的色彩关系决不是孤立的、固定的。如果机械地理解和处理,必然千篇一律,变得单调。换句话,既要有明确的图底关系、层次关系
和视觉中心,但又不刻板、僵化,才能达到丰富多彩。这就需要用下列三个办法:
a.色彩的重复或呼应。即将同一色彩用到关键性的几个部位上去,从而使其成为控制整个室内的关键色。例如用相同色彩于家具、窗帘、地毯,使其他色彩居于次要的、不明显的地位。同时,也能使色彩之间相互联系形成一个多样统一的整体,色彩上取得彼此呼应的关系,才能取得视觉上的联系和唤起视觉的运动。例如白色的墙面衬托红色的沙发,而红色的沙发又衬托出白色的靠垫,这样在色彩上图底的互换性,既是简化色彩的手段,也是活跃图底色彩关系一种方法。
b.布置成有节奏的连续。色彩的有规律布置,容易引起视觉上的运动,或称色彩的韵律感。色彩韵律感不一定用于大面积。也可用于位置接近的物体上。当地一组沙发、一块地毯、一个靠垫、一幅画或一簇花上都有相同的色块而取得联系,从而使室仙空间物与物之间的关系。象“一家人”一样,显得更有内聚力。墙上的组画、椅子的座垫、瓶中的花等等均可作为布置韵律的地方。
c.用强烈对比。色彩由于相互对比而得到加强,一经发现室内存在对比色,也就是甚色彩退居次要地位,视觉很快集中于对比色。通过对比,各自的色彩更加鲜明,从而加强了色彩的表现力。提到色彩对比,不要以为只有红与绿、黄与紫等。色相上的对比,实际了采用明度的对比、彩度的对比、清色与浊色对比、彩色与非彩色对比,常比用色相对比还多一些,或哪些色彩再减弱一些,来获得色彩构图的最佳效果。不论采取何种加强色彩的力量和方法,其目的都是为了达到室内的统一和协调,加强色彩的孤立。
总之,解决色彩之间的相互关系,是色彩构图的中心。室内色彩可以统一划分成许多层次,色彩关系随着层次的增加面复杂,随着层次的减少而简化,不同层次之间的关系可以分别考虑为背景色和重点色。背景色常作为大面积的色彩宜用灰调,重点色常作为小面积的色彩,在彩度、明度上比背景色要高。在色调统一的基础上可以采取加强色彩力量的办法,即重复、韵律和对比强调室内某一部分的色彩效果。同样可以通过色彩的对比等方法来加强它的效果,通过色彩的重复、呼应、联系,可以加强色彩的韵律感和丰富感,使室内色彩达到多样统一,统一中有变化,不单调、不杂乱,色彩之间有主有从有中收,形成一个完整和谐的整体。
(六)、不同区域的室内色彩设计与运用
1.卧室的色彩 卧室是人们睡眠休息的地方~对色彩的要求较高,不同年龄对卧室色彩要求差异较大。儿童卧室,色彩以明快的浅黄、淡蓝等为主。到青年期时,男女特征表现明显,男青少年宜以淡蓝色的冷色调为主,女青少年的卧室最好以淡粉色等暖色调为主,新婚夫妇的卧室应该采用激情、热烈的暖色调,颜色浓重些也不妨碍。中老年的卧室,宜以臼、.淡灰等色调为主。为了利于人们休息和睡眠,卧室的色彩不宜过重,对比不要太强烈,宜选择优雅、宁静、自然的色彩。
2.厨房的色彩 厨房是制作食品的场所,颜色表现应以清洁、卫生为主。由于厨房在使用中易发生污染,需要经常清洗,因此,应以自、灰色为主。地面不宜过浅,可采用深灰等耐污性好的颜色,墙面宜以白色为主,便于清洁整理,顶部宜采用浅灰、浅黄等颜色。
3.餐厅的色彩 餐厅是进餐的专用场所,也是全家人汇聚的空间,在色彩运用上应根据家庭成员的爱好而定,一般应选择暖色调,突出温馨、祥和的气氛,同时要便于清理。总体宜采用较深的颜色,但局部应配以浅黄、白色等反映清洁卫生的颜色。餐厅的地面宜采用深红、深橙色装饰。墙壁的色彩可以较为多样化,一种设计是对比度大,反映家庭个性F另一种设计是选择平淡,以控制情绪为主。无论何种选择,只要有利于全家人身心健康就好。
4.客厅的色彩 客厅是全家展示性最强的部位,色彩运用也最为丰富,客厅的色彩要以反映热情好客的暖色调为基调,并可有较大的色彩跳跃和强烈的对比,突出各个重点装饰部位。色彩浓重,才能显得高贵典雅,因此,地面宜选用深红、黑等重颜色。墙面宜根据家庭的爱好,一般以选用红、紫、黄等颜色为主,顶部的色彩则依靠金黄色的装饰灯及其光线构造出富丽堂皇的色彩效果。客厅的色彩变化,很大程度上依赖家具色彩的变化来实现,在选择客厅沙发、陈列柜等家具时,宜选择同结构装修色彩对比度大的,并要求其饰面色彩较为丰富。例如,在黑色地面上安放浅黄色沙发,沙发布艺又是以绿色为主的多色彩图案,装饰效果就会十分突出。
5.书房的色彩 书房是认真学习、冷静思考的空间,一般应以蓝、绿等冷色调的设计为主,以利 于创造安静、清爽的学习气氛。书房的色彩绝不能过重,对比反差也不应强烈,悬挂的饰物应以风格柔和的字画为主。一般地面宜采用浅黄色地板,墙和顶都宜选用淡蓝色或白色。
6.卫生间的色彩 卫生间是洗浴、盟洗、洗涤的场所,也是一个清洁卫生要求较高的空间,在色彩上有两种形式供选择。一种是以白色为主的浅色调,地面及墙面均以白色、浅灰等颜色做表面装饰;另一种是以黑色为主的深色调,地面、墙面以黑色、深灰色做表面装饰。两种效果各有特点,第一种简明、轻松,一般家庭选择的较多,第二种稳重、气派、个性强,思想活跃的人比较喜爱。
7.娱乐休闲区域的色彩 由于目前市场上的休闲娱乐设施多为黑色,在设计休闲娱乐区色彩时应该考虑这一因素。如果是与客厅合用,主要应以客厅要求设计色彩;如果是单独使用的空间,也应以深色为基调。具体使用何种颜色,应以家庭成员的爱好和经常性娱乐项目的内容决定,以蓝色为主的冷色调宜使用在搏击性较强的项目,以红、黄为主的暖色调宜用于自娱性较强的项目。
(七)、如何利用色彩改变空间感受
1、冷色、浅色,轻快而不鲜明的色彩可以扩大空间尺度感,减小色彩对比也有同样作用。
2、强烈的色彩、暖色、深色或艳丽的色彩与其他色对比可以缩小空间尺度,也可以通过 增加色彩对比来做到这点。
3、为了使狭长的走廊缩短变宽,走廊尽端的墙面宜用暖色或深色。
4、为了使短浅的房间变长,尽端墙面采用冷色或浅色,灰色调或者减少色彩对比。
5、为暗房间配色,可选用饱和的,如果室内有某些碍眼的物体,可以施以环境色把它掩藏到背景色中去。
6、为多房间的大空间配色,可以不同房间以不同颜色,减少空旷感。但要注意房间的接合处,因为那里是不同色彩接洽之处,要协调好不同色彩,暖色、奶黄色、杏黄色、鲜亮的浅蓝色。
7、深颜色吸光,加一些暗绿或暗红,创造出空间的私密感,也会增添性格。
8、使各界面——顶、地、墙面都成一色,房间会显得大些。如若无法施以同色,应尽量减小界面之间的色差,形成一致,效果也会不错。
9、为小空间组合配色,应以同一色作为背景统一基调,利用不同材质,图案来作变化。
10、在大型家具过多时,空间会显得凌乱,如将它们涂成背景色或拿背景色的织物覆盖就会使得空间井然有序。
11、对于空空荡荡,缺少家具的空间,只要刷上深暖色,就会使得房间富于装饰感。
12、为了使顶面变低,可以采用以下方法:顶面上用暖色或深色,把顶面色涂成比墙面色深的色彩;在墙面上加一条扶手,保持上面的颜色比下面的浅;或墙裙采用深于墙色的色彩。
13、顶面用冷色或浅色,或者带有一条颜色略深的顶角线,可以使顶面显得高些。
14、当顶面色要比墙面色浅时,能突出白色顶角线,显明界面的关系。
15、浅色的墙和顶适合用对比色线脚来衬托,突显出空间的层次感。
16、为空旷乏味的空间配色。可试试放入深棕色家具,加上大型植物、巨型花篮,花盆或陶罐赋予房间个性。
17、想让空间充满生机?把地面作成浅色吧!反之,深色地面会缩小空间,加强空间的紧密感。
参考文献
[1]李凤崧.家具设计[M]. 中国建筑工业出版社,1999,6
[2]王海平、董少峰.室内装饰工程手册[Z].中国建筑工业出版社1992,2 [3]吴骥良.建筑装饰设计[M].天津科学技术出版社,1997,7 [4]色彩构成.辽宁美术出版社
[5]孔小丹、戴素芬.居住空间设计实训.中国出版集团东方出版中心2009,4
结束语
室内色彩设计包括的内容非常广泛,涉及到建筑学、色彩学、心理学、生理学等方面的知识。在色彩设计的具体过程中还有很多要考虑的因素,如材质等。成功的设计是既能满足大家的审美要求又能体现居住者的个性表达,我们只有在实践中不断探索,收集最新的流行资讯,才能设计出最好的室内色彩案例。通过这次论文的完成,使我更加深入的了解到了专业知识的重要性。我们需要学习的还很多。更加感谢商丘职业技术学院软件学院的老师们的教育和指导,谢谢赵松林老师,翁超老师的帮助。在学习中,老师严谨的治学态度、丰富渊博的知识、敏锐的学术思维、精益求精的工作态度以及侮人不倦的师者风范是我终生学习的楷模,在毕业设计和专业知识学习的过程中,你们给我的帮助很大,在此,谨向老师们致以衷心的感谢和崇高的敬意!
最后,我要向百忙之中抽时间对本文进行审阅、评议和参与本人论文答辩的各位老师表示感谢。
第二篇:室内设计毕业论文
实习总结
WTO已经到来,全球建筑装饰行业正在飞速发展,中国的建筑装饰业正面临着世界同行业的竞争和冲击!是机遇也是挑战!
作为一名即将毕业的室内装饰设计人员,我很希望自己能比别人先一步融入这一设计行业。因此,拖熟人,我找到了一家小的室内家装公司进行实习,以使自己在踏上工作道路前就熟悉这一行业。
这次实习我学到了很多,比如,儿童房设计原则(科学合理地装潢儿童居室,对培养儿童健康成长,养成独立生活能力,启迪他们的智慧具有十分重要的意义。);阳台设计原则(阳台的布置要求是适用、实惠、宽敞、美观。);如何运用灯光装饰家居(1一般照明与局部照明的关系,2布灯风格的原则,3实用性与装饰性,4档次与品位的关系);字画的摆挂方法,书房具体设计,怎样设计浴室才合理等等。
同时我对室内设计有了更深的认识。室内装饰属于室内环境设计艺术,设计是室内装饰的龙头和灵魂,室内装饰的风格、品位决定于设计,没有设计就没有室内装饰业。
无论建筑还是室内,无论绘画还是音乐,凡文学与艺术的作品,总是有风格的。所谓风格,乃是形式的抽象。我们可以说住宅形式、酒店形式、办公楼形式,但住宅形式又有其风格之不同,有的明快,有的温馨,有的强调时代感,有的有文脉性。风格也表现出作者的个性。
建筑和室内设计作为作品,对风格的关注是很重要的。对风格的评述,不一定是优劣,而是在于风格之间的区别,探究其特征之所在。例如文学,《水浒传》与《红楼梦》,不能说孰优孰劣,只能说两者有不同的风格、个性。前者大刀阔斧,后者温馨文秀,不同的作家有不同的风格。如现代建筑,密斯·凡·德·罗的作品,往往从“净化”出发,少就是多,简洁中求精美;赖特的作品,则在造型和空间处理中见韵味,在环境中追求有机整体性。这两位建筑大师,几乎每一件作品都贯彻着这种风格,也可以说是他们的个性。
风格从何而来?这个问题可谓一言难尽。但回答这个问题没有更多的实际意义,倒是研究作者的创作思路是很有价值的。什么叫“思路”?思路与思维形态有关。英国哲学家休谟(1711-1776)认为,人的思维有两大类:一类是逻辑思维,抽象的、结构性的;另一类是形象思维,形象的、感觉的。(后来生理科学研究认为,大脑的左右两半球,一半为逻辑思维,另一半为形象思维)作为艺术文化的创作,显然属形象思维。建筑和室内设计(创作)当然以形象思维为主,但与绘画、小说、音乐等相比,却有更多的逻辑思维成分,因为建筑和室内设计含有功能性和科学技术性,因此也并不是纯形象思维。形象思维对于作品的创作来说,不是收敛、归纳式的,而是发散、联想式的。
设计师在创作过程中,就要运用这种形象思维方式。当然室内设计还应当顾及许多条件:功能的、结构的、材料的以及时代性、室内语义的等等。
室内语义,这是一种专业所特有的设计思路。例如有些初涉者不懂得材料的特定意义,因此做出来的形象好像纸糊成的,虚假的;或者空间缺乏均衡感等等。当然,室内语义,也和建筑语义一样,是个难以说得清楚的词,不过你可以在应用(设计)中学,边做边体会,慢慢会理解的,这就是“悟”。
室内设计思路须从功能、技术出发,但如果作为一个作品,仅仅用这些要素进行创作是不够的,这些只能视之为基础性的(但是又是必不可少的)要素,还应当上升到对风格和个性的追求。当然初涉者会难以把握这一层次,但不着急,在设计过程中自然能把握的。
风格总是表现性的。表现什么?表现对时代、思潮的见解,表现作者的思想、情态和艺术倾向。例如居室中的客厅,往往是居室所有空间中最值得表现的地方,这里是家庭中的公共空间、共享空间。因此,这里也最能体现出设计者的风格和设计思想。在这里,可以看出设计者对“家庭”的理解,人际关系的理解,以及对时代的理解等等。通过这里的一门一窗,一墙一柱,地板、天花、过道、楼梯,以及各种材料、色泽、灯光配置、家具等等许多的“语素”,表述出作者的创作思路和艺术风格、个性。每个设计者都有自己作品的个性,如何理解个性,用室内设计自身的语义难以说清,还是回到音乐,回到贝多芬或刘炽的作品,相互比较,也许能有所领悟,这就叫“比兴”。
风格总是表现性的。风格与功能、技术等要素没有什么关系。说得更确切些,风格是在功能、技术等实现的基础上表现出来。例如茶座,是在满足人们喝茶(功能和技术)的基础上,追求一种以“茶”为主题的空间形态。这里的“茶”,就是风格所追求的“表现”。中国的茶文化,包括种茶、采茶、制茶、包装、水质、沏茶、茶道、茶具、茶室空间及关于茶的故事等等综合而成。要做出茶室的风格、个性,设计者须从这些文化内涵(当然还应当包括当代的时代理念和当代茶文化理念)中寻找,表现出自己的作品风格和个性。
如上所说,美国建筑师赖特的作品,很有自己的个性。他的作品的风格和个性,就在于对形的表现,以他自己的话说:“我喜欢抓住一个想法,戏弄之,直至最后成为一个诗意的环境。”。他的作品在理念上是表述他的“有机建筑论”,但在形式上、直观的形象上,则表现出自己的作品个性,造型多变而统一,具有节奏感和韵律感。他的代表作流水别墅,就其形象来说则是:不同方向、不同材质,但同一要素,有机地结合(上下、前后几个块体的组合)。他的另一个代表作———纽约的古根海姆美术馆也同样,圆的、方的、高的、低的,前面的、后面的,但也有同一要素(母题)贯串起来,有机地结合成一个整体,或者叫和谐。
其实室内设计作品也同样具有这种个性之美。如芬兰科学中心,从个性来说则是强调对未来的探索的表达,反映在空间形态上,其个性(风格)就表现在空间的莫测乃至消失。人似乎置身于茫茫宇宙,令人产生更多想象的余地。当然我们不太清楚这位作者的其他作品。如果把他的几个作品放在一起,也许更能领悟他的风格和个性。
又如德国卡尔斯鲁厄的国家艺术和多媒体设计研究中心(ZKM)和卡尔斯鲁厄综合大学(HFG)设计学院,改建旧厂房作为研究机构和学院,不说改建工程上的事,只就其中所展现出来的风格和个性,其实也是很有意义的。这些工业建筑表现出二十世纪德国工业时代的魅力,所以作为文化积淀,改造后的建筑形态,从其风格和个性来说,近乎斯提尔派(Style),其中多用粗黑线和简洁强烈的色块,令人联想起画家蒙特里安(1872-1944)的作品(。这就符合原来建筑当时的建筑思潮。从这些空间的风格和个性来说,虽然我们不知道作者本来的风格和个性如何,但至少在这一作品中给我们如此的理解。反过来说,这一作品出于改建、利用,因此作品本身的个性反映了当时当地的原型。这也可以理解作者的设计思想,当然也可以说这就是作品本身的风格和个性。
我们对室内设计风格和个性的研究还是很不够的,而只有对设计风格和个性作深入的研究,才能进一步提高室内设计的水准。当今是多元性的时代,风格和个性特别显得突出,有研究的必要。风格和个性看来比较抽象,但仔细想来也并非不可捉摸,例如室内色彩,有的喜欢强烈的色块,有的喜欢淡雅,用线脚纹饰。又例如有的喜欢在照明、光和色方面有更多的表现;有的喜欢作更多的细部装饰;有的则喜欢用简洁的建筑本身的构件来表现。不论是居住空间、办公空间、餐饮空间等等,风格和个性总是如此。
风格和个性还有更深层的内涵,须我们去研究、发掘。设计师也要创作出具有鲜明风格和个性的作品,让我们喜闻乐见。
风格和个性,也使我联想到我们的一些媒体,如《室内设计与装修》、《现代装饰》等专业杂志,能否对作品的风格和个性方面进一步关注、多作评论呢?如今,对建筑和室内作品的评论局面还没有完全打开,我们没有专门的评论家。笔者以为室内设计作品的评论局面甚至比建筑评论还不景气。关于建筑和室内作品的评论,在一些发达国家,不但有专门的评论家,而且其地位高于设计师。这个局面如何打开?还须靠我们自己。专业性杂志关注评论也许责无旁贷。能否在这些杂志上开个专栏,对古今中外各种室内形态都可以评论,尤其更须重视现代的作品。
诚然,在这些杂志上也有许多文章,但多为对作品的介绍。其中也有评论性的文章,但多为虚浮性的,如评述某个办公楼的室内设计,说它如何在“简约”中有“诗意”,但读者很难解读其中的“诗意”表现在何处,故未免玄谈。有的文章,对在室内添加一些植物之类,就说成是“生态环境”。殊不知“生态”如何理解,没有作更进一步的分析阐释。又如有的评述某餐厅,说它用“结构要素”来表达“主题”。文章中说是用矩形空间的“理性”来表达,也令人费解。对建筑和室内作品的评论,提高理论水准也是当务之急。
总之,多着眼于作品的风格和个性,一面创作,一面评论。可以让我们在这个领域立于不败之地。相信在不远的将来,室内设计这个领域,必然会跃上一个更高的层次。
中国室内装饰行业的迅速崛起,已取得了令人瞩目的巨大成就,市场需求旺,服务领域广泛,已经形成新的消费热点和新的经济增长点。城市化建设的加快,住宅业的兴旺,国内外市场的进一步开放,将为室内装饰业带来更为广阔的发展空间。然而现在从事室内装饰的设计人员,经过专业训练的科班出身人员并不多,因此,只要我们学好该专业,就一定有我们的发展空间。
刘萃
第三篇:室内设计毕业论文
浅谈当今家装室内设计的基本特点
摘要:
环顾当今家装市场,潮流之势此起彼伏,而五花八门的家装理念也正在乐此不疲地被消费者接纳。一项最新调查数据显示,消费者对于家装“成果”的满意度只有49.3%,这一较低满意显然不是针对装修质量和企业服务水平提出的,而是源自消费者在家装设计中对自我表达的一种遗憾。
关键词:
当今
装饰
室内设计
客户
分歧
正 文:
不少人都听过“风格即人格”这句家喻户晓的话,因为它曾经被革一命导师卡尔·马克思先生引用过。
对“风格即人格”,尽管许多人并不知道这句话的原创者是法国博物学家布封。而即使知道这句话是布封说的人,也很少知道布封曾被法国皇室任命为皇家御花园总管。并成功主持了御花园扩建工程。从这一角度看,布封除了是一名杰出的学者,还是二名统揽建筑全局的设计师,他所提倡的“风格即人格”。不仅成为中西公认的文艺评判标准,也为我们反思当前的家装趋势提供了一条重要线索。在布封眼里,潮流只是暂时性的,势必会被不断超越,而风格则属于个人,是他人无法轻易替代的。
当今主流设计风格:简欧风格,现代简约风格。当然中式别墅风格也占市场的主导地位、只是我们接触的很少。这里我们只谈前面的两种风格。
简欧风格在现代家装中的应用,风格特点在这里不必说的太多,无非与华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的装饰效果。壁炉、装饰油画、罗马柱、布艺沙发、制作精良的雕塑工艺品,都是点染欧式风格不可缺少的元素。但需要注意的是,这类风格的装修,在面积、空间较大的房间内会达到更好的效果。问题恰恰就出现在这里,许多客户100多平的房子,却要求设计师做个欧式风格的。而当经社会,主导顾客就是上帝,你不可以拒绝客户,也不可以用你专业的知识去解释,因为这样做十之八九你会失去这个客户,一个这样,也许第2个还是这样。
简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了,仍然保持很猛的势头,这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时,体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性,而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性,符合现代人的生活品位。强调功能性设计,线条简约流畅,色彩对比强烈,这是现代风格家具的特点。此外,大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材,也是现代风格家具的常见装饰手法,能给人带来前卫、不受拘束的感觉。由于线条简单、装饰元素少,现代风格家具需要完美的软装配合,才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬,软装到位是现代风格家具装饰的关键。这种风格多适合年经人,它适应了社会的快速发展,同事也吸收的快速发展的社会元素,从审美角度一些中老年人也许更趋向于中式。
环顾当今家装市场,潮流之势此起彼伏,而五花八门的家装理念也正在乐此不疲地被消费者接纳。当我们不断将家装复杂化的同时,是否也曾感觉到“自我”在家装过程中的不断迷失?诚然,消费者是家装消费的主导者,大到设计图纸,小到管道插座,都要经消费者——拍板,但设计方案一改再改、局部装饰一修再修、细节配置一补再补的情况,相信许多人都遇到或听到过。纵然在家装升始之初,一个个都豪情万丈地说要装出个人风格,但到了最后,也只能把“浪漫满屋”将就成“大众拼盘”。一项最新调查数据显示,消费者对于家装“成果”的满意度只有49.3%,这一较低满意威显然不是针对装修质量和企业服务水平提出的,而是源自消费者在家装设计中对自我表达的一种遗憾,其实—直以来,许多大型家装公司都在不断强化消费者在装修设计中的主体地位,如美颂雅庭,便大幅提高了消费者在设计师工作评价中的权重,而不仅仅着眼于所谓“专业意见”可在实际消费中,往往并不是设计师无法满足消费者的风格需要,而是消费者自身很难确切表达自己的风格需求。许多消费者只是随口搬出一些风格符号,如“中国风”、“欧陆风”等。最终,还是要等设计师拿出具体方案才能“看图说话”,等一切敲定了。又感觉自己的个人风格没得到充分体现。其实,这种矛盾恰好反映出家装消费的特殊性。
也正因为这种顾客尊为上帝的理念,赋予当今当内设计一个新特点,混搭风格。接着便出现:现代欧式、现代中式、等装修风格。
混搭并不是简单地把各种风格的元素放在一起做加法,而是把它们有主次地组合在一起。混搭的是否成功,关键看是否和谐,最简单的是确定家具的主风格,用配饰、家纺等来搭配。“传统与现代”,还是“中西合璧”,都要以一种风格为主,靠局部的设计增添空间的层次。
设计的好坏最终取决于设计师与客户间分歧,分歧得不到合理的解决,而去一味的满足客户的要求,最终的设计依旧是“大众拼盘”,而不是完美的混搭。
参考文献:《室内设计与装修》
《绿色设计之路》
2012.05.18
第四篇:室内设计毕业论文
室内设计毕业论文
设计是连接精神文明与物质文明的桥梁,人类寄希望于通过设计来改造世界,改善环境,提高人类生存的生活质量。
从构成世界之三大要素的自然——人——社会这三个座标体系出发,现代设计已从产品设计拓展到环境设计,由“生存意识”进展到“环境意识”,正如加拿大建筑阿瑟?埃利克森所说的:“环境意识就是一种现代意识”。美国建筑师们认为:八十年代的重要发展并不是这个主义或者那个运动,而是对环境设计和景观设计的普遍认同。
环境艺术设计,包括了城规建筑设计、园林设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺术品设计以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计,与人的生活密切相关,以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学。记者近期采访我国当代环境艺术设计专业的开拓者和学术带头人,清华大学美术学院张绮曼教授,请她对室内设计的发展新趋势进行分析。张教授认为现代室内设计大致可归纳为七个新趋势。
回归自然化
随着环境保护意识的增长,人们向往自然,和天然饮料,用自然材料,渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起,对世界各国影响很大,在住宅中创造田园的舒适气氛,强调自然色彩和天然材料的应用,采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上设计师不断在“回归自然”上下功夫,创造新的肌理效果,运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。
整体艺术化
随着社会物质财富的丰富,人们要求从“物的堆积”中解放出来,要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内环境设计是整体艺术,它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握,功能组合关系的把握,意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。
高度现代化
随着科学技术的发展,在室内设计中采用一切现代科技手段,设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果,实现高速度、高效率、高功能,创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。
高度民族化
只强调高度现代化,人们虽然提高了生活质量,却又感到失去了传统、失去了过去。因此,室内设计的发展趋势就是既讲现代化,又讲传统。我们在日本考察时,看到许多新的环境设计反映了日本设计人员致力于高度现代化与高度民族化结合的设计体现。去年落成的东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计,传统风格浓重而又新颖,设备、材质、工艺高度现代化,室内空间处理及装饰细部处处引人入胜,给人留下深刻的印象并深受启发。日本各地的大、小餐厅、菜室及商店装饰食器均进行了配套设计,人们即使在很小的餐馆用餐,也同样感受到设计者的精心安排。因此,“处处环境美,处处有设计”给每个考察团成员留下了深刻的印象。
个性化
大工业化生产给社会留下了千篇一律的同一化问题。相同楼房,相同房间,相同的室内设备。为了打破同一化,人们追求个性化。一种设计手法是把自然引进室内,室内外通透或连成一片。另一种设计手法是打破水泥方盒子,斜面、斜线、或曲线装饰,以此来打破水平垂直线求得变化。还可以利用色彩、图画、图案,利用玻璃镜面的反射来扩展空间等等,打破千人一面的冷漠感,通过精心设计,给每个家庭居室以个性化的特性。
服务方便化
城市人口集中,为了高效方便,国外十分重视发展现代化服务设施。在日本采用高科技成果发展城乡自动服务设施,自动售货设备越来越多,交通系统中电脑问询、解答、向导系统的使用,自动售票检票、自动开启、关闭进出站口通道等设施,给人们带来高效率和方便,从而使室内设计更强调以“人”这个主体,让消费者满意,方便为目的。
高技术高情感化
最近,国际上工艺先进国家的室内设计正在向高技术、高情感方向发展,这两者相结合,既重视科技,又强调人情味。在艺术风格上追求频繁变化,新手法,新理论层出不穷,呈现五彩缤纷,不断探索创新的局面
第五篇:室内设计毕业论文
安徽林业职业技术学院
题
目:专
业:学
号:姓
名:指导教师:
毕业论文
专卖店设计的新型展示陈列造型表现
装潢艺术设计
112109
任桂华
樊舒砚
二0一四年六月一日
目录
内容摘要:………………………………………………………… 前言:………………………………………………………… 1.对现代新型专卖店陈列设计的价值研究………………………
1.1专卖店的现代新型设计表现研究背景……………………
1.2专卖店设计在现代设计中的设计战略……………………
2.现代新型陈列展示设计的商业作用目的和意义
2.1现代新型陈列展示设计中的作用…………………
2.2现代新型陈列展示设计表现的目的……………………………
2.3现代新型陈列展示设计表现的意义………………
3.现代新型陈列展示设计在商业中的价值
3.1现代新型陈列展示设计在商业中的价值分析………
4.现代新型陈列展示设计的时尚特征…………………………………
5.现代新型陈列展示设计的具体体现…………………………………
5.1陈列的具体表现形态…………………………………
5.2陈列布局风格体现………………………………… 6陈列的色彩表现
6.1色彩在陈列中的感情色彩以及搭配技巧……………………………
结论…………………………………………………… 参考文献………………………………………………… 致 谢……………………………………………………
专卖店设计的新型展示陈列造型表现
内容摘要:现代卖场陈列设计是商业活动中不可或缺的重要内容。陈列设计师通过极具个性的卖场陈列设计,对商品进行精美装扮、对灯光、色彩等细节组成部分精心设计,使受众对商品发生兴趣,产生消费审美情感,从而产生购买欲望。同时也可达到加深品牌的印象,展示企业形象目的。因此从现代卖场与陈列设计的战略关系出发,论述现代陈列设计的价值及其意义。
一、关于现代陈列设计的研究背景
1、研究背景
现代陈列设计是一门综合性的时尚艺术。它是广告性、艺术性、思想性、真实性的集合。商业是从事商品交换活动的营利性事业,通过资本运作,炒作优秀的产品,为受众提供更好的服务,从而促进社会的发展。商业价值指事物在生产、消费、交易中的经济价值,通常以货币为单位来表示和测量。现代化的专卖店将带动商业、物业的全面升值。
1.1现代专卖店的陈列设计战略
就现代设计艺术而言,陈列是一种视觉形式,也是使用功能的艺术、视觉形象审美的艺术。在现代经济社会及活动中陈列设计扮演着积极角色。
二、现代陈列设计对商业的作用
2.1对于商业空间的规划是卖场陈列设计的重要前提。空间的规划是陈列得以建立的基础,其规划的要素是合理区分与组合空间。一个完美、正确的布局,是实现店面环境和整体效果的根本所在,作为陈列的对象来处理时,陈列设计就更加显现出其重要地位。因此,可以认为,卖场的规划是陈列设计本身的一种商品销售艺术。
2.2现代专卖店设计注重的是陈列、布局陈列、分类陈列和个性化陈列。除了陈列的基础要素以外,还应突出功能要素。其中,焦点、平衡、比例、构成、色彩、空间规划、共识惯例、重复效应、容量企划和序列化几人体工程学等其它一些原理也应一并考虑。从整体角度安排个系列商品,也给予特色商品以最耀眼的位置。可以使顾客享受轻松、便捷的购物过程,为人们的生活营造出一种自然的气氛。
2.3专卖店中对陈列器具的了解、使用和商品搭配是诠释主题、展示风格的有机组成;色彩和灯光是最富有表情作用的艺术语言,能引起受众对涉及的不同感受和联想作用。在现代成列设计领域中所表达的含义是深刻而广泛的。色彩和照明的配置是现代专卖店的视觉需要,使购物成为一种审美享受。
三、现代专卖店的陈列设计在商业价值中的分析
3.1价值是人类对于自我发展的本质发现,创造与创新的要素本体。加之在很多领域有其特定的形态,比如社会价值,个人价值,经济学价值,法律价值等。这些价值是在不同领域发展中范畴性、规律性的本质存在。通过陈列设计和创造价值的多种途径,共同构成一种具有特定内涵和丰富性的商场。所有,现代专卖店陈列设计对于商业经济价值的实现有不可或缺的作用。
3.2在陈列展示的过程中,不仅要展示商品,更需要陈列一种生活的理念和方式。陈列是形象塑造师,更是营造视觉生活享受的载体。品牌客户对店面的选择有严格标准,知名的品牌本身就具备据可的能力,更容易造就商圈的形成。
3.3什么样的设计风格可以吸引消费者的购买力?吸引受众进店购买商品?提高进店人数?引发消费者购买力首先陈列设计需要突出传达商品品质和实际美感。好的陈列设计是商品的第二次创造和升华。准确、合理和巧妙的运用设计材料,表达陈列内涵是陈列的灵魂,进而大的陈列的目的,达到销售品牌的最终目的。艺术化生活的本质就是要使生活本身成为艺术性的创造。所以成功的专卖店陈列展示设计就必须做到极大的满足受众的生理和心理的需要,让陈列设计真正实现了开放和自由的价值。
四、现代新型陈列设计的时尚特征
陈列设计能够表达受众对于未来生活的信念和情感、预测和希望。陈列艺术设计将客观世界中的事物用特定形象和 艺术形式加以表现,并为受众所认同和接纳,二者之间建立了一种人士交流的默契,构成了商业美。
同时也要它也要满足审美的生活要求。因为当代人要求感性直观和信息量大的艺术生活方式,所以,现代陈列设计需要努力将商品美、社会美和艺术美结合在一起,满足受众最大限度地追求充满审美情趣的生活理想的要求。
五.陈列展示区位的具体体现
5.1 地面(地台)陈列:台面可以以展台和积木的形式随意升高,可设置各式钢架橱柜,各种模特、模特架、道具支架等,多用于橱窗和内部模特道具组合陈列上。
⑵.柱面陈列:柱面陈列形式有三:a.利用柱面壁贴陈列;b.柱体上镶以陈列柜架箱柜;c.柱基四周地面上进行放置陈列。可以消除柱子的堵塞感,扩大陈列区位。
⑶.壁面陈列:壁面展示,充分展示商品的平面构成、图案花色和色彩图像,辅以恰当的照明,有较佳的视觉效果。
⑷.架上陈列
⑸.空间陈列:亦称为垂直陈列,即利用销售场所的上部空间,将商品、灯饰、标语、广告物(悬挂pop)、装饰物等,自天棚向下部垂挂的方式,注目性好,引导顾客、装饰空间、利于促销。
陈列形态:
⑴.吊挂陈列:多纺织品和服装类陈列。⑵.置放陈列:利于开放式的销售区。
⑶.壁贴陈列:充分展示商品的平面构成和质地花纹,便于触摸和观赏。⑷.互动陈列:具有极高的注目性和趣味性。
商品陈列量:
a. 混杂陈列:将过时的商品,做一次性处理的销售陈列。
b. 大量陈列:本着大量推销地目的,将商品分门别类和盘托出地陈列方式。多为廉价和打折商品。
c. 特写陈列:是专卖店常用的方式,可以利用模特架、精品柜或专用道具对重点推销的商品进行陈列,配以特殊的灯光处理。
陈列视区:
a. 高位陈列:视平线以上陈列部位的布置部位。要点:一是要注意仰视透视歪曲(变形),二是要注意仰视角度对不同产品的视感。挂件与画面,多呈向前15-30°倾斜。小件精细商品不宜置于上位,而以强调远视大效果的商品为宜。
b. 中位陈列:视平线高度之90度视角之内的陈列,为顾客最舒适的首位视区,故为最佳陈列区位,一般根据深度作二到三层的陈列,是最为丰满的陈列区位。
c. 低位陈列:视平线以下的陈列部位的摆设,要点在于:陈列物品适于人们接近并可清晰俯视,精细的小件商品最适宜低位陈列。一般都是以精品柜的形式进行。
d. 浅位陈列:指离顾客视线最近的部位的陈列,以及展位很狭窄的陈列。前种情况下,浅位陈列应是最须细看,触摸商品。应注意不挡深位陈列品的观看;后种情况下,则应注意层次感、丰满感的创造,使浅位不浅。
e. 深位陈列:深位陈列区位较大,前后层次感丰富,但应注意深位浅位商品的搭配,不阻塞、不堆积,注意空间的灵透。
陈列商品组合:
a. 专题陈列:以商品大类列出多种专题,或以某些专门使用对象列出一些专题。或以某些专门目的而设立的专题等所进行的陈列。
b. 系列陈列:以某厂生产或某一品牌的系列化商品进行的系列陈列。若在陈列道具、色彩、风格等方面做到与系列化商品统一协调,将会形成统一的强烈形象。
c. 关联陈列:以一类商品为主,j将其或在使用上有关联的、或在是、制作上、素材上同类的,或在其他方面有连带关系的商品一并陈列。
d. 季节陈列:是推销季节性商品的有效方法。能有效提示人们季节的交替和提前准备购物。这类应在新季节将至的前一至两月进行,陈列应力求季节特点和新潮与新意。
5.2陈列风格:
a. 随意性——自然陈列:不尚装饰、不依赖道具,将商品作自然摆放,给人以自然、随意和开放的感受。其妙处和难处皆在自然二字,绝非随心所欲的胡乱为之。多用于休闲用品。
b. 唯美性——装饰陈列:有意于陈列形式美、情调美的追求,对于展览陈列用的道具、支架灯光、色彩、装饰等刻意追求,但要注意避免忽略对商品本身的展现。多用于餐厅、酒吧、咖啡馆以及美容美发场所的装饰性陈列。
c. 情态性——生活化陈列:将商品按照生活中实际的情景、人们使用时的情态进行陈列。多家具、家居用品的商品的陈列。
d. 夸张型——在儿童用品的陈列中,常以夸张的艺术造型、离奇的情节、荒诞的故事等将商品掺和进去,以吸引天真的、富于幻想的孩子们。
e.情节型——戏剧化陈列:戏剧化的情节、戏剧性的场面与戏剧舞台的效果,是以展品道具模特儿或图像组合而成功的。戏剧性的表现,特别是富于幽默感的戏剧性手法,能给乏味的展品添趣味性.6.展示陈列的色彩表现的作用
色彩与陈列
色彩在帮助完成整个店堂构想计划,表达设计者的理念和店面的风格起着重要的作用,能使整个店面的气氛更加协调,对整体设计具有统合、整理使其一致的功能。
商品的颜色取决于其固有色和光源的影响,因此,商品的色彩还与照明在陈列中有很重要的作用。
6.1色相的感情作用
不同的颜色会让人产生不同的感觉,暖色系会产生热情、明亮、活泼等感受,冷色系会令人产生安详、宁静、稳重、消极等感觉。
此外,就颜色的使用习惯而言,有些颜色具有热烈、欢快的气氛,有些颜色则属于消极、冷漠的。这些会因风俗、习惯的不同而有差异,因此在制定色彩搭配时,应注意并加以利用。
◆明度的感情作用
明度高的色彩即亮色,会显得活泼、轻快,具有明朗的特性,明度低的色彩即暗色,则令人产生沉静、稳重的感觉,在配色时要根据展示的目的加以合理运用。
◆纯度的感情作用
纯度即色彩的饱和度,纯度的差别会造成朴素或华丽的不同感觉,一般,低纯度的颜色会产生朴素感和高雅的格调,反之则感觉华丽和热烈。
色彩对气氛的营造
色彩设计首先就是服务于卖场气氛的营造,而色彩能够做到这一点,就在于它的感性特点和丰富的表情。人们对于色彩非常敏感,在卖场中,色彩给人的感受主要有:
◆体积感和重量感
色彩华丽或深重,能够强化卖场的体积感和重量感,如果使墙壁的1/3具有厚重的颜色,则会稳定和庄重,比较适合端庄、严肃的服饰品商场。
稳定的色彩感觉可以让顾客安心选购,但是应该注意的是:天花板、墙壁、地板的色彩最好浓淡配合,卖场才会显得有朝气而不会使人感觉压抑。
◆兴奋
暖色系的深色,是造成兴奋感的原因之一,比如:红色的台布、壁面,会使卖场显得热烈、刺激,从而激发顾客的热情,使之能够快速购物。但是,一般卖场并不适合使用同样的颜色。
◆宁静
为使卖场呈现宁静的氛围,延长顾客停留的时间,就应该选择偏冷的中性色或暖色系中低彩度的颜色。
除此之外,色彩的象征性同样可以被加以利用,使之起到表现某一特定含义的作用。
颜色的搭配技巧
所谓颜色的搭配,是指进行商品陈列时,为了实现整体上的统一,而将不同颜色加以有机地组合,从而使具有反差或不够协调的颜色统一在一个基本的色调中,达到和谐一致的目的。
在进行色彩组合时,一般需要考虑以下问题:
·同色系或类似色组合时,会产生商品品质优良、格调高雅的印象;
·补色的组合会形成明显的对比,因此,常常需要加入其他过渡色,使反差相对弱化,使人能够接受;
·在组合同类色时,为使其产生变化,不至于过分呆板,可加入少量的补色,但要保证整体感不受到破坏,这样,印象就会趋于强烈;
·色彩组合要体现色相、明度和彩度的平稳过渡,在稳定中表现一定的韵律和节奏。
结论:综上所述,现代陈列展示设计以其自身特有的作用,为当代和未来商业构架了美好的发展空间,了解品牌的内容结构,分析市场和消费群体,再将各方面知识和信息,应用的陈列设计的实践中去,就能把商品陈列的美感最大化,做出符合现代陈列设计的出色设计。现代新型陈列设计是需要新材料、新思路、新潮流、大胆创新跟得上时代的步伐的表现。因此,现代新型陈列设计才能满足受众者对需求与审美的追求。
参 考 文 献
[1] 李砚祖,环境艺术设计,中国人民大学出版社,2005 [2 ]张立国,现代设计美学,河南美术出版社,1999 [3] 张家平,广告心理学,上海财经大学出版社,2006
致谢:大学生活一晃而过,回首做过的岁月,心中倍感充实,当我写完这篇毕业论文时候,心中有种如释重负的感觉,心中感慨良多。
首先诚挚的感谢我的毕业论文指导老师。他在工作繁忙中还抽出时间来给我们指导毕业论文的审查与修改。在这里还要感谢所有教过我的老师们,你们严谨细致的教学方法,都是我们的学习榜样,感谢三年来一直陪伴我的同学和朋友们,感谢他们对我的关爱和帮助,对我提出的建议和意见,才使我能充实的度过三年的大学生活。