教育电视节目编导与制作试题二[小编整理]

第一篇：教育电视节目编导与制作试题二

教育电视节目编导与制作第二章考试试题

一、单项选择题（每题2分，共10分）

1．电视节目拍摄过程中，______是整个节目的中心人物，负责指挥协调各部门按计划完成拍摄任务。正确答案

A.制片人 B.导演 C.摄像师 D.策划人 正确答案：B

2．电视节目制作组人员通常包括摄像师、录像师、场记、美工、______等。

正确答案

A．制片人 B．编辑 C．导演 D．策划人 正确答案：B

3._______方式主要采用电视转播车进行外景实况录制，它能够把几个小时的节目内容，包括画面、声音、字幕、特技切换等一次制作完毕，也可以把现场录制的节目回到台内进行进一步加工、修改和补充后进行播出。正确答案

A．EFP B．ESP C.ENP D.ENG 正确答案：A

4._______在演播室内进行的节目制作方式，这种制作方式不仅技术质量高，特技手段丰富，而且艺术感染力强，是一种较为理想的制作方式。

正确答案

A.EFP B．ESP C．ENP D.ENG 正确答案：B

5.教育电视制作过程中管理人员的职责不包括：

正确答案

A.制片管理 B.素材管理 C.设备管理 D.设备维护 正确答案：B

二、多项选择题（每题3分，共24分）

1．教育电视节目编制人员由_________三部分人员构成。正确答案

A.演员

B.策划与编导人员 C.制作组人员 D.管理组人员 正确答案：BCD

2．教育电视节目策划人的基本素质要求是：_______。正确答案 A.分析性智力 B．教学实践经验 C．创作性智力 D．实践性智力 正确答案：ACD

3.录制前期导演应做好______的工作。

正确答案

A．组成摄制组和讨论分镜头稿本 B.拍摄材料的准备 C.拟定拍摄录制计划 D.检查素材 正确答案：ABC

4．录制后期导演应做好______的工作。正确答案

A．编写完成稿本和教学指导书 B．讨论分镜头稿本

C．指导画面编辑与配音合成 D．检查素材，整理修改稿本 正确答案：ACD

5.策划与编导人员通常包括______等。正确答案

A.策划人 B.制片人 C.编导 D.主持人 正确答案：ABCD

6．系统课程教育电视编制工作过程可分为______和后期加工阶段、使用评估阶段等五个阶段。正确答案

A．稿本阶段 B．彩排阶段 C．拍摄准备阶段 D．现场录制阶段 正确答案：ACD

7．教育电视节目制作过程中管理工作有______两种类型。正确答案

A．技术管理工作 B．制片管理工作 C．艺术管理工作 D．设备管理工作 正确答案：BD

8．电视节目制作时，特别是EFP制作、ESP制作时，常常面对多路信号源、多个设备之间的同步新问题，即三统问题。所谓三统就是指节目制作系统内的_______。正确答案

A．格式统一 B．时间统一 C．幅度统一 D．相位统一 正确答案：BCD

一、判断题（请在你认为正确的表述下选择TURE，错误的选择WRONG，每题2分）

1．系统课程教育电视的编制过程与专题教育电视的编制过程都分为五个阶段，而且每个阶段的工作内容也一样。正确答案

TURE WRONG 正确答案：WRONG 按照解说词在电视教材中作用的大小由高到低排列，其顺序为：讲授型电视教材、戏剧型电视教材、图解型电视教材。

2．从录制的方法来看，录制有两种现场，即演播室内现场与演播室外现场。正确答案

TURE WRONG 正确答案：WRONG 从录制的方法来看，录制有两种现场，即先录后编的现场与连续录制的现场。

3．教育电视中的节目主持人不同于一般电视节目的主持人。正确答案

TURE WRONG 正确答案：TURE 按照解说词在电视教材中作用的大小由高到低排列，其顺序为：讲授型电视教材、戏剧型电视教材、图解型电视教材。

四、简答题（每题5分，共15分）

1.简要说明专题型教育电视的编制过程及各个阶段的基本工作内容。

答案要点：（1）稿本阶段：选题、选型、选材、编写文字稿本与分镜头稿本；（1分）（2）拍摄准备阶段：讨论分镜头、拟订计划、联系外景、培训演员与排练；（1分）（3）录制阶段：按分镜头稿本和计划进行具体拍摄录制工作；（1分）（4）后期加工阶段：编辑、配音并写出完成稿本；（1分）（5）使用评估阶段：使用并收集反馈信息。（1分）2.根据扬长避短原则，教育电视应选择哪些类型的课题？

答案要点：教育电视在教学上运用的教学效益越大，而相应的制作成本越低，则这类课题编制成电视节目的选择率越高，这是显而易见的。要选择有好的教学效益又有制作条件的课题，应注意选择以下课题：（1）围绕教学的重点、难点考虑。（2）考虑实用面广的基础课。（3）思想政治教育的课题。（4）珍贵的教学参考资料（5）要考虑制作技术和制作成本，应首先选一些制作成本低，制作周期短，而又能在教学上取得良好效益的课题。

3．教育电视制作人员中的编导的主要任务有哪些？

答案要点：“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写电视教材的稿本，“导”即根据稿本按电视制作的规律，指导录制工作的全过程。（1分）“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担，承担这两方面工作的人，称为“编导”。（2分）承担“编”的人，称为“编稿”，他的主要任务是：（1）确定电视教材选题；（2）根据教学目的、要求，编写出电视教材的文字稿本；（3）协助导演指挥电视教材录制工作。（1分）承担“导”的人，称为“导演”。他的主要任务是：（1）协助编稿选定电视教材课题；（2）根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本；（3）指导录制工作全过程，直到最后编制完成电视教材。（1分）

四、设计题（每题8分，共8分）

1.教学机构准备用一年时间拍摄一部关于环境保护的电视教材，假设你被定为这部电视教材的编导，请你拟订一个较完整的制作工作计划。

参考评分标准：（1）计划考虑到电视教材编制的完整过程，包括稿本阶段、拍摄准备阶段、现场录制阶段、后期加工阶段、使用评估阶段等五个阶段。（1分）（2）计划考虑到设备、人员、场地、资金等的安排与使用。（1分）（3）文字稿本与分镜头稿本的创作（1分）（4）对现场录制的计划（1分）（5）对后期画面编辑、特技制作的计划（1分）（6）对后期配音合成的计划（1分）（7）对节目评价、审查与修改的计划（1分）其它或论述有特点之处，可加给1分。

第二篇：教育电视节目编导与制作

电视节目 知识点 绪论

1.电视具有的教学功能

①知识传授功能

②技能训练功能

③扩大教学规模的功能

2.教育电视的含义

教育电视是研究在教育、教学过程中利用教育电视设备和电视教材、利用新的教学组织形式和教学方法进行教育、教学活动，以期取得最优的教学效果的一门学科。

3.电视节目制作课程的主要内容

①电视教材的基本知识：电视教材的含义、特点、功能、类型和编制过程；

②电视教材编制的理论基础：综合应用教育学、心理学、传播学和艺术、美学的理论作为指导；

③电视教材编导的知识：电视教材文字稿本、分镜头稿本的编写创作知识，电视教材导演的工作过程和艺术；

④电视教材制作技术：摄像、录像技术，电视特技和动画技术，电视编辑和配音技术等；

⑤电视教材评价方法：电视教材评价的标准和常用方法。

第二章

4.电视教材的定义

电视教材是根据课程教学大纲的培养目标要求，用电视图像与声音去呈现教学内容，并且用电视录像技术进行记录、存储与重放的的一种视听教材。

5.电视教材的电视特点

①以视觉形象为主，以活动图像为主

②利用电视表现手段呈现事物现象的本质特征

a.变小为大，变大为小

b.化快为慢，化慢为快

c.变远为近，变内为外

d.化繁为简，化难为易

e.化虚为实，化实为虚

③试听结合，多维度传递信息内容 ④存储再现、克服时空局限性

⑤传送方式多样化 适宜多种教学方式 ⑥电视手段呈现教学内容的局限性

6.电视教材的主要类型（表达形式）

①讲授型：

a.课堂式讲授型

b.外景式讲授型

②图解型

③戏剧型

④综合型

7.编制电视教材的教学原则

①科学性与思想性相结合原则

②理论与实践相结合原则

③直观性与抽象性相结合原则

④统一要求与因材施教相结合原则

⑤启发性原则

8.知觉的共同特征

①知觉的整体性

②知觉的选择性

③知觉的相对性

④知觉的理解性

9.编制电视教材应注意的感知规律

①刺激强度规律

②整体规律

③对比规律

④主体对象与背景的相关规律

⑤言语引导规律

10.电视教材常用符号 I.视觉符号 1）图像符号 2）图画符号 3）目视符号

4)电视特技符号 5）文字符号 II.听觉符号 1）语言符号 2）音响符号 3）音乐符号

11.电视教材要体现美的特性

①形象性

②感染性

③社会性

第三章

12.专题电视教材的编制过程

1)稿本阶段： ①确定选题 ②选定表达形式 ③选择素材 ④编写文字稿本 ⑤编写分镜头稿本 2)拍摄准备阶段： 拍摄准备

3)现场录制阶段： ①外景录制 ②演播室录制 4)后期加工阶段： ①图像编辑 ②配音合成 ③完成稿本 ④完成电视教材 ⑤教学指导书 5）使用评估阶段 ①使用评价 ②反馈

13.编导的任务和要求 ①编稿：

任务：

a.确定电视教材选题

b.根据教学目的、要求，编写电视教材的文字稿本

c.协助导演指挥电视教材录制工作

要求：

a.学科专业知识

b.教育科学知识和教学经验

c.电视教材编制的知识 ②导演： 任务：

a.协助编稿确定电视教材课题

b.根据文字稿本写出符合录制要求的分镜头稿本

c.指导录制工作全过程，直到最后编制完成教材

要求；

a.熟练掌握影视艺术的理论与技巧

b.熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用方法

c.具有一定的教学实践经验，掌握基本的教学原则与教学方法

d.具有比较广泛的学科专业知识

14.摄像师的要求

①熟悉摄像机的性能，掌握摄像机的各项操作技术

②能熟练并平稳操作摄像机的镜头运动

③熟练掌握画面构图、摄像布光等摄影技术

④摄像要熟悉稿本，在编导的指导下进行工作

15.文字稿本的特性

①教学性

②科学性

③形象性

④专用性

16.选材原则

①直观形象性

②动作性

③典型性

④真实性和科学性

⑤广度和深度

17.结构的类型

①时间结构

②空间结构

③扩展结构

④螺旋上升结构

18.解说词的作用

①概括画面

②补充画面

③强化画面

④提示画面

⑤转场

19.画面要富有视觉形象

①画面要写得形象具体，具有动作性

②画面素材要有获取与录制的可能性

③画面内容要有鲜明的目的性，要突出主体

④画面内容要符合教学要求，符合科学性

⑤画面设计要与解说词配合

20.镜头、镜头组

镜头：镜头就是摄像机从开始拍摄到停止拍摄之间所拍下的连续画面

镜头组：由若干镜头构成的具有完整意思的片段

21.景别的区分

①远景：摄取远距离景物，交代事物发生的地点环境

②全景：表现事物的全貌，揭示事物与环境的关系

③中景：表现人物膝部以上的活动，既能表现环境又能表现人物活动

④近景：头部至腰或肩之间，介绍人物，表现人物情绪

⑤特写：肩至头部，突出刻画被摄对象

⑥大特写：表现某一局部细节，留下强烈印象

22.运动镜头

①推镜头

a.突出介绍重点，强化事物特征

b.展示巨大空间，产生纵深感

②拉镜头

a.表现主体空间位置及周围环境

b.表现主体与周围事物的关系

③摇镜头

a.展示空间环境和位置关系

b.展示主体间的空间关系，使活动与环境结合表现

c.介绍大面积主体事物

④移动镜头

a.表现事物间的空间关系

b.逐一连续展现事物

⑤跟镜头

a.突出表现运动事物

b.突出表现技术性操作

⑥变焦距镜头

a.获得连续变化的不同景别图像

⑦升降镜头

a.展示更多的空间层次，表现环境与事物的规律

⑧虚镜头

a.增加纵深感的变化

⑨甩镜头

a.产生回闪感和紧迫感

⑩转镜头

a.从不同角度观察被摄物

11.晃镜头

a.产生晃动效果

23.蒙太奇定义

蒙太奇为电影用语，为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使构成一部前后连贯，首尾完整的电影。

24.蒙太奇的形式

①连续式

②平行式

③对比式

④比喻式

⑤重复式

⑥积累式

25.镜头组接的原则

①镜头组接要合乎逻辑

②要遵循镜头调度的轴线规律

③景别过渡自然合理

④动接动，静接静

⑤光线、色调过渡自然

26.节奏的概念

节奏是事物均匀而有规律的发展过程

27.电视教材节奏分类 根据内容情节节奏： 1）缓慢型 2）舒展型 3）紧迫型 4)跳跃型

根据表现形式节奏 A空间节奏（视觉）1）画面主体物运动 2）摄像机镜头运动 3）景别变化 4)蒙太奇组接 5)镜头长度

B时间节奏（听觉）1）解说 2）音响 3）音乐

电视教材《镜头组接原则》学习效果自测试题P144-146

1、如一组反映用稀碳酸与锌反应制取氢气的化学实验的镜头，为了能突出主题，组接时应选用: a·整个实验准备和操作全过程的素材

b·整个实验中几个关键和主要操作过程的素材。

2、在下面一组镜头里

(1)全景:一位教师在上地理课。(2)中景:学生们在聚精会神听课。(3)全景:教师手持教鞭指向地图。(4)如需要选择第四个镜头，您是选择: a.特写:教师所指地图的位置;b.特写:某个学生在认真听课;c.特写:教师在黑板上板书。

3、试判断下图中3个摄像机机位拍摄的镜头，哪些镜头能组接在一起？ a.1、2、3 号镜头可组接在一起 b.1、2 号镜头可组接在一起 c.1、3 号镜头可组接在一起 d.3、2 号镜头可组接在一起

4、在下面一组镜头里，选择合适的镜头进行组接。（1）全：一排学生在进行军训实弹射击。（2）中：一学生趴在地上瞄准，扣动扳机。（3）______ a.中：一组学生在观看篮球比赛。b.特：一个射击靶，子弹中靶。c.全：一学生正走出教室门口。

5、无落幅+无起幅应采用的组接方法是

a.静接静;b.动接动;c.静接动;d.动接静。

6、下列一组镜头采用的组接方式是:(1)全景:足球场上，一群学生在踢足球。(2)中景:一学生起脚射门，球向球门飞去。(3)近景:对方守门员飞身扑球。

a.动接动;b.静接静;c.静接动;d.动接静。

7、在同一场景拍摄的几个镜头，下列哪些组接会出现视觉跳动？ a.不同景别的镜头组接在一起;b.不同机位的镜头组接在一起;c.相同景别和机位的镜头组接在一起。

8、根据景别过渡原则，如一组介绍抛物面天线构造的镜头:(1)全景:抛物面天线。

(2)特写:抛物面上的溃源。(3)远景:旋转的抛物面天线。(4)中景:抛物面。正确的组接顺序是: a.(1)(2)(3)(4);b.(3)(1)(4)(2);c.(3)(2)(4)(1);d..(2)(1)(4)(3)。

9、一组反映学生物理实验操作示波器的镜头，要求介绍其中几个学生操作示波器的情况。组接时连续把几个由实验室全景推到学生操作近景的镜头进行组接，这种组接方式: a.正确;b.不正确。

10、镜头组接时，相邻镜头间的光线强弱对比______时，画面与画面之间衔接流畅，不会产生视觉跳动感。a.强烈;b.一致。

11、为了保证画面效果连贯，不产生视觉跳动，请选择做法: a.镜头组接时，相邻镜头间的色彩对此应明显;b.镜头组接时，相邻镜头间的色彩应一致。

12、请选择合理说法: a.容易理解的内容，画面停留时间最好长一点，可以加深印象;b.内容复杂的画面停留时间最好长一点，以利观众有充分的时间理解画面内容;c.最好每个镜头时间都留长一些以加深感知。

13、下列镜头中那一种组接更符合事物发展逻辑:(1)刚刚出土的树木幼苗。(2)已长大的树木成苗。(3)一片枝叶茂盛的森林。

a.(1)(2)(3)b.(1)(3)(2)c.(2)(1)(3)

答案：babbb acbab bba

28.拍摄材料的准备

①美工、动画、材料的准备

②演员的排练和演示过程的试演

③现成视听材料的准备

④外景素材拍摄的准备

⑤录制设备、灯光、布景的准备

29.导演的录制后期工作

①检查素材，整理修改稿本

②指导画面编辑与配音合成 ③编写完成稿本与教学指导书

30.摄像用光的概念

摄像用光是利用各种摄像照明器材进行人工照明布光和利用不同光位的太阳光线进行采光的总称

31.控制灯光的亮度

①选用不同功率的电光源，功率越大亮度越大

②改变灯具到被摄物的距离，距离越近亮度越大

③在灯具前装网罩或柔光纸使灯光软化

④调整聚光型灯具的会聚或发散，使亮度增强或减弱

⑤调整调光设备改变亮度

32.白天日光一般可分为日出光和日落光、斜射日光、午间顶光三类

a)日出光和日落光（0-15°）

特点：日光照射角小，物体垂直面受光多，水平面受光少，阴影少投影长，光线柔和且偏橙红色。

b)折射日光（15-60°）

特点：照射角适中，亮度较强，地面反射光和散射光较多，物体影调层次丰富，增强画面立体感和空间感。

c)午间顶光（60-90°）

特点：垂直面受光少，水平面受光多，阴影多，投影短，暗部与亮部反差强烈，难以表现立体感和空间感。

33.日光光位

34.摄像机的调整

①聚焦调整

②滤色片调整

③黑白平衡调整

④光圈调整

⑤增益调整

35.摄像要领

①画面要平：地平线要保持水平

②摄像要准；拍摄对象与范围、起幅落幅、镜头运动、景深运用、焦点变化、色彩还原都要准确

③画面要稳：消除任何不必要的晃动

④摄速要匀：摄像机镜头运动的速度要保持均匀

36.摄像构图含义

摄像构图是把客观事物和各种造型因素，按照主题思想的需要和审美原则及构图规律，有机地组织在摄像画面中，形成一定的画面布局

37.摄像机位 1)拍摄方位

a)正拍：易于表现事物基本特征，但画面感不强 b)斜侧拍：立体感较强

c)侧拍：表现轮廓，但立体感较差 d)反拍：突出陪体与环境 2)拍摄高度

a)平拍：画面具有真实感和结合感 b)俯拍：纵深感强，气势辽阔壮观 c)仰拍：气势高大雄伟 3)拍摄距离

a)景别变化方法 b)焦距与距离

38.画面布局

画面布局是指构思、组织、安排画面主体、陪体、前景、背景、空白各个成分的相互关系，组成内容思想与表现形式统一的完美画面

39.动态构图要注意运动方向、速度、节奏、对象、范围等因素的变化

40.电子特技

①录像重放特技

②模拟电视特技

③数字电视特技

④虚拟演播室特技

41.镜头操作特技

①光圈操作

②聚焦操作

③停机再拍

④定时拍摄

⑤高速拍摄

42.录像重放特技

①快动作：提高走带速度

②慢动作：降低走带速度

③倒退动作：倒转磁带走带方向

④静像:停止走带让磁头重复扫描同一画面

42.编辑系统连接p249图10-2

43.组合与插入编辑

组合编辑：组合编辑是将分段录制的图像、声音、控制信号按分镜头顺序同时记录在编辑带上，每个镜头有连续的编辑入点和连有空白的编辑出点，不能修改编辑好的节目，磁带第一个必须选用。

插入编辑：插入编辑图像信号与声音信号可以单独或同时记录而控制信号保留不变，每个镜头有连续的编辑入点和出点，可以用来修改已编好的电视节目，进行“先声后画”的配画和“先画后声”的配音

44.半自动编辑

半自动编辑是利用编辑控制器对放像机和录像机磁带上的控制磁迹进行相对计数，并以帧为单位。用相对于编辑控制器计数零位的“时分秒帧”读数标志图像磁迹位置，即磁带的相对长度；编辑控制器的旋转搜索圆盘能快放、慢放、正放、倒放搜索画面，通过监视器选择画面的最佳编辑入点、出点便暂停，然后同时按记忆键、入点键、出点键记忆编辑入点或出点

45.防止视觉跳动

①两个镜头组接时，景别变化不要太大

②相同背景的主体，景别或拍摄方位要有变化

③停机再拍特技与动画的主体不能错位

④主体的位置、方向或视线要相互匹配

⑤主体运动或镜头运动的方向、速度要一致

⑥动静变化不要太突然

⑦色调明暗不要反差太大

⑧色彩过渡变化要和谐自然

46.电视教材评价标准

①教育性

②科学性

③思想性

④艺术性

a.形式生动，手法新颖，能充分运用蒙太奇手法引起学生兴趣

b.构图讲究、布局合理、运动平稳、用光合理、层次分明、影调和谐、色彩鲜明，画面清晰美观，富有感染力。

c.合理运用特技手法，造型形象生动，字体工整美观，场景和谐，艺术感强。d.按照镜头组接原则编辑，画面变换连贯，节奏合理，流畅生动富有表现力。

e.解说词生动准确，音色动听，感情丰富，节奏合适，音响效果逼真同步，音乐选取合理，富有感染力，三者处理得当。

⑤技术性

47.文字稿本的格式

48.分镜头稿本的格式

名词解释：

镜头：是指摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下来的一段连续画面。

镜头组：由一个或几个镜头连接组成的能够表达一个完整意思的一组镜头。

分镜头：是将文字稿本上描述的画面意义分成若干个镜头，并将它们组成镜头组表现文字稿本的内容。

教育电视：是表示具有教育功能的电视设备系统。电视特技:运用特殊的技法进行拍摄、制作，以得到特殊的电视画面效果。

蒙太奇：为电影用语，有剪辑和组合的意思，它是电影导演的重要表现手法之一。为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使之构成一部前后连贯、首尾完整的电影。

节奏：是事物均匀而有规律的发展过程。

组合编辑：就是将不同场景分段录制在素材带上的图像、声音、控制信号，按分镜头顺序同时记录在编辑带上。

插入编辑：是在已录有连续控制信号的节目磁带上，同时或单独更改图像和声音信号。

电视教材：是根据课程教学大纲的培养目标要求，用电视图像与声音去呈现教学内容，并且用电视录像技术进行记录、存储与重放的一种试听教材。

摄像用光：是利用各种摄像照明器材进行人工照明布光和利用不同光位的太阳光线进行采光的总称。

摄像构图：是把客观事物和各种造型因素，按照主题思想的需要和审美原则及构图规律，有机地组织在摄像画面之中，形成一定的画面布局。

画面布局：是指构思、组织、安排画面主体、陪体、前景、背景及空白各个成分的相互关系，以便组成思想、内容与表现形式统一的完美画面。

文字稿本：是一种用文字符号阐述电视教材编制内容和形式的书面材料。

分镜头稿本：是依据文字稿本划分出一个个可供拍摄、录制的稿本。

第三篇：《教育电视节目编导与制作》课程理论知识要点(2016)

《教育电视节目编导与制作》课程理论知识要点

第一章 电视节目制作概述

1.教育电视发展的原因有：电视技术的迅速发展、投资少，效果好。2 2.电视节目按节目体裁分类有信息类节目、专题类节目、综合类等。4 3.电视节目按传播功能与传播内容分类有新闻类节目、言论类节目、娱乐类节目、教育知识类节目。4 4.在各种类型的电视节目中，谈话类节目、评论类节目、主持人方式节目代表着现阶段节目形式发展的趋向。4 5.早期的电视节目全部采用电影胶片拍摄和制作，经历过黑白影片和彩色影片两个阶段。5

6.电视的每帧画面由625行扫描构成的像素约有50万个。16mm影片制作的图像每幅的像素有100多万个。5 7.对一些重大的、突发性的新闻节事件，大型的文艺节目、体育比赛等，常常采用电视现场直播的方法。7 8.演播室制作方式也称ESP，即“电子演播室制作”（Electronic Studio Production），通常是指在演播室内用多机拍摄，录像制作节目或现场直播节目的方式。8 9.现场制作方式是指离开演播室，在外景活动或事件现场制作电视节目的方式，一些大型活动、重大事件和突发性新闻经常采用这种方式。它扩展了电视节目制作场所，丰富了电视节目的表现形式和内容。8 10.ENG方式（Electronic News Gathering）：即电子新闻采集方式，是指采用电子摄录设备采访拍摄电视新闻的方式。9 11.EFP方式（Electronic Field Production）：即电子现场制作方式，是指采用多机拍摄和即时切换编辑在事件或活动的现场制作电视节目的方式。它是每一个成熟的电视台都必须具备的制作能力。10 12.SNG方式即卫星新闻采集方式，是指利用可移动运载转播车安装地面卫星发射站装置传送现场拍摄制作新闻节目，被认为是ENG方式的发展形态。10 13.教育电视节目制作人员中编导的主要任务：11（1）“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写教育电视节目的脚本，“导”即根据脚本按教育电视制作的规律，指导录制工作的全过程。（2）“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担，承担这两方面工作的人，称为“编导”。

（3）承担“编”的人，称为“编稿”，他的主要任务是：①确定教育电视节目选题；②根据教学目的、要求，编写出教育电视节目的文字脚本；③协助导演指挥教育电视节目录制工作。

（4）承担“导”的人，称为“导演”。他的主要任务是：①协助编稿选定教育电视节目课题；②根据教育电视节目文字脚本写出适合录制要求的分镜头脚本；③指导录制工作全过程，直到最后编制完成教育电视节目。14.电视节目拍摄过程中，导演是整个节目的中心人物，负责指挥协调各部门按计划完成拍摄任务。11 15.录制前期导演应做好的工作：11（1）组成摄制组和讨论分镜头脚本。（2）拍摄材料的准备。（3）拟定拍摄录制计划。

16.前期制作设备主要包括摄像机、照明器材、固定设备、话筒、调音台、录音机等等。17 17.后期制作设备主要包括录像机、编辑机、编辑控制台、视频切换台、电视字幕机等。20 18.作为教育电视节目的编导需拟订一个较完整的制作工作计划，计划包括：21（1）计划考虑到教育电视节目编制的完整过程，包括脚本阶段、拍摄准备阶段、现场录制阶段、后期加工阶段、使用评估阶段等五个阶段。

（2）计划考虑到设备、人员、场地、资金等的安排与使用。（3）文字脚本与分镜头脚本的创作。（4）对现场录制的计划。

（5）对后期画面编辑、特技制作的计划。（6）对后期配音合成的计划。

（7）对节目评价、审查与修改的计划。19.教育电视的传播功能：24（1）传播现代思想，革新发展观念；（2）传播科技信息，提高公众素养；（3）传播知识技能，加快人才培养。20.教育电视应选择的类型课题：25（1）围绕教学的重点、难点考虑。（2）考虑实用面广的基础课。（3）思想政治教育的课题。（4）珍贵的教学参考资料。

（5）要考虑制作技术和制作成本，应首先选一些制作成本低，制作周期短，而又能在教学上取得良好效益的课题。

21.一级导播是指新闻节目在录像制作后，送到电视台中心播出，电视台的各类节目都是由这个播出中心负责播出。26 22.二级导播是在新闻部门设立播出机构，即新闻播出中心，一到新闻节目时间，电视台播出中心就将播出任务转到新闻中心，由新闻中心直接负责播出，由此形成电视台播出中心（大中心）和新闻中心二级导播。26

第二章 电视摄像技术基础

23.摄像机一般由镜头、主机（包括摄像单元和录像单元）、寻像器、话筒、附件几部分组成。30 24.摄像机的工作原理：30（1）把光学图像转化成电子信号。

（2）具体过程是景物通过透镜组聚焦在摄像器件的“靶面”上，透镜组可进行聚焦、变焦及光圈调整。（3）“靶面”是一种光电导材料，它能按照像的亮暗程度将光学像变成电信号，并经过电路处理后，送至录像单元，记录在磁带（或磁盘）上。

（4）话筒拾取声音信号并将其变成电信号，与图像信号同时记录在磁带（或磁盘）上。25.镜头可分为固定镜头和变焦镜头。30 26.固定聚焦镜头又可分为标准镜头、长焦镜头和短焦镜头。30 27.镜头的焦距：从技术上讲，焦距是指从镜头的光学中心到镜头中的影像聚焦的那一点的距离。从操作上讲焦距是镜头的一个基本特性，它可以决定影像的放大倍数和镜头所摄的水平视角的大小。焦距越短，水平视角越开阔，影像也就越小。31 28.光圈的作用是控制进入镜头光线的强弱。当外面光线强时，应缩小光圈，当光线弱时，2

应增大光圈，使得通过镜头的光线强度保持稳定，从而使得到的图像不致过亮或过暗。光圈的大小用光圈指数F表示。光圈指数F数字越小，表示光圈越大。32 29.摄像单元的作用是把经过镜头送入的光信号变为电信号，再经过各种电路处理，最后得到被称为视频信号的电信号。33 30.光信号转变为电信号是在摄像器件的感光面上进行的。33 31.分辨图像的能力称为解析力（分解力）。33 32.扫描行数越多，电视系统沿图像垂直方向分解的能力越强。33 33.增益即电路对信号的放大。现代摄像机还有负增益档位，表明在照度足够的情况下用负增益可以提高信噪比。33 34.图像的亮度是指整个图像的明暗程度；对比度是指图像中亮暗部分的对比程度（或黑白反差度）；色度包括色调和色饱和度，色调表示图像的颜色，色饱和度表示颜色的浓淡深浅。33 35.增益越大，摄像机在暗处拍摄能力越强，其灵敏度便越高。34 36.可见光的波长在380nm～780nm范围内。34 37.光源的色调通常用色温表示。将一种“绝对黑体辐射体”（如一个绝对不反射入射光的封闭的碳块）燃烧，在不同的温度，它发射出的光的颜色不同，当某一类光源与绝对黑体在某—特定温度下辐射的光具有相同的特性时，这个特定温度就被定义为该光源的色温，用热力学绝对温标开尔文来表示，单位为K。34 38.白平衡直接关系到图像色彩还原的准确程度。34 39.当开最大光圈仍无法正常拍摄时，需调整摄像机的增益功能键。34

40.摄像机调白平衡是以白色物体为基准，调整电路中对红、蓝两种颜色的放大量（绿色的放大量保持不变），以达到白色平衡，使其输出到电视机荧光屏上时，能够不偏色地显示出原白色图像。35 41.摄像机的寻像器实际上是一个微型监视器，其作用是用来取景。37 42.伺服电路能精确控制磁鼓旋转的速度及行走的速度，使两个速度保持同步，录制时能在磁带上录出标准的磁迹，重放时保证磁迹与磁头对准，使磁头在高速旋转时能准确地从视频磁迹上拾取信号，从而保证图像质量的稳定。37 43.摄像机按性能高低，分为广播级、业务级和家用级三个档次。39 44.按摄像机主要使用场合的不同，可分为：演播室摄像机，包括HDTV（高清晰度电视）摄像机；ENG／EFP摄像机和摄录机；家用的或者小型的摄录机。39 45.高清晰度电视的宽高比一般为16：9，普通电视的宽高比一般为4：3。40 46.摄像机按摄像器件分为摄像管摄像机、固体摄像机。41 47.固体摄像机的光电转换是CCD（电荷耦合器件）构成的。其主要方式有三种：行间转移方式（IT方式）；帧间转移方式（FT方式）；帧——行间转移方式（FIT方式）。41 48.摄像机的主要技术指标有灵敏度、清晰度、信噪比、最低照度、自动化程度等。42-43 49.信噪比是指在标准照度下（2000Lx）下，摄像机图像信号的峰值与视频噪波的有效值之比。42 50.调整白平衡的原因：45（1）摄像机的白平衡调整是保证彩色电视系统正确重视彩色的技术措施之一，其调整的好坏直接关系到能否得到色彩还原正常的图像。

（2）正确的调整白平衡可以得到形象逼真、色彩还原正常的图像，但通过有意识的改变摄像机的白平衡使色彩失真也可以达到一定的艺术效果。

51.调整摄像机白平衡时，第一步需要做的是根据环境的色温调整摄像机滤色片。45 52.用带颜色的纸代替白纸对摄像机进行白平衡调节，其结果会使画面色调偏补色。45 3

53.自动光圈是根据整个图像的平均亮度来确定曝光值。当光的照度发生变时，机器会自动调整进入镜头的光线，保证合适的进光量46 54.自动白平衡调整不能提供正确的白平衡的情况：46（1）被摄景物或摄像机处于阴影中。

（2）使用氖灯、水银灯等特别明亮的光源时。（3）照度不足时。

（4）景物有强烈的彩色照明时。

（5）拍大特写镜头及进行微距拍摄时。

55.焦距调整有手动变焦和电动变焦两种。47 56.电动变焦通常用来进行平稳、均匀的变焦。有些情况下，镜头需要急拉急推，实现画面景别的瞬间变化必须采用手动变焦杆或镜头变焦环来实现这种快动效果。47 57.根据景物到摄像机的距离来调整摄像机的焦点，得到轮廓清晰的景物图像的过程称为聚焦。47 58.为了保证在变焦拍摄过程中图像始终是清晰的，必须进行聚焦调整。47 59.手动聚焦的具体方法：特写聚焦、跟焦点、超焦距。48 60.特写聚焦法是一种最常用的聚焦方法。48 61.超焦距法是借鉴于摄影的手动聚焦方法。超焦距H=1000×(镜头的焦距/光圈F值)。48-49

第三章 电视节目摄影

62.观察的方式：95～97（1）主观的观察——记者的价值观。（2）客观的观察——记者的基本功。（3）镜头的观察——记者的“第三只眼”。

63.摄像机与人眼观察方式的区别主要有：97-98（1）分割式观察方式。（2）运动观察方式。

（3）剪接构成的时空方式。

64.物距是指摄像机到被拍摄物体的距离。物距的变化，带来画面景别的变化。物距长，画面范围大；物距短，画面范围小。98 65.高度是指摄像机与被摄物体在垂直面上的相对位置。即摄像机与被摄物体的相对高度。99 66.高度的变化，带来垂直角度上三种视角的变化：平视角度、仰视角度、俯视角度。99 67.方向是指摄像机与被摄物体在水平面上的相对位置。即对被摄物体的前后左右哪一个方向拍摄，通常分类为正面、斜侧面、正侧面、背面等方向。99 68.要使拍摄的画面既有被摄物的正面又有被摄物的侧面，立体感和纵深感较强，可使用斜侧拍摄方位。99 69.手持摄像机拍摄方式的主要特点：100（1）接近人们的视觉习惯。（2）反应机动灵敏。（3）技术进步的保障。

70.支架用于装设和固定摄影机，在演播室或外景拍摄场地使用支架能够帮助摄像机平稳顺利地移动和升降。101 71.云台是用于连接摄像机与三脚架的设备，可以用在支架、摄影车、升降车上。101 4

72.摄影车用于摄影棚、演播室和外景地的移动拍摄。101 73.升降车（或称摄影起重车）用于较大范围和复杂的空间移动拍摄。101 74.固定拍摄是拍摄三坐标和拍摄角度都不变化，摄像机在固定状态下拍摄的方式。102 75.运动拍摄是电视特有的表现方式。在拍摄过程中，拍摄三坐标或拍摄角度的改变，形成镜头外部的运动，这种在运动中拍摄的方式，叫做“运动拍摄”。103 76.常见的运动拍摄方式有摇动拍摄和移动拍摄两种类型。103 77.摇动拍摄的主要特点：103～104（1）空间关系真实。（2）神形兼顾。（3）引导注意力。（4）跟随运动过程。

78.摇镜头拍摄的要求：104（1）以主体的运动为依据。摇镜头必须按照主体运动的方向、速度和节奏的要求，保持镜头外部摇动和画面内部主体运动的一致性，并在镜头衔接中保持动作的连贯性。

（2）摇速要均匀。摇动的速度必须符合观众的视觉习惯，做到均匀流畅自然，不能忽快忽慢，断断续续。

（3）摇速要适中。过慢的速度显得节奏拖沓，容易让观众失去兴趣；过快的速度则会产生影响画面清晰度的影像位移。

（4）起幅落幅准确。摇镜头选择从什么位置开始到什么位置结束不是随意的，起幅和落幅之间必须有内在的联系，画面构图上必须保持完整，应以固定的画面作为起点和结束。79.移动拍摄是边拍边改变三坐标的其中一项，摄像机处于运动状态下拍摄的方式。104 80.移动拍摄的方式主要有：直移、横移、升降移、跟移。105 81.移动拍摄的特点：105（1）动态明显。移动拍摄是运动状态最明显，动感最强的拍摄方式。借助特殊的移动设备，可以大范围地、灵活地跟随并表现运动的物体和拍摄对象。

（2）变静为动。对静止的景物背景来说，摄像机外部移动的方式使画面内部静态的景物活动起来。

（3）视点扩展。借助特殊的移动工具拍摄，能突破单一视点的局限，扩展观众的视觉范围，随着空间的不断转换可以带来多景别、多视点的感受。

82.变焦拍摄是指使用可变焦距镜头，边拍边改变拍摄焦距的方式。分为推镜头和拉镜头。106 83.变焦镜头分为起幅、变焦、落幅三部分。106 84.推镜头是指镜头从短焦距变化到长焦距，视距由远变近，景别由大变小，景物由整体变为局部。106 85.拉镜头是指镜头由长焦距变化到短焦距，视距由近到远，景别由小变大，景物由局部变为整体。106 86.变焦拍摄的特点是：106（1）无需分切转换场景。（2）神形兼顾关系真实。（3）方便镜头剪接。87.变焦拍摄的要求：107（1）符合视觉习惯。由于变焦拍摄的效果与直接观察的真实感受毕竟不同，在运用变焦方式时，最好能与其他运动拍摄方式同时使用或与主体的运动状态配合使用，即将变焦方式尽量隐藏起来，让观众在不知不觉中接受镜头的变化，可减少视觉的反感和不适。

（2）焦点要保持清晰。变焦过程中，由于镜头焦距、景深、物体形象大小都在发生变化，聚焦不易掌握，最好运用特写聚焦法。拍摄前要明确主体，先用最长焦距推近对主体聚焦，然后变焦拉出到所需要的景别，再开始正式拍摄。

（3）应以被摄物体的运动速度为依据，变焦速度以画面情绪和节奏的要求为依据，以观众对视点调度理解的快慢为依据。（4）以固定画面作为起幅和落幅。88.复合拍摄是指在同一个镜头中，把运动拍摄与变焦拍摄结合起来运用，即摇移推拉等结合使用的拍摄方式。107 89.电视摄影的技术要求有：108～109（1）平——画面保持水平，不倾斜。（2）稳——画面保持稳定，不抖动。（3）清——画面保持清晰，不模糊。（4）准——取景、调焦、曝光准确。（5）匀——拍摄运动速度均匀。

90.用长焦距镜头拍摄的画面，即使轻微的抖动也容易看出。短焦距镜头图像抖动率小，适用于摄像机运动拍摄、手动控制两种。109 91.选择校距点的原则：110（1）主要对象最清晰，次要对象次之。（2）主次角色互换时，相应调整校距点。（3）符合空气透视规律。

92.拍摄中，影响景深的因素有：光圈、物距和镜头焦距。它们与景深的关系是：光圈小，景深大；光圈大，景深小。光圈不变，物距长，景深大；物距短，景深小。光圈不变，焦距短，景深大；焦距长，景深小。110～111 93.当镜头聚焦于无限远时，从景深的近限点到镜头的距离称为超焦距，超焦距内的景物是模糊的。超焦距的运用就是为了最大限度地利用景深。111 94.据实验，35mm电影胶片拍摄的轮廓位移值为0.05mm。113

第四章 录像技术基础

95.电视信号的各种记录方式：167～168（1）模拟和数字系统。（2）线性和非线性。（3）合成和分量。

96.无论是模拟还是数字记录系统都可以用以下三种基本方式之一处理它们的信号：合成的、Y／C分量的、RGB分量的。168 97.合成系统只要一根电缆传送信号，Y/C分量系统需要两条电缆来传送分量信号，RGB系统需要三条电缆传送信号。168 98.RGB系统最大优点是即使通过多次翻录信号也能保持原来的质量。168

第五章 视频切换器

99.视频切换器是一种能按一定的操作程序对视频信号进行切换、混频和特技处理的节目制作和播出设备。243 100.键控又称抠像，是在某一画面的局部里嵌入另一画面的元素，取而代之原对应画面，从而形成新的组合画面。键控特技包括自键、外键和色键。245 101.自键又称内键，是利用信号电平高低的不同，将较均匀的亮度信号（比如白色字幕）在 6

另一路视频信号的画面上切出相应形状的电信号空洞，其效果犹如在画纸上剪出相应的字样，再将信号填入空洞里，这样就使字幕与画面组合成为一体。245 102.字幕与画面的键控组合与采用叠映的方法将字幕叠映在画面上的效果是截然不同的，叠映是将两路信号各取强度50%叠加在一起，而键控是将字幕嵌入画面中的信号空洞里，两种信号的强度都是100%。245 103.外键是用视频信号充塞在键入信号的外围，使所键入的形状在画面上显现出来，如同使用模型板切出饼干的造型一样，然后用第三路视频信号充满所键入的形状的内部的方法。245～246 104.色键是利用键填充前景图像的色度（主要是色调）成分与其后一块彩色幕布的色调的差别来形成键波形，用它来抠背景，然后再填入彩色幕布的前景的方法。246 105.色度键控源画面的背景一般选择深蓝色作为基准色。247 106.在键控特技中，主体和背景一起变化的是色键跟踪。254 107.黄种人使用蓝色背景录制比较容易抠像。253 108.电视字幕机由硬件和软件两大部分组成。硬件部分通常包括一台微型计算机，一个由编码器和字幕叠加器组成的PAL合成器和同步锁相电路以及一些特殊功能板卡；软件部分包括字库软件、视频图像处理软件、系统控制软件以及字幕、图形、特技的编辑与插出软件等等。273

第六章 电视音响设备

109.传声器（Microphone）俗称话筒。它的功能，是将声源发出的声波转换成电信号。294 110.传声器的技术特性：传声器的灵敏度（sensitivity）、传声器的输出阻抗（Output impedance）、传声器的固有噪声（Inherent noise）和信噪比（Signal—to—noise ratio）S／N、传声器的方向性（Directivity）、传声器的频率响应（Frequency response）294～296 111.在给定的频率范围内，频率响应的不均匀度是用dB来度量的，它是衡量传声器质量的一项重要指标。在电视、电影、广播等专业中使用的传声器，通常要求在30～16kHz频率范围内的不均匀度应小于±2dB。296 112.传声器的分类：296～299（1）根据不同的能量转换原理，可以把传声器分为动圈式传声器和电容式传声器。（2）根据指向性不同，可以分为无指向性（全方向性）、双指向性（8字指向性）、心形指向性（也称“单一指向性传声器”）、锐心形指向性（超指向性，能拾取话筒正前方较远距离的声音）等。

（3）根据不同的用途又可将传声器分为立式传声器、手握式传声器、佩戴式传声器（颈挂式传声器、项链式传声器）、枪式传声器、吊杆式传声器、立体声传声器等等。

113.调音台的基本原理：调音台是通过电子线路，根据节目的要求，以适当的电平把各个被输入的音频信号汇集在一起，进行控制调整、音质加工，并混合到所需要的通路（声道）输出的一种设施。300 114.调音台的多路输入端口中，可以分为两类：高电平（线路输入）和低电平（传声器输入）。高电平输入插口主要接收来自磁带录音机、唱机、录像机音频声道等设备的放音输出信号，也可接收来自延时器、混响器等效果装置返回的信号。低电平输入插口插接来自传声器输出的微弱的音频信号。301 115.调音台的结构：信号的放大和调整、频率均衡、信号的混合和分配、信号的传送、调音台附属电路的功能。301～302 116.调音台在传声器输入时最大增益至少应有60dB，较高的可以在80dB以上。通常调音台在正常工作时，应有约20dB左右的动态余量，相应地约有20dB的电平控制余量。7

因此，较好的调音台其额定增益必须在60dB以上。在线路输入时，调音台的增益通常为0dB。302 117.调音台的技术特性：增益、噪声、频率特性、非线性谐波失真、动态余量（电平储备量）、串音。302 118.调音台的频率特性的不均匀度，一般在全部工作频段范围内约为11dB左右。302 119.调音台的动态余量是指最大的不失真输出电平和额定输出电平之差，以dB表示。通常调音台的动态余量至少应有15～20dB。302 120.调音台的串音是指相邻通路间的隔离度。303

第七章 电视语言

121.电视语言是直接从电影语言发展演变而来的，由画面语言和声音语言共同组成。306 122.画面语言的基本构成单位是镜头，两个分切画面之间叫一个镜头。307 123.镜头的组合通过分切的方式完成，分切即画面的转换。307 124.分镜头就是把文字脚本中的画面内容视觉化，即将文字脚本中用文字描述的画面形象，分成若干个可供拍摄的镜头，并按照创作意图，将镜头的内容、艺术特点和摄制要求，在脚本上用文本或图形的形式体现出来，由它们组成镜头组去表现文字脚本的内容含义。308 125.分镜头的依据：308（1）依据视觉心理（指观众观看的心理要求和认知的需要）。（2）依据蒙太奇的组接原则。（3）依据画面内容的表现需要。（4）依据摄制的可能性。

126.分切的意义在于突破一个视距的束缚，突破一个时空的限制，使电视能够自由地表现一切。分切可以说是一种组合的艺术、剪辑的艺术。308 127.分切的作用：308～309（1）用于动作的连贯与分解。（2）带来拍摄角度和视点的变化。（3）建立时空重组的关系。

128.画面的连贯性包括：时间的连贯性、地点的连贯性、动作的连贯性。309 129.动作连贯性是指一组连续镜头的组接和构建使观众相信画面中的动作是连续的。310 130.景别是指画面范围和构图对象在画面中所占据的比例大小，由物距或镜头焦距变化而形成。310 131.远景（Long Shot）：从较远的距离上观察和拍摄时形成的景别，又称大全景。311 132.全景（Full Shot）：表现人物主体对象的全部或事件场景的概貌的景别。311 133.中景（Medium Shot）：中景包括画面主要被摄对象或主体的主要部分，人物成像在膝部以上。311

134.近景（Close Shot）：近景中人物成像占画面的大部分，一般是人物腰部以上。311 135.特写（Close—up）：主要对象或主体的某一局部充满画面，人物成像在胸部以上的景别。311 136.情绪向上发展时用前进式句子构成情绪上升曲线，情绪回落时用后退式句子构成情绪下降曲线，而用环形句子表现情绪起伏，内容跌宕变化。315 137.内容调子曲线表明内容本身对情绪影响的程度，这是内在节奏发挥的作用。曲线随时间的推移上升，即随着镜头长度的增加，画面内容逐步被观众所理解，当曲线上升到一定程度，表示画面内容被完全理解，如果没有新的内容继续出现，观众情绪就会下降并逐 8

渐消退。316 138.剪接调子：通过剪接把几个镜头的内容调子累加起来。316 139.剪接调子曲线：反映剪接调子所形成的曲线，表明剪接效果对情绪影响的程度。316 140.运用剪接调子的积累效果称为积累蒙太奇，是画面语言特有的表现技巧。运用得好，就可以使情绪在将要下降时马上转换到另一个镜头，保持一个比一个情绪上升，紧紧吸引住观众，维持和延长情绪的发展。317 141.积累效果是运用剪接调子把几个镜头对观众的影响作用累加起来所形成的效果，使情绪发展扣人心弦。317 142.制约效果是指内容本身会限制剪接调子的发展，不能随意无限增加，当内容被理解、情绪到达顶点后就要下降，这是内容调子对剪接调子的制约。317 143.一般来讲，蒙太奇组接节奏快、镜头长度变短、摄像机镜头运动加快、几个小景别镜头相接会加快电视节目的节奏。319 144.运用中景、近景、特写景别，内容调子上升快，对观众的心理冲击强，情绪上升快。而运用全景、远景和长镜头的方式，内容调子上升慢，对观众的心理冲击较小，情绪影响慢。320 145.镜头的长度构成画面切换的频率，即剪辑率，同样是形成节奏的重要因素。320 146.对快节奏的处理，可以多运用短镜头，多分切，镜头推拉摇移速度快，多插入近景、特写镜头，采用前进式结构，使节目的内容紧凑，细节丰富，不断向观众传送新的信息，心理冲击力就强；相反，如果需要舒缓的效果，减慢节奏，就运用少分切、长镜头、景别渐变等方式，循序渐进。321 147.在拍摄和组接一些方向性明显的画面内容时，为什么要遵守画面运动方向的规律？321（1）电视画面具有运动性，而这些运动总是沿着一定的方向进行或通过对列关系表现出来的，如物体或人物的行进方向、人物的视线方向等。

（2）方向性也是构成画面语言的要素之一，不同方向的组合，构成不同的表述关系，方向不同，表达的意思可能完全相反；方向性不明确，会造成语义模糊，概念不清。148.画面方向的规律：321-322（1）拍摄方向决定画面方向；

（2）轴线规律：拍摄轴线是拍摄中参考的一条无形线，可分为运动轴线、方向轴线、关系轴线，在拍摄同一场面中的相同主体时，组接的分切镜头除特殊情况外，应保持在拍摄轴线的同一侧，即180度内，否则会出现方向性混乱，被称为越轴。一般情况下是不允许越轴镜头相接的。

149.顺着主体运动的方向所作的延长线称为运动轴线。322 150.汇聚主体之间指引方向的延长线称为方向轴线。322 151.电视节目中的声音元素包括语言、音响、音乐三种类型。324 152.语言是指电视中出现的有声语言，即人物说话的声音，它包括对话、自述、旁白和解说等形式。324 153.音响是指电视中收录到的各种现场声音，也称效果声，它包括人物发出的声音（如喧闹声、噪声等）、自然界发出的声音（如风声、雨声、鸟鸣蛙叫等）以及各种人为制造的环境声（如轰鸣的厂房、马路上的汽车声等）。324 154.音乐通常是指在后期制作时配录到电视画面上的音乐或歌曲，也称配乐。325 155.写实声是指在拍摄现场、拍摄过程中能直接收录到的真实的声音。运用写实声音能增强画面形象的真实感。325 156.写实声在电视节目中出现有四种情况：325（1）同期声：在画面中可见其声源的声音。

（2）前延声：在表现其声源的画面之前出现的声音。

（3）后延声：表现声源的画面已经转换但仍然持续着的声音。（4）画外声：只出现声音，不出现其声源的画面。157.写意声通常是指后期制作时配录到画面上的声音，如音乐或某些特殊的效果声。这些伴随画面出现的声音，是通过想象、虚构产生的，观众并不能看到发音主体的声源画面出现。它与画面所表现的场景、情节、对象又有某种内在的紧密联系，符合内容特征。能为节目增加一定的意境，启发人们产生联想，从而对节目制作者的意图心领神会。325 158.平行声是指声音的出现与其相对应的画面同步进行，即在画面上既出现发声主体，又同时听到其发出的声音，这种声画合一、声画共同表现同一观念的声音，称为平行声。325 159.对照声是指声音的出现并不单纯重复画面中已经清楚表达的内容，而是声画分离，各自独立发展，形成对列关系。325 160.主体声是用来表现主题思想内容，在节目中起主要作用的声音。326 161.现场声的运用声音效果的总体控制上必须符合以下要求：327～328（1）真实再现环境特征；（2）展示声音的层次感；（3）声音质量保持连续性。

162.对远景、全景的画面应配以较远距离的声音，才能反映出声画的真实关系。对特写、近景的画面应配以较近距离的声音，才能反映出声画的真实关系。328 163.声画同步：在画面上既出现发声主体，又同时听到其发出的声音。声画分立：声音的出现并不单纯重复画面中已经清楚表达的内容，而是声画分离，各自独立发展，形成对列关系。329 164.同期录音要特别注意：239（1）声音要清晰；

（2）具有临场感；

（3）声音要有透视感；

（4）注意拍摄现场听到的实际声音与录下音来再重放出来的声音效果的差异。

165.对远景、全景的画面应配以较远距离的声音，才能反映出声画的真实关系。对特写、近景的画面应配以较近距离的声音，才能反映出声画的真实关系。328 166.录音的规律：329～330（1）主次律（2）互易律（3）分立对位律

（4）听觉的相对完整性规律（5）淡入淡出律

第八章 电视节目编辑

167.电视节目编辑的任务：333～334（1）结构的把握：根据拍摄意图和创作构思确定节目的整体结构方式。

（2）剪接点的选择：剪接点的选择要有章法，镜头的连接要准确、通顺、自然、流畅。（3）节奏的安排：根据内容和结构要求，安排节奏的起伏，做到节目的外部节奏与内部节奏相一致。

168.电视意识是指对电视传播媒介的特性和优势必须要有正确的认识，在电视节目中必须能够反映出这些特性和优势。335 169.电视节目编辑的要求：335～336 10

（1）专业素质的要求。（2）电视素质的要求。（3）技术素质的要求。

170.电视节目编辑必须遵循的原则是完整、流畅、连贯、精致。336 171.摄像特殊功能：343（1）多种淡化方式。

（2）频闪效果：连续地每秒拍摄6帧静止画面，使原来连续的动作发生中断，产生跳跃感。（3）间隔摄影。

（4）特殊效果镜头。

172.蒙太奇（Montage）原为建筑学上的术语。意为组合、构成、装配。引申借用到电影艺术中，即剪辑和组合。344 173.库里肖夫效应及结论：346 库里肖夫是苏联的电影艺术家，对创立蒙太奇理论基础作出了重要贡献。他在1920年做了一个试验，把下面五个场面连接在一起：

（1）一个青年男子从左向右走来。（2）一个青年女子从右向左走来。

（3）两人相遇，握手，青年男子用手指向远方。（4）一幢有宽阔台阶的白色建筑物。（5）两人走向台阶。

每一个片断都是在不同地方并在不同时间拍摄的，其中前三个是在不同的俄国市区拍摄的，第四个则是美国白宫的画面。但是在观众看来，这里叙述的完全是情节连贯的一场戏，是男青年带着女青年走向那座白色大厦。

库里肖夫的这个实验证明，两个以上对列的镜头连接在一起，能产生新的意义。导演按照自己的意图，通过镜头组接能创造出新的地理环境和事件组合，形成为观众理解并接受的电影语言。后来人们就将通过一定意图组接所产生的这种效果称为库里肖夫效应。174.普多夫金试验及结论：346 苏联电影导演、电影理论家普多夫金在库里肖夫实验的基础上，也做了一个成功的蒙太奇试验，他准备了三个镜头：（1）一个人在哈哈大笑（近景）。（2）还是这个人惊慌失措（近景）。（3）另一人用手枪指着（近景）。

普多夫金分别按1→3→2和2→3→1的顺序连接上述镜头，结果得出了完全相反的意思，前一种组接顺序给观众的印象是这个人胆小懦弱；后一种印象则是这个人勇敢无畏 由此可见，不同的镜头组接顺序可以传递不同的画面信息，给观众留下不同的印象。这一试验再次验证了库里肖夫效应。两个以上对列的镜头连接在一起，能产生新的意义。导演按照自己的意图，通过镜头组接能创造出事件组合，形成为观众理解并接受的影视语言。175.巴赞主张用长镜头来代替蒙太奇的分切。347-348 176.镜头组接依据的原则有：348（1）镜头组接要合乎逻辑；（2）遵循镜头调度的轴线规律；（3）景别的过渡要自然、合理；

（4）动接动，静接静，动静相接要合适；（5）光线、色调的过渡要自然。

177.动作转场：动作切换点产生于动作过程中，以主体的动作为镜头组接的依据，当镜头表 11

现的是特定场景下处于运动状态或动作过程中的主体时，其每一动作的出现，都意味着存在一次镜头转换的机会，产生一个最佳的动作切换点。349 178.相同物体转场：利用两组镜头中相同或同类物体组接镜头。349 179.走出走进连接：即人物从前一个环境的镜头走出画面，再从后一个环境的镜头中走进画面，使观众直接看到主体活动的空间环境的变化。在时空跨度较大时可用于省略式表现，使节奏紧凑。351 180.交错连接：将走出走进的转换点选择在前一个镜头主体即将走出画面而又未完全走出的瞬间，接下一个镜头时则让主体刚刚进入画面的位置作为开始，这种利用走出走进交错连接的方法比较适合表现主体在变化不大的时空范围内的活动，它将场景转换完全融人动作的连贯过程之中，能获得特别流畅的视觉连续性。351 181.剪接时注意方向位置对应匹配：352（1）画面要保持正确的方向感。为了保持动作与场景变化的连贯和匹配，必须使被摄体的运动方向在画面转换中保持一致。

（2）注意被摄体的画面位置。当镜头改变时，如果被摄体看上去从画面的一个位置突然跑到另一个位置，观众的视线就会产生跳跃，感到不真实。

182.静接静：静接静是指视觉上没有明显动感的镜头的互相连接；动接动：是利用含有动态因素的镜头互相连接。352 183.相似形象连接法：在画面转换时，利用两组镜头中具有相似或相同特点的主体形象作为转换点，能加强前后镜头或场景之间的联系，加深观众对画面含义的领会，达到视觉连续、意义连贯的目的。353～354 184.视线连接法：当前面的镜头表现的是观看、拍照、瞄准等一类与视线有关的内容时，紧接的画面就会被理解为是视线的目标。354 185.声音连接法：声音语言具有更强的逻辑性和语义连贯性，因此在镜头转换和节目整体中发挥着重要的连接作用。声音连接法通常体现在同期声、前延声和后延声的运用上。355 186.叫板蒙太奇是利用语言的相互呼应巧妙地连接画面，转换场景。355 187.平行交叉蒙太奇及其效果：把同一时间、不同空间位置里事件发展的几条线索通过镜头、句子或段落的并列组接，平行发展，互相衬托，共同构成情节。还可以表现同一空间内几条线索的平行发展，交替出现，例如围绕同一事情，依次表现或交替出现不同人物的不同情绪反应，由此形成鲜明的对比关系。356 188.积累蒙太奇：在叙述过程中通过一系列镜头的组接，不断积累观众的情绪并逐步达到高潮。356 189.错觉蒙太奇又称反叫板蒙太奇。它利用两段镜头之间某种呼应关系故意使观众产生错觉，以为下一步将出现什么已是意料之中的事，但剧情的发展却偏偏出乎意料之外，能产生悬念，加深印象。356 190.联想蒙太奇：根据人们思维认识的逻辑关系把不同内容的镜头组接在一起，通过镜头的对列产生一种新的含义，寓意深刻，观众必须调动想象力加以理解。357 191.心理蒙太奇：通过剪接，将人物的心理活动如思考、回忆、判断、分析等形象化地表现出来，使本来看不见的心理活动过程视觉化。357 192.理性蒙太奇：镜头的组接是非叙事性的，而是注入哲理，以引导人们对某一问题或事件作理性思考为目的。357

第九章 虚拟演播室

193.虚拟演播室是视频技术与计算机结合的产物，把传统的色键技术与计算机图形图像处理技术结合起来形成，是一种新颖的独特的电视节目制作技术。472 12

194.虚拟演播室系统的核心是图形工作站。473 195.虚拟演播技术给电视节目带来哪些变革？473（1）避免真实制景的繁琐及浪费。

（2）三维场景可以循环使用，大大降低了制景费用。

（3）拓展了环境图像范围，能够充分发挥人的想像创作力。196.虚拟演播室按摄像机运动参数的采集方式，主要可分为基于传感器方式和网格识别方式两大类。475 197.虚拟演播室系统一般包括两套计算机系统，一套是用来处理摄像机跟踪的数据，常用高配置的微机、小型计算机工作站。一套是用于虚拟演播室的场景制作，一般为大型计算机工作站。481 198.虚拟背景与前景图像的混合是通过色键合成器完成的。481 199.实际虚拟演播室会产生视音频延时。481 200.虚拟演播室的原理：演员在一间蓝色背景的演播室里现场演出，带传感器的摄像机把演员（前景）拍摄下来，经过延迟以保证视、音频同步，同时将信号传给计算机。计算机生成对应角度、景深的虚拟场景，最后把所有信号通过深度键进行合成。505 201.虚拟广告系统是利用从镜头、机头及云台传感器收集的数据，通过工作站的运算处理，把图形叠加到视频图像的相应区域。505

第十章 电视新技术

202.交互电视的技术要点有网络形式、数据库技术、视频流传输技术、数据压缩技术、网络技术等。350 203.目前世界上彩色电视制式主要有三种：PAL、NTSC、SECAM。535 204.数字高清晰度电视是指HDTV节目全部采用数字方式制作、传输和接收。535 205.高清晰度电视可提供相当于标准清晰度电视画面5倍的信息量。535 206.在音频方面，高清晰度电视采用AC-3解码技术。535 207.高清晰度电视最高清晰度超过1300线。535 208.电影技术中400线清晰度是指显示400对（800条）线，而电视技术中400线清晰度是指显示400条（200对）。538 209.逐行扫描的特点：538（1）没有隔行扫描所特有的帧间闪烁感。（2）有利于图形和图像的计算机处理。（3）长时间观看眼睛不易疲劳。

（4）与相同场频的隔行扫描方式相比数据量比较大。210.隔行扫描的特点：539（1）与相同帧频的逐行扫描方式相比数据量只有一半或几分之一；（2）帧间闪烁感明显；

（3）不有利于图形和图像的计算机处理；（4）长时间观看眼睛容易疲劳。

211.DVD采用的压缩标准是MPEG2。541 212.在数字电视系统中经常使用1080/60i之类的表示方法，1080表示每帧有效扫描行数，60表示帧频或场频，最后的字母只有小写的i或大写的P，i表示隔行（interlace）扫描，P表示逐行（Progressive）扫描。541 213.PAL制电视信号每秒钟由25帧画面组成。545 214.根据交互程度和交互方式，可以将交互电视分为广播方式和点播方式两类。广播方式的 13

传输方式是点到面的方式，交互方式是与终端交互。点播方式的传输方式是点到点的方式，收看交互方式是与内容前端交互。560

第十一章 电视编导与文案

215.编导构思的重点包括两大方面，其一明确“说什么”；其二明确怎样说。41 216.电视节目的立意就是确立主题的过程。44 217.电视节目主题的确立的主要方法：44（1）“意在笔先”，即在创作之初先设定主题，然后根据这个主题来选材和结构。（2）主题在创作中不断丰满、逐渐成型，有时到剪辑台上才最终形成。218.电视节目立意的要求有：深刻、新颖、集中。46-47

219.交叉式结构：将不同时空中的两条或两条以上有着内在联系的线索，按照一定的艺术构思交叉来组合安排，并以此组织情节，推动事件发展。53

220.板块式结构：用几块相对独立的内容并列地组织在一起，每块有一条自己的线索，但都从一个基点出发，综合地表现一个总主题。53 221.用电视的思维方式撰写文案，是电视节目制作的必然要求，也是电视文案区别于其他文字创作的本质特征。55

222.对应式脚本一般采用画面和文字（或解说）左右分开的格式，即在左边写画面内容，右边写解说词，中间用竖线分开，画面与解说相互对应。这种方式能体现出声画对应的搭接点。58

223.穿插式脚本把画面内容和解说词穿插在一起写，即写一段画面，接着写一段解说。这种文字脚本，能体现镜头或场次的单元或连贯性，但是不易显示声画对应的搭接点。58

第四篇：电视节目制作与编导总教案

《电视节目制作与编导》教案

前言

《电视节目制作与编导》是帮助读者掌握电视节目摄制理论和制作技术、电视编导理论知识和操作技巧的一本实用教材。

电视节目是综合性的艺术创作，不仅应用诸多技术手段，如摄影、摄像、光电技术等，而且以艺术学、传播学、心理学、美学、文学等为制作的理论基础。在新的世纪，电视技术日新月异的发展与应用为电视节目制作提供了更加丰富、更加有效的制作技术与手段，高科技的力量使电视更具表现力。为此，对电视节目摄制理论与制作技术的研究需要在原有基础之上不断深入与拓展，以便及时反映出电视节目制作领域的最新发展和研究成果。另一方面，随着信息传播媒体的融合和拓展，尤其是“入世”后国际电视业所带来的强大冲击，使电视传媒领域面临着严峻挑战。而电视编导作为电视节目创作生产的策划者、组织者、领导者，是优秀电视作品创作的核心。要实现电视艺术整体水平的提高，推进我国电视事业的跨越式发展，很大程度上取决于电视编导的创作水准。目前，我国诸多所高校在电视节目制作、新 闻学、传播学、广播电视编导、导演创作等专业都开设了《电视编导》课程。但现今市场上有关电视节目摄制与编导方面的理论与实践出版书籍极为匮乏，针对性也不够强，符合教学使用的同类学习教材更是亟需。为适应在数字化、网络化、产业化推动下，电视节目制作理论与实践的深入研究和电视节目编制专业人才培养的实际需要，我们在多年从事《电视编导》、《美术基础》、《艺术概论》、《电视摄像》、《电视广告》、《电视节目制作》、《影视作品分析》等专业课程教学工作和多方位的实践基础之上，同时研读大量相关书籍，融注多年的教学实践经验和科研成果积累，编写出《电视节目制作与编导》，该教材填 补了目前国内诸多专业电视编导课程使用教材的空白。《电视节目摄制与编导》的内容体系更加完善，结构更为优化，以期能从更高的层次透析、驾驭电视节目的艺术创作与编导，对推进电视艺术的人才的培养具有重要的现实意义。

本教材从新的视角形成了有一定建树的理论体系。编写过程中力求体现：①理论和实践并重——既立足于高等院校专业课程教学的理论探讨，又结合丰富的优秀电视节目制作实例进行剖析，融学术性和实用性为一体；②系统、全面——书中系统、深入地探讨了电视节目的艺术特性、创作规律、电视编导的理论知识与操作技能；③实用性强——每章均附有学习目标和复习思考题，贴近教学。本教材切合电视节目制作、新闻学、广播电视编导、播音主持、导演创作等专业相关课程的教学需要和电视节目编制人才培养规格的需求，而且也是电视制作领域专业人员、广大电视节目制作爱好者的参考资料，具有推广应用价值：

本教材撰写过程中援引了部分学者的最新研究成果，所引用的部分均在书末附了参考文献，在此谨向原作者致以深深的谢意。由于本人水平有限，加之时间紧迫，对本教材疏漏和不妥之处望读者不吝赐教。

【主要参考文献】：

[l]李燕临电视画面创作中景别的造型处理与表现[J]现代电视技术，2003，(9)[2]李燕临摄像构图“三点”法[J]摄影与摄像，2004，(1)[3]李燕临谈摄像中色彩的运用技巧[J]摄影与摄像，2003，(4)[4]刘书亮著电影电视导演术[M]北京广播学院出版社，1997 [5]李燕临，王蕊编著电视广告教程（第2版）[M]北京：国防工业出 版社，2006 [6]邵长波著电视导演应用基础[M]北京：中国广播电视出版社，2000 [7]王心语著影视导演基础[M]北京：北京广播学院出版社，2001 [8]李燕临影视片运动镜头语言探析[M]中国有线电视，2002，(9)[9]李燕临影视片字幕的创意与设计[M]影视技术，2003，(4)[10]李燕临谈电视镜头画面组接技巧[M]摄影与摄像，2004，(6)[11]胡智锋主编影视文化论稿中国传媒学术网

L12]张联著电视节目策划技巧[M]北京：中国广播电视出版社，2001 [13]宋杰著视听语言[M]北京：中国广播电视出版社，2001 [14]谢毅，张印平编著[M]电视节目制作暨南大学出版社，2004 [15]刘文清著电视美术[M]浙江大学出版社，2004 [16]任金州电视摄像[M]北京：中国广播电视出版社，1997 [17]王蕊变焦镜头的“妙”用[J]摄影与摄像，2005，(4)[18]王蕊谈电视画面创作中用光造型技巧[J]现代电视技术，2005，(2)[19]王蕊谈电视节目摄制中的轴线意识[J]现代电视技术，2004，(1)[z0]卿勇强综艺晚会的布光技巧[J]西部电视，2002，(6)[21]黄著诚主编实用电视编辑[M]北京：中国广播电视出版社，2000 [22]张晓峰著电视制作原理与节目编辑[M]北京：中国广播电视出版社，2004 [23]大众话语空间：电视谈话节目——电视节目形态研究之二 [24]陈存瑞谈虚拟演播室在电视节目制作中的应用【N】中国广电信息，2004年9月16日 [25]项仲平，王国臣著广播电视文艺编导[M]浙江大学出版社，2003 [26]李燕临影视广告制作的几个控制点[J]中国广告，2005，(3)[27]朱羽君主编电视采访学[M]北京：中国广播电视出版社，1999 [28]叶子，赵淑萍主编电视采访学[M]北京：北京师范大学出版社，2000 [29]郭镇之著中外广播电视史[M]上海：复旦大学出版社，2005 [30]张斌中外电视产业经营发展比较研究[C]四川大学优秀硕士论文 [31]刘祥龙，李燕临数码摄像机技术特点分析[J]摄影与摄像，2004，(5)[32]李燕临谈摄像的几点处理技巧[J]摄影与摄像，2005，(5)[33]王蕊谈电视镜头的时间设计与处理技巧[J]摄影与摄像，2004，(12)

第一章 电视的诞生与发展

教学目的和要求：

目的：通过对电视媒介的诞生和兴起的历程的学习与了解，了解电视媒体的发生、发展过程。

要求：了解我国电视事业的发展大致分为创建期、繁荣期和转型期这几个阶段。教学重点和难点：

重点：了解转型期电视节目创作的主要特征：娱乐化、纪实性、新英雄主义、平民化。

难点：了解转型期电视节目创作的主要特征：娱乐化、纪实性、新英雄主义、平民化。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节 电视的诞生和崛起

一、电视诞生的基础——硒的光电效应

二、20世纪20年代电视的萌芽时期

三、20世纪三四十年代电视的成型时期

四、20世纪五六十年代彩色电视的发明和兴起

五、20世纪60年代～80年代通信卫星的发射和应用

六、20世纪80年代数字电视的问世和发展 第二节 我国电视事业的发展脉络

一、创建期（1958年～l976年）

1、初建期

2、“文化”大革命10年停滞期

二、繁荣期（1976年—20世纪80年代末）

三、转型期（20世纪90年代初至今）

1、娱乐、商业性

2、“英雄”世俗化

3、风格纪实性

4、倾向平民化

第三节 电视传媒的前景和走向

一、数字化

1、接收效果好

2、节目丰富、频谱利用率提高

3、交互性、多媒体化

二、产业化

1、电视传媒的产业属性

2、电视传媒产业的发展趋势

三、全球化

1、全球化背景下，电视传播全球化趋势

2、电视媒体的全球化趋势在一系列技术、经济乃至文化因素的共同作用下形成

3、电视传媒的全球化与国际传媒巨头的跨国发展 【复习思考题】

1．简介电视媒介诞生和兴起的几个历史阶段。2．在转型期，电视节目创作有哪几个主要特征？ 3．简述电视产业的前景和发展趋势。【考核知识点】

1.电视发明、发展中的几个重要标志。

2.在转型期，电视节目创作几个主要特征。

第二章

电视传播特性与电视文化

教学目的和要求：

目的：掌握电视艺术的多元化、多功能、多层次的审美特性。要求：认识电视文化对人类社会的深刻影响。教学重点和难点：

重点：分析电视文化的发展趋向。难点：了解电视文化的含义。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节 电视艺术的传播特性

一、电视艺术的综合性与兼容性

二、电视艺术的示范性和导向性

三、电视艺术的即时性和普及性

四、电视艺术生动的视听逼真性

五、电视艺术广泛的大众参与性 第二节 电视文化

一、电视文化对人类进步的深刻影响

1、传播和弘扬人类优秀的多元文化

2、深刻影响和推进人类的社会化进程

3、更新人类的生活观念与价值取向

二、化的战略目标和发展趋向

1、大众化

2、民族化

3、人文化

4、国际化

三、电视文化发展应处理好的几个关系 【复习思考题】

1．简述电视艺术的特性。

2．什么是电视文化？电视文化对人类社会有哪几方面的重要作用？

3．试述电视文化的发展趋向。【考核知识点】

1.电视艺术的特性。

第三章 电视编导概述

教学目的和要求：

目的：了解导演的产生；认识导演工作的性质与地位 要求：了解影视导演的含义；了解电视编导的分类。教学重点和难点：

重点：了解电视编导应具备的素质与技能。难点：了解电视编导的“灵”、“悟”、“韧”三性。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节 导演的演绎

一、导演的起源

二、导演的定义 第二节 导演的主要工作 第三节 电视编导分类

一、编剧与电视编辑

二、电视导演

三、电视编导

四、导播

第四节 电视编导应具备的素质与技能

一、具备厚实的影视知识和审美能力

二、深刻理解和娴熟运用视觉语言，三、掌握丰富的影视制作技术

四、精通与把握电视场面调度

五、切实提高编导的自身修养

1、表达沟通能力

2、协调组织能力

3、良好的社交能力

六、应具备良好的气质和技能

1、灵性

2、悟性

3、韧性

第五节 电视编导对电视产业的作用 【复习思考题】

1．影视导演的含义是什么? 2．电视编导分为哪几类? 3．电视编导应具备的良好气质和能力有哪些? 【考核知识点】

1.电视编导应具备的良好气质和能力。2.电视编导的分类。

第四章 电视编导思维与节目策划

教学目的和要求：

目的：阐释主题的含义，掌握电视创作中提炼主题的方法。要求：掌握电视创作选题的原则与要求；电视节目策划应遵循哪些原则。

教学重点和难点：

重点：阐释素材和题材的含义；说出素材和题材两者的区别。难点：认识电视编导的“形象化”、“个性化”、“具体化”思维特征。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节 电视节目素材收集与主题提炼

一、素材与题材

二、电视创作选题的原则

1、题材选择应真实可信、贴近生活

2、题材选择应新颖多样、内涵深刻

3、题材选择要体现观众主题性

4、选择题材要具备电视思维

三、电视创作对主题的把握

四、电视创作提炼主题方法

1、深入生活获取和提炼主题

2、善于发现生活意义，深入挖掘生活哲理 第二节 电视编导的思维

一、电视编导的思维特征

1、思维的“形象化”

2、思维的“个性化”

3、思维的“具体化”

二、电视编导的构思布局

1、序幕引入

2、作品开端

3、情节发展

4、设置高潮

第三节 电视节目策划技巧

一、节目策划的概念与流程

1、节目策划的概念

2、电视节目策划的过程

二、电视节目策划的重要性

三、节目策划应遵循的原则

1、正确舆论导向

2、节目策划创新

3、掌握观众心里

4、双重效益并重

四、电视节目的策划方法

1、头脑风暴法

2、准确定位，挖掘卖点

3、全面分析，精心策划

4、非新闻节目的趋时性 【复习思考题】

1．简述电视编导的思维特征。2．阐释素材、题材、主题的含义。3．说出素材与题材的主要区别。4．电视创作中对题材的基本要求是什么？ 5．电视创作中提炼主题的原则有哪些？

6．什么是节目策划？电视节目策划应遵循哪些原则？ 【考核知识点】

1.素材、题材、主题的含义。2.电视创作中提炼主题的原则有哪些? 3.电视编导的思维特征.4.电视节目策划应遵循哪些原则?

第五章 电视编导采访

教学目的和要求：

目的：掌握各类电视节目的采访方法。

要求：掌握电视采访的方法与技巧;了解电视采访的历史发展过； 阐释电视采访的含义与基本特征。教学重点和难点：

重点：熟悉电视采访的策划过程与前期准备。难点：分析各类采访对象心理。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节 电视采访概述

一、电视采访的历史与发展

1、近代记者的采访活动

2、现代新闻记者的采访活动

二、采访的含义和特性

1、注重事实

2、讲究速度

3、判断准确

三、电视采访的含义和特性 第二节 电视采访的策划和前期准备

一、策划的必要性

二、采访的策划过程

1、选择题材

2、新闻线索

3、价值取向

4、确定主题与选择角度

三、策划需要注意的事项

1、策划要以调整研究做基础

2、策划必须尊重新闻规律

3、策划方案要有可操作性和可行性

4、策划要有灵活性和可变性，要有应变的多个方案

四、采访准备

1、全面准备

2、确定重点

3、背景研究

4、设计问题

5、拟定具体方案

第三节 电视采访的方法和技巧

一、观察采访

1、观察方法

2、观察方式

3、观察技巧

二、口头采访

1、从既定目标出发设计问题

2、从采访对象出发设计问题

3、口头访问需要注意的问题

三、电视现场采访报道

四、调查性采访

五、人物专访

1、专访的具体步骤

2、人物专访的基本纲领

3、人物专访的创造性发挥 第四节 各类电视节目的采访

一、电视新闻节目的采访

1、事件类新闻的采访特点

2、现象类新闻的采访特点

二、访谈类节目的采访

1、访谈类节目案头准备工作要求更细致

2、预热、交流与互动

3、要选择适当的采访环境

4、把握访谈过程的速度和节奏

5、不能提及的问题

三、脱口秀节目的采访

1、创造谈话氛围，调节谈话情绪

2、把握好主题，既能紧扣谈话的中心，又能充分发挥主题，展开主题

3、精心设计，充分创造谈话的戏剧效果

4、结合谈话进程，控制话语权，展开即兴点评

四、电视纪录片的采访 【复习思考题】 1．电视采访的基本含义是和特征是什么？ 2．记者采访活动经历了哪几个时期的历史演变？ 3．采访策划的过程分哪几个步骤？ 4．采访准备工作从哪几个方面着手？ 5．电视采访有哪些基本的方法和技巧？ 6．如何应对采访对象不愿合作的心理？ 【考核知识点】

1.电视采访的基本含义是和特征。2.采访策划的过程中的步骤。3.电视采访基本的方法和技巧。

第六章 电视节目脚本创作

教学目的和要求：

目的：了解拍摄提纲的写作；掌握分镜头脚本的创作要点。要求：熟悉文字脚本的写作格式与创作要点；掌握分镜头脚本的写作格式与填写方法。教学重点和难点：

重点：认识分镜头脚本的性质与作用

难点：结合电视节目制作实例，阐释镜头的含义、类别与作用。教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节 拍摄提纲和文字脚本创作

一、拍摄提纲的写作

二、文字脚本的格式与编写

1、腹稿

2、提纲式脚本

3对应式脚本

第二节 电视脚本的结构类型

一、逻辑顺序结构

二、顺序结构

三、空间层次结构

四、交叉叙述结构

五、板块综合结构 第三节 镜头的内涵与作用

一、镜头的内涵

二、镜头的类别与作用

1、根据视距远近，分各种景别的镜头

2、根据镜头运动方式，分不同拍摄技巧的镜头

3、根据拍摄角度，分仰拍、平拍和俯拍镜头

4、根据描写方法，分主观镜头和客观镜头

5、根据镜头长短，分长镜头和短镜头

6、只拍摄自然景物的“空镜头” 第四节 分镜头脚本创作

一、分镜头脚本的格式

1．分镜头脚本的作用

2．分镜头脚本的格式

二、分镜头脚本的编创 1．构思镜头，把握整体结构

2．采用多种手段，强化重点情节

3．运用影视手法，增强艺术魅力

4．根据格式要求，认真填写内容 【复习思考题】

1、阐释镜头、镜头组的含义。

2、电视作品的结构类型有哪些？

3、镜头有哪些类别？

4、文字脚本有哪几种格式？

5、分镜头脚本的格式包括哪些内容？

6、分镜头脚本创作应把握好哪几个问题？ 【考核知识点】

1.电视作品的结构类型。2.镜头、镜头组的含义。

3.分镜头脚本创作应把握好几个问题。

第七章 电视声画艺术语言

教学目的和要求：

目的：了解电视画面的基本特征；认识电视艺术创作中各种造型功能；掌握电视节目创作中色彩的处理与运用技巧。

要求：掌握语言、音乐、音响各自的特性和艺术功能；掌握影视字 幕的设计原则与摄制方法。教学重点和难点：

重点：认识电视中的声音造型元素；了解电视景别的分类与造型功能。

难点：掌握电视节目画面节奏的处理方法；掌握光效的种类及其造型功能。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节

构图的基本元素与形式

一、画面构图的视觉元素

二、画面特征和构图形式

1．电视画面特征 2．电视画面构图的形式

三、电视画面构图的法则

1．构图的比例原则 2．构图的视觉力场 3．构图的中心确定 4．构图的方向确定 5．构图的均衡法则 6．构图的空白运用 7．构图的节奏法则 8．构图的对比法则

四、电视画面构图的方法

1．合理运用景别

2．确定拍摄技巧 3．考虑镜头衔接 4．调整画面布局

第二节 色彩的表现与运用技巧

一、电视艺术创作中色彩的造型功能

1．色彩是进行环境造型和塑造人物形象的重要手段

2．突出主体形象，确立和展现整部作品的主题基调，表现影片风格

3．色彩是显示人物的心绪，渲染气氛的形象化手段 4．强化情感联想，用色彩来表现象征和隐喻

5．运用不同色彩的画面转换，点明时空变化，创造特殊的审美意昧

二、影响电视画面色彩的因素

1．光线处理对画面色彩的影响 2．景别选取对画面色彩的影响 3．拍摄距离对画面色彩的影响 4．镜头焦距长短对画面色彩的影响

三、画面色彩设计的基础理论

1．色彩构成三要素

2．色彩的混合 3．色彩的视觉心理 4．色彩的情感联想

四、画面色彩的运用与处理技巧

1．色彩对比与和谐的配置

2．确立画面色彩基调 3．建立画面的重点色 4．获取画面特殊的色彩效果 第三节 景别的造型处理与表现

一、电视画面景别的划分

1．远景镜头

2．全景镜头 3．中景镜头 4．近景镜头 5．特写镜头 6．大特写镜头

二、景别的造型功能与作用

1．控制画幅内视觉重点的表现

2．决定被摄主体的主次与虚实 3．表现镜头画面的距离感 4．利用景别取“势”写“质” 5．变化景别，规范观者视觉注意力

三、决定画面景别的因素

1．现场空间的大小

2．镜头焦距的长短 3．拍摄距离的远近 4．主观创作的因素

四、电视创作与景别处理

1．利用框架选定景别

2．利用被摄体运动状态调整景别 3．机位的移动处理景别 4．变焦距镜头表现景别 5．画面景别要成组拍摄 6．景别的变化方式要连贯 7．画面景别长度的处理 第四节 电视照明艺术与技巧

一、对镜头感受光色能力的再认识

二、电视创作中用光造型的表现方法

1.“巧”用光线加强屏面空间透视的造型表现 2．“巧”用光线加强物象立体形状的造型效果 3．“巧”用光线加强物象表面质感的造型处理

三、光效的种类及其造型功能

1．技术角度分，有逆光、顺光、侧光、顶光等光效

2．从美学角度分，有风格化的绘画性光效和纪实的自然性光效两种

3．光效的造型功能

四、室内摄像的布光方法 1.主光 2．辅助光 3．轮廓光 4．背景光

5．装饰光

6．效果光

7．场景光

8．眼神光

五、室外摄像的采光方法

六、不同类型节目对光线的要求

1．新闻节目的用光

2．专题片、纪录片的用光 3．艺术类节目的用光 第五节

电视音乐的创作与配置

一、电视创作中的声音语言

1．扩大传播信息量，增强内容真实感 2．突破时空界限，提炼升华主题 3．渲染环境气氛，刻画心理活动 4．发挥声音功能，营造画面动感 5．组接结构画面，转场过渡自然

二、声音的基本元素与功能 1．对白 2．独白 3．旁白

第六节

电视字幕的创意与摄制

一、影视片中字幕的重要作用

1．字幕能确切地表意传情，体现作品的深刻内涵 2．字幕擅长表达抽象的概念、思想和哲理 3．创新字幕的呈现方式，形成画面节奏美感 4．字幕与序幕的巧妙结合，增强电视作品特色 5．字幕具有强化、突出重点内容的功效

二、字幕的设计原则与摄制方法

1．字幕设计要适合节目类型和表现风格

2．字幕长度应适宜 3．字幕设计要体现个性化 4．注重字幕的背景设计

5．恰当选择字幕的播出方式和速度 6．灵活调整字幕的编排组合方式 7．运用电子特技和计算机动画呈现宇幕 第七节

电视节目节奏的处理

一、电视节目节奏的几种形态

二、电视节目节奏的处理方法

1．画面主体物的运动节奏

2．摄像机镜头的运动节奏 3．镜头剪接的节奏 4．镜头长度的节奏 5．景别变化的节奏 6．蒙太奇组接节奏 7．声音节奏 【复习思考题】

1．简答电视画面的基本特征。2．电视画面构图有哪些基本法则？ 3．简述电视艺术创作中色彩的造型功能。

4．结合电视节目制作实例，简述电视创作中色彩的处理技巧。5．电视景别是如何划分的？ 6．阐述电视景别的处理和表现方法。7．光效的种类有哪些？

8．说明音乐和音响在电视节目中的艺术功能。9．简述字幕的设计原则与摄制方法。

10．什么是节奏？电视节目画面节奏的处理要注意哪些因素？ 【考核知识点】

1.电视画面的基本特征；光效的种类； 2.电视景别的处理和表现方法； 3.字幕的设计原则与摄制方法。4.音乐和音响在电视节目中的艺术功能。

第八章 电视节目制作方式和流程

教学目的和要求：

目的：掌握电视节目制作的三个阶段：构思创作、拍摄录制和编辑混录。

要求：了解电视节目制作方式的演变和分类；熟悉电视节目前期制作、后期制作的主要设备。教学重点和难点：

重点：了解电脑动画的制作方法。难点：了解电视特技的种类及其编辑技巧。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节

电视技术的发展阶段

第二节

电视节目制作方式的演变和分类

一、影片制作方式

二、录像制作方式

三、数字信号方式

四、现场直播方式

五、录像带编辑方式

六、演播室制作方式

七、现场制作方式

八、多机制作方式

九、单机制作方式

十、ENG方式

十一、EFP方式

十二、SNG方式

第三节

电视节目制作的设备

一、前期制作设备 1．摄像机

2．照明器材

3．话筒

二、后期制作设备 1．录像机

2．编辑机

3．编辑控制台

4．视频切换台

第四节

电视节目制作流程

一、构思创作阶段

二、拍摄录制阶段

三、编辑混录阶段 第五节

电视特技与动画

一、电视特技的作用与类型

二、电脑动画的作用与制作

【复习思考题】

1、电视节目制作方式有哪些？

2、说出电视节目制作前期和制作后期主要使用的设备。

3、电视节目制作一般要经过哪几个阶段？

4、电视特技有哪些类型？ 【考核知识点】

1.电视节目制作的方式；

2.电视节目制作前期和制作后期主要使用的设备及其操作。3.电视特技类型。

第九章

演播室的设计与应用

教学目的和要求：

目的：演播室空间结构美术设计应符合实用性、艺术性和技术性；演播室空间结构美术设计应主要考虑区域、支点、路径、换景；掌握演播室节目场景的设计与应用；掌握虚拟演播室的工作原理。

要求：掌握演播室场景的主要特点。

教学重点和难点：

重点：认识演播室场景主要类型有“一”字型场景.“U”字型场景、“L”字型场景、开放型场景。

难点：虚拟演播室在电视节目制作中的应用

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节

演播室场景的设计与制作

一、电视场景概述

二、演播室场景特点及类型

1．演播室场景的特点

2．演播室场景的类型

三、演播室空间布局与结构设计 1．隔透

2．平台的高低落差

四、演播室节目场景设计 1．景片 2．平台 3．投影屏幕背景 4．立体造型场景 5．光效场景 6．特技效果场景

第二节

虚拟演播室技术在电视节目制作中的应用

一、虚拟演播室的工作原理

1．蓝色实景现场

2．虚拟演播室专用摄像机 3．计算机部分

二、虚拟演播室系统的组成

1．摄像机跟踪系统

2．虚拟场景生成系统

3．视频合成系统

三、常用虚拟演播室系统设备

1．大洋虚拟演播室系统

2．奥维讯新闻虚拟演播室

3．方正虚拟布景系统

四、虚拟演播室的应用方法

1．拟出三维场景制作方案

2．创建三维模型及贴图

3．制作人员的通力合作

4．虚拟演播室操作控制

五、视频、音频及灯光的运用 【复习思考】

1、说出电视场景的含义及特点。

2、演播室场景的类型有哪些？

3、演播室空间结构的美术设计应注意哪几个方面？

4、简答虚拟演播室的工作流程。

5、简述虚拟演播室在电视节目制作中的应用方法。【考核知识点】 1.演播室场景的类型；

2.演播室空间结构的美术设计应注意的几个方面。3.虚拟演播室的工作流程。

第十章 非线性编辑技术与节目制作

教学目的和要求：

目的：了解和掌握非线性编辑系统在电视节目制作中的应用。要求：了解非线性编辑的特点 教学重点和难点：

重点：非线性编辑设备的型特点及其使用。难点：非线性编辑设备的编辑技巧。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。

第一节 非线性编辑的特点

第二节 非线性编辑系统

第三节 非线性编辑的应用 【复习思考题】

1．简答非线性编辑的主要特点。

2．简述非线性编辑在电视节目制作中的应用。【考核知识点】

1.非线性编辑的应用及其节目编辑技巧。

第十一章 摄像机操作与镜头表意功能

教学目的和要求： 目的：掌握演播室摄像机和便携式摄像机的调整与操作方法；掌握长焦距镜头、短焦距镜头、变焦距镜头的画面造型特点及艺术功用。要求：了解摄像机的分类；了解摄像机的主要性能指标；比较变焦距镜头与移机推拉镜头的异同；了解数码摄像机的技术特点；认识运动镜头的基本形式。教学重点和难点：

重点：掌握演播室摄像机和便携式摄像机的调整与操作方法；分析电视镜头空间造型设计的作用。

难点：理解运动镜头语言的特性与运用规则；掌握电视镜头的时间设计与处理技巧。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。

第一节

摄像机的分类

一、按质量分类

二、按摄像器件分类

三、按信号方式分类

第二节

摄像机的性能指标

第三节

摄像机的调整与操作

一、演播室摄像机的操作

二、便携式摄像机的操作

第四节

数码摄像机的技术特点和拍摄技巧

一、数码摄像机的技术特点

二、数码摄像的处理技巧

第五节

电视镜头的表意功能

一、长焦距镜头

二、短焦距镜头

三、变焦距镜头

四、镜头的运用规则与艺术效果

第六节 电视镜头的时间设计 第七节 电视镜头的空间设计

一、空间造型设计的作用

二、空间设置方向的选取 【复习思考题】

1．摄像机的主要性能指标有哪些？

2．说出便携式摄像机的调整要点与操作步骤。3．简述长焦距镜头的画面造型特点及艺术功用。4．简述短焦距镜头的画面造型特点及艺术功用。5．结合实例，谈谈你对变焦距镜头的认识与运用。6．变焦距镜头与移机推拉镜头有何异同？ 7．简答数码摄像机的主要特点。8．简述电视镜头的时间设计与处理技巧。9．电视镜头空间造型设计的作用是什么？ 10．说出方向选取对电视镜头空间设置的作用。【考核知识点】

1.便携式摄像机的调整要点与操作步骤。

2.数码摄像机的主要特点。3.电视镜头的时间设计与处理技巧。

第十二章 电视编导的前期工作

教学目的和要求：

目的：认识分镜头剧本是电视编导用于现场拍摄的蓝本和依据，也是对文学剧本的二度创作。

要求：了解电视编导前期工作的主要内容；了解电视表演的特点：要进行间断表演；反程序表演；在纷乱的环境中进行表演。教学重点和难点：

重点：认识导演指导演员的方式有示范式、启发式、示范和启发相结合的方式。

难点：导演与演员的合作，第一阶段为选择演员，第二阶段为指导演员。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第—节

节目制作前期准备工作

一、分析研究剧本

二、电视场景的选择

三、分镜头剧本的创作

四、组建摄制组

五、制片工作会议和导演阐述 第二节

导演与演员的合作

一、演员的作用

二、选择演员

三、指导演员

四、调换演员 【复习思考题】

1．内景地和外景地的选择应考虑哪些因素？ 2．什么是导演阐述？导演阐述包括哪几方面的内容？ 3．导演在选择演员上遵循哪些原则？ 4．电视表演的特点有哪些？

5．导演指导演员的方式主要有哪几种？ 【考核知识点】

1.内景地和外景地的选择应考虑的因素。2.电视表演的特点。

第十三章

电视编导的现场拍摄工作

教学目的和要求：

目的：熟悉电视剧的几种拍摄方式；认识电视导演的后期剪辑工作一般要经过初剪、细剪、精剪三个阶段。

要求：认识电视场面调度的两个方面：摄像机调度和人物调度；

了解轴线的含义和运用规则。教学重点和难点：

重点：熟悉导演在场面调度中的基本处理方式；结合电视作品，说明剪辑技巧的运用。

难点：掌握合理越轴的方法。

教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节

电视编导的现场执导

一、电视剧的拍摄方式

二、编导的现场执导 第二节

电视编导场面调度

一、电视场面调度概述

二、电视场面调度的特点与作用

三、电视场面调度的基本形式

四、场面调度的轴线规则 【复习思考题】

1．电视剧拍摄有哪几种方式？

2．什么是轴线？合理越轴的方法有哪些？

3．什么是场面调度？说出电视场面调度的特点与作用。【考核知识点】

1.轴线，合理越轴的方法。

2.场面调度，电视场面调度的特点与作用。

第十四章

电视编导的编辑工作

教学目的和要求：

目的：掌握电视画面组接的原则。

要求：阐释蒙太奇的含义；分析蒙太奇的艺术功用。教学重点和难点：

重点：掌握技巧转场的方法；掌握无技巧转场的方法。难点：结合电视节目制作实例，阐述蒙太奇的表现形式。教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节 蒙太奇的艺术功用

一、蒙太奇的含义

二、蒙太奇的依据

三、蒙太奇的表现形式

四、蒙太奇的艺术功用 第二节

电视镜头的组接原则

一、要符合思维逻辑规律

二、要符合视觉匹配原则

三、合理运用画面方向规律

四、应与画面主体位置相匹配

五、应与画面主体动作相匹配

六、景别过渡要自然合理

七、把握镜头组接的节奏

八、巧妙利用影调、色彩、光线的造型效果 第三节

技巧转场的方法

一、淡变

二、化变

三、划变

四、分割屏幕

五、定格

六、立体翻转

第四节 无技巧转场的方法 第五节

电视编导的后期编辑

一、电视编导后期的主要工作

二、电视作品剪辑技巧的运用 【复习思考题】

1、阐释蒙太奇的含义。

2、蒙太奇的表现形式有哪些？举一个镜头组说明平行式蒙太奇的特点。

3、简答蒙太奇的艺术功用。

4、镜头组接依据哪些原则？

5、写出一个用动作组接转场的例子。

6、写出一个用因果关系纽接转场的例子。

7、结合实例，说出无技巧转场的方法有哪些？

8、结合电视作品，说明如何运用好剪辑技巧。

9、电视编导的后期剪辑工作包括哪几个阶段？

【考核知识点】

1.蒙太奇的表现形式。2.镜头组接依据的原则； 3.蒙太奇的艺术功用； 4.转场的各种技巧。

5.电视编导的后期剪辑工作包括的几个阶段。

第十五章

电视节目形态和编导研究

教学目的和要求：

目的：掌握各类电视节目制作与编导技巧。要求：掌握各类电视节目编制应遵循的原则和编导。教学重点和难点：

重点：分析电视剧的创作特点；掌握不同表达形式的社教电视的特点和编导要求；分析电视谈话节目的独特优势和编导要点；掌握综艺晚会的编导技巧。

难点：熟悉综艺晚会创作中电视编导的职责和工作内容。教学方法与手段：多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合，增强师生互动，提高学生的理解认知能力。第一节 电视新闻节目编制原则和编导技巧

一、电视新闻编制遵循的原则

二、电视新闻节目的策划技巧

第二节 电视社教节目的表现形式和编导要点

一、电视社教节目的定义与表现形式

二、电视社教节目的编导要点

三、电视社教节目的编制要求 第三节

电视剧创作和编导思考

一、电视剧的创作特点

二、电视剧的编剧和创作

第四节 电视谈话节目的特点和编导研究

一、电视谈话节目的优势

二、电视谈话节目的基本类型

三、电视谈话节目的编导技巧 第五节

电视综艺晚会的编导研究

一、综艺晚会节目的结构

二、综艺晚会创作中电视编导的职责

三、电视综艺晚会的编导技巧 【复习思考题

1、电视新闻编制应遵循的原则有哪些？

2、说出电视新闻节目的编导要点。

3、简答电视剧创作的特点。

4、什么是电视社教节目？

5、简答不同表达形式的社教电视的特点和编导要求。

6、试述电视谈话节目的独特优势和编导要点。

7、简答综艺晚会创作中电视编导的职责和工作内容。

8、对于综艺晚会节目的设计应做好哪几方面的工作？

9、综艺晚会的编导技巧有哪些？ 【考核知识点】

1.电视新闻编制应遵循的原则；2.电视剧创作的特点； 3.综艺晚会的编导技巧

第五篇：电视节目策划与编导

1.电视对观众、社会成员的深层影响表现:(1)电视改变了人们生活的方式;电视以其巨大的冲击力和作用力不但改变着社会的政治、经济、文化，还改变着人们的日常生活中得习惯。主要体现：A物质层面：领导新一代生活潮流，这是电视的强项，这一点在改革开放之初的中国表现的尤其突出。B文化层面：春节联欢晚会。C社会层面：电视媒介进入家庭首先缩短了人际交往的距离，较之电影中的人物，电视中的人物更容易成为观众的朋友。(2)改变了人们的学习方式，获取新闻，通过电视学习到生活中应该具备的知识，生活技能（3）改变了人们的思维方式（4）改变了人们的娱乐方式：娱乐功能是电视最基本、最直接、最实用和最受欢迎的功能之一。

2.电视具有哪些特性？（1）对电子声像技术的依赖性：电子声像技术---包括节目制作到传输。覆盖、接收的技术和设备是电视媒介所依托的物质手段。（2）传播效果的逼真性：连续运动的体香、声音和适当的文字符号是节目内容的外在形态，同时作用于视觉、听觉两个通道，对受传者具有很强的吸引力和感染力。（3）传播内容的包容性和传播形式的兼容性：传播内容上任何东西都能作为电视节目的素材被摄入镜头运用于节目中，传播形式上电视具有海纳百川的本领，可吸收种种传播经验和艺术技巧为电视所用。（4）传播空间上的广泛性和时间上的同时性：广泛性是指电视可以通过电波或导线向无限广阔的地域和众多的观众传送信息。同时性一是指电视节目播出和接收时间上的两端同步，二是指观众收视和欣赏的异地同步。

3.电视传播具有什么特征？（1）设置议程的功能：电视在一段时期内作为传播的重点和头条，引导受众集中视线，形成社会公众关注的热点和社会舆论力量。（2）文化规范的培养功能：大众传播没接潜移默化的熏陶，对民族优秀文化遗产，伦理道德，社会进步等方面。（3）使受众获得参与使用媒介的功能：电视传播的普及和媒介自身物质机制的革新为观众参与提供条件。（4）授予“知名度”的功能：电视的媒介特性使它在报道和推出新闻人物方面优势明显。（5）为人们提供社交话题的功能：电视满足人们知晓的权利和欲望，堪作“思想的纽带”“沟通的桥梁”，是社会成员社会化的“催化剂”。

5.电视节目：电视台或者电视节目制作机构为播出、交换、销售而录制的可供人们感知和理解的视听作品。它是电视传播内容与形式相结合的最基本的单位。播出条件：相对完整的内容、结构，合理的电视语言，符合技术规范。

6.按照节目的服务对象划分，对象性节目（1）按对象年龄划分：青少年节目《动画城》 老年节目《夕阳红》（2）按对象的角色划分：学生节目《第二起跑线》、工人节目《当代工人》、农民节目《乡村发现》、军人节目《北疆兵歌》（3）按对象性别来划分：女性节目、男性节目

6.按节目的形态划分：日常型节目《新闻联播》、杂志型节目《东方时空》、综艺娱乐节目《星光大道》、特别型节目《周恩来》

7.按节目的播出方式划分： 录制节目、直播节目、双向或多向对传播出节目

1.电视节目策划:策划者遵照电视节目生产和运作的规律，对电视节目的选题立意、采拍制作、播出销售等生产和运作的过程进行总体筹划和论证并形成具有指导性文案的一种电视行为 2.电视节目策划的作用：（1）策划是一切电视节目生产和运作取得成功的保证(2)策划可以为电视节目的生产和运作指明方向（3）策划为电视节目的生产和运作提供了新观念，新思路、新方法（4）策划可以增加电视节目的竞争力，提供新的竞争机遇。3.电视节目策划目标的作用：具有多元性和多重性的特点（1）对策划的指向作用（2）对策划灵感的向心作用（3）对策划者的激励作用（4）对策划实施的把关作用

3.电视节目策划的分类：（1）从目标的高低层次分为总目标和分目标：总目标集中的反映了策划者通过系统策划所要达到的目的和产生的效应，具有全局性、总体性、可分性的特点，分目标是将总目标分解后的具体目标，可以是共时性的局部目标，或是历史性的阶段性目标。（2）从节目的重要程度分为主要目标个次要目标：主要策划目标是策划者和实施者认定的将全力以赴予以实现的目标，在整个策划中具有核心的作用。次要目标是由其派生出的，能否实现对全局无大影响。

4.电视节目策划的原则：基本原则是如何有效的收集、消化、整合、再生信息的原则。实用性原则是：(1)创新性原则、全新的节目形式.全新的电视新闻理念,全新的运作模式（《东方时空》成功创办）(2)效益性原则：分为社会效益（在社会上对人们起到宣传、教育和熏陶作用）和经济效益（获得经济回报，创造经济财富）（3）可操作性原则（4）权变性原则：策划方案具有伸缩性。

5.广义灵感论的方法：借助某种分散的信号刺激而产生细微的思想火花和思维灵感，并由此而滚动发展，最终生成完整的策划方案的思维方法。两方面问题：A灵感组合的出发点：一是从目标出发进行目标扫描，二是从有价值的信息出发，进行信息的深度开掘。B灵感组合的思路：类比组合式《和平之路》、矛盾组合式《矛盾论》、因果组合式《快乐大本营》、嫁接

组合式《曲苑杂坛》、形意组合式《人与自然》、多元组合式

1.电视新闻：是以电视技术为传播手段，以声音、画面为基本传播符号，对正在发生或从前发生但对现在仍有影响的事实的报道。电视新闻有广义和狭义之分：广义电视新闻通常为一切电视新闻节目的总称，狭义电视新闻则是指消息类新闻。3.电视新闻的特性：（1）从传播速度来看，电视新闻具有及时性。其传播媒介使电视新闻完全有能力对新闻事件进行同步同时直播（2）从传播的对象，具有广泛性。收视数字庞大，为网络等其他所不及。（3）从传播的功能，具有综合性：即除传递信息和引导舆论功能外，电视新闻还具有传播知识、文化娱乐、服务观众等功能（4）从传播的形象，具有传真性：闻其声见其人，身临其境之真切感。4.引导舆论体现：（1）设置议题，进行有效的舆论引导（2）发挥职能，实施有效的舆论监督：舆论监督是社会主义新闻事业的本质属性之一。电视新闻舆论监督体现在：A对党和政府在工作中得不足与失误予以指出并进行批评B对社会上的不正之风和不良现象进行揭露和抨击C对违法乱纪现象进行曝光和打击

5.电视新闻节目的分类：（1）按题材分类：消息、连续报道、系列报道、新闻专题、新闻评论（2）按题材分类：时政新闻、经济新闻、文教新闻、社会新闻（3）按地域分类：国际新闻、国内新闻、地方新闻（4）按性质分类：预知新闻、突发新闻、独家新闻、共有新闻

6.1997年被电视界称为中央电视台的“电视直播年”。6.电视新闻节目策划者的素质构成：A电视新闻节目时效性要求策划者必须具备高度的新闻敏感B导向性要求必须具备明确的政治思想C目的性,要求策划者必须具备的强雷的社会意识：(1)客观真实报道社会主义电视新闻工作者的原则(2)热情地为人民服务,为社会主义建设服务的强烈使命感D竞争性要求必须具备先进的电视观念E现场性要求必须具备充分的技能储备。

7.连续报道：是在一个阶段内随着某一新闻事件持续发展的进程而连续发出的新闻报道。特性：及时性（发现报道线索和实时报道行为及时，后续报道中具传播价值的事实的报道）、连续性（是根本特征，不必等事态结局，随采随报）、递进性（重要技巧，设置悬念使报道一步步向真相逼近）、完整性（开端、发展、高潮、结局样样具备）、密集性（易引人注目）、显著性（对同一件事大规模报道而引起轰动效应）1933.9.17央视《风雨兼程话京九》充分体现连续报道的以上特性。9.系列报道：围绕同一新闻主题，从不同角度、不同侧面、不同层次所进行的多次的、成规模的电视新闻的报道。

10.系列报道与连续报道的共同与不同之处：相同：都由多个单元组成，都在一定事件里集中播出，因此都能够产生轰动的效应。不同：它不仅仅局限于对一个新闻事件的报道，而是要围绕一个既定话题或一个地方的当当面面进行选题报道和评说，从结构上看，各个单元之间并无直接的因果联系，而是各自成篇，相对独立，各有自己的主题。系列报道是多次报道，可从各方面挖掘事物的共性，突出新闻主题，反应具有普遍意义的情况和台式，是电视新闻进行全面深入报道的有力手段。11：专题报道类电视新闻节目：运用电视作为表现手段和传播方式，对社会上具有代表性和影响力的人物、行业、地区的发展、变化、经验、体会，或某种一新近火或从前发生但至今仍具有影响的重大新闻事件进行深入探访、全面调查、详细报道和理性评析的电视新闻节目的总称。分类：专题新闻和新闻专题 13：专题新闻：对新近发生和发现的重大事件进行的完整而充分的报道，范围涉及政治、经济、军事、科技、文化、体育等社会生活的各个方面 14：新闻专题：对新闻事实和新闻对象进行的集中深入的报道，具有节目时间长、内容丰富、信息量大、思辨性强和选题难、新、热的特征。

15：进行人物专访式电视新闻节目策划的主要方法：（1）认清策划的服务对象：为电视台的栏目策划日常节目还是为社会制片公司策划推向节目市场的人物专访系列片(2)把握人物的选择标准：对采访对象的准确定位（3）创立全新的主持风格：主持人是思想者、交流者、反应者和实话实说的新闻工作者，他们要在平等的访谈里展现采访对象的人格魅力和主持人的个性风采。16.朱镕基为央视《焦点访谈》节目题词：“改革尖兵，群众喉舌，政府镜鉴，舆论监督。”

1.《实话实说》的贡献（1）它使中国的电视节目在观众参与方面，跨越了“要我说”，而进步为观众自己的“我要说”。（2）由于“说什么”的问题解决得好，使《实话实说》的话题“取之不尽，用之不竭”。（3）在解决“怎么说”的问题上，《实话实说》是一个勇敢的，不知疲惫的探索者。

2.谈话式电视新闻节目策划要点：（1）要想接受并圆满地完成策划任务，就要做到“知己知彼”（2）策划的重心，要转移到话题选择上来（3）邀请谁当嘉宾，请谁来做观众，这是策划中的一个至关重要的问题（4）选对一个主持人，就等于谈话节目成功了一半 3.判断新闻事件是否具有“可播性”：（1）动感原则，看新闻事件是否正在发生，是否一个流动的过程，静态时间一般不适合现场直播。（2）完整原则，看新闻事件是否能在一次直播中作完整的交代。（3）现场原则，看能否深入新闻事件的第一现场进行直播。3.《南京零距离》中国身价最高的电视栏目。

4.电视民生新闻：以电视为传播媒介和手段对与人民的生活、生存、生计、生命相关的时间所作的报道，它的目标是通过关注民主、反映民生、服务民生，进而促进民生问题的解决，推动社会和谐发展。5.我国电视民生新闻选题特征及效果分析：（1）以人为本的选题原则与“三贴近”报道思想共谱“和谐社会”主调（2）具有地方色彩的特点与受众渴望对周围环境进行定位认同的心里不谋而合（3）新鲜生动、争议感强的题材能满足受众情感的宣泄及窥探欲（4）电视媒体在模仿中寻求细分市场，使得电视民生新闻的选题技巧灵活有度（5）题材的策划很大程度上取决于播报者在新闻上畅快表达的需要 6.我国电视民生新闻选题走向：（1）本土和热度依旧是“新闻立台”的首选对策，本土是栏目制胜的依据加以新鲜的新闻内容和快速的传递效果是传媒人进行选题策划的首要原则（2）深度思想意义的挖掘成为电视民生新闻的主要趋势（3）杂志化选题将成为电视民生新闻选题策划的手段，有助于栏目更加生活化和人性化

1.电视新闻节目编导的基本素质：（1）喉舌意识：电视是党和人民的喉舌，要自觉的同以胡锦涛同志为核心的党中央保持一致（2）社会意识：编导对社会的认知能力，编导通过作品表现出来的社会责任感（3）新闻意识：电视新闻工作者在党性原则基础上，通过对电视媒介性质及其传播规律的正确认识。

2.编导技能：A发现能力：能够抓取到有意义、有价值、有影响力的新闻节目线索B挖掘能力：“于无声处听惊雷”的能力，对素质和能力的高要求，善于在无新闻处找新闻。“大题小做”和“小题大做”的能力，把握题材和凸显题材。“楼上盖楼”的能力，并不回避他人已做过的题材和新闻主题，勇于再次开掘 C表现能力：要求更高的编导能力和技巧，做到语不惊人死不休。

3.设计热点话题：指那些从受访对象身上挖掘出来的具有新闻性、趣味性和情感色彩的话题

4.设计亮点话题：首先是指访谈对象身上所具有的时代精神。其次是访谈对象具有的人格亮点。最后亮点话题还指主持人与访谈对象通过言语碰撞而产生的智慧的火花

5.调查评论式电视新闻节目编导要点：（1）站在社会、国家的高度上把握选题：善于发现值得进行调查评论并加以拍摄的目标，善于选择社会热点、难点、疑点作文节目焦点。注意群众是否最为关心，在国家政治经济生活中带有普遍性，党政府和各级领导高度重视的问题（2）深入现场发现、开掘、采拍：围绕节目中心或主题进行深度开掘（3）调动大家的积极性，让团队智慧闪光：调动各只会出镜记者直接深入事件和面对被采访对象，主要要求出镜记者的政治素质、社会责任感和专业技能(4)在后期制作中，赋予素材以灵魂：指挥和协调节目的后期制作。6.对电视谈话节目中人的把握（1）不可或缺的人——节目策划人：（2）“人”的另一个最为重要的层面是谈话节目的主持人

7.《新闻调查》的口号和广告语“新闻背后的新闻”也指引和召唤着栏目的编导者们深入新闻的第一现场展开民政言顺的“调查”式采访

8.主持人谈话的能力表现在哪些方面：(1)对策划方案的理解能力(2)选择节目嘉宾的能力（3）对谈话的把握能力 ①对话题的把握能力 ②对现场的把握能力 ③与节目其他环节的沟通和配合能力

1.必须遵循基本的组接逻辑表现在哪里方面：（1）任何编辑都不应违背实物发展的客观规律（2）在一般情况下，都应尽量遵循事物发展的时间顺序（3）面对覆盖多个空间的新闻素材，一般应该按照事物的空间变化顺序来编辑（4）无论是短新闻，还是篇幅较大的深度报道，按照事物发展的因果关系进行编辑 2.对比编辑法：把正面现象和反面现象的新闻编排在一起播出，通过节目所形成鲜明的对比，让观众自己识别与判断正误，真假，善恶、美丑，从而提高新闻传播的实际接受效果

3.混合编辑：把国内新闻与国外新闻、重要新闻与次要新闻、硬性新闻与软性新闻等合理搭配、交错编排，形成一种节目的内在节奏，把观众从沉闷，刻板的老套路中解脱出来，让他们在轻重适度、张弛有致的氛围与节奏里接受传播

4.早间时段的电视节目须具备的特性：信息量大、节目精短、节奏明快、声画兼顾

1.社教类节目： 那些由电视台和电视节目制作结构摄制的，面向公众的，以进行社会教育和提高公众教养为宗旨的电视节目的总称。包括电视主题节目和电视教学节目两类

2.电视专题节目：按传播内容所反映的生活或对象摄制的主题相对统一，能对主题作全面、深入的反映，与综合节目相对应的一种电视节目。特点是以固定的栏目与观众见面，有固定的栏目名称，时间长度，包装形式和播出时间，以及相对固定的节目风格，以适应观众收视的选择性和随意性。

3.电视教育性节目：以普及和传播政治、思想、伦理观念和科学文化知识、技能为主要内容，以提高全社

会成员教育水平为直接目的，以推动全社会精神文明和物质文明建设为基本宗旨的电视节目。

4。电视专栏节目：电视节目编排、播出的一种方式，是电视广播内容相对专一，具有专门栏目、专门名称、相对固定的主持人、基本固定的播出时间，和以社会教育为宗旨的一种电视节目类型。特征：（1）系统性：系统性要求节目的内容、类型，时间长谷、节目风格以及编排模式也要规范化、条理化（2）固定性：有固定的栏目名称、片头、标识、时间长度、播出时间和节目主持人（3）综合性：节目内容的广泛，栏目形式、摄制手段和表现手法的综合性（4）参与性：观众的参与程度，是可以作为衡量一档节目现代化程度的标尺。

6.电视专栏节目的发展趋势：（1）电视节目栏目化：有基本固定的名称，标志，内容范围，播出时间等，便于节目生产，观众收视，运作管理，节目主持（2）电视栏目风格化：选题、表现形式、服务对象的风格化（3）电视栏目精品化：电视节目创造原则。（4）栏目主持的个性化：鲜明的特点和风格是收视率的一种有力保证（5）电视栏目公开化：各省级电视台的全面上星，卫视意识的树立。7.卫视意识的核心：（1）广大的服务范围，有一个地区或省而变为对节目所能覆盖的国内外亿万观众服务（2）全新的节目参照系：卫视节目起点向全国、全世界的有些节目看齐（3）卫视节目在题材、内容、形式、手段等方面表现出来的鲜明的地域特色（4）节目制作者的商品意识和维权意识：谨防克隆，题材碰车等

8.对象型电视专栏节目策划与编导要点有哪些:（1）观众定位要准（2）要更加了解节目市场：观众市场、节目的广告市场，节目交易市场（3）栏目的内容要更加充实，形式要更加新颖（4）对栏目的主持人有更高的要求（5）要增加观众的参与性（6）各个环节的高要求。