《书画装裱历史》一课的教学过程和反思

第一篇：《书画装裱历史》一课的教学过程和反思

《书画装裱历史》一课的教学过程与反思

专业课书画装裱里《书画装裱历史》是文化课学习内容，其目的是让学生知道我国悠久书画文化及历史知识，从而对这门新开设的技能操作课充满好奇与兴趣，在我的第一次课上我就感到了同学们这股学习的激情，第一堂课上我做了精心的安排，毕竟面对的学生在书画装裱的认识上还是一张白纸，这就需要我在这第一次课上引导他们、激发他们，使他们从根本上了解书画装裱对于古籍修复的重要性，使他们了解装裱的历史以及它到底是一项什么样的工作，当然应该让他们知道，书画装裱是一项非常重要的技能。

二、教材分析及课堂设计

1、本章节选用了《中国书画装裱大全》（杨正旗著）的基础知识部分，从书画装裱的起源讲起，每一操作步骤介绍的非常细致，且图文并茂，非常适用于初学者。

2、本课主要向同学们传授有关装裱的基础知识也是书上的第一章内容，利用三堂课的时间讲述装裱的名称、装裱的起源、装裱的形

式、品相等初级知识内容

3、本堂课以培养学生的兴趣为出发点将教学活动分为几个方面

一为传授，二为提出问题，三为师生共同讨论.三、教学过程 活动一：

师：在同学们的脑海中怎样理解书画装裱，它是什么样的概念？（引出本课题）

生1：感觉就是运用浆糊把几层宣纸粘合起来„„

师：哦，能想到浆糊很好，可你知道书画装裱运用的是哪一种浆糊吗？ 是随便什么浆糊都可以？还是有特殊规定呢？

生1：应该是特殊规定的，但特殊在哪还说不清楚。

师：好，大家能说出“特殊制作的浆糊”就已经很好了，老师补充说 一下书画装裱中浆糊的重要地位，俗话说“墨以胶成，裱以糊就”，浆糊是书画装裱的粘合剂，托画心、镶活、覆背等均离不开它！我们在即将开设的第一堂操作课上就将练习浆糊的制作过程，在这里不加着重讲述，请同学们回去复习书上第六章的内容。

师：其他的同学对书画装裱的理解呢？请同学们大胆的说出自己的想 法！

生2：我曾经在装裱店里看过一幅一幅的立轴作品，我想这些应该都 是书画装裱的功劳！

师：是啊！这位同学说的很对！如果没有装裱的，我们今天就看不到 陈列在博物馆内的珍贵书画，如果没有装裱，名家珍品便不能流传于世，所以书画与装裱是相辅相成的，这位同学把 “功劳”二字放在装裱的头衔上一点都不为过！

可是这位同学只是提到了立轴，那我给大家解释一下，在装裱的款式里，立轴仅仅是一种比较常见的形式之一。中国书画装裱的对象可以概括为轴、卷、册三大类，手卷和册页的制作同样是书画装裱的功劳呀！可能我们在书画店里看到立轴类的作品比较多，手卷和册页类的作品相对比较少，那是因为手卷的展示比较复杂，展开时还很占空间，册页呢面积又比较小，所以近现代的许多文人墨客便选择了既好收卷、绘画幅面又相对适中的立轴装，但是我们决不可以把它就认定为是装裱形式的 “代表者”。生2 ：哦，原来是这样啊！

师：通过前两位同学的回答，我们发现在无形中谈及了装裱的浆糊问 题、装裱的形制问题和装裱的历史作用等问题，看来同学们对装裱还是有一定的了解和认识的，但这毕竟都是肤浅的，这一堂课我将从装裱的历史起源说起，一点一滴的掌握此门传统技艺的历史渊源！首先我们从装裱的亦称来了解，装裱的亦称，装裱又称之为装池、装潢、裱背、装褫等。（要求同学们必须要记下的定义）进一步解释，装池在古代就是把一个水池用砖或土等将其围住，今译：池理解为书画，在周围镶嵌锦或花绫等材料，以便观赏。装褫中褫的今译为剥夺的意思，在这里尤指古画揭裱。装潢今译为将宣纸入潢水，能起到防虫蛀的目的。裱背译为将其画背贴上宣纸，加固作用。那么，第一件与装裱有关的作品是那件呢？有哪些同学去过长沙湖南省博物馆？

生3：老师我去过湖南省博物馆，看过汉墓出土的千年不腐的女尸，还看过汉墓出土的帛画、还看过那件不到一两的帛衣„„

师：这位同学看来真的去过湖南省博物馆，他的收获也是不少的，他 刚才提到的汉墓出土的帛画，即是1973年在湖南长沙战国楚墓出土的《人物御龙帛画》，它的出土对于我们研究装裱的起源有很大的帮助！我们共同把教材翻到第2页，给同学们15分钟的时间浏览这部分内容，并回答老师在黑板上提出的问题。

第一题：装裱的雏形始于哪一个朝代？为什么如此判定？ 第二题：晋代时期装裱的程度如何？请具体描绘一下 第三题：隋唐时期书画装裱发展如何？

第四题：请描述宋代时期的书画装裱？什么是“宣和装”？

与同学们共同讨论正确答案。

教学结束：用课件欣赏装裱中不同形制的图片，具体内容包括手卷装、立 轴、册页。

教学体会与反思：通过本堂课的学习极大的调动了同学们学习装裱的 积极性和热情！本堂课以图文并茂的形式让同学们从远古的装裱走到至今，课堂上由于是理论课程，相对比较枯燥，应充分调动学生的主观能动性，鼓励学生自我反思、自我提高，积极培养学生理解和获取信息的能力，强调与实践相结合，努力学习，积极进去，积极参与新课学习中来，不断学习，不断实践，不断反思，愿与新专业共同成长，鼓励学生应融入其内必将受益匪浅！

第二篇：最后一课 教学过程

【教学过程】

一、导入新课，感受“最后”氛围

课间播放马思聪的《思乡曲》及作者生平、背景资料等，渲染气氛。

老师导入：同学们，今天我们来上《最后一课》。都德先生的这《最后一课》从１９１３年被介绍到中国以来已整整九十年了，它也整整影响了我们好几代人。不知有多少人读完这一课后，为之动容，掩面而泣。那么为什么它会有这么大的魅力呢？为什么它会成为我们脑中挥之不去的经典作品呢？最主要的是它的“以情夺人”。

今天我们主要通过对特定的环境以及人物的心理、语言、动作的分析来学习表现人物的情感的方法。并体验在这一课中主要人物的情感。

二、初读课文，初步把握文意

讨论１：这篇课文题目为《最后一课》，为什么说是“最后一课”？

教师备案：１１小节说柏林来了命令，阿尔萨斯和洛林只能教德语了。

讨论２：本该是一堂很普通的课，现在却因加了“最后”两个字而变得特殊起来。同学们“最后”这两个字最能让你们想到什么？

教师备案：悲伤、沉重、依恋、惜别等。

讨论３：课文中最能渲染这种气氛的描写在哪里？找出来，读一读，体会其中的情感。

教师备案：教室里的氛围；来了一些镇上的人；（感觉气氛很沉重也很悲伤）。表现依恋、惜别的在２２小节。

（文章用一种极其朴素的语言述说着你很熟悉但又将要失去的东西。特别感人，给人的感觉却很伤感，以后将是物是人非了啊。小院子、课桌、椅子、胡桃树、紫藤将还在，而韩麦尔先生却要走了。）

三、再读课文，抓住心理，捕捉心路历程

讨论５：我们的心也跟着沉重起来。那么在这么一个特定的“最后”的氛围下，再让我们一起来看看小弗郎士的心路历程。

教师备案：

上学的路上──看到教室里的气氛──知道是最后一课──鸽子

怕骂、贪玩────惊诧──────难过、懊悔────悲愤

（幼稚）──────────────（成熟）

讨论5：在这一过程中，小弗郎士从一个无忧无虑的、幼稚的小男孩一下子成长为一个心事重重的成熟的小大人，童年在瞬间成长为成年。这是什么原因促使的？

教师备案：战争，国家主权的丧失、民族语言的被剥夺。对于一个跟我们差不多大小的孩子，生活对他来说本来很正常，痛苦的事该由大人去承担，现在却要他过早地面对这残酷的现实。这不禁让我们感到很痛心。除了这些原因，还有就是韩麦尔先生言行的影响。

四、品读体验，感悟真情

讨论６：请同学们找出韩麦尔先生最能打动我们的一些言行。

教师备案：语言主要集中在１１、１８、１９小节，行动２５──２９小节。１１小节主要是宣布这是最后一堂法语课，听说是最后一课，就像我们刚才分析的一样，使小弗郎士产生了悲伤、沉重、依恋、惜别等感情。下面我们着重来分析１８、１９小节。我请一位同学来为我们朗读一下。

学生朗读１８、１９小节。

讨论７：最能打动你的是哪一句话？为什么？

教师备案：自责的话。通过韩麦尔先生的自责，通过对自己内心世界的忏悔。让我们感觉到难受，激起人们对侵略者的恨和对祖国的爱。所以也就有了韩麦尔先生最后的言行。

讨论８：确实，国将不国，这是何等的悲哀。所以也就有了韩麦尔先生最后的言行。让我们一起来听一下课文录音片断。在这一小节中，有韩麦尔先生的几个定格动作，我们一起来找一找。表现了韩麦尔先生此时此刻怎样的一种心情？

播放课文录音片断。

教师备案：韩麦尔先生的定格动作：站、哽、转身、拿起、使出、写、呆、靠、做等，连续几个猛烈的动作，突出表现了韩麦尔先生内心的激动和愤慨，说明亡国奴的痛苦使他失去了平时的镇静，他痛苦得已经控制不住自己的感情，以至于话也说不出来了。

讨论９：我们看一下２5小节。请我们同学联想一下，此时如果你是韩麦尔先生，你会说些什么？

教师备案：千言万语都包含在“法兰西万岁”这五个大字上。

讨论１０：我们再来看一下课文最后，韩麦尔先生只向我们做了一个手势，这个手势有什么含义？

教师备案：无奈、悲愤、做一个了断等。（作为一名普通的教师，在将成为亡国奴，将失去教本国语言资格之际，他最后的几个形体语言显得苍白无力，但我相信它将成为几个画面长久地定格在他学生的脑海里。）

教师提示：让我们再来回忆一下它的最后几个画面。

教师朗读（随放背景音乐）。

讨论１１：同学们，面对着老师的这么一个手势，此时此刻如果你是小弗郎士或者是他的同班同学，你会怎么做，请我们同学静静思考一下，然后告诉老师。

学生各抒己见。

教师点评：这时可能每个人发泄情感的方式会不一样，但老师相信即便是一片寂静，此时也是无声胜有声，是沉默的抗议。现在就让我们同学一起跨越时空，来到阿尔萨斯，来到韩麦尔先生的课堂上，再和小弗郎士一起来感受一下当时的情景吧！

五、迁移提升，拓展延伸中激情

教师引导：确实，从血管里流出来的是血，从喷泉里扬出来的是水，而从一个饱含爱国激情的作家笔下，写出来的却是感人肺腑的爱国主义篇章。都德先生的这最后一课以它的“以情夺人”感动了许许多多的人。而跟法国人民类似的命运，却使我国的人民更容易产生共鸣。我们来看一下我们的祖**亲。

“国土沦亡，根着何处？”──宋·郑思肖

国，就是根，没有国的人，是没有根的草，不待风雨折磨，即行枯萎了。

１９３１年日本悍然发动了九一八事变。侵略中国东北的大好河山和众多同胞，他们打着“东亚共荣”的旗号，强迫中国人去学日语。北京的大学生说，若大的华北竟容不下我们的一张课桌。看来在中国的大地上也曾一遍遍地上演过类似小弗郎士的“最后一课”，现在就让我们一起来看看老舍先生在《四世同堂》里描写的北平被侵略军占领后某学校祁瑞宣老师上第一堂课时的情景。

学生阅读补充材料。

请我们同学思考讨论以下几个问题：

讨论１、找出祁瑞宣老师在这一课上的反常举动。这一系列动作反映了他当时怎样的一种心情？

教师备案：反常的表现说明做亡国奴的痛苦使他失去了平日的镇静，他痛苦得已经控制不住感情了。

讨论２：比较一下，韩麦尔老师和祁瑞宣老师有什么异同？

教师备案：他们都是爱国的，都是行动上被迫的放弃，感情上永恒的坚守。

讨论３：假设你是祁瑞宣老师的学生，请描述一下在这一堂课上你的心理变化过程。

学生各抒己见。

教师引导：同学们，国破的痛苦该由全民族共同承担。韩麦尔先生说得好，亡了国当了奴隶的人民，只要牢牢记住他们的语言，就好像拿着一把打开监狱大门的钥匙。这是人们在救亡的心态下对祖国文化的认同。国家兴亡，匹夫有责。当代中国的政治、经济、军事、科技都在迫切地寻求发展。它不靠别人，靠我们自己，特别是靠我们朝气蓬勃的少年。

一百年前，二十七岁的梁启超先生写下了当时所有中国人的梦想《少年中国说》，今天就让我们一起来感受一下吧！

学生齐读《少年中国说》片断。

教师小结：亲爱的同学们，世界是你们的，未来在你们的手中，我们期待着。

【点评】

《最后一课》是初中语文的一篇传统课文，对于一个初中生来说，读通它很容易，但读懂它却绝非易事。虽然作品的主题非常鲜明，但主人公的经历毕竟距离我们太遥远，而“亡国之痛”更是一种陌生的情感。因此，如何去设计教学过程，就显得尤为重要。

饶美红老师的这堂课曾参加２００２年“杭州市初中语文优质课评比”，并荣获本次活动一等奖。上面呈现给大家的就是这堂课的的教学设计。笔者以为，其特点主要有：

一、以“情”夺人，注重体验感悟，尊重独特感受

阅读“应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣”。饶老师这堂课的教学设计，正是体现了这一特点。

全文五个教学环节的设计，都紧扣一个“情”字展开。“入情”──“移情”──“激情”，整堂课就是在这样一个情感发展的过程中展开的。

首先展示在我们眼前的是，课前在忧伤的音乐声中滚动播放背景资料、作者生平简介的环节，它要营造的是悲伤的情感氛围；开课后，老师立即引导学生与文本展开初次对话，通过触摸文本，把学生带到一个充满“悲伤、沉重、依恋、惜别”的空间；紧接着，设计了“再读课文”、“品读体验”的教学环节，使学生、教师、文本的对话更加深入，使民族的悲愤之情从阅读感悟中自然生发出来；最后，教师设计的“迁移提升”环节，通过阅读补充材料，使学生由“法语”回到了“汉语”，引导学生回到现实，联系实际，体味中国人对祖国语言的感情，从而引导学生更深刻地理解爱国主义，使教学走向高潮，使学生在“激情”朗读中得到情感的升华。

特别值得一提的是，教师在进行教学设计的同时，还设计了富有情感的表达语言。如：“现在就让我们同学一起跨越时空，来到阿尔萨斯，来到韩麦尔先生的课堂上，再和小弗郎士一起来感受一下当时的情景吧！”“亲爱的同学们，世界是你们的，未来在你们的手中，我们期待着。”教师这些富有感染力的引导与点拨，必然激发学生的爱国情感，引发他们对文本、对社会乃至对人生的深层思考，也必然使整堂课高潮迭起、层层推进。

二、积极倡导自主、合作、探究的学习方式，追求活动的多样性和有效性

语文课程标准所提出的一个新的理念，就是在教学中要“积极倡导自主、合作、探究的学习方式”。饶老师这堂课的教学设计，不论是在整体感悟还是在局部探讨上，都很好地体现了这一理念。如阅读的形式有：初读、再读、品读及比较阅读；交流的方式有：独立思考、同桌讨论、四人小组讨论及全班交流等。不难看出，饶老师追求的是，学生在学习过程中通过与文本的交流，与老师的交流，以及生生之间的交流，能够积极思维、大胆创新表达的学习过程。这样的教学设计，学生不再是作为被动接受知识的容器，而是积极参与学习、积极发问和答问的课堂学习的主人。

第三篇：手工书画装裱技艺最高境界是修复和鉴定古代书画

手工书画装裱技艺最高境界是修复和鉴定古代书画

2013-07-11 云青国艺

唐伯虎临摹的《韩熙载夜宴图》局部

从画家手中诞生的画作，要经过一道非常重要的技术关，才能保护面目、流传后世，这就是与书画作品共生共存的装裱技艺。这门技艺的最高境界是掌握修复破损书画的独门秘笈，而且还可以由此鉴定一张古代书画的真伪。

装裱技艺与书画艺术共同成长

北宋时文化繁荣，有了皇室的推动重视，文人士大夫的积极参与，书画拥有了类似今天顶尖奢侈品的崇高地位。为书画直接配套服务的装裱技艺也因此快速发展并成熟、定型，得名“宣和裱”，装裱由此成为艺人们可以安身立命的一个职业。米芾在《宝晋英光集》卷八中就提到当时有人收藏到了一张内有王羲之真迹的《笔阵图》，藏家立刻“使吴匠制，甚入用。”吴匠者，应为苏州装裱艺人也，得到米芾的表扬，说明当时的苏州装裱技艺已经非常有市场号召力了。

进入南宋以后，苏州的经济、文化地位在整个江南地区逐渐升高；元末天下大乱，占据苏州为王的张士诚却给苏州带来了乱世中的短暂平静与富庶，各类手工艺的香火因此得以延续。经过明初朱元璋苛政的打压，明中期开始，苏州的书画艺术再次登上了舞台的中心，明四家的相继出现，令书画走出官府大院，走出书斋画阁，成为可以自由买卖、随行就市的商品，这种大发展直接带动了装裱技艺的大繁荣。

唐伯虎以出售书画、诗文为生，因此他非常重视与作品相关的各个技术环节。在他的《画谱》中，他明白无误地表示道：“我从读书走仕途这条道上退出之后呢，就在书画丹青中自娱自乐了。过去也曾看了些前人关于书画一事的文字，现在我记录下一些再加上我自己的一点点看法，辑成个‘画谱’，请有志于此的同道中人们，看看吧。”

唐伯虎的《画谱》共分三卷，其中有关于理论的“叙画源流”，有画技指南性质的“山水诀”、“写象秘诀”，还有很具操作意义的“调合服饰器用颜色”，以及“辨古今名画优劣”及“装褫”、“装褫定式”等内容。40余个条目的原作者，有不少就是唐伯虎本人从艺的学习对象，唐伯虎在前人的基础上，对绘画创作的一些技术手段进行记录，对整个行业都会产生推动的。

以明四家为代表的画家及士大夫，是民间收藏的一支重要力量。苏州画家们的身份是非常多元的，文人、士子、画家、收藏家、鉴赏家，一个人就有可能身兼数职，是真正的复合型人才。为了给自己的作品或藏品最好的包装，画家和藏家们与装裱艺人之间结成了非常牢固的利益纽带。太仓人王世贞不仅是人们熟知的文学家、史学家，明嘉靖朝的重臣，据时人的记载，他还是一个“家多珍秘，深究装潢”的大收藏家，他曾经把一位姓强的装裱艺人请到家中，奉为座上宾，拿出丰厚的报酬请艺人为他的珍秘装裱，此事传扬开来，大家都晓得了“装潢之道足重矣”，于是装裱艺人的家门口就像集市那样闹猛。

市场反响大，装裱技艺就更受重视，文人、画商、藏家、装裱艺人的共同成长与促进走上了良性循环之路。

作为书画鉴定工具之一的装裱技艺

从宋朝出现“宣和裱”开始，到明朝、晚清、民国，一直到今天，传统的书画装裱技艺变化不大，只是在不同的年代中，由于书画作品本身的创作、观赏习惯发生变化，导致装裱的用材、尺寸等具体细节发生一些变化。因此，装裱作为书画整体中的一部分，就成为人们研究古代书画的一个直接物证。

中国传统的书画鉴定以目鉴为主，其中又可分为以书画作者和作品表现为基点的“艺术派”、以书画作品物理性考订为基点的“技术派”、以书画作品与文学、版本目录、历史学等相关研究为基点的“学术派”。若以此为划分，则装裱鉴定就应该归入“技术派”。

普通的装裱流程并不复杂。首先是托画心，把画纸加厚、平整，仅仅一层宣纸太柔软无法固定；第二步就是把选定的装裱材料剪开形成一个“池塘”，把已托好的画心放入其中，然后进行裱褙，再加厚两层，让整件作品更加平整牢固，最后就是装轴子或装册页。这些流程一般的常规业务，就是苏裱中的“红帮”和“行帮”，而专为古今名作服务的还有最高档的“仿古装池”。

不论裱画具体要求有多少不同，考验艺人技法有一个非常简单的指标———浆水，浆水用得薄，下一次再重新装裱的时候比较容易揭裱；浆水用得稠，一眼看上去不会起壳，但是时间一长再处理时，就很难揭裱。

装裱在书画鉴定专业中起到辅助断代的作用。从裱画的角度来说，这张画用的纸张是什么，画作自然的风化程度如何，比如出现了脱浆估计要多少年，都有一个时间概念在里面，从这些佐证上可以推演出很多东西。由于接触到了画作的物质肌理，因此裱画艺人对这些组成部分的研究常常高于画家。

另外，书画在保存过程中可能出现各种原因的受损，潮湿、遇水、遇火、虫蛀等等，这时，装裱技艺中最尖端的书画修复技艺就可以大显身手了。修复是一个经验的积累，需要艺人拥有在不同问题出现时临场应变的智慧。而且这种“眼学”与“手学”的精密配合有时是无法言传也无法意会的。修复的步骤程序就算都公开了，每个人做出来的效果还是会有差距。

宁买假而似真不买真而似假

说到书画鉴定，就是因为有真伪，真迹是一派天真，伪品则全盘造作，利益驱动下作伪不是新鲜话题，造假和辨伪就像是老鼠和猫的关系，难以断绝。徐悲鸿曾对艺术品真伪下过一个判语：“宁买假而似真，不买真而似假。”前者尚有艺术上的可取之处，后者就是艺术上不合格的次品。

所有的技艺都有其传承脉络，造假亦然。就在明四家现身画坛，吴门画派开启了五百余年的发展之路时，一批难以登堂入室的民间作画高手也开始在市场上分一杯羹。沈德符在《万历野获编》就记载，沈周的画作早上才从他相城的家中拿出来，午饭时就有仿本问世，再要往后推个十天左右，到处都有了。

画家在习画之初，需要大量临摹前人和老师的画作，这个过程既是书画家自我修行的必由之路，同时也是中国传统书画艺术传承的必由之路。师法古人也好，师法自然也好，后来者总要有个学习、模仿的对象。对于身边就有丰富资源的苏州人来说，沈周、文徵明、唐伯虎等人实在是取之不尽的“富矿”啊，为什么不提仇英？因为年龄最小的仇英，其出身正是画坊间专门临仿的“苏州片”画工。据书画鉴定家杨仁恺考证，仇英做过“苏州片”的画工，在明朝后期开始出现的一批《清明上河图》仿本，其祖本就是仇英绘制的《清明上河图》。仇英悉心临摹古代绘画，明代评论家张丑说他“山石师王维，林木师李成，人物师吴元瑜，设色师赵伯驹，资诸家之长而浑合之，种种臻妙。”《明河书画舫》成名后的仇英被著名藏家项子京请到家中，专门作画，同时饱览许多项氏秘藏名画。“凡唐宋名笔无不临摹，皆有稿本。其规仿之迹，自能夺真。”

唐伯虎也曾临摹过古画，而且还是中国十大传世名画之一的《韩熙载夜宴图》。据研究者分析，唐寅的临摹，有非常强烈的再创作表达，尤其是在原画中作为重要背景出现的家具，顾闳中的原作上有二十多件家具，唐伯虎在自己的临本中又增加了二十多件苏州明式家具，有桌、案、凳、屏等，其中凳有方凳、腰凳、绣墩；屏有座屏、折屏和前障，且不说这些家具丰富了原作的画面层次与内容，仅唐伯虎对明式家具的记录之功，就是一个意外的惊喜。

2011年5月18日是第35个“国际博物馆日”，重庆的三峡博物馆(前身为西南博物院)为了庆祝建馆60周年，首次对外开放库房，当地媒体和市民代表观赏到了该馆的镇馆之宝之一：唐伯虎临《韩熙载夜宴图》，这幅图被认为仅次于原版《韩熙载夜宴图》(现珍藏于故宫(微博))。据介绍，1951年，一位汪先生写信给西南博物院，说自己要捐赠30多件文物，另外还有两件珍贵文物出售，以缓解自己生活困难并治重病。两件珍贵文物中，其中一件就是唐伯虎的这幅《韩熙载夜宴图》，馆方当即以五千万旧币买下这幅作品，相当于今天的五千元。手工裱画流程

1，托画心

在需要装裱的画作背面铺上宣纸，用浆糊把宣纸和画作粘在一块，增加画作的厚度。

工具：宣纸、浆糊、刷子2，绷画心

将托好的画心从桌子上完整地揭下来，贴在室内的墙上，阴风自然晾干。3镶嵌

在画心的四周粘贴上4毫米彩色的距条，然后在距条边上再粘贴上固定比例的凌布。

工具：浆糊、距条、凌布4，托背

继续在画心的背面托2-3层宣纸，用浆糊把纸张和画心粘贴在一起。把画作裁剪整齐。

工具：宣纸、浆糊、刷子5，磨蜡、砑光

在画作背后铺上一层纸，用特制的蜡和大石块使劲压平，确保画作光滑、防潮、平整。

工具：蜡块、石块6，装杆

在画作两头安装上木杆，“地杆圆，天杆方”，画作上头的木杆卷轴呈圆形，下端的木杆卷轴呈方形。把木杆两端锯成小圆头，装上两只竹头，用画绳把木杆和画纸固定。

工具：木杆、画绳、竹头、刀锯、锤子

第四篇：《眼睛和眼镜》一课的教学反思

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《眼睛和眼镜》一课的教学反思

义县农村实验学校杨学武

眼睛即是人体的重要器官，更是一部非常精密的“照相机”。随着青少年近视的发病率越来越高，怎样注意用眼卫生、怎样保护视力迫在眉睫。通过本节课的教学让学生知道眼睛的成像原理、近视、远视的成因及矫正方法。同时在教学中注意引导学生注意用眼卫生和保护视力。

我在上这节课时是这样做的，在讲眼球的结构和原理时，学生可能会疑惑，眼睛既然成倒立的像，为什么我们看到的景物是都是正立的呢？教师可做简单解释：在视网膜上形成的是倒立、缩小的像，然后再经过神经，将图像传到大脑的神经中枢，才变成正立的。所以人的眼睛与生俱来就已习惯于这种视觉感受，看物体时，视网膜上成的是倒像，人们的感觉就是正立的实像。

眼睛与照相机的比较可以借助参考书12页的表格，这个知识点经常考，要注意渗透。

在近视和远视的矫正这一环节上，要多应用器材和事例，使学生记住近视和远视的矫正方法，使学生的印象更加深刻。

第五篇：《小柳树和小枣树》一课教学反思

一．教材、学生分析。

识字、写字教学本是一个枯燥的气氛比较低的课堂。对二年级小学生来说如何调动起学习的积极性。由“要我学”变成“我要学”这一学习模式。我本节课任教班级是香一校二年五班，这班级是双语班，同学们思维特别活跃、聪明、可自我约束能力不够强，如何扬长避短、我在备课时紧紧抓住“兴趣”二字进行教育教学设计。这也符合本篇童话故事内容所在。

二．教学设计理念。

1．（课开始）师：同学们，今天老师给你们带来两位新朋友，一位是小柳树。（绿色笔书写）另一位是小枣树。（红色笔书写）学生问出老师为什么这样写等问题。创设富有童趣的情境，学生感到新奇有趣、学习情绪高涨，让学生在欢乐的气氛中学习语文。当学到你们能想象着他们的样子来读读课题吗？充分调动学生的求知欲、发挥学生的想象思维。将语文教学与学生日常的直觉经验融为一体，为整节课铺设了一个好的心环境，好的情感基调。

2.（识字前）让学生自己讨论出遇到不认识的字怎么办？遇到读不通的句子怎么办？学生答出请教老师、同学。请书下树叶帮忙等方法从而由课内拓宽到课外，书中有识字、生活中处处有识字的语文观教学。

三、教学实践与反思。

1．游戏活动充分调动学生识字、写字积极性。学生通过情境识字、趣味写字达到教学要求。师又以富有情趣的语言时时在拉近师生的距离。课堂气氛轻松、活跃。合理调配时间性强、指导书写非常细，处处注重学生语言表达能力的训练与培养。

2、本节课比较遗憾的是：平时学生在教室上课，师生活动范围小。这里公开课场地比较大。生读字、组词、送枣、奖星这一教学活动有些浪费时间。最后师配乐总结（）此文转载于网络 汉字的魅力，教育学生爱祖**语——汉字。内容有些大应缩小范围。

总之，本节识字、写字课我大胆的尝试，师语言活泼富有情趣、亲和力强。努力营造和谐、轻松、愉悦的学习空间。使识字、写字教学情趣化、艺术化、生活化，从而贴近学生内心深处。在今后的教育教学中我会更加努力、更好的为学生服务。