第一篇：(新)苏教版第七册美术教案 第八课-奇怪的梦
(新)苏教版第七册美术教案 第八:奇怪的梦
苏教版第七册美术教案第八:奇怪的梦教学目标：、引导学生在叙述梦境、奇怪的梦表现梦境的过程中，了解梦是现实生活的特殊继续，是人脑活动的特殊形式。
2、通过启发回忆和想像，奇怪的梦诱导学生用美术语言来表达自己的“梦中故事”，挖掘创造的潜能，抒发自己的情感。
3、激发学生热爱科学、远离迷信的情感。
教学准备：绘画工具，图片。
教学重点：引导学生回忆和梳理自己的梦境，进行大胆奇特的想像、幻想和创造。
教学难点：如何让学生进入梦的感觉和体验，并通过美术活动，利用色彩和构图，来表达自己的感受，作品新颖、生动，富有艺术美感。
教学过程：
一、引入新。
创设梦的情境，让学生从图片加上音乐和自己的幻想进入梦境。
二、回忆表述梦。
讨论：你曾经做过哪些奇怪的梦，它给你留下了怎样的印象？
表述：把你梦中最精彩的片段说给同学们听。
三、欣赏作品。
欣赏大师和同学的作品，苏教版美术教案奇怪的梦http://anxue加深学生对梦的独特的感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。主要引导学生从作品的构思和色彩上讨论。
四、构思创作。
、梦的构图。
2、梦的色彩。
五、学生绘画。
用创新的思维，画出最奇异的梦吧。教师相机指导。
六、堂小结。
学生作业点评。结合学生自己的讲述的创作意图。
第二篇：苏教第七册美术教案
苏教第七册美术教案
课题一：贺卡 教学目标：
1、通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识。
2、使学生能够选择身边的各种材料，大胆地高计贺卡，体验绘制的乐趣。
3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿，增进情感的交流。教学准备：收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水。教学重点：让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张。
教学难点：贺卡的材料的运用的巧妙，作品有创意。
教学过程：
一、欣赏激趣。
师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法，激起创作的热情。
二、体验材料。
展示课前准备的各种旧材料及纸张，探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体
验创作的乐趣。
三、动手制作。
让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺
卡。
四、交流作品。
在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品，欣赏评析不同的风格的贺卡。
课题二： 诱人的瓜果
教学目标：
1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等。
2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面。
3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面。
教学准备：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具。
教学重点：引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感。教学难点：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创作。
教学过程：
一、引入新课。
1、游戏：你画我猜。
一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。
2、揭题。诱人的瓜果。
二、教学新课。
1、看颜色，说瓜果。
请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。
2、走近大师的画。
引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。
3、欣赏伙伴的作品。
通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。
4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论。
5、完成作业。教师相机指导。
三、小结评价。
作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。
四、课后拓展。
尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。
课题三：瓜果的想像
教学目标：
1、了解瓜果在大小、形状、色彩和质感等方面的不同特点。
2、能掌握切挖、拼接、组合等多种方法设计制作作品。
3、引导学生感知美存在生活中，激发学生大胆参与和积极创作的兴趣。
教学准备：课件《瓜果也美丽》、视频展示台。学生准备好各种各样的水果，小刀、水彩等绘画工
具。
教学重点：启发学生充分利用瓜果本身的大小、形状、色彩进行充分的想像、能巧妙地运用拼接、切挖、组合等方法进行制作。
教学难点：能创造性地使用材料、大胆地想像。
教学过程：
一、引入新课。
1、播放课件故事。提问：看到刚才的动画故事，你能说一说，你学到了什么内容。
2、引导学生说出：瓜果的想像可以有添加、切割、拼接的方法来造型。
二、教学新课。
1、谁是最佳设计师。
引导学生自己设计。说说自己的创意和方法。
2、大家齐动手来设计。动动手、说一说、做一做。
3、学生自己设计交流作品。
三、作品展示。
议一议，你最欣赏谁的作品。让学生在老师的引导下发现作品中的新方法、重点介绍有创意，别具匠心、与众不同的新颖作品。
课题四：冷色与暧色
教学目标：
1、让学生在欣赏图片中感受到冷暧色的调的装饰美。
2、让学生初步认识并能理解冷色和暧色。能用水粉调出较冷、冷和较暖、暖的色彩。
教学准备：教学课件和色环、图片、水粉、画笔等。教学重点：让学生在欣赏中感知冷暖色的色调及其装饰美。
教学难点：感受冷色与暖色带给人的情绪影响。
教学过程：
一、创设情境、观察准暖色。
1、课件展示从日出到月夜变化。
问：日出的色彩与月光下的风景给我们的感觉有什么不同？
2、色彩的本身有温度的差别吗？为什么你会感受到冷暖呢？说明色彩的冷暖是人们在长期经验的联
想的结果。
3、引入课题。
二、冷暖色的认识。
1、三原色和三间色中的冷暖色。出示图片：由哪些色彩组成。
2、认识色环中的冷暖色。
3、试着用画笔来画一画冷暖色。
4、举例说明自然中和生活中的冷暖色。
三、冷暖色的相对性。
1、课件出示紫色的花，变换背景，说明冷暖是相对的。在相互对比中产生冷暖关系。
2、绿色和黄色、蓝色的比较。
四、欣赏生活中的用冷暖装饰的图片。
五、作业练习。
你能用水粉色调节器出冷、较冷、暖和较暖的色彩吗？
六、总结欣赏。
课题五： 冷暖色调的画。
教学目标：
1、复习冷暖色的知识，培养色彩美感意识。
2、正确运用冷暖色创作或临摹一幅风景画。
3、欣赏冷暖色的画，大胆表达自己对色彩的感受。
教学准备：图片、绘画工具。
教学重点：如何让学生理解冷暖色调的画。
教学难点：学生用自己喜欢的绘画工具来表现不同的色调的画面。
教学过程：
一、引入新课。
复习上节课冷暖色的知识，引入新课。教师出示冷暖色块，让学生抢答。
二、教学新课。
1、引导学生欣赏冷色调为主的风景画。让学生说说冷色调画面的特点以及自己的感受。
2、欣赏大师的画和学生作品。
让学生从画面的表现内容，色彩、使用的绘画工具等方面进行分析。
3、提示学生用冷色画一棵树。
三、学生作业，教师相机指导。
四、小结欣赏学生的作业。
让学生自评、互评、自己说说自己的作品的特点。
课题六：纸版画 教学目标：
1、学习并掌握有底纸版画和无底版画的表现方法和技巧，了解纸版画的工具、材料与特点。
2、培养学生细致有序的劳作观念。
3、体验艺术活动的乐趣和审美享受，养成主动探求与创造的良好品质。
教学准备：绘画工具和剪刀、色彩等等。
教学重点：能熟练地掌握和了解儿单纸版画的表现方法和技巧。教学难点：鼓励学生自主探索纸版画的表现方法，挖掘学生的创造的潜能。
教学过程：
一、欣赏引入。
让学生欣赏优秀的儿童版画的作品。
二、介绍版画的方法。
1、什么是版画。
向学生介绍什么是版画，版画有什么特点？
2、介绍版画的表现方法。
拼贴法：最常用，也是纸版画中的最基础的一种表现方法。实物拼贴法：为了使画面更富有变化，可用多种材料来拼贴，如粗纹布、树叶等纹理较粗的材料。拼贴的材料不同，表现肌理就不一样，做出来的作品效果也就不同。
刻线法：用硬笔在吹塑纸上用力刻下凹线，拓下产生阴刻的效果。
另外还有贴线法，撕揭法，揉纸法，折纸法……
3、感受纸版画的材料。
4、引导学生讨论，好的版画作品要达到哪些标准。
三、学生创作。
教师指导学生构思，引导学动手制作。相机指导学生制作。
四、学生自我总结，课外拓展。
课题七：藏书票 教学目标：
1、通过欣赏藏书票作品，了解藏书票这种独特艺术形式的艺术特色。
2、尝试用纸版画的方法制作造型新颖、别致的藏书票的作品。
3、培养学生爱读书和爱护书籍的好习惯。
教学准备：图片、绘画工具等。
教学重点：学习制作藏书票，要有简洁、精美的画面效果。
教学难点：制作底版时，注意文字要反过来写。
教学过程：
一、引导阶段。
请学生欣赏老师带来的图书。看看，图书上有什么？ 引导学生思考：什么是藏书票？藏书票有多大？哪几个部分组成的？
二、发展阶段。
师生交流，启发学生思考，在制作底版时，需要注意哪些问题？
1、画面要简洁大方。
2、注意文字要反过来写。
3、票面的形式要多样，长、方、圆形都可以。
三、尝试阶段。
学生在老师的指导下，尝试制作藏书票底版。
四、拓印阶段。因地制宜地选取拓印方法。
五、总结方法、展示学生的作品。
课题八：奇怪的梦 教学目标：
1、引导学生在叙述梦境、表现梦境的过程中，了解梦是现实生活的特殊继续，是人脑活动的特殊形
式。
2、通过启发回忆和想像，诱导学生用美术语言来表达自己的“梦中故事”，挖掘创造的潜能，抒发自
己的情感。
3、激发学生热爱科学、远离迷信的情感。
教学准备：绘画工具，图片。
教学重点：引导学生回忆和梳理自己的梦境，进行大胆奇特的想像、幻想和创造。
教学难点：如何让学生进入梦的感觉和体验，并通过美术活动，利用色彩和构图，来表达自己的感
受，作品新颖、生动，富有艺术美感。
教学过程：
一、引入新课。
创设梦的情境，让学生从图片加上音乐和自己的幻想进入梦境。
二、回忆表述梦。
讨论：你曾经做过哪些奇怪的梦，它给你留下了怎样的印象？
表述：把你梦中最精彩的片段说给同学们听。
三、欣赏作品。
欣赏大师和同学的作品，加深学生对梦的独特的感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。主
要引导学生从作品的构思和色彩上讨论。
四、构思创作。
1、梦的构图。
2、梦的色彩。
五、学生绘画。
用创新的思维，画出最奇异的梦吧。教师相机指导。
六、课堂小结。
学生作业点评。结合学生自己的讲述的创作意图。
课题九：迷人的游乐场
教学目标：
1、培养学生的观察能力和把握事物特征的能力，学会观察各种娱乐设施，掌握各种娱乐设施的外形
特征。
2、培养学生热爱集体，热爱生活的思想感情，学会融入到集体的环境中，学会与他人相处。
3、巩固各种绘画的方法，学会用适当的绘画方法来表现物体。
教学准备：绘画工具，图片。
教学重点：表现游乐声景色和活动的氛围。教学难点：各种娱乐设施和人物的表现
教学过程：
一、引入新课。
1、播放游乐场的录像。
2、你去过游乐场吗。那儿有哪些娱乐设施？哪些娱乐是你感兴趣的？
二、教学新课。
1、分小组讨论。
谈谈自己在游乐场哪些最深刻，最难忘的一件事。
2、描述游乐场。激发表现力。
3、用笔来表现游乐场的场景。
三、学生各自创作，教师行间指导。
四、作业讲评，布置下节课的准备工作。
课题十：下雨喽 教学目标：
1、锻炼学生以动作、线条再现情景的能力。
2、利用色彩、粗细、节奏不同的点、线，以及细小的形状，大胆、创造性的表现不同的雨，及雨中
情景。
3、尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受。教学准备：准备一些雨中的视频、图片，绘画工具等。
教学重点：引导学生回忆下雨时的情景，感受人间亲情，友情以及人与自然的关系。教学难点：创造性的表现不同的雨，表达自己的不同感受。
教学过程：
一、引入新课。
1、音乐声中，播放下雨的场景。
让学生回忆下雨时情景。
2、引导学生用手的动作来表现不同的雨。
3、学生讨论。
二、教学新课。
1、可以用哪些细小的形状来表现不同的雨？
2、用语言或动作来表演人或动物在雨中的不同的感受、表现和情绪。
三、情感互动。
1、分小组表演雨中的即景。
2、欣赏教材上的作品，对作品的形式，师生共同进行分析。
3、作业要求。
四、学生作业，教师指导。
五、作业讲评。
自评、互评、师点评相结合。
课题十一：近大远小
教学目标：
1、通过直接观察比较以及回忆往日的生活经验，能够概括出同样大小的物体会显现出近大远小的现
象，从而理解透视的规律。
2、鼓励学生运用近大远小的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后或上下的关系的作品。
3、在理解近大远小的这一透视规律的基础上能够欣赏并评价美术作品。
教学准备：课前收集一些有明显的透视的效果的图片或影像资料。绘画工具或手工材料等。教学重点：理解近大远小的透视规律，并结合生活实践举例，理解性地说出生活中的这一现象。教学难点：画现能否表现出前后或上下的关系。描壕远近物体时能否运用以前学过的一些色彩知识，（近处色彩鲜艳，笔触强烈些，远处色彩灰暗，笔触柔和、概括些）。
教学过程：
一、引入新课。室内活动。
1、欣赏教师带来的图片和影像资料。
欣赏有明显的透视效果的图片，让学生感受画面透视的效果，打开学生思维，能初步联想，挖掘出
生活的经验。
2、欣赏影像资料，进一步激发学生思维，使生活经验及感知逐步清晰起来。
二、教学新课。
1、发现。室外活动。
来到室外的阳台上，欣赏周边景物（花草、建筑物、人群及周围环境等。）
教师引导：看了刚才老师带来的图片和录像资料，现在同学们再看看我们眼前的近处的景物和远处的景物，对比观察一下，然后告诉大家，你发现了什么？
2、思考。
学生们通过观察、思考，得出结论。
一样大的物体，近处看起来大，远处就看起来小了。一样宽的物体，近处看起来宽，远处看起来就窄了。
一样大小的风筝，在地面上看上去很大，飞到半空中就变得很小了，而且飞得越高，就变得越小了。
3、再次欣赏。
让学生带着任务再次欣赏图片和影像资料。
问题：
近处的东西可以看到哪些细节？远处的东西又能看到些什么？
近处的物体色彩怎样？远处的物体看上去色彩又怎样？
4、再次发现，让学生回答问题。
5、表现近大远小的在绘画中。怎么在绘画中表现近大远小的规律呢？
近处的景物画细致些，远处的物体表现得模糊些，概括些。近处的色彩明亮些，远处的色彩灰暗，柔和些。
三、学生绘画，教师指导。
四、展示作品。
让学生自评、互评。在学生自评时，鼓励学生运用透视一词描述同学的作品。
课题十二：厨房 教学目标：
1、通过观察家庭、学校和饭店的厨房，使学生对不同风格的厨房有所了解。
2、学会从多角度观察，运用多种绘画的手段，画出自己喜欢的厨房，画面布局合理。
3、引导学生感知美存在生活中，激发学生感知生活，热爱生活。
教学准备：各类厨房的照片和影像资料
教学重点：观察学校、家庭食堂和饭店的厨房，注意它们的不同风格。教学难点：从多角度观察事物，画面的取舍，组织构图，布局合理性。
教学过程：
一、直接引入。
你家厨房是什么样子的，你能与大家说说吗？
二、教学新课。
1、欣赏图片。
电脑展示不同风格的厨房照片，让学生欣赏。找出这几幅图的不同之处。说说为什么有这样的差异？你家的厨房是哪一种风格？
2、播放视频资料。
把自己家的厨房和饭店的比较，说说不同之处。
3、走出教室。
到学校的食堂的厨房去写生。注意画面的布局安排、餐具的取舍等。
三、作业展示。以小组为单位。
课题十三：我干家务活
教学目标：
1、培养儿童热爱劳动、热爱生活的情感，体会劳动创造幸神的欢乐，产生表现生活的美联社的欲望。
2、初步了解形体结构的关系，学会用线写生的方法。
3、培养学生从小热爱家庭、热爱生活、热爱劳动的好习惯。
教学准备：有关做家务的录像、图片资料等。教学重点：选择一个最有趣的做家务的场景画出来。
教学难点：线条的灵活运用。
教学过程：
一、谈话引入。
你做过家务吗？在家的时候，你会帮爸爸妈妈做家务吗？
二、教学新课。
1、闭上眼睛思考下：你在家里做过哪些家务活，是和爸爸妈妈一起做的吗？还记得当时家里的情景
吗？
2、看电脑上出示的做家务的视频录像和图片资料等。
3、你愿意把你的做家务的场景通过手中的笔画出来吗？
4、我们一些看看别的小朋友是怎样画出来的。
欣赏书上的图片和范画。
5、学生自己动笔画，教师指导。
三、作业展示和教师点评。
课后拓展。
课题十四：吹气投篮
教学目标：
1、理角吹气投篮的原理，利用不同的素材制作有趣的手工玩具。
2、学会运用身边的日常生活中可利用的素材进行创造。让学生体验创造的快乐。
3、贯穿绿色常识，做个保护地球的小卫士。教学准备：图片，没有用的材料，制作工具等。
教学重点：理解吹气投篮的原理，制作出形态各异、造型有趣的吹气投篮的玩具。教学难点：充分利用生活素材进行联想和创造，培养学生独立解决问题的能力。
教学过程：
一、布置学生课前仔细预习。
讨论：尽可能利用回收的物品的做法对地球妈妈有什么有益的地方？
二、教学新课。
1、上课时用范作进行投篮比赛，进一步理解预习的内容。让学生在比赛活动中了解怎样利用吸管制作吹管，怎样做小球。
2、一起来做有趣的篮筐。
3、设计有情趣的情境主题，组合成吹气投篮的手工玩具。
三、学生制作，自己游戏。分小组体验成功的高乐。课题十五：字的联想
教学目标：
1、引导学生欣赏，了解中国文字的演变过程，激发民族的自豪感。
2、体验各种不同的形态文字的造型美感，初步掌握文字联想的设计方法。
3、发掘学生的创造力，引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。
教学准备：一些范作图片。
教学重点：用新奇的联想装饰一个或几个字。
教学难点：如何发掘学生的创造力，让文字更形象、更生动、更有趣。
教学过程：
一、引入新课。
游戏引入新课。猜字谜。目、面、耳、象。（出示图片）
二、作品赏析。
1、我们的中国的文字是我们祖先的结晶，现代的人同样也非常聪明，看！经过，装饰的文字，同样
有趣别致。
2、欣赏字。
甜。
为什么用一个苹果放到笔画中。他代替了哪一个笔画呀。代替的笔画效果是否一样。如果把整个字用苹果代替行不？想想，还有哪些字也可以这样装饰。
秋。
这个什么字。你发现了它的变化吗？说说这样变化好在哪里？
学。
看到学这个字，你想到了什么？
三、引导学生创作。
1、根据字形字意来联想。
2、夸张变形的字来联想。
3、学生练习，美化字。
四、作品展评。
自我评价，学生互评，教师点评。
课题十六：版面设计
教学目标：
1、了解版面设计的构成的方法。
2、学会运用综合的材料结合多种表现形式，围绕一个主题，设计一个有鲜明的个性的版面。
3、培养学生的设计意识，培养学生创造美的意识。
教学准备：图片资料和绘画工具。
教学重难点：学会运用综合的材料结合多种表现形式，围绕一个主题，设计一个有鲜明的个性的版
面。教学过程：
一、欣赏引入新课。
1、多媒体展示班级和学校黑板报、宣传橱窗，配合轻松优美的音乐，让学生了解板报在社会中的作
用。
2、激发学生的兴趣，揭题。
二、教学新课。
1、欣赏讨论。
分组讨论、引导学生概括出版面设计的内容。
2、请学生为班级的黑报设计一个小样。
3、分小组进行设计。
三、作品展评。
四、课后拓展。结合学校开展的各项活动。
课题十七：标志 教学目标：
1、通过欣赏、分析、归纳，让学生了解和掌握标志的基本知识和艺术特征、类型及表现手法。
2、图案设计简洁明快，易于识别，寓意准确，内涵丰富，特征明显，制作精细。
3、培养学生的审美情趣，通过观察，制作，体验设计的乐趣。
教学准备：图片，绘画工具。
教学重点：学生了解和掌握标志的基本知识和艺术特征、类型及表现手法
教学难点：图案设计简洁明快，易于识别，寓意准确，内涵丰富，特征明显，制作精细
教学过程：
一、导入新课。汇报交流。
请学生说一说，你们在生活中见过哪些标志，说出它们的名字、形象以及含义。
二、教学新课。
1、教师介绍标志的起源。
丰富的生活情景和历史资料调动了学生的学习积极性，在教学新课的同时渗透了民族文化。
2、欣赏讨论。
欣赏国内外的优秀的一些标志设计作品。可以选择一些与学生日常生活相密切联系的标志来展示。
3、交流归纳。
结合本课本上有的标志，归纳出标志的种类。
商标标志和公共标志。文字标志、图形标志、综合标志、抽象标志、进而归纳标志设计的基本方法。
三、作业完成。
拓展学生的思路，要求学生根据生活经验选择有兴趣的题材来创作。
四、分小组讨论，评析学生的作品。
课题十八：包的世界
教学目标：
1、认识和了解各种各式样和材质的包，培养初步的设计意识。
2、鼓励学生运用画画、写写、剪剪、撕撕、贴贴等表现方法设计一款包。
3、体验创作的快乐，培养学生观察表现生活和美化生活的情感。
教学准备：图片。绘画工具
教学重点：观察、分析、表现包的造型，培养学生的审美能力。
教学难点：包的设计新颖有趣。
教学过程：
一、欣赏与观察。
我们的身边有各种各样的漂亮的包。引导学生一起简单分析造型和材质特点的。
二、分类与总结。
可以根据包的外观、用途、用法，材料等角度了解包的世界。
三、鼓励表现。
画出你最喜欢的包的样式，或用身边的材料动手制作一个包，不妨写下你的设计构想。
四、作品展评。
介绍自己的作品给大家，相互赠送，交流。
课题十九：能干的脚
教学目标：
1、培养学生的观察能力和把握事物特征的能力，学会观察各种动物的脚。
2、拓展学生知识面，通过本课的学习让学生掌握更多有关的脚的知识。巩固各类绘画知识与技法，培养学生的动手能力和创造性才能。
3、培养人类与大自然的亲近感，了解生态平衡的意义，形成热爱自然，热爱生活的思想感情。
教学准备：各种脚的图片资料
教学重点：了解各种脚的特征，并能用绘画和泥塑的方法表现它们。
教学难点：人的脚步是较难表现的。
教学过程：
一、组织教学。
讨论引入：人的脚有什么用。人的脚和动物的脚有什么不同。
人的脚和手有哪些相同之处和不同之处。
二、小组交流课前收集的资料
三、游戏：用脚拿笔写字。
四、教学脚的重点。
1、脚的大致外形，不犯基本外形错误。
2、比例相对准确。
3、线条大胆，流畅。
五、学生绘画。
课后拓展，多观察，多画速写。
课题二十：美丽的鞋
教学目标：
1、培养学生发现美、观察美、表现美、欣赏美的能力。
2、用自己喜欢的作画方法写生鞋或记忆画鞋，提高表现力和实践能力。
3、引导学生仔细品味鞋文化，了解鞋的历史及鞋的造型特点。
教学准备：图片和绘画工具。
教学重点：了解不同鞋的造型和功能，能够临摹一只鞋的造型特点。
教学难点：临摹鞋的造型，画自己见过的造型独特的鞋。
教学过程：
一、引入新课。
今天老师给同学带来了一些鞋的图片，你能联系自己的鞋说一说鞋有什么作用吗？
二、教学新课。
1、欣赏分析。
出示图片，让学生讨论分析。
2、讨论交流。说出自己喜欢的一种鞋的样式，并说一说自己为什么喜欢它。
3、分析表现。
引导学生观察各种鞋的造型，了解它的功能以及装饰的特点，分析不同鞋的共同的特点及不同的设计风格。
4、学生绘画，教师指导。
三、作品展评。
采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。
课题二十一：我也能做鞋
教学目标：
1、引导学生欣赏、设计、制作风格独特的鞋。
2、引导启发学生将自己设计的鞋用不同的材料来表现出来。通过创作活动，训练学生的动手制作能
力。
3、结合班级或学校活动，开展丰富多彩的鞋展活动，体会鞋与环境与传统文化的关系。
教学准备：图片和绘画工具。
教学重点：引导学生欣赏、设计风格不同的鞋，并尝试将自己设计的鞋制作出来。
教学难点：启发学生自己设计的鞋，用不同材料制作出风格奇特的鞋。
教学过程：
一、故事导入。
由《灰姑娘》的故事引入到鞋。人的一生都离不开鞋，鞋对于我们非常重要。
今天，我们就来设计制作鞋。
二、教学新课。
1、欣赏讨论鞋。我们一起来欣赏鞋的图片。
同学们一定要看仔细这些鞋的造型，了解它的特点和装饰的纹样。
2、分析创作。
让学生说说可以用哪些材料来制作鞋。
3、以小组为单位来设计、制作鞋。
三、作品展评。
采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。
课题二十二：鞋的联想
教学目标：
1、通过启发联想培养学生创造性思维的能力。
2、自由地选择多种材料和绘画媒体，表达自己的设计与想法。
3、了解、欣赏鞋的变迁，拓展视野，提高审美情趣。
教学准备：图片和绘画工具。
教学重点：通过对大量的鞋的图片及鞋的联想作品欣赏、评述，启发学生产生丰富的联想，而本原
本不相关的事物巧妙地联系起来。
教学难点：引导启发学生如何以鞋为载体，依据鞋的外形来设计新形象。
教学过程： 导入新课。由绕口令引入。
二、教学新课。
1、交流。
出示各种鞋的图片和物品等资料。
2、欣赏。
拓展学生的视野，使学生感受到鞋变迁折射出时代的进步。
3、讨论。
说一说，在小说，电影中还见过哪些神奇的鞋。
4、联想训练。让学生变换角度来联想鞋。
5、创作表现鞋的联想。学生独立完成，教师指导。
三、作品展评。
采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。
第三篇：上教版 (第七册)美术教案
上教版（第七册）美术教案
上教版（第七册）美术教案
色彩的明度
教学目的：感受色彩美。上教版（第七册）美术教案色彩的明度
认识同一种颜色的特点。
用深浅不同的颜色作一幅画。上教版（第七册）美术教案色彩的明度
难点重点：认识色彩明度变化。
作画时明度对比的利用。
准备：颜料、毛笔、铅笔。色彩的明度上教版（第七册）美术教案
教学过程：
课题导入色彩的明度：
今天我们一起学习画单色画色彩的明度。
复习学生的色彩知识。
让学生辨别不同颜色。
再出示新课内容。
出示较普通的蓝色。
问学生什么颜色。出示较淡的蓝色。
请学生辨别。
出示较深的蓝色色彩的明度。
同样请学生辨别。指导：得出结论是不同深浅的同种颜色色彩的明度。问学生如何使同种颜色变深或变浅。
加白与加黑，（还可以加水）我们管这种现象叫做色彩得明度变化。解释色彩明度概念。问学生还可以用什么方法改变色彩得明度。
学生思考并回答。
得出结论，变淡可以上本身淡的颜色。
变深则加上本身深的颜色。
教学生调色，提出要求。学生练习，教师巡视指导。小结：讲评学生作品。
画夜景
教学目的：感受节日夜景的美。
熟悉水彩色的性能。
用蜡笔水彩画的方法画夜景。
教学难点重点：学习蜡笔水彩画的方法。
色彩并置。
准备：颜料、水杯、调色盘、毛笔、蜡笔。
教学过程：
揭示课题：
今天，我们要一起学习一个新的画种。
先请学生看书中作品，是用什么工具画的。（水彩色、蜡笔）
新授：
继续刚才的提问：哪些是蜡笔，哪些是水彩。
用上述两种工具如何画出的呢？
提醒思考方式：先用……后用……
为什么用这样的顺序？
利用蜡笔的不透水性。
教学生画夜景：
铅笔稿。蜡笔上色。
注意要留出水彩色涂处。用水彩平涂。
注意笔面较大。
学生重复过程。
教师示范。
学生练习，教师巡视指导。
小结：复习课堂知识，讲评作业.画夜景~
教学目的：感受节日夜景的美。
熟悉水彩色的性能。
用蜡笔水彩画夜景。
教学难点重点：学习蜡笔水彩画的方法。
色彩并置。
准备：蜡笔、颜料、毛笔、调色盘、水。
教学过程：
揭示课题：
年吨毫秒年，我们要画一张夜景。新授：
请学生翻开书本。
观察书中图片。
请学生回答是时光们工具画的。
（蜡笔、水彩颜料）
哪些用蜡笔？
哪些用颜料？
如何绘制，为什么？
从蜡笔特点想起。
（先用蜡笔，再上水彩。因为蜡笔不透水，涂过后水彩不会影响。）
告诉学生：这种蜡笔与水彩相结合的画称为蜡笔水彩画。
请学生在纸上试验。
教学生画夜景。
草稿。用蜡笔上色。
空出结构线条。水彩，上色。小结：讲评作业。
表扬优秀。
画瓶花
教学目的：感受蜡笔水彩画的美。
色彩明暗对比。
画一张有深色背景的瓶花画。
教学难点重点：瓶花设计。
色彩并置方法。
准备：蜡笔、色彩及相应工具。
教学过程：
一．揭示课题：
今天我们一起话瓶花。
二．新授：
复习蜡笔水彩画的知识。
以及绘画方法。
教师取出本课作业范本，让学生欣赏。
让学生评价它有哪些好与不好的地方。
而后根据其优缺点提出作业要求及注意事项： 花要大。色彩对比要强。花与叶之间要留出空隙，便于水彩色的渗入。画面构图均衡，丰满。
教学生设计瓶花造型： 瓶的造型。花的造型及排列：三角形。圆形。对称。均衡。
学生进行绘画，教师巡视指导。小结：
展示学生作业。
集体评价。
画金鱼
教学目的：培养热爱生命的情感。
了解金鱼形体结构。
用蜡笔水彩画方法画金鱼。
难点重点：掌握蜡笔水彩画方法画金鱼。
金鱼尾部结构的认识。
准备：蜡笔和水彩工具。
教学过程：
一．揭示课题：
今天，我们要用蜡笔水彩画金鱼。
二．新授：
复习蜡笔水彩画知识，以及画法。
拿出范作，让学生评价。
由此提出要求及注意事项：
品种多。个头有大有小，变化。角度动作变化。色彩有对比。
教学生画金鱼：
身体。头、眼、嘴。鳍、尾。
教学生设计金鱼： 各种形状的：身体，眼，嘴，鳍，尾。不同姿势，大小。不同的排列。
学生练习，教师巡视指导。小结：讲评学生作业。
单独纹样
教学目的：欣赏图案美。
单独纹样设计。
设计绘制单独纹样。
难点重点：单独纹样设计。
纹样设计的均衡。
准备：颜料、毛笔、调色盘、水杯。
教学过程：
一．揭示课题：
今天，我们要画单独纹样。
二．新授：
请学生观察书中作品。
问：什么是单独纹样？
（单独纹样是与不四周无联系的独立纹样，它是图案的基本单元，是用于装饰的独立图案，也可作为综合图案的组成部分。）
教师以图例具体说明。
讲解书中作品。
以牡丹花为例为学生讲解图案的形成，证明图案是由实物简化来的。
提出任务，设计并绘制一个单独纹样。
教学生设计单独纹样：
找出需要的素材：花、叶、茎、草。简化。组合。完稿。设色。
教师示范。
学生练习，教师巡视指导。
三．小结：
展示学生作业，并进行讲评。
表扬优秀作品及作者。
单独纹样~
教学目的：欣赏图案美，单独纹样设计，绘制单独纹样。
单独纹样的设计。
单独纹样均衡。
教学难点重点：纹样设计均衡。
单独纹样的设计。
准备：毛笔，调色盘，颜料，水杯。
教学过程：
一．揭示课题：
今天，我们一起要学习单独纹样。
二．新授： 问学生单独纹样属于哪一种绘画形式？（图案）图案的题材从何而来？（生活）图案的形象与真实物有何区别？
图案形象较简练。
介绍图案分类（单独，适合，连续）
单独纹样的特点：独立。
教学生画单独纹样：
铅笔稿。上色。
注意：先内后外，先淡后深。
提出要求：
线条光挺，色块均匀。
同种颜色一次涂完。
三．学生练习，教师巡视指导。
四．小结：讲评学生作业，表扬优秀。
适合纹样
教学目的：欣赏适合纹样。
适合纹样特点。
做适合纹样练习。
教学重点难点：设计适合纹样。
适合纹样的设计方法。
教学过程：
一．揭示课题：
今天，我们要一起学习适合纹样。
二．新授： 复习上堂课单独纹样内容。欣赏书中的作品，请学生寻找适合纹样的最大特点：
纹样外形有一定形状的轮廓。概念：
将纹样处理成适合与某种特定轮廓之中，如方、圆、三角等，当去掉外轮廓时，纹样仍然留有外轮廓特点。
４．介绍适合纹样常用两种手法：
Ａ 以主要形状变形适合轮廓。
Ｂ 在主要纹样之外添加其他纹样，以求得适合。
请学生欣赏书中作品，分辨他们是由哪一种适合的。
布置任务：给出一个图样。
任选一种方式和适合形状对其进行适合纹样的设计。
教学生设计：
思考，选择。铅笔稿。上色。
学生练习，教师巡视指导。
三．小结：回顾课上内容。
集体讲评作业。
表扬优秀。
角隅纹样
教学目的：欣赏角隅纹样。
了解角隅纹样特点。
绘制角隅纹样。
教学重点难点：角隅纹样特点。
均衡纹样的设计。
准备：颜料、毛笔、调色盘、水杯。
教学过程：
一．揭示课题：
上堂课学了适合纹样。今天，要学习角隅纹样。
二．新授：
欣赏书中角隅纹样。理解角隅纹样。联系上堂课，说说角隅纹样与适合纹样的关系。角隅纹样是适合纹样的一种。请学生回答角隅纹样的用途。
装饰
常在版面，板报中出现。
提出任务，画角隅纹样：
给出一个图样。
让学生将其变为角纹样。
回顾上堂课的两种方法。教学生画角纹样。
Ａ 观察、思考、选择。
Ｂ 铅笔稿。
Ｃ 涂色。
学生练习，教师巡视指导。
三．小结：回顾课文。
讲评作业。
画包
教学目的：感受生活用品的美。
认识白包的立体现象。
写生一只包。
教学重点难点：画出方体的书包。
布质的表现。
准备：水彩笔。
教学过程：
一．课题导入：
复习以前学习的内容，及立体透视规律。今天要画包。
二．新授：
1．请学生观察包。
问它的基本是什么体？
六面体。
2．请学生画六面体。
集体讲评。
提出不足及注意事项。
3．继续观察包。
分出几个相同的形体。
共三个，一大二小。
4．问学生画法。
添加法。
一个大六面体加二个小六面体。
5．教学生画书包。
画六面体。找出适当位置。（高、低）画小六面体。将边角改圆。加上小零件，注意立体。
6．学生练习，教师巡视指导。
三．小结：回顾知识。
集体评讲作业。
踢足球
教学目的：培养对体育运动的热爱。
学习任务动态变化。
画踢足球的情景。
教学重点难点：
命题画创作画。
跳跃动态的设计。
准备：水彩笔。
教学过程：
一．课题导入：
今天，我们要画踢足球的场面。
二．新授：
介绍足球概况，起源等。
请小球迷介绍当今足球战况。
请学生回答踢足球场面是怎样的？
热闹、紧张、激烈、疲劳……
问学生足球场上有些什么？
球、队员、教练、裁判、观众、球童、座位、球门、草坪。
逐个提问其特点及画法：
球上图案是什么样的？队员身上的球衣怎样的？教练在比赛时表现出什么样的状态？裁判会是何种打扮/观众是什么反应？……
逐个教学生掌握特点。
介绍人物几个动态画法。
用圆圈画法。
让学生选择精彩局部进行表现。
要求：色彩鲜明，气氛活跃。
学生画，教师指导。
三．小结：
展示学生作业。
集体讲评。
人物剪纸
教学目的：
感受民间艺术美。
认识人物剪纸特点。
设计制作一幅人物剪纸。
重点难点：
人物剪刻。
创作设计人物。
准备：剪刀，订书机。
教学过程：
一．课题导入：
欣赏课本中的人物剪纸。
介绍人物剪纸及剪纸的一些知识。
二．新授：
1．介绍几种不同的人物剪纸风格。
2．介绍几种不同纹饰。
云纹、鱼鳞、波纹、锯齿、月牙、圆纹……
3．问学生人物剪纸分哪些部分：
头、颈。胸。腰腹。四肢。
4．问：各种纹饰用于哪些部分？
发下人物纸样，让学生自行搭配纹饰。
5．展示作品，教师讲评。
6．教学生全全绘制剪纸人物：
将所需人物从书中印出。绘画，画上自己搭配纹饰。装订。将图样与彩纸钉起来。刻。刻出图案。
7．学生练习，教师巡视指导。
三．小结：讲评作业。
动物剪纸
教学目的：
感受民间艺术美。
民间剪纸的动物形象。
设计剪纸动物形象。
重点难点：
动物形象剪刻。
动物特征表现。
准备：剪刀，钉书机。
教学过程：
课题导入：
欣赏各类动物剪纸，复习上堂课内容。
揭示课题。
新授：让学生分析剪纸中的纹样。复习各类剪纸纹样。
教师问。学生答。
问：人物与动物的主要区别？毛发。四肢走路。耳朵。尾巴。问：你们准备刻哪种动物？
猫、狗、猪、牛、羊…… 逐一询问，思考各种动物主要特征。共同商量纹饰运用。学生进行外部形体创作。
展示并集体讲评。
纹饰创作。教师示范总过程。画稿。纹饰。剪刻。学生练习，教师指导。小结：展示作品，集体讲评，表扬优秀。
彩色剪纸
教学目的：
感受彩色剪纸的美。
彩色剪纸的两类形式认识。
套色染色剪纸练习。
重点难点：
彩色剪纸方法。
染色剪纸湿度。
准备：剪刀、钉书机、颜料、水杯、毛笔。
教学过程：
课题导入：欣赏书中的彩色剪纸。请学生对书中的剪纸分类。
套色，染色。
两种剪纸的特点：套色：线条为主，刻完背面贴上彩纸。染色：块面为主，刻完用颜料渲染，一般以宣纸为材料。新授：套色剪纸示范：请学生思考其制作方法。以一简单图案为范例，依学生刻法制作。请全班学生提出优缺点。拟定一个新方法。
先用阳刻方法，处理设计，以线条为主，空去大面积，以便于背后衬上多种颜色。
染色剪纸示范：介绍染色剪纸的方法。请学生上台示范。集体讲评。提出干湿适度的原理。学生选择其一制作。教师指导。小结：
展示学生作品。
集体讲评。
择优表扬。
学国画
教学目的：
培养对民族绘画的感情。
认识干湿浓淡墨色。
认识中国画的特点。
重点难点：
认识中国画特点。
“墨分五色”的认识。
准备：毛笔、墨汁、调色板、旧报纸、宣纸、抹布。
教学过程：
课题导入：
今天，我们要学国画。
新授：介绍中国画：
中国画是我过传统的一种绘画形式，具有强烈的民族特色，与民族风格，称国画。历史悠久，风格独特，在世界美术领域中自成体系。
介绍工具：
ａ）笔：羊毫笔、狼毫笔、白云笔。
ｂ）墨：有松烟、油烟。
ｃ）纸：宣纸——生、熟。
ｄ）砚：砚墨用的是石头。
ｅ）色：可用水彩颜料代替。
各种工具的保管方法。分类：题材：人物、山水、花鸟。方法：工笔、写意。墨分五色：
焦、浓、重、淡、清。笔法：中锋，侧锋。分辨：浓淡墨。中侧锋。干湿画法。学生练习，教师指导。
三．小结：讲评。
画葫芦
教学目的：
培养对民族绘画的感情。
认识写意画。
临摹一幅葫芦图。
重点难点：
认识色彩明度的变化。
作画时明度对比的利用。
准备：毛笔、墨汁、颜料、水杯、调色板。
教学过程：
课题导入：
今天，我们要用所学到的国画知识，画葫芦。新授：复习上堂课内容。请学生观察书中的葫芦。
问：是哪种画法？
写意。
问学生葫芦分部：
叶子、藤。
分析画法：葫芦：侧锋、湿墨、色彩。
笔数３～４笔。
请学生上台示范葫芦画法》
集体讲评。
教师纠正。
学生再示范。
叶子：
侧锋、湿、浓墨。
笔数５笔加５笔。
学生示范，集体讲评。
教师纠正，再示范。藤：
中锋、干、焦墨。
一笔。
学生练习。教师巡视。小结：
展示学生作品。
讲评。
择优表扬。
画枇杷
教学目的：
培养对民族绘画的感情。
认识写意画。
临摹一幅画枇杷。
重点难点：
学习枇杷的画法。
画面构图处理。
教学过程：
课题导入：
今天，我们要画枇杷。
新授：复习国画知识。介绍书中枇杷。介绍名家画的枇杷。请学生观察书中枇杷。
比较与上堂课葫芦画法上的区别。复习葫芦画法。分析枇杷：分部：枇杷、叶茎。枇杷画法：色彩、侧锋、湿画。
学生示范，集体评讲。
教师纠正。
学生再示范。
叶子：淡墨面、浓脉、干、中锋。茎：浓墨、干、中锋。学生练习，教师指导。小结：
展示作品。
集体讲评，择优表扬。
第四篇：上教版 (第七册)美术教案
颜色的亮度
教学目的：感受色彩的美。学校版的教学（第七册）
识别相同颜色的特性。
为绘画使用不同的颜色。学校版的教学（第七册）
困难重点：了解颜色变化的亮度。
在绘画中使用亮度对比。
准备：油漆，刷子，铅笔。光的颜色在教学版（第七卷）艺术课计划
教学过程：
颜色的主体亮度：
今天我们学习绘制单色画的颜色。
查看学生的颜色知识。
让学生识别不同的颜色。
然后产生新的课程内容。
产生更常见的蓝色。
问学生什么颜色。
产生浅蓝色。
要求学生识别。
产生深蓝色的光。
也要求学生识别。
指导：
结论是相同的深度是相同的 颜色的光的颜色。
问学生如何使相同的颜色更深或更浅。
加上白色和黑色，（你可以加水）
我们控制这种现象称为颜色的亮度变化。解释颜色亮度的概念。
问学生什么方法可以用来改变光的颜色。
学生思考和回答。
得出结论，褪色可以在自己的光色。
用自己的深色加深。
教学生颜色，提出要求。
学生练习，老师考试指导。
摘要：评论学生作品。
被绘的夜视图
教学目的：感受美丽的节日夜景。
熟悉水彩性能。
用蜡笔水彩画夜。
教学困难：学习蜡笔水彩法。
颜色并置。
准备：油漆，杯，调色板，刷，蜡笔。
教学过程：
揭示主题：
今天我们想要一个 学习新图片。
首先要求学生阅读作品，是什么工具绘制。
新授权：
继续问问：什么是蜡笔，这是水彩。
上述两个工具怎么样？
提醒的方式：第一次...............为什么要使用此订单？
使用蜡笔的不透明度。
教学生画夜：
铅笔手稿。
蜡笔是有色的。
小心留下水彩涂层。
（水彩，蜡笔）
绘与水彩平。
注意，较大的笔。
学生重复这个过程。
教师示范。
学生练习，老师考试指导。
摘要：回顾课堂知识，评论操作。
被绘的夜视图
教学目的：感受美丽的节日夜景。
熟悉水彩性能。
水彩画与蜡笔在晚上。
教学困难：学习蜡笔水彩法。颜色并置。
准备：蜡笔，颜料，刷，调色板，水。
教学过程：
揭示主题：
在几千年，我们必须画一个夜景。
新授权：
请学生打开书。
看看书中的图片。
要求学生回答是绘制工具的时间。
（蜡笔，水彩油漆）
什么蜡笔
什么是颜料？
如何画，为什么？
从蜡笔的特点。
（先用蜡笔，然后在水彩上，因为蜡笔不透水，后水彩不会影响。
告诉学生：这种蜡笔和水彩的组合称为蜡笔。
请学生在纸上测试。
教学生画夜。
草案。
与蜡笔的颜色。
空结构线。
水彩，着色。
摘要：对工作的评论。
优秀的赞美。
画一瓶花
教学 目的：感受蜡笔水彩的美丽。
颜色对比。
绘制一个带有深色背景的瓶子的图片。
教学难点重点：瓶子设计。
颜色并置方法。
准备：蜡笔，颜色和相应的工具。
教学过程：
一。揭示主题：
今天我们拿着一瓶鲜花。
二。新授权：
回顾蜡笔水彩的知识。
以及绘画方法。
老师拿出这个课的模式，让学生欣赏。
让学生评价什么是好和坏的地方。
然后根据其优缺点提出的工作要求和预防措施：
花是大的。
颜色对比强。
在花和叶之间留有缝隙，容易水色渗透。
图片是平衡和丰满。
教学学生设计瓶花造型：
瓶形状。
花的形状和排列：
三角形。
回合。
对称。
均衡。学生进行绘画，老师导游。
概要：
显示学生工作。
集体评价。
被绘的金鱼
教学目的：培养对生命的爱。
了解金鱼的结构。
绘图金鱼用蜡笔水彩方法。
困难重点：掌握蜡笔水彩法画金鱼。
金鱼尾巴结构的理解。
准备：蜡笔和水彩工具。
教学过程：
一。揭示主题：
今天，我们想用蜡笔水彩金鱼。
二。新授权：
回顾蜡笔水彩知识，画画。
建立一个模型供学生评估。
其中提出了要求和预防措施：
许多品种。
头大，小，变化。
角度动作变化。
颜色对比。
教学生画金鱼：
身体。
头，眼睛，嘴
鳍，尾
教学生设计金鱼： 各种形状：身体，眼睛，嘴，鳍，尾巴。
不同的姿势，大小。
不同的排列。
学生练习，老师考试指导。
摘要：对学生作品的评论。
单独的模式
教学目的：欣赏模式的美丽。
单独的图案设计。
设计绘制个别模式。
难点：单独图案设计。
图案设计平衡。
准备：油漆，刷，调色板，杯。
教学过程：
一。揭示主题：
今天，我们必须绘制一个单独的模式。
二。新授权：
请让学生观察作品。
问：什么是单独的模式？
（单个图案是与其无关的独立图案，其是图案的基本单元，是用于装饰的独立图案，并且是集成图案的组成部分。
老师由传说说明。
解释书中的作品。
以牡丹花为例，为学生解释图案的形状 证明模式被简化了。
提出一个任务，设计和绘制一个单独的模式。
教学生设计独立的模式：
找到你需要的材料：花，叶，茎，草。
简化。
组合。
完成草案。
设置颜色。
教师示范。
学生练习，老师考试指导。
三。概要：
显示学生工作和评论。
赞美杰出作品和作者。
单独的模式
教学目的：享受美国的图案，独立的图案设计，画出独立的图案。
个别模式的设计。
单独的图案平衡。
教学难点重点：图案设计平衡。
个别模式的设计。
准备：刷，调色板，油漆，杯。
教学过程：
一。揭示主题：
今天，我们必须学习一个单独的模式。
二。新授权：
学生的单独图案属于哪种绘画形式？（模式）
模式的主题从哪里来？（生活）
图案的图像和真实的东西之间的区别是什么？
模式图像更简洁。
介绍模式分类（个体，适合，连续）
独立的图案特征：独立的。
教学生绘制一个独立的模式：
铅笔手稿。
染色。
注意：第一次里面后，第一次光后深。
请求：
线条光，色块均匀。
同样的颜色画一次完成。
三。学生练习，老师考试指导。
四。摘要：评论学生的工作，赞美出色。
适用于图案
教学目的：欣赏适当的模式。
适合图案特性。
适合模式练习。
教学难点：图案的设计。
适用于图案设计。
教学过程：
一。揭示主题：
今天，我们想一起学习的模式。
二。新授权： 在单独的模式内容上查看类。
享受这本书的作品，要求学生找到最好的功能的模式：
轮廓的形状具有特定形状。
概念：
当外轮廓被移除时，该图案被处理成特定轮廓，例如正方形，圆形，三角形等，该图案保留在轮廓之外。
4.两种常用方法的模式介绍：
主要形状的变形适合轮廓。
B在主图案外添加其他图案以找到适合。
请学生欣赏这本书的作品，这是适合他们的。
任务的安排：给一个模式。
选择一种方式，并适合其适当的图案设计的形状。
教学生设计：
想想，选择。
铅笔手稿。
染色。
学生练习，老师考试指导。
三。摘要：查看类的内容。
集体评论操作。
优秀的赞美。角模式
教学目的：享受模式的角落。
了解拐角功能。
绘制拐角。
教学困难：角模式。
平衡模式的设计。
准备：油漆，刷，调色板，杯。
教学过程：
一。揭示主题：
该类适合于模式。今天，学习角落角落。
二。新授权：
享受这本书的角落。
了解模式的角落。
联系班级，谈谈模式的角落和模式之间的关系。
角模式是一种适合的模式。
要求学生回答角模式的使用。
装饰
经常在布局，板报纸出现。
放任务，画角模式：
给一个模式。
让学生把它变成一个角质模式。
查看类的两个方法。
教学生绘制图案 类。
一个观察，思考，选择。
B铅笔手稿。
C着色。
学生练习，老师考试指导。
三。摘要：审阅文本。
作业评注。
包
教学目的：感受日用品的美丽。
了解白包的三维现象。
草绘一个包。
教学重点困难：画立方体包。
布的性能。
准备：水彩笔。
教学过程：
一。项目介绍：
回顾以往研究的内容，以及立法的立体视角。今天打包包。
二。新授权：
1.请观察学生的包。
问基本是什么？
六面体。
2.请学生绘制六面体。
集体评论。
缺乏注意和预防措施。
3.继续观看包装。
分离几个相同的形状。
共三个，一个大两个小。4.请学生画画。
添加方法。
一个大的六面体加上两个小的六面体。
5.教学生绘画袋。
彩绘六面体。
找到正确的地方。（高和低）
画一个小的六面体。
转动圆角。
加上小零件，注意立体。
6.学生练习，教师检查指导。
三。摘要：回顾知识。
集体评论操作。
踢足球
教学目的：培养对运动的热爱。
学习任务动态变化。
画足球的场景。
教学重点困难：
命题画创意画。
跳跃动态设计。
准备：水彩笔。
教学过程：
一。项目介绍：
今天，我们要画足球场景。
二。新授权：
介绍足球资料，起源等。
请小球迷介绍今天的足球情况。要求学生回答什么是足球场景？
活泼，激烈，激烈
问学生在足球场什么？
球，团队，教练，裁判，观众，球童，座位，目标，草坪。
一个一个问其特点和画：
球上的模式是什么？ 什么是球队的球衣？
教练在比赛中显示什么样的地位？
什么样的敷料/
观众的反应是什么？......逐一教授学生掌握特色。
介绍几个动态绘制的字符。
用圆圈绘制。
让学生选择精彩的本地表演。
要求：明亮的色彩，活跃的气氛。
学生绘画，老师指导。
三。概要：
显示学生工作。
集体评论。
人们切纸
教学目标：
感受民间艺术的美丽。
了解人们切纸的特点。
设计字符切纸。关键点：
字符刻。
创意设计字符。
准备：剪刀，订书机。
教学过程：
一。项目介绍：
欣赏教科书中的字符。
介绍一些人们剪纸和剪纸的知识。
二。新授权：
1.介绍几种不同的字符纸切割样式。
2.介绍几种不同的饰品。
波纹，鱼鳞，涟漪，锯齿状，新月形，圆形
3.问剪纸的学生哪一部分：
颈部。
胸部。
腰部和腹部。
四肢。
Q：什么是各种饰品？
发送人在模式下，让学生有自己的装饰。
5.展示作品，教师评论。
6.教学生绘制剪纸字符：
从书中打印所需的字符。
绘画，绘画与自己的装饰。
捆绑。用彩色纸剥离图案。
刻。刻的图案。7.学生练习，教师检查指导。
三。摘要：对工作的评论。
动物纸切割
教学目标：
感受民间艺术的美丽。
民间剪纸动物形象。
剪纸动物图像的设计。
关键点：
动物图像雕刻。
动物特征。
准备：剪刀，订书机。
教学过程：
项目介绍：
享受各种动物纸切割，审查班级内容。
揭示主题。
新授权：
让学生分析切纸的模式。
检查各种纸张切割花样。
老师问。学生回答。
问：字符和动物之间的主要区别是什么？
头发。
四肢走。
耳。
尾巴。
Q：你准备穿什么动物？
猫，狗，猪，牛，羊...逐个问一下，想想各种动物 主要特征。
讨论装饰材料的使用。
学生进行外部身体创造。
显示和集体评论。
装饰创作。
教师示范的全过程。
画画。
装饰。
隔断。
学生练习，老师指导。
总结：展示作品，集体评论，杰出表扬。
彩色纸切割
教学目标：
感受彩色剪纸的美丽。
两种形式的彩色纸生，熟。
D）颜：墨水用石墨。
E）颜色：可用水彩颜料代替。
保持各种工具的方法。
分类： 主题：人，景观，花鸟。
方法：精细，写意。
墨水分为五种颜色：
焦炭，厚，重，光，清晰。
笔画：中心，侧面。
区分：
阴影墨水。
在前面的一侧。
干湿绘。
学生练习，老师指导。
三。摘要：评论。
绘画葫芦
教学目标：
培养国画的感觉。
知道徒手画。
复制葫芦地图。
关键点：
了解颜色亮度的变化。
在绘画中使用亮度对比。
准备：刷，油墨，油漆，杯，调色板。
教学过程：
项目介绍：
今天，我们用中国绘画知识，画葫芦。
新授权：
查看类的内容。
请观察学生 书葫芦。
问：是什么样的画？
写意。
问学生葫芦分支：
叶，藤。
绘画分析：
葫芦：边，湿墨，色。
笔3到4笔。
请学生来电源模型葫芦画
集体评论。
老师纠正。
学生再次示范。
树叶：
侧面，湿，厚油墨
笔5笔加5笔。
学生示范，集体评论。
老师纠正，然后演示。
藤
中心，干，焦油墨。
一支钢笔。
学生练习。老师巡逻。
概要：
显示学生作品。
评论。
值得。
绘画lo杷
教学目标：
培养权 国画的感觉。
知道徒手画。
复制lo杷的图片。
关键点：
学习lo杷的艺术。
屏幕组成处理。
教学过程：
项目介绍：
今天，我们要画lo杷。
新授权：
回顾中国画的知识。
lo杷在书中的介绍。介绍lo杷的着名绘画。
请让学生在书中观察lo杷。
比较经典和葫芦画。
回顾葫芦画。
lo杷分析：
叶片：lo杷，叶茎。
Lo杷画：颜色，侧翼，湿画。
学生示范，集体评论。
老师纠正。
学生再次示范。
叶：浅墨，厚脉，干，中心。
茎：厚墨，干，中心。
学生练习，老师指导。
概要：
以下是相同的 显示作品。
集体评论，值得称赞。
第五篇：第七册美术教案
第七册美术教案
1、台灯设计
一、教学目标
1.认识台灯设计中不同的创意或制作手法。
2.能设计或制作出一只完整的台灯，并运用画、剪、绕等方法设计或制作别具一格的台灯。3.培养学生体现美观和实用相结合的创意或制作台灯的实践能力，并意识到设计的灵感往往隐含在日常的生活之中。
三、教学设计 ●方案一
课前准备
（学生）彩色铅笔、铅笔、黑色水笔。（教师）课件。教学过程
1.欣赏。
（1）欣赏“长信宫灯”，学生根据其造型判断“这是什么？”
（2）教师在简洁的介绍中，让学生了解它不仅是一件精美的人像雕塑艺术品，更是将实用功能与净化空气的科学原理相结合的照明用具，因此被称为“中华第一灯”。
2.即兴造型。
（1）以自己为模特，设计一个独特的造型，成就别具一格的“人形台灯”。（注意灯的位置摆放）
（2）学生用肢体语言展示创意台灯，教师及时指出：这些台灯已模糊了普通台灯结构，在巧妙的共用中，将美观与实用悄悄的结合。引出课题——创意台灯设计
3.移花接木，创意台灯。
（1）出示一造型优美的高脚酒杯，提问：如何利用它的特点使其变成一只新颖的台灯？（2）课件出示源于生活的更多实物：如雨伞、花瓶、自行车、水果等，小组讨论：如何利用移花接木的方法重构“创意台灯”。
（3）小组汇报有趣的创意，课件及时呈现各种“创意台灯”,让学生的设想变成现实。
4.细节点亮创意台灯。
（1）欣赏大师作品，思考“感动你的细节在哪里？
（2）课件定格于台灯细节之处，发现一些简单的元素如线、形等都赋予了作品永恒的魅丽，学生思考自己将怎样呈现设计亮点。
5.创作。要求：在生活中寻找灵感，利用熟悉事物的巧妙组合进行设计。无论黑白或彩色效果的台灯，请你在某个细节的刻画中表现设计亮点。
6.评价展示。
（1）学生自我展示——介绍怎样体现巧妙的组合。（2）观众有目标的欣赏——我最喜欢的创意细节。
作业练习
1、台灯是可以（移动）的照明电灯。
2、台灯是由（灯罩）、（灯柱）、（灯座）三部分组成。
学生对台灯的作用有所认识，对各种造型十分欣赏。画画尚可以，动手还欠佳，要多多鼓励，动手动脑。
2、水资源
一、教学目标
1.知识：明白水对人类生活的重要性，学习并利用招贴画的方式宣传节约水资源。
2.技能：看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。
3.情感：进行保护水资源、节约用水的教育，培养学生关心社会问题和热爱祖国的情怀。●方案一 课前准备
（学生）收集有关水的资料（①有关水的故事。②关于水的知识。③家乡水资源情况调查。④表现水的艺术作品。），带齐绘画工具材料。
（教师）收集并整理与教材有关的水的资料、范画及学生的优秀作品，准备课件，小组作业展板，绘画材料及工具。
第一课时
1.情境导入。
（1）播放流水声，静静地听。设问：想到了什么？ 学生发表自己的感受。（2）引出课题。
2.观察感受。
（1）水不仅具有流动的美感，还有变化的美感——播放课件：观察生活中各种各样水的图片（江河之水、湖泊之水、瀑布之水等等），描绘水的画面。通过观察使学生发现水的动态美与静态美，水色的无穷变化，水形状的变化多端，水纹的节奏美与韵律美。
（2）请学生分别用语言文字和肢体语言来表达一下对水的不同感受。
3.欣赏讨论、启发思维。
（1）我们的艺术大师用他们特有的方式来表达了对水的感受，出示齐白石、凡高的作品：欣赏并讨论他们是怎样来表现水的？（比较他们作品中的异同）
（2）也有好多同学用自己喜欢的方法来表现水——用线、色、剪贴等等。
设问：你最喜欢哪一幅？为什么？这些画面与生活中完全一样吗？它们为什么要这样来表现？你最想表现的是怎样的水？用什么样的方式来表现？把你的想法跟同学讲一讲。
4.表现与创新。
布置作业
（1）作业内容：表现你心中的水的形态。
（2）作业要求：①可小组合作、也可以独立完成一副表现水的作品。②表现手法可不拘一格，不受所欣赏的方法的限制。③比一比，谁的作品最有创新意识。5.展示与评价。
展示自己的作品，师生共同点评。
第二课时
1.导入。
出示一招贴画：
（1）说说这幅画中画了什么？猜猜它想表达什么？
（2）分析是利用什么创作手段来表达意思的，有什么特点？（写实加点夸张，画面简洁明了）
（3）讨论得出：这是在表达水没了，严重到水龙头都裂了，向我们宣传要节约用水，引出——这是一张招贴画。2.欣赏分析。
观察讨论：招贴画还具有什么特点？ 引导了解：
（1）主要构成：标题、画面、可有文字辅助说明
（2）创作手段：利用联想、拟人、夸张等手法通过写实的、装饰的、抽象的、漫画的形式来表现生活中的一些现象。
（3）主要特点：构图单纯、主题鲜明。
3.联系生活实际，获取创作素材。
（1）说说水对我们人类的重要性：
浪费水的现象
（2）小组交流：生活中
污染水的现象（通过收集的材料利用事实和图
缺乏水的结果
片加以说明）
（3）教师运用课件展示图片小结保护水资源迫在眉睫，大家赶快行动起来，宣传发动大家节水、爱水、保护水资源。
4.展开联想，实践创作。
（1）欣赏范作及同龄人的作品，说说他们所表达的意思是什么？学习并启发思维。（2）选取素材，思考如何加工处理。
（3）展开联想，进行创作。（要求构思新颖、有创意）
5.大胆宣传，展示评价。
（1）把学生作业以小组为单位展示在展板上，组成几块展板，引导找出给你最有震撼力的展板或个别画作，选出创意之星，并说说它的宣传效果。（2）由创意之星解说创作感言。
6.引申拓展，感悟升华。
组织一次节水爱水保护水资源的宣传活动。
作业练习
1、著名的（都江堰）水利工程始建于（2000）多年前，由（李冰）主持修建。
2、招贴花通常分为（社会公益招贴）、（商业招贴）和（艺术招贴）。
学生对水与人们的生活有着密切关系有了充分认识，知道了水污染对人类生活带来极大的危害，明确了保护水资源的重要性及责任感。
3、漫画与生活
一、教学目标
1.在漫画头像学习的基础上，进一步了解漫画语言，学习简单的漫画创作手法。2.通过本课的学习，让学生体会漫画与生活的关系，启发学生根据生活中的情节和感受，用漫画语言来表达。
3.了解生活中的幽默因素，培养学生开朗的个性，并通过观察与思考来明辨是非的能力。●方案一 课前准备
（学生）自己喜爱的漫画图片或漫画书，自己了解到的漫画创作故事或漫画家，绘画工具。（教师）课件、漫画资料、图片、《三毛流浪记》的录像资料。
教学过程 1.情境激趣。
（1）播放《三毛流浪记》思考：三毛的形象给你怎样的感觉？
（2）小结：务。“三毛之父”张乐平爷爷的创作经验：漫画来自于生活。
（揭题：《漫画与生活》）对漫画中的人物我们可以进行大胆的夸张，甚至变形，为自己要表现的思想服 2.模仿尝试。
（1）学生拿出课前准备的图片或漫画书，模仿喜爱的漫画形象，感受漫画、激发兴趣。（2）观察、思考：你的漫画在表现形式上的特点？
（小结：漫画的形象夸张、幽默，能表达一定的思想感受）（3）你能用漫画的手法来表现人物的特点和感觉吗？
试试。（害怕、开心等；人物的五官、动作等；也可以试画动物。）（4）交流、说说，这样表现突出了形象什么特点？
3.课件欣赏内容特征明显的漫画。
《小猫钓鱼》：漫画表达的意思？幽默之处？ 《半分》：作者想表现什么意图？ 《画画》：告诉我们一个什么道理? 讨论：生活中还有哪些现象可以用漫画的方式来表现？(生说说自己的想法)（小结：独幅漫画）欣赏《原来如此》
（出示第一、二张）：画面描绘的内容？
接下去想想结果会怎样？（试画）（出示第三、四张）：有不同结果吗？（小结：四格漫画）
4.尝试创作。（1）讨论创作内容。
在欣赏漫画的时候大家讲了这么多有趣的有可能出现的结果，你还能在我们的生活中找出一些创作的素材吗？
（2）互相交流、启发用漫画来表现生活（3）分层教学：
为有困难的学生提供一些漫画，接着创作或改编创作。为缺少想法的同学提供一些材料：
《“理”在其中》
杰克骑着自行车在街道上疾驶，过往的人群纷纷避让．警察阻止他问：“您为什么骑者这么快？”杰克回答：“对不起，我的刹车坏了，所以我想尽快骑回去修理，以免发生意外！” 《拔牙》
牙医对病人说：“你不要害怕，来来，喝一杯酒镇静镇静。”等病人喝下酒后，过了一会儿，医生问：“你现在觉得如何？”“看谁还敢拔我的牙？”病人红着眼恶狠狠地对医生说。
5.作业展示。6.课外延伸。
介绍我国的漫画大师丰子恺 介绍其他漫画类型
作业练习
1、漫画三毛的著名画家叫（张乐平）。
2、在我们的社会生活中有一些需要（歌颂）或（批评）的事，可用（漫画）的形式表现出来。
学生通过学习，初步知道了漫画与生活有着密切的关系。了解了漫画的画法，可真正要画一幅画，还是有难度的。
4、戏曲人生
一、教学目标
1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
●方案一
课前准备
（学生）收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料；准备水墨画的相应工具。（教师）课件、各种戏曲人物造型图片，小组学习任务图片（将一张完整的水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片），水墨画工具。教学过程
1.组织教学，进入学习状态。
（1）欣赏京剧开场音乐进课堂。
（2）组织纪律，安定情绪，进入学习状态。
2.导入激趣。
（1）谈话导出小组学习任务。（请各小组长领取小组学习任务图片）（2）小组任务：尝试用水墨表现各自小组领到的纸片上的图像。（提示：引导学生运用中锋、侧锋来表现线条，注意墨色浓淡的变化，同时探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的运用）（3）各小组展示作业，表扬能用中锋、侧锋来表现线条，并注意墨色浓淡变化的同学，鼓励学生大胆探究。
（4）揭示碎片的完整图案，揭示课题《戏曲人物》。
3.感知引趣。
（1）分小组交流各自收集和准备的有关戏曲资料，表扬准备了资料的同学；（2）教师小结有关戏曲表演及戏曲人物的知识；
（3）欣赏戏曲表演片段，学生感受并模仿戏曲表演的动作造型，体验其表演特色；（4）欣赏艺术作品中的戏曲人物，观察分析如何用水墨表现戏曲人物的神态、动作等主要特征，体会夸张、变形的艺术作用。（提示：关良的《武松打虎》笔简意劲，用夸张、变形的水墨造型抓住戏曲人物的动作和神态。引导学生观察和体会水墨语言的大胆运用。）
4.尝试探趣。
（1）作业要求：用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物；
（2）依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现，教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
5.评价延趣。（1）即时用数码相机或摄影机把学生的作品进行展示，让学生自评、互评，进一步开拓学生思维。
（2）教师总体评价优点及存在问题，评价要点可以是水墨语言的自如运用，戏曲人物的动作、神态的表现等方面。
（3）欣赏不同的材料表现的戏曲人物，体会文化与生活的关系。
课后请学生关注身边的戏曲表演，并尝试运用更多的材料来表现戏曲人物。
通过学了戏曲人生，学生不但知道了戏曲人物有不同的脸谱，表现不同人物，还对其他剧种有浅显的认识。
5、喜气洋洋
一、教学目标
1.了解中国的一些传统喜庆节日、活动，收集与喜庆有关的美术作品，了解这些美术作品的含义、用途及造型色彩的特点，掌握剪双喜字。
2.学习暖色知识并能运用多种方法来表现喜气洋洋的节日气氛，学会剪简单的双喜、带装饰物的双喜。
3.通过收集、了解、表达等活动，培养学生对祖国传统喜庆文化的热爱之情。●方案一
第 一 课 时
课前准备
（学生）各种方便携带的喜庆用品、彩纸、剪刀、胶水。（教师）《喜洋洋》音乐磁带、红绸带。
1.导入。
（1）下课做准备工作时播放《喜洋洋》的音乐，制造一种欢乐的气氛。
（2）出示几幅图片，说说你觉得哪张图片的内容是在过节，你从哪些地方看出来的？（3）揭示课题：在一些重大的节日里，人们常通过舞狮、张灯结彩来呈现出——“喜气洋洋“的画面。
2.欣赏评析。（1）想一想。
①还有哪些喜庆的日子，人们用什么材料、用什么方法来表现喜气洋洋的气氛？ 展示 中国节庆网：http://www.xiexiebang.com/的相关内容资料
②学生介绍：老师用课件展示相对应的图片或录像资料。主要介绍这些饰物的含义和运用。（2）观察刚才的画面，请大家回答老师的问题，人们主要用哪些颜色、哪些物体来营造这种节日的气氛？（学习暖色）
（主要用红色、黄色等颜色营造节日气氛，用的物品比较多，主要有灯笼、气球、烟花等等）主要用哪些颜色来装扮，为什么要用这些颜色呢？同时板书）
现在，我们通过讨论，已经找到了节日气氛是从通过哪些要素产生的。那么，如果要我们画一副表现节日气氛的画，我们应该怎样来画呢？（冷暖色与人心情有关。）
3.活动表现。
（1）请几位同学上来表演：舞狮、扭秧歌、划龙船等。教师播放音乐或画面。
（2）把刚才的表演配上特别的背景画一画。请同学们互相说一说，自己要怎样来表现节日的气氛。
（3）注意色彩的搭配和谐统一。
4.学生作业。教师巡视加以个别指导。
5.作业展示。
学生之间互相填写欣赏语。
第 二 课 时
课前准备
（学生）彩色纸、剪刀、双面胶等。
（教师）《喜洋洋》音乐磁带、婚庆录象、红绸带。
教学过程
1.内容回顾。
（1）回想上节课的内容：喜庆日子一般用了哪些材料来进行装饰：灯、绸、中国结等。
2.设计情景，展开教学。
（1）朋友要结婚，需要很多喜字，请小朋友帮忙设计。
（2）播放剪喜字的录像，看后分析一下录像中的重点、步骤及拓展点。（3）帮忙帮到底，顺便帮朋友设计一个新房。（4）如以教室为新房，你们会怎样装饰？
（5）小组讨论。
（6）汇总小结：屋顶、窗、门、墙等。
（7）出示各种顶、窗、门、墙的装饰画面，让学生心中有物。（8）每个小组选一项进行创作。（9）将学生创作过程加以录像。
3.课后评价。
每组之间互相评一评，说一说，推荐一些好的建议。
学生学了本课后，了解了民间的喜庆场面及气氛。懂得在喜庆时，人们都选择暖色来渲染喜庆气氛。大部分学生在老师指导下能剪大红喜字。
6、龙 的 传 人
一、教学目标
1.初步了解龙的文化、历史，以及在中华民族传统中龙的特殊地位，知道龙的各部位的动物原型与象征意义。
2.通过教学培养学生与人合作，小组探究学习的能力。通过塑造一个龙的新形象，培养学生的想象力和创造力。
3.引导学生体会龙的精神，树立自己的民族精神，以我们是龙的传人为荣。通过集体完成一件美术作品，培养学生合作精神和竞争意识。
第 一 课 时
课前准备
（学生）收集有关龙的图片资料、身边动物的图片、水彩笔或油画棒。（教师）多媒体课件。教学过程
1.图片激趣，引出《龙的传人》。（1）课件展示：北京故宫九龙照壁，激发学生的兴趣。（2）议一议：为什么龙是中华民族的象征？
我们的祖国是中国，我们是炎黄的子孙，我们是龙的传人。
2.龙的由来（文化、历史）
（1）龙的形象已出现了六千余年,它现在的形象经过了三个时期的演化。课件：商周——秦汉，秦汉——隋唐，唐宋——明清
请学生说说这三个时期龙的形象发生了怎样的变化？
（2）龙的历史：红山文化遗址——玉龙，赵州桥栏板雕刻——双龙，北京故宫太和殿前云龙纹。
学生欣赏并判断分别处于哪个时期？
（3）龙是中国古人对鱼、鳄、蛇、马等动物和云、虹、雷、电等自然天象模糊集合而形成的一种象征性神物。
①请学生找找龙的各部位各自分别具有由哪几种动物的特征？ ②你还在哪里见到过龙的形象？
请学生介绍、展示、交流——“丰富感性体验”。
③“龙”作为吉祥的化身寄托了人们美好的愿望。你觉得龙还有其它动物的一些特征吗？ ④根据你的思考你能用上其他动物的一些特征来创造一条，你心目中的龙吗？ 请学生说一说或相互形容你心中的龙。3.创作实践，审美体验。
（1）根据你的理解和想象，创编你心目中的龙。
（2）自我评价，体验审美情趣，寄托自己美好的愿望。
第 二 课 时
课前准备
（学生）收集一些龙的传说故事、龙舟赛的图片、水彩笔或油画棒。（教师）多媒体课件。教学过程
1.龙的传说故事——“激发兴趣”
（1）龙的传说——“龙生九子” 20展示资料、交流：
（2）你还知道哪些有关龙的故事？ 请学生说一说。（鲤鱼跳龙门）
（3）“龙”作为吉祥的化身寄托了人们美好的愿望。我们是炎黄的子孙，我们是龙的传人。
2.民俗传统活动——“民族精神”。
（1）澳门回归——舞龙庆祝。
墨西哥、日本华人舞龙迎新春，龙成为了中华民族的象征。
（2）北京天安门广场上用鲜花堆成的巨龙，象征中华民族的腾飞。（3）端午节赛龙舟。
①简介端午节及爱国诗人——屈原。②赛龙舟怎样才能赢得胜利？——集体合作的团队力量。
（4）学生展示交流自己收集的赛龙舟图片资料，丰富体验和创作素材。
3.赏析作品——“内化知识”
书中的学生画龙舟赛作业，请学生赏一赏、评一评。
4.创作实践——“外化表现”
根据你的资料和你的想象，创作一幅激烈的龙舟赛的场景。请学生想一想、学一学、画一画。
5.展示评价——“审美提升”
自我评价、同学建议、教师点评，体验审美情趣，感受龙舟赛精神。课后：布置学生做作“纸接龙舟”。
学习课文，学生懂得中华民族象征着龙的强大，又知道龙身的各部分象其他动物的某部。
7、线 条 的 魅 力
一、教学目标
1.发现自然、生活中千变万化的线条，通过仔细观察，认识不同姿态的线条，体会线条的美感特征及其在美术作品和生活中产生的视觉效果；通过教学掌握直线、折线、曲线、交叉线等以及不同线形，如长、短、细、疏、密等不同线形的变化，理解线的美感特征。通过观察、体验、感受、了解感悟各类线条的表现力，培养学生造型能力和创造能力。
2.了解线条的各种形状、线形的变化及线条组合的黑白灰层次，能用线条进行简单的构成练习。
3.通过观察画家用线条表现的作品，初步体会画家在作品中体现的不同情感，认识人类丰富的情感世界。培养学生从生活中发现美，感受美的能力，提高他们的审美能力。●方案一
课前准备
（学生）铅笔、彩色笔。
（教师）制作配套的多媒体课件。教学过程
（一）导入——“小点点的旅行”
老师一边口述简单的故事情节，一边手绘线条：从一个点开始变成一条线，小点点走出各种各样的线条„„完成它的旅行。
你能说出小点点走出的这些是什么线吗？
认识各种不同线形：直线，折线，曲线，弧线„„ 跟着小点点去旅行：学生尝试画一画各种各样的线
（二）探究学习
1.发现自然景物中的线，使线条具体化、形象化，感知线条的美感。课件展示自然界景物图片：梯田、铁轨、悉尼歌剧院、蜘蛛网、闪电、斑马、老树、冰凌„„ 悉尼歌剧院、铁轨——直线、弧线——挺拔、坚硬，充满力度 老树、闪电——粗粗细细自然的线条——或遒劲有力、或纤细飘逸 梯田——曲线——柔和、优美，有韵律感 蜘蛛网——曲线——飘逸流畅 你喜欢哪一种线？为什么？
2.发现运动中的线，课件展示图片： 汽车行驶形成的灯光线；
欣赏绸带操录像，舞蹈动作的轨迹线； 老师带来了一条绸带，舞动绸带你发现了什么线； 流动的曲线——感觉线条像在跳舞； 谁也来试试让绸带跳舞。3.跟音乐画线：
爵士乐、小夜曲、圆舞曲、拉丁舞曲。
学生尝试画出对不同节奏乐曲的感觉：或平稳、或强劲、或舒缓、或愉快。4.欣赏线描作品，感受绘画作品中线条丰富的变化和表现力。
欣赏大师作品： 克利《奔流》、毕加索的作品《牛》、卡门系列；凡高《星空》；欣赏学生作品，德国、加拿大儿童线描作品。
（三）尝试练习，绘画指导。
1.课件演示：线条构成的装饰花纹。
线的装饰（重复、加密、加粗、组合花纹）你比较喜欢哪一种花纹的组合？ 2.分析线条的黑白灰层次。
小组讨论：你觉得哪一幅画面的黑白灰组合的有变化？ 学生代表发言总结出：
出示四幅作品分析画面的黑白灰处理，有疏密、粗细的变化。
图1画面太空了，不完整。
图2画面中只有灰层次，没有变化。
图3画面中黑层次太多，显得黑气。
图4画面中黑白灰层次疏密有致、生动而富有变化。3.线条练习表现内容——原始陶罐或花瓶。(1)欣赏原始陶罐的装饰美感。
(2)老师给每个组提供陶罐外形，以小组为单位，尝试在相同陶罐上进行不同的线条装饰。(3)小组评议——哪一幅线条组织的最美？哪一幅黑白灰变化较好？
（四）拓展。
线条除了可以运用在绘画中，还可以用在其他地方。
课件展示线条在生活中的应用：石雕，装饰门窗，花瓶、烛台的造型„„
结语：让我们共同努力，用千变万化的线创造出千变万化的事物，为我们的生活增添美，增添乐趣！
学了课文后，学生领悟了线条到处都有，在自然界和生活中存在千百万化的线。在老师的启发下，学生能在周围找到无数的线条。
8、风 儿 吹 过
一、教学目标
1.通过观察、体验、寻找来丰富学生对风的感知，了解风的形成和特征。
2.进一步提高用线条进行表现能力，发挥自己的想象力，尝试用线描的方法表现风吹时引起的物象变化的景象，表达出自己对风的感受。
3.培养对自然的观察能力和记忆能力，发展想象能力和绘画表现能力。培养热爱大自然、热爱生活的情感。●方案一 教学准备
（学生）细水彩笔、油画棒、色卡纸。
（教师）刮风的录音、录象带、下载各种风的图片等。
教学过程
（一）创设情境：
1.播放播放各种风声的录音：听风。
大风时树叶的沙沙声；西北风的呼号；狂风哗哗作响„„ 这是什么风？（触动学生的记忆）
2.风虽然抓不到，但我们可以用眼睛看到风、用身体感觉到风、用耳朵听到风。
回忆各种风吹到身上的不同感觉（最好能出示相关的画面）。炎炎夏日，轻风吹来格外舒爽；
寒冬腊月，西北风吹到脸上像刀割一样；
风雨交加、狂风大作时，雨伞都会被掀翻，寸步难行； 乘坐在汽车或摩托车上疾驰，疾风会让人感觉呼吸困难； 如果龙卷风来了，我们会非常紧张、恐惧„„
（二）探究学习。1.认识各种级别的风。
出示气象预报的风力级别：风向，偏北风3——4级。风有大小的级别，你还能说出什么级别的风？ 结合“蒲福氏风级”，认识12级风。
2.观看《龙卷风》片段，了解风的小常识：
简单了解台风（热带风暴）、强热带风暴、龙卷风、飓风的不同。（1）四人小组讨论：
江浙一带每年7至9月都会有台风，我们是怎样对台风命名的？ 结合图片：卡特里娜飓风席卷美国新奥尔良市，造成严重的后果。台风过境的惨状，人们在抗台中自救。
（2）请学生介绍自己搜索、了解到的有关热带风暴、龙卷风、飓风的知识。
（3）虽然台风、龙卷风、飓风有很强的杀伤力，给人类带来巨大的危害和威胁，但也可以作为一种能源来利用，造福于人类。请学生简单介绍风车拉磨、风力发电、帆船行驶等。3.欣赏画家作品，画家是怎样表现风的。
（1）比较图片：郑板桥的《竹》与徐悲鸿的《逆风》。这两幅竹都是以国画形式表现的，你从什么地方感觉到徐悲鸿的《逆风》风很大？ 比较莫奈的《树》与柯罗的《阵风》
《阵风》中画家是怎样表现大风中的树的？（2）欣赏画家对风的表现。如卢梭的《热带风暴中的老虎》
欣赏学生作品，他们是怎样表现风的。
4.尝试用线来表现风起时水面或柳枝的变化。
微风时——大风时——狂风时的不同的状态
（三）画画风。
1.用我们手中的线条可以画出各种风的感觉，你想试一试吗？ 出示一组事物，你觉得哪几项适合表现风？哪些不太合适呢？
2.作业要求：记忆和想象刮风时的情景，通过描绘物体形态，运用线条等方式，大胆地表现对风的感受。3.教师巡回指导。4.作业展评。
（1）在黑板上展示学生作品。
（2）根据老师的导向性提问来评价。
评一评哪些作品有风来的感觉，哪几件作品还需要改进的？
（四）课后拓展。
1.欣赏风蚀地貌。2.说说有风的成语。
风是没有颜色，没有味道，既看不到，有抓不住，只有感觉得到，通过观察、体验、才能知道风的大小，强弱。并用线描的方法话风。
9、虫虫大聚会
一、教学目标
1.通过音像和图片的展示，让学生了解大自然各种各样的昆虫的形状、色彩等。
2.通过对各种昆虫的创意制作，使学生学会一些简单的折、剪、添等方法。●方案一 第一课时 课前准备
（学生）彩色纸、剪刀、胶水、绘画材料（油画棒、水彩笔）。（教师）昆虫录像及图片、课件、投影仪、示范纸张。教学过程
1.展开讨论：说说自己知道的昆虫有哪些？
2.欣赏交流播：
（1）放录像（昆虫大世界）。
学生谈谈自己觉得最美的昆虫，并说明理由。（主要从形状、颜色来分析）（2）课件图片展示：（天上飞的昆虫、地上爬的昆虫、生活在水里的昆虫）
老师提问：“图片中是些什么昆虫？它们有什么不同的特点？身体各个部分比例有什么特点？”（学生讨论这三类昆虫有哪些不同点。）
3.出示范作，激发兴趣。
（1）投影仪展示：出示不同颜色、形状、动态和种类的纸折昆虫。
每出示一个后提问：“这个小昆虫有什么样的特点，它的身体比例关系怎么样？”（学生回答，并进行鼓掌表扬。）
4.分析理解，示范操作。
以教科书第25页为例示范制作小昆虫。老师边示范边讲解折剪小昆虫的三大要领。（1）要按照折纸的规律来折。
（2）可以在折纸的基础上，用撕、剪、贴等方法进行完善作品。（3）用画笔添加小昆虫的各个部分。
5.学生练习。
（1）开始引导学生采用各种方法进行折纸练习。（老师发放各色蜡光纸给学生。）（2）老师坐在地上和学生一起动手折纸，并轮流带学生做折纸小昆虫。（折纸过程中穿插音乐）
（3）在折剪过程中，老师提醒学生可用多种方法进行制作。（老师发放小树叶和花布头给学生，让学生对折纸进行添加，并让学生对自己的折纸作品进行添画。）（老师提示学生可以采用合作和互助的方式进行自由创作。）
6.评议：（1）老师随堂进行评画，请折得快的学生讲解自己的作品。（投影仪展示作品，讲出自己的想法和采用的方法），然后大家一起评议。
（2）学生将自己好的作品按种类贴在黄色塑板上进行展示。
（3）老师在三组中抽出最好的作品，描述作品的形状和特点，让学生猜是什么昆虫。7.老师请作者上来讲评自己的作品（特点和制作方法），其他学生也评议。
学生学了虫虫大聚会课文后，进一步认识自然界的各种虫子，并能做一些虫子的简单形体，对昆虫有较清楚的认识。
10、生长的植物
一、教学目标
1.了解有关植物的生长规律，通过收集资料了解常见植物的生长规律。2.了解植物的结构特征，通过对植物的描绘进行生活中处处有美的情感教育。3.培养观察力、记忆能力以及根据记忆表现画面，表现视觉感受能力。
●方案一
第 一 课 时
课前准备
（学生）事先了解植物的生长规律和结构特征, 记号笔，水笔等绘画材料。（教师）各种植物的图片资料，有关植物的文字作品、范画等。教学过程
1.导入课题。
教师：生活中离不开植物，植物能装饰点缀我们的生活，植物能陶冶我们的情操，植物能„„ 看到植物两个字，首先就给我们一种积极向上的形象。你们知道的植物有哪些呢？你最喜欢哪种植物呢？为什么？
学生：向日葵（热情的，向上的）梅兰竹菊（四君子）
松树（树中的君子）等等
2.植物的文化。
（1）植物给人们带来精神的享受。
教师：下面我们一起来欣赏一些图片，这些植物你认识哪些？你觉得他们美在哪里？从它们身上你学到了什么？
教师出示植物的图片，学生讨论以下问题：
①你比较喜欢哪种植物，能否从美术的角度来谈谈喜欢的理由。（从植物的形体、线条、色彩、光影及其周边环境的协调等方面赏析）
②能否用优美的语言来描述一下这种植物？（结合图片资料的展示描述）范例：荷花，每到夏天西湖边都是挨挨挤挤的荷花。“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”
“荷叶出水很高，象亭亭舞女的裙。”——朱自清散文《菏塘夜色》
教师总结：通过欣赏，我们知道植物有着美丽的姿态，它既给我们带来美的享受，同时又给我们带来了极大的精神享受。
2.植物是地球的最美好的礼物。教师提问：植物除了供我们欣赏外，它还有什么功劳吗？
学生根据事先了解到的知识进行讨论后回答。教师总结：植物是我们地球最好的礼物，挡沙，保护水源，净化空气，美化我们的生活。
果实，带来经济效益。带来荫凉，抗噪音等等。
3.植物也是历史的见证。
教师：植物除了是精美的艺术品，它还能使我们联想到什么吗？
看我们学校里的古树，见证着学校的变迁！
村口的大榕树，1000多年的历史，几个人才能围抱，是生命树。银杏是活化石。
4.欣赏大师笔下的植物。
出示图片资料，学生欣赏《古墙老藤》版画、《被美洲豹袭击的马》油画。教师提问：①美术大师是用什么方法来表现树的？
②大师笔下的树在造型上、色彩上、明暗，肌理上分别有什么特点？ ③你得到了什么启发？
教师：大师们用自己独特的艺术语言表现植物的美丽、植物旺盛的生命力，用这种方式表达对美好生活的向往。
5.植物的结构。
教师准备一些植物，请学生来观察。教师提问：你观察到了什么？
来说说这些植物的共性和个性
学生可以观察到卷曲的叶片，植物的花托，树枝的节节等等细节的东西！
6.近距离写生。
教师：我们今天用“放大镜”的眼睛来观察植物了，现在我们需要把他用线条记录下来！学生写生，教师指导。
7.点评作业。
在欣赏学生作品的同时，请思考下列问题：
（1）这次画的植物写生，有什么特点？和以往有什么不同？（2）有哪些可取之处？说说你最欣赏的作品。
（3）课后还可以再观察别的植物，找出每样植物的精彩部分
教师：今天这堂课，我们学习了有关植物的知识，欣赏了植物美丽的姿态，艺术大师笔下的植物，并向大师学习画了画植物。下节美术课，请同学们带好水笔，我们要去户外感受大自然中的植物，亲自去感受那鲜活的生命！
第 二 课 时
课前准备
（学生）各种绘画工具，水笔，钢笔，记号笔等。（教师）绘画工具。教学过程
1.导入课题。
教师：上堂课，我们学习了有关植物的知识，欣赏了大师笔下的植物以及写生了植物的局部，今天这堂课我们要到大自然当中去感受植物的存在！
2.讨论树的结构。
看图片讨论树的大致结构，自然界中树的种类不知其数，但是他们的结构却是万变不离其中，一般由树干、树枝、枝桠组成。
3.到户外观察。
去校园里，围着树木仔细观察。先摸摸树皮，谈谈感受：
学生：
（1）树皮粗粗的，很毛糙的感觉，有纹理。
（2）树干很粗，要好几个人围抱才行。（3）谈谈树干，树枝，枝桠的结构关系。
（4）谈谈写生树的步骤，树干可以从下至上的画，树干、树枝、枝桠的关系是从大到小的！学生边看边思考，可以用自己准备的材料来表现？
教师：可以用线描来表现树枝层层叠叠的感觉，树干可以用线描组织花纹来表现。可以用拓印的方法来表现树皮的肌理，体验肌理的质感。
4.教师示范作业。
（1）教师指导学生的写生方法，姿势以及教会学生如何观察。（2）教师示范用宣纸拓印的方法。
（3）教师示范线描的方法，自下而上，由大枝干画到小枝干的方法。教师强调重叠，穿插的画法。
5.学生分散写生，教师指导。
6.作业。
学生以小组为单位，分组合作，教师巡视辅导。
（1）在写生的过程中，碰到了什么问题？
（2）你们在写生过程中，想到了什么？对树产生了一种什么样的情感？
（3）你觉得哪个小组画得最棒？画出了树的生机？
学生通过观察，各自绘画喜爱的植物，作画中学生基本能抓住植物的特征，进行描绘、勾勒。
11、材料的妙用
一、教学目标
1.学生通过各种材料的收集与欣赏，充分感受材料的质感与美感。了解现代装饰对材料的运用。
2.通过收集不同材料，开展探究尝试，互相交流，展开想象的翅膀创作一件或两件工艺作品，培养学生对材料灵活运用的能力，让学生学会对材料粘、折、剪、添等处理方法。
第 一 课 时
课前准备
（学生）收集各种材料、制作工具。
（教师）古今中外一些艺术大师对材料运用的图片、投影仪、课前布置学生收集各种材料。教学过程 1.参观实践。
教师带领学生参观一些材料市场，如：建材市场、布料市场、小商品市场等，并收集各种各样的材料。
2.启发谈话，分析材料。
把学生收集起来的材料放置在一起。
教师请学生谈谈生活中有那些废旧材料，再把收集回来的材料进行分类。大致可分为七类：
（1）纸类材料。
纸是最方便、最基本的材料，它具有优异的定形性和可塑性，工艺简单，是工艺制作常见的材料。纸的工艺有：剪纸、折纸、纸雕、纸塑四种。（2）布绳材料。
各种布绳材料都是软性材料，可以构成千变万化的软雕塑来。①布料工艺。
布的表现手法有：扎系、折叠、包缠、剪切等。②线绳工艺。
各种线绳的表现手段非常多，一般有：编织、系结、缠绕等。
（3）竹木材料。
如果说纸、布是人工的造型材料，那么竹、木、藤、果实则是天然的造型材料。其优点是：加工容易，质量轻，既有硬性又有软性。（4）泥石材料。
它包括泥造型和石头造型。
（5）泡塑材料。
可以利用废弃的炮沫、塑料纸等进行造型。
（6）金属材料。
金属的种类很多，但一般在立体构成与雕塑的联系中常以铁、铜、铅、铝为主。（7）废旧材料。
废旧材料指现代工业中的各种垃圾，如：包装盒、各种瓶罐、竹、木、布、绳、碎玻璃、塑料边角料及废五金材料、废机器零件等。
3.传授新课。
今天这节课我们要用我们收集回来的材料创作一幅表现《秋天》的拼帖画。（1）名画欣赏。
出示四张表现秋天景色的画家作品。这四张作品在表现技法上有什么不同？ 作品1号：中国画。
作品2号：油画。
作品3号：中西结合表现的作品。作品4号：综合材料表现的作品。（2）重点分析作品4号（抽象）。
作品表现了秋天的什么情景？用了那些材料？ 今天我们也要用我们桌子上这些材料来表现秋天。（3）欣赏教师范作。
分别出示三组画面进行对比来说明画面的构成关系。①材料的丰富性。
②点、线、面的合理布局。③画面情节的组织。（4）引发材料的想象。
分别出示麻袋、棕绳、树叶等材料，让学生来想象在《秋天》中如何利用这几种材料？ ——地面、头发、小树„
4.粘贴技法的指导。
材料：①细小的：豆子、木屑、沙子„ ②柔软的：布、纸、棕绳„ ③块状的：铁钉、石头„
粘贴方法：细小的、柔软的可以直接撒铺，在涂上胶水的纸上。块状的可以直接沾上胶水或双面胶粘在画面中。
5.学生创作，教师指导。
①运用综合材料创作秋天。
②注意色彩调子的把握（暖色调）。
③最好有一定的情节。
(2)学生作画，教师巡回指导。
5.学生作品展示和评价。
(1)全班作品展示。
(2)学生参观式评价(可针对创作意识、想象的巧妙、画面的构成、情节的联想等方面)。(3)组内互相交流评价，互相提出修改意见。
第 二 课 时
课前准备
（学生）收集各种材料、制作工具。
（教师）古今中外一些艺术大师对材料运用的图片、投影仪、课前布置学生收集各种材料。教学过程
1.复习导入，提出问题。
（1）回忆上节课把材料分为那几类？（纸类材料、布绳材料、竹木材料、泥石材料、泡塑材料、金属材料、废旧材料）
2.观察感受不同材质。
教师准备几种不同质地的材料，用布或者盒子装好，然后请学生上来摸一摸猜猜摸到的是什么材料，让学生用触觉去感受材料的肌理。
3.分析基本材料的运用方法。
瓶、罐、盒类材料具有强烈的立体感，适合于表现体积感较强的物体；线类材料给人以流畅、优美之感，可以用于编结物、挂件的制作；纸类可以视质地的厚薄做物体的表面包装材料；布料更多用于物体外表的包装和装饰。
4.欣赏范图，激发思维。
（1）引导学生欣赏教科书范作第28、第29页，看一看哪一个形状最好看的？他们分别是用什么材料做的？
学生欣赏教材范作并自主思考其他制作方法。
（2）教师出示毕加索作品《牛头》。启发学生观察作品用了什么材料。（自行车的座凳和车把）通过欣赏大师及学生的作品相互交流进一步激发学生的发散思维。
5.启发引导，展开想象。
（1）教师用投影出示已准备好的三件组品，让学生欣赏。（三件作品材料都是相同的，造型不同）
（2）要求每个学生任选三种不同材料，然后自己把这三种材料创意组合，完成后先让其他同学猜猜自己的造型是什么？然后说说自己的创意。
6.学生创作，教师指导。1.要求：（1）运用已有的材料创作一件立体的作品。
（2）注意材料运用的和谐与同一。
2.学生作画，教师巡回指导。3.学生作品展示和评价。
(1)全班作品展示。
(2)学生参观式评价。
(3)组内互相交流评价，互相提出修改意见。
学生通过学习，认识了许多材料可以制作各种各样的物品。并能利用纸条边编织席子，虽编得不怎么好，但使学生初步学会编织，当然还需不断巩固。
12、塔
一、教学目标
1.初步了解有关塔的文化、历史，感受塔的优美造型特点。
2.通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线、粘土或其它材料等进行造型的感受力和表现力；同时，更可以通过塔的造型练习培养学生的创新能力。
3.通过学习，让学生懂得塔是文化的象征，是劳动人民智慧的结晶，更是建筑史上的伟大成就。
第 一 课 时
课前准备
师生共同收集有关塔的文字资料、图片，有兴趣的学生寻访家乡的塔，了解塔的历史，并对塔进行摄影、写生等。教学过程
（一）探究主题，明确分工。
1.欣赏名塔。展示世界各地的名塔图片。2.引出主题。师生共同讨论出一些问题：
（1）塔的历史是如何发展演变的？
（2）中国著名古塔的主要材料是什么？
（3）塔的外形有什么特征？根据外观有哪些分类？（4）世界各地有哪些著名的塔？
（5）我们的家乡有塔吗？谁去写生、摄影过？
（6）收集有关塔的图片和画作并欣赏。
（7）我们能不能设计有奇特功能的塔或制作立体的塔（各种材料）。„„
3.小组分工。
每小组根据自己课外收集的资料，自由选择以上主题之一，进行探究。(最后一项第二课时执行。)途径：
（1）整理已收集的资料。
（2）课堂上上网、收集有关塔的图书、邮票等资料。（3）对图片进行徒手画等。
(二）自主学习，了解内涵。各小组根据主题，有重点自主学习，老师巡回指导。
(三)各组反馈，展示成果。
学生交流自己收集的图片，讨论、介绍古塔。师生讨论交流：
1.大家想了解考古吗？祖国各地有许许多多的宝塔，谁能说说古代的塔是做什么的呢？（登高望远、为了纪念某个人或某件事、为了保藏经书„„）
教师小结：中国的古塔是随佛教传入我国的，有时为了登高望远，镇潮汛。如六和塔。有时为了纪念某人或某事……
2.这么雄伟的塔，古人用什么材料建造起来的呢？
（最早的时候，可能是用土堆积起来。后来一般用石块砌成，或用木料建造，或用各种材料综合起来„„）
（塔的建造说明劳动人民的智慧）
（答案林林总总，让学生用文字、图片、实物来验证。）
3.塔的外形结构怎样？各部分有什么特点？根据外观有哪些分类？
（塔有塔基、塔身和塔尖组成。塔基一般比较大而结实，塔身一般上小下大，塔顶往往尖尖的；塔的整体高而复杂、一层层。根据外观有密檐式、楼阁式等十多种分类。）4.世界各地的塔有哪些？
（上海东方明珠塔、北大的水塔、法国的艾菲尔铁塔、华盛顿纪念塔、夜景中的塔„„）现代的塔因为科技的发达、材料的先进，外观越来越美、越来越高，作用也越来越广„„更有的成了地域的标志。
5.每一个家乡都或多或少有自己的塔，让学生介绍自己家乡的塔——名字、历史、外形特征等。有学生写生（徒手画）或摄影作品更好。
让学生根据已有的造型知识评价写生（徒手画）和摄影作品。6.展示一些塔的美术作品，进行评价。
（四）激发情感，提出要求。
小结：这节课的学习知道了塔的历史和相关知识，懂得了塔的建造凝聚着劳动人民的智慧，还了解了家乡的塔，这真是一样宝贝。其实，我们身边还有更多的宝贝需要我们去发现、了解、保护、继承、发扬。
下一节课，我们可以准备各种美术工具或材料来设计或制作我们心中的塔。
第 二 课 时
（学生）钢笔、泥等造型表现的材料和工具。（教师）各种有关塔的资料照片、绘画材料等。教学过程
（一）复习巩固，外观特征。
1.塔的外观结构分哪几部分？各部分有什么特征？ 2.塔有哪些用途？
3.你觉得现实中的塔有什么不足？你想象中的塔是怎样的？
（塔高，老人登塔累，有电梯好。塔能发出香味更好。建一座水果塔。建一座抗地震的塔。会发光的塔„„）
（二）自主学习，探讨方法。
1.利用你已有的各种材料，你想怎样表现想象中的塔？学生自由讨论。
2.反馈：
（1）徒手画：可以用各种笔画一画心中的宝塔。注意画出塔的挺拔和功能。
（2）泥塑：可以用粘土来制作。注意塔的各部分比例。如何借助别的材料来固定。细节的表现可以用别的材料。
（3）综合材料制作：你带了什么材料，准备设计怎样的塔？怎么制作？关键是如何把各种材料固定住。
3.展示各种表现形式的塔的范作：徒手画、泥塑、其他材料等，教师讲解，拓宽学生的眼界。4.作业要求：大胆地用你喜欢的表现方法表现你想象中的塔。
（三）设计制作，追求创意。
学生练习，教师巡回指导。
（四）展示作品，多样评价。
1.展示作品。
2.说说自己作品的最得意处。3.评评你觉得最有创意的塔。
（五）、拓展延伸，开拓思路。
展示人塔图片。让学生谈谈感想。
小结：身体也可以表现塔，可见艺术的表现形式可以是多种多样。只要我们大胆的想象，创意无限。
13、瓶子新生代
一、教学目标
1.观察自然，体会自然形态的美感。
2.能用泥塑的方法，从“仿生”的角度对瓶子进行创意设计。
3.培养学生发现美、创造美的能力，以及联想能力。
课前准备
（学生）课前观察自然界的各种形态，泥塑工具、牙签等。（教师）课件、陶土、图片等。教学过程
1.比较。
（1）出示图片：对称型的瓶子，生动而奇特的瓶子。提问：这两种瓶子有什么不一样？
（2）揭示课题。《瓶子新生代》
2.欣赏。
（1）提问：瓶子有什么用？
（2）提问：这些瓶子看上去很特别，它们是从哪里获得灵感的？你能发现吗？
提示：从瓶子的形态特征对照与其相应的自然形态，感受艺术家对作品独到的创意，和对自然素材的处理。
（3）将瓶子与自然物比较，它们又有哪些不同？
3.设计。
从大自然中寻找灵感，设计制作一只独特的瓶子。
学生在优美动听的音乐声中设计、创作，教师巡回辅导。
4.展示。
（1）说说自己的设计意图和灵感来源，碰撞思维的火花。（2）展示自己的作品。
（3）课后继续完善自己的作品。
学生能从瓶子的形态上，感受形美，喜爱瓶子。并能用泥塑造自创的瓶子。盘盘转转
一、教学目标
1.了解自然界中的螺旋线，体验它们的独特美感。
2.通过盘盘转转学习螺旋线造型，尝试线材的组合创作。3.激发丰富的想像力以及动手创造美好生活的愿望。
第一课 时
课前准备
（学生）课前观察自然界的螺旋线，彩纸、固体胶等。（教师）课件、图片等。教学过程
1.观察回忆。
（1）出示一根绳子，提问：谁能改变它现在的模样！（请学生在展示台上操作绳子的多种变化。）提问：在大自然中你还见过这样的螺旋线吗？ 出示螺旋形的自然物图片。（2）揭示课题：《盘盘转转》
2.欣赏感受。
（1）提问：在生活中你还看到螺旋结构的东西吗？
（2）提供绘画凡高的《星空》、建筑旋转楼梯、纸绳粘贴作品。（3）提问：这样的造型有什么优点和独特的美感？（4）教师示范纸绳的制作和粘贴。（搓、绕、粘）
3.创意制作。
（1）用皱纸搓成纸绳；（第一课时完成）（2）用纸绳盘盘转转；（第二课时完成）（3）创作一幅拼贴画。
4.学生创意制作，教师巡回指导。
5.及时评价学生制作的情况。
第 二 课 时
课前准备
（学生）搓好的纸绳、固体胶等。（教师）课件、范作。教学过程
1.拼贴作品。
（1）学生两人一组以盘盘转转为主要形式，用彩色纸绳拼贴一幅作品。（2）创作建议：可以根据螺旋形进行夸张、变形、想象和添加。（3）学生创作，教师指导。（要重视个别辅导）
2.展示交流。
（1）展示自己的作品。
（2）说说自己的设计，和制作中的困难和经验。
3.课外探索。
还可以用绳子、铁丝、画笔进一步尝试盘盘转转的变化。
学生学了课文后，认识到在自然界中有螺旋形的线，体验到这种线条的美丽。并能用彩色纸绳贴成画。
15、秦始皇陵兵马俑
一、教学目标
1.了解秦始皇陵兵马俑的基本概况。
2.通过观察、比较、分析，能从形态、动态、装饰等方面深入了解不同姿态陶俑的艺术特色，提高欣赏能力。
3.通过赏析中国古代雕塑的造型艺术，激励学生热爱民族传统文化艺术，激发学生的民族自豪感。
课前准备
（学生）通过上网或查阅资料，了解有关秦始皇陵兵马俑的知识。（教师）相关图片或工艺品、课件。教学过程
1.导入新课：
（1）欣赏《神话》片段，你知道影片中，守卫的是什么陵墓吗？ 秦始皇陵园是一座古代文化的艺术宝库。高大的陵墓和神秘的寝殿，凝聚着中华民族的智慧。你了解到了哪些关于秦始皇陵兵马俑的知识? 陶俑是什么呢？陵墓中为什么有这么多的陶俑？
陶俑：俑是用于陵墓中陪葬的明器，以陶、木质最为常见。在奴隶社会时，奴隶主死后，所有的奴隶都得殉葬，非常的残忍。春秋战国时期，丧葬制度发生重大变化，用“俑”代替活人殉随葬。
2.欣赏秦始皇陵陶俑：（课件图片展示）
（1）中国古代最著名的陶俑是我国陕西西安临潼的秦始皇陵兵马俑。秦始皇陵建于公元前246年，历时39年，是目前已知的中国封建社会规模最大的一座帝陵。秦始皇从13岁继位后，便开始为自己建造陵墓。统一六国后，又从全国各地征调70万人建造陵墓，直到秦始皇死时，陵园尚未完全竣工。秦始皇帝陵究竟是什么样子的呢？请看屏幕。秦始皇陵墓是一座结构宏大、富丽堂皇的地下王国和巨大的珍宝库。其中秦兵马俑的发现被称为“20世纪最重要的考古发现”，堪称“世界第八大奇迹”。课件：秦始皇陵兵马俑总体分布图。
（2）兵马俑是秦始皇陵东侧的一组大型陪葬坑。1974年3月29日，当地农民挖井时，偶然发现了一号兵马坑。以后相继发现了二号坑和三号坑。整个俑群寓静于动，给人千军竞发的感觉。这些数量众多、与真人真马大小相似、并围绕同一主题展现的艺术群雕，向后人展示秦始皇气吞六国、横扫八荒的惊人气魄。他的恢弘气势、安详的姿态、肃穆的表情向后人诉说秦王朝的强大，表现了秦朝人的聪明才智。让我们一睹它们的风采：
播放《古今大战秦俑情》片断，领略秦始皇陵兵马俑气势磅礴、威武雄壮的军阵场面。（3）欣赏不同姿态的陶俑。
秦俑的艺术特色：崇尚写实、手法严谨，性格鲜明、形象生动。在总体布局上，利用众多直立静止体的重复，造成排山倒海的气势，使人产生敬畏而难忘的印象。这些兵马俑大体上都是经过精雕细刻的，从已出土的1000多个陶俑陶马来看，无一雷同。陶工匠施展塑、堆、捏、贴、刻、画等雕塑技法，从体、量、形、神、色、质等方面追求艺术效果，造型逼真，维妙维肖，栩栩如生，看上去非常精美，给人明快、深沉、博大、壮观、精美的印象。
仔细观察，不同的武士俑在神态、动态、衣着上有什么异同？
选择喜欢的陶俑分组讨论：跪射俑、将军俑、武士俑、骑兵俑、立射俑。每组学生推选代表发言，小组成员补充。老师小结补充：课件。跪射俑造型的特征：
跪射俑大多数出土于二号坑，这种俑在秦俑坑中显得很独特，因为是跪姿，故其高度在1.20米左右。在跪射俑的塑造上，可谓匠心独具。把跪射俑的形体塑造得非常精美，惟妙惟肖，力求使静态的雕塑给人以动的感觉，其姿态优美，英俊潇洒，神态庄严，目光炯炯有神，身穿战袍，外披铠甲，头顶左侧挽一个发髻，髻根用朱红色带束扎。足登方口翘尖齐头履。从一鞋底外露处可以看到，鞋底的针脚因为人着地后摩擦的轻重而疏密不同，其绳结痕迹清晰可见，其写实性表现得淋漓尽致。甲片随着身体的扭转而流动，衣纹伴着体态的变化而曲转。脚上的鞋子随着脚掌的着地而折曲，衣服的纹理也伴随体态的变化而曲折飘浮。种种富有韵律感的线条，烘托着人物的动态，使人物形象更有真实感。上身挺直，臀部紧贴左足跟，从而使身体的体重落在右膝、右足和右足尖上。当射击时，则重心稳，用力省，容易射中目标。跪射俑是兵马俑中的精华，中国古代雕塑艺术的杰作。
神态威严的将军俑。
将军俑是目前俑坑中级別最高者，在战争中起举足轻重的作用，因而秦俑坑中将军俑非常少。将军俑和军吏俑、一般士兵的最大区别是：将军俑头戴雕冠，军吏俑头戴版冠和云长冠，一般士卒则没有以上两种帽子，只是戴介帜或束发挽髻。将军俑除以上特点外，还身材魁伟、高大，上身戴有领花、肩花。
将军俑穿的铠甲的主要特征是甲片小。制作精致，色彩艳丽。褐黑色的甲朱红色的联甲带；甲衣周围的花边在白色的底上绘着绚丽的几何形图案花纹。前胸及后背、双肩，有几朵彩色花结，华丽色彩，显示了等级的尊贵。
„„
（4）赏析铜车马。
请学生简单介绍自己了解到的有关铜车马的知识。
老师补充小结：
铜车马1980年出土于秦始皇陵封土西侧约20米，约7米多深的地方。车共两乘，经复原大小约为真车、真马的二分之一。二号铜车马是四马鞍车(即坐乘的车)，车马全长 317 厘米，高106.2 厘米，为凸字形，分前、后二室，其间以车相隔,车舆上有穹窿形的椭圆形盖子，车厢分前后两部分，左、右、前三面各有一窗，后有门，门窗可灵活启闭,前室为御手所居，内跽坐一御官俑，后室为主人所居。车舆内外绘有变形夔龙、夔凤纹、流云纹及各种几何形图案花纹。二车皆双轮、单辕，由四马驾车，车上各有一名御手, 铜御官俑戴冠佩剑坐于前室,挽具齐全，有的用金、银装饰。车通体彩绘有卷云纹、云气纹和几何纹图案。车、马、俑部件均由铸造成型，再经多种工艺加工和组合，其饰件的金银细作工艺十分精湛。该铜车马结构完整，装饰华丽，是研究秦代舆服制度、单辕车系驾方法和冶金铸造技术的重要实物。被誉为“青铜之冠”的铜车马让人们一睹始皇帝銮驾的非凡风采。根据出土地点和车辆造型分析，这可能是秦始皇后妃所乘之车。专家们认为，这是我国考古世上发现的最早、体形最大、保存最完整的铜制车马，对研究我国秦代冶炼与机械制造技术、车辆结构等具有级重要的历史价值。3.学生练习。
（1）作业要求：尝试用浮雕的方法临摹一个自己喜欢的武士俑的面部或防止一件喜欢的兵器。
（2）巡视辅导。（3）作业展评。
4.课后拓展。
（1）欣赏缩小的陶俑工艺品。（2）了解秦始皇陵兵马俑中的兵器。（3）秦始皇陵兵马俑的千古之谜。
（4）对陶俑有兴趣的同学，课后可以欣赏各年代的陶俑，收集关于陶俑的邮票。
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