浅谈小打击乐器在音乐教学中的作用[五篇范例]

第一篇：浅谈小打击乐器在音乐教学中的作用

浅谈小打击乐器在音乐教学中的作用

凡是通过敲击而发出声响的乐器都可以叫打击乐器。而小打击乐器就有三角铁、双响筒、铃鼓、木鱼、响板、梆子，等等。打击乐器是一个庞大的乐器家族，在音乐作品中都有特别重要的表现。在学习音乐的过程中，利用小打击乐器所做的节奏练习，对于学生来说是训练节奏感的最好工具。在三十年的教学工作中，我运用小打击乐器排练了好多的歌曲或乐曲，在培养学生音乐感、节奏感中，起到了特别好的作用。在歌曲《天路》中，切分音的节奏不好掌握，特别是连续的切分音，我就准备用铃鼓来完成这个内容。【铃鼓是用木质或金属材料做成圆状，一面蒙皮，在圆状的柜上开有小孔，装上小铜片。铃鼓的音色轻快明亮，穿透力很强，可以演奏表示许多复杂节奏及表演花样】。它也有很多的技巧，如摇、搓、抖。铃的声音要统一，这个统一就不好练习。要求声音要整齐，练得不好就是发散的声音。在切分音的中间音，要求发出长音，这样就要求铃鼓的抖音要均匀。在一个学习班中，有节奏感不好的学生，我就让他们敲三角铁，一拍一下。【三角铁是用一根金属圆棍（实心），弯曲成等边三角形，留出一个角的接口处不闭合。演奏时，用一根细带将三角铁提起，另一只手用一根金属细棍敲击，奏出清亮的金属声】。三角铁在乐队中作为色彩乐器使用，为乐队增加兴奋的气氛，为乐队增添明亮的光彩。三角铁的技巧有连奏、声音的控制、单击。我在编配中，让三角铁敲第一拍。再利用梆子敲后一拍。梆子是由一根扁圆状的木棒（长约15—20公分，略粗），一根圆木棒（略细）组成。也有用一个挖空的长方形木盒、一个带圆头的木槌组成，敲击时发出清脆有力的音响。

把它们组合在一起，加上钢琴的伴奏，学生们觉得特别有意思。通过反复的练习，学生们的身体也出现了律动的感觉。为课堂增添了特别幸福的气氛。

在练习小打击乐器之前，应该做以下的几个练习：

手和脚的练习：练习的方法是，拍手和跺脚，音符在上面的拍手，音符在下面的跺脚。例如：

以上练习的节奏要稳定，拍手的时候不要太重，就像拍皮球一样，另外嘴、手、脚的节拍要协调一致。刚开始练习时，可能不太习惯，速度可以慢一点，等练好以后再加快。

下面我就讲几件小打击乐器的技巧练习：

三角铁的练习：它的演奏技巧一般有单击、滚奏及断音。单击的敲击位置一般来说有两个，即三角铁的底部和侧面。演奏滚奏时，在它的两个角部（除了开口的一面）快速晃动右手的金属棒，使它的声音绵延不断。

铃鼓的练习：所谓铃鼓，也就是带铃的鼓，敲击时，既有铃声又有鼓声。它属于擅长表现比较欢快、节奏性比较强的乐器，所以在一些舞蹈性的欢乐性的乐曲中，一般都要使用它。它的演奏方法也很多。可以用关节敲，也可以用手拿着敲，还可以用指尖敲。强奏的时候可以拍击鼓皮的中心位置，也可以用鼓皮撞击膝盖。铃鼓的演奏技巧有：用手摇，用手指肚搓鼓皮的边缘部分。还有一种不带鼓皮的铃鼓，我们叫它铃圈，有圆形，也有半圆形的，还有的是各种形状的，它的声音比铃鼓更干净，更清脆一些，演奏的方法有单击和滚奏。

在科尔沁的安代舞曲中，有一段舞蹈音乐是摔跤舞，运用铃鼓就能把这一段音乐节奏表现得很有特点。

安代舞的最后一段是欢快、热烈的红绸舞蹈，铃鼓的表现更加重要，而且，这一段的音乐是连续不断，要求的节奏也要连贯，声音统一。演奏的时候，可以根据情绪把铃鼓舞动起来。

沙锤与金属沙筒。沙锤也有叫沙球的，它起源于拉丁美洲一带，它是用一对古巴葫葫或者椰子壳，里面掏空，装上铁沙，封口后再装上一个柄。它在乐队里使用能使乐队更加欢快、热烈，既是节奏乐器，又是色彩性乐器。演奏的技 2 巧是：用中指、无名指、小拇指捏住锤柄，大拇指、食指捏住壳，以手腕来晃动里面的铁沙，发出沙沙的声音，产生各种节奏。沙锤也有滚奏。演奏时，把沙锤举起来，不断转动里面的铁沙就可以了。金属沙筒也叫铁沙筒，它的作用和沙锤是一样的，只是把铁沙装在了金属筒里，演奏时，用五个手指捏住金属筒，前后晃动发出声响。它的演奏比沙锤更方便，声音也好一些。

梆子与方木枕。梆子本来是我国梆子戏中的伴奏乐器，但现在西洋管乐队、管弦乐队中经常用到它，它的声音清脆明亮，在乐队中起到增加色彩、加强重音的作用。梆子是由两块实心的红木或乌木制成。演奏时，左手手指托住稍扁的一块，右手拿住另一块进行敲击。还有一种是空心的，像一个长方形的小盒子，俗称盒梆子，一般都叫木枕，音调比实心梆子低一些，音色也要暗淡一些。

响板。响板是西班牙的民间乐器，平时我们所听到的、看到的西班牙风格的乐曲及吉普赛人的舞蹈里都少不了它。它是一件特性很强的打击乐器。正常的响板是两片贝壳状的硬木片，演奏时每个大拇指套上两片，其余四指轮流敲击木片演奏各种节奏。这种响板的演奏技巧很高，难度也很大，不容易掌握，所以，我们现在都使用有手柄的一种响板。

以上就是介绍小打击乐器的用法和技巧，下面的用法供大家参考。首先是课堂的用法，在教学中，用一种或两种小打击乐器发给学生，让他们做节奏的练习，这样给音乐课堂带来很丰富的内容，对于教师的组织课堂也特别有好处。在歌曲的演唱中，加入小打击乐器，对于演唱者和伴奏者都会带来音乐的快乐。在乐队的排练中，加入小打击乐器更是有新的色彩。例如《邮递马车》加入三种小打击乐器：铃鼓、三角铁、双响。在合奏中配置打击乐器时，音量小的乐器可多些，音量大的可配少些。一般为伴奏配置的乐器，其种类和数量均不宜过多，若是乐队单独演奏，则乐器可多些，为了使学生演奏中正确、顺利地使用打击乐器，在一个乐段或乐句内不宜改变敲打的节奏，但为了避免单调，乐段与乐句之间的节奏，配器应有变化，注意统一与对比的原则。配置合奏时，要注意乐器的音色，根据音色、音量来选用强弱拍上所敲打的乐器。通常把高音乐器敲打在强拍和弱拍上，低音乐器敲打在强拍上。铃鼓及三角铁的震音能表现出特殊的音响效果，表现出热烈、欢乐的气氛，一般用于曲调节奏较紧，较复杂的地方，或乐句结尾时值较长的音上。双响梆子两个音的高低差别一般为纯五度，可以表现奔驰的马蹄声。

在教学中加入小打击乐器必须在熟悉的音乐作品中进行，让学生知道乐曲的名称、内容、性质，还要掌握乐曲的节奏、段落与速度，力度。在练习打击乐器以前，先要向学生介绍乐器的名称、音色特点及打击的方法，然后再正确地示范，使学生直接模仿教师的正确打法。学生学习打击乐器要一样一样地学，掌握好一种再学第二种，要学会整首乐曲的敲击方法。小打击乐器可以进行齐奏、轮奏或合奏。

在我们学习音乐的同学，有很多音乐条件一般的学生。应该以什么样的态度对待他们，用什么方法能使他们对音乐节奏更加敏感，这些就是我们当教师所考虑的问题。要知道，音乐感并不是与生俱来的，通过后天的培养熏陶是完全可以得到发展和加强的。因此，对那些音乐天赋一般的学生，教师要想好多的办法，来帮助他们完成学习音乐的渴望，引导和启发他们的音乐想象力，从而提高他们对音乐的理解力与表现力。

通过小打击乐器的练习，使学生对音乐更加喜欢，也会为自己能亲自加入到音乐之中，而感到快乐和幸福，让我们都能更好地运用小打击乐器，在音乐的海洋中欢泳！

作者：吴长乾

邮箱：wu7701@163.com

邮编：530300 通讯地址：南宁市横县文化馆

第二篇：音乐教案-认识打击乐器-教学教案

活动名称认识打击乐器 活动目标1.知道并记住打击乐器的名称。2.知道打击乐器的使用方法。3.尝试根据音色来分类打击乐器。环境创设各种打击乐器：碰铃、串铃、铃鼓、三角铁、响板、木鱼、双响筒、蛙鸣筒、沙球等。活动过程

一、认识打击乐器1.今天老师带来了一箱宝贝，大家想不想看看？2.★这里面有什么？我们来看一看（一一出示打击乐器，并演示使用方法。）3.我们的这些宝贝是一个大家族，他们的名字叫做打击乐器，他们可以用来演奏打击乐或者打节奏。

二、学习使用方法1.请每个小朋友上来，选你喜欢的乐器。2.自己试一试，听听你的乐器发出的声音。3.听老师打几段节奏，小朋友用你们的小乐器来模仿一下。

三、尝试分类1.我们听过了自己的小乐器发出的声音，请你们来说说你的乐器发出的声音是什么样的。（教师总结：叮叮、笃笃、沙沙等）2.请你们根据自己的乐器声音排成小组。（教师指导）3.每个小组的小朋友来试试，分别来给我们的歌打打节奏，还记得我们的节拍符号吗？（播放乐曲，让幼儿分组打节奏，分别对各种乐音有感性认识。

第三篇：情景教学在音乐教学中的作用

初中音乐欣赏教学心得体会

音乐是一门听觉艺术，如何让学生在聆听音乐的过程中去体会，理解音乐所表现出来的喜、怒、哀、乐，感受音乐形象，是非常重要的。

在音乐课的欣赏教学中，教师 要利用学生的猎奇心理，抓住最能激发打动学生的特点，综合运用多种方式，科学设计导入方式，激发学生迫不及待地进入欣赏阶段，顺利切入主题。例如：对内容熟悉，容易理解的作品，可以抓住“新”的特点激发兴趣，鼓励学生从熟悉乐曲中听出新意境，掌握新技能；对久负盛名，源远流长的音乐，可以抓住“名”的特点，诱导学生增长见识。如《梁山伯与祝英台》一课，组织教学后，教师只作简单导入———今天我们要欣赏非常有名的曲子，这支曲子曾被外国音乐家称为“蝴蝶的爱情故事”。

课程导入具体注意把握三个原则。一是“快”，可以针对作品特点，多则五六分钟，少则三言两语。二是“准”，就是要抓住作品最能吸引人的特点，用最简单的话把最重要的信息传递给学生，紧紧抓住学生的心。三是“活”，就是导入方式要活，可以采取口头介绍，故事引导，也可以通过多媒体、flash动画、图片解释等等，经常追求变化，不搞千篇一律。

教学过程 以提高情感体验为核心，营造参与想象创造的氛围 情感是音乐教育的起点和归宿，教师在教学过程中要讲究激情，想要感动别人，先要感动自己。教师首先对教学内容有感受，有体会，然后再去启发学生找感觉，同时也比较能够尊重学生与教师间的感觉差

异。同时注重 启发学生丰富的联想和创造，勾勒出自己心中的形象，引导学生根据不同的经历，观看的不同电影、电视、所积累的景象，鼓励创造性的想象，用生动的语言表达音乐的内容，形成独特的音乐形象。如 在欣赏古琴曲《流水》时，先分主题，分段落，形象的欣赏，再完整地欣赏全曲。教室中一片寂静，只有音乐在师生的心中踊跃，此时学生的主观性被调动。运用所学的音乐知识和音乐自身的表现紧密结合，听觉、视觉等多种感官全部被打通，情景交融地去欣赏这首作品。音乐结束了，但它留在每个同学的心中这真挚的情感，不正是学生们所应具有和正在寻找的吗？

总之，在欣赏课教学中，教师自身要明确责任，绝不能把自己当成放音员、插播员、介绍员，而应当有选择地对优秀作品进行分析，授学生以渔，在教会学生如何欣赏上下功夫。通过介绍音乐作品的调式、结构、节奏，通过分析、解释、评价，掌握音乐欣赏的重点、难点，让学生进入音乐，欣赏音乐，甚至评价音乐。教师讲解要有重点的重复，对于一首音乐作品来说，短短一堂课45 分钟不可能掌握欣赏作品包容的深刻含义。想要真正体会作品的真谛，只能是突出重点，让学生掌握一定的技巧和表现手法，对作品的整体结构特点有了大概的了解之后，再对作品主旋律、重点乐章、结构承转等做深入分析。教学中要采用反复聆听的方式，但不是简单的重复，而是边欣赏，边讲解，边引导，提出具体要求，让学生深刻体会，仔细回味，培养学生的“音乐之耳”，提高欣赏水平和审美能力，把学生领入音乐艺术殿堂，从而为学生的全面发展打下扎实基础。

第四篇：多媒体在音乐教学中的作用

多媒体在音乐教学中的作用

摘 要：音乐教育以审美体验为核心。音乐教学是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。而现代多媒体信息技术的交互作用，激发了学生学习音乐的兴趣，调动其学习的主动性，活跃了其思维，提高了学生对音乐的能力。

关键词：音乐教学；多媒体；教学

随着教育改革的不断深入，多媒体越来越广泛地渗入到音乐教育教学领域。在音乐教学中，灵活运用多媒体，充分发挥多媒体的优势，已成为提高音乐教学质量和直觉感受刺激的重要手段。下面我结合自己从事的多媒体实践，谈谈多媒体技术在音乐教学中的作用。

一、仍准确表现体裁和音色

法国一位著名演员曾说：“嗓音的力量是不可估量的，任何图画的感染力，远远比不上舞台上正确发出的一声叹息那样动人。”由此看来，音乐教学使用电教手段显得尤为重要，因为音乐是声音的艺术。以唱歌为例，象《中国，中国，鲜红的太阳永不落》、《保卫黄河》、《欢乐颂》等齐唱、轮唱、合唱歌曲，如果由教师一个人范唱、是不能表现齐唱的雄壮有力、轮唱的此起彼伏、合唱的丰厚和声效果的。从人声分类看，独唱又分为童声独唱、女声独唱和男声独唱，从基本音区看，又有女中音和女高音、男中音和男高音等音区的不同。音乐教师是女性的，唱不了男声；是男性的，又唱不了女声。解决这些矛盾的办法是什么？就是使用电教手段，播放教学录音带，因为只有它才能准确地表现体裁和音色，准确地表现音乐形象。

二、能开阔视野，增长见识

在中小学音乐教材中，音乐欣赏约占每学期总时数的25%，这是一个不小的比例。它涉及到器乐欣赏、戏曲欣赏和曲艺欣赏等内容。在乐器欣赏中，又涉及到民族管弦乐和西洋交响乐等；在民族乐器合奏中，又涉及到丝竹乐和吹打乐等5个主要乐种，在乐曲中，还涉及到古今中外几十种乐器的音色等。如何获得欣赏的最佳效果？唯一的手段就是放映教学录像带。通过录像，学生可以把乐队演奏时的规模阵容，指挥的风格手势，音乐的情感形象，乐器的音色特点以及演员的服装道具，演唱时的动作表情等看得明明白白，听得清清楚楚。如在欣赏现代京剧《智取威虎山》第五场中杨子荣的一段《迎来春色换人间》的唱腔和其它组合片断的过程中，我紧随画面介绍了京剧人物的生、旦、净、丑四大行当，使学生明白了什么是黑、白、灰须生和不带胡须的小生，什么是青衣、花旦及刀马旦，什么是花脸、黑头等。这样既开阔了视野，增长了见识，又获得了美好的艺术享受。因此，教学录像带是进行音乐欣赏教学最有效的多媒体。

三、能提高教学效罕和质量

音乐教学同其它学科的教学一样也有板书设计和适量的习题。我们如果把这些内容在备课时写在明胶片上，就可以减少课堂上板书的时间，增大教学容量，完成更多的教学任务。我在教《荆州花鼓戏四大主腔的欣赏与听辨》时，由于先把四大主腔的音乐特点和情感特点分别制成了四张投影片，因此在课堂上为学生的欣赏与听辨赢得了时间，较好地完成了教学任务，达到了预期的教学目标。这里需要说明的是，教师在使用多媒体时，要根据教学内容、教学目的和教学环节的需要，从不同的角度灵活运用幻灯、投影和录音录像等。这些媒体的使用，或独此一种，或二者兼有，或三者兼之，同时还要设计好使用媒体的时间、顺序和次数。使用的时间合理，能与教学内容衔接自然，不留痕迹，尤其是录像的合理放映，能使学生获得“人在画中游”的效果，使用的顺序合理，可使学生获得层次分明、生动完整的印象，从而加深对教学内容的记忆。使用的次数合理，可使学生获得鲜明深刻的印象，增强教学效果。由于多媒体声画并茂，视听结合，通过情景再现，能激发情绪，丰富情感，最大限度地调动学生多种感官参与教学活动，因此，能提高教学的效率和质量。

四、能丰富想象，激发写作兴趣

人的想象靠什么去激发？靠语言、靠情景。而在教学中，情景的再现是通过多媒体来实现的。不使用电教，就很难直观地再现情景，没有情景，就不能激发学生更丰富的想象。如在欣赏民族器乐合奏曲《春江花月夜》时，我根据乐曲内容，把它制成“江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、涧澜拍岩、矣乃归舟”八幅灯片，学生在欣赏时，既有听的，又有看的，情致盎然。赏毕，我对学生说：“大家在小学时写过看图作文，今天，大家能否试一试听音乐作文呢？”当我再次播放录音时，同学们纷纷拿起了笔。一位学生曾写下这样一段不错的文字：“从那典雅委婉、恬静柔美的乐声中，我仿佛听到了那沉沉隆隆的暮鼓、悠悠扬扬的渔歌和江水激岸的回响；从那一幅幅清丽淡雅、神奇辽阔的画面中，我仿佛看到了那明月晚浴后跳出江面时的盈盈笑脸，江风轻吻微波时的柔情蜜意，白帆飘飘荡荡的怡然，橹桨划开浪花的潇洒，花影频摇的舞姿，水天一色的和谐，归舟远去的幽静和满款鱼虾的快乐。此时此刻，我完全置身于云河仙境之中了，获得了不出校园而餐水乡之秀，身居教室而醇花月之境的艺术享受。真是听之心旷神怡，观之赏心悦目，想之回味无穷”。从这里可以看出音乐在激发写作兴趣中发挥了很大的作用。

由于多媒体的全方位视听感受让音乐的表现力和感染力都尽可能地得到了渲染，同时给音乐教学中教学方法的多样性提供了尽可能的广阔空间，因此多媒体应用于音乐教学中具有十分重要的意义。但由于多媒体的多样化及差异性，这就要求工作结合教学实际，合理选择，合理运用，从而提高教学质量，以适应素质教育对音乐教学的需求。

第五篇：多媒体在音乐教学中的作用

多媒体在音乐教学中的作用

随着科学技术的发展，多媒体技术越来越多地运用于课堂中，它改变了以往的教学模式。并且越来越多的使用于音乐教学中。中学音乐欣赏课在课时中占有相当比例，初中学生对西方音乐、民族音乐的感知能力较差，加之学习任务繁重，他们不可能花费很多时间对这门艺术做深一步的了解，接触也只停留在表面。基于这种状况，要求教师充分利用音乐课时间，提高学生的音乐理解能力和音乐欣赏水平，使学生耳闻目睹古今中外的风土人情和历史画面，犹如身临其境。激发了学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，既创设了教学情景，提高了教学效率和学生的审美能力，又加强了教学的直观性、生动性，收到了很好的教学效果。令其沉迷于流行音乐的大脑“换换口味”，也缓解学生的学习压力，松弛其紧张的神经，达到音乐课教学的目的。

多媒体课件以其画面丰富、声形并茂、生动有趣等特点，广泛运用于课堂教学中，它最大的优势就是能给学生提供直观的感受,通过画面,图片,声音等多媒体技术,带给学生生动的,真实的形象,并引导学生发散思维,帮助学生突破难点,提高教学质量。但是，多媒体仅仅是教学活动中工具和手段，教师必须从教学系统的整体出发，不能“画蛇添足”为了使用多媒体而用多媒体。我们对待音乐课堂中多媒体课件的使用，要认真研究如何恰到好处地运用课件，让它在课堂教学中起到“画龙点睛”的作用，以达到事半功倍的教学效果。

一、多媒体在导入新课中的作用

学生学习音乐的感觉是多方面的，其中最重要的是对音乐形象的感知。在教学设计中，创设有利于学生学习情境是最重要的环节或方面。先进的多媒体教学设备已成为老师们的得力助手，它集声音、图像、文字、动画于一体，化虚为实，创设出教学情境，让学生身临其境，从而更真切地感受音乐，开拓思维，展开想象。俗话说，万事开头难。一节好的音乐课首先要让学生感兴趣，所以在讲授新课前，利用多媒体导入新课，既形象直观，又能增强学生的学习兴趣。这样，不仅有助于学生理解歌曲的内容，更能激发学生学习音乐和表现音乐的欲望。而且，利用丰富多彩、生动鲜活的多媒体课件画面和恰如其分的画外音创设课开始的情境，能使学生迅速进入最佳学习状态。

在上学生较为熟悉的京剧歌曲《说唱脸谱》这一课时，我下了很大的努力。由于京剧是古老的传统艺术，教师和学生对京剧知识的了解相对贫乏，很多学生对京剧的了解只是通过语文课本知道京剧大师梅兰芳而已。因此学生对京剧距离感也是比较正常的，产生距离感的部分原因如下：第一，听不懂，没有通俗歌曲好学好唱；第二，表演程式化，一步三晃、拖泥带水；第三，戏曲一般是中老年人的爱好，不是每个孩子都对京剧有兴趣。那如何一下子就“抓住”学生们的心，激起他们的兴趣呢？播放MTV歌曲《说唱脸谱》，引导探究色彩规律：“脸谱”是指京剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净角和丑角。它在色彩、图式上有一定的格式。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶，十分神奇！让我来考考大家：谁知道这些脸谱象征好人还是坏人吗？同学们有兴趣了解吗？学生的情绪一下子就高涨了起来。

二、运用多媒体教学能创设教学情景、增强教学效果

根据中小学生的心理和思维特点，恰当地运用多媒体教学，创设教学情景、营造良好氛围，不仅能激发学生的学习兴趣，调动学生欣赏音乐的积极性，而且还能以趣激思，提高教学效率。如在中学音乐教材中，音乐欣赏约占每学期总时数的 25%。它涉及到乐曲欣赏、器乐欣赏、曲艺欣赏等内容。在乐共欣赏中，又包括了民族管弦乐和西洋交响乐等；在民族乐器合奏中，又涉及到吹打乐、丝竹乐、民乐重奏和民族管弦乐等五种；在曲艺欣赏中，还涉及到戏曲音乐、说唱音乐和舞剧音乐等。怎样才能获得最佳的教学效果呢？多年的实践告诉我们：最好是利用录音、录像、图片等现代教学媒体。因为通过录像，学生不但能把乐队演奏时的规模阵容、指挥的风格手势、音乐的情感形象、乐器的音乐特点、演唱时的动作表情等看得明明白白，听得清清楚楚，而且还能开阔视野、增长见识。利用录音、录像的暂停、重放、快放功能，可以对学生进行听辩、鉴赏，还可以达到扩大视野、丰富知识、启迪智慧、陶冶情操的目的。例如：在欣赏钢琴协奏曲《保卫黄河》时，我在上一节课先让学生学会歌曲《保卫黄河》，让学生体会和感受歌曲的进行曲体裁、振奋人心的音调、响亮的战斗口号和铿锵有力的节奏。再通过录像里波涛汹涌的黄河激起学生强烈的民族自尊心。钢琴协奏曲《黄河》是根据我国著名音乐家冼星海的不朽名作《黄河大合唱》改编而成。它虽然没有歌词，但通过画面同样和器乐同样给学生以强烈的震撼。这就彰显了多媒体在教学中的优势。

三、运用多媒体教学能突出重难点，提高学生的审美素质

在传统教学中，音乐教师往往要准备图片、大歌纸，在黑板上写大量的板书等，既浪费时间又乏味。运用多媒体教学，任何乐谱、图片、实物都可以放大到大屏幕上展示。如在八年级下册第三单元《管弦和鸣》这一单元中，主要让学生了解各种西洋乐器及其音色。把各种管弦乐器放大投映出来，再加上它们的音色，则可以使乐器的介绍更形象，更准确。

音乐新课标认为，音乐学科综合其它相关文化的学习可以帮助学生更进一步理解音乐所要表现的情绪及意境。如欣赏法国作曲家圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》时，我播放了一个短片，狮王迈着堂皇的步伐；草原上奔跑追逐的野驴；接着音乐家取用作曲家奥芬巴哈的「天堂与地狱」序曲中的一段，活泼快速的康康舞旋律；在此曲中，慢吞吞地演奏出来，跟前段恰成鲜明的对比。还有大象、袋鼠，杜鹃和天鹅等。我把视觉和听觉有机的结合起来，使学生通过多媒体欣赏音乐后，就引导他们动脑思考，这是一首什么情绪的乐曲？什么节拍？什么速度？这种音乐结合动漫效果，对于学生再没有枯燥可言，音乐变得形象了，学习音乐、欣赏音乐也就真正成了一种愉悦身心的乐趣了，音乐的美也将会给学生留下深刻的印象，对音乐的喜爱也许就在他们心灵同音乐撞击时根深蒂固了。

多媒体在教学领域中的作用已经是有目共睹了，它已成为现代教育技术的重要方法和途径了。但是在教学活动中，学生是主体，教师应起主导作用，多媒体技术是为收到一定的教学效果而使用的一种辅助教学手段。所以不能盲目地依赖于多媒体技术而把所有的教学环节全部使用多媒体手段再现出来。计算机多媒体技术与音乐教学的结合，将使教学更有效、更富个性，更有助于培养学生各方面的能力，以及人的全面素质的提高，从而达到音乐教育审美的目的。

【论文】

多媒体在音乐教学中的作用

沛县张庄中学

张斌