第一篇:第二课音乐教案
第二课《快乐的一天》
教学内容:
1、聆听音乐《快乐的一天》
2、了解音有长有短,读出走与跑的长短 教学目标:
1、能注意聆听《快乐的一天》,初步知道怎样聆听音乐,学可以动作的方式表达自己感受
2、知道音有长有短,读出走与跑的长短,会看图形谱 教材分析:
《小组曲 快乐的一天》是编者为了培养儿童的音乐感受能力,激发学生学习音乐的兴趣而编的一组走题音乐欣赏,由五个不同情绪的音乐小品组成,通过五首小曲的欣赏,使学生能初步地借助于作品 的艺术形象来感知音乐,体验听音乐的乐趣,并初步感受各种不情绪的乐曲。课时安排:三课时
第一课时
教学重点:感受各种不同的情绪在乐曲中表现的内容。难点:准确的读出走与跑的时值。教学准备:录音、节奏卡片 教学过程:
一、聆听《快乐的一天》(师):“我们已经开学两个星期了,你能不能说一说你上学后的感受是什么呢?”
1、请学生谈谈自己上学后的感受
2、用一个词来形容自己的一天: 的一天,请学生发挥想象力说出自己的心里话
3、初听乐曲(请孩子静静地听):仔细地分析乐曲出现了几段音乐,他们的情绪有什么不同?
4、“如果我们用各段音乐来描绘我们的一天的生活,你觉得每一段都描写的是什么”起个合适的名字,复听乐曲。
5、分析各小段乐曲的情绪,并随音乐动作表示(鼓励学生创编表现每段内容的动作,并表演出来)
6、再听乐曲,让学生自由想象,鼓励学生编创独特的与众不同的动作,表达自己的感受。
二、了解音的长短,认读走与跑(师):“我们在生活中会听到成千上万种声音,但这些声音的长短是不一样的,有的长,有的短,我们的音乐是与生活紧紧联系在一起的,因此音乐中的音符也有长短之分”
1、讲解走与跑的区别——出示卡片
观察:两张卡片的大小一样,说明应唱的一样长,但一张卡片中有一个人(走),另一张卡片中有两个人(跑),走一步的时值与跑步一样多。因此:走=跑跑(读一读 拍一拍)
2、练习
3、学生用走与跑创作2-4小节节奏,读一读 拍一拍
4、有时间还可以做节奏接龙的游戏
(既巩固了两个节奏,以培养了创造力)
三、课堂小结:小结今天的教学内容与学习情况
课后小结:
第二课时
教学内容:
1、认读走与跑的节奏,并用创节奏说一句话
2、表演歌曲《其多列》 教学目标:
1、能够整齐演唱歌曲,学习用歌声及动作表达欢快、活泼的情绪
2、巩固走与跑的时值与长短,通过创编活动,让学生准确地掌握它的长短,并培养学生的即兴创作能力
教材分析:歌曲《其多列》是一首云南哈尼族儿歌2/4拍,五声羽调式,歌曲轻快、活泼、旋律以级进为主,节奏变化不大,易上口,是孩子们喜爱的一首儿童歌曲。教学重点:有表情的进行歌唱与表演 难点:用节奏创作一名话
教具准备:歌曲录音,节奏卡片 板书设计:
书写歌曲节奏P10-11 教学过程:
一、复习上节学习的内容:
1、出示节奏卡片,认一认,读一读
2、拍手认读,要求准确、均匀、速度以中度最好
3、认读老师用卡片拼出的节奏(读、拍出来都可以)
4、请学生试着自己创编2-4小节的节奏,培养学生的创作能力
二、创作练习(巩固走与跑的节奏。培养创编与灵活运用的能力)
1、老师讲解练习要求,并举例说明怎样做?例:(老师问5个字 学生答5个字)你去 做什 么? 我要 去上 学!
2、学生进行创编练习(在节奏准确的情况下,不限制说话的内容)——出现问题老师及时纠正。
3、如某个班的能力强,还可变换节奏进行创作,激发学生学习的积极性。例:
三、歌曲教学《其多列》(师):“九月一日这一天我们所有的小朋友都背着新书包高高兴兴地来上学,你们知道吗?每年的这一天全国的一年级小朋友都开学啦!他们与我们一样,背起漂亮的书包,高高兴兴地走进学校,开始了新的学习生活,你们听。。。”
1、老师有表情的范唱歌曲。然后请学生描述出歌曲的大概情节与情绪,同时也可提出自己不懂的地方。(其多列:哈尼语 快快来)
2、板书,请大家一起来认一认歌曲中的节奏,并练习分辨音字
3、听歌曲录音,边听边拍手,并记下第一段歌词,然后老师辅导学生拍 ● ○读词。
4、随老师的范唱学习二、三段词,如学生记不下词,可用动作辅助。(老 师可教几个动作,也可让学生即兴创作)
5、学生随音乐完整、整齐的演唱歌曲。(老师随时纠正学生在演唱中出现 中出现的不同——尤其是姿势及演唱方法)
6、熟练的唱下之后,可进行小组及个人的表演,鼓励学生不仅可以与大 家一起整齐的歌唱,还能勇敢自信地进行独唱。▲如有时间,右辅导学生分辩图形谱中的音符。
四、课堂小结:小结教学内容与学习情况
教学反思:
《快乐的一天》是编者为了培养儿童的音乐感受能力,激发学生学习音乐的兴趣而编排的一组专题音乐欣赏。它由“早早起”“上学去”“来学习”“做游戏”“静静睡”等五首不同情绪的音乐短曲组成。在欣赏这首组曲时我通过取名、说说、听听、动动等几个教学步骤组成,有几个环节使我印象很深刻,首先我让学生先看着这五幅图画来给它们取个好听的名字,并说说图画当中的人在干什么?一年级的孩子根据自己的理解和自己的生活习惯说得很清楚也很能说,我的目的是想让在其后的音乐表演中知道自己应该表演什么动作,这一环节进行的很顺利,我的目标达到了。到了离下课还剩10分钟左右时该是学生表演的时候了,学生的兴趣一下子上来了,那个兴奋劲无以言表,我和孩子有个约定:在表演的时候耳朵要听着音乐,身体动作要合上音乐节奏,要用身体语言来告诉我你在干什么?是表演但不是真的。一开始孩子很努力的在遵守着我们的约定,可到了后来简直声音比我的还要大,一发不可收拾啊,一股火正在燃烧上来,心想:和你们说过的话怎么一点效果都没有呢,真是没有脑子哦。习惯了上高年级的课程,一下子见到这种史无前例的场面,我真是束手无措了,想开始大声骂时,忽然来个大逆转,何不先表扬一下呢。于是心平气和地说:老师见到XX同学的耳朵的本领可大了,一直听着音乐在表演呢!小嘴巴一直遵守着我们的约定呢!于是好多学生眼睛齐唰刷地看向表扬的学生,突然间的安静,我惊呆了,怎么表扬比批评还有效呢。我的心情一下子明朗了起来。音乐课在我的笑脸中结束。
虽然这节课当中有点小小的瑕疵,被调皮的孩子打断几分钟,但是我用这几分钟的时间换来了一个宝贵的经验:有时表扬比批评更有效。幸亏我没有发火,不然那一张张白纸上说不定要留下下些什么呢?
第二篇:音乐赏析第二课教案
中华民族民间音乐
欣赏现代歌曲《龙文》
歌词概括了中华文明的点点滴滴,音乐、书法、古诗词、茗道、戏曲……思绪纷飞与之一起贯穿中华五千年的文化脉搏,自然而然娓娓道来,禁不住沉醉于中华文明的璀璨。
从大漠敦煌到小桥江南,从丝路驼铃到峻美三峡,从民间民俗到阳春白雪,从文人墨客到历史传说,一幅幅画卷从眼前掠过,似乎又看到了《牡丹亭》上演时的热闹,看到了了《梁祝》化蝶的悲情。歌词所描述的不仅仅是历史风物,还蕴含着几千年来炎黄子孙一脉相承的美德和智慧,山水萌动之间隐匿着黄皮肤,黑眼睛身上特有的真善美,彰显华夏文明的深邃大气。整首歌词含蓄而刚强别生,所以说《龙文》描绘的是一个民族的情怀,信手拈来真是神秒之笔!
论曲调,《龙文》运用了中国特有的五声调式,由宫商角徵羽这五个音符变化而来的旋律古香古色,流淌着龙子之情,是自豪?是怀古?是依恋?……总之像是青茶在口,让人回味无穷!歌词中提到的宫商角徵羽,就是古代音乐曲谱,说明中国音乐历史悠久,在整个中华文明发展过程中占有重要地位。
中国音乐属世界三大音乐体系之一(欧州乐系、波斯-阿拉伯乐系、中国乐系),为什么说历史悠久,中华民族音乐的启蒙时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。距今六千七百年至七千余年的新石器时代,先民们可能已经可以烧制陶埙(xun),挖制骨哨。(河南舞阳县贾湖遗址的骨笛距今8000年左右,是全世界最古老的吹奏乐器。其中的一支七孔骨笛保存得非常完整,专家们进行过实验,发现仍然能使用该骨笛演奏音乐,能发出七声音阶。但中国古代基本上只使用五声音阶。)这些原始的乐器无可置疑地告诉人们,当时的人类已经具备对乐音的审美能力。七声音阶:1、2、3、4、5、6、7,古代五声音阶指:宫--商--角--徵(zhi)--羽约等于简谱:1、2、3、5、6,到了周代,增加了“变徵”(Fa)和“变宫”(Si),形成七声音阶,比欧州的七声音阶早200多年,说明中国音乐对世界音乐的贡献和影响。
(一)中国民间音乐?
是指民间基层普通民众通过集体或个体,口头或书面而广泛流传的音乐。例华彦钧(阿炳)的二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首,流传于世,通过现场录音,得以保存。
(二)中华民族音乐
广义:是指一个民族在自身历史进程中创造的全部音乐。它既包括汉族音乐,也包括少数民族音乐;既包括传统音乐,也包括现代音乐;既包括民间音乐,也包括专业创作音乐,甚至20世纪七八十年代之后盛行的通俗音乐也在其内。
狭义的民族音乐:专指传统音乐,它是一个小于民族音乐的概念。 总的来说,凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品,都可以算做中华民族民间音乐。
二、民间音乐的分类
(一)民间歌曲
(二)民间歌舞
(三)说唱音乐
(四)戏曲音乐
(五)民族器乐 (一)民间歌曲的分类
我国民间歌曲,简称民歌,它在分类上有多种角度和方法。此方面,汉族与少数民族既有共性,也有区别。
依据歌词题材内容划分:将民歌分为情歌、劳动歌、风俗歌、儿歌等。 依据历史年代或者产生的特定时间:将民歌分为古代民歌、近现代民歌、传统民歌、新民歌等;
依据流传地区:将民歌分为陕北民歌、山西民歌、河北民歌、河南民歌、四川民歌、云南民歌等;(陕北民歌中的信天游是广泛流行于陕北的一种民歌,篇幅比较短小,是即兴创作的产物,可以根据不同情景自由吟唱。如村民们下地干活,上山放羊,进林子砍柴,赶毛驴拉煤炭,心有所感,便放开嗓子歌唱起来。它语言质朴,节奏明显,韵脚多变,一般为两句体结构,上下句押韵,不隔句押韵。曲调悠扬高亢,粗犷奔放,节奏鲜明,韵脚和谐,抒情色彩浓。充分体现了陕北人的豪放性格。听原汁原味的信天游《泪蛋蛋抛在沙蒿(hao)蒿林》,再听一首创作歌《三十里铺》,是根据陕北绥德县三十里铺村的真人真事,用信天游曲调编唱的。歌中的四妹子名叫凤英,三哥哥名叫邱双喜,他俩真诚相爱,为了保卫家乡,双喜毅然参军上前线,凤英怀着依依不舍的心情为他送行。
四川民歌:《康定情歌》当年李依若(原创者)在成都读大学时与一个康定的同学、姓李的子相爱因同姓遭父母反对,并因此与继母魏氏吵翻脸,不给李依若学费和生活费的情节。还说李依若后期学业全靠康定李大姐的帮助才读完大学。由于封建伦理观的影响,李依若和康定李家大姐的恋情终无圆满结局。李依若曾同李大姐到康定去耍过,为了纪念这段恋情创作了《跑马溜溜的山上》这首歌,当地人叫《跑马歌》,后为40年代中期,就读于重庆青木关国立音乐学校的福建学生吴文季在从军的康定人中收集到此歌,然后将此歌转交给他的老师伍正谦。伍正谦十分喜爱,又请作曲系的江定仙老师配乐伴奏以便演唱。江定仙配好伴奏后,将原名《跑马溜溜的山上》改名为《康定情歌》,后来伍正谦在学校的一次音乐会上首次演唱了这首歌曲,从此这首情歌迅速传遍大江南北,从国内唱到了国外,让中国民歌得以继承与发扬。
还有普遍使用的一种,即按照歌唱场合和音乐特点将民歌分为号子、山歌、小调三类
号子:(劳动歌的一种。又称吆号子。它由体力劳动直接激发出来,伴随劳动的动作歌唱,节奏感很强,具有协调劳动动作,鼓舞和调剂情绪的作用。)放川江船夫号子
山歌(山歌是中国民歌的基本体裁之一。凡是流传于高原、山区、丘陵地区,人们在行路、砍柴、放牧、割草或民间歌会上为了自慰自娱而唱的节奏自由、旋律悠长的民歌。如黄四姐、柑子树等) 小调(一般指流行於城镇集市的民间歌舞小曲。经过历代的流传﹐在艺术上经过较多的加工﹐具有结构均衡﹑节奏规整﹑曲调细腻﹑婉柔曲折等特点。
放沂蒙山小调《沂蒙山小调》诞生于抗战时期的1940年。当时抗大一分校由蒙阴县的垛庄一带迁驻费北,该校的文工团就住在下白石屋村。为配合八路军一一五师打击当地的反动地方武装组织“黄沙会”,他们创作了民歌《反对黄沙会》。由团员李林(现为上海歌剧院顾问)谱曲,阮若珊(曾任中央戏剧学院副院长)作词。后来经过不断地修改加工,便成了今天传唱长城内外、大江南北的《沂蒙山小调》。) 按照风格特征:将民歌分为西北、东北、西南、客家等区域的。 在少数民族民歌中,有的按照民族将民歌分为藏族民歌、彝族民歌、羌族民歌、苗族民歌、蒙古民歌、维吾尔族民歌等;(放维吾尔族民歌半个月亮爬上来,放蒙古民歌草原之夜喻为中国的小夜曲) 有的按照歌曲的用途表现内容;将民歌分为狩猎歌、筵席曲、木格、赞歌、思乡曲、礼俗歌、叙事歌、宗教歌、儿歌和摇儿歌(即摇篮曲) 有的根据声部的多寡:将民歌分为多声部的大歌和单声部的小歌。 有的按照节拍形式将民歌分为长调和短调
有的根据音乐特点和表演方式将民歌分为抒情性、叙事性和歌舞性民歌。
(二)民间歌舞音乐的分类
按照音乐与舞蹈二者结合的方式将民间歌舞音乐分为舞歌(或歌舞)和舞乐(或乐舞)两大类型: 按族属、流传地区、舞种和表演形式进行分类: 如我国汉族民间歌舞中,就有流传在南方各地的花灯、花鼓、采茶等,北方有秧歌,全国各地有跑旱船。
花灯:花灯是广泛流行于汉民族中的一种戏曲艺术形式。其突出特征是手不离扇、帕,载歌载舞,唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞,是清末民初形成的一种地方戏曲形式。在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。欣赏云南花灯 花鼓,是我国一种民间歌舞,南宋时期就有记载,是由农民在田间插秧时击鼓演唱发展而来,表演形式是一男一女,男敲小镗锣,女打小花鼓,边歌边舞,有时增加乐器伴奏。各地花鼓的风格、曲调不同。凤阳花鼓——流行于明清时期,唱的都是民间小调,曲目有近百种。历史上凤阳地区灾荒不断,许多人家离开家园,以打花鼓唱曲为生,凤阳花鼓又成了贫穷讨饭的象征。其中有一首著名的《凤阳歌》,歌中唱道:“说凤阳,道凤阳,凤阳本是好地方,自从出了朱皇帝,十年倒有九年荒。大户人家卖牛马,小户人家卖儿郎,奴家没有儿郎卖,身背花鼓走四方”。根据清代的记载,早期花鼓“音节凄婉,令人神醉”。 欣赏《凤阳花鼓》
采茶:我国民间舞蹈。流行于南方各省。主要流行于峦山叠翠的茶农集中的山区。内容大多反映采茶的劳动生活。表演时,三五成群,左手提茶蓝,右手持扇子,载歌载舞。动作细腻优美,节奏明快清晰。曲调高亢嘹亮,舞姿矫健诙谐,生活气息特别强烈。
民间歌舞中的音乐与我国民间音乐中的民歌和民间器乐有许多相似之处,因而,舞歌基本按照民歌的分类,舞乐基本按照民间器乐分类 (三)说唱音乐的分类
按艺术风格划分:我国汉族的说唱曲种大致可以分为评话、鼓曲、快板、相声四大类。
学术界一般是根据主奏乐器、历史渊源、音乐风格及特点将其大致分为:鼓词、弹词、道情、牌子曲、杂曲、琴书、走唱、板诵八大类. 根据音乐结构形式将其分为:单曲体、联曲体、板式变化体以及曲牌板腔混合体四类。
京韵大鼓:由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来,形成于京津两地。河南木板大鼓传入天津、北京后,刘宝全(间民艺人,被称为鼓界大王)改以北京的语音声调来吐字发音,吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法,创制新腔,专唱短篇曲目,称京韵大鼓,京韵大鼓是唱中有说,说中有唱,主要以木板与大鼓来演唱,后来加入了十三弦、四胡、琵琶乐器伴奏。
欣赏《重整河山待后生》是由老舍长篇小说《四世同堂》改编的电视连续剧《四世同堂》(1985年)的主题歌,其旋律是采用京韵大鼓的音调素材写成的;这部作品通过众多的、形形色色的人物之间错综复杂的关系,展现了抗战八年来沦陷区广大人民血与泪交织的生活画面,揭露了日本侵略者血腥统治、汉奸的卑鄙下流的嘴脸,描述了中国人民所遭受的民族灾难,反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉醒的过程和顽强不屈、奋起抗日的精神;其旋律激愤、高亢、悲壮,节奏自由;表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难,歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神。(四)戏曲音乐的分类
对于戏曲音乐的分类,我国学术界基本上有两种分法。
一种是从声腔入手,将戏曲音乐氛围昆腔腔系、高腔腔系、梆子腔系、皮黄腔系四大声腔系统;
第二种是在声腔系统基础上再按剧种、民族分为越剧、沪剧、评剧、吕剧、藏剧、壮剧、白剧、侗剧、京剧等。
京剧:京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近二百年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。京剧是中国的“国粹。京剧音乐属于板腔体,又称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,京剧的传统剧目约在一千个,常演的约有三四百个。唱念做打是京剧表演的四种艺术手段法,也是京剧表演的四项基本功。唱指歌唱,念指具有音乐性的念白(旁白),二者相辅相成,做就是指表演舞蹈,打就指武打翻跌功夫,每个京剧演员都必须具备“唱念做打”过硬的基本功,才能充分发挥作为歌舞剧的戏曲艺术表演的功能。更好的表现和刻画戏中的各种人物。京剧角色的行当划分比较严格,早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行(龙套)七行,以后归为生、旦、净、丑四大行,每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称,又分老生(须生)、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称,内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦(揺旦)刀马旦。“净”,俗称花脸,大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物,化妆用脸谱,音色洪亮,风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸,如包拯;以做工为主的二花脸,如曹操。“丑”,扮演喜剧角色,因在鼻梁上抹一小块白粉,俗称小花脸。京剧伴奏乐器:有板、单皮鼓、大锣、铙(nao)、钹等,称为“武场”;管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦,称为“文场”。
欣赏京剧《贵妃醉酒》,贵妃醉酒又名《百花亭》,源于乾隆时一部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目,该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀,是梅派经典代表剧目之一。描述杨玉环受李隆基(唐玄宗)的邀请去百花亭赏花欣酒,次日杨贵妃早早的叫下人备好酒莱,就赶去百花亭,左等右等,不见皇帝来,又叫人去看,可得到的回信,有事去了别的妃子那,杨贵妃懊脑欲死,借酒消仇,虽然自己集权贵宠爱于一身,她路过小桥时,连塘里的金鱼都向她朝拜,但她却觉得自己像天上的嫦娥,独守寒官,说明了她对爱情的渴望与执着。京剧表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。(五)民族器乐的分类
我国民族器乐主要按照演奏形式划分为独奏音乐和合奏音乐两类。 其中,独奏音乐又分为吹管乐、拉弦乐、弹拨乐三类;
合奏音乐分为丝竹乐、吹打乐、打击乐、弹拨乐、民族管弦乐五类。 也有学者将合奏音乐分为弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐、清锣鼓五类。
什么是丝竹乐:“丝”与“竹”是周朝的八音乐器分类法中的两个种类。丝指的是弹弦乐器,竹则指的是竹制吹奏乐器。丝竹乐指的是用竹制吹管乐器与弦乐器合奏,演奏风格细致、多表现优美抒情、轻快活泼的情趣。丝竹乐具有“柔、细、轻”的音乐特征:柔:指乐队合奏音响柔润的特点细:指演奏风格精致细腻的特点;轻;指乐曲侧重于表现轻快、愉悦的情趣。丝竹乐最有代表的是江南丝乐,泛指江苏南部、浙江西部一带的民间丝竹合奏乐。欣赏《欢乐歌》欢乐歌:江南丝竹八大曲之一,曲调明快热情,起伏多姿,富有歌唱性,旋律流畅,由慢渐快,表示欢乐情绪逐渐高涨,常用于喜庆庙会等热闹场合,表达了人们在喜庆节日中的欢乐情绪。
欣赏古筝曲《高山流水》,十大古曲之一,相传春秋时期楚国琴师俞伯牙在此(古琴台,今武汉武阳区龟山西麓(lu),月湖东畔鼓琴抒怀,山上的樵夫钟子期能识其音律,知其志在高山流水。伯牙便视子期为知音。(知音一词就来自这个典故)几年以后,伯牙又路过龟山,得知子期已经病故,悲痛不已的他即破琴绝弦,终身不复鼓琴。比喻遇到知已或知音,友谊深厚。
(三)什么是传统音乐或是中国古典音乐?
是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。在我国,常常把清代以前即已形成的音乐划归为传统音乐的范畴。
2、我国传统音乐的分类
(1)宫廷音乐(2)文人音乐(3)宗教音乐(4)民间音乐 (1)宫廷音乐:是指我国古代各个中央王朝和各个地方政权在宫廷内部或朝廷仪式中所用的音乐。
宫廷雅乐 宫廷音乐
宫廷燕乐
宫廷雅乐:是中国历代封建统治者用于祭祀及朝会典礼等场合的音乐。
宫廷燕乐:是宫廷中饮宴时供统治者娱乐欣赏的音乐。
(2)文人音乐 是指历代文人创作的自娱自赏的音乐
它主要包括古琴音乐和词调音乐以及琵琶音乐和部分丝竹音乐 古琴音乐:是由古琴唱奏的音乐,它包括用于古琴伴奏的琴歌
词调音乐:是历代文人念诵诗词、古文时的吟诵歌调
(3)宗教音乐
是指宗教信徒为了某种宗教目的而唱奏的音乐 它主要包括佛教音乐和道教音乐
佛教音乐:是佛教在各种佛事活动、节日庆典中所使用的音乐 道教音乐:是在道教斋醮和其他活动中配合使用的音乐
第三篇:四年级音乐上册第二课教案
第2课 秋天的联想
一、教学目标:
1、用音乐与姊妹艺术结合的方法,了解什么是音色。
2、了解人声的分类,通过聆听与对比,听辨出人声的类别。
3、激发学生学习竖笛的兴趣,初步掌握基本的持笛、吹笛方法;能用适中的力度、均衡第气息吹奏短音和连音。
二、教学内容:
1、学习音色的基本知识。
2、学习人声的分类。
3、学习竖笛的基本知识并学会简单的吹奏。
三、教学重点、难点:音色,人声的类别,竖笛第1课
四、课时安排:3课时
五、课前准备:收集与秋天有关的素材如:树叶、果实、图片等。
第一课时
一、教学内容:学习音色。
二、教学过程:
(一)组织教学。
(二)导入。
1、衔接导入
师:音乐中使用的各种乐器,都有自己特有的声音色彩,这就是音色。人的歌喉是一种特殊的乐器,它也有着美妙的音色,可以更加直接地表达情感,扣人心弦。人声因性别、年龄等不同,也有各种不同的音色。
2、教师介绍无伴奏合唱形式。
3、欣赏无伴奏合唱《牧歌》。
(五)人声的分类。
1、教师介绍人声的分类。
2、欣赏5首歌曲,分别听辨出人声的类别,讨论各种不同人声的音色特点。
3、师生讨论填写高音、中音、低音的音色特点。
三、小结。
第二课时(共2课时)
一、教学内容:学吹竖笛
二、教学过程:
(一)悬念导入。
老师播放一段由竖笛演奏的乐曲,请同学们聆听后猜一猜:乐曲是由什么乐器演奏?教师再神秘地拿出竖笛介绍。
(二)认识竖笛。
1、教师介绍竖笛。
第四篇:五年级音乐 第二课 农家乐 教案
第二课 农家乐
教学目标:
1、由反映农家生活的中外作品四首组成本课内容,这是人文性在音乐与社会关系上的体现。让我们从音乐中体验农业丰收带来农家乐,从而促进社会的安定与发展。
2、了解民族管弦乐队的组成常识。
3、了解朝鲜族的基本知识,热爱朝鲜族。教学内容:
1、学唱歌曲《苹果丰收》,欣赏《快乐的农夫》
2、学唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》,创编活动
3、聆听欣赏《丰收锣鼓》
教学道具:钢琴、录音机、多媒体等
第 一 课 时
教学要求:
1、《苹果丰收》这首歌曲表现朝鲜人民获得苹果丰收的欢乐情绪,因此速度较快,尤其是第一乐段一字一音,表演有一定难度,所以要求学生唱的非常流畅,以表达这种情感。
2、聆听欣赏《快乐的农夫》,感受音乐的情绪、节奏、速度等特征。教学过程:
一、组织教学,师生问好歌
二、学唱新歌
1、导言引出课题《苹果丰收》:
师:同学们看到过苹果丰收的场面吗?有谁去摘过苹果? 学生议论发言
师:这首歌表现的是朝鲜人民获得苹果丰收时的欢乐情绪,今天我们一起来学习一下,感受下这种快乐的氛围。
2、带领学生一起听录音范唱
3、在听范唱让学生感受作品的整体效果后,放慢速度学习歌谱与歌词。a、学习第一乐段,三个乐句,每句2小节。把每个乐句分组,一个小组,规定时间2分钟自学,然后三个乐句接唱,能接上的为胜者(慢速度)。教师重点指导不能接唱的小组,集体帮助。再接唱并逐步加快速度直至歌曲应达到的速度。同样是竞赛,跟不上速度唱错为败者。从竞赛中激发学习学谱的积极性。然后教师弹琴,学生一起跟着琴声唱二遍,加深对第一乐段的熟悉程度。b、第二乐段的学习可分高低声部进行。把全班分为二部分,各承担一个声部。教师先分别示范两个声部的曲调;然后各声部由组长带领先自学,教师巡视,重点指导低声部。(同样先慢速度学唱)教师弹低声部,纠正唱不准的地方。c、合成时,由第一乐段的最后一句接二声部合唱,因第一乐段的最后一个音“do”就是低声部开始的音高,这样帮助低声部能找到自己的音高位置。d、按歌曲的原速全曲合成,要求学生唱出欢乐的情绪。e、学生跟伴奏唱歌词。
4、选择节奏,为歌曲伴奏。
5、带领学生一起边唱边学着做做朝鲜舞的基本动作。
三、聆听《快乐的农夫》
1、初听全曲
设问:这首钢琴独奏给你什么感受?(快乐?雄壮?悲伤?)
2、学唱主题的4小节
3、复听主题
全班分成三部分伴奏。一部分拍手,一部分拍腿,一部分学生使用打击乐器。
4、小结:简单介绍乐曲背景
四、教师总结,师生再见
第 二 课 时
教学要求:
1、学唱《赶圩归来啊哩哩》,了解彝族的基本知识,知道彝族是我国少数民族的一部分。
2、创编活动,学习运用打击乐器为歌曲伴奏。
3、在相互合作中,知道配合的重要性。教学过程:
一、组织教学,师生问好歌
二、学唱新歌
1、导入
教师引入所学新歌名称,想学生们解题“赶圩”的意思(在彝族地区就是赶集,“啊哩哩”是衬词,是当地人民常用的衬词,表示很高兴的心情。因此革命的意思就是——赶集回来很高兴。)
2、聆听范唱
感受一组民族音调的风格以及姑娘们边唱边跳的欢乐情绪。
3、分为二段学唱:先学唱4小节,熟练后再唱后4小节。(注意唱准前十六分音符节奏,学习曲调时要提醒学生用4/4拍的只会图式划拍,并做到匀速。)采用小组与集体交替唱、个人与小组交替唱等互补互学。(要唱出活泼欢快的情绪)
4、歌曲表演:前4小节女声领唱、众和,即在“啊哩哩”处众和,后4小节齐唱。
5、完整的表演。唱、跳、奏合一,各人发挥其特长,合作和谐,表演好《赶圩归来啊哩哩》,表现彝族同胞的农家乐。
四、创编活动——选择合适的音组填入空白小节
1、熟练地把谱唱好,并进行试填入
2、在反复地唱完整曲调中,判断组合的最佳方案。
3、交流自己的练习成果,并进行评价。
4、小结:把最佳的练习展示、试唱,并进行表扬。
五、教师总结,师生再见
第 三 课 时
教学要求:
1、聆听欣赏《丰收锣鼓》,体验乐曲的节奏,情绪,速度,力度等
2、了解我国的民俗文化,喜欢民俗文化。
3、边听歌曲,边模仿演奏的动作。教学过程:
一、复习上节课所学内容
二、欣赏教学
1、导入:
人们在喜庆的日子里,往往要敲锣打鼓来庆贺。中国的锣鼓经世界闻名,非常有中国特色。中国管弦乐器也有别于西洋管弦乐器。
2、欣赏乐曲第一部分
设问:在你眼前仿佛出现了怎么一个场面?你从音乐声中感受到了怎样的情绪?学生讨论回答
3、欣赏乐曲第二部分。
设问:这一部分与第一部分对比,情绪上有什么变化?
4、聆听全曲。
a、看着书上的谱例,随着音乐的发展,举手指出、示意是第几段? b、合着音乐的速度和情绪,作模仿该段主要乐器的演奏动作。
c、出示相应的民族管弦乐队的图片,让学生边听边看边模仿演奏的动作,三结合立体的欣赏全曲,把学生的听觉、视觉、动觉想像都充分调动起来,投入到音乐中去。
5、师生交流(有时间可允许再复听一次)。
6、小结:丰收的喜悦场面是非常热烈的。感受从丰收中获得劳动成果的欢乐。
三、创编活动
此项创作活动旨在学生的参与,不求规范、正统、只要能反映出主题的情绪就应给予鼓励。因此创作的过程是重要的,而创作的作品水平不是主要的评价对象,当然有好的作品更好。
四、教师总结,师生再见
第五篇:天使音乐素养课程教案(第二课)
天使音乐素养课程 小学一年级(上期)第二课时
教学内容:
1.音乐欣赏《小星星变奏曲》 2.一起弹奏吧复习《猫鼠协奏曲》 3.节奏连连看《快乐的音符》
2.1音乐欣赏《小星星变奏曲》 教学目标:
1、欣赏《小星星变奏曲》。
2、了解作曲家莫扎特。
重点难点:
1、通过《小星星变奏曲》感受钢琴优美的音色。
教学过程:欣赏《小星星变奏曲》。
1、导入:
·提问:——同学们,晴朗的夏夜里,天空布满眨着眼睛的小星星,有一首关于小星星的曲子非常好听,我们来听一听,告诉老师这种好听的声音是什么乐器发出来的声音呢? ·播放动画:
动画内容:不同样式的钢琴图片及《小星星变奏曲》主题。
2、欣赏:
——这首曲子非常的好听,它是哪个作曲家的作品呢,让我们来看看下面的动画吧,告诉老师它是哪一个作曲家的作品。·播放动画
动画内容:莫扎特简介动画及《小星星变奏曲》动画。小结:
——同学们,这节课我们听辨了《小星星变奏曲》中钢琴的音色,了解了作曲家莫扎特的生平和作品,下面我们一起复习第一课学的《猫鼠协奏曲》吧。
2.2 弹奏《猫鼠协奏曲》
教学目标:
1、2、重点难点:
1、教学过程:
1、复习:
复习第一课《猫鼠协奏曲》。·播放动画:完整奏1动画。
2、学习: 学习两个一组的黑键位置。复习三个一组黑键的位置。学习两个一组黑键的位置。学习两个一组的黑键位置。·播放动画:
动画内容:乐乐讲解两个一组的黑键位置。
——同学们,学习了三个一组的黑键位置,我们在琴键上找一找两个一组的黑键位置在哪里呢?
——同学们,如果你找到了两个一组的黑键位置,我们一起来弹一弹吧!
3、完整奏:
·播放动画:完整奏动画。
小结:
——同学们弹奏得都很棒!全部受到表扬!下面我们来看看还有谁会来到我们的课堂呢?
2.3 节奏连连看《快乐的音符》
教学目标:
1、学习四分音符,四分休止符,以及节奏型。
重点难点:
1、掌握四分音符和四分休止符的时值,并且正确地弹奏。
教学过程: 1.导入: ——同学们,今天我们来认识两个新朋友,他们是谁呢?让我们来看一看吧!·播放动画
动画内容:乐乐讲解四分音符、四分休止符。
2、跟奏:
——同学们,我们刚才认识了两位新朋友,让我们用我们的双手来拍出它的节奏吧。·播放动画:
动画内容:跟奏动画。
3、示范奏:
——同学们,认识完了新朋友,让我们跟着小球的节奏,来听一听弹奏吧。·播放动画:
动画内容:示范奏动画。
4、完整奏:
——同学们,让我们完整地跟着音乐来弹奏一遍吧,注意你的好朋友四分音符和四分休止符的时值。·播放动画
动画内容:完整奏动画。
小结: ——今天我们欣赏了莫扎特的《小星星变奏曲》,了解了作曲家莫扎特的生平和作品,复习了第一课学的《猫鼠协奏曲》,学习两个一组的黑键的位置,在课下的时间,要弹一弹《猫鼠协奏曲》,巩固一下课上学习的知识。