第一篇:湘教版音乐教案第二课绿色之歌教学设计
第二课绿色之歌
教学内容:
1.学唱歌曲《小树快长高》。
2.听《绿色的祖国》。教学目标:
1.学会唱《小树快长高》,并能从中体验到学习的乐趣。
2.欣赏《绿色的祖国》,感受大自然的美好,倡导孩子们与大自然和睦相处。
3.积极参与《绿色小兵》的表演和添色活动。教学难点:编创动作来表现《小树快长高》
教学设想:将课件制成动态动画片,在教学中采取多种方法让学生感受和表现音乐。
教学准备:电子琴磁带奖品课件 教学过程: 第一课时
一、情景定向
听歌曲进教室。
二、谈话引入课题:
同学们,春天到了,你们看到的最多的颜色是什么?(板书课题:绿色之歌)
三、新授
1.欣赏《绿色的祖国》。
听了这首歌心情怎样?在这些画面中哪里看出是春天来了?
2.学生畅所欲言。
3.美丽的春天小树也露出灿烂的笑容,瞧!它们正向你们示意、为你们歌唱呢!
四、学习歌曲《小树快长高》。
1.(播放光碟)认真听歌曲《小树快长高》,听了你的心情怎样?
2.带着欢快的心情随乐律动。
3.学习旋律,老师用“啦”带唱,学生完整哼唱旋律。(介绍休止符在这里的作用,显示出小树不经意中长大。老师示范唱最后一句,引出反复跳跃记号。学生再唱最后一句。)
4.学习歌词。a跟老师有节奏的朗读歌词.b教唱歌词:师弹一句,生唱一句。c歌词接龙游戏。
5.启发情感:小树长高了可以干什么?看到小树长高了你的心情怎样?带着快乐心情完整唱整首歌,6.分男女同学跟碟有表情的演唱整首歌,及时评价。
五、创编歌舞《小树快长高》。
今天我把小树请到我们课堂,你们和它一起跳舞好吗?请你们根据歌词来编动作。
1.学生自由创编。
2.指名上台表演,及时评价。
3.老师启发更好的表现动作,示范跳。
4.师生一起跳。
六、拓展歌曲:
小树长高了美不美?我们应该怎样做?(保护小树,爱护大自然)。
七、小结。第二课时
一、复习《小树快长高》。
二、新授
1.我们的祖国要是到处都是绿色,你们说漂亮吗?但是事实不是这样,我们来看一组图片。
2.课件播放荒漠和一些污染的图片。
3.你们看,还有这么多地方没有绿色,你们有什么感想?
三、欣赏《绿色小兵》,感受情绪。
听了这首歌,心情怎样?
四、再听一遍,随乐轻轻摆动身体,进一步体验歌曲的节奏。
五、分成几个小组表演:
图画组、舞蹈组、唱歌组。图画组填色,舞蹈组随乐舞蹈,唱歌组声情并茂的演唱。通过表演活动加深对歌曲的理解。
六、拓展歌曲:
学了这课以后你决心怎样做?
七、总结课文:
同学们你们今天做了绿色小兵,保护了环境,希望你们以后都能这样,做一个爱护树木,保护大自然的好公民。
第二篇:《长江之歌》音乐教学设计
《长江之歌》
教学目标:
1、学唱《长江之歌》,引导学生能够用亲切、热情地情绪,以赞颂、赞美的歌声演唱歌曲。
2、了解歌曲的创作背景,引导学生认真倾听音乐,积极思考音乐在影视中的作用,体验、领会并用己的语言解释音乐所传达的情感信息。
3、通过歌曲《长江之歌》的学习,激发学生热爱祖国大好河山的感情。教学重点:
唱好歌曲《长江之歌》,感受和体验歌曲的情绪及情感。教学难点: 歌曲情感的表现。
唱准歌曲中出现的六度七度大跳音程。教学准备:
钢琴、多媒体课件等。教学过程
一、情景导入 播放歌曲《中国美》
【设计意图:创设轻松活泼的氛围,渲染气氛,为导入新课作铺垫】 师:同学们,刚才我们欣赏了歌曲《中国美》,中国美不美? 生:美。
师:确实很美,山也美,水也美,山水之间流淌着中国美,中国的山水就是一幅美不胜收的画卷。其中长江、黄河是盘踞在中国的两条巨龙,是中华民族的摇篮,是我们的母亲河,今天这节课我们就来学习一首赞美长江的歌曲——《长江之歌》。《长江之歌》是大型电视纪录片《话说长江》的主题曲。
1、首先,我们一起来了解《话说长江》这部纪录片讲述了什么?请同学们翻到课本第13页。同学朗读《话说长江》简介
2、感受长江的多姿多彩,千姿百态
师:现在我们就一起走进神奇的长江,来感受长江浩荡而雄伟的英姿。播放课件,【共同欣赏视频《话说长江》的开头片段】。(注意画面及音乐)师:通过欣赏视频,请同学们说一说长江在你心目中的形象是怎样的? 生:波澜壮阔、波涛汹涌、宏伟、壮丽„„ 师:长江还有柔美的一面,我们可以联想到(生:长长的飘带,洁白的哈达),这也是长江。作曲家王世光为这气势恢宏,千姿百态的场景配上了激昂优美的音乐,这段音乐是《话说长江》的主题音乐,也是《长江之歌》的主旋律。
【设计意图:学生了解了纪录片《话说长江》,通过欣赏视频,倾听音乐也感受到了长江的气势磅礴,千姿百态,为后面的演唱长江作了铺垫】
二、新授歌曲
1、现在我们一起来了解这首歌曲的创作背景。
出示课件,【歌曲创作背景】,同学们快速浏览,捕捉主要信息,同学回答。(1)是谁为《话说长江》谱写了主题音乐?(2)后来又是谁为主题音乐填的词?(3)这首歌曲是先有曲后填词。
(4)2007年《长江之歌》伴随着“嫦娥一号”飞向太空,使涛声回荡在天外的梦想终于实现。
师总结:由此可见,这首歌曲是多么的有影响力,多么的优美动听,让我们赶快来聆听这首回荡在天外的《长江之歌》。
2、聆听歌曲
自主感受(1)播放课件,欣赏歌曲
师:同学们认为这首歌曲的情绪是怎样的? 生:亲切、热情、激昂、豪迈„„
师总结:这首歌就像江河奔流,跌宕起伏,给人以亲切、热情、激荡、豪迈的感觉。(2)配乐朗读歌词。这首歌的歌词与旋律完全吻合,让我们有感情的朗读这首充满诗情画意而又大气磅礴的歌词。
(3)我们一起再来聆听中学生合唱团为我们带来的《长江之歌》,结合歌词,请同学们想一想歌曲表达了怎样的思想感情? 师:首先请同学们看一看这首歌曲是几拍子的? 生:4/4 师:4/4拍的强弱规律是怎样的? 生:强 弱 次强 弱
师:我们用手来表示4/4拍的强弱规律(师生共同拍手打节拍)
(4)现在让我们拿起打击乐器三角铁随着歌声来感受歌曲的节拍。师生共同敲起来。【设计意图:通过多次欣赏聆听歌曲,使学生熟悉旋律,熟悉音乐,初步体会和感受歌曲的情绪和意境。让学生随音乐敲击三角铁,感受音乐,有助于培养学生的节奏感,发挥学生的想象力】
3、音乐知识 【 出示课件】
作曲家为了帮助我们更好地表达歌曲的情感,在谱子上作了一些标记,我们一起来认识它们:mf mp 圆滑线、延音记号
师总结:现在我们清楚了这些记号的含义,演唱时我们就应该按要求表现歌曲。
4、现在老师把歌曲演唱一遍,请同学们和老师一起感受音乐。
5、学唱歌曲
(1)现在请同学们按唱歌的姿势坐好,用缓吸缓呼的方法用la模唱旋律。师:首先我们来了解缓吸缓呼的方法,像闻花香一样缓慢吸气,感觉把气吸到腹部和腰部周围,然后保持吸气状态缓慢而均匀的呼气,让我们带着这种感觉用la模唱旋律。(2)解决难点:请同学们看大屏幕,这四个乐句都非常有个性,我们要有足够的信心征服它们。【出示课件】。
a 23 |4 5.5 4.3| 3 — —
b 2.3 | 4 6.6 |3.2 2 — | c 4.3 2.2 2 6 | 5 —— d 2 3 | 5 4.4 3.2 |1——
师:第一句,第二句运用了七度、六度大跳音程,音域较宽,表现了长江一泻千里,蜿蜒奔腾的气概。指导学生听琴用啦模唱。
第三句出现了全曲的最高音,犹如掀起滔天巨浪把歌曲推向高潮。要求演唱时力度要强一些。
第四句运用了从六度又到气七度的大跳音程,表现出滚滚浪潮奔流向前的景象。要求学生把握节奏,唱准音准。同学们很出色的完成了任务。
【设计意图:这四个有个性的乐句,运用了六度、七度大跳音程,让我们感觉到旋律犹如长江水一样波涛起伏,体会旋律波浪式进行的形态,为下面的歌曲演唱打下基础。】
(3)现在让我们用饱满的热情来歌颂长江,表达我们对它的热爱和赞美。a 师弹琴演唱第一段歌词,师:纠正唱不准的乐句,简单讲解歌唱的方法,口腔要上下打开,使声音竖起来,保持歌唱位置的统一和声音的连贯。
b 带着这种感觉随琴演唱第二段歌词。
c 随琴完整演唱歌曲。(重点:感情体验,声音表现)
5、分析歌曲 师:同学们,通过欣赏歌曲,演唱歌曲,你感觉歌曲有几部分组成?出示课件歌页,课件设置划线。
(1)请同学们看划线部分(第一部分),这段音乐是我们最熟悉的,因为它出现的最多,是音乐的主题,由四个乐句组成。
(2)请同学们找一找哪里重复再现了这段旋律(第三部分),(同学们找的过程中,老师可哼唱主题音乐)。
(3)如果用A表示第一部分,那么再现部分我们用A’表示,中间这个对比乐段我们用B表示,这首歌曲就是带再现的三段体,也称为三部曲式,用字母表示A+B+A’。
6、每一部分应该怎样去歌唱,我们一起连一连。出示课件【连一连】。A :
再现部分,情绪更加激动,感情更加真挚。
B:
旋律明朗、从容、激昂、豪迈地歌唱。
C:
力度由弱变强,亲切、赞颂地歌唱。
三、创造表现
1、根据对歌曲的分析,我们分组来演唱歌曲。(女生:A 男声:B 齐唱:再现部分)
2、请同学们以小组为单位,设计自己喜欢的表现形式来表达对长江的热爱和赞美。(例如:用歌声、舞蹈、器乐等)
师:每组同学都做了精彩的展示,非常棒,同学们,现在的心情怎样? 生:开心、高兴
师:让我们带着快乐的心情出发,和老师一起去浩瀚的长江口,看一看长江奔向大海的雄姿。
四、拓展延伸
(影视音乐的魅力)出示课件,【观看视频《走向大海》片段】。
先欣赏一段无声视频,讨论思考:没有音乐的画面给人怎样的感觉? 生:缺少了灵性,缺少了生机和活力。
2、对比欣赏有声视频,画面在音乐的烘托渲染下,长江是怎样奔流入海的? 师:在这段视频中,主题音乐此起彼伏,并且加入了用“啊”演唱的混声合唱。画面在音乐的烘托渲染下,我们可以感受到长江是怎样奔流入海的吗?
生讨论回答:长江水浩浩荡荡,奔流不息,一浪推一浪奔流入海。气势恢宏,景象壮观。师总结:由此可见,音乐在影视中有着非常重要的作用,它赋予画面以灵魂和生命,丰富了画面的表现力,增强了作品的艺术感染力。有时候剧情我们忘了,但它的主题曲插曲却永远烙在了我们心里,这就是影视音乐的魅力。
2、下面我们一起来欣赏影视金曲《滚滚长江东逝水》,出示课件,【欣赏《三国演义》的片尾曲《滚滚长江东逝水》】。
五、小结
在歌声中总结:同学们,长江是我国第一条大河,是我们的母亲河,还有很多有关长江的歌曲和诗歌,请同学们课下搜集,下节课我们举办一个小小音乐会来歌颂长江,表达我们对它的热爱和赞美。老师希望同学们秉承长江奔腾不息的精神,努力学习,为建设美丽中国,实现中国梦而奋斗。
第三篇:小学音乐 那达慕之歌 教学设计
那达慕之歌 教学设计
1教学目标
1、了解蒙古族的节日那达慕。
2、初步接触歌曲。吐字清楚、有感情的演唱歌曲并能唱出气势。
3、能为结束句设计不同的力度变化。2新设计
1.结合课件给学生听觉视觉上的刺激,带领学生了解蒙古族,引发学生学习兴趣后引 导到蒙古族的节日。
2.学生小组汇报进行信息交流,让学生了解有关那达慕的来历,节日活动内容等信息。3学情分析
四年级的学生已经具备了一定的歌曲演唱能力,但本节课除了要求学生能够吐字清楚、有感情的演唱歌曲外,重点是要对学生进行相关文化的渗透以及情感的启发。4重点难点
通过本课的学习,我们知道了“那达慕”是蒙古族人民喜爱的具有鲜明民族特色和浓郁地区特点的传统活动,是草原上一年一度的传统盛会,也是蒙古族人民欢乐的节日。同学们有兴趣的话课后可以查找更多有关蒙古族的文化资料。学生随着欢快的《那达慕之歌》的音乐走出教室。5教学过程
1新授导入
师:今天这节课,首先老师给大家带来了一段音乐,请大家轻轻地闭上眼睛,聆听音乐,听到音乐的时候,联想一下,在音乐中,你感受到了怎样的场景?(播放《那达慕之歌》伴奏音乐)生:聆听音乐。
师:睁开眼睛,谁来告诉大家,刚才在音乐中你感受到了怎样的场景? 生:热闹、欢快、热烈等等。
师:老师非常佩服同学们的音乐想像力,这段音乐确实表现了热烈欢腾的场面,这个场面是什么呢?就是内蒙古大草原上最盛大的节日群众聚会——那达慕大会。(课件展示)师:刚才我们听到的这段音乐就是这节课要学唱的歌曲《那达慕之歌》(板书)。师:在学习新歌之前我们先来做一个节拍游戏。(做本首歌曲要用到的节拍训练)
2、热闹的那达慕
师:那达慕是蒙古最盛大的节日 我们边听歌曲边欣赏图片。你们都看到了那些场面? 生:人们要穿好节日的服装!有骑马比赛!参加那达慕的人很多很多,节日的场面很热闹!晚上人们载歌载舞、拉马头琴庆祝节日……。
师:同学们说得真好,把我们刚刚做的节拍训练游戏现在配上音乐我们一块来做一下。从中体会一下我们演唱这首歌曲应该带着怎样的感情和情绪去演唱? 生:应该是热烈的,欢快的,激情的,稍快的速度去演唱
师:同学们真会听音乐,你们说的太好了。下面先听老师边弹琴边演唱一遍这首歌曲。这首歌曲的难点是两个新的节拍附点八分和附点四分音符的节拍,来跟着老师一块试着来打一下。解决完了重点,我们来进入学习这首歌曲。老师唱一句同学跟唱一句。要充满着激情,用稍快的速度来演唱,同学们准备好。同学们齐唱一遍
在换用轮唱的办法分小组演唱。3歌曲结束句的处理
师:你认为最后的结束句应该变成怎样的场景呢?不同的场景应该用怎样的力度来表现呢? 生1:认为最后的结束句表现骑马比赛进行到了高潮,马上要分出胜负,人们在欢呼,在拭目以待冠军的出现,所以力度应该是渐强的。表现越来越热烈的场面。
生2:认为最后的音乐应该是表现快乐的节日接近尾声了,欢聚的人们渐渐离开了会场,欢歌笑语逐渐远去,所以力度表现应该是减弱的。师:同学们的设计都很有创意,正如你们所设计的那样,渐强的音乐通常会把音乐推向高潮,而渐弱的处理将音乐引向尾声有明显的结束感。让我们共同来体会一下两种不同风格的力度设计。
a、全班同学分别演唱感受两种不同的力度设计。第一遍先由p---f,第二遍由f---p。b、用欢快的情绪完整地演唱歌曲。(结束句按自己设计的力度演唱)c、男女生分段演唱,结束句齐唱。(结束句按自己设计的力度演唱)d、提问学生有感情地演唱歌曲(四人)。
(设计意图:在本首歌曲的结束部分——“设计不同力度演唱歌曲的结束句,感受力度的变化给歌曲带来不同的艺术效果”处,学生能亲自尝试和感受,在音乐实践活动中,充分发挥他们的主体性,培养他们对音乐的理解能力、表现能力和创造力。)
第四篇:小学音乐 那达慕之歌 教学设计
那达慕之歌 教学设计
1教学目标
1.能用饱满的情绪,自然地声音演唱歌曲。用歌声体现那达慕欢腾热闹的场面。2.为歌曲结束句设计不同力度演唱,感受力度变化带来的不同效果。3.小组合作,积极参与音乐实践活动,培养与他人的合作能力。2学情分析
四年级的学生已经具备了一定的歌曲演唱能力,但本节课除了要求学生在演唱时能吐字清晰,有感情的演唱歌曲之外,重点是要对学生进行相关文化的渗透以及情感的启发!3重点难点
教学重点:能用快乐的声音,饱满的情绪演唱歌曲,体会那达慕大会的精神!教学难点:唱准歌曲中的附点音符和休止符 4教学过程
活动1【导入】活动一
播放二胡曲《赛马》学生随音乐跟老师做动作进教室!
同学们,我们刚才听到的这首乐曲能让大家想象到了什么画面呢? 学答:草原,骑马,跳舞·········
师:在茫茫的草原上居住着一个非常勇敢的民族,你们知道他们的名字么? 学答:蒙古族
师:哪你们对蒙古族有多少了解呢?
学答:他们以放牧为生,喜欢马,性格豪放
师:蒙古族人民非常勇敢,勤劳,特别的爱马,他们的民族乐器叫马头琴,喝马奶酒,就连舞蹈动作都跟马有关,所以他们被称为是马背上的民族!(出示课件)
那么,在每年的七月和八月,他们都要举行一次盛大的集会,也是一个重要的节日,你们知道是什么么? 学答:那达慕大会
师:说的对,那么今天,老师给大家带来一首歌曲,让我们在歌曲中感受一下那达慕大会的盛况吧!
活动2【讲授】活动二
1(播放 歌曲)学生初听歌曲.2.设问:我们在歌曲中都听到了那些内容?学答:拉马头琴,比赛骑马,唱好来 3.师:那达慕大会真是热闹非凡啊,这么好听的歌曲他是几拍子的呢?情绪怎样? 让我们再来听一遍吧!(用拍手,捻指,拍腿,来为歌曲打节奏)4.师:谁来说一说这首歌曲是几拍子的?情绪怎么样? 学答:4|2拍的,情绪非常热烈,激动
5.同学们说的非常好,那达慕大会是蒙古草原男人们的节日,比赛的时候非常激 动人心,所以演唱歌曲的时候要体现出欢快热烈的感觉.7.出示歌谱,教师弹琴教唱第一、二乐句歌谱,用指拍法唱准附点音符和休止符。8.填词演唱歌曲,提醒同学注意四二拍的强弱对比。
出示第三四乐句歌谱,提醒学生注意情绪发生哪些变化。填词演唱歌曲。9.情绪饱满的将学过的乐句完整演唱一遍。
10.出示结束句歌谱,弹琴教唱,提示同学结束句和第一、二乐句有哪些相同,哪些不同,高音DO演唱时注意音准。
11分小组,为歌曲的结束句设计不同的力度演唱。并说一说为什么这样设计? A:前四句强,后四句弱,表现了大会结束么,人群依依不舍渐渐散去的场景 B:前四句弱,后四句强,表现了关键快要冲过终点,人们紧张激动为冠军呐喊助威的情景。完整演唱歌曲,第一遍采用第一小组的方案,前强后弱,第二遍完整演唱采用第二小组的方案,前弱后强!
活动3【活动】活动三
1.同学们唱的意犹未尽,那么那达慕大会除了骑马比赛之外,还有摔跤和射箭比赛,让我们去摔跤和射箭赛场上看看,帮助他们也创编一段歌词!(师生共同创编)
2.将同学们分两组,分别演唱和表演摔跤和射箭的歌词和动作!
3.五十六个民族,五十六朵花,各民族都有自己独特的魅力,让我们看看,还有哪些有趣的民族节日吧!(出示课件)活动4【练习】活动四
同学们,一起唱起来,跳起来吧,让我们一起乘着歌声的翅膀,一起飞吧,飞向草原,飞向那达慕大会!
第五篇:音乐赏析第二课教案
中华民族民间音乐
欣赏现代歌曲《龙文》
歌词概括了中华文明的点点滴滴,音乐、书法、古诗词、茗道、戏曲……思绪纷飞与之一起贯穿中华五千年的文化脉搏,自然而然娓娓道来,禁不住沉醉于中华文明的璀璨。
从大漠敦煌到小桥江南,从丝路驼铃到峻美三峡,从民间民俗到阳春白雪,从文人墨客到历史传说,一幅幅画卷从眼前掠过,似乎又看到了《牡丹亭》上演时的热闹,看到了了《梁祝》化蝶的悲情。歌词所描述的不仅仅是历史风物,还蕴含着几千年来炎黄子孙一脉相承的美德和智慧,山水萌动之间隐匿着黄皮肤,黑眼睛身上特有的真善美,彰显华夏文明的深邃大气。整首歌词含蓄而刚强别生,所以说《龙文》描绘的是一个民族的情怀,信手拈来真是神秒之笔!
论曲调,《龙文》运用了中国特有的五声调式,由宫商角徵羽这五个音符变化而来的旋律古香古色,流淌着龙子之情,是自豪?是怀古?是依恋?……总之像是青茶在口,让人回味无穷!歌词中提到的宫商角徵羽,就是古代音乐曲谱,说明中国音乐历史悠久,在整个中华文明发展过程中占有重要地位。
中国音乐属世界三大音乐体系之一(欧州乐系、波斯-阿拉伯乐系、中国乐系),为什么说历史悠久,中华民族音乐的启蒙时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。距今六千七百年至七千余年的新石器时代,先民们可能已经可以烧制陶埙(xun),挖制骨哨。(河南舞阳县贾湖遗址的骨笛距今8000年左右,是全世界最古老的吹奏乐器。其中的一支七孔骨笛保存得非常完整,专家们进行过实验,发现仍然能使用该骨笛演奏音乐,能发出七声音阶。但中国古代基本上只使用五声音阶。)这些原始的乐器无可置疑地告诉人们,当时的人类已经具备对乐音的审美能力。七声音阶:1、2、3、4、5、6、7,古代五声音阶指:宫--商--角--徵(zhi)--羽约等于简谱:1、2、3、5、6,到了周代,增加了“变徵”(Fa)和“变宫”(Si),形成七声音阶,比欧州的七声音阶早200多年,说明中国音乐对世界音乐的贡献和影响。
(一)中国民间音乐?
是指民间基层普通民众通过集体或个体,口头或书面而广泛流传的音乐。例华彦钧(阿炳)的二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首,流传于世,通过现场录音,得以保存。
(二)中华民族音乐
广义:是指一个民族在自身历史进程中创造的全部音乐。它既包括汉族音乐,也包括少数民族音乐;既包括传统音乐,也包括现代音乐;既包括民间音乐,也包括专业创作音乐,甚至20世纪七八十年代之后盛行的通俗音乐也在其内。
狭义的民族音乐:专指传统音乐,它是一个小于民族音乐的概念。 总的来说,凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品,都可以算做中华民族民间音乐。
二、民间音乐的分类
(一)民间歌曲
(二)民间歌舞
(三)说唱音乐
(四)戏曲音乐
(五)民族器乐 (一)民间歌曲的分类
我国民间歌曲,简称民歌,它在分类上有多种角度和方法。此方面,汉族与少数民族既有共性,也有区别。
依据歌词题材内容划分:将民歌分为情歌、劳动歌、风俗歌、儿歌等。 依据历史年代或者产生的特定时间:将民歌分为古代民歌、近现代民歌、传统民歌、新民歌等;
依据流传地区:将民歌分为陕北民歌、山西民歌、河北民歌、河南民歌、四川民歌、云南民歌等;(陕北民歌中的信天游是广泛流行于陕北的一种民歌,篇幅比较短小,是即兴创作的产物,可以根据不同情景自由吟唱。如村民们下地干活,上山放羊,进林子砍柴,赶毛驴拉煤炭,心有所感,便放开嗓子歌唱起来。它语言质朴,节奏明显,韵脚多变,一般为两句体结构,上下句押韵,不隔句押韵。曲调悠扬高亢,粗犷奔放,节奏鲜明,韵脚和谐,抒情色彩浓。充分体现了陕北人的豪放性格。听原汁原味的信天游《泪蛋蛋抛在沙蒿(hao)蒿林》,再听一首创作歌《三十里铺》,是根据陕北绥德县三十里铺村的真人真事,用信天游曲调编唱的。歌中的四妹子名叫凤英,三哥哥名叫邱双喜,他俩真诚相爱,为了保卫家乡,双喜毅然参军上前线,凤英怀着依依不舍的心情为他送行。
四川民歌:《康定情歌》当年李依若(原创者)在成都读大学时与一个康定的同学、姓李的子相爱因同姓遭父母反对,并因此与继母魏氏吵翻脸,不给李依若学费和生活费的情节。还说李依若后期学业全靠康定李大姐的帮助才读完大学。由于封建伦理观的影响,李依若和康定李家大姐的恋情终无圆满结局。李依若曾同李大姐到康定去耍过,为了纪念这段恋情创作了《跑马溜溜的山上》这首歌,当地人叫《跑马歌》,后为40年代中期,就读于重庆青木关国立音乐学校的福建学生吴文季在从军的康定人中收集到此歌,然后将此歌转交给他的老师伍正谦。伍正谦十分喜爱,又请作曲系的江定仙老师配乐伴奏以便演唱。江定仙配好伴奏后,将原名《跑马溜溜的山上》改名为《康定情歌》,后来伍正谦在学校的一次音乐会上首次演唱了这首歌曲,从此这首情歌迅速传遍大江南北,从国内唱到了国外,让中国民歌得以继承与发扬。
还有普遍使用的一种,即按照歌唱场合和音乐特点将民歌分为号子、山歌、小调三类
号子:(劳动歌的一种。又称吆号子。它由体力劳动直接激发出来,伴随劳动的动作歌唱,节奏感很强,具有协调劳动动作,鼓舞和调剂情绪的作用。)放川江船夫号子
山歌(山歌是中国民歌的基本体裁之一。凡是流传于高原、山区、丘陵地区,人们在行路、砍柴、放牧、割草或民间歌会上为了自慰自娱而唱的节奏自由、旋律悠长的民歌。如黄四姐、柑子树等) 小调(一般指流行於城镇集市的民间歌舞小曲。经过历代的流传﹐在艺术上经过较多的加工﹐具有结构均衡﹑节奏规整﹑曲调细腻﹑婉柔曲折等特点。
放沂蒙山小调《沂蒙山小调》诞生于抗战时期的1940年。当时抗大一分校由蒙阴县的垛庄一带迁驻费北,该校的文工团就住在下白石屋村。为配合八路军一一五师打击当地的反动地方武装组织“黄沙会”,他们创作了民歌《反对黄沙会》。由团员李林(现为上海歌剧院顾问)谱曲,阮若珊(曾任中央戏剧学院副院长)作词。后来经过不断地修改加工,便成了今天传唱长城内外、大江南北的《沂蒙山小调》。) 按照风格特征:将民歌分为西北、东北、西南、客家等区域的。 在少数民族民歌中,有的按照民族将民歌分为藏族民歌、彝族民歌、羌族民歌、苗族民歌、蒙古民歌、维吾尔族民歌等;(放维吾尔族民歌半个月亮爬上来,放蒙古民歌草原之夜喻为中国的小夜曲) 有的按照歌曲的用途表现内容;将民歌分为狩猎歌、筵席曲、木格、赞歌、思乡曲、礼俗歌、叙事歌、宗教歌、儿歌和摇儿歌(即摇篮曲) 有的根据声部的多寡:将民歌分为多声部的大歌和单声部的小歌。 有的按照节拍形式将民歌分为长调和短调
有的根据音乐特点和表演方式将民歌分为抒情性、叙事性和歌舞性民歌。
(二)民间歌舞音乐的分类
按照音乐与舞蹈二者结合的方式将民间歌舞音乐分为舞歌(或歌舞)和舞乐(或乐舞)两大类型: 按族属、流传地区、舞种和表演形式进行分类: 如我国汉族民间歌舞中,就有流传在南方各地的花灯、花鼓、采茶等,北方有秧歌,全国各地有跑旱船。
花灯:花灯是广泛流行于汉民族中的一种戏曲艺术形式。其突出特征是手不离扇、帕,载歌载舞,唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞,是清末民初形成的一种地方戏曲形式。在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。欣赏云南花灯 花鼓,是我国一种民间歌舞,南宋时期就有记载,是由农民在田间插秧时击鼓演唱发展而来,表演形式是一男一女,男敲小镗锣,女打小花鼓,边歌边舞,有时增加乐器伴奏。各地花鼓的风格、曲调不同。凤阳花鼓——流行于明清时期,唱的都是民间小调,曲目有近百种。历史上凤阳地区灾荒不断,许多人家离开家园,以打花鼓唱曲为生,凤阳花鼓又成了贫穷讨饭的象征。其中有一首著名的《凤阳歌》,歌中唱道:“说凤阳,道凤阳,凤阳本是好地方,自从出了朱皇帝,十年倒有九年荒。大户人家卖牛马,小户人家卖儿郎,奴家没有儿郎卖,身背花鼓走四方”。根据清代的记载,早期花鼓“音节凄婉,令人神醉”。 欣赏《凤阳花鼓》
采茶:我国民间舞蹈。流行于南方各省。主要流行于峦山叠翠的茶农集中的山区。内容大多反映采茶的劳动生活。表演时,三五成群,左手提茶蓝,右手持扇子,载歌载舞。动作细腻优美,节奏明快清晰。曲调高亢嘹亮,舞姿矫健诙谐,生活气息特别强烈。
民间歌舞中的音乐与我国民间音乐中的民歌和民间器乐有许多相似之处,因而,舞歌基本按照民歌的分类,舞乐基本按照民间器乐分类 (三)说唱音乐的分类
按艺术风格划分:我国汉族的说唱曲种大致可以分为评话、鼓曲、快板、相声四大类。
学术界一般是根据主奏乐器、历史渊源、音乐风格及特点将其大致分为:鼓词、弹词、道情、牌子曲、杂曲、琴书、走唱、板诵八大类. 根据音乐结构形式将其分为:单曲体、联曲体、板式变化体以及曲牌板腔混合体四类。
京韵大鼓:由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来,形成于京津两地。河南木板大鼓传入天津、北京后,刘宝全(间民艺人,被称为鼓界大王)改以北京的语音声调来吐字发音,吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法,创制新腔,专唱短篇曲目,称京韵大鼓,京韵大鼓是唱中有说,说中有唱,主要以木板与大鼓来演唱,后来加入了十三弦、四胡、琵琶乐器伴奏。
欣赏《重整河山待后生》是由老舍长篇小说《四世同堂》改编的电视连续剧《四世同堂》(1985年)的主题歌,其旋律是采用京韵大鼓的音调素材写成的;这部作品通过众多的、形形色色的人物之间错综复杂的关系,展现了抗战八年来沦陷区广大人民血与泪交织的生活画面,揭露了日本侵略者血腥统治、汉奸的卑鄙下流的嘴脸,描述了中国人民所遭受的民族灾难,反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉醒的过程和顽强不屈、奋起抗日的精神;其旋律激愤、高亢、悲壮,节奏自由;表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难,歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神。(四)戏曲音乐的分类
对于戏曲音乐的分类,我国学术界基本上有两种分法。
一种是从声腔入手,将戏曲音乐氛围昆腔腔系、高腔腔系、梆子腔系、皮黄腔系四大声腔系统;
第二种是在声腔系统基础上再按剧种、民族分为越剧、沪剧、评剧、吕剧、藏剧、壮剧、白剧、侗剧、京剧等。
京剧:京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近二百年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。京剧是中国的“国粹。京剧音乐属于板腔体,又称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,京剧的传统剧目约在一千个,常演的约有三四百个。唱念做打是京剧表演的四种艺术手段法,也是京剧表演的四项基本功。唱指歌唱,念指具有音乐性的念白(旁白),二者相辅相成,做就是指表演舞蹈,打就指武打翻跌功夫,每个京剧演员都必须具备“唱念做打”过硬的基本功,才能充分发挥作为歌舞剧的戏曲艺术表演的功能。更好的表现和刻画戏中的各种人物。京剧角色的行当划分比较严格,早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行(龙套)七行,以后归为生、旦、净、丑四大行,每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称,又分老生(须生)、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称,内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦(揺旦)刀马旦。“净”,俗称花脸,大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物,化妆用脸谱,音色洪亮,风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸,如包拯;以做工为主的二花脸,如曹操。“丑”,扮演喜剧角色,因在鼻梁上抹一小块白粉,俗称小花脸。京剧伴奏乐器:有板、单皮鼓、大锣、铙(nao)、钹等,称为“武场”;管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦,称为“文场”。
欣赏京剧《贵妃醉酒》,贵妃醉酒又名《百花亭》,源于乾隆时一部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目,该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀,是梅派经典代表剧目之一。描述杨玉环受李隆基(唐玄宗)的邀请去百花亭赏花欣酒,次日杨贵妃早早的叫下人备好酒莱,就赶去百花亭,左等右等,不见皇帝来,又叫人去看,可得到的回信,有事去了别的妃子那,杨贵妃懊脑欲死,借酒消仇,虽然自己集权贵宠爱于一身,她路过小桥时,连塘里的金鱼都向她朝拜,但她却觉得自己像天上的嫦娥,独守寒官,说明了她对爱情的渴望与执着。京剧表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。(五)民族器乐的分类
我国民族器乐主要按照演奏形式划分为独奏音乐和合奏音乐两类。 其中,独奏音乐又分为吹管乐、拉弦乐、弹拨乐三类;
合奏音乐分为丝竹乐、吹打乐、打击乐、弹拨乐、民族管弦乐五类。 也有学者将合奏音乐分为弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐、清锣鼓五类。
什么是丝竹乐:“丝”与“竹”是周朝的八音乐器分类法中的两个种类。丝指的是弹弦乐器,竹则指的是竹制吹奏乐器。丝竹乐指的是用竹制吹管乐器与弦乐器合奏,演奏风格细致、多表现优美抒情、轻快活泼的情趣。丝竹乐具有“柔、细、轻”的音乐特征:柔:指乐队合奏音响柔润的特点细:指演奏风格精致细腻的特点;轻;指乐曲侧重于表现轻快、愉悦的情趣。丝竹乐最有代表的是江南丝乐,泛指江苏南部、浙江西部一带的民间丝竹合奏乐。欣赏《欢乐歌》欢乐歌:江南丝竹八大曲之一,曲调明快热情,起伏多姿,富有歌唱性,旋律流畅,由慢渐快,表示欢乐情绪逐渐高涨,常用于喜庆庙会等热闹场合,表达了人们在喜庆节日中的欢乐情绪。
欣赏古筝曲《高山流水》,十大古曲之一,相传春秋时期楚国琴师俞伯牙在此(古琴台,今武汉武阳区龟山西麓(lu),月湖东畔鼓琴抒怀,山上的樵夫钟子期能识其音律,知其志在高山流水。伯牙便视子期为知音。(知音一词就来自这个典故)几年以后,伯牙又路过龟山,得知子期已经病故,悲痛不已的他即破琴绝弦,终身不复鼓琴。比喻遇到知已或知音,友谊深厚。
(三)什么是传统音乐或是中国古典音乐?
是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。在我国,常常把清代以前即已形成的音乐划归为传统音乐的范畴。
2、我国传统音乐的分类
(1)宫廷音乐(2)文人音乐(3)宗教音乐(4)民间音乐 (1)宫廷音乐:是指我国古代各个中央王朝和各个地方政权在宫廷内部或朝廷仪式中所用的音乐。
宫廷雅乐 宫廷音乐
宫廷燕乐
宫廷雅乐:是中国历代封建统治者用于祭祀及朝会典礼等场合的音乐。
宫廷燕乐:是宫廷中饮宴时供统治者娱乐欣赏的音乐。
(2)文人音乐 是指历代文人创作的自娱自赏的音乐
它主要包括古琴音乐和词调音乐以及琵琶音乐和部分丝竹音乐 古琴音乐:是由古琴唱奏的音乐,它包括用于古琴伴奏的琴歌
词调音乐:是历代文人念诵诗词、古文时的吟诵歌调
(3)宗教音乐
是指宗教信徒为了某种宗教目的而唱奏的音乐 它主要包括佛教音乐和道教音乐
佛教音乐:是佛教在各种佛事活动、节日庆典中所使用的音乐 道教音乐:是在道教斋醮和其他活动中配合使用的音乐