汉语言文学专的业毕业论文流行歌曲歌词赏析

第一篇：汉语言文学专的业毕业论文流行歌曲歌词赏析

汉语言文学专业毕业论文--流行歌曲歌词赏析

摘 要

歌词是歌的主干部分，在歌曲中起着主导作用，一些经典歌曲歌词之所以倍受欢迎，有其内在的因素。歌曲需要用语言来充分表达作者或演唱者的内心情感，这就需要具有独特的个性化和富有想象力的歌词来吸引、取悦听众的兴趣。写词谱曲是种文化艺术的创作，创作本身又源于生活高于生活，是各个地方、各个民族创作者独有的思想表达，也是各个历史时期的产物。流行歌曲歌词的发展也遵循着时代大背景的转化轨迹，以其特有的方式反映着不同时代人的精神需求，震撼着一代又一代的人。

关键词：个性化、特色性、想象性、震撼性、时代性、文化性

一、流行歌曲歌词独特的个性化

个性化有如下两个主要体现：首先是在艺术风格上强烈凸现作者独特的个性气质与语言修养。在我国词坛上，乔羽的深情舒畅与饱含激情；港台歌坛中侯德健的质朴与深邃；罗大佑的冷峻幽默与高贵典雅；以及童安格的贵族化气息和姜育恒的孤寂冷漠… … 都深刻体现了创作人不同的文化背景和人生体验；其次，我们可以从内容上看，歌词所塑造的主人公或所营造的抒情氛围必须是具有个性化的，独此一家的，才有可能引人深思引人共鸣。如齐秦的《狼》第一句：“我是一匹来自北方的狼，走在无垠的旷野中……”一开首即给人一种独立不羁、向往自由、广阔、抒展的个人天地粗旷豪放的抒情主人公形象，突出男性的刚烈勇猛气质；崔健《一无所有》，从题目到全首歌词，都以十分精确的语言描述自身从物质到精神都一无所有的状态，从文化意义上确立了他在当代中国的摇滚歌手中的地位；而《 爱的奉献》（黄奇石词刘诗召曲）抒发的是一种心与心的呼唤爱与爱的奉献的人间真情，因此博得广大群众热烈推崇，这些都是词作者以个性化创作态度对待词作的艺术效果。当然，个性化的取得并非一日两日的功夫，这和作者个人修养气质有千丝万缕的联系。但有一点却是共同的：那是创作中必须求小同存大异，才有可能显出自我的独特之处。

在创作歌词的艺术活动中，必须有意识地寻找并确立属于自我的独特的审美情趣，并积极在自己的潜意识中，在文体与语汇的选择中运用出来。我们强调一点，即词作者的审美直觉与悟性感应，在创作中往往呈灵感状态爆发出来，此时就应该抓住不放，并将之诉诸文字，才有可能建立自己的独特世界。而理性的审视则应是在作品的初稿完成之后才进行细细反复推敲定稿。我们必须明确的是，在一个变化的多元的时代，只有用强烈的独特的艺术个性才能争取听众与读者对流行歌曲的认同与欣赏。我们必须拥有足够的探索勇气与创造精神，在流行歌曲这个小领域同样演出人间的悲喜闹剧，抒真善美之情，揭假恶丑之态，写出个大世界的痛苦与欢欣，美丽与新奇。当然，追求个性化往往也有失败的时候，但失败也是非常有价值的。“此路不通”对后人的释示与启发意义绝不亚于成功带来的启迪。从社会学、经济学、文学的价值观来看，失败的探索往往会开启后人成功之路，这样的例子多不胜数，艺术需要献身精神。

二、流行歌曲歌词的地方特色性

马金萍作词赵本山演唱的电视连续剧《乡村爱情2》的主题曲《咱们屯里的人》：“我地老家哎！就住在这个屯，我是这个屯里土生土长的人。别看屯子不咋大呀！有山有水有树林，邻里乡亲挺和睦，老少爷们更合群。屯子里面发生过许多许多的事，回想起那是，特别的哏。”歌曲在中央一台播出后，很快就唱遍东北红遍全国，那浓郁的东北韵味，特有的东北字眼，加上旋律中带有东北二人转的腔调，充分体现了东北地方文化的特色和底蕴，深受人们的喜爱。

歌手刀郎词曲并演唱的《新阿瓦尔古丽》：“戈壁滩上的驼铃我问问你？你能否告诉阿瓦尔古丽？不管是日落，还是黎明，痴情人在等待她归来的消息，用最美的声音等你的消息。”歌词以简单流畅、通俗易懂的方式娓娓道来，带给我们一些新的名词：“戈壁、萨它尔、驼铃、伊利、阿瓦尔古丽”让我们了解维族的文化背景，那特有民族风格的旋律，带我们进入到遥远的荒漠戈壁。像这样带有地方特色和民族性的流行歌曲歌词还有很多，不胜枚举。正是这些带有各地方特色、各民族风格、各文化背景的歌曲的尽显妖娆，才汇集成当代流行歌坛百花齐放的局面。

三、流行歌曲歌词的想象性

写作时，讲究“题好一半文”意思就是说：一篇好的文章，如果能有个好的题目那么就成功了一半了。在歌曲的写作中也是一样，如果能有个好的题目那么就自然而然的就能吸引听者的兴趣。那么什么才算是“好”的题目呢？第一，题目自相矛盾，给人一种想象空间。如《最熟悉的陌生人》，能让人产生：“这到底是什么意思，又是熟悉又是陌生的，怎么这么矛盾 ？去听听看。”这样的想法。这类的题目就是凭借它的矛盾性来吸引听者兴趣的；第二，能产生疑问的想象。如《牛仔很忙》，它让人忍不住会想：“牛仔是指什么，是衣服、裤子?如果这样的话他怎么能“忙”呢?那么是不是指的穿着牛仔服的人呢?如果是这样的话，那还能理解。”能让读者产生这样的疑问的话，那么这类歌曲的题目也是成功的了。第三，带希望或期求的。如《你一定要幸福》、《不想让你哭》这样的题目，带有抒情性，提出了美好的希望。这样的题目能引起听众的共鸣，也就可以吸引他们去听，指引他们进一步的想象。

有了好的题目，还不能大意，接下来就要考虑：怎么样的歌词才能继续听众的热情？当然，像《想你，零点零一分》这样的歌，从一开始就在记叙一份动人的情感的抒情歌曲，像涓涓细流，慢慢地流过人们的心田，是能称得上好的。但，这只适合能够安静下来的人群。而有的人性子比较急，如果你总是一味地铺叙，久久进不了主题，他们就会认为你是在浪费他宝贵的时间，与其听你废话，他还不如去干些刺激的事情呢！所以，怎样吸引他们的继续听下去的热情，以期获得更多的实际效益就成为了流行歌词的要义了！有这样的一些歌，首先，像《后来》，它以“后来，我总算学会了如何去爱，可惜你早已远去，消失在人……”这样的句子开头。开头就是高潮，就表达了歌词想要表达的主要意思，然后再娓娓道来，慢慢地叙述经过，抒发情感。它就以一个充满丰富想象力的结局成功地抓住了读者的好奇心理。其次，就像《飞舞》以“漫天飞舞，一片荒芜，满眼风雪和眼泪都化作尘埃，再多的苦，于事无补，忘记所有才能够重来……”这样整齐的文字开头，配上流畅的音乐，就能吸引听众自然地跟着合，当然也就能让他们继续听下去了，因为人都有追求完美的心态，遇到一个想唱又能够唱的歌曲当然就想学会来丰富自己的业余生活了！再次，就像《新回心转意》，以“我曾经唱过回心转意，就是让你真心真意，不再为爱担心逃避……”这样的句子开头，把歌词的开始部分和他以前的那首比较走红的歌曲《回心转意》结合起来，既体现了作者在创作上的继承性又勾起了听众对往事的回忆，这又创造了一个很广的想象空间。这时，听众就会想象：“这首，是和以前那首是同样的作者吗？是不是，差不多的哦？听听看！”于是就成功地达到了创作的目的了。

四、流行歌曲歌词的震撼性

有这样一首歌从建国初期流行至今仍然震撼着、激励着960万平方公里地面上的每一个人，这首歌就是《歌唱祖国》，这首歌曲的诞生，要从新中国成立时说起。自那一刻起，王莘就开始酝酿一首歌唱祖国新生的歌曲。1950年国庆前夕,王莘到北京出差，经过天安门时，他看到了庄严美丽、充满节日氛围的天安门广场和随风飘扬的鲜艳的五星红旗。此情此景，让王莘激动得热泪盈眶,深深地震撼了他，他产生了强烈的创作激情，他要把心中的感受用音乐表达出来。在返回天津的火车上，他就酝酿出了《歌唱祖国》的曲调和歌词“五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮；歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强。越过高山，越过平原，跨过奔腾的黄河长江；宽广美丽的土地，是我们亲爱的家乡，英雄的人民站起来了！我们团结友爱坚强如钢……”。歌词中表达了中国人从此站起来了，这种心情是非常振奋人心的，产生一种合力，而这种合力是通过一种音乐的形式，把大家凝聚到一块，产生出一种斗志昂扬的精神状态，在残酷的一千个日日夜夜里，这首歌广为流传、久唱不衰，引导我们走过艰苦的岁月，直至战争结束。这首歌曲非常大气，歌词简洁，悦耳动听，朗朗上口，唱出了人民的心声，体现了人民对祖国强大的渴望。无论在哪里听到这首歌，都会觉得很兴奋，无论在哪里，只要是响起《歌唱祖国》的歌声，大家都会跟着唱，没有人不会唱的。

说来也奇怪，这首歌就不会过时，这样一首歌曲为什么能够历经几代，流传这么久的时间？原因就在于《歌唱祖国》这首歌的歌词不是硬邦邦的口号歌，它是有感情的，它唱响了时代前进的主旋律，唱响了时代的最强音，成为激励、震撼全国各族人民奋勇向前的时代号角。今天他还具有与时俱进的特点，在歌词里体现了几代人的心里话，他能够表达和抒发我们几代人共有的感情，所以才为人民所铭记、所欢迎。

五、流行歌曲歌词的时代性

20世纪30.40年代，流行歌曲以旧上海滩为主要题材，吟唱出老上海的风情万种。当时的老歌歌词文学含量极高，每一首歌词都是一首诗。用词高雅含蓄，词作家也有很高的文学素养，比如陈蝶

一、陈歌辛等。歌曲旋律流畅悦耳，经得起时间的考验。这个曾经给人感觉璀璨奢华的城市，有着最优雅精致的生活，流行着最时髦的享受。最最深入人心的当然有金嗓子美誉的周旋，时至今日，周旋的故事依然成为许多人追忆老上海的影子。

作家白先勇曾经回忆道：“我的童年在上海度过，那时上海滩到处都在播放周璇的歌，家家花好月圆，户户凤凰于飞。”《花好月圆》和《凤凰于飞》都是周璇主演的电影里的插曲，由周璇本人演唱。“花样的年华，月样的精神，冰雪样的聪明，美丽的生活……”王家卫的小资风格电影《花样年华》的灵感也来自周璇的歌声。另外，还有“银嗓子”美誉的姚莉、以及李香兰的《夜来香》、白光的《葡萄美酒》、吴莺音的《大地回春》等等，悠扬的歌声为我们展现的是老上海的灯红酒绿、婀娜多姿。

20世纪50.60年代以抗战题材为主要的创作，歌词也体现了人民群众的意气风发。首先让我想到的就是在08年奥运开幕式上由林妙可小朋友演唱的《歌唱祖国》，抗战时期爱国青年们传唱的这首歌对于现如今日益强大的中国来说，依然生动贴切。使我们感受到的是无比的民族自豪感，为祖国繁荣富强添砖加瓦的信心和决心。

再有《没有共产党就没有新中国》，简短铿锵的歌词犹如口号般把全中国人民紧紧地团结在一起，歌赞共产党解放了中国，相信共产党能创造美好的明天。

20世纪70.80年代，市场开放，各个方面都有新的发展，歌曲的创作更是总入重新地探索阶段，此时大量的港台歌曲涌入大陆市场，刮起“西北风”，“港台风”。伴随着1979年改革开放的到来，中国流行乐坛也开始广纳新资源，港台歌曲大量流入中国大陆，进而对其发展产生了较大的影响。主要的代表人物有邓丽君、刘文正、凤飞飞、张帝等。

首先是一批台湾校园歌曲，比如《外婆的澎湖湾》，“晚风轻拂澎湖湾，白浪逐沙滩，没有椰林缀斜阳，只是一片海蓝蓝，坐在门前的矮墙上，一遍遍怀想，也是黄昏的沙滩上，有着脚印两对半，那是外婆拄着杖，将我手轻轻挽，踩着薄幕走向余辉，暖暖的澎湖湾，一个脚印是笑语一串，消磨许多时光，直到夜色吞没我俩，在回家的路上，澎湖湾澎湖湾”歌词清新自然，毫不做作，勾勒出了纯真的少年时代对美好生活的憧憬。

还当时香港歌星张明敏演唱的《我的中国心》更是家喻户晓。歌中“洋装虽然穿在身，我心依然是中国心”，鲜明的对比勾勒出一位西装革履而又意气风发的海外游子，在海边面向祖国翘首远眺的身姿；而“流在心里的血，澎湃着中华的声音”一出口，便觉全身热血沸腾，保卫祖国，建设家园的豪迈情感油然而生。也可见港台传入走红的歌曲多以爱国主义题材为主，与内地同类题材相呼应而汇成一体，完整地表达了当时的社会心态。

20世纪90年代到现在，歌曲更加繁荣，每种类型得到发展，并衍生出更多的种类。90年代初期，在校园歌曲大热之时，更多的流行歌曲开始转向了寄予情思的创作题材，易记忆易传唱的旋律，或轻快或深沉，让人感受到了暗恋的羞涩、热恋的幸福以及失恋的痛楚。说到代表人物，首先不得不提的是我最喜欢的歌手、天后――王菲。王菲的歌声也如她本人给人的感觉缥缈但又真实，演唱出的是新时代女性的特立独行、大胆执著、低调张扬。如很典型的是《但愿人长久》，巧妙地以苏轼《水调歌头。明月几时有》这首词作为歌词，古词的韵味，作为流行歌曲深受人们的喜爱。另外，要谈到的当然是现在话语乐坛大热的周杰伦。杰伦的走红不是单纯的歌坛现象，相反，仔细剖析他的歌曲很有特点，或者说正是代表了当下乐坛的歌词特点。总体说来歌曲中歌词的发展是紧密跟随着时代的步伐，它映照出不同时代人的一种文化底蕴。

六、流行歌曲歌词的文学性

流行歌曲歌词是音乐文学，既有音乐性又具有文学性。也是社会生活的反映，是社会意识形态之一。它同其他文学作品一样凭借着语言，能够独立地完成反映社会生活表达思想感情的任务，所塑造的文学形象是完整的，具有独立的艺术价值，具有强烈的艺术魅力。

流行歌曲，是指某一历史时期在社会大众，尤其是在青少年中广为流传的歌曲，一般以通俗歌曲为主。经过大半个世纪的风雨历程，它已发展为词曲交辉、诗乐合璧的音乐体载和大众文化的主要形式，不仅是广大人民群众的精神食粮，而且成为现当代文学不可或缺的构成部分。流行歌歌词主要是同乐曲一起通过听觉而被感知的，但是，就歌词本身而言，它引起审美感受的却并不是声音本身，而是声音所代表的语言。学者庄捃华强调说：“一件真正的音乐文学作品，首先应是一件真正的文学作品，具有独立艺术价值的文学作品”。一首歌曲所表达的情感和意义，只有通过歌词才能具体确定下来。作为语言艺术的歌词，它在诉诸听觉来传达语义方面，与朗诵、演说、谈话、广播等形式，本质上是相同的。只不过它在乐曲的衬托、延伸作用下，使感情内容发挥得更加充分罢了。例如梅艳芳的《床前明月光》“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”（歌词引自唐诗《静夜思》）；邓丽君的《在水一方》“绿草苍苍，白露茫茫，有位佳人在水一方，绿草萋萋，白露迷离，有位佳人靠水而居。”（是直接引用《诗经》中的词句）；毛宁的《涛声依旧》“带走一盏渔火，让它温暖我的双眼，留下一段真情，让它停泊在枫桥边……月落乌啼，总是千年的风霜，涛声依旧，不见当初的夜晚……”（借鉴唐诗《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”）等直接或间接引用古典诗词的流行歌歌词引用到歌词中，这样既丰富了歌词的内容，也提高了人们古诗词的文化素养。

总而言之，现在歌坛歌曲创作丰富多彩，呈现趋向不同反响。大部分歌词都是人们情感的象征，也是生活的真实写照，我们的生活多半是在歌曲的伴随中度过的。有些歌曲经过了大半个世纪还能让人朗朗上口，熟而能祥，关键取决于它独特的个性和特色，以及在人们心中所产生的震撼，这种震撼不仅是时代的见证也是文化底蕴的一种真实体现。

参考文献

歌曲的精神内涵[J].河南大学学报,2005 概论[M].北京：人民音乐出版社，2006 3.浅白中的艺术韵致 论文 期刊

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6.《浙江树人大学学报：人文社会科学版》孟昭泉 南阳理工学院文法学院2007年第7卷4期

7.《莆田学院学报》宋毅 莆田学院汉语言文学系2009年第16卷第3期 8.《语文学刊：基础教育版》于滢慧 黑龙江幼儿师范高等专科学校2010年第4期

9.《文学教育》王先霈 华中师范大学文学院 2008年第5期

第二篇：汉语言文学专业毕业论文 毕业论文

中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点

汉语言文学专业毕业论文

李白诗风浅析

姓名：学校：学号：指导教师：日期：

李白诗风浅析

李二营

摘要：“白也诗无敌，飘然思不群。清新庾开府，俊逸鲍参军。”诗圣杜甫的这首诗，寥寥数语，将诗仙太白的诗风表露无遗。提起太白，紧随而来的想必就是人人都熟稔于心的那一首首飘逸不群，狂放不羁的诗篇！从“床前明月光，疑是地上霜”，到“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，从“将进酒，杯莫停”到“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”……太白的诗，以“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，见证了盛唐的繁荣与千古诗仙的成长，纵横驰骋、腾挪变幻，展现出一往无前的吸收与创造。诗中的理想主义、反抗精神和英雄性格得到了全面的表现和进一步的发展，浪漫主义精神与浪漫主义表现手法达到了前所未有的统一，并且诗人将浪漫主义精神渗透于各种题材，基调奋发向上，以他非凡的艺术创造力和无可比拟的手笔极大地开拓了中国诗歌的艺术境界，丰富了诗歌的表现视野。可以说李白的诗歌是中国艺术宝库中一颗璀璨的明珠，照耀千古，永彪史册。关键词： 李白诗风飘逸浪漫

在中国，李白无人不知,无人不晓。李白的诗歌是中国古代浪漫主义诗歌的最高峰，是中国乃至世界不可多得的文化瑰宝。李白就是盛唐文化孕育出来的天才诗人。他非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，是成就其浪漫主义诗风的源泉。可以说，李白是我国古代文学史上继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人。用古人之言，飘逸就是“落笔生云烟”（欧阳修），“万象奔走于笔端”（范传正）；就是“飘飘有凌云驭风之意”（李调元）；就是雄伟瑰丽，奔放豪迈，清新俊朗，自然率直，无拘无束，变化万千。读者得到的美感则是鼓舞振奋，轻松舒畅，超脱开阔，浮想联翩。他生活的时代，既有《诗经》《楚辞》、三曹二谢、陶潜、陈子昂等诗作可以直接借鉴，又有诸子百家、《史记》等文化的滋养，特别是儒、佛、道世界观的广泛传播，加上唐王朝政治清明、经济繁荣、文化昌盛，一百多年来的稳定发展，造就了富于创新、生机勃勃、蒸蒸日上的盛唐气象，等等。因此说，李白飘逸浪漫主义诗风的形成并非偶然所得。

一、李白飘逸诗风的构成话说回来，到底什么是飘逸呢？李白流传至今的诗作，无非是一些文字材料，所谓飘逸，也就是读者读了这些文字材料之后产生的一种美感了。飘逸这种美感，究竟是一种什么样的感觉呢？古人有不少论述，稍加综合、分析，就可以回答这个问题。范传正、晁公武、欧阳修、徐积等感觉到李白诗歌“万象奔走于笔端”；“手下忽然片云飞，眼前划见孤峰出”；“李白笔下生云烟”；“盖自有诗人以来，我未尝见大泽深山，雪霜冰霰，晨霞夕霏，千变万化，雷轰电掣，花葩玉洁，青天白云，秋江晓月，有如此之人，如此之诗”；“笔锋缥缈生云烟，墨骑纵横飞霹雳”；“往往风雨争飞，鱼龙百变，又如大江无风，波浪自涌，白云从空，随风变灭”。古人叙述的这些感觉，在美学上可以归之为壮美，丰富多彩，变化万千，雄伟瑰丽，奔放豪迈。李维桢、李调元、李纲等则感到读李白的诗“如餐霞饮露，欲脱骨冲举”，“使人飘扬欲仙”，“遗篇凛凛有生气”，“飘飘有凌云驭风之意”，“读之则神驰八极，测之则心怀四溟”。他们得到的美感则是鼓舞、轻松、振奋、超脱、舒畅、开阔、浮想联翩。从美学角度说，这些感觉既具有壮美的特点，又具有优美的特征，可以说是壮美与优美的完美结合。任华、元稹等，还感到李白的诗“多不拘常律。振摆超腾，既俊且逸”、“壮浪纵恣，摆去拘束”、“若飞将军，用兵不按古法，士卒逐水草自便”。他们感到的则是诗歌内容和表现形式上的无拘无束，活泼、自然。前人的这些论述，道出了读李白诗歌的共同感受：好像被一阵清风吹进了蓬莱仙境，铺在你眼前的是前所未见的雄奇景色，到处是壮美，遍地是奇丽，你顿时会觉得自己就像已经被“超度”了一样的愉悦，一身是正气，五内是舒畅，胸襟开阔，思路开朗，超脱解放，振奋坚强。这种美感，概括起来就是前人所说的“飘逸”。

这种飘逸，分开来讲，应当分为以下几个部分：

（一）其诗平易自然又多奇想

细看会发现，李白诗很少生僻字，所用典故大部为人熟知，组句口语化，思路清晰，使大家容易理解。不刻意雕琢，不随意扭曲，语不牵强，韵不险怪，情真意切，真如“出水芙蓉”，天然可爱。完全是直抒胸臆，无所隐避。那些句子的组合，给人毫不费力的感觉，那些话就该那样说，那种感情，就应那样表达。就连押韵也不肯汲汲以求，怎么合适便怎么押。这就使得读者读李白诗，就好比和一个胸怀坦荡、率真质朴又远见卓识、文采飞扬的老朋友谈天，无拘无束，如坐春风，不觉壮思飞动，飘飘欲仙。

同时，自然之中穿插奇特的想象，使人读李白诗就仿佛进入了神山仙境，处处使人耳目一新，浮想联翩，产生“恍恍与之去，驾鸿凌紫云”的感觉。其感情可以打破任何界限，如“狂风吹我心，西挂咸阳树”、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，空间千里万里，挡不住诗人的深情。“西上莲花山，迢迢见明星”，“邀我登云台，高揖卫叔卿”，“举手弄清浅，误攀织女机”，“太白与我语，为我开天关”，时代不同，仙凡远隔，李白都能精诚所至，招之而来。其奇想，无论用于布局谋篇，还是用于写景、抒情、记人、叙事，都能异想天开，涉笔成趣，使人读来妙思泉涌，意兴盎然。

（二）夸张与对比巧妙运用

如“飞流直下三千尺”、“海水直下万里深”、“昔日横波目，今作流泪泉”“昔时红粉照流水，今日青苔覆落花”等等，读来给人以强烈的感情冲击，让人感觉或酣畅淋漓，痛快无比，或悲愤交加，触目惊心！不可一世的气势，跃然纸上！

（三）构思上超凡脱俗

比如，《蜀道难》中用“难于上青天”“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”来写蜀道行路之难，《梦游天姥吟留别》中用“虎鼓瑟”、“鸾回车”来写梦境之瑰奇都是非凡构思的好例子。又比如，李白和杜甫写过同一个场面：亲人送子弟远征。杜甫的《兵车行》写的是“牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄”，是实写，而李白却是这样写的“长号别严亲，日月惨光晶。泣尽继以血，心摧两无声”，开始是“长号”，比杜甫的“哭”，更加激烈，后来是泣尽以血，嗓子已经“号”哑了，哭不出声来了，比杜甫的人物更惨烈。这样一比，不能不说是“此时无声胜有声”。

（四）文学修饰丰富多彩

比如其活用对偶，“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”；“上有青冥之高天，下有渌水之波澜”；“上有无花之 古树，下有伤心之春草”；“朝作猛虎行，暮作猛虎吟”；“弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧”。不避重字，不管平仄格律，合适就用，读来活泼顺口，又有巨大的气势，等等。

综上所述，可以把李白的飘逸诗风的构成归纳为率真豪放的情志，平易自然的句子，巧妙的夸张与对比，超凡脱俗的构思，鲜明强烈的修辞等。

二、李白飘逸诗风的成因

对李白诗风的认识，要本着历史唯物主义和辩证唯物主义的观点，因为任何事物的出现都不是偶然的，也有其必然的因素。也只有对形成的原因有所了解，才能更好地感受李白诗风的精神内涵。本人认为李白的创作风格的形成主要有以下重要因素：

（一）唐朝政治、经济的繁荣和繁荣景象是李白诗风形成和取得重大成就的一切基础

马克思主义唯物论认为物质决定于意识，存在决定于精神。研究作为意识形态的文学及文学现象，首先就要考察其依赖的物质基础，因为任何文学流派的产生、发展，都归根于一定经济基础的决定和制约。

唐朝是我国封建时代最强盛和统治时期最长的王朝，前有“贞观之治”后有“开元盛世”，其疆域之大、民族之多都是空前的，甚至达到了中国封建社会的鼎盛时期。特定的时代孕育着特定的风气。政治上的开明、文化上的兼容并包性，使得大唐帝国逐步的形成并孕育着一种乐观、自信与积极向上的社会风尚。

人们富有生气、胸襟开阔。而这种骄傲自豪、乐观奋发、继往开来的精神无疑是时代的主旋律，也是历史的表达。

李白生活在一个文化交流与繁荣的时代。作为被这个时代孕育的诗人，李白像一颗巨星从大唐的大地上冉冉升起，俯视天下。他在盛唐时期取得的令人瞩目的成就，正所谓 “时世造英雄”，当时的文化氛围，也正是他得以成长的沃土。他那追求理想、反抗权贵、争求自由的精神，便形成张扬的个性，高亢的性格，飘逸的诗风。特别是他那吞吐天地、囊括寰宇的豪迈气势。无疑就是唐朝政治、经济全面繁荣昌盛在文化精神领域的真实反映和淋漓的写照。

特定的时代必会有特定的文化，风格是时代的产物。李白乘时代之风，翱翔于诗坛，因而他的诗风完全打破了诗歌创作的一切固有的格式，没有依傍，笔法不定，便达到了随心所欲而变幻莫测、摇曳多姿的境地，也充分体现了盛唐诗歌积极向上的所富有的时代精神。可以说李白积极浪漫主义风格正是盛唐气息的反应，更重要的是当时诗歌是在南北、中外文化交流下所形成的新产物，而李白也正是在这种文化影响下步入了巅峰，成为这种新诗歌的杰出代表。

（二）李白积极浪漫主义诗风善于总结时代的营养

李白诗风的形成不仅靠唐朝经济的繁荣沃土，也有经济因素的影响，不然也结不出如此丰硕的成果。李白飘逸诗风的形成与唐朝特定的文化大背景就有着必然的深刻联系。

初唐的辉煌带来了文学的繁荣，而作为封建正统的文学的主要形式的诗歌更是迅猛的发展着，并且呈现出百花齐放、万紫千红的景象，也造就了中国诗歌的黄金时代。唐诗的繁荣不但表现在数量上，三百年间诗作近五万首，比西周至南北朝一千六百年间遗存总和还多出两三倍。这一时期的诗人更如璀璨群星，这使得诗歌的思想性和艺术性均达到较高的境界，诗作的形式和流派也都得到了空前的发展，形成中国诗歌发展史上的新纪元。

唐朝诗歌思想倾向的表现、不同题材的发展、声律的运用、语言风格的创造以及手法技巧的革新都取得了重大的进展。盛唐文化以中国本土文化为载体，广纳域外精华而蔚为大观，这种广阔的文化空间和自由的文化气氛对盛唐诗人的心理和气质所造成的影响是不可估量的，同时也促使了盛唐诗人对新生事物、气象的追求不断进步。而李白正是在这种时代风气的熏陶和浸润下，很快成为这个时代的典型代表。

李白怀着批判、继承、推陈出新的创作诗歌的态度，继承了以往诗人浪漫主义的创作成就。以他叛逆的思想、豪放的风格，反映了时代的进取精神以及不满封建社会秩序的潜在力量，扩大了浪漫主义的表现领域，丰富了浪漫主义的描写手法。同时他尊重传统，学习前人，又大胆创新，善于从多方面学习并汲取精华，这不仅对他诗歌思想内容的形成有着深刻的影响，并且对他诗歌的语言风格的形成也起了重要的作用。陈子昂扫荡齐梁诗风的文学改革对李白影响极大，李白在《赠僧行融》中曾赞扬陈子昂“峨眉史怀一，独映陈公出”。李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的文学主张正是陈子昂文学革新的深化。所有这些已有的文学成就李白都是兼收并容、广为接纳，也一一加以批判地继承，并转化为自身积极浪漫主义诗风的营养。因而他便形成脱口而出的诗歌情怀，他的诗里有一股与云天比高、与历史等量的豪迈气概，也呈现出透明纯杰而绚丽的光彩，从而反映出他自身不肯苟同于世俗的高洁品格，这不得不让人佩服他的人格魅力。

（三）李白受儒、道、侠思想的影响，便使他独特风格的最终形成，还使他成为积极浪漫主义诗风的伟大代表

李白出身于一个富有文化教养的商人家庭。他从小“诵六甲，观百家”，喜欢击剑、游侠。他少年时代生长于道教气氛浓郁的蜀中，环境对他的儒道信仰影响极大，后来他又学习纵横术。也就是因为他少年时代受到的各种影响，使他具有了狂傲、飘逸、洒脱的气质，也使他的诗中有了那种奔泻而出的感情和奋发昂扬的气势。

从26岁起，李白就踏上游历的生活，并多次希求荐用，但屡遭失败。天宝元年，李白奉召入京，这一时期是就他一生中最为辉煌的时刻。但好景不长，没多久就被权贵们诋毁，仕途再受打击，使他对朝廷充满愤懑和失望的情绪，但又关心国家，希望建功立业的心情并无减退。

安史之乱起，李白以为报国时机已到，入永王幕，慷慨从军，后却被定为反叛罪，被迫离开长安。虽然他觉得极端痛苦，总是在那里挣扎、抗议、奋斗，但仍然表现出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的铮铮傲骨！在这一时期他揭露现实的作品越来越多，反抗精神也愈演愈烈。李白深受儒家思想的熏陶，儒家的“达则兼济天下”的信念，使他有“济苍生安黎元”的远大抱负。

这种理想成为他一生追求目标的基石。但“穷则独善其身”思想不免与道家厌世的思想合流，游侠的思想又使他重诺轻物，轻视传统，追求一种个性的张扬，养成狂傲不拘、飘逸洒脱的气质和豪迈旷达的作风。

李白深深受到道家思想的影响，老子的“无为”，庄子 “无用” 的思想，厌世、孤傲的风格在李白身上可找到影子。这种道家思想影响又有着双重作用。积极的一面是狂放不羁、大胆追求、热切的寻求个性自由与洒脱。森严的封建礼节和庸俗的社会关系使他窒息，黑暗的社会中找不到出路，所以便采取狂放不羁的生活态度，急切地追求着个人自由与人与人之间的平等。消极影响是表现颓废避世的一面，一味地求山访道、饮酒作乐、脱离现实，将道家那种人生如梦及其行乐的消极因素带到了他的诗中，无形中削弱了他的浪漫主义表现力和感染力。独特的经历也造就了他独特的思想，而独特思想又造就了诗人独特的性格。他们既有区别又有联系，在李白身上以不同程度地体现着。这就导致李白思想的积极与消极、入世与出世、求仕与隐居思想行为的交织与融合。天地之道，得之于心，然而吐之于文章，这就是李白的诗歌特有的特点。儒、道、侠三种思想奇妙地统一于李白思想性格和气质中，这种独特的思想使他在诗歌创作中表现出强烈的浪漫主义精神和极大地批判现实主意力量。

总而言之，李白积极浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切表现，也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映，这就是李白积极浪漫主义形成的最根本的原因。

李白的壮丽诗篇是艺术表现的最高典范，它把艺术家自身的人格精神与作品的气象、意境完美的结合起来，达到浑然一体，并洋溢着永不衰竭和至高无上的创造力！因此李白的诗风影响也极为深远，他的诗也便广为传颂，其他各种流派的的诗人也极为仰慕。

韩愈称：“李杜文章在，光焰万丈长”；杜甫评价李白的诗“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。陆游、李

贺、辛弃疾、龚自珍乃至郭沫若等大家无不是从李白那里汲取了养料、丰富了自己，从而使浪漫、豪放、飘逸的诗风不断形成、发展，最终成为李白诗风的典范，李白积极浪漫主义诗风及精神不愧是中国诗歌发展史上的一座新的里程碑。

参考文献：

［1] 萧本雄.《诗坛奇才李白》.吉林：北方妇女儿童出版社，1998年01月.［2] 程韬光.《大唐诗人三部曲·太白醉剑》.河南：河南文艺出版社，2009年01月.［3] 李白.《中国古典文学基本丛书·李太白全集(上中下)(新)》.北京：中华书局，1984年04月.［4] 王运熙.《李白精讲》.上海：复旦大学出版社，2008年07月.［5] 周勋初，匡亚明.《中国思想家评传丛书·李白评传》.南京：南京大学出版社，2005年04月01日.

第三篇：中文专业,汉语言文学专业毕业论文

语法、词汇、语音间的关系

1．语法、词汇、语音有密切的联系

语法、词汇、语音，是语言的三大要素，它们在语言内部各有相对的独立性。各民族或社会集团特定时期的语言都有自己的语法系统、词汇系统、语音系统。对某个族语的三要素进行系统的研究，就分别有某种族语（比如汉语或英语）的语法学、词汇学、语音学。语法、词汇、语音虽然是语言的三种不同的要素，但它们之间是密切联系着的，相互间有一定的制约关系。

语法指词语组成句子的结构和功能的规律，即利用词汇（准确地说，是词汇中的词语）来生成句子的规律；词汇（也称“语汇”）指一种语言中词和成语（或熟语）的总和；语音指词语和句子的声音，即表示词语和句子意义的有声的物质外壳。

语法的建筑材料是词语，没有词汇，就不可能有句子，也就不可能有语法；反之，没有语法，词汇中的词语只是一堆构造句子的材料，把一种语言的词语汇集在一起，充其量只能编成一部词典，而不可能成为句子，只有把一定的词语按照语法规则组合起来，才能成为句子，才能表达思想和进行言语交际。

语法有形式和意义，即语法形式和语法意义。任何语法范畴都是语法意义和语法形式的统一。表示语法意义的形式或手段是多种多样的，如在汉语里，除了语序、虚词、词的分布等，语音节律（包括轻重、停顿、音节多少、连读变调、特定音素、语调等）也是重要的语法形式或手段。反之，语句中的语音节律的种种变化，也决定于语法中的各种语法意义。词汇中的词语是语音和意义的结合体，语音是“能指”，意义是“所指”，二者合二为一：没有语音，意义只是头脑中的概念，词语也就无法显示；反之，没有语言的词汇系统，也不可能概括或描写出一种语言的语音系统。

2．语法和语音的关系

2．1 语法对语音的影响

如果从语法出发来考察语音，就会发现语法对于语音的影响是多方面的，这里仅从语法与语音的轻重为例说点看法。

（1）“句法－语义”②结构制约结构重音

结构重音（有的称作“语法重音”，有的称作“意群重音”，有的称作“常规重音”）指短语中“句法－语义”结构的重音。它是由短语的“句法－语义”结构决定的。静态的短语结构的重音的一般规律是：

1）主谓结构中谓语和动核重读，如“骏马奔驰、技术革新、天气晴朗”之类；

2）述宾结构中宾语和客事重读，如“造房子、割小麦、写诗歌”之类；

3）述补结构中补语和第二动核重读，如“吃饱、说清楚、跑得累”之类；1 ①

4）定心结构中定语和限定元重读，如“好天气、木头房子、大型拖拉机”之类；

5）状心结构中状语和状态元重读。如“埋头读书、慢慢说、非常聪明”之类；

6）联合结构中，联合的成分无轻重之别。如“工农兵、哥哥和弟弟、多快好省”之类。在静态短语里，上述规律比较严格，相对固定。在动态短语（动态句子里出现的短语）③里，其结构重音一般也是这样，或者说有这种倾向性；但由于受语用表达的限制，有时比较灵活，可能会突破上述规律，比较：

A． 跌伤（“跌伤”为静态短语，“伤”重读）

B． 他跌得怎么样？――他跌伤了。（“跌伤”为动态短语，“伤”重读）

C． 他怎么受伤的？――他是跌伤的。（“跌伤”为动态短语，“跌”重读）

（2）语用因素制约表达重音

表达重音（有的称作“逻辑重音”，有的称作“强调重音”，有的称作“对比重音”）指具体句子中对某成分强调的重音，它是由语用中的焦点决定的，从这个意义上说，表达重音实质上是表达句子焦点的重音。

以陈述句而言，静态孤立句④的表达重音的规律是：句末成分一般是表达重音，这是因为在陈述性的孤立句中，句子的焦点通常在句末。句末焦点一般称为常规焦点，所以句末重音是常规的表达重音。但句子类型很多，不同的句子句末成分的情况不完全一样，所以对不同句子的“句末成分”的重音配置必须作进一步的说明：

1）在“SV”句里，如果V是单个动词或形容词，则句末重音落在该动词或形容词上，如如“他休息了”中，句末重音落在“休息”上。

2）在“SV”句里，如果R是一个状心短语，句末重音则落在状心短语中作状语的那个词上，如“你快点儿走啊”、“今天的天气非常好”中，句末重音分别落在“慢慢”和“非常”上。

2）在“SVO”句里，如果O是单个名词（包括动元化的谓词），句末重音则落在作O的那个名词（包括动元化的谓词）上，如“张三批评了李四”、“她渴望学习”中，句末重音分别落在“李四”和“学习”上。

3）在“SVO”句里，如果O是一个定心短语，句末重音则落在定心短语中作定语的那个词上，如“我们的祖国是伟大的祖国”中，句末重音落在“伟大”上。

4）在“S把OV”或“O被SV”里，句末重音落在V上，如“张三把李四批评了”和“李四被张三批评了”中，句末重音落在“批评”上。

5）在“SVR”句里，句末重音落在R上，如“他吃饱了”、“我来早了”中，句末重音在分别落在“饱”和“早”上。

5）在“SV得R”里，如果R是单个谓词（动词或形容词），句末重音落在该谓词上，如“他说得对”中，句末重音在“对”上。

6）在“SV得R”里，如果R是一个状心短语，句末重音则落在状心短语中作状语的那个词上，如“我吃得太饱了”中，句末重音落在“太”上。

在动态的语境句里，其表达重音一般也是这样。这是因为：孤立句中的常规焦点，是语境句对比焦点的一种倾向性，孤立句中的表达重音也是语境句表达重音的一种倾向性。语境句中的表达重音往往跟孤立句中的表达重音具有同一性；但由于受语用表达的限制，语境句中的对比焦点常有变化，相应地，表示对比焦点的表达重音也会常有变化，如“他在写诗歌”，此句出现在不同的语境里时会有不同的对比焦点和表达重音，比较：

①谁在写诗歌？他在写诗歌。

②他在写什么？他在写诗歌。

③他在干什么？他在写诗歌。

上面三句重音落点不一样，表示了句子语用上的焦点或强调重点不一样：例 ①“他”重读，焦点或强调重点落在“他”上；例②“诗歌”重读，焦点或强调重点落在“诗歌”上；例③“写”重读，焦点或强调重点落在“写”上。

由此可知，区分孤立句和语境句，有助于说明句子的常规焦点和对比焦点，也有助于说明句子表达重音从静态角度观察具有规律性，从动态角度观察具有灵活性。

2．2 语音对语法的影响

如果从语音对语法的影响出发来考察语法，就会发现句中词语的语音节律不一样会影响句子的句法、语义或语用。这表现在：

（1）语音的轻重会影响语法

语音的轻读或重读，会影响句法、语义和语用，例如：

“起来”若重读，是谓语动词，表示动作的趋向，“想起来”为动宾结构；“起来”若是轻读，则是动态助词，“想起来”为“动词＋开始体”。相应地句子也就表示不同的意思。⑤②我要学习文件。

如果“文件”重读，则“学习文件”为述宾结构；如果“学习”重读，则“学习文件”为定心结构。重音位置不同，意义也完全不一样。

③a.[谁去北京？]----b.[你去哪里？]----

③a中的重音落在“我”上，③b的重音落在“北京”上。表达重音的不同，反映句子表达重点的不同，也就是焦点的不同。

（2）语音的停顿会影响语法

停顿或不停顿会影响句法、语义或语用，例如：

①a．他说/我爱上你了。b.他说我/爱上你了。

这两句停顿不一样，意思也不一样：a句的谓语“说我爱上你”为动宾短语，则“他”和“我”是同一人；b句的谓语“说我爱上你”为述补短语（一般语法书称为“兼语短语”），则“他”和“我”不是同一人。

②a.他是一个大学生。b.他，是一个大学生。

这两句的句法结构和语义结构相同，但语用上有差别：例②a“他”后面无停顿，“大学生”

是强调重点，一般要重读；例②b“他”后面有停顿，“他”是强调重点，一般要重读。

（3）句子的语调会影响语法

语调会影响句法、语义或语用，例如：

①a.中国足球队出线了。b.中国足球队出线了!C．中国足球队出线了? 这三句语调不一样，表达用途也就不一样：a句表示陈述，b句表示感叹，c句表示询问。②a.你了解/我不了解。b.你了解我/不了解?

这两句既涉及停顿，又涉及语调。a句和b句由于停顿和语调都不一样，所以意思也就完全不一样:a句表陈述，句中两个“了解”的施事分别是“你”和“我”；b句表询问，句中两个“了解”的施事都是“你”。

（4）音节会影响语法（略）

（5）连读变调、特定音素等都会影响语法（略）

3．词汇和语音

3．1语音对词汇的影响

（1）音节、音素对构词的影响

汉语双音节象声词很象形容词，构成四音节和三音节的生动形式的象声词是有规律的。这种规律跟两字的音节、声母或韵母都有密切的关系。这种情形在上海话里表现得非常丰富。下面以上海话为例来说明音节、音素对构词的影响。

如果把上海话双音节象声词记作AB，其构成的四音节和三音节生动形式有两种：

1）音节重叠

通过音节重叠，上海话双音节象声词可以构成以下4种生动形式：ABAB式、AABB式、AAB式、ABB式。例如：

AB→AABB：劈拍→劈劈拍拍；滴答→滴滴答答；历录→历历录录

AB→ABAB：劈拍→劈拍劈拍；滴答→滴答滴答；历录→历录历录

AB→AAB： 劈拍→劈劈拍；滴答→滴滴答；历录→历历录

AB→ABB： 轰隆→轰隆隆；发辣→发辣辣；五里→五里里

但值得注意的是：有些双音节象声词不能构成以上几式，这和双音节象声词的声母有关。其规则是：AB中的A的声母若是m、n、f、v、k、g、h等鼻音、擦音、舌根音，就不能构成AABB和AAB式；AB中的A的声母若不是L声母，则不能构成ABB式，如：

发辣→*发发辣辣→*发发辣；五里→*五五里里→*五五里

格支→*格格支支→*格格支；轰隆→*轰轰隆隆→*轰轰隆

劈拍→*劈拍拍；→*格支支；发辣→*发辣辣；五里*五里里

2）增加新音节

通过增加新音节，上海话双音节象声词可以构成以下2种生动形式：ALBL、ALB 式。这两种生动形式的象声词里，双音节象声词与前后两字的声母和韵母有密切的关系，而且音

素（或声母）“L”在构词上起了很大的作用。例如：

1）ALBL式（ALBL为四个不同的字，AL叠韵，BL叠韵）

AB→A里B拉：咪麻→咪里麻拉；唧喳→唧里喳拉

AB→A里B喽：叽勾→叽里勾喽；欺口→欺里口喽

AB→A里B噜：叽咕→叽里咕噜；欺库→欺里库噜

AB→A令B啷：叮当→叮令当啷；乒乓→乒令乓啷

AB→A令B隆：叮咚→叮令咚隆；平篷→平令篷隆

AB→A历B辣：劈拍→劈历拍辣；滴答→滴历答辣

AB→A历B录：毕卜→毕历卜录；悉索→悉历索录

上海话双音节象声词构ALBL式生动形式的规则是：

第一，A和B后的音节必是L声母；A后的L和A韵母构成音节，B后的L和B韵母构成音节。

第二，AB两字韵母必须不同；如果两字同韵，则不能构成ALBL式，如“拍塔、哐啷、咚隆”之类。

第三，AB中B的声母不能是L，B的声母必须能同声母L搭配；如果不是这样，则不能构成ALBL式，如“拍辣、咕噜、轰隆”的声母都是L，“格支”的B声母不能同L搭配，所以不能构成ALBL式。

第四，AB的韵母必须都是舒声或都是入声；如果AB中一个是舒声，另一个是入声，则不能构成ALBL式，如“咯铛、壳汤”之类。

1）ALB式（ALB为三个不同的字，AL叠韵）

AB→A啷B：拍汤→拍啷汤；白堂→白啷堂

AB→A楞B：钵登→钵楞登；泼吞→泼楞吞

AB→A令B：叮当→叮令当；定堂→定令堂

AB→A隆B：扑通→扑隆通；谷咚→谷隆咚

AB→A里B：叽咕→叽里咕；叽勾→叽里勾

AB→A辣B：柏嗒→柏辣嗒；拍辣→拍辣塔

AB→A录B：卜督→卜录督；谷督→谷录督

AB→A历B：劈扑→劈历扑；滴督→滴历督

上海话双音节象声词构ALB式生动形式的规则是：

第一，A和B之后的音节声母必是L，韵母必和A同韵。

第二，AB中B的韵母不能是必须不同；如果两字同韵，则不能构成ALB式，如“拍塔、哐啷、咚隆”之类。

第三，AB中B的声母不能是L，B的声母必须能同声母L搭配；如果不是这样，则不不能构成ALB式，如“咕噜、轰隆、五里、咯吱”等便是。

第四，AB中B的AB中B若是舒声字，则ALB中的L所代表的字也必是舒声字；反之，B若是入声字，则ALB中的L所代表的字也必是入声字。

（2）连读变调对构词的影响（如上海话的“炒青菜”）。

（3）从吴语的几个合音词看语音和词汇的关系（如“勿要、勿曾、阿曾”之类）。

3．2 词汇对语音的影响

（1）构词的词缀一般轻读

汉语词汇中的词，如果是有两个或两个以上的语素组成的合成词，其内部语素有的有轻声（轻读），有的没有。合成词的构词语素如果是虚素（词缀），一般轻读，如“子、儿、头、老、第、们”等。还有一些“老资格的口语词”的语素，很多含有轻声。所以，一个合成词内部的语素是重读还是轻读“纯粹是词汇问题，只能一个一个地编入词典”。

（2）实词转化为虚词，语音也就轻读

汉语中的虚词，绝大部分是从实词演变转化过来的。它们在汉语历史的某个阶段曾经是实词，但一旦成为虚词，一般就得轻读。这样的虚词如：结构助词（“的、地、得”之类），动态助词（“了、着、过、起来、下去”之类），语气词（“的、了、吗、呢、吧”之类），介词（“把、被、自、从、往、在、对、给、比”之类），单音节的方位词（“上、下、前、后、里、外”之类），量词（“个、只、本、棵、支、条”之类）。

另外，有些正在演变中词也都轻读，如动结式中作结果补语表“实现、着落”的“好、见、住、着（zhao）、掉、死”之类。

附注：

①参看范晓《语法研究中意义和形式相结合的原则》，《语法研究和探索》四，北京大学出版社，1988年。语法结构体都包含有句法和语义，所以它是句法结构和语义结构的结合体。

③关于静态短语和动态短语，可参看范晓《三个平面的语法观》，第231－241页，北京语言学院出版社1996年。期；《试论语境句和孤立句》，《第一届中国语言文字国际学术研讨会论文》（香港）。④关于孤立句和语境句的区分，请参看范晓《关于句子合语法或不合语法问题》，《中国语文》1993年5期；《试论语境句和孤立句》，《第一届中国语言文字国际学术研讨会论文》（香港）。

⑤参看赵元任《汉语口语语法》（吕叔湘译）第27页，商务印书馆，1979年。②⑤

主要参考文献（略）

第四篇：东北师范大学汉语言文学专业毕业论文

东北师范大学汉语言文学专业毕业论文：1红楼梦的写人艺术 2红楼梦的思想内涵3 说三国演义的思想倾向4水浒传的思想倾向5西游记的思想主旨6论鲁迅杂文的艺术风格7论老舍的四世同堂8李商隐诗歌的艺术特色9苏轼散文的艺术成就，这些是部分题目，我感觉这些多少还懂点，你看看哪个好写，挑一个就行，5000字左右，刘老师有时间帮我写一下，然后用qq邮箱发过来，1月10号之前写好就行，万分感谢，有时间请你吃饭，拜托了

第五篇：汉语言文学专业毕业论文题

《汉语言文学专业毕业论文题》选题范围

说明

1．所列选题均由北京大学中文系老师提出，涵盖了中文专业各个学科；

2．所列选题有的是具体题目，有的只是选题范围，学生应在此范围内确定具体题目，以利于形成观点；

3．专题写作教材中有论文范文，可作参考；

4．毕业论文还有更具体安排。

一、语言学方面对立原则和XX方言的音位互补原则和XX方言的音位说汉语的音节说同音词说同义词说汉语的词类划分汉语的联合式构词法（或偏正式、述补式等）递归性和汉语的句法结构虚字和汉语的语法形式汉语的借词

二、现代汉语方面现代汉语规范化问题研究普通话语音研究XX作家（或作品）语言研究网络汉语研究句式（或句型）研究（选择某些有特点的句式）现代汉语虚词研究（选择某些虚词）现代汉语词义研究（选择某类词）词典释义研究方言研究（某一方言某一方面的问题）语文政策和语言规划研究汉字和汉文化现代汉字学的研究内容限制和减少汉字字数部件研究坚持汉字简化的方向如何整理异体字如何整理异形词规范汉字的研究汉字的前途“修辞与语境”浅谈“修辞是一种创造性活动”之我见

我对“修辞主体的修养”的认识我对“在社会的大课堂里学习修辞”的体会谈词语运用要做到“准确朴实”谈词语的“巧妙配合”谈“成语的活用”谈“叠用句”谈“四音节语音段落”谈“比喻”

三、古代汉语方面对汉字性质的认识学习音韵学的心得体会段玉裁《说文解字注》对词义引申的分析对确认古汉语中词的同义关系（或其他关系）的看法对词义转移的分类考察以义为单位，给一部先秦文献（或其中的一部分）作词表古代汉语“之”字结构（或“其”字结构）研究古代汉语“所”字结构（或“者”字结构）研究古代汉语单句（或复句）研究古代汉语介词（或连词）研究论鲁迅小说中的知识分子形象论郭沫若《女神》的艺术风格论曹禺《雷雨》的戏剧艺术论沈从文小说的文化内蕴论穆旦的诗论钱钟书《围城》论贾平凹的散文论王蒙小说语言艺术论余秋雨的散文论余华的小说论20世纪80-90年代对赵树理的再评价评“样板戏”对李玉和、杨子荣、阿庆嫂三个人物的塑造舒婷诗作简析王曾祺小说对中国当代小说文体创作的意义评王安忆的《长恨歌》评铁凝《玫瑰门》从女性写作角度评陈染的创作论王朔的《动物凶猛》论韩东的诗歌写作鲁迅小说中的“黑色家族”简论茅盾笔下的上海都市图景——读《子夜》《无常》、《女吊》（鲁迅），《水里的东西》（周作人），《放猖》（废名）比较论

四、中国现当代文学方面

《日出》中的次要人物（黄升东、福生）在戏剧结构中的作用。或《茶馆》人物论《我与地坛》文本细读

艾青笔下的土地与太阳

分析王安忆（或莫言、余华、铁凝的一篇新创作的小说）

我读海子的诗

重读寻根小说

老舍与北京城（或张爱玲与上海、王安忆与上海、王曾祺笔下的昆明、贾平凹的商州系列散文、赵树理与山西等）

五、中国古代文学方面论《诗经》的赋、比、兴艺术论《诗经》的音乐性及其美学意义论《诗经》的婚恋诗论《诗经》的妇女形象论《诗经》中的战争诗论《诗经》宴饮诗与礼乐文化精神论《诗经》的讽刺艺术孔子与《诗经》《诗经》作品研究（具体作品可任选）《诗经》与楚辞比较论楚文化与楚辞屈原的爱国主义与浪漫主义论屈原的人格美论《离骚》的艺术构思屈原与庄子浪漫主义比较略论《九歌》的艺术成就屈原作品研究（具体篇章可任选）陶渊明的田园诗（可侧重内容，也可侧重艺术特色）王孟山水田园诗（可分别写王、孟，也可分写出山水、田园）中唐山水田园诗（可任选某一、二个作家，也可以比较研究）李白山水诗研究送别诗中意象研究（可集中写某一种，如美酒等）杜甫咏史怀古诗研究刘禹锡咏史怀古诗唐人咏物诗研究（可选择某一种，或某二、三种对比研究）宋人咏物词研究（可选不同词家咏同一物对比研究，如咏梅等）唐人送别诗研究（可选几家，或若干首对比研究）《琵琶行》关汉卿的杂剧创作关汉卿、马致远之比较汪道昆之短剧徐渭的《四声猿》汤显祖孟称舜

论唐传奇中的爱情小说试谈《三言》、《二拍》的时代特色谈《三国演义》中曹操形象地塑造论《水浒》的人物描写（亦可选择某一个人物，如论武松，论宋江，论李逵等）试谈《西游记》的艺术特色（或论孙悟空形象）论西门庆形象的典型意义谈《儒林外史》的讽刺艺术论《聊斋志异》中花妖狐魅形象的艺术特色论王熙凤形象论《红楼梦》的细节描写论《红楼梦》整体反映生活的特色六、二十世纪外国文学方面卡夫卡小说中的异化主题《尤利西斯》中的“内心独白”技巧现代主义小说中的神话模式论存在主义作品中的荒谬感论罗格——格里耶小说中的“物化”《百年孤独》中对“魔幻”技巧的运用论《百年孤独》的叙事艺术论黑色幽默的杂糅手法博尔赫斯小说的玄学色彩论《日瓦戈医生》中俄罗斯精神

七、中国古代文论方面“诗言志”与“诗缘情”辨析先秦儒家文论研究先秦道家文艺观研究“发愤著书”说综论“文学自觉”说新探六朝人物品藻与文论之关系《文心雕龙》与《诗品》比较谈意境理论的确立和发展李渔戏曲理论研究金圣叹小说理论研究柏拉图“艺术模仿自然”解密柏拉图美学思想的特征论亚里斯多德的“净化”说贺拉斯《拾遗》与亚里斯多德《诗学》比较布瓦洛《诗的艺术》再评价狄德罗“美在关系”说与车尔尼雪夫斯基“美是生活”说比较

八、西方文论方面

康德美学思想与现代艺术议黑格尔的艺术发展观论黑格尔的自然美与艺术美论泰纳的文艺思想别林斯基与形象思维论车尔尼雪夫斯基美学的特征从叔本华到尼采现代主义与自我表现精神分析学和文艺学评卢卡契与布莱希特的论战詹姆逊论后现代主义李白咏月诗与法国波特莱尔所作咏月诗（见《巴黎的忧郁》、《恶之花》）的比较研究林纾译文一种与后来译文的比较研究从赛珍珠的小说《大地》看西方人对中国农民的误读王国维对西方文化的吸收和研究钱钟书论“通感”从《春江花月夜》看诗歌、音乐、舞蹈的关系从梁山伯祝英台故事到“梁祝小提琴协奏曲”看中西文学形式交流的可能

九、比较文学方面

十、美学方面劳动与“自然人化”的美学意义论“审美关系是美的核心”美感特征简析论审美想象论悲剧与崇高论艺术的美学意义当代大众传媒和审美消费主义对传统艺术门类（诸如文学）的挑战论审美鉴赏的创造性论“审美具有解放人的性质”中国古代美学特色简析