当代中国西部主题钢琴作品的创作历程及特色

第一篇：当代中国西部主题钢琴作品的创作历程及特色

当代中国西部主题钢琴作品的创作历程及特色

一、创作历程与回顾

中国钢琴作品的创作，始于1915年由赵元任作曲的钢琴独奏曲《和平进行曲》，随后萧友梅的《哀悼弓》成为学院派作曲家进行钢琴创作的开始。随着中国专业音乐教育的发展和提高，学院派作曲家的创作视野也不断开阔，体裁、题材都日趋广泛，以风格主题为例，开始从中国风格、汉民族风格，转向西部风格、少数民族风格。

从整个西部主题钢琴曲创作的发展历程来说，作曲家从最初以民歌为基础直接取之用之，到间接取之用之，创作的成分比重加大，创作手法更加多样。西部民歌为作曲家创作提供了取之不尽的源泉。在旋律、调性、调式方面西部民歌承接着东、西交流，古今对话的内在因子，这就为作曲家用以西（指钢琴）表中（中国西部主题）寻找到更多的切合点。

二、西部主题钢琴作品的地域性分类

中国钢琴文献中，西部风格主题钢琴作品在中国钢琴作品中占有相当比例，且艺术成就很高。这里的西部风格主要涉及到新疆、内蒙、西藏、云南、陕西等边猥地区和具有民族特色的汉民族地区。1新疆主题风格钢琴曲的创作

冼星海的《哈萨克舞曲三首》可谓早期新疆主题风格钢琴创作的代表。此外还有储望华《新疆随想曲》，石夫《喀什噶尔舞曲》、《三首 塔吉克舞曲》、《第一、二新疆舞曲》、郭志鸿《新疆舞曲》，田联韬《塔吉克鼓舞》、孙以强的《春舞》。新疆风格钢琴曲的创作和改编历来以维吾尔族、哈萨克族、塔吉克族为主。可以说，新疆风 格钢琴曲是西部风格钢琴曲中备受作曲家关注的一类。2内蒙主题风格钢琴曲创作 马思聪创作的小提琴曲《内蒙组曲》这是关于内蒙主题器乐曲的早期成功的代表作品。建国后，作曲家桑桐以数首内蒙民歌为基础创作了钢琴曲 《内蒙民歌主题小曲七首》为内蒙主题风格钢琴曲奠定了基础。内蒙古本土作曲家李世相创作了《蒙古族风格钢琴组曲集》

3四川、西藏主题风格钢琴曲的创作

丁善德创作了《中国民歌主题变奏曲》。在20世纪40年代，还涌现出一些此类风格题材的佳作，如黄虎威的钢琴组曲《巴蜀音画》。此外，黎海英根据四川民歌而创作的钢琴曲《盼红军》。作曲家崔炳元创作的钢琴组曲《西藏素描》是改革开放后西藏主题钢琴作品的代表作之一。4云南主题风格钢琴曲

有“彩云之南”之称的云南，拥有众多民族成份，多样的民族孕育多样的民族民间歌曲。王建中的《云南民歌五首》和沈传薪的《云南民歌五首》是云南地域题材的代表之作。钢琴家郭志鸿也以云南民歌为素材创作了《云南民歌》组曲。5陕西主题风格钢琴曲的创作

陕西音乐主题风格以其浓郁的地方风味而别具特色，作曲家蒋祖馨创作的钢琴组曲《庙会》是陕西主题风格钢琴曲具有里程碑式的作品。陕西主题中，最有代表性的是陕北蓝花花的故事。据此而创作的钢琴曲，主要有汪立三的 《蓝花花》、叶露生的《蓝花花的故事》和汪立三的《兄妹幵荒》。6其他西部地域主题钢琴曲的创作

无调性钢琴曲《在那遥远的地方》是桑桐20世纪40年代用无调性技法在中国钢琴领域创作的一次成功尝试，由王洛宾先生上世纪30年代末在青海金银滩创作的西北风格

歌曲《在那遥远的地方》改编而成。

三、西部钢琴曲的艺术特色

通过对西部主题钢琴作品的创作回顾，以及分类分析，西部钢琴作品的艺术特色在于如下四个方面：

第一，西部民歌成为钢琴创作的重要素材。民歌是西部音乐的魂宝，各个民族的民歌资源都 异常丰富，也因此，不少民歌成为民歌主题变奏曲和钢琴套曲常用到的素材。第二，西部主题风格的钢琴作品，既有按地域分类呈现，也有以民族风格而划分，上述的主要 地域作品除了陕西是汉族音乐地区外，其余都是少数民族地区。民族风情，是西部主题风格艺术 特色的一大亮点。

第三，西部主题风格钢琴作品的创作具有地域性，在音色、旋律、节奏、和声等方面，都有着鲜 明的特征。例如新疆地域的民族风格曲在节奏和音色中就有侧重和借鉴。第四，创作新技法运用于西部主题钢琴创作。作曲家把调性旋律与无调性和声相结合，成功得诠释出的写法在这首乐曲中得以成功诠释。

综上所述，西部地区的音乐主题钢琴创作历来受到作曲家青睐的原因：

第一，文化深厚且多样。西部地区多是曾经历史上的繁荣地区，承载着不可估量的文化价 值。西北是中华民族祖先的重要发祥地，历史悠久，这给予作曲家深度创作的空间。

第二，民族众多又有风情。西部地区也是我国少数民族聚居之地，多姿多彩的民族风情本身 就为作曲家创作提供了更为广阔的空间，这给予了他们广度创作

第三，西部音乐开放因子。从古至今，西部音乐都以对外开放和兼容，吸收着来自八方精华，并对中原乃至整个华夏音乐都具有影响，第四，创作素材取不竭。西部地区是中国旅游资源形态最为丰富的地区，也因此成为旅行家 和徒步者的天堂。西部十二省、市、自治区自然资源和人文资源丰富，时空广度、地理纬度，使作曲家创作无拘无束。

第二篇：矛盾作品的创作特色

矛盾作品的创作特色

叙事风格

在叙事方面，茅盾追求宏大而严谨的布局，他在小说中喜欢采用能够体现时代性的网状型结构形式。如作品《子夜》茅盾根据主题的需要，根据中心人物性格发展的逻辑来安排各种人物事件，矛盾冲突和环境场面，作品一开始就在吴老太爷的吊唁仪式上将所有重要人物推上前台，组成复杂的人物网络，以及在设下情节因果关系的伏笔，从而经纬交汇地建成《子夜》式的也是茅盾式的庞大的“网状结构”。与其他现实主义大师一样，茅盾也是一个擅长于心理描写的语言大师。他的心理描写手法多样但是最具特点的是注重“社会心理因素”的探索。他往往以充满着血和泪的感情对形形色色的小资产阶级人物心灵世界进行刻画和解析。通过心理描写的艺术手段强烈地表现他们苦闷、傍徨的矛盾心绪，从而揭示人物内心世界的隐秘和冲突以及这种冲突的社会性，丰富人物的性格，使人物达到形神具现的境地。比如，《春蚕》中对人物的心理描写，通过人物触景生情，情随物迁的心境变化，再现其内心世界。在《腐蚀》中，采用以内视角为主的叙述方式来叙事状物，使作品的心理剖析和社会环境描写达到了“精微真确”的程度。而《子夜》中，茅盾又将这种心理描写提升到象征主义的应用上，从第一章吴太爷的言行总是围绕着一个总体象征展开，可以散在各处的象征性细节窥见到这个老封建的内心世界，如老太爷对快节奏的都市生活闭起双眼全身发抖的细节。

小说之外，由于时代政治性的缘故，茅盾的散文也形成了风格鲜明的叙事方法，善于使用以托物言情寄意和以实衬虚的叙述手法。如《白杨礼赞》整个艺术构思中，以无边无垠、雄壮、伟大但又显得单调的西北黄土高原来衬托傲岸挺拔的白杨树，以白杨树的形象实体的描写来透出它的精神，同时又以白杨树的实体与精神来展现抗日军民及其领导者共产党的伟大气概。《风景谈》用虚实结合、避虚就实的手法在浩瀚的西北沙漠背景上推出忍辱负重、坚韧沉毅的骆驼队，并借助叮当的驼铃声作为节奏，以猩红大旗作为标帜，象征性地描绘出民族危难当头的时代环境中党领导的解放区所处的历史地位，所体现的民族的伟大精神。

评论特色

茅盾前期的文艺评论根植于“为人生”的现实主义观，后期又逐渐演变成革命现实主义文学观，但是无论观念的变化如何，他都紧紧结合着中国的文艺运动实际和作家的创作实际，来从事理论批评工作。同时茅盾坚持革命现实主义的文艺应与中国的革命取同一步调，长期坚持反对公式化、概念化的倾向，注重艺术形式与艺术技巧的探索，积累了关于选材构思、谋篇布局、提炼情节、塑造人物、运用语言等一系列的成熟经验。茅盾一贯主张广大创作者学习世界文学中对自身有益的东西，在革命文学领域内重视艺术规律，以促进现代文学内容与形式的不断进步，对中国文学的现代化作出贡献。

第三篇：主题摄影作品创作心得

《摄影技艺》课程作业之三

——主题摄影与创作心得

系

别

教育技术系

专业班级

13级数字媒体1班

学生姓名

游向阳

主题摄影作品《冬日》创作心得

光阴荏苒，岁月如梭。在不知不觉的时候，已经又到了冬季。冬天的景色是别有味道的，冬天的景也是很富有味道的。于是在某一天，我拿起了相机走到了外面。摄影是通过记录生活来表达美的，走在外面的空间，我一直在思考为什么去拍摄，拍摄什么，我的主题是什么?走了许久，也看了许久，我一直犹豫着。来来往往的车流与熙熙攘攘的人群在我的镜头中反复的出现，交替。如果说“艺术是有意味的艺术”，那么摄影师就是去发现美和提炼美的。当我在准备拍摄的时候，我首先想到的是什么主题，什么主体。在一边走一边看的时候，这些生活中最常见的事物给了我几大的启发。于是我选择了“冬日”这个主题展开了拍摄。

作品一：《背影》

这个照片是在走到文瀛湖边的时候偶尔看到了一个大娘在眺望远方，她默默的在原地站立了许久，不知道是在想什么亦或是在在看什么。带着我的疑惑，我拍下这个背影开始了我的寻找发现之旅。

在拍摄这个照片的时候，我在构图上有意的将人物放在了三分线上，并且将背景虚化了一部分从而突出主体人物。这种方法在教材和各种资料上都有提及，在实际的操作中也是很有效果的。一方面画面中的人物符合人眼的视觉感受，另一方面对背景的简化也有很大的帮助。在拍摄的时候总是有这样的一个想法，认为在课堂上所学习到的用不上，但是在越来越多的实践中发现，其实这些学习到的内容并不是用不上，而是经常的在用，只是自己不知道它叫什么，在经过相对全面的学习后，对这些的感觉已经几乎不见了，在欣赏别人的作品时候，也不由的将这些学习到的知识运用。在欣赏和拍摄中，让我感受到了许多。

作品二：《爸爸和儿子》

在拍摄这个照片的时候犹豫了许久。虽然我拿着相机走在人群中去拍摄，但是总会有这样的感觉在我心里消除不去：“我是谁？为什么这些人不去注视我的镜头？为什么这些人当作看不到我？„„”这样如同隔世的感觉让我慌乱了好久。但是在走回来开始写这篇新得的时候，我突然间想明白了，并不是这些人不去关注，而是我在拍摄的时候缺少对人物和景物的交流。

我把自己遗忘在拍摄这个过程中，不知道自己要去做什么。

在这个照片中，我记录了一对父子，他们是即将准备回家的。父亲正在为自己的小儿子整理衣服，而小孩子的眼睛此刻却停留在了我的身上。虽然离的他们两个人很近，但是这位父亲的眼神一直停留在自己的孩子身上，全然没有注意到我的存在。这样的感觉突然让我想到了自己的父亲，那时候的他也是这样的对孩子神情专注。于是我轻轻的按下了按钮，将这些记录下来。

画面的设计上，我在拍摄的时候留意了他们的服装颜色与环境颜色，一方面这些是无法改变的，但是在其他的角度去想，摄影有时候并不是需要去过多的设计的。顺其自然也是一种方法。但却并不是意味着自己可以不去观察。在思考这张照片色彩的时候，我留意了它的颜色，小孩子的服装颜色为橘色，大人以及树木等的背景都为灰褐色。这样的搭配可以让画面的色彩有对比，有一些意味。

摄影与文学创作有一些相似点，文学创作中的一些是可以引入摄影中的，如文学写作中的主题思想，对比手法，排比手法等在摄影中同样是可以借鉴的。不同形式的艺术形式在某些时候总是殊途同归的。他们都常常在反应一个大的相同的主题。可见，要想学好摄影这门艺术，必须在各个方面都要涉及。做一个有思想的人，在我们的生活中是很有实际意义和美的意义的。

作品三：《相伴》

在这张照片中，照片的主题便是陪伴。在拍摄的时候，看着远处草地上的两个人，我的心中突然有了一种孤独的感觉。有时候，朋友见的友谊总会给彼此莫大的勇气。我不知道在他们的身上发生了什么，两个人在那片空旷的草地上做了许久。围绕着两个人我了一圈，在最后，在离他们一两百米处，我找到自己的位置，将他们缓缓的拉入了镜头。

作品四：《花瓣》

这张照片主要想表现的是线条的柔和。在文瀛湖有一处铁制的雕塑，它一直在水中，没有近距离的去看它，蹭着冬天水枯竭后，我走到了离它最近的地方。拍摄的时候，我将相机垂直，这样去拍是为了避免画面一直保持一个水平形式。拍摄照片的时候，要在拍摄的角度，拍摄的方向，光线等方面。在平时总是习惯将镜头与地面保持水平，但在后来发现许多的作品中，摄影师将镜头中的事物以各种角度去布置。不落俗套的构造总是可以吸引观众的眼球。

作品五：《不舍》

在走着走着的时候，无意中在镜头中看到了这一幕。有时候不想去拍摄这样有些沉重的画面。我给这张照片起名为“不舍”。在经历过许多后，会发现生命的重量。不知道在小麻雀的身上发生了什么。即使在最后的时候，它依然不舍得放下。那个简单的巢穴里面究竟发生了什么？我一直想去弄明白。我在那棵树下站立许久。为这个小生命去默哀。

在这个时候，我突然问自己为什么去拍摄这些东西。我一直想简答我的主题。什么是冬日？为什么去拍冬日？这个时候，我终于给了自己一个答案。我想记录的“冬日”就是这个宽广世界中平凡和容易被忽略的事物。那些可能并不是惊天动地的大事，也许每一刻世界上此刻正在发生着千千万万相似的画面。但是正是这些，也是我们生活的一部分，艺术是源于生活，“有意味”，其实是一种引导。引导人们去思考生命和生活。

作品六：《等待》

在不知不觉的时候来到这里已经一年多了，我在这棵树前走过了许多次。春夏秋冬，每个季节的它都是不一样的。我喜欢这棵树。我喜欢树的坚强。在拍摄的时候，我采用了仰拍。这样可以使画面更加简洁。一张照片的主题，主体，简洁是很重要的。时刻留意这些东西，可以避免画面的繁杂。让人看起来自然亲切。

作品七：《悲伤》

在一边走一边拍的时候遇到了一家人在拍合影。于是我被邀请给他们一家拍张合影。在拍摄完后，一边走，一边聊。无意见我看到了这位老人的神情。那种感觉给人不知道是什么样的感受。不知道是在感动，还是悲伤，亦或是被沙子迷了眼睛。我想，这就是属于老人的那种情感吧。说不出来，但是能去体会。

我很喜欢布列松摄影的决定性瞬间理论。“相机是素描本，直觉与自发性反应的工具，是我对疑问与决定同时发生的瞬间驾奴。为了赋予影像意义，摄影者必须感觉得到自己有涉入取景器中获取事物……摄影者需凭借极为精简的方法才能达到表现上的单纯……必须永远秉持对被摄者与对自己的最大尊重！”

作品八：《眺望》

一直以来喜欢这样朦朦胧胧的感觉，所以子啊最后选择了这张照片作为结束。我起名这张照片《眺望》，希望在将来的学习中，不断的去努力。站的高才能看的远。

在这次主题拍摄中遇到了许多的问题，其中最大的问题便是对单反相机的操作不熟练。由于使用的相机机会少，在借用别人的相机后不知道怎样去调节，于是很多都是采用自动模式拍摄的。摄影需要大量的实践才能达到自己的目标。不得不说我需要努力的事情还有很多很多。不仅仅是在拍摄的基本功上，在表达技巧以及艺术思想上都需要更多的培养。

参考文献：

李昱宏 《灰色的隐喻》

第四篇：结合具体作品分析老舍小说的创作特色

结合具体作品分析老舍小说的创作特色：

一、对于民族传统文化的反思、批判。《二马》中把中国国民性的解剖放进了世界民族之林这个大手术室中，具有宏阔的视野，也从独特的角度对中国传统文化进行了崭新的透视。显示了老舍开阔的文化意识。《猫城记》中对中国社会现实、中国传统文化母体身上的毒瘤，其剖析达到了相当深入的地步。《离婚》中直面现实，把小市民的庸俗无聊与官府的衙门的黑暗腐败连结在一起。表现了作者对民族文化批判意识已经达到自觉的程度，因而具有界碑的意义。《骆驼祥子》《月牙儿》对底层贫苦市民的热情而深具痛惜之情的注视，形成了文化批判的另个侧面，深入到了抨击社会制度的层次。《四世同堂》表达了老舍希望在民族战争的烈火中清算历史遗传病的新的思想高度，满怀着对民族性更新的信念。

二、以北京下层市民社会为中心，是老舍为自己的文化批判所开拓的领域。中国人的国民性在市民阶层中体现得相当充分与全面，而北京又是保存中华民族传统文化最为典型的古城。从某种意义上说，老舍的小说只有一个“主角”，那就是北京。

三、鲜明强烈的“京味儿”。

1、写北京、北京人、北京的文化和民情风俗，北京的景观和地理风貌。

2、“京味儿”表现在语言上，老舍小说的语言在北京口语基础上的提炼，简短生动，但一般不同于北京的方言土语。

四、幽默的格调。幽默格调多样，具有几重性。既有温厚的同情，又有峻厉的讽刺。对下层贫民与某些小人物，他嬉笑怒骂的笔墨后面，不无辛酸、苦涩。对市侩、汉奸他的笔端喷出了无情的怒火。早期的两部长篇有点铺排“为幽默而幽默”。《二马》则有所控制，是透出了灵气的幽默；《离婚》标志着他幽默风格的成熟。获得了“笑中有所思”的艺术魅力。

论述徐志摩诗歌的艺术特点：

1.歌咏爱情与理想。徐志摩的单纯信仰包括“爱”、“自由”、“美”，实际上，是相当宽泛的个性主义和人道主义。这就决定了徐志摩诗歌思想的多样性。

2.灵动飘逸的浪漫抒情风格。对情感的抒发，在徐志摩的诗歌中，主要体现在两类感情：一种是激烈峻急的感情，可以看做是“高调抒情”；一种是轻柔舒缓情感，也可以说是“柔调抒情”。

3.旋律优美，具有音乐性：押韵、平仄和音尺。建筑美：节的匀称和句的均齐；绘画美：用词讲究色彩；音乐美：要有节奏感和旋律。

第五篇：2014毕业创作报告及作品规范

美术学院本科毕业论文（设计）实施细则

毕业论文（设计）是本科人才培养的重要教学环节，是培养本科生创新精神、实践能力和创业能力的主要途径，为贯彻省教育厅《关于印发〈安徽省教育厅关于普通高校本专科生毕业论文（设计）管理工作的暂行规定〉的通知》精神，切实加强美术学院本科毕业论文（设计）管理，进一步规范美术学院本科毕业论文（设计）写作，根据《淮北师范大学本科毕业论文（设计）管理办法》（校教字[2013]67号“附件”），制定本实施细则。

第一章 非学术论文形式代替毕业论文（设计）

依据《淮北师范大学本科毕业论文（设计）管理办法》第一章第三条规定，结合美术学院各专业人才培养目标、培养要求及专业特点，在确保质量的前提下，毕业论文（设计）采用具有同等学术水平和价值的非论文形式代替。

一、代替形式（下列形式之一）

（一）设计学类各专业 1.毕业设计作品+设计报告 2.参展或获奖的优秀作品+设计报告

（二）美术学类各专业 1.毕业创作作品+创作报告 2.参展或获奖的优秀作品+创作报告

二、作品认定范围及标准

（一）设计学类各专业 1.毕业设计作品

（1）应是进入毕业论文（设计）教学阶段后，在导师指导下，学生独立创作完成的专业设计作品；

（2）毕业设计作品选题方向既应与专业方向一致，又应贴近社会设计实践；

（3）毕业设计作品内容应包括创意源、草图、方案效果图、制图、设计说明，以及模型或实物成品；

（4）毕业设计作品既应符合设计目的，又应具有新颖独到的设计创意；

（5）毕业设计作品应能体现饱满的工作量、熟练的设计表达技能、丰富的视觉展现形式；（6）毕业设计作品须按时参加美术学院组织的毕业设计作品展览。2.参展或获奖的优秀作品（1）应是在第五学期第一周至第八学期第十周期间，学生立足专业知识，结合展览主题独立创作完成的艺术设计作品；

（2）设计作品应在省级专业展览中获三等奖及以上奖励级别，或入选省级以上（不含省级）专业展览，展览级别与奖励等级由美术学院学术委员会审核认定；

（3）学生应提交设计作品获奖或入选证书原件，供美术学院学术委员会审核；（4）学生应提交获奖或入选作品的电子文件及复制品，供美术学院学术委员会审核；（5）美术学院学术委员会对提交作品及材料进行综合审核后，认定为优秀作品的，方可代替毕业论文（设计）中的作品部分；

（6）被美术学院学术委员会认定为优秀作品的，学生应在规定时间内，按毕业设计作品展览要求，完成作品复制，建议予以必要的补充、完善，以备按时参加美术学院组织的毕业设计作品展览。

（二）美术学类各专业

1.毕业创作作品

（1）应是进入毕业论文（设计）教学阶段后，在导师指导下，学生独立创作完成的专业创作作品；

（2）毕业创作作品选题方向既应与专业方向一致，并积极反应当代社会生活；（3）毕业创作可以是单件作品或系列作品；书法创作应为不少于3件的系列作品；（4）毕业创作作品应能体现饱满的工作量、熟练的技法技巧、丰富的视觉展现形式；（5）毕业创作作品须按时参加美术学院组织的毕业创作作品展览。2.参展或获奖的优秀作品

（1）应是在第五学期第一周至第八学期第十周期间，学生立足专业知识，结合展览主题独立创作完成的美术或书法作品；

（2）美术或书法作品应在省级专业展览中获三等奖及以上奖励级别，或入选省级以上（不含省级）专业展览，展览级别与奖励等级由美术学院学术委员会审核认定；

（3）学生应提交美术或书法作品获奖或入选证书原件，供美术学院学术委员会审核；（4）学生应提交获奖或入选作品的原件或复制品，供美术学院学术委员会审核；

（5）美术学院学术委员会对提交作品及材料进行综合审核后，认定为优秀作品的，方可代替毕业论文（设计）中的作品部分；

（6）被美术学院学术委员会认定为优秀作品的，学生应在规定时间内，按毕业创作作品展览要求，予以必要的补充、完善，以备按时参加美术学院组织的毕业创作作品展览。

三、设计或创作报告的内容与要求 1.内容：（1）设计报告

设计报告是在毕业设计作品创作完成之后，应做出的书面阐述，内容包括选题定位与依据、设计调查与分析、设计构思过程、设计表达方法、设计主题、设计风格、创意与创新，作品的特征或细节，材料分析、技术分析，设计创作中所涉及的图文资料，以及其它需要说明的内容。

（2）创作报告

创作报告是在毕业创作作品完成之后，应做出的书面阐述，内容包括选题定位与依据、创作调查与分析、题材与素材、创作构思过程、创作工具与材料、创作表现方法、创作风格、实验与创新、作品的特征或细节、创作中所涉及的图文资料，以及其它需要说明的内容。

2.要求：

（1）立足本学科本专业基础知识和专业技能，紧紧围绕毕业作品创作过程，针对有关问题进行分析、研究，寻求解决问题的策略与方法，把艺术创作实践结果升华到理论认识和理论应用的高度，提出自己独到的见解与观点。

（2）正文字数不少于3000字（含图表），力求图文并茂；

（3）思路清晰，文辞通畅，结构严谨，层次分明，论据翔实，阐释充分，推理严密，逻辑性强，论点鲜明、正确、有一定的独创性和创新性；

（4）应采用国家正式公布实施的简化汉字和法定的计量单位。（5）文中采用的术语、符号、代号必须统一，并符合规范化的要求。

第二章 选题与开题

一、选题原则

（一）选题应从专业培养目标出发，符合学生所学专业规定的培养目标和教学基本要求，使学生得到综合训练，培养学生应用基础理论、基本知识和基本技能，分析、解决本专业实际问题或进行初步科学研究的能力；应结合经济社会发展的需要，具有理论和现实意义并突出现实性；贯彻因材施教原则，培养学生的创新精神和实践能力；难易程度要符合学生的实际水平和现有条件，工作量适当。

（二）学生也可结合艺术展演、教师课题研究、科研训练、创新实验、实习实践和创作等活动自拟题目，经指导教师审查后报学院批准。

二、选题的工作程序及要求

（一）指导教师应根据选题原则拟定选题。教师拟定的选题数目应多于指导学生人数。毕业论文所选题目中，如果同一项课题需要2名及2名以上同学完成，应在申报课题的名称上加以区别（加副标题）。

（二）指导教师提交的选题由教学秘书汇总，经院长审核后提交院学术委员会审查，审查通过的选题予以公布供学生选择。

（三）学生应在规定时间内，依据专业方向、选题要求和个人兴趣特长等进行选题，选题必须做到一人一题。

（四）选题确定后，学生应尽快查阅文献、检索信息并撰写开题报告，并在学院规定的时间向导师提交开题报告，指导教师审核后填写对选题的评价及开题意见。开题通过后，学生方可进入本科毕业论文（设计）的实验和撰写工作。

（五）选题与开题应在第七学期寒假前一个月内完成。

第三章 组织与管理

一、组织机构与职能

学院应制定本科毕业论文（设计）工作计划。内容包括：本科毕业论文工作领导小组、拟做本科本科毕业论文（设计）的学生情况、本科毕业论文（设计）指导教师安排、本科毕业论文（设计）的工作时间和进度安排、本科毕业论文（设计）规范、成绩评定标准、答辩程序、本科毕业论文（设计）的其它事宜安排。

二、制度化与规范化管理

（一）毕业论文（设计）动员。毕业论文（设计）开设前，必须展开由院领导、系领导、辅导员（班主任）、全体指导教师、全体毕业生参加的毕业论文（设计）动员会，组织学习有关文件精神，明确职责及要求。

（二）毕业论文（设计）检查。根据学校有关规定，学院组织落实检查工作，开展毕业论文（设计）教学质量评估。

1.前期：着重检查指导教师到岗情况，选题是否符合要求，课题进行所必需的条件是否具备，进度安排是否合理，学生的选题情况，开题报告是否规范等。

2.中期：着重检查学风、工作进度、工作量饱满程度、教师指导情况，以及毕业论文（设计）工作中存在的困难和问题，并及时采取必要的、有效的措施予以解决。

3.后期：答辩前，一方面要着重对学生进行答辩资格符合性审查，根据毕业论文（设计）规范化的要求，检查学生完成任务的情况，组织对毕业设计（创作）作品、毕业设计（创作）报告的形 4 式及内容等进行验收，对学生的本科毕业论文（设计）进行抽查，抽查比例不少于毕业生总数的15%，同时检查指导教师和评阅教师对毕业论文的评阅情况。

学院应及时做好书面检查记录，并将检查情况、结果及处理意见报教务处实践教学科。

第四章 对指导教师的要求

一、基本要求

一般为具有讲师及其它中级以上专业技术职务或者具有硕士及以上学位的专任教师；熟悉学校和学院关于本科毕业论文（设计）的相关规定，能够按照规定要求进行系统指导；为人师表，严谨治学，认真工作。

二、工作要求

（一）导师应严格要求学生遵守管理规定和学术规范；重视对学生独立工作能力、分析解决问题能力和创新能力的培养；随时了解学生的工作进度和质量，着重启发引导，充分发挥学生的积极性、主动性和创造性，及时帮助学生解决毕业论文（设计）工作中所遇到的各类问题。

（二）导师负有对所指导学生进行学术道德和学术研究规范教育的职责与义务，对其学位论文（设计）是否由其独立完成进行审查，对弄虚作假、抄袭剽窃等违反学术道德的行为要及时制止，对文献引注等不规范行为要予以指正并责令学生修改。

（三）导师应按学院规定的时间对学生的本科毕业论文（设计）定稿进行严格审核并改正评定成绩。

第五章 对学生的要求

一、基本要求

严格遵守《中华人民共和国宪法》、《中华人民共和国民法通则》、《中华人民共和国著作权法》、《中华人民共和国专利权法》、《中华人民共和国计算机软件保护条例》等有关法律、法规及《国务院学位委员会关于在学位授予工作中加强学术道德和学术规范建设的意见》、教育部《学位论文作假行为处理办法》等有关加强学术道德建设的文件精神。

二、工作要求

（一）尊重指导教师、虚心接受指导教师及有关工程技术人员的指导。

（二）严格遵守纪律，因事、因病离岗，应事先征得指导教师同意，同时按学校有关规定办理请假手续，否则按旷课处理。累计旷课时间达到或超过全过程1/3者，取消答辩资格，成绩以“不合格”计。毕业论文（设计）不及格者，按学籍管理有关规定处理。

（三）按时完成毕业论文（设计）规定的任务，按照学院制定的毕业作品规范及时提交毕业设计（创作）作品；按照学院制定的毕业论文写作规范进行文本的打印和装订，并及时提交有关材料。认真做好毕业设计（创作）作品的展览准备工作，并按学院指定的时间、地点参加毕业作品展览；认真做好毕业论文答辩准备工作，并按学院指定的时间、地点参加答辩。

三、学位论文被认定具有学术不端行为的，做出以下处理：

（一）情节较轻的，必须对论文（设计）进行修改，经指导教师、评阅教师、院学术委员会同意后再申请答辩。

（二）情节严重但尚未达到《淮北师范大学学位论文作假行为处理办法》所列情形的，毕业论文以零分计，并按淮北师范大学有关学籍管理规定处理。

（三）达到《淮北师范大学学位论文作假行为处理办法》所列情形的，按《淮北师范大学学位论文作假行为处理办法》有关条款处理。

第六章 毕业论文（设计）的评阅与答辩

一、评阅

（一）学生毕业设计（创作）完成后，指导教师、评阅教师对其报告进行评阅、写出评语。

（二）学生在毕业设计（创作）报告完成后，指导教师、评阅教师对其报告进行评阅、写出评语。

二、展览与答辩

（一）学生完成毕业设计（创作）作品经指导教师审查通过后，按照学院毕业设计（创作）作品展览要求，在规定的时间、地点参加毕业设计（创作）作品展览。

（二）学生完成毕业设计（创作）报告经指导教师、评阅教师评阅合格后，可进入毕业答辩。1.学院成立本科生毕业论文答辩委员会，负责毕业论文答辩组织实施。

2.依据（学科）专业相近原则，根据答辩学生人数，院答辩委员会可决定组成若干各答辩小组，答辩小组成员不少于3人（不含答辩秘书），小组组长由学科负责人或高职称成员担任。

3.学生按学院规定份数提交毕业论文纸质打印件，学院应在答辩前五天将纸质论文打印件发给答辩小组成员。

4.答辩活动由答辩小组长主持，答辩程序一般为：（1）学生对毕业设计（创作）报告进行简要综述；

（2）答辩小组成员提问共计不少于2个相关问题，学生回答；（3）答辩秘书做好答辩记录；

6（4）答辩小组合议答辩成绩，答辩组长在《淮北师范大学本科毕业论文（设计）成绩评定表》内填写论文成绩和答辩评语。

5.学生对初次答辩成绩有异议的，应提出书面申请，经学院学术委员会同意后，答辩小组应当组织二次答辩。进行二次答辩的学生应按照学院规定的份数提交论文并在规定的时间内进行答辩。

第七章 毕业论文（设计）的成绩评定 一、五级计分制

（一）学院学术委员会综合毕业论文（设计）指导教师、评阅教师和答辩小组评定的成绩和意见，给出最终的毕业论文（设计）成绩。

（二）本科毕业论文（设计）的成绩评定采取五级计分制：优秀、良好、中等、及格和不及格。具体标准由院学术委员会制定并报学校教务处备案。“优秀”成绩比例不超过本专业毕业生总数的20%。

二、成绩管理

学院应在学校规定的时间内吧通过答辩学生的本科毕业论文（设计）成绩信息录入教务管理系统，以确保学生毕业与学位资格审核工作顺利开展。

毕业论文（设计）不能免修，毕业论文（设计）成绩不及格者，按淮北师范大学学籍管理规定处理。

第八章 毕业论文（设计）资料的归档与管理

一、过程材料

（一）指导教师应及时填写并提交毕业论文（设计）《选题表》、《指导教师评阅意见》，评阅教师应及时填写并提交《评阅教师评阅意见》。

（二）学生应及时填写并提交毕业论文（设计）《开题报告》、《诚信承诺书》，以及毕业论文（设计）的其它材料。

（三）答辩小组及时填写《成绩表》中的答辩成绩及评语；学院学术委员会应及时填写《成绩表》中的终评成绩和意见；学院应及时整理毕业论文（设计）汇总材料、检查材料、整改材料及其它统计材料，并做好毕业论文（设计）全面材料的整理、上报及归档工作。

二、材料归档

毕业展览与答辩完成后，学院应将学生的本科毕业论文（设计）电子文档刻录光盘后存档，同时将学生毕业设计（创作）作品彩色照片、毕业设计（创作）报告、成绩表，以及其它相关材料装订成册。学院应及时对本科毕业论文（设计）工作进行总结并把纸质工作总结加盖公章后报教务处存档。工作总结的内容包括：毕业论文（设计）工作完成情况及完成质量，所存在的主要问题、原因和改进办法、其它事宜等。

学院应从成绩为“优秀”的本科毕业论文（设计）中按每专业一篇（3000字左右的论文缩写）的数量推荐校级优秀本科毕业论文（设计），并及时将相关材料报送教务处。

美术学院 2012年12月

附件一：美术学院本科毕业论文（设计）写作规范

附件二：淮北师范大学美术学院学士学位论文（设计）原创性声明 附件三：淮北师范大学美术学院学士学位论文（设计）版权使用授权书附件一：

美术学院本科毕业论文（设计）写作规范

一、内容

（1）封面 一律采用统一封面（美术学院提供电子文档），含报告题目、作品名称、院别、专业、研究方向，学生与指导教师信息，完成时间。

（2）题目 题目应能简明、准确地反映报告内容，所用词语须有助于选定关键词和编制题录、索引，字数一般不宜超过20字，语意未尽者可用副标题补充。

（3）摘要 摘要即为摘录要点，应具有独立性和自含性，一般着重介绍研究背景、对象、目的、方法和结论，字数以200左右为宜。

（4）关键词 是反映论文主题概念的词或词组，每篇论文3-5个（中间以“；”隔开），原则上应从《汉语主题词表》中选用，未被词表收录的新学科、新技术中的重要术语或地区、人物、文献等名称，也可以作为关键词标注。

（5）目录 含目录标题、摘要、引言、论文提纲、结语、参考文献、附录（必要时）、致谢。（6）正文 正文是论文的核心部分，主要阐述论文的论点、论据，并予以论证，正文应达到观点正确、中心突出、结构完整，合乎逻辑和学术规范。

（7）注释 注释是对论文中某一特定内容（概念、观点等）的进一步解释、说明、补充、比较、评价，或说明出处，一律写在当页地脚，文中（须上标）与地脚注码均用“①②③„„”标示。

（8）结语 是在理论分析的基础上，通过严密的逻辑推理，对所得出的有创造性、指导性、经验性结果的描述，能反映研究成果的价值，同时指出尚待解决的问题，提出研究设想和改进建议。

（9）参考文献 注明论文所依据的文献资料情况，亦即说明直接引文的出处，排于文末。凡引文（包括标点符号）务必根据可靠版本核对准确，未公开发表或出版的资料勿列入参考文献。文中引文序号（上标）与参考文献序号须对应，用“[]”标示。不同著录项目具体标示如下：

专著：[序号]作者1，作者2.书名[Ｍ].版本.（译者.）出版地：出版社，出版年及版次：起止页码

期刊：[序号]作者1，作者2.文章题目[Ｊ].（译者.）刊名，年期（卷期)：起止页码 报纸：[序号]作者1，作者2.题目[Ｎ].报纸名，出版日期（版次）

论文集：[序号]作者1，作者2.文章名[A].编者，文集名[Ｃ].出版地：出版社，出版年及版次：起止页码

专利文献：[序号] 专利所有者.专利题名[P].专利国别：专利号，发布日期 国际、国家标准：[序号] 标准代号，标准名称[S].出版地：出版者，出版年月

电子文献：［序号］作者1，作者2.电子文献题名 ［电子文献及载体类型标识（附于下）］.电子文献的出处或可获得地址，发表或更新日期/引用日期(任选).附：电子文献类型标识：

联机网上数据库——DB/OL

网上期刊——J/OL 网上电子公告——EB/OL（10）致谢 学生可以表达对论文指导教师和在论文实施过程中给予帮助、支持及课题资助单位的感谢。

（11）页码 封面不须标示页码；标题与摘要、目录页页码以“Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ„„”于页脚居中标示（五号）；正文、附录（必要时）及致谢各页页码连贯排序以“1、2、3、4、5、„„”于页脚居中标示（五号）。

（12）设计报告中的图应有对应的图题及编号。由“图”和从“1”开始的阿拉伯数字组成，例如“图1”等。图的编号应一直连续到附录之前，与章、节的编号无关。只有一幅图时，仍应标为“图1”。图应有图题，置于图的编号之后，图的编号和图题应置于图下方居中的位置。

二、格式

（1）封面：报告题目黑体一号居中，其它给定文字黑体四号，填写文字宋体四号；

（2）目录：标题黑体小二号居中，目录内容一级提纲黑体小四号，二级及以下级别提纲宋体小四号，单倍行距；

（3）正文标题：黑体小二居中，（副标题：黑体三号右对齐）；

（4）中文摘要：标题加“[]”，黑体小四号，正文楷体小四号，1.5倍行距；

（5）关键词：标题加“[]”，黑体小四号，正文以分号“；”隔开，末尾不加标点符号，楷体小四号；

（6）英文摘要与关键词：标题黑体加粗，小四号，正文Times New Roman字体小四号，1.5倍行距；

10（7）正文一级标题黑体四号居中，二级标题黑体小四号，三级标题黑体小四号；（8）正文文本宋体小四号，1.5倍行距；

（9）注释：宋体五号，注于当页地脚，注码为①②③„„（文中注码须上标）；（10）参考文献：排于文末，标题黑体小四号，正文宋体五号，1.5倍行距；（11）致谢：标题黑体小四号，正文宋体小四号。

三、装订

设计（创作）报告一律用 A4大小的白纸单面打印并装订（左装订）成册。打印时，要求纸的四周留足空白边缘，以便装订。

附件二：

淮北师范大学美术学院学士学位论文（设计）原创性声明

本人郑重声明：我恪守学术道德，崇尚严谨学风。所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的成果。除文中已明确注明和引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品及成果的内容。论文为本人亲自撰写，我对所写的内容负责，并完全意识到本声明的法律后果由本人承担。

学位论文（设计）作者签名：

日期： 年 月 日

附件三：

淮北师范大学美术学院学士学位论文（设计）

版权使用授权书

本人完全了解淮北师范大学美术学院有关保留、使用学位论文（设计）的规定，同意学校及学院保留并向国家有关部门或机构送交论文（设计）的电子版或复印件，允许论文（设计）被查阅或借阅。本人授权淮北师范大学美术学院可以将本论文（设计）的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文（设计）。

学位论文（设计）作者签名： 指导教师签名：

日期： 年 月 日 日期： 年 月 日