唱歌技巧（小编推荐）

第一篇：唱歌技巧（小编推荐）

【深吸慢呼气息控制延长练习】

其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。也可以称之为称为“吸提推送。

【托气断音练习】

一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。（这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出）。

【气、声、字的练习】

唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令)八一百一标一兵一奔—北一坡北一坡一炮一兵一并一排一跑炮一兵一怕一把一标一兵一碰标一兵一怕一碰一炮一兵一炮用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性

【唱歌咬字练习】

普通话左右你的演唱能力。大家千万不要小看普通话的练习哦~咬字对于演唱中的都有着非常重要的意义,那么今天就和大家分享这20首绕口令，为了在演唱技能上的进步,一起来练习吧!唱歌有方法，练歌有诀窍

【连音练习】

人们常说：“不会连贯就不会歌唱。”歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美，只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来。为了使声音有更多的连贯性，可以将练习的音域相对拉宽些，练习也可以随之难度更大些。

【“哼鸣”的基本练习】

一般在开始练声时，先练练“M”是有益的，因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开，好象闭口打哈欠的感觉，感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展，但切勿把声音堵塞在鼻腔里，否则会发出鼻音。

【打开喉咙，稳定喉头】

是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。【唱歌不跑调】

1，记住歌词。2，不用歌词，跟着节奏也能唱出来。3，要投入感情。4，练细一点的话，要听歌的时候注意，哪个时候拉长音，哪个时候有颤音。5，唱歌的时候要有手势，这点你要以上4点学会了基本就差不多。只一首歌，好好练，一周足够。

【唱歌的姿势】

正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。

【唱歌锻炼肺活量方法】

方法一经常性的做一些扩胸、振臂等徒手操练习。方法二耐久跑练习，注意要坚持经常、跑和呼吸配合、距离适当、强度不宜大。方法三练习潜水或游泳，在水中不但手臂要不停的划水，还要克服水的阻力呼吸，是锻炼提高肺活量的好方法。

【五音不全纠正方法】

1．培养听音能力。可以演奏乐曲或者用录音机放歌曲听后跟着唱.2．不要清唱歌曲。3．如普通话发音不准，可选择一些儿歌朗诵，要注意朗诵时的咬字发音和声调，帮助提高音准能力。4．选择适合自己唱的歌曲，在自然声区里唱歌，有利于提高音准。

【唱歌的心态】

在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。

【唱歌时要有气息支持点】

支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。

【唱歌呼和吸】

在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来

【唱歌吐气方法】

唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。

【唱英文歌技巧】

1.先把成首歌背下来，把握歌词大意。2.发音要准确。借助英语学习，先学学歌词，看看发音。其次连读，吞音这样经常用到的技巧适用于唱歌。3适用于所有的歌就是要理解一首歌，知道他表达的感情。运用好自己音色去诠释这首歌。唱歌有方法，练歌有诀窍

【怎样练习唱歌呼吸】

1.气息应吸在胸腔下部，不可过浅或过深(如胸腹式呼吸)。2.吸气要柔和、平稳，全胸部自然地扩张，不能用强制的力量，否则呼吸器官各部分会产生僵硬、逼紧的感觉。3.吸气需口鼻同时吸，快而且深，无杂音。呼气则缓慢、节制、均匀唱歌有方法

【练海豚音技巧】

首先练习海豚音是不能用口吸的，只能是哈出来的。我试过口吸发音，结果是：音比较高、音色差、坏嗓子。海豚音是气流高速通过极小的声门缝形成的振动声。为了达到气流的高速和声门的闭合，声带上方的咽腔必须缩小，而且要使用比较高的喉位

【唱歌练气技巧】

练习气息要注意循序渐进，持之以恒，每天坚持练习十分钟，可以采用胸腹联合呼吸吸气，再徐徐将气吐出，然后结合狗喘气，最后再进行长音练习以及短促音练习..【唱歌吸气方法】

用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。但它的两侧却是可以动的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。

【唱歌练气技巧】

练习气息要注意循序渐进，持之以恒，每天坚持练习十分钟，可以采用胸腹联合呼吸吸气，再徐徐将气吐出，然后结合狗喘气，最后再进行长音练习以及短促音练习

【唱歌声音小的看过来】

有一个简单的方法！你用一口气念 1-2-3-4-5-6-7-8-9-10 ；要求一个数字比一个数字大，即越来越大的感觉念。并体会肚子和腰部的用力感觉。习惯后，再用这种感觉唱歌，可解决你的困惑

【唱歌不喉咙痛技巧】

唱两三首歌就喉咙痛，一般来说是用嗓不当。发声用气不要直嗓子唱。高音怎么使劲？唱高音时候，外行喜欢把劲往嗓子上使，这就全错。使劲应该往小腹使。小腹放松，空气进入肺。小腹收紧，空气从肺部被挤压出去。

【唱歌小技巧】

发声原理：这就好比用风箱吹喇叭，我们的肺就是风箱，通过腹部的肌肉收缩来控制风箱的气息量，而我们的声带就是喇叭的簧片，气息通过簧片震动来发声，最后就是喇叭口了，这个就好比是我们的共鸣腔，声音通过共鸣腔被放大美化，我们发出了美妙声音。

【练习颤音技巧】

有个简单的方法！你可以练长a音或其它单音，然后这个a要一轻一重的去练，并气也要一轻一重往外反“压”（既声音反拉），速度可慢慢加快，加到好听为止

【唱高音技巧】

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,正确应该用丹田发音才能唱的高而且声音饱满。高音其实就像水泵压水一样,向下发力激出向上的力,而不是向上拔,这就是为什么孙楠/韩红等喊将,高音时总是向下蹲一下的原因。

【唱歌更具爆发力技巧】

平时多做仰卧起坐有利于小腹发力，可以让你在唱歌的时候更有爆发力。做法：平躺的时候深吸一口气到小腹憋着，再起身的动作完成后，慢慢呼气。一组20到30个

【飙高音小技巧】

大家在练高音的时候先在嘴角夹支牙签再唱歌，牙签不要掉，这样很容易就会唱出高音（这叫开内口），大家多点练习就很快有见效的啦

【练习唱歌呼吸技巧】

1气息吸入后必须善于保持，不要一下子让气息泄掉，不要一下子让横膈膜与胸腔肌肉放松，而要保持胸腔的扩张状态。2控制呼气的力量要适中，不能将气用力压住。错误地把保持气息当成紧压，结果导致逼紧声音。3.呼气时，上胸要放松，保持自然突起状态

【唱歌开口与吐词】

说话和唱歌是有区别，那就是吐词方式。请你用你说话的方式读出“让我一次爱个够”，然后投入把它唱出来，会发现唱的时候嘴型是向两边打开的，而且要夸张一些。如果你觉得差不多，就是你的吐词有问题。唱歌要比说话嘴型要夸张，这样吐词才会更清晰、气息更通畅、更宜于表达情感

【模仿张学友唱歌的技巧】

张学友嗓音天生比较浑厚，有质感，属于中声部，在运用共鸣时有金属质感。他最擅长的是胸腔共鸣和鼻腔共鸣，特别是鼻腔共鸣是其一个招牌。鼻腔共鸣小窍门-就是在你打哈气的时候发“啊”的音，并且拖长，经常练习，转化成音阶、旋律，你就会体会到那种奇妙的感觉了

【五音不全的根治方法】

很多人唱歌老跑调，其实，跑调主要是耳朵的问题，唱不准主要是因为听不准，所以，唱歌老跑调的人可以先重点培养下自己的听音能力，可通过先听原唱后跟唱，或通过钢琴听音练耳的方式来纠正其发声。

【抽泣练气法】

歌要唱的好，首先气息要足,现在和大家分享一种常用而简单的练气方法，就是“抽泣练气法”,也就是像哭的很伤心的时候,一下一下的吸气,短而急促，大家多点练习对气息很有帮助

【唱高音技巧】

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,正确应该用丹田发音才能唱的高而且声音饱满。高音其实就像水泵压水一样,向下发力激出向上的力,而不是向上拔,这就是为什么孙楠/韩红等喊将,高音时总是向下蹲一下的原因

【练习假音的技巧】

练习假声唱歌最好先找些慢歌，尽量把音量放低，尽可能地低，这样练习一段时其中还有一个关键点是，唱歌（不论真声假声）一定要尝试着体验用气托出声音的方法，如果光是单纯地靠嗓子去嚎～，那么水平是永远也不可能有什么进步的，而且还对嗓子不好

【K歌减肥：唱一首歌等于跑一百米】

运用腹式呼吸法，充分利用腹部肌肉的收缩效果，促进新陈代谢，燃烧中性脂肪。若同时载歌载舞，唱完一首歌减掉的脂肪相当可观。张惠妹《三天三夜》，消耗19.3卡路里;陈奕迅《一丝不挂》，消耗19.1卡;《My Heart Will GoOn》消耗13.5卡

【唱歌可以改善一个人的讲话能力】

唱歌可以增强记忆力与思想的集中；唱歌通过对理想的探索,有助于个性的形成；唱歌可以发扬一个人的勇气和耐心；唱歌可以舒缓导致便秘的压力，使支配大肠蠕动的自律神经活跃，唱歌可以促进新陈谢结实腹部肌肉。最近K歌了吗？

【怎样在KTV唱首好歌技巧】

1.找到自己音域内自己最合适的音色和音高!唱之前喝点酒，有助与开嗓。2.唱歌不仅是要看歌词还要体会歌曲的旋律节奏，感觉上行下行歌曲起伏掌握。3.唱歌一般都是A，B段A段好象微微道来的铺垫!B段才是开始加入感情“发飙”时候

第二篇：新手学唱歌发声技巧教学

新手学唱歌发声技巧教学

一、唱歌技巧：

1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。

2、打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。

3、要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。

4、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

5、在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。

6、在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

7、在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。

8、从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。

二、歌唱发声练习的步骤： 歌唱发声基本功的练习，一般按音域进展的规律，可分为三个阶段进行。

1、以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。

2、是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区（即换声区的训练），为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。

3、即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。

三、歌唱发声练习的起音：

发声练习开始的时候，必然会遇到如何起第一个音的问题，我们称它为歌唱时的“起音”或“起声”。歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。

1、激起声：

是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用，也用这种方法纠正声带漏气的毛病。此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。

2、软起声：

软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用，同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病，与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。

3、舒起声 ：

舒起声是声门先开，然后气息再振动声带，它的特点是先出气而后发声，像叹气一样。在劳动号子中，常常用到这种起声法。在发声训练中，这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。总之，歌唱的起音首先要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法，注意起音的音量不要过分强，以舒适的mf或mp音量为合适。

第三篇：K歌必读学唱歌的技巧

K 歌必读学唱歌的技巧
我们平时生活中采用的是自然式呼吸,这种是下意识的,气吸得少而浅,呼气也不用控制, 一次呼吸只要三秒钟左右,不能用于歌唱.歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法,既气要吸到 腰的周围, 然后利用呼气肌和吸气肌的对抗, 找到用力的支点.一次呼吸往往长达十几秒钟, 歌唱的高低强弱,茚扬顿挫的变化,全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成.唱歌时要一直保 持这种状态,声音完全由气息来控制,这就是人们说的“声靠气传”.

⒈吸气 想象自己处于一个美丽的花园之中, 深深地闻了一下鲜花的异香----好, 这就是歌唱的吸气, 这样吸气得才深.吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧,柔和,不可用强制 力量,不能僵,气要吸得深,不可吸在上胸和心窝处.吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂 的一憋,体会一下腰周围的扩张,膨胀的感觉.找到这种感觉是唱歌的关键.

⒉呼气 呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住.想象自己手里拿一大瓶香 油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼,憋住气息的感觉,呼气要均匀,舒缓.各位可以准备 一张 10平方大小的薄纸片,放在墙上,距离它 4---6CM,吸气后保持一下,然后用口吹气 使之不落地,半分钟以上便为合格.也可以代之以一只燃烧的蜡烛,对着火苗发“U”音,正 确的气息是火苗倒而不灭,时间越唱越好.

⒊怎样训练横膈膜的力量 横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要.传统的训练方法有;⒈数数字;深吸一口气,利用腰腹的力量保持住,从 1 开始数,数到 60 为合格.数数要均 匀要有节奏,不能偷气.⒉吹灰;深吸一口气,然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气,节奏是一慢而快,体会横膈 膜的力量.⒊多做仰卧起坐,增强腰腹的力量.

1.颤音 颤音是利用气息与喉结的配合,使声音产生波动感,起伏感.这是抒情歌曲中最常用的技巧 之一.颤音有很多种类.如周华健的颤音幅度适中,不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君,张 学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是“先直后颤”,即后唱一段直音,再开始颤,幅度有 小到大,频率有慢到快,这需要功夫.很多朋友不会这个技巧,不要泄气,这完全可以练出 来的.关键是气息与喉头要配合好,千万不要只用喉头,发出一种类似羊叫的小抖音.

⒉气声 在发生时,如果气先与声出,气多声少,就会发出气声.它使歌声更柔媚,更动人心魄.邓 丽君的 《在水一方》第一段,林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法.

⒊哭腔 哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一, 它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发 力,发出一种类似痛苦的声音.张学友,周华健是哭腔的代表人物.

哭腔用的好可以增加歌 曲的感染力,但也不可用的太滥.

⒋挑音 挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧.它是在字尾声音向下滑 在忽然往上一挑而发出的.周华健再歌唱时挑音用的很讲究,很到位.有的歌手喜欢有大挑 音,如叶倩文,她演唱的《真心真意过一生》,《明月心》等歌曲,几乎每句歌词的结尾都 有一个幅度很大的挑音.

⒌噎音 噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音, 港台歌手唱噎音最有代表的是王杰.王杰之所以 给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”,“哭腔”特别多.

高音是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题, 是要通过一段时间的学习来掌握一定的方 法,除非是由于声区的原因,一般都可以唱高音的.如果你的嗓音属高声部,就一定能练出 高音来.

演唱高音嗓子出现累,紧和“破音”的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的,实际上学声 乐时教师经常要求学生先唱好中声区, 然后以中声区的感觉去唱高音, 虽然你觉得中生区唱 得很自然,可实际上中声区一定是有问题的,否则高音就解决了.所谓的自然并不是指演唱 者“平时”的状态.人都有一定性格的,一般都会偏向一面,适中的性格是很少见的,自然就 是指平和,中正的状态,绝不是以带有一定性格倾向的状态.例如内向的人性格偏“沉”,因 为状态太懒,就容易唱不出高音.外向的人性格偏“急”,因为状态过急躁,容易造成高音紧 和喊.练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态, 然后以不变的状态来唱高声区.另一 种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力, 尤其是注意喉咙部分一定要自然, 你出 现的问题就是由于高音用力,使喉咙捏紧,造成音越高,劲越大,喉咙越紧.另外就是演唱 中多注意情感的表现, 实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法, 但他们很共同的一 个特点就是演唱得很投入, 当真实情感积累到一定程度时, 就可以在一定程度上协调演唱方 法的问题.实际上声乐演唱就是表达一定的情感, 所以以情带声可以极大的缓解发声方法的 问题.

高音区的练习高音区常常在作品的高潮中出现,有着激发听众情绪,振奋人心的力量.唱好了高音,会给 整个演唱增添光彩.因此,具有响亮的,金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的,在找到 了自然声区,打好了中声区的基础,又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习.唱高 音时,两颧骨要更积极开放,整个歌唱状态要更加积极向上,兴奋.随着音高向上,下颌需 要松弛地向下,向两侧向后拉;小舌头提起如打哈欠似地吸住气,使喉咙更加打开,喉头不 可随音高往上移动,而是相反,逐步下降,保持在吸气的状态,当

然这个状态必须有气息的 支持.唱高音的方法是训练中的一个难点,在不断实践的基础上,也已经总结出了很多行之 有效的方法,但每一种方法都要因人而宜,采取适合自己的有效途径和方法.第一个就是支点提法:在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里,而长在了胸口,唱每一个字都 不要离开这个支点,嘴放松唱,这样把注意力往那儿一想,一下子声音就得到平衡了.这种 方法可以解决好几个问题:如果唱高音喉头容易上提的话,你一想到胸口就不想喉头了,支 点一低,喉头也自然放松, 下放, 喉头放下以后, 喉咙自然打开.还有声带都有长在胸口处, 气息当然就不能超过声带,那一定在胸口的下面,气息也就往下沉了,稳定了.这基本是找 到了正确的发声方法.第二个反向提法是“喉下换字”的比喻.喉下换字的办法, 就是说一般唱高音时喉头都容易高, 那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换,或者“贴着肩膀换,在脖子根换”.这样唱的时候, 喉咙最容易打开,而且声音比较容易垂直,容易进入头声,容易找到高音的焦点位置.

第四篇：新手学唱歌基本技巧教学[推荐]

初学者怎么学唱歌

一.气泡音：

声带积极工作的起点，发生器合作状态的简单体现，用来初步的定位声能转换时的空间位置。

看到这里，大家会有个疑问：GPS？，呵呵，其实不是这样的。首先我们要在放松的情况下发出一个气泡音（不会的朋友可以想象一下早晨起来伸懒腰的时候，喉咙里出现的那种泡泡的感觉，这就是气泡音），哈哈，但别高兴的太早，这只是一般时候的气泡音，还有唱歌时候的气泡音。要做到正确的气泡音需要满足三个条件：上下移动，前后移动，气泡音转声音。

1.前后移动：我们可以把舌头吐出口外（要宽宽的、扁扁的），有点像吊死鬼的感觉，呵呵！然后做好这个动作后我们再发出一个气泡音，这时会发现声音比较靠后了，感觉更容易出来了，那么这部就完成。

2.上下移动：我们可以吞一口口水，或者吞咽东西，这是喉结会自上而下的动，然后当我们的喉结走到最低处时，我们把它停住，然后再发一个气泡音，这时，可以感觉到你的声音是从锁骨，甚至是胸口发出来的，那么这样声音的深度也有了。然后综合上面的动作，就是正确的气泡音了。

3.气泡音转声音：会了气泡音之后，不是说完事了，因为我们不是用气泡音去唱歌。这个时候就要和声音联系上了。具体做法是这样，首先以正确的气泡音为起音，然后气泡慢慢缩小（密集），接着气泡音和声音各一半（此时声音听上去比较沙哑），最后气泡音减少，声音完全出来。PS：这里说的声音完全出来是指在气泡音的位置上，不能偏移。我们可以把气泡音和声音的比例看作是9999：1。切莫吧位置丢掉。

好，以上是气泡音的讲解，下面继续：

二.初级气息

有人看到这个标题，脑子就会想到什么气沉丹田啊，什么腹式呼吸啊等等的高级技术，但是在初级里面都是浮云。下面我来说说什么才是初级气息，学习要一步一个脚印，不要好高骛远，这样成功总是溜得很远。

初级气息：“呼”和“吸”这两个动作的有规律的交替。

有人看到这个解释会说“白痴啊，这谁不知道，不知道的人是傻子”艾，你先别笑，这里面可有很大的学问哩o(∩_∩)o...！！

1.体会气息：不管怎么样，活人都有气息，我们首先尝试不吸气，而直接呼气或叹气。相信任何一个人都能做到，因为人体内不可能没有气息，唱歌的气息不在于吸多少，而在于合理的控制运用。

2.先行后停：不是叫你排队啊，首先发声（记住运用前面学过的方法来发声），但是体会在时间上开始的时候先有气息再有声音，然后结束的时候声音先停止，然后气息再停止。

3.呼吸交替：在每句开始的瞬间用最简短最松弛的方式吸气，然后马上投入到积极的、有控制的呼气（唱歌）中，如此反复。比如说你唱1－2－3－3－2－1，我们的换气点要在第二个3的开始。这里说一下吸气，不是像美声教程里讲得要找闻花的感觉，因为那样吸气声音过大，那么你录下来的声音里面就会有很大的呼啸声，会影响歌曲的整体，说穿了，唱歌是“呼”的艺术，所以我们要在“呼”上做文章。我们应该口鼻同时进气，要放松，甚至感觉不到吸气，而是一个放松动作，比如说：部队里的1－2－3－4这样，你会感觉到你念好1，根本就没有吸气的动作，就接下去念2了，其实你在2还没来的时候，横膈膜已经归位了，我们称这叫自动吸气法。

4.弱延音（丝）的练习：这个应该都会，但是要注意，发这个音，声带是不震动的，有的人直接用口腔的气息发，这样是无效的，一定要感受气息从肺部经过喉咙，进入口腔到萌芽直至口外，产生“丝”这一整个过程。轻轻发“丝”并延长15秒，换气候继续（注意换气的位置），多口气为一组。

大家不知道有没有发现，有些人没学过任何声乐技术，但是他的声音很好听，还能模仿多位歌星，那么这个我们就要说一下下一个我们要学的技术～传声。

三.传声：

通过塑造腔体的形状、数量和硬度来传递、修饰、改变音色的那一部分肌肉群，它关联着咬字和发声这两大部门。

有些人说要唱出自己的风格，不要模仿。其实这根本没必要，因为你是一个学习者，没必要去固定自己的音色，音色越多、越丰富，这个人以后的成功率越大。好，下面来讲讲传声怎么做～

1.前大后小：首先把嘴张开，然后我们想象着在自己的上腭和舌头的两条边朝你的口腔内部划两条线并在最深处逐渐靠拢，这个时候，你感觉喉咙里吞着个鸡蛋似的。

2.上展的动作：分为面部的动作和口盖（软腭）的动作。

面部的动作：a.保持惊讶的表情,b.皱鼻子，c.在皱鼻子的动作上鼻子两边的肌肉向两侧伸展。

口盖动作：首先我们可以平躺，利用地球引力来体会，当你平躺时，你感觉口盖会往下掉的感觉，关键是你起来时也要保持住那感受就对了。还有口盖要尽量放松、柔软，不能用力过度，否则会僵硬。也不能抬起软腭，这样会丧失咬字能力，是朝后下舒展，这个时候你感觉很想打哈欠，很想打喷嚏就对了。

3.下巴的动作：a.下巴和脖子的夹角保持在90度左右，下巴的肌肉要保持柔软。b.舌头放平舒展，盖住槽牙，这个时候有点恶心的感觉。

啊，累死了，说了那么多。好，继续，下一个是咬字。

其实咬字我们只要学会五个元音和牙关的动作，尤其是牙关，一些想唱特别高的音的朋友，要注意牙关。

五元音：a（阿）e（厄）i（衣）o（喔）u（呜）；

a：大口型，很开放的一个元音，口腔空间最大，这个音容易犯得错误是动作过分夸张导致紧张，懒散导致闭塞。

e：中口型，口型比a小一半，特别注意要用上嘴咬字，这个音容易犯的错误是用下半个嘴来辩字。

i：小口型，在e的基础上口型再小一点，几乎闭着嘴一条线的，前齿几乎碰到，但里面的槽牙不要碰到，这个音容易犯的错误是浅和扁。

o：圆口型，注意嘴唇要贴紧牙齿，尽量露出门牙来，这个音容易犯的错误是嘴唇撅起来。

u：扁口型，在o元音的基础上把嘴顺着牙齿闭起来，这个音容易犯的错误是嘴唇过于用力。

下面是牙关的动作。首先要搞清楚什么是牙关：上颌和下颌的交界处就是牙关。正确做法应该是这样的：

把上半个嘴往前上方张开，下半个嘴基本保持不动，然后用舌尖和门齿来辩字，就感觉像你咬苹果时候的感觉。

以上就学习了唱歌当中的”四大部门“，别小看它喔，它们在你唱歌中扮演着非常重要的角色，甚至以后学到高级技术时，它们还是占了主体，所以要把四大部门用1＋1＋1的方式去练习，一个技术的前提下去串联另一个技术，以此类推。那么我相信你是真正的开始唱歌了。

下面来讲一下初级的最后一课：点小连声线，质气磁乐听～

首先解释一下标题：点小就是你的发声的面积要小。这里的声线是声音传递的轨迹，后面那句就是指质感、气感、磁性、乐感、听感。

要做到以上几点想要学会三个技术：点小、声线、靠前。

点小：我们第一步首先可以在发声位置保持的情况下把声音变得嗲一点、细一点。你唱歌的声音越不像你平时说话的声音，就越好听。第二步先把传声通道打开，然后发一个比较粗（点大）的音，接着保持拿个通道，把声音唱的细一些。也可以闭嘴发HM（哼鸣），然后改变咬字转成a元音，这样发出来的a比你原来发的a点要小。

声线：我刚才说过这里的声线是声音传递的轨迹。我们先可以想象一下肚子咕咕叫，然后把这个声音转到喉咙，这时有气泡音，然后再到口腔，接着到鼻腔，最后排出体外，这就是声音的传递。

靠前：这里所说的靠前不是前对前，而是由后至前。举个例子：你要扔一块石头，假如你把收放在前面扔，那肯定扔不远，如果你把手放到后面然后再做个往前的动作，那就会特别远，其实声音也是这样，要在最深、最靠后的地方往前上方传递，这样的声音才是具备了以上几点的感受的。有的人没用多大的力喊一个人，那个人哪怕在100米外，也能轻易听到他的声音，这就是这节内容的魅力所在。

第五篇：唱歌技巧与表演课后感[范文]

唱歌技巧与表演课后感

商学院08工商管理学生艾华丽

本学期有幸选到了吕老师的《歌唱技巧与表演》这门课。记得第一节课老师用美声给我们唱了首歌，当时教室就激起了一阵热浪，说真的那是我听过现场版最美妙的声音。老师的声音结实丰满，位置高，明亮聚有穿透力。在以后的学习中我慢慢的爱上了民歌，爱上了宋祖英，吴碧霞，李谷一等歌唱家，和她们相比那些咬字不清，摇头晃脑唱歌的流行音乐的歌手显得如此俗气，流行歌之所以叫流行就是因为他们只能犹如昙花一现，而那些经典的民歌却是经久不衰的，如《十送红军》,《茉莉花》，《康定情歌》《莫斯科郊外的晚上》等经典的民歌，上世纪四五十年代的人唱的，而今天我们还是会唱，而且唱起来还是那样的脍炙人口，而《莫斯科郊外的晚上》是苏联民歌，在苏联能唱，即使苏联垮台了，中国依然在唱，世界其他的国家也会唱，前人在唱，现代人还是会唱。而能有几首流行歌可以如此经久不衰，如此广泛流传，即使是风靡全球的迈克尔杰克逊，我想很快就会从人们的眼球中褪去。唯有民族的才是世界的。

当我听久了民歌的高雅时，再去听流行歌时，那些只讲个人感情生活的情啊，爱啊的歌是多么的无病呻吟，就拿阿杜的《离别》和《十送红军》来说吧,两首歌都是写离别的，前者唱到”突然恨透这个世界因为要离别，就走破这双鞋，我陪你走一夜，直到心不再流血，你流干了眼泪”。月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，分离就分离嘛，干嘛要恨这个世界啊。后者唱到“一送里格红军介支个下了山秋雨里格绵绵，介支个秋风寒„恩情似海怎能忘红军啊，革命胜利介支个再回山”歌词有对情的描写，萧瑟，冷清的景色烘托出了老百姓对红军依依不舍的深情。再从旋律来说吧民歌的旋律往往易学而富有感染力，而流行歌就不好说了。

除了对歌唱有了一些感性的认识之外，同时我也学习了一些歌唱的基本知识。我们用来发声的器官分为：1发声器官、2呼吸器官、3共鸣器官。其中发声器官是我们声音的声源器管，包括喉头和声带。气息是发声的动力，歌唱发声的呼吸器官包括鼻、口、咽、喉、气管、支气管、肺、横膈膜。我们在发声练习时常提到的横膈膜位于胸腔与腹腔之间，对歌唱发声的呼吸运动起着至关重要的作用。人体的共鸣器官分为口腔、胸腔、头腔三大部分。歌唱时各共鸣腔体是互相联系、不可分割的，要根据不同声区的不同特点及时调整共鸣腔体的比例，充分运用“混合共鸣，才能使我们的声音音色统一，丰满，而富有表现力”。

歌唱时的呼吸与我们日常生活的自然呼吸有所不同，主要表现在歌唱时有意识的利用横膈膜控制呼吸。

呼吸的方法有很多种，而对于初学者我觉的以下的方法简单而使用。保持正确的歌唱姿势，双肩放松，胸腔自然扩张而不僵硬，打开喉咙，像闻花一样平静柔和的吸气，呼气时保持喉咙打开，好像冬天暖手一样把气息横膈膜处呼出，有幸触摸到了老师吸气呼气时横膈膜处的变化，那是一股强大的气流，难怪老师能发出那样美妙的声音。当然在做气息练习时也有小窍门，那就是急吸缓呼要求在很短的时间内，用鼻子一起吸，把气吸到横隔膜处。感觉像倒吸一口冷气似的。练习呼吸应该持之以恒，不可三分钟热度，著名 学号：0811020348.的歌手韩红，她的歌声之所以如此悦耳就是因为她当年的刻苦练习而成的，即使我们这些非专业人士，想拥有一副好嗓子联系呼吸也是很重要的。

我们在看流行音乐的歌手唱歌时，总是摇头晃脑的，或是闭着眼睛，或是耸肩，或是挺着肚子，抑或手脚打拍子，以前我觉得没什么但学了这门课之后我觉的那都是不雅的动作。而我们在唱民族歌的时候应该站立时双脚自然分开，身体端正挺拔，双目有神，平视，脊梁骨要有上下延伸的感觉，后脖子和脊椎保持在同一条直线上。歌唱时面部应该自然放松，根据演唱内容进行自然生动的表情变化。动作应该简练大方，与歌唱内容呼应以增强演唱效果。当然流行歌和通俗歌在表现方面存在差异，我们应该求同存异。但在唱通俗歌的时候一定要遵守通俗歌的正确的歌唱姿势。

歌唱是一门表演艺术，一个好的歌手应该分析，理解音乐要表达的思想或感情，要把一首歌唱的具有感染力应该是声情并茂的而不是单单靠声音。我们在看吴碧霞的演唱会时，不仅能听见她动听的声音，同时也可以见到她丰富的面目表情，忘不掉她那双会说话的眨巴眨巴的眼睛，不愧是‘中西合璧的夜莺’。

需要注意的是，在学习民族唱法时，我们还要了解并遵循中国歌曲咬字吐字的规律。重点是：咬住字头、延长字腹，字尾归韵。记得老师在领我们读歌词的时候，很像古代的书生朗诵诗歌。无论学习哪种唱法，都要歌唱语言的规范，切不可为了炫耀歌唱技巧而把歌唱的含糊不清，在这里我就不好说台湾歌手周杰伦了。毕竟我还是喜欢他的一些歌的。

很开心老师教了我们一首意大利语歌《caro mio ben 》即使我们从没有学过意大利语，但在老师的精心教导下我们还是可以唱下来，以前觉的唱意大利歌曲是那么的遥不可及，没想到自己也可以唱了，怀着喜悦的心情给自己的好朋友秀了秀，没有想到他们都说是狼哭鬼嚎，晚上会做恶梦，虽然一点小失落，但我知道他们不会欣赏这么高雅的音乐，因为即使是著名的美声歌唱家唱他们也说难听，当时有点曲高和寡的感觉，我觉的作为当代的大学生不应该只是塞个耳机天天听流行乐、整天沉浸在那些情情爱爱，分分合合当中，而也要听一些高雅的歌曲陶冶自己的情操，提高自己的气质。

最后我建议所有和我以前一样陶醉在流行歌，情歌的大学生朋友们，在你的MP5里，电脑里下几首民族唱法的歌吧，反复的听，最终你会发现，最好听的歌是民族唱法的歌。