电影动画剧本创作小结

第一篇：电影动画剧本创作小结

电影动画剧本创作小结

剧本是由画面讲述出来的故事。

动画片是影视剧的一种类型，那么谈到动画剧本，也要从影视剧本的基本概念谈起。从它的作用来看，一部电影的创作，是从剧作者编写文学剧本开始的。文学剧本是整部影片的基础，这不仅因为它是影视作品的第一道工序，也是导演再创作的依据，是未来影片成败的前提。

剧本是动画片的灵魂，剧本在动画片创作过程中是一项基础性的工作。剧本不直接给观众欣赏，而是提供给导演和其他动画环节创作者的一张蓝图。剧本的创作思想，贯彻到动画片创作的各个环节中。有人说，面对一部粗糙质劣的剧本，无论多么天才的导演，多么努力，都无法拍出一部出色的片子。美国、日本等动画片发达的国家，非常重视剧本创作。据称，仅迪士尼公司，每年都要拿出上亿美元的资金，到全球寻找合适的剧本，可见剧本在动画片受到的重视程度之高。

这一周我们讲了编写剧本的流程，步骤一，如何创意。创意就是把素材变成题材的过程。创意的意义则有所不同，当创作者用独特视角来重新阐述一个事件，融入自己的情感，并通过这个载体来传达一种观念，一种主题，“原始材料”就成了独一无二的创意了。步骤二，如何编写故事梗概。故事梗概经过了创作者的艺术加工，具有独特的情感和主题。故事梗概是为写剧本代打下基础，一定是结构完整的，有头有尾，有完整的开端发展高潮结尾这四部分。步骤三如何展开剧本大纲。剧本大纲是早故事梗概基础上进一步推进，把开端发展高潮结局四部分的情节起伏具体展开。步骤四，完成剧本。根据编写完成的剧本大纲，逐场的完成剧情的叙述，包括人物具体的行为，细节，台词，对场景的设定和描述等内容。

开端引出问题，即吸引我们的注意力，通过制造紧张引起我们对故事未来发展的期待心理，使我们融入将要发生的故事当中。通过这种简单的引导，我们认识了主要人物并卷入他们的纠葛中。当然，我们理解故事发展的必要背景。我们被引入影片虚构的世界，以及它的样式、基调和氛围当中，我们也熟悉了影片的主要冲突和问题，是它们引发了故事并让我们始终为其牵肠挂肚。

中部发展故事，即在上述的基础上保持并加深我们的兴趣，我们会随着一系列错综复杂的故事、危机、冲突、副剧情以及类似的困难增强期待，同时对能否解决问题表示怀疑。

结尾解决问题，就是故事及其问题、冲突的解决，包括故事的高潮，有时也包括收场，收场就是对次要线索作一个了结，解除我们的紧张感，同时结束我们审美体验，从而对整个故事画上一个完满的句号。这样看来，一部完整的影片，除了艺术技巧之外，更能够打动观众的是故事的框架。剧作家从基本的故事入手，通过中间的演化、渲染，将它们撰写成一个个美丽的故事。

好的动画剧本来自于好的动画编剧，而好的动画编剧在画面的安排上要随着故事安排，并且一定要懂得动画的整个制作流程，甚至对动画的一些相关的技巧与工具也要非常熟悉，这样才能制作出适合动画人员发挥的剧本。因为传统的剧本着重在故事与对白，而动画的剧本则是在画面表现上，最好是能将画面中所希望呈现的感觉与动作以及处理方式与镜头都写进去。

剧本要用简单的故事描述复杂的剧情，在如今市场需求上，传统的故事铺陈似乎和我们变得遥远起来，复杂的情节不但给观众造成了极大的心理负担，而且丝毫没有趣味性可言。很明显，简单的故事成了动画的绝对要素，如何用简单的 故事来体现动画的趣味性更是一个重要的课题，更重要的是要明白我们创作剧本是面对所有欣赏的人群而不是单纯的满足自己的欲望。过去高成本大制作的广告模式这几年已不复见，而更多的是影片有多趣味多好玩，这就是典型的简单故事描述复杂的剧情。特别要提醒的 “

写作动画剧本并不是写给个人满足自己的创作欲望而是面对所有欣赏的人群。例如，电影《史瑞克》，它的剧情就是单纯的救公主，但它以与传统思维相反的剧情不断地给观众带来思考模式上的冲击，许多观众再看完该片后对其有趣的故事情节大加赞赏，而并不是对其故事本身的称赞。其实这样的剧本就是最好的动画剧本，让观众获得他们想要的剧情却不是复 杂的故事包装，这才是动画编剧的最高境界。

第二篇：动画剧本创作教学大纲 2012

动画剧作课程教学大纲

课程名称：动画剧作课程编号：0903011B

3学时/学分：48/3课程类别/性质：专业基础课/必修课

适用专业：动画专业

一、课程目标与定位

目标：通过对本课程的学习，使学生清晰动画剧本的概念，特点以及与其他文学形式的联系与区别；了解动画剧本中的人物塑造的特点以及在动画剧本创作中的地位和作用。

定位：使学生理解动画剧本中的故事塑造的特点以及在动画剧本创作中的地位和作用；具备能够独立创作影视动画剧本创作的能力和动画艺术短片剧本的能力；培养学生的创作思维和文字运用能力。

二、课程从属项目关系（无）

三、课程知识、能力、素质培养目标

知识：动画剧本创作的基本概念，特点以及文学地位，动画剧本创作对于动画作品的作用以及与其它文艺作品的区别与联系，动画剧本创作的审美特点和价值取向。创作动画剧本的基本术语，正确格式和撰写方法与技巧。

能力：培养学生动画剧本创作的实践能力，创作动画剧本的创作技巧。选取一些优秀动画片进行实例分析,从动画观众的定位,动画市场的需求,动画剧本创作规律等方面剖析其得失。在开阔学生视野的同时,深入分析作品内部的创作思路和构成方式,培养学生的创新能力，为以后的动画创作与制作奠定文字能力基础。

素质培养目标：熟悉影视剧作的大框架中，动画剧本创作的地位和作用，适时运用动画剧作的基本概念，对动画剧本、动画人物、动画故事构思特性的思考分析，对动画剧本的内涵和特性拥有较为为清晰的认识。通过对经典商业动画片进行案例分析,能够提炼出动画剧本创作的基本规律和创作技巧。

四、课程基本内容和学时安排

1绪论

本课程通过教授动画剧本创作的基本概念，特点以及文学地位，动画剧本创作对于动画作品的作用以及与其它文艺作品的区别与联系，动画剧本创作的审美特点和价值取向。创作动画剧本的基本术语，正确格式和撰写方法与技巧。培养学生动画剧本创作的实践能力，创作动画剧本的创作技巧。激发学生的创新能力，为以后的动画创作与制作奠定文字能力基础。课程基本内容和学时安排

第一部分 动画剧本概论（2学时）

教学内容：讲授动画剧作的基本概念，介绍动画剧本创作的特点以及与其他文学形式的区别与联系，讲解剧本的特性与格式和动画片剧本的内容；使学生掌握动画剧本的特性，对动画剧本的基本特性深入研究，明细逻辑与幻想、冲突与矛盾之间的关系等问题。

教学目标：通过本章的学习，使学生了解动画剧作的基本概念，理解动画剧本创作的特点以及与其他文学形式的区别与联系，掌握剧本的特性与格式和动画片剧本的内容；掌握动画剧本的特性，对动画剧本的基本特性深入研究，明细逻辑与幻想、冲突与矛盾之间的关系等问题。

重点：使学生了解动画剧作的基本概念。

难点：掌握剧本的特性与格式和动画片剧本的内容。

第二部分 动画剧本的人物塑造（2学时）

教学内容：讲授动画片与动画剧本人物之间的关系，明白塑造好动画人物的重要性，动画人物的“人性”及其表现力；介绍动画人物的剧作特征，对动画人物的性格和主人公的塑造进行系统分析；讲解动画

1人物的造型与对白及在剧作中塑造人物形象的相关技巧，具备能够独立设计出既符合故事需要有生动鲜活的动画剧本人物形象的能力。

教学目标：了解动画片与动画剧本人物之间的关系，明白塑造好动画人物的重要性，动画人物的“人性”及其表现力；掌握动画人物的剧作特征，对动画人物的性格和主人公的塑造进行系统分析；了解动画人物的造型与对白及在剧作中塑造人物形象的相关技巧，具备能够独立设计出既符合故事需要有生动鲜活的动画剧本人物形象的能力。

重点：掌握动画人物的剧作特征。

难点：了解动画片与动画剧本人物之间的关系。

第三部分 动画剧本的故事塑造（2课时）

教学内容：认识动画剧本的故事题材与视角；讲解搜集动画剧本故事所需题材与素材的方式方法；培养学生独立设计动画剧本故事情节、冲突与剧本结构的能力；介绍动画片与动画剧本故事之间的关系，明白塑造好动画故事的重要性，以及提高故事表现力的技巧

选区的基本知识；讲解框选工具的使用方法和操作技巧；介绍套索工具的使用方法和操作技巧；讲授魔术棒工具的使用方法和操作技巧；选区的编辑操作以及移动工具的使用方法及操作技巧。

教学目标：通过本章的学习，使学生；

重点：了解动画剧本的故事题材与视角。

难点：掌握搜集动画剧本故事所需题材与素材的方式方法。

第四部分 动画剧本改编（4学时）

教学内容：介绍运用电影思维，遵循电影艺术的规律和特点进行剧本改编的方式，讲授改编的优势和其常见的几种形式，包括忠实于原作、局部改编、颠覆与结构等方法；通过故事结构的戏剧化调整和单纯完美的动画氛围等方式了解改编动画剧本的技巧。

教学目标：通过本章的学习，使学生学会运用电影思维，遵循电影艺术的规律和特点进行剧本改编的方式，了解改编的优势和其常见的几种形式，包括忠实于原作、局部改编、颠覆与结构等方法；通过故事结构的戏剧化调整和单纯完美的动画氛围等方式了解改编动画剧本的技巧。

重点：了解电影艺术规律以及剧本改编的方法。

难点：掌握改编动画剧本的技巧。

第五部分 影视动画剧本创作（4学时）

教学内容：认识影视动画片的特点，以及视觉的冲激和主体的丰富性等问题；介绍影视动画片的创作技巧；讲授对影视片里的卡通角色和影视片的故事模式特点；通过对未来观众的预先设定设计故事的原理的讲解，使学生了解各种类型片的特点和创作规律；讲授影视画片剧本的创作手法以及人物创作和故事构思的基本原则和相关技巧。

教学目标：了解影视动画片的特点，以及视觉的冲激和主体的丰富性等问题；掌握影视动画片的创作技巧；了解对影视片里的卡通角色和影视片的故事模式特点；清楚通过对未来观众的预先设定设计故事的原理，了解各种类型片的特点和创作规律；掌握影视画片剧本的创作手法以及人物创作和故事构思的基本原则和相关技巧。

重点：了解影视动画片的特点。

难点：掌握影视画片剧本的创作手法和技巧。

第六部分 动画短片剧本创作（4学时）

教学内容：认识动画短片的特点，以及视觉的冲激和主体的丰富性等问题；介绍动画短片的创作技巧；讲授对电视片里的卡通角色和电视片的故事模式特点；通过对未来观众的预先设定设计故事的原理的讲解，使学生了解连续片与系列片的特点的创作规律；讲授电视画片剧本的创作手法以及人物创作和故事构思的基本原则和相关技巧。

教学目标：了解动画短片的特点，以及视觉的冲激和主体的丰富性等问题；掌握动画短片的创作技巧；了解对动画短片里的卡通角色和动画短片片的故事模式特点；清楚通过对未来观众的预先设定设计故事的原理，了解连续片与系列片的特点的创作规律；掌握动画短片剧本的创作手法以及人物创作和故事构思的基本原则和相关技巧。

重点：了解动画短片的特点。

难点：掌握电视画片剧本的创作手法和技巧。

五、实践性教学内容、要求与评分标准

《影视动画剧本创作》葛竞 海洋出版社 21世纪动漫游戏专业高等教育规划教材

《影视动画经典剧本欣赏》马华 青岛海洋出版社

《动画剧本创作精彩100例》刘波 陕西师范大学出版社

七、授课方式

1.教学方法：采用以讲授法为主，配合讨论法、读书指导法、演示法、练习法、参观法等教学方法。

2.教学手段：利用多媒体教学作为主要教学手段，配以黑板和实物演示等教学手段辅助。

七、考核方式

考察

制定人：审核人：

第三篇：动画剧本创作教学大纲

兰州职业技术学院

《动画剧本创作》教学大纲

系（中心）教研室 适用专业：大纲制（修）订负责人：教学主任审核：

兰州职业技术学院

《动画剧本创作 》课程教学大纲

课程编号：（暂不填写）

课程名称： 动画剧本创作

总学时数和学分：本课程计划36学时，2学分

实验或上机学时：20学时

先修及后续课程要求：先修基础造型课程《造型基础—素描》《色彩基础》后续课程《动画实训》

一、课程的性质和任务

《动画剧本创作》是各高等院校动画设计类专业的一门统设的动画设计专业的基础必课程。本课程属于专业必修课动漫脚本写作是动漫专业的主干课程，是为提高动漫专业学生脚本写作水平而开设的专业必修课程。

目标是通过对本课程的学习，使学生清晰动画剧本的概念，特点以及与其他文学形式的联系与区别；了解动画剧本中的人物塑造的特点以及在动画剧本创作中的地位和作用。

课程定位是使学生理解动画剧本中的故事塑造的特点以及在动画剧本创作中的地位和作用；具备能够独立创作影视动画剧本创作的能力和动画艺术短片剧本的能力；培养学生的创作思维和文字运用能力。

二、基本要求

知识：动画剧本创作的基本概念，特点以及文学地位，动画剧本创作对于动画作品的作用以及与其它文艺作品的区别与联系，动画剧本创作的审美特点和价值取向。创作动画剧本的基本术语，正确格式和撰写方法与技巧。

能力：培养学生动画剧本创作的实践能力，创作动画剧本的创作技巧。选取一些优秀动画片进行实例分析,从动画观众的定位,动画市场的需求,动画剧本创作规律等方面剖析其得失。在开阔学生视野的同时,深入分析作品内部的创作思路和构成方式,培养学生的创新能力，为以后的动画创作与制作奠定文字能力基础。

素质培养目标：熟悉影视剧作的大框架中，动画剧本创作的地位和作用，适时运用动画剧作的基本概念，对动画剧本、动画人物、动画故事构思特性的思考分析，对动画剧本的内涵和特性拥有较为为清晰的认识。通过对经典商业动画片进行案例分析,能够提炼出动画剧本创作的基本规律和创作技巧。

三、与其它课程的关系

《造型基础》、《色彩基础》、《动画概论》这些课程为本课程的基础。本课程同时又为《动画实训》、《毕业设计》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

四、教学内容

第一部分 动画剧本概论

教学内容：讲授动画剧作的基本概念，介绍动画剧本创作的特点以及与其他文学形式的区别与联系，讲解剧本的特性与格式和动画片剧本的内容；使学生掌握动画剧本的特性，对动画剧本的基本特性深入研究，明细逻辑与幻想、冲突与矛盾之间的关系等问题。

教学目标：通过本章的学习，使学生了解动画剧作的基本概念，理解动画剧本创作的特点以及与其他文学形式的区别与联系，掌握剧本的特性与格式和动画片剧本的内容；掌握动画剧本的特性，对动画剧本的基本特性深入研究，明细逻辑与幻想、冲突与矛盾之间的关系等问题。

重点：使学生了解动画剧作的基本概念。

难点：掌握剧本的特性与格式和动画片剧本的内容。

第二部分 动画剧本的人物塑造

教学内容：讲授动画片与动画剧本人物之间的关系，明白塑造好动画人物的重要性，动画人物的“人性”及其表现力；介绍动画人物的剧作特征，对动画人物的性格和主人公的塑造进行系统分析；讲解动画人物的造型与对白及在剧作中塑造人物形象的相关技巧，具备能够独立设计出既符合故事需要有生动鲜活的动画剧本人物形象的能力。

教学目标：了解动画片与动画剧本人物之间的关系，明白塑造好动画人物的重要性，动画人物的“人性”及其表现力；掌握动画人物的剧作特征，对动画人物的性格和主人公的塑造进行系统分析；了解动画人物的造型与对白及在剧作中塑造人物形象的相关技巧，具备能够独立设计出既符合故事需要有生动鲜活的动画剧本人物形象的能力。

重点：掌握动画人物的剧作特征。

难点：了解动画片与动画剧本人物之间的关系。

第三部分 动画剧本的故事塑造

教学内容：认识动画剧本的故事题材与视角；讲解搜集动画剧本故事所需题材与素材的方式方法；培养学生独立设计动画剧本故事情节、冲突与剧本结构的能力；介绍动画片与动画剧本故事之间的关系，明白塑造好动画故事的重要性，以及提高故事表现力的技巧

选区的基本知识；讲解框选工具的使用方法和操作技巧；介绍套索工具的使用方法和操作技巧；讲授魔术棒工具的使用方法和操作技巧；选区的编辑操作以及移动工具的使用方法及操作技巧。

教学目标：通过本章的学习，使学生；

重点：了解动画剧本的故事题材与视角。

难点：掌握搜集动画剧本故事所需题材与素材的方式方法。

第四部分 动画剧本改编（教学内容：介绍运用电影思维，遵循电影艺术的规律和特点进行剧本改编的方式，讲授改编的优势和其常见的几种形式，包括忠实于原作、局部改编、颠覆与结构等方法；通过故事结构的戏剧化调整和单纯完美的动画氛围等方式了解改编动画剧本的技巧。

教学目标：通过本章的学习，使学生学会运用电影思维，遵循电影艺术的规律和特点进行剧本改编的方式，了解改编的优势和其常见的几种形式，包括忠实于原作、局部改编、颠覆与结构等方法；通过故事结构的戏剧化调整和单纯完美的动画氛围等方式了解改编动画剧本的技巧。

重点：了解电影艺术规律以及剧本改编的方法。

难点：掌握改编动画剧本的技巧。

第五部分 影视动画剧本创作

教学内容：认识影视动画片的特点，以及视觉的冲激和主体的丰富性等问题；介绍影视动画片的创作技巧；讲授对影视片里的卡通角色和影视片的故事模式特点；通过对未来观众的预先设定设计故事的原理的讲解，使学生了解各种类型片的特点和创作规律；讲授影视画片剧本的创作手法以及人物创作和故事构思的基本原则和相关技巧。

教学目标：了解影视动画片的特点，以及视觉的冲激和主体的丰富性等问题；掌握影视动画片的创作技巧；了解对影视片里的卡通角色和影视片的故事模式特点；清楚通过对未来观众的预先设定设计故事的原理，了解各种类型片的特点和创作规律；掌握影视画片剧本的创作手法以及人物创作和故事构思的基本原则和相关技巧。

重点：了解影视动画片的特点。

难点：掌握影视画片剧本的创作手法和技巧。

第六部分 动画短片剧本创作

教学内容：认识动画短片的特点，以及视觉的冲激和主体的丰富性等问题；介绍动画短片的创作技巧；讲授对电视片里的卡通角色和电视片的故事模式特点；通过对未来观众的预先设定设计故事的原理的讲解，使学生了解连续片与系列片的特点的创作规律；讲授电视画片剧本的创作手法以及人物创作和故事构思的基本原则和相关技巧。

教学目标：了解动画短片的特点，以及视觉的冲激和主体的丰富性等问题；掌握动画短片的创作技巧；了解对动画短片里的卡通角色和动画短片片的故事模式特点；清楚通过对未来观众的预先设定设计故事的原理，了解连续片与系列片的特点的创作规律；掌握动画短片剧本的创作手法以及人物创作和故事构思的基本原则和相关技巧。

重点：了解动画短片的特点。

难点：掌握电视画片剧本的创作手法和技巧。

五、实践教学环节

六、教学建议

1.教学方法：采用以讲授法为主，配合讨论法、读书指导法、演示法、练习法、参观法等教学方法。

2.教学手段：利用多媒体教学作为主要教学手段，配以黑板和实物演示等教学手段辅助。

七、考试与成绩评定

1、由于动画剧本和分镜头脚本制作上的的特殊性，其命题考试为理论考核和平时实际练习结合。

2、本大纲各章所列内容和考试目标均为联系内容，其内容覆盖到章，适当突出重点。

3、练习的难易程度应合理，以全面掌握所学内容并能结合之前所学基础课程为准。

4、练习考核形式按各章内容不同而定。基本分为实际绘制、上机制作和笔试三种。实际绘制包括动画剧本脚本绘制，理论部分为影片镜头分析。影片镜头分析应在考核中占主要地位，占学期成绩的50%。

八、制定教材与教学参考书

1.《影视动画剧本创作》葛竞 海洋出版社 21世纪动漫游戏专业高等教育规划教材

2.《影视动画经典剧本欣赏》马华 青岛海洋出版社

3.《动画剧本创作精彩100例》刘波 陕西师范大学出版社

九、补充说明

开课单位及课程所属教研室（加盖单位公章）：

大纲制（修）订负责人签名：

开课单位教学主任签名：

大纲制（修）订时间：年月

第四篇：剧本创作小结

剧本创作小结

（08动2

黄梅200811022207）

通过12周对动画剧作的学习，让我们对剧本创作有了一定的了解，很多网上的资料跟老师说的都差不多，所以剧本写作是一种创作层面的东西，它自身有一些规律性的总结，但这些总结并不是一成不变的。而我们也还有很多东西需要去学习去实践。

任何东西，牵涉到创作，有规律，就一定有反规律，有主流，就一定有反主流，这样艺术创作才能不断前进，就好象，文学史上，每个阶段都会有每个阶段的主流流派，但这些流派随时会被其他流派所取代，这是一个道理。

有的专家说剧本的创作方法没有什么正确与错误之分，只有适不适合表现这个故事的好坏。对于剧本而言，需要的是描述性的表述，对于长期写惯了文学性东西的人而言，可能会很不适应，因为在文学创作中，可以有很多种方式来讲述，比喻夸张拟人这些修辞手法可以尽情使用，对人物的刻画可以多用心理描写来实现，讲述事情的视角也可以多种多样。而剧本可能相对古板些，它更多的是需要短短几句，描绘出一个场景，写人物几个动作，来表现出一种情绪。可以说，写文学作品，是需要文采的，而写剧本，是要抛弃文采的

。故事的叙述，要言简意赅，什么心理活动什么修辞描述，统统抛弃。人物的性格和情绪是靠他的行为和语言来表现，这就需要我们更注重细节上的描述。老师也说过要有镜头感，作者在写故事的时候多想下，这个故事要怎么拍，如果实在对镜头不太清楚的朋友，你们可以多去看DVD碟，多看人家是怎么分镜头的，看多了，自己自然就悟到了。老师还说过要有节奏感节奏十分重要，节奏是一部片子的灵魂，它不仅仅只体现在成片上，在剧本上也是如此。

第五篇：动画剧本创作课程提纲

动画剧本创作课程提纲

（2013---2014学年第 1 学期）

级别：2012学院：电子信息工程专业： 软件工程（文化创意方向）班级：2012软件工程（文化创意方向）

一、教师信息：

二、课程性质：专业必修

三、课程目标

知识要求：要求学生掌握动画叙事技巧，了解动画剧本的过程，掌握电影电视以及动画短片讲故事的语法结构。

能力要求：培养学生的故事构架能力，熟悉故事创作的技巧。以及开拓学生的创新能力。

四、重点内容：

主题、题材、人物塑造、矛盾冲突

五、预前知识：

无

六、学时：32 学分：2.0

七、教学进度：

八、考核性质与成绩评定

1.2.3.成绩评定：

课堂考勤10%、课堂参与度（含作业）5%、小测验（含实验、实习报告）20%、期中考试25%、期末考试40%。

九、教材与参考书：

动画剧本创作，孙立军主编，京华出版社

电影剧本写作基础，希德•菲尔德著，世界图书出版公司 21天搞定电影剧本，维基•金著，世界图书出版公司

十、授课方式（教法）：

多媒体教学

十一、要求：

达到教学大纲规定的教学内容要求，学生要完成一定数量的课外作业

说明：1.本表一式三份，系（部）、教师本人、学生每行政班各一份。2.本表必须在开学第一周填好。

教师签字：教研室主任签字：系（部）主任签字：