班美术课堂教学分层教学策略浅探小学美术教学论文

第一篇：班美术课堂教学分层教学策略浅探小学美术教学论文

班美术课堂教学分层教学策略浅探小学美术教学论文,在新课程改革与实施的今天，小班化教学以它独有的特色已展露风采。它以全面提高学生素质为出发点，以培养学生成为学习主人为着眼点，以充分发挥学生的自主性为着力点的优势深深得到教者、学习者的欢迎。作为一名美术专职教师，如何在小班美术课堂教学中最大限度地发挥学生的个性，让学生在在主动参与课堂活动的过程中成长起来，我尝试探索和总结出，在美术课中进行分层教学的做法。

所谓分层教学就是对不同层次的学生确立不同的培养目标，提出不同层次的要求。学困生能掌握教材最基础的知识，具有最初步的技能，基本能完成课堂教学的学习任务；中等生能够较好地掌握教材的基础知识和基本技能，能够独立思考，具有一定的分析问题和解决问题的能力；优等生则要进一步拓宽视野，发展思维，提高能力，创造性地完成教材的学习任务。这样每个学生都知道分层教学的目的、意义，让各层次的学生确立各自的奋斗目标

一、学生分层

在进行分层教学时，我首先将学生区分出层次，分层的主要依据是学生的认知水平，认知风格、性格特点等非智力因素作为参考变量。我们要认真的了解每一个学生，结合小班的班额数量以及课堂上的合理控制，我一般将学生的层次定为三层或四层。掌握好每一个学生所处的层次。

二、教学目标分层

教师可以将学习内容转变成可供学习的若干问题，且这些问题的层次与教学目标的层级形成对应关系，使学生在解决学习问题的过程中就完成了相应的教学目标。教师要根据学生的不同认知水平要求他们达到不同的教学目标，这个过程不是教师强行规定学生应该完成哪些学习任务，而是巧妙地通过学生的自我要求来实现。例如《明度渐变》这一部分内容，对于四年级的大多数学生来说，调色、配色有一定的难度，需要长时间的训练，所以我只是要求每个学生都必须掌握色彩基本知识，了解明度的概念和明度渐变的调配方法这一最低基本的层次；在此基础上，给学生展示一些明度渐变的作品，有纯粹的填色练习、有 “自然形”的明度渐变、还有一些含概明度渐变的大师作品，利用这些难易程度不同的作品的欣赏、讨论，给学生做好导向工作，充分调动学生的主观能动性，帮助学生正确认识自己的能力水平，让他们根据自己的实际情况选择合适的目标层级。当学生完成相应层级的学习任务时，我再鼓励学生向更高一级的层次目标挑战。

三、练习分层

分层练习是只不同层次的学生所运用不同的形式完成课堂作业的练习方法，学生由于性别和能力上的差异决定了他们的绘画表现力各有不同。有的学生记忆力较强，能够再现经历过的是或物；有的学生创造离、想象力较丰富，能够根据现实的事物展开联想；还有些学生由于基础能力差，总想依赖于参考现成的艺术作品，否则就无法完成作业。中高层可采用创作画，记忆画的形式完成作业。中低层就可采用临摹形式完成作业。还有一种形式就是教师在黑板或投影展示各种参考资料，学生可根据自己画面的需要进行选择运用。但是，如果中低次的学生选用了创作形式完成作业，教师救应及时鼓励，增强他们的自信心和成就感，从而调动他们学习美术的兴趣。

四、评价分层

作业展评时，我就把它作为评价不同层次学生成绩的标准和依据。把同一层次的学生作品进行比较，让他们自己找出差距，让不同层次的学生相互交流经验，相互学习。学生成绩评定时我不搞学生之间作业的比较，而是把每个学生的作业与他前一节课的作业相比较，只要有一点提高和进步就及时加以肯定。这样就可以使不同层次的学生都获得成功的愉悦，激发他们更旺盛的求知欲望，为达到教育教学目标提供有利保障。

教育理论认为“小班化教育的教学过程是学生活动，自主学习的过程，是学生通过学习知识获得转化的过程，是体现个性化教学，因材施教的过程。”在小班美术教学中的分层教学使学生有了自主的选择，越来越多的学生积极的参与其中，每当看到学生们一张张灿烂的笑脸和一幅幅个性张扬的作品，就犹如扑面而来的清新的春风，我愿意敞开胸怀，去真诚地拥抱每一个孩子，让他们在美术学习上体验成功，享受成功。

第二篇：浅谈小学美术分层教学策略

浅谈小学美术分层教学策略

阜宁古河中心小学 嵇雪娣

【摘 要】由于学生的素质和认知能力的差异,单一的美术教学往往达不到关注全体学生审美创作的教学目的。分层教学是一种最有效的方法。分层教学法是指在学生知识基础、智力因素和非智力因素存在明显差异的情况下，教师有针对性地实施分层教学，从而达到不同层次教学目标的一种教学方法。【关键词】分层教学 小学 美术 创作

新课程的核心理念是让每一个学生都得到发展，而现在农村学校中留守儿童比较多，家庭条件和生活经历不同，班级容量大，要照顾每一位同学不同的需要，分层教学是一种最有效的方法。分层教学法是指在学生知识基础、智力因素和非智力因素存在明显差异的情况下，教师有针对性地实施分层教学，从而达到不同层次教学目标的一种教学方法。在美术课程改革中必须尊重学生，面向全体学生，以学生发展为本，坚信每位学生都有学习美术的能力，在他们不同的潜质上获得不同程度的发展，这样他们也会得到成功的喜悦。这样也更有利于农村儿童美育的发展。本文中以自己的教学实践为基点，叙述了分层教学的几点策略。

一、教学目标的分层制定

根据不同的生活环境、家庭成员，深入了解学生的个体差异,联合教材和学生实际情况制定不同层次的教学目标。可以确定基础、发展、创新三级目标，要求不同能力的学生认真实现本级目标。基础目标比较适合低层学生，要求他们掌握美术知识的直接运用和基础练习为主，而中层次的学生则注重学生的个性发展，高层学生则要在中低基础之上提高创新。这样是每一个学生都有充分发展的余地，都能分享成功的喜悦，因而提高学习的积极性。教师要优化教学环节,实施分层教学，对问题的设置也根据不同的学生而定，较之传统的课堂教学更有利于学生综合素质的提高,更有利于学生个性能力的张扬,更有利于优等生综合能力的发挥、也有利于较低层次学生潜在能力的伸展,使美育在教学中得到升华。

【案例】苏教版小学美术四年级上册第五课《乘车印象》

在教学这一课中，我提前给学生布置了作业：让学生邀请家长一同坐车到卖车场去参观学习，了解各种车的类型、基本结构、和用途记录下来。尝试彩纸彩泥的手工制作，或者画画乘车时的画面。体会乘车时的开心、悠闲、焦急等变化情绪。在目标设定上就让他们互相回忆自己的乘车印象，分层讨论当时的情形。

基于农村的实际情况，许多孩子并没有乘过多少各种不同造型的车，对乘车的感情也比较淡薄，比较常见的就是电瓶车、自行车、面包车，轿车，很少有乘坐公交车，偶尔也有坐火车，为此这样的预习他们都很开心，让他们互相诉说着自己乘车时的印象，分享彼此的快乐，他们很开心，也让枯燥的作业布置变成感兴趣的事物了，可以选择自己喜欢的方式来完成作业。这样的设置，促使了美术教学目标在每位学生身上都得到了掌握和练习。使学生体会了学习的乐趣。学生不仅丰富了生活经验，还弘扬了尊老爱幼、文明乘车的良好风尚。

二、学生作业的分层设计

美术作业是美术课堂的教学的延续，它能够丰富学生的知识储备、扩大知识面，发展学生的创造力、想象力，是整个教学环节的才能，也是整个教学工作的重要环节。在传统的美术课上采用“一刀切”方式布置作业，或者直接照着图片临摹，作业形式内容比较单调，有时学生更是无从下笔。分层作业则可以满足不同的学生，可以让他们一个人或者集体的方式参与美术：

1、渐进式分层作业。根据目标层次和学生层次，制定对应的绘画要求，鼓励绘画态度，让学生自主作业，在此基础上能完成比自己原有的更高层次的作业，从简到难、循序渐进，让学生潜移默化的接受了美术技能。

【案例】苏教版小学美术四年级上册第12课《老房子》

在教学这一课中我首先演示用黑色的卡纸撕出房屋的屋顶，然后用白色油画棒画出房瓦，用歪歪扭扭的虚实相结合的线条画上墙面。看简单的一座老房子外形已经画好了，学生则跃跃欲试了。

学生第一次作业： 撕出房顶，可以使不同角度的屋顶。画上瓦片，墙面。注意线条的疏密，虚实的变化。很快的学生完成了第一次作业，对于四年级学生来说话一所房子再简单不过了，房顶不用涂颜色是用黑色的卡纸直接撕出来的，学生在撕卡纸的过程中体会到了乐趣，教师主要强调的就是要用线条把老房子的“老”表现出来。每个学生都抢着要展示自己的作品呢，看着他们充满了自信与喜悦。

对学生表扬之后，我说：老房子有了屋顶和墙面还差什么呢？学生说：门、窗子、墙。我就很快的加上门、窗、墙角的裂缝处几块砖，为了突出“老”，线条还是要疏密变化，对门窗线条的用法、窗花的设计要有美感。

学生第二次作业：给老房子添上门和窗。在这个环节中，有的学生则表现的不是太好的，尤其是窗上雕花的设计，在此基础上教师更多的是鼓励，毕竟是农村孩子，对雕花的认识则比较少，毕竟电视上、图片上看到的雕花没有立体感、大多数表现的还是不错的。让他们在线条的层次中找到了乐趣与美感。

最后还教了学生“油水分离法”技法，让学生用白颜色的油画棒在墙面上涂满，再用毛笔蘸淡墨在墙角处稍微刮几下，老房子的“老”，再一次表现的淋漓尽致，学生再一次体验了绘画成功的乐趣，最的作品贴到老师设计好的背景中，一幅江南小桥流水人家的画面映入眼前。

2、合作式分层作业。学生的作业通常是自主探究、独立完成。教师可以根据相应的内容，在小组中采取合作的形式，共同探讨、共同设计，为学生提供了一个合作探究的学习氛围。学生在小组学习中互相切磋、互相探讨，每个组都有明确的分工，能合理的分配相应的任务，从而取长补短，发挥自己的优势，担负一定的职责，在创作中对工具材料的相互交换实用，进而有序的完成合作探究。

【案例】苏教版小学美术六年级《买菜》第二课时

在上这一课时，我安排了两课时来完成，第一课时教学目标是让学生到菜市场去参观菜市场的情景，让学生走进生活，探究生活。让学生完成一幅绘画作品。考虑到画面内容比较多，就设计了第二课时为手工课，在这节课中，要表现的人物动态多、物体多，而学生之前对这方面的创作接触的比较少，有一定的难度，我就设计合作来完成作品，让每组成员收集身边的废旧材料和卡纸带关于买菜的图片。学生很快完成分工，在制作工程中学会了合作和交往，更有趣的是有的农村孩子还将家里晒干的小辣椒，玉米粒带来了，还有蛇皮口袋碎料、鸡毛、可见这些农村孩子是多么的热爱生活，热爱美术。看到平时家里常见的东西学生是多么的有亲切感呀，这样的合作，他们充满了乐趣，充分体现了“艺术源于生活，高于生活”的理念。

三、对学生作业采取分层评价

在美术课标中总结了全国范围内教师创造的评价方式，介绍了许多信息，这比我们实际进行评价的方式要多许多，这就给我们的评价工作指明了具体的探索内容，也为我们拓展评价领域、创造新的评价方式指明方向。在农村小学美术活动中，我们的评价方式更应该考虑每个学生的个性、情感、态度、习惯、学习方式等的差异性呈现出的不同层次的评价，使每一位学生通过自己的创作，体验审美的成功感，树立自信心。为了达到这一目的教师要采用表扬性评价、感动和愉悦的评价、富有成就感的评价、富有自信的评价。对低层练习的作业教师着重对个别指导，主要是及时性的鼓励性评价，增强他们学习美术的自信心。对中层练习的作业，教师可以引导学生自评，有时可以采取延迟性评价，让他们有更多的反思空间。对高层次练习的作业，教师着重指导拓展想象的创作空间。同事引导学生主动参与评价，通过互评、自评、体现评价的多元化，让每位学生都能认识自己的创作能力，提高审美修养。

在美术教学活动中，分层教学面向全体学生，较好的落实了因材施教的原则，有效的促进了各层次学生的发展，为新课标的全面推进提供了有力的保证，有效调动每一位学生的积极性和创造性。

参考文献：

[1]《美术新课程标准》人民美术出版社2011.5 [2]陈为瑽、李志成 《基础教育课程改革300问》［M］苏州：苏州大学出版社 2003 [1]《中小学美术教学评价》东北师范大学出版社2007.6

第三篇：小学美术创意教学设计浅探

小学美术创意教学设计浅探

【摘要】作为对开发学生想象力十分重要的美术课程来说，必须得到应有的重视。创意教学设计在美术教育中占有非常重要的地位。创意教学设计有别于常规的教学设计，具有趣味性、独创性、实效性的特点，对各项教学指标进行分类优化的处理，形成新的模式。美术教师可以根据不同的类型题目，结合实际，针对教学阶段，进行不同形式的创意教学设计。

【关键词】小学美术课堂创意教学设计

【中图分类号】G623.75 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）16-0246-002

创意教学设计是以创造性的思维作指导，克服思维的定向性，从多角度寻找解决问题的方法，教学创意设计是指教师对教学内容、结构、方式、手段等进行的创造性构思。“创意教学设计”在美术教育中占有非常重要的地位。美术教师可以根据不同的类型题目，结合实际，针对教学阶段，进行不同形式的创意教学设计。

一、改变学生绘画用线方法，强化学生绘画自信心，提高线条表现力

在小学美术教学中，应从培养学生的兴趣，让孩子们在绘画中尝试用线描形，从而感悟各种线条变化的乐趣。如认识线条的形状，领悟线条的多姿多彩、神奇的表现力，会使儿童陶醉。若隐若现，若刚若柔，跳跃如舞姿，平静如湖水，畅快如飞流，凝重如冰封，它把世间万事万物表现得淋漓尽致。用线条表现是儿童与生俱来的，从画线引导就可培养儿童绘画信心。任何一个小学生，当他拿起画尽情表现自己喜欢的事物时，那是他发自内心的自我感悟，是认知事物的升华。那是他最开心、最有自信的时候。作为老师决不能挫伤学生任何方面的自尊心和自信心。当学生取得一点成绩时，应及时肯定、鼓励。哪怕是画得不好，也不要加以指责，让他们扬起理想的风帆。小学生的绘画兴趣的培养美术教师不能急于传授技能知识，不要认为不教学生画些具体的东西，就不算尽其职责，从而忽略了把“信心”教给学生。任何一个学生，当他毫不困难地拿起画笔来表现时，就是他最开心、最有信心的时候。那么怎样使学生一开始就感到他自己有能力进行绘画活动达到一种良好的心境呢？首先要肯定和强化任何一位学生的涂鸦能力，使他们感到自己有能力进行绘画活动。

创意能力尽管也是人类与生俱来的。但死板、教条的教学方法，往往抑制了这一潜能的挖掘，所以我们要经常鼓励学生，教给自信。创造能力尽管也是人类与生俱来的，但依样画葫芦的教学法，往往抑制了这种潜能的发掘，所以要经常鼓励儿童，他笔下的任何线条都是最漂亮的，使他从无意的流露转化为主动的表现能力，反复的训练，儿童的画面就会越来越丰富，甚至产生令人惊叹的效果，这就为从大概表现对象的感受到正确用线塑造物象打下了基础。

二、拓展工具与材料，尝试各种绘画技巧

几乎任何一种材料都可用于美术绘画中。有些是传统性的如铅笔、水彩、蜡笔、橡皮泥、各种纸张等，有些材料是用于别处的，但也可以用于美术用途，如布片、毛线、木头等；第三类是那些通常被认为与艺术毫无关系，却偶尔被用于种种艺术表现形式中而又有着特别的效果，如：废旧的饮料罐、废纸盘、树枝、瓶盖、墨汁、盐、沙等等。在美术教学中，尽量多为少年儿童配备美术活动所需的工具和材料，在实施美术教学中，老师和学生成为同乐共享的知心朋友，始终突出学生的主体地位，让他们变学会为会学，充分调动起直觉能力。同时，学生还能从工具材料的使用过程中，获得审美愉悦。但是如果提供的材料是单一的、固定的、久而久之，会使学生感到厌倦，乏味，从而降低学习的积极性，因此要不断地拓新创作工具材料，引发兴趣，使整个教学过程情趣盎然。

对材料的选择，还要充分体现学生的自主性。如装饰画一课，讲解了装饰画的种类、画法之后，就鼓励同学可选择各种材料，运用多种方法进行制作，力争新颖，并展示教师平时搜集的学生作品，依靠自己的直觉能力材料，并且还能自己动手做出有情趣的作品来。

三、改变课堂整体设计，提高学生的创新能力

传统的美术课堂教学一般都分课堂传授和作业练习两大块，多以传统的教学进行“填鸭式”的讲授，在进行“一刀切”或“放羊式”的作业练习，造成组织单调，气氛沉闷的状态，难以跳出封闭式的教育圈子，“开发式多元化活动”的课堂教学结构，面向全体，以人为本，加强了学生与学生之间，学生与教师之间交叉参与的空间。

“开发式”的教学形式采用个人自学与小组讨论、合作的活动形式。例如：小学高年级的素描教学，几何形画法（圆柱体、球体）内容分派给全班各个小组学习讨论，然后各推出一名代表向全班各讲一形体，无一漏网，从独立学习到合作学习，促使每一位学生对自己的学习负责，主动思考，发表独立见解。

“多元化”是指教学内容上多元性或课型整合的多元化，欣赏与绘画相结合等等，也可将具象形、意象形、抽象形的资料，提供给学生进行选择或组合创新，以丰富表现手段，并衡量学生造型能力的差异。

“开发式多元化角色活动”如游戏一般，此举，必将引发学生的兴趣，增强发散思维，密切人际关系，共享创造成果与经验，从而达到提高个人与团体的创造素质。

这种科学互组教学方式与教学语言极其适应学生学习心理，太小儿科的游玩乐教学满足不了他们求知欲，使学生逐步建立起学科之间纵向的、横向的、局部的、整体的联系，从而形成纵横交叉的思维品质，相互变通，以进一步渗透多元化的创造方向中去。

四、因势利导，促进创新

因材施教，是培养学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，敢作敢为。引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。创造想象是进行创造活动的前提，也是学生创造性活动所必需的。运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教师应充分利用美术学科的优势，在课堂教学及其他活动中引导学生观察社会和自然现象。要引导学生培养一双画家的眼睛，善于观察，准确观察和敏锐观察，提高创造想象能力。培养学生发现美，鉴赏美，创造美的水平。

总之，创意教学设计有别于常规的教学设计，具有趣味性、独创性、实效性的特点，对各项教学指标进行分类优化的处理，形成新的模式，但这些美术教育模式，都不可能无条件地适应一切课堂教学，还需继续探索、改进，并进一步完善。作为一名美术老师，更应把创意设计运用于我们以后教学的设计环节，因为那魂系于教师独具匠心的创意设计的目标追求，象征着开拓者的新的曙光。

参考文献：

[1]易春梅；新课标下小学美术绘画教学探讨[J]；科技创新导报；2014（11）

第四篇：幼儿美术教学活动中生活化教学策略浅探

幼儿美术教学活动中生活化教学策略浅探

江苏省泰州市海陵区苏陈中心幼儿园

王小蓉 我国著名教育家陶行知先生指出：“生活即教育，活的乡村教育要用活的环境，不用死的书本。”《纲要》中也指出“幼儿园应充分利用自然环境教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间”。近几年的课程改革也证明，我们的幼儿美术教育必须面向社会，面向生活；走进社会，走进生活，让幼儿美术教育生活化，才能促进孩子的可持续发展和全面发展。在多年的幼儿美术教学活动中，本人就“幼儿美术教学活动中生活化的教学策略”做了一些粗浅的尝试，取得了一些效果。

一、灵活选用生活化的美术教学活动内容，充分调动幼儿参与美术活动的兴趣。

生活化的美术活动是立足于幼儿的生活，以生活为背景，让幼儿在生活中不断拓展绘画经验，习得必要的美术技能，形成积极的审美情趣。因此，美术活动的内容必须是幼儿所熟悉的，最感兴趣的有关事物，把生活化的美术教学活动渗透在各个领域的实施中，会让孩子用心去感受生活，在最大限度中给予孩子体验和感知美的机会。自主地运用美术的手段进行表现表达，会使孩子把自身对美的体验和真实情感倾注在美术创作之中，从中体验现实生活的美好。

例如，生活中经常见到的“雨伞”，就是一个很好活动内容。“雨伞”是我们生活中不可缺少的生活物品，它的普及性和独特的魅力是不容忽视的。“雨伞伞面上的美丽的图案，让下雨天、大晴天的马路上增添了一抹美丽的色彩，给大家留下了不灭的印象。本学期，我抓住了这个十分生活化的教材内容，设计美术活动《美丽的小花伞》，让孩子们结合自己的生活体验和实践经验来装饰“伞面”的花纹。整个活动中，孩子们兴趣怏然，兴奋之情溢于言表，活动中的学习氛围非常积极和融洽，教学效果和教学成果都很好。我通过课件，引导孩子们观察了不同小花伞伞面上的美丽图案，介绍伞面上图案的排列规律，尝试与幼儿进行直接互动，引起全班小朋友积极回应。孩子们在活动中，相互述说着自己见到的“伞面的图案”，热烈地讨论着自己要如何为“伞面”进行装饰，活动氛围十分融洽，好不热闹，大大的激发我们班上孩子们对这次美术教学活动的兴趣，也在一定程度上培养了孩子们创造表现能力。幼儿创造出作品，画面十分丰富，感动着每一个参观他们作品的人，这让我感到十分欣慰。

二、营造生活化的美术教学情境，引导幼儿在生活中学会观察。福禄贝尔曾说过：“通过生活并来自生活的课，是使人印象最深刻，理解最容易的课。”幼儿在课堂中感受的是一种艺术美，一种唯美，而我们更应该让幼儿感受到身边的美，生活中的美，并学会去发现美。

美术教育生活化就是通过让幼儿亲身去感受生活，亲自去探讨他们自己感到好奇的事物，满足好奇心，激发幼儿的学习兴趣，主动参与到活动中去，也为美术表现积累了情感经验其它有用的经验，奠定良好的美术表现基础，使幼儿达到愿说乐画的境地。特殊的氛围，浓郁的特色对幼儿有强烈的吸引力，会在幼儿的头脑中留下深刻的印象，这有利于充分激发他们的艺术情感。这样在进行美术创作时就感到轻松有内容可画。

秋天到了，带领小朋友们去秋游，到校园里、田野里去走一走、看一看，寻找大自然的神奇变化。小朋友发现了秋天：树叶变黄了、叶子飘落下来了；路边的豆子成熟变黄了；五彩缤纷、形态各异的菊花开放了；田野里的稻子变成了金黄色，弯下了腰„„大自然给美术活动提供了广阔的空间，小朋友们在尽情享受大自然无限风光的同时，更激起了他们的创作欲望。于是，一幅幅美丽的“我眼中的秋天”主题画，展示在了“金色秋天”的主题墙上。快乐的秋游不仅让孩子们学会发现生活中的美，也从活动中体验了愉悦的情感，激起了探索的愿望。

二、提供生活化的美术教学活动材料，激发幼儿创作表现的欲望。《纲要》指出：“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。”在幼儿自主性美术活动中，我们在为幼儿提供多种工具和材料的基础上，尤其重视一些废旧物品的提供，如：旧报纸，塑料袋，一次性杯碟，碎布条，饮料瓶，包装袋等，孩子们十分乐于摆弄它们，并能用自已喜欢的美术方式进行美术表现活动。

材料作为美术教育的重要工具，是孩子们学习、创造的中介与桥梁，而运用非凡的材料会使幼儿产生更浓烈的创作欲望。我们的生活是一个丰富多彩的物质世界，它为幼儿的艺术创作提供了天然的素材，如：纸盘子、碎布、蔬菜、水果、纸杯、盒子等等，这些随手可得的材料提供令孩子们既熟悉又新奇，它们贴近幼儿的生活，易于唤起幼儿的创作热情与创作欲望。比如在幼儿的美术区域活动中，我提供的瓜果蔬菜的横切面，让孩子们利用瓜果蔬菜的横切面作当印章，进行拓印画，受到了孩子们的热烈欢迎，在很大的程度上激发了他们多种的自主创作。除此之外，我还运用毛线、纸条、珠子等生活中常见生活物品，让幼儿进行自由的创作，既引发幼儿对常见生活物品多种使用方法的思考，也丰富孩子们的创作表现手法，让孩子们在美术领域中得到进一步的升化，以环境布置的形式展示出来，提高孩子们的审美能力，使美术区域活动显得更加有趣，让孩子们流连忘返。

社区的养禽和蛋品加工产业有着百余年的历史，开发了皮蛋和咸蛋的特色产品。我们把蛋材料引入美术教学中生成了具有园本特色的课程，如《不倒翁》，让幼儿在家准备一个没有蛋黄蛋清的鸡蛋壳，运用美术手法制作一个漂亮的不倒翁；《蛋壳彩绘》，让幼儿用水彩笔在蛋壳上画画；《蛋壳贴画》，让幼儿先把准备好的蛋壳捏碎，然后再把蛋壳粘贴在事先准备好的有图画的纸上，就这样一幅幅美丽的画就呈现出来。

我们还把稻草请进教室，让幼儿的运用稻草制作稻草人或是稻草贴画、麦秆贴画，用自已喜欢的美术方式进行美术表现活动。

本次的美术教学活动，给我很大的启发。它让我感受到“生活中教学材料”所带来非凡意义的同时，也让我更加了解“生活中的教学材料”不仅能带给孩子们与众不同的美术体验，更能很好地激发的幼儿创作欲望。

总之，把幼儿美术教学活动融入生活之中，既能很好地调动起幼儿学习美术的兴趣，掌握初步的观察方法，又能较好地激发幼儿的创作欲望。

第五篇：美术教学策略探讨论文（范文）

美术教学法是在教学过程中，教师和学生为实现教学目的、完成教学任务而采取的各种活动方式和程序的总称。以下是“美术教学策略探讨论文”，希望能够帮助的到您！

在新的教学理念指导下，教师在美术课堂教学方面需要不断创新，使美术课堂教学生动活泼、充满活力。那么如何在美术教学中运用适当的教学方法呢？本人就教学经验浅谈一下关于中学美术课堂教学方法的运用。

一、问题探究式教学方法

问题探究式教学方法，即教师为引导学生而提出问题，在教师的组织和指导下，通过学生独立的探究，寻找问题的答案而获得知识的方法。教学时教师要努力创设一个有利于学生进行探究的良好的教学情境，选择和确定探究发现的问题（课题）与过程，有序组织教学，积极引导学生的探究发现。问题探究式教学方法的具体实施流程为：创设问题的情境一选择与确定问题一讨论与提出假设一实践与寻求结果一验证与得出结论。在整个教学过程中，创设情境一游戏一体验一环环相扣一成功。该过程具有一个或几个体验绘画乐趣的环节，有时这些环节互相连接、层层递进，使学生能体验到绘画、学习、挑战、交流和创造的多种乐趣，通过游戏合作方式让同学体验成功，增强学生自信心，培养学生创造的兴趣，为学生的和谐发展提供契机。

二、“先试后导，先练后讲”的教学

在这一教学方法中，主要突出的是一个“先”字。教师在组织教学时，通过问题情境的创设，先让学生思考，积累感知体验之后教师再进行导学，用切合学习内容的可操作性的具体训练，使同学大胆尝试和创作。在进行具体操作实践时，先让学生动手画，教师通过随机的鼓励式的评价和适时的诱导、讲解，使学生顺利掌握学习内容。

这一教学方法在教学中充分体现了学生的主体性，能积极引导学生探究发现，并通过尝试、创新让学生体验成功。实施方法与步骤为：导学，创设问题的情境一组织反馈，展开教学一尝试、创新一随机评价一体验成功。美术教学中若能以学生为主体，教学设计构思巧妙独到，充分做到尊重学生的个体差异，因势利导，就能成就个性化的、成功的美术课。长此以往，必定能调动起学生学习美术的积极性。

三、实行美术愉快教学策略

美术的愉快教学，就是要从本学科的特點出发，充分利用教材中的愉快因素，采用学生喜爱的灵活多样的教学手段，提高学生对美术学习的兴趣，使学生在愉快中学到知识。本人多年来一直从事初中美术教学工作，围绕着美术课的愉快教学，本人做了一些初步的探讨和尝试。

教师的教态应该亲切自然，师生共同创造一种和谐愉快的气氛。教师的教态是指在教学过程中教师外部表情与内在气质的形象反映，它对学生的学习心理和情绪有着直接或间接的影响。好的教态，学生会感到亲切、轻松、愉快，有利于提高学习的兴趣。教师面带微笑，和颜悦色，会给学生愉快的暗示，学生会从中受到感染。许多优秀的教师都懂得微笑的意义，他们即使在十分疲惫或身体不适的情况下，也总是面带微笑走进教室。因为学生会从教师的微笑里感受到关心、爱护、理解和友谊。同时，学生也会从教师的愉快感中受到鼓励，激发起爱教师、爱这门课的感情。所以，在学生面前，教师应永远是亲切自然的。即便是对待差生，教师的一个真诚的微笑、一个期待的眼神、一句幽默的话、一个暗示的动作，有时比严厉的批评更能让学生接受，使学生从中感受到教师对他的尊重、爱护和关怀，从而使学生能自觉改正缺点，避免产生师生间的对立情绪。所以，教师在教学活动中应始终保持良好的心理状态，促进师生在认识与情感两方面的沟通，变消极状态为积极状态，师生共同创造一种和谐愉快的气氛。只有这样，才能使学生在愉悦的气氛中接受美的教育。

四、灵活运用多媒体教学

应用多媒体进行学校美术课的辅助教学，可以使教学信息含量大增，更具灵活性和生动性，学生能在有限的时间内获得更多的信息，在美术欣赏课中这一点显得尤为突出。

多媒体辅助教学的优点在于，它可以使学生同时接受图像、动画、图片和文字对视觉器官的刺激，进行全方位的信息交流和转换，充分调动学生的智力和非智力因素。

那么如何巧妙利用多媒体进行趣味性教学呢？常言道：“教学有法而无定法。”教学是一个由师生双方共同参与并创造性地完成教学任务的整体行为，教学本身就是再创造的过程，教师必须在深入钻研教材，明确教学目的、任务、重点、难点的基础上，根据学生的知识现状和认知心理，设计出科学的、有创新的、有实效的、趣味性强的美术多媒体课件，这样才能取得事半功倍的教学效果。

在教学实践中我们发现，利用电脑上美术课可以使学生有更多的时间用来思考。电脑还可诱发学生产生新、奇、特的幻觉，制作出平时绝对意想不到的画面。它的不足是，用电脑上美术课，学生失去了用手接触各种媒材进行创作的机会，这一机会被剥夺将造成学生的美术素养不健全。因此，电脑美术教学在某些方面有它的积极作用，但它不可能完全取代传统的美术教学。

总而言之，从教者应善于从实际出发，把各种教学方法结合起来灵活运用、创造性地应用，同时结合中学教学法中的要求与经验，更好地运用于教学活动中，争取做好中学美术教学活动，培养新时代的美术爱好者。