数字音乐教学仪,解放音乐老师,提高教学效率!

第一篇：数字音乐教学仪,解放音乐老师,提高教学效率!

提高教学效率，解放音乐老师！数字音乐教学仪，划时代的音乐教学工具！

大家好，我们是北京七斗星科技有限公司，从事音乐教学设备的研发、生产和销售，自2015年开始，我们就研发了一款数字音乐教学仪，软硬件结合，可以减轻老师的教学压力，提升教学效率，用百分之五十的精力，教出百分之两百的效果!数字音乐教学仪是一款信息化、数字化的教学产品，科技含量高，竞争力强，利润高，可控标，可以帮助广大经销商拓展市场，打动校长与领导！详情请联系：马经理 ***

一、数字音乐教学仪授课软件： 1.歌唱教学

1.1★在同一页面内可以分别播放五线谱和简谱乐谱。可从任意位置选择任意范围进行播放。可跨小节播放，可播放单音符。

1.2★在同一页面内对可播放的五线谱和简谱谱曲课件进行范唱播放、伴唱播放、谱曲播放、节奏播放和唱名播放，五种播放模式可从任意位置选择任意范围进行切换。1.3★可通过选择任意歌词确定播放范围，包括多段落与跨段落歌词选择，对所选范围可进行范唱播放、伴唱播放、曲谱播放、节奏播放和唱名播放。

1.4★范唱播放、伴唱播放、曲谱播放、节奏播放和唱名播放时乐谱和歌词同步高亮显示。

1.5★唱名播放模式下可改变调式、速度。

1.6★谱曲播放模式下五线谱与简谱谱曲课件的音符、歌词、虚拟钢琴键盘同步高亮显示。

1.7★支持段落、反复、跳转、省略等播放顺序标记，能实现乐谱的完整播放。包括终止符在中间位置，例如《歌唱祖国》能正确播放。

1.8★课件谱曲播放时，可直接操作电子琴或电钢琴的音色按钮改变音色进行播放，可任意调用电子琴或电钢琴的音色通过电子琴或电钢琴的扬声器发声。1.9★用户可以自行添加VSTI音色库。

1.10★歌唱教学模块下具有完备的电子白板讲解标注功能。包括：笔迹标注，擦除，手势操作放大/缩小/页面漫游，标注的笔迹可与课件同步缩放。

1.11★歌唱教学模块下可将曲谱与笔迹标注内容完整转移到电子白板互动教学模块进行曲谱编辑与修改。

1.12★歌唱教学模块下可将曲谱与笔迹标注内容完整导出为DOC、PDF、JPG、PNG格式的文件。

2、乐理教学

2.1MIDI键盘、虚拟钢琴键盘与五线谱表相互映射。教师在进行MIDI键盘演奏示范过程中，虚拟钢琴键盘同时显示乐符在键盘上的弹奏位置。

2.2★虚拟钢琴键盘可一键显隐音名、唱名，包含等音显示，并可随调式同步转换。2.3支持15种调式讲解，14组音程尺，32组和弦同时对照讲解。

2.3★虚拟钢琴键盘上的等音，可以根据键盘触摸区域输入升音和降音，并在五线谱表上显示有升音符和降音符的变音音符。

2.4支持乐理知识课件讲解，包括：记谱法、音、音律、乐音体系等。2.5可在五线谱表上直接弹奏发声，并在五线谱表的相应位置进行标记。

3、演奏示范

3.1与音乐教学仪演示终端硬件无缝挂接，MIDI键盘琴键影像与虚拟键盘琴键一一对应。3.2★虚拟钢琴键盘可一键显隐音名、唱名，包含等音显示，并可随调式同步转换。3.3可直接操作电子琴或电钢琴的音色按钮改变音色进行播放，可任意调用电子琴或电钢琴的音色通过电子琴或电钢琴的扬声器发声。

3.4通过音乐教学仪演示终端硬件教师可进行演奏示范，在电子白板/触控一体机等设备上显示。

4、五线谱与简谱混合教学

4.1★同一页面内满足五线谱乐谱与简谱乐谱的混合编写与讲解。支持五线谱与简谱所有音乐元素的编写。其中简谱至少包含十六分音符、三十二分音符、连音线、延音线、高音、低音、变音标记等。

4.2★支持五线谱乐谱的关联、移动、组合与拆分。4.3★支持简谱乐谱的关联、移动、组合与拆分。

4.4★支持可播放的五线谱、简谱乐谱与文本、表格混合编辑，可将谱表中的乐符和乐符组直接拖动至文本或表格中，可设置文本或表格中乐符的大小、颜色、行间距、基线。4.4★可在五线谱与简谱混合编辑页面内直接插入文本框，并可设置四种边框类型：矩形、圆角矩形、菱形、圆形。可对文本框进行旋转。4.4★可在五线谱与简谱混合编辑页面内直接插入表格，并对表格单元进行拆分、组合，可对表格整体进行移动、复制粘贴及克隆，可设置表格颜色、层次。

4.5★支持五线谱与简谱混合编辑页面内，直接播放课件中的音频、视频、动画等多媒体对象。

4.4★五线谱与简谱混合编辑页面内具有完备的电子白板讲解标注功能，标注内容与课件同步移动、缩放、保存。笔迹类型包括：铅笔、荧光笔、虚线笔、直线虚线笔、箭头虚线笔、直线笔、毛笔。其中毛笔具有智能笔锋功能。

4.5支持五线谱与简谱混合编辑页面的手势操作：放大/缩小/页面漫游。

4.6★五线谱与简谱混合编辑页面内可将曲谱与笔迹标注内容完整转移到歌唱教学模块。4.7可在五线谱与简谱混合编辑页面内进行音乐知识讲解。

5、视频展台

5.1★可与标准USB接口的视频实物展台无缝连接，独立的展台讲解功能。

5.2★可进行板书书写、页面缩放、参照等操作。一键抓取展台页面内容，以图片形式保存到固定目录。

5.3★书写笔迹类型包括：铅笔、荧光笔、虚线笔、直线虚线笔、箭头虚线笔、直线笔。书写笔迹可自动识别为直线、三角形、圆形、矩形等。5.4★可一键抓取展台下的内容进行参照，参照窗口与展台窗口可分别进行移动及缩放。

6、白板工具

6.1常规白板教学工具包含：幕布、聚光灯、局部快照、提醒等。

6.2局部快照包含：以图片形式插入到五线谱与简谱混合编辑页面内，以背景形式插入到五线谱与简谱混合编辑页面内，插入到视频展台的参照窗口。6.3窗口录制、全屏录制两种录制方式，实时将教学内容录制成高品质FLV、MP4、SWF、AVI等格式的视频文件。

二、数字音乐教学仪备课课软件： ★独立的音乐教学备课软件。★支持五线谱、简谱、图像、音频、视频、动画、文本、表格、图形混合编辑排版。3五线谱课件编辑与制作，包括音符组输入、和弦输入，并具有符尾自动调整功能。4简谱课件编辑与制作。可选择一个或多个音符添加减时线等。5乐理课件及音乐知识课件编辑与制作。

6完备的乐谱符号库，包括谱表、谱号、调号、拍号、音符、歌词等。7丰富的乐谱标注符号库，包括变音演奏标记、演奏记号、谱曲标注等。8谱表、音符、连音线、小节线、歌词等元素智能关联、移动。9歌词智能对齐与歌词自动添加拼音功能。

10★可以输入文本，插入标题字、常用图形、表格，可对表格进行编辑，单元格合并、拆分。文本框与表格可插入任何形式的音符、谱表、谱号、调号、拍号、乐理符号、演奏记号等。

11★音符可以字符方式进行编辑。

12★音符及乐谱片段可直接拷贝到Word。

第二篇：中职音乐教学中提高课堂效率初探

中职音乐教学中提高课堂效率初探

音乐教育，是美育的一个重要组成部分。苏联著名音乐教育家苏霍姆林斯基说过一句名言：“音乐教育――不是培养音乐家，首先是培养人。”音乐教育要重视对学生进行音乐基础知识和音乐基本技能的训练，以提高学生的音乐素质，还必须把学生引领进入更广阔的音乐世界，培养他们热爱音乐，懂得音乐的各种形式及风格。因此，要培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现自我能力，提高音乐文化素养，丰富感情世界，陶冶高尚情操，从而大幅度提高音乐课教学质量。

一、教师的示范作用是前提

音乐教学就是为欣赏音乐、演奏演唱、创作表现音乐而进行技术方面一系列的知识传授和技能训练，离开了技术训练就很难完成美育任务，也就无法完成音乐教学任务。故而练习法理所当然应当成为音乐教学中广泛使用的基本方法和重要方法。

音乐是听觉艺术，要培养学生的审美能力，首要条件是让他们接受熏陶，让他们大量接触优秀的音乐作品，在聆听音乐的同时，音乐的美会感染学生并激发他们的兴趣，音乐欣赏能培养学生对音乐的感知能力、注意力和记忆力，提高他们的鉴赏水平。作为音乐课教学内容之一的欣赏本身就是以欣赏教学方法为主，而在歌唱、器乐、律动等教学中也无不贯穿和体现着欣赏活动，所以欣赏法是音乐课普遍采用的一种教学方法。在课堂上学生学习各种技能也都离不开教师的示范，尤其是在唱歌、器乐等教学活动中，教师的范唱、范奏都必不可少。所以，示范法是音乐教学的重要方法之一。

二、创设情境，把学生引入到音乐的殿堂

培养兴趣，是音乐教学的关键。俗话说：“良好的开端是成功的一半。”课前一分钟的组织教学，在整个教学过程中起着举足轻重的作用。用轻松、活泼的节奏作为纽带，能把学生不知不觉地带入音乐的殿堂，并且为学生营造生动和谐、轻松愉快的教学氛围。

例如上课前老师用亲切的语言说出上课，学生立即用手打出上课使用的固定节奏的形式很符合中学生的年龄和心理特点，使他们疲惫的身心得到很大的抚慰和放松，这样不仅把学生很快吸引到课堂中，而且为上好每节课创造一个美好的开端，教学效果良好。

三、带领学生进行赏析，把学生带到艺术的境界

音乐美可以感染学生并激发他们的兴趣，追求音乐美的欲望可以激发他们学习的动力。学生对音乐的感受和艺术境界的想象，既能提高他们的创造力和表现力，又能激发他们对音乐的兴趣。

要通过音乐欣赏来发展和培养音乐的注意力和记忆力，来发展联想和想象能力、形象思维能力，以及创造思维能力，来发展和培养音乐的表现能力和感受能力。学生在欣赏或演唱音乐作品时，头脑中会创造性地把大自然和现实生活中的景象再现出来。所以，上课时应注重让学生积极参与，让他们按照各自理解的角度去分析，去描述歌曲、乐曲所表达的情感，去联想其意境，以提高他们的想象力。

四、引导学生感受，把学生领向参与的天地

兴趣是调动学生思维、探求知识的内动力。成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。凡音者，生人心者也，情于中，故形于扬。声从情发，一个好音乐教师必须抓住音乐的这一特征，充分发挥其功效。教师的神态、语言、动作、指挥、范唱，无形中会给学生传递情感的信息。

在教学京剧的欣赏课时，我用抑扬顿挫的语气讲解了京剧是我国的民族艺术，是我国的国粹等有关京剧的知识，再播放四大名旦之首梅兰芳《打渔杀家》的选段，导入新课后，讲解《智取威虎山》的锣鼓经及武场乐队中的打击乐器，并亲自为学生演奏各种锣鼓点，营造了锣鼓经的喧闹气氛，把他们带入了京剧音乐的境界，紧接着进行《智取威虎山》的锣鼓经的学读，用杨子荣的表演动作来说明每个锣鼓经的作用，让学生知道京剧锣鼓经主要是配合身段动作、烘托气氛等，大大激发学生对京剧音乐的兴趣，使学生对京剧音乐有初步的识识，并使学生得到直观的艺术享受，增强民族文化意识和民族自豪感，使他们更加热爱祖国的传统文化和京剧艺术这一瑰宝，同时提高学生对不同形式的音乐的感受和鉴赏能力。

五、引导学生聆听，让学生享受审美的意境

音乐是情感的艺术，歌曲、乐曲是艺术家情感的结晶。因此在音乐教学中，应该紧紧抓住学生的“情”与“感”，创设富有音乐美、情感化的情境，帮助学生投入音乐活动中，使音乐的审美教育自始至终富有情感色彩，真正做到情景交融、寓教于乐。

唱歌是音乐教育的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的形式。它不但调动了学生的积极性，而且培养了他们的自信心，使他们在富有情感歌唱中，享受到美的愉悦，美的熏陶，产生更真切的情趣。

六、多媒体资源共享在中职音乐教学中

书本知识毕竟极为有限，而中职音乐教学不能局限于音乐教材。教师可以利用多媒体资源共享，可以直接在网上多媒体资料库中查找所需的各类素材，可以通过教室的大屏幕进行教学，也可以根据自己的需要，调用现成的多媒体课件来上课。甚至还可以通过链接直接进入全国各地的网站，得到所需的素材，向学生讲解搜索引擎的使用技巧。学生通过教师讲解后可以进入“搜狐”、“新浪”、“网易”等等网站，查找相关网站和网页。这样，教师就可以方便、快捷的得到所需的多媒体素材，可以最大限度地资源共享，在制作课件、利用课件进行多媒体教学时，节省大量的时间、精力，避开了技术方面的困难，教师可以专注于专业课程的钻研和教学策略的研究。

如在《从古典走向浪漫》的音乐教学中，学生对于相关知识的掌握极为有限，因而教师就应该充分借助多媒体，向学生展示与之相关的知识：借助多媒体向学生介绍翻开西方浪漫主义音乐新篇章的韦伯，介绍将古典音乐过渡到浪漫主义音乐的贝多芬等等。这样，在达到共享资源的同时，有效激发了学生的学习兴趣，最终促进了音乐教学效率的提高。

总之，中职音乐教育的成功与否，主要看对学生是否有兴趣，因此教师要让兴趣成为每个学生学习音乐的真正动力，使音乐教育的教学效果更加显著，不断提升学生的音乐素质，不断促进教学质量实现质的飞跃。

第三篇：浅谈如何提高高中音乐课堂教学效率

浅谈如何提高高中音乐课堂教学效率

怀集县第一中学黎乐清

【摘要】：创设高效的教学课堂，一直以来都是我们广大音乐老师追求的目标。笔者根据多年的教学经验，就如何提高音乐教学效率进行一些探讨：一是用心备课是提高课堂教学有效的前提；二是优化教学过程是提高课堂教学有效性的关键；三是教师自我反思是提高课堂教学有效的保障。

【关键词】： 有效课堂提高效率

随着新课程改革的不断发展和深入，我们已经看到，高中音乐课堂教学呈现出崭新的面貌。高中新课程标准在音乐课程任务、课程目标、课程实施和课程评价等方面都做出了重大的突破。但当我们深入到课堂教学实际，仍可发现我们教师课堂教学上还是那么劳累、学生上课依然是疲倦、求知欲望不强、学习的效果依然得不到有效的保证。笔者根据多年的教学经验，就如何提高高中音乐课堂教学效率谈谈自己的看法。

一、用心备课是提高课堂教学效率的前提

要实现有效的课堂教学，教师课前的备课工作至关重要。备课是否充分直接关系到课堂的教学效果和最终达成的效果。为此，要提高课堂教学效率，用心备课是前提。那么如何备课呢？需要做到三点。一是备教材。无论教学内容如何千变万化，教师在处理教材时都应紧扣大纲，真正了解该课的重点、难点及教学目的，做到心中有数。二是备教法。一节课能否吸引住学生，取决于它的设计是否灵活，教法是否新颖。教师应在备课时注重创新，力求上出一节有自己风格特色的好课。三是备学生。在教学中，学生处于主体地位，评价一节课是否成功主要看是否能调动学生的积极性，能参与课堂教学，这就要求我们老师深入了解学生，经常站在学生的角度去关注学生的学习状态，关注学生的学习过程，关注学生的学习情感，自觉做好学生的学习伙伴，蹲下来与学生共同学习：他们喜欢什么，他们喜欢怎样学，我们要从学生的需要出发，从学生学习的规律出发，预设学生喜欢的学习内容，让学生乐学；预设学生喜闻乐见的学习形式，让学生爱学；预设学生引起学生善于思考的问题，激活学生思维，唤起其个性经验，激起他们学习的欲望；预设不同程度学生的学习内容，给学生提供及时有效的帮助，让学生在快乐中度过一个个美妙的四十分钟。

二、优化教学过程是提高课堂教学效率的关键

（一）精心设计导入，激发学生学习兴趣

有效的导入方法能够在第一时间抓住学生的有意注意，激发他们求知的兴趣与欲望，使他们在“润物细无声”的教学过程中，进行积极有效的学习与探究。根据不同的教学内容，教师应选用合适的导入方式，这样就能极大地提高和加快教学任务的渗透，使学习者的学习行为更为有效。例如笔者在执教《走进天鹅湖的故乡—俄罗斯音乐之旅》时，课前播放了具有小调风格的流行歌曲《白桦林》，既拉近了与学生的距离，又契合了本课的课题。又如在欣赏藏族民歌《酒歌》时，笔者播放藏族同胞去布达拉宫朝拜的电影片段，那雪域高原的神秘景色以及虔诚朝拜的藏族同胞，一下子就把学生的视线和思绪吸引了进来。巍峨的雪山让学生领略到藏族歌曲的高亢嘹亮，虔诚的朝拜让学生领略到藏族人的善良、淳朴，这时已不需要过多的语言解释，学生已经能感悟到藏胞生活地域的特点和风俗，这对下一步理解藏族音乐有很好的帮助。课堂的导入可采用不同的方式，如故事导入、多媒体导入、悬念导入、名言名句导入、对比导入等等，举不胜举。当然，在教学中也并没有固定导入模式，我们在教学过程中还可以设计具有个性化的导入。但不管使用哪种方法，我们的目的都是让学生能对所学的内容产生强烈的求知欲望，为我们的教学服务。

（二）创设教学情境，诱导学生全身心投入到学习中

夸美纽斯曾说过:“孩子求学的欲望是由教师激发出来的。”美国心理学家皮亚杰认为：“所有智力方面工作都依赖于乐趣，学习的最好刺激乃是对所学材料的兴趣”。伟大的科学家爱因斯坦也说过：“是强烈的兴趣和顽强的耐力才使我达到了我的思想境界”。可见，一个人对某种活动的浓厚兴趣，将有力地推动该活动的进一步发展。所以在音乐课堂教学中，让学生对教学内容产生兴趣，就需要创设合理的情境。在平时教学中，教师可利用多种形式来创设一种可以让学生听、视、感、融的环境、氛围，以激发、感染、陶冶，诱导学生的情感，来体验音乐所蕴含的情感世界。例如笔者教学《高亢的西北腔》时，利用多媒体播放大荧幕上西北黄土高坡的图片与王宏伟的《西部放歌》，在这样的视觉和听觉冲击下学生一下子从江南来到了大西北；这时有学生就会说：“嗬！那里真是千沟万壑啊！难怪这歌声这么高。”有的说：“那里的歌好像叫信天游”还有的说：

“有个叫阿宝的，就是唱这样的歌的。”看来学生们已经进入状态了，这时教师再介绍西北的民歌就犹如顺水行舟了。

（三）发挥学生的主体地位，让学生参与课堂

1．注重课堂提问的有效性，激发学生自主探究

提问是音乐课堂教学中的常规环节，其目的是在于给学生提供一些探索、思考、创造、表现的机会。一节音乐课的效率高低，往往与教师能否成功地诱导学生发现问题、思考问题、解决问题有着密切的关系。提什么样的问题才是有效问题主要是看三点：一要具有一定的开放度，二要具有一定的深刻性，三要注意对象的层次性。因此，教师要善于提出有效的问题，让学生思维参与，从而引导学生去讨论、思考、探究。例如教学《艺术歌曲的成熟》一课时，笔者通过采用设问的教学方法让学生了解“艺术歌曲”的基本概念。先让学生聆听《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》这三首歌曲，然后教师设问：歌曲的歌词是谁写的？（根据文学家诗词，为达到某种艺术表现的目的而作）；歌曲的演唱形式怎样？（多为独唱曲）；歌曲的伴奏形式怎样？（作曲家精心编配的钢琴伴奏）；一般采用怎样的演唱方法演唱？（多为美声唱法，对演唱技巧有较高要求）。这样一来，通过学生自己对歌曲的分析、对比、探究，轻而易举地概括出“艺术歌曲”的基本含义。这样的鉴赏方法，不仅学生乐于接受，而且便于学生记住音乐概念。

2.加强合作学习，发挥学生的主动性

新课标倡导自主、合作、探究的学习方式，“合作”是增强课堂参与意识的标志之一。合作式学习就是要求教师在班级授课制为主的教学组织形式下，采用小组合作结对的学习形式。这种形式可以促进学生服情感交流，体现学生的主体地位，使每一个学生都有思考、表述、体验和表现的空间，既活跃了课堂气氛，又能使学生在民主、宽松的氛围中展开充分的探讨，从而更加有效的完成学习任务。例如在教学《非洲歌舞音乐》这一内容时，笔者让学生以组为单位在网上或课外书上找相关的资料，然后自主编辑教材，用幻灯的形式展示学习成果。因为有竞争，小组成员个个尽心尽力，自主性、研究性得到充分体现，学生的综合能力得到充分锻炼。学生的展示内容丰富多彩，有的小组给大家展示了非洲的风景图片、人物图片、介绍了非洲音乐和舞蹈的特点，有的介绍了关于非洲人和手鼓的故事，有的小组从网上下载了非洲的典型歌曲进行赏析„„运用这种学习方式，培养了学生自主学习的能力以及合作学习的精神，激发了学生学习音乐的兴趣。

三、教师自我反思是提高课堂教学效率的保障

教师通过自身教学的反馈而做出反思，对课堂教学效果的评价很重要。教师要善于总结教学过程中的体会、心得，同时找到针对问题的解决方法，调整教学思路，研究改进策略。有意识、有目的地积累教学中的点滴经验，把得到的感性材料上升到理性认识。不断提高自身教学水平，提高课堂教学的有效性。如反思教学思想方法是否符合教学原则；学习活动的组织是否关注学生的情感、态度、价值观的发展；是否留给足够的空间让学生思考和回答问题等等。

总之，追求课堂教学艺术，提高课堂教学效率是每一个教师永恒的追求。民主、和谐、高效的课堂教学是每一个教者梦寐以求的期待。运用新课程理念指导课堂教学，不断提高教学水平，从而使高中音乐课堂教学效率得到大幅度积提高。

参考文献：

1、徐世贵，《新课程实施难点与教学对策》，北京开明出版社，2003年

2、施铁军、王仁甫, 《教师少教，学生多学是有效教学策略》，上海教育科研，2008年第4期

3、张静.，《如何提高中学音乐鉴赏课的教学水平》，中学教学参考，2011(33)

第四篇：数字技术与音乐教学

数字技术与音乐教学

摘要:教师、课堂教学、课外音乐活动是中小学音乐教学中广泛和深入的运用数字信息技术进行教学的三个主要方面。

关键词：数字技术 信息素养 音乐欣赏 唱歌教学 课外活动

随着现代教育科学技术的日益发展和成熟，以多媒体和网络信息技术为代表的数字技术成为了现代音乐教育改革的突破口，其在音乐教学中的运用已经成为必然和必须。在数字技术介入音乐教学的过程中，教师观念更新和信息素养的提高是前提和保证，而课堂教学运用、课外音乐活动延伸则是具体实施的主要内容。

一、教师教学观念转变和信息能力的提高。

数字技术对音乐教学的介入是否成功有着多方面的因素，而教师的教学观念转变和个人信息素养的提高是首要的条件。

首先，我们必须真正认识信息网络技术和多媒体技术对音乐教育介入所产生的颠覆性革命的意义。在对数字环境下音乐传播内容的扩充、泛化的认识了解过程中以客观的态度分析评价社会数字媒体对音乐活动介入所取得的正面效果，摒弃一味拒绝和反对的态度，建立现代科学务实精神，分析数字技术的介入对提高音乐教学效率的作用，改变教学观念。

其次，要客观的对传统教学观念、教学形式、手段进行评价，使自己尽快从音乐教学是单纯唱、奏等音乐技巧传授的狭隘观念中走出来，主动接受信息技术和多媒体相结合进入音乐学习王国而衍生的种种音乐表现形态、体验形式等新事物，如“视听合一”、“音乐具象”等，建立“音乐是人类所具有的智能其中之一并在数字技术的催动下与其它智能形态结合并产生重要影响”的现代音乐教育理念，接受新事物。

第三，尽快提高个人信息素质，要真正的了解、认识数字技术并从头学起，系统的了解和学习网络信息、多媒体的基本知识和基本操作课程，提高运用数字技术的能力。如互联网知识，文本、幻灯片制作，浏览器、搜索方法的使用以及简单课件制作技术，通过大量的采集、分析、选择、储存音乐信息的过程，提高个人的音乐信息化处理能力和信息素养，为指导学生进行数字环境下音乐活动打好基础。

二、数字技术在音乐课堂教学上的运用

（1）欣赏教学

音乐欣赏课是音乐教育的一个重要课程。多媒体和网络技术在音乐欣赏教学中的介入能极大的扩展教学内容。通过多媒体课件的设计能更好更全面和更大容量的将音乐作品的欣赏中作者背景和个性、民族特征、标题、音乐语言的表现功能、曲式和体裁等等诸多知识以及旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、调式等音乐要素，以视听联合的全方位形式多维、多通道的进入学生的学习过程，打破传统音乐欣赏课单一的平面听觉学习，提高教学效率。如声乐作品《黄河大合唱》的教学过去只由教师用语言或文字说明加上单纯的音乐听赏，学生无法体会或者说只能浅层面的、抽象的去了解黄河那种奔腾汹涌、咆哮向前的形象，对船夫们与惊涛骇浪博斗的气势和精神无法进行深刻的理解，但以多媒体制作出的与音乐同时出现的相应动态画面，就能使跌宕起伏的音乐旋律和紧张密集的节奏与动态而具体的波涛、船工形象，真实立体结合展现出来，让学生在大脑里形成强烈、多维的形象刺激，从而留下鲜明深刻的记忆并由此真正的领会作品中所蕴藏的中华民族不屈不挠的精神和气质，达到传统教学难以实现的教学目标。

另外，数字技术所特有的互动和资源共享特性能使过去传统音乐教学中教师――学生间的单向学习方式变为人机、师生的互动联动形式，学生在音乐欣赏学习过程中能够自己主动的通过计算机主动对作品做全面了解和深入而不受教师和课本的限制，从而更好的理解和掌握音乐作品的特点和风格。如戏剧作品的欣赏，就可从发源地，服装、化装、语言伴奏乐器等方面，进行比较和延伸，从而获取更为全面的了解和认识。

（2）音乐知识教学

中小学的音乐基础知识学习是音乐教学的一个重要方面，但长期以来由于传统教学在视听联动上的不足和手段单一的练习，使这一学习十分枯燥乏味，效果不尽人意。多媒体技术和网络技术的出现在解决视觉和听觉保持一致的难题上具有特殊作用。如音符的认识、（时值、高低），节奏的变化（疏密、快慢）以及音乐记号等音乐知识的学习，都能在数字技术的精心设计下把“文本，图形，动画，叙事和听觉”结合起来，使学生的脑，眼，耳并用，做到视听统一。如Ear Power 3.0、Auralia的视唱练耳软件，作曲大师、洪恩的“震撼”等音乐知识教学软件的运用，能使学生的学习有“新颖感，惊奇感，独特感”唤起学生学习的情绪和激发学习音乐知识的兴趣，给音乐知识教学双方都带来极大的益处。

（3）歌唱教学

歌曲学习是中小学音乐教材中最主要的内容，但单纯的教唱和练习远不能满足学生的学习需要，学生更需要更丰富多彩的教学过程和内容。如《小鸟、小鸟》、《送别》、《走进西藏》等，这些歌曲直接选自影、视、戏曲作品，本身具有良好的具象元素，如在教学中通过多媒体技术实现与音乐结合的动态视觉过程，就能达到音乐内容和形象的最好阐释，取得极好的教学效果。教学内容中许多是描写大自然和具有浓郁风格的各地区各民族的民歌，通过数字技术的介入，这些歌曲不再只是抽象的音响表述，而是音乐与生动鲜活有着直接视觉形象的复合表现，如《美丽的村庄》、《五指山歌》、《青春舞曲》、《牧歌》等，在歌词描述的基础上能看到辽阔草原、雄伟高山以及不同民族的服饰、生活环境和劳动特点、演奏乐器的形式等对应影像，这对学生理解歌曲内容与音乐的表现形式会有极好的帮助。

（三）、课外音乐活动中的数字技术运用

（1）结合课堂教学内容，充分利用数字技术的普及条件指导学生通过网络、多媒体技术对课堂教学内容进行延伸学习。如戏曲欣赏教学中对京剧和各主要剧种角色的介绍，就可布置网络作业让学生从网上找资料。从脸谱、扮像、服装、动作、唱腔等多方位使学生更深刻和全面的认识学习内容。另外利用校园网络的功能，以小组或年级为单位组织多媒体网络音乐小组，让学生在通过网络信息中音乐知识资料选择和收集的同时，为图片、动画、信息的配乐，开展建立个人网页等活动，充分利用数字技术扩展音乐学习的渠道。

（2）以网络信息技术为载体开展网络音乐知识的评选、音乐知识的竞赛，还可以将合唱、传统音乐课外活动的练习、演出和活动现场上传到网上，这对增加学生的音乐活动兴趣，强化学生自信心，使学生的认同感、荣誉感和自信心得到加强有着极好的帮助，更有利于音乐课外活动长久和多种形式的开展。

（3）充分利用即时性和互动性的数字技术特点，在网络的支持下开展互动的课外音乐学习。在教师的指导下学生与学生间、学生和教师间、学生和社会音乐资源间的即时的互动的音乐信息交流，能更好的在课外音乐活动中让学生发挥本身的音乐潜能，提高学生音乐学习的广度和深度。如与各大音乐院校的音乐远程网站建立学习通道，选择不同专业的老师进行辅导，根据不同的需要全方位的进行音乐学习和交流。另外，还能通过网络信息技术的优势，学习和借鉴不同地区、学校的经验，如新的曲目、演出形式、队列训练等，赋予合唱团、管乐队等传统的音乐课外活动赋予新的活力。

数字技术对音乐教学的介入是现代音乐教育的革命，它将加快我国的音乐教育的前进步伐，相信在广大音乐教育工作者的努力下，我国音乐教育将走进世界音乐教育的前列。

第五篇：最新音乐老师教学总结

最新音乐老师教学总结

最新音乐老师教学总结1

时光飞逝，转眼在学校工作已有两年了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足之处是对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。

三、课外兴趣活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的.计划，在学生中挑选对钢琴电子琴等器乐的爱好者。兴趣小组的成员基本上是自愿报名参加的。周一至周日（除周二周六）的下午第三节课活动。器乐兴趣小组的成员是由没有器乐演奏基础的学生组成。所以相对之下比较难教，这更要求老师更要认真扎实的教学。

这学期我还带了几位学生参加学校的“十佳”歌手比赛，均获得很好的成绩。

不足之处是学生练琴的时间太少，从而导致学生的进步幅度不是很大，没有达到预期的效果，在今后的时间我将吸取这些教训，争取下学期学生能够取得喜人的成绩。

四、考试：

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。

五、其他：

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是出去听课太少，出去直接学习的机会不多。

综上所述，这学期我取得了一定的成绩，但也有不足之处，希望以后自己能多多学习，努力充实自己，做一个对学生负责，更对自己负责的好老师。

最新音乐老师教学总结2

一晃一学期的工作即将结束了，这学期我继续担任全校的音乐教学工作，由于有上学期的教学经验和反思，又遵照本学期初制定的教学计划，教学工作开展的比较顺利。但仍有不足之处，现将本学期的教学工作总结

一、课堂教学

深入挖掘教材，突破年段重难点

学期初在制定教学计划时，我就将所教的'教材翻了个透，极力挖掘出年段的重难点，低年级重点在唱歌以及简单识谱，中年级我将重点设立在合唱以及以前基本没涉及过的竖笛教学上，高年级则着重音乐欣赏及相关音乐文化。有了这样的前提，再加上每堂课前的精心准备，教学目标基本达到。在每堂课中我都努力做到富有激情，用自己的热情去感染学生，把教案备得有趣活泼，课堂也显得轻松愉悦。

二、课堂管理

本学期教学显得比较顺利有个重要原因是课堂组织教学比上学期而言有了一定的进步。我对孩子们的要求高了一些，在备好案的基础上，更加关注他们，从带队入教室开始就要求有个好秩序，加上反复的提醒，使一些不利于课堂的局面能控制在自己手中。

三、总结的经验

要记住每个学生的名字，这点是最大的体会。

四、不足之处

音乐教室的卫生工作；孩子行为习惯的督促，尤其是对书本的爱护以及坐姿；因材如何施教，每个班级不同，导致一样的方法出来的千差万别，不能说是孩子的问题。

一学期过去得很快，回顾这半年，还算欣慰，尽管那么多的不足，但不管怎样，我是在向前，我要，一直向前，走向远方！

最新音乐老师教学总结3

学期初，我认真学习了我校各处工作计划，明确了本学期工作的目标和任务，结合音乐教学工作的现状和特点，按照《初中音乐课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了详细的教学计划。教学中认真遵照教学课标要求，大力推行素质教育，顺利的完成了本学期的教育教学工作。

一、教育、教学工作

新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。

1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的.形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程（学生、教师活动预设）。

在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。

2、认真制定教学计划：在对八年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。

3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。

二、课堂教学

首先是以注重培养学生对音乐的兴趣和情感为核心，认真备好每一节音乐课。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，设计开展丰富多彩的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、想象及律动），让学生主动地去发现探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化；也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系，有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课，经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正；力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。

在教学过程中，自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养，忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐，只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

三、自我提高学习

相对而言这学期我会经常利用课余时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。而且我更注意自身的提高学习，如：积极参加区里的音乐教研活动；不断练习音乐专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；多听其他教师的课等等。

四、改进措施

1、应结合整册教材对其中每一个音乐作品做非常详细的教材分析，而不是单一的分析。

2、要注重培养学生简谱试唱的能力，在唱歌课中变“唱会歌”为“会唱歌”和“唱好歌”。

3、通过音乐欣赏课让学生学会聆听。

4、结合我校一主多辅教学模式让学生在合作学习中找到快乐。总之，在今后的音乐教学中，我会接近所能让我和我的学生们一起快乐歌唱，快乐舞蹈，快乐演奏…共享音乐魅力。

最新音乐老师教学总结4

高一《音乐鉴赏》已经修完36学时，同时也完成了高一年段学生的学分评定。对于平山中学的高中生来说，高一《音乐鉴赏》里的欣赏内容的确有一定难度，特别是对西方十八世纪末到十九世纪所出现的印象主义和表现主义。尤其是现在高一年没有开设《美术鉴赏》课，可以想象学生对这些内容的陌生程度了。以下是我这一学期的教学总结。

一、师德表现

关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的.学习。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生，做学生的朋友。

二、课堂教学

高一年的音乐课内容是《音乐鉴赏》，要求一学年完成全部学时，共两学分。下学期的内容可分为两大方面：西方音乐历程和中国音乐历程。在欣赏西方音乐方面，我尽量让学生参与到课堂中来，让他们唱起来、勇敢地去表演。如《舒伯特的艺术歌曲》，我邀请四位学生来表演话剧《魔王》，很多学生都会在原有的台词里加入自己的语言，使得表演更为生动。又如《西出阳关无故人》，让学生模仿古人的样子和唱腔来演唱“古代歌曲”，让学生在玩乐中学习。在课堂教学中，多让学生去聆听、感受、体验音乐，可惜的是高中音乐课不能在音乐室上课，很多课内活动都无法开展，很遗憾！

三、教学工作

为了提高自己的教学认识水平，适应新形式下的教育工作，我认真的参加学校及晋江市教委安排的每一次培训活动，认真记录学习内容。本我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课，上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动，并完成学校布置的各种活动任务。在完成工作的同时，还不断地给自己充电。

四、课外活动

在课中积极挖掘音乐人才，利用课余时间开设器乐兴趣小组，组织学生进行有目的的培训。不但提高了他们的专业水平，同时也带动其他同学的音乐兴趣。在平时的教学中努力去发掘音乐人才，利用课余时间进行音乐素养方面的培训。

五、考试

上学期采用笔试，这学期是歌唱考试，每位学生唱一首音乐书中歌曲（学生自选）。综合两次考试的成绩，评出每位学生的考试等第。

六、教研活动及听课、开课

积极参加每周的教研活动；本学期完成听课节数20节，其中有部分是到外校听课，从而也学到了更多的、不同的教学亮点。

最新音乐老师教学总结5

“教师不仅要认真上课，还要思考“如何上好每一节课”。音乐课程标准提出要求：音乐课要以音乐审美体验为核心，以提高学生审美能力为目标，发展学生的创造性思维。

那么怎样的音乐课才能算是一堂好的音乐课呢？对于好课的标准，众说纷纭，我通过自己近两年的音乐教学工作经验，总结为以下几个方面：

一、有明确的课程目标

目标是否符合课标的要求和学生的实际的程度（情感目标、知识目标、能力目标）。

二、环境的创设

以兴趣为先导。教师应该采用各种教学手段或策略，创设教学情景，激发调动学习兴趣，让每位学生都生发“我愿学”、“我要学”的愿望。如情景创设可采用：语言描述、媒体演示、音乐渲染、图画在现、角色扮演等。

三、学习的指导与教学调控能力

方法简单有时效性。教学有法而无定法，贵在得法。教法要根据教师和学生的实际来选择，而不是照搬教参和课标。如果是这样，教师只能是按预设方案进行表演，学生只能是被动的学习。因为“教”是为“学”而服务的。

四、教师与学生间的默契程度

注重课堂上学生参与状态、学生交往状态、学生思维状态、和学习达成状态等方面来评价课堂教学的质量。如学生参与状态：学生上课情绪如何，能否在音乐课上积极体验和模仿。学生交往状态：对教师提问和要求反应是否积极，与同学合作是否友好。学生思维状态：对音乐现象有没有独立见解，能不能在已有的音乐基础上自由、即兴地创造，自主学习和解决问题。学习达成状态：能不能自觉、自信地学习和掌握课堂教学内容，音乐知识和技能等；能不能按教师要求把学到的相关音乐知识、内容与个人情感表达联系起来，有表情地演唱、演奏等。

五、艺术实践性

课堂是否具有课内学习向课外学习延伸的发展性特征。好课能让学生受益终生，直接影响学生的情感、情操，影响他们对世界的感受、思考，即表达方式，并最终积淀成为他们的精神世界中最深层、最基本的东西，即价值观和人生观。素质教育下的课堂教学，需要的是完整的人的教育，不仅是让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈追求的精神。

六、突出学科特色

教师是否灵活解决课堂问题；音响材料的设计是否到位；课堂中是否对学生进行听觉能力的培养；教师是否激发学生对音乐的.审美情感培养。

总之，一堂好课具有示范作用，教师将自身专业知识、文化知识、道德品质进行转换，外化为学生能接受的形式，能运用音乐自，自己学得好，还必须以自身的行为和能力影响学生、感染学生、成为学生效仿、学习的楷模。一堂好的音乐课应该是师生互动的过程，学生在教师引导下进步，教师在学生的愉快中感受童趣，体验成功，享受音乐。教师与学生共同营造一个和谐、美好的课堂气氛，情境交融，共同享受课堂教学，享受音乐。

最新音乐老师教学总结6

本学期将结束，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。初中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的'一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使初中音乐教学工作总结他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。

三、课外活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在组建了三角城中学合唱队和三角城中学器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。每周三的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每周二到周五的课外活动时间进行排练。

在这个学期里：举办了三角城中学八年级学生才艺大比拼活动；组织学生参加了联欢演出。不足：没能实现在组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的初中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。县里很多所中学都有自己学生的管乐队。我校组建了自己的管乐队。虽然没有参加县里的比赛，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的机会。但以后我们会努力去做的。

关于“八年级才艺大比拼”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动，在节目把关上不是很严格，从而影响了整台会演的质量和效果，略显冗长了。主持人更是不能将就的，应经过严格选拔，以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如：场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。

四、考试：

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。每人写一篇500字左右的文章，内容是关于音乐的，可以是鉴赏、评论，音乐功能的实验或调查报告等。

五、其他：

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加县里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。

总之，回顾一学期的教育教学工作，取得了一点成绩，但还有许多不足，在今后的工作要积极努力提高。

最新音乐老师教学总结7

一堂成功的音乐课，一首好的歌（乐）曲，对学生都是一次美的熏陶。这是因为学生愉悦地进入构成音乐的两大要素——节奏和旋律的环境中，感受美、理解美，不仅可培养他们对音乐的鉴赏力及美的表现力和创造力，而且能提高其审美情趣，陶冶其情操。所以应重视在音乐教学中进行美育渗透。

我国著名音乐家贺绿汀指出：音乐是培养人民高尚道德品质、思想感情的重要手段。一首好的歌（乐）曲，常使人浮想联翩，回味无穷，尤其是对青少年更能产生深远的影响，甚至作用于他一生。在战火纷飞的年代，一首《义勇军进行曲》曾鼓舞了多少爱国志士不怕抛头颅、洒热血，走上抗日最前线；今天，一曲《爱的奉献》，又促使多少人慷慨解囊支援灾区，资助素不相识的失学儿童……

在音乐教学中教师采用各种教学手段使学生较深刻地理解歌曲的思想情感，就可使情感的正强化功能充分发挥作用，引起他们感情的变化，产生心灵的震颤，从而深刻理解歌曲的思想感情美。深入浅出地介绍伟大音乐家的生平故事和讲解音乐家的优秀作品时，会激发学生各种美好的感情，提高他们对生活中真与假、美与丑、善与恶的识别能力，能更好地理解歌曲的思想感情，受到深刻的思想教育；而教师声情并茂的范唱，则可拨动学生心灵的琴弦，激发学生的学习欲望；引导学生有感情地朗读歌词，还可促使他们品味歌曲蕴含的'深刻思想内涵……这样，寓思想教育于音乐教学之中，通过音乐艺术形象、音乐的内在感情感染学生，心灵美的花朵，就会在他们心中悄然开放。

音乐是时间性、动态性最强的艺术，而它的时间性、动态性又是通过节奏反映出来的。节奏是音乐的语言要素，是音乐的骨架，是音乐赖以生存的基础培养儿童的节奏感是发展儿童音乐才能的重要内容之一。因此，在教学中应重视对学生节奏感的培养，为他们提供大量的随音乐合拍动作的机会，进行节奏训练，不仅可发展其音乐才能，还可在感受旋律节奏美的同时，得到美的享受，受到美的熏陶感染。如：在训练四分音符和八分音符的节奏时，可用拍手、拍肩、拍桌、拍腿来练习。亦可用打击乐将学过的歌曲演奏一番，可使学生在演奏中深刻地感受其节奏美。

要使少年儿童健康成长，培育出德、智、体、美、劳全面发展的一代新人，除在课堂教学中进行美育渗透外，还要努力创造一个良好的课外育人环境，最大限度地发挥音乐的育人作用，使音乐的美育渗透由课内向课外延伸。在校领导的帮助下，我组建了红领中乐团。经过长期严格的训练，学生的音乐素质得到了普遍提高，形成了班班有乐手，处处有歌声的生机勃勃景象。

综上所述，在音乐教学中进行多层次多渠道的美育渗透，可充分发挥音乐的美育作用，使学校成为音乐摇篮，为培养“四有”新人作贡献，为提高全民族的精神气质、文化素养作贡献。