新增专业—旅游工艺品设计与制作自查报告

第一篇：新增专业—旅游工艺品设计与制作自查报告

2014年广州涉外经济职业技术学院

新增专业—旅游工艺品设计与制作专业自查报告

广州涉外经济职业技术学院 艺术学院

二0一三年十二月二十五日

旅游工艺品设计与制作专业自查报告

一、旅游工艺品专业与制作专业人才需求调查

在旅游业快速成长的今天，伴随而来的便是旅游工艺产品的发展。旅客们通过到各地的游玩，不仅了解到我国各族人民的民族风情，不同的地貌，并且会购买不同地区的旅游产品，因此，旅游产业在这些年不断发展壮大，国内外游客对旅游工艺品的需求会很多，从各地旅游工艺品市场那些琳琅满目的工艺品就可以说明问题，正因为旅游市场的极大需求，对设计与制作工艺品的人才需求十分大，特别是那些那个满足游客特殊需求的工艺品设计人才更是短缺，而目前在国内无论是学校培养或者其他途径都缺少设计与制作人才。

目前，我国的旅游工艺品产业刚刚起步，旅游工艺品设计与制作专业是一个新兴专业，是建立在繁荣的商品经济与发达的现代科技基础之上的一门跨学科专业。据《中国旅游报》报道，在旅游工艺品产业的发展中，既懂设计，又懂市场的复合型人才严重缺乏，领军人物更是寥若晨星，旅游工艺品的观赏性、属地性与实用性“三性”未能实现有机统一，导致旅游工艺品雷同、单一，档次低、质量差。因此，高职院校要抓住这个大好时机，结合市场需要，培养具有高级技能型设计与制作人才十分必要，开设旅游工艺品设计与制作专业一个好时机。

（一）目前工艺美术发展现状分析

旅游工艺品主要集中于工艺美术行业，包含传统工艺美术与现代工艺美术两个大类：旅游工艺品设计主要倾向于传统工艺美术和现代工艺美术品。传统工艺美术凝聚着中华民族物质文明和精神文明，是我国艺术宝库中的璀璨瑰宝。为传统工艺美术传承千秋，1997 年5月，国务院颁布了《传统工艺美术保护条例》；2001 年，各地政府也颁布了《传统工艺美术保护规定》等相关规定，从法律和法规的层面对传统工艺美术的保护提供了保障。2006 年广东省统计局提供的数据，工艺美术产业年销售量达500 亿元，行业内企业达5000 余家，工艺美术从业人员增至5 万多人，专业技术人员达到5000 多名，这反映出随着社会经济文化的发展，广大人民群众对具有表现时代特征体现民族精神的工艺美术品要求不断增长，但高级技能型人才严重匮乏。

培养出既能掌握传统技艺，又具有创新能力的新一代工艺美术人才迫在眉

睫，这也是高等职业学校工艺美术专业的当务之急。

（二）各地工艺美术行业协会现状分析

各地都有各种工艺美术行业协会，作为工艺美术行业的民间组织，致力于行业管理、服务、指导。行业协会内成员包括金银珠宝、钻石饰品企业；金属工艺饰品企业；艺术雕刻品企业；抽纱绣品企业；地毯企业；时装、绣衣、编织企业；相关教育、科研类等。旅游品、工艺美术品企业是其中的重要组成部分。通过对该行业的调查可以从一定程度上看出当前各地工艺美术行业发展的概况。

通过我们的调查了解，旅游工艺品行业每年招聘人数逐年增加，其中高职生所占比重也在不断逐年增大，虽然每年招聘人数不断增加，但是调查发现招聘的高职生因为专业适用性的问题，很少能满足公司需求。调查还发现工艺美术行业适合高职生的岗位主要为设计、制作岗位，这为专业确定人才培养目标提供了行业依据。行业各类企业招聘高职生的渠道按常用程度依次为：学校就业办推荐、学校招聘会、网上招聘、人才市场招聘、自荐。这也说明在促进学生就业方面，学校要多发挥自身的推荐功能。

（三）广东省、杭州、苏州等地工艺美术设计行业发展现状分析 通过我们的调查与了解发现： 1．行业门类齐全

在广东省，工艺美术行业门类齐全，范围涉及金银珠宝、钻石首饰；金属工艺饰品企业；艺术雕刻品；抽纱绣品；地毯；时装、绣衣、编织等各个传统与现代的工艺美术行业。有的企业是对传统工艺品进行保护性开发，有的企业是根据技术的发展进行创新，尝试将传统工艺与现代设计相结合。2．企业性质多样

现有企业性质类型多样，包括国有、合资、独资、私企、个人工作室等多种性质，从总体上看民营企业占绝对主导地位，合资企业所占份额较少。规模上大小不等，但以几十人以上的中小型企业为主。3．从业人员稳步增加

根据广东省地方志统计，目前广东有南海平洲、四会等地加工玉石的工艺品，番禺、深圳的珠宝首饰生产集散地，花都皮具为主的生产基地，佛山陶瓷为基地的生产基地等等许多企业。而且这个数字在当时几乎代表整个广东省工艺美术品

从业人员的全部。到2007 年底，广东省大小规模工艺美术品与旅游用品的工艺美术从业人员增至9 万多人，专业技术人员达到5000多名，广东省工艺美术得到了突飞猛进的发展。

4．金属摆件、水晶琉璃、各种礼品业一枝独秀

室内陈设装饰、园艺、走廊等环境装饰雕塑、立体卡通造型制作等现代艺术设计意味的“新的工艺美术品设计”已经形成。

从以上的资料及情况看旅游工艺品发展迅猛，人才需求也比较大，因此，在高校开设旅游工艺品设计与制作专业还是一个很好的机会。

具体见附件1：人才需求分析报告

二、专业建设规划

艺术学院建立于2005年，是广州涉外经济职业技术学院的一个二级学院。目前，艺术设计有艺术设计专业、服装设计专业，有产品造型设计、服装设计、平面广告设计、环境艺术设计等方向。艺术学院目前专职教师21名：教授1名，副教授1名，硕士2名；兼职教师10名（含校外实习基地指导教师）。

艺术学院教学楼建筑面积共计1343㎡，其中画室3间、产品实训室2间，电脑设计实训室2间，服装衣车房2间、工艺房1间、多媒体教室10间。教学设备总值784896元。校内实训基地有：产品模型制作室、皮具制作实训室、陶艺实训车间、服装车缝实训室。经过8年多的持续发展，学院办学规模不断扩大，办学水平稳步提高。

另外，这些年艺术学院积极与企业合作，建立了部分校企合作单位，其中有江西井冈山旅游写生基地，湖南湘西写生基地等，云南丽江工艺品制作场等。

学校领导班子理念先进、驾驭能力较强。在多年教育教学管理、市场调研过程中，关注学生就业动向，熟悉企业对人才的需求。以市场为导向，及时调整学校发展思路。本专业所属体艺系的多位老师具有调动、集聚社会资源的优势，为整合社会资源，推动工学结合、校企合作提供了有力保障。

从以上师资、教学设备、实训室，学生管理等条件看完全具备开设旅游工艺品设计与制作专业条件。我们规划3—5年，把旅游工艺品设计与制作专业打造成广东领先，教学水平在全国名列前茅的专业，计划招生人数达到300人，9个教学班，在增加多媒体教室6间，实训室5个，图书10万册，教师20人，副高职称以上6人，研究生学历教师50%以上。

具体见附件2：专业建设规划

三、人才培养方案

（一）、培养目标

本专业以培养国内外旅游工艺品设计与制作人才为宗旨，了解旅游工艺品、旅游纪念品及其他艺术设计品设计与制作基础知识、掌握旅游工艺品设计与制作过程技能，要求具有较强的美术造型能力、工艺品设计制作能力，以及熟练使用计算机进行设计的能力，具有相应的综合职业能力，从事包括旅游品在内的多类相关行业的工艺品设计、模型和样品制作的中高级人才。

（二）、职业岗位及人才培养规格

本专业主要培养具备独立设计开发旅游工艺品能力，具有良好艺术修养的工艺品美术师。掌握旅游工艺品设计需要的专业设计方法和技能，具有较强手绘设计表达能力，较强的专业计算机辅助设计能力；具备较好的实践动手能力和自学能力，勇于自主创业。

（三）、修业年限及毕业应修学分 修业年限：基本学制三年，最长五年 毕业标准：

1、本专业学生必须修满132学分,其中必修课124学分,专业选修课4学分,基本素质（公共）任选课4 学分。（含达到《国家学生体质健康标准》的要求）。

2、取得本专业培养方案规定的职业资格（岗位技能）证书。

3、参加半年以上顶岗实习并取得合格成绩。

4、完成毕业设计（论文）并取得合格成

（四）、主要课程设置

素描、色彩、装饰图案，电脑设计，设计制图，产品设计效果图、陶艺、石雕工艺、木雕工艺、装饰品设计制作、中国画、油画等主要课程。

（五）、教学进程

具体见附件3：人才培养方案。

四、2014年招生计划

根据我校教学条件及准备情况我们计划旅游工艺品设计与制作专业2014年计划招生80人，开设2个班，每班计划人数40人。

五、师资队伍筹备情况

在师资方面，我们准备了专任教师7人，其中副高职称2人，教授1人，副

教授1人，中级职称教师2名，双师型教师2名，另外还有在企业工作过具有丰富实践经验的年轻教师，以及实践经验丰富的企业兼职教师多名，为开设旅游工艺品设计与制作专业做好了准备。

六、教学条件准备情况

在教学设备及校内实训方面，我们充分利用相关专业—产品造型设计专业的实训室，现有多媒体体教室4间，专门的计算机辅助设计教室2间，产品实训室1间，皮具实训室1间，陶瓷实训室4间。这些实训室完全能够满足旅游工艺品设计与制作专业的上课与实训。实训设备价值80万，最近学校有投入8万元购买实训设备。

校外实训方面，我们建立了深圳丰沛珠宝首饰有限公司实训基地，江西井冈山旅游产品实训基地，为今后学生在校外实训提供比较好的实训场所。

七、素质培养和就业前景分析

随着我校近几年学生的考分逐渐升高，进来的学生的基本素质也不断提高。我们也加强培养学生的素质，主要在一下几个方面入手，第一，加强素质方面的教育，在各个专业方向开设美学课程选修，第二，多带领学生到图书馆、博物馆参观学习，另外，艺术学院每年都组织学生到外地进行艺术采风，增加见识，提高个人修养，通过让学生增强艺术修养来进行素质方面的培养。

随着我国经济发展，人们手里有钱了，开始追求精神方面的享受，所以旅游在这些年得到很大的发展，旅游产业不断发展壮大，国内外游客对旅游工艺品的需求会很多，从各地旅游工艺品市场那些琳琅满目的工艺品就可以说明问题，正因为旅游市场的极大需求，对设计与制作工艺品的人才十分大，特别是那些那个满足游客特殊需求的工艺品设计人才更是短缺，而目前在国内无论是学校培养或者其他途径都缺少设计与制作人才，因此，我们如果能够抓住时机开设旅游工艺品设计与制作专业，并且能够把教学质量搞好的话，这个专业前途是很好的。

八、相关专业建设情况

我校相关专业为：产品造型设计专业

（一）、广州涉外学院产品造型设计专业的历史

产品造型设计专业是我校最早开设的专业之一，于2005年开始创办，至今已有8个春秋了，于2009年被学校批准为学校重点专业。在多年的办学过程中

积累了较为丰富的教学经验和各方面资源。主要体现在以下几个方面：

1、师资方面，我们有专职教师6名，兼职教师4名，其中高级职称2名，中级职称2名，我们的许多教师都是双师型的教师，既有丰富的教学经验也有着企业工作多年的经历，我们的兼职教师都是从企业请来的有着丰富实践经验的设计师、工程师、主管等。

2、教学设备方面，我们有专业计算机辅助设计教室一间，产品模型制作实训室一间，箱包制作实训室一间有精密模型雕刻机一台，箱包制作设备一批，家具制造设备一批，家电与电子产品模型制作等实训、实习设备与工具。

3、教学与就业方面，由于我们有优秀的一批爱岗敬业的老师，我们产品专业的教学取得了较为突出的成绩，如08产品班的麦田浪同学在2009年12月参加全国汽车设计大赛获得第三名，现在在北京汽车集团设计汽车，他设计的高级小轿车C90L在2012北京汽车展展出，获得好评。2010年6月08、09级产品班分别有两名同学参加广东省高校工业设计大赛获得优秀奖。目前，广东正在进行企业升级，转换经营模式，急需产品设计方面的人才，而高校开设产品造型设计专业的比较少，所以我们的毕业生很受广大企业的欢迎，一些优秀学生还没有毕业就有企业来预定，如08产品班的麦田浪同学还在读大二的时候，海南马自达汽车公司就邀请他去从事汽车设计工作，毕业后他选择去了上海大众汽车公司工作。我们还有一大批毕业生在深圳、广州、珠三角各地从事电子产品、珠宝首饰、箱包、广告、环艺等方面的设计，并且工作的非常出色，很多都成了设计总监、骨干设计师。还有一批同学在工作了一段时间积累了经验和资金自己创业，如广州仙人掌品牌创意设计公司张瑞士，梅州大慧堂广告设计公司潘宏明等同学。

4、在实习与实训方面，我们是广东皮具协会会员，在广州与深圳有一批实习企业单位，面前我们也正在联系更多的实习单位，为我们的同学提供更多的实习实训基地服务。

（二）、产品造型设计专业开设的课程

1、专业基础课：产品设计素描、产品设计色彩、产品设计基础、设计制图。

2、专业理论与综合课：产品形态设计、产品改良设计、产品创新设计、人机工程、产品材料。

3、专业技能课：产品手绘草图、产品手绘效果图、电脑辅助设计课

（Photoshop CorelDRAW AutoCAD Rhino 3DSMAX等），模型制作等。

4、专业设计课：交通工具设计、箱包设计、家具设计、家电与电子产品设计、版面设计、包装设计、珠宝首饰设计等。

（三）、产品造型设计专业学生就业情况

我们的学生通过三年的刻苦学习能够去工业设计公司、或者各类企业（首饰厂、箱包厂、家具厂、家电与电子厂、广告公司等）从事产品设计研发、管理、销售等工作，也可以自己创办设计工作室或者公司。产品造型设计专业这几年就业率高达97.8%。综合以上，产品设计专业就业范围广泛，就业率高。

广州涉外经济职业技术学院

艺术学院 产品设计教研室

2013年12月25日

第二篇：新增专业自查报告

篇一：新增专业—旅游工艺品设计与制作自查报告

2014年广州涉外经济职业技术学院

新增专业—旅游工艺品设计与制作专业自查报告

广州涉外经济职业技术学院 艺术学院

二0一三年十二月二十五日

旅游工艺品设计与制作专业自查报告

一、旅游工艺品专业与制作专业人才需求调查

在旅游业快速成长的今天，伴随而来的便是旅游工艺产品的发展。旅客们通过到各地的游玩，不仅了解到我国各族人民的民族风情，不同的地貌，并且会购买不同地区的旅游产品，因此，旅游产业在这些年不断发展壮大，国内外游客对旅游工艺品的需求会很多，从各地旅游工艺品市场那些琳琅满目的工艺品就可以说明问题，正因为旅游市场的极大需求，对设计与制作工艺品的人才需求十分大，特别是那些那个满足游客特殊需求的工艺品设计人才更是短缺，而目前在国内无论是学校培养或者其他途径都缺少设计与制作人才。

目前，我国的旅游工艺品产业刚刚起步，旅游工艺品设计与制作专业是一个新兴专业，是建立在繁荣的商品经济与发达的现代科技基础之上的一门跨学科专业。据《中国旅游报》报道，在旅游工艺品产业的发展中，既懂设计，又懂市场的复合型人才严重缺乏，领军人物更是寥若晨星，旅游工艺品的观赏性、属地性与实用性“三性”未能实现有机统一，导致旅游工艺品雷同、单一，档次低、质量差。因此，高职院校要抓住这个大好时机，结合市场需要，培养具有高级技能型设计与制作人才十分必要，开设旅游工艺品设计与制作专业一个好时机。

（一）目前工艺美术发展现状分析

旅游工艺品主要集中于工艺美术行业，包含传统工艺美术与现代工艺美术两个大类：旅游工艺品设计主要倾向于传统工艺美术和现代工艺美术品。传统工艺美术凝聚着中华民族物质文明和精神文明，是我国艺术宝库中的璀璨瑰宝。为传统工艺美术传承千秋，1997 年5月，国务院颁布了《传统工艺美术保护条例》；2001 年，各地政府也颁布了《传统工艺美术保护规定》等相关规定，从法律和法规的层面对传统工艺美术的保护提供了保障。2006 年广东省统计局提供的数据，工艺美术产业年销售量达500 亿元，行业内企业达5000 余家，工艺美术从业人员增至5 万多人，专业技术人员达到5000 多名，这反映出随着社会经济文化的发展，广大人民群众对具有表现时代特征体现民族精神的工艺美术品要求不断增长，但高级技能型人才严重匮乏。

培养出既能掌握传统技艺，又具有创新能力的新一代工艺美术人才迫在眉睫，这也是高等职业学校工艺美术专业的当务之急。

（二）各地工艺美术行业协会现状分析

各地都有各种工艺美术行业协会，作为工艺美术行业的民间组织，致力于行业管理、服务、指导。行业协会内成员包括金银珠宝、钻石饰品企业；金属工艺饰品企业；艺术雕刻品企业；抽纱绣品企业；地毯企业；时装、绣衣、编织企业；相关教育、科研类等。旅游品、工艺美术品企业是其中的重要组成部分。通过对该行业的调查可以从一定程度上看出当前各地工艺美术行业发展的概况。

通过我们的调查了解，旅游工艺品行业每年招聘人数逐年增加，其中高职生所占比重也在不断逐年增大，虽然每年招聘人数不断增加，但是调查发现招聘的高职生因为专业适用性的问题，很少能满足公司需求。调查还发现工艺美术行业适合高职生的岗位主要为设计、制作岗位，这为专业确定人才培养目标提供了行业依据。行业各类企业招聘高职生的渠道按常用程度依次为：学校就业办推荐、学校招聘会、网上招聘、人才市场招聘、自荐。这也说明在促进学生就业方面，学校要多发挥自身的推荐功能。

（三）广东省、杭州、苏州等地工艺美术设计行业发展现状分析 通过我们的调查与了解发现：

1．行业门类齐全

在广东省，工艺美术行业门类齐全，范围涉及金银珠宝、钻石首饰；金属工艺饰品企业；艺术雕刻品；抽纱绣品；地毯；时装、绣衣、编织等各个传统与现代的工艺美术行业。有的企业是对传统工艺品进行保护性开发，有的企业是根据技术的发展进行创新，尝试将传统工艺与现代设计相结合。

2．企业性质多样

现有企业性质类型多样，包括国有、合资、独资、私企、个人工作室等多种性质，从总体上看民营企业占绝对主导地位，合资企业所占份额较少。规模上大小不等，但以几十人以上的中小型企业为主。

3．从业人员稳步增加

根据广东省地方志统计，目前广东有南海平洲、四会等地加工玉石的工艺品，番禺、深圳的珠宝首饰生产集散地，花都皮具为主的生产基地，佛山陶瓷为基地的生产基地等等许多企业。而且这个数字在当时几乎代表整个广东省工艺美术品从业人员的全部。到2007 年底，广东省大小规模工艺美术品与旅游用品的工艺美术从业人员增至9 万多人，专业技术人员达到5000多名，广东省工艺美术得到了突飞猛进的发展。

4．金属摆件、水晶琉璃、各种礼品业一枝独秀

室内陈设装饰、园艺、走廊等环境装饰雕塑、立体卡通造型制作等现代艺术设计意味的“新的工艺美术品设计”已经形成。

从以上的资料及情况看旅游工艺品发展迅猛，人才需求也比较大，因此，在高校开设旅游工艺品设计与制作专业还是一个很好的机会。

具体见附件1：人才需求分析报告

二、专业建设规划

艺术学院建立于2005年，是广州涉外经济职业技术学院的一个二级学院。目前，艺术设计有艺术设计专业、服装设计专业，有产品造型设计、服装设计、平面广告设计、环境艺术设计等方向。艺术学院目前专职教师21名：教授1名，副教授1名，硕士2名；兼职教师10名（含校外实习基地指导教师）。

艺术学院教学楼建筑面积共计1343㎡，其中画室3间、产品实训室2间，电脑设计实训室2间，服装衣车房2间、工艺房1间、多媒体教室10间。教学设备总值784896元。校内实训基地有：产品模型制作室、皮具制作实训室、陶艺实训车间、服装车缝实训室。经过8年多的持续发展，学院办学规模不断扩大，办学水平稳步提高。

另外，这些年艺术学院积极与企业合作，建立了部分校企合作单位，其中有江西井冈山旅游写生基地，湖南湘西写生基地等，云南丽江工艺品制作场等。

学校领导班子理念先进、驾驭能力较强。在多年教育教学管理、市场调研过程中，关注学生就业动向，熟悉企业对人才的需求。以市场为导向，及时调整学校发展思路。本专业所属体艺系的多位老师具有调动、集聚社会资源的优势，为整合社会资源，推动工学结合、校企合作提供了有力保障。

从以上师资、教学设备、实训室，学生管理等条件看完全具备开设旅游工艺品设计与制作专业条件。我们规划3—5年，把旅游工艺品设计与制作专业打造成广东领先，教学水平在全国名列前茅的专业，计划招生人数达到300人，9个教学班，在增加多媒体教室6间，实训室5个，图书10万册，教师20人，副高职称以上6人，研究生学历教师50%以上。具体见附件2：专业建设规划

三、人才培养方案

（一）、培养目标 本专业以培养国内外旅游工艺品设计与制作人才为宗旨，了解旅游工艺品、旅游纪念品及其他艺术设计品设计与制作基础知识、掌握旅游工艺品设计与制作过程技能，要求具有较强的美术造型能力、工艺品设计制作能力，以及熟练使用计算机进行设计的能力，具有相应的综合职业能力，从事包括旅游品在内的多类相关行业的工艺品设计、模型和样品制作的中高级人才。

（二）、职业岗位及人才培养规格

本专业主要培养具备独立设计开发旅游工艺品能力，具有良好艺术修养的工艺品美术师。掌握旅游工艺品设计需要的专业设计方法和技能，具有较强手绘设计表达能力，较强的专业计算机辅助设计能力；具备较好的实践动手能力和自学能力，勇于自主创业。

（三）、修业年限及毕业应修学分

修业年限：基本学制三年，最长五年

毕业标准：

1、本专业学生必须修满132学分,其中必修课124学分,专业选修课4学分,基本素质（公共）任选课4 学分。（含达到《国家学生体质健康标准》的要求）。

2、取得本专业培养方案规定的职业资格（岗位技能）证书。

3、参加半年以上顶岗实习并取得合格成绩。

4、完成毕业设计（论文）并取得合格成

（四）、主要课程设置

素描、色彩、装饰图案，电脑设计，设计制图，产品设计效果图、陶艺、石雕工艺、木雕工艺、装饰品设计制作、中国画、油画等主要课程。

（五）、教学进程

具体见附件3：人才培养方案。

四、2014年招生计划

根据我校教学条件及准备情况我们计划旅游工艺品设计与制作专业2014年计划招生80人，开设2个班，每班计划人数40人。

五、师资队伍筹备情况

在师资方面，我们准备了专任教师7人，其中副高职称2人，教授1人，副篇二：浙江师范大学新专业自查分析报告

附件1 浙江师范大学新专业自查分析报告

专 业 名 称： 专 业 代 码： 学位授予门类： 招 生 时 间： 专业负责人：所 在 学 院：

填 写 日 期：

浙江师范大学教务处第一部分：新专业自查分析报告第二部分：新 专 业 自 评 与 分 析

依 据

（注：附件材料请列出证明材料目录，具体材料装入专用的档案盒备查）

1、专业设置背景及招生情况（一级指标）

2、专业建设计划及人才培养（一级指标）篇三：网络营销新增专业自查报告

网络营销专业

自查报告

管理工程学院

2015年10月目 录

一、专业面向岗位人才需求分析......................................................................2

二、专业建设规划..............................................................................................3

三、专业人才培养方案情况..............................................................................4

四、2016年专业招生计划.................................................................................5

五、师资队伍筹备情况......................................................................................5

六、教学条件准备情况......................................................................................9

七、素质培养和就业前景................................................................................11

八、相关专业建设情况....................................................................................1

2一、专业面向岗位人才需求分析

从区域经济发展来看，广东是“世界制造业基地”，有近百种产品产量居全国第一，同时也是全国消费和出口大省，为电子商务发展奠定了坚实的产业基础和消费基础。同时，广东省正在大力实施“信息化与工业化融合”、“生产服务业与制造业融合”发展战略，着力推动经济转型升级，迫切需要发挥电子商务框架下的创新经营管理模式、提高产业组织效率、激发市场活力中行业的快速发展带动了对网络营销人才专业的需求量逐渐提高。此外，经济发展水平的提升、城镇化进程的加快、人均收入的增长、扩大内需政策的深入实施以及社会结构和消费观念的改变，都将给我省电子商务带来新的发展空间。

目前国家积极推进大众创新，万众创业的指导思想方针，在电子商务四大领域中由于各自发展的行业特性，通过网络开展营销的人才需求方面存在很大差异性。b2b行业对电子商务人才需求相对平稳，包括阿里巴巴在内的大型b2b企业由于受国内外经济复苏乏力等原因影响有精简员工现象；b2c行业随着传统企业进军网络零售业务人才需求量巨大，总体用人需求稳中有升；o2o行业由于团购网站出现大幅度裁员现象，其他领域如在线旅游市场等人才需求稳定；专业的网络营销人才有一定的需求，因此专业的网络营销方面的人才尤为紧缺。

详见附件

1：网络营销专业人才需求分析报告。

二、专业建设规划（专业定位及专业建设规划）

根据国务院提出的“大众创新，万众创业”的经济发展目标，电子商务中各个对口专业在我省经济社会各领域的应用水平明显提高。在新技术支撑下的新一代网络营销也随着电子商务的发展实现新突破，网络营销体系建立对企业的市场发展促进作用明显增强，网络营销在电子商务制度建设起到了支撑体系进一步完善，成为电子商务产业的重要组成部门。广东电子商务品牌的国内外影响力显著提升。” 按照网络营销专业服务的原则，以电子商务企业职业岗位要求为目标，以就业为导向，建立知识、能力、素质并重的课程体系及校企结合的实践教学机制，构建符合电子商务企业要求的校企结合人才的培养模式；确立与职业要求相适应的教学标准，通过课堂教学与实训一体化，实现教学过程的职业性，着力培养学生的动手能力、创造能力、就业能力和创业能力，增强学生的就业竞争力；在五年内争取把网络营销专业建设成为技能突出、技巧扎实、校企结合紧密、人才培养质量高、社会服务能力强、并在同类型、同层次院校中具有一定影响力的、自我特色鲜明的网络专业。网络营销专业建设目标是五年内努力把我院电子商务专业打造成集教学、培训、科技服务为一体的高端技能型专门人才培养基地。具体目标：以广州市商业行业、企业为依托，以岗位关键职业能力的培养为中心，构建工学结合的专业人才培养课程体系，继续深入以“项目主导、学训交替”为核心的人才培养模式改革；继续推进“教、学、做”一体化教学模式改革，建设一批具有工学结合特色的精品课程、配套教材和共享型专业教学资源库；建成一支掌握电子商务理论与专网络营销专业知识，能够解决企业实际难题的专业师资队伍；建成集教学、职业资格培训与鉴定、教学课程开发于一体的多功能技术实训室。

详见附件2：电子商务专业建设规划

三、人才培养方案情况

（一）人才培养方案

见附件3。

（二）知识、能力、素质结构分析

第三篇：二维工艺品设计与制作课程教学大纲

http://www.xiexiebang.com

一、课程性质与教学的基本任务

二维工艺品设计与制作课程教学是研究二维平面工艺品的创意表现和探讨工艺品制作的基本规格，是旅游工艺品设计与制作专业的专业设计与实践课程。掌握二维工艺品设计与制作的基础知识对于培养旅游工艺品设计与制作专业学生的理论和实践素质，提高学生自身专业设计和技能具有重要的指导意义。

二、教学原则与方法

1.教学中坚持理论联系的方法，坚持以职业岗位能力培养为导向，重点放在实践教学环节，导入真实的项目教学，使学生透过真实项目的设计体验和实践操作，以得到设计能力和专业技能的培养。

2.注重专业特点，掌握重点、难点，全面系统学习。要了解客户和消费者的需求，掌握创意转化为设计草图的形象表现，以及从平面设计图到学习成果（二维工艺品）绘画技法和工艺流程，在把握各环节重点、难点的基础上，全面系统地学习和实践联系，才能地掌握二维工艺品的设计与制作的规律，获得相关知识和能力。

3.要注重与设计相关的同类案例参考资料的搜集和分析。从优秀的设计作品中，得到灵感的启发和创意的表现，因此，尽可能多收集一些优秀案例资料，更好地理解课程的内容，以提高学习效率，获得更有效的学习效果。

4.本课程教学立足以学生的实践操作为主，教学中努力将二维工艺品的最新动态成果纳入教学，使学生尽可能地掌握专业二维工艺品设计与销售的现状，通过课堂讨论和学生自我设计作品的评估，增强学生学习的主动性和参与性。

三、教学内容

本课程共64学时，教学安排一个学期，每周4学时，共16周，其教学内容和教学时间安排如下：

二维工艺品概论（1课时）

学习目的和要求：

1.了解二维工艺品设计与销售现状。

2.了解中国改革开放后二维工艺品的发展趋势。3.了解现代家居、酒店旅馆需求。http://www.xiexiebang.com

学习的重点放在现代家居，酒店和旅馆对二维工艺品需求部分，这需要做大量的市场调查和相应的经费支撑，同时也需要学生掌握市场调查的技巧和方法，从目前学生的综合素质方面对于这项工作无疑是个难点。

第一章

二维工艺品的种类与基本形式（4课时）

学习目的和要求：

1.了解二维平面形式的各种工艺品。2.了解以浅浮雕的工艺品表现。

3.学习各种不同二维工艺品所体现的视觉美感。学习重点和难点：

对现有的二维工艺品优秀案例和种类进行分析，以及了解每种不同的作品所体现的形式美感，是本章节学习的重点；其难点在于由于学生的审美观还难于辨别作品所体现的视觉感的优劣和存在的问题，因此难于从作品的分析中，得到审美观的提高的培养。第一节 二维工艺品的种类和基本表现形式概述（1课时）第二节 二维工艺品所体现的特征和形式美感（1课时）

一、平面形式的工艺品

二、浅浮雕形式的工艺品

第三节 组成二维工艺品的元素和特点（2课时）

一、色彩表现

二、图形形象

三、字体设计

四、构图与版式设计

第二章

二维工艺品的表现技法（5课时）

学习目的和要求： 1.提高手绘表现能力 http://www.xiexiebang.com 学习电脑辅助设计和应用软件的方法 3.掌握摄影技术。

4.理解平面印刷及彩喷绘手法。学习重点和难点：

在以上4种表现方法之中，手绘表现是这章学习的重点。学生手绘表现能力的提高，主要通过绘画的练习和写生得到的锻炼和体验。因为高职院校招收的学生，设计基础和绘画基础比较薄弱。因此，学生无论在专业基础知识的理解能力和技能表现方面，都需要加强和提高，这就是本章学习的难点。

第一节 二维工艺品表现技法概述（1课时）第二节 实践练习（4课时）

一、手绘表现技法

二、电脑辅助设计操作

三、摄影作品拍摄

四、资料收集图文印刷 第三节 三代绘画（3课时）

一、青铜器纹饰画

二、壁画和有关文献记载

三、帛画与漆画

第四节 三代雕塑（3课时）

一、青铜雕塑

二、其它雕塑作品（陶雕、石雕）

第五节 建筑与工艺美术（3课时）

一、宫殿建筑之滥觞

二、刻纹白陶与原始瓷器

一、丝织刺绣 http://www.xiexiebang.com

战国秦汉美术（18课时）

学习目的和要求：

本章介绍了战国秦汉美术的发展，认识社会的变革给这一时期文艺思想和艺术形式带来的新变化；着重分析秦汉时期以墓室绘画和陵墓雕塑的情况。学习的基本要求为：了解青铜器分类，青铜器的主要纹饰及组织原则，青铜雕塑的代表作品；青铜艺术的分期；认识青铜艺术的美术特征。学习重点和难点：

秦汉社会的基本社会生活对美术的影响；汉代墓室绘画的题材；帛画作品的创作时间、表现内容；画像石的概念、分布、各地区作品表现内容、技巧特征；四川画像砖内容特点、重要作品；重要墓室壁画作品以及重要的器物画作品陵墓雕塑代表性作品、及其艺术特征；秦始皇兵马俑与四川汉代陶俑的风格差别，四川陶俑的主要作品；铜雕艺术的代表作品；秦汉工艺美术的发展；秦汉建筑的成就。第一节 概述（1课时）第二节 绘画艺术（9课时）

一、缣帛画（2课时）

二、画像石、画像砖艺术（3课时）1.画像石（砖）的分布 2.古朴深厚的山东画像石艺术 3.泼辣豪放的南阳画像石艺术 4.清新明朗的四川画像砖艺术

三、壁画（2课时）

一、宏丽的殿廷壁画

二、纷繁的墓室壁画

四、器物上的装饰绘画（1课时）

一、铜壁上的画卷

二、瑰丽的漆器装饰画

五、秦汉绘画的艺术特征（1课时）http://www.xiexiebang.com 雕塑艺术（4课时）

一、深沉雄大的大型纪念性石雕

二、寓美于朴的陶俑

三、多姿多彩的铜雕

第三节 建筑艺术（2课时）

一、秦代建筑

二、汉代建筑

三、秦代建筑装饰

第五节 工艺美术（2课时）

一、陶瓷工艺

二、漆器和铜器

三、其它工艺作品

第四章

魏晋南北朝时期的美术（15课时）

学习目的和要求：

本章介绍魏晋南北朝时期美术的发展情况，着重分析绘画艺术在理论和艺术实践中取得的巨大成就，学习的基本要求为：魏晋南北朝时期人物画发展中的重要画家；顾恺之在人物画发展中的重要贡献、代表性作品；陆探微、张僧繇人物画的艺术特征；山水画论的理论家；佛教画的内容，本生故事的概念，这时期主要佛教石窟艺术的内容和特点。学习重点和难点：

魏晋南北朝时期美术发展的新特点。什么是“魏晋风度”，它的形成原因；魏晋时期的重要画家；顾恺之在艺术理论和艺术实践上的成就；“六法论”的内容及意义。山水画兴起的原因，山水画论的代表理论家及其理论内容。早期佛教美术兴盛的原因；有哪些主要石窟；莫高窟早期壁画的主要内容和艺术特色；什么是本生故事；早期佛教雕塑风格的演变。

第一节 概述（1课时）

第二节 人物画的新发展（4课时）http://www.xiexiebang.com

二、顾恺之和南朝人物画

三、标呈千古的“六法论”

四、北朝绘画

第三节 山水画的兴起（3课时）

一、顾恺之与山水画

二、宗炳、王微的山水画论

三、山水画兴起的原因

第四节 中国早期的佛教艺术（3课时）

一、佛教与佛教艺术溯源

二、佛教艺术的东渐与兴盛

三、早期佛教壁画的内容和美学特征

四、早期佛教雕塑

五、佛教建筑

第五节 工艺美术（2课时）

一、陶瓷工艺

二、丝织艺术

第六节 南朝陵墓雕塑（2课时）

一、明器雕塑

二、石雕

第五章

隋唐美术（17课时）

学习目的和要求：

本章介绍隋唐时期美术的发展情况，说明政治的统一和经济的繁荣以及美学趣味的发展对盛唐美术风格形成的重大作用，以及对后世美术的深远影响。学习的基本要求为：初唐时期重要人物画家及其作品；何为“吴装”；重要仕女画家及作品；重要山水画家及作品；画马画牛http://www.xiexiebang.com 著名佛教雕塑和陵墓雕塑。理解唐代绘画有哪些方面新发展；吴道子艺术成就；张萱和周昉仕女人物画的异同；展子虔《游春图》艺术特色；王维山水画的艺术特色；花鸟画发展的基本概况；佛教壁画的新变化。学习重点和难点：

唐代绘画发展的新特点；阎立本绘画的表现内容及重要作品；“吴装”的概念；张萱和周昉仕女人物画的代表作品；李思训父子青绿山水画代表作品；唐代重要花鸟画家；画马画牛的画家及代表作品； 理解吴道子艺术成就；张萱和周昉仕女人物画的异同；展子虔《游春图》表现手法及艺术价值；王维山水画的艺术特色；花鸟画发展的基本概况；绘画理论新发展；张璪、王墨等对山水画的贡献；认识佛教壁画的新变化；体会“外师造化，中得心源”的内涵及意义。唐代建筑的新成就。第一节 概述（1课时）第二节 人物画（4课时）

一、阎立本与尉迟乙僧的绘画艺术

二、“画圣”吴道子

三、张萱、周昉的绮罗人物画

四、孙位及其《高逸图》

第三节 青绿山水的发展与水墨山水的兴起（3课时）

一、展子虔及其《游春图》

二、李思训父子的青绿山水画

三、水墨山水画的发展

四、中晚唐山水画的水墨运动与画家 第四节 中晚唐花鸟画的兴起（2课时）

一、花鸟画溯源

二、花鸟画兴起于唐的原因

三、中晚唐时期知名的花鸟画家

四、唐代的画马名家及风俗画家

第五节 佛教壁画和陵墓壁画（2课时）http://www.xiexiebang.com

二、墓室壁画

第六节 画论中的美学思想（1课时）第七节 佛教雕塑与陵墓雕刻（2课时）

一、大唐风采——佛教造象

二、陵墓雕刻

第八节 工艺美术和建筑（2课时）

一、唐三彩工艺

二、丝织工艺

三、铜镜工艺

四、陶瓷工艺

五、宫殿建筑

六、城市建筑

第六章 五代两宋时期的美术（19课时）学习目的和要求：

本章介绍五代两宋时期美术的发展，着重介绍这时期山水、花鸟、人物在表现技法、艺术风格方面发展变化的基本脉络。学习的基本要求为：了解五代两宋时期山水画、花鸟画、人物画的著名画家及其代表作。理解五代两宋时期绘画发展的基本概况；画院的性质、制度以及对绘画发展的影响；五代山水画的成就；两宋山水画发展脉络；五代两宋花鸟画发展状况；宋代风俗画兴盛的原因及代表作品；宋代雕塑和工艺美术的发展。学习重点和难点：

五代两宋绘画的发展，画院的概念、艺术特征；宋代画院性质、制度以及对绘画发展的影响；“画学”的教学形式与内容；“徐黄异体”的含义；北宋院体花鸟的风格；五代南北山水画派的不同艺术风格；北宋山水画家、作品及其艺术特色；南宋山水画的共同特点，其代表画家和代表作品；宋代山水绘画的理论成就；李公麟、梁楷人物画技法创新性，及其代表作品；宋代风俗画兴盛的原因；宋代重要的人物画作品；《清明上河图》的艺术价值；宋代工艺美术的主要成就；宋代雕塑的特征。第一节 概述（1课时）http://www.xiexiebang.com 宋代的画院及院画（2课时）

一、画院的渊源

二、宋代的画院及画学

三、院画的艺术特征

第三节 花鸟画的发展（2课时）

一、“宝贵”与“野逸”美学风格的并存

二、北宋院体花鸟画

三、借物寓意 寄情于墨 第四节 山水画（3课时）

一、南北画派相映生辉

二、北宋中原画派与院体山水画

三、“米点山水”与青绿山水

四、南宋“四家”的山水画 第五节 人物画的繁荣（2课时）

一、五代时期的人物画

二、宋代的道释人物画

三、人物画大师李公麟、梁楷、牧溪

第六节 宋代的风俗而和历史故事画（2课时）

一、“市井小民”的生活写照

二、借古喻今的历史故事画 第七节 雕塑艺术（3课时）

一、宋代宗教雕塑

二、宋代墓室雕刻

三、辽、金、夏的雕塑 http://www.xiexiebang.com

第八节 工艺美术（2课时）

一、瓷器工艺

二、丝织工艺

三、髹漆工艺

第七章 元代美术（12课时）

学习目的和要求：

本章介绍元代美术的发展，着重介绍文人画的兴盛及其原因，掌握文人画的艺术主张和艺术风格。学习的基本要求为：了解文人画的概念；元代著名山水画家及其代表作品；元代重要宗教壁画作品永乐宫壁画。理解文人画在元代兴盛的原因；元代画坛总特点；赵孟頫頫的绘画主张及其艺术实践成就；“元四家”山水画的艺术特色；元代花鸟画表现题材的特点；永乐宫壁画的艺术价值。学习重点和难点：

元代画坛的新特点。元代文人画兴盛的原因；赵孟頫的绘画主张；“元四家”山水画的共同特征及各自风格特点；怎样认识文人画艺术；元代花鸟画题材特征；永乐宫壁画的艺术价值；元代雕塑的新特点。第一节 概述（1课时）

第二节 元初画坛上的“复古”思潮（2课时）

第三节 元代的山水画艺术（3课时）

一、元代文人与山水画

二、“元四家”的绘画艺术

第四节 水墨花鸟画的兴盛（2课时）第五节 寺观壁画（2课时）

一、永乐宫壁画

二、元代莫高窟壁画 http://www.xiexiebang.com 元代雕塑和元代工艺美术（2课时）

一、元代雕塑

二、元代工艺美术

第八章 明清美术（18课时）

学习目的和要求：

本章介绍了明清时期美术的发展，着重介绍中国封建社会后期美术的总结与拓展、继承与发展、复古与创新的特征，掌握绘画的发展及各流派间的斗争，学习的基本要求为：了解明清时期各美术门类中各艺术流派及其发展状况；明清时期重要画家及其代表作品。理解明清绘画发展新特点；“浙派”“明四家”的艺术风格；陈淳、徐渭花鸟画的成就；陈洪绶人物画的艺术风格；“四王”、“四僧”山水绘画风格的差异；扬州画派的艺术风格；明清年画的发展状况；明清私家园林的代表及其艺术风格。认识董其昌关于山水绘画的“南北宗论”；掌握石涛山水绘画的成就；分析朱耷绘画的艺术个性。学习重点和难点：

明清时期绘画发展的新特点。明代宫廷绘画机构与画风的特点；“浙派”艺术风格；“明四家”的艺术风格及画家个人代表性作品；陈淳、徐渭花鸟画的贡献；陈洪绶人物版画的艺术风格；曾鲸肖像画艺术特色；董其昌关于山水绘画的“南北宗论”的历史地位和作用。“四王”艺术上共同特点；“四僧”艺术的共同特点；朱耷作品的艺术个性；石涛山水绘画的成就；扬州画派的共同特征；郑板桥书画风格；郎士宁艺术特征；明清代版画的发展状况；明清年画的发展状况。

第一节 概述（1课时）第二节 明代绘画（8课时）

一、继承两宋院体画风的“院派”和“浙派”

二、吴门画派和“明四家”

三、松江画派与董其昌的“南北宗论”

四、水墨大写意花鸟画派

五、明末的人物画大家 第三节 清代绘画（4课时）

一、清初画派

二、宫廷绘画与郎士宁 http://www.xiexiebang.com

四、晚清绘画

第四节 雕塑艺术（2课时）

一、陵墓雕塑

二、宗教雕塑

第五节 工艺美术与建筑（3课时）

一、工艺美术

二、明清皇城与故宫

三、明清私家园林

第九章

中国近代美术（8课时）

学习目的和要求：

本章介绍了近代美术的发展，着重介绍“海派”艺术的形成和发展，学习的基本要求为：了解上海画派及主要画家；早期美术留学生的代表人物；早期美术教育机构。理解近代美术发展的历史文化背景；上海画派的风格特征；早期美术留学生人生经历共同点；早期美术教育状况。

学习重点和难点：

我国近代美术发展的历史文化背景；近代美术发展的特点； “海派”的含义及其发展经历，主要画家及其作品艺术风格特征；早期美术留学生的代表任人物，以及其人生经历；早期美术教育机构及基本特点。第一节 概述（1课时）

第二节 新美术观之形成与发展（3课时）

一、“维新变法”与艺术

二、康有为的美术观

三、蔡元培的美术观与美学思想

第三节 早期美术留学生和美术教育（2课时）

一、西画输入与艺术的交流 http://www.xiexiebang.com 早期美术留学生

三、美术教育机构 第四节 海派艺术（2课时）

一、赵之谦

二、任伯年

三、吴昌硕

第十章

现代美术概观（14课时）

学习目的和要求：

本章介绍了现代美术的发展，着重介绍中、西交融，古、今融会的现代美术形态的形成。学习的基本要求为：了解中、西美术由冲突到融合的发展过程；认识现代美术教育的发展过程以及对现代美术发展的重要影响。学习重点和难点：

现代美术发展的新特征，中、西美术思潮争论的内容、主要的理论家，中、西美术理论融合的体现；早期现代美术教育机构、主要美术教育家，现代美术教育的发展。第一节 概述（4课时）

第二节 中、西美术思潮的冲突与融合（6课时）

一、中、西美术思潮的冲突

二、中、西美术思潮的融合

第三节 美育思想及美术教育和美术家（4课时）

一、中国现代美育思想的发端和发展 二、二十世纪前期的美术教育及教育家

第十一章 现代绘画艺术（24课时）

学习目的和要求：

本章介绍现代美术主要门类之一绘画艺术的发展，建设介绍几个主要画种的发展特征及艺术成就。学习的基本要求为：了解国画、油画、版画以及通俗绘画的发展状况和重要画家；理解现代各门类绘画的艺术特征；掌握绘画艺术发展与社会现实的密切关系。http://www.xiexiebang.com

现代绘画发展的主要特征，国画、油画、版画在发展的各时期的主要流派、重要画家，现实主义绘画体系的建立，文革绘画的特征性，现代版画的特征及其发展，现代通俗绘画的发展与转型，现代商业绘画的特征。第一节 概述（1课时）第二节 中国画艺术（8课时）

一、上海画派

二、岭南画派

三、北京画派

四、艺坛三重臣：刘海粟、徐悲鸿、林凤眠

五、淘汰的危机和抗争的胜利

六、革命人物画

七、山水画与花鸟画

八、打砸抢、批“黑画”与“三突出”、“红光亮” 第二节 油画艺术（7课时）

一、拓荒者步履

二、现代西洋画先驱

三、西画壁垒的坚守者

四、中西合璧的典型

五、苏派大一统

六、驯服到狂热

第三节 版画艺术（4课时）

一、新兴的版画社团

二、国统区木刻艺术的昌盛

三、战时木刻家集团 http://www.xiexiebang.com 红色边区的木刻运动

五、世纪前期的优秀木刻家

六、版画新貌

七、区域画风与群体效应 第四节 通俗绘画（3课时）

一、月份牌的缘起

二、民间农民年画

三、从“回回图”到连环画

第十二章

现代雕塑、工艺设计、书法艺术（19课时）

学习目的和要求：

本章现代雕塑、工艺设计、书法的发展，进一步加深对传统美术向现代形态美术的转型的认识。了解重要的雕塑家、设计家、书法家，雕塑艺术从传统形态到现代艺术形态的变化，传统工艺美术的延续，以及新兴设计艺术的兴起，和传统书法艺术的中兴 学习重点和难点：

现代雕塑艺术的发展，《收租院》作品的艺术特征；传统工艺美术的新发展，现代设计艺术出现的原因，设计艺术取得的艺术成就；书法艺术发展的原因，各门艺术发展的根本的社会原因。

第一节 发展中的雕塑艺术（8课时）

一、现代雕塑的起步

二、中国现代雕塑的振兴

三、阶级斗争烈火中诞生的大型泥塑

第二节 工艺设计（6课时）

一、传统工艺美术的曲折发展

二、现代工业设计的出现

第三节 现代建筑艺术的崛起与发展（3课时）http://www.xiexiebang.com 外来式建筑艺术的出现

二、中国现代建筑艺术的崛起

第四节 书法篆刻艺术（2课时）

一、书法的沿革与民初四大书家

二、书学新风

三、书坛的逐鹿时代

四、方介堪与印坛诸“铁”

五、书法的稳定性延续

第十三章 走向多元（10课时）

学习目的和要求：

本章介绍美术在当代的发展，展现美术由单一形态向多元共存的演变。学习的基本要求为：了解当代美术发展的主要流派，代表性画家，当代美术发展的特征，理解当代美术与当代社会发展的关系。学习重点和难点：

当代美术的多元性特征的内涵，什么是新文人画，什么是前卫绘画，伤痕美术的重要价值，现代建筑的特征，现代雕塑的发展特征，现代书法的新发展。第一节 时代的呼唤与历史的反思（2课时）

一、冲破禁区

二、批判现实主义美术的兴起

三、涌动的新潮

第二节 绘画艺术（4课时）

一、中国画的新突破

1.工笔重彩画勃兴与新文人画现象 2.新水墨行程与前卫水墨实验

二、新潮到多元的油画 http://www.xiexiebang.com

第三节 雕塑与书法艺术（2课时）

一、多元化孕育下的雕塑艺术的复兴

二、现代书法异军突起

第四节 中国现代建筑艺术（2课时）参考书目：

1．王伯敏主编《中国美术史全集》人民美术出版社 2．王逊主编《中国美术史》上海人民美术出版社 3．中央美术学院美术史系编著《中国美术简史》 高等教育出版社

4．黄宗贤著《大忧患时代的决择》重庆出版社 5．林木著《二十世纪中国画研究》上海书画出版社 6．薛永年主编《中国绘画的历史与审美鉴赏》 中国人民大学出版社

7．王子云著《中国雕塑艺术史》人民美术出版社 8．黄宗贤 吴永强著《中西雕塑比较》河北美术出版社 9．黄宗贤 吴永强 陶晶著《大学美术》成都时代出版社 10．李浴著《中国美术史纲》辽宁美术出版社 11．梁思成著《中国雕塑史》百花文艺出版社 12．梁思成著《中国建筑史》百花文艺出版社

13．李小山张少侠著《中国现代绘画史》江苏美术出版社 14．吕澎易丹著《中国现代美术史》湖南美术出版社 15．徐建融主编《中国美术史标准教材》上海书画出版社 附：参考文献： http://www.xiexiebang.com 1．王伯敏主编《中国美术史全集》人民美术出版社 2．王逊主编《中国美术史》上海人民美术出版社 3．中央美术学院美术史系编著《中国美术简史》 高等教育出版社

4．黄宗贤著《大忧患时代的决择》重庆出版社 5．林木著《二十世纪中国画研究》上海书画出版社 6．薛永年主编《中国绘画的历史与审美鉴赏》 中国人民大学出版社

7．王子云著《中国雕塑艺术史》人民美术出版社 8．黄宗贤 吴永强著《中西雕塑比较》河北美术出版社 9．黄宗贤 吴永强 陶晶著《大学美术》成都时代出版社 10．李浴著 《中国美术史纲》辽宁美术出版社 11．梁思成著《中国雕塑史》百花文艺出版社 12．梁思成著《中国建筑史》百花文艺出版社

13．李小山 张少侠著《中国现代绘画史》江苏美术出版社 14．吕澎 易丹著《中国现代美术史》湖南美术出版社 15．徐建融主编《中国美术史标准教材》上海书画出版社

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第四篇：《环保工艺品创新与制作》

《环保工艺品创新与制作》

初一学生适用

大兴区金海学校

赵修芬

课时：18课时

课题目标：知识来源是多方面、多渠道的，即除了学习教科书中的间接知识以外，学生还要广泛地获取未经加工的第一手资料。日常生活中，一些没用的废纸、报纸，鸡蛋壳、不同形状的落叶、糖纸、包装纸、各种颜色的布头、线条、贝壳、鱼骨、羽毛、石子等都可用在劳技教学中。把这些废弃材料作为一种资源收集起来，变废为宝，不仅培养了学生的材料利用意识、环保意识以及动手能力、创新能力、还减轻了学生与家长的经济负担。在活动中，学生通过假设、想象、讨论、方案设计、实验操作、进行收集、处理和提取信息；运用有关知识来解决实际问题；在研究过程中与人交流和合作，这些是一种综合性的训练。教学目标：

1、态度目标：利用废弃材料做工艺品，培养学生节约能源，形成环保意识。

2、能力目标：根据不同材料的质地培养学生的搜集材料、统计分类、处理信息、想象与创新能力。

3、知识目标：引导学生学习制作工艺品的一些知识，并能够熟练的应用。展示作品培养学生口语表达的能力、创新能力。实践准备：

1、教师：照片、样品资料，教师收集的废弃资料等。

2、学生：搜集资料，适当的用具。课题实践方案：

第一节：收集利用废弃材料

第二节：利用废废弃材料制作工艺品 第三节：从我做起，自我宣传 实践方法：

小区调查，通过观察、访问、咨询，培养理论联系实际能力、收集资料、整理材料、设计构思、制作创新的能力。实践形式：以小组、集体相结合的方式。实践过程：

第一节：利用废弃材料（2课时）

实践目标：了解哪些废弃材料可利用

实践任务：小区调查，通过观察、访问、咨询，收集资料、整理材料、利用废弃材料设计构思、学习制作工艺品。教学准备：

教师：教师收集的废弃资料、图片、样品、文字资料等。学生：带笔记本、笔、彩笔、剪刀、胶棒、镊子等。实践方式：看光盘、展示、提问 实践过程：

1、教师从实际出发，具体安排、确定综合实践活动各部分内容和组织形式。

2、让学生调查小区、工厂等周边废品回收情况，了解一些关于垃圾管理与回收的一些常识，有选择的利用废弃材料，同时加强环抱意识的培养（强调注意事项及安全）。

3、在课堂上讨论。让学生理论联系社会实际，通过亲身体验进行学习，积累和丰富直接经验，培养创新精神、实践能力和终身学习的能力。

4、学习制作工艺品的方法。

第二节：利用废废弃材料制作工艺品（15课时）

实践目标：利用环保材料制作工艺品

实践任务：收集资料、整理材料、利用废弃材料设计构思、学习制作工艺品。教学准备：

教师：教师收集的废弃资料、图片、样品、指导等。

学生：带笔记本、笔、彩笔、剪刀、胶棒、镊子等需要的用具。实践方式：材料加工、粘贴、写字、绘画，展示、提问 实践过程：

1、利用废废弃材料制作工艺品，不仅可以节约能源还可以锻炼我们的各项能力。要制作一幅妙趣横生的粘贴画，是需要开动脑筋、花费心血的。它能开发智力，是你勤于思考，更加聪明。制作一幅工艺品需要巧妙构思，同时也许要灵巧的双手去进行材料加工、粘贴、写字、绘画，可以培养动手能力，使你心灵手巧。利用环保材料进行工艺品创作过程基本上可以分为以下几个步骤：（1）构思，当你选定一些材料进行创作时，如何确定你的题材和如何去表现这个题材，就是一个构思过程。至于题材应从生活中寻找你所熟悉和有意义的素材。怎样表现的问题也是一个艺术问题。比如说，用一种什么样的形式去表现，是较为写实，还是较为抽象；是运用比喻，还是夸张些等。（2）拟草稿，把经过思考逐渐具体化的意图用图纸表现出来，这是创作的第二步（图纸需要经过几次修改才能完善）。在拟草图中，要逐一解决构图、造型、色彩等问题，同时也要考虑材料的运用。（3）准备材料与工具，制作工艺品的材料应该一开始就考虑。当草图完成后，就要根据草图的要求去准备绘制用的材料和制作用的工具。如喷沙画要准备细沙、粘胶、纸板、笔等。每种材料都要预计到一定的损耗。不同材料有不同特性。装饰画特别强调材料和形式的运用。（4）制作，不同形式的装饰画有不同的制作过程。从材料的加工和形成来说，有剪、撕、折，扭、削、裁等方式；而从制作技法来说，则又有贴、染、刻、喷、拓、涂、钉等多种工艺手法。如拼贴画，先要把材料根据需要折成小块，再拼贴到背板上。还有各种制作技巧，如果心中没数，可在一些废料上先尝试作一下，确定后在正式制作。一般是在木板或纸板上描出图案的轮廓，再在轮廓上按图样加工。（5）装裱，完成后的作品需要用框架装饰起来，清理画面，使画面更加完美。创作过程中应该注意，由于材料的不规则性及制作中手法的随意性，创作出来的效果未必与原稿一样，应在创作中随时加以调整和变化。

2、利用环保材料训练学生的基本技能。

教学中，教师充分发挥实物的作用。通过展示优秀作品激发学生兴趣，同学们可以根据自己的想象力，利用不同的材料进行小工艺品的制作，展现每个人的特长，设计好的作品。

（1）装饰画系列：植物装饰画、蛋壳装饰画、纸画装饰画、布装饰画、木屑装饰画、线织装饰画、塑料装饰画、鱼骨装饰画、种子装饰画等。

（2）小摆设系列：电器造型、雕塑、建筑造型、容器造型、几何立体造型、花座、玩具造型、其他等。

3、学习以小组合作、个人独立、个人与全班集体讨论相结合的组织形式，采用互帮互助，共同协作的形式，加强实际操作能力，大胆创新废物利用，增强学生的环保意识。（强调安全等注意事项）

4、在这一阶段，教师要及时了解学生开展研究活动时的困难以及他们的需要，有针对性地进行指导。教师应成为学生研究信息交汇的枢纽，成为交流的组织者和建议者。教师要指导学生写好研究日记，及时记载研究情况，真实记录个人体验，为以后进行总结和评价提供依据。

第三节：从我做起，自我宣传（1课时）

实践目标：参加环保教育活动，组织小组，作好宣传。

实践任务：学生要将取得的收获进行归纳整理、总结提炼，可以在展板、墙报、编刊物中展示学生作品，并呼吁人们节约材料，保护环境，保护大自然。教学准备：

教师：教师收集的废弃资料、图片、样品、文字资料等。学生：带笔记本、笔、彩笔、剪刀、胶棒、镊子、材料等。实践方式：材料加工、粘贴、写字、绘画，展示、提问 实践过程：

1、积极参加环保教育活动，组织小组，制作宣传展版。

2、除了课堂上前面展示以外，学生要将取得的收获进行归纳整理、总结提炼，可以在展板、墙报、编刊物中展示学生作品。还应要求学生以口头报告的方式向全班发表。

3、充分利用废弃材料，呼吁人们节约材料，保护环境，保护大自然。活动延伸：

1.区别可更新资源和不可更新资源。2.以后你将怎样利用可更新资源？

课题：《庆祝春节》 课时：4课时

课题目标：“春节”是我国的传统节日，由它可引申出中国的文化、风俗习惯等优秀传统文化。通过学生对“节日”的感受，使学生养成尊重民族传统的习惯，弘扬中华民族的优秀传统文化。教学目标：

1、态度目标：对比春节的过去与现在，使学生树立正确的人生观、劳动观。

2、能力目标：展示作品培养学生口语表达的能力、创新能力。正确评估作品，获得成就感。

3、知识目标：掌握所学理论知识并能较好地运用。实践准备：

1.教师：照片、样品资料，投影仪、音乐等。2.学生：搜集资料，展示作品、适当的用具。课题实践方案：

第一节：收集有关春节材料 第二节：制作并展示作品

实践方法： 图书馆、上网、咨询，培养理论联系实际能力、收集资料、整理材料、设计构思、制作创新的能力。实践形式：以小组、集体相结合的方式。实践过程：

第一节：收集有关春节材料（1课时）

实践目标：让学生收集有关春节材料：春节的来历、风俗习惯、文化；春节的服饰、食品等。

实践任务：收集材料、整理材料，让学生讨论有关“春节”的一些中国文化。让学生为中国有那么多悠久、灿烂的文化而自豪。教学准备：

教师：教师收集的资料、图片、样品、文字资料等。

学生：带笔记本、笔、彩笔、剪刀、胶棒、镊子，准备用具、材料等。实践方式：观察、展示、提问 实践过程：

1、教师从实际出发，具体安排、确定综合实践活动各部分内容和组织形式。

2、在课堂上讨论，展示材料。

第二节：制作并展示作品（3课时）

实践目标：用已有知识解决实际问题，在解决问题中学到知识。通过春节这一课题引出更广的内涵，也给同学一个展现特长的机会。实践任务：让学生有选择的主动参与，注重学生的经验与兴趣。培养学生的集体协作精神，各组竞争意识。充分发挥他们的想象力与创造力，获得成就感。教学准备：

教师：教师收集的资料、图片、样品、文字资料等。

学生：带笔记本、笔、彩笔、剪刀、胶棒、镊子，准备用具、材料等。实践方式：观察、展示、提问 实践过程：

1、根据学生的不同兴趣、经验、爱好、个性等差异，以提高学生动手动脑的能力为原则，将他们分成四个组：立体服装纸模组、剪纸组、食品组、立体小工艺品组。各组同学用不同方法表现同一个主题《庆祝春节》。培养学生的集体协作精神，各组竞争意识，使整个班级的同学都得到了提高，发挥了真正的主体作用。

2、学生具体操作，让学生根据自己的能力有选择的主动参与。让全班学生觉得人人是天才，注重学生的经验与兴趣，充分发挥他们的想象力与创造力，获得成就感。教师答疑解难。

3、评价总结拓展创新：通过春节这一课题引出更广的内涵，使不同层次的学生在同一堂课上发挥自身优势的同时也看到了别人的长处。

4、通过作品对比春节的过去与现在的不同，联系实际教育学生树立正确的人生观、劳动观，为把祖国建设的更好而努力学习。

5、培养学生的集体协作精神，各组竞争意识，使整个班级的同学都得到了提高，发挥了真正的主体作用。

课题：《编中国结》 课时：20课时

课题目标：中国结历经千年不衰，现在正逢盛世，是中国特有的民间手工编结装饰品，现已成为人们日常服饰的一贯重要装饰部分，并伴随着人类服饰的发展而逐渐变化，日益丰富的。它虽然只是服饰的附属部分，但是能达到画龙点睛、令人耳目一新的效果。我国的结艺源远流长，其制作方法、材质、图形等都有着鲜明的民族特色和样的制作工艺。其生动优美的造型以及色彩的和谐搭配，都受到广大人民群众的喜爱。（通过多媒体展示中国结作品，激发兴趣。）教学目标：

1、态度目标：继承中国特有的民间手工特色，认真学习发扬中国工艺文化。

2、能力目标：通过观察，培养理论联系实际能力；信息的收集、处理能力；想象能力与创新能力。

3、知识目标：掌握所学理论知识并能较好地运用。实践准备：

1.教师：照片、样品资料，投影仪、中国结、音乐等。2.学生：搜集资料，展示作品、适当的用具。课题实践方案：

第一节：收集有关中国节的材料 第二节：学习中国结，大胆创新 第三节：拓展内涵 实践方法：

图书馆、上网、咨询，培养理论联系实际能力、收集资料、整理材料、设计构思、制作创新的能力。实践形式：以小组、集体相结合的方式。实践过程：

第一节：收集有关中国结材料（1课时）

实践目标：用已有知识解决实际问题，在解决问题中学到知识。实践任务：让学生有选择的主动参与，注重学生的经验与兴趣。培养学生的集体协作精神，各组竞争意识。充分发挥他们的想象力与创造力，获得成就感。教学准备：

教师：教师收集的资料、中国结、图片、样品、文字资料等。学生：带笔记本、笔、彩笔、剪刀、胶棒、镊子，准备用具、材料等。实践方式：观察、展示、提问 实践过程：

问题1：你在哪里见过中国结？ 问题2：中国结还可以用在哪些方面？ 问题3：有关中国结的材料，你还知道哪些？

让同学通过调查、观察、查阅资料、上网等得出结论。

第二节：学习中国结，大胆创新（18课时）

中国结最大的特点是成本低、工具少、材料简单多样、好学易做。每一个结从头到尾都是用一根线绳编结而成的；每一个基本结都有它编结的规律；每一个基本结又都根据其形、意而命名，如方胜结、笼目结、梅花结、酢浆草结等。如果把不同的基本结互相结合在一起，或用其他具有吉祥图案的饰物搭配组合，便形成了造型独特、绚丽多彩、内涵丰富的中国传统吉祥装饰品，不同造型的组合表示一种强烈浓郁的美好祝福，赞颂与传达忠心至诚的祈祷和美好的心愿。

1.教师简单介绍学习要求。

2.通过VCD看专家讲座。（问题略）

3.学生讨论提问，具体操作，学习十几种基本结，如：释加结、绶带结、平结、万字结、祥云结、琵琶结、圆柱结、团锦结、长盘长结、二回长盘结、三回长盘结、复翼庆结、十字结、绣球结、表带结、双钱结等，然后进行加工、组合、创新，发挥学生的想象能力与创新能力。活动扩展：学生课后写一写学习的体会，并进行交流。

第三：拓展内涵（1课时）

同学们通过操作，反复实践，举一反三，就可以轻松的学会制作，而且会创作出令人赏心悦目而又美观实用的结艺作品来。我们相信作为美化生活的结饰和提升心灵内涵的民族文化，一定会在我们手中发扬光大。

第五篇：关于新增广告设计与制作等四个专业的请示范文

关于新增广告设计与制作等四个专业的请示

广西壮族自治区教育厅：

根据教育部颁发的《中等职业学校专业目录（2010年修订）》、《广西中等职业学校专业设置管理暂行办法》，结合我校实际以及社会对人才的需求情况，我校拟在现有专业基础上增设广告设计与制作、广告策划与营销、艺术设计与制作、计算机平面设计等四个广告艺术类专业。

广告艺术类专业培养的人才有较好的就业前景。随着我国经济的不断发展，广告产业也得到了长足的成长，广告产业在我国经济中已具有重要的地位。今年国家发改委发布的《产业结构调整指导目录》中第一次把“广告创意、广告策划、广告设计、广告制作”列为鼓励类产业，为广告产业发展提供了强有力的政策支持，这将使我国广告产业进入新的发展里程。近几年来，广西经济发展势头非常强劲，广西广告产业也呈现出勃勃生机，广告行业的人才需求持续上升，就业前景较好。

专业设置是学校人才培养和服务社会的先导，我校已为增设广告艺术类专业配备了所需的教学设施、师资，完善了实践教学环节，做好了充分的准备。今年以来，在区工商局的大力支持下，我校与区内众多广告公司建立了紧密的校企合作关系，并与广西艺术学院联合开办了艺术设计类五个高职专业。为了办学需要，我校还选送了23位老师到广西艺术学院就读广告传播学专业在职研究生，并有计划引进广告艺术类专业教师。近期在区工商局的支持下还投资近百万元购置了一批广告设计与制作的设施设备。我校现开设广告设计与制作、广告策划与营销、艺术设计与制作、计算机平面设计等四个专业的各方面条件已具备，开设这些新专业必将为我校的发展起到很大的促进作用。妥否，请批示。

广西工商学校

2011年12月20日