第一篇：2012年4月12日常州市小学美术同题异构评课发言记录
2012年4月12日常州市小学美术同题异构评课发言记录 溧阳市虞清河老师：我也参与提交了这次同题异构活动的教案。美术是一种视觉艺术，不管是怎样上这节课，也要让学生有一种视觉印象，然后把这种视觉印象表现下来。袁老师胆子特别大，应该是在大美术观的影响下，比较注重人文性。抓住题目，让学生表现乘车印象，重点放在车内车外的印象，启发学生，直接让学生去表现，草图完成以后，结合学生的作品进行指导，我们知道这其中的挑战非常大，因为学生的作品，我们不知道最终的结果是什么，教师也很细心的进行指导，对画面的构图、人物的动作、表情进行指导完善。吴老师的课比较注重技能，把漫画人物的表现融合在这堂课中，将不同表情与不同车进行联系，使学生更加侧重于表现人物的表情，这样的进行漫画的指导，留给了学生很深的印象。武进区祁本国老师：我上这节课时也是重点考虑印象，曾经尝试用声音导入，使学生浮现出不同的场景来，后来发现难度很大，今天听课耳目一新，都是采用的最简单的绘画方式来表现，也让我看到东方小学学生的绘画水平真的很不错。我没敢采用绘画的形式去表现，采用的是撕纸的方式去表现的，人物的动作、表情可以用笔添加，表现不同的人物动态。学生的第二次作业是在评价中完成的，让学生感受乘车的印象。袁老师的课堂中，学生的思维水平和绘画能力很令人吃惊，学生评价别人作品时，学生能想到添画生命气息的景物，教师可以让学生引发联想开去，这是一个怎样的印象。学生作业第一次表现了整体，第二次特写，这两次作业呈现，绘画能力很高。作业的要求用列车的形式展现，要求明确，重点很突出。吴老师的作业要求来源于本课的知识和技能的概括，学生能明确创作的方向。评价上先示范评价，提供评价语，教师的评价也是一种示范，用美术语言来评价同伴作品。
金坛市朱娟老师：今天展示了两台精彩的课，袁老师上课比较有男孩子的气度，比较洒脱。吴老师就像春天里的风一样，比较细腻。这节课是比较难上的，设计的东西比较多，作业要求有小场景的要求，有大场景要求，是回忆的再现。学生作业情况看基础扎实，从作业形式看，学生快乐的学习，释放了求知。袁老师的课程结构上个人非常喜欢，一次作业、二次作业，学生完成量很大，这种形式我平时也会用到，产生共鸣。吴老师的课，精彩小游戏设计到位，评价上提供关键词，学生评价有方向性。两位老师在构图上都有做了一些补充，比如袁老师的斜线构图，使画面更有动态感。
新北区谢双跃老师：袁老师的学生两次作业，形式非常好，但是修改有一定难度，学生创作的及时性要体现，教师板书要求明确，剪贴的表现形式能不能放在拓展环节上。吴老师的评价语言很丰富，比如你经历很独特、你找得很棒，通过学生表演把情景再现，这个形式非常好，考虑专业术语中夸张、遮挡、省略三词能否并列。
天宁区许炜老师：好的课就是难重点的把握，和流程的设计。我觉得本课还是侧重点在构图和环境上，怎样主次突出。环境就是车内小环境，车外大环境的选择，动作表情到位。这两节准备的都很充分。探讨下，教师的示范，一定要示范吗？创作课有用的示范。袁老师的示范本人比较欣赏，需要勇气和水平，而且是对递进教学有帮助。一般公开课环节都准备的比较细致，我觉得要环节更精简些，做减法，更充分的留给学生去发挥，怎样从详实的内容中找真正有用的，解决学生的问题。研究范图，什么是好的范图？学生常见问题的范图，对范图的解读，广用课本解读书上的资源，解读书上的范图。
钟楼区凌卫国老师：吴老师在作业要求上很清晰，作业评价上提供套餐A套餐B，作业评价上有递进关系。
戚区李娜老师：说一个词“感动”，一是在座的老师坚持到现在，二是有的听课老师很远步行过来。今天大开眼界，都不容易，课题选择上很有难度。袁老师课上的亮点有3点：
1、导入上采用视频，激发学生的思维。
2、教师现场指导示范，体现扎实基本功。
3、板书设计上精美，作业要求以小火车的形式体现，传达美的讯息。建议是表现技法上有一些提炼，比如取舍、夸张的手法。吴老师的课上，连线游戏、表演的环节，学生思维激发，学生作品展示到黑板上，下面做一个标号，点评时就更清晰明了了，教师的语言提炼上要更准确些，在示范问题上，觉得示范还是必要的，要示范本节课的难点，局部示范。教材的使用率还要更高些。金坛市教研员：上好美术课，必需重视随堂常态课，美术教学是否富有艺术气息，在很大程度上影响着学生，教师既要对作业有恰当的评述，也要对学生的学习过程有综合的评述和肯定。所以研究无止境，教研活动一定认真组织参加。
天宁区教研员：思维碰撞，深受启发，课堂现在回归到质朴的状态，回归到常态的感觉。今天听完后有有大借鉴的价值，都非常实在。
1、注重内在。
2、关注了三维目标。
3、回归到学科本体的价值，如示范、板书、美术语言。美术核心价值是倡导教学方法，教学是为学生服务的。设计的环节最后都要归位到学生所得上。学生得到了什么，作业是教和学的中介，评价上是采用鼓励性评价还是专业性评价？要注重指导性评价，袁老师的作业要求上很有创新价值，连续作业的方式。作业设计上有三个层次，一是基本要求，二是具体要求，是对教学目标和重难点的具体反映。表述上要让学生看明白。到底怎样才是合理的，要具体化，第三个层次，个性化的要求，不同的表现形式。
武进区教研员：
1、对作业要求和评价的认识，是引导学生运用知识表达情感的重要要素。
2、收获：对作业的要求，应该是具体、明确的，建立在具体的基础上，可以形成哪些要素；作业呈现多元化、选择性，学生情感表达的需要和生活经验的基础；作业的要求要真正的传达。评价是作业的延伸，评价上要有示范，引导学生关注的点，评价要适时，教师要专业引导，要有指导性的补充。作品的展示方式，局部、细节，还能做哪些事情。
戚区教研员：借助今天的研究模式把对课标的认识与行动融入教学中。萧伯纳说，我们彼此交换思想就会拥有两种思想。教研的研讨交流使我们的艺术工作更上一台阶。感谢大家的参与。
主持人：各位教师就研究的主题进行了很好地研讨。
1、选题很有意义，课题内容《乘车印象》是一个整体的、宏观的以车为媒介，表达车外、车内的环境氛围，我觉得这个课题完全可以成为美术教师基本功比赛中色彩创作的主题，老师眼中的乘车印象是怎样的。本课是单元教学中的一课，遵循由局部到整体的学习规律。
2、把作业要求和评价以及板书设计等教学环节做为研究主题是很有价值的，两位老师在切实的研究这个主题，激发大家对此环节的关注和思考。后面还有一系列值得探讨的主题，比如为什么示范、怎么示范？广义的示范是老师走进课堂就应示范，不仅仅停留在学高为范，从内到外，散发出来的学识、修养、气质都是引领和导向，学生从进入课堂到离开课堂，这种示范都在发挥着作用。下面还要做专题研究，比如教师的教学语言，反映美术学科特征的，提出、解决问题的，作业评价的语言等。作业要求的制定，一定要基于学科，基于教材的重点和难点，基于学龄特点，它具有科学性、选择性和指向性。这和巡回指导的质量密不可分，教师要有一双慧眼，能根据丰富的作业形式作出准确的判断，既能适时总结共同
点，又能及时发现亟需改进的方法。所以对作业的评价是要具备对应性的、指导性和权威性的。这个主题对我们教师教学素养的提升是有指导意义的。
第二篇：美术听评课记录
《吉祥宝贝》听评课记录
根据听课老师评议整理如下：
《吉祥宝贝》一课属于设计应用学习领域，以吉祥物为题材，培养学生的创新精神和设计意识。本课是实践性较强的课业，内容比较新颖。贴近学生生活实际，但是本节课也有很多难点，一是知识量比较大，在短时间内让学生迅速掌握吉祥物的设计需要对整堂课进行科学设计；二是作业难度大，让学生在很短的时间内创作出富有创造力的形象对于小学生来说很有难度，这就需要老师综合运用多种手段让学生尽快掌握，提高课堂效率。王老师的课针对这些难点进行了针对性的预设，取得了良好的效果，主要表现在以下几个方面：
一、本课成功之处：
1.教学重点突出。本节课充分利用微视频的形式进行授课，很好的解决了本节课知识点多的问题，同时在微视频中插入动画，极大的调动了学生的学习兴趣，激发了学生的学习热情。同时采用图片对比的形式，学生能很快的找出它们的不同，很容易就能探讨得出设计吉祥物的方法：添加、简化和夸张。通过图片一步步分析选取素材、设计造型、色彩搭配，让学生在欣赏过程中学会了吉祥物的设计。
2.在本课的难点突破上，充分利用教材，让学生欣赏视频中大量的色彩丰富的吉祥物，并采用小组讨论的学习方式，了解不同吉祥物采用的不同形象，从而拓宽思路，为后面的创意构思做铺垫。3.授课过程条理清晰，层次分明。教师课堂讲解层次清晰，注重启发、拓展，教师的基本功扎实，讲解中注重知识的记忆、整理，结合习题在授课中及时巩固，并做到精批精讲，板书相当清晰、规范。
4.充分调动了每一位学生。通过设计的任务卡，让每一位学生都参与到课堂活动中来，结合对子和小组的科学评价，让每一位学生积极动手、动脑，提高了整体教学质量。
5.教师仪态大方自然。在课堂上教师教态自然，语言流利，声音洪亮，教学方法恰当，教学语言形象、丰富、生动，浅入深出。调动了学生学习的积极性，能够让学生在轻松愉快的氛围中学到知识。
6.知识点明确，条理清晰，板书调理。教师注意归纳总结，能联系书本以外的知识，扩大学生视野。
二、教学建议
1.在后面几个环节由于时间比较紧，处理的有些仓促，这时应再让几个学生说说你想选用什么素材，学生更好入手，可是前面讲的有点多后面时间较紧。
2.吉祥物方法、素材、色彩等能不能进行归纳整合，变分别讲解为整体讲解，这样就能大大节省教师讲解的时间，给学生留下充足的设计时间。
第三篇：同课异构课例评课记录
高中美术鉴赏以课例为载体的“同课异构”学案的实践与研究》课题方案
卷首语：现在手机有高仿的，当然属于假货，我这课题也是高仿的，是湘潭美术教研员邓宏的一个课题，我也准备类似的课题，觉得是很有效提升课堂教学的途径和手段。对不起了，邓老师，我准备以我努力做好这个课题来表示我的歉意！
《高中美术鉴赏以课例为载体的“同课异构”学案的实践与研究》课题方案
一、课题研究背景
随着课程改革的不断深入，越来越多的教育者发现，面对不同的教育对象，教师要因材施教、因地制宜，采取不同的教学方法，再加上教师本人教学理念的落差、教学经验的深浅、教学个性的迥异等种种因素，必然导致不同教师面对相同的教学内容会有自己个性化的教学设计，因此“同课异构”成为了一种日渐流行的教学研究形式。为了让教学回归“本味”，让更多的教师关注教学的有效性，让学生成为教学的主人，使“教学有价值、教学有效果、教学有效率、教学有魅力”，更好地推动师生的共同成长，进行同题异构的教研活动是很有必要性的。“同课异构”是指同一教学内容由几个教师接连上课或由一位教师连续上几次。呈现给我们的是教师对教材内容的多元解读，对教学的多元构思。让每一位美术教师对比比较、观察分析，进而理解领悟，形成自己的教学策略，促进专业化水平的提高。
长期以来，美术教师的教学相对都是孤立地、分别展开的。这种长期的“孤立”和“隔离”也给教师的成长和共同进步设置了很大的障碍。“同题异构”改变了这个局面，同一个课题，由不同的老师进行截然不同的演绎，呈现出不同的光彩，继而展开的教研和评课活动，也让美术教师之间形成了浓厚的研讨合作氛围，就每个问题可以展开热烈的讨论，大家都打开自己的心扉，发表自己对课例的感受和看法。经验丰富的教师乐意把自己的教学专长奉献出来，供其他教师观摩和分享，同时也为新教师表达和检验自己的思想提供了发展的空间和机会。在评议、讨论时，可以提出各自不同的看法。在讨论中，思想发生碰撞，讨论越发深入，发现的问题也就越多，对问题的理解也就越透彻，一些平时上课时不太注意的问题也被发现了。比如：教师提问时对问题的设计要明确，否则学生的回答就不会朝着教师预设的方向去；对于多媒体课件的运用，幻灯片的数量不能过多，也不能一味追求画面漂亮，这样反而会分散了学生对重点内容和主题内容的注意力等。
“同课异构”活动可以形成浓郁的教研氛围，大家达到共同学习，共同研究探讨，共同提高的目的，最重要的是从异中领悟到许多有价值的东西。对“同课异构”进行反思，可以看到自己的不足，以及自己与其他老师的差距，借鉴别人的长处，不断在实践中探索，不断总结，不断改进课堂教学，努力提高高中美术教学水平。“同题异构”是一种新课程背景下提升教学质量和教师专业素质的全新教研方式。“同题异构”中的“异构”不是目的而是一种手段，是通过不同的教师或者是同一个教师用不同的设计上同一节课这样的手段来帮助教师更好的理解课程标准、更好的把握适合不同教学内容的教学方法、更好的了解适合不同学生特点的教学情景、发现平时教学中的一些低效甚至无效的教学方式等，来实现教学有效性的目的。而这些问题通过独自的思考很难得到透彻的理解并获得解决，但拿出来大家一起研讨后，很快就可以明确。“同题异构”的实施关键在于“异构”。
二、课题研究的目的与意义。
同课异构是教学型教研的一种模式。它以课例为载体进行课堂教学实践研究。课例是关于一堂课的教与学的案例。课例研究是以具体的课为对象的研究。重在回答“做什么”（教学目标和教学设计）、“怎么做”（教学策略）以及做得如何（教学评价与反思）。主要涉及一节课中各类教学问题的解决，促进教
师课堂教学能力的提高。课例研究重在对课本身的改进、优化和提高，从而给出问题解决的示例。同题异构，其积极的意义之一在于探求异中的“同”。同题异构，其积极的意义之二在于探求构中的“异”。开展“同课异构”活动有利于教师的成长，促进教师的发展。“同课异构”活动为教师的成长提供研究案例，教学活动是无法独立于教室文化脉络之外，成功的教学有赖于教学者对教学情境的复杂性有充份的了解，并在教学现场进行有效率的教学决策。教师每天在课堂上会根据课堂的实际做出无数的教学决定，而且通常是要依据当时复杂的现实情况来判断如何做最好，没有所谓的“正确的”或“单一的”最佳教学决定适用于所有的课堂，“同课异构”活动为教师这样的决策提供了讨论和学习的案例，从中我们可以发现有效与无效的教学活动，合理与不合理的教学情景等，这对教师的成长都有很大的好处。“同课异构”活动还为教师间的同伴互助提供了平台。不论是课前对课程标准的讨论还是课后对教学设计与效果的分析都是“同课异构”活动中教师得到发展的重要环节，在这些环节中教师之间的深入讨论互相取长补短、资源与信息的共享等对教师的成长的作用也是十分明显的。
1、同课异构：它是一种基于实践反思的研讨式活动。所谓“同课”，就是相同内容的一节课。所谓“异构”，就是不同的教学构思。这个构思，包括教学设计、教学策略和方法、教学风格和课堂结构等。同课异构可以分为“多人同课异构”和“一人同课异构”等形式。本课题主要以网络上同一成功课例为参照，利用原执教者提供经验和资源，本人进行针对本课在几个平行班之间进行“同课异构”的不同的教学实践，环节包括学案设计、课堂实践、博客反思及研讨。在活动中围绕学习目标、学习技巧、组织策略展开研讨。目的是使本人在研讨的过程中，强化理论与实践的结合，养成反思、记录的习惯，加强网络之间的交流，促进本人自主地发展，对教学规律的把握经历“认识—实践—再认识—再实践”的认知建构过程。辅以“多人同课异构”，让教师切实感受到课例研究、同伴互助的魅力和意义，激发教师对课堂教学境界的不断追求。
2、学案：是指教师依据学生的认知水平,知识经验,为指导学生进行主动的知识建构而编制的学习方案。学案实质上是教师用以帮助学生掌握教材内容,沟通学与教的桥梁,也是培养学生自主学习和建构知识能力的一种重要媒介,具有“导读,导听,导思,导做”的作用。学案是教师为指导学生编写学习的讲义,不是教师教案的浓缩。
本课题研究的目的以提升反思能力为目的，积极建构“同课异构”学案研究的可行性策略和方法。以进行美术教师的相互交流，达到共同提高的目标。同时更好地用博客方式记述并交流“同课异构”的学案及教育述事。在共享丰富资源的基础上,探究多元化学案的教学模式。在研究基础上提升个人博客及若干“同课异构”的优秀学案。积极探索教学型教研组织实践模式和网络教研体系。
三、课题的研究的主要内容。
1、“同课异构”学案研究内容
（1）《新的实验》（《美术鉴赏》第二单元第七课）；
（2）《美术家眼中的自己》（《美术鉴赏》第三单元第二课）；
（3）《托物寄情》（《美术鉴赏》第三单元第三课）；
（4）《战争与和平》（《美术鉴赏》第三单元第六课）；
拟将教研活动流程设为四步法：设计—实践—研讨再实践—发布。
（原教案、视频、照片、反思记录等）。
设计：根据美术课程标准、每课的教学目标以及学生现状拟定学案，运用网络上原执教者相应的资源或策略支持。对原执教者课例的目标和策略进行深入分析并形成博客反思。
实践：自身在不同班级的“异构”的教学实践，进行分析，反思和博客记录。同时加强网络交流。
研讨再实践：根据交流和反思在平行班里进行再实践。
发布：在积累一个学期的博客记录基础上，撰写案例或论文或教育叙事，提供可共享的教学资源——课例或论文。
2、探索教学型教研组织实践模式——接力递进式“课例--研讨--再课例--再研讨”
通过对网络上的课例、案例和自身教学的案例反思、研讨，针对不足，进行调整、“异构”。在另一个班继续上相同内容的课，再次上传博客对比、研讨。这种研究可以比较不同教学策略的优劣，尝试不同的教学方法和组织形式。
3、探索网络教研的体系。
以往的“同课异构”常停滞于经验的层面，本课题旨在借助既有的优秀课例突破这个瓶颈，进入理性研讨层面。有效利用网络，以博客方式使本人与其他美术教师的经验在同一课题中进行交流，共同进步。就具体学案设计及课堂教学细节的微观问题，进行一些交流。在“同课异构”教研组织形式上完成从教案到学案的创新；在当前的形势下，在美术教师人数较少，缺乏教研互动的情况下，怎样加强网络教科研之间的联系与合作，形成团体优势和网络科研合作共同体等，通过该研究均可提供第一手资料与合理化参照。
四、本课题研究的主要观点
1、《普通高中美术课程标准》核心理念
2、建构主义理论观点
学案与教案的区别在于——从宏观的素质教育目标出发，跳出过于专业化的学科目标，为充分发挥本学科的创新求异特质，建构生态化课堂。为达到最佳的课堂教学效果,学案编写时应注意以下原则:(1)课时化原则——分课时处理学习内容,防止几个小专题的内容只写成一个学案,一般一个小专题为1-2课时。(2)问题化原则——将知识点转变为探索性的问题点,能力点,通过对知识点的设疑(以问题形式设计成题组),质疑,释疑,激思,培养学生的能力品质和创新素质。(3)参与化原则——在学案设计中应考虑以学生为主体让学生进行参与性学习。通过学案创造人人参与的机会,激励人人参与的热情,提高人人参与的能力,激励人人参与的意识,让学生在参与中学习。(4)方法化原则——强化学法指导。通过学案教学变“授人以鱼”为“授人以渔”,同时注意学法指导的基础性与发展性。(5)层次化原则——在编写学案时应该将难易不一,杂乱无序的学习内容处理成有序的,阶梯性的,符合每阶层学生认知规律的学习方案,从而达到提高全体学生素质,全面提高课堂教学质量。
3、教师专业化成长观点
近几年来，教育理论界在推进课程改革过程中提出了教师专业发展的理论模型：教师专业成长＝经验＋反思。而这一理论模型是由美国学者波斯纳（Posner）首先提出来的，即教师成长公式“经验反思=教师的成长”。这个理论模型突出了已有教学经验和教学反思在教师发展中的重要地位和作用，成为校本教研的理论基础，对教师发展和课程改革产生了深远的积极影响。但不能不看到，这一理论模型是针对以校为本的教研活动而言的，因此就带有简单化的倾向，特别是忽视了教师原有的理论知识和新学习的理论知识在教师发展中的重大作用，同时还忽视了教学实验探究的重大作用，这对于教师队伍的建设是不利的。根据教师专业发展的大量成功实践，我们对教师专业发展提出以下理论模型：已有知识和经验＋新的知识和经验＋ 教学实践探索 + 教学反思＝教师专业发展。
五、本课题研究的对象与方法
本课题以网络上的其他美术老师的教学案例、博客上相互交流的观点和本校高二年级全体学生作为研究对象。
研究方法主要采用：
1、比较研究法。“同课异构”研究由于多人上同一课，或者一人针对同一内容进行不一样的教学，这样比较性强。研究者可以从中了解、分析、发现、归纳、提炼不同教研活动的操作策略。
2、行动研究法。主要用于课题的研究过程。根据研究中出现的问题，适时调整研究思路、方法、步骤。
3、个案研究法。用于典型教研案例、课例、活动资料的收集，即时分析、反思。
六、课题研究的主要步骤
1、第一阶段：准备阶段（2011年10月——11月）。
申报课题，进行开题论证，进行理论学习。
2、第二阶段：调查研究阶段（2011年11月——2012年1月）。
（1）课题开题，进行专题研究。启动博客进行“同课异构”教学设计。
（2）聘请教育专家、名师指导。
（3）学习有关课题材料及进行专题研究。
3、第三阶段：实施阶段（2012年2月——11月）。
（1)整理资料，深入研讨。研究系列案例。
（2）实施“同课异构”课题研讨。
(3）撰写专题总结、专题论文和札记，参与上级论文评比。
（4）继续在博客上撰写案例或论文或教育叙事，提供可共享的教学资源。
（5）阶段性调整相关研究事项。
4、第四阶段：结题（2012年11月）。(1）整理分析研究资料和数据。
（2）做好结题准备，终结报告、论文等。
（3）申请成果鉴定。
七、条件分析
本课题由厚仁中学美术教师李胜林研究，本人曾组织实施市级课题《农村家庭教育对初中生学习影响的实践研究》和《高中学生美术鉴赏评价体系的实践研究》分别获市三等奖。还个人进行过多个市级课题研究，参与学校多个课题研究，所撰写的论文也多次在省、地、市评比中多次获一、二、三等奖，具有一定的科研能力和经验。该课题还得到学校和教研组的大力支持，学校在各方面支持本课题研究，有信心取得预期效果。
八、预期研究成果
本课题研究基于本人在高中美术教育教学中的几年工作实践，汲取平时所阅读的各类理论著作和对美术课程标准的理解前提下进行的实践性研究。近几年来，本人为本课题研究积累了大量的资料，同时对部分研究内容做了实验性的论证。同时我养成经常在网络上学习他人的各种案例的习惯，在自己的博客上也撰写了较多的美术课堂教学方面的教育叙事，上传一些教学课例。积极参与各种关于高中美术教学的网络交流。在接下来的一年时间里，我在本课题研究中将着力以课例为载体的“同课异构”学案的创新探求，在美术课程标准指引下，利用理论指导，通过教学实践，探索以课例为载体的“同课异构”学案的内容、方法、策略、评价体系。我在研究中立足本校，着眼于高二全体学生，充分利用网络资源，通过博客上的交流，采用边研究、边实践、边总结的方法，以完成课题研究的总目标。
九、本课题研究的阶段性成果与最终成果形式
1、阶段性成果：文献分析报告、调查研究报告、阶段性论文。
2、最终成果形式：案例、论文、最终研究报告。
第四篇：小学美术《怪兽奇想》评课记录
《怪兽奇想》评课记录
项目名称 ： 评课记录 记录： 李卫华
活动时间 ： 2015年6月5日 活动地点： 美术组办公室 活动主题： 怪兽奇想 小学三年级 参加对象： 美术组全体成员
李卫华（谈教学设计和教后感受）：
《怪兽奇想》新颖有趣，是学生比较喜欢涉及的话题，也是引导学生进行创新想象的一个很好的助手。但如何在学生想象过程中进行理性的分析思考，即怪兽创造的秘密是什么。同时又不能太过，毕竟怪兽奇想重在感性和想象。于是我通过引导学生走近怪兽博物馆欣赏古代作品、欣赏大师作品、同龄人的作品，学生一方面感受着中国古代文物的光怪陆离，另一方面也惊叹于祖先的智慧。学生在图片欣赏过程中了解了文化，增长了见识，提高了审美，激发了创造的欲望。孟安娜（评课）：
优点：李老师的这节课教学设计很用心，开头通过影片《怪兽大学》导入新颖一下子抓住了孩子们的眼球将其吸引过来，教学过程中通过欣赏、发现、探寻充分体现以学生为主。其次，教学流程流畅。教学过程安排的恰当且充分，学生的回答也很到位。学生作业分层有利于消化巩固、效果明显。最后，本节课因材施教，体现新课程的教学理念。本课教师能够根据教材的内容、教材的地位，确定以学生自学为主的教学方法。同时，在学生在作业方面，强调教师的组织和引导作用，也是比较客观实际的。
不足之处：教学语言还需要在进一步精炼，教学氛围在轻松一点。陈一凡（评课）：
优点： 李老师 的课上的生动有趣，抓住怪兽的一点，充分展示说明，学生接受的非常快！从学生的作业可以看出，杜老师的这节课上的很成功，基本上所有的学生都掌握了怪兽的绘画特点和技巧，作业的效果呈现很好！
不足之处：要多给学生展示机会，美术课的评价应该成为每一位学生充分展示个性的舞台。当学生主动参与创造后，不一定每件作品都成功，但都凝聚了学生的思维与劳动，代表学生的个性和追求，或者隐藏着某种潜能。这需要我们给予积极的评价，及时的认可与赏识。学生在交流中，开阔了视野，发现了自己的不足，同时更体验到了成功的喜悦。
第五篇：小学美术评课稿
小学美术评课稿
小学美术评课稿1各位老师各位同学:
大家下午好！
刚才我们一起听了何老师《会变的线条》一课，总体来看整节课教学形式活泼多样，教学理念新颖，思路清晰，目标明确。看出何老师做了精心的准备，这是一节很有创意的美术课，本节课的亮点主要有以下几点：
一、教学方式活泼多样
何老师能够抓住低年级学生的情感和认知特征，通过活泼多样的教学方式，引导与指导学生积极参与活动。开始利用小游戏的形式导入，把线条当作朋友，“这位朋友最会跳舞了，有谁能让他把身子扭动起来？”好奇心促使每个学生都想来尝试。在作业环节让学生为国王设计美丽的生活用品。让学生置身于童话世界更能激发学生学习的热情。
二、联系生活认识美术
整个教学过程大致可以分成四个环节：找线，赏线，画线，评线。
首先何老师让学生找线，找教室里的线条和他们衣服上的线条找课件中展示建筑物线条、动物身上的线条。不但发展了学生的感知思维能力，还让学生了解线条无处不在，它和我们生活紧密联系在一起，线条还能美化我们的生活，使学生领悟美术表现的多样性，以及在实际生活中的独特价值。
三、陶冶情操提高素养
英国教育学家、心理学家斯宾塞曾经说过：“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣便失去了一半。”我们要不断陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，何老师通过带领学生欣赏毕加索《坐在柳条椅上的朵拉、马尔》这幅画，感受线条的美感，增强对自然和生活的热爱，并激发学生的创作欲望。
四、注重培养创造能力
何老师让学生闭着眼听音乐画线条，拓展自己的想象力，画出自己心中喜欢的线条。这种富有情趣的美术教学更能够发挥学生的想象能力和培养丰富的创造力，让学生回家以后还能够利用所学的线条知识装扮自己的生活用品，起到了课后拓展的作用。
这节课的存在一点不足，归纳如下
1、为了调动学生的积极性，我觉得还应该采用一些形式多样鼓励的方法，按照苏霍姆林斯基的观点，教师不要用显而易见的刺激去激发学生对学习的兴趣，而是应在更深的层次上，让他们通过发现自己“才能”的，体验美术活动的乐趣。
2、在评价作品的时，引导学生在自评与互评的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。
最后我要说何老师在教学实践中，不断探索不断丰富不断积累，教学技艺更加成熟更加完美！
小学美术评课稿2这堂由胜利小学李莉老师执教的《动物面具》一课是人美版教材第五册中的第九课，本课属于造型·表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。首先，李老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，培养能力为目标，做到教学目标明确。李老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、创设情境，说一说：通过为动物王国选举国王这一情境导入，让学生来说一说选谁做国王，并讲出理由。
二、观看图片，谈一谈：教师通过多媒体展示各类动物形象的面具，丰富学生视觉，让学生谈一谈面具的起源、历史和作用。
三、欣赏范作，学一学：通过展示示范作品，让学生分析制作的材料和方法，主动探究出要掌握的知识和技能。
四、思考方法，做一做：以小组的形式先思考后制作，同学间互相帮助。
五、展示作品，评一评：让学生带上已做好的动物面具来发表动物演讲，参加竞选，学生和教师对动物形象加以讲评。在课堂上，李老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。李老师打破了常规的课堂教学形式，以为动物做代言人这样的导入来激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在情境中，通过多媒体图片的欣赏，老师的提问和引导，学生选择喜欢的材料制作喜爱的动物，并发表动物演讲参加竞选，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，李老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、根据课型“互助互动”，本课《动物面具》是一门活动性很强的课，每一个环节无不突出互助互动。第二、根据重难点，“互助互动”，在抓住制作中的难点展开时，提出问题：老鼠头部的圆锥部分如何来制作？通过互助互动，由学生上前演示，解决了难点。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
三、树立学生主体理念，坚持“授之以渔”
课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位，我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人，教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人，我们不仅要将学生视为教育的主体，更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教，关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。
丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图，并让学生自己分析思考，获得制作方法，了解所需的材料。丁老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法，他让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，也就是说，各有不同的评价标准，因此，我在赏评这堂课时，认为本节课的教学还有一些缺憾：第一、作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指导学生理解制作方法，掌握技能的重要环节，示范教学贵在“活”字，活而得法，往往事半功倍。丁老师在此环节上有些疏忽，我认为可以在学生制作前，老师也展示一个自己制作的动物面具，教师的作品往往给学生的视觉冲击是最大的，影响也是最深的，在动物演讲这一环节中，教师也可以代表自己制作的动物进行演讲，与学生一起互动。第二、本课的开始与结束没有做到首尾呼应。导入时教师创设的情境是“为动物王国选举国王”，在评价时，并未明确地选出哪个动物是国王，也就是说动物王国产生的问题并没有得到解决，我建议教师可利用1~2分钟时间来投票选举最终产生的动物国王，这样课就更加丰满、完善了。教师如果在课堂教学中正确地把握这两点，就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。
小学美术评课稿31：正如俗话所说，人们对常态呈现的美往往熟视无睹，低年级儿童也难免与此，他们生活的周围有很多类似的图案，只是没有在意、关注到。美术教学的任务不仅仅是教会学生学会某个具体的技能，更重要的是教给学生一种审美意识、审美态度。
2：中华民族有着几千年的历史，艺术相伴左右。依据教材所提供的素材，学生对中外相关艺术的历史有所了解，知道了祖先的创造，丰厚了学习的底蕴，使单一技能性的学习升华为古雅、渊博的文化熏陶。
3：本课教学将生活中的美一一呈现，结合学生已有的生活经验，再加上简单有趣的“推磨”和“排队”游戏，使儿童的思维在亲身体验中获得认同、步步迈进，最终完成由具象的“相同图样排排队”到抽象的“连续图案”的认知升格。
4：课的导入从卢梭、莫奈、柯罗、凡高、齐白石、黄胄、徐悲鸿、陈大羽等众多大师的画展开，由他们对大自然具体形象的写实描画到经过简化、概括的抽象图样，学生在两相观察与比较的评价中，明白了什么是“图样”，也明晰了图样的特点：简洁、概括，装饰性强。如此，既有效导入课题，更为下一步的“排排队”做好了铺垫。
5：本节课“小组合作”的方式，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。在学生操作过程中，充分发挥小组每个人的爱好与特长。同学交流碰撞出智慧，小组合作迸发出灵感，经常是在创作过程中不断有火花闪现……
6：教师通过各种形式的范作和各种方法的示范打开了学生创作上的瓶颈，学生个个跃跃欲试，他们用事先准备好的画材，用剪、贴、画、印等方法创作出形色各异、内容丰富的作品。学生创作时，思路也在随之层层深入，教师巡视时，及时和学生沟通创作构想并给予有效地帮助，学生的创作激情闪耀。
小学美术评课稿4这是由海滨一小的 王老师执教的《风儿吹过》一课，从整体上看，教学思路清晰，目标明确，环环相扣。教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
（一）根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，王老师自己进行精心设计的，通过听风——模仿风——感受风——画风，层层诱导深入，充分激发了学生学习的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围。
学生在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。（二）王老师的教学态度非常严谨认真。
一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。不足之处：
1、教师上课语气过于平淡，要富有激情，不要吝啬激励学生。
2、教师拿出迷你电风扇让学生感受风的时候，学生感觉到凉快，这时教师总结了不同季节吹过来的风有不同的感觉，这时教师是否提出问题让学生说一说冷暖用什么颜色表达好。让学生从不同的色调中尝试出不同的表现风的方法。
小学美术评课稿5希望中小学美术教师在教研活动写作时借冯海彬老师执教的《线条的魅力》一课，总体来看整节课教学形式活泼多样，教学理念新颖，思路清晰，目标明确。看出冯老师做了精心的准备，这是一节很有创意的美术课，本节课的亮点主要有以下几点：
一.教学方式活泼多样
冯老师能够抓住四年级学生的情感和认知特征，通过活泼多样的教学方式，引导与指导学生积极参与活动。开始利用小游戏的形式导入，把线条当作朋友，“这位朋友最会跳舞了，有谁能让他把身子扭动起来？”好奇心促使每个学生都想来尝试。在作业环节让学生为国王设计美丽的生活用品。让学生置身于童话世界更能激发学生学习的热情。
二.联系生活认识美术
整个教学过程大致可以分成四个环节：找线，赏线，画线，评线。
首先冯老师让学生找线，找教室里的线条和他们衣服上的线条找课件中展示建筑物线条、动物身上的线条。不但发展了学生的感知思维能力，还让学生了解线条无处不在，它和我们生活紧密联系在一起，线条还能美化我们的生活，使学生领悟美术表现的多样性，以及在实际生活中的独特价值。
三.陶冶情操提高素养
英国教育学家、心理学家斯宾塞曾经说过：“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣便失去了一半。”我们要不断陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，何老师通过带领学生欣赏毕加索《坐在柳条椅上的朵拉.马尔》这幅画，感受线条的美感，增强对自然和生活的热爱，并激发学生的创作欲望。
四.注重培养创造能力
冯老师让学生闭着眼听音乐画线条，拓展自己的想象力，画出自己心中喜欢的线条。这种富有情趣的美术教学更能够发挥学生的想象能力和培养丰富的创造力，让学生回家以后还能够利用所学的线条知识装扮自己的生活用品，起到了课后拓展的作用。
这节课的存在一点不足，归纳如下
1.为了调动学生的积极性，我觉得还应该采用一些形式多样鼓励的方法，按照苏霍姆林斯基的观点，教师不要用显而易见的刺激去激发学生对学习的兴趣，而是应在更深的层次上，让他们通过发现自己“才能”的，体验美术活动的乐趣。
2.在评价作品的时，引导学生在自评与互评的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。
小学美术评课稿6听了高xx老师上的《神奇的红黄蓝》一课，这是一节精彩的色彩课，从总体上看，教师准备充分，教学思路清晰，能够熟练把握教学内容、教学目标，突破重、难点，在教学中能够突出学生的主体地位，突出美术文化学习，注重学生各种能力的培养，渗透感恩社会感恩父母的感恩教育。课堂活跃、和谐，应该说是一堂极富创意的美术课。欣赏之余，让我收获颇丰。高老师围绕着选选拔绘画之星展开教学，为选拔绘画之星又设计了调色比赛和绘画大比拼两个环节，通过这两个环节评出多幅优秀作品，这样绘画之星的选拔贯穿教学全过程，做到环环相扣、紧密结合，整节课学生在轻松，愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是：
（1）新课标指出：在美术教学中，应多创造条件，多给学生感悟和评述优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行对比。这节课中，学生用三个原色大胆做画通过色彩的碰撞得出更丰富的色彩，让学生通过直观教学，带来较强的视觉冲击力，效果理想，目的明确。
（2）这堂课中高老师的问题设计也很理想，通过多处设问，启迪学生思考。如：那么究竟用红、黄、蓝三色可以调出多少个颜色呢？请问你用三原色都调出了什么色？等等，这些问题的设计充分发扬“以学生发展为本”的思想。还有，在学生评价自己的作品时，问题的设计也相当不错。我们都说，美术的评价一定要达到多样性和个性化，特别是学生的自评和互评，实质上是学生学会学习和自我教育，通过自评可以让学生取长补短，增强自信心，还可以让学生在评价过程中进一步巩固这堂课所学的知识，提高技能。相对来说，一堂课中师生互动环节越多，评价多，课堂越活跃。
根据学生的年龄特征，他们对美的追求已产生强烈的欲望，在生活中他们随时都能发现美的存在，高老师利用学生这一特征，课堂中多个环节设计让学生感受生活中三原色的艺术魅力。如：请学生说说作品中用哪种颜色作画代表作者的哪些设计意图。让学生能在自如运用三原色三间色大胆创作中表达小画家的心声。并在大师作品中寻找美等等，这些环节的设计，我想只有一个目的，那就是让学生在寻找美、发现美的基础上努力去创造美。这就是我们平常所说的艺术源于生活而用于生活。 这节课学生思维活跃，教学目标在轻松、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能，尝到的美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。
三．渗透思想品德教育
在教学过程中，渗透思想品德教育，培养学生懂得
感恩社会，感恩父母的感恩教育。树立环保意识，以及热爱校园，热爱家乡，热爱大自然的思想情感。
四．教师的基本功扎实
教态自然，语言清晰，具有亲和力，多媒体操作熟练。
小学美术评课稿7这堂课由海城小学高磊老师执教的《红色的画》是人美版第5册中的一课，本课属于造型·表现的学习领域，内容和形式都很新颖，能够抓住小学生的基本心理。首先，从高老师备课，准备教具来看，都进行了精心的安排与设计；
从教学过程来看，通过多样灵活的教学活动与教学形式，来引导与指导学生积极参与活动，思路清晰，形式新颖，环环相扣，层层递进，学习目标比较明确。本节课的亮点主要有以下几点：
首先，能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用小游戏作为导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次，在新授部分，为了使学生明确“红色的画”的主要用色以及什么样的颜色辅助构成，才是一幅好看的画，用了对比讲授法与演示法，而且让学生亲自动手涂一涂，一步一步，层层递进，从只用单一的红色，到与红色相近颜色的配合，最后到可以利用少量其他颜色共同构成一幅画，使学生的思路渐渐清晰--------原来红色的画不只有红色，主要以红色为主，可以配少量其他颜色，甚至冷色。
再次，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大的展示了教师的基本功。在教具的使用上，不但能够在课前做足了准备，为学生准备了详细的范例，而且能够在课堂上灵活应用，随机应变，为学生进行当场演示，使每个学生都能从视觉与过程上有所收获。由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识是不同的.
因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一点遗憾，归纳如下：首先，在导入部分，当以游戏开始后分别介绍了三原色，并引出了红色的鞭炮，又以鞭炮作为导引，引入新课，我认为有一点繁复，可以直接用红色的鞭炮或者从三原色处直接学习其中一种颜色，并用它绘画，也许会使这个流程更简洁。其次，在介绍红色以及红色的画时，应该带领同学们了解红色所蕴涵的象征意义，红色的色彩感情，使学生们在今后运用颜色的时候，能准确把握不同色彩带来的不同感觉。
再次，幻灯片的使用应该物尽其用，在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有写快，使很多孩子没有看清楚就过去了，教师应该选择一至两幅学生的作品来进行指导性评价，一则可以使学生了解绘画的方向，二则更接近学生的绘画水平，使他们更容易找到基点。然后，在学生进行合作的初始阶段，教师为了营造一定的氛围，选择了用音乐进行辅助，这是一个很好的途径，但是音乐是否应该选择稍微舒缓一点的，尽量不要使用会使学生听后过于兴奋的音乐，否则容易导致整个课堂纪律混乱。
最后，在评价作品的时候，应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价，在评价的时候不宜过于笼统，应该使学生自评与互评相结合，让学生在评价的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。
小学美术评课稿8这堂由李建华老师执教的《苍松翠柏——山石画法》是湘美教材第八册中的第二课,本课属于造型．表现的学习领域，整节课从总体上看，执教老师落实了新课程改革的教学理念，努力营造和谐民主的课堂氛围，全面提高学生的素养．
首先，李老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动，来指导学生积极参与，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受中国画——山石画法特有的笔情墨趣，学习表现方法，培养能力为目标，做到教学目标明确．李老师整堂课的结构分如下几块来完成：;
在课堂上，李老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课．本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，
随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。李老师打破了常规的课堂教学形式，让学生大胆参与演示，营造了一个和谐、互动的良好学习环境和氛围．在这样一个轻松的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，感受到中国画的独有魅力，身心得到舒展，同时，他们作品得到了展示，这极大鼓舞了学生的创作热情，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感．
二．有效互动，让课堂充盈、灵动
本课是一节知识和技能性很强的课，内容较为枯糟，为了激发学生兴趣李老师充分实施了＂互动＂这一方式．第一、通过让学生讲述＂盘古开天地＂的神话故事，使学生生动了解＂把石看作天地之骨＂的内涵，并且由于是学生自己的讲述，激发了学生的学习热情．第二、根据重难点＂互动＂，教师出示不同皴法的山石范画，让学生对比欣赏感受皴的特点，提出问题：如何加皴？通过＂互动＂．由学生上前演示皴法，教师根据学生的尝试再进行画法指导示范，巧妙解决了重难点。第三、结合评价＂互助互动＂，在评价时，同伴之间借鉴学习，有利于培养他们敏锐的审美鉴赏力
三．树立学生主体理念，坚持＂授之以渔＂
新课改非常强调学生在学习过程中的主体地位，提倡将学生看作教育过程中的平等参与者、合作者．教，关键在于“授之以渔”，
教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。李老师在讲授绘画技巧时，采用让学生欣赏范作，并通过提问题答问题，让学生思考，逐渐引导学生获得绘画方法，了解有关注意事项．李老师改变了原有灌输现成知识的教学方法，她让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。
此外，教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，显示了教师具有良好的教师素养。;由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，各有不同的评价标准，因此，在赏析《苍松翠柏——山石画法》的同时，我也有以下几点建议：
1、本节课重点讲解“皴法”，但在学生练习时，对如何起笔勾出山石轮廓，较为迟疑，我认为教师在画石起手、组合等方法应讲解一下，降低学生难度。
2、学生参与面较小，虽然教师在讲授过程中注意了“互动”教学，但参与面较小，只有个别同学，教育要面向全体学生，要让每个学生得到锻炼都有所发展，我认为教师可以通过小组合作演示、小组比赛等形式，扩大学生的参与度，同时引入竞争意识提起学生的绘画兴趣，激发学生的创作热情。
虽然，本节课存在着若干缺憾，但总的来说，这节课充分体现了“以人为本”的教学理念，突破了传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的接受学习中解脱出来，使我们深切的体验到课改带给美术教育的无限生机。
小学美术评课稿9钱老师执教的《生活滋味——画画身边的物品》一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，钱老师自己进行精心设计的，层层诱导深入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的实物是学生自带的，教学资源具有开放性；学生进行创作时，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示。
在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了钱老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。
教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。
当然，在赏评《生活滋味——画画身边的物品》的同时，我也有以下思考：
1、学生练习时间是否可以再增加？
由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《生活滋味——画画身边的物品》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。谢谢！
小学美术评课稿10这堂由杨方云老师执教的《虫虫大聚会》一课是浙美版教材第八册中的第九课，本课属于造型·表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。
杨老师给我印象最深的就是“认真”两个字。从课堂的教学环节，教具准备，展评环节来看，都进行了精心的安排和设计，可见杨老师非常认真地准备这堂课。从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受利用各种纸张来制作所带来的形式美感，学习制作方法，培养能力为目标，做到教学目标明确。
杨老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、录像引入，看一看：通过观看录像《昆虫世界》，来形容一些叫不出名字的昆虫。
二、创设情境，摸一摸：教师拿出一个箱子，让生猜猜里面有哪里昆虫，鼓励大胆的的孩子上来摸一摸，感受一下。
三、欣赏范作，学一学：通过展示示范作品，让学生分析制作的材料和方法，主动探究出要掌握的知识和技能。
四、思考方法，做一做：以小组的形式先思考后制作，同学间互相帮助。
五、展示作品，评一评：让学生把作品放在已布置好的树藤上，参加竞选，学生和教师对昆虫形象加以讲评。
在课堂上，杨老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等、的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。
但每一节课都有不足的地方，我觉得在“欣赏范作，学一学”环节中，教师创造了很好的平台给学生探究，通过小组讨论后，学生肯定是很想发表自己的所发现，但教师为何不给学生反馈的机会呢？而是突然跳过，开始了下一个知识点。从而本课的重难点没能很好的落实，导致后来学生上台演示时，把昆虫折成平面造型，真是错失良机啊！另外这节课的作业评价显得有点形式主义，本来作品展示在树藤上，而且学生是围圈做的，应该可以让更多的学生参与最后的评价，体验成功的乐趣，但杨老师只是让个别学生评价，没有把本课的精彩推向高潮。这是非常遗憾的。杨老师如果在这些细节上处理得再细致点，相信课堂会更精彩。
小学美术评课稿11这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画?表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理，旨在培养学生关注生活的习惯。
首先，余老师从备课，教学准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样、风趣幽默的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察生活，感受生活的习惯，以培养表现能力为目标，做到教学目标明确。
余老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、创设情境，看一看：人们不同的表情。猜一猜他们不同的情绪。（并给每个表情配上合适的声音，来加深情绪感受）
二、游戏表演，以“我”为主题表现出一种情绪，用语言、动作来表现不同的情绪。
三、名画欣赏，蒙克《呐喊》，先从局部色彩和用笔分析、感受画面所表现的情绪。再从整体画面感受。
四、教师示范：当场画不同色彩、形式的线条，让学生猜一猜，老师所要表现的不同情绪。
五、范画欣赏：展示一组不同色彩、形式的线条。说一说你觉得它分别表现的是哪种情绪。并总结规律。
七、画展作品：教师本人去参观画展与作品的合影，拉进艺术品与学生的距离感。
八、学生作业：试用不同色彩、线条表现现在的情绪，并为作品取个题目，写上简单文字说明。
九、展示作品：让学生带上自己的作品，来给大家说一说自己表现的了什么样的情绪。
在课堂上，余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。陆老师打破了常规的课堂教学形式，在导入部分就运用一组同学们都熟悉的人物表情图片，让学生猜猜他是什么样的心情，并给人物的表情配上合适的声音，加深对情绪的理解。（如奥运冠军刘翔的照片，刘翔学生都认识也是学生心中的偶像，容易引起同学们的兴趣）营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
二、采用“自主探究”的学习方式
“自主探究”的学习，是一种学生通过游戏、欣赏等方式来自主探索学习的方式。使学生学会学习，促进学生自主学习的积极性，陆老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、游戏。以“我”为主题表现出一种情绪。创设情景：如果你被老师指定代表班级参加开学仪式。如果你被绑架了。根据情景请学生用语言和动作表演你当时会是什么样的情绪。小学生的表演欲望比较强，这样的情景表演，不但能提高学生的积极性，并能使学生更好的体会情绪表现。第二、根据重难点，“自主探究”。首先，通过欣赏蒙克的作品《呐喊》（局部），从色彩、线条来感受画面表现的情感。其次，教师当堂示范，用浅绿、桔红画出柔和的线条。再用深蓝、深红重重的画出杂乱的线条。让学生更直观的体会老师在画两组线条时的不同情绪。接着，马上欣赏两组不同色彩、形式的线条。体会表现的不同的情绪，并通过自己的观察总结出规律。（愉快的情绪：色彩明亮、对比柔和、点线圆润、曲线较多；不愉快的情绪：色彩灰暗、对比强烈、点线错乱、折线较多。）
三、树立学生主体理念，坚持“授之以渔”
课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位，我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人，教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人，我们不仅要将学生视为教育的主体，更应切实地将他们看作教育过程的`平等参与者、合作者。教，关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图，并让学生自己分析思考，总结规律，学会绘画表现的方法。陆老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法，他让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。
小学美术评课稿12冯海彬老师执教的《年年有余》一课是浙美版教材第8册实验教材中的第8课，属于“设计·应用”的学习领域。内容和形式比较新颖，贴近少年儿童生活，符合学生心理。
从老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受鱼纹的表现形式和圆形鱼纹的构成方式带来的美感，学习绘制方法，培养能力为目标，做到教学目标明确。
冯老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、创设情境，说一说：通过欣赏篆书书法作品猜一猜“鱼”字，再说一说带有“鱼”字的成语，用书法与文学的表达方式引入美术对“鱼”的表现形式，带孩子们走进了鱼的世界。
二、观看图片，谈一谈：通过多媒体展示各种鱼的美术作品，丰富学生视觉，让学生了解祖国的“鱼”文化。
三、欣赏范作，学一学：通过展示示范作品，让学生了解鱼纹的表现形式，以及圆形纹样的构成方式。主动探究出要掌握的知识和技能。
四、思考方法，画一画：发挥自己的想象力，在圆盘中设计出独特的鱼纹样。
五、展示作品，评一评：让学生把画好的作品放在展示板上展示，学生与老师对优秀的作品加以讲评。
在课堂上，冯老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体重过程、重生活、重创新的洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
冯老师通过书法作品的欣赏与“鱼”在文学中的表现形式，引出丰富多彩的美术中的“鱼”文化，激发了学生对鱼纹的“美”的表现形式的浓烈的兴趣。营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在这样一个轻松、活泼的氛围中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
冯老师在指导鱼纹的表现形式与圆形鱼纹的构成方式时，让学生欣赏，并让学生自己分析思考，通过画一画、变一变、摆一摆、连一连等方式，使学生获取了美术的知识与技能，激发学生充分发挥创造性思维，学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。
在赏评这堂课时的几点建议：
一、在师生互动中，要让学生表达清楚、完整，教师不要急于插话，清楚、完整的表述也是一种能力的培养，要循循诱导。
二、揭示课题时，“年年有余”中的“余”要做详细解释，“鱼”与“余”谐音，其中所包涵着的祖国的文化内涵，更有说服力地说明现代人们用“鱼”来表达美好的祝愿。
三、在结束部分，评出了优秀的作品，可以设立奖项进行表彰鼓励，在学生中树立榜样，则课更加完美。
小学美术评课稿13各位同行大家好！
下面我对我区秦宇红老师的课《多彩的世界》做一下评述。
本课是小学三年级的一节课，主要是让学生掌握给现成的图画填充颜色的方法。
从秦宇红老师的说课中我们能感觉到：秦老师在教育观念与教学思想的更新上、在教学内容的驾驭与处理上、在教学方法与教学手段的优化组合上、在教学模式的研究探索上，均下了一定的功夫并有所体现。下面谈谈这节课的特点：
一、采用“任务驱动”式教学模式
教师在教学过程，能根据课程内容及学生特点，将知识融入到美丽而不失童真的图画中，以任务驱动形式逐步完成本节课的教学。学生在教师的引导下，通过完成任务逐步掌握所学的知识与技能。为学生营造一个建构知识、寓学于实践的环境，让他们在这个环境里，充满兴趣愉快地进行学习，突出了在“做”中“学”的思想。
最后通过“展示作品”来激发和保持学生的学习积极性，使学生有成就感，也使任务驱动教学模式有始有终。
二、创设情境，让学生体会信息技术的趣味性及美好的功能
秦老师通过事先制作的四幅图画导入新课，使学生在美的欣赏同时，也感到很吃惊“我们也能做出这么美的作品”。从而激发学生的学习兴趣，帮助学生形成学习动机。使让我学变为我要学。
三、变知识导向型教学为技能训练型教学
采用有利于培养学生创新精神、自学能力和实践能力的课堂教学方式。 为了更好地培养能力，在处理教材时，教师即发挥了课本的示范作用，但又不盲从课本，创造性地处理教材，精心设计了四个样本画，从而降低了学习难度，突出了本课的重点，激活了学生的思维，使学生在可操作的范围内进行创新实践，充分调动了学生的想象力，达到了培养创新意识的目标。
四、自主探究、协作学习
在学生练习阶段突出了自主性学习和协作性学习。
首先，样本画符合小学生的特点，既具有艺术性又具有童真性。
其次，给予学生个体选择的机会。可以在多个样本中中选择自己喜欢的样本。 第三，采用分组协作式学习。使学生之间保持融洽的关系、相互合作的态度。有利于提高学生自我协调的能力，培养与人共事的协作精神、利于学生健康情感的形成。
五、存在的不足
我听过秦老师在本校上的这节课，当时感觉学生展示作品及最后教师总结上不够好，由于本次是以说课形式开展教研活动的，细枝末节没有展示出来，来说课的教师大错不能有，但小错则不见得没有。无法全面展示教学过程，是信息技术学科集中开展教研活动无法避免的问题。
小学美术评课稿14在课堂上，孙老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。应该说，这是一节重过程、重发现、重生活、重主体的具有探究精神和启发教育的美术课，让人耳目一新，感触颇多。
一、营造开放自由的课堂氛围
美术课堂教学是一个预设和开放并存的教学艺术，很多时候我们的教学都属于“封闭式”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭式”走向“开放式”。孙老师打破了常规的课堂教学形式，以一张白纸做代言，巧妙的引出了瓦楞纸的结构、特性和作用。这样的导入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、发现、探究的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在情境中，通过多媒体由大到小、由粗到细的欣赏，老师的提问和引导，让学生选择喜欢的形式和方法创作作品，并发表自己发现和收获，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术创作活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，孙老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、根据课型“互助互动”，本课《发现印痕》是一门活动性很强的课，每一个环节无不突出互助互动。第二、根据难点，“互助互动”，在抓住本课教学难点展开时，提问：你撕出的瓦楞纸美吗？美在那里？通过互助互动，由学生上前演示，解决了难点。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一材料的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
三、树立学生主体理念，坚持“授之以渔”
我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人，教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人，我们不仅要将学生视为教育的主体，更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教，关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。孙老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图，并让学生自己分析思考，获得制作方法，了解的材料特性。孙老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法，他让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，同时也形成一种“可持续发展”的学力。
小学美术评课稿15李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一堂让学生感兴趣，跃跃欲试的一堂课。
一、严谨的教学态度。
李老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象;另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明李老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。
1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，李老师根据教学需要，绘制更能体现山石技法的范画，让学生理解的更为透彻，提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。
2、教师在黑板上示范时，邀请学生根据自己对技法的理解，也上前去展现一番，激发了学生的活动兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，同时在演示过程中，有技法表现方面的失误时也可以及时指出。这样满足了学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。
三、学习方式具有自主性。
1、学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会，以增强学生兴趣，更好地满足其成就需要。让学生回忆并讲盘古开天的故事，理解国画山石是“天地之骨，流云之根”，从精神领域让学生自主联想，知道中国画的神韵，意境。
2、让学习具有挑战性，使学生学习后能获得满足感;扩大了学习的自主性，使学生能独立自主地处理问题，增强了学生的自尊满足;引导学生结合地理知识解释山，石的形成过程，让学生从山石的本来面貌延伸到山石的表现技法“皴法”。
3、学习尽量照顾了学生的志趣，使学生能通过学习获得内心的快乐。在示范时让学生大展身手，使学生的自主表现欲望得到满足。
4、及时展示已经完成的学生作品，促进学生积极完成的兴趣。让学生评价自己的作品，大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。这样，能表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。而肯定的评价，能使学生形成积极向上的态度，以促进其学习积极性的调动。
总之，在本节课中教师素质良好，语言表达清晰，操作示范熟练，基本功扎实，学生积极参与，体现面向全体学生。而学生在这样轻松，和谐，开放的学习活动中，乐于尝试，学习到美术的知识与技能，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
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