人生是一部电视剧 作文分析（小编推荐）

第一篇：人生是一部电视剧 作文分析（小编推荐）

“人生是一部电视剧”作文分析

一、作文题目。

阅读下面材料，按要求作文。（40分）

《亮剑》《士兵突击》热播之后，主人公李云龙和许三多成为了人们热议的对象：在一个要求服从、统一的时代里李云龙的胆大与灵活成就了他多彩的人生，塑造了亮剑精神；在一个人人都追求花最少的力气干最多的活的浮躁年代里，许三多的勤与拙折射了成功的传统本色与理念，让人记住了“不抛弃、不放弃”精神……这让平凡如我们的每个人如梦初醒：人生如戏，每一个人都有自己的舞台，每一个舞台都可以有精彩的表演。

请以“人生是一部电视剧”为题写一篇文章。

要求：（1）立意自定；（2）除诗歌外，文体自选；（3）不少于800字

二、审题指导。

文题是个比喻句，审题时要扣住喻体特点，发掘喻体的内涵。根据提示语，首先想到的切入点是写人生的朴实平凡，或是峰回路转，或是跌宕起伏。其次，从人物的角度去作这篇文章，你可以是位导演，着力于怎样去设计生活，勾画生活，再现出一个个精彩的人生。也可以是位主角，或是配角，或是位观众。其三，电视剧多有连续性，一集又一集构成了生活的昨天、今天和明天。就此特点而言，你可多作理性的思考，多层面的挖掘议论，人生可以象李云龙那般面对强敌，勇于亮剑的精彩演绎；可以象许三多那样朴实平凡，永不放弃的默默奋斗；还可以像丑女无敌般相信自我，走向成熟„„

如果写记叙类文章，一定要注意手法的运用，千万不能平铺直叙，写成那种清汤寡味、让读者看了打瞌睡的故事。

三、例文赏析。

人生是一部电视剧

人生，是一部精彩纷呈的电视剧。它以各色的人物、多彩的背景、神秘的情节牵引着我们，走进它，体会它，融入它。

面对生活，要像许三多那般永不放弃，勇往直前。不是每个人都是天生地善于生活，从呱呱坠地，到嗷嗷待哺，从天真淘气，到懵懂青涩，终于站在了十八岁的天空下。我们固执地认为我们早已走进了生活，了解了人生，因为哭过，笑过，爱过，恨过。但回首那过去的十八个春秋，有多少时日，我们靠自己、为自己而努力奋斗过呢。我们待在父母、老师的羽翼下，平稳地走过了花季、雨季。然而，我们终究要挣脱那温暖的怀抱，载着自己的梦想，踏进另一片陌生的土地，用自己的双手，去拼，去闯，走进新的生活！体会人生，要像“单身爸爸”般用心灵最深处的柔软去触摸生活。如今，我们站在生活的屋檐下，告别了青涩的童真，要用行动去挑战命运，用心去体会它带给我们电视剧般的曲折、惊奇、欢乐。或许，生活会带给我们《上海滩》般的惊心动魄；或许，会带给我们《乡村爱情》般的甜蜜欣喜；或许，会带给我们《香樟树》下的真纯友谊……但是不管

遇到什么，都不要抱怨，也不要得意忘形，这毕竟是命运送给每一个人的礼物。我们无法改变命运，却可以改变自己的人生。当我们在生活的磨刀石上将身心磨得千疮百孔时，却也是我们最坚强的时候，也是我们最成功地体会人生的时候。

融入生活，要像《丑女无敌》般相信自我，走向成熟。体会过人生的曲折艰辛，你就有权力融入生活，感受人生中真正惬意美好的内容。在某个怡人温暖的午后，卷起一帘幽梦，沏上一杯清茶，沉浸在和着氤氲香气的阳光中，放松身心，或抛开一切繁琐，享受那宝贵的留白，或整理思绪，解读自己的生活传奇，回味自己人生剧情中的精彩起伏或是平淡琐碎。每一种，都能让你融入生活，感受人生的真谛：“不是拼命三郎般的冲，而是懂得在紧张中寻找那一抹清闲的宝贵。”

人生，是一部最真实最丰富的电视剧，是我们以自己为人物，以社会为背景，以自己的经历为剧情，自编自导的一部珍贵的电视剧。一个人一生只能编演一部电视剧，请好好珍惜这唯一的机会吧！

【评点】

这是一篇构思缜密的文章。文章采用了总-分-总的结构形式，体现出作者缜密入微的构思。首段直接点明题旨，并领起下文，2-4段，则以电视剧中的人物为例，分别从“面对生活”、“体会生活”以及“融入生活”三个角度展开形象阐述，最后再通过“请好好珍惜”一句收束全篇，使得全文井然有序，浑如一体。

作者的选材也是十分用心的。“士兵”、“单身爸爸”和“丑女”分别是热播过的电视剧《士兵突击》、《单身爸爸恋爱中》和《丑女无敌》中的主人公，这样的选材既富有生活气息，拉近了与读者的距离，又紧密切合文题，增强了文章的说服力。

人生是一部电视剧

从婴幼时的呱呱坠地，到青春时的朝气蓬勃，再到人老时的夕阳西下，这一路上，丰富多彩。回忆我们走过的，想一想我们经历过的，其实会发现：人生就是一部电视剧。

人生就是一部电视剧，由你主导并主演。你是“人生”这部电视剧的能动者，你能决定自己走的方向。可以选择做对社会有益的事，为人们所爱戴；也可以选择背离常规，选择做惊天动地的大事，为历史所记载。但万不可做有违人民意愿的事，否则，你的“人生”将会是一部悲剧。选择了方向，还要发挥你个人的能力，在众多配角的配合下，主演好“人生”这部戏。

人生就是一部电视剧，难免有瑕疵。素有“史家之绝唱，无韵之离骚”美誉的《史记》作者司马迁，坚信李陵不会叛变却因此惨遭迫害。身心备受摧残的他，没有选择颓废丧气而是选择拿起手中的那支笔，记录下历朝历代所发生的事，为后人留下宝贵的精神财富。司马迁的人生戏，里面的这一幕，或许没有拍得完美，只是我们看到更多的是他的执着与坚毅。谁敢说自己主导主演的人生戏没有瑕疵，完美无缺？如果有，那这个人的戏肯定没

有跌宕起伏的情节，同样不够精彩。

人生就是一部电视剧，要努力把它演好。每每奥斯卡电影节上都会有精彩的影片获得佳奖，为什么？因为这是奥斯卡为奖励优秀作品而给以那些辛苦付出的人以回报的做法。你想不想使自己倾注一生拍摄的作品得到回报？答案应该是肯定的！那么，你就要为此付出代价。俗话说“不劳则无获。”这是永恒经典的真理。我们要在人生中努力拼搏，达到胜利的彼岸，登上成功的高峰。不要“三天打鱼，四天晒网”，半途而废。这样，我们才能得到“奥斯卡最佳影片奖”。

人生就是一部电视剧，结局由我们自己决定。我们每个人在选择了正确的道路后，都应该尽心尽力书写美好结局。我们应该相信“阳光总在风雨后”。《当幸福来敲门》中的主角克里斯是医疗器械推销员，妻子因忍受不了经济上的困难，留下他和五岁的孩子离家出走。但克里斯却依然坚毅奋斗，不曾放弃。最终他有了属于自己的公司，并且成功实现了梦想。我们都应该像克里斯那样，相信奋斗过后，结局终将美好。

我们每个人的人生都是一部电视剧，芸芸众生中，谁的人生戏拍得好，谁就是天上最璀璨的那颗星。我想成为那颗星，所以，我会努力拍好人生这部电视剧。

【评点】本文开篇简洁，中心明确，层次分明，内容丰富，语言通顺。

人生是一部电视剧

人生如戏，有开始，有发展，有高潮，有结局。戏里戏外，我们都是一个真实的自己。我们可以尽情地想象剧情，我们可以大胆地演绎诠释自己，我们还可以安静地享受戏剧唯 美谢幕后的恬淡舒适。

人生就是一部电视剧，编导是我们自己。你可以把戏剧设计得朴实平凡，也可以是峰回路转，亦或是跌宕起伏。我们的人生，我们要自己导演，不能完全拘泥定格在别人给我们划定的框格内，要走出自己不一样的精彩。我们可以根据自己的兴趣志向，选择一条适合自己的人生之路，确立一个明确的人生目标，也就是剧本。剧本很重要，因为它决定了你今后的发展方向，所以，我们应虚心听取别人的意见，但并不是完全听从于某人，结合自己的实际，确定自己今后的路。

人生就是一部电视剧，主角是我们自己。每个人都有一个舞台，舞台中央站着的是我们，我们是自己戏剧中的主角。也许你会认为自己的一生注定会是碌碌无为、平淡无奇的，但你也应认真地斟酌每一个细节，深情地演绎好每一幕戏。人生不必轰轰烈烈，不必大有作为，也不必名垂青史，因为毕竟伟人都是不常见的。我们只需按着自己的路走下去，我们也可以在平凡中彰显伟大，走出自己别样的精彩，绽放自己独特的美丽。正如“羊肉串慈善家” 阿里木，虽生活艰辛，却有一颗乐于奉献的心，把卖羊肉串的钱捐了出去，帮助了一个个失学儿童。在我们自己的人生剧中，只要有心，就一定会有收获。

人生就是一部电视剧，观众包括我们自己。人生总有喜怒哀乐，有得有失，我们要及

时回过头去查缺补漏，纠正方向。从开始到结局，我们一直都在观看着自己的电视剧，品味人生的酸甜苦辣。回首过去，正视现在，我们“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，我们暗自惊讶，用心演绎的人生原来可以如此多彩。

人生是一部由我们自编自导自演自品的电视剧，在这个过程中，我们收获了许多，走向了成熟。人生如戏，不论结局如何，我们都要认认真真地演好每一场戏，让人生无憾！

【评语】本文紧扣主旨，层次感很好，语言非常流畅。

人生是一部电视剧

人生如戏，每个人都在这部电视剧里担当着主角，这部电视剧或许平淡无奇，或许跌宕起伏，又或许感人至深，但能与观众产生共鸣，演出真实的自己，你便是不可争议的“视 帝”。

人生就是一部电视剧，题材是奉献，主角是人性的高尚。

慈善是富人们的专属吗？郭明义、刘丽们向世人证明答案是否定的。一个普通矿工、一个洗脚妹，这是平凡得近乎卑贱的劳动者，但他们却做着他们眼中平凡，实质又不太平凡的事，他们都将自己工作所得报酬的大半拿来资助他人，而非改善自己的生活。正是每一滴的善举，汇成了他们生命的长河。他们的人生是由每一个小小的奉献所串联而成的，中间绝无虚伪、狡诈，在这部平淡得仿如白开水的电视剧里，有的只是主人公一如既往无悔的奉献。在平凡中走向伟大，让无数观众为人性的高尚所叹服。

人生就是一部电视剧，题材是励志，主题是人性的不屈。

埃及金字塔顶端只有两种生物存在，其中一种便是蜗牛。人生差不多如此，天之骄子总是少数，更多的是各色的小人物。马云曾数次高考落榜，最终毕业于不知名的师范学院；林书豪曾辗转于各支球队的替补，主要任务是陪练；李嘉诚初中辍学，外出打工，但他们并没有就此屈服。他们明白人生这部电视剧里自己方为主角，而无需存在陪练。故此，即使前路崎岖不平，即便他人冷嘲热讽，都没有迷失方向，都在尽力演好自己，所以有了阿里巴巴的马云，有了“林疯子”之称的林书豪，有了华人首富李嘉诚。作为观众，我们敬佩他们的成就，更为他们逆境中的不屈所深深折服，因为在这部励志的电视剧里，人性的不屈让角色是观众的我们也有了更多的底气去直面人生挑战。

“一万人眼里有一万个哈姆雷特”，人生亦如此。我们独特的人生，也是一部独一无二的电视剧。这其中允许闪现别人的影子，但那个面孔应该是你，那个心也属于你，让观众明白你是用真心演绎，用诚心去生活，而非简单复制，更非盲目存活！

人生就是一部电视剧，唯真心方能成一部好剧！

【评语】本文中心明确，能从两个方面来展开论述，材料充分，论证有力，结构完整，语言通顺。

第二篇：电视剧写作分析

关于电视剧长度问题：

关于电视剧的长度问题，根据叙事规律，一般应为12-16集。无论是从观众的收视效果，12-16集使比较合适的。在此长度观众观片的精力比较集中，对情节、细节都观看的较为仔细。

12集长度较为适合青年白领，而20集以上的故事长度更适合家庭主妇观看。从商业投资的角度来看，播出的长度越长越好，播出越长投资效益越高，按投资效益算，最短的电视剧应该在25集左右，所以一般电视剧的长度在25-30集。

本剧篇幅很长近20集，故事内容多，情节跨度大，人物众多，叙事结构较为复杂，在编剧法上更不容易掌握。属于史诗性戏剧的范畴。

关于董仲舒的故事类似于长篇小说，适合展开开阔的场景和宏大的思想主题。

关于《大儒董仲舒》的叙事结构问题：

电视连续剧用一系列的单元组合起来，形成单元叙事的线。拆分开来，每一集都是相对独立的叙事单元，组合起来又形成一个大的单元集合。

开端部分：1-5集的叙事任务—建立全剧总情景

开端部分的叙事任务繁重，要介绍：故事的大环境、大事件、主要人物之间的关系。开端部分的故事，要展示全剧的总情境，构成全剧冲突的基础，要包含全剧冲突的总能量。

全剧的开场也很重要，它是全剧的种子和细胞。它不仅集中反映了各部分的典型情境，甚至预见了全剧的冲突模式。一个强有力的、富有意味的总开场，能够迅速抓住观众的注意力。如果开场部分能够吸引住观众，他们更愿意深入了解主人公的思想感情，关注主人公的思想情感，关注主人公的命运发展这部电视剧已经成功了一小半。开端部分不宜于平铺直叙介绍总情景，要把总情境介绍放在冲突的场景中，通过人物生动、有力的动作展示人物之间的关系、展示人物与环境的冲突、展示总危机的形成。

开端部分的开端，不仅是本部分的开端，也是全剧的总开端，它的格局比较宏大，不仅只是本部分的冲突和悬念，而且引导着全剧的悬念和冲突。

开端部分要形成自己的高潮和结尾。他应该是一个相对独立的故事，有其自身的开端、发展、高潮和结尾。但这个高潮，应该暗含全剧的贯穿动作、贯穿冲突和主题思想，开端部分的结尾，应该有力滴落在全剧的总悬念上。

展开部：6-10集的叙事任务——展开冲突

连续剧人物众多，线索复杂，抓不住主线，一旦迷失方向，就会造成混乱。长度一般（5-7集）

展开冲突，要紧紧抓住中心人物，不要偏离人物的心理行动线。只有明确贯穿人物的行动主线，才会准确选出重点场面，抓住纠葛的 的中心。

围绕中心人物，设置一系列的冲突和悬念。大悬念要紧紧与主人公的命运联系在一起。每一集的小悬念要层出不穷，将复杂的冲突逐步展现出来，直到冲突在一个关键阶段得到解决。然后在设置新的悬念。每一集结尾，都要为下一集埋下伏笔，引出新的悬念，最终导向冲突的全面展开。

情感冲突的高潮，不是在一集内即时设立，当下解决，而是逐步铺垫后形成的。观众的期待是对人物性格展示的期待。观众所期待的是主人公面对命运的性格表现和内心活动情感。

递进部：10-15集的叙事任务——深化冲突

长度一般（4-6集）一般略短于展开部，全剧经过冲突的全面展开，人物的情感冲突和意志较量达到一定的层面，动作包含情感因素加重，内心动作的节奏也开始加快。

在递进部场景一般会进行迁移。场景变化可以避免观众的视觉产生疲倦，更重要的是新场景更有利于展开心理、情感冲突。迁场会给观众一种暗示：冲突在更深的层面展开。

高潮部：16-20集的叙事部分——统一全剧

长度一般（5-7集）全剧冲突集中爆发，总悬念最终解决的段落。这一部分的情节最为曲折，人物性格展示最为充分。高潮部分应该是最能吸引观众的段落。

各集的结构关系

电视剧的故事情节展开，必须在故事的开端、发展、高潮，各自 建立一个相对封闭的大单元，它自成系统，自成一个大故事。这样长篇叙事才能形成线性的、散点的结构，打开宽阔的生活场景或历史画面。

要处理各集故事之间的关系，首先要确立布局。一旦全剧布局确定了，就不要轻易更改。如果开端有问题，就在开端内部进行调理，如果发展部分有问题，就在发展部分内部处理。这样不会殃及其他部分，造成更大的混乱。

在电视剧中“集”最重要，因为他是结构单元的细胞组织，“集”是情节内容存在的基本叙事单元。分集单元故事是全剧的基础，要充分发挥各集单元独立性和自身与大结构单元的整体关系。

剧情梗概 分集大纲 分集结构 人物关系设置

人物性格

人物关系 分集人物关系图 《大儒董仲舒》的主题

主题：统一思想“罢黜百家，独尊儒术”实现了政治统一后思想文化的统一。

编剧六原则：

1、一个主要的人物

2、这个人物的目标和需求方向

3、一个困难的情景

4、反对者或者对立体

5、一个带有威胁的可怕的危机

6、特别精彩的意外结局

巧妇难为无米之炊，米是决定因素。主要故事： １、三年不窥园

２、师从公羊寿，其中胡毋生是他的师兄（春秋公羊传为其所著）３、从教，在董学村开始收徒讲课。“以久次相授业”的教学方法 ４、故事“聋哑学生”

５、桃李满园天下。著名学生吕步舒随董仲舒到长安，官至丞相长史。褚大官至梁国相，继承董仲舒的学说。６、建议“兴太学” ７、汉文帝时期举家迁往长安 ８、栖身陋巷

９、汉武帝时家迁徙茂陵。主父偃“内实京师，外销奸猾” １０、与窦太后黄老之学的冲突（前期主要矛盾）

１１、河间献王的交往（景帝之子刘德的交往）提出自己五行的观念。“孝”的思想。

１２、汉武帝启用儒家。主要人物窦婴宰相 太尉田蚡、太监杨得意

“天人三策”受到了汉武帝的重视 １３、面谏汉武帝，用《春秋》统一思想，“罢黜百家，独尊儒术”实现了政治统一后思想文化的统一。

１４、同黄老学说之间的斗争。反对者司马谈 灌夫 公孙弘 东方朔

１５、争辩，儒道之争 １６、推崇公羊学 １７、任博士

１８、任江都相（扬州）得到刘非的认可，故事有祈雨、止涝，得出“天人感应论”

１９、贬为中大夫，复任江都相 ２０、任胶西相，与刘瑞的冲突 ２１、与公孙弘的矛盾距丞相一步之遥。２２、兴太学

２３、社会“更化”、德行兼治、三纲五常、立本任贤、调均、薄赋税重五谷、约束匈奴。２４、天人感应、犯上、获赦 ２５、著书具体提出自己的思想

阴阳论、和谐论、人性论对荀子、孟子的批判性继承 ２６、与学生司马迁的交往 ２７、与张汤的交往

２８、辞官，回归故里后又健康活了二十多年，《士不遇赋》 主要人物矛盾展现： 公孙弘：圆滑之徒 曾经师从董仲舒的师兄胡毋生。在官场投机钻营，连连升迁，终至宰相。主父偃： 推恩裂土 陷害忠良

董仲舒：当朝大儒，学识渊博，但最高官衔也是江都相、胶西相，官至两千石，一生不得志。在官场上的本事远不及公孙弘。朱买臣：与酷吏张汤勾结，勾心斗角，曾举报张汤，最终被汉武帝诛杀。可写的故事“马前泼水”，董仲舒曾教育朱买臣要做仁义之人，不得不仁不义。

张汤：著名酷吏。官运亨通，经常被皇帝派到董仲舒家问事，曾做《春秋决狱》。

第三篇：电视剧犯罪心理分析

电视剧《犯罪心理》分析

——电子科学与技术专业 B13020205杭禹婷

犯罪心理是讲述几个优秀的探员组成FBI行为分析组（BAU），从犯罪心理的角度对罪案进行侦察，从罪案现场的蛛 丝马迹，不明嫌疑人的犯罪手法和作案虚拟演练等方式，进行犯罪心理侧写，一步步锁定嫌疑人的作案套路和 作案目标。分析组的每一位探员都有自己的特长和专职，他们在探案过程中发挥各自不同的作用。

在第三季第一季就发生了校园连环杀人案，许多女生被残忍地杀害。在分析尸体和与同学交流时BAU发现受害者在遇害前没有反抗，于是最推出结论，凶手是让受害者感觉到安全和熟悉的人。同时发现三个受害者都是深色的头发，由此可以做出猜想凶手是刻意为之，有可能凶手曾经收到过深色发色白人女子的伤害，在对凶手的测写中我们了解到凶手可能对生活感到无力甚至沮丧，最近遭受过伤害才会接二连三地伤害女大学生。经过交叉比对，嫌疑犯是一位保安6天前和妻子离婚并失去了女儿。值得注意的是影片中放了一段嫌疑犯和受害者的对话，嫌疑犯提到了自己的女儿和婚姻并且问了受害者“你不会这么做的吧，对吧，和别人生一个孩子然后把孩子带走”，并且要求受害者发誓不会这么做。随着对话的展开，嫌疑犯渐渐陷入焦躁，显然他受到了伤害。在嫌犯审讯过程中他一直在咬自己的手指，这在心理学中表示惩罚自己用这双手做的事情。但是不幸的是即使嫌疑犯已被关押还是有一位女生被杀害，这一点出乎我的意料，但是这一次仅仅是一个模仿作案，无论是手法还是下刀时的犹豫都表示这不是同一个人，根据对凶手的分析表明他是一个狂热追随者，随后一个女生进入了我们的视线，她很古怪，用刀片割自己，染黑了自己的头发，女生和嫌疑犯在校园里见面并且要求他杀了自己，结果两个人都死了。不得不承认第三季第一季很好看剧情紧凑并且无时无刻都有测写和剧情的交叉放映。令我印象深刻的是George Washington的一句话用你的心去感受所有人的苦恼与悲痛。本集中保安因为遭受家庭的创伤就杀害了和他妻子长得类似的三个女生，而那个女生则是因为长期的心理疾病折磨导致她想死。没错每个人都有自己的苦恼与伤痛。

还有一个令我印象深刻的案件是一件发生在迈阿密的连环杀人案。为什么这让我印象深刻因为死者眼睛睁着从水里浮出来吓到我了还有本次讲述的是一个不愿承认自己性取向并且冒充他人生活的凶手。本集一开始就对死者遗物进行查看，奇怪的是他的PDA里没有一项工作安排是来迈阿密的，西装也没有打包，他还有一个划船比赛的编号可是在这个月份的迈阿密俱乐部没有划船比赛。随着调查的升入，BAU发现死者都在死前不久出柜。由受害者侧写凶手在25到30岁之间，身材强壮，也可能参过军，长相迷人，熟悉四周环境和社交场合。队员还推测出凶手肯能在受害者身上看到了自己想要的做回自己的自由。随后发生了一起凶杀案，据目击者陈述凶手冒充了受害者的身份进行社交。聪明的BAU对受害者和失踪者的家人进行了询问，Steven是其中一个失踪者，他的父亲是狱警非常厌恶同性恋，Steven受到了父亲的威胁开始对自己的性取向感到困惑，厌恶，他的姐姐帮助他离开了自己家来到迈阿密。BAU在赌场找到了化名为麦克的Steven，Steven十分不愿承认自己的身份并扬言自己什么都没做。的确他是无辜的，他只是生活在一个不幸的家庭，有一个扭曲的父亲。在现实生活中大家越来越开放，平等的看待同性恋这一类人，我认为同性恋并不是罪大恶极，他们只是有一个与大多数人不同的性取向，美国有半数的州都开放同性恋结婚，英国更是有名的腐国，苹果CEO都宣布出柜了，是时候摒弃旧观点去平等的看待“异类”了。

在看了那么多的破案类电视剧后我发现不同的破案电视剧有不同的侧重点。如犯罪心理讲的大多是连环杀人案，凶手往往近期遭受重创或者从小受到伤害留下了阴影，或者有某项心理疾病从而变得疯狂，当然也有迷信认为死是让受害者解脱。与之相对应的是中国内地的破案类电视剧 以案发现场为例，连环杀人不多，凶手杀了人往往在逃，什么心理测写，计算机交叉比对得出嫌疑犯的也不多，大多都是凶手因为生意失败，妻子背叛，吸毒贩毒，老板拖欠工钱，或者上一代的纠葛引发的一个个家庭的悲剧，破案方式也同样更接地气，找出目击者，询问亲戚朋友邻居同事分析出作案动机，再仔细现场勘查找出指纹，DNA进行比对。这两类的破案电视据侧重点不一样，犯罪心理侧重理分析也就是侧写，而案发现场侧重现场的勘查和分析，两类电视剧各有千秋，同样精彩。

不得不提的是犯罪心理第四季第8集，我一直很喜欢这部剧里的Rossi，在这一集中他有一段非常精彩的心理战。这一集主要讲述了Rossi和Reid在某大学讲课，Reid讲了个很冷的笑话。下课后，一个男人找到他们，并递上一迭照片，他自称是名杀手，照片上是受害者，而且此时还有5个人在他的秘密地点被关押，他说十个小后，他们都会死掉。当然他被现场抓捕，Reid不解为什么他要自首，他自比为达芬奇，把杀人当作艺术，艺术需要向世人展示。凶手非常自信，声称只和高智商的Reid交锋，在BAU的审讯室，Rossi玩了一场非常精彩的心理战…….凶手非常自大，他一直强调基因决定智商，有些游戏只有智商高才能玩。通过凶手的吊坠和他的言语Rossi发现是一个上帝主义者。Rossi首先用侧写了凶手的性格，然后说他是一个只会跟踪别人的胆小鬼，这激起了凶手的怒火让他说出了作案的手法。凶手说他比常人多一个Y染色体所以是一个杀手，我无法理解这是什么逻辑。在我看来杀人是一个选择，选择是否杀人。凶手对数字十分着迷，在小组分析出受害者被关地点后，Rossi和凶手展开了一场对话，凶手对犯罪的人十分痛恨并且扭曲了对于复仇的理解，他深深的恨着Rossi因为凶手的弟弟是被Rossi逮捕并被称为恶魔，他认为Rossi毁了他的生活，原本的他已死。电视剧里貌似整个小队都落入陷阱死了，其实Rossi只是假装他们落入陷阱，让凶手招供，让罪名坐实。马丁路德金有一句话说的好——必须摒弃所有的冲突和战争，寻找拒绝侵略和复仇的方法，而这种方法的基础 就是爱。每一个普通人，有时也很想往掌里吐唾沫，升起黑旗，割破他人的咽喉。阻止这发生的就是爱，爱让我们学会宽容，懂得谅解与体谅。

最后，引用一位著名心理学家Sigmund Freud的一句话：没人能保守秘密，即是双唇紧闭，指尖也会说话，每个毛孔都泄露着秘密。犯罪心理中对凶手的侧写就是一种对凶手作案心理的分析，侧写可以是外貌，工作，喜好，习惯，甚至遭受过什么。我感觉在凶手在这种行为分析下无所遁形，至少在电视剧中是这样的。这部电视剧本身完全是根据真实的联邦调查局行为分析科设计的。Jason Gedion这个角色是基于真实的FBI侧写探员John Douglas。电视剧的重心不同于以往说看到的，编剧们将电视剧的重心从主角转向罪犯，真正从罪犯的角度去叙述故事。一件又一件的连环变态杀人案，带给我们的不仅是视觉和心理的冲击，更是心灵的震撼。在论文的结尾，我想说，我们的生活中没有那么多的杀戮与血腥，表面上这部电视剧远离了我们的生活，但是我们可以从中总结出几点，第一，变态往往是小时候造成的，所以你看小孩的教育有多重要，当然我们暂时不用考虑；第二，无论是什么病都得及时治疗，心理疾病也是一样的；第三，不要自负也不要妄自菲薄，你有你的价值；第四，保护好自己，不要轻易相信陌生人，他也许是披着羊皮的狼。

第四篇：电视剧分析之言情剧

言情剧

言情剧是描写男女之间情感的电视剧。

1、言情剧中的这个“情”字，是指爱情。最典型的言情剧是根据琼瑶小说改编的电视剧，如《在水一方》《几度夕阳红》《六个梦》《情深深，雨蒙蒙》。言情剧围绕“情”字做文章，相爱的男女由于家庭，社会地位，世俗偏见和其他种种人为因素经受了种种磨难，最后有情人终成眷属，这几乎成了所有言情剧的模式。

2、言情剧往往情节发展较慢，情感较为深沉，有时甚至带有悲凉以为，比较讲究画面，注意意境的渲染和氛围的营造。

3、最重要的是把握好感情的度，防止矫情。

4、它的生存元素在于：故事富于戏剧化，不这样不足以对爱情形成足够的考验；男女主人公的身份背景可以是不对称的，从而形成爱情历程中的曲折悲欢，在经过一番磨难之后，有情人终成眷属，符合不经世事的年轻人对于爱情的想象。

5、在演员使用中偏重青春靓丽型。

青春偶像剧

青春偶像剧其实也应该纳入言情剧的范畴，多以爱情为题材，但与一般的言情剧相比，它又有自己较为独特的创作模式。最先兴起于日本。

1、青春偶像剧是商业化运作的结果，它的市场定位是青少年。是为了满足青少年对偶像的崇拜心理制作出来的艺术产品。它的核心在于对剧中偶像的塑造。偶像代表人们超越现实的渴望，人们把自己难以企及的梦想寄托在所崇拜的人物身上，而偶像本身也是通过想象对现实人物理想化的结果，带有梦幻般的色彩。偶像人物应该具有常人所没有的人格魅力，他们具有现实的真实感，同时又要按照观众所希望的那样去进行美化。男主角外表帅气，个性鲜明，忠实于爱情；女主角则漂亮单纯，可爱乐观，对爱情的追求始终不渝。

2、偶像剧多以爱情为题材，人物形象比较平面化和类型化。

3、围绕男女恋情组织戏剧情节

4、结构较为单纯

5、在观念方面既追求传统又符合现代潮流。

文艺片

之所以把文艺片也算作一种类型是因为文艺在这里实际上也是一种商业元素。文艺片拍成电视剧风险很大。所以电视的接受方式不适合文艺片。电视的接受是在一个半公开的场合，一方面与家庭成员在一起有一种家庭的私密性，一方面对于具体个人来说，又处于与家人共享的公开状态。所以并不适合作为文艺的熏陶。

文艺片大多要有唯美的倾向，这是最鲜明的标记，也是观众最乐于接受的特色。这种唯美倾向可以表现在多个方面：语言，人物形态，服装等等，在细节处做文章。比如《大明宫词》的语言有明显的话剧特点。

一个最不起眼的小角色也能慷慨说出有哲理的话来。

细节上的精雕细刻、服装，道具都有明显的叙事功能，包括油画般的画面色彩，明显是精心制作的精装之作。

社会伦理剧

伦理剧顾名思义就是以电视剧为媒体，倡导和宣扬某种社会伦理观念、道德问题的电视剧，带有很强的理性因素，然后绝不是经常说的宣传剧。

首先，为了吸引观众，试图通过揭示某种社会伦理观念来打动观众，所以必须要考虑到这种观念为观众所接受的可能性。

其次，其宣传和探讨是通过生动的情节来实现的。

第三，它不仅宣扬道德理论观念，而且很注重表现人的情感。往往是通过浓厚的情感来达到宣扬伦理观念的目的。

政治剧（反腐倡廉）

三个看点：

1、情节看点

政治斗争的残酷性致使题材本身就蕴含着复杂的矛盾冲突。并由此可能衍生出生动复杂的故事及扑朔迷离变幻莫测的人生命运。

2、艺术看点

注重把自身所开掘的深刻主题（思想性）尽可能艺术化，同时又都要注重令各自所采用的审美形式（艺术性）尽可能地承载着丰富的思想内容。

3、清官看点

现实题材中的反腐倡廉剧中有不少实际上表述的同样是历史中的“清官情结”。存在问题

1、情节相似：剧中的主要斗士的家庭都是不完整或不和谐的，家里都有一个让人操心的孩子。

2、正反主角的搭配失衡：对手戏的精彩在于成为对手，主要正面角色的人格魅力与形象魅力应当有足够的吸引力，至少不能输给对手。

第五篇：中央电视台是如何审查电视剧的

中央电视台是如何审查电视剧的

2008年7月6日,中央电视台办公大楼内的一个房间,昏暗的灯光,四个工作人员专注地盯着一个大屏幕。这是中央电视台总编室审片组第四组在做电视剧审查。

“我们每天要看十几集,最多的时候一天看16集,每周看两三天,大约每个月看四部片子。”审片组专家冯万友接受采访时说。

三年前冯万友从中央电视台总编室退休,后接受中央电视台返聘,回来从事审片工作。一部电视剧推荐到中央电视台,首先要经过影视部责任编辑和主任初步筛选,然后再到总编室的审片组进行细致审查。包括冯万友在内,中央电视台总编室的审片组共有15人,分成四个组,每个组分别审看不同的片子。

审片时,每人手里有两个初审表格,第一张表格上面有思想表达、艺术水准和收视预测三项,分别打分。第二张表格上要求写1500字左右的评价,涉及故事梗概、艺术评判、修改意见和最后的建议等四个部分。最后每组根据各项打分,算出平均分,或者经过充分讨论后给出一个平均分。

经过上述程序后,达到90分的电视剧可以在中央电视台播出。

如果是在央视一套黄金时间或八套黄金时间(晚上七点半到九点半)播出,片子在修改后,还需要再看一遍。

到2008年,中国电视剧走过50年历程。记者走访了中央电视台负责电视剧审查的部分专家,试图从这一特殊的角度,回溯中国电视剧的曲折道路。

我们不是挑毛病,是找出瑕疵

采访话题从一度热播的电视连续剧《激情燃烧的岁月》开始。

“《激情燃烧的岁月》是个有缺点的作品,写老干部(战争结束后感到)不适应的地方太多了,看不惯新的东西,主动发挥晚年作用的方面太少,不够昂扬。可能有些老干部看了会不高兴。”当年负责该剧审查的中央电视台总编室审片组的陆善嘉接受记者采访时说。陆善嘉1990年就进入中央电视台总编室的审片组,直到两年前退休,其间一直从事审片工作。

审片组对《激情燃烧的岁月》的意见是修改,但因为要修改的地方太多,片方很为难。最后,此剧错过了中央电视台,只能到地方台播出,结果在地方台一炮走红。为此,中央电视台的一些人深感遗憾。但也有一些老同志坚持认为此剧缺点很大。

数年后,对在2005年热播的连续剧《亮剑》的审片意见,在中央电视台内部又产生了很大的分歧。

“(中央电视台)影视部的责任编辑觉得好,我觉得要改,他们说可以改,改十分之一,我说要改十分之三。反复地拉锯战。”陆善嘉也是此片审查的负责人。

陆善嘉提起自己审查时对片中粗话较多的意见:“骂帝国主义还允许,但片子里从彭德怀、李云龙到普通小兵都把粗话当成口头语,去电影院买票也和观众吵架对骂。首长这样表现自己的个性不合适。”

他当时的建议是:粗话和一些不文明的细节拿掉可在战地医院里李云龙和另外一个领导同时喜欢上女孩田雨,争风吃醋,拿掉；李云龙去未来的丈人家,丈人是民主人士,说了一些对共产党不满的话,拿掉；在鬼子兵的形象上,有的地方把鬼子写得太好,彬彬有礼,拿掉。

片方据此改了一次,审片组再审,然后建议再改。反复三次,才通过。

“有人说我们是马列主义老头老太,拿着枪专门找靶子打,其实不是这样,我们不是挑毛病,是找出瑕疵,帮它完善。我们很有原则,很人性化的。”陆善嘉说。

最后,《亮剑》在央视一套黄金时段播出的版本是24集,八套播出的相对宽松,28集。而在市面上可以买到的完整版光碟是30集。

色情及导向问题

在电影审查中,色情是重要的针对性要素,电视剧审查也不例外。

陆善嘉说,电视剧在这方面比电影尺度还要严格,因为黄金时段播出的电视剧,会有很多未成年人在看。

2007年在各地方电视台热播的电视剧《金婚》,就没有推荐到中央电视台。

陆善嘉表示,《金婚》如果在央视播出肯定也有问题:里面由张国立扮演的男主角有一段婚外恋,虽然是柏拉图式的,但从头贯穿到尾,肯定要删。还有大量的以床为背景的戏,虽然没有肢体的暴露,但有色情的意思。

之前审查专家谈到这方面的问题时说,电影的尺度是露点不能露正面,露背面可以,但不能是特写。而这些在电视剧中基本都绝不允许出现,长时间的接吻镜头都要删掉,甚至有的镜头中有墙上的光腚照片都要作模糊处理。

涉嫌“情色”的镜头被删掉后,为了保持电视剧情节的连贯性,一般保留人物对话,画面放空镜头,或者切换到室外的镜头。

在中央电视台提供的2007年热播电视剧《闯关东》的具体修改意见中,可以看到:“第8集,涉及黄色小调‘十八摸’,虽做变形,还是不妥,请做修改,只要表达出五爷要在肉体上霸占鲜儿就行了；第15集,红姐的一些话,如卖大炕、赶大炕等过于露骨,请做修改；涉及窑子的戏和语言请做调整和删改；第24集,夏掌柜抽大烟的戏包括传文说怎么这么香的话,请做删减。”

其中,最后一条主要涉及对青少年教育的导向问题。

冯万友说,他审查过的某部片子中有这样的细节:几个小青年在别人汽车油箱里偷了点汽油,放在一个塑料袋里面,拿一个吸管,吸里面的气,像吸毒一样,很享受的样子。“虽然不是真正吸毒,但是要删掉,对青少年不好。”

宣传导向也是审查的另一个重点。

“我们看过一个电视剧写日本轰炸重庆,蒋介石和宋美龄去一个中学视察,对学生非常亲切,表现得像我们的亲民总理似的,现实中可能有这种情况,塑造人物不能像过去一样脸谱化,但是我们在中央电视台播出,如何宣传才好,应该慎重考虑。”冯万友说。

“还有一个日本兵,在快战死的时候,从身上掏出一个祈福牌,上面写了一个‘死’字,是他妈妈在他离开日本到中国打仗的时候给他的,让他到中国抱着必死的决心。这个一定要删掉,日本国民真的这么支持战争吗?这样宣传也不好。”

即使如此,导向性问题常让审查组专家们防不胜防。

在中央电视台曾经播出的一个涉及香妃的片子里面有一句不起眼的台词,“香妃,是叛将的女儿。”结果播出后,新疆有很多观众打电话到中央电视台表示不满。

“我们谁也没想冒犯香妃。像这些细节(审查时)不好判断,弄不好就引起矛盾。”冯万友说。

比例控制

“不管是现实生活题材,还是重大题材的片子,都有一个比例的问题(比例可以说明导向)。” 冯万友根据自己多年的审片经验总结说。

有的电视剧写一个县委班子,一把手住院了,二把手当政,班子五个人里四个有问题:贪污腐化的、强奸的、黑社会头目,就一个正直的副书记孤零零支撑着。

“现实中可能存在这样个别的情况,但在中央电视台的一套黄金时间如果播出这么一个片子,外界一看,好像中国共产党已经这样啦,不合适,必须改。”冯万友说。

他又举了几个例子。有的电视剧中,五个当年的同学,四个都有婚外恋,两个家庭破裂,剩下那一个还打算只恋爱不结婚；还有,三个家庭的孩子都在早恋,两个家庭的家长表示默许,只有一个家庭是反对的,而默许的家长是有文化的,反对的家长没文化,态度很粗暴„„

“这些情节,褒贬倾向很明显。现在的一些青年导演、编剧比较有个性,说现实就是这样的,为什么不能反映啊?最后我们还是让他们修改了。我们强调家庭幸福、社会和谐,如果有一个家庭因为婚外恋破裂,可以理解,但要让人感觉大多数家庭还是好的。”冯万友说。

还比如,一些剧中的盗贼都讲河南话。

“不合适,有几个电视剧我们让它改成了普通话,(改了后)艺术感染力可能会差一点,但不能因为(方言问题)造成地方之间的矛盾。”冯万友说。

他最近审查了一部关于赛车手的片子,“主要的四个赛车手都有思想问题:目的不在比赛,有为了钱,有为了报仇,有为了做给女朋友看。阴暗心理太多了,不光明,看了很压抑。”冯万友说,“现在的原则是尽量修改,让它播出时不会出现问题。”

但也有没法修改、不能通过的片子。

他曾经审查过一部电视剧,一个市委书记一直“疑似”强奸犯,前20多集种种线索都指向他,最后一集才揭示出来,不是他,是一个跟他长得很像的人。

“前面20多集,(如果播出)10多天里这个人(市委书记)都会被骂:共产党的干部怎么这么坏?但这个又不好修改,如果删掉太多,或者前面就露出谜底,又会影响效果,最后我们只能说不适合在中央电视台播。”冯万友说。

一年比一年宽松

在审片组工作了17年的陆善嘉,根据自己切身体验,感觉中国电视剧审查尺度在逐步放宽。

“过去的电视剧主要写领袖人物、改革开放等重大革命题材,政治性比较强。我们把关,自觉不自觉地把政治关,讲导向、主题思想、宣传口径,而对艺术性、可视性不是很关心。”

后来陆善嘉渐渐发现,“如果只抓了政治性、思想性,没有观赏性,架空了,也没有人看。有的电视剧在导向性上挑不出毛病来,但是很平庸。”

陆善嘉至今记得,多年前他审过的一个写中国造船的片子,“从头到尾都是开会,工厂内部开会,外部也开会,丈夫和妻子在床头上还是开会,都是政治性的对话。”

但当时有的领导部门比较看好那部片子,因为“导向很好”,最后播出了。陆善嘉对此有点耿耿于怀,因为那部电视剧“艺术上是苍白无力的”。

“总是喊口号,影响收视率。我们应该为观众审片,让大家看了又高兴,又没有不良影响。”陆善嘉说,“后来慢慢发展,审片在政治、思想和观赏性三方面把握平衡。”

在十几年的审片生涯中,有几部片子的审查让陆善嘉记忆犹新。

1999年,热播的一部讲婚外恋故事的电视剧《牵手》是由陆善嘉把关的。“我当时看了眼前一亮,倾向很明确:最后第三者退出了；片子对家庭中有点把握不住的一方,持一种善意的批评和帮助态度。艺术上也很细腻,是思想性和艺术性的高度统一。”陆善嘉说。

2003年,陆善嘉负责审查了女特警生活题材的电视剧《铿锵玫瑰》。“主题很好,但她们有点奇装异服,还穿高跟鞋。”当时推荐在黄金一套播出。陆善嘉心里还是有些嘀咕,“如果有人提意见怎么办?”他甚至做好准备,如果有人提意见,就马上把片子撤下来。

结果,《铿锵玫瑰》成了第一部收视率超过新闻联播的电视剧。

2005年央视八套播出的《武林外传》也是陆善嘉的得意“审查之作”。

当年陆善嘉看完了片子,“很多人被武林小说吓怕了。我看了后觉得样式很特殊,想了一想,这里面有文学功底,像《唐吉诃德》,讽刺揶揄那些武林小说；主调乐观、积极,不血腥,也没有特技,艺术品味上也不错。”于是,推荐到八套黄金时间播出。

后来的一次会议上有领导把《武林外传》和《阳光灿烂猪八戒》相提并论,批评“太恶搞”,陆善嘉听了很认真,生气地问领导:“你认真看了没有?”

两年后,《武林外传》获飞天优秀电视剧奖,这让陆善嘉颇为自豪。冯万友和陆善嘉颇有同感,认为中国的电视剧审查“一年比一年宽松,因为思想意识和审美都在发生变化”。

“七八年前,枪打过去血就出来、刀扎进去刀尖出来、接吻、露肚脐(等镜头)都不行,现在放宽多了。”冯万友对《瞭望东方周刊》说,“现在审查不合格(不适合在中央电视台播出)的并不多。”

为了保证在思想意识和审美上能跟上时代步伐,中央电视台审片组也在吸收年轻人参加,前不久,包括陆善嘉在内的超过65岁的几位老同志都离开审片组,退休了。

此外,冯万友认为从审查程序的角度来看,中国的电视剧审查也在随着市场发展变得逐步开放。

一部电视剧在开拍前将剧本送到广电总局立项备案,拍摄完成后,基本上是“谁播谁审”。“立项时候就是个剧本,实际上电视剧拍出来和剧本有的差别很大,包括情节和人物走向。中央台播出的,由中央台总编室来审,各地方台播出的,由地方台自己把握,这也是开放的一种表现,权力下放了。”冯万友说。

陆善嘉说,中央电视台审查标准最严格。“地方台‘上星’(通过卫星,覆盖全国)的审查相对宽松一些,不‘上星’的地方台最宽松,很多不能在中央电视台播出的电视剧都直接进入了地方电视台。”