《训龙记》影评文档

第一篇：《训龙记》影评文档

《驯龙记》影评

国际在线娱乐报道 梦工厂从来不会让我们失望，这次它又狂赶3D热潮，推出了3D动

画《驯龙记》。这部电影上映之前的宣传力度不是很大，所以一开始没抱太大希望，但是看过之后觉得，这实在是一部回归本真而又能引发现代社会对某些问题的思考。

《驯龙记》讲的是一个叫“小嗝嗝”的小男孩儿的冒险经历。在维京时代的某个悬崖峭壁边，有一个叫“伯克”的村庄，小嗝嗝就住在那里，村里的人时常与巨龙打斗，这些家伙总是抢走村里的食物。我们的主人公小嗝嗝则总是被大家看不起，因为每到巨龙们来到村庄时，尽管他想帮忙出一份力，可总是给大家添乱。对维京人而言，他们要能骁勇善战，杀死巨龙是他们的荣耀。小嗝嗝也是这么希望着，愿自己有一天长大，能像父亲一样可以杀死巨龙。一天夜里，巨龙们再次侵扰村庄，小嗝嗝“走运”的用绳索打下了夜煞——这个维京人个个敬畏的巨龙。但小嗝嗝处于不忍没有杀死夜煞，夜煞也由于被小嗝嗝打断了尾翼飞不走了，于是后来他们真心相处，成为了朋友。其实故事讲到这里大家应该会觉得情节十分俗套，基本上也能猜到结果，肯定是他们最后能幸福的生活在一起呗，毫无悬念。但我要说的是，情节也许是老掉牙的，但这部动画片与那些老套电影不同的是，除了3D技术的逼真，带你感受骑在巨龙身上穿梭于峭壁、大海与天空之间的豪迈的感觉，它同时向我们宣扬了一个道理，人与动物的和谐相处。唯和谐，才能互利共生，世界才会美好。

通过与夜煞的相处，小嗝嗝喜欢上了这个小东西，原来龙也可以很温柔，他给夜煞起了个可爱的名字，“没牙”。他发现，原来他们维京人三百年来对龙的理解全都是错误的，想要驯服他们，不是杀他们，而是善待他们。巨龙们对他们村子的攻击只是出于害怕的自卫，而不是

真的蓄意伤人。小嗝嗝与没牙相处的和谐场景让我们满心幸福。没牙把鱼吐出来分给小嗝嗝吃，没牙嘴叼着树枝在地上模仿小嗝嗝画画的可爱表情让我们忍俊不禁；没牙在尾翼折断后的第一次直窜云霄让我们为它欢呼；没牙在千里之外听到小嗝嗝的求救之声，不顾断翼而飞到他身边，让我们感动；没牙用翅膀遮住小嗝嗝，保护他，直到它知道小嗝嗝的父亲原谅了他们，才张

开翅膀把小嗝嗝交给他父亲，这又让我们为没牙的小智慧和通人性而感慨万千。没牙的灵性、温柔，让小嗝嗝不想再成为他父亲那样的人了，他希望可以结束两族之间的战

斗，让人与龙和平相处。但这种劝说似乎是地球上最不可能办到的事儿（你都骑在龙身上飞

了，还有什么做不到的）。但是最后他靠自己的力量，打败了终极BOSS，是一条体格比

正常龙大好几百倍的龙，他与伙伴们一起骑在被温柔驯服的巨龙们身上，从天上飞冲下来拯

救大家，让地面上所有的维京勇士惊叹不已。最后小嗝嗝与没牙齐心协力打败了巨龙，也印

证了人与龙可以和平相处的事实。但是，小嗝嗝最后的结果也让我有点儿失落，不过毕竟是他对夜煞有所亏欠吧，其实

那样的结果正好是反映了哥儿俩是患难之交吧。至于结果究竟是什么，我还是卖个关子吧~

《驯龙记》这部电影就像是电脑游戏。观看时，我更倾向于2D，因为3D会让你太过注重

画面感，而不注重情节，因为这部电影的情节真的很精彩，它的故事有很明确的线索，也有

富有很喜剧效果的人物，所以2D会一直吸引着看完全部的故事。但如果你只是乐意享受一

场视觉盛宴，那么这部电影同样不会让你感到失望。怎么说，《驯龙记》不论是从故事情节

还是动画效果，都是不容错过的好片子。

第二篇：驯龙记影评

观《驯龙记》有感

《驯龙记》是部在相当不错的3D电影，影片画面细节饱满，质感通透，景深层次分明，顺延而无突兀之感。影片中呈现出的山海天地，纹理细腻，栩栩如真，就连最难以捕捉的云雾风浪，也都通过超凡的技术手法表现出来，将原本虚拟的景色还原的淋漓尽致，惟妙惟肖。

动画中，我们不难看出，影片作者将心目中的虚化的人物形象及场景设置物化，虽然是动画效果，但是一切都是按照真实的逻辑和现实的存在为基础，观众依旧可以假想自己是其中某一位男主角或者女主角，从而使自己融入电影中。影片中每种景物都有细致入微的捕捉与再现，其色彩为了完完整整体现维京时代的主题背景以及海洋的特色，多以冷调为基色调，在重点描绘对象上融以红、黄、橙为代表的暖色调，调出一种宁静中带着点点温馨的温柔之感，令人观之神怡心旷。小恐龙“无牙”的造型动作非常生动逗趣，不免有导演“卖萌”的嫌疑。在动画中物理真实方面，没有出现与现实的大的背离，那么就还是符合现实生活的，也就是真实的。同时动画电影往往比真人电影中容易控制，更加方便呈现出所要的视觉效果，制作出相应的逼真度，就能让观众叹为观止，全情投入。

在故事情节上，迪士尼采用了惯用的成长的题材，基于小嗝嗝真实的心理成长过程符合大多数观众的一贯成长经历，观众在融入角色的同时，开始同主角有一样的心情，这无疑于是一部影片最大的成功。不太融洽的父子关系，朦朦胧胧一触即发的爱情故事，形形色色的人物性格一切都忠实于现实，甚至比真人版电影更能够刻画人物性格，激化矛盾冲突。其实就简简单单的故事情节来说，用一句话来传递整个电影毫不为过。整个故事根据2003年的同名小说改编，讲述了北欧海盗首领之子小嗝嗝如何训练一只龙，最终成为英雄的故事。

影片基本上一切均依附于真实世界，却也正是这个特点让原本看似魔幻的电影满足了观众猎奇和幻想的欲望，最终使其上升为一种价值倾向。尤其是整个电影故事情节中的三大精湛的故事情节设计，更让人感觉

其一便是影片刚刚开始的那一段画面。整个动画开场是以暗（主要为黑色与深灰色）色调为背景，夹杂着的红色的驱龙火焰显得那么刺目，尖锐的色彩对比，存托出了特有的矛盾效果。但是让人惊异的是维京人与恶龙大战节奏处理得从容不迫，缺少了战争特有的杀伐之气，没有那你死我活，没有血肉相搏的惨烈味道，甚至于最后一只龙逃离的时候居然还给了一个小特写，减缓了开场紧张的气氛。虽然是一场大战，但它的重点不是要用感官刺激来凝聚观众的注意力，而是有其重要的叙事作用。

动画一开始就点明了维京人与恶龙之间的矛盾，周遭的人对小嗝嗝的看法，侧面反映出小嗝嗝面对的烦恼，并一步带出剧中所有主要的角色。大战的最后描绘了小主角第一次猎龙的经历，奠定了小嗝嗝与无牙后来相遇。显然开场设计都花了不少心思，几乎不着痕迹地告诉了观众这些讯息，奠定了后续故事情节的发展。

其二便是这部电影给我最深的感动的一个小片段即是当女主角和小嗝嗝在无牙上坐着遨游于天际的时候。这时导演巧妙地将电影的背景转换为湛湛的天蓝色，白云以及下方深沉的海水让电影添加了一些温馨的小元素。同时柔和的线条感，小嗝嗝淡淡的笑意，亚丝翠略微张开的小口以及那淡淡地惊异表情让整个画面瞬间融化了千千万万观众，深深地将迪士尼梦幻的主题色彩拓印在其上。

看见主人公翱翔与白云和蓝天之间，又有哪个观众不是沉醉在那个乘风破浪穿越云雾任意敖翔于海天之中的梦里。或许这个梦埋在心灵最深的角落，可是当人们看到的时候，它还是会如电流般贯穿你的灵魂，让你再度乘梦飞起。不得不说这是影片最最吸引人的地方，而恰恰是这样一种方式让人们深深的爱上了它。

其三便是电影巧妙的结局。最后那场大战是挺有些悬念的，尤其是爆炸之后扬起的那弥漫的烟雾，尘屑飞扬，惨淡的白色基调似乎是酝酿了一种死亡的气息。周围忧郁的各色人物隐约中就透露着一股不祥的悲剧情绪。害得观众们不由的心之一紧。这种以无声胜有声的表

现手法让整个画面有一种定格的感觉。但是紧随迷雾散开的瞬间，我们看到了小咯咯的父亲犒赏前去，浓浓的父爱渐渐像是冬日暖人的阳光，融化了整个凝固的画面，当我们看见在无牙保护中的小嗝嗝，蓦然的有一种欣慰的感觉，小咯咯还在。最后小嗝嗝艰难地下床，向门外走去，身边搀扶他的是从未曾离开的无牙，导演刻意将小嗝嗝的下肢和无牙的尾巴放在同一个镜头中。仅仅几秒钟的镜头里，讲述的是两个无论是心理，生活抑或只是躯体均残缺的个体，因为与对方相遇相识，最终成为一个完整的整体。

从影片的制作技术上的难度来说。使用3D是不可思议的，电影雇用第三人称视角，描绘了如此之快，速度感是显而易见的，但背景和景区的景观交换呈现得淋漓尽致，高速的画面移动丝毫不显凌乱。同时为了清晰生动地还原动画效果，小到从龙身上每个鳞片上的回形纹这一微小的制作细节，大到成千上万龙参加战斗的宏大场景，可以说涉及的制作难度可以说比上一部作品迪士尼上一步作品《怪兽大战外星人》又上了一个台阶。

在关注画面的同时，我们不能忘了整个电影的配音。我从来不怀疑约翰.鲍威尔的惊人音乐成绩。复杂多变的音乐让影片添加了不少的生气，大大小小的场景都有其专属的音乐。或紧张，或激动，或温馨，或阴郁都给了观众独特的享受。或许闭上眼睛，我们将会看见一个一模一样的寻龙故事。同时，一流的迪士尼御用配音演员，在传递故事情节的时候也给了人们意思熟悉的感觉。

惟妙惟肖的表现手法让人们眼前一新不同于其他梦工厂动画电影的生物，小恐龙无牙不说话，不会流行的音乐，也不会迪士尼擅长的舞蹈。恰相反，导演克里斯桑德斯依靠其身体语言，呼噜声，眼睛运来抒发无牙的情绪。

总的来说，《驯龙记》不是仅仅靠单调的及时完成了整个影片的设计，丰富的色彩画面，饱满的人物形象，精致的画面描绘等等方面，都促成了影片的成功，让这个本身是虚幻的故事给了人们另一中精神的享受。

第三篇：驯龙记影评

《驯龙记》是一部在相当不凡的3D版的电影，是继《阿凡达》以来一部将3d技术运用的如此纯属的电影。影片画面细节饱满，质感通透，景深层次分明，顺延而无突兀之感。影片中呈现出的山海天地，纹理细腻，栩栩如真，就连最难以捕捉的云雾风浪，也都通过超凡的技术手法表现出来，将原本虚拟的景色还原的淋漓尽致，惟妙惟肖。

动画中，我们不难看出，影制作者将心目中的虚化的人物形象及场景设置物化，虽然是动画效果，但是一切都是按照真实的逻辑和现实的存在为基础，观众依旧可以假想自己是其中某一位男主角或者女主角，从而使自己融入电影中。影片中每种景物都有细致入微的捕捉与再现，其色彩为了完完整整体现维京时代的主题背景以及海洋的特色，多以冷调（蓝、深蓝、绿）为基色调，在重点描绘对象上融以红、黄、橙为代表的暖色调，调出一种宁静中带着点点温馨的温柔之感，令人观之神怡心旷。小恐龙“无牙”（toothless）的造型动作非常生动逗趣，不免有导演“卖萌”的嫌疑。在动画中物理真实方面，没有出现与现实的大的背离，那么就还是符合现实生活的，也就是真实的。同时动画电影往往比真人电影中容易控制，更加方便呈现出所要的视觉效果，制作出相应的逼真度，就能让观众叹为观止，全情投入。

在故事情节上，迪士尼采用了惯用的成长的题材，基于Hiccup真实的心理成长过程符合大多数观众的一贯成长经历，观众在融入角色的同时，开始同主角有一样的心情，这无疑于是一部影片最大的成功。不太融洽的父子关系，朦朦胧胧一触即发的爱情故事，形形色色的人物性格一切都忠实于现实，甚至比真人版电影更能够刻画人物性格，激化矛盾冲突。《驯龙记》做的最佳的不仅是其精湛的技术，可以说整个电影完全没有冷场的时刻，观影过程就像坐上迪斯尼主题公园里面山车，在3D眼镜中度过绝对娱乐的90分钟。其实就简简单单的故事情节来说，用一句话来传递整个电影毫不为过。整个故事根据2003年的同名小说改编，讲述了北欧海盗首领（又称为维京人）之子Hiccup（中文翻译为小嗝嗝（笔者在想，这是不是又是一大卖萌之处））如何训练一只龙，最终成为英雄的故事。

影片基本上一切均依附于真实世界，却也正是这个特点让原本看似魔幻的电影满足了观众猎奇和幻想的欲望，最终使其上升为一种价值倾向。尤其是整个电影故事情节中的三大精湛的故事情节设计，更让人感觉

其一便是影片刚刚开始的那一段画面。整个动画开场是以暗（主要为黑色与深灰色）色调为背景，夹杂着的红色的驱龙火焰显得那么刺目，尖锐的色彩对比，存托出了特有的矛盾效果。但是让人惊异的是维京人与恶龙大战节奏处理得从容不迫，缺少了战争特有的杀伐之气，没有那你死我活，没有血肉相搏的惨烈味道，甚至于最后一只龙逃离的时候居然还给了一个小特写，减缓了开场紧张的气氛。虽然是一场大战，但它的重点不是要用感官刺激来凝聚观众的注意力，而是有其重要的叙事作用。

动画一开始就点明了维京人与恶龙之间的矛盾，周遭的人对Hiccup的看法，侧面反映出Hiccup面对的烦恼，并一步带出剧中所有主要的角色。大战的最后描绘了小主角第一次猎龙的经历，奠定了Hiccup与Toothless(无牙)后来相遇。显然开场设计都花了不少心思，几乎不着痕迹地告诉了观众这些讯息，奠定了后续故事情节的发展。

其二便是这部电影给我最深的感动的一个小片段即是当女主角和hiccup在无牙上坐着遨游于天际的时候。这时导演巧妙地将电影的背景转换为湛湛的天蓝色，白云以及下方深沉的海水让电影添加了一些温馨的小元素。同时柔和的线条感，hiccup淡淡的笑意，亚丝翠略微张开的小口以及那淡淡地惊异表情让整个画面瞬间融化了千千万万观众，深深地将迪士尼梦幻的主题色彩拓印在其上。

看见主人公翱翔与白云和蓝天之间，又有哪个观众不是沉醉在那个乘风破浪穿越云雾任意敖翔于海天之中的梦里。或许这个梦埋在心灵最深的角落，可是当人们看到的时候，它还是会如电流般贯穿你的灵魂，让你再度乘梦飞起。不得不说这是影片最最吸引人的地方，而

恰恰是这样一种方式让人们深深的爱上了它。

其三便是电影巧妙的结局。最后那场大战是挺有些悬念的，尤其是爆炸之后扬起的那弥漫的烟雾，尘屑飞扬，惨淡的白色基调似乎是酝酿了一种死亡的气息，似乎整个世界因为小咯咯的离开让整个动画黯然失色。周围忧郁的各色人物隐约中就透露着一股不祥的悲剧情绪。害得观众们不由的心之一紧。这种以无声胜有声的表现手法让整个画面有一种定格的感觉。但是紧随迷雾散开的瞬间，我们看到了小咯咯的父亲犒赏前去，浓浓的父爱渐渐像是冬日暖人的阳光，融化了整个凝固的画面，当我们看见在无牙保护中的hiccup，蓦然的有一种欣慰的感觉，小咯咯还在。最后Hiccup艰难地下床，向门外走去，身边搀扶他的是从未曾离开的Toothless，导演刻意将Hiccup的下肢和Toothless的尾巴放在同一个镜头中。仅仅几秒钟的镜头里，讲述的是两个无论是心理，生活抑或只是躯体均残缺的个体，因为与对方相遇相识，最终成为一个完整的整体。

谈及影片的成功，有人说整个影片的出色表现缺少不了现代３Ｄ技术的鼎立支持。诚然这确实是影片成功的一部分。据了解，迪士尼梦工厂为了优化创作流水线，使其完全适应立体动画电影的制作，不仅在已有的硬件基础上反复实验，而且大量整合新出现的技术和设备，“集成创新”出一条行之有效的立体制作流水线来。

从影片的制作技术上的难度来说。使用3D是不可思议的，电影雇用第三人称视角，描绘了如此之快，速度感是显而易见的，但背景和景区的景观交换呈现得淋漓尽致，高速的画面移动丝毫不显凌乱。同时为了清晰生动地还原动画效果，小到从龙身上每个鳞片上的回形纹这一微小的制作细节，大到成千上万龙参加战斗的宏大场景，可以说涉及的制作难度可以说比上一部作品迪士尼上一步作品《怪兽大战外星人》又上了一个台阶。这部影片中的技术难点有很多，比如毛发、海水、火焰、复杂的自然景观、以及繁杂众多的角色等等，都为制作带来了困难。除了这些“质”上的困难外，还有“量”上的难度。那么多效果、那么多细节，仅仅渲染一帧就需要数十个小时，何况这部影片还是立体的——每格画面需要渲染出用于左右眼的两幅画面，再何况这部影片还是IMAX 3D的——相对与普通数字电影2K的分辨率，IMAX高达8K的质量即使是用DMR上变换的方式转换，渲染工作量也是普通数字电影的一倍以上。

在关注画面的同时，我们不能忘了整个电影的配音。我从来不怀疑约翰.鲍威尔的惊人音乐成绩。复杂多变的音乐让影片添加了不少的生气，大大小小的场景都有其专属的音乐。或紧张，或激动，或温馨，或阴郁都给了观众独特的享受。或许闭上眼睛，我们将会看见一个一模一样的寻龙故事。同时，一流的迪士尼御用配音演员，在传递故事情节的时候也给了人们意思熟悉的感觉。

惟妙惟肖的表现手法让人们眼前一新不同于其他梦工厂动画电影的生物，小恐龙无牙不说话，不会流行的音乐，也不会迪士尼擅长的舞蹈。恰相反，导演克里斯桑德斯依靠其身体语言，呼噜声，眼睛运来抒发无牙的情绪。

总的来说，《驯龙记》不是仅仅靠单调的及时完成了整个影片的设计，丰富的色彩画面，饱满的人物形象，精致的画面描绘等等方面，都促成了影片的成功，让这个本身是虚幻的故事给了人们另一中精神的享受。

第四篇：驯龙记英语影评

Comments on “How to train your dragon”

There is a boy called hiccup living in a village called Berk which is always hit by dragons and flooded with danger.However, the villagers who are Vikings are very brave and fight to the dragons.Instantly, the vast Stoick, chief of the tribe, is the father of the little boy.Gobber with inter changeable hands is the teacher of him and some other children including Astrid, the heroine of this movie.The villagers have fishing, hunting and a charming view of the sunsets.One night, hiccup hits a dragon called night fury who no one has ever killed, but no one believes him including his father.That’s for his nothing of beefy arms, guts and glory.Later, he finds the injured dragon but let him go and he begins to train dragons with others.On the one side, he learns to get along with the night fury named toothless and helps him fly again.On the other side, he learns a series of new ways to train dragons.Before long, Astrid finds the night fury and three of them fly to someplace where all kinds of dragons take food.It is dragon’s nest where a huge dragon lives.At last, hiccup and his friends defeat the huge one driving the dragons and ever after people in Berk live with dragons in harmony.From my point of view, the hero grows up with love and bravery.He shows love to his father and friends, especially his dragon “toothless”, and shows his bravery and justice to his enemy and the darkness.In this film, the hero says “I wouldn’t kill him because he looked as frightened as I was.I looked at him and I saw myself.” At some times, we make friends just due to something in common.It likes a mirror and can find out some drawbacks we have.So we should be attempt to discover them and overcome them.Different people train dragons in different ways.Stoick and other Vikings train dragons in axes and mauling, but hiccup with kindness and patience.In reality, we should cherish everything around us and be equal to other animals with no violence.If so, the world will be in harmony.

第五篇：电影《驯龙记》影评

《驯龙记》

《驯龙记》是一部在相当不凡的3D版的电影，是继《阿凡达》以来一部将3d技术运用的如此纯属的电影。影片画面细节饱满，质感通透，景深层次分明，顺延而无突兀之感。影片中呈现出的山海天地，纹理细腻，栩栩如真，就连最难以捕捉的云雾风浪，也都通过超凡的技术手法表现出来，将原本虚拟的景色还原的淋漓尽致，惟妙惟肖。

在故事情节上，迪士尼采用了惯用的成长的题材，基于Hiccup真实的心理成长过程符合大多数观众的一贯成长经历，观众在融入角色的同时，开始同主角有一样的心情，这无疑于是一部影片最大的成功。不太融洽的父子关系，朦朦胧胧一触即发的爱情故事，形形色色的人物性格一切都忠实于现实，甚至比真人版电影更能够刻画人物性格，激化矛盾冲突。《驯龙记》做的最佳的不仅是其精湛的技术，可以说整个电影完全没有冷场的时刻，观影过程就像坐上迪斯尼主题公园里面山车，在3D眼镜中度过绝对娱乐的90分钟。其实就简简单单的故事情节来说，用一句话来传递整个电影毫不为过。整个故事根据2003年的同名小说改编，讲述了北欧海盗首领（又称为维京人）之子Hiccup（中文翻译为小嗝嗝（笔者在想，这是不是又是一大卖萌之处））如何训练一只龙，最终成为英雄的故事。影片基本上一切均依附于真实世界，却也正是这个特点让原本看似魔幻的电影满足了观众猎奇和幻想的欲望，最终使其上升为一种价值倾向。尤其是整个电影故事情节中的三大精湛的故事情节设计，更让人感觉

其一便是影片刚刚开始的那一段画面。整个动画开场是以暗（主要为黑色与深灰色）色调为背景，夹杂着的红色的驱龙火焰显得那么刺目，尖锐的色彩对比，存托出了特有的矛盾效果。但是让人惊异的是维京人与恶龙大战节奏处理得从容不迫，缺少了战争特有的杀伐之气，没有那你死我活，没有血肉相搏的惨烈味道，甚至于最后一只龙逃离的时候居然还给了一个小特写，减缓了开场紧张的气氛。虽然是一场大战，但它的重点不是要用感官刺激来凝聚观众的注意力，而是有其重要的叙事作用。

动画一开始就点明了维京人与恶龙之间的矛盾，周遭的人对Hiccup的看法，侧面反映出Hiccup面对的烦恼，并一步带出剧中所有主要的角色。大战的最后描绘了小主角第一次猎龙的经历，奠定了Hiccup与Toothless(无牙)后来相遇。显然开场设计都花了不少心思，几乎不着痕迹地告诉了观众这些讯息，奠定了后续故事情节的发展。

其二便是这部电影给我最深的感动的一个小片段即是当女主角和hiccup在无牙上坐着遨游于天际的时候。这时导演巧妙地将电影的背景转换为湛湛的天蓝色，白云以及下方深沉的海水让电影添加了一些温馨的小元素。同时柔和的线条感，hiccup淡淡的笑意，亚丝翠略微张开的小口以及那淡淡地惊异表情让整个画面瞬间融化了千千万万观众，深深地将迪士尼梦幻的主题色彩拓印在其上。

看见主人公翱翔与白云和蓝天之间，又有哪个观众不是沉醉在那个乘风破浪穿越云雾任意敖翔于海天之中的梦里。或许这个梦埋在心灵最深的角落，可是当人们看到的时候，它还是会如电流般贯穿你的灵魂，让你再度乘梦飞起。不得不说这是影片最最吸引人的地方，而恰恰是这样一种方式让人们深深的爱上了它。

总的来说，《驯龙记》不是仅仅靠单调的及时完成了整个影片的设计，丰富的色彩画面，饱满的人物形象，精致的画面描绘等等方面，都促成了影片的成功，让这个本身是虚幻的故事给了人们另一中精神的享受。