齐红梅 20080941083欣赏课教案（大全）

第一篇：齐红梅 20080941083欣赏课教案（大全）

内江师范学院

张大千美术学院教案设计

题目：中国古代建筑与园林艺术

姓名：齐 红 梅___________

班级：

学号：2008094108

3指导老师：李 臣 英_____________

课题: 中国古代建筑与园林艺术

课时: 一课时

课型: 综合课

授课对象: 初中第二册

教材分析:

本课内容包括三个部分:

一是从理论上说明中国古代建筑体系的主要特点；二是中国古代建筑的分类；三是中国古代园林艺术欣赏；四是对上节课建筑艺术的特点作了更详细的分解；五是与下节课外国古代建筑艺术的特点形成对比。

教学目标：

1、知识和技能目标：

通过欣赏我国古代建筑艺术了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、布局。增强对我国古代建筑的欣赏感受能力。

2、过程和方法目标:

通过多媒体欣赏中国古典建筑的图片、分析其代表建筑，建筑类型结合纪录片师生互动讨论等手段来加深对中国古代建筑有一定了解。

3、情感态度和价值观目标：

通过此课使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点，有所了解，培养欣赏中国古代建筑艺术的能力，提高艺术欣赏水平。

教学重点：

1、通过对中国结构建筑体系的介绍以及对北京故宫总体布局、主要建筑形式和色彩的运用等方面的分析，了解中国古代建筑的主要特色。

2、通过中国古代园林的典型实例的欣赏，了解中国古代园林艺术的主要特征。

教学难点：

理解中国古代建筑艺术的特点及园林艺术的特色。

教学方法：

1.教法：讲解、欣赏、观察、总结

2.学法：欣赏、讨论、做笔记、思考、总结

教具准备: 课本、粉笔、教学光盘、多媒体

学具准备：课本、笔记本、笔

教学过程：

一：组织教学：（2分钟）

检查学生用具准备情况，组织听讲情绪。

二：引入新课：（5分钟）

同学们去过北京吗？如果有去过的同学可以给我们描述一下你看到了那些稀奇或是令你震撼的建筑吗？没去过的同学也别着急，我们可以看一些图片，来了解我们雄伟壮观的首都。

北京不仅是我们中国的首都，而且是一个历史文化古城，他有很多的名胜古迹，比如故宫、长城、圆明园等，都是我国古代建筑艺术。我国古代建筑有悠久的历史，在世界上曾经有过许多优秀建筑体系，但其中有的早已中断。只有中国古代建筑同欧洲建筑和伊斯兰建筑一直延伸至今，被称为世界三大建筑体系。（以北京的建筑（重点是故宫）为例，点明课题，讲一些在电视电影当中出

现过的关于故宫的壮观影像，让同学们在头脑中队中国古代建筑有个大概印象。）三：讲授新课：（25分钟）

（一）：中国古代建筑艺术的特点：（欣赏故宫图片着重分析中国古代建筑的特点）

宫殿（故宫）：故宫位于北京市中心，旧称紫禁城。是明、清两代的皇宫，无与伦比的古代建筑杰作，世界现存最大、最完整的木质结构的古建筑群。根据宫廷建筑的一般习惯，故宫也可以分作皇帝处理政务的外朝和皇帝起居的内廷两大部分。外朝以“三大殿”（太和殿、中和殿、保和殿）为主。内廷以“后三宫”(乾清宫、交泰殿、坤宁宫)为主。故宫宫殿是沿着一条南北向中轴线排列，三大殿、后三宫、御花园都位于这条中轴线上。并向两旁展开，南北取直，左右对称。这条中轴线贯穿了整个城市。整个故宫规模宏大，极为壮观。

１：木结构：中国建筑体系与其他建筑体系相比，具有独树一帜的木结构体系。这种木结构体系，承重与围护结构分工明确。从立柱和纵横的梁枋组合成的各种形式的梁架，使建筑上部荷载均经由梁架、立柱传递到基础。墙壁只起围护，不承受荷载。所以，门窗等的配置，不受墙壁承重能力的限制，这种木结构体系的基本原则有许多是同现代钢筋混凝土的框架结构的基本原则相一致的。（展示中国建筑图片：故宫、寺观、坛庙、民居和园林等）

２：庭院式的组群布局：重要建筑都是以“群”的形式组成一个院落。除园林外，都是采用均衡对称的方式，沿着纵横两条轴线进行布局，比较重要的建筑都安置在纵轴线上。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。

①：北京四合院

②：寺庙庭院

（二）、中国古代建筑的分类。

1）皇家宫殿

2）寺庙殿堂

3）宅居厅室

4）灵寝墓葬

5）园林建筑

（三）、中国古代园林：（颐和园、避暑山庄、网师园、拙政园等）

中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿，至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。

中国山水园林，虽由人造却宛自天开，清朝的乾隆皇帝六下江南，对南方的私家园林情有独钟，想要将它们带回京城。一时间，北方陆续出现了许多精妙绝伦的山水园林。颐和园便是其中杰出的代表。

中国园林取法自然，讲究“虽由人造，宛自天开”的意境。建筑与花木融合为一体，景色与意蕴因四时而迥异，或银装素裹，或绿荫蔽日，各有一番情趣。

四：课堂总结：（5分钟）

中国古代建筑艺术是以木结构为主，平面铺开式的古典式建筑，无论是屋顶的建筑样式还是建筑彩画的图案，都着重体现皇权威严的主题；而中国古代园林由于有文人参予，所以在建筑中追求诗情画意和建筑的结合，这也是中国园林的独特之处。

五：作业布置（3分钟）：

1.中国古代建筑有哪些主要特色？

2.中国古代园林艺术的主要特点是什么？

中国古代建筑与园林艺术（板书设计）

一、中国古代建筑的特点

1.木结构

2.庭院式的群组布局

二、中国古代建筑的分类

1.皇家宫殿3.宅居厅室

2.寺庙殿堂4.灵寝墓葬

5.园林建筑

三.、中国古代园林

第二篇：欣赏课教案

《青蛙音乐会》教学设计

一、教学目标：

1、知识与技能：

通过听赏音乐,学习分辨乐曲的乐段，了解乐曲的曲式结构。从而提高学生听辨和感受音乐的能力。

2、过程与方法：

用旋律线、动作、声势、打击乐器等不同手段参与音乐的聆听及表现过程。

3、情感态度价值观：

体会感受乐曲活泼、欢快、诙谐的风格，并展开丰富的想象。

二、教学重点 ：用旋律线、动作、声势、打击乐器等不同手段参与音乐的聆听及表现过程。

三、教学难点：分辨乐曲的乐段，了解乐曲的曲式结构。

四、教学策略：欣赏法、讲授法、练习法、演示法、谈话法、情境创设法。

五、教学资源：电脑、多媒体课件

六、教学流程：

1、表演唱《快乐的音乐会》，导入新课。出示小青蛙，邀请大家去参加青蛙音乐会。

2、欣赏管弦乐曲《青蛙音乐会》

（1）、初听乐曲，想象一下，青蛙们在音乐会上都有那些表演？（2）、聆听第一部分乐曲

A、说节奏，模仿小青蛙的叫声。B、随音乐用响板表现小青蛙的鸣叫。

C、再听一遍第一部分，听听乐曲有什么变化？（调变高了）D、通过人数的变化用响板表现音乐的变化。

（3）、完整的听一遍乐曲，听一听第一部分音乐在乐曲中出现了几次？

（4）、聆听第二部分乐曲

A、感受乐曲的节拍。B、随音乐拍节拍。C、边画旋律线边听乐曲。D、用三步舞步表现音乐。

（5）、完整的听一遍乐曲，听一听第二部分音乐在乐曲中出现了几次？

（6）、聆听第三部分乐曲

A、模仿拉小提琴的动作聆听乐曲。B、听乐曲画旋律线。

C、在小青蛙的位置加响板为乐曲伴奏。

（7）完整的听一遍乐曲，听一听第三部分音乐在乐曲中出现了几次？（8）、表现音乐。（集体或分组，能对不同的音乐做出反应）

小学音乐欣赏课《春》教学设计

教学目标：

1、情感态度价值观：

通过一系列的音乐活动，让学生从音乐中体会到春天欢快的气息，及春天带给人们的无限生机和希望。

2、知识与技能：

通过聆听全曲和分段欣赏的环节让学生感知音乐。

3、过程与方法：

通过聆听及模仿的环节让学生体验和实践音乐。教学重点：引导学生在欣赏小提琴欢快的演奏中体会乐曲给人带来的轻松愉悦，并根据音乐旋律的起伏判断音乐情绪的变化。

教学难点：学生能分辨乐曲的主题，并能知道主题音乐在乐曲中出现的次数，并根据乐曲的情绪变化为其加之打击乐器伴奏。教学准备：多媒体课件、打击乐器 教学过程：

一、导入：师生表演唱《嘀哩,嘀哩》，揭示课题。

二、欣赏乐曲《春》

1、初听全曲，整体感受音乐。（播放视频）提问（1）、这首乐曲是用哪些乐器演奏的？

（2）、这首乐曲在演奏过程中各种乐器是一直从头演奏到尾的吗？

2、简介乐曲：这首作品选自十八世纪意大利作曲家维瓦尔第创作的小提琴协奏曲《四季》中的《春》。乐曲是描写春天的，而作曲家通过特定的音响和节奏来表现潺潺的流水呀、快乐的鸟鸣声呀、轰隆隆的雷声、春雨声等等，使我们听到音乐联想起了春天。

3、聆听乐曲主题，利用各种形式熟悉主题音乐。（画旋律线、拍手、跺脚、用打击乐器伴奏）注意引导学生感受力度的变化及主题所表现的音乐情绪。

4、再次聆听全曲，听一听主题音乐在乐曲中出现了几次？

5、分段欣赏乐曲：教师在每一乐段欣赏之后让学生试着分析乐曲的情绪，教师引导学生为乐曲创编简单的动作配乐表演。（学生可根据教师出示的乐曲解析来模仿其所要表现的内容）

6、在明确每一乐段所要表现的主题后，教师给学生一定的时间，让其分组讨论怎样用自己的肢体语言来表现乐曲。

7、再次播放全曲，师生共同参与表现音乐。（出现主题用打击乐器伴奏，插段部分用肢体动作表现）

三、课堂小结。

让我们随着乐曲到大自然去寻找春天吧！

第三篇：《天鹅》教案(欣赏课)-

《天鹅》教案（欣赏）-

《天鹅》教案（欣赏）湖北省武汉市

武昌区

余致凯 人民音乐出版社

小学音乐第七册教学目标：

1、启发学生运用学过的音乐知识（如；旋律、速度、力度、音色等）来感受乐曲的形象和意境。

2、通过欣赏大提琴独奏曲——《天鹅》，启发学生展开丰富地想象。鼓励学生创造自己的形体语言结合音乐去表现天鹅。教学准备：钢琴、电视机、VD机、录音机、磁带、卡片（4张）教学重难点：创造形体语言去表现对音乐的感受，表现音乐的意境。教学过程：

一、师生共同律动《问好歌》[播放磁带]一周1次的“快乐音乐40分”又和大家见面了。现在请带上你的耳朵和我出发！

二、聆听小提琴独奏曲《小蜜蜂》[播放D]今天我们仍旧去“动物乐园”游玩。上节我们欣赏了一种小昆虫，请先不要说出它的名字，还是让音乐来告诉大家吧！欣赏完后提问：

1、这首乐曲的名字？它表现了什么？

2、它是由什么乐器演奏的？

三、新教学

（一）离开了可爱的“蜜蜂宫”，现在让我们去问候一下天鹅公主怎么样？在拜访她之前，请大家先说说你印象中的天鹅是什么样子的？她有什么特点？（语言、形体）

（二）初听《天鹅》[播放VD]刚才你们用自己的语言、形体表现了一下天鹅，接下来还是让我们来听听音乐是怎样表现了吧！

（三）说说初听的感受请大家说说对《天鹅》这首乐曲的感受？

（四）说说大提琴音色的特点，简单介绍曲作者。在电视机画面上左边是一只高洁优雅的天鹅，右边则是这首乐曲的主奏乐器——大提琴。它是西洋乐器中弓弦乐器家族中一员、小提琴的哥哥。请说说大提琴与演奏《小蜜蜂》的小提琴相比较，音色上有什么特点？中间这位年轻的绅士就是这首《天鹅》的作者——法国著名的作曲家圣桑。他一生创作了许多作品，其中管弦乐《动物狂欢节》最为出名。他分别用12中不同的音乐片段表现了12种不同的动物，这其中又以这首《天鹅》流传最广。

（五）复听刚才我们已经知道《天鹅》是由大提琴演奏的。那么你还记得除了大提琴还有什么乐器的声音吗？如果说大提琴表现了天鹅，那么钢琴又表现了什么呢？请让我们再仔细地听一遍，除了要仔细聆听大提琴演奏的音乐，还要注意钢琴的伴奏。

（六）对音乐要素进行讨论、回答、分析。旋律线、力度、速度、情绪

四、观看芭蕾舞《天鹅之死》[播放VD]这首音乐也深深打动了一位俄罗斯的芭蕾舞演员，她为这首音乐创编了一出芭蕾舞《天鹅之死》，请大家看看她是怎样用舞蹈来表现天鹅的？

五、学生结合《天鹅》音乐创编舞蹈造型。[播放VD]

1、请大家说说自己喜爱的几个表现天鹅的舞蹈造型。

2、结合自己的想象，配合音乐分组摆造型。

六、欣赏芭蕾舞《四小天鹅》。[播放VD]观看舞蹈，说说与《天鹅》乐曲中各音乐要素的区别，简单说说这首乐曲的表现。

七、观看圣桑及管弦乐《动物狂欢节》简介

八、堂小结，结合音乐“飞“出教室

第四篇：音乐欣赏课教案

音乐欣赏课

教学目标：

一、通过对西洋乐器的介绍，能够了解乐器的知识，掌握基础的音乐理论。

二、学唱歌曲《DO RE MI》，掌握简单的歌唱方法。

三、让学生体会音乐的美，培养学生的欣赏和审美能力，提高文化素养，丰富情感体验。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。

教学重点：乐器知识的学习、歌曲《DO RE MI》演唱

教学难点：歌曲《DO RE MI》的演唱、打击乐的配合。

教学过程：

一、导入：

教师通过吉他弹唱《雪绒花》、提起学生对课堂的兴趣。提问：刚刚老师演唱的歌曲叫什么名字？（雪绒花）、是用什么乐器伴奏的？（吉他）从而引入西洋乐器的介绍。

二、新课教授：

1、提问：西洋乐器的种类有哪些？  弦乐：钢琴、吉他、小提琴等

 管乐：小号、长号、圆号等

 打击乐：小军鼓、定音鼓、架子鼓等

2、介绍弦乐：吉他

细分：民谣吉他、古典吉他、电吉他、贝斯等。音色： 六线、葫芦形。

另有一点不为人知的是，吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器

介绍管乐：小号

小号，俗称小喇叭，铜管乐器家族的一员、音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力；是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。小号音色明朗响亮，非常锐利。不仅可以演奏振奋人心的旋律，而且能够演奏抒情的优美乐段。因此无论是交响乐团还是军乐团或者爵士乐团，它都是常见乐器。小号的中音区与高音区是最有表现力的音区，中音区力度变化幅度最大，低音区发音软弱，可以强奏，但需要特殊技巧，高音区效果最好，但音量不很大。

打击乐：架子鼓（爵士鼓）

爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美国。它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。架子鼓英文称作Drum kit或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。

4、通过游戏、猜一猜、画一画 沙锤、响板、碰铃、木鱼。

3、介绍另外一首吉他伴奏的歌曲《DO RE MI》，通过视频欣赏歌曲，把握歌曲欢快的感觉。进行歌曲的学习，唱准DO RE MI FA SOL LA SI。掌握变化音的演唱。最后通过学生敲打小打击乐进行伴奏演唱。

小结：

通过对本次课的学习，学生掌握了基本的演唱方法，了解更多的音乐知识，感觉音乐的美，提高学生的鉴赏视野。一起感受音乐享受音乐。

第五篇：京剧欣赏课教案

京剧欣赏课教案

桐乡市求是实验中学

张 伟

教学目的：

1、了解京剧方面的基础知识

2、通过欣赏，了解我国优秀戏曲文化的悠久传统，并且激发学生热爱祖国优秀文化的感情

教学重点：

京剧的基础知识和丰富内涵

教学准备：

多媒体课件

教学过程：

一、导入新课；

播放《北京一夜》并提问；

1、你觉得这首歌曲有什么特点？

2、谈谈你对京剧的认识。（油彩、脸谱、北京话、生旦净丑）

二、结合多媒体课件讲解京剧的有关知识

1、京剧的产生和发展

2、唱腔：

播放京剧《玉堂春》及《 美案》片段，让学生比较两个唱段唱腔的不同之处。

京剧的唱腔主要以著名的 “西皮”和“二黄”两大声腔组成，即所谓的“皮黄腔”。

二黄的特点：“二黄”则以级进音程为主，整体音区偏低，其调式多以“商”调式为主，其旋律的色调暗淡、凝重、平静，节奏缓慢时，多用来表现压抑的悲剧情节和忧郁的人物情绪；节奏强劲时，多表现压抑、悲壮的戏剧场面和凄楚、悲愤的人物情绪。

西皮的特点：由于“西皮”跳进音程较多，整体音区偏高，其调式多以“宫”调式为主，因此，其旋律色调明亮、华丽、尖锐，用平缓节奏处理时，多表现明快、抒情的喜剧情节和愉悦的人物情绪。

两者最典型的特点：西皮由于是弱拍入唱，且强弱关系时而模糊又时而清晰，增强了节奏的不稳定感和旋律的流动感，唱腔总是给人以婉转流畅如行云流水之感；二黄由于是强拍入唱，强弱关系比较明确，节奏扎实、稳定，增强了旋律的凝重感和力度感，因此，二黄唱腔总是给人以沉静、悲凉之感。这样我们就可以推断出《玉堂春》唱腔属于二黄，而《美案》唱腔则属于西皮。

3、伴奏：

课件显示文武场所用各种民族乐器的图片，并对主要乐器加于分析。

4、表演形式： a、唱（略）

b、念：呈现一段对白，让学生来念。然后再播放视频，让学生感受京剧念白的特点，并模仿。c、做：先让学生做现实中喂鸡的动作，然后观看京剧中喂鸡的场面，感受一下与现实生活中的区别。

d、打：观看一段视频，感受京剧演员扎实的武打功底给同学们带来的视觉享受。

5、人物行当：结合图片讲述各个行当的形象特点

生：老生又叫须生，或胡子生。因为老生都挂胡子。胡子在京剧里的专门名词叫“髯口”。老生主要扮演中年以上的男性角色，唱和念白都用本嗓（就是真声）。武生就是擅长武艺的角色。小生就是比较年轻的男性角色。小生的特点是不戴胡子，扮相一般都是比较清秀、英俊。

旦：花旦从服装上来说，都是穿短衣裳，即便是穿长衣裳也是绣着色彩鲜艳的花样。从年龄上看，都是扮演青年女性。青衣服装上一般穿长衫，扮演的一般都是庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功为主。老旦是扮演老年妇女的角色。花衫是京剧旦行里的一个重要的行当，是多知多能的，各个方面都表现突出。“武旦”和“刀马旦”相当于生行中的武生，扮演的是擅长武艺的青壮年妇女，装扮和武生差不多，她们多在剧中扮演女侠、女将等。

净：在京剧中，“净”角是舞台上具有独特风格的人物类型，脸部化妆最为丰富彩。京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈，如关羽等；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞等；黄色的脸谱表示凶狠残暴，如宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物；白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操。

丑：“丑”分“文丑”和“武丑”两类。武丑扮演的经常是一些机警风趣、武艺高超的人物，象绿林好汉、侠盗小偷等等。“文丑”经常扮演花花公子、狱卒、酒保等。不管文丑或武丑，虽有文武善恶、身份高低之分，在剧中都是幽默、滑稽的喜剧人物，也并不都是反派。

三、总结。

四、欣赏现代京剧《唱脸谱》并试着跟唱。（下课）