建筑史知识点总结

第一篇：建筑史知识点总结

1人类最早的岩画和石窟画主要分布在那些地区？在当时冰河等地的洞穴里发现了美丽动人的石窟画。北非，中东和亚洲在同一时期较晚阶段的岩画和石窟画。

2原始人类的建筑类型主要有哪两大类？为什么？1:一类是以石建筑原因：为自己和人类提供栖身之所，为所信仰的神秘力量和逝去的先人提供膜拜和祭祀场所。3史前西亚建筑所用材料、形式和建筑特点？史前时代：住宅材放有封闭。特点：西亚古人的生活不仅在地面，而且在屋顶上。西亚最常用的建筑材料是土，土易取易得，加上水软化后修筑但怕潮怕湿，所以必须在屋顶和围墙加盖防水层的外墙 一旦屋顶破损，建筑物就会倒塌，所以我们现在看到的史前建筑，即使是高大的建筑，也只是一堆土丘。

4古代美洲最富特色的建筑是什么？祭祀和神殿等祭祀中心是5古希腊几种主要“柱式”的特点？多立克柱式：比例为1：5.5圆锥台；檐部较重，约为柱高的三分之一；柱身凹槽相交成锋利的棱角，一般为20个；柱子没有柱础，柱身从基面上直接竖起，同时柱子的收分和卷杀都较明显；多立克柱式的台基是三层朴素的台基，没有脚线；建筑的雕刻装饰是高浮雕式，体积感较强。表现了男性的特点。爱奥尼克柱式：比例为1：9—1：10柱高的四分之一以下；柱身凹槽相交的棱上有一段圆弧面，一，开间为两个柱底径左右；柱头是精巧柔和的涡卷；檐部为般为24个圆弧棱；柱子有复杂的、富于曲线美感的柱础，柱身的收分和卷杀不明显；台基的侧面上下都有线脚，并有雕饰；建筑的雕刻装饰为浅薄浮雕，强调线条感。体现了女性的特点。科林斯柱式：柱头由忍冬草叶片组成，状如花篮，其余部分与爱奥尼克柱式相同。

6古罗马的建筑成就主要表现在哪几方面？古罗马分为三个阶面成就显著。1罗马共和盛期：建筑在公路，桥梁、街道，输水道等城市建设方面成就显著（罗马角斗场）2罗马帝国时期：建筑了很多凯旋门、纪念柱、广场、神庙等。券拱是罗马建筑的最大成就之一，而十字拱式券拱技术的重大成就之一。另外还有石工和陶瓷构件。古罗马人的施工能力极为惊人。7《建筑十书》的历史意义？1，《建筑十书》是应建筑业的发达的建筑师、军事工程师维特鲁威写成。2它是古罗马建筑学集大成的著作，强调理论与实际相结合主张根据实际确立原则，解决实际问题，表现了实事求是的科学态度。3，它的成就体现在以下几个方面：1它奠定了欧洲建筑学的基本体系。2它系统的归纳了希腊和罗马的建筑经验。3，全面地建立了城市规划和建筑设计的基本原理和各类建筑的设计原理。4归纳了基本的建筑艺术原理。这部著作，在15世纪之后，作为欧洲建筑师的基本教材，直到今天，它所确立的体系还依然有效。

8拜占庭建筑在建筑技术上的成就有哪些?如何评价其历史意构.发明了采用抹角拱或帆拱来解决下部立方体之间和上部圆形底边的穹窿之间过渡及衔接问题,历史意义：从而发展了集中式的建筑形制.成为建造宏伟的纪念性建筑物的最佳选择.后来经改造使集中式教堂的空间变得开敞和流通.（如以君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂，威尼斯的圣马可大教堂）

10中世纪西欧建筑分哪几个阶段?每个阶段的成就有哪些？根基督教堂建筑。(4~9c)巴西利卡式形制教堂。圣保罗教堂。罗马风建筑。（9~12）继承半圆形拱券结构而得名。建筑成就主要是所创造的扶壁，肋骨拱，和束柱。都起到半防御的作用。圣米开尔教堂。哥特建筑（12~15）尖券和飞扶壁的发明。巴黎圣母院。

11试比较罗马风和哥特建筑在技术和艺术上的区别？罗马风：和罗马拱顶相结合是各种类型的建筑都具有防御功能，艺术上：继承了半圆型拱券结构，形式上略有古 罗马风格。

哥特：技术上：新构造技术（尖券）尖形肋骨拱顶。大坡度的双坡屋面、钟楼、飞扶壁、束柱。艺术上：花窗棂的着色玻璃、树叶装饰、雕塑、壁画等装饰语汇。

12列举意大利文艺复兴盛期的著名建筑师及其代表作？帕鲁维尼奥拉：罗马、教 皇尤利亚三世的别墅。伯拉孟特：蒙多力亚圣彼得修道院内的坦比哀多小教堂。(高踞鼓座的穹顶)

13如何区分罗马风和文艺复兴建筑？罗马风时期的建筑主要是骨拱和束柱。文艺复兴时期的建筑主要是世俗建筑。且建筑风格不再是象征神权的哥特式式样。建筑成就为尖券，尖塔，束柱和飞扶壁，14简述巴洛克建筑的风格。1：用透视的幻觉或增加层次来改变2增强里面的空间的凹凸起伏及运动感。：采用波浪形曲线和曲面、断檐和断山花、柱子的疏密排列来3：通过光影变化、形体的不稳定组合来产生幻觉和动荡的气氛。4：堆砌装饰，用大面积壁画和做作的雕像来制造遁世之感。

15古典主义建筑发展经历了哪几个阶段，每个阶段的建筑成就对君权时期的古典主义（卢浮宫、凡尔赛宫）、古典主义的衰退（位于洛林首府南锡的中心广场群）三个阶段。

16.古印度的建筑分为那几个阶段，各阶段具有那些特点。？可祭祀和贵族居住使用，下城为市民商人居住。城市下水道构造合理。这一时期砖是最主要的建筑材料。吠陀文化时期：公元前2000-公元前500年之间。建筑为泥墙草顶木结构建筑，没有留存下来。孔雀帝国文化时期：建筑物主要是掩埋佛陀或圣徒骨骸的坡（形式浑厚纯粹，完整宏伟，具有极强的稳重感和纪念性）以及信徒修行的僧院。笈多帝国时期：三种宗教并行的时期，留下的遗迹不多，佛教建筑是延续孔雀王朝的形式。婆罗门寺一斑，主要是模仿茅草顶建筑的形式。

17简述泰姬——玛哈尔建筑群的特点？泰姬——玛哈尔建筑群上的美感。陵墓体型洗练，主体与其他建筑关系清晰、构图和谐，四座边角圆塔使空间虚实相映、空灵宏阔。穹顶和劵拱的曲线柔和雅致，使建筑性格开朗而富于亲和力。建筑的细部装饰很精致，以各色大理石镶嵌，并在重点处加嵌宝石，大理石板透雕精美，巧夺天工。被称为印度的珍珠，是印度伊斯兰建筑最杰出的代表。

18日本的佛教建筑在13~14世纪有“和式”“唐式”“和式“天竺式””主要继承7~10外墙横向木质板壁。桧皮葺顶。唐式是是随我国禅宗传入日本世纪佛教建筑和神社建筑的特点，架空地板，檐下有平台，的宋代建筑形制，布局严谨对称，用重栱计心造，柱子梁架比例较修长，开间从中间到两边宽度递减，板壁用属相模板，角椽呈扇形排列。天竺式构架近似川斗式，柱子高达，檐柱直接承虹梁，檐口以柱上插口挑出，插栱止于柱身。“折衷式”建筑是“和式”，“唐式”，“天竺式”几种建筑样式混杂相合，是不定的样式。

19“枯山水“？“枯山水”也叫“唐山水”，是用象征手法以尺征湖海。选石求雄浑壮大..气象万千者，种类相同，大小对比、形状对比，来写意峰岭冈壁、自然之象。白砂用耙做成曲线、直线，写意波浪惊涛、大水层叠。树木、点缀其间，虽低矮但多姿。

20简述复古主义思潮产生的社会背景，并比较其三种表现形式装饰风格盛行一时，但是矫揉造作的形式引起了新兴资产阶级的厌恶，认为其缺乏创造性，不适合新时代的艺术价值观，希望用简洁明快的处理手法来取代陈腐之物。于是从历史中寻觅灵感成为最便捷的方式。相同点：都是复兴不同时期和风格的建筑元素。不同点：

1、时间：古典复兴主义是18世纪后半叶产生，浪漫主义是18世纪下半叶——19世纪上半叶，折衷主义是19世纪上半叶——20世纪前后。形式：古典复兴主要复兴的以罗马样式（法国）和希腊样式（英国和德国）为主。浪漫主义则以自然形式对抗古典建筑或机器大生产的艺术品。折衷主义：任意模仿历史上的各种风格或组合各种样式。

21英国伦敦的水晶宫展馆在建筑历史上具有怎样的意义？它是新材料和新技术的运用、施工和速度上的巨大飞跃。

22如何评价巴黎埃菲尔铁塔的历史意义？1它标志了19世纪后不能牵强附会地理解为只是从塔尖到塔基那条大曲线，或者塔身上面一些铁铸件图案花边：铁塔恰如新艺术派一样，代表着当时欧洲正处于古典主义传统向现代主义过渡与转换的特定时期。

23.19世纪末新建筑思想的主要特点？新建筑思想主要是来自新的社会理想的延伸因此有着浓厚的社会主义、乌托邦的味道，他的核心内容是反对复古，强调创新。由于旧的建筑被认为矫饰而不真实，因此新现实主义就必须真实明了、代表未来的简洁形式。约翰·拉斯思想总结1．强调设计的重要性，2．强调设计的社会功能，设计应当服务于绝大多数人民。3．设计有两条发展道路1.是对现实的观察。2.是对现实创造性的表现。4．设计的目的是“实用性”，要“适合于特定场合，从属于特定目的”。5．肯定工业化在设计和生产中的重要地位，“工业和美术在齐头并进”。24.西方现代艺术运动对建筑发展有什么影响?是现代建筑的运几位现代建筑大师思想体系的重要人物。他们宣传功能主义，并且成立了德意志制造同盟，吸引了大量国外艺术家、设计家加入。宣言明确：通过教育个宣传来完善艺术与设计，将艺术、工业与手工工艺结合，承认现代工业，并通过反对装饰的新设计实现标准化、批量化生产。他们的思想和典范直接影响了德意志制造同盟的年轻设计家，就有后来成为现代主义大师的格罗皮乌斯、密斯·凡德罗和勒柯布西埃。的德意志同盟的巨大促进左右那个，迅速引发了欧洲其他国家的效仿。25现代主义建筑的主要特点？现代主义建筑运动是在20世纪要是为了解决现代建筑的结构.形式和服务对象等问题。1建筑以功能为设计的中心和目的，注意科学性 ·方便性·和经济高效。2工。：提倡排除装饰简洁几何造型。4：注重整体设计和空间布局 3：标准化构建和组装方法施瓦尔特•格罗皮乌斯是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯学校的创办人。合，讲究功能、技术和经济效益。他的建筑设计讲究充分的采光和通风，主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局，按人的生理要求，人体尺度来确定空间的最小极限等。代表作是1965年完成的《新建筑学与包豪斯》。密斯·凡·德罗20世纪对设计界影响最大最广泛的建筑大师。密斯最著名的现代建筑宣言莫过于“少就是多”作品特点；整洁和骨架露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。他早期的工作展示了他对玻璃窗体的大量运用，这使之成为其成功的标志。密斯从事建筑设计的思路是通过建筑系统来实现的，而正是这种建筑结构把他带到建筑前沿。同时，他提倡把玻璃、石头、水以及钢材等物质加入建筑行业的观点也经常在他的设计中得以运用。运用直线特征的风格进行设计，但在很大程度上视结构和技术而定。在公共建筑和博物馆等建筑的设计中，他采用对称、正面描绘以及侧面描绘等方法进行设计；而对于居民住宅等，则主要选用不对称、流动性以及连锁等方法进行设计。代表作：西格拉姆大厦 巴塞罗那椅现代家具设计的经典之作 勒·柯布西埃；现代建筑的主要特点1建筑以功能为设计的中心和目的，注意科学性，方便性和经济高效2提倡排除装饰的简洁几何造型3标准化构件和组装方法施工4注重整体设计和空间布局26请举出“装饰艺术”运动的代表作品，并说明“装饰艺术”30年代的一次风格特殊的设计运动，时间上与现代主义运动同时开展，主要发展地区是法国、美国和英国。这场运动主要是传统型的形式主义运动。装饰主义形式强烈夺目，个性化明显，并主张 机械化的美感。主要风格特点：1几何图案的运用，常用的有阳光放射型，闪电型，曲折型，等.2.鲜明而强烈的色彩，特别重视对金属色，原色以及黑白的组合运用 代表作品：法国的博迪尔风格建筑，美国的克莱斯勒大厦，英国的伦敦的克拉里奇旅店 27：两次世界大战之间建筑技术的发展主要体现在那些方面？表现在新结构的广泛应用，新建材的广泛推广，建筑新设备的发展，施工技术的提高等方面，把19实际以来对建筑新材料，新技术和新类型的探索加以完善和大范围使用。部焊接的1 新结构应用表现在：焊接技术的应用24层钢结构高层。钢筋混凝土结构的应用，1947年美国建成了全薄壳结构、悬索屋盖等新的屋盖结构类型，并得到应用。例如德国耶那天文台（1925）、来比市场（1925）、前苏联西比尔斯克歌剧院（1933）等的薄壳屋顶，一级芝加哥博览会上的机车展览馆（1933）的悬索屋顶。2新材料的推广应用表现在： 铝、不锈钢、搪瓷钢板等金属的材料逐渐作为建筑装饰材料而应用在室内和室外。玻璃产量和品种增加，质量得到提升。塑料也走进室内装饰和家具制造业，塑胶和沥青制成的各种颜色的铺地砖也广受欢迎，还有多种吸音抹灰和蛭石、珍珠岩、矿渣棉等隔离吸音材料，提高了建筑声环境质量。3，新设备的使用：如电梯的使用和照明的使用 28是比较包豪斯在格罗皮乌斯、迈耶和密斯分担任校长的不同担任校长，提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度；包豪斯在德国德绍重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。汉内斯·迈耶。他更强调产品和消费者、设计和社会的密切联系。将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。密斯上任后，进行了大幅的改革。首先肃清任何政治倾向，把包豪斯回复为较为单纯的专业设计学校，将教学重点册第转移到建筑设计上来。29简述包豪斯办学的方针和设计理论的基本观点，简评其历史墨守成规。2把手工艺和机器生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时了解现代工业的生产特点，用手工艺的技巧创造高质量的产品设计，供工厂大规模生产。3强调各部门艺术之间的交流融合，工艺美术和建筑的设计向抽象派绘画和雕刻艺术学习。4：实际动手能力和理论素养并重。5学校教育和社会生产实践相结合 理论观点1艺术与技术达成新的统一。2设计的目的是人而非产品。3设计必须遵循自然与客观的法则来进行。历史意义：这些观点对现代设计发展起到了积极作用，使现代设计超越了理想主义、自我表现和浪漫自居易而走向现实，更理性、更科学、更适合工业社会的特点。对于建筑来说应该是建造简单、买得起、实用、设计有良的。只有居住在这样的环境中才能改善人的状况，培育一个平等主义的社会。要想迅速而便宜地提供大量住宅，大规模生产时关键，唯一可行的方法就是标准化生产房屋组合件。30“国际主义”与“现代主义”在历史上有什么联系和区别？主义形式极端发展的结果。从形式上看，这两场运动一脉相承，都具有反装饰，反传统，功能化，理性化，简洁的特征。这二种特征在二战后50-60年代发展到高峰，成为垄断性的世界风格。从意识形态上看，“国际主义”与“现代主义”区别相当大。“现代主义”具有明确的民主主义倾向和社会主义特征，其服务对象是社会大众，对功能和工业化生产的追求目的在于使大多数人真正受益“国际主义”是形成于中产阶级为社会核心的美国。其本质不是民主的，大众的，而是为资本家追求金钱和效益的工具，代表了美国企业的价值取向。31：举例说明“国际主义”的建筑设计特点？注重简约的减少能为中心，而是讲求突出的外在和标志性的特征，建筑不是被使用的机器，而是代表公司，政府的象征物。密斯与菲利普·约翰逊在1954-1958年合作设计的纽约西格拉姆大厦，是一个国际主义风格的杰作，由黑色青铜框架和黑色玻璃幕墙形成一个极单纯的38层建筑，钢架结构暴露，一重到底，具有强烈而规整的外貌和高昂造价。这件作品使密斯成为了国际主义风格的领袖，60年代发展的“密斯派”，“密斯主义”更是将它推举成为建筑神话。32 战后现代主义与战前相比具有哪些思想上的进步？能够客强调现代技术客观条件和环境原则，强调空间与形式密切接合的特点。33．后现代主义建筑设计的主要特点？和断章取义的特点。后现代主义的内在实质是将历史因素与现 代结构技术结合。2 表现建筑的意义强调类型，以为类型是功能，使用者，构 3 表现人——人造物——自然的关系从关怀人类，协调人类相结合的功能，形式上的合理性和深厚的文脉。34解构主义相对于结构主义而产生的，形式上表现出对正常结反非黑即白的理论，以德里达的解构主义哲学为依据，反对现代主义，国际主义的垄断和权威，反对现代主义与传统建筑的二元对立。解构主义建筑的主要特点：非中心的，恒变的，无秩序的，随心所欲的自然表现。35．高技派风格突出新科技特点，夸张新科技形式的建筑风格。重品味。其精致的技术，结构运用被提炼成符号，运用在高投入的商业建筑中。高技派建筑的代表人物都来自欧洲，尤其是英国。36．新现代主义在现代主义之后时期仍主张发展和重新研究现为建筑加上更丰富的内涵和象征性。37．智能建筑以建筑物为平台，兼备信息设施系统、信息化应服务、管理及其优化组合为一体，向人们提供安全、高效、便捷、节能、环保、健康的建筑环境。” 38：21世纪建筑发展的主要方向是什么？绿色环保建筑智能39.谈谈生态建筑对未来人类生存的意义？高效，低耗，少废，住区基本功能，提高经济效益，创造高舒适度的美丽家园。40人类进入文明时代的标志？A:文字的产生B：金属的使用 较高的时期有了文字后就有了文明。文化的定义：文化是指人类在改造自然和改造社会的过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。我国史前的建筑分哪两大类？A：北方多为穴居（由于气候和地理条件等原因，所以多为穴居，早期多为竖穴，这种形式后来渐渐加大增深，用树干作为人们出入洞口的扶梯。上面又加顶盖，后来也许觉得如此深的洞穴，出入不够方便，于是就改成半穴居的形式，这种形式又有袋形半穴居发展成为直壁半穴居。）B：南方多为巢居（由于气候和地理条件等原因，森林资源比较丰富，木材比较多等原因）41．试分析唐都城长安的基本特征？城市总体特征是中轴线对西市的位置等，都是严格对称的。城内的道路呈方格网形式，南北大街11条，东西大街14条。道路等级分明，层次清楚，以通达城门的大街为主干道，其他则为次级道路，最后则是通达诸街坊内的小路。道路最宽的达180米。长安城内的居住区为街坊形式，是封闭式的坊里制。这样的布局便于管理，对社会治安有益 42．简要分析唐代所建的山西五台山的南禅寺大殿？位于山西，不仅是典型的唐代建筑形式，而且比例得当，繁简得体，在我国建筑艺术上也是很可贵的。43．分析唐代的大雁塔？今位于陕西省西安市雁塔路的大雁塔，64米，平面方形，底层每边24米。大雁塔建于唐永徽三年。当时僧人玄奘为保护从印度带回的经籍，由唐高宗资助，在慈恩寺内建造此塔。初建时为砖身土心，平面方形，共五层。8世纪初，改用青砖楼阁式，共七层。唐大历年间改为十层，但因战乱，只留下七层。到明代，又遭破坏，便在其外表加砌面砖予以保护。44．汴梁的商业气氛体现在哪？其特点？汴梁的街市，从“市”唐代的坊里制。唐代长安及其他都市各坊均设门，有人把守，按时启闭。到了宋代，坊里之名虽保留，但已无分隔，不再设。宋代汴梁的商业区分布甚广，沿街设店设摊甚至延伸至城外，还有边走边卖的，商业气氛 十分浓厚。45．简要分析北宋颁布的《 营造法式 营造法式 》作者：李诫 》为什么是对中国建筑主要内容：制度十三卷4.“功限” 和“看样”，“料例”十三卷。2.“总释”5.，各种工程图样共六卷“总例”二卷3.各种..纲目清晰，有条不紊，详尽系统地记述了当时的一系列官式建筑规程，包括建筑的规划，设计，施工，用料及劳动定额等。书中把当时的建筑设计方法概括为“以才为祖”四个字。这种方法是从自汉唐以来建筑业的总结的基础上得出的。在以前都是经验的传授，从《 营造法式 》来看，作者加上了理性指导和技术的标准。所以说是伟大的转折。46：辽、金、西夏及元代的建筑特点1 是汉化，由于这些民主汗十分相似。如山西应县木塔。2 由于民族文化的差异，相对来说这些建筑要比汉地的建筑来的简约、粗犷，如元代建筑的八达岭居庸关。3尚未脱离本民族的某种习俗，如，元大都（今北京）在都城的后部设一大片草场，因为皇帝有狩猎的习惯。4不论辽、金、西夏和元其建筑类型丢统一在同一类型之下，形成中国统一的建筑文化，这种文化在古代世界里有着相当高的地位。47：我国唯一存留的木塔？应县木塔，建于公元1056年。公元也是唯一一座木结构楼阁式塔，为全国重点文物保护单位。此塔平面八边形，外层为五层六檐，内部九层，此塔高67.13米，底层直径30米。塔建在两层四米高的台砌上。塔身内外双槽立柱，构成双层式套筒式结构，柱头柱脚均有水平构建连接。暗层中又有斜撑，使他具有坚实的整体性。各层塔每面三间四柱。东南西北四个方向中间开门，可以外出至廊，有栏杆维护。48：.妙应寺白塔是由几个部分组成？(每部分有何结构何造型)高9米。塔基底部为方形，其上有二层须弥座，向内收分二折、轮廓挺拔雄伟。上部收硕大的莲瓣承托塔身。平面呈圆形，上肩略宽，与清清式喇嘛塔塔身身高瘦比较，造型显得浑厚丰满。塔身之上有“亚”字形的须弥座，略小，俗称塔脖子。再上则是层层向上手杀的相轮，称“十三天”。上部覆盖直径达9.7米，结构复杂的华盖，周围饰以有雕刻花纹的青铜板瓦，并悬有流苏及铃铎。在华盖的上部又有5米高的八层铜质宝顶的塔刹，重达4吨。全塔高50.9米。49.明、清代的前三殿？太和殿、中和殿、保和殿..前三殿的主殿的最高等级：重檐庑殿顶，上设黄色琉璃瓦，屋角走兽数共十个，是所有建筑中最多者。清代时，这里是大朝之场所，每年元旦、冬至、万寿三大节及庆典、朝会、命将、颁硕之礼都在此举行。..中和殿是纂修《雨蝶》，举行告成仪式之处。..保和殿，清代时每年新春在此举行赐外藩蒙古王公等盛宴。50：.北京故宫太庙在（左祖右舍：左边是祖庙，右边是社稷坛。周礼·考工记中有“左祖右社”之说。）社就是社稷坛，是皇帝祭谷神的地方。庙即太庙是皇帝祭祀祖先的地方。太庙位于皇宫的东南侧。太庙有前、中、后殿和廊庑等建筑组成：正南为前门，入内三道口，有御河。中门设三桥；另外东、西两边各两桥。然后是一门，即戟门，门内有一个院子，左右为廊庑配殿。院正中即主体建筑太庙前殿，后面中轴线上还有中殿和后殿，其两边仍有配殿，最后即后门。51中国民居建筑有几种类别？（重点：北京四合院）类别：北四川民居、东北大院、云南民居、藏族民居、新疆维吾尔民居、蒙古包。北京四合院：北京四合院的种类比较多，最典型的还是三进的四合院，有一条严整的南北向中轴线。宅的入口多布置在东南角上。进门之后，迎面一块影壁，壁上饰有精致的砖雕，影壁在空间上还起到轴线转折的作用。进入宅内，是一个狭小的院子，南侧有一排朝北的房子，叫“倒座”，小院的北首有一垛墙，正中之北为主厅，中轴线贯穿其中。然后是后院，北首正中是正房，院子的东西为厢房。52：园林有哪三种？皇家园林 代表：颐和园.私家园林 代表：寺庙园林 代表：西园 53：我国二十世纪初和二十世纪中叶的建筑发展？（二十世纪业建筑的主要类型已大体齐备，水泥、玻璃、机制砖瓦等建筑材料的生产能力有了初步的发展。2建筑规模和形式也有了很大的变化，近代建筑工人队伍迅速壮大。3新的建筑设计水平也迅速提高，实施技术个工程结构也有新的提高。以上都体现了我国近代建筑已经形成了体系。当然这只是对西方建筑的模仿。（二十世纪中叶）这一时期的发展主要表现在有局部我哪敢整体的发展，各省会城市和租界都得到很大的发展。上海、天津、汉口等地新建一批近水平较高的高楼大厦，如上海出现了在这时期出现了30座十层以上的建筑。1929年中 往往学习汉文化山陵的建成，这标志这我过建筑师规划设计的大型建筑组群的诞生。在这一时期建筑思想活跃，可谓百花齐放，有西方古典式的，有新派的，也有民族的。54：北京“十大建筑”？人民大会堂全国农业展览馆中国革命与中国历史博民族文化宫民族饭店北京火车站工人体育场华侨饭店 十大趋势：1建筑功能的变化和类型的调整2环境观共享个互尊3筑美学的变强地域和民族格局重组6社会结构变革与建筑思潮4社会总结构的变迁与时尚7设计过程的方法与5高情感与建变革8八建筑内涵的变迁9人与建筑的全球性考虑10从现实到未来的构想

第二篇：中外建筑史总结知识点

古代希腊建筑

一、古代爱琴海地区建筑：

公元前3世纪出现于爱琴海岛屿、希腊半岛和小亚细亚西海岸地区，以克里特岛和希腊半岛的迈西尼为中心，又称克里特——迈西尼文化。

克里特、克里特岛的建筑全是世俗性的、著名的克诺索斯的米诺王宫。空间高低错落。依山而建，规模很大；建筑风格精巧纤丽、房屋开敞、色彩丰富。宫殿西北有世界上最早的露天剧场。

迈西尼。其文化略晚于克里特，主要是城市中心的卫城。迈西尼卫城及泰仑卫城。风格粗犷，防御性强。迈西尼卫城的城门因其雕刻得名为“狮子门”。

二、古代希腊建筑：

古希腊是欧洲文化的发源地，古希腊建筑是欧洲建筑的先河，范围包括巴尔干半岛南部、爱琴海诸岛屿、小亚细亚西海岸，以及东至黑海，西至西西里的广大地区。历史分期

古风时期： 世纪，希腊文化传播到西亚、北非，并同当地传统相结合。石梁柱结构体系的演进及神庙制型

早期的建筑是木构架结构，以后用石材代替柱子、檐部，从木构过渡到石梁柱结构。型制脱胎于贵族宫殿的正厅以狭面为正面并形成三角形山墙。为保护墙面而形成柱廊。

庙宇只有一间圣厅、平面为长方形，以其窄端为正面。布局制型有端墙列柱式、端柱式、围柱式（包括双重围柱式、假围柱式）等。古希腊柱式

古希腊的庙宇除屋架外全部用石材建造。柱子、额枋、檐部的艺术处理基本上确定了庙宇的外貌。希腊建筑在长期的推敲改进中稳定了一整套做法后即形成了不同的柱式（Order）盛期的两大柱式，各有自己强烈的特色。爱奥尼（Ionic）柱式

产生于小亚细亚地区，特点是比例较细长，开间较宽，柱头有精巧如圆形涡卷、柱身带有小圆面的凹槽，柱础为复杂组合而有弹性，柱身收分不明显，檐部较薄，使用多种复合线脚。总体上风格秀美、华丽，具有女性的体态与性格。

晚期成熟的科林斯（Corinthian）柱式

柱头由毛茛叶组成，宛如一个花篮，其柱身、柱础与整体比例与爱奥尼柱式相似。美学思想与风格特征

反应出贫民的人文主义世界观。认为“美是由度量和秩序所组成的”，而人体的美也是由和谐的数的原则统辖着，故人体是最美的。当客体的和谐同人体的和谐相契合时，客体就是美的。

建筑风格特征为庄重、典雅、精致、有性格、有活力。“表现明朗和愉快的情绪……如灿烂的、阳光照耀的白昼，……”。古典实例

广场普遍设敞廊。

古代罗马建筑

一、建筑成就：

古罗马建筑直接继承并大大推进了古希腊建筑成就，开拓了新的建筑领域，丰富了建筑艺术手法，在建筑型制、艺术和技术方面的广泛成就，达到了奴隶制时代建筑的最高峰。

二、建筑技术：

建筑材料除砖、木、石外使用了火山灰制的天然混凝土，并发明了相应的支模、混凝土浇灌及大理石饰面技术。

结构方面在伊特鲁里亚和希腊的基础上发展了梁柱与拱券结构技术。拱券结构是罗马最大成就之一。种类有：筒拱、交叉拱、十字拱、穹隆（半球）。创造出一整套复杂的拱顶体系。罗马建筑的布局方式、空间组合、艺术形式都与拱券结构技术、复杂的拱顶体系密不可分。

三、建筑艺术：

（一）继承古希腊柱式并发展为五种柱式：塔司干柱式、罗马多立克柱式、罗马爱奥尼柱式、科林斯柱式、混合柱式。

（二）解决了拱券结构的笨重墙墩与柱式艺术风格的矛盾，创造了券柱式。

（三）解决了柱式与多层建筑的矛盾，发展了叠柱式，创造了水平立面划分构图形式。

（四）适应高大建筑体量构图，创造了巨柱式的垂直式构图形式。

（五）创造了拱券与柱列的组合，将券脚立在柱式檐部上的连续券。

（六）解决了柱式线脚与巨大建筑体积的矛盾，用一组线脚或复合线脚代替简单的线脚。

四、建筑空间创造

利用筒拱、交叉拱、十字拱、穹隆和拱券平衡技术，创造出拱券覆盖的单一空间，单向纵深空间，序列式组合空间等多种建筑形式。

五、重要建筑类型：

（1）神庙。万神庙又叫潘泰翁，是单一空间、集中式构图建筑的代表，也是罗马穹顶技术的最高代表。其平面与剖面内径都是43.3m，顶部有直径8.9m年，4～6世纪为建筑繁荣期。

二、成就

发展了古罗马的穹顶结构和集中式型制，创造了穹顶支撑在四个或更多的独立柱上的结构方法和穹顶统率下的集中式型制建筑。彩色镶嵌和粉画装饰艺术。

三、结构方式

帆拱、鼓座、穹顶相结合的做法。

四、代表实例

君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂。

五、希腊十字式教堂的特点

教堂平面为十字形，于中央穹顶平衡的四面筒形拱等长；或四臂用穹顶代替筒拱，外观为以中央为主的五个穹顶，如威尼斯的圣马克教堂。

六、东欧等东正教国家的教堂

采用改进了的拜占庭式风格。一般教堂规模都较小，其特点：外部造型多为饱满的穹顶高举在拉长的鼓座之上，统率整体形成中心垂直轴线，形成集中式构图。西欧中世纪建筑

一、早期基督教建筑

西罗马帝国至灭亡后的三百多年时间的西欧封建混战时期的教堂建筑。典型的教堂形制由罗马的巴西利卡发展而来的。

（1）拉丁十字巴西利卡。在罗马巴西利卡的东端建半圆形圣坛，用半穹顶覆盖，其前为祭坛，坛前是歌坛。由于宗教仪式日益复杂，在坛前增建一道横向空间，形成十字形的平面，纵向比横向长得多，即为拉丁十字平面。其形式象征着基督受难，适合仪式需要，成为天主教堂的正统型制。（2）代表实例。罗马的圣保罗教堂。

（3）风格特点。体型教简单，墙体厚重，砌筑教粗糙，灰缝厚，教堂不求装饰，沉重封闭，缺乏生气。（4）型制。巴西利卡长轴东西向，入口朝西，祭坛在东边。巴西利卡前有内柱廊式院子，中央有洗池（后发展为洗礼堂），巴西利卡纵横厅交叉处上建采光塔。为召唤信徒礼拜建有钟塔兼瞭望用。

二、罗马风（Romanesque）建筑

10～12世纪欧洲基督教地区的一种建筑风格，又叫罗曼建筑，似罗马，罗马式。（1）造型特征。承袭早期的基督教建筑，平面仍为拉丁十字，西面有一、二座钟楼。（2）实例：比萨主教堂群，德国乌尔姆斯主教堂，法国昂古来姆主教堂。

三、哥特式（Gothic）建筑

11世纪下半叶起源于法国，12～15世纪初结束的文艺复兴，后来传至欧洲其他地区形成各自的文艺复兴建筑。

二、风格特征

抛弃中世纪的哥特建筑风格，认为哥特式建筑是基督教神权统治的象征。采用古代希腊罗马柱式构图要素。符合文艺复兴运动的人文主义观念。

三、意大利文艺复兴建筑

（一）早期（15世纪），以佛罗伦撒为中心

意大利复兴建筑的第一个作品：佛罗伦撒主教堂大穹顶，设计者是早期文艺复兴的奠基人——伯鲁乃列斯基。

府邸建筑。美狄奇—吕卡尔第府邸————早期文艺复兴府邸地典型作品。建筑师是米开罗佐。教堂建筑。巴齐礼拜堂，伯鲁乃列斯基设计。

（二）盛期（15世纪末～16意大利文艺复兴时期最重要的建筑理论著作。《建筑四书》

世纪在欧洲各国都有它的影响。

（一）风格特征 1．追求新奇。

2．追求建筑形体和空间的动态，常用穿插的曲面和椭圆形的空间。

3．喜好富丽的装饰，强烈的色彩，打破建筑与雕刻绘画的界线，使其相互渗透。4．趋向自然，追求自由奔放的格调，表达世俗情趣，具有欢乐气氛。

（二）代表性实例

教堂建筑：罗马耶稣会教堂，维尼奥拉设计。罗马圣卡罗教堂，波罗米尼设计。

城市广场：圣彼得大教堂广场，伯尼尼设计。波波罗广场，封丹纳设计。纳沃那广场，波罗米尼设计。

法国古典主义建筑与洛可可风格

一、古典主义建筑的概念

广义的指意大利文艺复兴建筑、巴洛克建筑和古典复兴建筑等采用古典柱式的建筑风格。

狭义的指运用纯正的古典柱式的建筑，主要是法国古典主要及其他地区受其影响的建筑，即指17世纪法王路易十三、十四专制王权时期的建筑。

二、古典主义的哲学基础——唯理论

三、风格特征

推崇古典柱式，排斥民族传统与地方特色。

四、代表实例

1．卢浮宫东立面（勒伏、勒勃亨、彼洛），典型的古典重要建筑作品，体现了古典主义的各项原则。2．凡尔赛宫（孟莎），法国绝对君权最重要的纪念碑，其总体布局对欧洲的城市规划很有影响。是法国17～18）的新纪录。

（三）工业革命后的人口剧增，城市环境和面貌遭到了破坏，为了解决城市矛盾进行过一些有益的探索： 巴黎改建（欧斯曼），新协和村（欧文），花园城市（霍华德），工业城市（嘎涅），带形城市（马泰）。

19世纪下半叶至20世纪初的西方建筑

这个时期是对新建筑的探索时期，也是向现代建筑过渡的时期。

一、工艺美术运动

19世纪50年代在英国出现的小资产阶级浪漫主义思想的反映，以拉丝金和莫里斯为首的一些社会活动家的哲学观点在艺术上的表现。在建筑上主张建造“田园式”住宅，来摆脱古典建筑形式。代表作品：魏布（Webb创始人是工程师詹尼。代表人物：沙利文提出“形式追随功能”的口号。代表作品：芝加哥百货公司大厦。其立面采用了“芝加哥窗“形式的网格式处理。

六、德意志制造联盟

是19世纪末20（柏林），成为现代建筑的雏形，里程碑式的建筑，——由贝伦斯设计。德意志制造联盟展览会办公楼年以后，钢筋混凝土在建筑中得到了广泛的应用。法国建筑师包杜建的巴黎蒙玛尔特教堂是第一个用钢筋混凝土框架结构建造的教堂。法国工程师马亚在苏黎世建造了第一座无梁楼盖仓库（1910年）。

两次世界大战之间——现代主义建筑形成与发展时期

一、革新派建筑师在战后初期对新建筑形式的探索

（一）表现派

首先在德国、奥地利产生，常采用奇特而夸张的建筑形体来表达某种思想情绪，象征某种时代精神。代表实例：德国波茨坦市爱因斯坦天文台。孟德尔松设计。

（二）未来派

首先在意大利出现，创始人为作家马里内蒂，宣扬各种机器的威力，主张创造全新的未来艺术。代表人物：意大利的圣•伊利亚，追求一切都要动、要变。

（三）风格派

1917年代风行全世界。

（一）设计思想的共同点

强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应。

（二）代表人物及其代表作品、理论观点 1．格罗皮乌斯（1887～1969）

在《走向新建筑》中提出要创造新时代的新建筑，激烈否定因循守旧的建筑观，主张建筑工业化，“住房是居住的机器”，并要求建筑师向工程师的理论学习，在设计方法上提出“平面是由内到外开始的，外部是内部的结果”。在住宅设计中提出“新建筑的五个特点”。

代表作品如巴黎的萨沃依别墅，巴黎瑞士学生宿舍，日内瓦国际联盟总部设计方案。著作：《走向新建筑》。

建筑哲学思想是：理想主义+“密斯风格”主要表现为“运用钢和玻璃为专一手段”。代表作品如巴塞罗那博览会德国馆，伊利诺伊工学院宿舍，范斯沃斯住宅。4．赖特

赖特对建筑德看法与现代建筑中的其他人有所不同，他在美国西部建筑基础上融合了浪漫主义精神，而创造了富有田园情趣的“草原式住宅”，在后来发展为“有机建筑论”。

代表作品如草原式住宅，拉金办公楼，流水别墅，约翰逊公司总部，西塔里埃森。

（三）国际现代建筑协会CIAM（1928年的雅典会议专门研究现代城市建设问题，提出了一个城市规划大纲——“雅典宪章”。指出城市要解决好居住、工作、游息、交通四大功能，应科学地制定城市总体规划。

五、高度工业技术倾向

特点：指不仅坚持在建筑上采用新技术，而且在美学上极力表现新技术的倾向。主张采用最新的材料制造体量轻、用料省、能快速灵活地装配改造地结构与房屋，并加以表现。为解决城市问题，出现用预制标准化构件装配成大型的、多层和高层的“巨型结构”。

代表作品：黑川纪章和丹下健三的新陈代谢派设计的山梨文化会馆，皮阿诺和罗杰斯的巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心。

六、人情化与地方性倾向

特点是在建筑中偏“情”的方面，它是将“理性主义”设计原则结合当地的地方特点和民族习惯的发展，即讲技术又讲形式，而在形式上又强调自己的特点。代表作品：芬兰的阿尔托是北欧“人情化”与地方性的代表，其代表作珊纳特赛罗镇的中心主楼，沃尔夫斯贝格文化中心。日本丹下健三的香川县厅舍、仓敷县厅舍是战后日本追求地方性的代表。

七、追求个性与象征的倾向

是对现代建筑风格“共性”的反抗。反对集体创作，认为“建筑是不能共同设计的”。其手法有以下三种： 1．运用几何形构图。如赖特设计的纽约古根海姆美术馆；贝聿铭的华盛顿美国国家美术馆东馆。2．运用抽象的象征。如勒••••柯布西耶的朗香教堂；夏隆的柏林爱乐音乐厅；路易斯••••康的理查医学研究楼。

3．运用具体的象征。如小沙贝宁的环球航空公司候机楼；伍重的悉尼歌剧院。

八、后现代主义建筑思潮

20世纪60～70詹克斯——《后现代建筑的语言》

提出后现代主义建筑的三个特征：a.采用装饰，b.具有象征性和隐喻性，c.与现有环境融合（文脉主义）。英国建筑评论家C提出：“容许违反前提的推理”，“赞成二元论”。“创新可能就意味着从旧的东西中挑挑拣拣”。

代表实例：文丘里（1963年）——美国波特兰市政大楼；C••••穆尔（1982年）¬——

浪漫主义建筑（ROMANTICISM ARCHITECTURE）18世纪下半叶到19世纪下半叶欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然主义，主张用中世纪的艺术风格同学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。18世纪60年代至19世纪30年代是浪漫主义建筑发展的第一阶段，又称先浪漫主义。出现了中世纪城堡式的府邸，甚至东方式的建筑小品。19世纪30～70年代是浪漫主义建筑的第二阶段，它已发展成为一种建筑创作潮流。由于追求中世纪的哥特式建筑风格，又称为哥特复兴建筑。

古典复兴建筑：18世纪60年代到19世纪末在欧美流行的复古思潮的一种表现形式。它可分为罗马复兴和希腊复兴两种倾向。在建筑方面，古罗马的广场、凯旋门、纪功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。但他们没有简单地抄袭古典建筑式样，古典复兴建筑体形单纯、独立、完整，细部处理朴实，形式合乎逻辑，纯装饰构件较少。采用古典古典复兴建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑。

折衷主义建筑（ECLECTIC ACHITECTURE）19世纪上半叶在欧美兴起的一种建筑创作思潮。折衷主义为了弥补古典主义与浪漫主义在建筑创作中的局限性，任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样，故有“集仿主义”之称。折衷主义建筑师不讲固定的法式，只讲求比例均衡，注重纯形式美。刻意求新，立足于创造丰富多彩的建筑。他们将罗马、希腊、拜占廷、中世纪、文艺复兴和东方情调的各式各样融会于自己的建筑作品里，以求摆脱一脉相承的谱系，创造本时代的建筑风格。工艺美术运动（Arts and Crafts Movement）：亦称手工艺运动。19世纪后期英国出现的设计改革运动，提倡用手工艺生产表现自然材料，以改革传统形式，反对粗制滥造的机器产品。在建筑上主张建造“田园式”住宅来摆脱古典建筑的束缚。因建筑风格打破传统手法，根据功能需要自由设计平面与造型，又得名为“自由建筑运动”。代表人物是拉斯金和莫里斯。代表作品是魏伯设计的“红屋”。

新艺术运动（Art Nouveau）：19世纪80年代始创自比利时，它的特点在于运用自由曲线模仿自然形态。代表人物有凡·德·费尔德（Henry van de Velde）、霍尔塔（Victor Horta）等。在建筑风格上反对历史式样，采用流动的曲线和以熟铁装饰的表现方式，试图创造适合工业时代精神的简化形式。但由于仅限于在建筑形式上尤其是室内装饰的创新，而未能解决建筑形式、功能、技术之间的结合，因而很快就逐渐衰落。

维也纳学派（Vienna School）：19世纪90年代末受新艺术运动的影响在奥地利的维也纳形成的以瓦格纳为代表人物的建筑家集团。他们主张建筑形式应是对材料、结构与功能的合乎逻辑的表述，反对历史样式在建筑上的重演。代表作品是瓦格纳设计的维也纳邮政储蓄银行。

分离派（Secession）：1897年维也纳学派中的部分成员成立的建筑派系。主张造型简洁和集中装饰，装饰的主题采用直线和大片光墙面以及简单的立方体。代表人物是奥别列去、霍夫曼（J.Hoffmann），代表作品是奥别列去设计的分离派展览馆。

风格派：1917年由万·陶斯伯主编的期刊《风格》在荷兰问世，并把风格一词作为同时成立的集团名称。成员有画家、雕刻家、建筑家和作曲家。风格派的目标是把艺术从个人情感中解放出来，寻求一种客观的、普遍的、建立在对时代的一般感受上的形式。建筑造型基本以纯净的几何式：长方

德意志制造联盟：在沐迪修斯的倡导下，1907年德国成立了由企业家、工程技术人员、艺术家参加的全国性的的组织“德意志制造联盟”。目的在于提高工业产品的质量以开辟国际市场。提出的指导思想是运用先进的工业技术，经过优良的设计，生产质地优良，美观实用的产品，范围包括从日用品到房屋建筑。联盟促进了德国建筑领域的创新活动向与工业结合的方向发展，联盟成员的建筑作品如贝伦斯的AEG透平机车间、格罗皮乌斯和梅耶的法古斯工厂都具有了现代建筑的特征。

风格派（Stijl De）风格派的目标是把建筑、雕刻和绘画有机地组成一个明白易懂的、基本的、不动感情的结构。主张把艺术从个人情感中解放出来，寻求一种客观的、普通的、建立在对时代的一般感受上的形式。风格派建筑师努力寻求尺寸、比例、空间、时间和材料之间的关系，否定建筑中封闭构件的作用，消除其内部和外部的两重性，打破室内的封闭感与静止感而强调向外扩散，使建筑成为不分内外的空间和时间结合体。建筑造型基本以纯净的几何式：长方、正方、无色、无饰、直角、光滑的板料作墙身，立面不分隔区别作用，认为最好的“艺术”是基本几何形象的组合和构图。风格派的主要成员有画家蒙德里安、万·陶斯伯、雕刻家万顿吉罗（G•Vantongerloo）、建筑师万特霍夫（Matn’Hoff）、奥德（J.J.P.oud）、里特维德（G.T.Rietveld）等。，风格派代表作是1924年由里特维德设计的乌德勒支（Utrecht）的施罗德住宅。

构成主义（Construction）（亦称构成派）前苏联“十月革命”以后，雕刻艺术家K·马里维奇（Kasimir Malevich 1878~1933）和N贾波（Naum Gabo 1890~1977）、A•佩夫斯纳（Antoine Pecsner）两兄弟把未来主义与立体主义的机械艺术相结合，发展成为构成主义，其纲领为：谋求造型艺术成为纯时空的构成体，使雕刻、绘画均失其特性，用实体代替幻觉，构成既是雕刻、又是建筑的造型，建筑的形成必须反映出构筑手段。代表作品是1920年踏特林设计的第三国际纪念碑模型、1924年维斯宁兄弟设计的“列宁格勒真理报分社”方案、1925年梅尔尼柯夫（Konstantin Menikov）设计的巴黎国际现代装饰工业艺术博览会苏联馆。

未来主义（Futurism）（亦称未来派）1908年由意大利青年诗人托马索•马利内蒂（Tommaso Marinetti）在米兰发起，次年在巴黎发表未来主义宣言。1914年意大利建筑家安东尼奥•圣•埃利亚在米兰加入未来主义行列，并发表“未来主义建筑宣言”。他在城市建设工程中提出“动”与“变”，用构图方案表达高层建筑物的电梯以及地铁和多层车道的高速关系及新时代精神，形成了建筑领域中的未来主义倾向。未来主义者反对古典的、庄重的、祭祀的、戏剧性的、装饰的、纪念性的、轻巧的及一切取悦于人的建筑，反对保护、修复和重建古典建筑。他们反对垂直线和水平线，反对立方体、方锥体和圆，提倡斜线和椭圆的创造的富有动态的建筑机体。

表现主义（Expressionism）（亦称表现派）产生于20世纪的德国和奥地利，于1910年前后趋于成熟。表现主义画家重个性、重感情、重主观需要，设想通过外在表现、扭曲形象或强调某些色彩，把梦想世界显示出来，以引起观者情绪上的激动。表现主义建筑师采用奇特、夸张的建筑形体来表现某些思想情绪、象征某种时代精神。最能代表表现主义风格的作品是由门德尔松1920年设计的德国波茨坦市爱因斯坦天文台。

纯粹主义（Purism）以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。由建筑师兼画家勒·柯布西耶和画家奥占芳发展起来的。1920年以后，在柯布西耶的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观，提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。建筑师应该注意的是构成建筑自身的平面、墙面和形体，并应在调整它们的相互关系中创造纯净与美的形式。“法线”是在创造纯净与美的形式的过程中，用来作为构图参考的。在建筑造型上，纯粹主义摒弃个人情感，反对装饰，认为比例是处理建筑体量与形式中最为重要的问题，提倡表现立方体，圆锥体以及它们在阳光下的光影变化为主的构图手法。萨伏伊别墅是纯粹主义的经典作品。

理性主义（Rationalism）简称Rats。20世纪初期，欧美建筑界扬弃古典理性主义思想，科学地探索现代建筑发展方向的创作思潮。理性主义的基本原则是：

1、注重建筑目的的逻辑性，将房屋与使用者联系在一起，把经济放在首要的地位。试图以建筑参与或解决部分社会问题。

2、注重建造过程的逻辑性。系统地引进工业技术、标准化和在环境设计的各个层次进行预制化。反对装饰，提倡建筑形式与结构体系及建造过程协调一致，建筑外形能如实地反映建筑结构及构造特点。

3、注重建筑使用的逻辑性。提倡简洁、清晰、明朗的建筑风格，视空间为建筑的实质，强调空间设计的重要性，建筑应尽可能地满足功能要求。理性主义不是一种流派，而是一种创作思潮。

国际式 International Sryle（亦称“国际风格”）20世纪20年代以后，各国的建筑相互影响，在条件相似的情况下，出现的一种彼此接近的形式风格。1925年，格罗皮乌斯编印过一本建筑图集，其中收集了德国建筑师贝伦斯、法国建筑师贝瑞、勒·柯布西耶等人，以及他自己的作品，这本图集题名为《国际建筑》。这个书名在20年代末期转变为一种特定建筑风格的名称——“国际式”。1932年，纽约现代艺术博物馆展出过75幅欧美新建筑图片，约翰逊和希契科克（R.H.Hirchcock）为此编写了一本书，名为《国际式：1922年以来的建筑》（International Style,Architecture Since 1922）。从此，“国际式”这个名称在许多地方被当作现代建筑的同义语了。国际式不是一种创作思潮，而是现代社会发展中存在的一种极为普遍的建筑形象。国际式建筑的特点是手法洗练，以矩形体为主，平顶、多窗、少装饰，房间布局自由，把秩序作为设计的要素之一。

功能主义（functionalism）在现代建筑中设计中，将实用作为美学主要内容、将功能作为建筑追求目标的一种创作思潮。芝加哥建筑师沙里文是功能主义的奠基者。提出“形式服从功能”的口号。早期功能主义的重点是解决人的生理需要，其设计方法为“由内向外”逐步完成。在功能主义发展的晚期。人的心理需要被引进建筑设计之中，建筑形式成为功能的一个组成部分。

芝加哥学派（Chicago School）美国最早的建筑流派，是现代建筑在美国的奠基者。芝加哥学派突出功能在建筑设计中的主要地位，明确提出形式从功能的观点，力求摆脱折衷主义的羁绊，探讨新技术在高层建筑中的应用，强调建筑艺术应反应新技术的特点，主张简洁的立面以符合时代工业化的精神。芝加哥学派的鼎盛时期是1883年~1893年之间，它在建筑造型方面的重要贡献是创造了“芝加哥窗”，即整开间开大玻璃，以形成立面简洁的独特风格。在工程技术上的重要贡献是创造了高层金属框架结构和箱形基础。工程师詹尼（William Le Baron Jenney 1832~1907）是芝加哥学派的创始人，他1879年设计建造的第一拉埃特大厦。1885年他完成的“家庭保险公司”十层办公楼（Lnsv rancr uilding）,标志芝加哥学派的真正开始，是第一座钢铁框架结构。沙利文是芝加哥学派的一个得力支柱，他提倡的“形式服从功能”为功能主义建筑开辟了道路。

包豪斯学派（Bauhaus School）20世纪20年代德国以包豪斯为基地形成与发展的建筑学派。格罗皮乌斯是包豪斯的核心人物，他与包豪斯其他成员共同创造了一套新的、以功能、技术和经济为主的建筑观、创作方法和教学观。他们重视空间设计；强调功能与结构的效能；把建筑美学同建筑的目的性、材料性能和建造方式联系起来；提倡以新的技术来经济地解决好新的功能问题。包豪斯的教学特点是：反对模仿因袭，将产品设计同机器生产、社会发展及各门艺术结合起来，培养学生的动手能力和理论素养。包豪斯学派的代表作是包豪斯校舍。

草原式住宅（Prairie Style）美国著名建筑师莱特（Frank Lloyd Wright ,1869~1959）于1900年前后设计的一系列住宅，这类住宅大多座落在郊外，用地宽阔，环境优美。建筑从实际生活需要出发，在布局、形体、以至取材上，特别注意同周围自然环境的配合，形成了一种具有浪漫主义闲情逸致及田园诗意般的典雅风格。草原式风格追求表里一致性，建筑外形尽量反映出内部空间关系，注意建筑自身比例与材料的运用，力图摆脱折衷主义的常套，造型效果犹如植物覆盖于地面一样。建筑往往利用垂直方向的烟囱将高高低低的水平墙垣、坡度平缓的屋面、层层叠叠的水平方向阳台与花台及舒展而又深深的挑檐统一起来。它既具有美国建筑的传统风格，又突破了传统建筑的封闭性，很适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点。建筑以砖木结构为主，尽量表现材料的自然本色，重点装饰部分的花纹大多图案化的植物图形或由直线组成的几何图形。伊利诺州的威立茨住宅（Willitts House 1902）是草原式住宅的代表。

有机建筑（Organic Architecture）20世纪20年代产生于美国的现代建筑理论及创作思潮。1900年，沙里文（Louis Henry Sullivan,1856~1924）明确地提出了有机建筑的观点，他强调整体与细部、形式与功能的有机结合。真正把有机建筑发扬光大，并推动其成为现代建筑创作思潮的是美国著名建筑师莱特。有机建筑特点可概括为四个方面：

1、建筑的整体性与统一性。特别突出视觉和艺术的统一，常以母题构图贯穿全局；

2、空间的自由性、连贯性和一体性。主张“开放布局”（Open planning）;

3、材料的视觉特色和形式美；

4、形式与功能的统一。主张从事物事物的本质出发，提倡由内而外的设计手法。流水别墅（亦称考夫曼别墅1936~1939）是有机建筑的代表作。有机建筑的代表人物还有哈里宁（Hugo hlaring）、阿尔托·夏隆（Hans Scharoun）、奥托（F.Otto）等。

国际现代建筑协会（CIAM the International Congress of Modern Arohitecture）简称：“国际建协”，亦译“国际新建筑会议”。1928年，由24位代表各国的建筑师（法国6人、瑞士6人、德国3人、荷兰3人、意大利2人、西班牙2人、奥地利1人、比利时1人）在瑞士一古堡聚会，成立了“国际现代建筑协会”。其目的是反抗学院派的势力，讨论科学对建筑的影响、城市规划以及培训青年一代等问题，为现代建筑确定方向。CIAM的基本观点是：建筑是与人类生活有密切关联的基本活动；建筑师的使命是用新建筑反映现代精神、物质生活；建筑形式随社会、经济等条件的改变而改变；要谋求调和各种不同的因素，把建筑在经济与社会方面的地位摆正。它的宗旨是坚持研究与创作的权力，树立独特见解。

机器美学其含义有三方面：其一，建筑应象机器一样符合实际的功用，强调功能和形式之间的逻辑关系，反对附加装饰；其二，建筑象机器那样可以放置在任何地方，强调建筑风格的普遍适应性；其三，建筑应象机器那样高效，强调建筑和经济之间的关系。柯布什耶的“房屋是居住的机器”就是基于这种思想而提出的。

高技派（High-Tech）亦称“重技派”。20世纪50年代后期起的、建筑造型、风格上注意表现“高度工业技术”的设计倾向。高技派理论上极力宣扬机器美学和新技术的美感，它主要表现在三个方面：

1、提倡采用最新的材料——高强钢、硬铝、塑料和各种化学制品来制造体量轻、用料少，能够快速与灵活装配的建筑；强调系统设计（Systematic Planning）和参数设计（Parametric Planning）;主张采用与表现预制装配化标准构件。

2、认为功能可变，结构不变。表现技术的合理性和空是的灵活性既能适应多功能需要又能达到机器美学效果。这类建筑的代表作首推巴黎蓬皮杜艺术与文化中心；

3、强调新时代的审美观应该考虑技术的决定因素，力求使高度工业技术接近人们习惯的生活方式和传统的美学观，使人们容易接受并产生愉悦。

密斯风格（Miesian Architecture）又称“简素主义”、“纯净主义”由著名建筑师密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies Van Der Rohe 1868~1970）提倡的，40年代末到60年代盛行于美国的一种建筑设计倾向，以“少就是多”为理论根据，以“全面空间”、“纯净形式”和“模数构图”为特征的设计方法与手法，其设计原则是“功能服从空间”。它具有表现主义倾向、提倡忠实于结构和材料，特别强调简洁严谨的细部处理手法。

第三篇：园林史知识点总结

1构成园林的四个基本要素：山、水、植物、建筑 造园主要手段：筑山，理水、植物配置、建筑营造

2、中国古典园林的起源

1、囿：王室专门圈养禽兽的场所

2、台：土堆筑而成的方形高台，登高以观天象、通神明，具有浓厚的神秘色彩

3、园：种植树木的场地

以上为三个源头，视为古典园林的原始雏型

3、中国园林分类：

1、按照园林基址的选择和开发方式 •人工山水园 •天然山水园

2、按照园林的隶属关系

•皇家园林 大内御苑、行宫御苑和离宫御苑 •私家园林 宅园、游憩园、别墅园

•寺观园林 佛寺和道观的附属园林，也包括寺观内外的园林化环境

•公共园林 衙署园林、会馆园林、书院园林、祠堂园林以及茶楼酒肆的附属园林

3、按照布置形式 •自然式 •规则式

4、影响中国古典园林发展的三个意识形态因素 “天人合一”思想、“君子比德”思想、“神仙”思想

5、中国古典园林的特点

中国古典园林体系与世界上其它园林体系（西方、伊斯兰）相比较，它具有许多不同的 个性，而它的各个类型之间，又有着许多相同的共性 •本于自然、高于自然 •建筑美与自然美的融糅 •诗画的情趣 •意境的涵蕴

6、艮岳的造园艺术成就有哪些？（从筑山、理水、建筑形式等方面进行论述）筑山：摹拟凤凰山（象征性做法），更重要的在于其独特构思和精心经营； 置石：大量运用石的单块“特置”，尤其是太湖石的特置手法；

理水：形成完整的水系，几乎包罗了内陆天体的全部形态，水系与山系配合形成山嵌水 抱姿态；

植物配置：方式有孤植、丛植、混交，大量的则是成片栽培；园内按景分 区，许多景区、景点都是以植物之景为主题；

建筑：包罗了当时全部建筑形式，布局绝大部分均从造景的需要出发，充分 发挥其“点景”和“观景”的作用。

7、中国古典园林的发展历程及特点（重点）

中国古典园林体系作为中国古代文化的一个重要组成部分，也具有封闭性、拒异性和同化性的特点。中国古典园林的持续演进是经济、政治、意识形态三者之间相互作用的结果。•生成期——秦汉

•转折期——魏晋南北朝 •全盛期——唐宋

•成熟期——宋代、元明清 •成熟后期——

 生成期——秦汉时期

1、不具备古典园林全部类型，皇家园林气势恢宏。园林的内容驳杂，园林的概念也比较模糊。

2、园林的功能由早先的狩猎、通神、求仙、生产为主，逐渐转化为后期的游憩观赏为主。

3、园林中所进行的审美的经营尚处于低级的水平上，造园活动并未完全达到艺术创作的境地。

 转折期——魏晋南北朝（公元220-589年）与生成期相比较，这时期的园林的规模由大入小，园林造景由过多神异色彩转化为浓郁的自然气氛，创作方法由写实趋向于写实与写意相结合，造园活动完全升华到艺术创作的境界。

1、皇家园林的狩猎、求仙、通神的功能已基本消失或者仅保留其象征的意义，游赏活动成为主导的甚至唯一的功能。

2、私家园林作为一个独立的类型异军突起，集中反映了这个时期造园活动的成就。

3、寺观园林拓展了造园活动的领域，一开始便向着世俗化的方向发展。

“园林”一词出现于当时的诗文中。中国古典园林开始形成皇家、私家、寺观这三大类型并行发展的局面和略具有雏形的园林体系，它上承秦汉余绪，把园林发展推向转折的阶段，导入升华的境界，成为此后全面兴盛的伏脉。中国的风景式园林，正是沿着这个脉络进入隋唐的全盛期。

 全盛期园林——隋唐

1、皇家园林的“皇家气派”已经完全形成。其不仅表现在园林规模的宏大，而且反映在园林总体布置和局部的设计处理上。皇家气派是皇家园林的内容、功能和艺术形象的综合而予人一种整体的审美感受。

2、私家园林的艺术性较之上代又有所升华，着意于刻画园林景物的典型性格以及局部的细致处理。

3、寺观园林的普及是宗教世俗化的结果，同时也反过来促进了宗教和宗教建筑的进一步世俗化。城市寺观具有城市公共交往中心的作用，寺观园林亦发挥了城市公共园林的职能。

4、公共园林已更多见于文献记载。作为政治、文化中心的两京，尤其重视城市的绿化建设。且衙署园林在唐代已成为普遍。

5、风景式园林创作技巧和手法的运用，较之上代又有所提高而跨入了一个新的境界。园林建筑从极其华丽的殿堂楼阁到极其朴素的茅舍草堂，它们个体形象和群体布局均丰富多样而不拘一格。

6、山水画、山水诗文、山水园林这三个艺术门类已有相互渗透的迹象。隋唐园林作为一个完整的园林体系已经成型，并且在世界上崭露头角，影响及于亚洲汉文化圈内的广大地域。当时的朝鲜、日本全面吸收盛唐文化，其中也包括园林在内。

隋唐园林不仅发扬了秦汉的大气磅礴的闳放风度，又在精致的艺术经营上取得了辉煌的成就。这个全盛局面继续发展到宋代，在两宋的特定历史条件和文化背景下，终于瓜熟蒂落，开始了中国古典园林的成熟时期。

 成熟期

（一）——宋代（公元960~1271年）

1、在三大园林中，私园的造园活动最为突出，士流园林全面“文人化”，文人园林大为兴盛；

2、皇家园林失去了皇家气派，较多受到文人园林的影响；

3、园林四个要素的技艺达到成熟，叠山，置石显示其高超技艺，尤其是建筑小品、建筑细部、室内家具陈设之精美、比之唐代又更胜一筹；

4、寺观园林由世俗化更进一步文人化；

5、唐代园林创作的写实与写意相结合传统，到南宋大体上已完成其向写意的转化；

6、三大主流园林其所显示的蓬勃进取的艺术生命力和创造力，达到中国造园史上登峰造极的境地。元、明和清初虽然尚能秉承其余绪，但在发展的道路上就再没有出现过这样的势头了。

 成熟期

（二）——（元、明、清初）

1、士流园林的全面“文人化”，文人园林涵盖了民间的造园活动，导致私家园林达到了艺术成就的高峰；

2、明末清初，在经济发达地区，民间造园活动频繁的江南地区，涌现出一大批优秀的造园家，有的出身于文人阶层，有的出身于叠山工匠：

3、元、文人画极盛一时，影响及于园林，而相应地巩固了写意创作的主导地位；

4、皇家园林的规模趋于宏大，皇家气派又见浓郁；

5、在某些发达地区，城市、农村聚落的公共园林已经比较普遍。 成熟后期——清中叶、清末

从乾隆到清末，是中国历史由古代转入近、现代的一个急剧变化的时期，也是中国古典园林全部发展历史的一个终结时期。

1、这个时期的园林继承了上代的传统，取得了辉煌的成就，同时也暴露出封建文化“烂熟”的情况，也反映了末世的衰颓迹象。

2、园林实物大量地完整保留下来，大多数都经过修整开放作为群众游览的场所。因此一般人所了解的“中国古典园林”，其实就是成熟后期的中国园林。皇家园林经历了大起大落的波折。

3、民间的私家园林一直沿袭上代的高峰水平，形成江南、北方，岭南三大地方风格鼎峙的局面。

4、园林已由赏心悦目、陶冶性情为主的游憩场所转化为多功能的活动中心。同时又受到封建末世的过分追求形式和技巧的艺术思潮的影响，园林里面的建筑密度较大，山石用量较多，大量运用建筑来围合、分隔园林空间或者在建筑围合的空间内经营山池花木。

5、造园的理论探索停滞不前，中、西园林文化开始有所交流。

8、中国的四大名园（名称、平面、设计特点）私家园林代表：拙政园、留园 皇家园林代表：颐和园、避暑山庄  拙政园

设计特点：当年的拙政园是以植物之景为主，以水石之景取胜，充满了浓郁的天然野趣。建筑极其稀疏，简远、疏朗、雅致、天然。(1)因地制宜，以水见长。(2)疏朗典雅，天然野趣。(3)庭院错落，曲折变化。(4)园林景观，花木为胜。拙政园向以“林木绝胜”著称。位置：苏州娄门内之东北街。

面积：4.1公顷，是一座大型宅院。

布局：分三部分：西部补园、中部拙政园、东园，其中以中园为主。

布局特点：东疏西密，绿水环绕，水面面积约占全园面积1/3，水是全园的纽带和灵魂。中部景观：是典型的多景区、多空间复合的大型宅院，有山水为主的开场空间、有山水与建筑相间的半开场空间，也有建筑围合的封闭空间。中部主要景观：

①远香堂：明代结构的四面厅，每面装置玻璃长窗，坐在厅内可四面赏景。②小飞虹：木质结构廊桥。

③香洲：临水而建的仿舟船形象的舫厅（旱船）是拙政园中部著名的船景。④荷风四面亭：坐落在池中西岛西南方的六角小亭。

西部景观：以水池为中心，水面呈曲尺形，以散为主、聚为辅，理水的处理与中部不同。主要景观：与谁同坐轩  留园

留园三绝：冠云峰、楠木殿、鱼化石 面积：约2公顷

景观布局：园林紧邻于邸宅之后，分为西、中、东三区。其间由曲桥相连。三区各有特色：西区以山景为主，中区以山水兼长，东区以建筑取胜，东区和中区是全园的精华。

中部景观：东南大部分开凿水池，西北堆筑假山，形成以水池为中心，西北两面为山体，东南两面为建筑的布局，临池假山用太湖石兼以黄石堆筑为土石山。

东部景观：以建筑为主。东部又可分为西区和东区。西区紧邻中部景观，主要建筑物是 五峰仙馆；东区建筑密度较高，其规划设计利用灵活多变的一系列院落空间创造出一个安静恬适，仿佛深邃无穷的园林建筑环境，满足了园主人以文会友和多样性园居生活的功能要求。该区主要景点：冠云峰

设计特点：建筑布置精巧、奇石众多

① 园内亭馆楼榭高低参差，曲廊蜿蜒相续有七百米之多，颇有步移景换之妙。

② 建筑结构式样代表清代风格，在不大的范围内造就了众多而各有特性的建筑，处处 显示了咫尺山林、小中见大的造园艺术手法。③ 全园曲廊贯穿，依势曲折，通幽渡壑。

④ 内外空间关系格外密切，并根据不同意境采取多种结合手法。⑤ 千姿百态、赏心悦目的园林景观，呈现出诗情画意的无穷境界。

避暑山庄——规模更大的第二座离宫御苑（汤山行宫、怀柔行宫、刘家营行宫）避暑山庄分宫殿区、湖泊区、平原区、山峦区四大部分。它的最大特色是山中有园，园中有山，山区占了整个园林面积的4/5。从西北部高峰到东南部湖沼、平原地带，相对等差180米，形成了群峰环绕、色壑纵横的景，山谷中清泉涌流，密林幽深。当年利用山峰、山崖、山麓、山涧等地形，修建了多处园林、寺庙。避暑山庄的设计特点：

建筑和景点大部分集中在湖区及其附近，2/3是建筑与局部自然环境结合的，1/3是纯自然景观。建筑布局疏朗，体量较小，外观朴素淡雅。避暑山庄则从造址到规划、施工，始终贯穿着力求保持大自然的原始、粗犷的原则，建筑少而疏朗，着重大片绿化和植物配置成景，把自然美和人工美结合起来，以自然融汇于园林，开创了一种特殊的园林规划——园林化的风景名胜区。 颐和园：（清漪园）

性质：是一座以万寿山、昆明湖为主体的大型天然山水园。始建于乾隆十五年（1750年）。是清代唯一一座整体规划并一次性连续施工建成的大型皇家园林 景观布局：

总体规划：以杭州西湖为蓝本，昆明湖的水域划分、万寿山与昆明湖的位置关系、西堤在湖中的走向及周围的环境都很像杭州西湖； b.园林布局特点：以水取胜，宽广的昆明湖是布置景物的最好基础。全园面积四千三百多亩，其中陆地面积仅有四分之一，水面积之大在北京诸园中是仅有的；在世界古典园林中享有盛誉的颐和园，布局和谐，浑然一体。云门、排云股、德辉殿、佛香阁、智慧海等一组建筑，依山而立，步步高升，气派宏伟。以高大的佛香阁为主体，形成了全园的中心线。沿昆明湖北岸横向而建的长廊像一条彩带横跨于万寿山前，连结着东面前山建筑群。位于颐和园东北角，万寿山东麓的谐趣园，具有浓重的江南园林特色，被誉为 “园中之园”。c.总体分：宫廷区、万寿山和昆明湖。

d.景点分布：以万寿山脊为界分南北两个景区：前山前湖景区、后山后湖景区。

9、文人园林的风格特征 简远——景象简约而意境深远 弦外之音 像外之音 疏朗——建筑布局疏 园林景观朗 虚实相生 筑山（主山连绵客山拱伏）理水（大面积）

植物配置（丛植群植成林）建筑（密度低数量少）雅致——脱俗和孤芳自赏的情趣 植物（竹、梅）奇石 建筑 竹石小景，太湖石

天然——与环境融合并以植物成景 园林选址、借景

10成熟后期私家园林（江南、岭南、北方）的特征 ① 江南园林：

堆山：以太湖石和黄石为主，石用量很大，大型假山石多于土，小型假山几乎全是叠石 而成；

植物：以落叶树为主，配合若干常绿树，再辅以藤萝、竹、芭蕉、草花等，利用植物四 季的变化，形成四季不同的景色。注重植物的象征意义。

建筑：以江南民间乡土建筑为创作源泉。建筑形式多样，个体形象玲珑轻盈，粉墙黛瓦 具有水墨画格调。

理水：水面形式多样而又富于变化，充分利用江南水系。② 北方园林：

堆山：一=以北太湖石和青石为主，形象均偏于浑厚凝重，与北方建筑风格吻合。

植物：观赏树种较南方少，多以松、柏、杨、柳、榆、槐和春夏秋三季更迭不断的花灌 木，如丁香、海棠、牡丹、芍药等为主。

建筑：形象稳重、敦实，为避冬雪风沙，有一种有别于江南的刚健之美。园林布局相对 规则，中轴线运用较多，更显凝重、严谨格调。

理水;除北京西郊外其它地方水资源匮乏，常采用“旱园”的做法。③ 岭南园林：

堆山：常用姿态嶙峋的石英包裹，所谓“塑石”。也有用石蛋、珊瑚礁石叠石的，极具 特色。

植物：地处亚热带，观赏植物品种繁多，园内四季都是花团锦簇、绿茵葱翠，除亚热带 花木外，还有大量外来品种。

建筑：在庭院中比重较大，形式多样，更密集、紧凑，连宇成片。建筑通透性更强，利 于通风。建筑细部，细致且中西结合。

理水：手法多样丰富，不拘一格。受西方影响，少数水池为方整几何形式。11明清时期论述园林的三个著作 《园冶》（明代计成著、在日本被称为“夺天工”、“巧于因借，精在体宜”、“景到随 机”、“虽由人作，宛自天开”）； 《一家言》（出自李渔，有“主人雅而取工，则工且雅者至矣；主人俗而容拙，则 拙而俗者来矣”）； 《长物志》（出自文震亨，提出“居山水间者为上，村居次之，郊居又次之”，“雅”、“古” 是建筑设计及评价标准。拓展1~14 1清漪园模拟杭州西湖的异同

同:A清漪园的总体规划以西湖为蓝本,昆明湖的水域划分,万寿山与昆明湖的位置关系,西堤在

湖中的走向一级周围环境都很像西湖

B清漪园之模拟西湖还表现在前山前湖景区的景色建筑之总体布局乃至局部设计中

异:A杭州西湖的景色建筑自由随意的半藏半露于疏柳淡烟中,显示人工意匠与天成自然之浑

为一体,清漪园的景点建筑则以其乙烯利的显露形象和格律秩序,于天成的自然中更突出

人工的意匠经营.B:杭州西湖湖面辽阔,但三面近山环抱,一面是城市屏障,因而总的地貌景观便呈现为以湖面为中心的一定程度的内聚性和较强封闭度,较少园外借景可能,清漪园景观开阔度很大,外向性

亦很强,为园外借景创造了优越条件.2畅春园是人工山水园

畅春园，避暑山庄，圆明园是清初的三座大型离宫御苑，也是中国古典园林成熟时期的三座著名的皇家园林

3寄畅园是一座以山为重点，水为中心，山水林木为主的人工山水园。远借惠山优美山形，锡山龙光塔。

水体划分：①水池南北长而东西窄，于东北角上的出水尾，以显示水体有源有流②中部西岸的鹤步滩与东岸的知鱼（木监）对峙收束，把水池划分为似隔又合的南北二水域，适当地减弱水池形状过分狭长的感觉③北水域的北段又利用平桥“七星桥”及其后廊桥，再划分为两个层次，南端作成小水湾架石板小平桥，自成一小巧水局，于是北水域又呈现为四个层次，从而加大景深

5乾隆时北京西北邻主要分布：静宜园，静明园，清漪园，圆明园，长春园，漪春园，畅春园

6琼华岛的建置：东坡，北坡，西坡，南坡

南破永安寺，是一组堆成均齐的山地佛寺建筑群，从山门到白塔，构成南破明显的中轴线西坡地势陡峭，建筑布置依山优势配以局部的叠石而显示其高下错落的变化趣味。主要的一组建筑群居中，后殿甘露殿，前殿琳光殿与临水码头三者构成中轴线。着重创造山地园林的气氛。

北坡是一处既幽邃又开朗的山地小园林，小水系有溪，有涧，有潭，有瀑，有潺潺水音，伏流暗脉，构成北坡一处精巧的山间水景。东坡植物为主，建筑比重小 6濠濮间——画舫斋

水系南端的另一部分筑土为山，北面第二部分为以水池为主体的小园林濠濮间。石坊以北为第三部分，第四部分即画舫斋。自南而北依次构成山水丘陵建筑的序列，把自然界山水风景的典型缩移与人工建置交替展现在300m的地带上。7静心斋山水层次划分

山池空间是园林的主景区，景区地段进深过浅，因地制宜运用增加层次的方法来弥补地段缺陷①跨水建水榭‘沁泉廊’将水池分为两层次，与正厅，园门构成一条南北中轴线②池北假山也分南北并列的北高南低的两重，与水池环抱嵌台，形成了水池的两个层次以外的山脉的两个层次3通过这种多层次既隔又透的处理，景区的南北进深看起来就仿佛比实际深远得多。

9静宜园全园分为内垣、外垣、别垣三部分

10有园中园：静宜园、清漪园、静明园、圆明园。

11圆明园、避暑山庄、清漪园（颐和园）前者为人工山水园，后两者为天然山水园。

12圆明三园都是水景园，三园都是人工创设的山水地貌作为园林骨架。长春园、绮春园、圆明园集锦式。圆明园水面大中小相结合；长春园以一大水面为主体，周围岗阜回环；绮春园则全部为小型水面结合岗阜穿插的集锦。

13长春园北景区即西洋楼包括六幢西洋建筑：谐奇趣、蓄水楼、养雀笼、兮外观、海晏堂、远瀛观。三组大型喷泉：谐奇趣南面的弧形石阶前和北面的双跑石阶前；海晏堂的西面大门前；远瀛观南面大水法。若干庭院和点景小品：万花阵、线法山、线法墙。

14圆明园的象征意义：运用象征和寓意的方式来抑扬有利于帝王封建统治的意识形态，宣扬儒家的哲言、伦理和道德观念。九州清晏寓意普天之下莫非王土，鸿慈永祜标榜孝行，涵虚朗鉴标榜豁达品德，澹泊宁静标榜清心寡欲，濂溪乐处象征对哲人君子之仰慕，多稼如云象征帝王之重农桑。

第四篇：外国建筑史总结

古埃及部分

古埃及建筑成就和艺术特点：

1、奴隶主中央集权的专制制度给贵族以物质力量

2、掌握了突出建筑的纪念性的基本构图原则：规模宏大，尺度超出寻常；形体简单、稳重、简单几何体；轴线明确，对称；纵深构图，渲染气氛，统一构 思；气势雄伟、严肃、永恒、压抑、神秘

3、利用大自然加强建筑的艺术表现力

4、运用雕刻、模仿自然宏拓建筑

5、明确建筑是统治和镇压的精神力量

6、柱式的雏形产生，丰富了柱头

金字塔特点：

1、均朝向正方位

2、开始形成一定的空间序列：祭祀厅堂——甬道——河谷神殿——金字塔

3、象征通天的阶梯体现太阳崇拜

4、尺度巨大，外形简洁，沉稳，突出了纪念性，与环境协调

5、由单纯的坟墓向纪念碑的演变体现了建筑有实用功能向精神功能的转化 太阳神庙：

1、大门——群众性以市场所，气氛喧嚣，热烈，显示法老的恩泽

2、大柱厅——少数人朝拜的场所，柱子密集，光线昏暗，气氛神秘，压抑，幽暗，封闭，使人受到震慑，失去自我，显示法老的威严。太阳神庙的艺术特色：强调崇拜，恩威并济a、实体部分：采用雕像（法老），方尖碑（献给日神，象征太阳的一束光芒），圣羊像（或狮身人首像），大门（墙体）之间对比（方尖碑的尖与墙体）。主从（实墙为主）的构图处理，突出重点，形成完整统一的艺术特色。实墙上的浮雕和门前长达一公里的圣羊像，突出一种气氛——宗教气氛。方尖碑，圣羊像，宗教的。大门，世俗的：彩色浮雕，象形文字，程式化的人物，彩旗猎猎。对比的手法，突出大门的统帅作用。大门的尺度：观赏尺度与使用尺度的巨大反差。富丽、喧嚣、热烈的宗教气氛。强调“恩”的一面b、空间上：塞满柱子的大殿。神秘，压抑的气氛 神秘——光线, 高侧窗压抑——柱子，巨大的尺度，密集的布局。强调“威”的一面。

古希腊部分

柱式：古代爱情海沿岸和岛屿地区的建筑经验，保护墙面，到了公元前6世纪，他们的做法有了成套制度，这套制度被后来的罗马人称之为希腊柱式母度：古希腊柱式中柱子最下部的半径就是一个母度。雅典卫城：国家的象征，位于城市中心的小山上，是古希腊文化的标志，古希腊人宗教活动的中心，古希腊建筑艺术的杰出代表。达到了古希腊圣地建筑群、庙宇、柱式和雕刻的最高水平。祭祀雅典娜。帕提农神庙：雅典卫城的主体建筑，供奉着雅典娜耸立在旧雅典娜神庙南面，由当时著名建筑师伊克蒂诺斯和卡里克拉特在执政官伯利克里主持下设计的。整体协调、气势雄伟，给人以稳定坚实、典雅庄重的感觉，是古代希腊全盛时期建筑与雕刻的主要代表，有希腊国宝之称，也是人类艺术宝库中一颗璀璨明珠。伊瑞克提翁神庙：雅典卫城建筑群中又一颗明珠，其建筑构思奇特、复杂和建筑细部精致、完美，在古希腊不多见。女雕像柱廊 爱奥尼柱式代表，建筑师皮特欧，位于帕提农对面，纪念雅典人始祖伊瑞克提翁。雅典卫城为什么能这么好

1、雅典的盟主地位，战胜波斯的主力军

2、资金来自于同盟国的岁款，一个山门用2012塔兰同金子

3、自由民民主制度，经济繁荣、平民文化健康

4、自由民工匠的创造性得到充分发挥，各造其能，不甘落后。劳动力限努力数量不超过25%，全希腊最优秀的人才都聚居于此。

5、希腊建筑到这一时期达到成熟期，柱式、庙宇、圣地建筑等等都达到高峰。卫城就是继承了全希腊的艺术成就的最完美的果实。

6、公众欢聚的场所，鉴赏的中心，水平要高

古希腊的建筑成就：

1、创造了影响深远的古希腊柱式

2、有视觉矫正：1）、水平线向上凸；卫城山门额枋中央突出起4cm。帕提农的额枋和台基上都在中部突起。短边4cm，长边7cm 2）、柱子有侧角 3）、尽间稍小些 4）、角柱加粗 5）、柱子有收分、卷煞

3、单体平面简单、朝东多

4、墙是大块石抹平不用灰浆

5、装饰线脚细致入微，艺术创造热情

6、美的追求和理性精神（哲学表达）及人文主义体现

7、外部空间丰富，内部空间由于结构局限，不甚发达

8、把建筑当做雕塑来处理

9、石造梁柱建筑成熟（施工、构图、细部）

10、拱券已经发明，但很少使用（希腊化时期）

11、集中式向上发展的多层构图

古希腊建筑与其他地域建筑对比

1、纵的角度（时间），希腊建筑尽管很完美，但是出于人类文明和生产力水平较低的时期。西方美学家称希腊建筑是放大了的雕塑，因为它追求形式上的完美，只是艺术上的建筑。

2、横向看（地域）：与埃及比，结构上有很大进步。石结构的梁柱技术提高了。希腊的社会制度比埃及的君主专制子都先进。希腊建筑注重与人的比例，而埃及建筑震撼人心，强调精神功能，恐怖、压抑。

3、与中国比：中国传统建筑注重空间，希腊注重尸体，希腊建筑的内部空间不发达。古罗马建筑 古罗马柱式：

1、塔司干柱式：光滑的

2、多立克

3、爱奥尼

4、科林斯

5、混合柱式：科林斯加涡卷 罗马柱式变化（拱与券结合）拱券技术发展，柱式的结构作用逐渐消失，装饰作用越发突出。

1、叠柱式

2、券柱式：柱与券结合起来。罗马虽然继承了希腊的柱式，但希腊式梁柱体积，而罗马式拱券体系。这样，在形式与结构上就产生了矛盾，拱券建筑的承重 墙非常厚重，解决的方法是用柱子去装饰拱券，从而保持了希腊柱式，又使罗马拱券与柱式完美结合起来。

3、巨柱式

4、复合柱式 《建筑十书》古罗马建筑师维特鲁威的《建筑十书》作为一本建筑学专著，提出了许多完善的建筑设计方法、建筑思想、原则。但最大的成就在于指出了“一切建筑物都应 当恰如其分地考虑到坚固耐久、便利实用、美丽悦目”这一原则，为欧洲建筑学奠定了理论基础。尽管两千多年来，建筑学有了伟大的进步，但都没有超越这一原 则。万神庙：古罗马宗教膜拜诸神的庙宇, 圆形正殿部分建于120—124年，曾是现代结构出现以前世界上跨度最大的大空间建筑，门廊正面的八棵科林斯柱子直径1.51米,正殿中央开设有圆洞，厚 墙开有壁龛，龛上有暗券承重。神庙外形简洁，内部空间在圆形洞口射入的光线映影之下宏伟壮观并带有神秘感，室内装饰华丽，堪称古罗马建筑的珍品。

斗兽场：古罗马70—82年创建了用两个半圆形剧场相对而合成的圆形剧场，是所有圆形剧场中的最大者，中央是表演区，周围是观众席，底下是服务性的 地下室，结构为罗马建筑中常见的混凝土筒形与交叉拱。罗马大角斗场的底下三层为连续的券柱式拱廊，各层采用不同的柱式结构，由下而上依次为塔司干柱式、爱 奥尼克柱式与科林斯柱式，第四层为实墙，外饰科林斯式壁柱.立面处理和该建筑面向周围四面八方一致，使这么一个庞然大物显得开朗明快与节奏感。图拉真广场：罗马帝国广场群中规模最大、形制最特殊、内容最丰富、也是最晚建造的广场，它由图拉真等等御用建筑师，叙利亚人阿波洛道鲁斯设计。广场 的形制参照了东方君主国建筑的特点，轴线对称，多层纵深布局，沿轴线布置凯旋门、广场、纪念铜像、巴西利卡、图书馆、记功柱、神庙等建筑，形成了一个尺度 宏大、布局严整、多层次的、复合型的广场，充分反映了帝国时期最强有力的皇帝的宏伟霸业巴西利卡：一种综合用作为法庭、交易会所与会场的大厅性建筑，平面一般为长方形，大厅常被两排或四排柱子纵分为三或五部分。当中部分宽且高，称为中 厅，两侧部分狭而且低，称为侧廊，侧廊上面有夹层。单向、纵深空间，结构有梁柱、衍架，也有十字拱、十字筒形拱，对中世纪教堂影响深远。古罗马建筑成就

1、发展了古希腊柱式

2、古罗马的建筑类型影响深远：角斗场与体育馆建筑

3、完善的拱券结构体系

4、独特的建筑材料：砼 拜占庭建筑 帆拱：由方形平面的四边发券，在四个券之间砌筑以对角线为直径 的穹顶，如同一个完整的半球沿四边各切掉相垂直的一片。它吧穹顶的重力传到四个柱子上解决了称重墙封闭的问题。圣索菲亚大教堂：拜占庭帝国的宫廷教堂，后来也成为了东正教的中心教堂。帆拱、集中式布局式基督教堂，是在拜占庭时代最光辉的典型。哥特式 哥特式教堂杰出的结构特征1 采用骨架券：十字拱成为框架式，其余填充部分减薄至25——30厘米，十分清零，并且可以使各种平面都用十字拱覆盖。平面可以更加丰富了，尤其是东部圣坛。2 独立的飞券结构：按一定间距斜撑在中央拱脚的飞券（飞扶壁），使侧廊拱顶不必负担中厅的侧推力，可以开凿窗。中厅的高侧窗可以开得更大，晚期的哥特教堂几乎整面墙都开窗，内部空间十分明朗。3 使用双圆心尖拱：侧推力比单圆心的拱小得多，不同跨度的券和拱可以同样高，内部空间更完整、统一了。(尖十字拱——由罗马的圆十字拱发展而来）巴黎圣母院 ：座落于巴黎市中心塞纳河中的西岱岛上，始建于1163年，是巴黎大主教莫里斯·德·苏利决定兴建的，整座教堂在1345年才全部建成，历时180多年。巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂，之所以闻名于世，主要因为它是欧洲建筑史上一个划时代的标志。圣母院的西立面风格独特，结构严谨，看上去十分雄伟庄严。哥特式的内部空间1平面为拉丁十字形式，横向分割减弱，强调两个动势 2 向着圣坛的水平趋势增强 3 向着上天的垂直动向增强4 束柱向上生长，掩饰柱真实的受力，柱头退化消失，拱肋与柱身连为一体5 空间通透开敞，开大窗，光线极好，除了承重的柱子之外。几乎全部的墙面都为玻璃窗所取代，使哥特建筑在建筑史上非常独特 琉璃装饰 圣经故事 6 所有装饰中的拱都是尖拱 7 束柱与骨架券一致8 圣坛、歌坛屏风及其宅家具的风格都与建筑一致 哥特的立面风格1 西立面构图采用双塔，家这中间的中厅山墙。形成垂直三段构图 2 用贯穿的三段装饰带，形成水平三段 3 飞扶壁4 透视门、玫瑰窗 哥特建筑形象1 强烈的宗教激情——是市民情趣的激情 2 空间的神秘感 3 构造上骇人心魄 4 反映着禁欲主义的精神 5 飞腾向上的动势 哥特式教堂的艺术特色：

一、它具有浓重的宗教色彩。哥特式的教堂非常强调“高”与“光”，因为“高”是天堂，“光”是神灵，故以此来“净化”人们的灵魂。

二、普遍使用矢状拱券，强调直线上升，内部少墙壁，而窗户很多，窗上镶有彩色玻璃画；在内部装饰上也广泛地使用了雕塑，艺术风格多样，特征突出。

三、艺术工匠在这个时期创作水平迅速发展，特别表现在教堂建筑上，为教会的发展做出了贡献。高耸入云的哥特式大教堂一座座矗立起来，更巩固了天主教徒们的信仰。

文艺复兴建筑：

佛罗伦萨主教堂建筑意义：

1、冲破了天主教非反对集中式平面的戒律，在拉丁十字平面上做了集中式的穹顶。在室内空间上，创造了宗教建筑的空间的新概念。

2、在外部，一反古罗马和拜占庭穹顶那半露半掩的做法，而把穹顶全部暴露出来，还建了采光亭，在外观上，创造了全新的建筑形象。（统一构图首创性）

3、在结构上有巨大创新：融入古罗马穹顶、拜占庭鼓座、哥特的双圆心拱券。结构技术远远超过了古罗马和拜占庭。1）突出穹顶，用12m高的拱座（拜占庭式，但不用帆拱）2）减少穹顶的侧推力 A、双圆心形穹顶B、骨架券结构，减轻自重，以上是哥特式的 C、穹顶做内外壳，中空式的，创新的 D、穹顶底部设一圈铁链加固坦比哀多：坐落于意大利罗马城蒙托里奥的圣彼得教堂测院，纪念圣彼得殉教而建。建筑师波拉蒙特为文艺复兴盛期杰出代表人物。坦比哀多的意义（纪念性风格的典型代表）——盛期

1、第一个成熟的集中式纪念性建筑，第一个成熟的穹顶外形，标志着文艺复兴盛期的开始。

2、丰富的构图：集中式穹顶、鼓座、外廊

3、虚实对比，强烈的体积感，柱廊与鼓座、穹顶接应的完整性，非常成熟的体现了文艺复兴盛期建筑的艺术水平。

4、影响深远，形成了坦比哀多式的构图：美国国会大厦、英美的圣保罗教堂圣马可广场平面图 威尼斯的中心广场，初建于14世纪 中心圣马可教堂而得名 最初形成14世纪 16世纪由桑索维诺重新规划

1、拿破仑称为欧洲最美丽的客厅 世界建筑史上最卓越的建筑组群

2、广场设计、风格多样：拜占庭式的圣马可为主题 威尼斯总督府是哥特风圣马可图书馆、市政大厅是文艺复兴 哥特钟塔 旧市政大厦

3、同一手法空间完整：任何角度都形成一个完整的封闭空间，海岸也用石柱标定了界限装饰构图相互联系

4、空间巨匠空间对比：曲折市街走近封闭的门洞，前面是豁然开阔的广场 纵横引导：圣马可教堂是水平引导，哥特塔是纵向引导梯形空间的透视效果空间完整，小梯形广场与海有界定 借景，远处的塔和修道院 圆厅别墅——晚期维琴察的圆厅别墅是帕拉迪奥最著名的建筑作品，平面布局极具特色，与文艺复兴时期众多封闭式的福地建筑都不相同，类似于古罗马庙宇的集中式布局，在 方形平面内设置了一个直径12.2m的大厅。立面十分清新，四个立面完全相同，欧洲最美的别墅。1 几何形体的组合（对比作用，丰富多样）：方形体、鼓座、圆锥穹顶。希腊山花，六颗爱奥尼柱子2 垂直轴线的运用（统一完整的构图）：主次十分清楚，垂直轴线显著。3 四面柱廊所产生的光影与层次使建筑物形成虚实对比（活跃构图的作用）文艺复兴建筑的特点

1、世俗建筑成为主要建筑活动

2、扬弃了中世纪的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑商重新采用古希腊、罗马时期的柱式构图要素

3、采用其他构图要素同哥特式相抗衡

4、在建筑轮廓上强调整齐、统一

5、城市的广场建筑与园林建筑非常活跃

6、建筑理论的到系统的认识和总结

7、建筑结构没有太大创新，但施工水平大大提高

8、人才辈出：文艺复兴三杰：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，著名建筑理论家：阿尔伯蒂《论建筑》、帕拉迪奥《建筑四书》、维尼奥拉《五种柱式规范》《论建筑》：阿尔伯蒂为文艺复兴第一部出版的理论著作，这是文艺复兴中产生的研究建筑理论的运动的开始

1、对建筑创作的基本任务有着清醒的认识和理解，认为应满足实用和需要及赏心悦目，这是受到维特鲁威《建筑十书》的影响

2、认为美存在于建筑物本身，即“客观性”，这种美可以被感知

3、认为美存在于和谐和完整，即比例的协调和整体的统一

4、美是有规律的，即存在于数和几何的关系

5、建筑比拟于人体，强调人体美，吧柱式构图同人体进行比拟，反映了当时的人文主义思想。意大利巴洛克建筑 巴洛克建筑

16世纪末、17世纪流行于意大利的建筑风格，主要见于天主教堂，以炫耀财富、装饰复杂、追求动态等为其主要特征，在建筑设计手法上开创了新领域。巴洛克建筑的特征

1、动态效果的追求（1）平面上：由于教堂规模小，不宜采用拉丁十字形平面。因此，巴洛克式教堂多采用圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形平面。（2）在空间上：由于平面的特殊形状，则赋予空间（主要是内部空间）以凹凸分明、由曲面围合的各种动态感非常强烈的室内空间。（3）在外形上：采用波浪形曲线与曲面，圆形的雨罩与台阶，断折的檐部与山花，柱子的疏密排列等来助长立面的起伏变化与运动感。总之，巴洛克建筑正是在这样一种平面上、室内空间上、外观上的动态的追求，强调一种追求新奇、标新立异，这样的处理往往使建筑的形体支离破碎，似乎有一种力在里面冲突挣扎，以“引起世人惊讶”。

2、光的利用

3、打破建筑、绘画、雕刻的界限

4、不顾结构逻辑，采用非理性的组合，制造反常的新形式。折断的山花、山花重叠、柱的基座、檐口折断，加强了上下联系，破坏水平关系

5、细部装饰丰富，具有雕刻性，珠光宝气，炫耀财富

6、柱式运用奇特，双柱、三柱一组，叠柱式

7、建筑中所有家具与建筑是和谐的8、运用透视原理增加空间深邃感，如梵蒂冈教堂接待前的阶梯

9、城市规划在巴洛克时期才真正、主动的在进行，在以前似乎总是“城市设计”即局部的城市设计

10、趋向自然、兴建别墅，园林艺术的发展 对巴洛克的评价：贬义的称呼。巴洛克原意为畸形的珍珠，奇异古怪。但是，巴洛克建筑在反对僵化的古典形式、追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，同时，对于它讲究视感效果，为研究建筑设计手法开辟了新领域，影响深远。

现代主义探索

水晶宫：1851年第一届工业博览会展览馆的别称。建筑师j.帕克斯顿，外形为简单的梯形长方体，整座建筑大部分为铁结构，外墙和屋面均为玻璃，它通体透明，内部宽敞明亮，呈现出前所未有的建筑形象。水晶宫意义：

1、用新材料、新技术创造了前所未有的新形式，技术与形式高度统一。开辟了建筑的新纪元、标志着新建筑走上了正统，对后世影响深远。

2、金属结构与玻璃材料的重大作用，对后世影响深远。

3、装配式建筑的始祖，水晶宫显示了预制构件和装配化在建筑中的优越性

4、各面只显示铁甲和玻璃，没有任何复杂的装饰，完全表现了机械生产的本能。埃菲尔铁塔意义：金属结构会大大增加建筑的高度，世界建筑史上的里程碑，法国的标志机械馆意义：巨大跨度。农业化社会的记录——万神庙的巨大穹顶，工业化社会代表的机械馆跨度115m，显示金属结构的巨大潜力。

3、前现代主义时代——新建筑运动

红屋：建筑师韦布设计的莫里斯住宅。

1、非对称的平面布局，l形按功能要求安排房间，打破传统住宅的面貌和布局手法。

2、体现建筑材料的自然属性，红屋使用的是当地的红砖，不加粉饰，也不加装饰

3、艺术造型独特，是功能、艺术、材料相结合的范例，对后来的新建筑运动有积极作用在反对复古四场、摆脱古典形式、注重实用功能、突出材料本色上有成就，局限是否定了工业革命，把工业革命与工艺艺术对立起来，逆历史潮流了。

新艺术运动的成就与局限

1、对机械生产给予肯定，反对历史样式讲究机械美，采用钢铁玻璃为新材料

2、提出新的工业相应的新建筑

3、把设计只当做艺术创作，提倡艺术家的情感表现

4、只沉默在曲线的波动中，在新艺术后期，装饰走向虚饰、病态

5、未解决建筑与形式的是只猫孙，只是装饰形式反传统 彼得·贝伦斯是1907年成立的（德意志制造联盟）中的代表人物，为现代建筑作出了杰出贡献。他设计的（AEG的透平机车间）被誉为现代建筑史上的一座里程碑。草原住宅：草原住宅是美国本土建筑师赖特在19世纪末至20世纪初的十几年里所设计的别墅式住宅的总称。所谓草原，有赖特所设计的住宅与美国中西部 草原环境相结合的含义。“草原住宅”显示出赖特革新建筑的胆识和卓越的才能。现代主义的兴起、发展和传播 现代主义建筑的特点（理论）

1、强调现代建筑应同工业化社会相结合

2、强调建筑师研究和解决实用功能和经济问题

3、主张积极采用新材料、新结构

4、主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚

5、主张发展新的建筑美学包豪斯校舍：格罗皮乌斯于1925年在德国的德绍设计，1926建成。这座建筑全面的体现了现代主义建筑的理论原则，被史学家们称作是现代主义建筑的经典作品，在世界建筑史上具有里程碑式的意义。勒 柯布西耶：瑞士人，是现代主义建筑、现代城市规划以及现代设计的重要奠基人；是现代主义机器美学思想的重要创建者；也是一位十分难得的理论和实践并重的建 筑师。他以其激进的设计理念和不断变化的建筑形态承接着“现代建筑运动旗手”的称号。主要作品有马赛公寓、朗香教堂等 勒•柯布西耶创作的两个主要阶段：

1、二次世界大战之前——以理性主义、功能主义为特征，提倡新建筑，探索现代城市及居住问题，发表《走向新建筑》，提出诸如“新建筑五点”，“房屋是居住的机器”等观点。

2、二次世界大战之后——以马赛公寓、印度昌迪加尔为代表的“粗野主义”，以朗香教堂为代表的“神秘主义”、“象征主义”。《走向新建筑》：著名现代主义建筑师勒 柯布西耶的作品，出版于1923年，至今仍被认为是现代建筑的经典著作之一。在书中，柯布西耶系统的提出了革新建筑的见解与方案，全面阐释了他的机械美学 观念和建筑方法。他的“房屋是居住的机器”“建筑设计应该由内而外，是自平面而里面的——平面是设计的发动机”等名言就是出自此书。是20世纪现代主义建 筑的宣言书。建筑新五点：

1、底层独立支柱

2、屋顶花园

3、自由平面

4、横向长窗

5、自由立面房屋是居住的机器：建筑大师柯布西耶的建筑理论，包括了房屋的三个要素：居住要求、生产要求、美学要求。一方面，房屋应该有机器般的纯净、合理性与精确性；另一方面，房屋应该可以如机器一般以大规模工业化的方式生产。建筑应走工业化的道路；在设计方法上，主张“一种全新的平面”，“由内而外设计”；在建筑形式上，赞美简单几何体。柯布西耶对房屋时居住的机器的解释：

1、房屋不仅应像机器适应生产那样适应居住的要求，还要像飞机与汽车那样大量的生产

2、机器，由于它的形象真实的表现了他的生产效应，是美的，房屋也应该如此。能满足居住要求的、卫生的居住环境有促进身体健康，洁净精神的作用。这 也就为建筑的美奠定了基础。因此，这句话既包含了住宅的功能要求，也包含了住宅的生产与美学的要求。

3、革新建筑的设计方法：设计不应该自外而内，不是自立面而平面的，而是由平面而立面，平面是世纪的发动机。萨伏伊别墅：1930年建成，是一个著名的代表作。勒•柯布西耶所说的五个特点在这个别墅中都用上了，但更大的特点是表现了他的美学观 念。他实际上是把这个别墅当作一个立体主义的雕刻。房屋总的形体是简单的，但是内部空间却相当复杂。如同一个内部细巧镂空的几何体，又好像一架复杂的机 器，这种艺术趋向被称为“机器美学”。马赛公寓：为解决法国的严重的住房短缺，探索集体住宅的设计问题，1964年在马赛市郊区设计的大型公寓住宅。采用钢筋混凝土结构，地面是敞开的柱 墩，上面有17层。这座公寓大楼解决三百多户人家的住房外，同时还满足他们的日常生活的基本需要。柯布认为这种带有服务设施的居住大楼应该是组成现代城市 的一种基本单位，他把这样的大楼叫做“居住单位”。马赛公寓的墙面不加任何的处理，柯布让粗糙不平的、带有麻点小孔和斑斑污渍的混凝土直接表露在外，好像是完全没有完工的模样。给建筑物造成一种不修边幅的粗野的气氛。他追求的是一种粗犷原始却又朴实敦厚的雕塑效果。马赛公寓的特征：

1、马赛公寓可以不仅是一座居住建筑，而是像一个小区那样，独立与集中的包括有各种生活与福利设施的城市基本单位。

2、结构为钢筋混凝土骨架只在底层巨大的支柱上，墙面由预支震荡混凝土构件组成。其他部件如遮阳板、阳台均为预制装配的

3、五十年代初，这座建筑完成时在建筑界引起很大的反响。其一是它的小镇似的丰富的内容；其二是它大规模的进行了跃层的布局形式；其三是它的形式，体态沉 重、表面毛糙、构造粗鲁的后来被称为野性主义的建筑风格。比较马赛公寓和萨伏伊别墅：

1、从形式上看，野性主义与他早起提倡的纯净的形式似乎很不一致，其实从艺术的观点上看，他们是基本一致的，都是以表现自身为主。都是讲究建筑的形 式美，认为美是通过调整构成建筑自身的平面、墙面、空间、轮廓、形体、色彩、质感的比例关系而获得的。

2、不同之处在于美的标准不同，马赛公寓以砼的性能与质感有关的沉重、毛糙、粗鲁作为了美的标准。朗香教堂：是著名现代主义建筑师勒 柯布西耶设计的20世纪最为著名的一座天主教堂，他以怪诞复杂、神秘多义的建筑形象和充满象征主义的设计手法给世人以强烈的震撼。受到建筑界的广泛关注。说明了柯布建筑风格的转变。极强的雕塑感，极强的隐喻特征，神秘主义的气氛。（平面就很特别，而墙体几乎全是弯曲的。有一面还是倾斜的，上面有一些大大小小的、形状各异的，如同堡垒上的射击孔似的窗洞。整个屋面自东向西倾斜，最西头有一根伸出的混凝土管子，让雨水泻落到地上的一个说池里去。）整个教堂的体形和空间处理的十分特别，曲折歪扭超乎常人的料想之外。朗香教堂就像柯布本人的抽象画一样，令人莫名其妙，糊里糊涂。密斯 凡 德 罗：现代主义建筑的奠基人之一，20世纪世界上最著名的现代建筑大师之一，包豪斯学校的第三任校长，美国伊利诺工学院建筑系主任。德国人，没有受到正规的 建筑训练，父亲为石工。它的设计思想为工业化社会建筑的发展指明了方向，他的建筑作品改变了世界建筑的面貌，他对现代主义建筑贡献非常巨大。他提出了少就 是多的建筑处理原则和技术美学观。少就是多德国著名建筑师密斯·凡·德·罗在1928年针对盛行的古典装饰提出“少就是多”(Less is more.)的著名观点。少——工业化社会简约精神的体现。他认为，在艺术造型上净化建筑，使之不附有任何多余的、不具有结构与功能依据的东西。多——揭示了在大工业生产条件下用新材料和施工方法可能创造出来的建筑上的简洁精确的一种丰富的效果。范斯沃斯住宅，湖滨公寓体现了这一观点。巴塞罗那博览会德国馆：建于1929年，是密斯早起最重要的设计作品，是集中体现他设计思想的第一个里程碑式建筑，是现代主义建筑的主要代表作品。论述密斯流动空间与全面空间的艺术特色。流动空间：密斯认为，建筑空间不像已往习惯那样地是一个由墙面、屋面和地面像盒子似的，室内外空间绝然划分的房间；而是由一些互不牵制的部件——可以独立行动的墙面、屋顶和地面——分别组合起来，成为既可封闭，又可开敞或半开敞，或互相贯通的多种多样的建筑空间。

典型实例：巴塞罗那世界博览会德国馆（Barcelona Pavilion 1929年），它突破了传统砖石承重结构必然造成封闭的、孤立的室内空间形式，采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。主厅用8根十字形断面的镀镍钢柱 支撑一片钢砼平屋顶。墙壁因不承重而可以一片片地自由布置，形成一些既分隔又连通的空间，互相衔接、穿插，引导人流，使人在行进中感受到丰富的空间变化。该馆在建筑形式处理上也突破了传统砖石建筑的以手工方式精雕细刻和以装饰效果为主的手法，而主要依靠钢、玻璃的新建筑材料，表现其光洁平直的精确美，以及 材料本身的纹理和质感的美。在建筑空间和形式处理上创造了成功的新经验。全面空间： 密斯认为，建筑物的用途是经常变化的，但因此把它推倒重来就划不来，所以我们把沙利文的口号“形式随从功能”颠倒过来，建造一个偌大的、没有障碍 的，可以供自由划分的实用而又经济的空间，再使功能去适应它。明确哪些是承重构件和不承重构件，逻辑地处理它们的形体表现。就这样，他企图创造一种没有阻 隔的大空间，以便随意改变隔墙来满足不同要求。伊利诺工学院建筑馆，该馆长67米，宽36.6米，没有柱子和承重墙。顶棚和幕墙都悬挂在四榀大钢架之下。设计教室、图书馆、展览室等都布置在这个大空间里。仅用一些不到顶的隔墙略加分割。一些独立的 房间如厕所、贮藏室则布置在地下室。范思沃斯住宅：是密斯在美国所谁及的一件主要的代表作品，也是最能诠释他少就是多的建筑理论的经典实例。在伊利诺周，是密斯为美国单身女医生 设计的，墙体大片玻璃，玻璃盒子。赖特：美国著名的建筑大师，现代建筑的先驱与奠基人。出生于威斯康辛州。提出了有机建筑的理论——全新的、本土的美国式建筑。自然的建筑，是属于自然的，也是为自然而然创作的。赖特理论：

1、建筑与自然环境的有机：建筑是自然的建筑，是属于自然的建筑，是为自然而创作的建筑，是地面上一个基本的、和谐的要素，从属于自然环境。除了它 的所在地点，不能放在别的地方，它是那个环境中优美的一部分，他给环境增光添彩，也力图把室内空间向外伸展，把大自然景色引入室内。

2、整体性：设计每一个建筑，都应该根据各自特有的客观条件，形成一个理念，把这个理念从内到外，贯穿整个建筑的每个局部，使每一个局部都相互关联，成为整体不可分割的组成部分。整体属于局部，局部属于整体。

3、功能与形式的有机（有生于无）：有指实体，无指空间，有产生于无。外部空间应由内部空间的原状生长出来的，形成一种延续的连贯性。所以新的房屋 和新的建筑概念是保持一个中央核心扩展到每一个外部终端的概念。打破了过去着眼于屋顶、墙、门窗等实体进行设计的观念，为建筑学开辟了新的视界。

4、对待建筑材料：重视天然属性，从工程角度和艺术角度理解材料的不同天性，发挥每种材料的长处，避开短处。

5、装饰上：不应该是外加与建筑的东西，而是建筑商生长出来的、自然。由此可以看出，他的有机理论的中心就强调建筑与环境的协调关系。建筑的整体统一性、内部空间与外部空间形体的朱从关系，建筑材料在造型中的突出作用以及建筑装饰的自然流露。流水别墅：美国本土建筑大师赖特的经典作品，完全的表达了赖特的有机建筑的哲学思想，以一种抽象的建筑语言诠释了他对于建筑与自然相协调的理解。对赖特的评价：赖特不属于现代主义建筑大师，以三大巨头为代表的现代主义建筑的观点是建筑设计的科学化、建筑生产的工业化、建筑风格的大众化，而赖特是背道而驰的，不在主流。莱特对于现代建筑运动是由贡献的，他的天才的作品，无以伦比的魅力证明了，不 承袭任何传统和遗产的作品，完全可以达到艺术的高峰，现代建筑打倒折中主义建筑，不但功能上经济上药战胜它，而且在艺术上也必须使人赏心悦目，否则它抵挡 不住作为保守势力的传统的反扑，赖特的作品，以同盟军的身份使革新派增强了信心，说服了社会，对于现代主义建筑有着不可磨灭的攻击。阿尔瓦阿尔托：芬兰建筑师，现代建筑的重要奠基人之一，把现代主义引入芬兰，推动了芬兰现代建筑的发展，对现代主义理论进行扩充。玛利亚别墅。帕米欧肺结 核疗养院

1、强调建筑工业化的同时，注重建筑与环境的协调关系。

2、坚持理性主义设计理念同时，注重建筑形式与人的心理感受的结合。

3、追求时代性同时，注重对建筑本土性与地域性特色的探索。

4、推广新技术、新材料，同时也注重木材、转、石材、铜等的配合。

5、努力净化建筑，也要点缀精致完美的细部装饰。粗野主义：20世纪50年代中期~60年代中期，其特点是毛糙的混凝土，沉重的构件和他们的粗鲁组合（马赛公寓）典雅主义：与粗野主义同时并进，主要在美国，致力于运用传统的美学法则来使现代的材料与结构产生规整、端庄和典雅的庄严感。讲求钢筋混凝土梁柱在形式上 的精美，60年代下半期后，典雅主义倾向开始降温（谢尔登艺术纪念馆、爱乐音乐厅、纽约世界贸易中心）高技派：现代派一贯重视技术的倾向在新时代的反应。主张用最新的材料，如高强钢、硬铝、塑料盒各种化学制品来制造体量轻、用料少，能够快速与灵活的 装配、拆卸和改建的结构域房屋，在设计上强调系统设计与参数设计。（旧金山的圣玛丽的主教堂、布鲁塞尔兰伯特银行大楼、巴黎蓬皮杜艺术与文化中心）后现代主义建筑后现代主义：60年代开始流行于欧美各国，是一种对现代建筑进行批判、修正并取而代之的思潮。在建筑中表现为文脉主义、装饰主义、隐喻主义，讲究建筑与环境的结合。建筑的装饰与大众化。可以分为讲究历史的灰色派（文丘里）、将就地方特色的白色派（迈耶、格雷夫斯）文丘里：美国建筑师与理论家，被称为美国后现代主义建筑理论家与旗手。著有《建筑的复杂性和矛盾性》，主要作品有母亲住宅、费城老年人公寓。文丘里主张

1、杂乱、怪诞、暧昧为美

2、建筑师向美国现代的市井文化学习

3、形象与功能分家《建筑的复杂性和矛盾性》：1966年出版，由美国建筑师与理论家文丘里写作，西方建筑界较为普遍的认为这本书的出版标志着后现代主义思潮正是登上 建筑舞台，是后现代主义的宣言书。（图278）文丘里母亲住宅：1962建于美国费城栗树山，是被称为美国现代主义建筑理论家与旗手的文丘里早起著名的建筑。清晰、全面的阐释了文丘里所推 崇的“建筑的复杂性与矛盾性”的设计哲学，被认为是具有完整后现代主义建筑特征的经典作品。文丘里推荐的建筑方法：

1、不协调的韵律、方向

2、不同比例和尺度的东西毗邻

3、对立的和不相容的建筑原件堆砌、重叠

4、采用片段、断裂、折射

5、室内和室外脱开

6、不分主次的二元并列建筑师带有象征标志的遮蔽物，或，建筑师带上装饰的遮蔽物。他强调，装饰应该是附加上去的，而不是结合在一起的，技巧的而不必是正确的，特造的而不是通用的。波特兰大厦：由建筑师迈克尔 格雷夫斯设计的波特兰大厦是一座集办公、服务和展览于一体的综合性办公大楼。该建筑立面造型独特而，文化内涵丰富，象征寓意深邃，是后现代主义建筑中最引人注目的一座时代精品。怎样评价后现代主义

1、建筑的社会性、时代性与建筑师的社会职责是建筑价值的基本问题。现代主义的合理内核。

2、现代主义在创作方法上有许多缺点。内容上着眼于社会与时代的普遍性，忽略了地方、民族与个人要求的个性；在对待功能与技术上的见物不见人的态 度；在设计中强调实际过程和设计方法，忽略设计效果，似乎方法对头设计一定会好的简单化想法；在表现上忽视建筑有它作为一种语言的作用，回避与语言艺术的 效果与表达方法的探讨等；摒弃历史与前人经验、反对装饰，不敢运用色彩使它内容欠缺、手段贫乏、一直劣质产品滥竽充数。

3、后现代主义对现代主义的抨击，有些是真实的，有些也不完全正确。

4、后现代主义视建筑为艺术，创作态度玩世不恭，这是他的本质性缺陷，但它的出现是符合客观规律的。它冲击了现代主义的清规戒律，打破了进去，丰富了手法，如果能够正确对待，它能有利于放宽设计思路。

5、现代派本身也在不断改革之中，近几年来，那些已有数十年经验的名建筑师事务所也有不少比较年轻的建筑师在起作用，出现了不上讲究实效，同时又形式活泼、具有个性的作品。也有一批比较成熟与有威望的第四或第四代建筑师。后现代的美学观念：（表面）后现代讲究：文脉、装饰、隐喻主义；（深层）（文丘里强调的）非理性的、不统一、不完善、不和谐的美学观念。解构主义建筑：出现于20世纪80年代后期，总体上说是一个具有广泛批判精神和大胆创新姿态的建筑思潮，它不仅质疑现代主义建筑，还对现代主义之后已经出现的历史主义或通俗主义的思潮和倾向都予以批评态度，并试图建立关于建筑存在方式的全新思考。弗兰克 盖里：美国建筑大师，1989获得普利茨克奖。他的作品拓展了建筑美学的疆域，为创建信息社会新的建筑美学法则做出了重要贡献，他的创作代表了解构主义的 精华所在，他的众多建筑作品清晰地诠释了解构主义哲学的基本原理。主要作品有盖里自宅、魏斯曼博物馆、古根海姆博物馆。雷姆 库哈斯：荷兰人，解构主义设计师，探索信息化社会建筑发展的先锋，2000年获得普利茨克奖，他的作品不像其他解构主义碎裂、扭曲，更善于从设计的层面看整个世界的发展。主要作品有海牙国立舞剧院、荷兰驻德国新大使馆、西雅图公共图书馆。扎哈 哈迪德：当代西方建筑界中极富开拓性的建筑师之一，迄今为止第一位获得普利茨克奖的女建筑师。伊拉克人，惊人的创造潜力为当代西方建筑发展开辟了崭新的领域。主要作品有香港山顶俱乐部彼得 艾森曼：解构主义建筑的核心人物，1932年生于美国新泽西州。他的世纪方法与众不同，他质疑建筑设计中的现有规则，善于将众多其他领域的研究成果引入到 建筑创作中去。理论高深晦涩，它用来阐释作品的词汇多属于哲学范畴。是一位习惯于引领潮流的建筑大师。主要作品10号住宅、IBA柏林社会住宅、俄亥俄州 立大学韦克斯纳视觉艺术中心。

第五篇：建筑史

一、名词解释

明堂:古代帝王宣明政教的地方。凡朝会、祭祀、庆赏、选士、养老、教学等大典，都在此举行。

干栏 ：“上层住人、下层圈畜的房屋，史书上称为“干栏”。姜寨 ：中国黄河中游新石器时代以仰韶文化为主的遗址。位于陕西省临潼县城北，地处临河东岸的第二台地姜寨遗址上。

天井 ：四面有房屋、三面有房屋另一面有围墙或两面有房屋另两面有围墙时中间的空地。因面积较小，光线为高屋围堵显得较暗，状如深井，故名。不同于院子。

廊院 ：是指用各种道廊、走廊联成的院落。

槐衙： 槐树排列成行。

郭 ：在较大的有城墙城市中，以城墙分割为两个或两个以上的部分，其中核心的部分为内城，外围的部分为郭。

都料 ：汉唐时期，掌握设计与施工的技术人员称作“都料”，马面：城墙每隔一定的距离就突出矩形墩台，以利防守者从侧面攻击来袭敌人，这种墩台称为敌台，或“马面”。

沟董 ：清代北京沟渠疏浚由董姓包商世袭承揽，称为‘沟董’。方城明楼 ：明清帝陵坟丘前的城楼式建筑,下为方形城台,上为明楼,楼中立庙谥碑。

黄肠题凑： 指西汉帝王陵寝椁 室四周用柏木枋堆垒成的框形结构。三坊一照壁:每坊皆三间二层，正房一坊朝南，面对北面照壁，东西两坊为两厢。

阿以旺：新疆民居以“阿以旺”为中心,居所内用房围绕“阿以旺”布置,到顶部提高“阿以旺”屋面,侧面加天窗围护而成。

司空：是中国古代官名。西周始置，位次三公，与六卿相当，与司马、司寇、司士、司徒并称五官，掌水利、营建之事。

僭（jian）越 ：超越本分,古时指地位在下的冒用在上的名义或器物等等，尤指用皇家专用的。

木椁 ：古代墓葬构造形式之一。商代已有,战国和西汉流行。在土坑内用木材构成长方形或方形的停室,将棺放置其中。

舍宅为寺 ：汉末至南北朝时期舍宅为寺的风气大盛。因为高官、王府有钱，住宅建设得相当豪华，把自己的家宅送给佛寺，这种风尚叫作“舍宅为寺”。为了利用原有房屋，多采用“以前厅为大殿，以后堂为佛寺”的形式。

营造法式 ：是李诫在两浙工匠喻皓的《木经》的基础上编成的。是北宋官方颁布的一部建筑设计、施工的规范书，这是我国古代最完整的建筑技术书籍。

样式雷 ：是对清代200多年间主持皇家建筑设计的雷姓世家的誉称。

里坊制 ： 里坊制的确立期，相当于春秋至汉。把全城分割为若干封闭的“里”作为居住区，商业与手工业则限制在一些定时开闭的“市”中。统治者们的宫殿和衙署占有全城最有利的地位，并用城墙保护起来。“里”和“市”都环以高墙，设里门与市门，由吏卒和市令管理，全城实行宵禁。

陵邑：古代帝王陵墓旁专门为守陵人设立的聚落。在某些时代，这类聚落可发展为小城市。

木妖 ：唐代统治阶级的这种腐化，还表现在他们大兴土木之上。“大臣将帅竞治府第，各尽其力而后止”，“时人谓之木妖”，所谓“物反常为妖”。当时人们把这种大兴土木的行为比作害人的妖怪，可见它的严重。

减柱造:古代建筑柱网平面中减掉部分金柱的做法。

蒯祥 :蒯祥，明代吴县香山（今属胥口）人。出身木 匠世家。参加北京宫殿的设计和建筑正统年间（1436～1449)负责重建皇宫三大殿及文武诸司。累官至工部左侍郎，食从一品俸。

沙堤 ：唐代专为宰相通行车马所铺筑的沙面大路。

方上 :代陵墓中累土为堆，呈截顶方锥体形的封土。

三朝五门:天子及诸侯皆三朝”：外朝一，内朝二；又注《礼记。明堂位》曰：天子五门，皋、库、雉、应、路”。

圜丘：在天坛南部，是皇帝举行冬至祭天大典的场所,又称祭天坛。五音姓利：就是把人的姓氏分成宫、商、角（jué）、徵（zhǐ）、羽五音，再将五音分别与阴阳五行中的土、金、木、火、水对应，这样即可在地理上找到与其姓氏相应的最佳埋葬方位与时日。阙 ：皇宫门前两边的望楼，或墓道外的石牌坊。

鸱吻：相传鸱吻是龙的儿子，所谓龙生九子，鸱吻为其中之一。屋脊正脊两端的一种饰物。

藻井：宫殿或厅堂天花板上的一种装饰。一般成圆形、正方形或多边形，上有各种花纹、雕刻或彩画。

东西堂：汉代的前殿进行大朝会，以东西厢作为日常视事之所。以主殿太极殿为大朝会之用，两侧建东西堂，处理日常政务。宇文恺 ：中国隋代城市规划和建筑工程专家。

石象生：石象生又称石翁仲，始于秦汉，兴于唐宋，盛于明清，是帝王陵墓前主要供祭仪物之一，为石雕人物、动物成对立于神道两侧。

密檐塔 ：砖塔外形把楼阁的底层尺寸加大升高，而将以上各层的高度缩小，使各层屋檐呈密叠状，使全塔分为塔身、密檐与塔刹三个部分，因而称为“密檐式”砖塔。

嫩戗发戗 ：嫰戗发戗指子角梁将屋脚翘起，此做法可使屋角翘起的高，多用于攒尖顶亭子等。

园冶 ：古代造园专著，明代计成著。

副阶周匝：在建筑的主体（塔身、殿身包围一圈外廊）之外围加一圈外廊，在宋代李诫编著的《营造法式》中称为“副阶周匝”这种建筑结构形式最早在商建筑中已经出现，通常应用于比较隆重的建筑。坞壁：中国古代为防御而修建的小城堡。

卷杀:即将柱、梁、枋、斗拱、椽子等构件的端部砍削成缓和的曲线或折线，使构件外形显得丰满柔和。

叉手 ：支撑在侏儒柱两侧的木构件。

勾阑：栏杆，由望柱，寻杖，阑版构成。一层阑版为“单勾阑”二层为“重台勾阑”。

栌斗：斗拱的最下层，重量集中处最大的拱。

明袱： 露在外面，由下面可以看见的梁袱，与草袱相对。

草袱：是在平棊（天花板）以上，未经艺术加工的，实际负荷屋盖重量的梁。

墀头：硬山式建筑的一个组件。位置在山墙与房檐瓦交接的地方，用以支撑前后出檐。

象眼 ：就是台阶侧面的三角形部分。华拱：斗拱的翘。

须弥坐：须弥座已从神圣尊贵之物（安置佛、菩萨像的台座），发展成为由土衬、圭角、下枋、下枭、束腰、上枭和上枋等部分组成一种叠涩（线脚）很多的建筑基座的装饰形式，通常用于尊贵的建筑物基座。

飞椽 ：附在檐椽挑出端以增加檐出的椽，其尾部呈扁契子形，挑出的头部截面为方形，口语称为飞头。宋代称飞子

童柱 ：放在横梁上，下端不着地，而上端的功能和位置与檐柱金柱相同的柱子叫童柱。

当心间 ：面阔正中一间称明间（宋称当心间）。

经幢：指刻有经文之多角形石柱。

阁道：又称复道。中国古代高楼间架空的通道也称栈道。

鸳鸯厅：就是大屋顶下俩小屋顶形成一栋建筑，内部空间却一分为二。

天花 ：亦称顶棚。建筑物内用以遮蔽梁以上部分的构件，如意踏步：是不用垂带石只用踏跺的做法，一般用于住宅或园林。形式自由，有的将踏面自下而上逐层缩小，或用天然石堆砌成规则形状。礓嚓 ：为增加坡道、斜道的磨擦力，指在坡道、斜道上用砖石露挂侧砌筑或用混凝土浇筑成锯齿形的面层，可以防滑。一般用于室外，例如车库出入口的坡道面层。

步 ：两个檩之间的水平距离。

都柱：在秦、汉宫室建筑遗址和崖墓中,有的厅堂平面中仅设一颗柱子的做法。

大木作：我国木构架的主要结构部分，由柱、梁、枋、檩等组成。

御路：皇帝乘轿登台基时的专用“御道”。

金箱斗底槽 ：金厢斗底槽在殿身内部使用一圈柱列与斗拱，从空间的使用性质说是使建筑内部空间形成内外两部分，形成回字形的槽形空间。

金刚宝座塔 ：因其形式是在一个高台上建有五座小型石塔,俗称五塔寺塔。

平坐 ：高台或楼层用斗栱、枋子、铺板等挑出,以利登临眺望,此结构层称为平坐。

彻上明造：指建筑物室内的顶部做法，如天花不做装饰，更不用藻井，而让屋顶梁架结构完全暴露，使人在室内抬头即能清楚地看见屋顶的梁架结构

举架 ：中国传统建筑确定屋顶曲面曲度的方法。这种建筑在梁架层叠加高时，用举架方法使屋顶的坡度越往上越陡,从而呈凹曲面，以利于屋面排水和檐下采光。

首都计划：是南京在民国时期编制的最完整的一部城市规划。

营造学社 ：中国私人兴办的、研究中国传统营造学的学术团体。创建于1929年北京,朱启钤任社长,梁思成、刘敦桢分别担任法式、文献组的主任。

叠涩：叠涩是一种古代砖石结构建筑的砌法,用砖,石,有时也用木材通过一层层堆叠向外挑出,或收进,向外挑出时要承担上层的重量。茅茨土阶 ：茅茨就是只用茅草做的屋顶，在古代人们还没有掌握用木材建造房屋的时候就用茅草堆砌成屋顶。土阶就是把素土夯实了，形成高高的方方的高台，然后把建筑建造在上面。

赑屃：赑屃，龙之九子之一，又名霸下。形似龟，好负重，长年累月地驮载着石碑。

山节藻棁——古代天子的庙饰。山节，刻成山形的斗拱；藻棁，画有藻文的梁上短柱。后用以形容居处豪华奢侈，越等僭礼。

五彩遍装——宋代以青绿红为主色的五彩的木构建筑彩画。

二、简答

简述中国古代木结构的主要类型

简述中国古代斗拱的主要特点和作用

简述“里坊制”的基本特征。

简述中国唐代建筑的主要特点

简述“拙政园”的基本特点。简述齐康的主要作品。战国《考工记》记载的关于都城布局原文及其含义是什么？

简述斗拱的主要特点和作用。

简述中国木构建筑屋顶形式的类型。简述清式彩画的主要类型和适用范围。简述《营造法式》的主要内容。

简述什么是大木大式。

简述中国古代都城的一般制度。

简述中国古代私家园林的基本造园手法。简述中国古塔的几个基本类型。简述中国明清佛寺基本制度。简述佛光寺大殿的建筑成就。

三、作图题

副阶周匝平面

应县木塔立面

七架前后廊立面

金箱斗底槽平面

北京妙应寺白塔立面

北京四合院平面