第一篇:儿童学习钢琴还能学到的三种能力
儿童学习钢琴与三种能力
在学习钢琴的过程中,孩子可以学习乐谱,学习演奏技巧,可以学习许许多多的音乐知识。除此之外,还能学得三种能力,即注意力、协调力与自信力。
无论从哪个角度来说,这三种能力都是孩子健康成长所需要的。学习弹奏钢琴需要这三种能力,读书搞研究需要这三种能力,做学生、做教师、做演员、做领导、做科研人员,亦或做工人、农民、士兵……想要干得出类拔萃,也都必须具备这三种能力。
因而,不仅是教师,每位家长也应该了解到这一点,以期在辅导孩子练琴的过程中,抓住重点,收到良好的寓教于乐之效果。
首先,钢琴学习要求孩子具有这三种能力。不能想象一个注意力不够集中、脑眼耳手脚协调能力弱、自信心不强的孩子会是钢琴弹奏水平较高的学生。其二,也正是钢琴学习对这三种能力的客观“苛”求,使得每一个参与这一学习活动的孩子都有希望从中获得其原有基础与现有基础上的这三个“力”的改观和提高。这正是孩子练琴的益处之一。
注意力、协调力与自信力是怎样随孩子的钢琴学习不断深入而得到发展与提高的?对此,美国音乐教师鲍德温先生曾做过简明而透彻的分析:
①眼看单行乐谱,手弹单指旋律——训练孩子的一般注意力。
②眼看单行乐谱,用右手弹奏两三个音符组成的旋律——训练孩子较强的注意力。③眼看两行乐谱,用左右手弹奏出各自不同的声部——训练孩子高度注意力与协调力。
④眼看两行乐谱,用脑同时兼顾到双耳、双臂、十指、双腿及双脚的动作,以弹奏出乐曲——训练孩子高度精确的注意力、协调力,从而产生自信力。
第二篇:儿童学习钢琴陪练方法
儿童学习钢琴陪练方法
一、合理安排练琴时间
练琴时间的选择影响着孩子的热情、学习兴趣和练琴效果。1.减轻负担的“1遍”与机械运动的“5遍”
许多孩子在练琴时会和家长讲条件,说:“我每课就弹5遍”。如果他提出这样的要求时,你一定要“将计就计”。告诉他:“不用那样一遍一遍地练,如果这一课(比如是新课)能准确(节奏、音符、指法)完整连贯的用很慢的速度弹下来,能这样弹一遍就不用练了。”其他课也是如此,表面上减轻了量而实际强调质,孩子会感到“便宜”许多,心理上自然减轻好多负担,练起琴来也不再是“熬”遍数,而是认真地完成“任务”。这样练肯定要比不太积极用脑的“弹5遍”的效果要好得多,不但会使孩子心理上的负担会减轻许多,而且又能养成注意力集中,认真练琴的好习惯,练习的收效可能大大超过“5遍”,何乐而不为呢? 2.分散练习时间、符合少儿特点
许多家长在安排孩子的练琴时间时,大多数安排在晚上6—8点之间,其实这样的时间安排并不科学。科学的练琴时间,就是要使练琴时间符合孩子的生理、心理活动规律。如5—6岁的孩子每次练琴时间20分钟左右为宜,如果你能把孩子的练琴时间分散安排,每次20分钟左右,如早晨起来练20分钟,晚饭前后再各练20分钟,这样练琴,每次练的时间少,注意力易集中,每天练的次数多又便于巩固、记忆,孩子容易接受,你为何不这样安排时间呢。
也许有的父母因为上班时间或孩子上学时间所限,只有晚上这段时间才能练琴,那也最好安排在饭前饭后各练一次,如果集中一段时间如2小时练琴,中间一定要休息。
3.钢琴课后当天的巩固练琴更重要
上完钢琴课,许多家长和孩子多数在这一天的时间里,不再安排练琴,意在放松一下。其实这是孩子一周里收获最大的一次练琴,如能善于利用这段时间,必能使孩子在最短的时间内,收到最好的练琴效果。
因为刚上完钢琴课,老师课上提出的要求、指出上周练琴中出现的问题及新课讲解、示奏,孩子尚能记忆清楚。课后马上进行巩固练习,及时改正错误,又能对新留的作业提出的要求进行练习,这样练琴的效果要比过一段时间再进行练琴好得多。
二、注重你的陪练语言
1.节制你的批评,注意先扬后抑
语言,在孩子坐在琴凳上以后,就变得一字千金了。你运用什么样的语式,就会产生什么样的效果。例如下面对话:
“这首练习曲你弹得很熟练,可是你弹得十六分音符一点都不均匀,一瘸一拐的真难听。”听了这样的话,孩子心里肯定不舒服。他会想:我用了一周的时间弹了上百遍,却得到如此评价。
但如果我们改变一下方式:“这首练习曲你弹得很熟练,要是那小段十六分音符弹得再均匀一些,就更好听了。”听到你这样评价,孩子心里自然会很愉快,并会主动去练习那不足之处。
对于孩子来说能每天坚持练琴是件很不容易的事,如能发自内心的充分肯定孩子的成绩,然后再很得体地指出孩子的不足之处,请记住,他的毛病或许很多,但你每次只能指出一、二点,余下的依次指出,相信孩子会愉快地接受你的帮助,更加努力练琴。
2.用温和的语气对孩子提出要求,不要用命令句
心理学家霍布朗根据他的经验指出,以低和平稳的声调讲解,和使用激烈的辩论或演说强迫灌输,前者的教学方式更容易让学生理解、接受。
一个人声音平稳,表示此人充满了理性,这时他所提的建议,别人较能接受。同样,父母在辅导孩子练琴时,若能压低声音,用温和的语气对孩子提出要求,孩子定能耐心倾听,乐意接受。
如果大人总爱用命令的口吻要求孩子好好练琴,孩子会产生不满,甚至产生逆反心理。所以采用建议、协商的方式去提要求,孩子将会心悦诚服的接受。举例:要求孩子把一段乐谱背下来。
(1)“我告诉你,今天你必须把这段谱子背下来,否则你就别想下这琴凳!”(2)“我看这一段你已经弹得很熟练了,今天能否把它背下来,如能准确背下来,你就可以休息了。”
第一种方法偶尔也会奏效,但孩子心里不会愉快,久用此方法,孩子会当耳边风。第二种方法也有效果不好的时候,但多数情况下效果是很好的。
孩子练琴是每天都得进行的,你看长期使用哪种方法效果会更好? 3.切忌说出“笨蛋”、“没有用”这类否定性语言
在你辅导孩子练琴时,孩子经常弹错或者三番五次地练习也弹不好时,你是否会失去耐性的脱口说出“你真笨”、“没有用”之类的话去责备孩子呢?这种评价,通常是父母非常情绪化的表现,完全没有站在客观的立场上来探讨失败的原因。因此,这种责骂产生不了使孩子信服的正面效果,而只会招来孩子的反感。
说实话,让小孩子学钢琴,不是一件容易事。有时遇到难一些的乐曲,如左右手配合较难或节奏复杂等等,开始练时真是不容易把两手合上。孩子一遍又一遍地练习也弹不好时,心里已经是很烦躁了,你这时再责备他,遇到较倔犟的孩子,可能就会产生反抗意识,如果是一个内心软弱的孩子,就极可能认为自己“真的不行”而产生自卑感。如果你用了“笨蛋”“没有用”这类话责备孩子,甚至会让孩子把对你语言的憎恨转移到钢琴上,也就不会再愉快地练琴了。
父母想要帮助孩子把琴练好,应尽量控制自己的情绪,将孩子弹不好的原因作客观分析,使孩子接受而信服。父母要切记,过分责备只会让孩子产生反感,或失去自信。4.“赞扬与斥责”要偶尔为之
有些父母一看到孩子练琴不够认真或不太用功,就出言责备,上课没弹好,就更要责备,对于整个钢琴学习,都采用训斥式的教导,以至孩子琴练得较好时,也不表扬,怕孩子骄傲,如此一来,内向型的孩子会对父母产生惧怕心理,也对学琴产生负担。外向型的孩子则把你的话当成耳旁风,对学琴产生反感。
孩子的这种情形,可以说是父母造成的,然而父母往往不自知而无可奈何的叹息:“我这么苦口婆心的教导他,他怎么还这样?”这种现象完全是父母忽视孩子的微妙心理所致。
同样的,和责备相反的赞扬也不能过于频繁,否则你的赞扬也将越来越“廉价”,“刺激”越来越弱,无法获得预期的效果。换句话说无论是赞扬还是责备都是为了促进孩子学习,因此,使用过分就会毫无效果。所以不管是赞扬还是责备,最重要的是恰到好处。
例如:孩子这一段时间练琴一直都不认真,就要在适当时候予以“责备”,当孩子比以前做得好了,也不要立刻大加“赞扬”,而应观察一段时间,看孩子的表现是否继续维持,再决定是否该“赞扬”。
三、创造良好弹奏气氛
事实证明,经常搞点“花样”,可以大大提高孩子的练琴兴趣,调动他的积极性。1.给孩子设计一个属于他的“音乐厅”
练琴环境的好坏会对孩子的练琴质量产生一定的影响。良好的练琴环境应该是安静、明亮、整洁的。在那里,孩子的学习应该不受他人谈话或电视机声音的干扰,使其能够精神饱满、注意力集中。在保证上述条件基础上,还应该让环境具有一定的美感,让孩子心情轻松、愉快。不妨在屋子里面摆放一些孩子喜欢的东西,如大布娃娃、小毛毛熊、漂亮玩具等。在墙上也可以设计一下,比如挂一幅儿童粉贴画或风景挂历,让孩子喜欢这个环境。让他走进这个练琴房间便会感到轻松和亲切,仿佛是他的“音乐厅”一样,进而增强练琴效果。需要注意的是房间不能过于杂乱,那样会分散他的注意力;也不能过于刻板、严肃,只有一架钢琴和一个琴凳,那样会使孩子感到跟钢琴一样的孤独。
2.喜欢的乐曲留到最后练
我常听到家长说孩子在练琴时,先练、多练自己认为好听的曲子,依次排列,把《哈农》排在最后,原因是《哈农》最不好听。为了让孩子练琴时能“坐住”,偶尔让他自己安排一下练习所弹的乐曲顺序还是可以的。但如果每次都是先练喜欢听的曲子,则要改一下这种习惯了。
因为爱弹的乐曲容易使孩子在练习时情绪高涨,而刚开始练琴兴趣也要比后来浓一些,这样先练的曲子效果自然好些,而后练的曲子越来越没兴趣弹,而且也感到疲劳,效果自然不如前面,长此以往孩子就会出现“偏科”现象。
如果把不喜欢的乐曲放在前面练,把喜欢的乐曲留在最后,心里总是想着练完这课就可以弹比这“好听的”曲子了,这样从始至终都能保证练琴时的兴趣和质量。而且在最喜爱的乐曲练到情绪最高涨时,就结束练琴,这样会使孩子愿意下次再练,可继续保持他的练琴兴趣。
3.经常给我们的“钢琴家”举办“演奏会”
艰苦的劳动,渴望被评价、被肯定,不想当钢琴家的孩子也希望自己能够被欣赏。现在的孩子弹琴大多数是只给家人和老师听,在家是练琴,到老师那儿是上课,很难体验到钢琴演奏给大家和自己带来的快乐。
第三篇:儿童钢琴启蒙教育
关于儿童钢琴启蒙教育的几点思考
内容摘要:钢琴是一门技艺性、实践性、独立性要求非常强的课程,它要求每一位学者都有认真的态度及良好的学习习惯。钢琴的学习可以促进右脑和智力的发展,所以很多家长热衷于让自己的孩子学习钢琴。对于孩子来说钢琴启蒙阶段是非常重要的一个阶段,它直接影响到以后钢琴水平的走向。在儿童钢琴启蒙教学中有几点值得我们思考:
一、家长在孩子学琴启蒙阶段的作用影响。
二、教学过程中老师应不应该严厉?
三、初学者的基本功训练是否很重要?
四、如何培养孩子学琴的兴趣?在儿童钢琴启蒙教学中,老师的力量固然很重要,但也缺少不了家长的耐心辅导和支持。同时还需要学生自己的努力,三者有机结合,才能使启蒙教学更加成功。
关键字:儿童;家长;引导;兴趣;因材施教
前言:全面推行素质教育的今天,学前教育越来越得到重视。幼儿在钢琴的学习中,有很多问题值得我们探讨。周广仁教授曾说过,一位好的老师既是心理学家,又是教育家,科学家。要善于因材施教才能成功地培养学生,而每一个学生的生理条件,心理素质和思想状态都不太一样,所以即使是教初级钢琴入门也要认真对待,切不可由于自己的失误而伤害了幼苗。幼儿时期3—6岁是钢琴学习的最佳黄金时期。这时期的儿童是一片未经开垦的沃土,要正确引导他们往好的方向发展就必须要求钢琴老师掌握正确而熟练的钢琴演奏技能和丰富的教学经验,了解并重视儿童心理、生理特点,使儿童在学习这门课的过程中产生持久的兴趣,从而自发地产生学习欲望,并从中得到激励、唤醒和鼓舞。家长在钢琴启蒙教学中也占很重要的地位。
一、家长在孩子学琴启蒙阶段的作用影响
(一)家长在孩子学琴中的重要作用
儿童学习钢琴的历程,离不开与他们朝夕相处的父母,家长在孩子学琴的过程中起着至关重要的作用。首先,家长和孩子在学琴前要有思想准备,既然学就要坚持,做到持之以恒。其次,家长应当有充足的时间来辅导孩子学琴、练琴,并督促他。从教学角度看,对大多孩子来说,家长的陪同上课是有益的。因为太小的孩子很难保证能够准确全面理解老师的各种要求,据心理学家研究,5-10岁的少儿注意力集中于某一事物的时间限度平均为15分钟左右,而且小孩子在课堂上能够接受、领会和理解的能力相当的有限。家长的陪同学琴,更能保证准确、全面地理解并领会课堂上老师教授的要领,掌握弹奏的关键,并能够带着孩子在平时的练习中共同融汇。当孩子还不能准确理解老师弹奏要求,保证自己严格地按老师的要求练习时,家长的提醒、纠正是有益的。而且,课堂上的时间必尽有限,关键是课堂领悟之后回去多加正确的练习,所以说家长的配合至关重要。
但昭义曾说过,从某种角度上讲初始学琴的孩子,特别是幼小的儿童真正的老师是家长。可见家长在孩子学琴中的重要地位。但昭义也曾强调,家长也应认识到辅导孩子的目的是培养孩子学会自己练习而不是依赖,所以很多情况下家长也会给孩子学琴带来几种不利因素。
(二)家长在孩子学琴过程中易产生的几点不利影响
1、家长代替太多
之前我接触到很多学琴的孩子,学龄有一到两年的时间了。认谱还是比较迟钝。特别是遇到新曲子时,随便指一个音给他,想了大半
天说不出来。只好扭过头去想得到父母的提示,家长就连忙替他说出来。这种情况明显是孩子太依赖于父母了。平时在家练琴的时候,一遇到问题家长并没有引导孩子自己动脑筋思考,而是一味的将标准答案直接给了孩子,这样不仅导致孩子在学习中不自己动脑筋想问题,自主能力差,还导致孩子依赖心理太强,不够独立。
2、急于求成,施压过分
很多学琴的孩子,在开始学琴时,家长就为他们定位太高,期望也太高,造成重大的学习压力。要来时在他孩子小学毕业之前一定得过八级、十级,钢琴才刚刚入门的他们就开始要求接触考级曲目,并要求每个星期上两节钢琴课,而忽略了学习钢琴是个循序渐进的过程。这样无形之中给孩子太多压力。典型的拔苗助长型。在没有足够的接受能力时给他太多的知识点,只会让他寸步难行,繁重的学习压力,也抹杀了孩子天生好玩的天性,只会让他们在学琴上起反感或厌恶的心理。
3、与其相反完全不过问的态度
很多家长抱着丰富孩子业余生活,陶冶情操的态度去让自己的孩子学习钢琴,并不是真正的想让孩子掌握一门技能。三天打渔,四天晒网。经常以不给孩子太多压力,想让孩子放松心情等理由,而没有时间练琴或上课。这样既给孩子在学琴方面一种松散的态度,可有可无。孩子自然不会重视钢琴的学习,导致长时间下来钢琴水平没有多提高。
(三)家长应怎样更好的辅导孩子学琴
上文的三种情况在孩子学琴上都是非常不利的,我们要正确引导家长避免犯以上几种错误。
首先,家长要让孩子建立自主、自立、认真的学习态度,无论做什么都要持之以恒努力做好。在识谱上,家长应持启发引导的态度让孩子自己去找出音,认出音,掌握音乐知识。例如某一首曲子有错,可以告诉他有错音,但不要直接告诉他错音在哪,让学生自己去找,可以再进一步的提示哪一个小节直到他自己找到为止。
其次,不要急于求成。钢琴也是一门综合的艺术。它其中包括:乐理、和声等音乐基础知识,还必须两双手灵活协调的配合。家长不要总以为然,看似简单。学习钢琴也不是一天两天就能成为钢琴家。学钢琴必须是形循渐进、日积月累的,它是需要一个由质到量的积累,是一个很漫长的过程,家长还是得耐心的去培养。
二、教学过程中老师应不应该严厉
儿童心理学说过,儿童的心智还不是很稳定,他们常常容易在外力的影响下改变活动方向,太过于严厉的批评往往会影响、转移他们的兴趣。有的家长反应老师很严厉,甚至孩子有点怕老师,严厉对于教学效果的影响不能一概而论。
(一)严厉的老师
我们要理解老师对于学生严厉要求的目的。首先,严谨规范的基本功训练对初学者来说非常重要,这就需要对教学过程严厉把关,以便达到教学的预期目的。如果教学过程中教师对学生不严厉要求的
话,许多技巧性的问题是很难解决的。其次,现在家长对孩子宠爱有加,在钢琴学习中,孩子容易在家长的溺爱之下养成惰性,而家长对此往往容易妥协。在这个时候教师适当的“严厉”,有助于扼制学生的惰性,从而加强教学效果。
当然,我们也不主张老师发脾气,更不是说脾气越大越好。曾经,我遇到过这么一个学琴的小孩,每次上钢琴课之前,都会跑到妈妈跟前说她不想去上钢琴课。其实她在家已经练得挺熟的了,可是总觉得自己弹的不够好!去到老师那上课,一坐上琴凳,就畏畏缩缩,半天都不敢弹,终于鼓起勇气弹了却弹的结结巴巴,断断续续。这时,老师严厉的训她,并用鞭子打她的手。挨鞭子是这个老师的规定,每次如果没有弹好都得挨鞭子,所以弄得学生现在上课都有一种恐惧感,明明可以做到老师的要求却被恐惧心理吓到,甚至对学钢琴越来越没有兴趣了。
上面的事例我们可以看到这个老师的严厉有点过头了,没有把握好分寸。但也不是说老师一点脾气都不能有。偶尔出现令老师“忍无可忍”的情况下,作为教育的一个特殊的手段是可以理解的,像这种情况下老师不应该只知道训斥学生,应该找出事情的根源,让学生消除恐惧心理,创造良好的学习环境,在出错的地方认真给予帮助和解决。学生和家长也不必计较老师的态度,而应当以此为动力,认真完成作业,解决弹奏中的问题,积极配合老师做好启蒙教育。
(二)不太严厉的老师
据了解不少学生的钢琴学习并非失于老师的严厉,倒常失于不够
严厉。特别是在家被父母宠惯了的孩子,永远只会顺着自己的性子做事情,谁的话都不听。而且在遇到比较没有威性、不太严厉的老师,有些学生根本就不把老师的话放在心上,老师布置的任务都不极力完成。在这个时候教师适当的“严厉”,要求该学生必需完成什么任务,下次课进行检查,没有完成就做出相应惩罚,有助于扼制学生的惰性,从而加强教学效果。
“严厉”应当是教学要求的高标准,而不是单单态度厉害。尤为重要的是严格的训练要求一定要达到一个好的效果,掌握好严厉的尺度,不要让孩子有逆反心理,要能很好的吸收并领悟,从而达到良好的教学效果。
(三)应因材施教、多鼓励
我们应意识到,在学琴的孩子们中,她们都各有特点,有的淘气,有的文静,有的注意力集中,有的心不在焉。因此,在教学中,我们要因材施教,有的放矢。对于淘气,心不在焉的孩子,我们要稍加严厉,并耐心地指出他的错误,让他认真改正,决不放过。对于文静的孩子,则要稍和蔼,少批评,多鼓励。
其实,不管对什么类型的孩子都应多表扬、多鼓励,只要孩子稍稍有一点点进步我们就应进行表扬、鼓励,当孩子们感受到这种进步产生的成功的喜悦,由衷兴奋,就会大长他们的自信心,为孩子们带来不断增强的学习兴趣和继续学习的愿望,从而取得期望的教学效果。
三、初学者的基本功训练是否很重要?
(一)初学者基本功的重要性
初学者如同一张白纸,可以任由你在上面添花加彩,但画得好不好直接取决于你的功底。如果一张干干净净的白纸,被画得凌凌乱乱,歪七扭八,想要再重新修改一定的花很大功夫,而且未必能像一张白纸上添花加彩那么容易。同样的道理,现在好多学习钢琴的小孩启蒙时没有正确要求好坐姿、手型,到出现毛病的再来改正是多么难的一件事情。本来儿童的自觉性就比较差,一不注意还是老毛病。所以作为一位称职的教师一定不能因为自己一时的疏忽而扭曲了小幼苗的发展。
(二)基本功训练
1、正确的坐姿
正确合理的坐姿是正确手型的前提,我们应首先要求坐姿正确。首先从开始学琴起,就要让学生明确,坐的前后和高低都要根据自己的身体条件进行调节。坐得太近了使手缺少了活动余地,影响了手臂的舒展;坐得太远了,影响对键盘的控制,不利于力量的集中;身体要处在较积极的、利于运动的状态,腰要挺直,不要弯腰驼背,不要耸肩缩脖,保持上身的自然放松。
2、正确的手型
关于什么样的是正确的手型,霍夫曼的建议是:“手和手指处于自由的和舒适的状态。即当手松弛地落在琴键上时,手和手指的自然状态。”列文在讲到良好的触键方式时强调一、二关节不动,就第三关节抬起落下触键。而且整个手掌处于放松状态!从何霍夫曼和列文 的建议和观点归纳起来可以认为:最自然的手型就是最正确的手型。然而当什么事都做不了时,手型是最自然的时刻,但前提必须让手掌微微拱起,用儿童的语言我们可以把手指比作美丽的石拱桥,二指、三指、四指、五指各为一道拱梁,要自然弯曲。大拇指是一条船,能够从桥下开来开去,如果掌关节塌下去,船就开不过去。这个形象生动的比喻既让孩子学会手型应该是什么样的,又使抽象的专业用语通俗化。
四、如何培养孩子对学琴的兴趣
(一)兴趣对于孩子学琴的重要性
爱因斯坦也曾经说过,对一切来说,只有热爱才是最好的老师,他远远超过责任感。学习钢琴也是如此,只有对钢琴产生浓厚兴趣,才能持之以恒地热爱学琴,教育心理学指出,兴趣对于人的学习、工作等一切活动都有明显的促进作用,它可以成为学习与工作的巨大动力,又可激发一个人的创造性才能。对于幼儿来说,兴趣的培养则显的更为重要。
(二)对孩子学琴兴趣的培养
我们在教学中应依据儿童特有的心理特征对儿童进行兴趣的培养。首先,我们可采取“听为先导,感受入门”的途径,推动儿童弹琴兴趣的萌发。例如:让初学儿童欣赏教师弹奏的儿歌、律动曲、游戏曲,把“听”作为教学的第一个环节抓好抓活。一开始就用悦耳的乐曲,刺激儿童的听觉,开启儿童的乐感。每次上课前,弹奏一段幼儿熟悉的、富有儿童情趣的曲子让他们欣赏,从中激发他们的兴趣,使其不知不觉地进入到乐曲的意境之中。当孩子们内心被刺激得痒痒的,并意识到这种悦耳的音乐是从眼前这架神奇的钢琴中传出来的,从而产生了强烈触摸琴键,模仿教师弹奏的冲动时,才让儿童开始进人学琴阶段。这样从玩开始,幼儿就不会把学琴看成是一种负担,而是一种乐于接受的游戏。当他们在游戏中发现自己也能弹出好听的乐曲后,兴趣就会大大增强。另外,家长也可经常有意识地多给孩子听儿歌、钢琴曲,或多让他们看一些有关钢琴方面的钢琴会节目,看一些程度更深孩子们的表演,巩固增强孩子继续学琴的兴趣。
结语
钢琴启蒙教学内容看似简单,但是要真正上好却是一门很大的学问,时时刻刻都存在新问题值得我们去探讨、去发现。钢琴的学习,经历着感知美,理解美,鉴赏美,创造美,欣赏美的几个审美心理过程,它已成为素质教育的一部分。作为儿童钢琴启蒙教育者的我们应不断的积极探索教学方法,作为家长应给孩子提供学习的帮助,让我们为孩子更好的学习钢琴做出自己的努力,让他们在浩瀚的音乐海洋中,游的更放松,游的更遥远!
注释:[1]约•霍夫曼.论钢琴演奏[M].北京.人民音乐出版社.2008.P19 参考文献:
[1]但昭义.少儿钢琴教学与辅导[M].北京.人民音乐出版社.2004 [2]魏廷格.钢琴学习指南[M].北京.人民音乐出版社.2003 [3]李斐岚.幼儿钢琴教学问答[M].北京.人民音乐出版社.2004 [4]毛毳.钢琴音乐教育十二讲[M].长沙.湖南大学出版社.2007 [5约·霍夫曼.论钢琴演奏[M].北京.人民音乐出版社.2008
[6]李重光.怎样教孩子学音乐[M].长沙.湖南文艺出版社.2002 [7]约瑟夫·列文.钢琴弹奏的基本法则[M].北京.人民音乐出版社.2004 [8]郑日昌、陈永胜.儿童心理辅导[M]上海.华东师范大学出版社.2003.[9]王振宇.儿童心理发展理论[M].上海.华东师范大学出版社.2000.10
第四篇:儿童钢琴教学方法
儿童钢琴教学方法
儿童是人生的一个发展阶段,家长为了培养自己孩子的一技之长,他们通常会让孩子 一 接受钢琴教育的重要性
学习钢琴。因为这不仅是门学问,也是开发儿童智力和右半脑的最佳途径。不仅可以培养孩子的观察力、记忆力、想象力、忍耐力、组织、协调、理解、听辨能力,还可以对孩子的听觉、视觉起到很大的促进作用。钢琴教师培养儿童学习钢琴必须要运用适当的科学方法,让在早期接触钢琴艺术教育的儿童少走弯路,较好的激发他们的兴趣,呼唤他们幼小心灵的情感,陶冶他们幼小心灵的情操,培养社会需要的高素质人才。
二、钢琴教育对儿童智力因素的影响
人的智力生理基础无疑是人的大脑。智力开发,就是尽可能充分地开发人脑的生理机能,使人脑和各部分之间的联系更为协调、更有效率。学音乐,正可以尽可能充分开发人脑的生理机能。医学家发现,音乐家的大脑比普通人要发达得多,特别是大脑左半球容量比普通人多。左右脑之间的纤维比普通人粗。而这些脑生理特征在7岁前就开始学音乐的人脑中表现得更为突出。
人的智力从功能上讲,除了记忆以外,主要体现在三个方面:感知觉、理解力、想象力,而音乐恰恰能够增强人这三方面的能力。
1、感知觉
在学习音乐的过程中,孩子必须全力捕捉音响的任何一点细微的变化,音色、音高、音强。比如,让孩子辨别音高(降调、升调),可以使他们的听觉乃至全身心充分的启动,极其细微的感知音高的任何一点差异。长期接受这样的训练,孩子的耳朵对世界的感知更为敏锐、微妙、准确。例如,幼儿在音乐活动中,教师可以以不同的方式让幼儿感知、区分音高和音色,这样,在学习新乐曲的同时,幼儿也体验了不同的音乐感受。
2、理解力
很多人小时候都觉得读书很苦,但是许多学了音乐的孩子读书后,往往学习很轻松,不太吃力,原因在于们对学习上的许多问题都能比别的孩子理解得更快、更透。音乐所要表达的往往是语言难以表达的思想感情。孩子长期接触音乐,可以从音乐中直接感受到其中所包含的思想和情感,而不需语言的“转译”。当《梦幻曲》的乐声萦绕在孩子的指尖时,孩子体会着理解着乐声中所包含的喜怒哀乐。虽然,这种理解也许达不到成人的深度和高度,但它却是儿童自己的理解,而不是成人理性灌输的结果。儿童就能通过音乐语言理解那些通过日常语言所不能理解的细节和微妙之处。孩子的“感性和理性得以融洽、升华。”就是因为音乐有如此魔力,所以我们在欣赏散文或诗歌时会播放一些与此相近似的音乐,来帮助理解。
3、想象力
音乐所要表达的一切都是无形的、看不见、摸不着。他们存在于人们的想象中,并且通过人的想象转化成为种种形象和情感。想象力是人类创造活动的基础,没有想象力也就没有人类的创造。音乐具有无限的想象空间,对同一首乐曲可以有无数种不同的想象结果。因此,学音乐可以让儿童的想象力较少受经验干扰,而得以充分的活动、运作。长此以往,孩子的想象力将会得到极大的增强和丰富。
感知力、理解力、想象力、记忆力、情感能力等等有机地统一在一起,共同构成了孩子的智力结构。学音乐可以开发儿童智力,促进孩子智力结构趋于完善,使儿童更加聪明。孩子学习音乐的目的不仅仅在于音乐本身,更重要的是通过学习音乐开发智力。通过学习音乐,可以使孩子的记忆、协调集中注意的能力得到发展,为今后的学习和工作打下良好的素质基础。教育心理学认为,培养创造性思维能力是发展智力的核心。由此可见,音乐在开发儿童智力的方面起着重要的作用。
三、钢琴教学方法
钢琴享有“乐器之王”的美称。它的体积是乐器中比较大的,然而钢琴是一种技术性很高的乐器。孩子要掌握它,不在一招一式,而要一朝一夕长期不懈的努力练习。而他们的钢琴教师就起着举足轻重的作用,那么作为一名合格的钢琴教师要怎样做呢?钢琴教师培养儿童学习钢琴必须运用适当的科学方法,让在早期接触钢琴艺术教育的儿童少走弯路,较好的激发他们的兴趣,呼唤他们幼小的心灵情感,陶冶他们幼小的心灵情操,培养社会需要的高素质人才。
1、激发儿童学习钢琴的兴趣
正所谓兴趣是最好的老师,兴趣能唤起一个人的积极性和主动性。如果一个人对一件事情不感兴趣的话,那么不管他的老师多么的优秀也会感到措手无策,学习钢琴也是如此。所以孩子学习钢琴前最先需要他们对钢琴产生兴趣,在此基础上孩子学习钢琴才能够顺利进行。儿童的最初审美情感体验处在低层的美感水平以“悦耳悦目”为标准,他们只会用自己耳朵听到的、眼睛看到的作为依据进行评定事物。因此作为他们的钢琴教师要充分利用这个特点,把“听觉”“视觉”作为培养儿童学习钢琴兴趣的第一步,让他们对钢琴充满好奇,产生兴趣,从而自己主动的去学习钢琴。因此作为一名合格的钢琴教师应采取各种手段,培养儿童学习钢琴的兴趣。儿童对钢琴兴趣的产生,有两种。一种是自发的,也就是其自身对某些事物比较感兴趣、倾向性较强,这是一种客观的行为,在钢琴学习中即儿童对钢琴本身及其所发出的声响的兴趣。另一种就是后天需要培养的,只要创造出一个良好的音乐环境与气氛,并提供良好的音乐教育及指导,这种兴趣是可以能培养出的,即儿童对演奏钢琴的兴趣。
兴趣的发展又有着不同的程度,最初的兴趣,尤其对于儿童来说,属于“有趣”。钢琴对于学前期的初学儿童来说,是一个新鲜事物,是比较容易产生自发的兴趣的:开始时,也许是儿童对眼前的这个“庞然大物”——钢琴的一种好奇心,于是乎便又“按”了几下琴键,又对其高低不同的奇异声响产生最直接的兴趣,而这也许只是儿童觉得新奇好玩。可是也可能当他第二次在看到钢琴时,这种新奇感就没有了,觉得“不好玩”了,于是也就对钢琴不感兴趣了,这也正是为什么有些孩子在学了一段时间后,就不想学了的原因(当然,如果是一个有天赋的孩子,那就另当别论了)。由此可见,这种儿童对钢琴本身的自发产生的直接兴趣并不十分专一,也不是非常稳定,很可能只是暂时性的。随着儿童心理的发展,兴趣从“有趣”水平发展为“乐趣”。这时的兴趣已然分化,即是从儿童对钢琴本身的兴趣发展对演奏钢琴产生乐趣。这时的兴趣就比较专一和稳定,把艰苦的学琴过程视为一种乐事。
教师的语言对于儿童的影响至关重要。教师是传授知识的人,学生是被传授的对象,两者需要沟通与合作,其桥梁便是语言。由于学前期儿童的大脑和思维的发展有限,加之他们对语言的理解较困难。因此,教师的语言能力就成为与学琴儿童相互沟通的关键。这里的语言能力,并不是指“口若悬河”、“引经据典”,因为我们面对的是幼儿园或刚刚上小学低年级的孩子,所以,教师就应尽可能地讲“儿童语言”,即是把自己所要表答的内容,要求儿童所要达到的教学目标转化成儿童全都能听懂的,可以理解和接受的语言,从而达到传授知识的目的。所以,教师的语言应该清楚而有条理,幽默风趣,语速要慢,语调要抑扬顿挫。总之,要能使儿童听清听懂老师的话语,并尽可能地吸引他们的注意力,这样才能更好地使儿童参与到教学活动中来,从而激发学生学习的兴趣。
由于儿童,尤其是学龄前儿童主要是以直观表象的形式来认识外界事物,这种直观形象的思维使儿童的思维主要是凭借事物的具体形象和表象,凭借具体的形象的联想来进行的,而不是对事物的内在本质和关系的理解,即凭借概念、判断和推理来认识事物。因此,在儿童实际的学习中,应尽量将那些概念知识比喻成他们生活中的熟悉的实物,进行一种形象的类比,这样有助于儿童的理解。当儿童是通过生活中他们知道的,甚至是看得见、摸得着的实物来学习理解那些概念时,他们的学习兴趣会大大增强。把抽象的概念转化为实物概念,并对那些概念用直观形象不断的支持和强化,儿童易于理解并产生兴趣,从而达到良好的教学效果。
授课时,教师对于教材的选择对儿童学习的钢琴的兴趣也有重要的影响。在选材上分为两类:一类是必弹的,另一类是选弹的。必弹的,像用于初学习的拜尔、车尔尼599、巴赫初级钢琴曲集等等这些是绝对具有权威性的,效果显著的教材,这一点是毋庸置疑的。可是对于大多数年龄低幼,刚刚开始入门的小朋友来说,这一类的教材显然严谨有余而活泼不足,缺少趣味性,因此要做到少而精,但决不能取消,要根据学生具体的学习情况和学习进度,用诱导的方式循序渐进地添加进来。同时也鼓励学生自己主动选择,老师弹几首给学生听,学生喜欢哪首就练哪首,有时碰到是自己会唱的或是听过的歌曲所改编的曲子,那就更兴奋了!这样,学生对所弹奏的曲子非常感兴趣的话,学习的效果也就事半功倍。
2、课堂的气氛
孩子们上钢琴课时虽然都带着好奇心,但是难免也会有紧张的情绪。因此,作为他们的钢琴教师一定要先消除他们的紧张情绪,这时他们的学习才能继续。然后钢琴教师应该注意把上课的地方适当的加以布置,让孩子们一走进教室就想到上钢琴课,并想到钢琴上去练习。当孩子们没弹好或者弹错了,千万不能给予训斥,那样会打击他们的自信心。教师应该利用他们的优点去弥补他们的缺点,他们没弹好,你可以带着他们慢慢,细心的指导他们并让他们改正错误。对于儿童来说,课堂的气氛也是非常重要的,因为气氛不活跃,儿童们就没兴趣好好的上课,所以课堂的气氛一定要活跃,要让孩子们在课堂上充分的展现自我,充分的发挥他们的想象力,挖掘他们的内在潜力。一堂课下来。不仅使孩子们心情愉悦,还让他们学到了一定的知识,这样才达到了上课的要求。
3、钢琴教学的环境
钢琴教师,在孩子们的心目中应该是一本活生生的百科全书,孩子们问什么就能马上回答什么,这样孩子们就会把教师当作崇拜者,并树立自己的志愿。另外,教师给孩子们的感觉应该是平易近人、态度亲切。对于性格内向的孩子们,要多多注意他,主动的亲近他、了解他、开导他、鼓励他,让他也能融入到其他的孩子们当中。教师还要主动的和孩子们聊天,快乐和他们一起分享,当他们不开心的时候要安慰他们。还要做到和他们一起玩,一起做游戏。但是在教学过程中还是采取严格的教学态度,对于他们不懂的知识需耐心的讲解。作为一名合格的钢琴教师应该是教师、朋友、父母三者的化身,这三者要同时体现在教师身上,不但要像父母一样的疼爱他们,还要像小朋友一样和他们一起融洽的相处。这样时间久了,孩子们和教师之间就建立一种很深刻的友谊,孩子会爱戴教师、喜欢教师、尊敬教师、听教师的话,有什么不懂的问题敢于问教师,学习的效果明显。教师这样全面的了解学生,根据他们的性格、爱好、智力条件、身体情况等进行有计划、有目的、有布置、进行上课,教学成果才显著。作为一名合格的教师一定要热爱学生,只有热爱孩子才能教好孩子。
良好的环境造就优秀的人才,孩子们只有在良好的环境里才能健全的成长。学习钢琴也是如此。在良好的学琴环境里才能造就优秀的人才。
4、家长给孩子们的环境
家长花了巨大的精力和物力让自己的小孩学习钢琴,他们不了解学习钢琴是个漫长的过程,所以他们急于求成,对孩子过分施压,完全按照自己的意愿要求小孩,孩子们做不好或不愿做。家长便进行严厉的批评,甚至采取“武力”。如:小孩子的注意力分散不集中,一般只能持续练琴时间15——20分钟,而家长却偏偏要他们练习一个小时,孩子们练到30分钟就不想练了。家长就强制的要求他们练,这样时间久了,孩子们学习钢琴的信心慢慢减弱,兴趣全无,甚至产生逆反的心理,从而由喜欢到不喜欢,由到厌烦到厌恶最后后悔学习钢琴,最终导致放弃对钢琴的学习。因此,在学习钢琴这个漫漫长路上,家长必须认识到钢琴是一门技巧性很强的乐器,并非是可以一步求成的,而是一朝一夕、持之以恒、坚持不懈的努力练习才能看得到成果,因此家长要做到对孩子们收放自如,不要过分施压,根据孩子们的注意力特点,控制好孩子们练琴的松紧度,让孩子们在良好和谐轻松的环境中学习钢琴。家长给孩子们学习钢琴的环境非常重要。也是作为一名合格钢琴教师应该注意的问题。
5、教学方法
钢琴演奏是一种技术性很强的活动,它是必须通过反复的练习才能掌握的乐器,虽然刚开始的时候兴趣很浓烈,但是会因为反复枯燥乏味的练习而使兴趣减弱,甚至丧失兴趣,那么怎么才能使孩子们一直保持兴趣去学习钢琴呢?这就是教学方法的问题,因为儿童的思维主要是凭借事物的具体形象和表象作为依据的,所以在儿童钢琴教学过程中,要尽可能的采用适当的科学方法。启发教学就是很好的一种方法,如故事法、儿歌法、游戏法等等。
总之,儿童钢琴教学法应给孩子一个轻松愉快的学习环境,使孩子通过技能促进修养,通过学习知识重视感受,着重强调学习过程,获得好的结果。想要真正学好钢琴,需要老师、学生〈坚持不懈,持之以恒〉和家长的共同努力,只有三方面融洽结合才能实现共同目标。
第五篇:浅谈儿童钢琴教学1
浅谈儿童钢琴教学
姓名:蔡淑仪班级:08音乐学四班学号:200824071402指导老师:李琳 本文摘要:本文通过分析儿童钢琴教育发展现状以及存在问题,提出儿童钢琴教学要根据儿童的心理和生理发展特点,培养儿童学习钢琴兴趣,激发儿童创造思维,儿童钢琴教学方法等对儿童钢琴教学发表看法。
关键词:儿童,心理,现状,教学
一、儿童钢琴教育的发展现状
1.兴起“钢琴热”
钢琴被世界誉为音乐皇冠上的明珠。钢琴传入中国的时间虽然只有一百多年,但现在已经成为很多中国家庭喜爱和练习的乐器之一。中国儿童钢琴教育的迅速发展使得钢琴教育水平得到了极大的发展和进步。建国后到改革开放之前,钢琴教育事业又迈上了一个崭新的台阶,一大批优秀的钢琴家为钢琴教育事业奉献终身,涌现出了大量的中国题材的钢琴作品。而这个时期,儿童钢琴教育的发展尚属薄弱,专业院校数量少,家庭中更是少见。改革开放以来,人们生活水平的普遍提高,人们开始对精神生活要求越来越高,钢琴这一乐器之王也开始走进寻常百姓人家。为了培养孩子成材,许多家长不惜重金购买钢琴,想尽办法聘请钢琴教师,不辞辛苦,风雨无阻地带孩子上课,从而在社会上兴起了“钢琴热”。“钢琴热”这一社会现象的出现,形成了一个以儿童为主体的钢琴教育新园地,为儿童钢琴教育注入了新活力,大大地促进了儿童钢琴教育的蓬勃发展。
2.儿童钢琴教育存在的问题
儿童钢琴教育虽然在我国取得了一定的教学成果,但仍然面临一些急于迫切解决的问题,主要体现在以下方面:
1.优秀儿童钢琴教师短缺
钢琴教师素质参差不齐学钢琴幼儿数量的增多必将对儿童钢琴教育的师资力量提出严峻的考验。学钢琴的孩子数量增长速度要远远快于培养一个专业教师所需的时间,哪怕是中央音乐学院培养出来的学生也不一定能够马上成为一个合格的钢琴老师,一个优秀的钢琴教师是要有多年的经验积累和对钢琴教育的强烈热爱,但在如今的中国这样的教师的数量少之又少,教育素质参差不齐,一定程度上限制了儿童钢琴教育的发展。
2.家长对儿童学习钢琴有一定的误区
在儿童钢琴教育过程中,家长的作用是非常巨大的。一些家长有时甚至为了满足自己的虚荣心,他们要求孩子不停地参加考级来检验孩子的学习程度。但他们不知道,钢琴教育应该属于素质审美教育的范畴,学习钢琴应该是怡情悦性的,应该是一种享受,但一些家长把钢琴教育和文化教育画成了等号,遵循了应试教育的模式,严重的违背了儿童钢琴教育的初衷。
因此,我们作为新一代音乐艺术传播者,要想实现自己的价值,端正家长们的不正确的观点,我们要不断加强自己的专业水平,为学习如何做好一名优秀的钢琴老师而努力。然而,钢琴教学又是一项十分专门的学问,尤其是儿童钢琴教学更有其特殊性。因为儿童时期有其特殊的心理表现,所以儿童钢琴教师必须熟悉儿童心理学与教育学。不断通过磨练才能根据儿童的各种特点搞好钢琴教学。
二、注意儿童钢琴兴趣的培养
法国文学家雨果有这样一句话:开启人类智慧的宝库有三把钥匙,一把是数字,一把是字母,一把是音符。可见这位伟大文学家的眼里音乐的学习是举足轻重的。而孩子对音乐的兴趣不是完全天生的,必须靠后天的引导、培养、保护、激发。
那钢琴教师该如何引导呢?我们知道学外语要有语感,光靠音标、字母拼出来的外语,总让人觉得生硬,而语感的培养只有靠多听,多感受。钢琴也是一样,它是一种外来乐器,它的音乐语言也是外来的。因此,我们可以首先培养孩子良好的音乐听觉,这也是著名的日本音乐教育家铃木镇一的“母语学习”的核心内容。儿时期心理发育尚不完全。缺乏意志力与责任感。虽然他们的好奇心很强,但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣,久而久之必然对枯燥的指法与音阶练习等产生厌烦情绪。有些家长和教师不注意对孩子兴趣爱好的培养,只是一味地逼迫孩子硬学,结果有的孩子不堪忍受而将钢琴砸烂堵也曾有所闻。儿童最容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物。为了开启幼儿学习音乐的兴趣大门,教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深幼儿对音乐的兴趣。比如幼儿喜欢形象思维,无论教识谱,还是教演奏,最好多用一些比喻方法。在弹奏标意性乐曲时,教师在范奏前最好用形象的语言或用童话故事的形式,将乐曲的内容、情境讲给孩子。例如:在欣赏柴可夫斯基的《四小天鹅》时,教师可以通过语言描绘出小天鹅在湖边嬉戏、跳跃、翩翩起舞的情景。有了这个基础,对于儿童学习弹奏这首乐曲是大有益处的。另外,音乐的耳濡目染对于孩子学习钢琴兴趣的培养起着一种潜移默化的作用。钢琴教师应在制定教学计划时一周安排一次儿童古典音乐欣赏课,指导他们通过听音乐故事,为他们讲解音乐家的生平故事、音乐创作背景、经典名曲赏析,鼓励幼儿听音乐、讲故事等方式,学会欣赏古典音乐。提高儿童的音乐欣赏能力对培养他们学习音乐的兴趣是非常有帮助的。教师还可要求家长在家中有意识地多给孩子听磁带、唱片、或多让他们看一些有关钢琴方面的音乐会录像、放一些童话音乐剧和一些经典的曲目,并和孩子一起欣赏音乐,为培养孩子的音乐兴趣,提高欣赏能力创造良好的家庭环境。
除此之外,在平时练习时,家长、教师平日可采用打分、贴小红旗的方式鼓励他们练琴。对于他们的点滴进步,也要充分肯定。因为许多儿童都有爱表现、喜欢得到赞扬的特点。教师还可以阶段性地组织一些小型音乐会,或者鼓励孩子参加一些少儿钢琴比赛,创造各种正式的、非正式的场合向观众表演。通过相互之间的观摩,互相找差距,既积累了表演经验,锻炼了心理素质,又增强了学好钢琴的信心,进而学习钢琴的兴趣更加浓厚。
三、选用正确的教材
1.趣味性强的有标题音乐的钢琴教材
儿童在开始进入钢琴教学阶段时,我们会发现由于儿童的生理,心理尚处于初级阶段,对事物的分析.判断能力还很低,对于一些音乐知识,如读谱.节奏.节拍.手型等等各方面都会另一些儿童费解,这时教师可以大胆引用日常生活中常见的事物及动作游戏来比拟。由于小孩子活泼可爱,容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物。所以,教师可以选择趣味性强的有标题音乐的钢琴曲为教材,因为标题音乐具有明确的内容和情绪。教师在教学上应引导孩子根据音乐的标题去想象、去表现音乐,这对培养孩子的音乐理解和感受能力是非常有利的,而且会使儿童从练琴中获得乐趣,提高学习积极性。比如《现代汤普森钢琴教程》中的《青蛙
合唱队》生动地描绘了小青蛙和老青蛙在池塘边的对唱,儿童可以很容易地体会到音乐所要传达的意思。又如高低音谱号,让孩子们自己去想象它像你在哪儿见过的东西?这时他们会说,高音谱号像棒棒糖和小蜗牛,低音谱号像耳朵。很多小孩在学到《玛丽有只小羔羊》的时候会特别的兴奋与激动,似乎在这首曲目里面找到了与他们共鸣的地方,这时教师可以根据这个标题给孩子讲解一个生动好玩的故事,彻底的燃烧起孩子想学的欲望等等这些形象的比喻让孩子心领神会,轻松学习钢琴。
2.儿童熟悉的儿歌改编而成的教材
熟悉的旋律让幼儿在钢琴上弹奏出来,会使幼儿觉得钢琴音乐其实和他们的生活很贴近。我国已经出版了许多适合孩子学习的优秀钢琴入门教材,很多教材都加入了孩子熟悉的儿歌,还有很多教材把中国优秀的民族民间音乐编入其中,让孩子们像学习母语那样来弹唱本民族的音乐。
3.四手联弹教材
儿童喜闻乐见的四手联弹教材也非常好。儿童学琴以单独上课为主,而选择四手联弹的曲目不仅仅可以加强他们的节奏观念,丰富他们的音乐听觉,还可以提高他们的配合能力和学习兴趣。
总之,在儿童钢琴教材的选择上,教师应该开阔视野,使所选教材既能符合儿童身心发展特点,提高他们的学习兴趣,又能使孩子通过钢琴的学习,了解我国乃至世界优秀的民族音乐文化。
四、教学方法的灵活与趣味性
1.儿童时期的孩子形象思维能力非常强,在教学中,采用形象鲜明的语言、生动活泼的比喻,有利于诱导孩子掌握正确的弹奏方法,发展音乐形象思维。
比如:儿童在学琴初期容易出现指尖支撑较软,三关节容易塌陷,整个手掌向小指方向倾斜等问题。教师在教孩子手形时,可以把正确的手形比喻成一个山洞,每个手指都要站得高高的,来立起这个山洞,而山洞下面是要过火车的,如果哪个手指的关节塌了,就会压倒小火车的。如果手向小指方向倒的话,就会把山洞的门关闭,小火车就出不去了。这样一说,孩子们都把手放的好好的,生怕压倒了小火车。小朋友在用3、4指弹奏时容易粘音,后一音弹下去了,前一音还粘在键盘上,这时教师就可以把3、4指比喻成坐翘翘板,一端向下的同时另一端就会抬起。这样的话,当孩子们再出现粘音时,教师一说“翘翘板”,他们就会马上纠正。再如:在教孩子节奏时,我们会发现幼儿很难理解音符的时值长短与休止符。因此,在节奏的教学上,教师要按照幼儿的兴趣特征,采用画上图画或者用形象比喻的方法。如对学生难以掌握的八分音符及休止符和十六分音符及休止符,可以说成一个西瓜是四分音符,切一半则每半个为八分音符,再切一半则是十六分音符。与其相对应的则是休止符,这样,学生对音符的长短一目了然。启发幼儿的创造性思维,教育心理学认为,培养创造性思维能力是发展智力的核心。在钢琴教学中不仅仅教孩子学习音乐本身,更重要的是要通过学习音乐开发智力。比如相同的一段节奏或旋律,可以根据个人的不同感受演化成各种不同的音乐,教师应该鼓励学生根据自己的感受去弹奏,充分创造与发挥自己所感受到的音乐形象,不应该只有一个“标准答案”。有的教师只要求学生死板地按照乐谱弹奏,而不去启发孩子的想象力,忽视对孩子音乐感和节奏感的培养,这种教学只会扼杀孩子对音乐的兴趣。
2.注意启发儿童的创造性思维
孩子学习音乐的目的不仅仅在于学习音乐本身,更重要的是通过学习音乐开发智力。通过学习音乐,可以使孩子的记忆、协调和集中注意的能力得到发展,为今后的学习和工作打下一个良好的素质基础。教育心理学认为,培养创造性思维能力是发展智力的核心。在钢琴教学中有意识地去启发儿童的创造性思维,不仅可以提高儿童对音乐的理解力,同时对儿童智力的发展十分有益。德国著名音乐教育家奥尔夫所创立的奥尔夫教学法,应用音乐教育心理学的原理充分培养人的创造性的一种充满活力的教学法。它充分调动了一个人的一切感觉器官来接触音乐,也就是充分感受,在此基础上再让学生充分进行表达。比如相同的一个节奏型或一段旋律,可根据个人的不同感受演化成各种不同的动作表现,强调并鼓励哪怕是细微的与众不同之处。在幼儿钢琴教学中也是如此,如果只是死板地让学生按乐谱的要求去弹奏,必然扼杀了学生的创造力。教师应该用生动形象的语言帮助学生分析旋律所蕴含的情绪与思想,启发学生的创造性思维,丰富学生的想象,帮助学生建立音乐形象。通过准确的范奏,让学生充分感受音乐的内涵,然后让学生根据自己的感受去弹奏,充分创造与发挥自己所感受的音乐形象。有的教师只注意了学生技艺的训练,而忽视了创造力的挖掘,忽视了音乐感、节奏感的培养。只有充分启发创造性思维,才能通过丰富想象充分理解音乐内涵,才能提高音乐感、节律感等音乐素质。儿童钢琴考级比赛中所暴露的一些问题也说有环境的熏陶及精心的培养,在好的天赋也难成才。五到七岁时时的孩子集中注意力的时间平均只有十五分钟,年龄稍小的孩子,集中注意力的时间更短。只有充分利用孩子有意或无意注意的交替轮换,交换教学的内容和上课的形式,并及时休息,才能让孩子减轻疲劳度,集中精力学习。对于学琴已有一定程度,养成一定学习习惯的孩子,可以上课时间略长,要求他约束自己专心听讲,逐渐锻炼其毅力和增强意志。但发现孩子确实因疲劳而不集中了,则需及时休息,使紧张的大脑松弛下来,否则会由于过渡疲劳而损伤大脑的细胞,况且,在疲劳的状态下上课也是徒劳的。
钢琴教学一般都是个别上课,但对于年龄幼小的初学的、程度相仿的及弹四手联弹的学生,也可以配合一定的集体课。特别是初学认谱和刚刚开始弹琴的孩子,教师对他们每个人要讲的课差别不大,而几个还在在一起上课就容易消除拘束感,增加勇气,激发情绪,积极开动脑筋。他们争着举手回答问题,轮流上琴明了这一点,比如有许多考生在演奏技艺方面尚不错,但音乐感、节奏感极差,使乐曲显得空洞、枯燥、乏味,没有一丝活力。为了充分发挥幼儿的创造性思维,提高对音乐的理解力以及音乐感和节律感,作为教师本身也应充分发挥创造性思维,用一些直观、生动、形象的手段,充分调动学生的感官,激发他们的创造性。例如可以制作一些形象的教具,以游戏的形式让学生自己去认识各种节奏谱。另外也可通过一些人的画面介绍音乐内容,使学生通过视觉配合听觉来感受音乐形象。反过来通过听音乐产生联想,让学生以音乐形象产生联想,让学生将其感受到的音乐形象画出来,也是启发学生创造性思维的好办法。总之,让学生充分感受音乐再充分表现音乐,激发学生用创造性思维方法学习音乐,可以起到事半功倍的作用。、五、注意儿童钢琴教学实践
培养音乐的幼苗需要肥沃的土壤,好的音乐环境是必不可少的条件,如若没弹奏,一起玩音乐游戏,一起猜音乐谜语,轮流着当“小老师”去帮助别人。在活跃的课堂上气氛中使孩子们去掌握应有的知识。
教师应当固定下课时间,一般不要超过四十五分钟为好。年龄较小的孩子若坐不住,上课中间还可以稍稍歇息一下喝口水、上上厕所或谈谈心,让孩子恢复恢复疲劳再接着上课。继续上课时,就不再说与上课无关的话及作与上课无关的事了。这样才能使孩子养成注意力集中的好习惯,知道学习不能随便马虎
一般来说,女孩子要比男孩子容易坐的住一些。教师要根据每个孩子注意力集中的时间去相应的逐步延长,如开始是十分钟更换一下上课形式或休息,逐渐延至十五分钟,二十分钟。即使是少数很能做的住的孩子,至多上一小时课也一定要休息并鼓励他去玩耍,以缓和脑力、视力、及肌肉的疲劳。
上课的时候,一般是先过问一下练琴情况,然后谈谈手指练习、音阶等有关基本功的练习,这样有利于把僵冷的手活动开来。复调曲子比较费脑子,最好先上,轻松活泼的小品有利于减轻疲劳,可以后上,同类训练课题的技术曲目可以代表性的上其中一首。大型曲目,如回旋曲或小奏鸣曲,可以上重点段落,例如回旋曲的一次主题及两个插部、小奏鸣曲上完呈示部之后再现部也可以简略。
每次上课,在肯定原有基础上的进步之后,要在重点解决的问题上多花一些时间,反复强调,让孩子多在琴上练习,直至家长和孩子搞清楚回家改怎么练为止。如果教师没在课上讲清楚,家长也没问个明白,那么孩子回去的练习肯定是糊里糊涂的。
教师适当的示范弹奏,可以增加孩子对乐曲的感性认识,更明确的体会到弹奏要点。每次示范时,教师要象孩子一样认真的去弹,速度不可太快,力求准确、鲜明、吸引人,孩子模仿能力强,对示范的印象十分深,常常会出现教师无意之中让孩子把自己的习惯动作学了去,所以示范尽量要小心慎重一些,同时也不可过多,区区示范反而不好,使孩子完全模仿教师,失去了自己的个性特点。给孩子留作业要根据其能力的大小、进度情况、练琴时间有无保证及家长工作是否格外繁忙而定。在布置新作业时,最好简介一下这首曲子的弹奏目的及特别要注意的要点,幼儿时期是打基础的阶段,练习曲的比例是相对要大一些,在既要有针对性的留一些不同类型的必弹曲目的同时,也要适当弹一些既动听又浅于程度的浏览小乐曲,以开阔孩子的音乐视野,提高音乐感受力及学习兴趣。下课之前,最好三言两语给孩子小结一下,肯定他这节课的进步,指出努力方向。
另外,要因材施教、循序渐进。幼儿正处于生理与心理上的发育期,各年龄段间及同年龄段每个幼儿之间都存在着很大的个性差异。一律用同一模式进行教学,很难收到理想的教学效果。因此在教学过程中根据每个幼儿的不同特点,因材施教、循序渐进也是不可忽视的一个方面。由于每个幼儿在家庭环境、生活习惯、兴趣爱好及性格特征方面都有一定的差异。因此幼儿钢琴教师有必要了解每个幼儿的不同特点,这样才能作到“对症下药”、因势利导。比如有的男孩子脑子很聪明,但特别好动,上课时常不能集中注意力,有的女孩子自尊心特别强,非常敏感。教师略微批评她一下,便会哭闹不止。很显然对这样的孩子不能过分批评,然而也不能对其错误置之不理。每堂课对他们的点滴进步都要给予充分肯定,同时有计划地指出他们弹奏中的错误,且用非常温和的语气讲:此处如能弹得更优美一些就好了。孩子们很乐于接受这种语气,很快就能纠正错误。
有的家长看到比自己孩子后学的都已赶在前面,非常着急,不时训斥,甚至打骂和强制幼儿练琴。有些教师也往往缺乏耐心,动辄对孩子严加训斥,甚至拿根小棍敲击孩子的小手。久而久之许多孩子不仅产生了逆反心理,厌恶学琴,更有甚者一听要上钢琴课,就会产生恐惧心理。这样的心理状态还怎能学好琴呢?对这样孩子只有耐心地启发和培养他们对音乐的兴趣,让他们轻轻松松地上好每一堂课,并能轻轻松松地完成布置的练习任务,增强他们的自信心。这样做同样 也能使孩子们在学习钢琴中得到良好的艺术熏陶。
六、建立与孩子之间良好的师生感情
要想授予儿童钢琴知识,与良好的师生关系也是非常重要的。首先,教师要有亲和力,亲切和善的表情会让孩子有一个放松的心情。小孩子对老师的表情是很敏感的,如果上课板着脸,他们就会紧张,精力不能很好地集中,生怕受到老师批评,学习效果肯定大打折扣。其次,教师要运用儿童化的语言,语调要委婉动听,说话位置要高,语速稍慢,不要因为是“一对一”的授课,和儿童挨得很近,声音就压得很低沉,这样不易于调动幼儿的积极性,容易使儿童产生疲劳,滋生倦意。再次,每节课对幼儿的学习情况进行评价时,教师要多鼓励,多表扬。俗话说:“好孩子是表扬出来的。”对孩子学习的肯定和赞许可以增强学生自信心,成为学生不断前进的动力。即使是那些理解慢或者基础差的孩子,也不要正面批评,而要让他们知道老师对他们所寄托的期望,哪怕是一点小小的进步,都要给予充分的肯定,增强他们自信心,奖罚分明,上课节奏松紧结合,逐步建立起良好的师生关系。
总之,钢琴教学需要从理论和实践、心理和操作等方面下功夫,在儿童钢琴教育中,教师只有遵循他们生理和心理的发展特点,注重兴趣的培养,选择灵活、有趣的教学方法,才能使钢琴教学顺利进行,从而为日后的音乐道路奠定坚实的基础。
参考文献:
1.樊丽星,浅谈少儿钢琴教育。黑龙江教育学院报,1999
2.陈幸军,幼儿教育学[M].人民教育出版社,2003
3.孙达成,快乐弹琴——谈谈幼儿钢琴教学的心得与体会[J].钢琴艺术,2006,(7).4.铃木镇一,儿童早期音乐教育[M].人民音乐出版社,2004
5.李斐岚,幼儿钢琴教学问答[M].人民音乐出版社,1986
6.但昭仪,钢琴教学与辅导,华乐出版社,2004
7.王喜亮,浅谈初级钢琴教学中教材的使用[J].钢琴艺术,1999,(1).